Камбоджийската култура в ново време. Камбоджанска култура




Дълбочината и ширината на връзките с Индия, които изиграха важна роля за оформянето на културата на средновековна Камбоджа и първоначално бяха активни, също бяха от известно значение.

В процеса на обработка и усвояване на постиженията на индийската култура все повече пътищата на развитие на самото кхмерско изкуство се идентифицират и определят като напълно оригинално явление в историята на средновековното изкуство в Азия. Индийски религиозни, философски и космологични идеи, въплътени в изкуството на Камбоджа още от 9 -ти век. получи дълбоко оригинално въплъщение. В архитектурата например, ако до 9 и. оригиналният изолиран храм -кула донякъде прилича на индийски образци, после по -късно подобни прилики почти изчезват и изкуството на Камбоджа процъфтява по свой собствен дълбоко национален маниер.

В Камбоджа е разпространен най -древният култ към змиите - многоглав нага и фантастично създание - Гаруда, който оставя своеобразен отпечатък върху изкуството. Космологичният дуализъм имаше голямо значение (например крилати и водни създания, планини и море), накрая беше предложен култът към предците, който несъмнено впоследствие допринесе за грандиозния мащаб на строителството на кхмерски храмове. В допълнение към всички тези характеристики на ранната култура на Камбоджа, важна роля изиграха местните племенни митологични представи за Вселената, които се бяха развили през периода на племенната общност.

Периодичното повтаряне на имиграционни вълни от Индия към Фунан допринесе за засилване влиянието на индийската култура. Това обяснява наличието на скулптури от периода на Фунани, изобразяващи различни божества от будисткия култ, но притежаващи известна стилистична общност.

Влиянието на Китай

Културното влияние върху китайския Funan не се отбелязва в материалите, дошли до нас, въпреки че несъмнено е съществувало. Възможно е относителната сдържаност на архитектурните форми на Камбоджа да се дължи на влиянието на китайската архитектура.

Няколко малки тухлени и каменни светилища принадлежат към епохата на Фунани, чиито стени са или напълно лишени от декорации, или са разхлабени от слабо изпъкнали пиластри. Над корнизите, украсени с ниши с фигури в тях, има горна част, стеснена нагоре с тераси. Вече в тези скромни конструкции, които създават впечатление за компактност, впоследствие се изискват елементи от портала: колони, декорирани със скулптури, оформящи входа с каменна врата над главата.

По едно време столицата беше Самбор Прей Кук. Сред многобройните храмове, запазени на нейна територия от първата половина на 7 век. има както изолирани светилища (прасати), така и групи храмове, разположени симетрично върху общ цокъл. Предимно тухлени, те са квадратни в план, понякога имат формата на правоъгълник. Стените са украсени с пиластри и покрити с релефи, частично направени в самата тухлена зидария, която е плътен монолит, а отчасти в гипс. Горната част на светилището е разделена на нива, намаляващи нагоре както по височина, така и по ширина, а прекъсванията им се опростяват. Увенчаващата част има различна форма: кръгла, подобна на ваза; ако покривът е двускатен, то в средата има ред камъни с разрез в средата, в който има изображения на различни митологични същества.

Каменната архитектура несъмнено е повлияна от дърво, в което кхмерите са големи майстори. С развитието на каменната архитектура това се отразява в желанието за почти непрекъсната скулптурна обработка на външните стени - първо в гипс, а по -късно в камък. В конструктивен смисъл, пренасянето на техниките на дървената архитектура върху камък нанесе голяма вреда на запазването на кхмерската архитектура. Но в декоративен смисъл това допринесе за процъфтяването на дърворезбата, декоративната и пластмасова декорация на сгради. Както в прости прасати, така и в сложни по -късни ансамбли, отличителна черта е органичният синтез на архитектура и скулптура.

Архитектурни елементи на храмове

Порталите са задължителна украса на фасадите на прасат, запазени през историята на кхмерската каменна архитектура. Основните им елементи са непроменени: две стенни колони с релефни орнаменти, които поддържат горната врата - широка каменна плоча, украсена със скулптура, почти винаги изработена с голямо внимание. Над вратата е фронтонът. Характерни са каменните „фалшиви врати“, намерени в храмовете на Чампа (Виетнам) и Индонезия, точно повтарящи дървената врата на входа и нейното рамкиране.

Ако ранният период на развитие на архитектурата (до последната четвърт на 9 -ти век) е само начален етап, предхождащ бъдещите забележителни постижения на кхмерската архитектура, то в областта на кръглата скулптура по това време впоследствие са създадени ненадминати произведения . Първоначално, въз основа на имитации на индийските модели на стила Mathura и Lmaravati, кхмерските майстори вече до VII век. създаване на оригинални скулптури. Въпреки че е общоприето, че от нас не са оцелели образци от скулптура Фунан, може да се предположи, че изкуството от този период е представено от редица изображения на Буда, намерени в провинция Прей Крабас. Тези превъзходни статуи са лесни за проектиране и изграждане. Конвенционалното облекло без гънки обвива фигурите сякаш с прозрачен воал, така че голото тяло изглежда с пълна яснота.

Към 6-9 век. включва редица забележителни скулптурни произведения. Истински шедьовър е например статуя на стояща женска фигура (7 век) (ил. 183). Усещане за баланс и сила, величие и простота идва от нейния образ. Без никаква сухота, фини детайли, с помощта на обобщена и в същото време почти трепереща обработка на огромен обем, беше постигната необичайно жизнена пластичност на формата. Главата също е изразителна, увенчана с цилиндрична диадема, подобна на палавиевата (Индия). Едно лице, изпълнено с живот, се отличава с реализъм на своите характеристики; отбелязваме някои особености на монхмерския етнически тип.

Скулптурите, посветени на браминския култ, показват същото величие и цялостност на изображението, същото съвършенство на пластичното моделиране. Такава например е статуята на Хари-Хара (VIII век) от храма Прасат Андет (ил. 182), свързана с култа към Вишну и Шива в едно лице, което подчертава синкретичните религиозни тенденции. Характерно е, че Шива в Камбоджа никога не е бил почитан в неговата разрушителна и порочна форма. Шива винаги е бог създател тук, което се свързва със светлината, като цяло, природата на камбоджанското изкуство. В този статус на Хари-Хара се забелязва стремеж към определена прецизност при предаването на отделни анатомични детайли. Характерно е, че в него, както обикновено в кръглата скулптура на Камбоджа преди 10 век, няма изобразяване на каквито и да било бижута; гънките на висящите отпред дрехи лесно се прехвърлят и почти не нарушават цялостния силует на фигурата.

