Прекрасни хора от Латвия.
Реймънд Волдемар Паулс е роден на 12 януари 1936 г. в Рига в семейство със стъклодушители. Баща му е работил в стъклената фабрика в Илцюгемский. От тригодишна възраст посещава детската градина на 1-ви музикален институт, където започва музикалното образование на бъдещия композитор.
През 1946 г. Реймънд Полс постъпва в музикално училище в Консерваторията на Латвийския ССР. През 1953 г. става студент в изпълнителния отдел на Латвийската държавна консерватория; негов учител по пиано беше професор Херман Браун. Паралелно с обучението си Полс работи като пианист в поп оркестри на синдикални клубове. След като завърши курса през 1958 г., Реймънд Полс работи в поп оркестъра в Рига, изнася концерти в Грузия, Армения и Украйна.
През 1962-1965 г. той учи композиция в Латвийската консерватория, където Й. Иванов е негов ментор, а през 1964 г. заема поста художествен ръководител на Рижския поп оркестър на Държавната филхармония в Латвия.
Тогава Полс написа първите си песни, които станаха широко известни в родната му република - „Срещнахме се през март“, „Зимен вечер“, след което започна работата му в киното („Имаш нужда от това“). Впоследствие композиторът създава музика за редица спектакли, филми и телевизионни филми („Прислужници на дявола“, „Стрелките на Робин Худ“, „Смъртта под платно“, „Театър“, „Двоен капан“, „Как да станеш звезда“).
През 1973-78 г. е художествен ръководител на инструменталния ансамбъл „Модо“, а през 1982 г. става главен редактор на музикални предавания на латвийското радио.
Песента „Жълти листа“ донесе известност на композитора през 1975 г., през следващите пет години той създаде още няколко хитове - „Ще избирам музика“, „Танц на барабана“. През 1979 г. създава мюзикълите „Сестра Кари“ и „Шерлок Холмс“.
Големият успех бе съпътстван от творческия съюз на Реймънд Полс и Алла Пугачева: песните „Маестро”, „Античен часовник”, „Милион алени рози”, „Без мен” бяха и бяха известни в цялата страна.
Тогава композиторът работи с други известни изпълнители - Валери Леонтиев ("Слънчеви дни", "Кабаре", "Обичайте пианиста" изчезна), Лайма Вайкуле ("Вернисаж", "Още не е вечер", "Шерлок Холмс") и песните му неизменно станаха хитове.
В средата на 80-те години песента „Дядо с баба“ в изпълнение на Полс създава детския ансамбъл „Dzeguzite“.
В края на 80-те години Реймънд Полс инициира фестивала на песните на млади изпълнители в Юрмала. През 1988 г. композиторът става председател на Латвийския държавен комитет по култура, а след като Латвия напуска СССР, заема поста министър на културата на републиката.
След като подаде оставка през 1993 г., Полс е културен съветник на президента на Латвия.
През 1999 г. се кандидатира за президент на Латвия, но загуби изборите.
Прата Ветра / Мозъчна буря
Известна съвременна поп-рок група на Латвия, изпълняваща песни на латвийски, руски и английски. На конкурса „Евровизия 2000“ групата зае трето място.
Raymonds Pauls (1936)
Може би най-известният латвийски композитор, чиито мелодии са в основата на много популярни песни на различни изпълнители. С една дума Маестро.
Мария Наумова
Известна също като Мари Н, поп певица, победител в песенния конкурс „Евровизия 2002“.
Лайм Вайкуле (1954)
Руска поп певица от латвийски произход.
Гидън Кремер (1947)
Световно известен цигулар, основател на камерен оркестър Kremerata Baltica.
Петрис Вакс (1946)
Световно известен латвийски композитор.
танцьорки
Михаил Баришников (1948)
Известен танцьор, хореограф, актьор.
Марис Лиепа (1936-1989)
Известната танцьорка, чиито деца - Андрис и Илзе Лиепа, също станаха изключителни балетисти.
художници
Густав Клутис (1895-1938)
Един от най-видните представители на изкуството на съветския конструктивизъм. Видовете на неговите произведения са много разнообразни, но Клуцис е известен, преди всичко поради фотоколажите си.
Марк Ротко (1903-1970)
Американски експресионистичен художник, роден в Даугавпилс.
Други художници
Вера Мухина (1889-1953)
Съветският скулптор, създателят на „Работническо и колективно фермерско момиче“, произхожда от добре познато ригско търговско семейство.
Сергей Айзенщайн (1898-1948)
Известният кинорежисьор е роден в Рига, в семейството на инженера Майкъл Айзенщайн, автор на известните сгради на Albert Street. Авторът на филма „Боен кораб Потьомкин” и други, превърнали се в класика на съветското кино.
