• Анализ на историята "изпомпване" (и
• Онлайн учебни истории за руския характер Алексей Николаевич Толстой
• Иван Гончаров Кратка биография
• Пиер Духов: Характеристики характер
• Работи на Трифонова Ю.
• Характеристика на ножовете от "череша градина, която Лопахин е направил с череша градина
• Есе на тема "престъпление и наказание за престъпление и наказание
• Анализ на Evgeny Onegin Pushkin
• Изображението и характеристиките на Катерина в "гръмотевична буря" Play: описание на характера, живота и смъртта на Катерина Кабанова
• Antoine Saint Exapery: Биография

Константин Алексеевич Василеев (3 септември 1942 г., Мейкоп - 29 октомври 1976 г., Василево, Татарски АСз, РСФСР) - съветски художник, широко известен с работата си по епични и митологични теми.
Творческото наследство на Василева е многостранно и разнообразно и има повече от 400 парчета рисуване и графики: портрети, пейзажи, сюрреалистични композиции, картини на невероятни парцели, на темите на древната и съвременна руска история. Дълбоката символика на рисуването в комбинация с оригиналния цветен разтвор на платно - широкото използване на сребърно сиво и червено и техните нюанси - правят снимки на Василев разпознаваем и оригинални.

Роден в Мекоп (Адюгей АД) по време на германската окупация на града. От 1949 г. живее в село Василево под Казан. Учи в училището в Казан (1957-1961). Работил е като учител по рисуване и рисуване в гимназията, дизайнер на художници. Творческото наследство на Васийьова е обширно: картини, графики, етюди, илюстрации, скици на църковни картини в Омск. Работи в началото на 60-те години. Влиянието на сюрреализма и абстрактния експресионизъм ("низ", 1963; "Абстрактни състави", 1963). В края на 60-те години GT. Отказали формалистични търсения, работещи по реалистичен начин.
Василев се обърна към народното изкуство: руски песни, епоси, приказки, скандинавски и ирландски сага, до "Едична поезия". Създадени творби по митологични истории, героичните теми на славянския и скандинавските Епос, за голямата патриотична война ("маршал Жуков", "инвазия", "парад четиридесет и първи", "копнеж в родината", 1972-1975).
Работил е и в жанра на пейзажа и портрета ("лебеди", 1967; "Северна Орел", 1969; "в кладенеца", 1973; "Изчакване", 1976; "Човек с Филмин", 1976). Автор на графична серия от портрети на композитори и музиканти: "Шостакович" (1961), "Бетовен" (1962), "Скрибин" (1962), "Роман-Корсаков" (1962) и други; Графичен цикъл към Opera R. Wagner "Ring Nibelongov" (1970s).
Член на Републиканската изложба "Сатирински художници Казан" (Москва, 1963), Изложби в Зеленодолск и Казан (1968-76). През 80-те години. Настъпиха редица лични изложби на Василев в много градове

Константин Алексеевич Василеев (09/03/1942 - 10.29.1976) - Руски художник, широко известен със своите творби по военни и епични и митологични теми.

Творческото наследство Константин Василева, избрал псевдонима "Константин Великорегос", е много многостранно и разнообразен, има повече от 400 парчета боядисване и графики.

В допълнение към работата на горната тема, има портрети, пейзажи, реалистични композиции, картини на битката жанр. Дълбоката символика на рисуването в комбинация с оригиналния цветен разтвор на платното е широко използване на червено и сребристо-сиво и техните нюанси - правят снимки на Константин Василев разпознаваем и оригинални.

Василев се обърна към народното изкуство: руски песни, епоси, приказки, скандинавски и ирландски сага, до "Едична поезия". Създадени творби по митологични истории, героичните теми на славянския и скандинавските Епопо, за голямата патриотична война.

Биография. От книгата Anatoly Doronina "RUS Magic Palette"

За да разберем вътрешния свят на човек, човек със сигурност трябва да докосне корените му. Бащата на костта е роден през 1897 г. в семейството на работниците в Санкт Петербург. Волята на кръстовището стана член на три войни и работи целия си живот върху лидерството в индустрията. Майката на костта е почти двадесет години по-млада от баща му и принадлежал на семейството на великия руски художник. Шишкин.

Преди войната младата двойка живееше в Майкоп. Първото чакаше с нетърпение. Но месец преди неговото раждане, Алексей Алексеевич отишъл в партизанския отряд: германците се приближаваха към Майкоп. Клавдия Парменинова не може да бъде евакуирана. В осмата от август 1942 г. градът е окупиран и Константин Василев влезе в света. Необходимо е да се говори за това, което младата майка и бебето паднаха в част от младата майка и дете. Клавдия Парменинова със сина й беше отведена в Гестапо, след това пусна, опитвайки се да разкрие възможни отношения с партизаните. Животът на Василевов висеше буквално в космите и само бързото офанзива на съветските войски ги спаси. Maykop е издаден на 3 февруари 1943 година.

След войната семейството се премества в Казан, а през 1949 г. - за постоянно пребиваване във Василево. И това не беше инцидент. Страстен Хънтър и рибар, Алексей Алексеевич, често оставяйки града, по някакъв начин влязоха в това село, се влюбиха в него и решиха да се преместят тук завинаги. По-късно Костя ще отразява неземната красота на тези места в многобройните им пейзажи.