Културните промени в Камбоджа в края на IX в. Сл. Хр

В края на 9 век. Джаяварман II царува в Камбоджа. Настъпва нов период на политическо обединение на страната и. нейното икономическо възстановяване. През този период на укрепване на феодалните отношения в Камбоджа са построени няколко столици, в които кралят живее последователно, включително Харихаралая, съответстващ на съвременните Ролуо. При Джаяварман II се установява нова държавна религия, а именно свещеният ритуал на Девараджа, тоест бог-крал, който има характера на една от формите на шейвизма и също свързан с традициите на фунаните и яванците " Кралете на хълма ". Девараджа се разбираше като „кралска същност“ или като цяло, или като определен суверен. Девараджа имаше своето обиталище в свещения лингам. Този лингам трябваше да бъде поставен на върха на планина - естествена или изкуствена.

Ако първият символ на Девараджа, може би, беше просто инсталиран на планината Кулене, временната резиденция на Джаяварман II, тогава за него бяха построени „храмове-планини“, принадлежащи към най-интересните паметници на монументалното изкуство в Камбоджа. Такъв храм е смятан за магическо копие на петглавия стъпаловиден свят връх Меру, разположен в центъра на Вселената, на върха на който се намират основните богове на индуисткия пантеон.

Сред най -висшата управляваща прослойка на Камбоджа бяха разпространени идеи, според които голямо значение се придаваше на връзката на макрокосмоса, тоест Вселената, с различни форми на микрокосмоса, тоест държавата, градът, сградата, човекът . Камбоджа, подобно на Китай, се смяташе за „царството на средата“ на Вселената, а столицата беше център. На пресечната точка на диагоналите на столиците е издигнат главният „храм-планина“ със символа на Девараджа в средата, който по този начин бележи оста на Вселената. Ясно е, че според това виждане те са се опитвали да направят храма възможно най -величествен. Това беше улеснено от факта, че храмовият идол се смяташе за наистина одухотворен бог, жив - и само неподвижен. За основателя е важно самото присъствие на божеството, но не и присъствието на масите вярващи. Ако идолът не е „жив“, той не би могъл да служи като обект на поклонение. Едно от последствията от това беше фактът, че интериорът на светилищата на най -грандиозните храмове беше поразително малък - стадото не беше допуснато тук.

През този период започва да се определя зрял тип храмов ансамбъл във феодална Камбоджа. От 10 век. изолираните преди това прасати понякога започват да бъдат заобиколени от тесни дълги сгради, образуващи около тях едно или дъното на концентричен правоъгълник. По -късно тези сгради в някои случаи са под формата на затворени четириъгълни галерии, също понякога разположени в няколко концентрични реда; кули се издигат по техните ъгли. Храмовият ансамбъл беше затворен от концентрични огради с величествени декоративни порти, които в по -късните големи храмове бяха под формата на грандиозни тройни павилиони.

Големи композиционни проблеми бяха поставени за първи път през последната четвърт на IX век. в архитектурата на древната столица Харихаралай. Тук през 879 г. са завършени шест тухлени прасата на храма Dust Ko, подредени три поред и издигнати на обща основа.

Почти до Prah Ko през 881 г. е завършен първият голям "храм-планина" Bakong, чиято външна ограда обхваща правоъгълник с размери 900 X 700 m. Между вътрешната и външната стена имаше ров с ширина 60 m, пресичан от широки язовири от изток и запад. В средата е стъпаловидна пирамида от латерит, облицована с пясъчник, с основна площ от 3000 кв. m Височината на первазите намалява отдолу нагоре, а платформите са направени по -малко широки, така че пирамидата изглежда по -висока, отколкото е в действителност. Светилището, което се е намирало на горната платформа, не е оцеляло до днес. Пирамидата е заобиколена от осем тухлени кули - прасата, украсени със скулптури в гипс и камък (ил. 184). Ансамбълът включваше много други сгради, които сега са почти напълно разрушени.

От двете страни на входната еспланада има скулптури на пълзящи гигантски многоглави змии - нага. Според хиндуистката и кхмерската митология пътят на единството между богове и хора е представен от дъга, олицетворена от една или две змии - двойна дъга. Преминавайки между два дъгови нага, човек се подготвя да влезе в божествената сфера на храма или града -микрокосмоса - „редуцираната вселена“.
Изображението на многоглавия каменен нага е широко разпространено в изкуството на Камбоджа; наги царуват върху фронтони, врати и гигантски парапети; издълбани са на земята, на тераси; навсякъде - техните качулки, торсове, често колосални, достигащи стотици метри. Размерът на нага и техните издигнати, ветрилообразни глави съответства на размера на храмовете, с които те се сливат в едно хармонично цяло; Невъзможно е да си представим архитектурата на Камбоджа без изображенията на нага, които я украсяват.

Отличителна черта на големите храмови ансамбли, започвайки от сградите на Ролуос, е изключителната способност, с помощта на обикновено точно изчислена перспектива и нарастващи ефекти, да се подготвят за съзерцанието на основната, макар и често малка, структура, заобиколена от различни сгради , огради, галери. В „храмовете-планини“ централният прасат се издига към небето, придавайки на ансамбъла силует нагоре.

Грандиозният „храм-планина“, построен около 900 г., е Phnom-Bak-heng, централната структура на новата столица Lshodharaiura, която частично обхваща територията на бъдещия известен град, известен като Aigkor Thoma.
Phnom Bakheng е естествен хълм, който е оформен в петстепенна пирамида, покрита с каменни дрехи и издигаща се на 60 метра от земята. На платформите му са издигнати кули от пясъчник, ритмично повтарящи се една над друга от четирите страни на пирамидата. На горната платформа бяха групирани пет по -големи кули светилища.

До края на X и началото на XI век. оставащото недовършено „храм-планина“ Та Кео се отнася. Първата платформа е 100Х100 м, височината й е 2,2 м; втората е 75 X 80 m и е с 5,5 m по -висока от долната. Горната част на пирамидата, върху която има пет централни пратати, се състои от три нива с височини 5,8, 4,5 и 3,0 м. Та Кео вече има затворена галерия; петте прасати на горната платформа са изработени от пясъчник, като планът на всяка има формата на равноострен кръст. Таваните продължават да са от тухли, на които неизвестната сега композиция е дала свойството на монолит. Скулптурната обработка на фасадите почти липсва, въпреки това храмът изглежда завършен: толкова голяма е хармонията на обемно-пространствената композиция. Според ясно организираната си композиционна схема, Та Кео е класически паметник на кхмерската архитектура. Би било достатъчно да се свържат галериите на светилищата на горната платформа и тази схема ще се доближи до особено сложния тип композиция, използвана в Анг-кор Ват.

