Доклад за професията на хореограф. Задължителни качества на хореографа





Хореограф. Описание на професията Хореографът е режисьор на танцовите номера с различен състав на участниците, различен стил и ниво на сложност. В допълнение, именно хореографът следи точността на изпълнението на танцьорите на всички танцови движения, както и спазването на безопасността на сайта.



Хореограф. Видове дейности: Подготовка на танцов сценарий, участие в неговото обсъждане и одобрение; кастинг на танцьори; подбор на музикален съпровод, костюми, декори; съгласуване на времето на тяхната работа с ръководителите на местата за репетиции, танцьори, диригенти, съблекални, скринове и др .; провеждане на групов и индивидуален преглед на танцьорите; задължително присъствие на репетиции на рокли и по време на представления пред зрители; провеждане на часови часове (ако става въпрос за уроци по танци)






Професионални умения: познаване на историята на танца, неговите разновидности; способността да танцувате независимо; способност за оказване на първа помощ в случай на нараняване на някой от танцьорите; способност за определяне на нормите на физическо претоварване; перфектен слух и усещане за ритъм



Допълнителни характеристики: Счита, че най-добрите хореографи са възпитаници на Московския GITIS и Санкт Петербургската консерватория. Но и в тази професия, както и в почти всички творчески, много зависи от способностите на човека и неговата упоритост. Начинаещите хореографи се заселват в танцови училища или организират независими клубове, които в бъдеще могат да се развият в пълноценни образователни институции.



Занимавам се с танци в училищното студио на Алла Духовая Тодес. Много обичам да танцувам. Танцът е живот. В танца мога да изразя всичките си емоции. По време на танца забравяте за всичко и живеете моменти на щастие, когато танцувате. Но танцуването не е забавно, а много тежък труд. Само този, който тренира във фитнеса в продължение на много часове, знае колко е трудно. За да станете хореограф, трябва да работите много от детството, да преминете през много, да издържите всички трудности на тази трудна професия. Хореографът е призвание. И само онзи, който може да премине през всички трудности и трудности, да преодолее много бариери и препятствия, да понесе всички болки и наранявания, може да се превърне в истински хореограф.

Отстрани животът и работата на тези професионалисти изглежда като поредица от безкрайни празници. Въпреки това често се срещат клопки по пътя им, за които ще се опитаме да разкажем днес.

Обществото винаги е гравитирало към изкуство  и оценяваха страхотни артисти и изпълнители. Любовта към творчеството все още живее във всеки човек и въпреки че не всеки има специален дар да създава уникални произведения самостоятелно, всеки иска да се докосне до красивото. Театри, концерти, кино - творческото въплъщение на целия народ. Едно от такива превъплъщения са танци, чиято продукция се изпълнява от хореографа.

Композициите, разработени от хореографа, са част от балетните спектакли и концертните номера. Те допълват изпълненията на артисти и ги правят цветни, вдъхвайки живот на цялата продукция. Цялостното впечатление от зрителя и успехът на програмата зависи от координираните движения на изпълнителите, които от своя страна зависят единствено от професионализма на хореографа.

Обърнете внимание, че от страна на живота и работата на тези професионалисти изглежда серия от безкрайни празници. Въпреки това често се срещат клопки по пътя им, за които ще се опитаме да разкажем днес.

Кой е хореограф?

  - Създател, художник, който поема опита на поколенията и добавя към него нови елементи. Той напълно се посвещава на създаването на нови уникални хореографски номера и тяхното въплъщение на сцената чрез танцови изпълнения.

На всеки етап от работата хореографът взаимодейства с всички участници в продукцията. Заедно с композитори и диригенти той работи върху музикалния съпровод на танца, определяйки музикалното настроение и мислене чрез съответстващите му образи. За цялостна картина на предстоящото произведение той се запознава с литературния принцип, след което обмисля костюмите и хореографските номера, които танцьорите репетират под негово строго ръководство.