Младият костюм удари красотата на тези места. Тя беше тук специална, създадена от голямата река. В синята мъгла, десният бряг се разклаща, почти замъглено, обрасъл с гората; На склона се наблюдава далечен бял манастир, дясното е страхотно Свияж, всички най-подходящи за трапезарията със своите храмове и църкви, магазини и къщи, издигащи се над широките ливади в заливната низина на Свияги и Волга. И напълно, вече за миене, камбаната и църквата на селото тихите плаче са почти видими на нейния висок бряг. По-близо до селото - реката, потокът е вода, широк. И водата е дълбока, бавна и хладна, а басейните на бездънната, сенките и студа.

През пролетта, през април-май, наводнението е изпълнено с цялото това пространство от билото и до билото, а след това водата с гъсти острови се виждаше на юг от селото, а отдалеченият Sviyazh сам се превърнал в остров. До юни водата излезе, излагайки всички пространства на ливадите за пълнене, щедро верни и оплодени от IL, оставяйки след себе си смешните потоци и сини обрасли с езера, гъсто населени от Намилими, линии, свързващи, пикове и жаби. Предстоящата лятна топлина с невъзможна сила, изминала от земята дебела, сочна, сладка билки и на бреговете на базите данни, потоците и езерата се издигаха и оформят храстите на талник, касис, шипка.

Поляната на левия бряг на билото беше заменена от блондинската вар и дъбови гори, която все още седеше на полето, протегна на север от много километри и се движи постепенно в иглолистна гора.

От връстниците си Костя се отличава с факта, че той не се интересуваше от играчки, хранени малко с други деца, но винаги избягаха с бои, молив и хартия. Баща често го хвана за риболов, лов, и Костя привлече реката, лодките, бащата, горски апартаменти, игра, кучето на орела и като цяло, всичко, което се радваше на окото и удари въображението му. Някои от тези рисунки са запазени.

Родителите, както биха могли да помогнат за развитието на способностите: тактично и ненатрапчиво, защитават вкуса, взеха книги и репродукции, запознат Коста музиката, го носеха в музеите на Казан, Москва, Ленинград, когато случаят и възможността бяха представени .

Първата любима книга на Костина - "Вземете около три герои". Тогава момчето се срещна с картината v.m. Васнецова "Богатири", а година по-късно копира с цветните си моливи. На рождения ден на баща му е представен като подарък. Приликата на воините беше невероятна. Вдъхновен от родителите похвалите, момчето копира "Витяз на кръстопът", също и с цветни моливи. Тогава той направи рисунка от скулптурата на антиколитестия "Иван Грозни". Първите му пейзажни скици са запазени: пън, покрит с жълти есенни листа, хижа в гората.

Родителите видяха, че момчето е надарено, не може да живее без рисуване и затова някога е мислил за съвета на учителите - изпрати сина на художествено училище. Защо, къде, в какво, след кой клас? Нито в селото, нито в Казан, такова училище не е било. Помогна за случая.

През 1954 г. вестник "Комсомолска" правда постави съобщение, че средното училище в Москва в Института на име В. I. Суриков се подава в областта на рисуването на децата. Родителите веднага решиха, че това училище е било необходимо от Костата - той имаше много ранна способност да привлече болки. Недоволственото детско училище прие пет до шест души годишно. Костя падна в номера си, като предава всички изпити на "отлично".

Средното училище "Москва" се намираше в тихата Лаврушинския лейн на стария Zamoskvorechye, срещу Третяковская галерии. В страната имаше само три такива училища: освен Москва, все още в Ленинград и Киев. Но MSHS е почитан от конкуренцията, ако е само защото е съществувала в Института "Суриков" и като тренировъчна база е имала Третяков.

Разбира се, Костя не чакаше деня, когато целият клас, ръководен от учителя, отиде в Третяков. Той отиде в галерията сама, веднага щом бъде записан в училище. Личен интерес за живота, от една страна, и оживената активна сила на картините, от друга страна, изправена пред развълнуваното си съзнание. Каква картина да отида? Не, не за това, където нощното небе и тъмната сянка на къщата, а не към този, където пясъчното крайбрежие и купа в залива, и не там, където са изобразени жените ...

Костя отиде по-далеч и чуваше повикването, когато видя три ярки познати фигури на големи, платно Васнецов "Богати". Момчето беше възхитено от източник на неотдавнашното си вдъхновение: в края на краищата той изучаваше възпроизвеждането на тази картина на сантиметра, изглеждаше безкраен брой пъти и след това усърдно пренареди. Така че тук е това, което е оригиналът!

Момчето изкопа в решаващи лица на богатури, брилянтни надеждни оръжия, формоване с метал на веригата, космат конна грива. Къде си получил великия васнец всичко това? От книги, разбира се! И всичките тези степи далеч, този въздух преди борбата също е от книгите? И вятърът? В края на краищата, картината се усеща от вятъра! Костя се тревожеше, отваряйки усещането за вятър пред оригинала. Наистина, конна грива и Трестовика премества вятъра.

