Състав на литературните видове състав. Какви са елементите на състава в литературното
В литературните проучвания за композицията те казват различни, но има три основни определения:
1) Съставът е местоположението и корелацията на частите, елементите и изображенията на работата (компоненти на художествената форма), последователността на администриране на изобразени и речеви тестове.
2) Съставът се нарича изграждането на художествена работа, корелацията на всички части на работата в едно цяло число, поради съдържанието и жанра.
3) Състав - изграждане на художествена работа, определена система от средства за оповестяване, организиране на изображения, техните връзки и взаимоотношения, характеризиращи живота на живота, показан в работата.
Във всички тези ужасни литературни концепции, по същество, доста просто декодиране: съставът е подреждането на романтични извадки в логически ред, в който текстът става солиден и придобива вътрешно значение.
Като, следвайки инструкциите и правилата, ние събираме дизайнера или пъзела от малки детайли, така че събираме от текстови пасажи, било то глави, части или скици и цял роман.
Писане на фантазия: Курс за любители на жанра
Курсът за тези, които имат фантастични идеи, е, но няма опит с писател или малко.
Ако не знаете къде да започнете - как да развиете идеята как да разкриете изображенията, както в крайна сметка е лесно да се изгони, че съм измислен, описвам какво съм видял, ще предоставим необходимите знания и упражнения за практика.
Съставът на работата е външен и вътрешен.
Външен състав на книгата
Външният състав (то е архитектор) е разбивка на текста върху главите и частите, освобождаването на допълнителни структурни части и епилога, въвеждане и лишаване от свобода, епиграфи и лирични отклонения. Друг външен състав е разделение на текста върху Том (индивидуални книги с глобална идея, клон на парцела и голям брой герои и герои).
Външният състав е метод за дозиране на информация.
Римски текст, написан на 300 листа, без структурни разбивки, неудобно. Поне той се нуждае от части като максимални глави или семки сегменти, разделени от пространства или звездички (***).
Между другото, за възприятието е по-удобно за най-краткия ожектори - до десет листа - в края на краищата, ние, читатели, една глава, не, не, но помислете колко страници в следващия - и след това четем или да заспите .
Вътрешен състав на книгата
Вътрешният състав, за разлика от външните, включва много повече елементи и оформлени методи на текст. Всички те обаче са сведени до обща цел - да се изгради текст в логичен ред и да разкрият плана на автора, но те отиват по него различни начини - парцел, фигуративна, реч, тематична и т.н. Ще ги анализираме повече подробности.
1. Елементи на историята на вътрешния състав:
- пролог - вход, най-често - праистория. (Но някои автори на Пролог вземат събитие от средата на историята, а след това от финала - първоначалният композиционен ход.) Прологът е интересен, но незадължителен елемент както на външния състав и външен;
- експозицията е първоначално събитие, в което са представени героите, планира се конфликт;
- zaguka - събития, в които конфликтът е свързан;
- разработване на действие - хода на събитията;
- кулминацията е най-високата точка на напрежението, сблъсъкът на противоположните сили, върха на емоционалната топлинна топлина на конфликта;
- изключването е резултат от кулминацията;
- епилог - резултатът от историята, заключенията относно участъка и оценката на събитията, цял живот на героите. Незадължителен елемент.
2. Фигурни елементи:
- снимки на герои и герои - насърчават парцела, са основният конфликт, разкриват намерението на идеята и автора. Системата на актьорите - всяко изображение отделно и връзката между тях е важен елемент от вътрешния състав;
- обектите на ситуацията, в която разработва действието, е описанията на страните и градовете, начините на пътното и придружаващите пейзажи, ако героите са на път, интериори - ако всички събития се появят, например, в стените на средновековния замък . Изображенията на обекта са така нареченото описателно "месо" (светът на историята), атмосферността (усещане за история).
Фигурните елементи работят главно върху парцела.
Например, изображението на героя се сглобява от частите, без род и племе, но с магическа сила и цел - да научи за миналото си, за семейството си, намерете мястото си в света. И тази цел е, всъщност, става сюжетна линия - и композит: от търсенето на героя, от разработването на действие - от прогресивно и логично движение напред - формира се текстът.
И същото се отнася и за жалбите на ситуацията. Те създават пространство на историята и в същото време го ограничават с определена рамка - средновековен замък, град, страна, мир.
Специфични изображения допълват и развиват история, правят я ясни, видими и осезаеми, като правилно (и композитни) подредени домакински предмети във вашия апартамент.
3. Елементи на речта:
- диалог (полилог);
- монолог;
- лирични отстъпления (дума за авторско право, които не са свързани с развитието на парцела или изображенията на героите, разсеяните отражения върху определена тема).
Речевите елементи са скоростта на текстовото възприятие. Диалозите - динамиката и монолозите и лиричните отклонения (включително описанията на действието на първото лице) са статични. Спечелият текст, в който няма диалози, изглежда обемисти, неудобни, нечетливи и това се отразява в състава. Без диалози тя трудно да се възприема - текстът изглежда затегнат.
