Ориенталски танци за деца - възможност за разкриване на индивидуалност и креативност. Изтокът е деликатен въпрос: защо децата се нуждаят от ориенталски танци?

Танците са не само красиви и вълнуващи, но и изключително полезни, особено за деца. Допълнителната дейност позволява на децата да се отпуснат, да изхвърлят всички емоции и негативизъм в танца, както и в крайна сметка да намерят добра стойка, пластичност и отлично чувство за ритъм. Сред цялото разнообразие от съществуващи танцови стилове, ще ви разкажем за най -яркия и елегантен - ориенталски танц.

В източните танци децата обикновено се приемат от 5 -годишна възраст. Именно през този период детето е особено пластично, което лесно ще му помогне да практикува ориенталски танци. Разбира се, този вид дейност е по -подходящ за момичета, защото това е чудесна възможност да научите грациозни движения и освен това да бъдете в ролята на истинска принцеса - костюмите за ориенталски танци са наистина магически.

Заслужава да се отбележи обаче, че момчетата понякога посещават този кръг, защото ориенталските танци са много полезни за здравето.

Танцът на корема перфектно развива координацията на движенията, помага за освобождаването на срамежливите деца и допринася за развитието на актьорството. Нещо повече, всякакви кръгове също учат детето да управлява времето си и го дисциплинира.

Класовете са много полезнидеца с наднормено тегло, тъй като ориенталските танци са в състояние да коригират фигурата и да тренират мускулния апарат на детето.

Също така класовете позволяват на децата да намерят нови приятели, защото в кръг те са обединени от едно нещо, което перфектно им позволява да намерят общ език.

За момичетата ориенталските танци са особено важни - те помагат да се избегнат гинекологични проблеми в бъдеще.

Характеристики на класовете

Уроците по ориенталски танци обикновено се провеждат 2-3 пъти седмично. Децата се учат на прости движения, те изработват различни танцови комбинации с тях, които в бъдеще им позволяват да танцуват и да правят упражнения за гъвкавост. Тренировките обикновено започват с леки загрявки и завършват с разтягане, за да се освободи напрежението.

Моля, обърнете внимание, че до 8 -годишна възраст детето трябва да изпълнява само пластични упражнения и леки вълни в класната стая - всички видове треперене на тазобедрената става на тази възраст могат да повлияят негативно на здравето.

До 9 -годишна възраст треньорите добавят още елементи към класовете, включително „осмици“, „вълни“ и удари с бедра. През този период упражненията трябва да се изпълняват внимателно и не с пълна сила, тъй като развиващото се тяло не трябва да се подлага на резки и необичайни движения. До юношеството децата овладяват пълния набор от ориенталски танцови движения с мощ и сила.

Преди да завладеете детето си с ориенталски танци, опитайте се да го запознаете с културата и обичаите на Изтока. Би било хубаво да четете приказки и да гледате карикатури на тази тема - например Аладин.

Относно формата за класове

За рутинни тренировки детето се нуждаеудобни спортни обувки, бански и шал за ханш с всякакви украшения.

Красиви пълноценни костюми са необходими само за отчитане на концерти и изпълнения в края на годината, така че не бива да хвърляте много пари върху тях веднага щом детето започне да учи.

Дрехите Performance се продават готови и се правят по поръчка. Има комбинации с пухалки, колан, волани за ръце и корсаж, или големи ярки поли се носят на долната част вместо цвята.

Костюмът може да бъде изработен от сатен, груба мрежа, кадифе, обшит с пайети, ресни или кристали. Монистът се закупува отделно - незаменима част от всеки източен костюм.

Преди да купите или шиете облекло, трябва да вземете предвид стила му - трябва да изберете от тези, които няма да възпрепятстват движенията на детето.

Противопоказания за практикуване на източни танци

Не е желателно да се изпращат деца с плоскостъпие, чернодробни заболявания и сърдечни проблеми на класове. Също така не се препоръчва упражнения по време на пубертета.

