Описание на Анна в пиеса отдолу. Композиция „Ролята на женските образи в пиесата М
Младите хора са склонни да строят „замъци във въздуха“, мечтаят за нещо. Малко хора в младостта си имат идеята, че той никога няма да постигне нищо в живота, да изпадне в мизерно съществуване или дори да потъне до самата дъна на живота. По-често хората не мечтаят за вечна любов, слава, комфортен живот, обслужване на хората и просто човешко щастие. Пиесата на М. Горки „На дъното“ е за същите хора, хора, които са били „на дъното“.
Първоначално пиесата имаше друго не по-малко разказващо заглавие „Без слънцето“. Тогава това име се трансформира в Ночлежка. Но тази опция беше отхвърлена от автора. След много мисли се одобрява нова версия - „На дъното на живота“. Точно преди излизането на пиесата - през 1902 г. - името е намалено с една дума. В окончателната версия името беше най-подходящото от всички озвучени по-рано. Пиесата отразява много от противоречията от началото на ХХ век. Отразява както социален, така и философски конфликт. Има място и любовна драма. Постановката се разиграва в стаята на Костилев, където „всичко е не боядисано и мръсно“, „каменни сводове ... с хлабава мазилка.“ Жителите на „дъното“ - жителите на приют за Костилев за една нощ - бяха изхвърлени от редиците си от обществото. „Дъното“ заплашва спънки, слаби, неуредени хора с морална или физическа смърт. Тук имаше хора с различни характери, съдби и различен социален произход: работник и крадец, съсипан барон и пиян актьор, жена с лесна добродетел и праведен мъж. При първата среща с жителите на приюта е ясно, че сме изправени пред страдащи и много самотни хора. Горки умишлено не дава пълна биография на героите. Можем да го изградим само според индивидуалните забележки. И така, какво можем да кажем за всеки герой?
По принцип всички обитатели на приюта могат да бъдат разделени на три групи. Първите са тези, които се примиряват със съществуващото състояние на нещата. Намерили спасителна мечта, лъжеща и нереализирана в същността си, те намерили извинение за отказ от активна житейска позиция. Вторите са тези хора, които биха искали да започнат нов живот, да излязат от „дъното“. И третият, последен начин е Сатен, взет отделно от останалите. Сега разглеждаме всяка група поотделно.
Представители на първата група са Бубнов, Настя, Барон, Актьор и Анна. Научаваме за Бубнов от неговите истории: навремето той е бил собственик на работилница за боядисване. Съпругата му скоро се съгласи с господаря, а Бубнов, страхувайки се за живота си, предпочете просто да си тръгне. Според неговата теория самата среда, в която е поставен човек, формира последната, поставя го в пълна зависимост пред себе си. Истината на Бубнов е истината за външните обстоятелства, при които на човек е отказана лична инициатива. Тук наблюдаваме истински привърженик на фатализма. Обкръжението, което го заобикаля, е зло и мръсно. Няма добри хора и следователно няма какво да „рисувате“.
Настя е момиче на лесна добродетел. Въпреки цялата жестокост, унижение и обиди, тя не се отчайваше, не стана жестока и бездушна. Напротив, тя искрено мечтае за голяма и светла любов. Но в реалната, заобикаляща действителност няма място за чиста любов, освен за номиналната й стойност върху парчета хартия. Не искайки трезво да погледне реалността, тя си създаде минало, в което уж "живя" голяма и чиста любов. Тя дава своя създаден свят като реален.
Барон - както и Настя живее в миналото, но за разлика от нея наистина се състоя. От време на време, припомняйки бившата си държава, известното си семейство, баронът не е в състояние да се справи с трудната реалност. Той намира спасение от спомените и горчивината на загубата в дъното на чашата. Отношението на автора към такъв герой се изразява със следната фраза: „Не можеш да стигнеш далеч в носа на миналото“. Така е: „каретата“ на барона стои на мястото си, а самият той не предприема никакви стъпки, за да промени живота си.
