Термин реализъм. Реализъм в литературата




Реализмът (от късно лат. Reālis - материал) е художествен метод в изкуството и литературата. Историята на реализма в световната литература е необичайно богата. Самата идея за него се променя на различни етапи от художественото развитие, отразявайки постоянното желание на художниците за истинско изобразяване на реалността.

    Илюстрация от В. Милашевски за романа „Посмъртни документи на клуба в Пикуик“ от Чарлз Дикенс.

    Илюстрация от О. Верейски за романа на Лев Толстой „Анна Каренина“.

    Илюстрация на Д. Шмаринов за романа на Ф. М. Достоевски "Престъпление и наказание".

    Илюстрация от В. Серов за разказа на М. Горки "Фома Гордеев".

    Илюстрация от Б. Заборов за романа на М. Андерсен -Нексо „Дите - дете на човека“.

Концепцията за истина, истината обаче е една от най -трудните в естетиката. Така например теоретикът на френския класицизъм Н. Бойло призова да се ръководи от истината, „да подражава на природата“. Но пламенният противник на класицизма, романтикът В. Юго, призова „да се консултирате само с природата, истината и вашето вдъхновение, което също е истина и природа“. Така и двете защитаваха „истината“ и „природата“.

Изборът на житейски явления, тяхната оценка, способността да ги представя като важни, характерни, типични - всичко това е свързано с гледната точка на художника за живота, а това от своя страна зависи от неговия мироглед, от способността да улавя напредналите движения на епохата. Стремежът към обективност често принуждава художника да изобразява реалния баланс на силите в обществото, дори противно на собствените му политически убеждения.

Специфичните черти на реализма зависят от историческите условия, в които се развива изкуството. Националните и исторически обстоятелства определят и неравномерното развитие на реализма в различните страни.

Реализмът не е нещо дадено и непроменено веднъж завинаги. В историята на световната литература могат да се очертаят няколко основни типа от нейното развитие.

В науката няма консенсус относно началния период на реализма. Много историци на изкуството го приписват на много далечни епохи: те говорят за реализма на скалните рисунки на примитивни хора, за реализма на античната скулптура. В историята на световната литература много черти на реализма се откриват в произведенията на античния свят и ранното средновековие (в народната епопея, например, в руската епопея, в аналите). Формирането на реализма като художествена система в европейската литература обаче обикновено се свързва с Ренесанса (Ренесанса), най -голямата прогресивна революция. Ново разбиране за живота от човек, който отхвърля църковната проповед за робско подчинение, е отразено в лириката на Ф. Петрарка, романите на Ф. Рабле и М. Сервантес, в трагедиите и комедиите на У. Шекспир. След като средновековните църковници в продължение на векове проповядват, че човекът е „съд на греха“ и призовават за смирение, литературата и изкуството на Ренесанса прославят човека като най -висшето творение на природата, стремейки се да разкрият красотата на физическия му вид и богатството на душата и ума. Реализмът на Ренесанса се характеризира с мащаба на образите (Дон Кихот, Хамлет, крал Лир), поетизирането на човешката личност, способността й да се чувства велико (както в Ромео и Жулиета) и в същото време високото интензивността на трагичния конфликт, когато се изобразява сблъсък на личността с инертните сили, които му се противопоставят ...

Следващият етап в развитието на реализма е етапът на просвещението (вж. Просвещението), когато литературата се превръща (на Запад) в инструмент за пряка подготовка за буржоазно-демократичната революция. Сред просветителите имаше поддръжници на класицизма, други методи и стилове също повлияха на тяхната работа. Но през 18 век. формиран (в Европа) и т. нар. просветителски реализъм, чиито теоретици са Д. Дидро във Франция и Г. Лесинг в Германия. Английският реалистичен роман, чийто основател е Д. Дефо, автор на „Робинзон Крузо“ (1719), придобива световно значение. В литературата на Просвещението се появява демократичен герой (Фигаро в трилогията на П. Бомарше, Луиз Милър в трагедията „Предателство и любов“ от И. Ф. Шилер, образи на селяни в А. Н. Радищев). Просветителите оценяват всички явления от обществения живот и действията на хората като разумни или неразумни (и виждат неразумното преди всичко във всички стари феодални порядки и обичаи). От това те излязоха в изобразяването на човешкия характер; техните положителни герои са преди всичко въплъщение на разума, докато отрицателните са отклонение от нормата, продукт на неразумност, варварство от предишни времена.

Реализмът на Просвещението често допуска конвенция. Следователно обстоятелствата в романтиката и драмата не са непременно типични. Те биха могли да бъдат условни, както в експеримента: „Да кажем, че човек е на пустинен остров ...“. В същото време Дефо изобразява поведението на Робинсън не такова, каквото би могло да бъде действително (прототипът на неговия герой е полудял, дори е загубил артикулирана реч), а тъй като той иска да представи човек, напълно въоръжен с неговите физически и умствени сили, като герой, победител в силите на природата. Фаустът на Гьоте, показан в борбата за утвърждаване на възвишени идеали, също е условен. Характеристиките на добре познатата конвенция се отличават и от комедията на Д. И. Фонвизин „Минорът“.

През 19 век се оформя нов тип реализъм. Това е критичен реализъм. Той се различава значително както от Възраждането, така и от образованието. Разцветът му на Запад е свързан с имената на Стендал и О. Балзак във Франция, Ч. Дикенс, У. Теккерей в Англия, в Русия - А. С. Пушкин, Н. В. Гогол, И. С. Тургенев, Ф. М. Достоевски, Л. Н. Толстой, А. П. Чехов.

