Танците на черкезите. Древните черкези са се лекували с танци
Сред черкезите има два вида ислямски танц, които условно могат да бъдат определени като западен и източен. Те имат едно и също име, но принадлежат към различни жанрови групи, разпространени са на различни територии и са свързани с различни легенди. Западен ислям се танцува в Република Адигея, Карачай-Черкесия и в Черноморската Шапсугия. Това е танц по двойки, който може да бъде класифициран като жанр зафака, ако не за две специфични характеристики: зафак може да бъде изпълнен с много мелодии, докато ислямът може да бъде изпълнен само с една -единствена мелодия, която носи същото име като танца; моделът на танца в исляма се различава от зафака - мъж и момиче имитират орел и орел в момента на любовно ухажване.
Adyghe Islamy - Adyghe Islam е оригинален и популярен течащ чифт танц с лирично съдържание, изпълнен с умерено бързи темпове.
Танцът рядко се изпълнява в церемониалното пространство на сватбите, но се използва широко на сцената на самодейност, в училищни и ученически фолклорни групи, на партита на студентска младеж. Оказва се, че е важно изпълнителите да танцуват исляма в национални костюми, тъй като танцът е пряко свързан с техните характеристики. Например, танцуването на пръсти в европейски обувки е много трудно, както и изобразяването на крила само с ръце (в сравнение с крилата на национален костюм).
Съществува древна легенда за произхода на танца. Един хубав ден млад пастир на име Ислям привлече вниманието към орел и орел, които се извисяваха в лазурното небе в кръг, сякаш се възхищаваха отдалеч, а след това отлетяха, сякаш искаха да изкажат нещо тайно. Полетът им развълнува младия мъж и разбуни подтиснатите чувства в сърцето му. Той си спомняше любимата си, а също така искаше да й се възхищава, да й разказва всичко, което се е натрупало в душата му по време на раздялата. Но ислямът скоро не успя и не беше толкова лесно за черкезите да се срещнат и да говорят с избраника си. На едно от сватбените тържества обаче имаше късмет: той беше поканен да танцува с приятелката си. Тук той, имитирайки маниера на орлите, приложи нов танцов модел - движение в кръг. Момичето разбра плана му и младите танцьори успяха да предадат един на друг всички свои чувства. Така се роди танцът „Исламей“ ...
По всяка вероятност ислямът възниква сред адигейците след зафак, тъй като някои от едни и същи танцови елементи се използват и в двата танца. Като се има предвид, че в исляма се използват по -сложни хореографски техники, трябва да се разгледа по -късно.
Танцът е придружен от специална мелодия, която се изпълнява на адигейската хармоника през 20 -ти век - pshyne... Най -ранният запис на мелодията „Islamey“ принадлежи на легендарния адигейски акордеон М. Хагаудж. Той е направен през 1911 г. в Армавир от английски инженери, представители на фирмата Gramophon. М. Хагаудж свири мелодията „Ислям“ практически без декорации, към дългия звук (дълъг) „настройва“ акорд (тризвук), рядко използва баса на лявата гривна. Цялата мелодия, изпълнена от Хагауджа, се състои от едно коляно, което се повтаря 12 пъти.
В бъдеще други изпълнители отбелязват увеличение на броя на коленете и промени в текстурата. Например „Исламей“ от Паго Белмехов, записан на фонограф и преписан от Григорий Концевич през 1931 г., вече се състои от три племена и само средното е „наследството на Хагаудже“. Към него се добавят началото (първо коляно) и функционална каданс (трето коляно) - началото и края на мелодията. Началото се състои от два звукови комплекса: продължителен звук (най -високият звук на мелодия) и низходяща последователност, в която има последователни, повтарящи се и низходящи по обем на шести от прогресивните конструкции. Хармониката на П. Белмехов водеше в малък ансамбъл с дрънкалки и вокални ехота, така че изпълнението беше пълно и богато. Вместо продължителен звук, същият Паго Белмехов използва репетиционното си повторение, което отразява музикалната версия на записа, предложен от Г. М. Концевич. В същото време е възможно изпълнителят да е използвал кожени работи, имитирайки повторение на репетиция (аудио 02).
Във версията за изпълнение на Ким Тлецерук в „Исламей“ вече са канонизирани 7 племена (аудио 05). Версията, нотирана от К. Тлецерук, започва да се изпълнява от професионални музиканти като концертно произведение. Никой от народните музиканти не свири всичките 7 племена в една песен. В зависимост от нивото на умения на музиканта, 4–5 колена се използват при свиренето, но никой от народните акордеонисти никога не свири дори 2–3 колене, защото в този случай свиренето им изглежда непълно, непълно, лишено от красота и съвършенство.
