Каква е красотата на февронията. Психологически портрети на приказни герои




Ученето да рисуват деца трябва да е насочено главно към развитието на тяхната творческа независимост и активност. Основната цел на сюжетното рисуване е да научи детето да предаде своите впечатления от заобикалящата го реалност.

  • -научи изображението на семантична връзка между обекти,
  • -предаване на пространствени отношения между тях;
  • -разработване на композиционни умения (рисуване на целия лист, начертаване на хоризонтална линия);
  • -развити усещане за цвят.

Темата на сюжетната живопис в по-старата група се определя преди всичко от впечатленията, които детето получава от наблюдението на заобикалящата го действителност. За деца на тази възраст съдържанието на всяка тема трябва да бъде конкретно дефинирано. Не трябва да им се дават обобщени теми, като „Почивка“. Те могат да нарисуват нещо, което не е от значение за темата, или да си поставят невъзможна задача, която не съответства на техните умения, например да нарисуват демонстрация.

Когато рисуват по теми от литературни произведения, на предучилищните деца трябва да се даде конкретна задача. Например, през първата четвърт децата се канят да представят епизод от приказката „Две алчни плюшени мечета“, когато споделят сирене. Децата вече са запознати с рисуването на плюшено мече. Рисувайки приказни изображения, те също изобразяват плюшени мечета със същите заоблени части и неусложнен дизайн. Всички обекти са разположени на една линия.

По-късно учителят води децата към по-правилно композиционно използване на лист хартия в образа на небето и земята, като дава готов фон за небето. Така че, когато изобразяват зимен сюжет, децата получават синя хартия, която ги освобождава от необходимостта да рисуват небето. Момчетата рисуват над или повече широко пространство на земята (сняг) с бяла боя, останалото е небето. Тази техника води децата до самостоятелно използване на правилните композиционни решения в други теми. В съответствие с сюжета се определя цветовата схема на композицията.

Учителят може да предложи на децата фон, съответстващ на темата (например синя или сива хартия за зимни сцени). Фонът на листа ще определи избора на цветове, върху които децата работят независимо. На тъмния контраст най-добре се открояват светлите тонове: бяло, синьо, жълто. Есенните пейзажи изглеждат по-изразително на сини или бели фонове, с които различни топли цветове се комбинират добре: жълто, червено, оранжево.

Уменията, придобити от деца от по-възрастната група, позволяват на учителя да усложнява задачите на обучението на деца на 6-7 години. За да направите това, трябва:

  • -да разнообрази съдържанието на детските рисунки, да научи децата самостоятелно да определят сюжета на рисунка по дадена тема или по предназначение;
  • -научи промяна на формата на предметите във връзка с действията им в сюжета (например завъртане на тялото, накланяне, бягане и др.);
  • -развиване на композиционни умения - да се научи да предава на листа широки пространства на земята и небето, местоположението на обектите: близко - в долната част на листа и отдалечено - в горната част (без преоразмеряване);
  • -да развие усещане за цвят - да се научиш да предаваш аромата, съответстващ на сюжета.

На тази възраст аналитичното мислене при децата вече е по-развито, което позволява на учителя да си постави задача за самостоятелен избор на сюжет по предложената тема. Например, рисувайки по темата на приказките „Гъски-лебеди“, „Мраз“ и други, момчетата избират от произведението епизода, който биха искали да изобразят.

Независимият избор на сюжета ги учи да разбират възприеманите явления, да разбират връзките и отношенията между участниците, ясно да разбират ситуацията и времето на действието. Ако изборът е направен несъзнателно, понякога детето комбинира предмети и действия, които не съвпадат във времето в една рисунка. По-често това се случва при рисуване на приказки, разкази, когато детето знае съдържанието му. Неспособен да раздели произведението на отделни епизоди, той ги комбинира в една рисунка. Подобни произведения предполагат, че детето все още не разбира оригиналността на изобразителното изкуство, предавайки само един момент на действие, а не цялата му последователност във времето. Учителят трябва да помогне на децата да разберат това.

Ефективността на развитието на творческото въображение на предучилищните деца до голяма степен зависи от това какви методи и техники учителят използва в работата с деца.

GG Григорьева отбелязва, че техниките на играта въвеждат децата в изобразени ситуации, насочват ги към търсене на собствени методи за изображение и спомагат за поддържане на интерес към дейностите. Следните игрови методи и техники се използват в ръководството за рисуване:

  • -игране на предмети, играчки;
  • -играване на готовото изображение;
  • -играване на незавършено (създадено) изображение;
  • - изгаряне на фин материал (моливи, бои, допълнителен материал);
  • -игри техники с елементи на ролево поведение;
  • -употреба на дидактични и образователни игри за развиване на въображението на децата в предучилищна възраст.

Игра на предмети (играчки) помага да се привлече вниманието на децата към изобразеното; мотивирайте, обосновайте задачата, интересувайте се към предстоящата работа; обяснете техниките за изображение; помислете, разгледайте изобразения предмет. В процеса на използване на тази техника децата получават игрови задачи, задавайки въпроси: „Как да помогнем на Luntik да бъде на луната“, „Какво може да се случи в магически сандък“ и т.н.

Друг игрален трик е възпроизвеждането на изображението. Той има няколко разновидности, това са: възпроизвеждане на готово (вече завършено) изображение и сюжетно-графична игра с незавършено (създадено) изображение. С триизмерна фигура можете да играете, като по този начин съчетавате креативността и играта. Това означава, че детето може да се почувства като създател, магьосник, който от нищо не може да създаде образ и да го съживи.

Приемането на възпроизвеждане на готово (завършено) изображение по правило се прилага в края на картината. Полученото изображение се използва като вид играчка.

Възпроизвеждането на незавършено (все още се създава изображение) може да се нарече „сюжетно-визуална игра“

Специално място във всички часове по рисуване принадлежи на мотивацията на играта. Той не само избягва категоризирането на проблема („Деца, днес ще нарисуваме ...“), но и събужда желанието да се притече на помощ на приказен герой и дава възможност в реалността да бъдете изпълнени с игра.

Игровите техники с елементи на ролево поведение също са насочени към развиване на творческото въображение на предучилищните деца. На децата се предлага ролята на художник, актьор, писател, дизайнер и т.н. Така тяхната активност в урока се мисли като една или друга дейност за възрастни. Действайки в образа, децата особено страстно рисуват, проявяват изобретателност, креативност, внимателно изпълняват изискванията, представени пред тях.

Игрите и упражненията, чието съдържание е насочено към развиване на въображението на децата, могат да се използват и в часовете по рисуване. Например „Чудотворни трансформации“, „Как изглежда“, „Гатанки и предположения“, „Морски камъчета“ и т.н.

