Заха Хадид стрес. Заки Хадид космическа архитектура




На 31 март 2016 г. Заха Хадид почина в Маями. Тя беше на 65 години и мнозина казват, че за архитект това е много ранна смърт. Хадид започна да оживява проектите си късно, но веднага получи статута на един от основните архитекти на нашето време. Нейните проекти се открояват от историята на архитектурата: те се вкопчват в историята на модернистичното и съвременното изкуство и в същото време се преструват, че няма история на изкуството. Селото разказва от какво е направена работата на Заха Хадид и защо нейният бизнес ще живее.

Учене с Рем Колхаас

Заха Хадид е родена в богато семейство в Багдад, пътува в чужбина като дете, учи в Американския университет в Бейрут и след това заминава да учи архитектура в Лондон, където се запознава с Рем Колхаас. След работа в офиса му на ОМА в Ротердам от 1977 до 1980 г. тя се завръща в Лондон, където започва самостоятелна практика. Мултидисциплинарният подход на OMA ясно повлия на Хадид, която въведе концепции от визуалните изкуства и науката в своята практика. Постоянното теоретизиране, с което се занимава бюрото на Холас, също беше важно за Хадид, за когото признанието на нейните идеи в първите години на работата й замени въплъщението на проектите.

Работете на бюрото

Ако погледнете списъка с проекти на Заха Хадид, първото нещо, което ви хваща окото, е почти пълното отсъствие на завършени проекти през 80-те години. В същото време има много проекти, останали под формата на визуализации и рисунки за различни градове и различни мащаби. Нейните проекти спечелиха международни конкурси, но останаха на хартия, защото бяха твърде смели - и технологично, и контекстуално. Първата сграда по проекта Хадид започва да се строи едва през 1986 г. в Берлин. Германските феминистки й помогнаха в това, опитвайки се да увеличат присъствието на жени в съвременната немска архитектура. Строежът на жилищната сграда на IBA е завършен в Берлин през 1993 година.

Архитектурна графика

Хадид дойде на славата в архитектурните кръгове много преди реализацията на първия проект. В началото на 80-те тя печели конкурс за проекта за развитие на пика Виктория в Хонконг. Това се случи до голяма степен благодарение на графичното произведение на Хадид, чиито рисунки едновременно предават концепцията на нейния архитектурен проект и могат да работят като напълно независими произведения на изобразителното изкуство. Живописни визуализации на нейните проекти могат да бъдат разгледани на уебсайта на бюрото Zaha Hadid Architects.


Архитект като художник

Като цяло целият подход на Хадид към архитектурата и дизайна може да се нарече художествен. Хадид отхвърли както модернистичния функционализъм, така и постмодерната ирония. Нейните проекти сякаш излизат от някакъв паралелен свят с нейната история на изкуството. Собствената фантазия беше най-важното за нея, но поради това тя беше критикувана. Така дизайнът на Музея за модерно изкуство MAXXI в Рим се считаше за напълно неподходящ за излагане на картини и предмети, така че в много отношения той се превърна в паметник на себе си, а архитектурата му се помни по-добре от колекцията му. Нейните дизайнерски обекти - от мебели до вази и обувки - изглеждат като по-малки копия на нейните сгради и не е толкова важно дали те са удобни за използване.


Руски авангард

Хадид често казваше, че руският авангард, особено в лицето на Казимир Малевич, е оказал силно влияние върху творчеството й - и като художник, и като архитект. Много от нейните картини приличат на неговите супрематични композиции, а името съдържа думата "тектоника", която е важна за конструктивистите. Ако поставите един от първите й проекти, пожарната станция „Витра“, до, да речем, клуб „Русаков“ на Константин Мелников, връзката на Хадид с идеите за авангарда, загубен в Русия, става очевидна - макар и не без ирония.


Параметризъм и композитни пластмаси

Впоследствие бюрото на Заха Хадид премина от ръчен подход към параметричен, тоест изчислителен, в който се обработват големи количества данни, въз основа на които структурата на сградата след това се оформя толкова сложна, че често не може да бъде възприета от човешкия мозък. Благодарение на този подход Заха Хадид стана известен като автор на проекти на причудливи форми - като Център „Хейдар Алиев“ в Баку. Но тяхното изпълнение не би било възможно без използването на композитни пластмаси, чиито свойства ви позволяват да изграждате сгради с нестандартни форми.


женски

Заха Хадид, всъщност единствената архитектурна жена-жена, първата жена, получила наградата „Прицкер“. Изглежда, че тя може да послужи като модел за подражание на много жени, които искат да направят кариера в света на архитектурата, но животът й сякаш е изграден по своеобразен мъжки модел. Въпреки че феминистките й помогнаха в първата фаза на кариерата си, самата Хадид не направи много за движението за еманципация на жените. Дори ако погледнете списъка на служителите на нейното бюро, има много повече мъжки имена, отколкото женски имена. Особено във висшите ешелони.

Скандали в Азия

Последните години от живота на Хадид бяха белязани от скандали, свързани с изграждането на спортни съоръжения в Азия. По време на изграждането на стадиона му в Катар работници загинаха - а медиите, разбира се, обърнаха внимание предимно на известния архитект. Хадид помоли репортерите да проверят фактите по-задълбочено: самият дизайн на сградата не беше опасен за работниците, а вината бе на властите на Катар и на предприемача, които не осигуриха подходящи мерки за безопасност в съоръжението. Освен това дизайнът на стадиона в Катар беше критикуван за екстравагантната му форма: за мнозина той напомни за вагината. Въпреки че Хадид отрече каквато и да било прилика, това изглежда по-скоро като плюс: по този начин ислямската забрана за изобразяване на човешки лица беше иронично изложена в дизайна на стадиона. Поредният скандал очакваше Заху Хадид в Токио: местните архитекти бяха ужасени от грандиозния й проект на олимпийския стадион за няколко милиарда долара. Някой го сравнява с костенурка, която иска да повлече Япония на морското дъно.


Патрик Шумахер

Патрик Шумахер е партньор в бюрото Zaha Hadid Architects, което от 1988 г. заедно с Хадид работи по ключови студийни проекти. Старши дизайнер на бюрото, той участва в разработването на проекти за пожарна станция Vitra и музей MAXXI. 28 години съвместна работа не биха могли да бъдат напразни: Шумахер споделя принципите на Заха Хадид и работи като владетел в сянка на нейното бюро. Така със смъртта на Заха, нейната кауза няма да умре: нейният призрак ще остане с нас.


СНИМКИ: корица - Кеворк Дянсезиян / AP / ТАСС, 1, 4 - Кристиан Рихтерс / Заха Хадид Архитекти, 2, 3, 6 - Заха Хадид Архитекти, 5 - Хелен Бинет / Заха Хадид Архитекти, 7 - Иван Анисимов

Съвременната архитектура на света е невероятна с изключителната си красота, която понякога се въплъщава в най-невероятните форми. Един такъв ярък пример за „архитектура на бъдещето“ е посоката на деконструктивизма и проектите на архитект Заха Хадид. Be In Trend избра 9-те най-ярки архитектурни проекта на Хадид.

