Гоголът вижда живи души около себе си? Живи души в стихотворението Мъртви души: есе
Обяснявайки понятието „Мъртви души“, Гогол пише, че образите на поемата „изобщо не са портрети на безполезни хора, напротив, съдържат черти на онези, които смятат себе си за по-добри от другите“. „Мъртвите души“ са представители на доминиращите по това време социални слоеве. Стихотворението е изградено като появата на „приобретателя“ на Чичиков, който всъщност купува мъртвите, но живите законно, т.е. души, които не са изтрити от списъците за одит. Централното място в първия том е заето от пет "портретни" глави. Тези глави, изградени по един и същи план, показват как различните видове крепостни собственици се формират на основата на крепостното право и как крепостното право през 20-30-те години на XIX век, поради нарастването на капиталистическите сили, доведе класа на собствениците на земи до икономически упадък. Гогол дава тези глави в определен ред:
Безстопанският собственик на земя Манилов е заменен от дребния Коробочка, небрежният играч на юмрука на Ноздрев Собакевич. Завършва тази галерия на собствениците на земя Плюшкин - мизер, който докара имението си и селяните до пълна разруха. С голяма изразителност в главите "портрет" се дава картина на упадъка на хазяйския клас. От бездействащия мечтател, който живее в света на своите мечти, Манилов, до кутията „Клубна глава“, от нея до безразсъдното мото, измамника и измамника Ноздрев, след това до стиснатия юмрук „празнина на човечеството“ Плюшкин Гогол ни води, показвайки нарастващ морален упадък и упадък представители на света на собствениците на земя. Стихотворението се превръща в блестящо отричане на крепостта, онази класа, която е арбитър на съдбата на държавата. Галерия с портрети на собственици на земи се отваря с образа на Манилов
Образът на Манилов улавя типа на бездействащия мечтател, „романтичен“ лофет. Икономиката на собственика на земя е в пълен упадък. „Къщата на господаря стоеше на юг, тоест на кота, отворена за всички ветрове, които можете да духате ...“ Икономката краде, „глупаво и безполезно се приготвя в кухнята“, „слугите са пияни и нечисти и пияни“. Междувременно „беседка с плосък зелен купол, дървени колони и надпис:„ Храмът на самотното отражение “. Сънищата на Манилов са абсурдни и абсурдни.“ Понякога ... той говори за това колко добре би било, ако внезапно направите подземен проход от дома или да построи каменен мост през езерото ... "Гогол показва, че Манилов отиде и е празен, няма истински духовни интереси. В кабинета му винаги имаше някаква книга, заложена от отметка на страница четиринадесет, която той четеше две години." Гогол с невероятно изкуство със сила показва смъртността на Манилов, безполезността на живота му и духовната пустота е скрита зад външната му привлекателност.
Образът на задвижването на Коробочка вече е лишен от онези „атрактивни” характеристики, които отличават Манилов. И отново, пред нас е тип - „една от онези майки, дребни стопани, които ... бавно печелят малко пари в цветни торбички, поставени върху сандъчета“. Кутиите за интереси са изцяло концентрирани във фермата. "Силноглавата" и "клубоглавата" Настасия Петровна се страхува да не поевтинее, продавайки на Чичиков "мъртви души". Любопитна „тиха сцена“, възникваща в тази глава. Подобни сцени откриваме в почти всички глави, показващи сключването на сделката на Чичиков с друг собственик на земя. Това дава възможност да се покаже с особена издутина духовната пустота на Павел Иванович и неговите събеседници. На финала на трета глава Гогол говори за типичния образ на Коробочка, незначителната разлика между нея и друга аристократична дама.
Галерията на „мъртвите души“ продължава в стихотворението „Ноздрев“. Подобно на другите собственици на земи, тя не се развива вътрешно, не се променя в зависимост от възрастта. "Ноздрьов на тридесет и пет беше толкова съвършен, колкото и на осемнадесет и двадесет: ловец на разходка." Портретът на дръзката кутикула е сатиричен и саркастичен в същото време. "Той беше на среден ръст, много добре изграден младеж с пълни розови бузи ... Здравето сякаш се промъкваше от лицето му." Чичиков обаче отбелязва, че едната странична изгаряне е била по-малко в Ноздрев и не е толкова дебела, колкото другата (резултат от поредния двубой). Страстта към лъжите и играта с карти до голяма степен обяснява факта, че никоя среща, на която е присъствал Ноздрев, не би могла без история. Животът на собственика на земята е абсолютно бездуховен. В офиса "нямаше забележими следи от случващото се в офисите, тоест книги или хартия; висяха само сабя и две пушки ..." Разбира се, домакинството на Ноздрев беше съсипано. Дори обядът се състои от ястия, които са изгорени или, напротив, не са сготвени.