От особен интерес при децата са следните упражнения:

  • - "Начертайте нещо необичайно." Учителят предлага на децата да нарисуват необичайна кола, откъдето можете да заминете за магическа земя; необичайно дърво, върху което растат необичайни плодове и т.н.
  • - "Жива фигура." Те казват на детето: "Получихте прекрасен подарък. Всичко, което рисувате - оживява. Какво бихте нарисували? ..
  • - "Несъществуващо животно." Възрастният моли детето да си представи далечни планети, обитавани от непознати, фантастични животни. И също така си представете, че се е появил зоопарк, където можете да разгледате тези животни. Възрастен предлага на детето да дойде и да нарисува някакво необичайно животно за този зоопарк. Детето трябва да нарисува въображаемо животно, да му даде име, да разкаже история за него.
  • - "Помогнете на художника." Възрастният казва на децата, че художникът не е имал време да довърши фигурите и моли децата да му помогнат.
  • - "Променете темата, така че да получите ново изображение." Може да се дадат инструкции: "Превърнете пеперуда в цвете, крокодил в кола, тумба в принцеса и т.н."
  • - "Добро и зло". На детето се предлага да нарисува зъл или мил приказен герой.

Думата на изкуството създава истинската красота на езика, оцветява емоционално произведението и неговото съдържание, следователно предизвиква острота на мисълта и чувствата, действа, убеждава, възпитава.

Насърчавайки интереса и любовта към фантастиката, учител в детска градина развива способността на децата да предпочитат определени произведения пред другите: децата се учат съзнателно да избират това, което им харесва най-добре. Предпочитаното отношение към определена творба - способността за избор - е предпоставка за развитието на художествения вкус, за развитието на способността за елементарна оценка на произведение на изкуството.

Използването на литературни произведения разширява темата на детските рисунки и в същото време е метод за преподаването им, допринасяйки за развитието на творческата инициатива. Словесен художествен образ разкрива специфичните особености на даден предмет или явление и в същото време дава възможност на слушателя да предположи самото изображение и ситуацията, в която се осъществява действието. Например, за приказката на героинята от приказката на С. Перро „Малката червена шапчица“ са необходими външни табели: червена шапка, кошница с освежителни напитки за баба, всичко останало, когато рисува, е измислено от самото дете - поза на момичето, лице, коса, дрехи, обувки.

Децата от по-старата група успешно се справят с образа на такива словесни образи, идеята за които се основава на възприемането на хомогенни предмети в живота: Малка червена шапчица - момиче, кукла; алчен плюшено мече - плюшено мече; Теремок - малка къща и т.н.

Някои приказни изображения са представени в играчките - Пинокио, д-р Айболит и други.

Играта с тях прави тези образи оживени за деца, действащи, конкретни, което улеснява имиджа им. Но за децата от по-старата група такова директно визуално укрепване на словесния образ не е необходимо. Въображението им може, въз основа на няколко знака, налични в художествен образ, да го създаде в неговата цялост.

Използването на художествени образи помага за разкриване на намерението. Преди да започнете да рисувате по свой собствен план или по дадена сюжетна тема, трябва да помогнете на детето от цялата маса впечатления да избере какво е от значение за тази тема, тъй като понякога напълно независимият избор понякога е случаен, непълен, грешен. Литературното произведение трябва да бъде разделено на поредица от епизоди, където текстът определя героите, мястото и часа на действието. Децата на пет години не винаги могат да се справят с това сами. Учителят в началото на урока анализира с тях какви снимки могат да бъдат извлечени от тази работа, какво беше първо, после как завършва. Учителят може да предложи темата на епизод или да даде на децата няколко епизода, от които да изберат. Например, когато рисува по темата на приказката „Теремок“, възпитателят предлага да изобрази как животните чукат на вратата и кой точно, детето избира по желание. Или от приказката „Лисица, заек и петел“ на децата се предлага да изобразят плачещо зайче близо до колибата, а на кого се оплаква - мечка, кучета или петел - момчетата сами избират. Искайки да изрази положително отношение към героя, който се изобразява, децата се опитват да го украсят, да разцъфнат с ярки цветове, да направят шарени дрехи. Това е особено вярно, когато рисувате за приказки.

Разбирайки границите на обсега на децата в предучилищна възраст в смисъл на изразяване на планираните им образи и сюжет, възпитателите развиват у децата възможностите за тяхната възраст по отношение на изразителността на картината.

По този начин часовете по рисуване не само оборудват детето с умения и способности, но събуждат интелектуалната и творческата активност на предучилищна възраст, учат го да планира дейностите си, да прави промени в технологиите и да реализира плановете си. Децата имат способността да анализират явления, да ги сравняват, да откриват нови идеи, нови начини, да правят оригинални изводи; има желание за оригинала, отказ от привичното, има желание да се трансформира заобикалящата действителност според законите на красотата.

Герои и антигерои в руските приказки

1. Художествени техники, с които централното изображение получава задълбочено описание

Последователността на функциите на актьорите води до еднакво изграждане на приказките, а стабилността на функциите води до еднородност на приказните образи. Реалният брой знаци обаче не съответства на броя на знаците, тъй като на различни символи се дава една функция. И така, в ролята на вредител са змии, Коскей, селянин с невен, баба яга и други, в ролята на дарител - баба в задния двор, прекрасни птици и пр. В приказките има и други герои. Злото е представено в тях от фантастични, отвратителни чудовища. Това е на първо място Косчи Безсмъртният - страшен, силен старец, който отвлича жени - като правило, майката, съпругата или булката на герой от приказките. Това е Баба Яга - „костен крак, сам на хоросан, нос към тавана, единия крак в десния ъгъл, а другият отляво“. Това е Змията Горинич, пълна с огън, около три, шест, девет или дванадесет глави. Тя може да бъде „селянин с невен - брада с лакът“ и пр. Тези чудовища донасят смърт на хората и кралствата. Те са необичайно силни и агресивни. Но злият принцип е въплътен и в човешките характери. Това е мащеха, която мрази децата на мъжа си, това са по-големите братя на героя и т.н.

Главните герои на приказките - Иван Царевич, Иван Глупакът, Иван Бикович - се борят с всички тях не за живот, а за смърт. Те се отличават със скромност, работливост, вярност, доброта, готовност за помощ, безкористност. Всичко това ни предизвиква възхищение. Съчувстваме им в трудни моменти, радваме се на техните победи. Заедно те въплъщават неписания морален кодекс на хората. Иван Бикович без колебание тръгва да защитава хората от Змията; Иван Царевич тръгва в търсене на майка си, която Косхия внезапно беше отвлякъл; Иван Глупакът безспорно изпълнява молбата на починалия родител да дойде на гроба му.