Ориенталските танци са чудесна възможност за развиване на пластичност, индивидуалност и добра координация у детето. Най -важното е, че видът на танца е много детето харесаи той ходеше на всеки урок с удоволствие и отлично настроение!

Благодаря на потребителя: за предоставените снимки!

В източни танци деца се приемат, обикновено, от 5 годишна възраст... Именно през този период детето е особено пластично, което лесно ще му помогне да практикува ориенталски танци. Разбира се, този вид дейност е по -подходящ за момичета, защото това е чудесна възможност да научите грациозни движения и освен това да бъдете в ролята на истинска принцеса - костюмите за ориенталски танци са наистина магически.

Коремният танц перфектно развива координацията на движенията, помага за освобождаването на срамежливите деца и допринася за развитието на актьорството. Освен това всички видове кръгове също учат детето да управлява времето си и го дисциплинира.

Класовете са много полезни деца с наднормено тегло, тъй като ориенталските танци са в състояние да коригират фигурата и да тренират мускулния апарат на детето.

За момичетата ориенталските танци са особено важни- помагат да се избегнат гинекологични проблеми в бъдеще.

Характеристики на класовете

Моля, имайте предвид, че до 8 години детето трябва да изпълнява само пластични упражнения в класната стаяи светлинни вълни - всички видове треперене на бедрата на тази възраст могат да повлияят негативно на здравето.

До 9 -годишна възраст треньорите добавят още елементи към класовете, включително „осмици“, „вълни“ и удари с бедра. През този период упражнението трябва да се прави внимателно и не с пълна сила, тъй като развиващият се организъм не трябва да претърпява резки и необичайни движения. До юношеството децата овладяват пълния набор от ориенталски танцови движения с мощ и сила.

Относно формата за класове

За нормални тренировки детето ви се нуждае удобни спортни обувки, бански и шал за бедрос всякакви декорации.

Танцът е неразделна част от човешкия живот. Възможността да покажете своите таланти, да покажете своята индивидуалност и освен това да укрепите здравето си, да направите движенията си по -пластични, гъвкави. От много ранна възраст човек започва да реагира на музика. Детето пляска или тъпче на място, когато чуе запалителна мелодия. Това предполага, че всеки човек има предразположение към танци. Но как ще се развие този талант и как в крайна сметка ще се прояви е друг въпрос.

Те не зависят от модните тенденции.

Има огромно разнообразие от танцови стилове. С промяната на модата за дрехи се променя и модата за танци, но има такива, които съществуват от няколко века и не стават по -малко популярни от това. Те могат да бъдат наречени бални, народни и За децата те са много по -важни от простото изпълнение на определен набор от движения, които са приятни за гледане отстрани.

Безспорни предимства

Съвременните родители твърдят, че ориенталските танци за деца са възможност за формиране на фигура, правилна форма на гръбначния стълб, за развитие на сила, пъргавина, издръжливост, а също и за укрепване на характера. Специфичните движения са особено полезни за момичетата: те не само ще се научат правилно да усещат музикалния ритъм, но и ще разкрият естествената си женственост. Тънка талия е гарантирана за почитателите на този танцов стил.

Избор на родители и деца

Доскоро тази посока беше нова за жителите на страната ни, но днес, когато отговаряте на въпроса коя танцова посока бихте избрали за себе си или за детето си, се дават все повече гласове за ориенталски танци. За децата това е възможност да се забавляват, да създадат нови приятели, да облекат невероятно красива рокля за представление, за родителите - увереност в доброто здраве на детето си, възможност да засилят силата на характера му, да го направят повече уверен и, разбира се, допълнителен повод за гордост.