Критичният реализъм изобразява отношенията между човека и околната среда по нов начин. Човешкият характер се разкрива в органична връзка със социалните обстоятелства. Вътрешният свят на човек е станал обект на задълбочен социален анализ; следователно критичният реализъм в същото време става психологически. При подготовката на това качество на реализма романтизмът изигра важна роля, стремейки се да проникне в тайните на човешкото „аз“.

Задълбочаване на познанията за живота и усложняване на картината на света в критическия реализъм на 19 век. не означават обаче някакво абсолютно превъзходство над предишните етапи, тъй като развитието на изкуството е белязано не само от печалби, но и от загуби.

Мащабът на образите на Възраждането се губи. Патосът на утвърждаването, характерен за просветителите, тяхната оптимистична вяра в победата на доброто над злото остана неповторима.

Възходът на работническото движение в западните страни, формирането през 40 -те години. XIX век. Марксизмът не само влияе върху литературата на критическия реализъм, но и оживява първите художествени експерименти за изобразяване на реалността от позицията на революционния пролетариат. В реализма на такива писатели като Г. Weert, W. Morris и авторът на The Internationale E. Potier се очертават нови характеристики, които предвиждат художествените открития на социалистическия реализъм.

В Русия 19 век е период на изключителна сила и обхват на развитие на реализма. През втората половина на века художествените завоевания на реализма, извеждащи руската литература на международната арена, печелят световно признание за нея.

Богатството и разнообразието на руския реализъм от 19 век ни позволяват да говорим за различните му форми.

Неговото формиране се свързва с името на А. С. Пушкин, който отвежда руската литература към широкия път на изобразяване на „съдбата на хората, съдбата на човека“. В условията на ускореното развитие на руската култура Пушкин сякаш компенсира предишното си изоставане, проправяйки нови пътища в почти всички жанрове, а по своята универсалност и оптимизма си се оказва сроден на титаните на Ренесанс. В творчеството на Пушкин се полагат основите на критическия реализъм, развит в творчеството на Н. В. Гогол и зад него в т. Нар. Естествена школа.

Представяне през 60 -те години. революционните демократи начело с Н. Г. Чернишевски придават нови черти на руския критически реализъм (революционният характер на критиката, образите на нови хора).

Специално място в историята на руския реализъм принадлежи на Л. Н. Толстой и Ф. М. Достоевски. Благодарение на тях руският реалистичен роман придоби световно значение. Психологическите им умения, проникването в „диалектиката на душата“ отвориха пътя за художествените търсения на писателите от 20 -ти век. Реализмът през XX век. по целия свят носи отпечатъка от естетическите открития на Л. Н. Толстой и Ф. М. Достоевски.

Разрастването на руското освободително движение, което в края на века прехвърля от Запада в Русия центъра на световната революционна борба, води до факта, че делото на великите руски реалисти става, както каза В. И. Ленин за Л. Н. Толстой , „огледало на руската революция“ тяхното обективно историческо съдържание, с всички различия в идеологическите им позиции.

Творческият обхват на руския социален реализъм се отразява в богатството на жанровете, особено в областта на романа: философски и исторически (Л. Н. Толстой), революционно публицистичен (Н. Г. Чернишевски), ежедневие (И. А. Гончаров), сатиричен (М. Е. Салтиков-Щедрин), психологически (Ф. М. Достоевски, Л. Н. Толстой). До края на века А. П. Чехов е новатор в жанра на реалистичното разказване на истории и един вид „лирична драма“.

Важно е да се подчертае, че руският реализъм от 19 век. не се развива изолирано от световния исторически и литературен процес. Това е началото на епоха, когато според К. Маркс и Ф. Енгелс „плодовете на духовната дейност на отделните нации стават обща собственост“.

Ф. М. Достоевски отбелязва като една от чертите на руската литература нейната „способност към универсалност, всечовечество, всеотговорност“. Тук говорим не толкова за западните влияния, колкото за органичното развитие в руслото на европейската култура на нейните вековни традиции.

В началото на ХХ век. появата на пиесите на М. Горки „Буржоа“, „На дъното“ и особено романа „Майка“ (а на Запад - романът на М. Андерсен -Нексо „Пеле завоевателя“) свидетелства за формирането на социалистическия реализъм . През 20 -те години. Съветската литература се прочува като големи успехи, а в началото на 30 -те години. в много капиталистически страни се появява литературата на революционния пролетариат. Литературата на социалистическия реализъм се превръща във важен фактор в световното литературно развитие. Трябва да се отбележи обаче, че съветската литература като цяло запазва повече връзки с художествения опит от 19 -ти век, отколкото литературата на Запад (включително социалистическата литература).

Началото на общата криза на капитализма, две световни войни, ускоряването на революционния процес в целия свят под влиянието на Октомврийската революция и съществуването на Съветския съюз, а след 1945 г. формирането на световната социалистическа система - всичко това повлия на съдбата на реализма.

Критическият реализъм, който продължава да се развива в руската литература до октомври (И. А. Бунин, А. И. Куприн) и на Запад, през ХХ век. получи по -нататъшно развитие, като същевременно претърпя значителни промени. В критическия реализъм на XX век. на Запад по -свободно се поглъщат и пресичат различни влияния, включително някои характеристики на нереалистичните течения на 20 -ти век. (символизъм, импресионизъм, експресионизъм), което, разбира се, не изключва борбата на реалистите срещу нереалистичната естетика.