Актьорът е друг жител на стаята. Истинското име на героя не се знае. В миналото той е представител на творческата интелигенция, но сега е просто човек без име. Припомняйки предишната си слава, всеки път я оцветява в по-ярки цветове, отколкото всъщност беше. Спасява се от горчивата „житейска истина“, както и от предишния герой - пиянството.
Най-нещастният и трагичен персонаж според мен е Анна. Тя е най-трудното от всичко: боледува и умира всеки ден. Горки Анна е събирателен образ на обикновена жена от началото на ХХ век. Тя описва живота си по следния начин: „Не помня кога бях напълняла… Разтърсвах всяко парче хляб… Треперех цял живот… Измъчвах се… сякаш не можех да ям повече от други… Цял живот в парцали отидох… целия си нещастен живот.“ Най-вероятно тя се е родила в обикновено бедно семейство. Тогава се е омъжила, не толкова за любовта, колкото за необходимостта. Образът на Анна е по-скоро неутрален, характеризиращ общата маса от сиви хора: не правят зло в живота, но и не са ярък образ. Тя напълно се примири. с околната среда наистина Тю, надявайки се само за късмет в следващия свят.
Всички тези хора, потънали до самото дъно след много трудности, са станали безмилостни към себе си и към другите. В отговор на оплакванията им те получават само смях и тормоз от другите. Баронът, живеещ за сметка на Настя, се забавлява от нейните фантазии и сълзи. Всеки е заключен на мъката си и води безкрайна история за него, а не слуша тези, които също могат да се нуждаят от помощ.
Единственият, който вярва във възможността да бъде спасен, да се измъкне от „дъното“, е Mite - представител на втората група. Да, той е озлобен от хора, понякога жесток към Анна - съпругата му. Но единственият, който вижда спасение в изтощителна, упорита, но честна работа: "Аз съм работещ човек ... Срам ме е да ги гледам ... Работя от дете ... Мислиш ли, че няма да се измъкна оттук? Ще изляза ... Ще откъсна кожата си и ще изпълзя. "
И накрая, третата, последна група. Единственият й представител е Константин Сатин. Защо той се откроява сред другите? Той е носител на философията за истината на живота в спор с Лука. Според него човек не трябва да се отказва, човек трябва открито да гледа на неприятностите и да се опитва да ги разрешава. За него знаем само, че в настоящето той е мамят на карти. Преди това той е работил като телеграфен оператор, но след извършеното от него престъпление е на дъното. В много отношения той се откроява на фона на общата маса от „сиви“ убежища: своите забележки, образование и интелигентност. В спор с Лука те са обединени от факта, че и двамата застават на позициите на уважение към човека. Но само всеки го вижда по свой начин. Сатин в огнения си монолог твърди, че "лъжите са религията на роби и господари. Истината е Бог на свободния човек." Той също е против всяко състрадание към човек: "Човек трябва да уважава човек! Не съжалявайте ... не го унижавайте с жалост." И следователно, очевидно, той отваря очи за измамата на Лука: актьорът уверява, че няма безплатни болници за алкохолици, Васка Пепла го шегува на престъпление. И до какво в крайна сметка доведе такава истина? До смъртта на Актьора и заточението на Пепел в Сибир. Това е цялата истина на Константин Сатин.
Бедни и нещастни пред нас са лежанки. Никой от тях не можеше да излезе от „дъното“, не можеше да промени нищо в себе си. Така че всички останаха да изживеят своя кратък век "на дъното".
Пиесата на Горки „На дъното“ е сложна и много интересна. В тази творба авторът успя да съчетае ежедневната конкретика и символи, реални човешки характери и абстрактна философия. Разбира се, специалното умение на Горки се отрази в описанието на жителите на нощувката. Може да забележите, че женските образи играят важна роля в пиесата.