Културата на цялата страна

В страните от Близкия изток и Северна Африка женските танци са цяло направление на културата на хората. Науката как да танцуваме ориенталски танци за деца започва още в ранна възраст. В допълнение към културното наследство, това имаше и друго също толкова важно значение. В тези страни основната, а понякога и единствената цел на жената е раждането и възпитанието на деца. За майчинството развитието на тазовите и коремните мускули играе важна роля. Ориенталските танци са насочени предимно към обучение на тези области. За децата на нашата страна въпросът за майчинството от толкова ранна възраст не е повдигнат, но укрепването на общото здравословно състояние, което е възможно да се постигне в резултат на редовните класове, няма да попречи на нито едно дете.

Чудесен вариант за психотерапия

Всички знаем за съществуването на така наречените преходни периоди в развитието на личността. Свързани с осъзнаването на себе си като индивид, с промяната в средата (детска градина - училище), разбирането за много неща, които идват с възрастта, в психиката на детето протичат много важни процеси. И зависи от това как те преминават, какво място ще заеме човек в обществото в бъдеще, какви резултати ще постигне в живота, какъв ще бъде - смел и уверен в себе си или окован, притиснат от тих. Ориенталските танци за деца са преди всичко възможност да улеснят периодите на израстване, да избегнат конфликтите в юношеството, да разберат предимствата на момичето пред тялото си, да се научат да не се срамуват от това. След като са дали детето си на такива класове, родителите ще могат да видят как точно пред очите им красив лебед расте от малко новородено и понякога разрошено пиле, с горда стойка и знаещо стойността му.

Мечта за малка принцеса

Особено внимание привличат костюмите за ориенталски танци. За децата да носят такава рокля е само мечта. Скъпи коприни, плавни линии, камъни, кристали, искри - не е ли това мечтата на малка принцеса на Изтока?

Ориенталските уроци по танци за деца включват основни елементи, но дори и прости изпълнения, изпълнени от млади таланти, са възхитителни. Известно е, че колкото по -малко е детето, толкова по -пластично е тялото му, затова се препоръчва децата да се изпращат на уроци възможно най -рано. Но ориенталските танци за деца също са уникални по този въпрос. На каквато и възраст да започне обучението, резултатът ще бъде невероятен. Може би това обяснява популярността на избраната танцова посока.

Ако само родителите мечтаят да запишат дете в кръг, а детето е категорично против, опитайте малък трик. Четете заедно приказките на Изтока, гледайте карикатури, съответстващи на темата. Вероятно момичето ще се интересува как да танцува източни танци. За децата, а и за възрастните също е много важно да се вярва в приказка и такива танци позволяват не само да се вярва в нея, но и напълно да се потопи в нея.

Коремни танци - какво се появява на въображението веднага щом чуем тези думи? Ориенталски приказки, персийски килими, магическа атмосфера и ... една жена е красавица, умело движеща бедрата си в ритъма на музиката, с мистериозен поглед в неописуемо красив тоалет.

Днес има огромен брой танцови школи и посоки, коремните танци не могат да бъдат объркани с никой друг танц. Тя има своя собствена история, която е дошла до нас от незапомнени времена, философия и смисъл.

Разпространението на източния танц в Европа и Америка

Облеклото на танцьорката традиционно се състоеше от дълга рокля и шал, завързан около бедрата. Думи като „корем“ или „женски бедра“ бяха неприлични за произнасяне, да не говорим за откритото показване на която и да е част от тялото.

В края на 19 век коремните танци се наричат танц на Саломея. Той придоби популярност в Европа благодарение на Мата Хари, която започна открито гол по време на танца, наричайки себе си майстор на източния танц, въпреки че всъщност това беше по -скоро стриптиз.

„Ориенталски танц“ от Мата Хари беше по -скоро като стриптиз

Холивуд е оказал голямо влияние върху популяризирането на танца. за първи път във филми се появиха жени с отворен корем. С такива разкриващи костюми танцьорите, които участваха в холивудски филми, бяха по -способни да демонстрират танци. Примерът им беше последван от ориенталски красавици, като пуснаха колана под бедрата. За първи път в танца се обръща внимание на хореографията и постановката, дотогава тя винаги е била импровизирана от началото до края.

