основен > чувствата > Презентация на урока „Смехът е честно и благородно лице на комедията на Н. Гогол„ Изпитващият


Презентация на урока „Смехът е честно и благородно лице на комедията на Н. Гогол„ Изпитващият




Както в комедията N.V. „Изпитващият“ на Гогол звучи ли авторски „смях през сълзи“?

Положителен идеал N.V. Гогол в комедията „Главният инспектор“ звучи в целия патос на разказа, в структурата и стила на комедията, в отношението на автора към описаното. А самият автор пише: „Странно е: съжалявам, че никой не забеляза честния човек, който беше в моята пиеса. Да, имаше един честен, благороден човек, който действаше в нея през цялото си продължение. Това честно, благородно лице беше - смях “.

Гогол замисля „публична“ комедия в духа на Аристофан, където виждаме комбинация от груб комикс и политическа сатира. В същото време писателят се стреми да създаде комедия национална по дух, предаваща всички абсурди от реалния руски живот. "Исках да събера всички лоши неща в Русия и по едно време ... всички се нуждаят от добър смях", написа Гогол.

Изследователи и критици отбелязаха оригиналността на това произведение - липсваше му любовен елемент, нямаше добрини. Но в тази пиеса те видяха остра социална и морална сатира. И от това тя само печели. Какви трикове използва писателят?

Едно от тях е използването на алогизми, основани на „външно абсурдни заключения“. И ние го виждаме вече в очните ябълки. Бобчински и Добчински дойдоха в Городничи с съобщението си, че млад мъж живее в хотела вече две седмици, не плаща пари, погледна табелите на посетителите и пътният знак бе регистриран за него в Саратов. От всички тези факти служителите и Gorodnichy стигат до извода, че са изправени пред одитор. Тук виждаме използването на такъв алогизъм.

Сатир Гогол се проявява и в изобразяването на образите на градски служители. И тук наистина е въплътен смяхът на автора „през сълзи“. В града царуват бунтове, наоколо - кражба и произвол. Кметът взема подкупи от търговци, от родители на новобранци, присвоява пари, предназначени за изграждането на църквата, излага неподредената вдовица на въдиците и не раздава храна на затворниците. По улиците на града - "механа, нечистота". Съдията, който е на тази длъжност от 15 години, взема подкупи с „кученца на хрътки“. В своите документи „самият Соломон няма да допусне тази… истина и какво е неистина“. Попечителят на благотворителните институции на Ягода вярва, че прост човек „ако умре, тогава той ще умре; ако се възстанови, ще се възстанови. ” Вместо овесена супа, той дава на болните едно зеле. Пощенски майстор Шнекин отваря писма на други хора и ги оставя у дома. С една дума, за всеки от служителите има грехове, които пораждат чувство на страх в душите им. Непотизъм, непотизъм, подкуп, кариеризъм, подредено уважение, официално отношение към бизнеса и неизпълнение на преките задължения, невежеството, ниското интелектуално и културно ниво, пренебрегването на хората - тези характеристики са характерни за света на градските служители в комедията на Гогол.

За да създаде тези образи, писателят използва различни художествени средства: авторски забележки, писма (в писмото на Чмихов са очертани някои лични качества на Городничи, в писмото на Хлестаков Тряпичкин се дава позорна характеристика на всички длъжностни лица), комични ситуации (Антон Антонович поставя на хартия случай вместо шапка). Речта на героите е индивидуализирана. Така че, Градският човек често използва клерикализъм, простоименни, псувни думи, идиоматични изрази. Езикът на Сквозник-Дмухановски е ярък, образен по свой начин, понякога в речта се чуват иронични интонации („досега ... стигнахме до други градове“, „Стигнах до Александър Велики“, „Ще питам пипера“, „какви куршуми хвърля!“).

Изследователите отбелязват, че вътрешната извор, която държи и развива отношенията на героите, е желанието на героите (Хлестаков и Городничен) да станат по-високи. Сквозник-Дмухановски директно разказва на публиката за своята мечта, Хлестаков също иска, според Гогол, „да играе роля над собствения си ранг“. И това единство на Хлестаков и Городничи създава трагикомичната гротеска на пиесата, прави възможно изключителното положение на присъствието на фалшив инспектор в града. Сцената на лъжите на Хлестаков е показателна в това отношение. Много критици смятат, че това е кулминацията, тъй като героят всъщност потвърди, че е важен служител. Авторът обаче излага героя си в една малка забележка. Отбелязвайки, че утре ще бъде повишен в фелдмаршал, Хлестаков се подхлъзна и „почти изскочи на пода“. Така позицията на автора ни се разкрива: N.V. Гогол се смее на факта, че манекенът е бил сбъркан за значим човек.