От около 20 -те години. в литературите на Запада се наблюдава тенденция към задълбочен психологизъм, предаване на „потока на съзнанието“. Появява се т. Нар. Интелектуален роман на Т. Ман; подтекстът например от Е. Хемингуей придобива особено значение. Този фокус върху индивида и неговия духовен свят в критическия реализъм на Запада значително отслабва неговата епична ширина. Епичен мащаб през XX век. е заслугата на писателите на социалистическия реализъм („Животът на Клим Самгин“ от М. Горки, „Тихият Дон“ от М. А. Шолохов, „Ходенето през мъките“ от А. Н. Толстой, „Мъртвите остават млади“ от А. Зегерс).

За разлика от реалистите от 19 век. писатели на XX век. по-често прибягват до фантазия (А. Франс, К. Чапек), до конвенции (например Б. Брехт), създавайки романи-притчи и драма-притчи (вж. Притча). В същото време в реализма на XX век. триумфира документ, факт. Документални произведения се появяват в различни страни в рамките както на критическия реализъм, така и на социализма.

Така че, докато остават документални, те са произведения с голям обобщаващ смисъл автобиографични книги на Е. Хемингуей, Ш. О "Кейси, И. Бехер, такива класически книги от социалистическия реализъм като„ Репортаж с примка около врата "на Ю. Фучик и „Млада гвардия“ от А. А. Фадеева.

Какво е реализъм в литературата? Това е една от най -често срещаните области, отразяваща реалистично изобразяване на реалността. Основната задача на това направление е надеждно разкриване на явленията, срещани в живота,с помощта на подробно описание на изобразените герои и ситуациите, които им се случват, чрез въвеждане. Липсата на разкрасяване е важна.

Във връзка с

Сред другите направления, само в реалистичното, специално внимание се обръща на правилното художествено изобразяване на живота, а не на реакцията, която се е появила на определени житейски събития, например, както в романтизма и класицизма. Героите на писатели реалисти се явяват пред читателите точно такива, каквито са представени пред погледа на автора, а не такива, каквито писателят би искал да бъдат.

Реализмът, като едно от най -разпространените направления в литературата, се установява по -близо до средата на 19 век след своя предшественик - романтизма. 19 век впоследствие е определен за епохата на реалистичните творби, но романтизмът не престава да съществува, той само забавя развитието си, постепенно се превръща в неоромантизъм.

Важно!Определението на този термин е въведено за първи път в литературната критика на D.I. Писарев.

Основните характеристики на това направление са следните:

  1. Пълно съответствие с реалността, изобразена във всяко произведение на картината.
  2. Истинска конкретна типизация на всички детайли в образите на героите.
  3. Основата е конфликтна ситуация между човек и общество.
  4. Изображение в творбата дълбоки конфликтни ситуации, драмата на живота.
  5. Специалното внимание на автора е отделено на описанието на всички явления в околната среда.
  6. Съществена черта на тази литературна тенденция се счита за значителното внимание на писателя към вътрешния свят на човек, неговото състояние на духа.

Основни жанрове

Във всяка посока на литературата, включително и в реалистичната, се оформя определена жанрова система. Именно прозаичните жанрове на реализма оказаха особено влияние върху неговото развитие, поради факта, че повече от други бяха подходящи за по -правилно художествено описание на новите реалности, тяхното отражение в литературата. Творбите в тази посока са разделени на следните жанрове.

  1. Социален и ежедневен роман, който описва начина на живот и определен тип характер, присъщ на този начин на живот. Анна Каренина е добър пример за социалния жанр.
  2. Социално-психологически роман, в описанието на който можете да видите пълно и подробно разкриване на човешката личност, неговата личност и вътрешен свят.
  3. Реалистичният роман в стихове е специален роман. Прекрасен пример за този жанр е "", написано от Александър Сергеевич Пушкин.
  4. Реалистичният философски роман съдържа вечни разсъждения по теми като: смисъла на човешкото съществуване, противопоставянето на добрите и лошите страни, определена цел на човешкия живот. Пример за реалистичен философски роман е "", чийто автор е Михаил Юриевич Лермонтов.
  5. История.
  6. Историята.

В Русия неговото развитие започва през 1830 -те години и става следствие от конфликтната ситуация в различни сфери на обществото, противоречието между висшите чинове и обикновените хора. Писателите започнаха да се занимават с актуални проблеми на своето време.

Така започва бързото развитие на нов жанр - реалистичен роман, който по правило описва тежкия живот на обикновените хора, техните трудности и проблеми.

Началният етап в развитието на реалистичното течение в руската литература е „естественото училище“. През периода на "естественото училище" литературните произведения в по -голяма степен се стремят да опишат положението на героя в обществото, неговата принадлежност към всякакъв вид професия. Сред всички жанрове водещото място беше заето от физиологична скица.

През 1850-1900 г. реализмът започва да се нарича критичен, тъй като основната цел е да се критикува случващото се, връзката между конкретен човек и сферите на обществото. Разгледани са следните въпроси: мярката за влиянието на обществото върху живота на индивида; действия, които могат да променят човек и света около него; причината за липсата на щастие в човешкия живот.

Тази литературна тенденция стана изключително популярна в руската литература, тъй като руските писатели успяха да направят световната жанрова система по -богата. Работи със задълбочени въпроси на философията и морала.

I.S. Тургенев създава идеологически тип герои, чийто характер, личност и вътрешно състояние пряко зависят от оценката на автора за мирогледа, като намират определен смисъл в концепциите на тяхната философия. Такива герои са обект на идеи, които се следват до самия край, развивайки ги максимално.