След като се възстанови от първите впечатления на градския гигант, момчето не беше загубено в необичайно място за него. Третяковка и музей Пушкин, театър Болшой и консерватория - които станаха главната порта за него в света на класическото изкуство. Той чете с сериозността на неален и "трактат за рисуване" Леонардо да Винчи, а след това проучва картините на този велик господар и "Наполеон" на съветския историк Евгени Тарл, с цялата височина на младата душа, тя е потопена В музиката на Бетховен, Чайковски, Моцарт и Бах. И могъщата, почти екстрахируемата духовност на тези гиганти е фиксирана в съзнанието му с благородни кристали.

Тихо, спокойното Костя Василеев винаги е поддържало независимо. Нивото на неговата работа, декларирано от първите дни на обучение, го даде на това право. Не само момчета, но дори учителите удариха акварелите Костинс. Като правило това бяха пейзажи, с очевидно отличителни теми. Младият художник не е взел нещо голямо, закачливо, светло и винаги е намерило някакъв баркод в природата, който може да бъде предаден и да не забележи: клонка, цвете, полево острие. Освен това той извърши костта на тези етюди с минимални живописни средства, едва подбирайки бои и възпроизвеждане на тънки цветови съотношения. Това проявява характера на едно момче, подходът му към живота.

Едно от неговото невероятно производство е чудо - все още живот с гипсова глава. Почти след завършване на работата Костя се хвърляше неподходящо с лепило върху него; Той веднага извади картона от статив и хвърли в боклук. Щеше да е изчезнал завинаги този акварел, както и много други, ако не е било за Колям Харуун - и интернат, който е учил класа по-късно и винаги с радостта на Василева. Той спаси и за тридесет години запази този все още този живот сред най-ценните си творби.

Всички компоненти на този все още са избрани от някой с вкус в училищния тематичен фонд: като фон - средновековен плюшен кафтан, на масата - гипсовата глава на момчето, стара книга в оползотворяването и с някакъв вид парцал, и наблизо - все още не е омекотяло цветето.

Научете тласък, не е дълъг - само две години. Отец умря и той трябваше да се прибере у дома. Продължи обучението си в Казанската художествена школа, влезе веднага до втория курс. Рисунките на Костинс не приличаха на работата на ученика. Всяка скица, която той направи гладко и почти невероятно движение на ръката си. Василеев направи много живи и изразителни рисунки. Жалко е, че в по-голямата си част те се губят. От запазения най-интересен, неговият автопортрет, написан на петнадеседна възраст. Гладката тънка линия е изградена. Едно движение на молив е формата на носа, огъването на веждите, леко обозначава устата, точното завой на сътресението, къдрене на челото. В същото време имаше лице, изрязване на очите и нещо друго, напомнящо "Мадона с граната" Sandro Botticelli.

Запазеният малък все още живота на този период е "Кулик", написано от петрол. В него изричната имитация на холандските майстори е същата строга мрачна тоналност, филигранската писмена текстура на обектите. На ръба на масата, на груба платна покривка, лежи добив на ловец и чаша вода с вода, кайсия. И прозрачна вода, и нестабилната кост и останали за птицата, останали - всичко е толкова естествено, че зрителят може лесно да психически тласък на рамката на картината и да привлече във въображението си всяка едновременна ситуация на художника.

До този период Василеев можеше да пише по никакъв начин под никого. Craft притежават майсторно. Но той трябваше да намери пътя си и като всеки художник исках да кажа собствената си дума. Той израснал и търси себе си.

През пролетта на 1961 г. Константин завършва училище "Казан". Дипломната работа беше скица от пейзажи в операта Роман-Корсаков "Снежна девица". Защитата премина с блясък. Работата е оценена на "отлична", но за съжаление, не е запазена.

В болезненото търсене на себе си, Василев "Овъргол" от абстракционизъм и сюрреализъм. Беше любопитно да се опитат стиловете и посоките, на главата, на които са говорили такива модни имена, като Пабло Пикасо, Хенри Мур, Салвадор Дали. Василеев съвсем бързо избра творческото кредо на всеки от тях и създаде нови интересни разработки в ключа си. Като се потопи с присъщата си сериозност в развитието на нови посоки, Василев създава цяла серия от интересни сюрреалистични произведения, като "струни", "Възнесение", "Апостол". Въпреки това, Самият Василева бързо разочарова официално търсене, което се основава на натурализма.

"Единственото нещо, което е интересно сюрреализъм", споделял с приятели, това е неговият чисто външен ефект, възможността да откриете открито да изразявате моментите и мисли в лека форма, но не и дълбоки чувства.

Провеждане на аналогия с музика, той сравнява тази посока с джаз лечение на симфонична игра. Така или иначе, деликатна, тънка душа Василеева не искаше да се примири с някои несериозни форми на сюрреализма: допустимостта на изразяването на чувства и мисли, тяхната небалансирана и значение. Художникът усети своята вътрешна непоследователност, унищожаването на нещо основно нещо, което е в реалистично изкуство, на смисъла, на назначаването, което носи.