Оттогава темата за Изтока се използва широко в кабарета и барове, излагайки тялото на танцьора колкото е възможно повече.

Известната танцьорка Самия Гамал, по съвет на хореографа си, за първи път започва да използва воала в танците. Тогава те започнаха да въвеждат в танца или мечове, или змии, но традиционният танц все още остава най -популярният.

Танцови стилове на Изтока

Има няколко стила на ориенталски танци:

"Египетският" стил се отличава с голям брой резки движения на бедрата, ясно позициониране на ръцете, изобилие от барабани и енергия. Няма място за кокетство, по -скоро с целия си външен вид танцьорката казва, че самата тя не знае как тялото й прави такива движения.

"Персийски" стил или арабски танц, той е грациозен, женствен и деликатен, няма място за сексуалност и провокация.

„Гръцки“, както в Гърция наричат танца, дошъл в тяхната земя от турците. Той има много преходи от бърз към бавен, използва елементи от румба и често използва воал. Тя се вкоренява в този тип танци поради причината, че гръцките танцьори не са имали достатъчно познания за техниката на ориенталските танци, затова са били принудени да разнообразят изкуството си с допълнителен предмет.

Видове ориенталски танци

Танцът с шал (шал) - един от най -зрелищните видове танци, създава допълнителна мистерия, когато момиче под шал първо скрие една от частите на тялото си от публиката, след което я разкрива. Момичето трябва да усети шала с част от тялото си. Най -често шалът се носи в началото на танца за една до две минути и след това се хвърля настрани.

Танцът на цимбалите (сагата) е древен музикален инструмент под формата на два чифта дървени или метални плочи, подобни на испанските кастанети. Танцьорката не само изпълнява танца, но и успява да се придружава, допълвайки музиката.

Танцувайте със сабя - интересна комбинация от женственост и крехкост с меле оръжия. Танцьорите могат да фиксират саби и ножове на стомаха, след това на бедрата, след това на главата.

Ориенталска философия на танца

Танец на корема - танцът на живота, свързан с майката на жената. Свързва се с култа към Богинята на плодородието. В идеите на древните небето е било свързано с мъж, а земята с жена, в резултат на тяхното сливане се появяват всички живи същества. Ритуалните действия, възхваляващи боговете, често бяха придружени с танци под музика.

Коремът е символ на зачеването, раждането и раждането, поради което в съдържанието му има еротични елементи. С развитието на Древния свят танцът се трансформира и постепенно започва да носи друга функция - забавна и се превръща в обичайно нещо в ежедневието.

Между другото, някои бедуински племена все още имат ориенталски танци в първоначалния си смисъл. По време на раждането жената е поставена в голяма палатка, където тълпа жени танцува около нея, като по този начин приветства бебето с щастие и радост. И в В арабските страни все още е обичайно да канят танцьори на сватби, като по този начин пожелават на младоженците щастлив семеен живот.

Възприемането на танца като цяло от зрителя зависи от танцьора. Понякога има „прекалено много“, когато тя превръща танц с дълбока философия и култура в стриптийз. Това не трябва да е така, защото коремният танц е танц на душата и женския вътрешен свят, сложен и фин. Целта на танцьорката е химн на женствеността, майчинството. В повечето случаи този танц се изпълнява не от момичета с „кубчета“ по корема и изпъкнали мускули в ръцете, а от жени „по тялото“. Така танцьорите заявяват необходимостта от любов към тялото си, за фалшив срам за изпъкнал корем, който трябва да бъде заменен с чувство на благодарност и страхопочитание за мястото, където се ражда нов живот.

Танцова философия в техниката на движение

Смята се, че основната точка е зоната на пъпа, около нея се „разиграват“ всички останали движения. Това е енергийният и духовен център на женското тяло, тъй като тук се намират вътрешните женски полови органи. Зоната на пъпа задължително трябва да е неподвижна, независимо коя част от тялото е в движение - това е основното условие на танца.