Монологичен текст - като обемист слуга в малка стая - разчита на много подробности (и допълнително съдържа само по себе си), в която понякога е трудно да се разбере. В идеалния случай, за да не загубят състава на главата, монологът (и всеки описателен текст) трябва да отнеме не повече от две или три страници. И в никакъв случай, а не десет и петнадесет, има само няколко, които ще четат - ще пропуснат, те ще бъдат показани на диагонала.
Диалозите, напротив, се състоят от емоции, са лесни за възприятие и динамично. В същото време те не трябва да бъдат празни - само в името на ораторите и "героични" преживявания, но информативни, и разкриване на образа на героя.
4. Вмъкни:
- ретроспективна - сцени от миналото: а) дълги епизоди, които разкриват образ на герои, показващи историята на света или произхода на ситуацията, може да отнеме няколко глави; б) къси сцени (flashbakes) - от един параграф, често изключително емоционални и атмосферни епизоди;
- романи, притчи, приказки, велосипеди, стихове - допълнителни елементи, които се интересуват от разнообразяващ текст (добър пример за композитна приказка - "Хари Потър и смъртоносните завеси"); Глави от друга история с състава "Роман в Роман" ("Мастър и Маргарита" Михаил Булгаков);
- сънища (омекотяване, прогнози за мечтите, загадки).
Вложките са екстрапинтни елементи и ги премахнете от текста - парцелът няма да се промени. Въпреки това, те могат да изплашат, смесват, нарушават читателя, предполагат развитието на парцела, ако напред е сложна серия събития. Съединението трябва логично да сортира от предишната, всяка следваща глава трябва да бъде свързана със събитията от предишния (Ако няколко линии на парцела означава глави и затегнете събитията. Линии);
— местоположение и дизайн на текст в съответствие с участъка (идея) - Това е например диаметна форма, студентска работа, роман в романа;
— тема на работата - скрит, чрез композитна техника, която отговаря на въпроса - каква е историята, за която авторът иска да предаде на читателите на читателите; Практическият план се решава чрез избора на значителни части в ключови сцени;
— мотив - Това са стабилни и повтарящи се елементи, които създават чрез изображения: например, начините на пътя - мотива на пътуване, приключение или бездомния живот на героя.
Съставът е сложен и многослоен феномен и на всичките му нива да разберат трудно. Необходимо е обаче да се справим да знаете как да изграждате текст, така че той лесно се възприема от читателя. В тази статия говорихме за основите, които се крият на повърхността. И в следващите статии, рязко малко по-дълбоко.
Останете на линия!
Дария Гсина
Писател, авторизъм
(VKontakte
Съставът е важен компонент по отношение на организирането на художествена форма, литературно, визуално, обемно. Съставът дава работата на почтеността и единството, подчинява своите елементи един към друг и се отнася до общата идея на художника. По-точно определяне на какъв състав зависи от сферата, към която това или този продукт на изкуството. Може да бъде разпространението на обекти в пространството, структурата на текста, съотношението на обемите, цветовете, светлината и сянката.
Какъв е съставът в литературата
В литературата концепцията за състав означава изграждане на литературна работа, структурата на нейните компоненти, тяхната последователност и система. Но съставът в литературата не е само поредица от сцени, глави, раздели, актове. Това е система от работна система, която включва всички форми на артистичното изображение, използвано от писателя.
Част от състава в литературата са: портрети, монолози и диалози на герои, авторски права и лирични отклонения, пейзажи, описания, системи на изображения, рабол и парцели. Често авторите избират цикличната структура или развитието на парцела по спиралата и това са компоненти на състава. Например, съставът "майстори и Маргарита" Михаил Булгаков - римлянин в романа. Основната история, разказът на читателя за историята на господаря и неговата приятелка, побира друга история - историята за Йешуа Га-Ножри и прокурист на Понтий Пилат.
Какъв е съставът на произведението на изобразителното изкуство
Съставът във визуалното изкуство е най-важният организиращ фактор. Съставът на картината, скулптурата, архитектурното създаване му дава цялостност, единство, обединява всичките му елементи в хармония, дава му съдържание и характер.
Съставът създава перфектна форма, която дава хармонията на цялото парче. Например, работата на Леонардо да Винчи "Последната вечеря" беше необичайно симетрично построена. Освен това имиджът на известната фреска е балансиран не само визуално, но и в самия парцел, картини изображения.
Какъв е съставът на снимката
Съставът за фотография е хармонично, балансирано поставяне в рамката на обектите. Колко често има такава ситуация, че снимките на един фотограф ни изглеждат почти гениални, а причините за второто предизвика чувство на халомер или аматьорска работа, въпреки че те са изобразени върху тях същите шевове и дървета. Най-често, в този случай, всичко е за добре или неуспешно подбран състав. Има следните композитни техники за изграждане на най-успешната снимка:
Лабоничност
Не е необходимо да се изхвърлят всички най-красиви и интересни малки неща в рамката - очите на зрителя се умолява незабавно. Изберете един, но такъв, че той е най-важният и впечатляващ. На снимката в сива скучна сграда такава детайл може да бъде червена рокля на момичето.
Правило на златното напречно сечение
Човекът и тялото на човек представя правилата на "Златната секция" Да Винчи, цялата природа и добър фотограф се подчиняват на същото правило.