Малко по-дълго продължават страстта към експресионизма, свързана с лицата, които са склонни да рисуват и твърдят, че голяма дълбочина. Тук стълбовете на абстракционизма заявиха, например, че капитанът без помощта на предмети изобразява не копнеж на лицето на човек, а към копнежа. Това означава, че илюзията за много по-дълбока самоизразяване възниква за художника. Към този период такива произведения могат да се приписват като: квартет, "тъгата на кралицата", "визия", "икона на паметта", "музикални мигли".

Опитвате се да разберем същността на явленията и да нарисувате обща система от мисли за бъдещи творби, Константин взе пейзажните скици. Какъв вид разнообразие от ландшафти е създал за краткия си творчески живот! Без съмнение Василев създаде пейзажи уникални в неговото красота, но някаква нова силна мисъл пострада, той се бореше в съзнанието си: "Вътрешната сила на всички живи, силата на духа е, че художникът трябва да изрази!" Да, красота, величието на Духа - това е, което сега ще бъде за Константин! И роден "Северна eagle "," Човек с фил "," Изчакване "," В някой друг прозорец "," Северна легенда "и много други творби, които са станали въплъщение на специален стил" Василевски ", който не може да бъде объркан с нищо.

Константин принадлежи към най-редката категория хора, които неизменно придружават вдъхновение, но те не го чувстват, защото им са познати. Те изглежда живеят от раждането до смъртта на един дъх, в увеличен тон. Константин през цялото време обича природата, през цялото време обича хората, през цялото време обича живота. Защо наблюдава защо и улавя движението на облака, листовката. Той е постоянно внимателен към всичко. Това е как вниманието, тази любов е желанието за всичко добро и е вдъхновено от Василева. И това беше целият му живот.

Но несправедливо, разбира се, изглежда, че животът на Константин Василева е бил лишен от неправомерни човешки радости. Един ден (Константин е бил на седемнадесет години) сестра си Валентин, завръщащ се от училище, каза, че дойдоха при тях в осмия клас - красиво момиче със зелени диагонални очи и дълги, на раменете, косата. Тя дойде да живее в курортното селище заради болния брат. Константин предложи да го доведе до положителен.

Когато четиринадесетгодишното Людмила Чугунова влезе в къщата, Костя неочаквано объркана, изгонила, започна да пренарежда статива от място на място. Първата сесия продължи дълго. Вечерта Костя отиде да придружава хората у дома. Ватага момчета, които дойдоха да ги посрещнат, строго го победиха: веднага и безусловно, Луда бе признат за най-красивото село на селото. Но може ли побоите на художника да могат да охладят отмъчването? Обичаше момичето. Всеки ден написах портретите си. Людмила преразказва романтичните си мечти към него и той направи цветни илюстрации. И двамата не харесваха жълтия цвят (може би просто млада враждебност към символа на предателство?), И някога, рисуване на сините слънчогледи, Костя попита: "Разбираш ли какво съм написал? Ако не, по-добре мълчание, не казвайте нищо ... "

Константин придоби хора към музика, литература. Изглеждаше, че са разбрали един друг с полу-клоу, от половин визуализация. Веднъж Людмила отиде в Константин с нейния приятел. По това време, по това време, заедно с приятеля си Кузнецов седеше в здрача, той слушал класическата музика и не реагира на включените по никакъв начин. За приятел на Луда, такава чист, изглеждаше обидна и тя го задърпа до ръката си.

След това момичето се страхуваше от срещи дълго време, чувствайки, че е обиден. Цялото й същество се протегна към него и когато тя напълно стана безветно, тя се приближи до къщата му и седях на верандата. Но приятелски отношения бяха прекъснати.

Минаха няколко години. По някакъв начин Константин се върна от Казан заедно с Анатолий. След като се срещна с Людмила в колата, той се приближи до нея и поканен: "в Зеленодолск. Идвам. Има и вашия портрет.

Събуди се, радостна надежда се събуди в душата си. Разбира се, тя ще дойде! Но у дома майка категорично забрани: "Няма да отидете! Какво да викате някъде, вече сте пълни с чертежите и портретите си! "

Изложбата затвори и самият Константин дойде в къщата си. След като събраха всичките си рисунки, пред Людмила ги счупи и мълчаливо остана. Завинаги…

Няколко произведения на половин капацитет - паметта за младо търсене на живописни форми и средства, посветени на Людмила Чугунова, все още са запазени в колекциите на Блинов и Пропрен.

Топли отношения, свързани с един момент Константин с Лена Азеев, завършил Казанската консерватория. Портретът на лена петрол с успех се демонстрира на всички изложби на посмъртни художници. Елена успешно завърши образователната институция в класа на пиано и естествено идеално разбрано в музиката. Това обстоятелство особено привлече Константин към момичето. Веднъж решил и я направи предложение. Момичето отговори, че трябва да мисли ...

Е, кой от нас, обикновените смъртни, може да си представи какви са страстите и изчезват в душата на голям художник, какви незначителни понякога обстоятелствата могат радикално да променят емоциите си? Разбира се, той не знаеше какъв ден беше на него на следващия ден Лена, да, очевидно, вече не се интересуваше от него, тъй като той не получи веднага желания отговор.