С помощта на танца танцьорката може да разпределя енергия по цялото си тяло и да контролира енергията на публиката. Вълнообразните движения събуждат енергията в жената, подготвяйки я за следващата употреба. С помощта на кръгови движения енергията се концентрира в определена зона, „ударите“ с ханша насочват енергийния поток към публиката. Разклащането разпределя енергията равномерно към всички зрители.

Музика за ориенталски танци

Музиката в танца не трябва да е на първо място, на първо място трябва да бъде очарователна жена и нейният танц. Всеки народ има своя народна музика. Професионалните танцьори често допълват самата музика, като бият камбаните на костюмите си. В този случай музиката служи само като фон за създаване на ритъм и се използва до минимум.

Най -често за танци се използва традиционна бърза мелодична народна музика с бърз старт и резки преходи.

След като танцът започна да печели популярност в западните страни, възникна нова посока - Шарки. Това е смесица от източна музика.

Съвременните танцьори имат голям избор от музика в своя арсенал: народна музика, етническа музика в обработка и модерна поп музика в ориенталски стил. Основното е, че има светло начало, относително спокойна среда, резки преходи и пъстър край.

Идеалната жена - влиянието на ориенталския танц върху здравето

Жените, които започват редовно да практикуват коремен танц, забелязват, че това прави фигурата им по -тонизирана, стройна и женствена. Освен това се смята, че този танц възражда и озарява присъствието на женския принцип - грация, грациозност на движенията, бодрост, походка, очи, блестящи от щастие - всичко това отличава жената от останалите.

Дори древните записи съдържат много съвети, че една танцьорка трябва да може да контролира вътрешната и външната енергия на тялото си, да се освободи от всичките си страхове и притеснения. Важно е да се изключите от проблемите и да се отпуснете, така че тялото да се движи свободно и естествено.

Положителният ефект на танца върху тялото е недвусмислен: той засяга не само външния вид на жената, но и вътрешните органи и нейния енергиен баланс.

Ориенталският танц, поради огромното разнообразие от движения, прави корема еластичен и гъвкав едновременно.
Укрепват ръцете и краката, които са почти постоянно в движение. Чрез активни движения на бедрата и раменете се укрепва и сърдечно -съдовата система.
Правилната стойка се формира поради постоянното трениране на мускулите на гърба
Ако танцувате правилно, можете да се отървете от болките в ставите.
На изток голямо значение се придава на медитацията, която дава спокойствие на човека и има положителен ефект върху нервната му система. Ориенталският танц може да има същия ефект. По време на танца настъпва релаксация, появява се нова жизненост и енергия
От древни времена танцът е задължителен за всяка източна жена. Смята се, че поради масажа на вътрешните органи, той е помагал не само при носене на дете, но и по време на раждане. Беше забелязано, че жените, страдащи от болка по време на менструалния цикъл, съобщават за намаляване на симптомите на болката
Много жени отбелязват, че семейният им живот е станал по -силен поради разнообразието в интимния им живот.

Танцът на корема има положителен ефект както върху външния вид на жената, така и върху вътрешните й органи.

Противопоказания за източните танци

Разбира се, не трябва да разглеждате ориенталския танц като лек за всички болести, в края на краищата би било по -добре да се консултирате с лекар, преди да бягате за източен костюм, защото не всеки учител по танци може да проследи здравето на своя ученик по външни признаци. Разбира се, този активен вид танц има противопоказания.

Плоскостъпие, тъй като участват възглавничките на пръстите
Проблем с гръбначния стълб
Болест на яйчниците
Хипертония
Чернодробно заболяване
Силна болка по време на менструация
Туберкулоза
Бременност

Коремни танци - начин на самоизразяване и ползи за здравето

Танцът се ражда със света, докато другите изкуства вече са изобретения на човечеството. Първоначално танцът е комплекс, състоящ се от изражение на лицето, жестове, движения на тялото и краката. Мимикрията - първият език на човечеството, е неразривно свързана с танцовото изкуство. Нещо повече, всички движения на природата, човекът в древни времена са били наричани танци. Танцът е едновременно начин на почитане на природата и начин на доброжелателно въздействие върху природата.