Василиса, Наташа, Анна, Настя, Квашня са интересни герои, но след като прочетат творбата, тя става горчива от гледката на жени, които са потънали до дъното. По правило жената е символ на всичко, което е красиво. Това е образ на красота, чистота, нежност, майчинство ... Но Горки ни показва другата страна на живота. Как една жена ще се държи в ужасни, нечовешки условия? Тя ще се опита да оцелее, търгувайки се със себе си, или ще забрави за всичките си светли чувства и ще обича само пари, или няма да издържи игото на най-трудните социални условия и ще се разболее смъртно ... Но първо нещата.
Търговия с кнедли Kvashnya "свободна жена, собствена любовница." Тя все още не е напълно втвърдена, способна на съчувствие. В самото начало на пиесата тя се опитва да нахрани умиращата Анна с кнедли: „И пееш. Горещо - омекотява. Ще го сложа в чашата ти и ще го оставя ... Искаш кога и да ядеш! ”Тази жена е силна, не позволява на мъжете свободно да се отнасят. Донякъде смущаващ е острият й негатив за брака. Тя под никакъв предлог не иска да се съгласи с предложението на Медведев: „Да, дори и да е американски принц, няма да мисля да се омъжа за него. Тогава обаче установяваме, че Квашна някога е бил женен. "Да се \u200b\u200bомъжиш за жена, това е същото като да скачаш в ледена дупка през зимата: щом свърши, това е запомнящо се през целия й живот ... Тъй като скъпият ми хъби умря, той нямаше да има гуми, така че седях сам цял ден от радост: седя и Не вярвам на моето щастие ... ”Привидно неподходящият глагол„ мъртъв ”е изненадващ. И започвате да се чудите дали той говори за безчовечността на Квашни или нейния съпруг? .. За съжаление, в онези ужасни социални условия жестокостта на съпруга й далеч не беше рядка. И веднага можем да си представим как е живяла горката жена, ако е била в състояние така да се наслади на смъртта на съпруга си.
От тук можете спокойно да преминете към образа на Анна. Нещастна жена умира. Всеки може да прояви съчувствие към нея, с изключение на Отметката. По молба на съпругата му да не вдига шум, той отговаря: „Тя боли“. Анна е жена, която търпеливо раздухва всичко. Тя отдавна беше свикнала с побоя над съпруга си, неговата грубост и жестокост. Анна символизира всички жени като нея, които вярват, че грубото отношение е норма в семейния живот. И става страшно от такова спокойно отношение към вечното унижение! И въпреки всичко Анна продължава да се грижи за жестокия си и безразличен съпруг: „Андрей Митрич ... Там Квашня ми остави кнедли ... вземи го, изяж го“. От такъв живот има само едно спасение - смърт. Но Анна е само на тридесет години ...
Момичето Настя винаги чете таблоиден романс за любовта и страстта. Жаждата за чисти чувства среща мръсотията и необмислеността на заобикалящата атмосфера и тя може само да мечтае. Тя разказва на съжителите си сладки приказки за нещастна любов, където името на любовника й е или Раул, или Гастън: „Тук той влиза в градината през нощта, в беседката, както говорихме ... и дълго го чаках и треперя от страх и мъка. Той също трепери навсякъде - бял като тебешир, а в ръцете му е лява ръка ... ”Настя отговаря на подигравките и откровените подигравки на съквартирантите си:“ Мълчание… нещастно! Ах ... бездомни кучета! Дали ... можеш ли да разбереш ... Любов? Истинска любов И аз - тя имаше ... истинска! ”Всичко това е фантазия и в живота си е заобиколена от мръсотия и вулгарност. В крайна сметка Настя е проститутка. И единственият начин да забравите всичко това е да се напиете.