Бележки под линия на описания на илюстрации към статията по ред на подреждане

181. Цветен фриз, Източен входен портал към Banteay Srei. 967g. Снимка от Олег Беляев 182. Статуя на Хари-Хара от храма Прасат Андет. 8 c. Пясъчник. Пном Пен, музей. 183. Женска фигура. Фрагмент от скулптура. 7 c. Пясъчник. Париж, музей Guimet. 184. Баконг. Кула. 9 c. 185. Портал на "библиотеката" в Banteay Srei. 967g. 186. Ангкор Ват. 12 век Обща форма. Въздушна фотография. 187. Ангкор Ват. 12 век Обща форма. Въздушна фотография. 188. Женска фигура. Фрагмент от скулптура. Пясъчник. Средата на 11 век Сайгон, музей. 189. Ангкор Ват. Фрагмент от централната кула. 190. Ангкор Ват. Портал. 191. Апсара. Скулптура в Banteay Srei. Фрагмент. 10 c. 192. Апсара. Фрагмент от релефа на Ангкор Ваг. 193. Принцеси и Апсари. Релеф на Ангкор Ваг. 194. Фрагмент от релефа с образа на ада. Апгкор Ват. 195. Статуя (вероятно Джаяварман VII). Фрагмент. Сив пясъчник. 12-13 век. Пном Пен, музей. 196. "Слонска тераса" в Ангкор Том. Фрагмент от релефа. Краят на 12 век 197. "Портата на победата". Ангкор Том. Краят на 12 век 198. Храмът на Байон. 12-13 век. Изглед отгоре. 199. Храмът на Байон. Горна част.

Оформлението на храмовия ансамбъл на Кхмерската империя X-XII век пр.н.е.

През 9-11 век. „Храмовете-планини“ бяха характерен, но не често срещан архитектурен тип. Обикновено храмовият ансамбъл се разполага хоризонтално; стотици такива ансамбли са оцелели до днес в повече или по -малко повредена форма. Един от най -забележителните сред тях е ансамбълът Banteay Srei (967). Три огради и много широк ров със стъпала, спускащи се към водата, и язовири, минаващи по него, обграждат трите централни светилища с две доста големи правоъгълни сгради пред тях, наречени библиотеки (ил. 185).

Размерът на светилищата Banteay Srei е много малък; дължината на основната е само 10 м. Малкият размер на храмовите сгради се дължи отчасти на факта, че кхмерите не познават истинския свод, а че го използват от 9 -ти век. фалшив стъпаловиден свод без тяга, получен чрез надвесване в зиданите редове на две противоположни стени, не позволяваше да се покрият големи пространства (максималният обхват - около 6 м - беше постигнат едва през 12 век). Трезорът не се виждаше отвътре и беше покрит с плосък дървен таван.

Централните светилища са разположени на обща тераса с добре изрязани профили. Горната структура, която е по -висока в сравнение със самото светилище, е силно разчленена от външната страна, поради което на повърхността й се създава богата живописна игра на светота, но структурните и декоративни елементи в архитектониката на покритието се комбинират толкова хармонично, че не нарушават цялостната хармония на сградите.

Скулптурната украса на храма Banteay Srei е висок пример за пластично изкуство от този период (ил. 191). Новите тенденции в скулптурата на средновековна Камбоджа се отразяват в добре изработения и ярко възпроизвеждащ изобразения сюжет на релефите, в тяхната разказвателна илюстративност. В същото време хармоничната, класически балансирана композиция тук не се нарушава. Така например скулптурите на един от тимпаните, подредени в няколко колана, илюстрират перфектно изобразения сюжет; злият, многоглав и многорък гигант Равана разтърсва планината, представена под формата на стъпаловидна пирамида, за да повали Шива, който седи на върха. Съпругата му Парвати седи в скута му. Позите на светите отшелници, изобразени под горната част на тимпана, обзети от удивление от нахалството на Равана, са много живи и разнообразни.

Интересно е да се сравни тази композиция с релефа от 8 век. в ELUR по същата тема. Вместо динамична, изпълнена с напрежение композиция, пропита с усещане за свръхчовешки конфликт на известния индийски релеф, ясният, почти танцуващ ритъм и повествователно-жанров характер на историята привличат вниманието тук.

Още по -съвършена е скулптурата на един от тимпаните, изобразяваща дуела на зли демони - асури - за притежанието на красивата жена Тилоттама. Яркостта на изображението се комбинира със смело композиционно изместване: вместо традиционната, аксиална симетрия се постига баланс на многопосочните движения на масата. Фигурата на Тилоттама е изместена наляво, самата тя също гледа наляво. Подредбата на доведените демонични клубове подчертава динамиката на сцената; в същото време тези прави линии, уникални за тимпана, обогатяват пластично релефа, без да нарушават общата яснота на композиционната конструкция. Две плаващи фигури изпълват гладкия фон на горната част и добавят още повече баланс към цялостната композиция, повтаряйки коленичилите фигури в долната част и добавяйки към нея динамичен елемент.

Интересни са централните беседки на горната галерия на „храмово-планинската“ Бапхуон (втората половина на XI век). украсени със скулптури, представляващи сякаш не големи правоъгълни картини, издълбани в камък. В по -голямата си част те са разположени толкова високо, че не са били предназначени за гледане от вярващите по време на прадакшина (ритуал; ходене из храма навън), както в много други случаи, в преследване на целта за „съживяване“ на храма. Сюжетите, взети от легендите за Махабхарата и Рамаяна и реалния живот (сцени на лов, тоалетната на принцесата, ежедневни епизоди) се отличават с голяма декоративност на пластмасовото решение, но релефите нямат перспектива и всички герои са с еднакъв размер (с изключение на понякога преувеличени големи фигури на богове и герои). Изображенията на сгради са по -малки от действителния им размер; детайлите изглежда служат само за да може зрителят да разбере какво е показано на релефа.

Някои оцелели паметници на кръгла скулптура от това време все още запазват характерната плътност и пластичност на формата, отличаваща статуите от 7-8 век (ил. 188).