В творбите на Л.Н. Системата от идеи на Толстой, която се развива през живота на даден герой, определя формата на взаимодействието му с околната реалност, зависи от морала и личните характеристики на героите на произведението.

Основателят на реализма

Титлата инициатор на тази тенденция в руската литература с право е присъдена на Александър Сергеевич Пушкин. Той е общопризнатият основател на реализма в Русия. Борис Годунов и Евгений Онегин се считат за ярки примери за реализъм в руската литература от онова време. Също така такива произведения на Александър Сергеевич като "Приказките на Белкин" и "Капитанската дъщеря" станаха отличителни примери.

В творчеството на Пушкин постепенно започва да се развива класическият реализъм. Изобразяването на личността на всеки герой на писателя е изчерпателно в опит да се опише сложността на вътрешния му свят и душевното му състояниекоито се развиват много хармонично. Пресъздаването на преживяванията на определена личност, нейният морален образ помага на Пушкин да преодолее самоволята за описване на страстите, присъщи на ирационализма.

Героите на A.S. Пушкин говори на читателите с отворени страни на тяхното същество. Писателят отделя специално внимание на описанието на страните на вътрешния свят на човека, изобразява героя в процеса на развитие и формиране на неговата личност, които са повлияни от реалността на обществото и околната среда. Това се дължи на съзнанието му за необходимостта да се изобрази специфична историческа и национална идентичност в чертите на хората.

Внимание!Реалността в образа на Пушкин събира в себе си точен конкретен образ на детайлите не само на вътрешния свят на определен герой, но и на света, който го заобикаля, включително подробното му обобщение.

Неореализъм в литературата

Новите философски, естетически и битови реалности в края на 19 - 20 век допринесоха за промяна в посоката. Реализирана два пъти, тази модификация придобива името неореализъм, който придоби популярност през 20 -ти век.

Неореализмът в литературата се състои от различни тенденции, тъй като неговите представители са имали различен художествен подход към изобразяването на реалността, включително характерните черти на реалистична посока. Тя се основава на апел към традициите на класическия реализъм XIX век, както и до проблеми в социалната, моралната, философската и естетическата сфера на реалността. Добър пример, съдържащ всички тези характеристики, е дело на G.N. Владимов „Генералът и неговата армия“, написан през 1994 г.

Възходът на реализма

През 30 -те години на XIX век. реализмът набира значителна популярност в литературата и изкуството. Развитието на реализма се свързва предимно с имената на Стендал и Балзак във Франция, Пушкин и Гогол в Русия, Хайне и Бухнер в Германия. Реализмът се развива първоначално в дълбините на романтизма и носи печата на последния; не само Пушкин и Хайне, но и Балзак изпитват в младостта силна страст към романтичната литература. Въпреки това, за разлика от романтичното изкуство, реализмът отхвърля идеализирането на реалността и свързаното с нея преобладаване на фантастичния елемент, както и повишения интерес към субективната страна на човека. В реализма преобладаващата тенденция е да се изобразява широк социален произход, на фона на който протича животът на героите („Човешката комедия“ от Балзак, „Евгений Онегин“ от Пушкин, „Мъртви души“ от Гогол и др.). Художниците реалисти понякога надминават философите и социолозите на своето време по отношение на дълбочината си на разбиране за социалния живот.

Етапи на развитие на реализма на XIX век

Формирането на критически реализъм става в европейските страни и в Русия почти по едно и също време - през 20 -те - 40 -те години на 19 век. В литературите по света той се превръща във водеща тенденция.

Вярно е, че това едновременно означава, че литературният процес от този период е несводим само в реалистична система. А в европейските литератури и - особено - в литературата на САЩ, дейността на романтичните писатели продължава в пълна степен. По този начин развитието на литературния процес преминава до голяма степен чрез взаимодействието на съпътстващи естетически системи, а характеризирането както на националните литератури, така и на творчеството на отделни писатели предполага, че това обстоятелство трябва да бъде взето предвид.

Говорейки за факта, че от 30 -те и 40 -те години на миналия век водещото място в литературата са заети от реалистични писатели, невъзможно е да не се отбележи, че самият реализъм се оказва не замразена система, а явление в постоянно развитие. Още през 19 -ти век се наложи да се говори за „различни реалисти“, че Мериме, Балзак и Флобер еднакво отговарят на основните исторически въпроси, които ерата ги подтикна, и в същото време техните произведения се различават по различно съдържание и форми на оригиналност .

През 1830 -те - 1840 -те години най -забележителните черти на реализма като литературна тенденция, даваща многостранна картина на реалността, стремяща се към аналитично изследване на реалността, се проявяват в творчеството на европейските писатели (предимно Балзак).

Литературата от 1830 -те и 1840 -те години се подхранва по много начини с претенции за привлекателността на самия век. Любовта през 19 век беше споделена например от Стендал и Балзак, които не спираха да се удивляват от динамиката, разнообразието и неизчерпаемата енергия. Оттук и героите от първия етап на реализма - активни, с изобретателен ум, не се страхуват да срещнат неблагоприятни обстоятелства. Тези герои бяха свързани в много отношения с героичната епоха на Наполеон, въпреки че възприемат неговата двуличност, разработват стратегия за тяхното лично и социално поведение. Скот и неговият историзъм вдъхновяват героите на Стендал да намерят своето място в живота и историята чрез грешки и заблуди. Шекспир кара Балзак да каже за романа „Отец Горио“ с думите на великия англичанин „Всичко е вярно“ и да види в съдбата на съвременния буржоазен отзвук от суровата съдба на крал Лир.