Хагауджа се характеризира с крайна и кулминационна дължина под формата на продължителни. В крайна сметка, триада може да бъде добавена към референтния звук, а кулминационните дълги са един вид висене върху високи звуци, маркиращи най -"темпераментния" фрагмент от мелодията. След 100 години краят и кулминацията се изпълняват само с текстурирано „оцветяване“ - „блестящи“ трети или пети „люлеещи се“. Последната техника много точно имитира звука на двужилен shychepschyn - звучащи струни, настроени на пета. В традиционното shychepschyn свирене редуващият се звук на отворени струни, заедно с хармонично взета пета, е типична начална или крайна константа. Следователно подобно използване на референтната пета при свирене на хармоника се възприема от ухото като имитация на звука на традиционна цигулка. „Трептящата“ трета също е частично свързана с имитация на шичепщин, но пулсиращият трети тон, който определя модалната основа на мелодията, е най -свързан с ритмичната основа на мелодията и новата тембърна боя, добавена към ритъма на phachich (адигейски дрънкания), придружаващи мелодията (аудио 03, 04) ...
Развитието на инструменталната мелодия "Islamey" е неразривно свързано с формирането на адигейската музика на акордеон като цяло. Широкото използване на хармоника в адигейската среда съвпадна с появата на радиото, което промени слуховото музикално пространство на етническата култура. Ако по -рано „общественото ухо“ се задоволяваше със свиренето на местни музиканти, тоест, акордеонисти на даден аул или близки селища, то с появата на радиото, пространството за свирене на музикантите се разшири до границите на обсега на радиото. Съвсем вероятно е чрез подбор в устната традиция да бъдат записани най -изразителните елементи, лесно запомнени и усвоени от следващото поколение акордеонисти. Почти през всички съветски времена ефирът на Адигея включваше задължителни 15-минутни сутрешни музикални програми и програми по желание на радиослушатели. Има случаи, в които начинаещите акордеонисти се опитват да свирят в унисон с любим на радио изпълнител. Някои научиха текстовете от записи, постигайки синхронен звук. По този начин радиото ускори слухово-двигателните процеси на овладяване на хармониката и предостави широко поле от различни опции за изпълнение и интонационни комплекси, характерни както за сублокалната традиция, така и за целия западен адигски регион. От една страна, чрез вариацията и подбора на „най -добрите“ интонационни комплекси, броят на коленете в мелодии се увеличава, а от друга, съдържанието на самите колена се променя към по -голяма пълнота и изразителност на звука. Хармоника въвежда нова хармонична основа на музиката, която коренно променя музикалното мислене. Латентната борба между старото и новото се чете в постоянно променящите се конструкции на хармоника и неговото стабилизиране едва през втората половина на ХХ век.
Соловата дрон (полифонична) традиционна адигейска песен, която практически не звучи по радиото и рядко се чува в ежедневната култура, все още остава белег на етническата идентичност и културното самоопределение на адигите. Хармоничното мислене не стана решаващо за западния Адигски регион. Готовият бас се възприема като извънземен елемент, съпротивата срещу тях е мощна и ефективна. В класическата диатонична хармоника, която Мадин Хуаде създава, басовете остават фонични както преди, хармоничната им природа е преодоляна както от самата конструкция, която не е в хармония с фундаменталната структура на хармониката, така и от изпълняващите форми.
Независимо дали да смятаме акордеонната музика и по-общо културата на акордеона като традиционна или да се съгласим с мнението на отделни учени, които определят цялата музикална култура на устната традиция на 20-ти век като пост-фолклор, тоест фолклор, съществуващ в различно културно пространство, свързано с масовите медии, любителското и академичното изкуство, по различен начин взаимодействащо с други етнически култури? Не може да не се съгласим с твърдението на И. Земцовски за присъствието на пет „цивилизации“ в рамките на всяка съвременна етническа култура. Говорим за подходящ фолклор (селски), религиозен, устно-професионален, професионален писател (професионално композиторско творчество на европейската традиция) и масови „цивилизации“ на културата, съществуващи паралелно и неравномерно, с различни източници, пресичащи се и подхранващи всеки други. Определената цялост се нарича от учения „системна стратиграфия на етническата култура“. Анализирайки интонационните комплекси на традиционните адигейски цигулки и акордеон, ние сме убедени, че системната стратиграфия на етническата култура има хоризонтални ("цивилизационни") и вертикални (исторически) връзки. Последните се дължат на екологичните закони на културата, насочени към запазване и съхраняване на етнически значими интонационни комплекси.
И така, през целия ХХ век адигейските акордеонни музиканти са изминали дълъг път в усвояването на пшине - адигейската хармоника. Те се научиха да издават звуци едновременно с две ръце, да играят на различни позиции, да променят темпото на изпълнението и да го ускоряват до краен предел. Адигите многократно преработваха заимстваната хармоника по такъв начин, че тя беше възможно най -близо до традиционния звуков идеал. Готовите баси за хармоника изобщо не се използват или се използват само като фонична боя. Но най-важното е, че акордеонистите са се научили да възпроизвеждат цигулковите „блокове-комплекси“, запазени в историческата памет, като ги адаптират към необичайния мащаб на дясната шия на акордеона. В резултат на това в края на ХХ век диатоничната хармоника прозвуча „по стария начин“, започна да предава интонации и мелодични обрати, присъщи на традиционната музика за цигулка.