Танцът може да направи много:

➢ да бъде начин на комуникация;

➢ да бъде начин на самоизразяване, позволяващ на танцьорите и зрителите да изпитат чистата радост от движението;

➢ въплъщават целия спектър от човешки чувства;

➢ разказвайте истории;

➢ да укрепва, дисциплинира, обновява и подхранва целостта на личността;

➢ в някои култури - да лекува, спасява душата, да дава земно въплъщение на боговете;

➢ да съхранява и променя културните традиции;

➢ промяна на състоянието, облекчаване на депресията; донесе чувство за компетентност и сила;

➢ помогнете да станете различни (и за известно време - напълно различни);

➢ да помогнете за разбирането на други култури и благодарение на това да разберете по -добре вашата собствена култура.

Арабският танц се появи в цивилизацията Хитида, в Тибет, преди около 11 хиляди години, в края на тази цивилизация. Хитида беше войнствена цивилизация и в началото тези танци бяха част от военните танци на мъжете. В тази - мъжка и военна - форма тези танци дойдоха в Пасифида, където бяха взети от жени. Те коренно промениха модела на движенията, накараха танца да омагьоса и омагьоса мъжете. В тази форма всъщност той се появява в Япония през петото хилядолетие пр.н.е. NS.

Скоро, в малко опростена форма, танцът започна своето пътешествие по света.

(около 4,5 хиляди години пр. н. е.). Минал Виетнам, Корея, Китай, Турция, Арабия, Африка, Южна Америка и стигнал до древните славяни (3,5 хиляди години пр.н.е.).

Прасловиите промениха характера на танца. Големите свещеници и учители на славяните са работили с това. Те отлично разбираха всички силни и слаби страни на танца, който дойде. Свещениците промениха характера на движенията и целия танц: от танц - изкушение, изкусител, той се превърна в танц за любим мъж. От кшатрия се превърна във вайся танц. Този танц се преподава на много славянски момичета на възраст 15 - 17 години. Това продължи около 1 хиляда години.

Около 2,3 хиляди години пр.н.е. NS. арабският танц, модифициран от жреците, се превръща в ритуал за първи път. Изпълнява се само вечер (18-20 часа), на открито или на закрито и се танцува от съпругата за съпруга си в деня на годишнината от сватбата им. Свещената страна на този танц: „Скъпи! Живяхме заедно още една година. Но аз съм също толкова красива и желана! "

Приблизително 300 години преди появата на християнството, славянската (ритуална) версия на този танц започва своето пътуване обратно в Азия (те са донесени от славянските момичета, когато славянските племена мигрират на юг), в тази форма Турция и жителите на Арабският полуостров го призна. Те успяха да го запазят непроменен почти 400 години, но след това някои танцьори започнаха да го изпълняват за пари. Така ритуалната версия на танца започна да губи своя езотеричен смисъл, тя ще бъде изпълнявана от всички със или без причина и през следващите 350 години тя стана известна във всички страни от Изтока, включително Индия, Цейлон, Япония, Афганистан, както и в Африка (Египет, Етиопия, Танзания, Ботсвана, Нигерия), Европа (Испания, Италия), в далечните източни земи. Танцът стана „Вайся“ за всички, но загуби ритуалния си смисъл. През 7 век. н. NS. за танца името „арабски“ се вкоренява почти навсякъде и всички добри танцьори идват в арабските страни, за да подобрят професионализма си.

От 12 век. н. NS. и до днес арабският танц съществува почти непроменен.

Отначало танцът се изпълняваше само в храмове, но с течение на времето беше допуснат до дворци.

Авалимите бяха танцьори от съвсем различно ниво. Алме е наричан танцьор, който получава специално танцово и музикално образование, те знаят как да свирят на различни музикални инструменти.

