• Григорий Мелехов в търсене на истината Гришка Мелихов
• Проблеми на романа "Война и мир" на Лев Толстой - композиция
• Подробно изложение на „Врабче“ (по разказа на I
• Характеристики на Катерина от пиесата "Образът на гръмотевичната буря на Екатерина в маса с гръмотевична буря"
• Вишневата градина е нарисувана от В. A.P. Чехов "Вишневата градина": описание, герои, анализ на пиесата. Изображения на героите от пиесата
• Сравнителни характеристики на Морозка и Мечик въз основа на романа а
• Анализ на приказния състав на дивия земевладелец салтиков-щедрин
• Характеристики на Раневская от "Вишневата градина": противоречивият характер на героинята
• Любовната история на Обломов и Олга в съвременната литературна критика Както обича Олга
• Композицията "Гринев и Швабрин" по разказа А

Устното народно творчество - е традиционното словесно творчество на хората. Тя може да бъде както стара, така и нова - създадена днес. Основната му характеристика е, че това изкуство на думата се предава от поколение на поколение от уста на уста.

В словесното народно творчество има много жанрове. Това са митове и легенди, епоси, епопеи, поговорки и поговорки, гатанки, копнежи, приказки, песни ... Можете да ги изброявате безкрайно. Създателят не е отделна личност, а народ. Ето защо нито едно произведение няма свой определен, единствен автор.

През вековете творенията на хората се оформяха в цели словесни форми, като впоследствие образуваха рими („стихотворения“). Благодарение на тази техника работата беше по -лесна за предаване и запаметяване. Така се появиха ритуални, кръгли танци, танци, приспивни песни.

Темата за фолклора напълно зависи и продължава да зависи от културата, вярванията, историята и региона, където живеят хората. Но основната характеристика на такива творения беше и остава комбинацията от прякото отражение на живота с конвенционалното. Просто казано, във фолклора няма и не е имало задължително отражение на живота под формата на самия живот, в него винаги е позволена условност.

Фолклорни жанрове

За да се разбере по -добре какво представлява устният фолклор, е необходимо да се запознаят с неговите жанрове и има много от тях в тази форма на словесно изкуство.

Притчи и поговорки

Нека започнем с тези, които познаваме добре и понякога използваме в ежедневието - с поговорки и поговорки. Тези видове устно изкуство са едни от най -интересните жанрове, оцелели до наши дни.

Никой не знае със сигурност кога се появиха тези жанрове на устното творчество. Несъмненият факт остава колко точно и сбито, образно, логически завършено изречение, изразява ума и опита на хората, натрупани през много векове.

Междувременно много от нас отдавна са свикнали да мислят, че поговорките и поговорките са едно и също. Всъщност това не е така. Поговорката е пълно изречение, съдържащо народна мъдрост. Той е написан на прост, често римуван език.

Пример за руски поговорки:

"Бог спасява човека, който спасява себе си"

„Малка макара, но скъпоценна“

"Копейката защитава рублата"

Тогава, както се казва, е утвърдена фраза или фраза. Предназначен е за декорация.

Пример за руски поговорки:

"Остани с носа си" (да бъдеш измамен)

„Лоша услуга“ (помага да се превърне в вреда)

"Когато ракът свири на планината" (никога)

Знаци

Знаците са друг фолклорен жанр, който е претърпял доста промени, но все още не е загубил своята мъдрост и е достигнал съвременния човек.

Тя се е появила в древни времена, когато нашите предци са били много близо до природата, когато хората са я наблюдавали, явленията, които се случват наоколо, и са откривали връзки между събитията. С течение на времето хората изразяват своите наблюдения с думи. Така се появяват знаци, които през вековете носят знанията на техните предци, събрани в тях.

Някои примери за метеорологични модели ще включват:

Чучулигите летят към топлината, а чинката към студа.

Много сок тече от бреза - до дъждовно лято.

Врабците плуват в пясъка - до дъжда.

Също така, много стари знаци, свързани с дома и живота, са оцелели и до днес. Най -често срещаното е: „Да поръсиш сол - да пролееш сълзи“. Смята се, че този знак се е появил в средата на 17 -ти век, по време на бунтовете и въстанията в Русия. Тогава солта буквално си струваше златото. Оттук се появи такова значение - да се разлее такава скъпа „подправка“ като солта неизбежно ще доведе до кавга в къщата.

Още няколко примера за ежедневни знаци, които несъмнено са ни познати:

„Свириш у дома - ще ти липсват парите“

"Дрехи отвътре навън - до кавга"

"Шиеш върху себе си - шиеш паметта си"

Приказки

Някои елементи от детския фолклор - приказките - също са оцелели от древността. По -късно този жанр на устното изкуство се промени значително. това се е случило под влиянието на естетически и педагогически функции, но въпреки това продължава да съществува.

Някои жанрове на словесното изкуство обаче „отмират“ с течение на времето и човечеството постепенно забравя за тях. Този процес е естествен феномен, не показва упадък на народното творчество. Напротив, процесът на „увяхване“ е знак, че поради промени в условията на човешкото съществуване се развива художественото колективно творчество на хората, в резултат на което се появяват нови жанрове, а старите изчезват.

Епоси

Такива жанрове могат да бъдат приписани на епоси (или, както ги наричаха още - антики - руски героико -патриотични песни -легенди, чийто основен сюжет са важни исторически събития или героични подвизи на воини и воини). Този жанр възниква в Древна Русия, съществува до Средновековието и постепенно започва да се забравя до 19 век.

Освен това обредният фолклор може да се припише и на почти забравените жанрове. Нека разгледаме по -отблизо неговите компоненти.

Календарен фолклор и годишен песен

Тези малки жанрове се появяват във връзка с необходимостта от проследяване на земеделския цикъл, както и с промените в природата и религиозните празници.

Много поговорки, знаци, съвети и забрани са се развили в календарния фолклор. Ето някои от тях, които са оцелели до днес:

"Топи се рано - няма да се стопи дълго време"

"Март сее със сняг и стопля със слънцето"

Доста песни са съставени от хората за годишния песенен цикъл. Така че на Масленицата беше обичайно да се пекат палачинки, да се извършват ритуали на сбогуване със зимата и да се пеят обредни песни. Тази и някои от старите традиции са се запазили и до днес.

Семеен фолклор

Той включваше такива малки жанрове като: семейни истории, приспивни песни, малки кучета, детски стихове, сватбени песни, погребални оплаквания.

Името „Семейни истории“ говори само за себе си и този жанр на словесното изкуство съществува от незапомнени времена - може би докато човек живее на този свят. Той е забележителен с факта, че се формира доста отделно, като правило, в рамките на семейството и близкия кръг.

В допълнение, този жанр има своя собствена особеност, той може да образува „определени изрази“, които са разбираеми само за членове на семейството или хора, присъстващи по време на събитието, довело до появата на тази фраза. Така например в семейство Толстой имаше такъв израз като „архитектът е виновен“.

Раждането на този израз беше предшествано от събитие: когато Иля Толстой беше на пет години, в навечерието на Нова година му беше връчена обещаната купа. Щастливото дете хукна да покаже на всички своя подарък. Изтичайки прага, той се спъна и падна. Чашата е счупена. Малкият Иля, оправдавайки се, каза, че той не е виновен, но архитектът, който е направил този перваз, е виновен. Оттогава в семейството на Лев Николаевич Толстой се появи израз, еквивалентен на крилатия - „стрелецът е виновен“.

Приспивни песни

Друг също толкова интересен жанр в семейния фолклор бяха приспивни песни. В старите времена способността да се пеят приспивни песни се смяташе за специално изкуство. По време на играта майките научиха дъщерите си как да „приспиват“ правилно. Тази способност беше необходима, за да могат по -възрастните момичета на шест или седем години да се грижат за по -младите. Ето защо на това умение беше отделено специално внимание.

Целта на приспивните песни беше не само да успокоят, но и да защитят детето. Много от песните бяха конспирации. Те са предназначени да предпазят малко дете от опасностите, които могат да го чакат в бъдеще. Често приспивни песни бяха адресирани до духове и митологични същества, носители на съня - Сън, Сън. Те бяха призовани да приспиват бебето. В наши дни този жанр на народното творчество е почти забравен.

Пестушки и детски стихове

Пестушки и детски стихове - бяха кратки мелодии. Те помогнаха на детето да се развива и да опознава света около него. Може би някой си спомня от детството - "Сврака -врана ...". Такива малки песенни изречения подтикнаха бебето към действие, внушиха му хигиенни умения, развиха фини двигателни умения, рефлекси и помогнаха да опознае света.

Сватбени песни

Сватбените песни бяха поразително различни от всички други малки жанрове на семеен фолклор. Прави впечатление, че тези песни не са изпълнявани извън сватбената церемония. Освен това от функционална гледна точка те са били изключително важни, тъй като са играли своеобразна „правна роля“ в това събитие. Наред със сватбените песни, оплакванията изиграха важна роля в церемонията. Те бяха неразделна част от празника, те бяха лирични разкази, които описваха преживяванията на булката, родителите и приятелките.

Прославянето също изигра значителна роля. В своите песни гостите похвалиха булката и младоженеца, пожелаха на младежите просперитет и щастие. Освен това нито една сватба не би могла без кори песни. Тази малка част от сватбената церемония беше шега. Като правило те бяха адресирани до сватове, поради които булката „напусна“ собственото си семейство, приятелки и загуби момичешката си воля.

Погребални оплаквания или оплаквания е друг древен фолклорен жанр, за времето, за появата на който никой не знае със сигурност. Той е оцелял само в „бележки“, но от името е лесно да се разбере за какво е речта и защо е послужил този жанр.

Основната характеристика на това устно творчество е, че то има своя собствена „формула“ или, по -добре да се каже, строга последователност, която всеки опечален „украсява“ със своя творчески елемент - разказ за живота, любовта или смъртта на починалия. Сега например част от церемонията, както и плачът, могат да се видят и чуят във филма "Viy" (1967).

От време на време фолклор

Фолклор, който не отговаря на общоприетата употреба. Той носеше индивидуален характер, поради специфична ситуация, повод. Той включваше такива малки жанрове като: песнопения, рими, конспирации.

Допълнителни описания

Руският фолклор е невероятно богат. Те бяха малки песни, често не лишени от хумор и придружени от игриви действия. Сюжетите на този малък жанр бяха много различни: те можеха да бъдат викове за времето и метеорологичните явления, за природата и сезоните, за животни и приказни същества ...

Дъжд, лежи! Дъжд, лежи!

На мен и на хората!

Лъжица върху мен.

На хората върху купа.

И на дявола в гората -

Изсипете цяла кофа!

Читатели

Преброяването е друг малък жанр на словесното народно творчество. Възникна отдавна, но сега почти изчезна от съвременния фолклор. Междувременно, колкото и невероятно да звучи, в древни времена броенето на рими е било широко използвано от възрастните. Основната им функция беше разпределението на работата.

Да да. В крайна сметка тогава много видове работа бяха не само много трудни, но понякога и животозастрашаващи. Следователно малко хора доброволно са искали да поемат такова нещо. Преброителните стихове направиха възможно разпределението на работата между участниците, така че никой да не бъде „обиден“. В днешно време тази „важна роля“ за броене на рими е загубена, но те все още съществуват и все още изпълняват своята функция в детските игри.

Конспирация

И накрая, най -удивителният, но далеч не последният, доста сложен по своята структура древен жанр на устното народно творчество, който, колкото и да е странно, продължава да живее и в наше време - конспирация. Функцията от появата на този жанр не се е променила. Той все още продължава да играе ролята на „магическо оръжие“, предназначено да изпълни желанието на оратора. Както бе споменато по -горе, този жанр е доста оригинален в изпълнението си и често е сложен в конструкцията си - това е неговата особеност.

Говоренето за жанровете на устното народно творчество може да бъде безкрайно дълго, защото всички посоки са интересни и уникални по свой начин. Тази статия има за цел само да запознае читателя с огромното, многостранно богатство на човешката култура и мъдрост, ярко отразяващо опита на предишните поколения.