Опитът на Чичиков да купи мъртви души от Ноздрев е фатална грешка. Именно Ноздрев крие тайна на бала на губернатора. Пристигането в град Коробочка, който пожела да разбере „колко ходят мъртви души“, потвърждава думите на дръзкия „говорещ“.
Образът на Ноздрев е не по-малко типичен от образа на Манилов или Коробочки. Гогол пише: "Ноздрьов все още не е излязъл от света отдавна. Той е навсякъде между нас и може би ходи само в друг кафтан; хората обаче са лекомислено нечувствителни и човек в друг кафтан изглежда е различен човек."
Технологиите за въвеждане се използват от Гогол, за да опишат образа на Собакевич. Селото и земеделското стопанство показват определен доход. "Дворът беше заобиколен от здрава и прекалено дебела дървена решетка. Собственикът на земята изглежда много се притесняваше за здравината ... Селските колиби на мъжете също бяха срязани на чудо ... всичко беше поставено здраво и както трябва". Описвайки външния вид на Собакевич, Гогол прибягва до зоологична асимилация (сравнение на собственик на земя с мечка). В своите преценки за храната, Собакевич се издига до своеобразна "гастрономическа" жалка: "Когато имам свинско месо, дайте цялото прасе на масата, агнешко - влачете целия овен, гъска - цялата гъска!" Въпреки това Собакевич (това се различава от Плюшкин и повечето други земевладелци) има известна икономическа вена (не съсипва собствените си крепостни, постига определен ред в икономиката; той продава мъртви души на Чичиков, той познава добре бизнес и човешките качества на своите селяни).
Крайната степен на човешкото падение е превзета от Гогол в образа на най-богатия земевладелец на провинцията (повече от хиляда крепостни) Плюшкин. Биографията на героя ви позволява да проследите пътя от "пестеливия" собственик до полулудите хунки. "Но имаше време, когато ... той беше женен и семеен човек, а съсед спря, за да вечеря с него ... две хубави дъщери излязоха да го посрещнат ... син изтича ... „дребните притеснения му преминаха. Плюшкин стана по-неспокоен и като всички вдовици по-подозрителен и зъл.“ Скоро семейството напълно се разпада и в Плюшкина се развиват безпрецедентна дребнавост и подозрителност: "... самият той се превърна, накрая, в някаква пропаст в човечеството." Така че социалните условия в никакъв случай не доведоха собственика на земята до последната граница на моралния упадък. Пред нас е трагедията на самотата, прерастваща в кошмарна картина на самотната старост.
В село Плюшкина Чичиков забелязва „някаква специална неприятност“. Влизайки в къщата, Чичиков вижда странна купчина мебели и някакъв уличен боклук. Плюшкин е незначителен роб на своите неща. Живее по-зле от „последния пастир Собакевич“. Безброй богатства изчезват напразно ... Думите на Гогол звучат предупредително: "И как незначителност, дребнавост, глупости човек би могъл да слезе! Може да се промени така! Всичко може да се случи на човек."
Така собствениците на земя в „Мъртви души“ споделят общи черти: нечовечество, безделие, вулгарност, духовна празнота.