Заха Хадид е световноизвестен британски архитект от арабски произход, който се придържа към посоката на деконструктивизма в своите проекти. Тази тенденция в съвременната архитектура се характеризира с визуална сложност, неочаквани счупени и умишлено разрушителни форми, както и подчертано агресивно нахлуване в градската среда. Ярки представители на посоката на деконструктивизма, формирана в края на 80-те, са Питър Айзенман, Даниел Либескинд, Рем Колхаас. От своя страна Заха Хадид е студентка на известния холандски архитект и теоретик на деконструктивизма Рем Колхаас - започва кариерата си в офиса на своя учител OMA, през 1980 г. основава собствена архитектурна фирма Zaha Hadid Architects.

Също през 2004 г. Заха Хадид стана първата архитектка жена в историята, получила наградата „Прицкер“.

2012 г. - Комплекс Galaxy Soho в Пекин (Китай)


  Съвсем наскоро архитектурното бюро Zaha Hadid Architects завърши проектирането на нов многофункционален център в Пекин. Архитектурата на комплекса се състои от пет непрекъснати обеми, които, вливайки се един в друг, образуват едно пространство Галактика Сохо. Проектирайки сградата, дизайнерите са били вдъхновени от архитектурата на древните китайски дворове, опитвайки се да съчетаят това с нуждите на бързо развиващия се съвременен Пекин. Сградата се оказа доста футуристична.

2012 г. - Културен център „Хейдар Алиев“ в Баку (Азербайджан)

Културният център в Баку, наречен на третия президент на Азербайджан Хейдар Алиев, е сложна сграда, която включва конгресен център, музей, изложбени зали и административни офиси. Този център, подобно на самата сграда, се смята за един от символите на съвременния Баку.

2012 г. - сграда в Монпелие (Франция)


  Във френския град Монпелие се появи грандиозната административна сграда на Pierresvives, в която се помещават библиотеката, архивът и спортният отдел на отдел Herault, столицата на Монпелие. Според Хадид сградата изглежда като хоризонтално разклонено дърво.

2011 г. - Музей на транспорта в Глазгоу (Шотландия)

Проектиран от Zaha Hadid Architects, Музеят на транспорта в Глазгоу, Шотландия, е една от най-новите и модерни културни сгради в града.

2010 г. - Опера в Гуанджоу (Китай)


През 2011 г. в китайския град Гуанджоу е открита оперна къща, проектирана от Хадид. Конструкцията на сградата се отличава с разчупените линии на интериора и външния вид на театъра, които изразяват общата концепция на Заха Хадид в стила на „флуидност“ и „преливане“.

2011 г. - Галерия Рока в Лондон

Галерията Roca в Лондон е изградена за испанската марка Roca, известна със своите бани. Конструкцията на сградата се характеризира с гладки и модерни форми, гладка повърхност и отсъствие на ъгли. Хадид беше вдъхновена от избора на красотата на естествените линии в природата, където няма остри ъгли.

2010 г. - Бриксън академия (Великобритания)

През 2010 г. архитектурното студио Zaha Hadid реализира проекта на школата на Evelyn Grace Academy в Брикстън (южен Лондон). Комплексът се състои от четири малки училища, които са изградени по зигзагообразен модел в хармония с бягащи пътеки и спортни игрища.

2009 г. - Национален музей на изкуството на 21 век в Рим

През 1998 г. се провежда конкурс за правото на създаване на строителен проект за Националния художествен музей на 21 век в Рим, а архитектурното бюро на Заха Хадид печели конкурса. През 2009 г. в Рим се появи сграда. Това е най-голямата сграда от всички проектирани от нея днес. Изграждането на бетонна сграда във формата на спирала с площ от 27 хиляди квадратни метра продължи 11 години.

1994 г. - Пожарна служба Vitra във Weil am Rhein (Германия)

Заха Хадид на фона на Транспортния музей в Глазгоу, който тя проектира

Заха Хадид е лауреат на наградата „Прицкер“ (аналог на Нобеловата награда в областта на архитектурата), първата жена и мюсюлманка, която я получи, носителка на титлата лейди Командир на Ордена на Британската империя. Заха Хадид почина на 31 март 2016 г. от сърдечен удар, но работата й остава една от най-поразителните в историята на съвременната архитектура.
  Заха Хадид е родена в Багдад на 31 октомври 1950 г. в семейството на индустриалист, един от основателите на Националната демократическа партия в Ирак, представител на ориентираната към Запада голяма буржоазия. На 11 тя реши, че иска да стане архитект. Първо, Заха получи математическо образование в Американския университет в Бейрут. Но през 1972 г. тя заминава за Обединеното кралство, за да се запише в училището на Архитектурната асоциация в Лондон. Там нейни учители бяха Рем Колхаас и Елия Зенгелис.
Руският архитектурен авангард от 20-те години и творчеството на Казимир Малевич оказаха силно влияние върху нея като архитект, но творческият й език остава ярко оригинален. Кулхаас го нарече "планета в собствена орбита". Зенгелис я смяташе за най-талантливия човек, който някога е учил с него.
През 1977 г. тя работи шест месеца в работилницата на Rem Koolhaas OMA, а през 1979 г. основава собствено бюро в Лондон. Заха Хадид Архитекти, С оригиналния си и безкомпромисен подход към творчеството Хадид не можеше да се справи с малки поръчки за отделни лица, затова остана да преподава в Архитектурната асоциация (до 1987 г.), като продължава да проектира и участва в конкурси.
Нейният проект на клуб "Връх" (1983) на хълм над Хонконг, който спечели голям международен конкурс, привлече общественото внимание към Хадид, но остана нереализиран, тъй като клиентът фалира. През 1994 г. Хадид стана широко известна във Великобритания, спечелвайки конкурс за проект на оперна къща в Кардиф, но предприемачът, повлиян от общественото мнение, след конфликти от година и половина изостави проекта, опасявайки се от оригиналността на архитектурното решение. Тези и други проекти й донесоха победа в престижни архитектурни конкурси, интерес и след това популярност сред професионалистите, но останаха на хартия. До голяма степен поради нежеланието на клиентите да приемат неговия нестандартен и оригинален дизайн.
Първият завършен проект на Хадид беше противопожарната служба „Витра“ във Вейле ам Рейн (1991-1993 г.), Германия.

Пожарна станция Vitra | Германия RIM Creation

Ситуацията рязко се промени през 1999 г., когато започна изграждането на Центъра за съвременно изкуство Розентал в Синсинати, САЩ. От този момент Хадид започна да бъде канен да работи в различни страни по света.


Център за съвременно изкуство Розентал, Цинцинати, 2003 г. Роланд Халбе

Картините и рисунките на Заха Хадид бяха изложени многократно в много страни по света. Творбите на Хадид са включени в много музейни колекции, по-специално MOMA и Германския музей на архитектурата във Франкфурт на Майн (DAM).
Личният живот на Хадид никога не е бил обсъждан публично. Известно е само, че тя е живяла в историческия квартал на Лондон Кларкенуел близо до офиса, а къщата й представляваше хирургично чисто пространство, натоварено с авангардни мебели. Заха се нарече мюсюлманин. Умира на 21 март 2016 г. в болница в Маями, където е лекувана от бронхит. Но тя остави представата си за градовете на бъдещето.

Ето някои от завършените проекти на Захи Хадид.

Великобритания, Оксфорд, 2015 г.