Фолклор

Фолклор

ФОЛКЛОР - художествено творчество на широките маси, предимно устно и поетично творчество. Терминът е въведен за първи път в научна употреба през 1846 г. от английския учен Уилям Томс.
Буквално преведено, фолклорно знание означава: народна мъдрост, народно познание. Първоначално с този термин се обозначаваше само предметът на науката, но понякога те започнаха да го наричат ​​научна дисциплина, която изучава този материал; по -правилно е обаче последният да се нарече фолклор.
Освен термина „фолклор“ в научното ежедневие на различни страни съществуват и други термини: немски - Volkskunde, в по -тесен смисъл на думата - Volksdichtung; Френски - популяризации на традициите. През XIX век. у нас преобладава терминът „народна литература“ или „народна поезия“, който се тълкува донякъде широко.
Художественото и историческо значение на Ф. е дълбоко разкрито от А. М. Горки, чиито изказвания са от водещо значение в разработването на основните проблеми на фолклора. В речта си на Първия конгрес на съветските писатели Горки каза:
„Отново насочвам вниманието ви, другари, към факта, че най -дълбоките и блестящи, артистично съвършени типове герои са създадени от фолклора, устното творчество на трудовия народ. Съвършенството на такива образи като Херкулес, Прометей, Микула Селянинович, Святогор, след това - доктор Фауст, Василиса Мъдра, ироничният успешен Иван Глупакът и накрая - Петрушка, побеждавайки лекаря, свещеника, полицая, дявола и дори смъртта - всичко това са образи, в създаването на които рационалността и интуицията, мисълта и чувството са хармонично съчетани. Подобна комбинация е възможна само с прякото участие на създателя в творческото дело на реалността, в борбата за обновяване на живота “(М. Горки, Съветска литература, доклад на I Всесъюзен конгрес на съветските писатели, Москва , 1935, стр. 12).
Е. - поетическо творчество, което расте на базата на трудовата дейност на човечеството, отразяващо само по себе си опита на хилядолетията. Ф., тъй като е по -стар от писмената литература и се предава от уста на уста, от поколение на поколение, е най -ценният източник за разбиране на историята на всяка нация, без значение на какъв етап от социалното развитие е тя. На същия конгрес на писателите А. М. Горки се обърна към писателите от Кавказ и Централна Азия: „Началото на изкуството на словото е във фолклора. Съберете своя фолклор, научете се от него, обработете го. Той дава много материали както на вас, така и на нас, поетите и прозаиците на Съюза. Колкото по -добре познаваме миналото, толкова по -лесно е то, толкова по -дълбоко и радостно ще разберем голямото значение на настоящето, което създаваме ”. М. Горки подчертава във Ф. нейните трудови и колективни принципи, неговата материалистична и реалистична основа и нейната художествена сила. Като подчертава специфичните черти, присъщи на устната народна поезия, М. Горки в същото време не се противопоставя на писаната художествена литература на Ф. като явления, изолирани един от друг. В народното изкуство той вижда онази дълбока и плодородна почва, на която по същество са разчитали всички най -големи литературни произведения.
Поетичният Ф. не може да се разглежда изолирано от други прояви на духовната култура. Устната народна поезия е тясно свързана с областите на народното драматично изкуство (изражение на лицето, жестове, драматично действие - при изпълнение не само на т. Нар. „Народна драма“ и драматизирани ритуали - сватба, погребение, селскостопанство, кръгли танци и игри, но също и при разказване на епоси, приказки, при изпълнение на песни), хореографско изкуство (народни танци, танци, хоровод), музикално и вокално изкуство. Следователно фолклористиката включва някои раздели на такива дисциплини като театрално изследване, хореография и музикознание (част от нея, наречена „музикална етнография“ или „музикална филология“). В същото време фразите не могат да се изучават без помощта на езикознанието, без да се изучава диалектът, диалектът, в който са създадени тези устно-поетични произведения. Фолклорът обаче е преди всичко част от литературната критика, а Ф. е част от словесното изкуство. F., подобно на писаната художествена литература, е словесно образно знание, отражение на социалната реалност. Но създаването на Ф. от народните маси, условията на съществуването на Ф. и естеството на художественото творчество в докапиталистическия период, когато се е формирала значителна част от стария Ф., който е дошъл до нас, се определя добре познатите черти на Ф. в сравнение с писаната художествена литература. Колективният произход във Ф., анонимността на повечето фолклорни паметници и значителната роля на традицията във Ф.-всичко това оставя своя отпечатък върху Ф. и определя добре известните черти на нейното изследване.
Фолклористиката като наука съществува повече от сто години. Появата му не като случайна и любителска колекция от устни поетични материали и тяхната литературна обработка (толкова характерен феномен за Европа в края на 18 век, а за Русия през първите десетилетия на 19 век), а като научно изследване на филографията принадлежи към първото десетилетие на миналия век. Произходът на фолклористиката е тясно свързан с онази широка посока в областта на философията, науката и изкуството от началото на 19 век, която се нарича романтизъм. В идеалистичната романтична философия от онова време твърде популярно е твърдението, че историята на един народ се определя не от волята на отделните индивиди, а е проява на неговия „дух“, израз на който са и всички области на колективното творчество , където създател са самите хора (език, митология, Ф.).
Специалните науки също отразяват тези тенденции. Езикознанието от онова време ги отразява особено ярко; по това време се ражда сравнителната лингвистика (вж. Лингвистика).
При публикуването на първите романтични публикации Ф. ясно проблясва през конкретните политически цели. За да ги разберем, трябва само да вземем предвид, че тези първи публикации съвпадат във времето с наполеоновите войни. Такава е известната колекция от немски народни песни, съставена от поетите Арним и Брентано, „Des Knaben Wunderhorn“ (3 Tle, Heidelberg, 1806-1808), „Die deutschen Volksbucher“ от Gerres (Heidelberg, 1807) и накрая „Kinder und Hausmarchen "от братята Грим (2 Bde, B., 1812-1814).
Братята Вилхелм и Яков Гримс (особено Джейкъб) изиграха водеща роля в научното развитие на физиката в ерата на романтизма. В общите си теоретични съображения и в своите трудове по конкретни въпроси от историята на правото, езика и литературата на фолклора, Яков Грим се ръководи от собственото си признание от „патриотични цели“. При изучаването на фолклора Грим използва същия сравнителен метод, който се ръководи в неговите произведения за езика. Яков Грим и всички негови последователи обясняват подобни явления във философията на европейските народи чрез наследяването на общо поетично богатство от един-единствен „праиндоевропейски“ прародител. В стремежа си да разкрият най -древните черти в приказките и легендите, Грим и неговите последователи в творбите на устната поезия насочват вниманието си към остатъците от религиозни идеи; интересът към митовете нараства особено, когато последователите на Грим са санскритолози (А. Кун, М. Мюлер), които се опитват да открият произхода на европейския фолклор във ведическите химни и заклинания; следователно самата школа на Грим получи в историята на науката името на училището на „митологичната“. Възгледите на Грим за природата на устната поезия и за историята на нейното развитие от древността са описани най -пълно в книгата му „Германска митология“ (1835). Възгледите на Грим са доразвити в средата на 19 век. в творбите на неговите последователи - немските учени Кун, Шварц, Мангард, английският учен Макс Мюлер, френските - Пикт и руските учени Ф. И. Буслаев, А. Н. Афанасиев и О. Ф. Милър.
В Русия, както и в Германия, „митологичната” школа също беше първият етап в развитието на научния фолклор. Както в Германия, научните изследвания са предшествани от период на романтично събиране на „народна поезия“ и използването й за художествени цели (фолклорни теми в Жуковски, Пушкин, ранния Гогол и др.). Страстта на П. В. Киреевски към събирането на народни песни даде огромни резултати. Киреевски, подобно на други представители на славянофилството, се ръководеше в хобитата си от настроения, близки до германския националистически романтизъм. Киреевски и други славянофили не бяха толкова учени, а предимно публицисти. В Русия първите истински учени фолклористи бяха Ф. И. Буслаев и А. Н. Афанасиев. Обемът и естеството на дейността на Буслаев са много сходни с тези на Яков Грим. Той е бил и езиковед, и историк на националната и народната литература. Буслаев като цяло прилага методологически техники и теоретични принципи на митологичната школа към руския и славянския материал като цяло. Възгледите на Буслаев за народната поезия са ясно изразени в неговите книги: "Исторически очерци за руската народна литература и изкуство" (2 т., Санкт Петербург, 1861) и "Народна поезия" (Санкт Петербург, 1887). Най -крайният и пламенен поддръжник на митологичната школа в Русия беше А. Н. Афанасиев. В много по -голяма степен от Буслаев, той се характеризира с целия ентусиазъм за езикови и митологични сближения, които доведоха до фантастичните конструкции на много европейски митолози. Афанасиев обединява многобройните си статии по митология в систематизирана и обработена форма в известното тритомно произведение „Поетични възгледи на славяните за природата“ (Москва, 1865-1869). Афанасиев е признат и за съставянето на първия научен сборник от руски приказки „Народни руски приказки“ (1-во издание в 8-ми брой, Москва, от 1855-1863 г.). Орест Федорович Милър също беше виден представител на митологичната школа в Русия. В своята огромна книга „Сравнителни критически наблюдения върху многослойната композиция на руската народна епопея. Иля Муромец и Киевско Богатирство ”(Санкт Петербург, 1869) Орест Милър прилага принципите на митологичната школа към тълкуването на руската минала епопея, но с такава прямота и липса на критичен такт, че не само нейните противници, но дори и поддръжниците са имали да посочи прекомерните хобита на автора. Много произведения на харковския учен А. А. Потебня, който посвети редица свои творби на разкриването на конкретни поетични образи в народните песни.
С промяната в социално-икономическия живот в Европа през 60-те години. XIX век, с развитието на индустрията, засиленото разширяване на европейския капитал, с развитието на колониалната политика на европейските държави, въпросите за търговията, финансовите, политическите и културните връзки с неевропейските страни започват да придобиват все по-голямо значение. Откриха се нови светове, изглеждаше необходимо да се даде обяснение на новооткритите факти, по -специално във F. Например. се оказа напълно невъзможно да се обясни сходството на сюжетите в приказките на различни народи с произхода им от общ прародител. Трябваше да има нов опит да се обясни тази прилика. Такъв опит е направен от германския учен Бенфей. През 1859 г. той публикува с немски превод сборник с хиндуистки разкази „Панчатантра“ (VI век сл. Хр.), Предоставяйки на изданието голям предговор, който е предопределен да се превърне в повратна точка в развитието на фолклора. Бенфей посочи поразителната прилика на санскритските приказки с европейските и с приказките на други неевропейски народи. Сходството на сюжетите, според Бенфи, се причинява не от родството на народите, а от културно -историческите връзки между тях, заеми; оттук и названията на теорията на Бенфей - „сравнителна теория“, „теория на заемането“, „миграционна теория“, „теория на скитащите сюжети“, „скитащи сюжети“.
Основният резервоар, от който европейските народи черпят материали за поезия, според представители на училището Бенфи, е била древна Индия.
Тази теория се радва на голям успех в продължение на няколко десетилетия. Редица поддръжници на митологичната школа също се преместиха в лагера Бенфей, например. Макс Мюлер, в Русия - Буслаев, написал ярко есе в духа на нова посока: „Преминаващи истории и разкази“ (сборник „Моето свободно време“, част II, Москва, 1886). Известният изкуствовед В. В. Стасов страстно, с голямо преувеличение, защитава гледната точка на Бенфей в статията си „Произходът на руската епопея“ (Вестник Европа, 1868, No 1-4, 6 и 7, препечатано в т. Op. от Стасов, Санкт Петербург, 1894).
Известният академик А. Н. Веселовски също дълго време работи в духа на теорията за заемане. Такъв е например. неговата работа „От историята на литературната комуникация между Изтока и Запада. Славянски легенди за Соломон и Китоврас и западни легенди за Моролф и Мерлин “(Санкт Петербург, 1872). В духа на същата школа по заемане, академик В. Ф. Милър написва първата си голяма работа по руски Ф. („Екскурзии в областта на руската народна епопея“, Москва, 1892). В посоката на същото училище работи А. И. Кирпичников („Опитът на сравнителното изследване на западната и руската епопея“. Стихотворения от ломбардския цикъл, М., 1873), академик И. Н. Жданов („Към литературната история на руската подзаконова поезия ", Киев, 1881," Руска стара епопея ", Санкт Петербург, 1895 и др.), М. Г. Халански (" Южнославянски легенди за Кралевич Марк във връзка с произведенията на руския стар епос ", Варшава, 1893-1895 ), А. М. Лобода („Руски епоси за сватовството“, Киев, 1904 г.) и много други. д -р
Известният сибирски пътешественик Г. Н. Потанин упорито, но без надлежна методологическа предпазливост, защитава източния произход на европейската героична и приказна епопея („Източни мотиви в средновековната европейска епопея“, М., 1899).
Въпреки огромното влияние на теорията за заемане върху фолклора на всички страни, нейните слабости постепенно се разкриват: повърхностно, недостатъчно внимателно използване на методи за сравняване на сюжети и тенденция да се говори за заемане само въз основа на общи сюжетни прилики в легендите, приказки и епоси. В същото време се пренебрегва, че същността на въпроса не е само в сюжетната схема, а в произведение на изкуството, взето като цяло, с всички черти на неговата идеология и художествена форма.
Някои изследователи, например френският учен Жозеф Бедиер, автор на монументалното изследване „Фаблио“ (Париж, 1893 г.), изразиха общ скептицизъм относно безполезността на изследванията върху миграцията на субекти. Не всички фолклористи от края на 19 и началото на 20 век обаче. споделя този песимизъм.
Така че бивш. известният руски ориенталист академик С. Ф. Олденбург категорично възразява срещу категоричните твърдения на Бедиер и твърди, че в някои случаи е възможно доста точно да се установят заеми и миграционният път на субектите.
Когато изследователите на Ф. се сблъскаха с множество случаи на поразителни съвпадения в работата не само на народи, които не са свързани помежду си, но и далеч една от друга географски и исторически, се оказа напълно невъзможно да се обяснят тези съвпадения чрез заемане. Етнографските, лингвистичните и фолклорните изследвания придобиват изключително значение във Великобритания и САЩ поради огромните колониални завоевания, извършени от тези държави. В резултат на натрупаните наблюдения английският учен Тейлър (авторът на известната книга „Примитивна култура“) и неговият последовател шотландският учен Ленг изложиха нова теория, която обяснява сходството на сюжетите и мотивите в голямо разнообразие от народи. Тази теория се нарича "антропологична" теория. Тя се основаваше на позицията, че всички народи минават по принцип по едни и същи пътища на развитие и тяхното поетическо творчество се осъществява съгласно едни и същи закони на психологията, следователно е съвсем естествено да се позволи независимото появяване на поетични сюжети сред най -разнообразните народи в най -отдалечените географски точки един от друг. Следователно тази теория се нарича още „теория на спонтанното генериране“. Антропологичната школа на т.нар. „Остатъци“ или „реликви“, тоест остатъци в поезията на елементи от по -ранни култури.
През последните десетилетия принципите на антропологическата школа в Англия бяха осъществени в трудовете на известния етнолог и историк Джеймс Фрейзър (автор на фундаменталната работа за примитивната религия „Златният клон“, на английски език (1890, същият, 3ти изд., В 12 тома, 1911-1915); съкратеното му издание е преведено на руски, М., 1928, в 4 броя). В своите писания Джеймс Фрейзър придава изключително голямо значение на магията, която според него е изиграла изключително важна роля в примитивните ритуални действия и в песни и други форми на фазицизъм, свързани с тях. на германска земя антропологичната теория получи известна ревизия в творбите на известния психолог Вилхелм Вундт (особено в неговата многотомна „Психология на народите“), както и в немските фолклористи Лайстнер и фон дер Лайен.
Последният модифицира тази теория в "психологическа" теория. В процеса на създаване на поетични образи и сюжети представители на тази школа придават голямо значение на състоянията на сън и халюцинации. Една от разновидностите на психологическата школа беше т.нар. "Фройдизъм".
В Русия антропологическите и психологическите училища не са получили забележимо развитие, с изключение на това, че много от резултатите на антропологичната школа са били използвани в оригиналните учения на академик А. Н. Веселовски.
А. Н. Веселовски, който започва своята научна дейност в духа на училището по заемане на Бенфи, а след това усвоява разпоредбите на антропологичната школа, съчетавайки ги с принципите на еволюционната теория на Дарвин, с теорията на Спенсър, прави опит да начертае обща картина на развитието на поетичните видове. В своята теоретична (незавършена) работа: "Три глави от историческата поетика", написана от него през 1898-1899 г. ("ЖМНП", 1899, No 3-5, и от. Санкт Петербург, 1899, препечатано в Сборника А. Н. Веселовски, серия 1, том I, Санкт Петербург, 1913), Веселовски използва грандиозния материал на световната философия и прави опит да установи законите, регулиращи развитието на поезията в първите етапи на човешката култура, когато различни видове изкуството все още не са били отделени едно от друго и когато самото изкуство е било тясно слято с производството и практическите дейности на човека и религиозни и магически моменти. Той проследи как поезията в своето развитие преминава от синкретизъм към отделни, независими видове изкуство, а в рамките на поезията се осъществява постепенна диференциация на родовете (епос, лирика, драма) и техните видове, чрез постепенното им освобождаване от ритуално-магическия комплекс . Паралелно с разкриването на процеса от синкретизъм до диференцирани видове поезия, Веселовски установява развитието на поезията по линията „от певец до поет“. При цялото богатство от конкретни наблюдения, направени от Веселовски, неговата теория като цяло не може да се счита за правилна, тъй като еволюцията на поетичните форми му е разкрита иманентно, въпреки че в някои случаи самият материал го е накарал да формулира проблеми за връзката между литературата и социалното развитие.
Научната теория на Веселовски е един от най -ценните елементи от наследството, останало от буржоазната наука на Ф. За съжаление, творбите на Веселовски все още са малко изучени от марксистката литературна критика.
Друг основен феномен на буржоазните фолклористики трябва да се счита за т.нар. „Историческа школа“ с ръководител академик В. Ф. Милър. Това училище заема господстващо положение в руската наука за фолклора, започвайки от средата на 90-те години. до Великата октомврийска социалистическа революция и дори в първите години след нея. Историческата школа не се стреми, подобно на митологичната, да търси произхода на фолклорните явления в родовия дом или в праезика. Историческата теория се основава на установяването на специфични връзки между фолклора и историята на руския народ. Отправна точка на всяко фолклорно произведение, според представители на тази школа, е някакъв исторически факт. Според В. Милър във Ф. се наблюдават контрапроцеси, като поетизация на исторически факт и историзиране на поетичен сюжет. Първите експерименти в историческото обяснение на руския Ф. са направени много преди основните произведения на Милър, например. Л. Н. Майков („За епосите от цикъла на Владимиров“, Санкт Петербург, 1863), Н. П. Дашкевич („По въпроса за произхода на руската епопея. Епопеи за Альоша Попович и как са преведени героите в Света Русия“, Киев, 1883) и М. Г. Халански („Велики руски епоси от киевския цикъл“, Варшава, 1885). В. Милър, както вече беше посочено, дълги години работи в посока училището по заеми, но от средата на 90-те години. започва да публикува статии, основани на принципите на "историческата школа". Тези статии са обединени от него в три големи тома „Начерки на руската народна литература“ (том I, Москва, 1897, том II, Москва, 1910, том III (посмъртно), Москва - Ленинград, 1924). В своите „Есета“, посветени на изучаването на историята на отделните епоси, той отиде от настоящето в дълбините на историята, опитвайки се, с такова ретроспективно изследване, последователно да „премахва“ отделни редове „слоеве“ или „слоеве“ на епоса и възстановяване на неговата хипотетично оригинална форма.
Доказателствата, както и някои от сравненията му с фактите от историческия и литературния ред, бяха напрегнати и далеч не винаги убедителни. Същото трябва да се каже и за метода в творбите на неговите ученици и последователи: А. В. Марков („От историята на руското епическо минало“, бр. I, Москва, 1905 г., и бр. II, Москва, 1907 г.), С. К . Шамбанаго („Песни от времето на цар Иван Грозни“, Сергиев Посад, 1914 и др.), Б. М. Соколов („Исторически елемент в епосите за Данил Ловчанин“, „Руски филологически бюлетин“, 1910, „Братство на Ужасен боец ​​Мамстрюк Темгрюкович "(" ЖМНП ", 1913, No 7) и други).
Речта на "историческата школа" имаше известна положителна страна, тъй като беше насочена срещу едностранния ентусиазъм към теорията на заемките и си постави задачата да свърже Ф. с историята на народа.
Но историческите конструкции на Милър и неговите ученици изхождат от погрешно, ненаучно разбиране за историческия процес; по -късно грешките на училището се задълбочават от опитите за вулгарна социологическа интерпретация на историята на Ф.
В. А. Келтуяла използва резултатите от произведенията на Милър и историческата школа за своя „Курс по история на руската литература“ (част I, книга 1, Санкт Петербург, 1906; част I, книга 2, Санкт Петербург, 1911).
В този курс (особено във второто си издание) Келтуала, разчитайки отчасти на отделни твърдения на Милър, изтъкна в категорична форма дълбоко неправилна позиция, сякаш руският епичен епос, както и всички други видове руски F. не са създадени от хората (т.е. работническите маси), а класите, доминиращи в ерата на феодализма. С тези твърдения Келтуяла, смята той, заема материалистична гледна точка и оспорва романтично-славянофилските и популистки тенденции във фолклора.
В. Милър в по -късните си творби, от своя страна, вече под влиянието на Келтуяла, също излага проблема за социалния генезис на руския епос, проблем, който преди това не му е привличал много внимание. Той също започва да доказва в детайли идеята за военно-дружинската аристократична и търговска среда, която създава в свои интереси онзи епос, който уж едва по-късно става собственост на „народа“.
Този възглед на Милър стана общоприет в руската предоктомврийска наука, гл. обр. във връзка с руския епичен епос. Антипопулярността и неправилността на тази интерпретация на Ф. наскоро беше доказана от нашата съветска критика и фолклористика.
В момента, както и преди, F. се използва от буржоазията на всички страни за своите класови цели. В Западна Европа и Америка са известни редица разклонени научни направления, които обаче в по -голямата си част са епигоните на гореспоменатите фолклористични школи. Най-разпространен е един от вариантите на теорията за заемане, т.нар. "Финландско училище", ръководено от професор К. Крон, починал през 1933 г., Хелсингфорс. През 1907 г. заедно със шведския учен Сидов и датския учен Аксел Олрик организира Международната федерация на фолклористите „Фолклорни стипендианти“, която започва да публикува изследователската поредица „Фолклорни стипендианти комуникации“, или за краткост FFC. Една от основните задачи, поставени от федерацията, беше изучаването на приказни, легендарни и героични сюжети, определяне на изходните точки на техния произход и географските начини за разпространението им. Типични примери за монографични произведения, направени в духа на финландското училище, могат да се считат за творбите на бившия казански професор, сега професор в Тартау, Уолтър Андерсън („Императорът и абатът. Историята на шегата“ - на руски, том I, Казан, 1916 г., на немски език, Хелсингфорс, 1923 г.). От руските фолклористи в същото направление на финландското училище работи ученикът на Андерсън, Н. П. Андреев. Основните принципи на финландското училище са изложени в книгата Die folkloristische Arbeitsmethode на Карл Крон (Осло, 1926).
Ако теоретичните и методологичните нагласи на финландската школа не могат да не предизвикат силни възражения от гледна точка на марксистката фолклористика като нагласа на епигоничен бенфеизъм, доведен до формалистично преувеличение, тогава трябва да се оцени чисто техническата страна на работата на скандинавските фолклористи доста високо.
Един от най -големите ученици на К. Крон - Анти Аарн - съставил през 1911 г. „Verzeichnis der Marchentypen“ (Индекс на приказните сюжети, 1911), който сега се е превърнал в международен наръчник за систематизиране на сюжетни схеми. Тя е преведена на руски език и съответно преработена, като под този указател се включват всички основни колекции от руски приказки, Н. Андреев (Н. П. Андреев, "Указател на приказките по системата Аарн", Л., 1929). Следвайки примера на Аарн, американският учен Томсън съставя многотомен индекс на приказни мотиви на различни народи по света (Stith Thompson, Motif Index of Folk-Literature, vol. I-VI, 1932-1936). Понастоящем представителите на финландското училище признаха, че теорията и методологията им са в задънена улица. Предложеният от Сидов преход от сравнителен анализ на международните сюжети към анализ на сюжетите на Ф. само на една националност не проправя нови пътища, а води само до национално самообладание, при което не може да се види някакво отражение на националистическите тенденции на буржоазията в редица европейски страни.
Буржоазната реакция също прави опити да използва F. за свои собствени цели. Инструментът на грубо тенденциозното, антипопулярно извращение на Ф. за тази цел е гледната точка на Ханс Науман, който счита Ф. за изключително „реликтово“ явление; Науман отрича творческия процес сред масите. Позицията на Науман е изцяло пропита с кастов дух.
Що се отнася до съветските фолклористики, през 20 -те години от съществуването на съветската власт тя е изминала дълъг и труден път на своето развитие. Вярно е, че в първите години теорията за предреволюционните буржоазни фолклористични изследвания преобладава в университетското преподаване и в научните организации, гл. обр. историческа школа и теория на миграцията. Като част от литературната критика, фолклорът естествено отразява онези посоки, които съществуват в теорията и историята на литературата. Така „формализмът” намери своето отражение във фолклора. Тук е необходимо да се вземат предвид не само спорадичните изказвания за фолклора на В. Шкловски и О. Брик, но и по -систематични трудове за фолклора на В. Жирмунски (в неговите книги "Рима, нейната история и теория" ( Pb., 1923) и „Въведение в метриката“, Л., 1925) и особено две книги за официалния анализ на приказките: Р. М. Волков, „Приказка“ (Одеса, 1924) и В. Проп, „Морфология на приказка “(Л., 1928).
Прилагането на методологическите принципи на теорията на Н. Я. Мар във фолклора имаше голямо научно значение. „Палеонтологичният анализ“ на езиковите явления по отношение на разбирането на етапите в тяхното развитие, разработен от новата яфетидологична доктрина за езика, е приложен от самия Мар към феномените на Ф., особено към митологията (изследването на Ищар и др. ). Група от ученици на Н. Я. Мар, които образуват „сектора на семантиката на мита и фолклора“ в Института за език и мисъл на Академията на науките, издават колективно произведение („Тристан и Изолда“, Л., 1932) в духа на Марианската доктрина за езика. Произведенията на академик Н. Я. Мар поставят в нова равнина проблема за съвпадението на сюжетите и образите във фолклора на различни народи (например легендата за Прометей с легендата за Амран сред народите на Северен Кавказ, легендата за основаването на Киев с подобна арменска легенда и др.), обяснявайки това съвпадение не по наследство от безпрецедентен „пранарод“ и не чрез заемане, а чрез единството на процеса на развитие на езика и мисленето, преживян от всички народи, чрез идентичността на етапа, който преживяват. Трябва също така да се отбележи, че яфетидологичната школа обръща специално внимание на философията на народите на СССР.
Дълго време, до голяма степен под влиянието на вулгарната социологическа школа на М.Н. обр. „Социологическа детерминация“ на фолклорните явления. Вместо истински марксистки анализ, те обикновено се занимаваха с детайлизиране на вулгарните социологически позиции на Келтуала и Милър, неспособни да преодолеят адекватно традициите на буржоазната методология. Това също е по вина на автора на тази статия.
В края на 1936 г., по инициатива на „Правда“, във връзка с резолюцията на Комитета по въпросите на изкуствата за поставяне на пиесата на Демян Бедни Богатир, концепцията за аристократичния произход на националната епическа епопея (споделена от автора на тези редове) беше остро критикуван, неговата вулгарна социологическа основа. В същото време в статиите на „Правда“ се посочва, че тази вулгарна социологическа концепция може да се доближи до теоретичната конструкция на буржоазните „учени“ като Ханс Науман. Тази справедлива критика на реакционните фолклористични концепции изигра решаваща роля в съветските фолклористики. Основната беда на много съветски фолклористи е недостатъчното използване на твърденията на Маркс, Енгелс, Ленин, Сталин за фолклора и принципите на методологията на марксизма-ленинизма като цяло.
Маркс и Енгелс се интересуваха много от Ф. Тяхната кореспонденция показва, че те най-вече четат и препрочитат произведенията на немски, датски, норвежки, шотландски, испански, сръбски и руски F. East говори за многократното му използване в научни и полемични произведения . Основателите на марксизма неведнъж отбелязват голямото значение на фолклора като художествено творение (вижте например писмото на Енгелс до Маркс за старомодните балади от 20 юни 1860 г.). Мемоарите на Лафарг, В. Либкнехт и други говорят за пряката любов на Маркс и Енгелс към произведенията на устната литература.Изложенията на Маркс и Енгелс за фолклора са изключително разнообразни по тематика.
Известното изказване на Маркс (във въведението към „Критиката на политическата икономия“) за гръцкия епос, за неговата митологична основа, за връзката му с определен етап от социалното развитие и за причините за художественото удоволствие, което му доставя настоящето.
В литературното наследство на Маркс и Енгелс има много изказвания по конкретни исторически и историко-литературни въпроси, свързани с Ф. като историко-исторически битов документ. Те винаги посочваха огромната политическа роля на фолклора, необходимостта да се използва като средство за агитация и пропаганда, приветствайки всеки път публикуването на този или онзи текст, ако този текст представляваше интерес от гледна точка на борбата със съществуващата система. Неведнъж те говореха за революционната философия, за нейната политическа функция в миналото и настоящето, за класовите преработки и изкривяванията й в течение на векове и десетилетия.
Историческото значение на Ф., по -специално народните песни, беше многократно и упорито подчертано от Пол Лафарг. Лафарг дори посвещава цял трактат на Ф., статия „Сватбени песни и обичаи“ (на руски в сборник от статии на Лафарг: „Есета за историята на културата“, М. - Л., 1926).
Г. В. Плеханов подхожда отблизо към въпросите на Ф. В. в своите „Писма без адрес“ („Научное обозрение“, 1899, № 11 и 1900, № 3 и 6; препечатано в „Творби на Плеханов“, том XIV, М. (1925)) . Един от основните проблеми, които го интересуват, е проблемът за произхода на изкуството. Сред другите марксисти, Воровски, Луначарски и други имат някои изявления за Ф.
Що се отнася до отношението към фолклора на В. И. Ленин, в пресата няма преки изявления за него, но са запазени мемоарите на Н. К. Крупская и В. Д. Бонч-Бруевич, които говорят за големия интерес и внимание на Ленин към фолклора. Бонч-Бруевич си спомня: „Владимир Илич Ленин, изучавайки речника на Дал, обичаше да посещава национални празници, интересуваше се от поговорки, обичаше революционни песни и бързо ги запомняше. Владимир Илич внимателно прочете Смоленската етнографска колекция, като отбеляза голямата стойност на съдържащите се в нея материали. Когато един ден речта се превърна в устна поезия, Владимир Илич поиска да му позволи да прегледа някои колекции от епоси, песни и приказки. Искането му беше изпълнено. Какви интересни неща - каза той. - Прегледах тези книги, но виждам, че очевидно няма достатъчно ръце или желание да обобщим всичко това, да разгледам всичко от социално-политическа гледна точка, защото този материал може да се използва за писане на отлично изследване за стремежи и очаквания на хората. Погледнете в приказките на Ончуков, които разгледах - все пак тук има прекрасни места. На това трябва да обърнем вниманието на нашите историци на литературата. Това е истинско народно творчество, което също е необходимо и важно за изучаването на народната психология днес. "
Изявленията на Й. В. Сталин за културата, „социалистическа по съдържание и национална по форма“, са от изключително ръководно значение за съветските фолклористики. В светлината на това учение Ф. не може да не заеме видно място в обществения живот. „И ако става въпрос за запознаване на различните националности с пролетарската култура“, казва Сталин, „едва ли може да има съмнение, че това запознаване ще протече във формите, съответстващи на езика и живота на тези националности“ (И. Сталин, "Въпроси на ленинизма", Socekgiz, Москва - Ленинград, 1931, стр. 178). Това въведение протича заедно с други форми, както е удостоверено от колекционери и изследователи на съвременния съветски фолклор, сред всички националности на Съветския съюз чрез национални песни и приказки, чрез поговорки и поговорки, чрез различни други видове национална философия, която расте на базата на езика и начина на живот на тези националности.
Разпространената, особено през последните години, самодейна художествена дейност на работниците и колективните маси, в която традиционните художествени умения играят значителна роля в устната поезия, музиката, танца, визуалните изкуства, отваря огромно поле за наблюдение пред изследователите на фолклор, които водят до заключения, не оставяйки камък на крак от клеветническите твърдения на реакционерите за творческата стерилност на трудовия народ.
Условията на социалния живот в СССР поставят редица подобни исторически и теоретични проблеми пред фолклористите-изследователи, които не са забелязани или умишлено са скрити от буржоазните фолклористични изследвания.
„Ние имаме материал както в природните ресурси, така и в запаса от човешки сили и в прекрасния обхват, който голямата революция даде на народното изкуство - за да създадем наистина мощна и изобилна Русия“ (Ленин В. И., Соч., 3 -ти. изд., т. XXII, М. - Л., 1931, стр. 376). „Подобна революция може да се извърши успешно само с независимото историческо творчество на мнозинството от населението, на първо място на мнозинството от трудещите се“ (В. И. Ленин, Соч., 3 -то изд., Т. XXII, Москва - Ленинград , 1931, стр. 440) ... Тези думи на другаря Ленин се отнасят и за областта на изкуството. Ролята на Ф. като глас на модерността, като отражение и инструмент на класовата борба, като средство за агитация и пропаганда, като метод за масово художествено възпитание в духа на истински интернационализъм и дълбока любов към социалистическата родина, като културно наследство е изяснено в множество научни, популяризационни и педагогически трудове на съветските фолклористи. ... Тясна връзка с практическите въпроси на политическия и икономическия живот на страната отличава много ясно съветските фолклористики от тясното кресло, често тривиално дело на много фолклористи от буржоазния Запад.
Разкриването, във връзка с възхода на националната култура на много народи на СССР, потиснати от колониалната политика на царска Русия, на огромно устно и поетично богатство, предимно на героичната епопея, предоставя изобилен и свеж материал за теоретични конструкции в областта на фолклора.
Водени от марксистко-ленинското учение за диалектическия материализъм, използвайки постиженията на палеонтологичния анализ на новата доктрина за езика, съветските фолклористи правят, макар и все още плахи, опити да пресъздадат общата история на отделните националности на Ф. и Ф. Тези опити все още срещат много пречки, преди всичко в недостатъчната разработка на конкретни въпроси и паметници на фолклора, при липсата на изчерпателна библиография на Ф., недостатъчната координация на работата на фолклористите в целия Съюз и сравнително малкия брой специални научни персонал.
Огромна роля за повишаване на обществения интерес към фолклора изигра известната реч на А. М. Горки на Първия всесъюзен конгрес на съветските писатели през 1934 г. А. М. Горки показа най-голямото значение на фолклора за разбирането на историята на народите, историята на техния литератури и за развитието на съветската литература.
Москва и Ленинград бяха основните центрове на научно събиране и изследователска работа във филологията. В Москва фолклорното творчество от 1923 до 1930 г. е съсредоточено в фолклорната секция на държавата. акад. тънък Науки, преобразувани през 1930 г. в Държава. акад. история на изкуството, а също и от 1926 до 1930 г. във фолклорния подраздел на Института за литература и език RANION. Основните работници на тези организации направиха много експедиции за събиране на различни видове F., както в селата, така и във фабрики и фабрики (по -специално широката организация на изучаването на пролетарски F. е заслуга на съветските фолклористи, тъй като буржоазният фолклор проучванията почти напълно пренебрегват тази тема.).
През последните години московските фолклористи се обединиха в работата на фолклорната секция на SSP. От началото на 1938 г. към MIFLI е организиран специален отдел по руски фолклор. В Ленинград от 1930 г. Фолклорната секция на Академията на науките е обединяващ фолклорен център. През предходните години фолклорна работа се извършваше в секцията за селско изкуство на Източния институт по история на изкуството и в Приказната комисия към Географското дружество. От регионалните фолклористични центрове трябва да се отбележат Саратов, Иркутск, Воронеж, Смоленск. В националните региони и републики работата по фолклора е широко разпространена в местни научни институции: в Украинската академия на науките, в Беларуската академия на науките, в Баку, Тбилиси, Ереван, Ташкент, Ашхабад и др. Въпреки това, в редица национални републики и в областите фолклорът е бил използван повече от веднъж от местни националистически елементи за цели, враждебни на социалистическата система. Въпреки индивидуалните прояви на местния национализъм и понякога великодержавния шовинизъм във фолклористиката, разцветът на истинския съветски фолклор говори сам за себе си. Едно от най-ясните и ярки доказателства за това е томът „Творчество на народите на СССР“ (XX години от Великата октомврийска социалистическа революция в СССР 1917-1937 г.) (Москва, 1937 г., изд. „Правда“). Тази книга, съставена от най -добрите примери за фолклор на различни народи, е доказателство за високия културен, политически и художествен растеж на трудовите хора на Съветския съюз и показател за огромната роля, която устната поезия - фолклорът - играе в живота на работещите хора.
До каква височина се е издигнало народното поетическо творчество в СССР, творческата дейност на такива народни поети като лезгинския ашуг-ордоносец Сюлейман Сталски и казахският акиноносец Джамбул, чиито имена и песни са известни в целия Съюз и са заобиколени от аура на голяма слава, шоу. Библиография:
Буслаев Ф. И., Исторически очерци на руската народна литература и изкуство, т. I-II, Петербург, 1861; Неговата, народна поезия. Исторически очерци, Петербург, 1887; Веселовски А. Н., Събрани произведения, Серия 1, том I и том II, бр. I, Петербург, 1913; Милър В. Ф., Есета за руската народна литература, 3 т., М., 1897, 1910, 1924; Pypin A.N., История на руската етнография, кн. I-IV, Санкт Петербург, 1890-1892; Сперански М. Н., Руска устна литература, М., 1917; Лобода А. М., Руски героичен епос, Киев, 1896; Савченко С. В., Руска народна приказка (История на събирането и изучаването), Киев, 1914; Кагаров Е. Г., Какво е фолклор. "Художествен фолклор", М., 1929, кн. 4-5; Соколов Ю. М., Следващите задачи в изучаването на руския фолклор, пак там, 1926, кн. 1; Неговата собствена, Фолклористика и литературознание, в книгата: В памет на П. Н. Сакулин. Сборник статии, М., 1931; Неговата собствена, „Природата на фолклора и проблемите на фолклористиката“, „Литературен критик“, 1934, № 12; Жирмунски В. М., Проблемът с фолклора, в сборник. „С. Ф. Олденбург. На петдесетата годишнина от научната и социалната дейност (1882-1932) “, изд. Академия на науките на СССР, Л., 1934; Азадовски М. К., Предговор към сборника. „Съветски фолклор“, кн. 1, изд. Акад. Науки на СССР, Л., 1934; Горки М., Съветска литература (доклад на I Всесъюзен конгрес на съветските писатели), М., 1934; Него, за литературата, 3 -то изд .; М., 1937; Пиксанов Н. К., Горки и фолклор, Л., 1935; Срещу фалшифицирането на народното минало (По пиесата "Герои" от Демян Бедни), изд. "Изкуство", Москва - Ленинград, 1937; Соколов Ю. М., Руски епичен епос (Проблемът за социалния генезис), "Литературен критик", 1937, № 9; Van Gennepp ​​A., Le folklore, P., 1924; Kaindl R. F., Die Volkskunde, ihre Bedeutung, ihre Ziele und ihre Methode, Wien, 1903; Corso R., Volklore. Storia. Оббието. Методо. Библиография, Рома, 1923 г.