Смехът е едно от най-мощните оръжия
срещу всичко, което е остаряло.
А. Херцен

Една от чертите на драмата на Гогол се определя от нейната връзка със смеха, към комикса. Гогол е писател на комикси като цяло - и като писател на къси истории, и като автор на стихотворението Мъртви души, и като драматург. Независимо от това, драмата (комедиите "Главният инспектор", "Бракът" и след това поредица от пиеси, обединени под заглавието "Драматични фрагменти" и "Индивидуални сцени", показаха най-непокътнат комичния характер на гения на Гогол.

Комиксът представлява преобладаващият аспект на драматичния свят на Гогол. Оттук нататък (от 1836 г.) постоянната и най-свободна тема на Гогол ще бъде идеята за дълбока духовна обусловеност и сигурност на смеха. Високият смях няма нищо общо със смеха, който се генерира от бързия острота, удар или умишлено преувеличение. Той има свои етични и педагогически функции: подигравки с „скриващия порок“, поддържане на повишени чувства.

Именно в комедията „Главният инспектор“ се разбира смехът за дълбочина, нейното задълбочено и, така да се каже, многостепенно разделяне: хумор, ирония, сарказъм, гротеск.

Трябва да се отбележи, че такива жизненоважни явления се наричат \u200b\u200bкомични, които съдържат несъответствие с общоприетата норма, илогизъм. Постоянен източник на комичния живот е неоснователно твърдение. Така че в комедията "Изпитващият" приемането на грешка, несъответствие е в основата на комикса, в основата на конфликта.

Нека си припомним времето, когато беше написан комикът Генералният инспектор (1836 г.): мрачната епоха на Николай I, действаше система за денонсиране и разследване и честите инкогнито инспекции бяха широко разпространени. Самият Гогол определи плана на „инспектора“ по следния начин: „В„ Инспектора “реших да събера цялото зло в Русия, което познавах тогава, всички несправедливости ... и по едно време се засмях на всички.“

Гогол отказа да въведе добрини в комедията. И това беше напълно обмислено решение. Сатиричното изобразяване на живота в комедията не означаваше забрава на позитивните идеали от писателя. Напротив, изхождайки от тези положителни идеали, които се състоят в еманципацията на хората, развитието на техните сили и просперитет, Гогол характеризира социалните явления. Той случайно отбеляза писателя, че „яркостта на събраните престъпления и пороци вече рисува точно обратното в главата на всички“. Истинският положителен герой в комедията според писателя беше смехът.

Ето защо комедийният свят на Гогол е подчертан хомогенен. Нито сред героите, нито сред героите на извън сцената, не срещнахме онези, които биха били „взети за модел“, не биха сигнализирали за съществуването на различен морален и етичен начин на живот. Всички герои на Гогол са боядисани в един и същи цвят, изработени от един и същи тест, всички те се подреждат сякаш в единна и непрекъсната перспектива. Това е перспективата за последователно комично.

Трябва да се отбележи още една иновативна особеност на комедията. В „Изпитател“ писателят смело предприема действието извън границите на семейно-битовите, любовно-лирическите отношения.

Комедията се основава на остри социални конфликти, които определят цялостното й вътрешно развитие. Социалната практика на актьорите се появява в комедията като решаващ критерий за оценка на човешките качества. Героите на „Екзаменатора” са победени не само поради моралната си малоценност, но и поради социалната си провал. Основната идея на комедията е подчинена на изобразяването на кметското семейство, което взема толкова активно участие във великолепната среща на одитора, дошъл от столицата.

Между другото, не Гогол пръв въведе „литературната ситуация” в литературата. Той е разработен преди него. Но дълбочината и последователността на художественото решение на Гогол не влиза в никакво сравнение с решенията на неговите предшественици.

„Изпитващият“ е по-задълбочена работа. Смисълът на тази комедия не е да осъди група служители за злоупотреби. Тази тема вече е достатъчно застъпена в сатирата и комедиографията на 18 век. Гогол значително разшири границите на своята комедия, в различни ситуации от които са отразени най-разнообразните аспекти на цялата система на живот в Русия. Избягвайки фронталното обвинение, писателят ни запозна с живота на героите си весело и неограничено и показа какъв голям разрушителна сила има смехът.