St. Anthony College Center Middle East Investford Corps Oxford University Luke Hayes

Италия, Салерно, 2016. Морски терминал в Салерно


Морски терминал Салерно Хелен Бинет

Китай, Гуанджоу, 2016. Комплекс Гуанджоу Инфинитус Плаза


Гуанджоу Инфинитус Плаза Заха Хадид Архитекти

Белгия, Антверпен, 2016 г. Антверпенски пристанищни сгради


Сграда на пристанищната администрация в Антверпен Хелен Бинет

В непосредствена близост до Москва, в елитното селище Барвиха близо до Москва, има и създаването на Заха Хадид, собственост на Владислав Доронин. Къщата, наречена Capital Hill Residence под формата на космически кораб, е построена в еко стил - смесица от съвременни технологии с естествени форми. Къщата се намира на разстояние от съседни имения насред борова гора. Площта му е 2 650 квадратни метра. м. Две 22-метрови кули са спални и детски стаи. В сутерена има финландска сауна, хамам, руска баня, фитнес и стая за гости.


Частно имение в Барвиха, Русия

Саудитска Арабия, Рияд, 2017. Център за проучване и проучване на нефт на крал Абдула


Крал Абдула Хуфтън + Център за изследвания и проучване на петролни краули

Словакия, Братислава, 2017. Комплекс Sky Park


Комплексни Sky Park Penta Investments

Италия, Афрагола, 2017. Неапол - жп гара Afragola


Гара Неапол-Афрагола S-Bahn Jacopo Spilimbergo

Messner Mining Museum - Corones. Италия, 2015г


Музей на планината Меснер - експонат на Корони

Центърът „Гейдар Алиев“, построен през 2013 г., е съвременен културен център, превърнал се в новия символ на Баку и на целия Азербайджан. Това е сложна сграда, която включва аудитория, музей, концертна зала, изложбени зали и административни офиси.


Център „Хейдар Алиев“, Баку, Азербайджан

Първоначално планираният транспортен музей в Глазгоу е открит през 2009 г., но строителството е прекратено поради кризата и от началото на отметката до откриването са минали 7 години.


Музей на транспорта на река Глазгоу

През 2015 г. в Москва, на улица Шарикоподшипниковская, къща 5, е построена офис сграда по проект на Заха Хадид.


Бизнес център Dominion Tower Hufton + Crow

Павилионите на Бърнам в Чикаго се превърнаха в почит към известния американски градоустройство Даниел Бърнам. Вътре бяха показани аудио и видео инсталации, показващи развитието на Чикаго от миналото към бъдещето.


Павилиони Бърнам в Чикаго, САЩ

Проекти Заха Хадид в ход

Стадионът в пристанищния град Ал-Вакра, Катар, ще бъде част от грандиозно строителство на площ от 585 000 квадратни метра. м. Капацитетът му е 40 000 зрители, а горната част на стадиона ще бъде подвижна, което ще намали капацитета наполовина след края на първенството.


Футболен стадион 2022, Катар

Но в столицата на Саудитска Арабия ще построят метростанция от злато. Според Заха, работеща по проекта, тя е била вдъхновена от дюните на Саудитска Арабия, чиито гладки контури се е опитала да даде на самата гара. Те ще използват и новата система за преминаване на пътници, която трябва да помогне да се избегне претъпкване в часовете на пик.


Златна метростанция в Рияд, Саудитска Арабия

В Сърбия комплекс от апартаменти, офиси и помещения за отдих, разположени на изоставената територия на стара текстилна фабрика, е призован да се превърне в нов забележителен обект в Белград. В допълнение към изброените по-горе програми, предложеният комплекс включва също петзвезден хотел, конгресен център, галерии и магазини, както и подземен паркинг за гости и жители на града


Многофункционален комплекс Beko Masterplan в Белград, Сърбия

Къщата в Манхатън ще бъде под формата на буквата L, а вътрешният ъгъл ще бъде облицован с зигзаг, който ще разграничи двете части на сградата. На 11-ия етаж ще има 37 апартамента с площ до 510 квадратни метра и височина на тавана над 3 метра. Къщата ще разполага със спа център, градина и закрит басейн.


Жилищна сграда в Манхатън, САЩ

Новият университет в Хонконг е проектиран да се превърне в архитектурна забележителност. Това ще бъде комплекс от образователни и изследователски лаборатории. Безпроблемната архитектура на сградата символизира динамиката на развитието на настоящите и бъдещите постижения и произвежда впечатляващ визуален ефект.


Политехнически университет в Хонконг, Китай

В Бон студиото започва да подобрява съществуващата сграда на немския архитект Зигфрид Волск. Работата на Хадид съдържа две прозрачни фасади, обърнати към реката. Около сградата се планира изграждането на тераси, където ще се провеждат представления на чист въздух.


Фестивален комплекс Бетовен в Бон 2020, Германия

Сградата в Макао, Китай, се състои от две кули, свързани на подиума и покривното ниво, с няколко допълнителни моста в средата. Хотелът с обща площ от 150 000 квадратни метра се състои от 780 стаи, апартаменти и мезонети, конферентни зали, игрални зали, лобита, ресторанти, спа център и открит басейн. Можете да се насладите на гледката към Макао от кулата от панорамните асансьори. Строителството на хотела започна през 2013 година.


40-етажен хотел в Макао, Китай

Ансамбълът на "Болшой театър", Музея за модерно изкуство и "Малък театър" (многофункционална зала) ще се появи на брега на езерото Мейксиху в град Чанша, Китай. Три тома ще бъдат разположени на просторна площадка, която ще бъде допълнена от задълбочен „двор“ с ресторанти и магазини.


Международен център за култура и изкуство Чангша, Китай

Високите небостъргачи са проектирани да се превърнат в новия бизнес център на Дубай. Както подобават сгради от този мащаб, тук ще се поберат офиси, хотел и търговски център.


Небостъргачи за подписи кули в Дубай, ОАЕ

21-етажната сграда в Абу Даби, висока 93 метра, е гигантско кубче с кухина вътре, която сякаш се извисява над земята. Той е оборудван с уникална подсветка, благодарение на която изглежда напълно различно през нощта и през деня. През деня кубчето е кухо, а през нощта това пространство е изпълнено със светлина.


Опус офис кула в Абу Даби, ОАЕ

Новият олимпийски стадион в Токио ще бъде построен на мястото на бившия стадион, известен с Олимпийските игри през 1964 г. и ще се превърне в основния олимпийски обект на страната на изгряващото слънце. Той е проектиран за 80 хиляди души, а площта му ще бъде 290 000 квадратни метра. м. Завършването на строителството е планирано за 2018 година.


Олимпийски стадион в Токио 2020, Япония
Източници.

Уникален талант и необичайна визия за света въведе Заха Хадид сред най-известните архитекти на планетата. Високият статус на тази жена архитект се потвърждава от присъждането на Прицкеровата награда и команда в ордена на Британската империя и не по-малко - популярността на нейните проекти.

Биографията и личният живот на жената е доста интересен. Родена е в Багдад (Ирак) на 31.10.1950 г. Родителите се отличаваха с прогресивни възгледи и отдаденост на своите дейности. Майката, Ваджиха ал Сабунджи, произхождаща от Мосул, беше художничка. Бащата, Мохамед ал Хадж Хюсеин Хадид, беше един от съоснователите на Националната демократическа партия в Ирак.

Образование Заха Хадид (Zaha Hadid) получава във френско манастирско училище в Багдад, след това в Американския институт в Бейрут (математическа ориентация). Следващият етап беше School of Architecture Association в Лондон (Обединеното кралство), курс на майстори Рем Колхаас и Елия Зенгелис.