Gunars Birkerts (1925)
Американски архитект от латвийски произход, който проектира много от най-известните сгради в САЩ и Канада, както и нова сграда за Латвийската национална библиотека („Замъкът на светлината“).
Rainis (1865-1929) (Истинско име Янис Пликшанс).
Латвийски поет, драматург.
Исторически фигури
Алберт фон Бъкшовен (около 1165-1229 г.)
Епископ, който е кредитиран с основаването на Рига през 1201г.
Кришянис Валдемарс (1825-1891)
Латвийски просветител, писател, фолклорист и икономист. Той направи огромен принос за развитието на латвийската култура и флот.
Кришанис Барони (1835-1923)
Латвийският фолклорист, събрал повече от двеста хиляди народни песни, е дайн. Приблизително същия брой клетки в чекмеджетата на неговия „Кабинет обяд”, във всяка от които лежи лист хартия с четвъртинка.
Учени и изобретатели
Фридрих Зандър (1887-1933)
Един от пионерите на съветската космонавтика, роден и израснал в Рига, учи и започва изследвания в Рижската политехника. Една от първите съветски ракети, изстреляна през 1933 г., е оборудвана с нейния двигател.
Уолтър Зап (1905-2003)
Изобретателят на легендарната миниатюрна камера „Minox”, произведена в Рига във фабриката VEF през 1938-1942 г. Камерите Minox все още се произвеждат в Германия.
Мстислав Келдиш (1911-1978)
Един от основателите на съветската ракетна и космическа индустрия. Участва в разработването на ядрени оръжия, компютри, изкуствени спътници на Земята; дълги години ръководеше Академията на науките на СССР.
атлети
Майкъл Тал (1936-1992)
Многократен световен шампион по шахмат, победител в около петдесет международни турнира. През 1960 г. той става най-младият световен шампион: Тал е на 23 години.
Артур Ирбе (1967)
Хокей вратар от латвийски произход, от 1991 г. в НХЛ.
Андрис Бидринс (1986)
Баскетболист от Латвия, играещ в НБА.
Марис Верпаковскис (1979)
Нападателят на латвийския национален отбор по футбол, който стана известен след квалификационния турнир на "Европейско първенство 2004".
Станислав Олияр (1979)
Латвийски спортист, европейски шампион 2006 г.
Игор Вихров (1978)
Латвийска гимнастичка, 2000 олимпийски шампион
Уляна Семенова (1952)
Най-известната баскетболистка в Латвия, с нейно участие отборът на TTT-Рига 15 пъти стана шампион на Съюза и същия брой на Европа. Като част от националния отбор на СССР тя получава олимпийско злато два пъти.
различен
Исая Берлин (1909-1997)
Философ на политиката, историк. Роден в Рига, но направи кариера в Оксфорд.
Снимка на банер - baltnews.lv
Най-старите данни за латвийския. леглата. музиката датира от 11-12 век. (археологически обект). През 1632 г. е публикувана първата латвийска. леглата. мелодия с текстове (в книгата на Фрид. Мений, Syntagma de origine livonorum, Dorpati). Въпреки това, систематичен. бране и изучаване на латвийски. леглата. музиката започва едва през 70-те години. 19 век и особено през 20-ти век. Латвиец. леглата. жанровите песни включват широк спектър трудови песни (овчарски, орачи, сенопроизводство, жънене, когато се работи на лен, обяснителни, вършитба, смилане, риболов, събиране и др.), календарни ритуали (зимни калядки, кекати, бутили, пролетни роташани с хор на „компания!“, най-популярните купалски лиги или „песни на Янис“ с припев „лего!“), семейно церемониално (кръщене, сватба, погребение), лирически и комично ежедневие (детско, младежко, сираче, войник и др.), кръгъл танц и танцуват.
Песен на латвийската овчарка.
Kupalskaya песен (лига песен).
Стар латвийски. леглата. песента е кратка, текстовете й обикновено са четири стиха. Mt. структура на текстовете (дайн) - трохеи и дактили (поради особеностите на латвийския език, където стресът е върху първата сричка). Мелодия Нар. Песните имат главно два стила: речитатив в най-стария ритуал и други и „песнопение“ в лирически. Древните песни се отличават с тясна мелодика. обхват и полифония на бурдон. Той се среща (особено в източните райони на Латвия) на два и три гласа. За латвийците. леглата. песните са типични метрики 2-, 3-, 4-, 5-, 7 части, разнообразни правилни или свободни смесени размери. Мелодията на песните е базирана на еолийски, миксолидийски, фригийски, дорийски, мажорни, променливи фретове. Сред хората музи. инструменти: петел (скуба струна); цигулка, копае (поклон); духови инструменти - овчарски стабул (лула), овчарски тръби от бреза или кора от елша, ажураги (кози рог), дуди или сому дуди (гайди), тридексни (ударни ударни) и др. Популярни нар. Танци: Yandals, Sudmalinias, Rucavietis, Dijdantsis, Achkups, Mugurdantsis, Krusta Danzis и др.