Литературна енциклопедия. - В 11 тома; Москва: Издателство на Комунистическата академия, Съветска енциклопедия, Художествена литература. Под редакцията на В. М. Фриче, А. В. Луначарски. 1929-1939 .

Фолклор

(Английски фолклор - народна мъдрост), термин, въведен през 1846 г. от английския учен У. Дж. Томс за обозначаване на народната култура. В съвременния фолклор тази дума се разбира по два начина - по -широко и по -тясно. В тесен смисъл устната словесна и музикална народна творба се нарича фолклор, в по -широк смисъл - цялата съвкупност от културни явления, породени от работата на колектив или индивиди в рамките на колективното съзнание. В последния смисъл фолклорът включва не само словесни жанрове, но и език, вярвания, ритуали и занаяти. Най -важната характеристика на фолклора, за разлика от литературата и съвременната книжна култура като цяло, е неговият традиционализъм и ориентация към устния метод за предаване на информация и в резултат на това променливостта, липсата на стабилна форма, единственият правилен вариант. Фолклорът е феномен на колективното съзнание, съществуването му е невъзможно извън обществото, изпълнителят се нуждае от слушател, който едновременно да действа като съ-създател, помагащ на изпълнителя, и като „цензор“. Фолклорът е фокусиран не върху създаването на нещо ново, като съвременната книжна култура, а върху многократното възпроизвеждане на вече съществуващите, следователно външни за фолклора културни факти (авторски стихотворения се превръщат в народни песни) рядко проникват във фолклора.
Фолклорът се характеризира с формулировка - използването на голям брой стабилни завои, клишета, „общи места“, повтаряни както в рамките на един, така и в различни жанрове. Фолклорното творчество се основава на импровизация в рамките на традицията. Изпълнителят на фолклорния текст не го запазва в паметта и не го рецитира наизуст, но всеки път в момента на изпълнение го създава наново, конструирайки го, като мозайка, от отделни фрагменти. Следователно е почти невъзможно от един изпълнител да запише един и същ текст дума по дума няколко пъти, дори и с малък интервал от време.
Фолклорът се основава на най -древните представи на човека за света около него и дори в съвременното общество съдържа следи от архаични вярвания, ритуали, митологични теми. Повечето от тях не се усещат от носителите на фолклора като такъв, а само се реконструират, но вече от края на 18 век. фолклорът привлича вниманието на изследователите като „жива древност“. Ролята на фолклора в живота на неговите носители е много по -широка от ролята на литературата, музиката и другите форми на изкуството в живота на съвременния градски човек. Фолклорът е универсална система, която осигурява всички културни и битови нужди на човек. Само малък брой жанрове на фолклора са забавни по природа, а останалите са свързани с история, медицина, агрономия, метеорология и много други сфери на съвременното знание. В съвременния живот някои от феномените на фолклора са изместени и изчезнали, но други продължават да съществуват и да се развиват до днес.
Наред с фолклора на хората като цяло, съществува фолклорът на отделни затворени групи, обединени от общи интереси, възраст, професионални, пол и други характеристики: училище, армия, туристи и др. Такъв фолклор осигурява културни нужди и изпълнява обединяваща и изолираща функция. Познаването на текстовете, свързани с фолклора на определена група, служи и като начин за идентификация, отделяйки се от друга. Енциклопедия на културологията

Изпратете вашата добра работа в базата знания е проста. Използвайте формата по -долу

Студенти, аспиранти, млади учени, които използват базата знания в обучението и работата си, ще ви бъдат много благодарни.

Публикувано на http://www.allbest.ru/

Въведение

1. История на фолклора

2. Същността и понятието на термина "фолклор"

3. Специфични особености на фолклора

4. Актуалност на изучаването на фолклора

Библиография

Въведение

Фолклорът е народна мъдрост. Фолклорът се изучава чрез фолклористика. Фолклорът съчетава различни видове изкуства (музика, езически и християнски обреди и традиции). Ядрото на фолклора е думата. Фолклорът е феномен, а не изкуство; той съчетава изкуството. И най -вече това е синтетичен феномен. По времето на формирането на фолклора трябва да се приписва синкретизъм (взаимно; проникване; сливане; съгласуваност.) Едно от най -важните качества на фолклора е устната природа на неговото съществуване. Жанрът на фолклора умира, когато творчеството му престава да се предава от уста на уста. Във фолклора променливостта е широко развита (всеки, който е чул информацията, я предава по свой начин.). Традицията във фолклора - правила, рамки, които трябва да се спазват. Замърсяването е сливането на няколко парцела в един. Фолклорът отразява позицията, възпитанието, морала, мирогледа на хората.

1. Фолклорна история

Устната дума, древните истории, предавани от поколение на поколение, от уста на уста, бяха началото, от което през хилядолетията израстваха народни приказки за боговете, приказките и миналото, а след това и историята, и науката, и литературата.

Народите пренесоха тази устна дума, ритмите на песнопения от първобитната гора през вековете и се заселиха на земята и, създавайки във всеки ъгъл на тази или онази култура, поставиха думата и ритъма в основата на своите устни и музикални творчество.

„Руският народ е създал огромна устна литература: мъдри поговорки и хитри загадки, смешни и тъжни обредни песни, тържествени епоси, - скандирани, до звъненето на конци, - за славните дела на герои, защитници на земята на хората - героични, магически, ежедневни и нелепи приказки.

Напразно е да се мисли, че тази литература е само плод на свободното време на хората. Тя беше достойнството и интелигентността на хората. Тя стана и укрепи моралния му образ, беше неговата историческа памет, празничните дрехи на душата му и изпълни с дълбоко съдържание целия му премерен живот, протичащ според обичаите и ритуалите, свързани с неговото дело, природата и почитането на бащите и дядовците му. "" Руски фолклор / Под редакцията на В. П. Аникин; - М.: Hud.Lit., 1985. - стр. 3.