Теза - план на хотел-мост над Темза, базиран на творбите на Малевич. Изучавайки архитектура от 1972 до 1977 г., Заха Хадид работи по проекти, някои от които остават нереализирани.

Реализацията на идеите започва с разработването през 1990 г. на интериора за ресторант в Япония (Сапоро) "Moondzun". Другата й ранна работа в областта на архитектурата е по-известна: дизайнът на пожарната част на немската мебелна компания Vitra през 1994г.

Кариерата на дизайнера се разви гладко. След като завършва архитектурното училище, тя влиза в дизайнерския офис на своя учител Koolhaas и работи с него до 1980 година. След като напусна бюрото на OMA, Хадид организира собствена компания - Zaha Hadid Architects. Работата по създаването на „хартиени“ проекти се проведе в сътрудничество с инженер П. Райс, който даде на визуалните идеи на Заха материал „плът“, превеждайки ги в инженерни проекти. Паралелно с дизайна дизайнерът се занимаваше с преподаване.

Славата дойде след изграждането на Центъра за съвременно изкуство в Розентал (САЩ, Синсинати) - първият спечелен търг, в разработването на идеята за който тя участва.

В Русия творбата на Заха Хадид бе удостоена с наградата Прицкер, връчена й на 31.05.2004 г. в Санкт Петербург. За първи път наградата беше връчена на жена. Заха Хадид беше в Москва преди това, работеше по своите проекти.

Великобритания потвърди заслугите на господаря, като й присъди титлата лейди-командваща от Ордена на Британската империя (2012 г.).

Личният живот на архитекта не се чудеше, тя не беше омъжена и нямаше деца. Според самата Зака \u200b\u200bдецата й са нейни проекти и служители, така че в това разбиране семейството на жената е било огромно. Хадид живееше много скромно в историческия център на британската столица. Според гости и журналисти къщата е била креативно пространство с авангардни мебели.

Смъртта на Заха Хадид е станала през 2016 г., 21 март. Тя почина в болница в Маями, където се лекуваше от бронхит. Причината за смъртта беше инфаркт.

Творческа архитектура

Жилищна сграда в Манхатън

Ключовата концепция, на която се основават всички проекти на Заха Хадид, е проектирането на емблематични предмети в стила на авангард и футуризъм.

Характеристики на нейните скици:

  • Няма прави линии, само гладки, проверени преходи на сложни криви, въплътени в бетон и стъкло от алгебраични формули. Явно така се показа основното й образование в Математическия факултет. Почетните титли „Кралицата на кривата” и „Кралицата на формите” напълно съответстват на невероятната сила на впечатлението от нейните предмети.
  • Перспективата е умишлено изкривена.
  • Общият обем е разделен на отделни компоненти.
  • Ранните проекти се отличават с ъглови форми, по-късно - криволинейни.

Най-известните произведения на Заха Хадид (въплътени в живота) са представени по-долу.

Център „Гейдар Алиев“ (Баку, Азербайджан) е многоетажна сграда с национално значение, предназначена за големи събития. Проектирането е завършено през 2007 г., строителството е завършено през 2012 г. Работата на архитекта е белязана с Дизайн на годината през 2014 г. като най-добрата сграда в света. В скиците преобладават вълнообразни линии, сложната форма на сградата се интерпретира като символ на безкрайността.

Интериорът съответства на външния вид, те също предизвикват асоциация с космически обект. Заха Хадид в Баку е призната по-специално за архитект и дизайнер от мюсюлмански произход.

Център за съвременно изкуство (Синсинати, САЩ). Това е единственият музей, проектиран за жени в Съединените щати. Проектът е завършен през 1998 г., тук ясно се проявява желанието да се разпадне сградата на отделни извити и остроъгълни фрагменти.

Dominion Tower (Москва, Русия). Проектите на Заха Хадид в Москва са ограничени до тази сграда, построена през 2008-2015 г. Въпреки уникалната архитектура, Peresvet Plaza се смята за непривлекателен в първоначалния си капацитет като офис център. Въпреки това, като сграда, тя е една от атракциите на столицата на Русия.

Вила (Barvikha, Московска област, Русия), построена през 2012 г. като подарък от Доронин (руски предприемач, милионер) Наоми Кембъл. Външният вид и интериорът имитират космически кораб, основният материал е изкуствен камък.

Тук най-ясно се прояви стремежът на дизайнера към извити линии и повърхности, както и сбитост на цветовете.

Националният музей на изкуствата на 21 век (Рим, Италия), построен през 1999-2010 г. Този комплекс, базиран на древни казарми, е най-голямата сграда на Заха Хадид. Изградена от бетон и стъкло, има площ от 27 хиляди квадратни метра. м.

За да оценим други ярки произведения на дизайнера, предлагаме да видим снимки на проектите на Заха Хадид.

Опера в Гуанджоу (Китай, 2010 г.)

Гражданска съдебна палата (Мадрид, Испания, 2007 г.)

Риверсайдски транспортен музей (Шотландия, Глазгоу)

Незавършена работа и бъдещи сгради

Сред проектираните, но незавършени съоръжения, архитектурата на Заха Хадид включва:

  • Hotel Opus & Serviced Apartaments (Дубай, Обединени арабски емирства);

  • футболен стадион (Катар)

  • план за реконструкция на площад Трафалгар (Лондон, Великобритания). Скицата илюстрира дизайнера.

Сега студиото, основано от Хадид, продължава да работи под ръководството на Патрик Шумахер. Техните проекти все още не са толкова популярни и търсени, защото като архитект Заха Хадид беше извън конкуренцията. Въпреки това публикуването на всички нови концепции продължава. В момента се изграждат 24 съоръжения, проектирани от Zaha Hadid Architects.

Малки форми и предмети от бита

В допълнение към основните архитектурни обекти, Заха беше признат дизайнер на интериори и предмети от бита. Уникалните тела, създадени от нея, съчетават традиционната за повечето от нейните творби криволинейност, с необичайни дизайнерски решения.

Един пример са монохромните полилеи за шлем.

Или креативни LED полилеи, изработени от лъскав полимер Vortexx Chandelier (2005).

Мебелите от нейния дизайн също са интересни - маси, изработени от прозрачен акрил, безшевни дивани и фотьойли, геометрично сложни рамкови столове.

Въпреки странния външен вид, всички мебели са доста ергономични и удобни.

Интериорът, проектиран от дизайнера за жилищни и нежилищни помещения, изненадва с лаконизъм, често монохромни цветове, комбинация от плоски и извити повърхности, „космическият“ вид на детайлите и многостепенно оформление.

Футуристичен дизайн в необичайни зони

Заха Хадид създаде забележителностите не само в областта на архитектурата. Един от най-оригиналните й проекти е яхта, която прилича на фантастичен звезден кораб, който по погрешка се оказа плаващ кораб.

Този проект е разработен в сътрудничество с хамбургската корабостроителна компания Blohm + Voss. Базовият модел е дълъг 128 метра, а по-малките му колела са 90 метра.

Яхтите са проектирани за бързо и свръхбързо движение, поради което в допълнение към обичайните инженерни изчисления, за тях са анализирани хидродинамични свойства.

Интериорът се характеризира с максимално ниво на комфорт, което надвишава обичайното оборудване на луксозни кораби от този клас.

Заха Хадид е голямата дама на съвременната архитектура. Тя не постигна веднага признание и достойно място в тази почти изключително мъжка професия, но беше поразена от мекотата на линиите, нов подход към организирането на пространството ... с някакъв специален женствен поглед към футуристичната архитектура. Стои здраво на земята и с всичките си фантастични решения има добре обмислен практически подход.