Произведения на монументалната архитектура на Камбоджа


Създаването на едно от най -забележителните произведения на монументалната архитектура в Камбоджа датира от 12 век - забележителен паметник от феодалната епоха на храма Ангкор Ват (ил. 186-187). В древни времена този храм се е наричал Врах Вишнулока, получил съвременното си име през 19 век.

Един мащаб на ансамбъла вече дава представа за обхвата на архитектурната концепция, решен с толкова високо съвършенство. Размерът му е огромен: около един и половина километра по дължина, около километър в ширина. Този четириъгълник е заобиколен от ограда, символизираща външната ограда на Вселената, и широк канал, представляващ световния океан.

Входният портик, който се простира на стотици метри, се намира от западната страна. Еспланадите водят към централния масив от него. Външната галерия на храма е украсена навсякъде с релефни изображения на сцени, взети от легендите на Вишнуист. Между външната и средната галерия има кръстовиден вход с четири отворени двора. Стръмни стълби водят към вътрешния двор на следващия етаж, повдигнат със 7 метра, към входните портали (бол. 190). Dior е заобиколен от галерия с кули в ъглите. В средата на този двор е горната платформа, заобиколена от трета, вътрешна галерия. До него водят дванадесет стълбища, по едно в средата на всяка страна и две на всеки ъгъл. Четирите ъглови кули-светилища на горната част на храма, заедно с централната, най-високата кула (ил. 189), са свързани с галерията на горната платформа с покрити проходи, образуващи кръст в план. Централната кула се издига на около 65 м над нивото на земята.

Единството на архитектурната и обемно-пространствена композиция на ансамбъла Ангкор Ват се постига преди всичко чрез съвършенството на неговото оформление, което изразява завършването на дълго търсене на хармонична комбинация от високи хлябове и дълги, по-ниски сгради, в случая галерии , органично свързана със стъпаловидната пирамида на "храм-планина".

Безупречността на пропорциите на Ангкор Ват се обяснява и с факта, че тук беше възможно да се блокират доста широки галерии, без да се прибягва до прекомерно задълбочаване на фалшивия свод. Затова те са особено добре комбинирани с кули, дворове, басейни, канали, огради, порти, еспланади.

Това единство се крие и в обмислени ритмични съпоставяния, повторения и израстъци на подобни архитектурни части, дизайнерски елементи и т. Н. Мотивът на кулите е характерен в това отношение, повтарящ се в ъглите на галериите на втория и третия етаж и кулминиращ в най -голямата, централната. Стълбите, водещи до платформите, се издигат все по -високо в съответствие с нарастващата височина на подовите настилки, повдигнати един над друг с 4,7 и 13 м. По този начин, колкото по -близо до централната кула на храма, толкова по -своеобразен ритмичен и обемно-пространствено напрежение на взаимосвързани архитектурни елементи на ансамбъла.

Сравнението на вертикални и хоризонтални части играе важна роля. Това ясно се вижда от фасадата на целия ансамбъл, където общият силует на храма съчетава стремежа нагоре на кулите с по -спокойния ритъм на хоризонталните линии на разширените и относително ниски галерии. Със своята обща хармония, елементите на последния, тектонично, представляват огромно разнообразие.

Голям интерес представлява структурата на кулите Ангкор Ват, в която кхмерите успяват да създадат оригинален тип, достигнал пълния си израз - напълно различен характер от индийската шикхара. Повърхността на кулите Ангкор Ват, чрез разделянето си на хоризонтални нива, леко прилича на разделянето на китайска пагода, докато вертикалните вдлъбнатини и издатини са продиктувани от звездообразния план на горната част, който се превръща в традиционен правоъгълник по-близо към базата. Като цяло е постигнато органично единство на сложна вътрешна структура с богат външен дизайн.

В централната кула нейното великолепие и значение се увеличават от каскади от много резбовани фронтони, извисяващи се над мястото, където галериите прилежат към нея.

Върхът на петте централни кули е покрит с някакво жълтеникаво вещество. Тази част трябваше да бъде боядисана или позлатена; на други места от храма са запазени следи както от позлата, така и от оцветяване, което го прави още по -живописен.

Цялостното впечатление, създадено от Ангкор Ват, е изключително величие. Това е улеснено от цялото великолепие на елементите, които се разкриват, когато се приближават до централното светилище: широки еспланади, украсени с наги, портици, открити врати, фронтони, галерии и колонади, които сякаш отиват в безкрайност, дворове и дворове с деликатно обмислени размери, басейни, разнообразни тектонични форми, сливащи се в органично свързано цяло и което включва декоративен дизайн и релефи, множество монументални свободно стоящи кръгли скулптури и нагас върху парапети.

Както бе отбелязано по-горе, вътрешните стени на първата, външна галерия за около 800 м са покрити с плътни барелефи с височина 1,5 м (ил. 193, 194). Централната тема е божественият път на Suryavarman-Iishnu; големи участъци от стените са посветени на изобразяването на живота му на земята. В по -голямата си част тези сцени са пълни с яснота, жизненост, убедителност и много творческо въображение. Пластичният език на тези барелефи е виртуозен и в същото време прост и достъпен; той е предназначен за широки маси от вярващи.

Цялата повърхност, отредена на барелефите, е изпълнена с фигури или аксесоари, проектирани така, че да няма свободно пространство: дървета, цветя, стрели и пр. Естествено, с невероятната си дължина, тези барелефи не са изпълнени едновременно качеството не винаги е същото.

Общата им разлика обаче винаги е изключително нисък релеф - в декорацията на фризове, пиластри и т.н. - приближаващ се към впечатлението, направено към художествено щамповане върху кожа, към гравиране или релеф на тежка тъкан.

Ритмичното повторение, понякога вид паралелизъм на отделни фигури, е от голямо значение в барелефите. Подобно на безкраен орнамент, редици от фигури на воини се заменят взаимно, или в любими образи на големи битки, или образувайки своеобразни дълги гирлянди от безкрайни шествия, в които отделни фигури често губят всяка индивидуалност, превръщайки се в декоративен елемент, който има само най -общото семантично значение в цялата композиция.