Приказките твърдят, че той ще излезе победител в борбата срещу врага, който обича своя народ, уважава родителите си, уважава старейшините си и остава верен на любимия си, който е мил и справедлив, скромен и честен.

При всички сюжетни различия приказките имат единство на поетична структура. Това се изразява в строгата корелация на мотивите, образуващи последователно развиващо се действие от вратовръзката чрез развитието на действието - до кулминацията, водеща до развръзката. Действието на приказката е изградено на принципа на израстването: всеки предходен мотив обяснява следващия, подготвя събитията от главния, кулминация, който предава най-драматичния момент от сюжетното действие: Иван Царевич побеждава Кошчей, изпълнява трудните задачи на морския цар, Ивашка изгаря вещицата, кралят разкрива хитростите на вещицата и се връща при съпругата си , превърната в рис, появата на красотата на кралицата, Кулминацията или, в противен случай, централната, мотивът е специфичен за всеки сюжет. Останалото може да варира, т.е. да бъде заменено с мотиви, подобни по съдържание в рамките на този сюжет.

Конфликтът, изразен в рязък контраст между главните действащи лица, е задължително условие за сюжетното действие. В приказка тя винаги е мотивирана. Традиционните мотивации, които определят действията на героите, са бракът, желанието да се получат прекрасни предмети, унищожаването на врага, причинявайки на героя (неговото семейство или хора като цяло) някаква вреда, например, унищожаване на реколтата, отвличане на принцесата и др. Една приказка може да съдържа две мотивации ( например Иван Царевич побеждава змия и в същото време намира жена си в подземния свят). В зависимост от фокуса на сюжета, мотивациите могат да получат героичен, ежедневен или социален колорит. Композицията на една приказка е проста по свой начин, но тази простота е яснотата на комплекса, резултат от векове полиране на приказката в процеса на нейното съществуване. Мащехата учтиво отговаря на Фрост и той я награждава, дъщерите на мащеха са груби към Фрост и умират.

Като се има предвид сюжетът - разлики, авторски интерпретации, приказни герои се появяват като широка галерия от типични образи. Сред тях образът на героя е особено важен, тъй като той до голяма степен определя идейно-художественото съдържание на приказките, въплъщавайки популярни идеи за справедливост, доброта, истинска красота; всички най-добри качества на човек са съсредоточени в него, благодарение на което образът на героя се превръща в художествен израз на идеала. Високите морални качества на героите се разкриват чрез техните действия. В приказките обаче човек може да намери елементи от психологически характер, опити да предаде вътрешния свят на героите, техния духовен живот: те обичат, радват се, скърбят, гордеят се с победа, изживяват предателство и изневяра, търсят изход от трудни ситуации, понякога правят грешки. Тоест в приказката вече намираме очертанията на образа на личността.

Въпреки това е възможно да се говори за индивидуализацията на образите с известна степен на условност, тъй като много характеристики, присъщи на героя на един сюжет, ще бъдат повторени в героите на други приказки. Следователно мнението за образа в приказките с единен национален характер е вярно. Този национален герой беше въплътен в различни видове герои - мъжки и женски образи.

Приказният герой по същество е безименен. Името Иван позволява всякакви замествания - Василий, Фрол, Иван селянският син, Иван Медведко и други.

В началото на приказката той се нарича сред другите герои: „Някога имаше цар, той имаше трима сина“ - това е типичното начало на повечето приказки. За да различи героя от второстепенните герои, приказката въвежда редица традиционни позиции и ситуации, свързани само с героя. Той е млад, сред братята винаги е най-младият и затова те не му се доверяват. Определението за „младши“ може да бъде не само

възраст, но и социална: Иван глупакът се презира от по-големите братя, той се лишава от наследството си, Иван селянският син, като най-млад, е против царските синове.

Не е рядкост, че герой се отличава с прекрасно раждане: кралицата яде грах, пие вода от кладенец или поток - тя ражда синове близнаци. Иван Медведко ще се роди от брака на мъж и мечка, кралица, прислужница и крава ядат прекрасна риба, всеки от тях има син, но синът на кравата (Иван Бикович) показва чертите на характера в бъдеще.

Тези мотиви, които започват приказката, по силата на тяхната традиция, са сигнални ситуации, които привличат вниманието на публиката към героя и съответно определят отношението им към другите герои. Подобни пристрастия засилват емоционалното възприятие.

В повечето приказки героят, за разлика от други герои, е надарен с изключителна сила. Героизмът му се открива още в детството, той „расте с деня, а с часа“, „ще излезе на улицата, кого ще хване за ръката - ръката е извадена, когото ще хване за крака - кракът му е изключен“. Само един прекрасен кон е в сила за него, който очаква ездача сам в тъмница, окован от дванадесет вериги. Тръгвайки на пътешествие, принцът си поръчва клуб с дванадесет паунда. Същата сила е скрита и в Иван Глупак („Сивка-Бурка“): „... Хванах галката за опашката, отлепих кожата от нея и извиках:„ Ей, събирай се, какави, закачалки и магии! Тук свещеникът те изпрати

Трябва да се отбележи, че приказка не дава никакво качество на герой не като щадящи животни; Иван Глупакът за последните пари купува куче и котка, освобождава кран, хванат в примки; ловецът, в нужда, храни орела в продължение на три години. Същата проява на идеални качества е изпълнение на дълг, почитане на старейшините, следване на мъдри съвети. Обикновено съветите идват от стари хора и жени, които въплъщават житейски опит, способността да предвиждат събития. Тези герои често действат като прекрасни помощници. В приказката за трите царства Иван Царевич, тръгвайки в търсене на отвлечената майка, побеждава многоглавата змия, следвайки нейната заповед „да не се удари два пъти с оръжие“ или да пренареди цевите на „силна и безсилна вода“. Сюжетът „Отиди там, не знам къде“ е изграден върху екзекуцията на мъдрия стрелец на мъдрите съвети на съпругата му. Неспазването на наказанието, нарушаването на тази дума се считат за неправилно поведение и имат сериозни последици: Иван Царевич е отвлечен от прекрасни вещи, булка.

Особена убедителност към правилните действия дава първоначалното погрешно поведение. Иван Царевич мисли къде да вземе герой кон. На въпроса за наближаващата баба, задния двор, за който се замисли, той отговори грубо, но след това се замисли над нея, помоли старата жена за прошка и получи необходимия съвет.