Служителите в стихотворението са показани сатирично. Те са „мъртви души“ за автора, като собствениците на земи. Символичното значение на заглавието на творбата важи и за длъжностните лица. Говорейки за тях, Гогол умело показва индивидуалните качества на губернатора, прокурора, поща и други и същевременно създава колективен образ на бюрокрацията. Те ограбват както държавата, така и молителите. Държавните присвоявания, подкупи, грабежи на населението са ежедневие и съвсем естествени явления. Шефът на полицията „трябва само да мига, минавайки покрай рибната редица или избата“, тъй като на масата му се появяват бали и отлични вина. Без подкуп не се разглежда искане. Председателят на камарата предупреждава Чичиков: "... не трябва да давате нищо на никого на длъжностно лице ... Моите приятели не трябва да плащат." Чудовищна безнравственост се разкрива в тези думи на висок чиновник. Той нарича всичко със собствените си имена, без дори да се опитва да скрие общата достойнство. Всички служители използват официалната си позиция за лична изгода. В бюрократична Русия това се превърна в неписан закон. Няма съществена разлика в действията и възгледите на длъжностните лица, в начина им на живот. Гогол създава групов портрет на хора, свързани с взаимна отговорност. Когато бе разкрита измамата на Чичиков, служителите бяха объркани и всеки „изведнъж намери в себе си ... грехове“. Трагикомичната ситуация, в която се оказаха „господарите на града“, се създаде в резултат на тяхната престъпна дейност.
Цялата галерия от изображения, дадени в първия том на Dead Souls, убедително разкрива вътрешната скръб и инертна, заплетена външност на крепостни собственици - собственици на души. „Мъртвите души” на поемата са в контраст с „живите” - талантлив, трудолюбив, страдащ народ. Гогол вижда беззаконието на селянина, неговото намалено положение и тъпотата и дивотата, възникнали от крепостното право. Такива са чичо Митя и чичо Миней, момиче на крепост Пелагея, които не разграничиха къде точно и къде е останало, Плюшкин Прошка и Маврата, които бяха пребити до крайност. Но дори и в тази социална депресия Гогол виждаше живата душа на „живия народ“ и бързината на ярославския селянин. Той говори с възхищение и любов за способността на хората, смелост и дръзновение, издръжливост и жажда за свобода. Крепостният герой, дърводелецът Корк „би бил подходящ за пазача“. Той дойде с брадва зад колана и ботуши на раменете на всички провинции. Шофьорът на каретата Мика създаде екипажи с изключителна сила и красота. Печник Милушкин може да постави печка във всяка къща. Талантливият обущар Максим Телятников ", който убожда с шил, после ботуши, че ботуши, после благодаря". И Йеремей Сорокоплехин "донесе сто момчета за петстотин рубли всеки!". Ето явата крепост Плюшкина Абакум Фьоров, душата му не можеше да устои на игото на робството, измъкна го в широката Волжка шир, той „ходи шумно и весело на кея за хляб, договаряйки се с търговците“. Но за него не е лесно да ходи с хакове, „влаче каишката под една песен, която е безкрайна като Русия“. В песните на мошениците Гогол чу израза на копнеж и желание на хората за друг живот, за красиво бъдеще. Пламенната вяра в скритото дотогава време, но огромни сили на целия народ, любовта към родината, позволи на Гогол блестящо да предвиди нейното велико бъдеще.
Тъй като облаците се сгъстяват и се запълват с олово по време на гръмотевични бури, напрежението в атмосферата расте, както при боите „Мъртви души“ постепенно потъмняват. Както по време на гръмотевична буря настъпва разряд, така и в поемата личната история на Чичиков тихо навлиза в дискусията за съдбата на Русия, „бързата неустоима тройка“, която е основната жива сила, която може да се бори с мърша и да я победи. С други думи - думите на Херцен - „да се изправим срещу„ мъртвите души “трябва да бъде отстъпваща, пълна със сила националност, в която всичко е цветно, светло, оживено“.
- основното произведение на Н. В. Гогол. Работил по него от 1836 до 1852 г., но не успял да го завърши. По-точно, първоначалната идея на писателя беше да покаже Русия „от една страна”. Той го показа в първия том. И тогава разбрах, че черната боя сама по себе си не е достатъчна. Той си спомни как се изграждаше Божествената комедия на Данте, където Чистилището, последвано от Ада, последвано от Рая. Така че нашият класик искаше да „изясни” стихотворението си във втория том. Но това да се провали. Гогол не беше доволен от написаното и изгори втория том. Запазени са чернови, които затрудняват преценката на целия обем.
Ето защо само първият том се изучава в училище като напълно завършено произведение. Това вероятно е правилно. Да се \u200b\u200bговори за плановете и плановете на писателя, които не са реализирани, означава да съжалявате за пропуснатите възможности. По-добре е да пишете и да говорите за това, което е написано и приложено.