Отсъствието на каквито и да било композиционни ограничения, с изключение на горния ръб на дългите стени на галерията, рязко се различава от строгата затвореност на правоъгълните рамки на кейовете, например в Бафуон, и живописните, но също така затворени рамки от мащерка в храма Banteay Srei. Следователно характерът на релефите в голямата външна галерия на Ангкор Ват е по -скоро декоративен орнамент. В същото време обаче се запазват богатите сюжетни характеристики на изобразените разкази, само в тях масовите сцени са от първостепенно значение. Космическият характер на показаните събития и сблъсъци се предава предимно чрез тяхната чисто количествена скала. Емоционализмът и драматичното напрежение в композициите на барелефите се изразяват чрез контрастите на динамични групи герои с по-статични малки плоски изображения и с централни фигури, ясно четими в общата конструкция.

Сред различните сцени се откроява образът на битката на богове и демони (заемащ около 100 квадратни метра). Той е забележителен с точността на аксесоарите, истинността на предадените пози и изражения на лицето, богатството на живота и реалистичността на прехвърлянето на яростта, завладяла битката. Изследователи в Камбоджа винаги са отбелязвали, че никъде не могат да се намерят толкова разнообразни и подробни илюстрации към "Махаб Харат", както в релефите на Ангкор Ват.


Сред релефите се откроява изключителен образ на разбъркването на световните океани за извличане на маслото от безсмъртието, наситено със същото изобилие от фигури, обединени от общо колективно напрежение. В друг, 100-метров барелеф, представляващ шествие, движещо се пред царя, монотонността на шествието на войниците се прекъсва от образа на придворни дами, духовници, слонове. В скулптурната украса на Ангкор Ват барелефните митологични женски фигури на апсари (ил. 492), които не са в специални ниши в Ангкор Ват, имат своеобразен чар. Тези фигури понякога са поставени близо до пиластри, а понякога, с многократно повторение, са показани да се хващат една за друга за ръцете, да образуват редове барелефни изображения, създаващи в прекрасен ритъм като живи гирлянди. Позите им са отпуснати, главите им са фино изваяни; една държи цвете в ръка, друга ветрило, трета птица - и всички те са изключително декоративни.

Декоративната резба има голямо значение в декоративния дизайн на храма, сред които растителните мотиви обикновено се стилизират, когато са част от тематични релефи; във втория случай тълкуването им понякога е по -точно.

Апогейът на махаянския култ в Камбоджа, XII век пр.н.е.

При последния виден владетел на древна Камбоджа Джаяварман VII в края на 12 век Камбоджа избяга от заплахата от чуждо иго и разшири границите си. Но в същото време тежестта на нечувано огромно храмово строителство, свързано с култа към кралските предци, беше поставена върху изтощената страна.

Джаяварман VII е бил будист. При него култът към Махаяна достига своята кулминация в Камбоджа. Дори Девараджа е заменен от царя на Буда, който обаче отново е в центъра на „храмовата планина“, маркирайки центъра на града, държавата и дори Вселената.

В периода на разпространение на Махаяна с култа към обичаната Бодхисатва в Камбоджа, доброжелателният „господар, гледащ във всички посоки“ Локешвара, настъпва последният разцвет на кхмерската архитектура, характеризиращ се с оригиналната, уникална в целия свят декоративна и монументален мотив - гигантските лица на Бодхисатвата (зад която може би е скрит образът на царя), поставени от четирите страни на храмовите кули и входните беседки.

През този период обаче, с цялата уникалност на художествените постижения, не е създаден толкова ясно обмислен и ясно планиран ансамбъл, какъвто е бил Ангкор Ват. По същество търсенето на нова беше насочено към усложняване, към неограничено насищане с архитектурни (и скулптурни) форми на стари схеми и основи за планиране.

Столицата е възстановена, превзета през 1177 г. от враговете, с известно намаляване на нейния размер и преместването на градския площад на север. Новият град, Ангкор Том, беше заобиколен от канал с ширина 100 м и стена с пет забележителни гопурам кули с лицев връх над 20 м височина и разположени в средата на всяка страна на четириъгълника; приличат на тройни павилиони; от едната страна има два гопурама, единият от които се нарича „Портата на победата“ (ил. 197). Еспланадите, водещи към портите, са оградени с парапети под формата на нага, а от една страна нагасите се поддържат от добри божества, а от друга - въплъщение на злото, асури.

Вътре в оградата на Ангкор Том има много храмове, басейни, тераси. От двореца са оцелели само оградите с гопурам и прочутите „Царски тераси“.

Изключително интересни са релефите, изобразяващи сцени от бита на народа на стената на „Терасата на слоновете“, която е дълга повече от 300 метра и служи за основа на изчезналия дървен дворец; народни забавления, лов на слонове, състезания на борци, играчи на топки се пренасят тук с голяма жизненост. Зад тази стена е друга, зазидана, също покрита със скулптури с рядка красота, добре запазена. Отличното обобщено моделиране на торса и главите, пластичността на скулптурните обеми като цяло релеф отличават тези забележителни примери за късно кхмерско изкуство (ил. 196).

Централният храм от този период Байон (12-13 век) (ил. 198), отличаващ се с фантастичния си вид, е силно повреден. Заобиколен от две концентрични галерии, централният масив се издига с десетки кули и кули, които всички имат четири лица на върха. Той създава впечатление не толкова на архитектурна структура, колкото на гигантска, изцяло покрита със статуи от някаква одухотворена каменна маса, откъдето лицата гледат отгоре от всички страни с величествена, доброжелателна, мистериозна усмивка (бол. 199) .

Архитектурно, както бе отбелязано по -горе, композицията и оформлението страдат от известна липса на класическата яснота, която така отличава стила на Ангкор Ват. Дворите във втората галерия на Байон, обграждащи централния масив, имат добре оформен характер и човекът, който е в тях, е потиснат от извисяващите се стени, покрити с релефи, и извисяващите се кули на светилищата, украсени с гигантски лица . Въпреки че цялостното оформление на Bayon е логично, все още се забелязва определена тенденция към доминиране на архитектурната маса над пространството, нарушавайки предишния баланс и хармония. Най -богатото "извайване" на архитектурни обеми, органичен синтез на скулптурни и декоративни форми със структурни детайли, комбинация от различни артикулации, первази и прекъсвания с пластмасови форми на лица по кулите създава необичайно сложна игра на светлина и сянка върху повърхностите на сградите на ансамбъла. Някои изследователи не са определили успешно този стил в историята на кхмерската архитектура като „романтичен“. Във всеки случай този стил свидетелства за началото на сериозни промени в развитието на камбоджанското изкуство, може би предвещавайки бъдещия му упадък.