Танцът е една от най -древните форми на изкуство. В продължение на хиляди години адигският народ създава своя собствена отличителна хореография. Танците, музиката като цяло, играха и все още играят важна роля в живота на адигите. Черкеските деца започнаха да танцуват от най -ранна възраст ... първата стъпка е първият танц, децата направиха първите си стъпки под музиката.
Адигите вярват, че танците изразяват душата на хората. Нито сватбата, нито празникът не могат без тях.
Появата и развитието на адигейските танци имат интересна и дълбока история. Те се основават на религиозни и култови танци.
Адигейските танци също са част от народите на Кавказ, които са останали практически непокътнати и са оцелели до днес в непроменен вид ...
„Исламей“ е плавен танц по двойки с лирично съдържание. Има версия за произхода на исляма. Един хубав ден млад пастир на име Ислям привлече вниманието към орел и орел, кръжащи в лазурното небе, които се извисяваха в кръг, сякаш се възхищаваха отдалеч, а после полетяха заедно, искайки да изкажат нещо тайно. Полетът им напомни на младия мъж за скрити чувства в сърцето му и го развълнува. Той си спомняше любимата си, а също така искаше да й се възхищава, да й разкаже всичко, което е натрупал по време на раздялата, но скоро не успя, а и на черкезите не беше толкова лесно да се срещнат с избраника си. На едно от сватбените тържества обаче имаше късмет: той беше поканен да танцува с приятелката си. Тук той, имитирайки маниера на орлите, приложи нов танцов модел - движение в кръг. Момичето разбра плана му и младите в техния танц успяха да изразят всички чувства един към друг. Оттогава се ражда този танц, който е кръстен „Исламей“ - „принадлежащ на исляма“.
„Uj“ е древен адигейски празничен танц, който обикновено се изпълнява от млади хора по двойки. Пластичността, движенията на този танц са естествени и прости в технологията, което дава възможност на изпълнителите да изграждат сложни рисунки. Удж е повсеместен и има много вариации.
Има два вида ujj:
1. Древен ритуал и култов кръгъл хоровод уйхурай (хурей). хиляди години са минали и са оцелели до днес.
2. Съвременни масивни сдвоени уджи с разновидности: t1uryt1u удж, уджхащх и уджпйху. Уджхурай - един от кулминационните моменти на th'el'e1u - не е просто движение, а ритмично организирано тактилно сближаване на групи хора от противоположни полове, развиващи по време на танца общо чувство, единство на волята и действието за всички участници . В танца уйхурай черкезите влязоха в пряка комуникация с Ти. Уджхурай - призив към Бог. танцът беше придружен от възклицания от танцьорите, които включваха призив към Бог. Само неомъжени и неомъжени хора танцуват уйхурай. По време на танца те се опознават, уговарят срещи. T1uryt1u uj - "по двойки", понякога наричан "goscheudzh", и това се дължи на факта, че този танц по едно време започва по заповед на домакинята на къщата (guasche) или в чест на принцесата (също guasche), която може да води танцуващите двойки.
„Кафе“ е танц на принцовете на Черкезия. В старите времена хора с благороден произход го танцуваха, което му даваше такава титла. Гладък, незабързан танц, със строга и ясна конструкция. Древният танц „Кафе“ е душата на адигейския народ, техният характер, лице и тяхната гордост. Той показва красотата, величието и вътрешното достойнство на човек, съставя химн на смелостта и благородството.
"Hurome" (ритуален танц)
Обредът Khurome се състоеше от три части.
Първият е ритуална обиколка на дворовете на селото с пожелания за благополучие, здраве и успехи в живота на членовете на семейството. Ходещите пееха песни и носеха със себе си кошници, чанти, в които слагаха събраните продукти, различни сладкиши.
Втората част от обреда е приготвянето на храна от събраните продукти и колективно хранене на неговите участници.
След завършването му (последната, трета част) младежите се забавляваха, пееха, танцуваха и играеха различни игри.
Загубил своите ритуални функции, този обред премина в детската сфера. Като игра, khyurome съществува в черкезки села още през 40 -те години на 20 -ти век, но след това най -накрая изчезва.
"Zygelat" е сдвоен лиричен танц, изпълнен с бързи темпове, но с лирично съдържание. Обикновено се пее под мелодиите на стари народни песни.