За футболен стадион в Катар (строителството е планирано за 2022 г.), където бетонът ще придобие сила само с течение на времето, той предлага едно решение, а за музея на транспорта на Ривърсайд в Глазгоу, където все още е доста студено, е съвсем различно. Там, начупените линии на фасадата обаче се регулират, като се вземе предвид снежното натоварване.

Бизнес центърът Dominion Tower в Москва първоначално се вписва в заобикалящата индустриална „сива сграда“, като внимателно проверява „птицата“ и съществуващите структури, защото най-важното за голямата дама на архитектурата е, че архитектурата не само отговаря на изискванията на клиентите, а понякога и на нездравословните им амбиции , но също така направи живота на хората малко по-добър. И когато е възможно, това е като приказка.

  Разбира се, по-обичайно е да се забавляваме с амбиции, забравяйки за хората около нас ... Но тогава има такива наистина изключителни личности като Заха Хадид.

Заха Хадид (на арабски: زها حديد; инж. Заха Мохамед Хадид) се счита за един от най-оригиналните, необичайни и най-успешните съвременни архитекти в света, наричайки „модерна Гауди“. Тя се смята за истински гений, а нейните сгради и конструкции с най-необичайни форми са в много страни по света и все още продължават да се строят според лудите планове на талантлив създател.

Лейди Заха Мохамад Хадид е родена на 31 октомври 1950 г. в Багдад (Ирак). Ирак беше освободен официално от управлението на Великобритания в продължение на двадесет години, но страната все още беше силно повлияна от западната култура. В Багдад дойдоха световноизвестни архитекти, музеи и университети бяха изградени според техните проекти. Бащата на Заха получи добро европейско образование в Лондонското училище по икономика и след завръщането си в родината той стана един от основателите на Народната демократична партия, която се застъпва за модернизацията на Ирак. Бидейки успешен предприемач, той успя да даде на децата си всичко необходимо за възпитанието на свободно мислещи изключителни личности в тях. Благодарение на любовта и подкрепата си Заха успя да се реализира, като се изкачи на върха на архитектурния Олимп и зае място там, което съответстваше на нейния талант, трудолюбие и решителност.

Заха Хадид никога не носеше бурка и за разлика от останалото население на страната имаше възможността да пътува свободно по света.

Има няколко версии защо Заха реши да стане архитект. Най-вероятно това решение узрява в нея постепенно. В едно от многото си интервюта тя разказа как един ден родителите й я завели на разходка до древните шумерски руини и, впечатлена от изчезналото, решила, че ще построи невероятни, нищо като къщи. В друго интервю Заха припомни как видя фотографии от изложба на произведения на Франк Лойд Райт в списанието и попита родителите си как се наричат \u200b\u200bимената на хората, които строят къщи. Родителите отговориха, че такива хора се наричат \u200b\u200bархитекти, а Заха каза, че иска да стане архитект. Въпреки това, в такава млада възраст тя все още не беше решила избора на бъдещата си професия и искаше да стане певица, моден дизайнер или дори астронавт. Окончателното решение й дойде на 11-годишна възраст в Лондон. Оттогава целият й живот е подчинен на страстно желание да въплъти фантазиите си в конкретно.

След като получи основно образование във френско манастирско училище в Багдад, Заха напусна Ирак през 1968 г. (завръщането й в родината се забави с повече от четиридесет години). Тя пътува до Ливан, където учи математика в Бейрутския американски университет.

От 1972 до 1977 г. тя учи в Архитектурната асоциация в Лондон. Започвайки кариерата си в бюрото на OMA на своя учител, виден холандски архитект и теоретик на деконструктивизма Рем Колхаас, през 1980 г. Заха Хадид основава собствена архитектурна фирма Zaha Hadid Architects.

В момента пребивава във Великобритания и се счита за арабски и британски архитект. Той има титлата лейди командир на Ордена на Британската империя. Стилът на нейната работа е свързан с деконструктивизма. Родом от Багдад, Заха Хадид стана най-известната жена в архитектурната среда на Европа и на целия свят.

Тя промени представата за линиите и организацията на пространството и въпреки че успехът й дойде доста късно, Заха успя да победи опонентите си и да въведе нови тенденции в архитектурата.

Център за водни спортове, Лондон, Великобритания (2005 - 2011)

деконструкция   - Това е ясен контраст с изискания и внимателно планиран конструктивизъм. Можем да кажем, че деконструктивизмът е сюрреализъм в архитектурата. Често това са много сложни форми на предмети със счупени и неправилни линии. Също така този стил се характеризира с нахлуване в градския масив по най-агресивния начин, тоест сред обикновените жилищни сгради се издига стъклена сграда или сред дори небостъргачи изведнъж се появява ниска и извита къща, която прилича на бучка смачкана хартия и т. Н. И е в такова неочаквано места, които изглежда не е планът на строителите, но сградата падна тук случайно и напълно случайно.

  Заха Хадид се превърна в една от най-известните фигури в съвременната архитектура. Лейди командир на Ордена на Британската империя, тя стана през 2012 година. През 2004 г. тя става първата жена архитект в историята, получила наградата Прицкер, която е равна по стойност на Нобеловата награда или Пулицърската награда. Заха Хадид беше награден в Санкт Петербург, в сградата на Ермитажа. Архитектът получи и двете награди, когато тя вече беше над 50. Пътят й към славата беше дълъг и труден.

След като получава диплома, Заха започва да работи в бюрото на OMA под ръководството на същия Рем Колхаас, а три години по-късно основава собствена компания Zaha Hadid Architects, като продължава да преподава в Архитектурната асоциация. Има малко поръчки. Клиентите се плашат от нейния необичаен подход и нарастващ характер, но Заха не се уморява да повтаря, че архитектурата не служи, а дисциплина за изграждане на форма. Тя упорито продължава да прави своя собствен път, без значение каква е цената. През 1983 г. нейният проект за селски клуб печели състезанието в Хонконг, но все още остава нереализиран. От този момент Заха в продължение на много години се превърна в „архитект на хартия“. Работата й се възхищава, получава много награди, но не може да изгради нищо. Компанията се занимава с малки поръчки и те казват за Zakh, че по принцип нейните проекти не могат да бъдат реализирани.

Започвайки от ранна, почти юношеска възраст, Заха Хадид непрекъснато фантазира и работи по много проекти: както по заявка, така и по лична инициатива. През годините тя предлага възможности за изграждане на обитаван мост над Темза (1966 г.), обърнат небостъргач за английския град Лестър (1994 г.) и клуб на върха на планина в Хонконг (1983 г.). Той проектира оперни къщи в Кардиф (1994), Центъра за съвременно изкуство в Охайо (1988) и Рим (1999) ... Тези и други проекти й носят победа в престижни архитектурни конкурси (първият е спечелен през 1983 г. в Хонконг), интерес, а след това и популярност сред професионалисти, но остават на хартия. До голяма степен - поради нежеланието на клиентите да приемат неговия нестандартен и оригинален дизайн.

Музей Гугенхайм Билбао

Ситуацията неочаквано се промени, когато през 1997 г. е построен известният музей на Гугенхайм в Билбао по проект на Франк Гери. Натрупайки сила, деконструктивизмът стана моден. На Заха отново беше обърнато внимание и тя получи заповед за изграждане на Центъра за съвременно изкуство в Синсинати, който сам по себе си се превръща в произведение на изкуството, а две години по-късно, по нейния проект, започва изграждането на ски скок в Инсбрук.