Мнозина ще кажат, че не е сериозно и че толкова важни въпроси не решават. И ще, разбира се, право. Но нека си спомним, че художниците обикновено са лесно да се направят и горд. За съжаление, неуспехът, разбираем от Константин в тази стена, изигра друга съдба в съдбата си.

Възрастни вече Човек, на около тридесет години, той обичаше Лена Коваленко, получила музикално образование. Умни, тънки, очарователно момиче, Лена бръши сърцето на Константин. В него, отново, както в младостта си, силно, истинско чувство, но се страхуваше да получи отказа, за да посрещне недоразумението и не му позволи да подреди щастието си ... но фактът, че единственото, което е избрано, докато избраните от него Последните дни от живота остават рисуване, можете да видите специалната цел на художника.

Има в това несъмнено обективни причини. Един от тях е безкористната майчинска любов на Клавдия Паменновна, която се страхуваше да произведе сина от родното си гнездо. Понякога твърде придирно, критичният ОК може да погледне булката и след това да изрази мнението си за неговото мнение, към което Константин реагира много чувствително.

Необичайният талант, богатият духовен свят и полученото образование позволиха на Константин Василеев, за да напуснат собствения си тласък, следа в руската живопис. Неговото платно лесно се разпознава. Тя не може да бъде объркана изобщо, някои от неговите творби са противоречиви, но след като се вижда, след като работата на Василев вече не може да им почива безразлична. Бих искал да донеса откъс от историята на Владимир Солакина "продължаващо време": - ... - Константин Василиев?! - изпълнителите протестираха. - Но това е непрофесионално. Живопис има свои закони, техните собствени правила. И това е неграмотно по отношение на рисуването. Той е аматьор ..., аматьор, и всичките му снимки - аматьорските маси. Там, а не едно живописно петно \u200b\u200bсъответства на друго изобразително място! - Но дори ако тази картина не е дори изкуство, тогава какво и защо действа върху хора? .. - Може би има поезия, вашите мисли, символи, образи, мнение за света - ние няма да попитаме, но Няма ppopusional боядисване. - Да, те не могат да мислят и символите да засегнат самите хора в голите си. Би било само лозунги, разсеяни знаци. И поезията не може да съществува в ненадеждна форма. А напротив, ако картината е супермант и, професионалист, ако всяко живописно място, както казвате, корелира с друго живописно място, но няма поезия, нито мислене, нито символ, нито поглед към света, ако Картината не докосва нито ума, нито сърцето, скучно, умиращо или просто мъртво, духовно мъртво, тогава защо имам нужда от компетентна връзка на частите. Очевидно е, че очевидно е в духовността на Константин Василева. Това е духовността, която чувстваше хора ... "

Костя почина с много странни и загадъчни обстоятелства. Официалната версия беше свалена с приятел на железопътния преход от преминаващ влак. Това се случи на 29 октомври 1976 година. Роднините и приятелите на костите не са съгласни с това - твърде неразбираеми съвпадения, свързани със смъртта му. Нещастие, което шокира много. Константин беше погребан в брезна горичка, в самата гора, където беше много обичан да отиде.

Съдбата, толкова често зло по отношение на великите хора отвън, винаги внимателно струва, че има вътрешни, дълбоки в тях. Мисълта, която трябва да живее, не умира с неговите носители, дори когато смъртта ги галеше неочаквано и случайно. И художникът ще живее, докато картините му са живи.

"Северен орел"

"Маршал Г. Жуков"

Алексеевич, чиито картини ще бъдат разгледани в тази статия, не се прилага за броя на известните артисти, чиито творби се продават на търгове за приказни количества. Този факт обаче напълно не намалява заслугата си към местното изкуство. Заради своя кратък живот художникът, известен също под псевдонима Константин Великорсос, остави около 400 творби, сред които най-интересните снимки са картини на страхотни и исторически парцели, портрети, пейзажи, графики, кърпи в сюрреалистичен стил.

Кратка биография

Съветският художник Константин Василеев е роден през 1942 г. в заетите от германците от Майкоп (територията на Краснодар). Баща му Алексей Алексеевич е роден от Санкт Петербург, инженер, аматьорска литература и природа. Майката на бъдещата Клаудия Пармонова е от рода на селяните на Саратов.

След войната момчето с родителите му се движи в Казан, а през 1949 г. - в живописното село Василево, разположено под него. От детството Константин обичаше да рисува, показвайки таланта в писането на акварелни картини за възрастта си. В продължение на четири години (от 1957 до 1961 г.) учи в Казанската художествена школа. След дипломирането си той преподава в гимназията и рисуване и също работи като художник-дизайнер.

Обжалване на сюрреализма и експресионизма

Подобно на много художници, за известно време беше в намирането на техния художествен стил Василеев Константин Алексеевич. Снимките на ранния му период приличат на сюрреалистите на Пикасо и Дали. Те включват "апостол", "низ", "Възнесение". След като прецака от сюрреализма, Василеев бързо се охлаждаше, като вярваше, че е невъзможно да се постигнат изрази върху платното за дълбоки чувства.