"Adyge l'epach1as"
(lepech1es - "танц на пръсти"), keberdey islamey (кабардиански ислям) - бързи, високотехнологични танци, отличаващи се със специален начин на изпълнение, използващ техниката на движение на пръстите на краката. Рязките промени в тялото, дълбоките завои встрани, изхвърлянето на ръце с разперени пръсти и така нататък - противоречаха на адигейските концепции за гордост и строгост. При виртуозни движения на краката горната част на тялото обикновено се държи изправена и строго без резки промени, ръцете със свити пръсти винаги са в строго определени позиции. Напълно възможно е тези традиции да са се развили още в онези далечни времена, когато шейните танцуваха, държани на главата 1ene - кръгла маса с явления, развиващи стабилен баланс на тялото и плавното му движение.
"Zefak1u kafe" - двойки, лирични танци, изпълнявани в плавно грациозна форма с умерено темпо. разновидностите на адигския zephak1ue са: zygyegus - "обида", "обиден (и)"; k'eshol'ashch - "танц на куцото", "hak1uak1" и т.н.
Има и много разновидности на адигейски танци ("Kul'kuzhyn kafe"
"Jylekhsteney zek1ue" (мъжки танц),
„Хураше“, „Кафе к1их“, „Убих кафе“ и др.).
"Такова великолепно наследство на адигския народ говори за това колко богата и интересна е културата на адигите (черкезите)."
Формирането на черкеската народна танцова култура през вековете не беше лесно и в непрекъснато търсене. Историческите и социални източници за появата на собствена народна хореография в Адигея бяха народните традиции, психологията и творческото мислене на хората.
Самоизразяването в танца придобива с течение на времето специални форми, техники и характер и става част от богатото културно наследство на републиката. Смята се, че бързината на танцьорите и скоростта на народните танци са напълно пренесени от адигейските воини, участвали в многобройните кавказки войни.
Синкопичният ритъм е следствие от бягането на коня, преведено в танцови движения и възприемането му от ездачи - воини. В тези танци има и най -добрите качества на черкезите - гордост, скромност, героизъм и твърдост. За черкеза танцът е като проява на основите на живота, един вид модел на живота му.
Танците винаги са били любимо занимание в Адигея: по празници, сватби, всякакви тържествени и радостни поводи, музика, пеене, пляскане и, разбира се, трябва да се чуе самият танц със скокове и необичайни резки движения.
От древни времена черкезите са запазили оригинални танцови мелодии и театрални пантомими с танцови номера (джегуако, ажегафи).
Импровизацията и актьорството са отличителните белези на такива представления. Адигейските танци винаги са емоционални поради забележимата готовност на танцьора за действие, неговата откритост, но в същото време - вътрешен мир и внимателност.
В основата на много адигейски танци има митологични понятия: „Dyge“ или слънцето е един вид код на националния танц. По този начин формата на слънцето допринесе за появата на кръгови танци. Но най -големият източник на съдържанието на адигските танци е епосът на Нарт: „Веднъж смелите шейни се събраха на черната планина и започнаха танц, състезавайки се в танца с шейните. Шаботнуко скочи на кръгла маса с три крака и започна да танцува, без да пролее дори капка подправка и без да наруши реда ... ”.
Най -характерните черти на адигейските национални танци
Първата характеристика: главата, раменете, торсът, ръцете и краката на танцьора са синхронизирани в движения и заемат онези позиции, които отговарят на специфични елементи на определен танц. Така става дълбоко разкриване на съдържанието на танца.
Второ: главата на танцьора обикновено е насочена към партньора. Момичетата в танца навеждат глави към едно от раменете и, ако е необходимо, го обръщат в една или друга посока, скромно спускат очи. Младите мъже винаги държат гордо главата си, тя се обръща в необходимата посока по -рязко и импулсивно.
Изражение на лицето. Обикновено това са сдържани усмивки и спокойно лице като цяло за момичетата и по -изразително за момчетата.
Рамене на танцьори. Те се синхронизират с тялото, подчертавайки строгостта, сдържаността и гордостта. По време на завои съответното рамо е първото, което бавно се движи в желаната посока. Момичетата спускат малко раменете си, а момчетата ги държат прави и леко развити.
Позициите и движенията на ръцете и краката на танцьорите са разнообразни и сложни. В тях по -често се срещат редица характерни позиции на ръцете и особено в танцовите движения на момичетата. Но е изключително трудно да се опишат такива движения с думи. Затова ще оставим конкретна тема на професионални хореографи и посетители на адигейските студия за народни танци.
В Адигея има много танци, които изискват умения и съвършенство. Такива от тях като lezginka, hasht, lo-kuazhe, kafa, uj са сложни, величествени и красиви едновременно. Но за всеки адигейски танц е демонстрация на силата на духа, когато невъзможното става възможно. И това е изкуство. Един вид благодарност за милостите, получени от древните богове, това е отражение на живота в цялата му многостранна красота, това е пътят към опознаването на необятния и смислен свят на човешките чувства. Лишен от емоционалното си съдържание, танцът престава да бъде изкуство.