Започва през 13 век, след германската инвазия. Развиват се кръстоносци, католици в Латвия, а от периода на Реформацията (16 век) - протестантската църква. музиката обаче не оказа голямо влияние върху по-нататъшното развитие на Латвия. музи. култура. От XIV век в Рига имаше работилница на градски музиканти, където само беше позволено. музиканти. През 1587 г. излиза първата печатна публикация на бележки с текстове на латвийски език. Ланг. - „Негермански псалми и духовни песнопения“ („Undeudsche Psalmen und geistliche Lieder oder Gesaenge“). В периода на феодализъм проф. музика, фокусирана хл Пр. сред него. благородници и бюргери в градове и благородни имения. На 17 - началото. 18 века в столицата на Херцогство Курланд Елгава имаше енория. от време на време се организират оркестър, оперни и балетни спектакли, военните и църквата придобиват популярност. музиката. Тук служи като бандитски майстори. параклиси ням. цигулар и комп. И. Фишер (1690-96), цигулар и комп. Ф. А. Фехтнер (1766-90), един от основателите на него. singspile comp. И. А. Хилер (1782-85). През 18-ти век музиката се развива. живот в Рига, особено органно изкуство, изключителен представител на който е И. Мутел, ученик на И. С. Бах, органист на Петърската църква в Рига (1767-88). В църквите на Латвия през 17-19 век. изградени са много органи. С кон. 17 век в Рига е имало самодейно дружество на Collegium musicum, от 1760 г. - Рижските музи. за организиране на абонаментния симф. концерти. През 1782 г. е открит постоянен немски език. който даде опери и драми. представления. Р. Вагнер (1837-39), Г. Дорн (1832-34, 1839-43), Б. Уолтър (1898-1900), Ф. Буш (1909-11) и други са работили като диригенти в тази т-ра. С кон. 18 век в Рига постоянно имаше турнета на изключителни изпълнители.
Растеж латвийски. проф. музиката започна със сер. 19 век Установени са тесни връзки с руските. музи. култура, под влиянието на младото латвийско движение започва да организира латвийско. пеещи острови, постави основите на широкото развитие на хоровата култура. От 1873 г. редовно се провеждат общоатлантически певци. празници (1-5-ти; 1873, 1880, 1888, 1895, 1910). В тази връзка един от водещите жанрове на латвийски. проф. музиката стана хор. песен, специално разработена на 2 етаж. 19 век (Й. Цимзе, К. Бауманис, Е. Вигнер и др.). Основна роля в развитието на проф. Латвиец. Музиката се изпълняваше от консерваториите на Санкт Петербург и Москва, където учат много латвийци. композитори и изпълнители. А. Юрян беше основателят на латвийския. кантати и симф. музика, както и латвийска. музи. фолклор. Това означава. принос за всички области на Латвия. музика (хорова и солова песен, кантата, симф., камерно-инструментална музика, обработка на народни песни и др.) е въведена от J. Vitol. Mn. композитори бяха неговите ученици в Санкт Петербург и Рига. На прага на 19-20 век. създадена е школа на изпълнители на органисти, най-изтъкнатите представители на роя - О. Шепскис, А. Оре, Л. Бетин, А. Юриан, Й. Сермукслис, П. Йозус, Алфред Калнинь и др.
Нови тенденции, въведени в Латвия. музика на революцията. движение 1905-07. Заедно с международни песни. пролетариатът разпространи и латвийския. революция. песни. До първите години на 20 век. началото на дейността на композиторите Е. Дарзин, Е. Мелгайлис, Алфред Калнин, Й. Залитис, А. Абеле, Джазеп и Янис Медина и други създатели на хоровите и соловите песни (по-специално композиторът Й. Райнис) се отнася до симфата. и камера инстр. производство., нат. Opera. Раждането на проф. Латвиец. музи. критици в журналистиката. речи на А. Юрян, Й. Витол, Е. Дарзин, Е. Мелгайлис, Н. Алунан, Й. Залитис и др.