Василиса е съпруга на собственика на стаята, символизираща „господарите на живота“. Но различават ли се собствениците на „дъното“ от обитателите на това „дъно“? Не. Почти невъзможно е човек да поддържа човешки облик, докато е в менажерия. Василиса е доминираща, жестока, безчувствена жена. В този живот тя обича само пари. Василиса - любовникът на крадеца Васка пепел. Но крадецът, който е слязъл, има повече човешки качества от „господарката на живота“. Той говори за любовницата си: "... няма душа в теб, жено ... Трябва да има душа в жена ..." И истината е, че изглежда, че няма душа във Василиса. Външната красота е противопоставена на вътрешната грозота. Уверявайки Аш в любовта си, тя го подтикваше да краде. И тогава, след като научи, че обича по-малката си сестра Наташа, той обещава да й върне, ако убие Костилев, съпруг на Василиса. Господарката на стаята започва да чука сестра си, сякаш й отмъщава за това, че е изоставена от любовника си. Тя жестоко се подиграва с Наташа, знаейки, че не може да й направи нищо в отговор. Защото по природа Наташа е много мил и нежен човек, тя все още умее искрено да съчувства на хората. Точно това привлече Васка Пепел в него. Но тя не го обича достатъчно, за да го последва в Сибир. Може би просто не смее да скъса с миналия си ужасен живот? Виждайки Наташа и Аш заедно, Василиса затваря сестра си вкъщи и започва брутално да я бие и подиграва. Но Наташа се спасява навреме, не позволява на Василиса да стигне до убийството на сестра си. Неспособна вече да издържи на такъв тормоз, Наташа вика: „Вземете и мен ... затворете ме в затвора!“ За Бога ... затвори ме! .. ”По-късно научаваме, че Наташа е отишла в клиниката, откъдето по-късно е тръгнала в неизвестна посока. Само да не се връщам в онази страшна къща.
Ами Василиса? Тя е „умна жена“, вероятно ще успее да се измъкне и след като избяга от затвора, ще продължи предишния си живот. Именно такива хора могат да оцелеят в тези ужасни условия.
Разбира се, всички герои в пиесата са интересни по свой начин, всеки от тях, по един или друг начин, изразява авторовата позиция. Но чрез женските образи можем напълно да видим нечовешките условия на живот както на обитателите на мазето, така и на собствениците на нощувката. И става неудобно при вида на пълната деградация на първоначално по-чувствителните женски души.
В пиесата има пет женски герои. Анна е съпруга на Тик, умираща смирено във втория акт, състрадателна и икономична Квашня, младата Василиса - съпруга на домакина на нощувката и любовница Васка Пепла, млада и натъпкана Наташа, и Настя, посочена в бележката на автора от срамежливата дума „момиче“.
В семантичния контекст на творбата женските образи са представени от две двойки противоположни герои: Квашня - Настя и Василиса - Наташа. Отвъд тези двойки е Анна, която олицетворява чисто страдание в пиесата. Нейният образ не е затъмнен от страсти и желания. Умира търпеливо и послушно. Не толкова от смъртното заболяване умира, колкото от съзнанието за неговата безполезност за света. Тя е от онези „голи хора“, за които истината да бъдеш е непоносима. "Болна съм", признава тя на Лука. Единственият аспект на смъртта, който я тревожи: „Има ли и брашно?“ Удрян, негоден за нищо на този свят, прилича на нещо. Тя не се движи из сцената - те я движат. Изтеглете се, оставете в кухнята, забравете. Точно както с нещо, то се третира след смъртта. „Трябва да се влачим! - Издърпай го… Тя отмина - сякаш реквизитите са отнети. "Тогава кашлицата спря."
Не е така с останалите. В първата двойка Квашня представлява семантичната доминанта. Почти винаги тя е двойка. Живее от трудовете си. Прави кнедли и ги търгува. Какви са тези кнедли и кой ги яде - само Бог знае. Тя живееше омъжена и сега, когато е омъжена, тази примка: "Щом го направих - това е запомнящо се за цял живот ..." И когато съпругът й "умря", тя "седеше сама" цял ден от щастие и радост. Тя винаги е сама в пиесата. Разговорите и събитията засягат региона, сякаш жителите на приюта се страхуват от него. Дори Медведев, олицетворението на закона и властта, нейният съжител, говори с уважение с Кваша - има твърде много необяснима причина, здрав разум и скрита агресия.