Гогол бил дълбоко религиозен човек - това е добре известно от мемоарите на неговите съвременници. И беше необходимо да се реши да се даде на произведението такова "богохулно" име - "Мъртви души". Не без причина цензорът, който прочете книгата, веднага се възмути и протестира - казват, че душите са безсмъртни - както учи християнската религия, в никакъв случай не трябва да се отпечатва подобно произведение. Гогол трябваше да направи отстъпки и да направи "двойно" име - "Приключенията на Чичиков или мъртви души". Оказа се името на някакъв приключенски приключенски роман.
Съдържанието на първия том се преразказва лесно - „негодникът” и „приобретателят” Павел Иванович Чичиков посещава собствениците на земи и им предлага да купят душите на мъртви селяни. Реакцията е различна: някой е изненадан (), някой дори се опитва да се пазари (Кутия), някой предлага да „играе за душата“ (Ноздрев), някой възхвалява мъртвите си селяни, сякаш изобщо не са умрели (Собакевич).
Между другото, именно похвалите на Собакевич убеждават нас, читателите, че мъртвите души са били разглеждани от Гогол като живи души. Никой никога няма да умре, ако остави след себе си добър спомен, ако живите използват продуктите на ръцете си. Каретник Михеев, обущарят Степан Корк и други се издигат от страниците на стихотворението, сякаш живи. И въпреки че Чичиков си ги представя живи, а природата му е позната на нас, все пак - мъртвите, поне за кратко, сякаш променят местата с живите.
Когато Чичиков преглежда „ревизионните приказки“ (т. Нар. Списъци с мъртви селяни), той случайно открива, че е бил измамен - заедно с имената на мъртвите селяни те въвеждат имената на избягалите селяни. Ясно е, че никой няма да избяга от добрия живот. И така, условията, в които тогава селяните са били невероятно трудни. В крайна сметка нашето крепостничество е същото робство, наричано само по различен начин. А бегълците не могат да се считат за мъртви. Те умират за предишния си живот в опит да намерят нов, свободен живот.
Изглежда, че от собствениците на земи към живи души не може да се припише на никого. Самият автор призна, че е поставил героите на принципа на деградацията, на все по-дълбок морален и духовен упадък. И всъщност - огромна пропаст между Манилов и Плюшкин. Първият е изтънчен, любезен, въпреки че по своята природа изобщо не е, но Плюшкин дори загуби човешкия си облик. Не забравяйте, че Чичиков в началото дори го взема за ключов вратар. Собствените селяни не слагат Плюшкин без пари. Ако дъщеря му Александра Степановна не беше спомената в стихотворението, вероятно нямаше да знаем името му.
Въпреки това не може да се каже, че Плюшкин е мъртъв от всички останали герои. Нека се запитаме: какво се знае за миналото на всеки от собствениците на земи? Почти нищо, толкова няколко изразителни детайли. А относно миналото Плюшкина е описана много подробно. Той не се промени от синьото, всичко се случи постепенно. Плюшкин премина от разумна икономическа скромност към дребнавост и алчност. Така този собственик на земя се показва в промяна към по-лошо. Но основното е да се промени! Всъщност Манилов например изобщо не се е променил от много години, като Ноздрев. И ако не се случат промени на човек, тогава можете да се откажете от този човек с ръка - няма полза или вреда от него.
Гогол вероятно разсъждава по следния начин: ако човек се е променил към по-лошо, тогава защо да не се преражда отново, за нов, честен и събитиен живот? В третия том на „Мъртви души“ писателят планира да изведе Плюшкин на духовно възраждане. Повярвайте, честно казано, с трудност. Но не знаем целия план, следователно нямаме право да съдим Гогол.
И накрая, в последната лирическа отстъпка от първия том се появява грандиозен образ на Русия, подобен на „птицата на тримата“. И отново няма значение, че чизковският фасон е отнесен в това неизвестно разстояние и ние знаем кой е той. Лирическият натиск, настроението ни разсейват както от Чичиков, така и от „тъмните“ му дела. Живата душа на Русия е онова, което заема въображението на Гогол.