Реалистите от втората половина на 19 век ще упрекват своите предшественици за „остатъчен романтизъм“. Трудно е да не се съглася с подобен упрек. Всъщност романтичната традиция е много осезаемо представена в творческите системи на Балзак, Стендал, Мериме. Неслучайно Сент-Бьов нарича Стендал „последният хусар на романтизма“. Разкриват се чертите на романтизма

- в култа към екзотиката (романи на Мериме като „Матео Фалконе“, „Кармен“, „Таманго“ и др.);

- в пристрастието на писателите към изобразяване на ярки личности и страсти с изключителна сила (романът на Стендал „Червено и черно или разказът„ Ванина Ванини “);

- в пристрастяването му към приключенски сюжети и използването на елементи от фантазията (романът на Балзак „Шагренова кожа“ или разказът на Мериме „Венера Илская“);

- в стремежа ясно да раздели героите на отрицателни и положителни - носители на идеалите на автора (романите на Дикенс).

Така между реализма от първия период и романтизма съществува сложна „роднинска“ връзка, която се проявява по -специално в наследяването на техники, характерни за романтичното изкуство, и дори в отделни теми и мотиви (темата за изгубените илюзии, мотивът на разочарованието и т.н.).

В руската историческа и литературна наука „революционните събития от 1848 г. и важните промени, последвали в социално-политическия и културния живот на буржоазното общество“ се считат за това, което разделя „реализма на чуждите държави от XIX век на два етапа. - реализмът на първата и втората половина на XIX век. "(" История на чуждестранната литература на XIX век / Под редакцията на Елизарова М. Е. - М., 1964). През 1848 г. популярните изпълнения се превръщат в поредица от революции, обхванали цяла Европа (Франция, Италия, Германия, Австрия и др.). Тези революции, както и вълненията в Белгия и Англия, следват „френския модел“ като демократични протести срещу привилегированата класа и неадекватното управление, както и под лозунга за социални и демократични реформи. Като цяло 1848 г. бележи една огромна революция в Европа. Вярно е, че в резултат на това на власт навсякъде дойдоха умерени либерали или консерватори, на места се установи още по -брутално авторитарно управление.

Това предизвика общо разочарование в резултатите от революциите и в резултат на това песимистични настроения. Много представители на интелигенцията се разочароваха от масовите движения, активните действия на хората на класова основа и прехвърлиха основните си усилия в частния свят на личността и личните отношения. По този начин общият интерес беше насочен към индивид, важен сам по себе си, и едва на второ място към отношенията му с други личности и света около нея.

Втората половина на 19 век традиционно се счита за „триумф на реализма“. По това време реализмът силно се декларира в литературата не само на Франция и Англия, но и на редица други страни - Германия (късен Хайне, Раабе, Буря, Фонтане), Русия („естествено училище“, Тургенев, Гончаров, Островски , Толстой, Достоевски) и др.

Същевременно от 50 -те години започва нов етап в развитието на реализма, който предполага нов подход към изобразяването както на героя, така и на обществото около него. Социалната, политическата и моралната атмосфера от втората половина на 19 век „обърна“ писателите към анализа на човек, който трудно може да се нарече герой, но в чиято съдба и характер се пречупват основните признаци на епохата, изразени не в голям акт, значим акт или страст, компресиран и интензивно пренасящ глобални промени във времето, не в мащабна (както в социална, така и в психологическа) конфронтация и конфликт, не в типичност, доведена до краен предел, често граничеща с изключителност, но в ежедневието, в ежедневието. Писателите, които са започнали работа по това време, както и тези, които са влезли в литературата по -рано, но са работили през посочения период, например Дикенс или Теккерей, несъмнено се ръководят от различна концепция за личността. Романът на Теккери „Нюкомбс“ подчертава спецификата на „човешките изследвания“ в реализма на този период - необходимостта от разбиране и аналитично възпроизвеждане на многопосочни фини емоционални движения и непреки, не винаги проявени социални връзки: колко често, анализирайки мотивите си, взех един за друг ... ". Тази фраза Thackeray предава може би основната характеристика на реализма на епохата: всичко се фокусира върху образа на човек и характер, а не върху обстоятелствата. Въпреки че последните, както би трябвало в реалистичната литература, "не изчезват", тяхното взаимодействие с характера придобива различно качество, свързано с факта, че обстоятелствата престават да бъдат независими, те стават все по -характерни; тяхната социологическа функция сега е по -неявна, отколкото при същия Балзак или Стендал.

Поради променената концепция за личността и „човекоцентризма“ на цялата художествена система (освен това „човекът - центърът“ не е непременно положителен герой, побеждаващ социалните обстоятелства или умиращ - морално или физически - в борбата срещу тях), може да изглежда, че писателите от втората половина на века са изоставили основния принцип на реалистичната литература: диалектическото разбиране и изобразяване на връзката между характера и обстоятелствата и придържането към принципа на социално-психологическия детерминизъм. Нещо повече, някои от най -ярките реалисти на това време - Флобер, Дж. Елиът, Тролот - в случая, когато говорят за околната среда на героя на света, се появява терминът „околна среда“, често възприеман по -статичен от концепцията за "обстоятелство".

Анализ на произведенията на Флобер и Дж. Елиът ни убеждава, че художниците се нуждаят от това „залагане“ на околната среда преди всичко, за да направят описанието на околната среда на героя по -пластично. Средата често наративно съществува във вътрешния свят на героя и чрез него, придобивайки различен характер на обобщение: не плакатно-социологизиран, а психологизиран. Това създава атмосфера на по -голяма обективност на възпроизведеното. Във всеки случай, от гледна точка на читателя, който се доверява повече на такова обективирано разказване за епохата, тъй като възприема героя на произведението като близък човек, същият като него самия.