Терминът "фолклор" е въведен в науката от английския учен Уилям Томс през 1846 г. Терминът е приет в международната наука и в превод означава - мъдростта на хората. Трудно е да се даде кратко определение на такова понятие. Фолклорът е животът на един народ, неговата история, постепенното му развитие. Фолклорът не е нещо измислено отгоре, той е създаден от хората в процеса на живот и за добро.

2. Същност и концепциясрок" фолклор"

Фолклорът е народно творчество, най -често устно; художествена колективна творческа дейност на хората, отразяваща техния живот, възгледи, идеали, принципи. Фолклорът включва произведения, които предават основните и най -важни идеи на хората за основните ценности в живота: работа, семейство, любов, социален дълг, родина. Децата ни се възпитават върху тези творби и сега. Познаването на фолклора може да даде на човек знания за руския народ и в крайна сметка за себе си.

Фолклор - художествено народно творчество, художествена творческа дейност на трудовия народ; поезия, музика, театър, танци, архитектура, изящни и декоративно-приложни изкуства, създадени от хората и съществуващи сред масите. В колективното художествено творчество хората отразяват трудовата си дейност, социалния и битовия живот, познанията за живота и природата, култовете и вярванията. фолклорен етнографски обред

Фолклорът, който се развива в хода на социалната трудова практика, въплъщава възгледите, идеалите и стремежите на хората, тяхната поетична фантазия, най -богатия свят на мисли, чувства, преживявания, протест срещу експлоатацията и потисничеството, мечти за справедливост и щастие.

Фолклорът е национален, това е неговото достойнство. Всеки народ има традиции, обичаи, символи на поклонение. Нацията защитава своите културни придобивки и ги предава от уста на уста като най -ценното нещо. "Всяка национална култура има свои духовни придобивки и открития, своите драми и трагедии, своя визия за света ... Бъдещето на всяка нация е свързано с националната култура, която е гарантът за живота за нея. Тази идея има нейната собствена иманентна логика: тя е тази, която определя духовния и интелектуалния потенциал на нацията, укрепва духовното здраве на хората, създава неговия морален идеал. " Арнолдов Л.И. Национални култури: модерна визия. М: МГИК, 1992. С. 5.

Фолклорът е историческа категория. В произведенията на народното изкуство има герои, които станаха известни с победи във войни, безпрецедентни открития. В песни и епоси се появяват събития от древността, поговорки и поговорки, родени на работното място, а не само думи. Всяко поколение приема своите културни дарове и ги продължава. I.V. Малигина смята, че културното наследство е много важна, много значима част от всяка национална култура, но не винаги е напълно осмислена и разбрана, ако се разглежда само от гледна точка на модерността. Следователно, за да се разбере първоначалният образ на света на определен народ, е необходимо да се разшири времевата рамка за изучаване на културата. Авторът класифицира националната култура като историческа наука.

Народното изкуство е естествен процес. Хората и произведенията на изкуството са неразделна част.

Фолклорът представлява дълга верига от негови произведения. Преминавайки от уста на уста, от поколение на поколение, произведенията се променят, придобиват нови форми на съществуване, но хората ги запазват и довеждат до днес. Произведенията на народното изкуство нямат нито авторство, нито принадлежност, те са безценно свойство на всеки народ. Фолклорните творби не са създаване на отделни личности, а резултат от индивидуално и масово творчество, диалектически взаимосвързани. Те са отражение на реалността в съзнанието на масите, резултат от обработката на тази реалност в народната фантазия и затова ви позволяват да търсите във фолклора за изразяване на популярни идеали, стремежи, настроения, чувства.

Много писатели, философи и мислители бяха ангажирани с решаването на мистерията на авторството на фолклорни произведения. Интригуващият процес на вечния живот на някои произведения ни накара да се замислим за неговото начало.

Науката е пълна с различни мнения за началото на народното изкуство. Много учени се опитват да разберат феномена на съществуването на народната традиционна култура. Проблемът за националната наследственост, изразен в системата на жанровете и в осъществяването на диахронологичното пренасяне на богатството на националния фолклор от поколение на поколение, тревожи много етнографи от гледна точка на историческото и генетичното дърво на нацията.

Фолклор

Науката за фолклора - фолклористиката - е напълно независима, жива и интересна наука, тясно свързана с друга близка до нея наука - етнографията. Етнографията се занимава с описание и изучаване на живота на различните народи, тяхната икономика, занаяти, художествени занаяти, домакински инструменти и предмети от бита, облекло и оръжия, вярвания, ритуали и игри. Всеки народ се развива по свой начин, историческият му живот се развива неравномерно в различни материални и социални условия. И фолклорът, отразяващ живота на хората в различни форми, всеки народ има свои характеристики. „Истинската история на трудовия народ не може да бъде опозната без познаване на устното народно творчество“ „Книгата на руския фолклор“ / Н. Колпакова; - Л.: Пътеводител за ученици от гимназията, 1948. - стр. единадесет.

Фолклористиката изучава комплекс от словесни, словесно-музикални, музикално-хореографски, игрални и драматични видове народно творчество. Основният му обект е руският фолклор, фолклорът на народите на Русия и чужди държави.

o теория, история, текстознание на фолклора;

o нейната класификация и систематизация;

o въпроси на събирането и архивирането му;

o изследване на взаимодействието на фолклора и професионалните изкуства;

o методология на фолклористичните изследвания;

o история на събирането и изучаването на фолклора.

За фолклористиката е от значение развитието на вече формираните индустрии и създаването на нови. Филологическият фолклор изучава традиционната духовна култура на народа в нейния езиков израз.

За фолклора по думите на велики хора.

"Фолклорът (на английски folk-lor) е народна мъдрост, народни знания, произведения на народната поезия и музика. Фолклорът е науката за народната поезия (фолклор)." Точно, накратко, лаконично B.A. Введенски Известен съветски и руски учен в областта на радиофизиката. определя мащабно понятие - фолклор.

КАТО. Каргин, заместник -директор на Изследователския институт по културология на Министерството на културата на Руската федерация и Руската академия на науките, дава следното определение: В същото време фолклорът е независима форма на духовна практика, развиваща се според собствените си закони и притежаващи собствени възможности и средства за въздействие върху историята на човек, неговите мисли и действия. " Каргин Л.С. Народна художествена култура: Курс от лекции. М., 1997. С. 182.

L.L. Куприянова Академик и научен секретар на Републиканската академия за допълнително образование. Давайки описание на феномена „фолклор“, го нарича „хранилище на мъдростта и жизнеността на хората“.

Л.В. Шамина, доктор по педагогика, заслужен деятел на изкуството на Руската федерация, професор на Руската музикална академия „Гнесин“, нарича фолклора съвкупност от жанрове на народното изкуство, обединени от функционалност, черти на поетика, произход и историческа съдба.

ГОСПОЖИЦА. Колесов, който смята, че „фолклорът е специална сфера на непрофесионалната духовна култура на обществото, която: по съдържание изразява мирогледа и психологията на масите; по форма е изкуство; хората имат своя социален носител като общност от преки производители на материални блага; изпълнява както естетически, така и практически функции ".

3. Специфични особености на фолклора

Според Д.С. Лихачов, отношението към миналото формира собствена национална идентичност. Всеки човек е носител на миналото и носител на национален характер, той е част от обществото и част от неговата история. Не запазвайки в себе си спомена за миналото, той унищожава част от своята личност и откъсвайки се от националните, семейните и личните корени, той се обрича на преждевременно разпадане.

Всеки народ има свои собствени характеристики на развитие и живот. Но тези характеристики също са повлияни от някои фактори - географско положение, климатични условия, исторически предпоставки. Всеки народ намира свои собствени форми на самоизразяване със специфична идея и смисъл.

Специфичните свойства на културата на хората засягат не само цялата история на страната, но и всеки индивид. Човек не може да живее изолирано от корените си, той расте и поглъща културата на своите предци. Следователно често и бързо е възможно да се определи каква националност е човек и да се прецени неговата генетична характеристика. "Всяка историческа култура налага на индивида определени постоянни черти и, знаейки общия му характер, можем да отгатнем под него единични живи хора, дори и изобщо да не са били видени, точно както, напротив, виждайки такива личности, можем да разберем общото значение на културата, което за нас по някаква причина стана неясно или го забрави “. Розанов В.В Религия и култура. М: Правда, 1990. С. 82.

Културата е основата за развитието на индивида и обществото като цяло. Културата на отделния народ е специфична, следователно всички нации са толкова различни, но смисълът, идеята за високоморална, артистична визия за света свързва всеки. Културата, въпреки постоянните интелектуални промени, е фундаменталната основа на социалното развитие, едно от продуктивните средства за формиране и развитие на личността.

Културите са специфични, но постоянното взаимодействие на народите от различни страни сближава творчеството. Културата на един народ не може да живее отделно, както човек не може да съществува извън този процес. Сложният акт на сливане и съжителство на култури на различни народи е необходим за всеки от тях. Благодарение на това трудно действие се обогатява културата на отделна нация. Границите и възможностите за взаимно познаване се разширяват. В процеса се появяват прилики и се приемат различия.

Характерно за всички видове фолклор е, че създателите на едно произведение са едновременно негови изпълнители, а изпълнението от своя страна може да бъде създаване на варианти, обогатяващи традицията; важен е и най -близкият контакт на изпълнителите с хора, които възприемат изкуството, които сами могат да действат като участници в творческия процес.

Основните черти на фолклора включват дълготрайната неделимост, високохудожественото единство на неговите видове: поезия, музика, танци, театър и декоративни изкуства, обединени в народни обредни изпълнения; в едно народно жилище архитектурата, дърворезбата, живописта, керамиката и бродерията създадоха неразделно цяло; народната поезия е тясно свързана с музиката и нейния ритъм, музикалност и естеството на изпълнението на повечето произведения, докато музикалните жанрове обикновено се свързват с поезия, работнически движения, танци. Фолклорните творби и умения се предават директно от поколение на поколение.

Функции на фолклора

Фолклорът допринася за задълбочаване на познанията за народната духовна култура в нейното минало и настояще. Фолклорът въвежда живота, традициите, обичаите на своите и „съседните хора“.

С помощта на фолклора се осъществява усвояването на морални и поведенчески културни норми и ценности, залегнали в културата на всеки народ. Моралните и поведенчески норми и ценности се изразяват в системата от образи. Разкривайки характерите на приказни герои, вниквайки в същността на техните действия, ученикът разбира кое е добро и кое е лошо, като по този начин лесно идентифицира своите харесвания и антипатии, разбирайки популярните представи за човешката красота. Мъдрите поговорки и поговорки ни разказват за поведенческите норми.

С помощта на фолклора е възможно да се насърчи уважително отношение, както към културата на собствения етнос, така и толерантно отношение към други етнически култури. Изучавайки фолклора, детето осъзнава, че народът е създателят, създателят на културното наследство, което трябва да се възхищава и да се гордее с него. Фолклорът е многовековна народна творба, която съхранява историята на един етнос.

Фолклорът допринася за развитието на естетически вкус. Детето усеща красотата на народната мисъл, има нужда от общуване с хората. Той се стреми да разбере какви средства използват хората в работата си, опитва се да ги приложи в бъдеще.

Функциите на фолклора като цяло и на отделните му жанрове не можеха да не се променят в зависимост от общите промени в структурата на цялата духовна култура, от вида на съотношението между фолклора и, сравнително казано, „нефолклорните“ форми и видове духовна култура.

При по -внимателно разглеждане естетическата функция на много фолклорни жанрове се оказва не единствена, не доминираща. В повече или по -малко чист вид тя се е образувала сравнително късно. Тя обаче се формира късно дори в сферата на професионалната култура. Така в историята на руската литературна проза това, което може да се нарече художествена литература, за която естетическата функция става доминираща, възниква едва през 17 век.

Класификация на фолклора.

Различни експерименти в класификацията на фолклора са предприети още в края на миналия век и са пряко свързани с дискусии за обхвата на понятието „фолклор“. В същото време те отразяват различни методологически принципи на различни направления в науката. Без да се преструвам, че преглеждам общите класификации, ще се спра на някои от тях, които представляват фундаментален интерес (специални класификации на някои видове фолклор ще бъдат посочени по -долу, по пътя).

Естествено, онези многобройни фолклористи, които разглеждат фолклора като сбор от различни видове народна култура, решават проблема с класификацията като групиране на тези видове. Така JL Gomme обединява всички продукти на народната традиция в две основни групи: едната е съставена от митове, приказки, легенди, другата - обичаи, церемонии, действия и вярвания (или по друга терминология - обичаи, ритуали, действия) .1 По -развита класификация е предложена от Sh.S. Бен. Тя комбинира всички видове фолклор в три основни групи със следните подразделения.

I. Вярвания и действия, свързани със: земята и небето; флора; светът на животните; човешко съществуване; неща, направени от човека; душата и другия свят; свръхчовешко същество (богове, божества и т.н.); поличби и предсказания; изкуството на магията; болест и изцеление.

II. Митници: социални и политически институции; ритуали на индивидуалния живот; професии и производство; календарни празници; игри, танци, спорт и забавления.

III. Проза, пеене и реч: истории, възприемани като верни (като верни), т.е. митове, легенди, героични приказки и др.; истории за забавление (приказки във всичките им разновидности); песни и балади; Притчи и поговорки; пословични и детски стихове; местни поговорки.

Сентив разделя фолклора на три големи раздела от живота на „народните класове“: А) „материален живот“, Б) „интелектуален живот“ и В) „социален живот“. В първата група той включва всички видове народна материална култура и различни форми на производствена дейност на масите. Втората група включва народния език, народното знание, народната философия, магическите ритуали, религиозните вярвания и предразсъдъци на масите, народната естетика със следните подразделения: 1) народно изкуство - графика, украса на домакински прибори, дрехи, жилища; народни образи; изкуството на звука - пеене и инструментална музика; 2) народна литература - гатанки, танци, песни и балади; приказки, басни и народен театър; народни книги; ритъм на езика и пеене. Третата група включва семейни отношения, различни асоциации, съюзи и общества, в които се обединяват „обикновени хора“ - до любителски спортове, ловни, певчески и т.н. общества, както и различни работнически организации, профсъюзи и др.

Американският фолклорист Р.С. Богс, който включва само словесно творчество в областта на фолклора, през 40 -те години предлага да се ограничи разделението на фолклора в три големи групи: А) литературен фолклор, Б) езиков фолклор и В) научен фолклор (системата от идеи и вярвания на масите, техните предразсъдъци и т.н.). NS.). Друг американски фолклорист, А. Тейлър, който разбира фолклора по -широко, прави разлика между следните области - „фолклор на физически обекти“ или различни видове народна материална култура, „фолклор на жестове и игри“, „фолклор на идеи“ и, накрая, „устен фолклор“ или „фолклор на думите“.

Фолклорни жанрове.

Всички фолклорни жанрове обикновено са групирани, както в литературата, в три групи или три типа: драматични, проза и песен. Всеки фолклор произхожда от малки жанрове, които включват гатанки, поговорки и поговорки.

Поговорката се разбира като добре насочена фигуративна поговорка с назидателно естество, описваща най-разнообразните явления в живота и имаща формата на пълно изречение.

Притчи задоволяват много духовни нужди на работниците: познавателни и интелектуални (образователни), производствени, естетически, морални и пр. Притчи не са древността, не миналото, а живият глас на хората: хората запазват в паметта си само това, от което се нуждаят днес и ще има нужда от утре ... Когато една поговорка говори за миналото, тя се оценява от гледна точка на настоящето и бъдещето - тя се осъжда или одобрява в зависимост от степента, до която миналото, отразено в афоризма, съответства на популярните идеали, очаквания и стремежи . Поговорката е създадена от всички хора, следователно изразява колективното мнение на хората. Той съдържа оценката на живота на хората, наблюденията на съзнанието на хората. Успешният афоризъм, създаден от индивидуалния ум, не се превръща в популярна поговорка, ако не изразява мнението на мнозинството. Народните поговорки имат благоприятна за запомняне форма, което засилва значението им като етнопедагогично средство. Притчи се помнят здраво. Запаметяването им се улеснява от игра на думи, различни съзвучия, рими, ритми, понякога много умели. Крайната цел на поговорките винаги е била образованието, тъй като от древни времена те са действали като педагогически средства. От една страна, те съдържат педагогическа идея, от друга имат възпитателно влияние, носят възпитателни функции: разказват за средствата, методите на възпитателно въздействие, които съответстват на идеите на хората, дават характерологични оценки на личността - положителни и отрицателни, които по един или друг начин определят целите на формирането на личността, съдържат призив за образование, самовъзпитание и превъзпитание, осъждат възрастни, които пренебрегват своите свещени задължения- педагогически и др.

В поговорките има много практически материали: ежедневни съвети, пожелания в работата, поздрави и т.н.

Най -често срещаната форма на поговорка е увещанието. От педагогическа гледна точка са интересни инструкциите от три категории: учения, които учат децата и младежите на добри маниери, включително правилата на добрите нрави; учения, които призовават възрастните към прилично поведение, и накрая, инструкции от особен вид, съдържащи педагогически съвети, посочващи резултатите от образованието, което е един вид обобщение на педагогическия опит. Те съдържат огромен образователен и образователен материал за образованието. Според поговорките положителните и отрицателните личностни черти се представят като цели на възпитание и превъзпитание, предполагащи всестранно подобряване на поведението и характера на хората. В същото време е забележително, че всички народи признават безкрайността на човешкото съвършенство. Всеки човек, колкото и перфектен да е, може да издигне още една стъпка към съвършенството. Тази стъпка води не само човека, но и човечеството към напредък. Много поговорки са мотивирани и аргументирани призиви за самоусъвършенстване.

В „Литературна енциклопедия“ загадката се характеризира като „сложно поетично описание на обект или явление, изпитващо изобретателността на отгатването“. Определенията на пъзела се основават на същите знаци:

Описанието често е оформено под формата на въпросително изречение;

Описанието е лаконично и загадката има ритъм.

По този начин загадката е кратко описание на обект или явление, често в поетична форма, съдържащо сложна задача под формата на изричен (директен) или подразбиращ се (скрит) въпрос.

Загадките са предназначени да развият мисленето на децата, да ги научат да анализират обекти и явления от различни области на заобикалящата ги реалност; освен това наличието на голям брой загадки за едно и също явление направи възможно да се даде цялостно описание на обекта (явлението). Но значението на загадките в умственото възпитание далеч не е изчерпано от развитието на мисленето, те също така обогатяват ума с информация за природата и знания от най -разнообразните области на човешкия живот. Използването на загадки в умственото възпитание е ценно с това, че цялата информация за природата и човешкото общество се придобива от дете в процеса на активна умствена дейност.

Загадките допринасят за развитието на паметта на детето, неговото образно мислене, скоростта на умствените реакции.

Загадката учи детето да сравнява знаците на различни предмети, да намира общ език в тях и по този начин формира способността му да класифицира обектите, да отхвърля техните незначителни знаци. С други думи, с помощта на загадката се формират основите на теоретичното творческо мислене.

Загадката развива способностите за наблюдение на детето. Колкото по -наблюдателно е детето, толкова по -добре и по -бързо отгатва гатанки. Специално място в процеса на отглеждане на деца заема диагностичната функция на загадката: тя позволява на възпитателя, без никакви специални тестове и въпросници, да разкрие степента на наблюдение, интелигентност, умствено развитие, както и нивото на творчество мислейки за детето.