Какво е това? Възможно ли е да се отговори утвърдително на въпроса, който е в заглавието на това есе? Можеш! След първото четене на поемата такъв утвърдителен отговор е трудно да се даде. Това е така, защото първото четене винаги е проекто, приблизително, непълно. Както писа веднъж писателят Владимир Набоков, който написа голямо есе за Гогол, „истинска книга изобщо не може да бъде прочетена - тя може да бъде препрочетена само“. И това е вярно!
Живите души сред мъртвите души са рядкост в Гогол. Но те са! И не приемайте израза „мъртви души“ твърде буквално. Има такива, които са умрели духовно, но все още са живи във физическия смисъл. Има много такива тогава и сега. И има такива, които са ни напуснали и отишли \u200b\u200bв друг свят, но тяхната светлина стига до нас още много години. Няма значение какво е правил човек през живота си. Той беше полезен, беше необходим, даваше на другите добро и светлина. И затова е достоен за благодарния спомен за потомството.
От колекцията на P.N. Malofeeva
Н. В. Гогол е писател, чието творчество с право е включено в златния фонд на класиците на руската литература. Гогол е писател реалист, но връзката между изкуството и реалността е сложна. В никакъв случай не копира феномените на живота, но винаги ги интерпретира по свой начин. Гогол знае как да види и покаже обикновеното от напълно нов ъгъл, в неочаквана перспектива. И тогава едно обикновено събитие придобива странен, понякога дори зловещ цвят. Точно това се случва в стихотворението Мъртви души.
Художественото пространство на поемата се състои от два свята, които могат произволно да се определят като „истинския“ и „идеалния“ свят. Авторът изгражда „истинския“ свят, пресъздавайки съвременна картина на руския живот. Според законите на епоса Гогол пресъздава реалността в поемата, като се стреми към максималната широта на нейните явления. Този свят е грозен. Този свят е страшен. Това е свят с обърнати ценности, духовните насоки в него са извратени, законите, по които съществува, са неморални. Но живеейки в този свят, родил се в него и възприемайки неговите закони, е практически невъзможно да се оцени степента на неговата неморалност, да се види за устата, която го отделя от света на истинските ценности. Освен това е невъзможно да се разбере причината, която причинява духовна деградация, морален упадък.
В този свят живеят Плюшкин, Ноздрев Манилов, прокурорът, шефът на полицията и други герои, които са един вид карикатура на съвременниците на Гогол. Цяла галерия от герои и типове, лишени от души,
създаде Гогол в стихотворение.
Първият в галерията на тези герои е Манилов. Създавайки го веднъж, Гогол използва различни художествени средства, включително пейзаж, описание на имението на Манилов и интериора на дома му. Нещата характеризират Манилов в не по-малка степен от портрет и поведение: „Всеки има свой ентусиазъм, но Манилов нямаше нищо“. Основната му характеристика е несигурността. Външната доброжелателност на Манилов, готовността му да предостави услуга изглеждат на Гогол изобщо не са привлекателни, тъй като всичко това е хипертрофирано в Манилов.
Очите на Манилов, „сладки като захар“, не изразяват нищо. И тази сладост на лицето носи усещане за неестествеността на всяко движение на героя: тук на лицето му се появява „израз не само сладък“, но дори прикриващ, „подобно на отварата, която умният лекар подслажда безмилостно, представяйки си, че да угоди на пациента“. Какъв вид "отвара" подслади манипулацията на Манилов? Пустоту, неговата безценност, безсърдечност с безкрайни дискусии за щастието, приятелството и други важни въпроси. Докато този собственик на земя е доброжелателен и мечтае, имението му е в упадък, селяните са забравили как да работят.
Съвсем различно отношение към икономиката на Коробочка. Тя има "доста малко дърво", дворът е пълен с всяка птица. Но Коробочка не вижда нищо по-далеч от носа си, всичко „ново и безпрецедентно“ я плаши. Поведението й (което може да се отбележи при Собакевич) се ръководи от страст към печалба, личен интерес.
По думите на Гогол, Собакевич, "проклет юмрук". Страстта към обогатяването го тласка към хитрост, кара го да търси различни средства за печалба. Следователно, за разлика от други собственици на земя, той прилага иновация - паричен наем. Той изобщо не е изненадан от покупката и продажбата на мъртви души, а само от това колко ще получи за тях.