Писателите от този период ни най -малко не забравят за друга естетическа настройка на критическия реализъм - обективността на възпроизведеното. Както знаете, Балзак беше толкова загрижен за тази обективност, че търсеше начини да сближи литературното познание (разбирането) и научното знание. Тази идея се хареса на много реалисти от втората половина на века. Например, Елиът и Флобер мислеха много за използването на научни и следователно, както им се струваше, обективни методи за анализ. Особено много за това мисли Флобер, който разбира обективността като синоним на безпристрастност и безпристрастност. Това обаче беше духът на целия реализъм на епохата. Нещо повече, творчеството на реалистите от втората половина на 19 век падна в период на възход в развитието на естествените науки и разцвета на експериментите.

Това беше важен период в историята на науката. Биологията се развива бързо (през 1859 г. излиза книгата на Чарлз Дарвин "Произходът на видовете"), настъпва физиологията, формира се психологията като наука. Философията на позитивизма от О. Конт получава широко разпространение и по -късно играе важна роля в развитието на натуралистичната естетика и художествената практика. През тези години се правят опити за създаване на система за психологическо разбиране на човек.

Въпреки това, дори на този етап от развитието на литературата, характерът на героя не се схваща от писателя извън социалния анализ, въпреки че последният придобива малко по -различна естетическа същност, различна от тази, която е характерна за Балзак и Стендал. Със сигурност в романите на Флобер. Елиът, Фонтане и някои други поразиха „ново ниво на представяне на вътрешния свят на човек, качествено ново умение за психологически анализ, което се състои в най -дълбоко разкриване на сложността и непредсказуемостта на човешките реакции към реалността, мотивите и причините на човешката дейност “(История на световната литература. Т. 7. - М., 1990).

Очевидно е, че писателите от тази епоха рязко променят посоката на творчеството и водят литературата (и романа в частност) в посока на задълбочения психологизъм, а във формулата „социално-психологически детерминизъм“ социалното и психологическото, сякаш сменени местата. В тази посока се концентрират основните постижения на литературата: писателите не само започнаха да рисуват сложния вътрешен свят на литературен герой, но и да възпроизведат добре смазан, добре обмислен психологически „модел на характера“, в то и в неговото функциониране, артистично съчетавайки психо-аналитично и социално-аналитично. Писателите обновяват и възраждат принципа на психологическите детайли, въвеждат диалог с дълбоки психологически конотации и откриват повествователни техники за предаване на „преходни“, противоречиви духовни движения, които по -рано са били недостъпни за литературата.

Това изобщо не означава, че реалистичната литература изостави социалния анализ: социалната основа на възпроизводимата реалност и реконструирания характер не изчезнаха, въпреки че не доминираха в характера и обстоятелствата. Благодарение на писателите от втората половина на 19 век литературата започва да намира косвени методи за социален анализ, в този смисъл, продължавайки поредицата от открития, направени от писатели от предишни периоди.

Флобер, Елиът, братята Гонкур и други „научават“ литературата да достига до социалното и това, което е характерно за епохата, характеризира нейните социални, политически, исторически и морални принципи, чрез ежедневието и ежедневието на обикновен човек. Социалната типизация сред писателите от втората половина на века е типизация на „масов характер, повторение“ (История на световната литература. Т. 7. - М., 1990). Той не е толкова ярък и очевиден, колкото сред представителите на класическия критически реализъм от 1830 -те - 1840 -те години и най -често се проявява чрез „параболата на психологизма“, когато потапянето във вътрешния свят на героя в крайна сметка позволява да се потопите в ерата , в историческото време, както го вижда. Писател. Емоциите, чувствата, настроенията нямат свръх-времеви характер, а имат конкретен исторически характер, въпреки че на първо място обикновеното ежедневие е подложено на аналитично възпроизвеждане, а не в света на титаничните страсти. В същото време писателите често дори абсолютизират тъпотата и окаяността на живота, тривиалността на материала, нехроизма на времето и характера. Ето защо, от една страна, това беше антиромантичен период, от друга, период на жажда за романтично. Такъв парадокс например е характерен за Флобер, Гонкур, Бодлер.

Има още един важен момент, свързан с абсолютизирането на несъвършенството на човешката природа и робското подчинение на обстоятелствата: често писателите възприемат негативните явления от епохата за даденост, като нещо непреодолимо и дори трагично фатално. Следователно в творчеството на реалистите от втората половина на 19 век положителният принцип е толкова труден за изразяване: проблемът с бъдещето не ги интересува много, те са „тук и сега“, в своето време, разбирайки го изключително безпристрастно, като епоха, ако е достойна за анализ, то критична.

Както бе отбелязано по -рано, критическият реализъм е литературно движение в световен мащаб. Друга забележителна черта на реализма е, че той има дълга история. В края на 19 -ти и 20 -ти век творчеството на такива писатели като Р. Ролан, Д. Голусорси, Б. Шоу, Е. М. Ремарк, Т. Драйзер и други придобива световна известност. Реализмът продължава да съществува и до днес, като остава най -важната форма на световната демократична култура.

Реализъм (литература)

Реализъмв литературата - истинско изобразяване на реалността.

Във всяко произведение на изящната литература ние разграничаваме два необходими елемента: обективен - възпроизвеждането на явления, дадени освен художника, и субективен - нещо, което художникът е вложил в произведението от себе си. Спирайки се на сравнителна оценка на тези два елемента, теорията в различните епохи придава по -голямо значение или на единия, или на другия от тях (във връзка с хода на развитието на изкуството и с други обстоятелства).