Пословица - от най -простите поетични произведения, какво е басня или поговорка, те могат да се откроят и независимо да преминат в жива реч, елементите, в които удебеляват съдържанието им; това не е абстрактна формула на идеята за произведение, а образна алюзия към нея, взета от самото произведение и служеща като негов заместител (например „прасе под дъб“ или „куче в яслите ", или" той изважда мръсно бельо от хижата ")

Една поговорка, за разлика от поговорката, не съдържа обобщаващо поучително значение.

Притчи и поговорки са сравнителни или алегорични твърдения и съдържат ежедневната мъдрост на хората. От тези две кълнове, метафори (в загадки) и образни сравнения (в поговорки), израства народната поезия.

Песенните жанрове на фолклора са представени с епични песни и балади, обредни и лирични песни, цитати, трудови песни и импровизации. Плачът също се присъединява към жанра на песента.

Песните отразяват вековните очаквания, стремежи и съкровени мечти на хората. Песните са уникални по музикално -поетичната форма на идеята - етична, естетическа, педагогическа. Красотата и добротата в песента се проявяват в единство. Добрите момчета, възхвалявани от хората, са не само мили, но и красиви. Народните песни са поели най -високите национални ценности, ориентирани само към доброто, към човешкото щастие.

Песните са по -сложна форма на народната поезия от гатанките и поговорките. Основната цел на песните е да внушат любов към красотата, да развият естетически възгледи и вкусове. Песента се характеризира с висока поетизация на всички аспекти на народния живот, включително възпитанието на подрастващото поколение. Педагогическата стойност на песента се крие във факта, че се преподава красиво пеене, а то от своя страна учи на красота и доброта. Песните бяха придружени от всички събития от бита на хората - труд, празници, игри, погребения и т.н. Целият живот на хората е преминал в песен, която най -добре изразява етичната и естетическата същност на човек. Пълният цикъл на песента е животът на човек от раждането до смъртта. Пеят се песни на бебето в люлката, което още не се е научило да разбира, на стареца в ковчега, който вече е престанал да чувства и разбира. Учените са доказали благоприятната роля на нежна песен за умственото развитие на дете в утробата. Приспивните песни не само приспиват бебето, но и го галят, успокояват и носят радост. Някои категории песни са предназначени за конкретни възрастови групи, въпреки че, разбира се, повечето песни не могат да бъдат ясно разграничени и категоризирани по възраст. Малките деца пеят други песни на възрастни с особен ентусиазъм. Следователно можем да говорим само за преобладаващото изпълнение на определени песни на определена възраст.

Забележителни средства за възпитателно въздействие са пестушки и детски стихове. В тях подрастващото дете напълно заема вниманието на възрастен. Пестушките са получили името си от думата да се грижи - да кърми, да носи на ръце. Това са кратки стихове, които придружават движенията на детето при кърмене.

Прасенцата имат смисъл само когато са придружени от тяхното тактилно приемане - леко докосване на тялото. Привързаният масаж, придружен от весела, непретенциозна песен с отчетливо произношение на поетични реплики, предизвиква весело, весело настроение у детето. Всички основни точки от физическото развитие на детето се вземат предвид в пестушки. Когато започне да стои на крака, му се казва едно; детето, което прави първите стъпки, се научава да стои здраво на краката си и в същото време други пестушки говорят.

Пестушките постепенно се превръщат в детски стихове, придружаващи игрите на детето с пръсти, ръце, крака. В тези игри вече често присъства педагогическият - наставление в упорита работа, доброта и дружелюбност.

Песента е сложна форма на народната поезия. Основната цел на песните е естетическото възпитание. Но те са насочени към прилагането на други аспекти на формирането на личността, т.е. са сложно средство за въздействие върху личността.

Песните разкриват външната и вътрешната красота на човек, смисъла на красотата в живота; те са едно от най -добрите средства за развиване на естетически вкусове у подрастващото поколение. Красивите мелодии засилват естетическото въздействие на поетичните текстове. Влиянието на народните песни върху селската младеж винаги е било огромно и тяхното значение никога не е било изчерпвано само от красотата на стиха и мелодията (външна красота, красота на формата). Красотата на мислите, красотата на съдържанието също са сред силните страни на народните песни.

И думите на самите песни, и условията, и естеството на изпълнението им допринасят за укрепването на здравето, развитието на трудолюбието. Песните хвалят здравето, нарича се щастие, най -висшето добро. Хората винаги са вярвали, че песните развиват гласа, разширяват и укрепват белите дробове: „За да пееш силно, трябва да имаш силни дробове“, „Звънеща песен разширява гърдите“.

Стойността на песента в трудовото възпитание на деца и младежи е безценна. Както бе споменато по -горе, песните придружаваха и стимулираха трудовия процес, допринесоха за координирането и обединяването на трудовите усилия на работниците.

Приказките са важен образователен инструмент, разработен и изпитан от хората през вековете. Животът, народната практика на възпитание убедително доказаха педагогическата стойност на приказките. Децата и една приказка са неразделни, те са създадени едно за друго и затова запознаването с приказките на техния народ трябва да бъде включено в курса на обучение и възпитание на всяко дете.

Най -характерните черти на приказките са националност, оптимизъм, завладяващ сюжет, образност и забавление и накрая дидактизъм.

Материалът за народните приказки беше животът на хората: борбата им за щастие, вярванията, обичаите и заобикалящата ги природа. В вярванията на хората имаше много суеверни и мрачни. Този мрачен и реакционен е следствие от тежкото историческо минало на трудовия народ. Повечето от приказките отразяват най -добрите черти на хората: упорита работа, надареност, лоялност в битка и труд, безгранична преданост към хората и родината. Въплъщението на положителните черти на хората в приказките направи приказките ефективно средство за предаване на тези черти от поколение на поколение. Именно защото приказките отразяват живота на хората, техните най -добри черти, култивират тези черти в по -младото поколение, националността се оказва една от най -важните характеристики на приказките.

Много народни приказки вдъхват доверие в триумфа на истината, в победата на доброто над злото. По правило във всички приказки страданията на положителния герой и неговите приятели са преходни, временни, радостта обикновено идва след тях и тази радост е резултат от борба, резултат от съвместни усилия. Оптимизмът на приказките се харесва особено на децата и повишава образователната стойност на народните педагогически средства.

Очарованието на сюжета, образите и забавлението правят приказките много ефективен педагогически инструмент.

Образност- важна характеристика на приказките, която улеснява възприемането им от деца, които все още не са способни на абстрактно мислене. Героят обикновено много ярко и ярко показва тези черти на характера, които го доближават до националния характер на хората: смелост, упорита работа, остроумие и т.н. Тези характеристики се разкриват както в събития, така и благодарение на различни художествени средства, например хиперболизация. И така, линията на трудолюбие в резултат на хиперболизация достига максималната яркост и изпъкналост на изображението (за една нощ да се построи дворец, мост от къщата на героя до царския дворец, през същата нощ да сее лен, да расте, да се обработва , щам, тъкат, шият и обличат хората, сеят пшеница, растат, прибират реколтата, млатят, смилат, пекат и хранят хората и т.н.). Същото трябва да се каже и за такива черти като физическа сила, смелост, смелост и т.н.

Образите се допълват от забавенприказки. Мъдрите хора-педагози проявяват особена загриженост приказките да бъдат интересни и забавни. В народната приказка има не само ярки и живи образи, но и фин и весел хумор. Всички народи имат приказки, чиято специална цел е да забавляват слушателя.

Дидактизъме една от най -важните характеристики на приказките. Приказките на всички народи по света винаги са поучителни и назидателни. Отбелязвайки техния поучителен характер, техния дидактизъм, А.С. Пушкин в края на своята „Приказка за златния петел“:

Приказката е лъжа, но в нея има намек!

Урок за добрите хора.

Поради характеристиките, отбелязани по -горе, приказките на всички народи са ефективно средство за образование. Приказките са съкровищница на педагогически идеи, блестящи примери за народен педагогически гений.

Народният театър, съществуващ във форми, органично свързани с устното народно творчество, възниква в древни времена: игрите, съпътстващи ловните и селскостопанските празници, съдържат елементи на прераждане. Театрализирането на действието присъстваше в календарните и семейни обреди (коледно обличане, сватби и др.).

В народния театър се прави разлика между театъра на актьорите на живо и театъра на куклите. Руският театър на Петрушка е бил близо до украинската вертеп, беларуската батлейка.

Най -характерната черта на народния театър (както и на фолклорното изкуство като цяло) е откритата конвенция на костюми и реквизит, движения и жестове; По време на представленията актьорите директно общуват с публиката, която може да дава забележки, да се намесва в действието, да го режисира и понякога да участва в него (да пее заедно с хора на изпълнителите, да изобразява второстепенни герои в сцени от тълпата).

Народният театър по правило нямаше нито сцена, нито декорации. Основният интерес към него е фокусиран не върху дълбочината на разкриване на характерите на героите, а върху трагичността или комичността на ситуациите и позициите.

Народният театър запознава малките зрители със словесен фолклор, развива памет, въображаемо мислене. Комичните герои се подиграват на пороците на хората, драматичните учат на съпричастност. Участвайки в техните прости изпълнения, детето се научава да говори правилно и красиво, да произнася реч пред публиката, да преодолява срамежливостта.

Народният танц е един от най -старите видове народно творчество. Танцът беше част от народни изпълнения по фестивали и панаири. Появата на кръгли и други ритуални танци се свързва с народните ритуали. Постепенно се отдалечаваха от ритуалните действия, хорото се изпълваше с ново съдържание, изразяващо нови черти от ежедневието.

Народите, занимаващи се с лов, животновъдство, отразяват наблюдението над животинския свят в танца. Характерът и навиците на животните, птиците, домашните животни бяха предадени образно и изразително: якутският танц на мечката, руският кран, гандърът и др. Има танци по темите за селския труд: латвийският танц на жътварите, хуцулският танц на дървосекачите, естонският танц на обущарите, белоруският лианок, молдовската поам (грозде). Народният танц често отразява военния дух, доблестта, героизма, възпроизвеждат се битки (грузински хоруми, берикаоба, казашки танци и др.). Темата за любовта заема важно място в танцовото народно изкуство: танци, изразяващи благородството на чувствата, уважително отношение към жената (грузински картули, руски байновски квадратни танци).

Танцът ви позволява да развиете пластичност, специална координация на движенията, техники за корелация на движението с музика. Децата се научават да се движат ритмично, да общуват помежду си в движение (кръг, танци).

В народното изкуство и занаяти огромната, вечно жива душа на народа, неговият богат практически опит и естетически вкус са увековечени. В Беларус най -развити са художествената обработка на дърво, керамика, тъкане, живопис, тъкане и бродерия.

В някои черти на народното изкуство се проследяват нормите на труд и бит, култура и вярвания. Най -често срещаният елемент е орнаментът, роден в древността, който помага да се постигне органично единство на композицията и е дълбоко взаимосвързан с техниката на изпълнение, усещането за предмета, пластичната форма и естествената красота на материала. Занаятчиите отдавна са високо ценени. Тайните на техните умения се предават от поколение на поколение, от баща на син, съчетавайки мъдростта и опита от миналото и откритията на настоящето. Децата от най -ранна възраст се включиха в работата, помагайки на родителите си. Съвместната работа помага на децата да овладеят по -добре занаята, да възприемат опита на наставник (родители) и вдъхва усърдие.

4. Актуалността на изучаването на фолклора

Вниманието към фолклора, древните слоеве на културата, традицията като цяло, като неизчерпаем източник на възпитание и човешко развитие, е особено активно през последните години в социално-педагогическата среда. Това се дължи на функционалните особености на жанровете на фолклора, с дълбоката духовност и мъдрост на народното творчество, с приемствеността на процеса на прехвърляне на националната култура от поколение на поколение.

В началото на новия век има повишен интерес към националната култура, етническите процеси, традиционното художествено творчество и фолклора. Учените отбелязват особен растеж в историческото и националното самосъзнание на всяка нация, обяснявайки това със социално-психологически и политически причини.

Съхраняването и развитието на националната култура, нейните корени е основна задача, която изисква внимателно отношение към паметниците на историята и културата, към традиционното народно творчество. Възраждането на фолклора, народните обичаи, ритуали и празници, традиционните занаяти и изобразителното изкуство е належащ проблем на нашето време. Фолклорът, неговите жанрове, средства, методи попълват най -пълно цялата картина на живота на хората, дават ярка картина на живота на хората, техния морал, духовност. Фолклорът разкрива душата на хората, тяхното достойнство и характеристики. От гледна точка на науката фолклорът е явление, което заслужава специално проучване и внимателна оценка.

Библиография

1. Адониева С.Б. Прагматиката на съвременния фолклор. - SPb.: Санкт Петербург. състояние un-t, 2000.

2. Гусев В.Е. Фолклор: (История на термина и съвременните му значения) // SE. - 1966. - N 2.

3. Кагаров Е.Г. Какво е фолклор // Художествен фолклор. Т. 4/5. - М., 1929.

4. Путилов Б.Н. Фолклор и народна култура. - СПб., 1994.

5. Русин М.Ю. Фолклор: Традиция и модерност. - Киев, 1991.

Публикувано на Allbest.ru

...

Подобни документи

Определяне същността на детския фолклор, неговите художествени особености и роля във възпитанието на подрастващото поколение. Историята на събирането и изучаването на фолклорни произведения за деца, тяхната класификация. Основните жанрове на игра и фолклор без игра.

курсова работа, добавена на 19.02.2014 г.


Характеристики на особеностите на образа на иконата във фолклора и литературата на Древна Русия. Изследване на епохата на московския период. Епоси. Няколко думи за полка на Игор. Змийската битка на Георги в светлината на фолклора. Историята на създаването на хроничния сборник „Приказката от отминалите години“.

курсова работа, добавена на 12.07.2012 г.


Историята на възникването на народните занаяти. Характеристики на руските художествени лакове. Живопис на федоскински майстори. Характеристики на търговиите на Велики Устюг и Солвичегодск. Принципи на художествената обработка на дърво. История на занаятите от стъкло.

резюме, добавено на 26.05.2015 г.


Устното творчество и неговото място и роля в културния живот на киргизите. Творчество на акини-импровизатори. Овладяване на красноречието и алегорията. Развитие в историята на киргизския фолклор на епоса "Манас". Най -известният манаски. Първият известен jomokchu.

резюме, добавено на 10.09.2012 г.


Специфика и основни свойства на фолклора. Последователността на фолклора като художествено творчество. Жанрова композиция на фолклора. Система за произведения на изкуството и система за възпроизвеждане в реалния свят. Приказки, песни, епопеи, улично представление.

резюме, добавено на 20.07.2013 г.


Понятие и същност, съдържание на феномена на фолклора, неговата образователна стойност и основни функции. Характеристика на основните жанрове на фолклора, образователния потенциал на всеки. Характеристики на практическото приложение на основните фолклорни жанрове в образованието.

курсова работа, добавена на 03.12.2011 г.


Етнографията е социална наука. Произходът на руската етнография. Развитие и формиране на руската етнография. Руската етнография в момента. Основната посока на етнографията в ерата след реформата е изучаването на социалния и семейния живот.

резюме, добавено на 25.08.2010


Събирачите и изследователите на фолклора отдавна обръщат внимание на "сгъването" на руските поговорки. Специално изследване на поетичната форма на поговорки и близки до тях жанрове е посветено на изследването на И. И. Вознесенски.

резюме, добавено 06/05/2005


Характеристика на феномена на народното изкуство и занаятите, тяхното място в етнокултурните практики на Тива. Анализ на спецификата на тяхното възникване, съществуване и условия на развитие. Отличителни черти на традиционните занаяти. Творчество на тувински майстори.

дипломна работа, добавена на 24.06.2015 г.


Исторически условия за формиране на народни художествени занаяти на руското население на Южен Урал. Резба по камък, леене, керамика и глинени играчки. Дърворезба, прибори за дърво, вретена. Гравиране на стомана Златоуст.

Речник на Ушаков

Фолклор

фолклор r, фолклор, pl.Не, съпруг. (Английскинародни предания) ( книги.).

1. Фолклор.

2. Като цяло - съвкупност от вярвания, обичаи, ритуали, песни, приказки и т.н.явления от живота на хората.

Етимологичен речник на руския език

Фолклор

Английски - фолклор.

Френски - фолклор.

Думата „фолклор“ е заимствана от западноевропейските езици. В съвременния смисъл, т.е. „Устно народно изкуство“, този термин се използва от началото на ХХ век. Като цяло думата е известна от 9 век, когато значението й е много по -широко - „етнология“.

Производни: фолклор, фолклорист, фолклористика.

Културология. Справочник речник

Фолклор

(Английскифолклор, фолклор) - народно творчество, изкуство, създадено от хората и съществуващо сред широките народни маси (епопеи, приказки, черти, поговорки, песни, танци и др.). Разграничаване на словесен фолклор (народна поезия), музикален, танцов и др.

(в културен аспект)

☼ в "широкия" смисъл цялата народна традиционна селска духовна и отчасти материална култура и в "тесния" смисъл - устният селянски словесен художник. традиция.

Фолклорът е съвкупност от структури, интегрирани чрез дума, реч, независимо с какви невербални елементи са свързани. Вероятно би било по-точно и категорично да се използват старите и от 20-30-те години. остаряла терминологична. фразата „устна литература“ или не много категорична социологическа. ограничение на „устната народна литература“.

Това използване на термина се определя от различни концепции и интерпретации на връзките между предмета на фолклористиката и други форми и слоеве на културата, неравнопоставената структура на културата в различните страни на Европа и Америка през онези десетилетия на миналия век, когато фолклорът възникнаха проучвания, различни темпове на последващо развитие, различен състав на основния фонд от текстове, използвана наука за ръж във всяка от страните.

В лъжа. Във фолклористиката четири основни понятия се ползват с най -голям авторитет, които в същото време непрекъснато си взаимодействат: а) фолклор - устно предадени обикновени хора опит и знания. Това се отнася за всички форми на духовна култура и с възможно най -широкото тълкуване - и някои форми на материална култура. Въвеждат се само социологическо ограничение („обикновени хора“) и исторически и културен критерий - архаични форми, които доминират или функционират като оцеляващи. (Думата „обикновени хора“ е по -определена от „народни“ в социологически план и не съдържа оценъчен смисъл („народен творец“, „народен поет“); б) фолклорът е народно творчество или, според съвременна дефиниция, „художествена комуникация“. Тази концепция дава възможност да се разшири употребата на термина „фолклор“ до сферата на музикалното, хореографското, изобразяването. и т.н. народно творчество; в) фолклорът е словесна народна традиция. В същото време от всички форми на дейност на обикновените хора се открояват тези, които са свързани с думата; г) фолклор - устна традиция. В същото време устността е от първостепенно значение. Това дава възможност да се разграничи фолклора от другите словесни форми (на първо място, да се противопостави на литературата).

Че. пред нас следните понятия: социологически (и историко -културни), естетически., филологически. и теоретични и комуникативни (устна, пряка комуникация). В първите два случая това е „широко“ използване на термина „фолклор“, а в последните два - два варианта на „тясното“ му използване.