Личността на героя се проявява в действия, в реакцията му към външния свят. Сюжетното действие (ситуации, в които е поставен героят) служи за разкриване и доказване на наистина положителните качества на човек, правилността на неговите действия, като съответстващи на нормите на човешкото поведение в обществото. За всяко добро дело героят се награждава с магически предмети: невидима шапка, самостоятелно събрана покривка, прекрасни животни - героичен кон, помощници. Наградата може да бъде под формата на съвети - къде да намерите коня, как да намерите пътя към стесненията, да победите змията.

Една приказка познава два основни типа герои: Иван Царевич, героят на магически героични сюжети (Три царства, Безсмъртният Кашчей, Подмладяващи ябълки и др.) И Иван Глупакът, героят на приказките Сивка-Бурка. „Вълшебният пръстен“, „Прекрасни подаръци“, „Малкият ковчежен кон“ и др. Наличието на различни видове герои намира своята историческа и естетическа обусловеност, като последната се определя от желанието за цялостно разкриване на националния идеал. Целта на героя в различни сцени е различна: да върне на хората светлината, погълнала змиите, да облекчи

чудовища майка и намират братя, връщат зрението и здравето на стареца, превръща кралицата в бяла патица и след това се опитва да унищожи децата си.

Разкривайки образите на своите герои, приказката предава народни представи за хората, техните взаимоотношения, утвърждава добротата и вярността. Образът на героя се разкрива в сложна система от сюжетни контрасти. Антитезата е художествена техника, чрез която централният образ получава задълбочено описание. Противопоставянето на героя с неговия противник (вредител) е от особено значение, тъй като отношенията на тези герои са израз на различни житейски принципи и по този начин се превръщат в средство за разкриване на идеологическото съдържание на приказките.

Основните типове герои - активни (Иван Царевич) и пасивни (Иван Глупак, доведена дъщеря) - съответстват на типовете противници. Обикновено те могат да бъдат разделени на две групи: чудовищни \u200b\u200bпротивници на „другите“ царства-змии, Кашчей, баба-яга и други и противници на „своето“ царство - краля, принцесата, братята и т.н.

Чудовищни \u200b\u200bпротивници са герои от героични сюжети. Народната фантазия ги рисува с фантастични чудовища. Умишлено изобразявайки герои навън с обикновените хора - добър младеж, червено момиче, приказката прибягва до хипербола, когато описва врагове: деветглава змия, селянин с невен - брада с лакът. Всички те са агресивни, носят смърт и унищожение на хората: отвличат жени, деца, горят кралства. Но колкото по-чудовищен е врагът, толкова по-голяма решителност и смелост трябва да притежава героят.

Антагонистичната връзка между героя и неговия противник е сюжетната основа на всички приказки. Но с общото сходство на сюжетния сюжет, нито една приказка не повтаря друга. Тази разлика се крие, по-специално, в сюжетното разнообразие, което до голяма степен се дължи на множеството образи на противници. Всеки от тях е присъщ

специфична традиционна функция в сюжета, оттук и разликите във външния вид, атрибутите, свойствата, които пораждат специални форми на борба с тях. Броят на противниците на героя ще се увеличи още повече, ако вземем предвид, че различни знаци могат да се скрият зад едно име.

По този начин, освен главните герои - героят и неговият противник, в приказката има и много други герои, всеки от които има свое предназначение в сюжетното действие; сред тях има особено голяма група от герои, които сами дават прекрасни помощници и прекрасни помощници. Това са герои само от приказка.

В приказките домашните и дивите животни винаги застават на страната на героя: конят помага да победи змията, кравата Буренушка изпълнява тежка работа за доведената си дъщеря, котка и. кучето се връща от откраднатия пръстен на принцесата, мечка, вълк, заек помагат на принца да измъкне смъртта на Кашчей или да се отърве от магьосника - любовника на сестрата.

Още от древни времена, желаейки да се отърве от болести и случайни опасности, опитвайки се да осигури късмет по всички въпроси, народното въображение надаряваше хляба, водата, огъня, а също и голямо разнообразие от предмети с магическа функция: кремък, кърпа, игла, огледало, пръстен, нож и т.н. Тази вяра се потвърждава в многобройни обреди и обичаи, тя е своеобразно отразена в приказката за чудотворните свойства на отделни предмети, с помощта на които героят изпълнява трудни задачи и избягва опасност. Прекрасните предмети в приказка по правило са външно обикновени предмети от бита - гребен, четка, кърпа. Чудотворните свойства са в действие: една покривка храни всички гладни, кърпа се разстила край реката, гребенът се превръща в непроницаема гора.

Анализ на стихотворението „На доблестта, на подвизите, на славата“ A.A. блок

„Забравих на скръбна земя“ - тези първи редове потвърждават, че обичайното е влюбените да изпитват усещане за пълно удовлетворение и хармония със света и себе си, само когато обектът на любовта е наблизо. Но "дойде време" ...

Валентин Распутин - "Огън"

В „Огън“ пейзажът не играе толкова важна роля, както в предишните истории на Распутин, въпреки че тук усещаме желанието на писателя да го въведе в света на героите и да покаже герои чрез природата. Но това е смисълът ...

Водещи библиотеки на Беларус. Характеристиката на един от тях

В работата използвахме следните методи: 1. Методът за сравнителен анализ на библиотечните системи; 2. Сравнителен анализ на състоянието и развитието на водещите библиотеки в Беларус; 3 ...

Декаденцията като теоретичен феномен и художествена практика в съвременната литература

Може би основната черта и черта на творчеството на Глеб Самойлов е, че всичко в него е изградено на контрасти и противоречия, всичко в неговия свят е „обратно” - „животът отвътре”, „светът е обратното…”

Женски образи в романа на Ф. М. Достоевски „Престъпление и наказание“

Централно място за романа на Ф.М. Достоевски е зает от образа на Соня Мармеладова, героиня, чиято съдба събужда нашето съчувствие и уважение. Колкото повече научаваме за нея, толкова повече се убеждаваме в нейната чистота и благородство ...

Заети сюжети в творчеството на Леонид Филатов

I. Смесване на остарели думи от литературния език и съвременна разговорна лексика. Така се получава израза „дамски маси“: „Принцеса Съжалявам за закъснението. Чакахте ли ме? .. Страхотно, свинар! .. (посочва оплаквателно прислужницата) Уви! ....

Изследването на междутекстовите отношения в приказката на И. Литвак „Далеч и Златният рог“

Методите на интертекстуалните връзки включват: цитат, автоцитат, епиграф, заглавия на цитати, алюзия и реминисценция, повтарящи се изображения, посочване на кръга за четене на героите, текст в текста. Разгледайте всяка техника поотделно ...