Ръководства
Много стойности имат в рамката и направляващите линии. Редуването на същите фрагменти ще ви помогне да добавите високоговорителя на снимката и да изпратите зрителя от един ръб на снимката на друг, по-важен. Например, ще бъде добре да гледате рамка от комбинация от вертикални ленти от масивни колони и хоризонтални ивици стълби, очертани от слънцето.
Елементи равновесието
Човекът е свикнал да усеща подкрепата под краката му и липсата на нея, дори на снимката, ще създаде изключително неудобно чувство за него. Баланс на светлината и сянка, цветни елементи, предмети на снимката - всичко това е важно за равноправна рамка. Лош пример за равновесие е момиче, разположено на рамка в долния ляв ъгъл лице към фотографа. Добър пример ще бъде същото момиче в същия ъгъл, но като тесен поглед в небето, където въздушната й топка ще доведе до камион (в горния десен ъгъл на рамката) от същия цвят като нейната рокля.
Ритъм
Ритъмът също не е лош за създаване на динамика на рамката. Редуване на светлина и сянка, цветове, повтарящи се елементи - това може да бъде всичко, което е богато във вашата фантазия.
Състав (от лат. Soshro - за сгъване, изграждане) е изграждането на художествена работа.
Мнозина и множественост на романите на Достоевски удариха съвременниците му, но новата композитна форма, в резултат на това, не винаги се разбираше от тях и се характеризираше като бъркотия и неделя. Известният критик Николай Прачи обвини писателя във факта, че не може да се справи с голям брой парцелен материал, той не знае как да го постави. В писмо за отговор до Страхов, Достоевски се съгласи с него: "Наистина сте посочили основния недостатък", пише той. - Да, претърпях с това и страдам: не знам как да живея изобщо, все още не съм се научил да се справя с моите средства. Разнообразие от индивидуални романи и лидери се вписват в мен в едно, така че нито мерките или хармонията. "
"Да изградим роман, по-късно написах Антон Павлович Чехов", необходимо е да се знае законът за симетрията и равновесието на масите. Романът е целият дворец и е необходимо читателят да се чувства свободен за него свободно, няма да се изненада и не пропусна музея. Понякога трябва да дадете на читателя да се отпуснете и от героя и от автора. За да направите това, един пейзаж е подходящ, нещо смешно, нова вратовръзка, нови лица ... "
Методите за прехвърляне на същото събитие могат да бъдат много, и те, тези събития могат да съществуват за читателя и под формата на авторско право или спомени от един от героите, или под формата на диалог, монолог , претъпкана сцена и така нататък.
Използването на различни композитни компоненти и тяхната роля в създаването на общ състав за всеки автор се отличава с определена оригиналност. Но за състави на разказ Важно е не само как комбинирани компоненти са комбинирани, но и фактът, че кога и как се разпределя, подчертава се в общото изграждане на разказа. Ако, например, писателят се радва на форма на диалог или статично описание, всеки от тях може да разклати читателя или да остане незабелязан, да се появи "почивка", според наблюдението на Чехов. Крайният монолог, например, или претъпкана сцена, където се събират почти всички герои на работата, може да бъде изключително нарастваща над работата, да бъде нейната централна, ключова точка. Така например сцената "съд" или сцената "в влажната" в римските "братя Карамазов" кулминация ", която е, която е в себе си най-високите точки на напрежението на историята.
Композитен акцент В разказа трябва да разгледате най-ярката, посветена или напрегната история. Това обикновено е такъв момент от развитието на сюжета, което, заедно с други акценти, подготвя най-интензивната точка в разказването - кулминацията на конфликта. Всеки такъв "акцент" трябва да бъде свързан с предишното и последващо по същия начин като наративни компоненти (диалози, монолози, описания и т.н.) за всяка от тях. Определено системно устройство на такива акценти е най-важната задача на състава на разказа. Това е, което създава в състава "хармония и равновесието на масите".
Йерархията на наративните компоненти, една от които е разпределена по-ярка или приглушена, са силно акцентирани или имат услуга, минаваща стойност и има основа за състава на разказа. Тя включва описателно равновесие на епизодите на парцела и тяхната пропорционалност (във всеки случай) и създаването на специална система от акценти.
Докато създава цялостно решение Епичната работа е основна, за да се премести в кулминацията на всяка сцена, всеки епизод, както и създаването на желания ефект при комбинирането на наративни компоненти: диалог и претъпкана сцена, пейзаж и динамично действие, монолог и статично описание. Следователно, съставът на разказа може да бъде определен като комбинация в епичния продукт на различен в продължителността на разказните форми на изображения с различна сила на напрежението (или акценти) и компоненти в тяхната последователност специална йерархия.
Дешифрирането на концепцията за "състава на сюжета", ние трябва да продължим от факта, че на нивото на предмета на образността парцелът има свой собствен начален състав. С други думи, парцелът на отделен епичен продукт е съставен преди нейния наративен дизайн, защото се състои от индивидуална последователност от епизоди, избрани от автора. Тези епизоди съставляват верига от събития от живота на героите, събития, които се срещат в определено време и разположени в определено пространство. Състав Тези епизоди на парцела, които все още не са свързани с общ разказ, т.е. с поредица от инструменти за изображения, тя може да бъде разгледана сама по себе си.