Концепцията хореография  Той има древногръцки произход („хорея“ - танц, „графо“ - описвам) и предполага изкуството на танца, взаимосвързания набор от движения и пози, които са съгласувани помежду си и образуват танцов епизод или пълен танц чрез специални алегории. Именно върху хореографията се фокусира животът и работата на хореографите.

Формирането на тази професия продължи векове. Още преди нашата ера танците са били част от обредите и ритуалите, а по-късно те са били причислени към една от формите на изкуството. Елементарните движения към ритъма на музика или комплекс „Па“ позволиха на хората да изразят своите емоции и да отразят националния привкус. Танцовите обичаи на всеки народ постепенно се трансформират, допълват, усъвършенстват - това налага необходимостта да се подчертае професията на хореограф.

Обикновените селяни, разбира се, нямаха време да учат нови постановки и напълно се отказаха от собствените си умения, които демонстрираха след тежък работен ден в забавни кръгли танци. Но за представителите на благородството хореографията изиграва значителна роля. В крайна сметка нито една топка не би могла без грациозно и координирано изпълнение на валс. Освен това бяха поканени много приеми в дворците танцьоркизабавлявайки публиката с изпълненията си. Следователно човек, който знае как да измисли оригинален танц и умее да координира своите такси, беше просто необходим.

Подчертаваме, че специалността „хореограф“ получи най-голяма популярност и отделяне в отделна професия само през последните няколко десетилетия. Основните отговорности на хореографа днес включват:

  • Създаване и обсъждане на състава.
  • Участие в кастинги за подбор на танцьори и разпространение на конкретни изображения, като се вземат предвид уменията на всеки от тях.
  • Селекция от декори, костюми и музика.
  • Посещаване на репетиции за обучение на танцьори и практикуване на техники.
  • Предоставяне на изпълнения на членове на тяхната група в концертни програми.
  • Преподаване на различни видове танци.

Какви лични качества трябва да притежава хореографът?

За да стане успешен в професионалната област, хореографът несъмнено се нуждае от талант. В крайна сметка именно той определя способността му да вижда красивото и да твори уникално хореографски композиции, В същото време е съвсем естествено, че човек не може да постигне високи резултати само с талант и способност да танцува. За да стане известен и търсен специалист, хореографът се нуждае и от набор от лични качества, които определят движещата сила на неговата дейност.


Професията изисква лидерски умения, които ще ръководят цялата група. Тъй като отговорностите включват не само създаването на танца, но и неговото производство, хореографът трябва да може да организира работата на танцьорите, да определя уменията и характеристиките на всеки от тях. За танцовия колектив той е учител и режисьор, който, въпреки че не може да бъде изцяло отговорен за цялото представление, но поема отговорност за качеството на представлението и подготовката за събитието.

Един от определящите фактори на дейност са професионалните знания. Хореографът е учен, добре запознат с историята на изкуството, както и в други области на живота, от които черпи вдъхновението си. Той знае всичко видове танци  и техния произход, което му позволява да създава не само нови епизоди, но и да възстановява исторически продукции. Освен това той има отличен слух, усещане за ритъм.

Постоянният престой в обществото и необходимостта от намиране на общ език с клиенти, продуценти, музиканти и други членове на продукцията задължават хореографа да бъде общителен и да може да прави компромиси.

Той се занимава не само със създаването на нови образи, но и взема пряко участие в танца, така че винаги трябва да следи физическата си форма. Големите натоварвания, продължителните репетиции и преживявания изискват голямо количество енергия, което кара хореографите да имат високо ниво на физическа и психологическа издръжливост.

Предимства на професията хореограф

Професията е широко разпространена в областта на шоубизнес, Талантливи и опитни хореографи са наети да работят в танцови спектакли, мюзикъли, филми, театър, опера и други културни проекти. Следователно те имат много възможности да реализират своите идеи. При щастлива комбинация от обстоятелства резултатът от упорит труд може да бъде всеобщото признание и слава.

