Презентация на тема "жанр в живописта". Презентация "Домакински жанр в живописта" (5 клас) на mhc - проект, доклад Презентация на тема: Домакински жанр в живописта
Слайд 2
Домакински жанр в Русия.
През седемдесетте години на XIX век възниква ново творческо сдружение, независимо от Художествената академия - Асоциацията на пътуващи художествени изложби. Организацията „Передвижници“ скоро се превръща в най -големия център на художествения живот на Русия, в крепост на нова реалистична посока в живописта, а Императорската художествена академия, въпреки че остава официален ръководен орган в областта на изкуството, все повече губи своята авторитет и тази роля на главния център.
Слайд 3
Създаден по инициатива на Г.Г. Мясоедова, Н.Н. Ге, В.Г. Перов, Партньорството включваше напредналите сили на руската демократична художествена култура. Идейният и организационен ръководител на Маршрутите в продължение на много години беше I.N. Крамской.
Слайд 4
В работата си Скитниците, въз основа на реалистичен метод, дълбоко и изчерпателно отразяват съвременния живот на трудещите се в Русия. Жанрът на ежедневието беше водещ в тяхната работа. Важно място заемаха те и портретното изкуство, забележително с богатството на своите социални и психологически характеристики. Много от творбите на Скитниците са посветени на руската история, в която вниманието им е особено привлечено от драматичните популярни движения. Тези произведения са белязани от дълбочината на историческите познания за миналото. В своите пейзажни творби Скитниците се обръщат към прости, обикновени мотиви на родната си природа, създавайки картини, пропити с патриотични чувства и голямо социално съдържание. Значителен брой творби на пътуващите възпроизвеждат образи на народното изкуство и литературата. Чрез вярно изобразяване на събития и сцени от живота, в своите произведения те преценяват заобикалящата ги реалност, осъждат жестокото потисничество на хората. В същото време пътуващите показаха героичната борба на народа за социално и национално освобождение, мъдростта, красотата, силата на човек на труда, разнообразието и поетичното очарование на родната им природа.
Слайд 5
Домакински жанр в Русия.
Със своята креативност Скитниците активно участваха в широкото демократично движение на епохата, в борбата на прогресивните обществени сили срещу самодържавието и остатъците от крепостничеството в царска Русия. Ето защо пътуващите бяха подкрепени от напредналата част на обществото. През 70 -те и 80 -те години на 19 -ти век работата на пътуващите се задълбочава и подобрява. Тяхната организация стана по -силна, придобивайки по -голям авторитет и популярност сред широката общественост.
Слайд 6
От самото начало на самостоятелната си творческа дейност Перов поема по пътя на социалната сатира, която е широко развита в неговото изкуство. Перов влезе в живописта като жанров художник. В ранните си творби той използва постиженията на своя предшественик, основоположник на критическия реализъм в живописта - П. А. Федотов, чиито творби за първи път обясняват социалния смисъл на изобразените явления, Федотов е предшественик на Перов в своите възгледи за задачите на изкуство. Перов поставя в работата си нов, най -належащ проблем за своето време, свързан със положението на селяните. Нито Федотов, нито другият предшественик на Перов - Венецианов, не засягат този проблем.
Слайд 7
Исторически теми в картините на Перов.
Историческите теми отдавна представляват интерес за Перов. Известно е, че още в училището по живопис и скулптура прави скици за Степан Разин. Сега, много години по -късно, като се приближи до създаването на историческа картина като зрял майстор, Перов си постави много трудна задача - да напише триптих, в който възнамеряваше да разгърне историята на въстанието на Пугачов. В първата снимка на триптиха той искаше да разкрие причините за въстанието, във втората - да изобрази самото въстание, а в третата - да предаде репресиите срещу собствениците на земя. Но от целия триптих той успя да нарисува само третата картина - „процесът на Пугачев“.
Слайд 8
Голямата многофигурна картина "Никита Пустосвят" (1881) свидетелства за великото дело на художника в областта на историческата живопис. Но възприемайки сюжет от движението на разколниците в началото на 17-18 век, който обединява различни опозиционни групи, Перов също не може да даде задоволително решение на задачата си, въпреки че може би се е доближил малко до въплъщение на неговия план. И въпреки това, въпреки неуспехите, Перов беше единственият от цялата плеяда съвременни художници, които правилно разбраха проблема с историческата живопис. Той се стремеше да покаже хората като движещата сила на историята. Перов не успя, но очерта пътищата за решаване на този проблем - и това е голямата му заслуга.