На нивото на историята на парцела е възможно да се размазват епизодите на "живописния" и "незначителен": през първото, това е разказване на събитията, които се случват директно, второ - събитията, които се случват някъде "зад сцена или настъпи в далечното минало. Такава единица е най-често срещаната на нивото на състава на парцела, но непременно води до допълнителна класификация на всички възможни епизоди на парцела.
Съставът на литературните произведения е тясно свързан с техния жанр. Най-сложните са епичните произведения, които определят знаците на които са много парцели, универсални явления за живот, широки описания, голям брой участници, присъствие на разказвач, постоянен авторска намеса в разработването на действие и т.н. Съставът на драматични произведения - ограничен брой "интервенции» автора (по протежение на действието, авторът вмъква само забележки), наличието на "незначителни" знаци, което позволява да се даде по-широко покритие на жизненията и т.н. Лиричната работа не е система от събития, които се случват в живота на героите, не подравняват (групиращи) герои, поредица от представяне на мисли и настроения, изрази на емоции и впечатления, реда на прехода от едно изображение - впечатление към друго. Разбиране на състава на лиричната работа, само чрез откриване на основното чувство за мисъл, изразено в него.
Най-често срещаните три вида състав са най-често срещани: прости, сложни, сложни.
Един прост състав се основава на това как понякога казват, на принципа на "нишки с мъниста", т.е. на "наслояването", комбинацията от индивидуални епизоди около един герой, събитие или предмет. Този метод е проектиран в фолклорни приказки. В центъра на наративния герой (Иванушка-глупак). Необходимо е да хванем огън или да завладеете красотата на девицата. Иван слиза. И всички събития "се наслаждават" около героя. Такъв е съставът, например, стихотворенията Н. А. Некрасов, който живее добре в Русия. " Търсенето на мъже от "щастливи" дават на поета да покаже на Русия от различни страни: и стил и дълбоко в, и в различно време.
Сложният състав също е в центъра на събитията има главният герой, чиито взаимоотношения с други знаци са вързани, възникват различни конфликти, се образуват странични участъци. Връзката на тези парцели е съставът на работата. Това е съставът "Eugene engin", "герой на нашето време", "бащи и деца", "лорд Голови". Сложният състав е най-често срещаният вид продукт на продукта.
Комплексът е присъщ на романа-епичната ("война и мир", "тиха"), такъв продукт, като "престъпление и наказание". Много парцели, събития, явления, картини - всичко това е свързано с едно цяло. Ето няколко основни сюжетни линии, които се развиват паралелно, преминаха в тяхното развитие, те се сливат. Комплексният състав включва "слоеве" и отстъпление в миналото - ретроспекция.
И трите вида състав имат общ елемент - развитието на събитията, действията на героите във времето. Така съставът е най-важният елемент на произведението на изкуството.
Често основният композитен прием в литературната работа е контраст, което позволява да се приложи намерението на автора. В този състав принцип, например, се изгражда историята на L. N. Tolstoy "след бала". Контрастните сцени на топката (определенията с положителен емоционален цвят) и изпълнение (доминират противоположният стилистичен цвят, глаголите, които изразяват действието). Контрастният прием на дебел е структурен и идеологически и художествени и решаващи. Принципът на противоречие в състава на историята на М. Горки "Старуха Ийорър" (индивидуалистка лара и хуманистката Данко) помага на автора да въплъти естетическия си идеал в текста. Приемането на контраста е в основата на състава на стихотворението на М. Ю. Лермонтов "Колко често разхвърляният връх е заобиколен ...". Фалшиво общество, изображенията на бездушите хора се противопоставят на чистата и светлата мечта за поета.
Наративният състав на композитни техники включва и история, която може да се проведе на лицето на човека ("човек в случая с Ап Чехов), от името на героя, т.е. от първото лице (" омагьосан скитник "NS Leskova) , от името на "народен тазистор" ("Кой живее добре в Русия" на Некрасов), от името на лиричния герой ("Аз съм последният поет на селото ..." SA Yesenin) и всички тези характеристики също имат мотивацията на автора им.
В работата в работата могат да бъдат включени различни отстъпки, щепсели епизоди, подробни описания. Тези елементи, макар и забавяне на развитието на действието, ви позволяват да рисувате героите многофокси, напълно да разкриете намерението на автора, за убедително да изразите идеята.
Разказът в литературната работа може да бъде изграден в хронологичната последователност ("Юджийн Екранни" А. С. Пушкин, "Бащи и деца" I. S. Turgenev, автобиографична трилогия Л. Н. Толстой и М. Горки ", Питър първи" А., Толстой и др.).
Въпреки това, съставът на работата може да се определи не чрез поредица от събития, а не биографични факти, а изискванията на логиката на идеологическите и психологическите характеристики на героя, благодарение на които ни се струва с различни лица на своя светоглед , природа, поведение. Нарушаването на хронологията на събитията е предназначено обективно, дълбоко, изчерпателно и убедително разкрива природата и вътрешния свят на героя ("герой на нашето време" М. Ю. Лермонтов).