Обърнете внимание, че с нарастващата популярност се увеличава и търсенето на добри специалисти, което пряко се отразява на нивото на благосъстоянието му. Следователно заплатите с висока степен на заетост могат да бъдат много високи.

Подобно на други представители творчески професии, хореографите най-често не са обвързани с конкретно място на работа. Те могат да работят на всяко удобно за тях място: на открито или на закрито - няма значение, основното е свободният полет на мислите и приятната атмосфера. Сферата на дейност също не ги задължава да останат в една и съща държава, така че хореографът има възможност да посети всяко кътче на света, където единственият начин да го изразят ще бъде танцът.

Друго предимство е фактът, че за да постигнете определени резултати в избраната професия, можете да отворите частна школа по танци и да прехвърлите знанията си на следващото поколение, както и да участвате в танцови състезания и да оставите своя отпечатък в историята на хореографията завинаги.

Недостатъци на професията на хореографа


Въпреки целия романтизъм, хореографска дейност  не без недостатъци. Работата е свързана с тежки натоварвания и нередовен работен график, което изтощава организма и може да причини различни заболявания и нервни сривове. Абсолютното участие в процеса, постоянните обиколки и репетиции правят невъзможно планирането на личен живот и ваканция. Травмите по време на изпълнение на сложни движения са чести и понякога тези наранявания слагат край на бъдещата кариера.

Охлаждащ фактор за хореографите е възрастовата граница. Тъй като добрата физическа форма и външен вид са изключително важни за изпълненията, може да бъде много трудно да останете в професията след 35 години. При достигане на определен възрастов праг танцови директори  трябва да търсите нови начини да печелите пари и да научите нова професия.

Освен това, поради масовото разпространение на този вид дейност, което доведе до намаляване на търсенето и висока конкуренция, не всеки успява да си проправи път към върха на успеха. Големите инвестиции, необходими в началото на пътуването, когато професията все още не е започнала да генерира доходи, може да не се оправдаят, което ще доведе до разочарование.

Къде мога да получа професията на хореограф?

Овладяването на професия често започва в детството. Посещаването на час по хореография в училище по изкуства е първата стъпка по пътя към една мечта. Наред с ученето в средно училище, бъдещият хореограф обръща специално внимание на танците. Осигурено е обучение на базата на 9 паралелки художествени колежии след получаване на сертификата можете да подадете документи във висше учебно заведение.

Трябва да се отбележи, че въпреки че ранното предпрофесионално обучение осигурява неоспорими предимства за приемане и по-нататъшна работа, наличието на талант, голямо желание или участие в танцови клубове ще ви позволи успешно да влезете в университет и да станете хореограф без предварително обучение. Към днешна дата много танцови студия са представени и в областта на хореографското образование, но обучението, което те предоставят, не е достатъчно, за да овладеят професията в най-голяма степен.

Професионално обучение за хореографи културни институции  и педагогически университети, които провеждат задълбочен подбор на кандидатите. Следователно добрата подготовка е много важна за приемането. Повечето приемни комисии обръщат специално внимание на класическия танц, техниката на неговото изпълнение и музикалността на изпълнителя. По време на слушане на кандидата за свободно място може да бъдете помолени да изпълните композиции от други танцови стилове.

Университетите, осигуряващи хореографско образование, включват:

  • Санкт Петербургски държавен университет;
  • Руски държавен педагогически университет на името на A.I. Херцен;
  • Омски държавен университет FM Достоевски;
  • Санкт Петербургски хуманитарен университет на синдикатите;
  • Московски държавен институт за култура.

Източници на изображения: profirk.ru, vladtime.ru, vokrugsveta.ru, women-job.kiev.ua

Танцът е нещо изключително, комбинация от пластичност, чувства, изражение на лицето и историята, която танцьорът разказва на публиката.