Следователно в теорията има две противоположни посоки; един - реализъм- поставя пред изкуството задачата за вярно възпроизвеждане на реалността; друго - идеализъм- вижда целта на изкуството в „попълването на реалността“, в създаването на нови форми. Нещо повече, отправната точка са не толкова наличните факти, колкото идеалните представи.

Тази терминология, заимствана от философията, понякога въвежда извън-естетически моменти в оценката на произведение на изкуството: Реализмът е напълно погрешно упрекнат за липсата на морален идеализъм. В обичайната употреба терминът „реализъм“ означава точно копие на детайли, предимно външни. Непоследователността на тази гледна точка, естественият извод от която е предпочитанието към протокола - романа и фотографията - пред картината, е съвсем очевидна; достатъчно опровержение на това е нашето естетическо чувство, което не се колебае нито минута между восъчна фигура, възпроизвеждаща най -фините нюанси на живи цветове, и смъртоносна бяла мраморна статуя. Би било безсмислено и безсмислено да се създава друг свят, напълно идентичен със съществуващия.

Копирането на външния свят сам по себе си, дори и най -суровата реалистична теория, никога не е било цел на изкуството. Във възможното правилно възпроизвеждане на реалността се виждаше само гаранция за творческата оригиналност на художника. На теория идеализмът се противопоставя на реализма, но на практика се противопоставя на рутината, традицията, академичния канон, задължителната имитация на класиката - с други думи, смъртта на независимото творчество. Изкуството започва с действителното възпроизвеждане на природата; но тъй като са дадени популярни примери за художествено мислене, се появява творчество втора ръка, работа по шаблон.

Това е често срещано явление в училището, под каквото и знаме да се появи за първи път. Почти всяко училище претендира за нова дума именно в областта на истинското възпроизвеждане на живота - и всяко от тях по своему, и всяко се отрича и замества от следващото в името на същия принцип на истината. Това е особено характерно за историята на развитието на френската литература, която е всичко - непрекъсната поредица от завоевания на истинския реализъм. Стремежът към художествена истина беше в основата на същите движения, които, вкаменени в традицията и канона, по -късно се превърнаха в символ на нереалното изкуство.

Такъв не е само романтизмът, който е атакуван с такъв плам в името на истината от доктринерите на съвременния натурализъм; така е и класическата драма. Достатъчно е да си припомним, че прославените три единства изобщо не са приети от робско подражание на Аристотел, а само защото те обуславят възможността за сценична илюзия. „Установяването на единство беше триумфът на реализма. Тези правила, които станаха причина за толкова много несъответствия в упадъка на класическия театър, първо бяха необходимо условие за достоверност на сцената. В аристотелевските правила средновековният рационализъм намери начин да премахне от сцената последните остатъци от наивна средновековна фантазия. " (Лансън).

Дълбокият вътрешен реализъм на класическата трагедия на французите се изражда в разсъжденията на теоретиците и в творбите на подражателите в мъртви схеми, чието потисничество е отхвърлено от литературата едва в началото на 19 век. От широка гледна точка, всяко наистина прогресивно движение в областта на изкуството е движение към реализма. В това отношение няма изключения и онези нови течения, които изглежда са реакция на реализма. Всъщност те представляват само реакция на рутина, задължителна художествена догма - реакция срещу реализма по име, която е престанала да бъде търсене и художествено пресъздаване на истината на живота. Когато лирическата символика се опитва да предаде на читателя настроението на поета по нови средства, когато неоидеалистите, възкресявайки старите конвенционални методи за художествено изобразяване, рисуват стилизирани образи, тоест сякаш умишлено се отклоняват от реалността, те се стремят към едно и също нещо , което е целта на всичко - дори и на ар -натуралистичните - изкуства: към творческо възпроизвеждане на живота. Няма истинско художествено произведение - от симфония до арабеска, от Илиада до Шепот, Плахо дишане - което при по -задълбочен поглед върху него не би се оказало истинско изобразяване на душата на създателя, „кът от живота през призма на темперамента. "

Следователно едва ли е възможно да се говори за историята на реализма: тя съвпада с историята на изкуството. Човек може само да характеризира определени моменти от историческия живот на изкуството, когато те особено настояваха за вярно изобразяване на живота, виждайки го главно в еманципацията от училищната конвенция, в способността да схващат и смело изобразяват детайли, които са минали без следа за първите художник или го изплаши от несъответствие с догмите. Такъв беше романтизмът, такава е съвременната форма на реализма - натурализъм. Литературата за реализма е предимно полемична относно съвременната си форма. Историческите писания (Дейвид, Соважо, Леноар) страдат от несигурността на обекта на изследване. В допълнение към произведенията, споменати в статията Naturalism.

Руски писатели, използващи реализъм

Разбира се, на първо място, това са Ф. М. Достоевски и Л. Н. Толстой. Изключителни примери за литература в тази посока са и произведенията на покойния Пушкин (с право считан за родоначалник на реализма в руската литература) - историческата драма „Борис Годунов“, разказите „Капитанската дъщеря“, „Дубровски“, „Приказката на Белкин“ , романът на Михаил Юриевич Лермонтов време “, както и стихотворението„ Мъртви души “на Николай Василиевич Гогол.