Според Добролюбов Гогол е притежавал „таен смях“. Знаеше как да вижда смешното в социалните и ежедневните смутове, в характера и поведението на човека, в неговите нрави, в езика. Хуморът прониква във всички пори на текста на Гогол - неговото съдържание, стил и език.

Тук започват подготовката за срещата на „одитора“. Няма намек за установяване на „чудесна работоспособност за бизнеса“, дори и само за кратко време. Всички заповеди на кмета остават на външен вид: да подрежда на обществени места, да поставя чисти шапки на пациентите, да премества улицата до странноприемницата, тоест тази, по която ще преминава „проверяващият”. С една дума, трябва само да поддържате форма. Позицията на одитирания изобщо не изискваше да извършва каквито и да било подобрения и корекции по същество. Кметът знае това много добре: „Що се отнася до вътрешния ред и това, което Андрей Иванович нарича грешниците в писмото, не мога да кажа нищо. Да, и е странно да се говори. Няма човек, който не би имал никакви грехове зад гърба си. "

Хо и другата страна са в "ситуация на одитора" определена игра. Тази игра е неволна - поради естеството на нейния характер - е Хлестаков. По-скоро кметът и компанията я водят с помощта на Хлестаков. Осъзнаването на „одитора“ („той знаеше всичко, проклетите търговци разказаха всичко!“), Заплахата от наказание, намек за подкуп („Ек, той го хвърли!“), Нежелание да говори директно за мисията си („... иска да бъде смятан за инкогнито“ ) - всички тези наблюдения служат като доказателство за градския служител, че събеседникът му правилно играе своята роля, което, следователно, е истински одитор пред него. Измамата, или по-скоро самозаблудата, управителят на града беше възможен, защото се готвеше да играе ролята си с одитора и с одитора, който от своя страна води играта. Това се изискваше от логиката на ситуацията, добре асимилирана от кмета през дългите му години служба („... той измами тримата управители“). И трябваше да играе с изправения Хлестаков.

Целият епизод е пронизан с иронията на Гогол. Драматургията на тази много сложна сцена е проектирана с точност на бижута. Тук през цялото време прякото значение на разговора, който героите водят помежду си, е преплетено и скрито, както винаги е най-важното. Външният алогизъм се превръща в много определена логика, която е напълно разбираема за героите, участващи в разговора.

Городничен и Хлестаков са говорители на една и съща реалност. И двамата са мошеници и мошеници, въпреки че се разкриват по различни начини. Те имат обща логика на поведение и език. Несъответствията и странностите в поведението на столичния гост не смущават градския човек, защото напълно съответстват на представите му за това как трябва да се държи важен служител от Санкт Петербург. Героите на Гогол имат своя логика, която не винаги съвпада с общоприетата.

В „Театралната езда“, с думите „много скромно облечен човек“, Гогол уместно определи особеностите на комедийните герои на генералния инспектор: „... Признавам, почувствах радост, като видях колко смешни добронамерените думи бяха в устата на мошеник и колко смешно смешно станах всичко, от креслата до района, носещ маска. " Тези думи се отнасят не само за кмета, но и за други официални управници.

Точно както маската на лицемерието и лицемерието е смешна, неотразимото комично впечатление се прави от огромните претенции на незначителни хора за значимостта, мъдростта и величието, които срещаме не само с Хлестаков, но и с Ляпкин-Тяпкин, който е убеден в изключителната тънкост и дълбочина на ума си, т.е. и ягоди, които са убедени, че ако някой е достоен за високо отличие, такъв е и той. И кметът на града е смешен не само когато изсипва с добронамерени речи, но и в случаите, когато самодоволно се хвале с каква важна птица е станал, свързвайки се с връзките на родството с Хлестаков.

В стремежа си да покаже изцяло социалните „пороци и престъпления“, Гогол рисува своите герои „близки планове“, смело прибягващи до хипербола, към гротеската. Следователно, „куриери, куриери, куриери ... можете да си представите: тридесет и пет хиляди куриери сами!“. Или такива характеристики: „Вижте, вижте, целият свят, цялото християнство, всички изглеждат колко глупав е градският човек! Глупай го, глупай стария негодник! (Заплашва собствения си юмрук). ... Там той сега изсипва камбана докрай! Ще носи историята по целия свят. " Гротеската, в която реалните взаимоотношения в живота са деформирани, вероятността отстъпва на карикатурата, измислицата, позволява не само изразително, грубо да очертае героите, но и да ги включи в широки социални измерения.