От детството ходя на танци и танцува, разсейвам се от проблемите и заобикалящата вълна, наистина блестя от щастие на сцената. Избрах именно тази професия, защото мога и искам да помогна на всеки да разкрие неговата личност. Като цяло ми се струва, че да наречем хореографията професия е грешка, защото е по-скоро талант. Талантът да „извайваш“ от малки или възрастни начинаещи танцьори до примерни професионалисти.

Създаването на танц е творчески процес, да научиш изкуството да пишеш танц и да създаваш танцови изпълнения - това е основната задача пред хореографа.

Хореографът трябва да бъде силен, гъвкав и постоянно да се развива, да придобива знания за нови танци. В нашия модерен свят се появяват все повече и повече нови танци и не е толкова лесно да се интересувате от старите, ние се интересуваме от съвременната младеж, по-близо сме до нас, не бих казал това на всички, но на много. Да, класическите танци несъмнено впечатляват много хора и не можете да откажете класиката, но трябва да добавите нови цветове към нея.

„Най-трудното нещо в професията на хореографа е самодисциплината. Трябва да обичате себе си, да се мъчите и да му се наслаждавате. Измъчен, а после толкова добър. Не се измъчвайте - лошо » .

Всеки има различни мнения за това какъв трябва да е танцьор на сцената, някой вярва, че трябва да е силен и дисциплиниран, а някой казва, че основното е неговата техника, а всичко останало ще дойде от само себе си. Вярвам, че техниката със сигурност е важна, но основното са онези чувства, които танцьорът влага в танца, защото ако не е настроен на танца, той никога няма да може да танцува добре, независимо колко технически и целенасочени.

Никога няма да забравя онзи първи ден, когато за пръв път отидох в танцовата зала, всичко беше ново за мен там, момичетата са много подобни на мен, но видях това желание, желание и радост от това, което правят. Спомням си как се приближих до машината и почувствах новото „аз“ вътре в себе си, тогава разбрах, че това е моето призвание, че никога няма да се откажа от танци, случи се, все още танцувам и наистина ми харесва това Аз го правя. Без танци животът изглежда сив и светски, но щом вляза в залата, всички проблеми отиват на заден план, всичко се обръща с главата надолу в душата и става по-цветно.

Основното нещо за танцьора на мислите му, той трябва да е сигурен, че ще успее и че ще успее, да постигне желаното, успехът е невъзможен без него. Сигурен съм, че всеки може да успее, ако иска, няма да бъде мързелив и страх.

Когато танцувам, живея, когато живея, танцувам! Затова искам да стана хореограф!

хореограф  ангажирани с създаване на групови и индивидуални танцови номера. Работи не само с театрални представления, но и с ледени шоута, музикални клипове, балетни партита за възрастни и млади танцьори. Професията е подходяща за тези, които се интересуват от физическо възпитание и пеене, музика (вижте избора на професия за интерес към учебните предмети).

Кратко описание

Хореографите са талантливи хора, които имат страхотен музикален и естетически вкус, отлична физическа годност. През годините танцовият режисьор успява да пътува до много страни, пътувайки с творческия екип, в който работи.

Професионален танцов директор винаги ще бъде търсен в театри, детски и възрастни творчески студия и фитнес клубове.

Основното правило на хореографите е да поддържат отлична физическа форма, защото без това е просто невъзможно да се работи. Следователно животът им се състои от обучение, обучение, постоянни командировки, а работата отнема голяма част от времето.

Какъв е животът на хореографа?

Практикуващите балетни танцьори, гимнастички и фигуристи се превръщат в хореографи. Танцьорите, които след пенсиониране не искат да променят радикално живота си, също влизат в тази област. Това са професионалисти от високо ниво, които на практика могат да покажат как изглежда определено движение, те работят в различни танцови стилове.