От особен интерес представлява такова композитна характеристика на литературната работа като лирични отклонения, които отразяват медитацията на писателя за живота, неговата морална позиция, идеалите му. В отстъпление художникът се обръща към актуалните публични и литературни въпроси, често те съдържат характеристиките на героите, техните действия и поведение, оценяващи ситуациите на работа. Лирични отстъпления позволяват на образ на самия автор, неговия духовен свят, мечтите, спомените си за миналото и надежда за бъдещето.
В същото време те са тясно свързани с цялото съдържание на работата, разширяват рамката на графиката на реалността.
Отстъпите, които съставляват уникалната идеологическа и художествена особеност на работата и разкриването на характеристики на творческия метод на писателя, са разнообразни във форма: от кратък коментар на подробното разсъждение. По отношение на нейната природа, това са теоретични обобщения, социално-философски разсъждения, оценки на героите, лиричните жалби, противоречия с критиците, колегите в Перу, се обръщат към техните герои, към читателя и др.
Раздели темите на лиричните отстъпки в римския А. С. Пушкин "Евгенинг Енгин". Водещото място сред тях е патриотична тема - например, в Станца за Москва и руския народ ("Москва ... колко в този звук за сърцето на руски обедини! Колко души са отговорили в него!") Бъдещето на Русия, което е видяло поети патриот в гъстите трансформации и бързо движение напред:
Магистрала Русия тук и тук,
Свързване, кръст,
Чугунени мостове чрез вода
Пристъпи с широка дъга,
Плъзгане на планината под вода
Правилни висящи трезори ...
В лиричните отстъпки романът също е философска тема. Авторът се отразява върху доброто и злото, за вечността и графиката на човешкия живот, за прехода на човек от една фаза на развитие към друга, най-висока, за егоизма на историческите личности ("всички ние гледаме на Наполеон ... ") И общите исторически съдби на човечеството, за закон естествената промяна на поколенията на земята:
Уви! на живота на Бразда
Незабавен бустер,
На тайната воля за провидение,
Отидете нагоре, узряйте и падайте;
Други са поставени ...
Авторът също така казва за смисъла на живота, за разрушената младеж, когато тя премина "без цел, без работа": поетът преподава младите хора със сериозно отношение към живота, причинява презрение към съществуването "в бездействието на свободното време ", се стреми да зарази неуморната си жажда за бизнеса, творчеството, вдъхновен труд, давайки право и надежда за благодарността на потомството на потомството.
В лиричните отстъпки литературните и критични възгледи на художника бяха ярки и напълно отразени. Пушкин си спомня древните писатели: Цицерон, Апия, Име на яйцекране. Авторът пише за Фонвизин, сатирично изобразява благородството на XVIII век, нарича драматурга на Сатира с смел Господ и "Приятел на свободата", споменава Кенина, Шаховски, Бараратински. В RETEATS, картината на литературния живот на Русия започна да се бори с литературни вкусове: поетът се осветява над Киелбекер, който се противопостави на Елегия ("... всичко в Елегия е незначително; // празна цел на нейната мизерия ... ") и призоваване на OED (" Пишайте оди, господа "," ... Целта на Ода е висока // и благородни ... "). Третата глава съдържа великолепната характеристика на "морален" роман:
Вашата сричка по важен начин
Ходеше, създател на пламък
Аз бях нашият герой
Колко перфектна проба.
Отбелязвайки значителното влияние, което Байрън го е направил ("... в гордата лира на Албион // Той е познат ми, той ми е скъпа"), поетът с ирония забележими за романтизма:
Лорд Байрън доста успешен
Търси в тъжен романтизъм
И безнадежден егоизъм.
Авторът се отразява върху реалистичния метод на художествено творчество (в "проходите от пътуването на окончанието"), защитава реалистично точния език на поезията, означава освобождението на езика от кандидатите и тенденциите, срещу злоупотребата с славяни и чуждестранни думи, както и срещу прекомерна коректност и суха реч:
Като устата на бързане без усмивка
Без граматична грешка
Не обичам руската реч.
Отношението на автора към героите и събитията също се изразяват в лирични отстъпления: многократно със съчувствие или ирония той говори за оконността, нарича татана "сладък идеал", с любов и съжаление, за да говори за Lensky, осъжда такъв варварски обичай като дуел, и Така нататък. в отстъпленията (главно в първата глава) спомените на автора за миналите младежи също бяха отразени: за театрални срещи и впечатления, за балите, жените, които обичаше. Дълбоко чувство за любов към родината е пропитано с редове, посветени на руската природа.
Състав на литературната и художествената работа. Традиционни композитни техники. По подразбиране / ученето, "минус" и опозиция. ИНСТАЛАЦИЯ.
Съставът на литературната работа е взаимната корелация и местоположението на звената на снимките и художествените и речевите фондове. Съставът изпълнява единството и целостта на художествените творения. Фондацията на състава е подредена като измислен и писател е изобразена реалност.
Елементи и нива на състав:
- парцелът (в разбирането на формалистите - артистично обработени събития);
- система за характер (тяхната връзка между тях);
- разказ (промяна на разказите и гледната точка);
- състав на части (свързано съотношение);
- съотношението на елементите на разказ и описания (портрети, пейзажи, интериор и др.)