Следващият етап от работата му е съветски художник, свързан с експресионизма. През този период, от под четката му, такива снимки се публикуват като "икона на паметта", "Кюрската кралица", "Музикална миг", "Визия". Въпреки това, скоро майсторът отказа от експресионизъм, като се има предвид тази посока в областта на повърхностните и не могат да изразят дълбоки мисли.

Създаване на картини в руски стил

Художник Константин Василеев, чиято биография и творчество са описани в тази публикация, успя да разкрие наистина само след като ландшафтите на родната земя започнаха да рисуват. Природата го вдъхнови да създаде картини в оригиналния руски стил. Постепенно пейзажи той започна да допълва образите на хората. Паралелен Константин Алексеевич е бил вмъкнат в изследването на историческата литература, руските епохи и митове. Колкото повече научил за миналото на своя народ, толкова по-силен е искал да възпроизведе сцените от живота си върху платно. Тук художникът успя да разкрие таланта си колкото е възможно повече. Рисуване на вдъхновение в Руската култура, Василеев пише най-известните негови творби: "Северна Орел", "Чакаща", "Човек с Филне". Константин Алексеевич стана известен и като художник-баталист. Неговото авторство принадлежи на портрета на маршал Жуков, Картините "Сбогом до Славица" Парад 41ст, "Тоска в родината".

Константин Василеев е художник, който създаде шедьоври на музиката. Когато рисуваха руски народни песни, патриотични произведения на военни години, писания на Шостакович и други класически композитори звучаха в неговия семинар. Любовта към музиката намерила своя дисплей и в работата на Константин Алексеевич. В началото на 60-те години той създава цяла поредица от графични портрети на известни композитори (Роман-Корсаков, "Шостакович", "Бетовен", "Моцарт", "Дебюси" и др.).

Критика на художника, смъртта му

За съжаление не можех да постигна признание за вашия талант Василев Константин Алексеевич. Картините на него, обвинени в руски фашизъм, бяха преследвани от комунистическата власт. Те бяха безмилостно критикувани, наречени "не-графиня". Майсторите многократно се призовават да спрат да рисуват. Само няколко пъти за живота на творбите на художника имаше късмет да посети изложби, проведени в Москва, Казан и Зеленодолск.

Дебелният момент в работата поставя смъртта на Василева Константин. Художникът, който беше само на 34 години, удари влака. Това се случи на 29 октомври 1976 г., няколко дни след завършването на работа по най-известния си уеб "човек с Филне". Константин Василевич е погребал в родното село Василево, в самата груба горичка, където обича да привлече вдъхновение от природата.

ранен етап на творчеството

Според картините на различни периоди е интересно да се гарантира, че уменията на Василеев са подобрени през годините. В работата си "Възнесението", написано през 1964 г., проследено до имитация на Салвадор Дали, който работи с подобни теми. Въпреки това, гледайки внимателно картината на съветския художник, можете да видите напълно нова интерпретация на историята за възнесението на Христос. Исус Василева се показва, че не е мъртъв, както е приет и жив. Лицето му изразява безпокойство за по-нататъшната съдба на човечеството. Константин Василеев е художник, който с помощта на кърпата, заявява: Смъртта е не само душата на Спасителя, но и тялото му.

"Иконата на паметта" е създадена през годините, в която Константин Алексеевич е търсил стила си и създаде картини в жанра на работата на този художник - това не е просто романтичен колаж, той представлява спомени за деликатните му чувства към името на момичето Людмила. Константин се влюби на 20 години. След като се счупи с младата дама, той унищожи всичките си снимки. Шарки на снимките на Людмила запазиха майката на художника. Впоследствие те по-късно служат като основа за създаване на "икона ...", символизират образа на изгубената любов на Създателя.

Василиев Константин Алексеевич: снимки на последните години от живота

Малко преди смъртта на Василев нарисува картина на "Чакането", която показва руска красота със свещ в ръцете му. Момичето гледа в прозореца на вятъра в очакване на някой от роднините. Не е известно кой гледа героините. Вероятно забави някъде по пътя на младоженеца, но може да има съпруг, който не се връща от войната за дълго време. В лицето на едно момиче, осветено от свещ пламък, разглеждайки алармата зад любим човек. Fire Master, рисуван върху платно светеща боя, така че изглежда много реалистично. Василев написа тази снимка на рождения ден на майка си, затова много хора мислят, че в образа на дамата, той го насочи към ранна възраст.

"Човекът с Филх" е върхът на творчеството Константин Алексеевич и в тъжна съгласуваност, последната му работа. На нея майсторът е изобразен мъдър опит на сивокос старши, който държи свещ в дясната си ръка. Той е уморен, но отпред има дълъг път. На удължената лявата си ръка той седи Филин. Старецът се издига над покритата със сняг земята, гледайки в околността. На главата си той има звездно небе, а краката му се размиват от хартиена свитък с името на художника. Зрителите възприемат графиката на картините по различни начини. Някой вижда в стария Божия човек и за някой, който е въплъщение на земната мъдрост. Картината прави незаличимо впечатление върху другите. Искам да остана да остана по-дълго и да се опитам да видя какво исках да кажа на художника на човечеството.