Вътре в концентричните галерии има непрекъснати барелефни сцени, а във външната галерия има сюжети предимно от ежедневието или разказващи за исторически събития, докато във вътрешната галерия те са посветени на епоси и легенди. За разлика от релефите на галериите на Ангкор Ват, тук има по -малко графичност. Въпреки че разделението на композицията на хоризонтални пояси стана по -ясно, в изображенията на Байон има повече скулптури, релефът е по -висок; в него виртуозният контур, който характеризира рисуването на фигури и аксесоари в Apg-kor Vata, играе по-малка роля. В същото време в Байон има цяла поредица от подробности и много изобразявани сцени, отделни фигури - и не само хора, но и животни, птици, риби - понякога те се отличават с голям реализъм на наблюденията, огромно разнообразие. В изображенията - сцени на пазара, раждане на дете, риболов, ходене по реката - можете да усетите живота навсякъде. Разпръснати са бойни сцени на сушата и на водата, снабдяването с храна на войските, бойните слонове, бягството на победените шампиони, тържественото шествие на войските победители в освободената столица. Има и сцени от съдебния живот; накрая се предават митологични сцени: Равана разтърсва свещената планина и т.н.

Кръглата скулптура от това време е илюстрирана от статуята, произхождаща от Байон. Тя има същия израз на откъснатост и блажена загадъчна усмивка, която отличава „лицата“ на храмовете на Байон (бол. 195).

През този период са построени редица храмове. Имаше и създадени грандиозни и най -сложни ансамбли, изцяло „изтъкани“ със скулптура, като Та Ирохм (Раджавихара), Дъст Хан, Бантей Кдей - и трите край Ангкор Том; площта на всеки от тях е повече от 500 kch. . ", Планът им е изключително сложен, така че е трудно да се осъзнае къде е основното светилище. В тези ансамбли се виждат отличителните черти на този период: сложността на плана, лицата на Локешвара нагоре по кулите, парапети под формата на нага, подкрепени от божества и асури.

Упадъкът на кхмерската империя XIV-XV век пр.н.е.

Последните значими каменни паметници на древната кхмерска архитектура са построени в края на 13 век. и отчасти през първата половина на 14 век.

Междувременно гръмотевична буря се приближаваше от север под формата на тай, изобразена на релефите на Ангкор Ват от несръчни диваци, бягащи от кхмерските войски.

През 1351 г. Ангкор е временно заловен от тайландците. По -късно, след тежка борба срещу тай, кхмерите напускат старата столица, а през 15 век. Пном Пен става главният град на Камбоджа.

Въведение в 13-14 век будисткият култ към Хинаяна, който получава държавна подкрепа (очевидно, по време на периода на дегенерация на висшата аристокрация на Брахман), е един вид идеологическа реакция към култа към царя на Буда, свързан със скъпото строителство на храмове. Новата религия нямаше нужда от това. В същото време религиозният синкретизъм от предходното време беше немислим за нея. Бившите недостъпни богове бяха почти забравени, въпреки че поклонението към Ангкор Ват не спря. Камбоджа беше икономически изтощена и политически отслабена, вече нямаше средства за поддържане на онези колосални армии от работници и скулптори, които бяха необходими за каменното строителство с неговите скъпоценни декорации. Бързото развитие на средновековното кхмерско изкуство приключи дотук.

Изкуството на Камбоджа и особено на класическия му период е забележителен принос за средновековното изкуство в Азия. Такива забележителни художествени паметници като Ангкор Ват и Байон принадлежат към най -високите постижения на изкуството от феодалната епоха.

Авторът на статията Лебедев Ю.Д.

Общата история на изкуствата е изготвена от Института по теория и история на изящните изкуства на Художествената академия на СССР с участието на учени - историци на изкуството от други научни институции и музеи: Държавния Ермитаж, Държавния музей на изящните изкуства кръстен на AS Пушкин и др.
Общата история на изкуството е история на живописта, графиката, скулптурата, архитектурата и приложното изкуство от всички епохи и народи, от примитивното изкуство до модерното изкуство, включително. Елинистично изкуство, изкуството на Древен Рим, Северното Черноморие, Закавказието, Иран, Древна Централна Азия, най -древното изкуство на Индия и Китай.
Том втори. Изкуството на Средновековието. Книга 1: изкуство на Византия, средновековни Балкани, древноруско изкуство (до 17 век включително), изкуство на Армения, Грузия, арабски страни, Турция, меровингийско и каролингийско изкуство на Западна Европа, романско и готическо изкуство на Франция, Англия, Холандия, Германия, Чехия, Полша, Естония, Латвия, Италия и Испания "Книга 2: изкуството на Централна Азия от 6 -ти до 18 -ти век, Азербайджан, Иран, Афганистан; Индия от 7 до 18 век, Цейлон, Бирма, Тайланд, Камбоджа, Лаос, Виетнам, Индонезия; Китай от 3 -ти до 18 -ти век, Корея, Япония. Тази книга съдържа изкуството на народите от Древна Америка и Древна Африка.

Камбоджа е древно царство, разположено на полуостров Индокитай, в Югоизточна Азия, до Лаос, Виетнам и Тайланд. Територията на държавата е малка - малко повече от 180 хиляди квадратни метра. Км, но перспективите за неговото формиране са доста обещаващи. Туризмът едва започва да се формира тук, но климатът е просто идеален за него, а забележителностите на историята, макар и да страдат от безброй войни, „натрупани“ от първата половина на I хилядолетие. Достатъчно е да се каже, че известният храмов комплекс Ангкор всъщност се намира в Камбоджа - една от много мистериозните и известни забележителности на цяла Азия.

Пном Пен се счита за столица на щата.- най -големият град, който в миналото, в периода на френската колонизация, се е смятал за много красив, но сега голяма част от неговите исторически и културни ценности са изчезнали - войните също не ги пощадиха. Днешният Пном Пен се нарича метрополия, политически, научен, културен и индустриален център, в който кралските замъци и будистките храмове съжителстват много добре до технологичните небостъргачи, но за почиващите - особено европейските, това е непривлекателно - в смисъл, че там не са много развлекателни събития, останалите не са много организирани, а също така има достатъчно бедност - не винаги е просто шокиращо. Често по улиците има купища боклуци, а топлината и прахът обикновено се считат за традиционно събитие; трафикът може да се нарече екстремен, а тротоарите често са пълни; също по улиците има много инвалиди и просяци - населението на града е повече от 1 милион 325 хиляди души.