Традиционни композитни техники:
- повторения и вариации. Сервирайте разпределението и фокусирането на най-значимите моменти и връзки на тъканта на темата. Директните повторения не бяха просто доминирани в исторически първите песни, но също така направиха нейното създание. Вариациите са модифицирани повторения (описание на протеина в "Приказка за Цар Солтан" Пушкин). Укрепването на повторението се нарича градинант (увеличаване на сцеплението на старата жена в "приказка за рибарка и риба". Повторенията включват и анатематика (единство) и епифиф (многократни край на структурата);
- и противопоставяне. При произхода на това приемане - формата на формата, разработена от Веселовски. Въз основа на конюгирането на явленията на природата с човешка реалност ("StelCut и отива / в ливада трева Шелков / целувки, любов / Михаил съпругата му"). На сравненията на подобни се основават, например, пиесите Чехов, където общата драма за живот на изобразената среда е преди всичко, където няма нито напълно правилно или напълно виновно. Опозицията се извършва в приказки (герой - вредители), в "скръбта от ума" на Грибойдов между Чатски и "25 глупаци" и др.;
- "Гръбява / разпознаване, минус прием. По подразбиране са извън подробното изображение. Направете текста по-компактен, активирате въображението и укрепете интереса на читателя на изобразената, понякога интригуваща. В някои случаи настройките по подразбиране следват изясняване и директно откриване на Dotola, скрит от читателя и / или самия герой - какво друго се нарича Аристотел. Признаването може да завърши пресъздадената серия от събития, като например в трагедията на Sofokla "Edip-Tsar". Но настройките по подразбиране не могат да бъдат придружени от разпознаване, останали пространства в тъканта на работата, художествена значителна невъзобновяемост - минус приети.
- инсталация. В литературната критика на инсталацията се нарича фиксиране на съвместни и опозиции, които не са продиктувани от логиката на изобразената, но също така и пряко улавянето на авторското право и сдружението. Съставът с такъв активен аспект се нарича монтиране. Spatio-временните събития и самите герои са свързани слабо или нелогични, но всички изобразени като цяло изразяват енергията на мисълта на автора, нейната асоциация. Принципът на сглобяване по някакъв начин съществува там, където има приказки за включване ("приказка за капитан Копекин" в "мъртвите души"), лирични отклонения ("Eugene engin"), хронологични пермутации ("герой на нашето време"). Строителството на сглобяване съответства на визията на света, различаваща се в множествеността и ширината.
Ролята и значението на художествената част в литературната работа. Подходяща специфичност като композитно приемане.
Артистични детайли - изразителна детайл в работата, която носи значителен семантичен и идеологически емоционален товар. Фигуриращата форма на литературната работа завършва три страни: системата на детайлите на предмета, системата на композитни приеми и речева система. Художествените детайли обикновено включват обективни детайли - живот, пейзаж, портрет.
Детайлизирането на целевия свят в литературата е неизбежно, тъй като само с помощта на части авторът може да пресъздаде темата във всичките си характеристики, като причинява необходимите асоциации от читателя. Детайлирането не е декорация, но същността на изображението. Добавянето на читателски психически липсва елементи се нарича конкретизация (например въображението на някакъв вид външен вид, външния вид, който не се дава от автора с изчерпателна сигурност).
Според Андрей Борисович, Езин има три големи групи от детайли:
- парцел;
- описателен;
- психологически.
Преобладаването на един или друг тип води до съответния доминиращ стил на собственост: историята ("Тара и Булба"), описанията ("мъртви души"), психологизъм ("престъпление и наказание).
Подробностите могат да се съгласят един с друг "и да се противопоставят един на друг," спорят "един с друг. EFIM Semenovich Dyzov предложи типологията на частите, въз основа на критерия: единица / набор. Той определи съотношението на детайлите и подробностите като тази: елементът до единство, детайлът влияе върху заданието.
Кихов вярва, че повтарянето и получаването на допълнителни сетива, частта става в символа и детайлите по-близо до знака.
Описателни елементи на състава. ПОРТРЕТ. Пейзаж. Интериор.
Дескриптивните елементи на състава са обичайни, за да се включи пейзаж, интериор, портрет, както и характеристики на героите, история за многократно, редовно повтаряне на техните действия, навици (например описание на обичайната рутина на деня на героите в "" Приказка за това как Иван Иванович се кара с Иван Никифорович "Гогол). Основният критерий за описателния елемент на състава е неговата статична.
Портрет. Характерно изображение - описание на оборудването му: телесни, естествени и по-специално свойства на възрастта (характеристики на лицето и формата, цвета на косата), както и в цялото в прикритието на човек, който се формира от социалната среда , културна традиция, индивидуална инициатива (дрехи и декорации, прическа и козметика).
За традиционните високи жанрове се характеризират идеализиращи портрети (например полюс в Тарас Буброба). Портретска картина в произведенията на смях, комик-фарс характер, където портретен център е гротеск (трансформиране, което води до някакъв удилизъм, несъответствие) захранване на човешкото тяло.