Внимание !!! Нападателите възнамеряват да вземат сградата на музея !!! Подробна информация за официалния сайт: http://vasilayev-museum.ru Гледайте видеозалемняването на директора на музея !!!

Един от най-големите руски художници без съмнение може да се нарече великолепна Константин Василева. Наистина ли, картините на Василеев са просто страхотни. Те могат да бъдат страхотни всеки, който се грижи за тях, ще се опита да ги разбере и да ги чуе. Али, самият художник не е твърде популярен - картините му не се продават на търгове за милиони долари, а като цяло работата му не е много активна, за разлика от творчеството на "алтернативно талантци". Освен това има смисъл да разказваме за този велик човек.

Биография Константин Василеев

Бъдещият велик художник е роден на 3 септември 1942 г. в Maykop, Adygei Autonomous Ocrug. Въпреки това, за да разберем по-добре картините на великия художник, тя не трябва да знае какво биография Константин Василеев, но и за предците си. Трябва да се започне с факта, че той е потомък на известния художник Иван Иванович Шишкин (на дънната платка), прослави картината "сутрин в бор". Може би в работата на Константин изигра някаква наследственост и може би възпитанието и чувствителен подход на родителите. Но той започна да рисува в детството. Първият шедьовър беше възпроизвеждането на картината "три герои", привлечена от молив. По-късно също. Той веднага не рисуваше собствените си картини, но когато дойде връзката в работата му, картините му наистина очароват всички, които ги видяха.

Творчество Константин Василева

Прекарайки известно време търсене и работа дори в абстрактен стил ("низ", "абстрактни композиции") художник Константин Василеев Напълно изоставен този стил, предпочитайки му реализъм. И в интервала от 1961 до 1976 г. той написа стотици светли, невероятни картини. Всеки от тях изглежда е истински прозорец в света на фантазията, невероятен свят, който не и никога не се е случвало. Или може би беше? Може би просто се опита да представи предците на своя народ? Каквото и да беше, но той написа само малка част от това, което можеше. Но той умира през 1976 г. на 34-годишна възраст. Досега, в смъртта си много необясними обстоятелства, кои правоприлагащи органи предпочитат да затварят очите си.

"Студен" стил Константин Василева

Снимките на художника Константин Василева са невероятни сами. Може би работата му е невъзможна да бърза с други - твърде специфична, изненадваща и разпознаваема атмосфера от великолепните му творения.
Истина именно за този стил, много хора, които са видели своите картини, смятат ги студени и безжизнени. Но това ли е? Възможно ли е да се обадите на безжизнените картини на Василиев? Вероятно не. Но тогава защо са толкова студени? И защо все още очаквате от човек, който е написал снимки за северните нации? В края на краищата, главно великият художник прослави тези снимки, които изобразяват руски и скандинавски богове и герои от легенди и плътта. Въпреки че има много сред картините и тези, които изобразяват обикновените руски хора. Или не просто? Във всеки случай, когато пишете снимки, той се фокусира върху северния народ. Сигор, силни, малко продавачи, незабележими и непоколебими.
И може би би било глупаво да се очаква от северния народ на яркост, съживление и забавление, чиито снимки на френски и италиански майстори се различават. Написах картини, за да покажа колко различни героите на неговите творения от други народи. Стърн, понякога дори жесток, климатът поражда съответните хора. Те не оценяват скъпи декорации и красиви обещания. Но те харесват надеждни оръжия и правилни действия. И те не разбират други ценности и няма да искат да приемат.
Ето защо, ако ви харесва яркостта на маскарадите, тогавашните цветове на джунглата Amazon след това снимки на Константин Василеев Не за теб. Но ако почувствате призива на предците, гласът на местната земя, тогава ще бъде достатъчно само няколко секунди, за да надникнат в дълбините на снимките, за да се чувстват - да, тази земя, на която е родена, живяла и живяла и умираше моите предци - най-мощните, добри, мъдри и смели.
Така че, не е необходимо да бъркате тежестта и слабието със студ и безжизненост.