Раждането на реализма

Има версия, че реализмът е възникнал в древни времена, по времето на Древните. Има няколко типа реализъм:

  • "Античен реализъм"
  • "Реализъм на Възраждането"
  • "Реализъм от 18-19 век"

Вижте също

Бележки (редактиране)

Връзки

  • А. А. Горнфелд// Енциклопедичен речник на Брокхаус и Ефрон: В 86 тома (82 тома и 4 допълнителни). - SPb. , 1890-1907.

Фондация Уикимедия. 2010 г.

Вижте какво е „Реализъм (литература)“ в други речници:

    Този термин има други значения, вижте Критически реализъм. Критичният реализъм в марксистката литературна критика е обозначението на художествен метод, предшестващ социалистическия реализъм. Счита се за литературен ... ... Уикипедия

    Този термин има други значения, вижте Реализъм. Едуард Мане. "Закуска в студиото" (1868) Реалистична естетическа позиция, с ... Уикипедия

    Уикиречникът съдържа статия „реализъм“ Реализъм (фр. Réalisme, от края на лат. ... Уикипедия

    I. Общият характер на реализма. II. Етапи на реализма А. Реализмът в литературата на докапиталистическото общество. Б. Буржоазският реализъм на Запад. В. Буржоазният благороден реализъм в Русия. Г. Революционен демократичен реализъм. Г. Пролетарски реализъм ... ... ... Литературна енциклопедия

    Реализъм в литературата и изкуството, вярно, обективно отражение на реалността чрез специфични средства, присъщи на определен вид художествено творчество. В хода на историческото развитие на изкуството Р. приема конкретни форми ... ... Велика съветска енциклопедия

    - (от късния лат. realis материал, реален) в изкуството, вярно, обективно отражение на реалността чрез специфични средства, присъщи на един или друг вид художествено творчество. В хода на развитието на изкуството реализмът ... ... Художествена енциклопедия

    Финландската литература е термин, който обикновено се разбира за устни народни традиции на Финландия, включително народна поезия и литература, написана и публикувана във Финландия. До средата на 19 век основният език на финландската литература е ... ... Уикипедия

    Литературата на Съветския съюз беше продължение на литературата на Руската империя. Тя включва, освен руски, литература на други народи от съюзните републики на всички езици на СССР, въпреки че литературата на руски е преобладаваща. Съветска ... ... Уикипедия

Реализмът в литературата е тенденция, чиято основна черта е вярно изобразяване на реалността и нейните типични черти без никакви изкривявания и преувеличения. Това възниква през 19 век и неговите привърженици рязко се противопоставят на сложните форми на поезия и използването на различни мистични концепции в творбите.

Знаци посоки

Реализмът в литературата на 19 век може да се отличи с ясни указания. Основният е художественото изобразяване на реалността в образи, познати на миряните, с които той редовно се сблъсква в реалния живот. Реалността в произведенията се разглежда като средство за познаване на човека за света около него и него самия, а образът на всеки литературен герой се изработва по такъв начин, че читателят да може да разпознае себе си, роднина, колега или познат в него.

В реалистичните романи и разкази изкуството остава животворящо, дори ако сюжетът се характеризира с трагичен конфликт. Друг белег на този жанр е желанието на писателите да обмислят заобикалящата реалност в неговото развитие и всеки писател се опитва да открие възникването на нови психологически, социални и социални отношения.

Характеристики на това литературно движение

Реализмът в литературата, който замени романтизма, има характеристиките на изкуството, търсейки истината и намирайки я, стремейки се да трансформира реалността.

В творбите на реалистични писатели, открития са направени след дълго мислене и мечти, след анализ на субективните възприятия за света. Тази характеристика, която може да се отличи от възприемането на времето от автора, определи отличителните черти на реалистичната литература от началото на ХХ век от традиционната руска класика.

Реализъм в19 век

Такива представители на реализма в литературата като Балзак и Стендал, Теккерей и Дикенс, Джорд Санд и Виктор Юго, в своите произведения най -ясно разкриват темата за доброто и злото, избягват абстрактните понятия и показват реалния живот на своите съвременници. Тези писатели дават ясно на читателите, че злото се крие в начина на живот на буржоазното общество, капиталистическата реалност, зависимостта на хората от различни материални ценности. Например в романа на Дикенс „Домби и син“ собственикът на компанията беше неестествено безчувствен и безчувствен. Просто той имаше такива черти на характера поради наличието на много пари и амбицията на собственика, за когото печалбата се превръща в основно постижение в живота.

Реализмът в литературата е лишен от хумор и сарказъм, а образите на персонажите вече не са идеалът на самия писател и не въплъщават заветните му мечти. От произведенията на 19 век героят практически изчезва, в чийто образ се виждат идеите на автора. Тази ситуация се вижда особено ясно в творбите на Гогол и Чехов.

Тази литературна тенденция обаче се проявява най -ясно в творбите на Толстой и Достоевски, които описват света такъв, какъвто го виждат. Това беше изразено и в образа на героите с техните достойнства и слабости, описанието на душевните мъки, напомнящи на читателите за суровата реалност, която не може да бъде променена от един човек.

По правило реализмът в литературата влияе и върху съдбата на представители на руското благородство, както може да се прецени от произведенията на И. А. Гончаров. И така, героите на героите в неговите произведения остават противоречиви. Обломов е искрен и нежен човек, но поради своята пасивност не е способен на най -доброто. Друг герой в руската литература притежава подобни качества - слабоволевият, но надарен Борис Райски. Гончаров успява да създаде образа на "антигероя", характерен за 19 век, който е забелязан от критиците. В резултат на това се появи концепцията за "обломовство", отнасяща се до всички пасивни герои, чиито основни черти бяха мързел и липса на воля.