Заха на практика доказва, че фантастичните й идеи могат да бъдат реализирани. Постепенно тя става търсен архитект. Политиката й за творческо изразяване, която преобладава над принципите на ергономичността и функционалността, но не ги потиска, започва да дава първите си плодове.

Тя започва изграждането на научния център Phaeno и централната сграда на фабриката BMW (и двете в Германия), проектите й печелят конкурси и не оставят страниците на архитектурни списания. Заха продължава да преподава и пътува с лекции по света, неизменно събирайки пълни класни стаи.

Според самата Хадид приливът на интерес към нейната работа започва след (през 1997 г.) сградата на музея Гугенхайм в Билбао е построена по проект на Франк Гери. И след участието си в изграждането на Центъра за съвременно изкуство Розентал в Синсинати, който отвори врати през 2003 г., идеите на Заха Хадид стават наистина търсени.

Пожарна служба на мебелна компания Vitra, Weil am Rhein, Германия (1990 - 1994)

Черна ивица с продължителност десетилетие приключва през 1990 г., когато Заха получава поръчка за изграждане на огнище за Virta, дизайнерска компания за производство на мебели.

Тази необичайна сграда, подобна на бомбардировач, се превърна в събитие в архитектурния свят и ни накара да говорим за Заха като за майстор на деконструктивизма, формиран в края на 80-те.

Станцията представлява остра под ъгъл бетонна конструкция, която сякаш расте от земята. Цялата структура символизира динамиката, с която пожарникарите трябва да работят.

Огнената къща на мебелната компания Vitra, напомняща бомбардировача Stealth (1993), става една от първите му разработки.

Но пожарната и епизодичната работа в колективни проекти са много малко за пълноценна кариера в архитектурата.

Скоро Zaha печели конкурса за изграждането на Операта в Кардиф Бей (Обединеното кралство), но под натиск на недоволната публика клиентът анулира резултатите от конкурса и назначава нов, в който Заха печели отново, надминавайки общо 268 състезатели.

Тогава клиентът напълно се отказа от проекта и дългоочакваният триумф се превърна в бедствие за Заха. Кариерата й завърши. Работа практически нямаше, но Заха не се отказа. Решила да извърви целия път. Постепенно признанието идва при Заха Хадид.

Център за съвременно изкуство в Синсинати, САЩ (1997 - 2003)

През 1997 г. й е предложена първата истинска поръчка - проект на Центъра за съвременно изкуство Розентал. Тази сграда в Синсинати е построена през 1997-2003 г. Именно по проекта на Центъра за съвременно изкуство г-жа Хадид получи наградата „Прицкер“ и стана първата жена архитект в историята, получила тази висока награда.

Във външния вид на сградата характерният маниер на госпожа Хадид е проследен, за да „нарязва” пространството, създавайки многостепенни и остри под ъгъл обеми. Фасадата на първия етаж е изцяло остъклена; благодарение на това бетонният под се превръща в продължение на тротоара. Масивни блокове на горните етажи, облицовани с бетон и метал, сякаш окачени във въздуха.

  Архитектът винаги се опитваше да разруши общоприетите канони и да "разтегли" границите на познатото пространство, давайки му мощен динамичен импулс. Със същата цел - за укрепване на вътрешното движение и деформация - Заха Хадид, като напълно премахва общоприетата геометрия, използва изкривена перспектива, която разкрива остри ъгли и извити линии.

Освен чисто архитектурно произведение с големи форми, Заха Хадид с желание експериментира в жанра на инсталацията, а също така създава театрални декори, изложбени и сценични пространства, интериори, обувки, картини и рисунки. Тук тя пресъздава нови форми в условия на пълна композиционна свобода или, напротив, в условия на тежки задачи. Малките й творби са в много музейни колекции - като MoMA, Германския музей на архитектурата във Франкфурт на Майн (DAM) и други. Тя също изнася лекции и провежда майсторски класове по целия свят, като всеки път събира пълна аудитория.

Заха е автор на няколко експериментални колекции мебели. През 1990 г. тя проектира интериора на ресторант Moondzun в Сапоро, Япония, а през 1992 г. - изложбата Great Utopia в музея Гугенхайм в Ню Йорк. През 1999 г. тя е поверена на дизайна на Зоната на ума под Купола на хилядолетието в Лондон.

Най-известната й работа в областта на дизайна на мебели е лампата Chandelier Vortexx, както и стола Cristal, изработен за Sawaya & Moroni (Sawaya и MoroniВ), както и мебелите и сребърните съдове, направени за същата компания. Дизайн 2005, тя е избрана за дизайнер на годината като част от първото изложение за дизайн в Маями.

Проектиран от Заха Хадид за Sawaya & Moroni

Чанта от Заха Хадид за Louis Vuitton



Течна маса

Диван от Zaha Hadid за B&B

Заха Хадид се занимава с инсталации, създава театрални декори, експериментални мебели, дизайн на обувки, бои, занимава се с интериорен дизайн. В допълнение към известното закрепване на дизайна си за Sawaya & Moroni, тя проектира обувки за Lacoste и бразилската компания Melissa (2008) и изпълнява идеалния проект за дома, представен на Imm Cologne 2007 (Кьолн, Германия). През 1999-2000г тя е собственик на дизайна на дизайна на световното турне на Pet Shop Boys.

Дизайнът помага при липса на големи значими проекти. Едва през 2001 г. Заха проектира жп гарата и паркинг за Хоенхайм-Север в Страсбург (Франция), а през 2002 г. ски-скок Бергисел в Инсбрук (Австрия).

През май 2004 г. се случи събитие, което мнозина чакаха, но малцина вярваха във възможността за това. Заха Хадид става първата жена, получила наградата Прицкер - най-престижната в света на архитектурата. От този момент животът й се променя към по-добро. Критиците вече не я наричат \u200b\u200bпроизведения луди и нереалистични, осъзнавайки, че нейният уникален облик ще има голямо влияние върху развитието на архитектурата през 21 век.

Оттук нататък Саха определя правилата на играта и нейните невероятни оригинални сгради започват постепенно да променят облика на света, в който живеем. Нейният стил също се променя. Заха се отдалечава от „класическия“ деконструктивизъм, в творбите й се появяват по-плавни линии и органични форми. Заха Хадид се превръща в един от най-влиятелните архитекти на новия век.

Централната сграда на завод BMW в Лайпциг, Германия (2001 - 2005 г.)

През 2005 г. централната сграда на BMW е призната за най-добрата сграда на годината в Германия според Федералната камара на архитектите. Заха буквално се обърна наопаки с идеята за организиране на работното пространство. В проекта, който тя предложи, конвейерът с коли, минаващи през него, се намираше над помещенията за администрацията, а не обратното, както беше досега.

През същата година Zaha е избран за най-добър дизайнер на годината като част от първата изложба Design Design в Маями. Интересът към дизайна се появява в Заха в детството. В едно интервю тя говори за това как родителите са купили асиметрично огледало в стил Арт Нуво за стаята си. На Захака направи толкова силно впечатление, че тя веднага преправя цялата си стая, а след това и стаите на братовчед и леля си, спомняйки си как в края на 80-те години създава невероятен интериор за ресторант в Сапоро.