Война в снимките на Константин Василева

Един от теченията, в които художникът е известен, е предмет на войната. И тук разговорът става за различни войни. Художникът не прави разлика между кой е отишъл в битката - жител на Русия, Руската империя или Съветския съюз. Той е достатъчно за него - той знае, че руски език идва в битката. Освен това никой от героите на картините не отива на несправедлива битка. Никой от героите не дойде в къщата на някой друг. Но всеки герой излиза, за да защити земята си, така че врагът да не влезе в дома му. И това не е важно да дойде в земята му - змии Gorynych, монгол, или друг враг - всеки от тях ще остане в руската земя, не успя да улови повече земя, отколкото е необходимо за гроба.
Наистина, достатъчно е да надникне в очите на някой от воините, които са изложили меча, за да защитят местната земя, за да разберат - тези невероятни хора не се страхуват от смъртта. Това е много по-ужасно за тях за безчестие и невъзможността да защитят земята на предците и да я прехвърлят в потомци.
Въпреки това, война за Константин Василеев не е предимно убийство и смърт. Това е само защитата на родната земя, в която винаги има място и красота. Какви са само един картина на Walkiяизобразяване на дъщерята на една перфектна в красотата си. Да, няма прах и топлина на горещи южни красавици, пиене на младо вино и слънчеви бани под лъчите на привързаното слънце. Като цяло, единственото нещо, което придава живота на тази картина, е гривата на златната коса, разработена от вятъра. Очите и лицето й се изпълват с мир и чакане. Много скоро тя ще трябва да вземе друг воин, който даде живота си в битка, честно компресира меча до края. Или може би не меч? Може би това е пушка Мосан, PPS, AK-47 или AK-104? Може би и до днес дъщерята на дъщеря не забрави, че свещеното им задължение е да придружават смелите воини, които са починали по време на защитата на родината, в Валхала - обиталище за истински воини?
Да, и самата Wameira не е крехка с въглеродна красота, за която искате да вземете. Не, това е дъщерята на Великия север. Сините очи, солиден вид, оръжие и люспест броня казват, че тя не е само дъщерята на великия воин, но и самата може да се изправи за себе си. Тя е силна и в същото време красива, така че духът улавя, когато погледнете невероятните й очи. Следователно картина на Walkiя Наистина очарователен. Момичето е истинско въплъщение на силата, издръжливостта и красотата, което северните хора на Русич се различават. Може би това исках да предам художника Константин Василеев в великолепните си творения?

Снимка на Василева "човек с фил"

Наистина, глупаво да се спори с факта, че снимки на художника Константин Василиев очарова и очарова. Но един от тях е имение от останалите. Тази снимка е последното създаване на Константин Василева. Тя, за разлика от други картини, не беше извикана от Създателя. И в същото време това е, че той диша със студена увереност и твърдост, достатъчно е да се погледне внимателно с нея. Разбира се, това е снимка на Василева "човек с фил".
Картината е пълна със символизъм, за разбирането, за което не е необходимо да сте експерт, десетки години изучават тънкостта на творчеството на различни художници.
Картината показва висок старец. Годините и загубите, остави бръчки по лицето му, не счупиха сина на Великия север. Той държи лявата си ръка с камшик над главата си - Филдин седи на Knutovishche, който е символ на мъдрост. В дясната си ръка той изцежда свещта - символ на истината. И близо до краката на старейшина има пергамент за зашеметяване. На нея са написани само две думи и дата - Konstantin Velikorsos 1976.
Точно това, което Константин Великорсум - често се нарича Василиев, като го счита за творчески псевдоним. И името на картината не беше дадена поради проста причина - през 1976 г. трагично умря.
Какво е това? Случайно един велик художник допълваше картина със старожещ пергамент, на който името му и година, в което той умря?
Какво носи този елемент с обща картина? Дор и безсмислена борба? По никакъв начин. В края на краищата, пушете, издигайки се от изгаряне, превръща се в млад дъб, който е предназначен да стане силен гигант. Възможно ли е да се обадите на тази символика с проста злополука? Или исках да кажа нещо на тези, които могат да го чуят?

История на Музея на Константин Василиев

Разбира се, майстор на този мащаб и обхват, като Константин Василеев, просто не може да бъде награден със собствен музей. Мемориалният музей се намира в село градски тип Василево, в Казан можете да видите галерията на името му. Изложбите на неговите картини се проведоха в България, Испания и Югославия.
Но, разбира се, най-големият музей Константин Василеев Намира се в Москва, в Парк Лианозовски.
Той бе отворен през 1998 г. и точно там, почитателите на творчеството на великите майстори могат да се насладят на картините му. Тук е отворен клубът на творчеството на Константин Василева.
Уви, не първата година Музеят е под заплаха от затваряне. Факт е, че е в парка, който заема значителна площ - 2.5 хектара. Разбира се, за московските бизнесмени, такава област е цели жилищни комплекси и печалби в десетки милиони долари. Затова всичко влезе в движение - съдилища, палеж и дори опит за улавяне. Досега администрацията на музея с подкрепата на доброволците с трудности, но разбива всички атаки, като героите на снимките на Василев. Но ще има ли достатъчно сила за дълго време? Няма ли да е, че в нашето време този героизъм изобщо не е, тъй като парите дойдоха да се променят? Времето ще покаже…

• Ролята на поетичните средства в художествената структура на думата
• Antoine Saint Exapery: Биография
• Анализ на романа Chernyshevsky "Какво да правим?
• Художествена роля на епилага в "войната и света"
• Как е естеството на Базаров в отношенията с родителите?
• Детски абонаменти във филхармония
• Как се организира: детска филхармония
• Изложби "Арт съкровища на Русия
• Приказка за деца "Алис
• Забавление Алис в страната на чудесата

• Таджикин Къща. Таджикин Къща Таджикин Къща
• Какво трябва да знаете за вокалите
• Новогодишни изпълнения за деца в продължение на 3 години
• Интересни факти за детски писатели
• Извънкласната професия, посветена на изкуството на микроминацията
• Характер на романа "Дванадесет столове" Кис Воробианинов: Биография и интересни факти
• Как умря Исадора Дънкан?
• Айдора на Дънкан успешна биография в кариерата и нещастната в личния живот
• Най-необичайните воля в света
• Задаване на седемкратната китара за настройка на китарата 7