Езиково-поетичен анализ на историята на Виктория Токарева "Птица на щастието"

Както бе отбелязано по-рано, художественият ефект се постига чрез разликата между общото художествено съдържание на артема и лексикалното значение на неговия стилистично неутрален еквивалент ...

Основните форми и методи на комикса в творчеството на Виктор Голявкин

Всички основни художествени средства, всички основни техники на комикса служат за създаване на „образ“ на явления, които се отклоняват от нормата, явления, които генерират комично. Кратко описание на основните техники на комичното ...

Характеристики на превода на топоними върху материала на романа от J.R.R. Толкин "Властелинът на пръстените"

Има три основни общоприети метода за превод на топоними, както и други собствени имена: транслитерация, транскрипция и проследяване, ние ще ги анализираме по-подробно ...

Характеристики на сатира и хумор M.E. Saltykov-Шчедрин

Потенциални думи в поезията на Е.А. Yevtushenko

Винокур Г. О.: „Във всеки език, наред с думите, използвани в ежедневната практика, има в допълнение и един вид„ потенциални думи “, т.е. думи, които всъщност не съществуват, но които биха могли да бъдат ...

Ролята на художествения детайл в произведенията на руската литература от 19 век

Съдбата на обикновена рускиня е добре показана в стихотворението „На кого е хубаво да живее в Русия“ по примера на селянката Матрена Тимофеевна. Това е: Жена с тяло, Широка и стегната.Трийсет години. Красиво: коса със сива коса, очите са големи, строги ...

Приказки на А.С. Пушкин, включен в кръга на детското четене

В поезията фолклорната поезия се превръща в мощно средство за реалистично изобразяване на живота, помага на поета да проникне в психологията на героите. Изненадващо лесно ...

Характеристики на поетиката на сантиментализма в романа на Л. Стърн „Сентиментално пътешествие“

Романът „Сентиментално пътешествие“ приема формата на саморазказ. Главният герой става пастор Йорик, от чието име е написана книгата. Разказът се провежда от първо лице, в мемоарна форма ...

Резюме на урок по изобразително изкуство в 3 клас по Федералния държавен образователен стандарт (използвайки техники за възпроизвеждане на репродуктивно четене) на Планетата на знанието

тема:  "Портрети на приказни герои"
Състави:  Степанова Татяна Сергеевна, учител по изобразително изкуство, Дебески средно училище, с. Дебеси, Република Удмурт.
Тип на урока:интегриран урок от знания
Цели на урока:
  - по съдържание: да се знае за декоративен измислен портрет, както и за вида портрет; за особеностите на рисунката му;
  - според метода на работа: да овладеят техниките за изобразяване на портрет на приказен герой в техниката на рисуване „от място“.
Цели на урока:
  - Да възпитава грижовно отношение към приказките и приказните герои;
  - насърчаване на любовта към четенето;
  - да продължи формирането на знания за портрета, неговите видове и методи за предаване на настроението чрез цветовата схема, изражението на лицето;
  - развиват способността да сравняват и да правят избор, да дават естетическа оценка на творбите на илюстратори;
  - развиват въображение и въображение, умения за независимо творческо мислене;
  - развиват способността за работа с текст, оценка, анализ на получената информация.

ACU
  личност:

  - осъзнават необходимостта от уважително отношение към книгата и към приказния герой; да развиват логическо и абстрактно мислене, творческо въображение, концентрация на вниманието;
  - развиват способността за създаване на художествен образ, естетическа оценка на творбите на руски илюстратори;
  - Да развием мотивация и любов към четенето на книги.
регулиране:  прилагайте установени правила при решаване на проблем.
когнитивно:  търсете и маркирайте необходимата информация.
Мета тема:  развитие на способността за работа с текст, оценка и прилагане на получената информация;
специалности: да овладеят основните техники за предаване на настроение в портрета на приказен герой, както и рисуване в техниката „от място“.
Визуални и дидактически материали:  изображения на приказни герои, презентация, раздавателни карти за упражнения за семантично четене.
Литературна поредица:  стихотворение на Юрий Ентин „В света има много приказки ...”, стихотворение „”, стихотворения за приказни герои.
Оборудване за учителя:мостри от портрети на приказни герои, компютър, проектор, дъска, презентация, гваш, четки, формат A-3, трансферни карти. За ученици: гваш, четки, албум.
Използвани методи и техники за репродуктивно четене:
  - "Асоциативен храст";
  - „тънки“ и „дебели“ въпроси;
  - Синквен.

За справка:
"Асоциативен храст"- един от основните методи за работа с информация. Учителят дава ключовата дума или заглавието на текста, учениците записват всички възможни асоциации около него, обозначавайки със стрелки семантичните връзки между тях. Това ви позволява да актуализирате съществуващите знания, да активирате познавателните способности на учениците и да ги мотивирате за по-нататъшна работа.

Тънки и дебели въпроси  - един от основните методи за работа с информация след четене, позволяващ систематизиране и укрепване на получените знания. "Дебелите" въпроси изискват смесени отговори "Дайте обяснение защо ...?"; "Защо мислиш ...?"; „Намерете разлики и прилики ...“; "Да предположим, какво ще се случи, ако ...?" „Тънките“ въпроси изискват прост отговор „Кой?“; "Какво?"; "Кога?"; „Съгласен ли сте?“

cinquain- една от основните творчески техники за работа с информация след четене, позволяваща систематизиране и консолидиране на получените знания. Sinkwain е кратка поема, която не се римува от пет реда.

Първият ред е предмет на syncwine, една дума, съществително име или местоимение;
  вторият ред - две прилагателни или причастие, които описват свойствата на темата;
  третият ред - три глагола или причастия, разказващи за действията по темата;
  четвърти ред - изречение от четири думи, изразяващо личното отношение на автора на sincwine към темата;
  пети ред - една дума (всяка част от речта), изразяваща същността на темата; един вид резюме.