Неравномерното използване на термина „фолклор“ от поддръжниците на всяка от концепциите свидетелства за сложността на темата за фолклора, за връзките му с различни типове хора. дейност и човешки. ежедневието. Съдбата на основния термин във фолклора в рамките на една или друга концепция зависи от това на какви връзки се придава особено значение и кои се считат за вторични, периферни. Следователно тези понятия в известен смисъл не само се пресичат, но понякога изглежда не си противоречат. Следователно, ако словесността и устността са признати за най -важните характеристики на фолклора, това не води непременно до отричане на връзка с други художници. форми на дейност или, освен това, нежелание да се съобразява с факта, че фолклорът винаги е съществувал в контекста на народната култура. Следователно противоречието, което се е разгоряло повече от веднъж, е било толкова безсмислено - фолклорът е филологическа или етнографска наука. Ако говорим за словесни структури, то тяхното изучаване неминуемо трябва да се нарече филологическо, но тъй като тези структури функционират в бита на хората, те се изучават от етнографията. В този смисъл фолклористиката е едновременно неразделна част от двете науки, във всеки момент от нейното съществуване. Това обаче не пречи тя да бъде независима в определено отношение - спецификата на изследователските методи на фолклористиката неизбежно се развива в пресечната точка на тези две науки, както и на музикознанието (етномузикология - вж.), Социалната психология и т.н. Характерно е, че след споровете от 50-60-те години. за същността на фолклора (и не само у нас), фолклорът е забележимо филологизиран и в същото време етнографиран и се доближава до музикознанието и общата теория на културата (съчиненията на Е. С. Маркарян, М. С. и др.).

Първият и повечето ще се разширят. концепцията в нейните специфични очертания би могла и е трябвало да възникне на ранен етап от развитието на етнографията и фолклористиката. Тези науки все още не можеха да предложат единен метод за изучаване на такива различни области на народната култура като приказка (или балада), народно жилище, епична песен и ковашки занаят. В същото време те не бяха готови за диференцирано разглеждане на различни сфери на традиционната култура.

Второто понятие (естетическо), което е строго програмирано (само художествени форми на народната култура), е изпълнено с пренебрегване на естествената природа на традиционните архаични форми на фолклора в контекста на народната култура. Ясният акцент на прилагателното „художествен“ непрекъснато заплашва с превръщането му в оценъчна категория, критерият за рязане е много относителен.

Естетически. функцията на много фолклорни жанрове при по -внимателно разглеждане се оказва не единствената, не доминираща. В повече или по -малко чист вид тя се е образувала сравнително късно. Тя обаче се формира късно дори в сферата на професионалната култура. И така, в историята на руския език. осветени проза, това, което може да се нарече фантастика, за изрязана естетика. функцията става доминираща, възниква едва през 17 век.

Средновековна литература, музика, хореография, изобразява. изкуството в по -късни времена се възприема като предимно художествени явления, но в повечето случаи доминиращата функция за тях беше функцията на практическа, информационна, магическа, религиозна и естетическа. функция много често остава вторична, съпътстваща, възникваща поне при синкретични. единство с горните или други функции. Разделянето на художествени и нехудожествени в такава ситуация е невъзможно: едното прелива в другото и съществува в органичен комплекс. Освен това подобна дисекция е невъзможна в сферата на фолклора.

Фолклорните жанрове са групирани в две единства: първото от тях е доминирано от някакъв вид извън-естетически. функция, второ - естетическа. Първата включва обреден фолклор, конспирации (чиято основна функция е магическа, а също и ритуална), оплаквания (поради тези причини), след това. някои легенди и легенди, биличи (чиято функция е предимно информационна и която не винаги е била преразказвана „артистично“, поне изпълнителите не са имали такова психологическо отношение). Във втория - приказки, епически и исторически. песни (в комбинация с информационната функция, служещи под формата на историческа памет), балади, исторически. песни и някои други жанрове. Горното е сравнимо със ситуацията, ръбовете винаги са били характерни за народното изкуство. В селския живот почти нямаше неща, които да нямат практичност. дестинация. Дърворезба на фронтона на хижата, рисуване и резба върху въртящо се колело, форма и орнамент върху битова керамика, декорации върху дамско облекло и шапки и др. органично съчетава практическото и художественото.

Изучаването на народното изкуство е един от естествените клонове на етнографията, но в същата степен - историята на изкуството, както словесният фолклор е един от клоновете на филологията и етнографията. Дори народната музика, разглеждана в нейната цялост („музиката на устната традиция“, както понякога я наричат ​​музиколозите), съдържа форми с много отчетлива практичност. функция. Такава е например овчарската музика, особено развита в планинските райони, както и форми, свързани с най -разнообразните. магически действия. Разбира се, има и комплекси (песенни, инструментални), естетически. функция на-rykh е достатъчно развита, но те могат да бъдат разбрани във връзка с онези комплекси, за които на практика. функцията е също толкова важна или просто доминираща.

Третото от горните понятия разграничава вербалните (словесни) форми, разпознава фолклора като реч, словесно общуване. Това поражда два проблема. Първият е отделянето на фолклора от ежедневието, бизнеса, практиката. реч. Ако някой език не е просто инструмент за говорене или писане, а система, която симулира човек. светът, представите за света, картината на света, след това фолклорът (също като митологията, литературата) е вторична система за моделиране, която използва езика като материал.

Вторият проблем е, че за разлика от ежедневната речева практика, която генерира еднократни текстове според определени правила (граматически, логически и т.н.), в своята съвкупност съставляват традицията на езика, на който говорителите говорят, фолклорната традиция е предаване на текстове , навлизането на текстовете в традицията, тяхното усвояване и възпроизвеждане. Тук също няма ясно определена граница. В процеса на устна комуникация текстовете се предават на традицията. Първоначално се създават еднократни текстове, включително бъдещи фолклорни. Това са текстове с минимален обем - фразеологични единици, стабилни речеви обрати, придобиващи вторично значение, вторичен моделиращ характер, това са така или иначе „вторични думи“, които влизат в езиковата традиция от речта. Те придобиват своята функция и се превръщат в най -простите елементарни фолклорни форми. Най -големите текстове са замърсени приказки, епически стихотворения и др. Цялото разнообразие от фолклорни жанрове с голямо разнообразие от функции и структура са разположени между елементарната и максималната форма.

Необходим е диференциран подход към затворени и отворени структури (сравнете приказки и оплаквания или приспивни песни), както и структури, които имат силни (всички ритуални фолклори, песни за свирене и т.н.) и слаби извънтекстови връзки (епични песни, балади, много видове лирични песни и др.) Извънтекстовите връзки са един от най-важните критерии за разграничаване на цяла група фолклорни жанрове и литература.

И накрая, четвъртото понятие подчертава устността като най -важната характеристика на фолклора. Тя е тясно свързана с третата филологическа концепция и е изградена върху желанието да се разграничат устните сред вербалните форми, да се свържат основните черти на фолклора с коренно различен тип комуникация, отколкото в литературата - директна и контактна (комуникация от фаза до фаза, direkte Kommunikation), както и с ролята на паметта в запазването и функционирането на фолклора, с функционирането на текста като средство, което осъществява както процеса, така и резултата от комуникацията, с вариацията и ролята на изпълнителя (предмет на комуникацията) и възприемащия (реципиент) в него като потенциален изпълнител. Теоретично не по -малко важен е проблемът с обратната връзка, зависимостта на изпълнителя и неговия текст от слушателите и техните реакции в процеса на възприемане на текста, както и процесът на формиране на вербални формули - стереотипи (А. Лорд и неговата последователи писаха за ролята на която в процеса на изпълнение, а в Русия в средата на 19 век - А. Ф. Гилфердинг).

Развитие на устния проблем през 20 век. всъщност не беше нейното откритие като конкретно. явления. "Устен" и "националност" (= обикновени хора) фигурират във всичките четири понятия, които бяха споменати по -горе. Това ни задължава да оценяваме „националността“, поне чисто теоретично, като социологическа. категория, която постоянно се появява в творбите на фолклористите. Възникна във връзка с фолклора в периода, който в историята на социалната мисъл обикновено се нарича романтичен. Това беше времето на съзряване на фолклористиката (както и на етнографията) като наука. В исторически и културен смисъл това е началният период на урбанизация в най -развитите страни на Европа, когато започва да се оформя процесът на премахване на архаичните традиции. Етнографията и фолклористиката възникват по времето, когато почвата започва да потъва под краката им. Носители на архаичната традиция все повече се оказват хора от социалните нисши слоеве - селяните и по -ниските слоеве на гражданите. Те бяха представени на фолклористите като единствените пазители на етническите групи. традиция, че по време на узряването нац. самосъзнание за Европа. народите придобиват специално значение и особен културен статут. Раздялата с архаичната традиция стимулира създаването на своеобразна илюзия - обществото на Новото време понякога започва да изглежда лишено от всяка традиция в сравнение с напускащото „традиционно общество“.

Съвременната културология подчертава връзката между "култура и традиция". Няма общество без култура, т. Е. Според Е.С. Маркаряну, - адаптивно -адаптивен механизъм, който осигурява функционирането на обществото. Такъв механизъм не може да се формира без "негенетичната памет на колектива" (Ю.М.), т.е. без традиция, което означава рай. най -малко представлява система от социално значими стереотипи. Преходът от прединдустриално общество към индустриално и урбанизирано общество беше придружен не от премахването на традицията като такава или (която в случая е същата) културата като такава, а от заместването на една система от традиции с друга, един вид култура от друг. Че. противопоставянето на прединдустриалното общество като „традиционно“ на индустриалното като „нетрадиционно“ няма теория. основа и се запазва по инерция или (по -често) много условно.

Това важи и за фолклора. Всяко предаване на текст, фолклорен или литературен, устен или писмен, разпространен устно, чрез тиражиране на ръкопис или печатна книга, е традиция. Разликата между тях е разликата в съдържанието на това, което се предава чрез пряка или медиирана комуникация, в начините за формиране на такова предаване, набора от стереотипи, темпото и методите на тяхното обновяване. След горните съображения, свързани с очертаните четири основни концепции за употребата на термина „фолклор“, възниква въпросът: възможно ли е, като се вземат предвид, да се даде определение на фолклора, което все още може да бъде „край на -край “, т.е. правилно, за различните народи на различни етапи от историята? Ако се съсредоточите върху тясна дефиниция на фолклора, свързана с филологическа и теоретико-информативна концепция, но в същото време вземете предвид по-широка етнографска. контекст, тогава може да се каже, че фолклорът е съвкупност от вербални или словесно-невербални структури, които функционират в ежедневието. Това се отнася до структури, които функционират устно в контактни групи (семейство, общност, населено място, област, регион, етническа група и в областта на определен език или двуезичие). В това определение няма характеристика на съдържанието, стилистична. характеристики, жанр, предметен репертоар, защото с цялата традиционност на фолклора - ако вземем предвид неговата вековна история, той беше динамично явление. Поне на различни етапи от историята на духовната култура тя придобива определени (далеч не винаги познати за нас) черти.

Функциите на фолклора като цяло и на отделните му жанрове не можеха да не се променят в зависимост от общите промени в структурата на цялата духовна култура, от вида на съотношението между фолклора и, сравнително казано, „нефолклорните“ форми и видове духовна култура.

Ако имаме предвид само аспекта, който ни интересува, тогава бихме могли да говорим за три етапа в развитието на духовната култура.

Първият от тях може да бъде определен като синкретичен (архаично общество). Фолклорни форми, вкл. и тези, които вече бяха известни до известна степен естетически. функция в своята архаика. разновидности (често второстепенни и не доминиращи), бяха тясно преплетени с разнообразни комплекси, които по -късно породиха най -разнообразните клонове на духовната култура - ритуали, вярвания, религия, митове, исторически. представления, песни, разказвателни жанрове и др. На този етап фолклорът може да се счита за всички форми на духовна култура, свързани с езика, или по -точно всички традиционни словесни текстове, които образуват вторични езикови моделиращи системи (монофолклоризъм). Още на този етап се появяват и функционират системи от фолклорни текстове, сложни по своя състав и структура, обслужващи различните нужди на архаиката. about-va-комуникативна, познавателна, социално-класификационна, семиотична, практическа (опитът от стопански дейности, лов, риболов, военни конфликти, залегнали в думата).

Архаич. периодът на развитие на духовната култура е заменен от етапа на дуализма (или, в терминологията на Ю. Кристева (вж.), „постсинкретичния“ период), за който постепенен преход от хомогенна монофолклористика към паралелното съществуване на всекидневни и, относително казано, „извън домашни“ форми на духовни култури, свързани с езика, т.е. форми, които възникват извън живота на първичната контактна социална група (включително т.нар. професионални форми) или, обратно, създадени от нея, но консумирани извън нея. В този смисъл духовната култура не се развива изолирано, а по общи закони, обхващащи както материалната култура, така и сферата на социалната организация на обществото. Ярки примери в този смисъл са фолклорът и литературата.

Появата на писането беше изключително важно събитие. Ако изпълнението на фолклорни произведения и тяхното възприемане винаги са били едноетапни и са се осъществявали в рамките на първична формална или неформална социална група от контактно естество, тогава авторът на литературно произведение и неговият читател общуват чрез писмен текст, могат да бъдат отделени един от друг с десетилетия или стотици километри, или и двете едновременно.

Архаична синкретика. комплексът става все по -диференциран. Заедно с фолклора постепенно се формира литература, професионалистът ще изобразява. изкуство и театър. В рамките на фолклорния пласт процесът на жанрова диференциация продължава. Жанровете с доминираща естетика се открояват. функция (приказка, епична песен, любовна песен и т.н.) и жанрове, в които извънестетичен. функцията продължава да доминира (заклинания и конспирации, обредни песни, т. нар. „не приказна проза“, духовна поезия и др.). Втората група жанрове запазва своя синкретизъм. структура, силни извънтекстови връзки и др. архаични. особености. Фолклорът престава да бъде единствената форма на култура, свързана с езика, но в мащаба на етноса той продължава да преобладава дълго време, тъй като все още играе много важна роля в ежедневието на масите. С течение на времето фолклорът постепенно започва да губи някои от функциите си, пренася ги в по -голяма или по -малка степен в литературата, професионалния театър, професионалната музика и хореографията. Новите функции, породени от развитието на обществото, още повече пораждат нови форми, които съществуват успоредно с фолклора, понякога генетично свързани с тях, но вече не са фолклор.

По -голямата част от Европа. народи през Средновековието и през първите векове след него фолклорът прониква в живота не само на обикновените хора, но и на средните и горните слоеве на обществото. Преди изобретяването на типографията, броят на ръкописни копия на всяка осветена. парчето беше незначително. А самата литература, например, в Русия, както вече беше споменато, още през 17 -ти век. току -що започна да се оформя като измислица, тъй като разрезът се характеризира с доминиране на естетическото. функции. Ако в професионалното изкуство постоянно се сблъскваме с различни разновидности на „фолклоризма“, т.е. с вторичното използване на елементи от фолклора, тогава народният живот като правило все още знае предимно пряко (първично) продължение на традицията. Текстове с нефолклорен произход, попадащи в устната и общата сфера, обикновено претърпяват интензивна адаптация към традицията и традиционните начини на функциониране.

Третият етап в съотношението на фолклорните и нефолклорните форми на духовната култура исторически се свързва с Новото време. Тя може условно да се нарече етап на урбанизация. Постепенното или по -бързо преориентиране на селото към градските ценности и форми на култура, премахването на масовата неграмотност, развитието на образователните системи, печатането, печата, а по -късно - радио, телевизия и други технически средства за водене на масова комуникация до факта, че социалното пространство на фолклорните форми продължава (и сега решително) да се стеснява. Появи се общ народ. форми на език и изкуство. култура. Фолклорното наследство се използва повече или по -малко активно при създаването им, обаче, обобщение и сравнение. хомогенността (хомогенността) на духовната култура се развива не във фолклорната сфера, а в сферата на професионалните форми на литературна, музикална, театрална и др. творчество, точно като общност. езикът се развива като писмен наддиалектен език. Този етап се характеризира с непрекъснато нарастващото навлизане на професионалните форми в живота на нацията (включително нейните по-ниски и висши социални слоеве) чрез книги, периодични издания, кино, радио, телевизия, механизми за възпроизвеждане на звук (и по-късно видео) и др. ....... С много широкото разпространение на писмените форми в условията на масова грамотност, бързо се развиват нови устни (по -точно слухови и аудиовизуални) технически техники. форми на комуникация от нефолклорен характер, до-ръж се използват, по-специално, за предаване на текстове както от литературен, така и от фолклорен (или условно фолклорен, вторичен) характер. Образува се мрежа от свръх (свръх) контактни връзки, която обхваща цели региони на земното кълбо и припокрива връзките на контактни групи от различни мащаби. Последните играят все по -малка роля в процеса на предаване и натрупване на култура. Фолклорното наследство все повече се съхранява в обобщени или вторични форми.

Това беше основната посока на развитие. Въпреки това през 20 век. в редица страни, които са пострадали най -много от гигантските военни сблъсъци на века, могат да се отбележат периоди, когато се е случило нещо като движение назад, реанимация на устните форми на ежедневието. Това беше особено очевидно в Русия през годините на Гражданската и Великата отечествена война.

Хайде да лъжем. Фолклористиката, стремяща се да научи общите закони на развитието на фолклора, не може да не се съобразява с факта, че тя се възприема от самите народи като ценен израз на етническата принадлежност за тях. спецификата, духът на хората. Разбира се, съотношението на универсалното към специфично етническото всеки път се определя от специфичните условия за развитие на етноса - степента на неговата консолидация, характера на контактите му с други етноси, особеностите на заселването, манталитета на хората и т.н. Използвайки категориите генеративна граматика, може да се каже, че общата, интернационална. моделите, като правило, се проявяват на ниво дълбоки структури, а специфичните национални - на нивото на повърхностните структури. Ако се обърнете например към приказки или сюжетни епоси. песни (тяхното международно повторение е добре проучено), тогава човек не може да не посочи какво означават техните сюжети. степени са международни и тяхното въплъщение в реални текстове варира при различните етноси. и местните традиции, придобиващи определени етнически групи. черти (език, интимно свързан с фолклора, реалностите на живота, вярвания, набор от характерни мотиви, от които, както каза А. Н. Веселовски, „сюжетите се спускат“, особено образите на героите и тяхното поведение, развиват се естествени действия, характерни обществени отношения и др.). И приказните, и епичните традиции създават, така да се каже, свой собствен свят, който няма преки аналогии в действителност. Този свят е изобретен от колективната фантазия, той е трансформирана реалност. Колкото и сложна да е връзката между приказната реалност и истинската реалност, тя съществува и отразява не просто и не само нещо универсално, но и особеностите на живота и мисленето на определени хора.

Лит.: Кагаров Е.Г. Какво е фолклор // Художествен фолклор. Т. 4/5. М., 1929; Гусев В.Е. Фолклор: (История на термина и съвременните му значения) // SE. 1966. N 2: Той е. Фолклорна естетика. Л., 1967; Русин М.Ю. Фолклор: Традиция и модерност. Киев, 1991; Фолклорът в съвременния свят: Аспекти и начини на изследване. М., 1991; Путилов Б.Н. Фолклор и народна култура. СПб., 1994; Исторически и етнографски изследвания върху фолклора. М., 1994; Миролюбов Ю.П. Руски езически фолклор: есета за ежедневието и обичаите. М., 1995 г.

К. Чистов.

Културология на ХХ век. Енциклопедия. Москва 1996 г.