Гогол мечтаеше за комедия, която би била „велика школа“ за обществото и безмилостно наказва със смях „тарите“ на руската действителност. Обяснявайки значението на The Examiner, писателят посочи ролята на смеха, сатирата: „... Съжалявам, че никой не забеляза честния човек, който беше в моята пиеса. Да, имаше един честен, благороден човек, който действаше в нея през цялото си продължение. Това честно, благородно лице - имаше смях ... "

Гогол подчертава, че е решил да осмива презрителното и незначителното, знаейки, че това ще накара мнозина да го нехаят. В смях, във въвеждането на „универсалните очи“ на злия писател, той видя мощно средство за влияние върху обществото. С това той наблегна на главното в естетическите си възгледи, в отношението си към обществото. Той се състоеше в обосноваване на позициите на страстен защитник на истината, страховит разобличител на социалното зло. Високият реализъм тясно се сля в The Examiner със сатира, сатира с олицетворение на важни социални идеи. Тъпото насилие и алчността към любовта, забравата за обществения дълг и претенциозното невежество, властната хитрост и мрачната вулгарност намериха ярко и дълбоко израз в комедията на Гогол. Нейните образи са имали и оказват ефективно влияние върху обществото, продължават да живеят интензивно, влизайки в тесен контакт с много съвременни социални явления.


  „Смехът е честно и благородно лице в комедията на Н. В. Гогол„ Изпитващият “

  • Цели на урока :
  • Научете се да анализирате литературен текст.
  • 2. Вижте какви морални уроци можем да научим от това произведение.
  • Цели на урока:
  • Обобщете материала по пиесата N.V. Гогол „Изпитващият“.
  • Определете положителните и отрицателните герои на пиесата.
  • Разберете оригиналността на смеха на Гогол.



  • "В The Examiner реших да събера всички зли неща в Русия, които знаех тогава, всички несправедливости, които се правят в онези случаи, когато справедливостта се изисква най-много от човек, и да се посмея на всички наведнъж."
  • И така, нека да обърнем страниците на комедията и да видим на какво се смее авторът, каква е особеността на смеха на Гогол, може ли да се спори, че смехът е положителното лице на комедията?

Идеята на Гогол








Заслужилият артист на Русия Олег Ширшин (градски мениджър), Александър Богданов (Хлестаков) Заслужилият артист на Руската федерация Сергей Галкин (Ляпкин-Тяпкин) Марина Любимова (Анна Андреевна)


Задача по групи.

  • 1. Каква е историята в историята на Хлестаков и каква е истината?
  • 2. Как се променя поведението на служители по време на историята на Хлестаков за живота на Петербург?
  • 3. Хлестаков наистина има „изключителна лекота в мисълта“?
  • 4. Какво помага на Хлестаков да се изкачи до фелдмаршал?
  • 5. Защо забележката използва глагола „flop“, а не „пада“?
  • 6. Каква оценка дават служителите на Хлестаков?



Какво каза Гогол за положителния герой на комедията "Изпитващият"?

Съжалявам, че никой не забеляза честния човек, който беше в моята пиеса. Да, имаше един честен, благороден човек, който действаше в нея през цялото си продължение. Това честно, благородно лице беше смях.