Портрет на приказен герой
  Ярки, декоративни
  Дрю, фантазирал, представял си
  Портрет предава настроението на героя
  жанр

Прогрес на урока:

Организационен момент.
  - Здравейте момчета! Седнете красиво, гърбовете са плоски, изправете се! Браво!
Обяснение на нова тема.
- Днешният урок бих искал да започна с стихотворение на Юрий Ентин. Моля, слушайте внимателно (стихотворението се появява на слайд 1):

  - Момчета, за какво са тези редове?
  - Точно така! Те са за приказни герои! Нека поставим тази концепция върху дъската. (знакът "Приказен герой" се появява на черната дъска)
  - Момчета, какви приказни герои са те? Можем ли да ги характеризираме по някакъв начин? Нека отново си спомним редовете от прочетеното стихотворение Всички асоциации с приказни герои ще напишем на дъската около табелата (в класа има дискусия, пишем асоциации около чинията, например зло и добро, магически, необичайни образи и т.н.)
  - Точно така! Приказните герои могат да бъдат зли и мили, със собствен характер, като хората - всички те са различни. Но вие и аз сега написахме общи асоциации за всички приказни герои! Сега бих искал всеки от вас да опита и да вземе и запише асоциации за конкретен герой от приказка. На бюрата си всеки има лист хартия със задачи, където виждате диаграма с конкретен приказен герой и стихотворение за него. Първо прочетете стихотворението, а след това запишете всички асоциации, които имате около приказния герой в тази диаграма. Самостоятелна работа 2-3 минути.


  - Браво! Виждам, че сте изпълнили задачата! Сега погледнете екрана (слайд 2, стихотворение за портрета на А. Кушнер), Нека прочетем стихотворението на Александър Кушнер:


  - Момчета, за какво е това стихотворение?
  - Точно така! Става въпрос за портрет (учителят прикрепя таблет с понятието "Портрет" на дъската).
  - И сега, въз основа на тези две концепции, „Приказен герой” и „Портрет”, формулирайте темата на днешния урок!
  - Точно така! Темата на нашия урок днес е „Портрети на приказни герои“! Учителят прикрепя към дъската плоча с надпис „Портрети на приказни герои“ и отваря затворени портрети на приказни герои на дъската (визуална помощ на учителя, нарисувана във формати А4)
  - Момчета, погледнете внимателно тези портрети! Какви приказни герои виждате? Всеки герой от приказка има свой собствен характер и той се отразява в тези образи с помощта на цветове, линии и черти на лицето.






  - Нека видим как приказни герои са изобразени от илюстратори. Пред нас са илюстрации на художничката Ирина Петелина (слайд 3). Момчета, които да анализират илюстрациите на художници, ще отговорим на някои въпроси.


  - Сега помислете за илюстрациите на художника Иван Билибин (слайд 4).
Работете с анализа на илюстрациите


- Разглеждаме и илюстрацията на Виктор Васнецов за приказката „Иван Царевич и сивият вълк”, която изобразява принцесата и Кощея Безсмъртен (слайд 5).
Работете с анализа на илюстрациите


  - Възможно е да се изобрази приказен герой по реалистичен и декоративен начин, но портретът във всеки случай ще бъде фиктивен (слайд 6). Нека разгледаме това като пример за илюстрации към приказката „Червената шапчица“ (слайд 6).


   - Сега ще ви покажа как да нарисувате приказен герой, използвайки техниката „от място“.
Учителят рисува педагогическа рисунка (цар на приказките):
  1. Лицето на приказен герой, който пишем „от място“. Смесете бяло, капка червено и капка жълто.
  2. Докато гвашът по лицето изсъхва, очите и други черти на лицето не могат да бъдат нарисувани, затова първо пишем „от място“ дрехи, коса, корона, брада на приказен цар.


  3. Рисуване на лицето и други малки детайли, например шарки върху дрехите.
  4. Фон - може да бъде обикновен фон или да изобрази в каква среда по това време героят е например град, вътре в колиба, поляна и т.н.

Fevronia

ПЕТЪР И ФЕБРОНИЯ - героите на старата руска „Приказка за Петър и Феврония от Муром“, която се оформя от втората половина на XV век. основан на устни легенди и предания. Разказът най-накрая се оформя във връзка с канонизацията на П. и Ф. (1547 г.) в средата на mm от 16 век. Литературната обработка на историята за Муромските светци е извършена от писателя и публицист на духовенството Ермолай-Еразъм, който е член на кръга на митрополит Макариос, работил върху Големите минии на Четим. Популярността на историята се доказва от големия брой списъци, оцелели до наши дни. Разказът комбинира два от най-старите фолклорни мотиви - за човека-змия и за мъдрата девица. В редица списъци „Приказката“ се нарича живот, но Йермолай-Еразъм не можеше да се отдалечи от фолклорната поетична традиция в изобразяването на герои и в сюжета. Вероятно поради тази жанрова несигурност, преобладаването на фолклорното начало в историята за „новите чудотворци на Муром“, творчеството на Йермолай-Еразъм не е включено от митрополит Макариос в „Големите минии на четирите“.

Образът на „мъдрата девица“ Ф. датира от руската приказка. Дъщерята на стюардеса („Древолазец“) от село Ласково в Рязанската земя е известна с добри дела, интелигентност и проницателност. Тя е вярна и грижовна съпруга, която знае как да се бори за своето щастие. Ф. олицетворява любовта, която нито злите хора, нито силата на обстоятелствата могат да победят. Изследователите многократно сравняват староруската приказка със западноевропейския роман за Тристан и Изолда, които също срещат различни препятствия за щастието.

Главната героиня е активна, тя самата създава собствената си съдба и съдбата на принц Петър, над когото печели морална победа. Образът на П. играе по-малко забележима роля в разказа, той сякаш е засенчен от ярката и цветна фигура на Ф.

Принцът на Муром, П., който се изправи за честта на съпругата на брат си, се бие с летяща змия. Овладял меча на Агри, П. печели, но отровата кръв на змия причинява неизлечими язви и струпеи по тялото му. Ф. лекува принца, като поставя условие: тя ще излекува П., ако той я вземе за съпруга. Принцът не иска да се ожени за обикновена селянка. Но след втори апел към Ф. за помощ, засраменият принц се омъжва за селско момиче.

Мъдростта на Ф. се проявява не само в дела и действия, но и в способността да се говори с алегории, гатанки. Така че нейният княжески пратеник не разбира, в отговор на въпросите, за които Ф. казва: „Лошо е, когато дворът е без уши, а къщата е без очи“; "Баща и майка отидоха на заем да плачат, а брат мина през краката на смъртта, за да погледне в очите." Ф. сама изяснява значението на казаното: ушите в къщата са куче, а очите - дете. Те, всеки по свой начин, ще предупредят собственика за приближаването на непознат. Бащата и майката на героинята отидоха на погребението, а братът на стюардесата се занимаваше с опасния му занаят, изкачвайки се по високи дървета. С мъдри изказвания Ф. обърква бъдещия си съпруг.