Хореографът се подчинява на водача на трупата, по време на работа взаимодейства с гримьори, озарители, организатори, контролирайки целия процес на подготовка за представлението. Но това не са всички негови задължения, научаваме повече за останалите:

  • обучение на студенти да танцуват, да действат на ниво, изисквано от професионален танцьор;
  • подобряване на техниката на учениците;
  • колективни и индивидуални хореографски изпълнения;
  • избор на костюми, грим, прически за танцьори;
  • провеждане на репетиции (групови и индивидуални);
  • създаване на репертоар, като се вземат предвид изискванията на съвременния зрител;
  • културни и образователни дейности;
  • развитието на танцьорите с естетически вкус, музикално ухо, емоционалност.

Хореографът е наставник, асистент, който е постоянно до танцьорите, подобрявайки уменията си. Зависи от хореографа колко необичайна и красива ще бъде продукцията. Той оформя картина, след което я анимира с помощта на актьори и музика, като кара сърцата на публиката да треперят.

Плюсове и минуси на професията

Goodies

  1. Много пътувания.
  2. Креативен и много изключителен екип.
  3. Няма позоваване на конкретна държава.
  4. Движението е живот, но хореографите се движат постоянно.
  5. Хореографът може да отиде по-далеч, като отвори собствено училище, рекламни марки, работи като консултант във филмови студия.
  6. Професия, която не може да угоди на хората, които са влюбени в танца.
  7. След пенсиониране можете да намерите по-опростена работа в тази област: консултант, член на журито по време на състезания и т.н.

минуси

  1. Опасна професия, защото има голям риск от нараняване.
  2. Възпалени крака, мазоли, спазми, навяхвания - тези проблеми съпътстват хореографа през цялата му кариера.
  3. Конфликтите с лидера на трупата и танцьорите, които често са мързеливи, не работят добре по време на репетиции и концерти.
  4. Не всички хореографи постигат успех и високи заплати.
  5. Работата отнема много време.

Важни лични качества

Хореографът е много грациозен и креативен човек, който знае как да предаде емоциите си чрез танц. Режисьорът е забележителен със своята пластичност, гъвкавост, лекота, но в същото време в неговия характер трябва да преобладават постъпките на лидера, способността да се убеждава и дори да се насилва. Хореографът е ментор, така че той трябва да може да намери общ език с хора на всяка възраст.

  1. Добро здраве.
  2. Страхотна физическа годност.
  3. Артистичност.
  4. Искания.
  5. Артистичен вкус.
  6. Любопитството.
  7. Темперамент.
  8. Откъс.
  9. Способността да настояваш.

Обучение при хореограф

Днес тези, които са решили да посветят живота си на танци на възраст 15-20 години, също могат да получат специалност хореограф. Но такива режисьори рядко рядко работят с професионалисти в бъдеще, те могат да намерят добра работа във фитнес центрове, детски заведения, училища по модерен танц и ще участват в състезания за любители.

Професионален хореограф е човекът, който започва да танцува на 5-8-годишна възраст. На възраст 11-12 години танцьорите отиват в училища или колежи, след което подават документи в катедрата на балетния майстор (направление „Хореографско изкуство“). В момента на приемането е много важно да издържите творческия изпит перфектно, да демонстрирате пластичност, музикално ухо, но е по-добре да забравите за стеснителността и ограничеността.

Обърнете внимание, че хореографът трябва да потвърди квалификацията си. Ако режисьор, който е получил образование в университет, не знае как да работи с танцьорите и се отличава с липсата на чувство за ритъм или добра техника, той никога няма да бъде освободен. Ръководителят на танцовия състав първо разглежда как се движи и работи режисьорът и след одобрение гледа през дипломите.

Обучението в това училище продължава само 9 месеца, програмата, разработена от опитни танцьори и хореографи, се състои както от теоретични, така и от практически знания. Студентите, завършили курса, ще получат дипломи или сертификати, издадени от държавата, представители на училищата могат да помогнат при намирането на работа.

На курсовете са поканени професионални хореографи и танцьори, които искат да подобрят уменията си и да получат документ за специализирано средно образование. За 2 години танцьорите и режисьорите усъвършенстват уменията си, научават повече за различните видове танци и получават други полезни знания. Занятията, продължителността на всеки от които е 6 часа, се провеждат 3 пъти седмично, формата на обучение е на пълен работен ден.