Слайд 9
Значението на Перов в историята на руската живопис е огромно. Той беше един от първите художници, които се обявиха против грубото беззаконие и потисничество, в което руското селянинство беше в Русия след реформата. Разкривайки язвите на социалната система на царска Русия, Перов безмилостно осъжда всичко, което потиска хората и унижава човешкото им достойнство. Обогатявайки почти всички жанрове живопис, той очерта пътищата за по -нататъшното им развитие. Със своята дълбока идеологическа целеустременост Перов дава пример за патриотично служене на родината, на своя народ. Неговото изкуство вълнува съвременния съветски зрител с дълбочината на мисълта и високото си умение.
Слайд 10
Художникът винаги съчетаваше творчеството си с активна социална дейност. Именно той инициира създаването на организация на художници от нов тип - Асоциацията на пътуващите художествени изложби. Идеята за подобна организация възниква от Мясоедов през далечната 1867 г., когато той е бил в чужбина и е имал възможност да наблюдава дейността на европейските художници при организирането на пътуващи изложби, провеждани предимно с търговска цел.
Слайд 11
На 29 ноември 1871 г. в Санкт Петербург се открива първата пътуваща художествена изложба, която след това се показва в Москва, Киев и Харков. Мясоедов представи на тази изложба картината "Дядото на руския флот. (Лодката на Петър I)" (1871 г.), в която решението на историческата тема е дадено в ежедневието.
Слайд 12
Творчество Мясоедов.
Изучаването на живота на руското селячество води Мясоедов до сюжети, които разказват за древните вярвания и обичаи, тяхната роля в живота на хората. И така, в картината „Оране“ (1876) е показано старо обредно действие: селяните орат селото от зли духове, впрегвайки голи момичета в плуга.
Слайд 13
1878-80 Мясоедов работи по две версии на "Суша", която представя молитва в областта. Успоредно с това се извършва търсене в областта на историческите теми: художникът рисува картината „Самоизгарящите“ (1882-84), чийто сюжет е в много тясна връзка с предишни жанрови картини.
Слайд 14
До началото на 1880 -те години. нов етап се очертава в творчеството на Мясоедов. В пейзажа „Пътят в ръжта” (1881) простотата и изразителността на мотива е поразителна: фигурата на самотен скитник, който се отдалечава към хоризонта сред безкрайното ръжено поле. Художникът така или иначе отваря възможността за по -обобщено, монументално решение на жанрова живопис, което се проявява напълно в „Куци“ (1887). Авторът пее тук радостната страна на живота, предава красотата на селския труд, неговия премерен, хармоничен, почти музикален ритъм. Самите размери на платното (159х275 см) свидетелстват за важността на темата на картината за художника. В същото време решението му не е лишено от определени противоречия. Изоставяйки напълно критичния принцип, художникът по този начин изоставя основния принцип на художествената система от 1870 -те години.
Слайд 15
Тъй като не е усвоил нов образен език и не е подготвен да възприеме художествените идеи на ново поколение художници, Мясоедов е сред онези представители на Асоциацията на пътуващите художествени изложби, които в края на 1880 -те и 1890 -те години. не искаха да приемат млади художници в своите редици. Последните години от живота на художника не допринесоха нищо съществено за творчеството му.
Преглед на всички слайдове
Ирина Кондрико
Рисуване в подготвителната група „Над чаша чай“
Тема: „Пер с чаша чай»
Цели:
Научете се да използвате различни визуални средства, за да получите изразителен образ; хармонично поставете елементите на картината върху лист хартия;
Развийте чувство за композиция;
Да възпитава любов и уважение към семейството, неговите традиции.
Интеграция на образователни области: познание, комуникация, изкуство. творчество, f. К., социализация, четене х / л.
Планирани резултати: използвайте различни визуални средства за получаване на изразителен образ; хармонично поставете елементите на картината върху лист хартия.
Оборудване: бели листове хартия А4, бои, моливи, салфетки, четка за всеки, комплекти чаени двойки, картини.
По време на часовете:
1. Организационен момент
Учителят чете стихотворение: Ако някой се разболее от заболяване, можете да пиете чай. Чаят от всички лекарства е по -полезен, помага срещу болести. Чаят ни освежава в жегата и ни затопля в студено време, И сънливостта ще преодолее и спори с умората. Ще смаже всяко заболяване, Чаят за здраве е най -добрият приятел!
От древни времена в Русия чаят винаги е бил на почит и Купатой беше украсата на всеки разговор, среща. Трапезният чай беше с великолепен самовар, меденки, ароматни конфитюри. Те пиеха чай сутрин, вечер, пиеха, когато се чувстваше тъжен, пиеше и нямаше какво да прави, и просто така. Пили са с мляко, лимон, сладко и най -важното - с удоволствие.