След като Ф. става съпруга на принца, злите боляри и техните жени, „като психика“, не искат те да бъдат управлявани от жена от селянски произход, стремят се да изгонят Ф. от града, да разделят героите. Въпреки това, дори тук властта на любовта преобладава. Ф. иска да вземе със себе си най-ценното нещо - съпруга си. П. отказва да царува, оставя Муром с Ф. Героите на историята не ценят властта и богатството. Така любовта на П. и Ф. преодолява социалните препятствия. В този епизод се забелязва определена антибалярска тенденция. Създателят на историята подчертава, че „злите“ боляри са се сблъскали заради власт: всеки „макар и суверен“. Гражданите молят П. да управлява Муром, както преди. Връщайки се в града, П. и Ф. управляват не с ярост, а с истината и справедливостта, третират поданиците си не като наемници, а като истински пастири. Те се сравняват с милостиви и сърдечни, обичащи децата родители.

Нито социалното неравенство, нито „злото настроените“ боляри не могат да разделят героите. Те са неразделни пред смъртта. В същото време, приемайки монашеския чин, П. и Ф. се молят на Бог: „Да, след един час тя ще бъде свършена“; и завещават да се погребят в гробница.

Особено изразително е описанието на смъртта на светците. Преди смъртта си "благословеният" Ф. бродира "въздуха" с лицата на светците за катедралата. Принцът, чувствайки близка смърт, изпраща да каже на жена си, че той чака тя да напусне този свят заедно. Ф. моли господаря си да изчака, докато тя приключи с работата. След третия призив на П. към нея („Напускам този свят, не мога да ви чакам повече“), принцесата монахиня, която успя да бродира лицето и ръката на светеца, отговаря на призива на съпруга си. Хвърли игла в занижен капак и увива конец около нея, Ф. изпраща на П., че е готов.

Дори посмъртно чудо - важен елемент в състава на агиографския разказ - потвърждава неразриваемостта на брачните връзки на героите. Хората, които са се опитвали да разделят П. и Ф. през живота си два пъти, ги разделят след смъртта: тялото на П. е положено в града, „в катедралната църква на Пресвета Богородица“, а тялото на Ф. е погребано „извън града“, в църквата „Въздвиженски“ на манастира. На сутринта всички виждат чудо: телата на принца и принцесата се оказват в обща гробница.

Образите на П. и Ф., обичани от хората, бяха многократно заснети от зографите. По молба на цар Фьодор Йоанович и Царина Ирина е избродирана корицата на мощите на Муромските чудотворци - прекрасен паметник на златна бродерия на средновековна Русия (1594 г.).

Староруската повествование привлича вниманието на писатели и композитори от новото време. И така, героинята на историята на И. Бунин „Чист понеделник“ (1944 г.), избрала за себе си пътя на монахиня, цитира два фрагмента от историята (началните линии и думи за края на земния живот на светците). „Неразделна любов” на героите на древна легенда вдъхновява А. М. Ремизов. Творбата му „Петър и Феврония от Муром“ (1951 г.), която не е публикувана през живота на писателя, е публикувана за първи път от Р. П. Дмитриева в TODRL (Т. XXVI. L., 1971 г.).

Въз основа на историята, съчетана с легендата за Китеж, е създадена операта на Н. А. Римски-Корсаков „Легендата за невидимия град Китеж и девойката Феврония“ (1904 г. - либрето на В. Белски).

Лит .: Дмитриева Р.П. Йермопай-Еразъм (Йермолай Грешният)

// Речник на книжниците и книжовността на Древна Русия. Л., 1988. Том. 2, част 1. S. 220-225; Лихачев Д.С. Голямо наследство: класически произведения на литературата на Древна Русия. М., 1975. С. 253-258; Историята на Петър и Феврония. Prep. текстове и изследвания от Р. П. Дмитриева. Л., 1979; Skripil M.O. Историята на Петър и Феврония от Муром и връзката му с руската приказка

// TODRL. М .; Л., 1949.V.7. S.131-167.

А. А. Пауткин


Литературни герои. - Академик. 2009 .

Синоними:

Вижте какво е „FEBRONIA“ в други речници:

    И жени .; разговорен. Феврония и; е просто. до Хаврония и Хаврония и. Производни: Февронюшка; Fevronia; Phewa; Fesch; Havronyushka; Havroha; Havrosha; Ховря (Khovra); Коря. Имен ден: 8 юли, 10 октомври, 10 ноември. Речник на личните имена. Феврония Виж Соурон ... Речник на личните имена

    Съществува., Брой синоними: 2 име (1104) fevronia (2) Речник на синоними ASIS. VN Trishin. 2013 г. ... Речник на синоними

      - (в света на Ефросиний) светец, съпругата на княз Муром от Муром, монах Петър, също почитан като светци. За нас дойдоха новини от по-късен произход, по всяка вероятност от 16 век, които се появиха, както може би се предполага, едновременно ... ...

    Fevronia  - февруари Ония, февруари Оня ... Руски правописен речник

    Fevronia  - руски женско име ... Речник на личните имена

    Fevronia  - - Преподобни мъченик (III - IV в.); живеел в Месопотамия, в планините. Sivapole; пострадала в 310 г. Нейната памет на 25 юни ...

    Fevronia  - - свят (VI - VII в.). Тя беше дъщеря на император Херакъл и от ранна младост работеше в уединение. Памет на Св. Феврония на 28 октомври ... Пълен православен богословски енциклопедичен речник

    Света, съпруга на княз Муром от Муром, монах Петър. Новините за Феврония достигнаха до нас с по-късен произход, по всяка вероятност от 16 век, който се появи, както може би се предполага, едновременно с канонизирането на чудотворците от Муром ... ... ... Биографичен речник

    Феврония, 1670 г. 73 гигума. Архангелск. Никол. Пн., Нижни Новгород. Епископски руски биографичен речник от 25 тома. под надзора на председателя на Императорското руско историческо дружество А. А. Половцев. Санкт Петербург: Тип. И. Н. Скороходова ... Голяма биографична енциклопедия

    Феврония, 1766 г. 72 гигума. Троица Пенза пр. Руски биографичен речник от 25 тома. под надзора на председателя на Императорското руско историческо дружество А. А. Половцев. Санкт Петербург: Тип. И. Н. Скороходова, 1896 1918 ... Голяма биографична енциклопедия

книги

  • Петър и Феврония. Приказки за светите съпрузи и че любовта е по-силна от смъртта, Елена Тростникова. Светите съпрузи Петър и Феврония от Муром се почитат широко в Русия като покровители на семейството и брака, денят на паметта им се превърна в официален празник на любовта и вярността. Древна легенда за тях в ...

Михаил Салтиков-Щедрин е създател на специален литературен жанр - сатирична приказка. В малки истории руският писател заклеймява бюрокрацията, автокрацията, либерализма. В тази статия са разгледани такива произведения на Салтиков-Щедрин като „Дивият земевладелец“, „Орелът-покровител“, „Мъдрият гълъб“ и „Кръстов идеалист“.