Представителят на друг тип наемодател е Ноздрев. Той е джаджа, герой от панаири, маси с карти. В допълнение, той все още вари, буй и лъжец. Стопанството му работи. Само развъдник е в добро състояние. Сред кучетата той е като „собствен баща“. Той веднага пропилява приходите, получени от селяните.
Завършва портретната галерия на губернските собственици на земя Плюшкин. Тя се показва различно от всички предишни типове. Пред нас е историята на живота на Плюшкин, докато, както и при предишните герои на Гогол, сякаш няма минало, което да се различава от настоящето и да обясни нещо в него. Смъртността на Плюшкин е абсолютна. Освен това виждаме как постепенно се е лишил от всички човешки качества, как се е превърнал в „мъртва душа“.
В имението на Плюшкин гниене и унищожение, а собственикът на земята дори загуби човешкия си облик: той, човек, благородник, лесно може да бъде сбъркан с баба. В него и в къщата му човек може да усети неизбежното въздействие на гниене, разпад. Авторът го нарече "дупка в човечеството".
Увенчава галерията на собствениците на земи Чичиков - мошеник, от когото всичко е изчислено предварително, напълно завладян с жажда за обогатяване, меркантилни интереси, които са удавили душата му.
Но освен собствениците на земи има и град N, а в него има губернатор, бродиращ коприна върху тюл, и дами, хвалещи се с модна тъкан, и Иван Антонович, стомната муцуна, и редица служители, които безцелно ядат и губят които са застрашени от живота си.
В поемата има още един герой - хората. Това е самата жива душа, която съхранява и разкрива всичко най-добро на човечеството. Да, чичо Митяй и чичо Миней са смешни, смешни са от близостта си, но талантът и животът им са на работа. И хората са част от „идеалния“ свят, който се изгражда в строго съответствие с истинските духовни ценности, с онзи висок идеал, към който се стреми живата душа на човек.
Двата свята, представени в поемата, взаимно се изключват. Всъщност „идеалният“ свят се противопоставя на анти-света, в който добродетелта е смешна и абсурдна, а порокът се счита за нормален. За да постигне рязък контраст между мъртвите и живите, Гогол прибягва до най-различни методи. Първо, тишината на „реалния“ свят се определя от господството на материалния принцип в него. Ето защо дългите описания на материални обекти се използват широко в описанията, сякаш изтласкват духовния компонент. Стихотворението също е изпълнено с фрагменти, написани в гротескния стил: героите често се сравняват с животни или неща.
В заглавието на поемата се крие най-дълбокото философско значение. Самото понятие за "мъртви души" е глупост, защото душата, според християнските канони, е безсмъртна. За „идеалния“ свят душата е безсмъртна, тъй като тя олицетворява божествения принцип в човека. И в „реалния“ свят „мъртвата душа“ е напълно възможна, защото за него душата е само това, което отличава живото от мъртвия човек. Така че, когато прокурорът умре, хората около него предположиха, че „има точно душа“, само когато се превърна в „бездушно тяло сам“. Този свят е безумен - той е забравил за душата, а духовността е причина за разпад. Само с разбирането на тази причина може да започне възраждането на Русия, връщането на изгубените идеали, духовността, душата в истинския й, най-висок смисъл.
Чичиковская шезлонг, идеално преобразена в последния лирически отстъп в символ на вечно живата душа на руския народ - прекрасната „птица-три ку“, завършва първия том на стихотворението. Припомнете си, че стихотворението започва с на пръв поглед безсмислен разговор между двама мъже за това дали колелото ще стигне до Москва, от описанието на прашните, сиви, мрачни улици на областния град. Безсмъртието на душата е единственото нещо, което внушава на автора вяра в задължителното възраждане на неговите герои и през целия му живот, цяла Русия.
Обичайте книгата, тя ще улесни живота ви, ще ви помогне да разберете шареното и насилствено объркване на мисли, чувства, събития, ще ви научи да уважавате човека и себе си, вдъхновява ума и сърцето с чувство на любов към света, към човек.