2. Разговор по темата:
Момчета, какво трябва да направите преди хранене? (За измиване на ръцете.)- Защо трябва да миете ръцете си преди хранене? (Микробите живеят на мръсни ръце.)- И какви маниери на масата знаете? (На масата не можете да говорите, да бутате и т.н.)
Днес в нашия клас ще го направим изтеглете чаша чай.
- Момчета, вижте сервизите за чай, които ви донесох в час. По какво се различават един от друг? (Форма, украшение, дръжка.)Помислете за декоративни илюстрации. За рисуване чашиможете да използвате всеки орнамент, можете да измислите свой собствен орнамент.
Да започна рисувайки чашата си чай, очертайте местоположението чаши на лист, да се Купасе намираше в центъра.
3. Пръстова гимнастика
Гномите започнаха да канят гости. (С показалеца на дясната ръка натиснете последователно възглавничките на пръстите на лявата ръка) Гномите започнаха да почерпят гостите. (Същото, но обратното)Всеки гост получи сладко. (Всеки пръст на дясната ръка последователно трие подложка върху палеца на същата ръка. В същото време пръстите на лявата ръка правят същото) Пръстите залепени това лакомство. (Последователно, започвайки с големия, "Лепило"съответните пръсти на двете ръце) Плътно притиснат длан към длан. (Притиснете дланите си заедно)Гостите дори не могат да вземат лъжици! (Повдигнете раменете, леко разперете лактите си отстрани - "Бъди изненадан")
3. Практическа работа
Сега се опитайте да покажете във вашите рисунки, чаша чай... Учителят изяснява идеите на децата, че всичко в сюжета трябва да бъде свързано помежду си.
4. Обобщение на урока
Кой иска да ви каже това нарисуван? Кой, чиято работа харесва най -много? Намерете най -подредената чаена двойка с красиви орнаменти.
Благодаря ви за работата!
Първите домакински картини се появяват по стените на пещерите на праисторически човек. Оттогава художниците изнасят ежедневната живопис до космически висоти, в истинския смисъл на тези думи. Животът на астронавтите в орбита също е увековечен върху платна на майсторите на четки и бои.
Познаването на безценния багаж от миналото в този жанр ще обогати вашата творческа касичка с нови идеи и впечатления. Нека разгледаме по -отблизо работата на хронистите на човешката история.
Историята на развитието на жанра
Скици и снимки на ежедневни теми са характерни за всяка епоха. Признатото раждане и развитие на този жанр датира от 17 -ти век. В годините, когато в Холандия се заражда буржоазното общество, се появяват редица художници, които смело започват да изобразяват живота на обикновените хора без никакво разкрасяване.
Домашни сцени от селски хижи, чифлици, градски таверни, пазари стават все по -популярни през тези години. Липсата на фотография подтикна художниците да заснемат колкото се може повече страници от съвременната история. Чрез своите картини хората биха могли да научат как живеят другите.
Ветровете на промяната по онова време засегнаха все повече и повече страни в Европа. В резултат на това жанрът на жанра се разпространи във всичките му краища. Много известни художници започнаха да се обръщат към живота на своите незабележими сънародници.
Революционното влияние насърчи грижовните художници да допринесат за борбата за правата на човека. Със своите произведения те осъдиха съществуващото неравенство и обърнаха внимание на жалкия живот на бедните.
В същото време много от тези снимки бяха песни на благодарност към трудещите се. Те прославяха значението на определен занаят, отделни представители или цели слоеве от населението, без които нормалният живот на останалите би бил просто немислим.
В резултат на непрекъснатото развитие се появяват няколко тенденции в този жанр на изобразителното изкуство. Ето основните от тях:
- Животът и ежедневието на селянин.
- Животът и ежедневието на градски жител.
- Професионален домашен портрет.
- Ежедневни сцени с идентифициране на контраста в живота на различни слоеве от населението.
В Русия всекидневната живопис получи признание благодарение на пътуващите. Техните картини станаха ярко доказателство за провала на съществуващата крепостна система и силно насърчиха обществото да се промени. Досега се възхищаваме на работата на тези майстори. В съветските времена творчеството на всички представители на изкуството е силно повлияно от господстващата идеология. Социалистическият реализъм всъщност беше силно украсен с желания, които се предаваха като реалност. Въпреки това много художници от онова време успяват да избегнат вредното влияние. Картините на такива автори все още ни радват със своята искреност и безупречност.
Известни художници от жанра
За съжаление, не всички майстори на ежедневната живопис са толкова популярни, колкото художниците, изобразяващи митични и библейски сюжети. Дори много пейзажисти от онова време са по -известни от представителите на ежедневния жанр. Независимо от това, големите художници също допринесоха за фотоалбума на историята на онова време.