По-късно тя с удоволствие проектира мебели и интериори, създавайки театрални декори и сценични пространства.

През 2005 г. тя проектира хотел Пуерто Америка, всеки от дванадесетте етажа на който е решен от един архитект. Освен Заха, в проекта участват Норман Фостър, Рон Арод, Жак Нувел, Катрин Финдли и други. Хотелът е получил много награди и се е превърнал в една от атракциите на Мадрид.

През 2006 г. в музея Гугенхайм в Ню Йорк се проведе персонална изложба, посветена на тридесетата годишнина от кариерата на Заха Хадид. Значителна част от проектите, представени на него, съществуват не само на хартия, но всъщност са изградени по целия свят.

Музей на природните науки Фаено, Волфсбург, Германия (2000 - 2005)

Музеят на природните науки Фаено във Волфсбург беше включен в списъка на най-добрите архитектурни структури през 2006 г. и беше удостоен с наградите Mies van der Rohe и Stirling. Zaha нарича този проект сред любимите си: „Phaeno е най-пълното изложение на моето търсене на сложност, динамика и наслояване на архитектурното пространство.“

Музеят прилича на космически кораб, извисяващ се във въздуха, противно на всички закони на гравитацията, а самата Захака понякога е наричана „извънземна“ и дори „вещица“. Хората, които се срещнаха лично с нея, казват, че фотографиите изобщо не предават нейната демонична красота и духовна сила.

Тя, както всички талантливи хора, има много врагове, но дори и нейните най-непобедими противници признават, че много от творбите на Заха са наистина великолепни. Преди 30 години едва ли някой се осмели да каже подобно нещо за жена архитект, но Заха коренно промени ситуацията.

През 2010 г. наградата Прицкер отново бе присъдена на жена - японката Казуо Седжима. Днес това не изненадва никого и не предизвиква такова раздвижване, както в случая със Заха, защото тя беше пионер.

Заха е бил в Русия няколко пъти. 31 май 2004 г. в сградата на Ермитажния театър (Санкт Петербург) се състоя церемонията по връчването на наградата на Заха Хадид Прицкер. През същата 2004 г. Хадид изнася лекция в Московския централен дом на архитектите (CDA). Година по-късно (през 2005 г.), като част от изложението ARCH-Москва, Заха Хадид проведе майсторски клас.

Хадид е член на Международния настоятел за създаването на музея на Мелниковата къща в Москва. В началото на своята главозамайваща кариера Заха си постави задачата да продължи незавършения проект на модернизма в експерименталния дух на ранния авангард.

Тектоник Малевич

В руския авангард тя беше привлечена от духа на смелост, риск, иновации, желание за всичко ново и вяра в силата на изобретението. Дори през периода Заха той страстно се занимава с руския авангард и най-вече с работата на големия руски художник Казимир Малевич. Много години по-късно тя ще каже, че иска да окачи Черния площад в хола си. Тезата на Заха беше наречена „Тектоника на Малевич“ и представляваше проект на обитаем мост над Темза. Заха взе оригинален подход към работата, изоставяйки проекциите и започна да използва рисуването като метод за проектиране. Не й харесва, че съвременните студенти почти не знаят как да рисуват, като предпочитат да използват компютър. Заху е била научена на основите на рисуването от майка си и за всеки свой проект прави няколкостотин скици, от които след това се ражда нов архитектурен шедьовър.

От фрагментираната архитектура на нейните ранни проекти, които са създадени под влияние на творчеството на Малевич и Кандински, тя постепенно преминава към сложни течни форми, в които все по-често се проявява органичният принцип. Архитектурата отново се е превърнала в изкуство, раждайки нови невероятни светове. Освободен от потисничеството на привичните форми, човек се научава да начертава собствените си маршрути в пространството и се научава да мисли отвън, а не вътре в себе си. За Заха творчеството е начин за разбиране и оформяне на света.

В епоха, когато религиите и философиите бяха безсилни пред глобалните проблеми на 21 век, архитектурата излиза на преден план като изкуство, което може да обедини хората и да промени отношенията си помежду си. Бъдещето идва днес и появата му ще бъде определена от такива талантливи и активни хора като Заха Хадид.


Лодка z-лодка


Обувки от Заха Хадид за Lacoste

Обувки от Заха Хадид за Мелиса

Културен център, Абу Даби, Обединени арабски емирства (2007 -?)

Заха се строи не само в Европа, Азия и САЩ. Архитектурните й проекти са в търсенето в Близкия изток. Сред нейните творби за този труден регион трябва да се отбележат Културният център и моста на Шейх Сайд в Абу Даби, Музеят за модерно изкуство в Бахрейн, "танцуващите кули" в Дубай и офис сградите в Египет. Поради обстоятелствата Заха не може да се върне в родината си, но признава, че с удоволствие е построила нещо в Багдад.

„Мисля, че първото нещо, което трябва да се направи, е да възстановим дори града и неговата инфраструктура, въпреки че това също е необходимо, а гражданското общество. тя казва в интервю за списание Itogi: "Това, което продължаваше петнадесет години, просто го унищожи. Знам истории за това как хората бяха принудени да продават децата си, за да купуват храна." Разбира се, трябва да се възползвате от опита на архитектите, за да размишлявате и разбирате какво да правите с разрушените градове. Багдад беше невероятен град, като Бейрут някога ... "

Ситуацията обаче може да се промени. Наскоро стана известно, че иракското правителство предложи Заха да проектира нова сграда за Централната банка на Ирак. Ако обстоятелствата са успешни, този проект ще бъде първият за нейната родна страна.

През май 2010 г. в Рим се откри Националният музей на изкуствата на 21 век. Строителството струваше 150 милиона евро и по това време беше най-голямата сграда от всички проектирани от Заха. През същата година този музей получава наградата Стирлинг (Великобритания) за най-добър архитектурен дизайн и е обявен за най-добрата сграда на годината (според WAF).

Освен изложбените зали, музеят е оборудван с конферентна зала, библиотека, работилници и помещения за събития. Две отделения - живопис и архитектура - събират, изучават и популяризират съвременното изкуство.

Римляните нарекли сградата "паста". Спирална бетонна конструкция с площ от 27 хиляди квадратни метра струва на властите 150 милиона евро. Основата за сградата бе казарменият комплекс Монтело: в класическата фасада на казармата е главният вход на музея.

Национален художествен музей на 21 век, Рим, Италия (1998 - 2009)

2010 г. като цяло се превърна в една от най-успешните за Заха Хадид. Компанията й е обезпечена с поръчки за десетилетие предварително, а около двадесет обекта по света вече са в процес на изграждане. През 2011 г. се планира откриването на Операта в Гуанджоу, а за Летните олимпийски игри 2012 г. в Лондон ще бъде завършено изграждането на спортен комплекс за водни спортове. Времената, когато нейните сгради не искаха да бъдат построени в Обединеното кралство, отдавна са отминали. Заха загуби битката при Кардиф, но спечели войната в столицата на втората си родина, Великобритания.

Тя работи усилено и успешно, включително в Русия, където участва в няколко проекта, включително частна къща в Барвиха, жилищен комплекс Живописная кула и офис сграда. През 2005 г. компанията Capital Group обяви сътрудничеството си с Хадид в процеса на проектиране на жилищния комплекс "Живописная кула" на ул. "Живописная" в Москва.