Снимка в горната част на статията от сайта http://nazaccent.ru
1Статията представя етнографски анализ на черкезки (адигейски) танци-състезания. Отбелязва се, че наред с индивидуалните и чифтовите танци се отличават състезателни танци, които авторите на 19 век. наречена Лезгинка или ислям. Тежките условия на съществуване оставиха отпечатък върху танца и музикалната култура на черкезите, тясно преплетени с нея, техните песни и танци изключиха открити емоционални прояви, бяха строги и сдържани. Тежестта и сдържаността бяха показани и при изпълнение на лезгинка. Състезателните танци бяха много популярни и изпълняваха редица функции: бяха средство за физическа подготовка, възпитаха издръжливост, бяха средство за самоизразяване, научиха младите хора да проявяват воля и характер. Заключението е, че танцът и музикалната култура на черкезите (адигите), които са били една от най -многобройните и доминиращи етнически групи в региона, са оказали значително влияние върху подобни области на хуманитарната култура на съседните народи, по -специално на казаците .
Черкези (черкези)
танцова култура
състезателни танци
етнокултурно взаимодействие
имитация
лезгинка
Нартовски епос
Казашки танц
1. Адиги, балкари и карачаи в новините на европейските автори от XIII-XIX век. / Съставяне, редактиране на преводи, уводни и уводни статии към текстовете на В.К. Гарданов. - Налчик: Елбрус, 1974.- 636 с.
2. Бухер К. Работа и ритъм: ролята на музиката за синхронизиране на усилията на участниците в трудовия процес. - М .: Стереотип, 2014.- 344 с.
3. Дубровин Н. Черкези (Адиг). Материали за историята на черкеския народ. Проблем 1.- Налчик: Елбрус, 1992.- 416 с.
4. Кешева З.М. Танцът и музикалната култура на кабардинците през втората половина на ХХ век. - Налчик: Издателство на М. и В. Котляров (Полиграфсервиз и Т), 2005.- 168 с.
6. Нарти: адигейският героичен епос. - М .: Основно издание на научна литература, 1974 г.- 368 с.
7. Туганов М.С. Литературно наследство. - Орджоникидзе: Ир, 1977.- 267 с.
8. Хавпачев Х.Х. Професионална музика на Кабардино-Балкария. - Налчик: Елбрус, 1999.- 224 с.
9. Хан-Гирей С. Черкески легенди. Избрани произведения. - Налчик: Елбрус, 1989.- 288 с.
10. Шу Ш.С. Народни танци на черкезите. - Налчик: Елбрус, 1992.- 140 с.
Културата на черкезите (адигите) се формира, подобно на други национални култури, в съответствие с географските условия на дадения народ. Територията на черкезите (черкезите) винаги е била стратегически значим обект, поради което тяхната история всъщност е непрекъсната поредица от войни срещу нашествениците. Животът в условията на перманентна война доведе до формирането на специални образователни принципи. Тежките условия на съществуване оставят отпечатък в танца и музикалната култура на черкезите, тясно преплетени с тях, техните песни и танци изключват открити емоционални прояви, са строги и сдържани.
Състезателните танци заемат значително място в танцовата култура на черкезите (адигите), затова в тази статия ще се опитаме да разгледаме тяхното влияние върху развитието на танцовата култура като цяло, както и как те отразяват реалностите на етнокултурния живот на черкеското (адигейско) общество.
Германският икономист К. Бюхер отбеляза, че като в центъра на обществения живот, танцът не може да не фиксира по определен начин материалните и духовни постижения на определена формация. Следователно всяка епоха е адаптирала хореографията в съответствие с нейните нужди, нейното ниво на духовно развитие. Танцът и музикалното изкуство подбраха и консолидираха житейски ситуации, връзката между обществото и външния свят. Но хореографското и музикалното изкуство не можеше да не бъде повлияно отвън.