Добавете цената си към базата данни

коментар

Един прекрасен танц радва, защото всеки човек знае колко е трудно да се направи цяла история от набор от движения, обединени от една идея. Танцът може да се изпълнява от един или няколко души, хореографът трябва да следи работата си и да гарантира, че танцът ще стане холистично произведение. Именно той учи танцьорите как да се движат правилно, създава танц и често участва в танцова продукция. Какви са плюсовете и минусите да си хореограф?

История на професията

Танцът се отнася до проявите на творчеството на хората. Може да има разлики в движенията, темпото, костюмите. В старите времена танците също се различаваха в класовете. Обикновените хора след натоварен ден почиваха, танцуваха танци с кръгли танци. Представители на благородните класове, за да си прояснят свободното време, поканиха танцьори.

Историята на професията на хореографа казва, че тя се е появила през XII век. В този период от време станаха модни кортните танци, в които участваха голям брой двойки танцьори. Общественото мнение би могло да се повлияе от факта колко красиво и хармонично изпълнителите му кръжат в танца. Основната задача на хореографите от онова време беше да научат представителите на благородството на основни танцови движения, както и на маниери по време на танца.

Описание на професията хореограф

Професията на хореографа е доста широко понятие. Той може да е част от танцов колектив, лидер или хореограф. Днес популярни са хореографите от различни жанрове на танцовото изкуство: поп, балет, народни танци. Задълженията на специалист включват не само продуцирането на танци, но и подбора на костюмирана музика, създаването на композиция.

Хората, които решат да овладеят професията на хореограф, трябва да имат отлична физическа подготовка и отлична координация. Освен очевидната физическа активност, хореографът се сблъсква с емоционални ситуации всеки ден, когато възникват проблеми с планирания му брой. Хореографът трябва да има естествена артистичност, вкус и артистичен облик.

В изкуството на успеха го постигат само най-упоритите и настойчиви хора. Конкуренцията тук е много висока, популярността и с нея и големите такси достигат единица.

Танците днес могат да се видят почти навсякъде: във филми, телевизионни предавания, сценични продукции. Само най-креативните и оригинални идеи могат да получат обществено признание.

Ако смятате, че професията на хореографа е вашето призвание, трябва да започнете подготовката днес. Образованието се провежда в специализирани училища или танцови студия от ранна детска възраст. Човек, избрал професията на хореограф, постоянно менира уменията си и усъвършенства знанията в областта на музиката, сценографията и танцовото изкуство.

Социалната значимост на професията в обществото

Човек може да танцува без помощта на хореограф на любителско ниво колкото иска - в дискотека, у дома. Но не забравяйте, че ползите от тези професионалисти по някакъв начин са сравними по важност с работата на психолог. След като научи човек да се движи, да контролира тялото си, хореографът по този начин го освобождава от комплекси. Освен това художниците не могат без тези специалисти. Зрителите ще скучаят, ако просто пеят песните си. Затова балетът винаги придружава артиста на концерти, предавайки настроението и атмосферата с танца.

Масивна и уникална професия

Хореографът, разбира се, трябва да умее да танцува, да бъде добър организатор и творец. В крайна сметка работата е да координира действията на всички танцьори, да измисли образи и концепции. Човек трябва да може да бъде оригинален, тъй като именно импровизаторите успяват. Препоръчително е да обичате общуването, защото ще е необходимо да се срещнете с много хора: художници, продуценти, танцьори, дизайнери на костюми.

Видове и обхват на дейност

Разпределете основните видове работа на хореографите:

  1. Изготвяне на сценарий за танци, участие в дискусията му преди одобрение.
  2. Кастинг танцьори.
  3. Подбор на музика, костюми, декори.
  4. Координиране на работата им с хора, пряко участващи в изпълнението на танцовия сценарий.
  5. Участие в шоуто на танцьори, в групи и по един.
  6. Посещение на репетиции, изпълнения на танцови състави пред публиката.