През 2012 г. в района на Москва, в района на магистрала Рублево-Успенски, е построено футуристично имение по проект на Заха Хадид, чийто клиент е руски бизнесмен Владислав Доронин. Къщата, наречена Capital Hill Residence, е проектирана като космически кораб, построен в село Барвиха.

Частно имение в Барвиха, Русия

Имението е направено в еко-стил - смесица от съвременни технологии с естествени форми и разположено на разстояние от съседни сгради насред борова гора. Площта му е 2 650 квадратни метра. Две 22-метрови кули имат спални и детски стаи. В сутерена има финландска сауна, хамам, руска баня, фитнес и стая за гости.

Интересното е, че родителските спални ще бъдат разположени върху 22-метрова кула, както и детски стаи. Кулата, подобно на кърмата на кораб, се издига над къщата, от която се открива прекрасна гледка към борова гора.

През 2015 г. в Москва, в района на Дубровка, се планира да се открие бизнес центърът Dominion Tower, построен по проект на Zaha Hadid Architects по непроменен архитектурен маниер на Заха - в авангардния стил (основното строителство е завършено през 2014 г.).

Бизнес център Dominion Tower

Самата Заха говори за работата си по следния начин:

„Опитвам се да предам емоциите, които човек изпитва на диво, в непознато, неизследвано място. Разбирането на природата няма нищо общо с линейна координатна система ... Интересно ми е да създам пространство, където имате избор на координатна система. Когато се озовете сред природата, нямате конкретен маршрут и откривате места и неща, които не сте се стремили да откриете. Понякога се чувствате изгубени, но това се фокусира само върху факта, че има и други начини. Много хора не са доволни от този подход, защото като цяло хората не обичат да поставят под въпрос идеите си за правилно и грешно. Напротив, най-много обичам да променям мнението си. Точно това е причината хората да пътуват, да гледат света и да експериментират. И наистина ме учудва колко хора са отдадени на един начин да бъдат. Това трябва да се променя и освен това непрекъснато да се променя. "

Сега нека разгледаме най-известните проекти и структури на лейди Заха Хадид. Тоест всички нейни най-добри проекти, които вече са реализирани, и тези, които скоро ще станат реалност.


  Опера в Гуанджоу, Китай (2003 - 2010)

Операта Гуанджоу -   Счита се за един от най-големите театри в Китай и на практика по нищо не отстъпва на Пекинския национален театър и Шанхайския болшой театър. Това е най-големият център за сценични изкуства в Южен Китай.

Театърът в Гуанджоу работи от 4 години. Той е построен за пет години, като за строителството са изразходвани повече от 200 милиона долара. Казват, че архитектката признала, че е вдъхновена от необичайни изображения, направени от областта на топографията и геологията. Неслучайно дизайнът има начупени линии, които частично приличат на речни долини, тесни клисури и непревземаеми каньони.

Основната зала на театъра е в състояние да побере 1800 души. Операта в Гуанджоу разполага и с малка зала за 400 души. Театърът с многофункционална зала заема площ от 70 000 м2 и е изграден от бетон, стъкло и стомана. Архитектурната структура на сградата е разделена на триъгълници. Заха Хадид създаде проекта заедно с Патрик Шумахер.


  Живи камъни (Pierresvives) в Монпелие, Франция. Център за знания и спорт за всички

  В сградата, наречена „Живи камъни“, се помещава архивът, библиотеката и спортният отдел на отдел „Герой“, в който се намира Монпелие. Хадид планира да създаде определено дърво, чиито клони се развиват в хоризонтална посока. Съответно бяха разположени следните институции: архив, изискващ минимален брой прозорци - на партера; библиотека - на втория; а горе са офисите на спортни служители. Общото е дълго лоби с изложбено пространство.

Острите ъгли този път са омекотени и закръглени; бетонът и стъклото сякаш текат по фасадите. Формите на сградата се повтарят в очертанията на паркинга.


  "Плисиран" музей на изкуствата на Ели и Едит Броуд. Лансинг, САЩ

Музеят се намира в покрайнините на университета в Мичиган. Проектирайки сградата, Заха Хадид беше вдъхновена от централната част на кампуса, изградена в стила на неоготическа тухла, както и от линии, минаващи покрай магистрали. Резултатът е удължена структура, облицована с неръждаема стомана. Металът се сглобява на дълбоки "гънки". Тъй като мнозина искат да се докоснат до необичайна сграда, стоманата е обработена със специални съединения срещу прекомерен блясък и пръстови отпечатъци.

Музеят заема площ от 4273 кв.м. Експозициите са разположени както на приземни, така и на подземни етажи; имаше място и за магазин, кафене и образователно крило.

Комплекс Galaxy Soho в Пекин, Китай
  Наскоро се отвори Търговският и развлекателен център Galaxy Soho. Площта му е 332857 кв. М, височина - 67 м. Четири яйцевидни сгради са свързани помежду си от множество „окачени мостове“, всички заедно приличат на рамка от научнофантастичен филм. Изглежда, според г-жа Хадид, бъдещето вече е дошло!

Три надземни етажа и един подземен са предназначени за търговия; в горните 12 етажа са офиси. Под покривите са барове и ресторанти с панорамна гледка към града. Двуетажният подземен паркинг може да побере 1275 автомобила. Сградата се основава на стандартна бетонна носеща конструкция с размах 8,4 м. Височината на долните етажи е 5,4 м, в офисната част е 3,5 м.

  Културен център „Хейдар Алиев“ в Баку, Азербайджан

Наскоро в Азербайджан е изграден културен център, проектиран от Заха Хадид. В него се помещавали музей, библиотека, конферентна зала, зала за специални случаи. Формата на сградата наподобява вълни или гънки, оформени от бетон; Множество прозорци се крият в гънките. Според Хадид такъв брой остъклени повърхности както вътре, така и по фасадите ще спестят от осветление.



Център „Гейдар Алиев“, построен през 2013 г., е съвременен културен център, превърнал се в новия символ на Баку и на целия Азербайджан. Това е сложна сграда, която включва аудитория, музей, концертна зала, изложбени зали и административни офиси.

Истинският връх на сградата е заоблената концертна зала, проектирана за 2000 места. Залата е изцяло от дърво, този материал ви позволява да постигнете перфектна акустика.

  Шейх Зайед мост в Абу Даби, ОАЕ

Четвъртият мост, свързващ островния емир на Абу Даби с континенталната част, е проектиран от архитектурно студио Заха Хадид. Ажурна конструкция с дължина 842 м се счита за един от най-сложните мостове в света. Има многолентов трафик, има пешеходна пътека и аварийна лента. Асиметричните арки на моста приличат на пясъчни дюни в пустинята. Дизайнът лесно издържа пориви на вятъра до 160 км / ч. Мостът е открит 8 години след началото на неговото изграждане, през 2010 г.

Музей на транспорта на река Глазгоу



Музеят за транспорт на река Глазгоу е вече завършен проект. Първоначално музеят е планиран да бъде открит през 2009 г., но строителството е прекратено поради кризата и седем години минават от началото на отметката до откриването. Но си заслужаваше.   Футболен стадион 2022, Катар


Стадионът в пристанищния град Ал-Вакра ще бъде част от грандиозно строителство на площ от 585 000 квадратни метра. Капацитетът му е 40 000 зрители, докато горната част на стадиона ще бъде подвижна, което ще намали капацитета наполовина след края на първенството.

  Златна метростанция в Рияд, Саудитска Арабия