Максим Горки
Живи и мъртви в стихотворението Мъртви души
"" е истинска история за Русия, за нейното минало, настояще и бъдеще. Авторът поставя проблема с усъвършенстването на нацията в пряка връзка с трансформацията на всеки човек.
Следователно разговорът за настоящето и бъдещето на Русия се оказва отражение върху възможността за морално прераждане на душата.
В романа Мъртви души могат условно да се разграничат две групи герои: мъртви души (души, които не са способни на регенерация) и живи души (способни на регенерация или да живеят духовен живот). Всички мъртви герои на поемата са обединени от липса на духовност, дребнавост на интересите, изолация от една страст. Мъртвите души са собственици на земи, показани в близък план (Манилов, Собакович, Ноздрев, Коробочка).
Във всеки от тези герои N.V. отбелязва някои типични черти. Манилов - твърде сладък, сантиментален, неоснователно мечтателен и неспособен на решителни действия. Собакевич - въплъщение на липсата на духовност, плътски принцип, щифтове („човек-юмрук“). Кутията е обвинена в разточителство, безразсъдство, разточителство, лъжи, лъжи, глупост, основателност на интересите.
Светът на мъртвите души се противопоставя на живите души на крепостни. Те се появяват в лирични отклонения и в мислите на Чичиков и дори имат имена (квалифицирани хора, които обичат да работят, занаятчии, Максим Телетняков, Степан Пробка, Пименов).
Представяйки живи души в творчеството си, авторът не идеализира хората: има хора, които обичат да пият, има лениви като лакея Петрушка и има глупави като чичо Митя. Но като цяло хората, въпреки че са безсилни и смазани, стоят над мъртви души и неслучайно частите от книгата, посветени на него, са раздути от лекия лиризъм. Парадоксът е, че мъртвите души живеят дълго време, а живите почти всички умират.
NV Гогол работи над стихотворението "Мъртви души" 17 години, но не му беше предопределено да завърши започнатото. Първият том на поемата, какъвто е, е резултат от мислите на писателя за Русия и нейното бъдеще.
Същността на името
Името "Мъртви души" означава душите на починали селяни, които се купуват от Чичиков. Но в по-голяма степен мъртвите души са собствениците на земи, които представиха в творбата цяла галерия от образи на местни благородници, характерни за Русия по онова време.
Представители на мъртвите души
Първият представител на душите на мъртвите и може би най-безобидния е собственикът на земята Манилов. Смъртността му се изразява в безполезни мечти с далеч разочароваща реалност. Нищо освен собствените му фантазии вече не го интересуват.
Вторият начин от тази галерия се появява образът на Коробочка, собственика на „оглавяван от клуба”. В основата си той е стремеж, но толкова ограничен в мисълта, че става страшно. Нейното внимание не се отделя на неща, които не могат да бъдат продадени, а това, което тя не знае, изобщо не съществува за нея. В това ограничение и дребнавост авторът вижда смъртта на душата си.
Съдбата сблъсква Чичиков с Ноздреев - собственик на шегаджия. Той се забавлява безгрижно да превърта своите вещи. Въпреки че притежава дейности и решителност, може би дори на ума, той все още принадлежи към категорията на „мъртвите“, тъй като насочва енергията си към празнотата. Да, и той е празен вътре.
Собакевич е добър домакин, също така и нагон, но всичките му действия са насочени към неговото добро и той мисли за тези около себе си само като измамници.
Последен в списъка е собственикът на земята Плюшкин. Духовността му достигна своя апогей, той загуби човешкия си облик, въпреки че някога беше ревностен, пестелив господар. Съседните собственици на земи отидоха при него да учи икономика. След смъртта на съпругата му той сякаш е загубил ума си и жаждата му за запасяване придобива извратени форми.
Цяла неразделна маса мъртви души е представена под прикритието на служители на провинциалния град, затънала в кариеризъм и подкуп.
Живи души
Има ли живи души в стихотворението? Мисля, че образите на руски селяни, въплъщаващи идеала за духовност, умение, смелост и любов към свободата, могат да се нарекат живи. Например изображенията на починали или избягали селяни: майстор Михеев, обущар Телятников, печкар Милушкин и други.
Мнение на Гогол
Гогол вярва, че именно хората са в състояние да запазят душите си. Следователно бъдещето на Русия зависи единствено от селянството.