Нейната противоположност, Настя, е незащитена и достъпна. Тя не е заета с нищо, не прави нищо. Тя е "момиче". Тя почти не реагира на световните реалности. Умът й не е обременен от размисъл. Тя е също толкова самодостатъчна, колкото Квашнята. Горки я имплантира със странен, не измислен свят на „женски романи“, скучна и безсмислена мечта за красив живот. Тя е грамотна и затова чете. „Там, в кухнята, момичето седи, чете книга и вика“, чуди се Лука. Това е Настя. Тя ридае над измислицата, което по чудо й се струва нейният собствен живот. Тя напомня малко момиченце, което мечтаеше за играчка. Събуждайки се, тя дърпа родителите си, изисква тази играчка за себе си. В нежна възраст децата не отделят съня от реалността. Това се случва по-късно в процеса на порастване. Настя не само не израства - не се събужда. Събуждащо сънува тези магазини за бонбони, безгрешни сънища: „И левият му инструмент е агрономичен и натоварен с десет куршума… Незабравимият ми приятел… Раул…“ Барон се прехвърля върху нея: „Настя! Защо ... в крайна сметка последният път беше Гастън! "Настя се държи като дете. След като пъхна носа си в реалност, тя е палава, гореща, хвърля чаша на пода, заплашва жителите: „Днес ще се напия ... Така че се напий“. Да се \u200b\u200bнапиеш, означава отново да се измъкнеш от реалността. За да бъде забравен. Съдейки по косвени намеци, баронът е с нея в жиголи, но тя дори не признава това. Лъчите на реалността само блестят на повърхността на нейното съзнание, без да проникват вътре. След като Настя се отваря и става ясно, че животът й се подхранва от енергията на омразата. Бягайки, тя вика на всички: „Вълци! За да умреш! Вълци! ”Тя произнася тази забележка в края на четвъртия акт и следователно има надежда да се събуди.
Василиса представлява властното начало на пиесата. Тя е Атина Палас на нощувка, нейният зъл гений. Тя действа сама - всички останали съществуват. Престъпните и мелодраматични сюжетни интриги са свързани с нейния образ. Няма вътрешни забрани за Василиса. Тя, като всички в стаята, е „гол мъж“, на нея „всичко е позволено“. И Василиса използва това, докато останалите просто си говорят. Авторът й представи жесток и безпощаден характер. Концепцията за „невъзможното“ е извън границите на нейното морално съзнание. И тя мисли по последователен начин: "Наслаждавайте се - убивайте, за да се наслаждавате." Нейният антипод Наташа е най-чистият и ярък образ на пиесата. От ревност към Васка Пепла Василиса непрекъснато бие и измъчва Наташа, съпругът й, старият Костилев, й помага. Задействан инстинкт. Наташа е една от всички, които вярват и все още се надяват, че не я чака галантерия, а истинска любов, търсейки я. Въпреки това,
за съжаление, географията на нейното търсене се намира на онзи участък от дъното, където испанските галеони, натоварени със злато, не почиват. Мътната светлина, достигаща „отгоре, от зрителя“, ни позволява да разглеждаме само лицата на постоянните обитатели. Наташа не вярва на никого Нито Лука, нито Аш. Просто тя като Мармеладов няма къде да отиде. Когато Костилев е убит, тя вика: "Вземете и мен ... затворете ме в затвора!" Наташа е ясна - Пепелта не уби. Всички са виновни. Всички те убиха. Това е нейната истина. Ней, а не сатен. Всъщност не горд, силен човек, но истината на унизените и обидени.