Обяснявайки значението на Изпитващия, Н. В. Гогол посочи ролята на смеха: „Съжалявам, че никой не забеляза честния човек, който беше в моята игра. Да, имаше един честен, благороден човек, който действаше в нея през цялото си продължение. Това честно, благородно лице беше - смях “.
Близък приятел на Н. В. Гогол пише, че съвременният руски живот не дава материал за комедия. На което Гогол отговори: "Комедията е навсякъде ... Живеейки сред него, ние не го виждаме ... но ако художникът го прехвърли на изкуството, на сцената, тогава ние самите ще се клатим от смях."
Обектът на сатирата в Н. В. Гогол става самият съвременен живот в неговите комично грозни проявления. Самият сюжет вече се основава на комедийно разминаване: човек не е приет за това кой всъщност е той. Но авторът решава тази ситуация по нов начин: Хлестаков не се представя за никого. Неуместността на действията на Хлестаков обърка всички, а неговата откритост заблуди служителите и управителя на града, който самият „измами измамниците от измамници“. Това, което се случи и разкри истински грозното и забавно лице на хората, предизвика у тях смях. Това беше смях през сълзи - гневен смях през сълзи от горчивина и възмущение. Авторът не се смее на конкретни личности, а на пороците на руската действителност; не без причина в края той е хвърлен в смях: „Смееш се на себе си“.
И става смешно и горчиво, когато четем за правилата в окръжния град: „гъски с гъски“ щурват на обществени места, а от съдията винаги мирише на водка; какви луди учители преподават в училището; лечителят Християн Иванович не знае нито една дума на руски; писма се отварят в пощенската станция, за да задоволят любопитството на пощенския служител, а полицията „в името на реда“ поставя всички в ред и т.н.
Именно такъв сатиричен образ позволи на Н. В. Гогол ясно да изрази възмущението си от административния произвол и хищничество, дребните самообслужващи се характери на хора на власт.
Но в пиесата има доста забавни комични ситуации. Например прибързани заповеди на градски човек: „Нека всички да вдигнат улицата ...“ или забележката „Вместо шапка, която си слага на хартиена кутия“ и др. ? ... Прав съм на министъра! "И колко„ великолепен "е той в сцената на лъжата, като направи главозамайваща кариера за няколко минути от писар на хартия до фелдмаршал.
Всичко това прави пиесата оживена, надеждна и помага на читателя и зрителя да очистят душата си с помощта на смях, защото, излагайки всичко зло, писателят вярва в триумфа на справедливостта, който ще възтържествува.

Обяснявайки значението на Изпитващия, Н. В. Гогол посочи ролята на смеха: „Съжалявам, че никой не забеляза честния човек, който беше в моята игра. Да, имаше един честен, благороден човек, който действаше в нея през цялото си продължение. Това честно, благородно лице беше - смях “.

Близък приятел на Н. В. Гогол пише, че съвременният руски живот не дава материал за комедия. На което Гогол отговори: "Комедията е навсякъде ... Живеейки сред него, ние не го виждаме ... но ако художникът го прехвърли на изкуството, на сцената, тогава ние самите ще се клатим от смях."

Обектът на сатирата в Н. В. Гогол се превръща в самия модерен живот в неговите комично грозни проявления. Самият сюжет вече се основава на комедийно разминаване: човек не е приет за това кой всъщност е той. Но авторът решава тази ситуация по нов начин: Хлестаков не се представя за никого. Неуместността на действията на Хлестаков обърка всички, а неговата откритост измами чиновниците и управителя на града, който самият „измами измамниците от измамници“. Това, което се случи и разкри истински грозното и смешно лице на хората, предизвика у тях смях. Това беше смях през сълзи - гневен смях през сълзи от горчивина и възмущение. Авторът не се смее на конкретни личности, а на пороците на руската действителност; не без причина в края той е хвърлен в смях: „Смееш се на себе си“.

И става смешно и горчиво, когато четем за правилата в окръжния град: „гъски с гъски“ щурват на обществени места, а от съдията винаги мирише на водка; какви луди учители преподават в училището; лечителят Християн Иванович не знае нито една дума на руски; писма се отварят в пощенската станция, за да задоволят любопитството на пощенския служител, а полицията поставя всичко в ред в името на реда и т.н.

Именно такъв сатиричен образ позволи на Н. В. Гогол ясно да изрази възмущението си от административния произвол и хищничество, дребните самообслужващи се характери на хора на власт.

Но в пиесата има доста забавни комични ситуации. Например прибързани заповеди на градски човек: „Нека всички да вдигнат улицата ...“ или забележката „Вместо шапка, която си слага хартиена кутия“ и други. Хлестаков е абсурден и смешен, крещи и чука с юмрук по масата от страх: „Какво право имаш? ? ... Прав съм на министъра! "И колко великолепен е той в сцената на лъжата, като направи главозамайваща кариера за няколко минути от писар на хартия до фелдмаршал.

Всичко това прави пиесата оживена, надеждна и помага на читателя и зрителя да очистят душата си с помощта на смях, защото, излагайки всичко зло, писателят вярва в триумфа на справедливостта, който ще възтържествува.