Областта на дейност на представители на тази професия е доста обширна. Те могат да бъдат търсени в танцови компании, мюзикъли, опера и балет, по телевизията, на снимачната площадка на филми и телевизионни предавания, на кораби, превозващи туристи и дори на подиумите. Професията на хореографа има определена специфика. Във всички жанрове, независимо от броя на танцьорите, всяка отделна група се ръководи от един хореограф. При такава конкуренция, за да постигнат успех и слава, специалистите в областта на хореографията трябва да имат творчески и оригинален подход към въплъщаването на своите идеи.

Задължителни качества на хореографа

  • танцувам: Хореографите трябва да познават отлично танца и да могат да танцуват сами, макар и не феноменално.
  • Организационна работа: Можете да отворите собствена компания и да бъдете отговорни за всичко, свързано с нейната работа, за създаването, насърчаването и организацията на дадена работа (организационните умения също са полезни в тези области). Можете да получите работа като артистичен директор на компанията и ще бъдете задължени да изпълнявате специалните изисквания, възложени ви от договора. Ще трябва да планирате всяка репетиция, така че да мине без затруднение, тъй като мястото и времето за репетиция са скъпи и трудни за намиране.
  • общуване: Важно е да можете да създавате и поддържате контакти не само с танцьорите, но и с техници (за реплики, сценични инструкции, управление на осветлението и др.), С други изпълнители, които ще срещнете на работа (музиканти, дизайнери на сцени и костюми), и дори с човека, който ще изработи листовки, плакати и билети за представлението!
  • създаване: Хореографите търсят вдъхновение около себе си. За да създадете идеи, трябва да усетите целия свят на художествената скулптура, фотографията, текста, музиката, каквото и да е. Хореографската работа, демонстрираща добре развити теми и идеи, е интересна и завладяваща. Въпреки факта, че оригиналността в него е жизненоважна за успеха, важно е да можете да анализирате творбите на други хореографи и да използвате техния опит, обогатен от вашата лична интерпретация.

Качества, които пречат на ефективността на професионалните дейности:

  • изолация;
  • липса на професионализъм;
  • невъзможност за общуване с хората;
  • zakompleksovannost;
  • агресивност;
  • кратък нрав.

Професия Хореограф: Плюсове

Професията на хореографа има много предимства, основното от които е търсене, Различните танцови шоу програми са много популярни днес, артистите активно привличат танцьори и хореографи на своите концерти, за да направят представлението ярко, информативно и интересно. Освен това хореографите са привлечени от продукцията на телевизионни програми и филми като консултанти и режисьори. Шоу бизнеса е много печеливш вид бизнес, защото тези хора, които работят в него, получават значителни такси. Колкото по-известен е хореографът и колкото по-известни танцови изпълнения има на сметката си, толкова повече пари в крайна сметка печели.

хореограф не е обвързан с никоя държаваза разлика от юридическите съветници или счетоводителите, той може да получи образование в Италия и да печели пари в родната си страна или дори да отиде в Турция и да резервира стаи в нощен клуб, забавлявайки туристите.

Като хореограф, може да обиколи целия свят, Ако в професията е постигнато много, тогава броят на поканите като хореограф ще бъде достатъчен, за да види целия свят. Също така често танцовите групи организират турнета в различни градове и страни. По време на подготовката за шоуто хореографите опознават различни хора, учат се от техния опит, посещават различни майсторски класове и по този начин подобряват уменията си и правят шоу програми по-интересни. Хореографите имат много натоварен живот, те не седят в офиса, работата им е постоянна комуникация, репетиции, обучение и пътувания.