Риторика: Речник на речника

Фолклор

в реториката

Речник на езиковите термини

Фолклор

в реториката: вид литература, историческа основа на литературата: поговорки и поговорки, гатанки, изречения - паремичния фонд на културата, съдържащ норми на поведение, говор, оценки; фолклорен епос: приказки, алегории, епоси, епически стихотворения, съдържащи митология, - система от модели на поведение и набор от стандартни житейски ситуации; останалата литература се развива от материала на фолклора, а самият фолклор се използва като източник на изобретения и реторическа етика.

Етнографски речник

Фолклор

(от Английскифолклор - народна мъдрост) - словесни форми на народната култура, устно народно творчество: епоси, приказки, приказки, песни (лирични и обредни), грамоти, поговорки, поговорки, гатанки и др.

Терминологичен речник-тезаурус по литературна критика

Фолклор

(от Английскифолклор) е масивно словесно художествено творение, станало част от ежедневната традиция на определен народ.

РБ: Художествени методи и насоки

Род: народно творчество

* "В науката всички произведения на устния фолклор се наричат" фолклор. Фолклорът се развива паралелно с художествената литература, взаимодейства с нея и често оказва голямо влияние върху нея. Фолклорът съществува и в наше време "(Г. Н. Поспелов).

„Познавателното значение на фолклора се увеличава от факта, че сюжетите и образите на неговите произведения обикновено съдържат широка типизация, съдържат обобщения на явленията от живота и характерите на хората“ (С. Г. Лазутин). *

Речник на музикалните термини

Риторика: Речник на речника

Фолклор

в реториката: вид литература, историческа основа на литературата: поговорки и поговорки, гатанки, изречения - паремичния фонд на културата, съдържащ норми на поведение, говор, оценки; фолклорен епос: приказки, алегории, епоси, епически стихотворения, съдържащи митология, - система от модели на поведение и набор от стандартни житейски ситуации; останалата литература се развива от материала на фолклора, а самият фолклор се използва като източник на изобретения и реторическа етика.

Уестминстърски речник на теологичните термини

Фолклор

♦ (ENGфолклор)

термин, измислен от Уилям Томс (1846) за изучаване на обичаите и навиците на „древните времена“. Като цяло - изучаването на народното изкуство и изпълненията, тясно свързани с работата, търговията, занаятите. В някои общества религиозният живот е толкова неотделим от културния контекст, че тези популярни вярвания са ключът към разбирането на религията вяра.

енциклопедичен речник

Фолклор

(Английски фолклор), вижте Народно изкуство.

Речник на Ожегов

НАРОДНИ О R,а, м.Народно творчество; набор от народни обредни действия. Вербална е. Музикален е. Танц f. Староруски f.

| прил. фолклор,Ох ох.

Речник на Ефремова

Фолклор

1. м.
   1. Фолклор.
   2. Произведения, създадени от хората и съществуващи в него.
   3. Същото като: фолклор.

Енциклопедия на Брокхаус и Ефрон

Фолклор

В Русия интересът към ежедневната руска древност се събуди по времето на Екатерина. Той се изявява първо в художествена проза, в драми и опери, черпейки сюжети от народните легенди и бита. В тази все още малко изучена литература Чулков заема първото място. Той прави опит за първи път да публикува народни песни. Интересът към Ф. се предизвиква от появата на „Опитът в разказването на античността на русите“ на Успенски (Харков 1811). В началото на XIX век. се появяват произведенията на Сахаров, Снегирев и Терещенко. При южните славяни събирането според Ф. започва с неуморната дейност на Вук Караджич. Южноруският F. първоначално е разработен от поляците (Жигота Паули, Голембиовски и др.). Романтичните влияния изляха нов поток във F .. „Stimmen der Völker“ на Хердер и „Приказките на Грим“ дадоха на фолклора специално възраждане, предизвикаха особено силно съчувствие към него. От това време, главно под влиянието на "германската митология" Грим, започва и извличане на научни данни На F.Отначало Ф. изглеждаше изключително реликва от религията на гърците и римляните сред романските народи и новите гърци, религията на Один сред германците и Перун сред славяните. Примитивните религии се разбират като митология,тоест като поетични разкази за боговете. Митолозите се ръководят от чисто романтично желание за „сивокоса древност“. На първо място, те се опитват да възстановят вярата на своите предци във възможно най -пълна степен. В Русия Афанасиев трябва да бъде признат за баща на тази тенденция. Тя включва Срезневски, Костомаров, Ор. Милър, Ефименко, Барсов, Фаминцин. Каквито и чисто ежедневни явления се обсъждат в народните приказки, песни и ритуали, те се тълкуват от представители на митологичната школа като отражение на сложната система на езическата религия. Смята се, че героите на епоси и епически стихотворения, приказки и лиро-епични песни заместват древните богове. Песни, приказки и ритуали само лежат наслояванесъвременни ежедневни условия, премахвайки които, можете да стигнете до митовете, лежащи в основата на всичко. Буслаев беше на това мнение. Митологичната школа във Ф. се развива допълнително под влиянието на успехите на сравнителната лингвистика. Тъй като индоевропейските езици в сравнителното си изследване изглеждат резултат от диференциацията на един индоевропейски праезик, така индивидуалните митологии на гърците, римляните, германците, славяните и индианците бяха признати за по-нататъшни разклонения на по -древната религия на древните арийци. Изглежда, че методите, установени в лингвистиката, са приложими към F. Отделни сюжети от приказки и песни, отделни ритуални действия сред различни индоевропейски народи се оказаха толкова сходни един с друг, колкото корените на отделните думи. Така сравнителната философия се ражда успоредно на сравнителната лингвистика. Точно както изучаването на санскрит е поставено в центъра на сравнителната лингвистика, митологичната интерпретация на най -древните индийски Веди е поставена в центъра на сравнителната философия. В лингвистиката се смяташе, че първоначално езикът е акт на поетическо творчество; религията също е призната за поетично въплъщение на природните сили. Ставаше въпрос само за това дали небесните тела, или атмосферните явления, или растителността във всичките й разновидности са били олицетворени в примитивната религия на арийците. Първата теория, т.нар. слънчева,има своите привърженици и до днес изследователят на келтската митология Гайдоз "а (вж." Le Dieu Gaulois du soleil et le symbolisme de la roue ", П., 1886 и" Un vieux rite m é dical ", пар., 1892) ; за нас проф. Воеводски се придържа към нея. Втората теория е създаването на съвместните усилия на А. Кун и Шварц; тя е отразена и в работата на Афанасиев, самото заглавие на което е заимствано от Шварц. Третата теорията принадлежи на Мангард; тя наскоро получи специално развитие под влиянието на последователите на Мангардт -Соботки ("Ростлинство вн árodnim podáni slovanské m", Прага, 1879) и Фрейзър "а, (" Златна клона ", Л., 1890 , 2 -ро издание 1901). Рошер, редактор на „Ausf ührliches Lexicon der Griech. Rö m. Mythologie“ (Lpts., 1894 и сл.), Също се придържа към възгледите на Мангард. Митологичните теории във Ф. страдат главно от липсата на доказателства за своите заключения. Историците на литературата трябваше да разделят една след друга интерпретациите на различни сюжети от народни епоси и народни приказки от митолози. Съвсем различна система за обяснение на приликите в народната литература на различни народи е създадена сред тях. Това няма нищо общо с методите на лингвистиката. Тази система се нарича теория на миграцията, или теория на заемането, или историческа теория. Постепенно историците на литературата отнеха от митолозите почти цялата народна литература. А. Н. Пипин казва, че конструкциите за религията на древните славяни в момента могат да се основават само на наблюдения на ритуалите на съвременното селячество. Теорията за заемане би могла да бъде приложена много слабо при изучаването на ритуалите. Разширението на латинската дума calendae в специално значение към ритуалните действия на почти всички европейски народи (коледни песни, κάλανται, col indele, календари майа и др.) Ясно показва, че древният F. е повлиял на съвременния F. Същият факт на миграция е показан от съдбата на древния празник dies rosae (Росария, "Ρουσσάλια), който се превръща в седмицата Русна при славяните и дава името на русалките. Среща се сред славяните с подобни ритуални явления. теорията на заемането е модифицирана в така наречената теория кръстовища, или противотокове. Слабата страна на теорията за заемане е, че тя изобщо не обяснява самия произход на някакъв приказен сюжет, мотив на песен или ритуално действие, а се осъществява само с разпространението на вече възникналото. В това отношение теорията за заемане не може да се противопостави на митологичната теория. Друго нещо е антропологичната теория, която възниква с появата на „Изследвания в ранната история на човечеството“ Tylor ”a (1865) и„ Der Men s ch In der Geschichte „Bastian“ a (1860) и приложена към мита на F. Lang , персонализиран а. религия. "Антрополозите, разширявайки наблюденията си отвъд индоевропейските народи, заявиха за наличието на най-широко разпространените представи на индоевропейския F. не само сред семитите, китайците, турците, монголите, но и сред съвременните диваци. Според антропологична школа, цялото човечество преминава през едни и същи етапи на умственото развитие. Тези етапи съответстват на добре познати концепции и идеи, които възникват напълно независимо при много различни народи. Съвременната философия не е нищо повече от остатъци от тези древни концепции и идеи. Всички човечеството е преминало например през такава форма на съзнание, в сила, към която прибягва пречистванияи заклинания. За това бяха използвани различни методи, но основният им принцип беше един и същ. За да завали дъжд, използват както дивакът, така и съвременният селянин симпатично заклинание, за това той или запалва огън, за да изобрази гръмотевичен облак под формата на дим, или се хвърля във водата, за да се намокри предварително, или излива вода върху специална фигура (огньове на патагонски заклинатели на дъжд, хвърлящи стълб в водата в Германия, Марена или Купала сред славяните, изливаща се над сръбската Додолица, гръцката Перперуга, германската Васервогел). Резултатът от примитивната система на родство беше тотемизъм(см.); оттук и култът към дървото, култът към водата, култът към някои животни (бик, мечка и т.н.), който съществува сред всички народи. Свързан с тотемизма, т.нар. табу(см.); приказки като Купидон и Психея, основани на понятието табу, са повсеместни. Въз основа на примитивни форми на брачни отношения възникват левират (см.). Теорията за левирата трябва да бъде в основата на тълкуването на такива епични обикновени неща като историята за завръщането на Одисей в Итака и епоса за Альоша Попович и Добрина Никитич (вж. Статиите на Crooke и в Folk-Lore IX, 1898, стр. 97 , и А. Н. Веселовски в „Жур. Мин. Нар. Образование.“, 1898) Антропологичната теория не противоречи на теорията за заемане: много видни представители на тази последна теория напълно приемат антропологичната теория. Напоследък А. Н. Веселовски. Основната разлика между митологичните и антропологичните школи са, че последните виждат в състава на съвременната философия не само следи от религиозни вярвания. с митология Сватбените церемонии са интересни например като изключително важен материал за изследване на примитивния брак (вж. последните работи на Волков " Rites et useges nuptiaux en Ukraine ":" Антропология ", I I, стр. 160-180, 408-497 и 517-587; III, стр. 541-588); дори и името. сега селскостопанските практики се обясняват като техники на заклинание и пречистване, а не като реликва от езически култове. Докато Пфаненшмид (Germanische Erntefeste, Хановер, 1878) вярва, че земеделските практики ще помогнат да се запознаят древните германци с формите на поклонение, Фрейзър (във второто издание на Златната клона) обяснява повечето пролетни и есенни обреди като примитивна магия. Във въведението, където излага своята гледна точка, той определя магията като теория по -скоро научна, отколкото религиозна. По този начин Ф. се оказва отражение на такъв древен период в живота на човечеството, който предхожда формирането на религията като отделна форма на съзнание. Както правилно отбеляза Шулце (Psychologie der Naturv ö lker, Lpc., 1900, стр. 213-214), много по-правилно е да се каже „примитивен мироглед“, отколкото „примитивна религия“: първата дума обхваща философия, религия и право и науката. Съвсем точно се обозначава онзи комплекс от идеи, знания и вярвания, съчетани по съвсем различен начин от този на съвременния човек, който кара примитивния човек да извърши това или онова действие, определя в него този или онзи ред на разсъждения. На Фрейзър се възрази (виж редица статии във Folk-Lore през 1901 г.), че терминът "магия" не е напълно подходящ. Примитивните заклинания и прочистването все още не могат да се нарекат магия: те са твърде прости и директни. Като цяло обаче гледната точка на Фрейзър е съвсем правилна. В сегашния си вид Ф. се е превърнал изключително в описателна наука. Той не преследва никакви независими цели, като служи само със своите материали на различни клонове на социологията. Естетикът не може без Ф. сега, доколкото се занимава с поетика или изобщо с теорията на изкуството (виж например Шерер, „Поетик“, Берл., 1888; Грос, „Die Anf änge der Kunst“ , 1893; AH Veselovsky в отпечатани глави неговите "Поетика", "J. MH Pr.", 1898, 1899 и 1900). Историкът на религиите се нуждае от Ф., за да установи най -примитивните форми на религиозно съзнание (вж. Последното издание на „Примитивно човечество“ на Тайлър и първия том на Chantepie de la Saussaye, „Lehrbuch der Religionsgeschichte“, Lpts., 2 -ро изд., 1897 г.). Историците на правото прибягват до него (вж. Съчиненията на М. М. Ковалевски, „Примитивно право“, М., 1886; неговите собствени, „Съвременните обичаи и древното право“, 1886; неговите собствени, „Съвременните кумове а. Древните закони на Русия ", Л., 1891 и др.). Историкът на литературата естествено навлиза в областта на филологията: на границата между филологията и историята на литературата има много произведения на Г. Парис, А. Н. Веселовски, И. Бедя, Либрехт, Гастър и др. (Вж. Напр. Gomme, "Ethnologie F.", Lpc., 1893). При такова разнообразие в научното приложение на резултатите от фолклористичните изследвания специалистите по физика с готовност поемат само скромната роля на събирачи на материали. Много фолклористи са склонни към чисто събиране, без опити за систематизиране и, освен това, научно тълкуване, поради разнообразието от предложените теории. Самото събиране за онези трудности, които то представя, дори и в случаите, когато събирачът е ограничен до едно конкретно място, е способно да поеме всички сили на един човек. Затова много малко колекционерски произведения правят дори опити за намиране на паралели с публикуваните приказки, песни, поговорки или описания на ритуали. От този вид опити се открояват английските издания. приказки за Якобс, румънски. Шейнеану и френски коскан (вж. Приказки) и народни песни - английски Childe, Пиемонт граф Нигра и френски Роланд (вж. Песни). По правило колекционерите се задоволяват с едно издание на суровината. Данните на Ф. се записват в момента не само от устните на хората. В Западна Европа времето е минало безвъзвратно за това; до голяма степен се пропуска както в Русия, така и сред славяните. Ако в самото начало на 19 век хората все още си спомнят много заветни традиции от древността, то с разпространението на грамотността и изравняването на задължителното образование в училищата това време отмина. Скорошните колекционери са открили много малко данни и понякога са принудени да се задоволят дори с песни и истории с очевидно книжен произход. Затова съвременните фолклористи са все по -принудени да се обръщат към различни раннопечатни и ръкописни произведения, които случайно са запазили един или друг детайл от бита на народа или изобщо с народната литература. Древни проповеди, съдебни актове, песенници, мемоари, пътувания и др. сега са изследвани по най -задълбочен начин с цел фолклористични изследвания. Този вид творба е представена от изданията на сицилианския фолклорист Питре, „Biblioteca di tradizioni popola r i siciliani“ (Палермо; издадени около 20 тома). Питре трябва да се счита за основател регионален F. Следват го в Португалия Leite de Vasconcelos и Braga, чехите Zybrt, поляците Kolberg, тиролците Zingerle, украинците покойният Губински, проф. Сумцов, Волков и други, сред беларусите Шейн и Романов. Във всички страни от Сицилия до Финландия и от Изток. В Сибир, до Швеция, Ирландия и Португалия, възникват местни кръгове и общества, които внимателно събират данни за местните F. В Русия наскоро специално внимание е отделено на F. на източноруски и сибирски чужденци, кавказки племена, литовци, и така нататък. Ако някога, както например в работата Castren "a" Vorlesungen über die Finnische Mythologie "(Санкт Петербург, 1853), интересът е бил насочен към митологията, сега изследователите заемат гледната точка на сравнителния F. Сред изследователите от руските покрайнини принадлежат проф. Сун Милър и М. М. Ковалевски на Кавказ, Волтер - на литовско -латвийското племе, професори Смирнов, Первухин, Ядринцев и Потанин - на чужденци Североизточните племена на Сибир бяха наскоро изследвани особено внимателно от Серошевски и Богораз (Тан) .В Англия интересът възниква в Индия и отново не в древноиндийската писменост, а във Ф. на племената, обитаващи съвременна Индия. Такива са старите произведения на Уилсън „а“ Есета и лекции главно за религията на индусите “(Л., 1862) и по -нови - Долтън,„ Етнология на Бенгал “(1878), и Крук,„ Фолклорът на Северна Индия “(Л., 1898). Описанията на живота на диваците започват да придобиват фолклористичен характер. Според теорията на Ф. вж. Gomme, "Ethnology a. F." (Л., 1893) и „Наръчник на Ф.“; Ахелис, „Moderne Völkerkunde“ (Stuttg., 1896); Андри, „Ethnographische Parallelen“ (LPC, 1899); Х. Шурц, „Katechismus der Völkerkunde“. Отделни рецензии за философията на различните народи: А. Пипин, „История на руската етнография“ (Санкт Петербург, 1888 г. и следващите); Pitre, "Bibliographia delle tradizioni popolari d" Italia "(Палермо, 1894); Hauffen," Beitr äge zur deutsch-bö hmischen Volkskunde "(Прага, 1896); Polivka," Folklorystyka czeska "(" Wisła ", II Списанията" Живата Старина “(1890 г. и след.),„ Етнограф. преглед "(1889 и сл.); частично" Киевска древност "(статии от проф. Сумцов); публикуван от Императорското руско географско дружество:" Етнографски сборник "(предкр.)," Бюлетин на имп. геогр. obsch. "," Бележки на Imp. Руски геогр. общо. "," Записки от Източен Сибир. Отдел. Imp. Руски геогр. общ. "; Малорос." Етнографски Збирник "(тип наука. Другарят Имени Шевченко) и" Бюлетин на етнологията "; полски" Zbior wiadomości do antrop. krajowei "(Краков, 1877-1895)," Materiał y antropologiczno-archeologiczne Wis ł a "(Варшава, 1887 и сл. ), "Луд" (Лвов, 1895 и следващите); Чешки „Č eský lid“ (Прага, 1891 и сл.), „Narodopisny Sbornik česko-slavansky“ (1897 и сл.); българският „Сборник за народа на Умотворения, наука и книги“ (София, 1891 и сл.); Сръбски, словински и др. - "Slovnik slovenskych narodnich piesmi, povesti i t. P." (vydava Matica slovenska vo Viedni, 1870); Casopis macicy serbskeje (1880 и сл.); "Братство" (в Белград, 1887 и сл.); „Glastnik Zemaljskog Muzeja v Bosnia and Herzegovina“ (Сараево, 18 8 7 и сл.); „Izveslja Muzejskog dřustva za Kranjsko“ (в Любляни, 1890 и сл.); „Сръбски етнографски сборник“ (1894 и следващите); „Zbornik za narodni ž ivot i obi č aje Ju žnich slovena“ (Загреб, 1896 г. и следващите); "Slovnik masealnej slovenskej spoločnosti" (1896 и следващите); Немски - „Zeitschrift für deutsche Mythologie und Sittenkunde (пред.);„ Бавария “(Landes u. Volkskunde, 1860-67);„ Am Urquell. Zeitschrift zur Volkskunde "(от 1890 г.);" Zeitschrift des Vereins f ü r Volkskunde "и" Zeitschrift f ür österreichische Volk skunde "(в Прага, 1895 и сл.);" Zur Volkskunde "(1899 и сл.); Френски - Melusine, Revue des traditions populaires и La Tradition (1886 и сл.); Белгийски бюлетин за фолклорен валон; Английски фолклорно-исторически запис (1878-1882), Folk-Lo re Journal "(до 1890) и след това" Folk-Lore " ; Американски -"Amerikan Folk -Lore"; италиански -"Archivio per lo studio delle tradizoni popolari" (в Палермо).