По това време се смяташе за неприемливо да се изричат думите „женски ханш“ и „корем“ в учтивото общество, тъй като други неща можеха да се сетят. И тогавашните танцьори се обличаха съвсем различно, отколкото сега. Като правило те се представяха в дълги рокли, бедрата бяха подчертани с шал.

Промяната в имиджа на танца започва много по -късно, в Холивуд. Костюмите за арабски танци, подобно на всичко свързано с Холивуд, получиха нотка на блясък. Именно в стари холивудски филми за първи път се появяват танцьори с отворен корем, бродиран корсаж и колан на кръста.

Египетските танцьори частично копираха това изображение, спускайки колана от кръста до бедрата под пъпа. Всичко това направи възможно да се видят движенията на танца много по -добре. През 20 -те години. През ХХ век Египет следва стъпките на Америка и започва да прави филми, в които участват и танцьори. Така това е началото на хореографията в Близкия изток. Преди това целият танц беше импровизация от началото до края.

3. СТИЛОВЕ И ВИДОВЕ ИЗТОЧНИ ТАНЦИ

Днес са известни около 50 основни вида арабски танци. Има 9 големи училища: турско, египетско, ливанско, пакистанско, ботсванско, тайландско, бутанско, аденско и йорданско, както и много по -малки.

ЕГИПТСКИ СТИЛ

Всяка египетска звезда имаше свой собствен стил, но въпреки това човек може да отдели нещо общо и да се опита да характеризира такова понятие като "египетски стил". Бърза, сложна музика (обикновено танцьорите имаха свои оркестри от няколко барабанисти). Използването на сагати, ясно поставяне на ръцете и акцентите, спокоен, уверен танц, много движения на тазобедрената става, пасове, много взаимодействие с публиката и чести смени на рокли.

Поради дългата гражданска война в Ливан (повече от 20 години), Кайро беше единственото място на Изток, където имаше много нощни клубове, където танцьорите редовно се изявяваха. Ето защо египетският танц е толкова популярен.

ТУРСКИ СТИЛ

Турският стил се състои от свободни, бързи движения, музиката е енергична. Този стил внесе сексуалност в танца. Турската коремна музика се характеризира със звуците на обой, кларинет, уд, тарелки и барабани. Турските костюми силно разкриват фигурата. Обикновено са украсени с мъниста, но могат да се използват и монети. Танцьорите от този стил често свирят на цимбали. Турският танц често е танц на пода, в сергиите. Работата на пода също се извършва в египетски стил. Танцьорката показва гъвкавостта си: пада, седи на цепнатина, прави мостове.

В програмата си турската танцьорка работи много с публиката и клиентите, позволявайки на публиката да се докосне до нейния костюм.

ЛИБАНСКИ СТИЛ

Този стил е по -вълнообразни, грациозни ръце, изправено положение на тялото, сурови ханша, често по -бавна музика, отколкото в съвременния Кайро. Повече енергия, по -малко флирт Танцьорите са по -склонни да носят високи токчета, отколкото египтяните (същото в Йордания и Сирия). Местните танцьори изобразяват срамежливо отношение като „Изобщо не разбирам как тялото ми прави това“.

СЪВРЕМЕНЕН ЕГИПТСКИ СТИЛ

Това е модерен египетски стил на нощни клубове по коремни танци. Придружен от европейска оркестрова музика, изпълнявана в модните нощни клубове в Кайро, за да задоволи западните вкусове. Нова, съвременна египетска музика е култивирана от двама от най -известните египетски композитори от 30 -те до 70 -те години на миналия век. XX век Мохамед Абдел Уахаб и Фарид Ал Атраш.

Костюмите обикновено са много лъскави и сложно декорирани.

Днес съвременният египетски коремен танц смесва както записана музика, така и вокали на живо.

HAREM DANCE

Терминът предизвиква холивудско описание на екзотичните танцьорки-наложници от суретанския харем. Той отразява западното възприятие за тайната на харема и е свързан с еротични стереотипи.