Ролята на портрета в работата ще бъде разделена в зависимост от вида, жанра на литературата. В драма авторът е ограничен от индикация за данни за възрастта и общите характеристики в забележки. В текстовете се използва максималното използване на замяна на описанието на външния вид на външния вид. Такава замяна често е придружена от използването на епитети "красива", "очарователна", "очарователна", "завладяваща", "несравнима". Тук са много активно използвани от сравнения и метафори въз основа на изобилие от природата (стройна мелница - кипарис, момиче - бреза, бъги лан). Скъпоценни камъни и метали се използват за предаване на блясъка и очите, устните, косата. Характеризира се с сравнения със слънцето, луната, боговете. В EPOS, външният вид и поведението на характера са свързани с неговия характер. Ранните епични жанрове, като героични приказки, са наситени с хиперболизирани примери за характер и външен вид - перфектна смелост, изключителна физическа сила. Поведението е и съответното - величие на пози и жестове, тържественост на спокойно реч.
При създаването на портрет, до края на XVIII век. Водещата тенденция остава своята условна форма, преобладаването на общия брой над частно. В литературата на XIX век. Можете да изберете два основни вида портрет: експозиция (статично) и динамично (преминаване към всички разказ).
Портретът на експозицията се основава на подробен списък с подробности за лицето, формите, дрехите, отделни жестове и други ще се появят външен вид. Тя се дава от името на разказвача, заинтересован от естеството на появата на представители на всяка социална общност. По-сложна модификация на такъв портрет е психологически портрет, където преобладават особеностите на външния вид, което показва свойствата на характера и вътрешния свят (не-смеещи се очи на Pechorin).
Динамичен портрет вместо подробен списък, характеристиките на външната страна предполага кратък, изразителен детайл, възникнал в хода на разказа (образите на героите в "върховата дама").
Пейзаж. Под ландшафта е по-правилно да се разбере описанието на отключено пространство от външния свят. Пейзажът не е задължителна основа на художествения свят, която подчертава конвенционалността на последната, както в заобикалящата се реалност на ландшафтите навсякъде. Пейзажът носи няколко основни функции:
- определяне на мястото и времето на действие. Това е с помощта на ландшафта читателят може ясно да си представи къде се случват събития. В този случай, пейзажът не е сух указание за пространствените параметри на работата и художествено описание, използващо фигуративен, поетичен език;
- мотивация на сцената. Естествени и по-специално метеорологичните процеси могат да изпращат парцела в една или друга посока, главно ако този заговор е хроничен (с шампионата на събитията, които не зависят от знанията на волята). Много място пейзаж е в литературата на животните (например, произведенията на Биани);
- форма на психолог. Ландшафтът създава психологическо отношение на текстовото възприятие, помага да се разкрие вътрешно състояние на героите (например ролята на ландшафта в сантименталната "бедна линия");
- формата на присъствието на автора. Авторът може да упражнява своите патриотични чувства, даване на пейзаж национален оригиналност (например поезията на Езотина).
Пейзажът има свои собствени характеристики в различни видове литература. В драма тя е представена много лъжичка. В текстовете се подчертава експресивно, често символизирано: общуване, метафори и други пътеки се използват широко. Епичът е много повече възможности за въвеждането на пейзажа.
Литературният пейзаж има много разклонена типология. Има селски и градски, степ, морски, горски, планински, северни и южни, екзотични - противоположни флора и фауната на родния ръб на автора.
Интериор. Интериорът, за разлика от пейзажа, е образ на вътрешните помещения, описание на затвореното пространство. Използва се главно за социалните и психологическите характеристики на героите, показва условията на техния живот (стая Сколник).
"Разказ". Разказвач, разказвач и тяхната корелация с автора. "Гледна точка" като категория на разказ.
Разказвачът е този, който докладва читателя за събитията и действията на героите, определя течение на времето, изобразява появата на действащите лица и действията на действието, анализира вътрешното състояние на героя и мотивите на неговата. \\ T Поведение, характеризира човешкия си тип, без да е участник в събития, нито един обект на изображение за някой от героите. Разказвачът не е лице, а функция. Или, както говори Томас Ман, "анонимно, безсмислено и вездесъщо дух на разказ". Но функцията на разказвача може да бъде прикрепена към знака, при условие че героят няма да съвпада като разказвач като разказвач, както и с действителното лице. Така например, разказът на Гринеал в "капитанската дъщеря" по никакъв начин не е определен човек, за разлика от Гринево на актьорското лице. Гледката на зелената къща за това, което се случва, е ограничено от условията на мястото и времето, включително характеристиките на възрастта и развитието; Тя е много по-дълбока до гледна точка като разказвач.
За разлика от разказвача, разказвачът е изцяло в изобразената реалност. Ако никой не види разказвача вътре в изобразения свят и не предполага възможността за неговото съществуване, разказвачът задължително влиза в хоризонтите или разказвача или героите - слушателите на историята. Разказвачът е предмет на изображение, свързано със специфична социално-културна среда, от позицията, на която той изобразява други герои. Напротив, разказвачът е близо до автора на Създателя.
В широкия смисъл, разказът е комбинация от онези изявления на речеви субекти (разказвач, разказвач, образа на автора), който извършва функциите на "медиация" между света и читателя - адресатът на цялата работа едно художествено изявление.