С течение на времето, под въздействието на различни външни и вътрешни фактори, съдържанието и формите на много магически песенни танци, танци, родени по време на изпълнение на различни произведения, се изменят и губят функционалното си значение, превръщат се в традиционни народни танци. Наред с индивидуалните и двойките танци започнаха да се открояват и състезателни танци. Тези танци са авторите на XIX век. наречена лезгинка. Адигски просветител от XIX век. Хан-Гирей описва лезгинката по следния начин: „Винаги имаше смелчак, който скочи в центъра на кръга, последван от втори, трети-така започна танцовото състезание. След един вид изпълнение - ритуал, който означава началото на танцово състезание, започва танц, в който танцьорът демонстрира своята сръчност и грация. Такива танци допринесоха за развитието на танцовите техники. Що се отнася до другия вид танц, той се състои в това, че един, говорещ пред средата на публиката, танцува, изпълнявайки много сръчно различни трудни движения с крака. Той се приближава до един от присъстващите, докосва дрехите му с ръка, след което го сменя и т.н. Момичетата също участват в този танц, но и те, и мъжете не правят неприлични жестове, което се случва с други азиатски народи. Такъв танц обаче не е за уважение. "
Трябва да се отбележи, че през XIX век. Всички народи от Северен Кавказ били наричани „азиатци“. Според черкезите (черкезите) „неприличните движения“ включват резки промени в позицията на горната част на тялото, дълбоки завои встрани, изхвърляне на ръце с разперени пръсти, ухилени зъби и т.н. Такива движения на тялото противоречат на тежестта и сдържаността, характерни за черкеската (адигейска) хореография. При виртуозни движения на краката в лезгинка горната част на тялото обикновено се държи изправена и строго, без резки движения, ръцете със свити пръсти винаги са в строго определена позиция. Известният адигски органолог и етнолог Ш. Шу отбелязва: „Възможно е тези традиции да са били развити още в онези далечни времена, когато шейните танцуваха, държейки кръгла маса с храна на главите си, развивайки стабилен баланс на тялото и плавното му движение. "
В адигейския епос "Нарти" можете да намерите много примери за танцови умения, демонстрирани от героите, и това умение беше оценено не по -малко от военната им сила, тъй като беше доказателство за отличното им физическо състояние и издръжливост. Това е най -красноречиво посочено в пасажа „Как Сосруко за пръв път се появи на Хасе на Нартите“:
„Той забрави грижите си,
Той започна весел танц,
Вихреше се като вихрушка,
Ястията и купите не се докосваха!
Масата е твърде широка
На танцьорката изглеждаше -
Завъртя се по краищата
Купички с пикантна подправка.
Танцува величествено
Танц на битката и славата
Не се колебайте с подправките,
Без дори да пропусна капка
Но от насилствен танц
Хаса ходи като ходун! " ...
Откъсът „Тлепш и Худим“ също отбелязва умелото изпълнение на танца от ковача Худим. Това свидетелства за отличното му физическо състояние, способността не само да танцува майсторски, но и да издържа на всички трудности на военна кампания. Има пряка връзка между уменията на танцьора и военната подготовка на изпълнителя, защото и в двата случая решаваща роля играят неговата физическа форма, издръжливост и неуморимост.
Връщайки се към веселия кръг,
В буен танц той потегли в движение.
Всички пъргави, още по -сръчни
Танцувайки с ковачка на рамо.
Прахът покри небето,
Земята вървеше като ленивец,
Хората паднаха един до друг
А Худим танцува все повече и повече
И изтръсквайки ковачницата от рамото му,
Хвърли го над облака,
Това ще се вдигне в движение.
И волове от свиреп танц,
Не понася разклащането
Натискайки срещу ъглите в ковачницата,
Осем смъртоносни
Умряха с дрезгав рев.
Кръгът е широко място за танци,
Сякаш токът е потъпкан точно:
Така че Slim е неукротим
Седем нощи и дни до шейни
Без устат, сам
Забавлявайки се в кръг. "
Лезгинка е спомената от Н. Дубровин, Дж. Бел, Дж. А. Лонгворт и др. Дубровин нарече този танц „кафенир“ - един вид Лезгинка, в която соловата партия се изпълнява от един човек. „Обикновено младо шестнадесетгодишно момче излизаше към средата на платформата, чуваха се звуци на лезгинка и младата танцьорка отваряше началото на народния танц. След това танцьорът застана на острите пръсти на чевяка си, след това напълно изкриви краката си, след това описа бърз кръг, като се наведе на една страна и направи жест с ръка, подобно на това как ездач с пълен галоп вдига нещо от земя.