Женските образи в пиесата на Горки „На дъното“ носят сериозно семантично натоварване. Вредният свят на жителите на приюта благодарение на тяхното присъствие става по-близък и разбираем. Те, всъщност, са гаранти за неговата надеждност. Именно чрез техните гласове авторът открито говори за състрадание, за непоносимата скука в живота. Те имат свои предшественици в книгите, много литературни проекции от предишната художествена традиция се събират върху тях. Авторът не крие това. По-важно е друго: именно те предизвикват най-искрените чувства на омраза или състрадание у читателите и зрителите на пиесата.
// Ролята на женските образи в пиесата на Горки „На дъното”
Пиесата на М. Горки "" е изпълнена с различни женски герои, всеки от които има своя собствена роля. Четейки пиесата, се запознаваме с такива интересни женски образи като Анна, Квашня, Наташа, Василиса, Настя. И всяка жена има своя собствена история, която докосва и изненадва.
Всички тези жени се опитват да оцелеят в онази социална неравномерност и бедност. Квашня се занимаваше с търговия с кнедли. Смяташе се за свободна жена. Ролята й в тази пиеса не е съвсем призивна и груба. В един от епизодите на пиесата тя проявява съжаление към страдащата Анна и се опитва да нахрани горещите си кнедли.
Киселата жена е предпазлива към мъжете, тъй като неуспешният й брак не остави нищо добро в паметта й. Съпругът й почина и тя беше щастлива от това, беше щастлива, че най-накрая се е отървала от него. Какво чувство може да възникне у нас, читателите на тази жена след подобни думи. Но ние нямаме право да съдим. В края на краищата никой не знае как починалият съпруг се е отнасял към жена си. По това време побоят на жена се смяташе за напълно нормален, следователно, може би, Квашня повече от веднъж попадаше под гореща ръка. Всичко това събуди страха на жената от брак и тя обеща да не се съгласява повече на предложенията на мъжете.
Анна е показана на читателя от абсолютно нещастна жена. Тя е близо до смъртта и няма какво да направите за това. Сериозното й състояние причинява състрадание на всички, освен на собствения й съпруг. Той е жесток и пристрастен. Той многократно биеше Ана и тя претърпяваше всички обиди и ги считаше за норма на семейния живот. Героят й показва обобщен образ на всички жени от онова време. Почти всички попаднаха под жестокостта на мъжете и го издържаха. Следователно в такава ужасна ситуация смъртта може да бъде единственият изход за Анна.
Безразсъдното момиче Настя постоянно страстно чете романтични романи. Мечтае да срещне любовта си, тя измисля приказки за своите любовни ухажори, които всеки път различно кръщаваше. Тя разубеди съседите си от всички подигравки и непрекъснато им разказваше за истинската любов. Но всичко това е фантазия, защото Настя беше проститутка. Тя беше заобиколена от мръсотия и унижение. И единственото спасение беше в алкохолна чаша.
Василиса е специална жена, чиято външност е абсолютно противоположна на вътрешния грозен свят. Тя е жестока и безчувствена, тя бута любовника си да убие съпруга си, изяжда по-малката си сестра, защото любовникът й я изостави. В тази жена няма душа. Тя е суха и безчувствена.
Наташа, сестрата на Василиса, беше доста нежна и чувствена личност. Тя не смее да замине с Пепел в Сибир. Василиса, ненавиждайки я, затваря Наташа у дома и го бие, почти до смърт. Героинята се спасява, след което тя се озовава в клиниката и вече не иска да се върне в тази ужасна къща.
Пиесата „На дъното“ е доста сложно, но много интересно произведение на Горки. Авторът успява да съчетае в него ежедневни специфики и обобщени символи, реални човешки образи и абстрактна философия. Майсторството на Горки беше особено очевидно в описанието на такива, за разлика от един друг, жителите на приюта. Важна роля в работата играят женските образи.