В тесен и по-точен, както и по-традиционно значение, разказът е набор от всички речеви фрагменти от работата, съдържаща различни съобщения: за събития и действия на героите; за пространствени и времеви условия, в които е разположен парцел; Относно отношенията на действащите лица и техните мотиви на тяхното поведение и др.
Въпреки популярността на термина "гледна точка", нейната дефиниция предизвика и повдига много въпроси. Разгледайте два подхода към класификацията на тази концепция - в B. A. Uspensky и B. O. Kaman.
Uspensky говори за:
- идеологическа гледна точка, разбиране на визията на темата в светлината на определен мироглед, който се предава по различни начини, което показва своята индивидуална и социална позиция;
- фразеологична гледна точка, разбиране под него от автора, за да опише различни герои на различни езици или като цяло елементи на някой друг или заместена реч, когато се описва;
- пространствена гледна точка, разбиране на фиксирано и дефинирано място на разказвач, който може да съвпадне с мястото на характера;
- гледна точка по отношение на психологията, разбиране на разграничението между две възможности за автора под него: отнасящи се до това или това индивидуално възприятие или се стреми да описва обективно събития, въз основа на известните на него факти. Първата, субективна, възможност, според предположение и е психологически.
Корман е най-близо до предположението за фразеологична гледна точка, но той:
- отличава пространствената (физическа) и временна (времева позиция) гледна точка;
- идеологическата и емоционална гледна точка на правоната (отворена, отговорна за текста на текста, връзката на обекта на съзнанието и обекта на съзнанието) и косвено оценени (оценка на автора, които не са изразени с думи, които имат очевидна оценка на оценката).
Липсата на подхода на Корман е липсата на "план за психология" в нейната система.
Така че гледната точка в литературната работа е позицията на наблюдателя (разказвач, разказвач, характер) в света (във времето, пространство, в социално-идеологическата и езиковата среда), която, от една страна, определя нейните хоризонти - както по отношение на обема (оглед на оглед, степен на осведоменост, ниво на разбиране) и по отношение на оценката на възприемането; От друга страна, изразява оценката на автора на този въпрос и нейните хоризонти.
Значително влияе върху изразяването на неговата идея. Авторът се фокусира върху явленията на живота, като го привлича през това време и ги въплъщава чрез художествен образ на герои, пейзажи, настроение. В същото време той се стреми да ги свърже с тях, така че те наистина бяха убедителни и наистина разкриха какво иска да им покаже да насърчи читателите на разсъждения.
Това, че съставът в литературата значително засяга разкриването на идеологическия дизайн на писателя, постоянно посочва в неговите творби и Белински. Той вярва, че основната мисъл на автора трябва да съответства на следните критерии: закриването и пълнотата на цялата, пълнотата, пропорционалното разпределение на ролите между героите на художествената работа. Така, съставът в литературата се определя от позициите на автора: идеологически и естетически. Но идеята и темата могат да бъдат хармонично комбинирани в зрял продукт.
Съставът на текста се счита за литературна критика от различни гледни точки. И за общото определение те не се събраха до днес. Най-често съставът в литературата се определя като изграждане на корелацията на всичките му части с един. Известно е, че има много компоненти, които писателите се използват в работи за пълнота на изображението на живописните картини. Основните елементи, от които се състои съставът в литературата, са и лирични отстъпления, портрети и епизоди, епиграфи, заглавие, пейзажи около ситуацията.
Специално натоварване носят епиграфи и заглавие.
Заглавието, като правило, показва следните аспекти на работата:
Тема (например Bazhov "Малахитен ковчет");
Снимки (например, Джордж Пясък "Грамерес Рудолфщад", "Валентина");
Проблеми (Е. Богат ", че слънцето се движи и блести").
Епибралът е нещо като допълнително име, което обикновено се свързва с основната идея на работата или съветите в ярки характеристики на главния герой.
Лиричните отклонения остават настрана от сюжетската линия. С тяхна помощ авторът има способността да изразява собственото си отношение към събитията, явленията и изображенията, които изобразяват. Има и такива лирични устройства, в които преживяванията на няколко знака се сливат, но все още е ясно, че писателят тук изрази чувствата си, мисли. Например, както в отстъплението на майчините ръце в романа "Млада гвардия" Фадев.
Изборът на поредица от свързващи елементи, техните принципи на тяхното "събрание", всеки автор създава уникална работа. И използва следното:
- Състав на пръстена или състав за рамкиране. Писателят повтаря художествените описания, Станза в началото на работата, а след това в края; Някои и същите събития или герои в началото на разказ и в финала. Тази техника се намира както в проза, така и в поезията.
- Обратен състав. Когато авторът поставя финала на началото на работата и след това показва как се развиват събития, обясняват защо това е точно това, което не е различно.
- Използване на рецепция - когато писателят поставя читателите в миналото, когато са оформени причините за тези събития в момента. Понякога ретроспекция се подава под формата на спомени за основния актьорския човек или неговата история (така наречената "история в историята").
- Композитно разкъсване на събитията, когато една глава завършва на интригуващия момент, и следващият започва от абсолютно различно действие. Това приемане се намира по-често в произведенията на детектив, приключенски жанр.
- Използване на експозиция. Може да предшества главното действие и може би изобщо няма никой.