Състезателните танци изпълняваха редица функции: те бяха средство за физическа подготовка, възпитаваха издръжливост, бяха средство за самоизразяване, учеха младите хора да проявяват воля и характер и т.н. I.F. Бларамберг, генерал -лейтенант на руската служба, е назначен в Генералния щаб през 1830 г. и е назначен за офицер в щаба на отделния кавказки корпус, което му дава възможност да се запознае изцяло с народите на Кавказ. Той посети няколко пъти Северния Кавказ (1830, 1835, 1837, 1840) и отбеляза, че състезателният танц беше изключително популярен сред черкезите и направи незаличимо впечатление на пътуващите, които го гледаха: „... скача, но трябва да кажа че позицията на краката, почти винаги обърната навътре, ги прави много трудни ... Двамата танцьори се изправят един срещу друг с изтеглени ръце и изпълняват скокове и различни движения на краката с невероятна сръчност и лекота. "
Върхът на сценичните изкуства се счита за „Танц на пръстите на краката“ (или танц на пръстите на краката). "Танцът на пръстите" е известен сред редица народи на Кавказ. Лезгините използват този технологичен метод в "Хкердаякам" (Лезгинка), чеченци и ингуши - в "Нухчи", "Калчай", грузинци - в "Церуми", осетинци - в "Рог -Кафта", "Зилга -Кафта". „Състезателен танц по чорапи между момчета и момичета продължава до 1900 -те години. Танцът започна със „Zilga Kafta“. След като го завърши, момичето леко повдигна роклята си и започна „Танцувай върху чорапи“. Момчето направи същото, но като мъж, по -енергично ... Този танц, който изискваше специална сдържаност от изпълнителите и способността да останат на крака до края, продължи 30 минути. "
Кабардинците използваха „пръстов танц“ най -често в „Исламей“, аналог на лезгинката. Исламей се различава от другите черкезки танци по темпото и характера на изпълнение, вътрешна енергия и развита техника. Има няколко версии за произхода на името на танца. Според Sh.S. Шу, той е проследен до адигския език и се състои от думите "е" - "пръчка", "ле" (tle) - крак, в този случай "пръсти" и "ми" или "мис" - "тук" или „тук“, но като цяло се превежда: „залепете пръстите си тук“ или „танцувайте на пръсти“. Това име е напълно в съответствие с начина на изпълнение на танца.
Разцветът на исляма пада в средата на 19 век, тъй като именно през този период е създаден известният източен фентъзи "Исламей" - върхът на М.А. Балакирева. Руски композитор, организатор на "Могъщата шепа" М.А. Балакирев (1836-1910), посещава няколко пъти Кавказ. Композиторът обичаше да слуша планински музиканти, многократно посещаваше кабардинските и черкеските (адигейски) аули, запознаваше се с песните и мелодиите на планинците. Една от мелодиите, съпътстващи искрящия танц, вдъхновява композитора да напише „Източна фентъзи ислям“ (1869) за пиано. След публикуването си през 1870 г. произведението бързо се разпространява по целия свят. Известният унгарски композитор Ф. Лист често я свири на концертите си. В продължение на много десетилетия в света не се е провеждало нито едно голямо пианистко състезание, чиято задължителна програма не включва „Исламей“ на М.А. Балакирева.
Лезгинка (ислям), като обикновен кавказки танц, отразява свободолюбивия дух на кавказките народи. Казаците, и не само тереките, приеха от кавказките народи, по -специално черкезите, движенията по костюми и танци. Известният френски учен-геолог, натуралист и археолог Фредерик Дюбо през 1833 г. пътува до Крим и по черноморското крайбрежие на Кавказ. Той се запознава подробно с живота на адигите (черкезите) и абхазите и отбелязва: „... танцьорите възприемат един от друг всички видове па и антраш, като казаците, които вероятно са заимствали любимите си танци от Черкези “.
Сред казаците от Терек терминът „да танцуваш Шамил“, което означава да танцуваш лезгинка, е запазен от дълго време. В момента в някои казашки села на сватби и тържества можете да чуете: „А сега нека Шамил!“. Казаците заимстваха разпознаваеми движения, тоест формата, но в сравнение с черкезите, в техните лезгинки движенията са по -свободни, по -широки и темпото е по -бавно. Това беше продиктувано от различна психофизика на хората. Обувките бяха важен фактор за формиране на стил. Черкези (черкези) танцуваха в гамаши - следователно бе отбелязана активната работа на глезена. Всички стъпки се извършват или на пръсти, или на пръсти, което придава лекота и пъргавина на техническите характеристики. Много движения се основават именно на демонстрацията на изкуството да танцуваш на пръстите. Казаците танцуваха в ботуши, оттук и другата техника.
Юрий Кузнецов, хореографът на Кабардино-Балкарския музикален театър, отбелязва: „Интерпретацията на войнствените движения се наблюдава ясно в черкеския ислям. Например, " отметка " - избягване на удар със сабя или сабя, движения на ръцете, копиране на движения със студено оръжие. Имитират се сводове, камшик, камшик и, разбира се, движения, които имитират движенията на кон и полета на орел. Исторически това е по -скоро мъжки танц. В казашката Лезгинка в резултат на продължителното историческо и културно взаимодействие на народите се отразяват войнствените движения, приети от кавказкия ислям ”.
По този начин техническата сложност на състезателните танци изискваше значителни способности и умения от изпълнителя и тези умения бяха придобити въз основа на стабилни традиции, изградени през вековете. Състезателните танци са били обичайни за черкезите (черкезите) за дълго време, а сценичните изкуства на хората са постигнали висок резултат. Черкезите (адигите) бяха една от най -големите и преобладаващи етнически групи в региона, поради което тяхната танцова култура и по -специално състезателните танци оказаха значително влияние върху подобни области на хуманитарната култура на съседните народи.