Наташа, Василиса, Настя, Анна, Квашня са много интересни и особени герои. Тези жени потънаха до самото „дъно” на живота, външният им вид е потискащ и предизвиква горчиви чувства у читателя. Обикновено жената е символ на красивото, чистото и светлото. Женският образ е образ на нежност, любов и майчинство. Горки обаче показва на читателя съвсем различна страна на живота. Когато една жена се озове в ужасни и жестоки условия, тя е принудена да се държи малко по-различно.
Някой ще се опита да оцелее, като се продаде, докато някой ще се събори и ще се разболее смъртно болен, неспособен да устои на тежко потисничество. Помислете за конкретни изображения от пиесата.
Сосър е търговец на кнедли, свободна и силна жена; тя не позволява на никой мъж свободно да се отнася с нея. Отношението й към брака е рязко отрицателно. Оказва се, че Квашня вече е била омъжена веднъж, но това горчиво преживяване е оставило незаличим отпечатък в душата й цял живот. Можете да си представите колко жесток беше съпругът й и колко нещастен беше семейният им живот, ако една жена беше толкова щастлива от смъртта на съпруга си, че просто не можеше да повярва на щастието си.
Но, въпреки всичко, Квашня остана чувствителен към нечия скръб и не загуби своята човечност. Тя съжалява умиращата Анна и се опитва да храни своите кнедли. Но тя няма да се омъжи повече, дори достатъчно за принца.
Следващата героиня на пиесата е нещастна жена на име Анна. Тя е тежко болна и е близо до смъртта. Мнозина й съчувстват, съжаляват и се опитват да облекчат мъките от последните дни от живота си. Само Тик, съпругът й, все още е груб и безразличен към Анна. Тя е свикнала с неговата жестокост и търпеливо възприема това поведение на съпруга си. Анна символизира всички жени, които смятат грубостта за норма на семейните отношения. Дори, като е на прага на смъртта, тя се грижи за безразличния си и призивен съпруг (предлага да яде кнедли, които Квашна остави за нея). Анна е само на тридесет години, умира и няма нищо светло в нейното съществуване.
Момичето Настя чете таблоидни романси, мечтае за възвишени чувства, за светла любов, но в живота си е заобиколена от основателност и мръсотия, вулгарност и грубост. Тя разказва на съжителите сладки приказки за любовта, които се раждат във въображението й. Откровено се подиграва, защото Настя е обикновена проститутка, тя може само да мечтае за чиста и истинска любов. Единствената й възможност да забрави за всичко това е да се напие.
Василиса - е представител на "господарите на живота", защото е съпруга на собственика на стаята. Но собствениците на "дъното" не се различават много от жителите му. Почти невъзможно е да поддържате човешки облик, ако сте постоянно в менажерията. Василиса е властна, безчувствена и жестока жена, която обича само пари. Любовникът й Васка Пепел, крадец, който няма морални принципи, и забелязва, че тази жена няма душа. Външната й красота е противопоставена на вътрешната грозота. Тя се кълне в Аш за любовта и го подтиква да открадне. Тогава той открива, че обича сестра си Наташа и обещава да му го даде, ако Пепел убие Костилев, съпругата на Василиса. Тогава господарката на стаята започва жестоко да се подиграва със сестра си. Ядосва се на Наташа и й отмъщава за това, че е напуснала любовника си. Наташа не може да й отговори нищо, по своето естество е мил и нежен човек, способен да съчувства на мъката на другиго. Виждайки Наташа веднъж с Пепел, Василиса се вбесява и след като е заключила сестра си в къщата, я е пребила до смърт. Наташа е готова дори да отиде в затвора за Пепел, само и само да не се върне в къщата на Василиса. Тя стига до клиниката и оттам изчезва в неизвестна посока, бягайки от жестокостта на сестра си.
Василиса със сигурност ще може да се измъкне и да избегне затвора. Тя ще продължи предишния си живот, тъй като само с характер като нея човек може да оцелее в тези чудовищни \u200b\u200bусловия.