Вярно е, че пътниците все още се отбиват в Пном Пен за няколко дни, на път за Сиануквил - морски курорт с отлична инфраструктура, топло море и удобни плажове. Тук има достатъчно скитници, които искат да посетят будистки храмове.

Има само няколко места, които си струва да посетите в столицата и можете да започнете с кралския дворец. Въпреки че входът към самия дворец е затворен, можете да видите близките сгради, кралските градини и статуята на златния Буда. За любителите на историята е отворен Държавният музей, който съдържа най -богатите колекции от предмети - започвайки от 6 век.

Повечето от известните места на щата са съсредоточени в градовете - може би дори основната им част.

Батамбанг се счита за вторият голям град след столицата., разположен в северната част на Камбоджа, и в него също много е запазено от колониалните периоди - например остарелият френски квартал. В околността се намират и други интересни места: в по -голямата си част това са храмове и храмови комплекси, но има и изкуствено езеро и находища на сапфир - те също представляват интерес за почиващите.

Освен това в града има много ресторанти, ресторанти и кафенета, където можете да опитате кухнята на много азиатски страни - не само камбоджанска, но и тайландска, китайска и китайско -кхмерска, японска, европейска и дори руска - в азиатските държави, където се развиват туризмът и услугите, също редовно се развива и става все по -голям.

За климата на Камбоджа

Сега малко за идеалния климат, който примамва любителите на релакса на плажа. Климатът в Камбоджа е тропически мусонен: през летния сезон, от май до октомври, въздухът се нагрява до 26-32 ° C, а през зимния сезон температурата е по -ниска, до 22 ° C - и двете са доста удобни за жителите на Русия. Влажността също намалява през зимата, така че туроператорите предлагат да отидете в Камбоджа от септември до март, но можете да се чувствате много добре на плажовете дори през лятото - има дъждове, но те не пречат на туристите.

Като цяло ваканцията на плажа в Камбоджа се откроява от останалите в други щати: морето тук е много чисто, а светът под водата е недокоснат - водолазите все още рядко посещават тези места.

Положението, културата и природата на Камбоджа

Културното наследство на държавата не беше напълно запазено - периодът на „Червените кхмери“ беше особено разрушителен, но много ценности са „оцелели“ и до днес.

Ангкор беше трудно да се разруши - този много голям храмов комплекс беше столица на кхмерската държава през девети век, а днес той се посещава от почти всеки пътешественик, дошъл в Камбоджа. Ангкор Бат е известен повече от други структури - общо има около сто от тях и всички те са включени в списъка на ЮНЕСКО за световно наследство. Самите храмове са основните атракции в Камбоджа, но и в местната природа има невероятни места, които са много достойни за внимание.

В западна Камбоджа има езерото Tonle Sap, най -голямото сладководно езеро в Югоизточна Азия. Той е доста притъмнен и е известен с факта, че може много внезапно да промени собствената си площ, разсипвайки над 16 хиляди квадратни метра. Км в дъждовния сезон и намаляващ до 2,5 хиляди квадратни метра. Км през сухия сезон. Тази природна знаменитост привлича туристите със собствената си оригиналност: тук в биосферни резервати живеят много видове птици и животни. Биосферните резервати са онези резервати, в които животните не само се защитават, но и се изучават, а прогнозата за естествената ситуация винаги се прави.

В езерото Tonle Sap все още има много риба, но преди това просто гъмжеше от нея и много жители на тези места все още изкарват прехраната си с риболов. Хората тук прекарват почти целия си живот във водата и от детството си знаят как да държат греблата: всичко плава тук - барове и кафенета, ресторанти и магазини, училища, клиники, бензиностанции и полиция.

Кралският балет е нещо, без което ваканцията в Камбоджа не може. Този балет е оригинален с това, че използва обичаите на средновековния танц, датиращи от периода на ангкорската култура - по -рано се нарича сиамски балет. Представленията са базирани на древноиндийски, тайландски и явански танци; това изкуство често е било на изчезване, но те успяват да го запазят и до днес, заедно с обичайните сюжети, днешните детайли са въведени в танца.

Курорти в Камбоджа

Курортите в Камбоджа не са толкова развити, колкото в други южноазиатски държавите обаче се развиват и се отличават също с поразителната си естествена чистота. Например в Сиануквил, освен най -чистата вода, най -богатата растителност и златистите плажове, има много удобни съвременни хотели - с три, четири и пет „звезди“, а ако желаете, можете да наемете удобно бунгало.

Курортът Кеп е бил най -търсен през първата половина на миналия век - богатите жители на Франция и камбоджанци са почивали тук, но при кхмерите тук много е разрушено и изоставено. Днес можете да видите много изоставени и порутени френски вили - джунглата ги е абсорбирала частично, но някои сгради са отлично запазени и използвани.

Плажовете в кеп не са същите като в Сиануквил - по тях има много черни скали, но има и пясъчни - главно по островите, до които лесно се стига с малка лодка. Там, в плитките води, можете да намерите много невероятни животни, растения и корали - дори можете сами да ловувате раци и след това да ги помолите да ги приготвят точно на брега.

Тук все още има малко туристи, но шапката се възражда и скоро тя отново ще се превърне в известен и проспериращ курорт.

Сега Камбоджа едва ли може да се нарече рай за почиващите, но е много интересна и красива и можете да говорите за това дълго време - много, които са били там, казват, че тази страна "омагьосва" туриста.

Климат и забавления в Камбоджа

Етикети: камбоджа,
интересни места в Камбоджа,
Камбоджанска култура

Религията оказва огромно влияние върху нейното развитие и култура. В уникалната култура на кхмерите се проявяват религиозните вярвания на местното население в анимизма, а елементи от индуизма и будизма също са намерили своето място. Тези две религии, заедно със санскрит и други елементи от индийската култура, проникнаха в континенталната част на Югоизточна Азия през първите векове на нашата ера.

Благодарение на географското си положение на територията на Камбоджа възникват пристанищни градове, които са етапи в Тайландския залив за търговци, осъществяващи своята търговия по цялото крайбрежие от Индия до Китай. В онези дни територията на съвременна Камбоджа е била част от първата кхмерска държава Бапном.

Кхмерската сватба се състои от няколко церемонии в строг ред, които разказват историята на древните будистки традиции.

Класическият кхмерски танц се корени в индийския придворен танц, който от своя страна включва характеристиките на танца на полубоговете в индуистката митология - Апсара.

Къщите на местните жители в древната кхмерска държава бяха подобни на тези, които сега могат да бъдат намерени в камбоджанската пустош.