Характеристики на приказките на Салтиков-Щедрин

В приказките на този писател можете да срещнете и алегория, и гротеска, и хипербола. Има характеристики, характерни за езопския разказ. В общуването между героите се отразяваха отношенията, които преобладават в обществото на XIX век. Какви сатирични трикове е използвал писателят? За да отговорим на този въпрос, трябва накратко да поговорим за живота на автора, който така безмилостно разобличи инертния свят на собствениците на земи.

За автора

Салтиков-Щедрин съчетава литературната дейност с обществената служба. Бъдещият писател е роден в провинция Твер, но след като завършва лицея заминава за Санкт Петербург, където получава длъжност в Министерството на войната. Още в първите години на работа в столицата младият чиновник започва да се измъчва с бюрокрацията, лъжите, скуката, които надделяват в институциите. С голямо удоволствие Салтиков-Щедрин присъства на различни литературни вечери, които бяха доминирани от анти-крепостни настроения. Той информира петербургчани за възгледите си в романите „Объркан бизнес“, „Противоречие“. За което е заточен във Вятка.

Животът в провинцията даде възможност на писателя да наблюдава подробно бюрократичния свят, живота на земевладелците и потиснатите от тях селяни. Това преживяване стана материал за по-късни писмени творби, както и за формирането на специални сатирични техники. Един от съвременниците на Михаил Салтиков-Щедрин веднъж каза за него: „Той познава Русия като никой друг.“

Сатирични приеми на Салтиков-Щедрин

Работата му е доста разнообразна. Но почти най-популярните сред произведенията на Салтиков-Щедрин са само приказките. Има няколко специални сатирични техники, чрез които писателят се опита да предаде на читателите инертността и измамата на света на собствениците на земя. И най-вече във забулена форма авторът разкрива дълбоки политически и социални проблеми, изразява собствената си гледна точка.

Друга техника е използването на фантастични мотиви. Например в „Приказката за това как един човек е нахранил двама генерали“ те служат като средство за изразяване на недоволство от хазяите. И накрая, наричайки сатиричните устройства на Щедрин, не може да не споменем символиката. В крайна сметка героите от приказките често сочат едно от социалните явления на 19 век. И така, в главния герой на произведението „Конят“ отразява цялата болка на руския народ, потискана от векове. Следва анализ на отделни творби на Салтиков-Щедрин. Какви сатирични техники се използват в тях?

"Crucian ideaist"

В тази приказка възгледите на интелигенцията се изразяват от Салтиков-Щедрин. Сатиричните техники, които могат да се намерят в творбата „Караш идеалистът“, са символиката, използването на народни поговорки и поговорки. Всеки от героите е колективен образ на представители на една или друга социална класа.

В центъра на сюжета на приказката е дискусията за Карас и Руф. Първият, който вече е разбран от заглавието на творбата, гравитира към идеалистичен мироглед, вяра в най-доброто. Ruff, от друга страна, е скептик, който иронизира теориите на своя опонент. В приказката има трети герой - Пайк. Тази опасна риба символизира в работата на Салтиков-Щедрин силите, които са. Известно е, че щуките се хранят с шаран. Последният, воден от най-добрите чувства, отива при хищника. Карас не вярва в жестокия закон на природата (или в установената йерархия в обществото от векове). Той се надява да разсъждава с Пайк с приказки за възможно равенство, всеобщо щастие и добродетел. И затова загива. Пайк, както отбелязва авторът, думата „добродетел“ не е позната.

Сатиричните техники се използват тук не само за разкриване на твърдостта на представителите на отделните слоеве на обществото. С тяхна помощ авторът се опитва да предаде безполезността на моралистичните спорове, които са били разпространени сред интелигенцията от 19 век.

"Див собственик на земи"

Темата за крепостта е дала много място в творбите на Салтиков-Щедрин. Имаше какво да каже на читателите за това. Написването на журналистическа статия за отношенията на земевладелците със селяни или публикуването на произведение на изкуството в жанра на реализма по тази тема беше изпълнено с неприятни последици за писателя. И затова беше необходимо да се прибегне до алегории, лесни хумористични истории. В „Дивият земевладелец“ говорим за типичен руски узурпатор, който не се отличава със своето образование и светска мъдрост.

Мрази „мъжете“ и мечтае за вар. Освен това глупавият собственик на земя не разбира, че без селяните той би умрял. В крайна сметка той не иска да прави нищо и не знае как. Може би си мислите, че първообразът на героя от приказката е определен собственик на земя, когото може би писателят е срещнал в реалния живот. Но не. Тук не става дума за някой конкретен джентълмен. И за социалния слой като цяло.

Напълно, без алегория Салтиков-Щедрин разкри тази тема в „Головлевс“. Героите на романа - представители на провинциално семейство на земевладелци - умират един след друг. Причината за смъртта им е глупост, невежество, мързел. Героят от приказката „Див земляк“ очаква същата съдба. В крайна сметка той се отърва от селяните, което в началото се радваше, но не беше готов за живот без тях.

„Орел покровител“

Героите на тази приказка са орли и врани. Първите символизират собствениците на земи. Вторите са селяни. Писателят отново прибягва до получаване на алегория, с помощта на която осмива пороците на силните. В приказката има още славей, соро, сова и кълвач. Всяка от птиците е алегория за типа хора или социална класа. Героите в „Орел покровител“ са по-хуманизирани, отколкото например героите от приказката „Кръстов идеалист“. И така, кълвачът, който е свикнал да разсъждава, в края на историята за птиците не става жертва на хищник, а попада в затвора.

Мъдрият Гъджън

Както в описаните по-горе произведения, и в тази приказка авторът повдига въпроси, които са актуални за онова време. И тук става ясно още от първите редове. Но сатиричните методи на Салтиков-Щедрин са използването на художествени средства за критично изобразяване на пороци не само социални, но и универсални. Авторът води разказа в „Мъдрия пясъчник“ в типичен приказен стил: „Имало едно време ...“. Авторът на своя герой се характеризира по този начин: „просветлен, умерено либерален“.

Страхливостта и пасивността са осмивани в тази приказка от големия майстор на сатирата. В крайна сметка именно тези пороци бяха характерни за повечето представители на интелигенцията през осемдесетте години на 19 век. Гъджън никога не напуска убежището си. Той живее дълъг живот, избягвайки срещи с опасни обитатели на водния свят. Но само преди смъртта той осъзнава колко е загубил за дългия си и безполезен живот.