П. П. Рубенс- един от тези майстори. Той не се свени да рисува на ежедневни теми. Ярките цветове на селските пейзажи го вдъхновяват не по -малко от библейските истории на богати клиенти.
Основателят на този жанр в руското изкуство се счита с право А. Г. Веницианова... Той изпя химн на селяните със своите произведения. Много прогресивни художници от онова време вдигнаха импулса на великия майстор и допринесоха за тази кауза. Сред признатите майстори на жанра П. А. Федотов, В. Г. Перов... Картините им не само разказват за живота на онова време, но и разкриват пороците на едно гнило общество. Желанието им за справедливост беше поето от пътуващите.
В тази последователност се откроява креативността И. Е. Репина... Който не го познава "Бурлаков на Волга"или "Не очаквах"? Но има много по-малко известни картини на великия художник, които показват колко тежък е бил животът на обикновените хора по онова време. Просто е невъзможно да се изброят всички достойни. Всекидневният живот на хората е част от нашия живот, затова винаги ще бъде популярна тема за творчески творби. Опитайте се в този жанр. Вземете молив и бои и нарисувайте сцена от ежедневието на тези, които живеят близо до вас.
"Държавен и семеен бюджет" - Решаване на проблеми с държавния дълг: Семеен бюджет. Привличане на допълнителни източници Емисия (емисия) на необезпечени пари Заемане на пари от населението, банки, икономически организации в страната, както и от чужди държави и финансови организации (фондове) ... Домакинство:
„Семейни ценности“ - М.Ю. Лермонтов "Песен за цар Иван Василиевич ...". Семейна мисъл ... Блок „Семейни ценности“, 6 клас. Осъждането не може да бъде защитено. Блок „Семейни ценности“, 9 клас. А. Платонов "Завръщане". А. С. Пушкин "Капитанската дъщеря". Разказът на Николай Гогол "Тарас Булба". Блок „Семейни ценности“, 7 клас. Тест ... от любов А. С. Пушкин "Евгений Онегин".
"Семейни празници" - Какво е празник? Семейство. Празниците правят цветния семеен живот! Начертайте пощенски картички, подгответе подаръци. Какво е ритуал? Какви напомняния имате за паметни дати в живота си? Какви са изискванията за празничен подарък? В кой съвременен ритуал е запазена най -старата традиция да се предлагат дарове на божества?
Семейни традиции - Разгледайте семейния албум. С кого мога да се гордея в семейството си? Славеят и кукувицата - символи на моминската кърпа - говореха за раждането на ново семейство и продължаването на родовата линия. Семейни традиции. Родители за децата. Свободно време със семейството. От гърдите на баба. Хавлиените кърпи се съхраняват в къщата като свети семейни реликви.
"Семейна детска градина" - Следните специалисти са ангажирани с децата на семейната детска градина: Тя предложи гъвкаво ежедневие, оптимално за такава група от различни възрасти. Подкрепа за многодетни семейства. Социален учител; Педагог-психолог; Старша медицинска сестра; Музикален директор; Учител по физическо възпитание. Функциите на семейните детски градини са:
„Семеен кодекс“ - Семейство и право. Правилна версия на текста. Видове темперамент. Време е да обичаш, след това създай семейство и имай деца. Лични вещи. Семейството, основано на брака, е малка група. С основателна причина, на шестнадесетгодишна възраст. Права и задължения за взаимна издръжка, семейни разходи, отглеждане на деца.
Домакински жанр
- жанр на изобразителното изкуство,
посветени на ежедневните частни и
Публичен живот
платна на художници, но те могат да се видят в
графика и скулптура.
Ежедневни събития, заснети от художници
различни епохи, запознайте ни с живота на хората
от отминали времена. Вече в изкуството
Древен Египет
има домакинства
сцени в живописта и
в скулптурата и дори върху
фрагменти от керамика
съдове, повърхност
който
древен египтянин
художници
използвани за
създаване на скици. Жанрът достига своя разцвет в европейския
изкуство през XVI-XVII век.
„Свидница“, 1656г Семеен концерт, 1666 г. "Стара жена прави бъркани яйца" "Селска вечеря" Галантна сцена
- жанр в изобразителното и декоративно изкуство на 18 век,
специализиран в сюжети от светското (в
конкретно - съд) живот.
Един вид жанр. Галантната сцена винаги изобразява спокойствие
комуникация на две или повече лица (най -често - на
фон на фантастично красив пейзаж). Може
да бъде разговор, игра, разходка, танц.
Героите на картините, като природата, на фона на която
разгръща се безбързо действие, винаги красиво и
хармонично (от гледна точка на клиентите „галантно
сцени "- аристократи). Основният принцип на господарите на галантната сцена е
образ на идеално красиви хора
атмосфера на спокойствие и абсолютно щастие.