Рецензенти:
Дзамихов К.Ф., доктор на историческите науки, професор, в.о Директор на Федералната държавна бюджетна научна институция "Институт за хуманитарни изследвания на Кабардино-Балкарския научен център на Руската академия на науките", Налчик;
Апажева Е.Х., доктор на историческите науки, професор от катедрата по обща история на ФГБОУ ВПУ „Кабардино-Балкарски държавен университет на име ХМ. Бербекова ", Налчик.
Библиографска справка
Кешева З.М., Варивода Н.В. ЧЕРКАСКИ (АДИГСКИ) ТАНЦИ-КОНКУРЕНЦИИ: ЕТНОГРАФСКИ ОБЗОР // Съвременни проблеми на науката и образованието. - 2015. - No 2-2.;URL: http://science-education.ru/ru/article/view?id=22443 (дата на достъп: 02/01/2020). Предлагаме на вашето внимание списанията, публикувани от "Природонаучната академия"
Майкоп, 17 април - AiF -Адигея.Всеки народ има традиционни танци и въпреки новите модерни стилове, всеки значителен празник на всяка нация е придружен от народен танц. И може би това не е само почит към традицията. В крайна сметка нищо не отразява характера на човек като неговото движение.
Антично изкуство
Сред черкезите изкуството на хореографията възниква в древни времена. Най -древният танц на черкезите се нарича „ачекаш“, което означава „танцуваща коза“. Танцът се появява в ранния езически период и е свързан с култова церемония в чест на бога на плодородието и земеделието Тагалей.
Един от първите танци на черкезите, оцелял и до днес, е „уджи“. Прилича на кръг. "Uji" танцуват, хванати за ръце, и се движат в кръг в определен ритъм. Този танц обикновено завършваше всеки празник и може би чрез него се подчертаваше единството на събралите се гости. Един от изследователите Ш.С. Шу в книгата си „Народни танци на черкезите“ отбелязва, че черкезите се смятат за деца на слънцето и придават магическо значение на кръга. Следователно в хореографските модели на много танци ехото от култа към слънцето се отразява например във факта, че посоката на танцовото движение върви в кръг към слънцето. Между другото, "uji" беше единственият танц, в който млад мъж можеше да докосне момиче, като я хване за ръка.
В древни времена е имало ритуал chapsch. Извършва се при лечението на ранените и се състои в това, че млади хора се събират до леглото на пациента. Те играеха игри, пееха песни и танцуваха, за да отвлекат вниманието на ранения от болката му. Смятало се е, че такъв ритуал допринася за възстановяването на човек.
Видове танци
Има няколко традиционни черкезки танца с определен пластичен модел и индивидуални правила - tlepechas, uji, zafak, zygetlat, Islam, Kabardian Islam и Kabardian cafe.
Експресивният танц може да покаже вашите чувства и отношение към човек (адигейски етикет - „адигейско хабзе“). Това може да се види най -ясно в двойките танци на черкезите. Движенията изразяват както характера на адигския мъж и адигската жена, така и характера на връзката им. И така, основните мъжки качества бяха благородство и сдържаност, а женските - изтънченост и грация. Запознаването и общуването преминаха през танца, следователно, може да се каже, всеки танц имаше специфична задача. Например, танцувайки "zafak", се случи познанство. В него мъж и момиче или се приближават, или се отдалечават. Самото име "zafak" се превежда като "да се срещнем наполовина".
Танцът "Ислям" е един от най -красивите и романтични танци. В него двойката показва повече доверие един към друг и се движи плавно в кръг. Всеки, който е гледал този танц, ще се съгласи, че той е толкова безтегловност, че изглежда, че няма гравитация. Чувството е подобно на чувството на любов, което танцът отразява.
"Танцова битка"
Съвременното професионално пластично изкуство на черкезите се основава на тези основни танци. Днес в републиката старата адигейска танцова традиция се съхранява от Държавния академичен ансамбъл за народни танци на Адигея "Налмес". Той защитава и популяризира народните танци, а също така създава нови композиции, образи и изпълнения. "Nalmes" е обиколил почти всички континенти по света. Посети САЩ, Франция, Япония, Италия, Чехия, Турция, Сирия, Израел, Индия, ОАЕ и Либия. И във всяка от страните публиката горещо поздрави адигейското изкуство.
Днес нито едно тържествено събитие не протича без традиционни танци. Младежите на републиката много обичат да организират "джагу". Това е игра, която има свой водещ, а поведението на гостите се регулира от определени правила, „jagu“ се изпълнява на почти всички празнични събития. Всеки може да излезе да танцува или да покани момичето, което обича да танцува. Това е вид комуникация между младите хора в традиционни форми. Този танц може да се разглежда и като „танцова битка“, в която се определят най -добрите изпълнители.
Аристотел вече е говорил за особеното влияние на танцьорите върху публиката. В „Поетика“ той отбелязва, че чрез ритмични движения танцьорите изобразяват характери, състояния на ума и действия.