ТАНЦ - РАЗТРИСВАЩ

Това е танц, в който характерните движения са усукване и треперене на бедрата и раменете. Терминът е популяризиран след Световното изложение през 1893 г. в Чикаго заедно с легендата за Малкия Египет. Терминът се използва за танци на карнавали или в стриптийз клубове, често от жени, носещи провокативно бельо. Shaking е танцово движение, използвано от хаитянската и афро -американската общност през 1880 -те години. или по -рано (и по -късно актуализирано от Gilda Grey).

СТИЛ КАБАРЕ

В Съединените щати терминът „кабаре“ означава етнически семеен ресторант или бар, поддържан от голяма и цветна етническа клиентела. Клиенти, мъже и жени, танцуваха фолклор между изпълненията на звездите на Bellydance: ливанска дабка, мизерлу, гръцки сиртаки или зорбекико.

Днес коремните танцьори обикновено се представят на повдигната сцена, за да може публиката да види по -добре, а често и на музикален съпровод на живо. Музикални инструменти: уд, базуки, клавиатура, барабани, цигулка и вокал. Костюмите на танцьорите са луксозни и искрящи, с мъниста и пайети.

ФОЛКЛОРНИ ЖИВОТНИ ТАНЦИ

Този стил включва движения на народни танци. Популярният етнически фолклор като Фалахин (египетски фермери) и други се използва като основа за фолклорните корени на ориенталския танц, от който се появи коремният танц. Танцьорите могат да го изпълняват с тояги и тръстика.

ГОТИЧЕСКИ ТАНЦ НА ЖИВОТНИ

Готическите коремни танци представят костюми от тъмни материи, черен винил и кожа, със сребърни шипове, пиърсинг, бледа кожа, ярки сенки за очи и вампирски вид. Музика - техно, транс или етническа.

БОГИНСКИ ЧЕРНОВ ТАНЦ

Някои жени виждат коремния танц като храмов танц на жрици, танц от матриархални култури като Шумер в Ирак и Анатолия в Турция и дори като танц на най -основните ритуали за плодородие. Танцът на корема на богинята може да използва символи на древната митология и религия като мощни танцови материали. Някои танцьори усещат типичните елементи на танца, техните психични и духовни взаимодействия.

3. Танцувайте в живота си

Въпреки че съм само на 9 години, вече съм решил да свържа живота си с хореографията. За да станете добър професионалист, трябва да знаете историята, природата и традициите на танца. Обичам го!

Танците се превърнаха в част от живота за мен. Те ми дават здраве, самочувствие, а също така вдъхновяват, подобряват настроението ми. Танците са стимул за учене и активен живот в лицея. Гордея се, че имам възможност да се докажа в танците и да покажа уменията си на другите.

Заключение

Съвременният танц е погълнал много от околния свят, от различни философии, програми за обучение. Той е повлиян от живота около нас, поглъщащ всичко, което е около него. Пускането на техниката, която е част от съвременния танц, също отнема много от познанията ни за тялото като част от обучението. Това е времето за търсене, придвижване напред, без спиране.

Създаването на специфична атмосфера на съчетаване на музика с движение е от голямо значение. Учените отдавна са забелязали, че танцьорите често изпитват състояние, близко до еуфорията. Чрез движенията можете да се научите да използвате скритите възможности на тялото, да отворите достъпа до мощната енергия на творчеството, да се научите да го събуждате и осъзнавате.

Танцът оказва голямо влияние върху формирането на вътрешната култура на човека: помага да се разкрият художествените способности на хората, задоволява развитието на техните естетически нужди.

Както може да се види от всичко по -горе, танцовото изкуство съществува за единство, сливането на различни принципи. Пътят към светлината се освобождава, скритото пространство на душата се разкрива. Видимият, чуваем, осезаем резултат зависи от това кой е пропуснат по време на единството и кой пропуска.

Категории

Избор на редакторите