Руски фолклор

Фолклорът в превод означава „народна мъдрост, народно познание“. Фолклорът е народно творчество, художествена колективна дейност на хората, отразяваща техния живот, възгледи и идеали, т.е. фолклорът е национално историческо културно наследство на всяка страна по света.

Произведения на руския фолклор (приказки, легенди, епопеи, песни, пустишки, танци, легенди, приложно изкуство) помагат да се пресъздадат характерните черти на битовия живот на своето време.

Творчеството в древни времена е тясно свързано с трудовата дейност на човека и отразява митични, исторически идеи, както и зачатъците на научното познание. Изкуството на думата е тясно свързано с други видове изкуство - музика, танци, декоративни изкуства. В науката това се нарича "синкретизъм".

Фолклорът е изкуство, органично присъщо на народния живот. Различното предназначение на произведенията поражда жанрове, с техните различни теми, образи, стил. В най -древния период повечето народи са имали легенди за предците, трудови и обредни песни, митологични истории, конспирации. Решаващото събитие, което проправи границата между митология и собствен фолклор, беше появата на приказки, чиито сюжети се основават на мечти, мъдрост и етична измислица.

В древното и средновековното общество се формира героичен епос (ирландски саги, руски епоси и др.). Имаше и легенди и песни, отразяващи различни вярвания (например руската духовна поезия). По -късно се появяват исторически песни, изобразяващи реални исторически събития и герои, каквито са останали в паметта на хората.

Жанровете във фолклора също се различават по начина, по който се изпълняват (соло, хор, хор и солист) и в различни комбинации от текст с мелодия, интонация, движения (пеене и танци, разказване на истории и актьорска игра).

С промените в социалния живот на обществото в руския фолклор възникват нови жанрове: войнишки, кочияшки, бурлакови песни. Разрастването на индустрията и градовете оживява: романси, анекдоти, работници, студентски фолклор.

Сега нови руски народни приказки не се появяват, но старите все още се разказват и те се използват за правене на анимационни филми и игрални филми. Пеят се и много стари песни. Но билините и историческите песни в изпълнение на живо вече почти не звучат.

В продължение на хиляди години фолклорът е единствената форма на творчество за всички народи. Фолклорът на всеки народ е уникален, както и неговата история, обичаи и култура. А някои жанрове (не само исторически песни) отразяват историята на дадена нация.

Руската народна музикална култура

Има няколко гледни точки, които интерпретират фолклора като народна художествена култура, като устна поезия и като съвкупност от словесни, музикални, игрални или артистични видове народно творчество. При цялото разнообразие на регионални и местни форми фолклорът има общи черти, като анонимност, колективност на творчеството, традиция, тясна връзка с работата, ежедневието, предаване на произведения от поколение на поколение в устната традиция.

Народното музикално изкуство възниква много преди появата на професионалната музика в православната църква. В обществения живот на древна Русия фолклорът играе много по -голяма роля, отколкото в следващите времена. За разлика от средновековна Европа, Древна Русия няма светско професионално изкуство. В нейната музикална култура се развива народното изкуство на устната традиция, включващо различни, включително „полупрофесионални“ жанрове (изкуството на разказвачи, гусляри и др.).

По времето на православната химнография руският фолклор вече е имал вековна история, утвърдена система от жанрове и средства за музикално изразяване. Народната музика, народното изкуство са се утвърдили здраво в живота на хората, отразявайки най -разнообразните аспекти на социалния, семейния и личния живот.

Изследователите смятат, че в преддържавния период (тоест преди формирането на Древна Рус) източните славяни вече са имали доста развит календар и семеен битов фолклор, героична епопея и инструментална музика.

С приемането на християнството езическите (ведически) знания започват да се изкореняват. Смисълът на магическите действия, породили този или онзи вид народна дейност, постепенно се забравя. Чисто външните форми на древните празници обаче се оказаха необичайно стабилни и някакъв ритуален фолклор продължи да живее така или иначе, без връзка с древното езичество, което го е родило.

Християнската църква (не само в Русия, но и в Европа) имаше много негативно отношение към традиционните народни песни и танци, считайки ги за проява на греховност, дяволско съблазняване. Тази оценка е записана в много летописни източници и в канонични църковни постановления.

Нахални, весели народни празници с елементи на театрално представление и с незаменимото участие на музиката, чийто произход трябва да се търси в древните ведически ритуали, бяха коренно различни от храмовите празници.

Най -обширната област на народното музикално творчество на Древна Русия е ритуалният фолклор, свидетелстващ за високия артистичен талант на руския народ. Той е роден в дълбините на ведическата картина на света, обожествяването на природните стихии. Най -древните са календарни обредни песни. Тяхното съдържание е свързано с идеи за цикъла на природата, със земеделския календар. Тези песни отразяват различните етапи от живота на фермерите. Те бяха включени в зимните, пролетните, летните обреди, които съответстват на повратните моменти в променящите се сезони. Извършвайки този естествен обред (песни, танци), хората вярваха, че те ще бъдат чути от могъщите богове, силите на Любовта, Семейството, Слънцето, Водата, Майката Земя и ще се родят здрави деца, ще се роди добра реколта, ще се роди животновъдството, ще се развие любовният живот и хармонията.

В Русия сватбите се играят от древни времена. Всяко населено място имаше свой обичай на сватбени действия, оплаквания, песни, присъди. Но с цялото безкрайно разнообразие, сватбите се играха по същите закони. Поетичната сватбена реалност трансформира случващото се във фантастичен и приказен свят. Както в приказка, всички изображения са разнообразни, така че самият обред, поетично тълкуван, се явява като вид приказка. Сватбата, като едно от най -значимите събития в човешкия живот в Русия, изискваше празнично и тържествено рамкиране. И ако усетите всички ритуали и песни, вниквайки в този фантастичен сватбен свят, можете да почувствате болезнената красота на този ритуал. Цветни дрехи ще останат зад кулисите, сватбеният влак трака с камбани, полифоничният хор на певицата и тъжните мелодии на оплакванията, звуците на восъчни крила и рога, акордеони и балалайки - но поезията на самата сватба възкръсва - болката на напускане на родителския дом и високата радост от празничното душевно състояние - Любовта.

Един от най -древните руски жанрове са кръгли танцови песни. В Русия те танцуваха в кръгли танци почти през цялата година - на Коловорот (Нова година), Масленица (сбогуване със зимата и среща с пролетта), Зелена седмица (кръгове на момичета около брези), Ярило (свещени огньове), Овсен ( реколта празници). Кръгли танци, игри и кръгли танци, шествия бяха широко разпространени. Първоначално кръглите танцови песни са включени в селскостопанските обреди, но през вековете те стават независими, въпреки че образите на труда са запазени в много от тях:

И просо сеехме, сеехме!
О, направи ли Ладо, сееше, сееше!

Оцелелите до днес танцови песни придружават мъжки и женски танци. Мъжки - персонифицирана сила, смелост, смелост, женски - нежност, любов, стабилност.

През вековете музикалният епос започва да се попълва с нови теми и образи. Раждат се епоси, които разказват за борбата срещу Ордата, за пътуванията в далечни страни, за появата на казаците, народните въстания.

През вековете паметта на хората дълго време е съхранила много красиви древни песни. През 18 век, по време на формирането на професионални светски жанрове (опера, инструментална музика), народното изкуство за първи път става обект на изучаване и творческо изпълнение. Просветително отношение към фолклора е ясно изразено от забележителния писател -хуманист А. Н. Радищев в сърдечните редове на неговото „Пътуване от Санкт Петербург до Москва“: „Който знае гласовете на руските народни песни, той признава, че в тях има нещо, което означава душевна болка ... при тях ще откриете възпитанието на душата на нашия народ ”. През 19 век оценката на фолклора като „възпитание на душата“ на руския народ става в основата на естетиката на композиторската школа от Глинка, Римски-Корсаков, Чайковски, Бородин, до Рахманинов, Стравински, Прокофиев, Калиников , а самата народна песен беше един от източниците за формиране на руското национално мислене.

Руските народни песни от 16-19 век - „като златно огледало на руския народ“

Народните песни, записани в различни части на Русия, са исторически паметник на живота на хората, но и документален източник, който улавя развитието на народната творческа мисъл на онова време.

Борбата с татарите, селските бунтове - всичко това остави отпечатък върху народнопесенните традиции във всяка конкретна област, от епоси, исторически песни до балади. Тъй като например баладата за Иля Муромец, която е свързана с река Славей, течаща в района на Язиково, се стигна до борба между Иля Муромец и Славея разбойника, живял в тези краища.

Известно е, че завладяването на Казанското ханство от Иван Грозни играе роля в развитието на устното народно творчество, кампаниите на Иван Грозни поставят началото на окончателната победа над татаро-монголското иго, което освобождава много хиляди Руски затворници от пълно. Песните от онова време стават прототип на епоса на Лермонтов „Песен за Иван Царевич“ - хроника от живота на хората, а А.С. Пушкин използва устни фолклори в своите произведения - руски песни и руски приказки.

На Волга, близо до село Ундори, има нос, наречен Стенка Разин; имаше песни от онова време: „В степта, Саратовската степ“, „Имахме го в света Русия“. Исторически събития в края на 17 и началото на 18 век. заснети в компилацията за походите на Петър I и неговите азовски походи, за екзекуцията на стрелците: „Това е като синьо море“, „Млад казак върви по Дон“.

С военните реформи в началото на 18 век се появяват нови исторически песни, които вече не са лирични, а епични. Историческите песни съхраняват най-древните образи на историческата епопея, песни за руско-турската война, вербуването и войната с Наполеон: „Френският крадец се похвали, че превзема Русия“, „Не шуми, майко, зелен дъб . "

По това време са запазени епосите за „Суровца Суздалц“, за „Добрина и Альоша“ и много рядка приказка за Горшен. Също в творбите на Пушкин, Лермонтов, Гогол, Некрасов са използвани руски епични народни песни и легенди. Запазени са древните традиции на народни игри, обличане и специална изпълнителска култура на руския песенен фолклор.

Руско народно театрално изкуство

Руската народна драма и народното театрално изкуство като цяло е интересно и значимо явление на руската национална култура.

В края на 18 -ти и началото на 20 -ти век драматичните игри и представления бяха органична част от празничния народен живот, независимо дали става въпрос за селски събирания, войнишки и фабрични казарми или панаири.

Географията на разпространението на народната драма е огромна. Колекционерите на нашето време са открили своеобразни театрални „центрове“ в Ярославската и Горкийска област, руските села Татария, Вятка и Кама, Сибир и Урал.

Народната драма, противно на мнението на някои учени, е естествен продукт на фолклорната традиция. Той компресира творческия опит, натрупан от десетки поколения от най -широките слоеве на руския народ.

На градски и по -късно селски панаири бяха подредени въртележки и сепарета, на сцената на които се играеха представления на приказни и национални исторически теми. Представленията, видяни на панаирите, не можеха да повлияят напълно на естетическите вкусове на хората, но разшириха приказния и песенния му репертоар. Популярните и театрални заемки до голяма степен определят оригиналността на сюжетите на народната драма. Те обаче „легнаха“ върху древните игрови традиции на народно веселие, обличане, т.е. към специалната изпълнителска култура на руския фолклор.

Поколения създатели и изпълнители на народни драми са разработили определени техники за формиране на сюжет, характеристики на характера и стил. Разширените народни драми се характеризират със силни страсти и неразрешими конфликти, приемственост и бързина на последователни действия.

Специална роля в народната драма играят песните, изпяти от героите в различни моменти или звучащи в хор - като коментари за събитията, които се случват. Песните бяха един вид емоционален и психологически елемент на изпълнението. Те се изпълняваха предимно на фрагменти, разкривайки емоционалния смисъл на сцената или състоянието на героя. Песните в началото и в края на изпълнението бяха задължителни. Песенният репертоар на народни драми се състои главно от песни от 19 -ти и началото на 20 -ти век, популярни във всички слоеве на обществото. Това са песните на войника „Белият руски цар отиде“, „Малбрук наляво в кампанията“, „Хвала, слава на теб, юначе“, и романсите „Вечер се разхождах по поляни“, „Заминавам за пустиня "," и много други.

Късни жанрове на руското народно творчество - празници

Разцветът на празниците пада през XVII-XIX век, въпреки че някои видове и жанрове на народното творчество, които съставляват незаменима част от панаира и градския празничен площад, са създадени и активно съществуват много преди посочените векове и продължават, често в трансформирана форма, за да съществува и до днес. Такъв е кукленият театър, мечо забавление, отчасти шегите на търговците, много циркови артисти. Други жанрове бяха породени от панаирните площадки и умряха с края на празненствата. Това са комични монолози на лайки на щанда, рай, представления на киносалони, диалози на клоуни от магданоз.

Обикновено по време на празници и панаири на традиционни места се издигаха цели развлекателни градове с будки, въртележки, люлки и палатки, в които продаваха всичко - от популярни отпечатъци до пойни птици и сладкиши. През зимата бяха добавени ледени планини, достъпът до които беше напълно безплатен, а шейната от височина 10-12 м беше несравнимо удоволствие.

С цялото разнообразие и пъстрота градският народен празник се възприемаше като нещо цяло. Тази цялост е създадена от специфичната атмосфера на празничния площад, със свободата на словото, познанството, необуздания смях, храната и напитките; равенство, забавление, празнично възприемане на света.

Самият празничен площад изуми с невероятна комбинация от всякакви детайли. Съответно и външно беше пъстър силен хаос. Ярки, пъстри дрехи на проходилки, закачливи, необичайни костюми на „артисти“, крещящи знаци на сепарета, люлки, въртележки, магазини и таверни, ръчно изработени изделия, преливащи се с всички цветове на дъгата и едновременно звучене на хурди , тръби, флейти, барабани, възгласи, песни, викове на търговци, силен смях от шегите на „плячкосните дядовци“ и клоуни - всичко се сля в един единствен панаир, който очарова и забавляваше.

Много гостуващи изпълнители от Европа (много от тях са собственици на сепарета, панорами) и дори от южните страни (магьосници, укротители на животни, силачи, акробати и други) дойдоха на големи, добре известни празници „под планините“ и „под люлките ". Чуждестранната реч и чуждестранните любопитства бяха ежедневие на столичните празници и големи панаири. Разбираемо е защо градският зрелищен фолклор често се представя като своеобразна смес от „Нижни Новгород и френски“.

Основата, сърцето и душата на руската национална култура е руският фолклор, това е кладенецът, това изпълва руския народ от най -ранни времена отвътре и тази вътрешна руска народна култура в крайна сметка дава началото на цяла плеяда велики руски писатели , композитори, художници, учени през 17-19 век, военни, философи, които целият свят познава и уважава:
Жуковски В.А., Рилеев К.Ф., Тютчев Ф.И., Пушкин А.С., Лермонтов М.Ю., Салтиков-Щедрин М.Е., Булгаков М.А., Толстой Л.Н., Тургенев И.С., Фонвизин Д.И., Чехов А.П., Гогол Н.В., Гончаров И.А., Бубонев И.А., Бундов И.А. Карамзин Н. М., Достоевски Ф М., Куприн А. И., Глинка М. И., Глазунов А. К., Мусоргски М. П., Римски-Корсаков Н. А., Чайковски П. И., Бородин А. П., Балакирев М. А. А., Рахманинов С. В., Стравински И. Ф., Прокофин ВС, Кракос ВС, Крамс С. С., Суриков В.И., Поленов В.Д., Серов В.А., Айвазовски И.К., Шишкин И.И., Васнецов В.Н., Репин И.Е., Рерих Н.К., Вернадски В.И., Ломоносов М.В., Склифосовски Н.В., Менделеев Д.И., Сеченов И.М., Павлов И.П., Циолков К. PR, Nakhimov PS, Suvorov AV, Kutuzov M I., Ushakov F.F., Kolchak A.V., Soloviev V.S., Berdyaev N.A., Chernyshevsky N.G., Dobrolyubov N.A., Pisarev D.I., Chaadaev P.E., има хиляди от тях, които по един или друг начин , целият земен свят знае. Това са стълбовете на света, израснали върху руската народна култура.

Но през 1917 г. в Русия се прави втори опит да се прекъсне връзката на времето, да се прекъсне руското културно наследство на древните поколения. Първият опит е направен през годините на покръстването на Рус. Но това не успя напълно, тъй като силата на руския фолклор се основаваше на живота на хората, на неговия ведически естествен мироглед. Но вече някъде през шестдесетте години на ХХ век руският фолклор постепенно започва да се заменя с поп, дискотека и, както е обичайно сега да се казва, шансон (фолклор затвор-главорез) и други видове изкуства в съветски стил. Но особен удар беше нанесен през 90 -те години. Думата „руски“ беше мълчаливо забранена дори да се произнася, предполага се, че тази дума означаваше - разпалване на етническа омраза. Това положение се е запазило и до днес.

И нямаше нито един руски народ, той беше разпръснат, пиян и те започнаха да го унищожават на генетично ниво. Сега в Русия има неруски дух на узбеки, таджики, чеченци и всички останали жители на Азия и Близкия изток, а в Далечния изток има китайци, корейци и т.н., а активна, глобална украинизация на Русия е се извършва навсякъде.

• Молчалин в комедията на А. С. Грибоедов „Горко от ума“ (Училищни композиции). Характеристики на Молчалин в "Горко от остроумие" (с кавички)
• Характеристики на главните герои на творбата Война и мир, Толстой
• Рецепта за приготвяне на торта "Златен ключ Направи си сам ключ от картон
• Направи си сам модулни картини - пример за самостоятелно изпълнение Изработване на рамки за модулни картини
• Сменете струните за пет минути като професионалист!
• Композиция във фотографията - основи и значение Примери за диагонална композиция
• Как да нарисуваме портрети на хора с молив?
• Какво е името на техниката на рисуване от кръгове от пластилин
• Чертежи по темата какво е добро
• Майсторски клас „Корона за Снежната кралица“ с помощта на снежинки и мъниста

• Как да разтопите восъчни пастели: рециклиране на восъчни пастели
• Какво можете да направите с восъчни пастели
• Лотарен билет за незабавна лотария и начин да се провери автентичността на спечелването на този билет Какъв е защитният слой на лотарията
• Какво да нарисувате за рождения си ден?
• Тема: Рисуване с пластилин
• Как да прехвърлите изображение от хартия на дърво
• Направи си сам платно: съвети за правене Как да разтягате снимки
• Разтягане на платното на носилка Основно покритие на платното, опънато на носилка
• Архитектура: актуални тенденции
• Прецизен архитектурен пейзаж