Древните кхмери възприемат безпрецедентното умение за резба по камък от индийската цивилизация, но по -късно го модифицират, превръщайки го в уникален кхмерски стил.

Будизмът Theravada е официалната религия на Камбоджа, която се придържа към 90% от населението на страната, подобна ситуация може да се наблюдава в Тайланд, Шри Ланка.

В кхмерската култура има два основни типа ансамбли, изпълняващи традиционна музика, единият от които се нарича от местните жители " Pinpeat"и другият" Мохори".

В различно време кхмерската култура е повлияна от Яванска, китайска и тайландска култура, Следователно Камбоджанска културасъдържа техните характеристики. От 9-ти до 15-ти век в северозападната част на Камбоджа процъфтява мощната империя Ангкор, кръстена на нейната столица със същото име. Тази кхмерска империя доминира в цяла Югоизточна Азия (Лаос, Виетнам, Тайланд). Религиозните и политическите възгледи на Индия оказват огромно влияние върху развитието на културата на държавата. Официалният литературен език, езикът на кралския двор, беше санскрит, в разговорната реч те използваха кхмерския език.

Удивителните архитектурни структури от онова време, оцелели до днес, а именно най -големите храмови комплекси „Ангкор Ват“ и „Байон“ в центъра на Ангкор Том (провинция Сием Реап), са отличен визуален пример и доказателство за силата на империята и развитието на нейната култура ... Още в онези дни приложните изкуства, скулптурата, музиката, танците достигнаха впечатляващо развитие и именно моделите от онези времена послужиха за модели за последващото културно развитие в съвременна Камбоджа.

Ангкор престава да съществува, след като през 15 век той премества столицата дълбоко в полуострова - в Пном Пен, историците предполагат, че причината за това са честите опустошителни набези на тайландците. Пном Пен ще отбележи нов крайъгълен камък в историята на Камбоджа и джунглата бързо се появи на мястото на структурите на Ангкор. През следващите векове, поради многобройните войни, камбоджанската държава намалява по територия, а също така губи предишната си сила и богатство. Независимо от това, той със столицата си Пном Пен съществува до 19 век. През този период е написано най -значимото произведение на камбоджанската литература „Рам Кер“ (кхмерска версия на древноиндийския епос „Рамаяна“).

Благодарение на усилията на Франция (Камбоджа е френски протекторат от 1863 до 1953 г.), в началото на 20 век започва възстановяването на Ангкор от джунглата. За съжаление през 70 -те и 90 -те години на ХХ век много архитектурни паметници (включително Ангкор), подобно на цялата традиционна култура на Камбоджа, бяха в опасност поради разгръщащата се гражданска война. Режимът на Червените кхмери, дошъл на власт, нанесе огромни щети на културата на Камбоджа, по -специално всички образователни институции бяха затворени, не само унищожени религиозни паметници, но и хора, споделящи всякакви религиозни вярвания, изкуства и писане, бяха забранени. Когато през 1991 г. беше свален екстремисткият режим и воюващите страни подписаха мирно споразумение, международните организации помогнаха на новото камбоджанско правителство да възстанови Ангкори за възраждане на традиционните занаяти.

Будизмът се счита за тяхна религия от около 95% от населението на страната Камбоджа. Религията в тази област се нарича Теравада, или „Южен будизъм“.

В Камбоджа не е изненадващо, че будизмът има статут на основна религия и е напълно признат от законите на страната.

Има малък процент (1,5%) от населението на страната Камбоджа, чиято религия е ислям. Тук християните са още по -малко - около 0,5%. Тук будизмът носи името и характера на Теравада, която освен това е призната за държавна религия. Камбоджа има огромен брой (повече от 4300) манастири и храмове.

Монасите на Камбоджа са разделени на два големи ордена: Thammayutnikai (по -многобройни) и Mahanikai. Въпреки че втората поръчка не е толкова голяма, тя се поддържа от местните власти.

Монашеските групи живеят скромно и спазват 227 -те правила на будистките монаси. Те не участват в развлекателни дейности и напълно посвещават съществуването си на религията. Будистките манастири се наричат ​​вата.

В живота на обикновените хора в страната Камбоджа религията е от изключително значение и камбоджанците се придържат към религиозните будистки принципи в ежедневието.

През всички векове на формирането на културата на страната Камбоджа религията е отразена в нейното изкуство. Вярата на местните жители в анимизма се отразява напълно в тяхното културно развитие. Религиите на индуизма и будизма също имат свои привърженици. И двете посоки се появяват на азиатския континент в самото начало на нашата ера.

Кхмерите живеят в населени места, разположени близо един до друг. Там те обработват земята и когато запасът от полезни почвени свойства, на избраната от тях територия, изсъхне, те напускат тази земя и се преместват. Останалата част от камбоджанците живеят в постоянни села близо до бреговете на водоеми или в близост до реки. Кхмерските селища често включват и китайски общности, които практикуват конфуцианство.

Червените кхмери, по време на управлението им на територията на съвременната държава Камбоджа, религията е забранена до 1979 г.

Жителите на Камбоджа, изповядващи будизма, смятат цялото съществуване за цикъл на преселение на душата. Затова се опитват да „трупат“ добри дела. Те правят това, като даряват финанси или вещи за храмове, или като носят храна за монасите.

Развитието на кхмерската култура в различни епохи е повлияно от международните култури. Камбоджийското културно наследство съчетава черти на китайската и тайландската култура.

Санскрит е официалният език, използван в литературата. Говореният език е кхмерски, който е доста труден за изучаване. Вторият език на страната е английският, въпреки факта, че много жители говорят френски.

Изключителните архитектурни структури, запазени до днес, са храмовите комплекси Ангкор Ват и Байон, разположени в град Сием Реал. Това е мощно визуално доказателство за величието на издигнатите структури на културния характер на империята.

Наред с изграждането на структури и храмове, приложното изкуство, развитието на скулптурни паметници, формирането на музикални и танцови тенденции също се характеризират с безпрецедентно развитие. Всичко това в бъдеще ще играе необичайно важна роля в развитието на културата и архитектурата на съвременна Камбоджа, която е известна днес.
Пример за съчетаване на миналото и настоящето на Камбоджа е Кралският балет, който се основава на тайландски, явански и индийски танцови традиции и принципи.

Прекрасно място, с образци на кхмерската култура и изображения на индуистки божества, е Националният музей в Пном Пен.