Да си хореограф означава да бъде в постоянно движение, тренировките имат благоприятен ефект както върху фигурата, която остава стройна и прилягаща, така и върху благополучието и психологическото състояние, защото танците осигуряват свобода, правите това, което обичате, получавате пари и невероятно удоволствие за това. Постоянните спортни занимания имат благоприятен ефект върху здравословното състояние и укрепване на имунитета.

Участието в танцови шоу програми и състезания е повече от достойно да бъдете възнаградени, а получаването на награди, грамоти и купи ви кара да продължите напред и да постигнете големи висоти. Предимството да работиш като хореограф е, че човек получава слава и признание, Успешно поставеният танцов номер винаги ще бъде оценен от зрителя, а любовта и аплодисментите му са заредени с положителна енергия.

Говорейки за хореографията като начин за печелене на пари, никой не може да каже, че родителите му са го принудили да работи в тази област, танците са хоби, което отнема много време и усилия. Няма нищо по-добро да правиш това, което обичаш и да ти се плаща.

Професионалист винаги ще намира нови цели в танцовия бизнес, защото всичко не се ограничава само до хореографията. Можете да отворите собствена школа по танци, можете да дадете частни уроци или можете да пуснете уникално танцово шоу и да пътувате с него целия свят.

Недостатък на работата като хореограф

Въпреки големия брой предимства от работата като хореограф, тази професия има някои недостатъци.

Хващайки танци всеки ден и харчейки много време в репетиции  в класа по танци често можете да се нараните. Някои от тях са незначителни, но има част от нараняванията, които могат буквално да сложат край на кариерата.

Професията на хореографа изисква много умствена силаследователно млади и амбициозни хора се занимават с танци. Преди пенсионирането е много трудно да се направи хореография, тъй като физическата подготовка трябва да бъде перфектна, така че да можете да изпълнявате всички танцови движения и да задавате числа, обучавайки членовете на екипа.

За да станете хореограф не е достатъчно, за да можете да танцувате, трябва да бъдат креативницеленасочена, упорита и енергична. Често хореографите се занимават с танцьори до късно през нощта, а след това репетициите започват отново сутрин и дългоочакваната премиера се провежда вечер. Всичко това отнема огромно количество енергия и необходимостта да се работи още повече остава.

За съжаление, не всеки успява  в света на танца. За да имаш талант и да можеш да се движиш малко, за да станеш хореограф, това изисква огромна упорита работа, защото често се случва дори много талантливи хора да останат извън професията си. Хореографите нямат почивни дни и често празниците им се отлагат от една година за следваща.

В онези дни, когато хората почиват, особено по новогодишните празници хореографите работят повече от обикновеноза да угоди на зрителя и да спечели пари. Свободното време на хореографите е много ограничено, особено жените страдат от това, тъй като рядко, когато успяват да се оженят и станат майка до 30-годишна възраст. Дори и да успеете да създадете семейство, често се налага да оставяте детето на турне.

Често, преди да печелят големи хонорари, хореографите първо имат много инвестирайте в професията си, Това се отнася не само за образованието и посещаването на майсторски класове, но и за закупуване на костюми за представления, наемане на танцови зали и в края на краищата класовете по танци не винаги водят до успех и слава.

Като хореограф, трябва постоянно да намирате начини да се подобрите  неговата техника, научете нови стилове на танци, комбинирайте стилове и дори да сте професионалист, посещавайте майсторски класове.

Кариерен растеж и възнаграждение

Кариерната стълбица на хореографа се развива чрез придобиване на по-високи професионални умения и популярност. Участието в известни танцови състезания, постановката на концерти по телевизията изисква много опит и умения от хореографа. Точно тези фактори влияят на доходите на специалист.

По-трудно е да се каже точно каква заплата има един хореограф, зависи и от региона. Ако в малките градове доходът се колебае около 400-500 долара, тогава в мегаполисите таксата на талантлив хореограф може да бъде 3000 - 5000 долара. Също така някои специалисти в крайна сметка отварят свои собствени танцови училища.

Според статистиката средната заплата в Русия е 60 000 рубли.