От 80-те години. 19 век на сцените на латвийския. драми. t-канав в Рига се появиха латвийски песни, оперети и опери. Ланг. Към драмата. t-rah се образува първата галактика от латвийци. оперни артисти, сред които R. Berzin, A. Kaktin, M. Brechman-Stengele и др. От 80-те години. в Рига имаше непрекъснати дълги обиколки на руски език. оперни трупи. През 1913 г. е основана Латвийската опера (през 1915 г., по време на войната, временно неработеща).
След окт. Революция от 1917 г. и създаване на Сов. властите в Латвия (1917-19) образуват симф. Латвийски оркестри. пушки, давайки концерти в Рига, Петроград, Москва и други градове (диригентите Т. Рейтер, Й. Райнхолд); започва да работи върху нови основи латвийска опера, преобразувана в държавна. tp „Опера на съветска Латвия“ (1919). Оркестърът на т-р през 1919 г. постоянно изпълняваше със симфония. концерти. Създават се първите латвийци. класическа. опери - дилогията „Огън и нощ” на Янис Медина (по драма на Дж. Рейнис, 1913-19), „Банут” на Алфред Кални (1918-19). През 1917 г. се появява кантатата на Съдния ден на Алфред Калнин, вдъхновен от революцията. събития.
През 20-30-те години. в буржоа. Развитието на Латвия е латвийско. музи. културата се състоя в контекста на остра класова борба. Въпреки това, в работата на големи латвийци. композиторите J. Vitol, E. Melngailis, Alfred Kalninja, A. Abele, J. Zalitis, Janis и Jazep Medina продължават да се развиват реалистично. и демократичен. Латвийски традиции. музика. През 1923 г. е създадена Асоциацията на латвийските композитори (Latvijas skanrazu bark). От голямо значение за развитието на музи. професионализъм имаше Латвия. консерватория (основана през 1919 г.), оглавена от Й. Витол. През 20-30-те години. Започва креативността. дейността на Б. Граубин, П. Лицит, Л. Гарута, Й. Калнин, В. Дарзин, Ю. Кепитис, А. Жилински, П. Барисън, М. Зарин, Ю. Иванов, А. Скулте и други композитори на училището I . Vitola. Певческата традиция продължава. празници (6-9-и; 1926, 1931, 1933, 1938), стимулиращи по-нататъшното развитие на хора. песни. В жанра на хор. Латвийски лечения. леглата. песните формираха оригиналния стил на Е. Мелгайлис, приемници на който са Б. Граубин, Алфред Калнинь и др. Соло песента се развива интензивно в творбите на Алфред Калнин, Янис Медина и др. По оперното произведение на Янис Медина („Богове и хора“, 1922; „Spriditis“, 1927), Jazepa Medina („Vaidelote“, 1927), J. Kalnina („Чудесната птица на Лолита“, 1934; „Hamlet“, 1936; „На огън“, 1937) имат силно влияние върху напредналата латвийска държава. и световна драма. През 30-те години. е създаден нац. Балет. Сред първите продукции. от този жанр - „Победа на любовта“ от Янис Медина (1935), едноактни „Славей и роза“ и „Есен“ на Й. Калнин (1938) и други жанрове симф. музиката е разработена в творбите на Й. Витол, Янис Медин, Язеп Медин (2-ра симфония, 1937 г.), А. Абеле, Ю. Калнин, В. Дарзин, П. Барисън, Ю. Иванов, А. Скулте и др. Център , място в музи. животът на Рига е отнет от Латвийската национална опера, в Кром са работили най-големите изпълнители на страната и чужбина. художници. През 1926 г. е основана симфония. Оркестър на радио в Рига.
Качествено нов етап в развитието на Латвия. музи. Културата започва през 1940 г., с възстановяването на Сови. власти в Латвия. На нова основа беше организирана музика. живот, през 1941 г. образуван от Латвия. Филхармония. Музи са инсталирани. комуникация с други сови. републики. Значително производство. Латвиец. сови. В музиката се появяват балетът „Стабурадзе“ на Алфред Канин (пост. 1943 г.) и 4-тата симфония - „Атлантида“ от Иванов (1941 г.). Подготвен за декадния латвийски. литература и изкуство в Москва.
Годините на немско-фашистката инвазия и окупация нанесоха тежки щети на музите. живот на Латвия. Конц. зали, някои латвийски. музикантите бяха откраднати от нашествениците в Германия или загинаха. В Иваново е създадена Държавата. на изкуството. ансамбъл на Латвийската ССР (1942 г.), видни латвийци, обединени в Кром. певци - Р. Берзин, Е. Пакул, В. Крампе, А. Дашков, пианистът Г. Браун и др. Ансамбъл хор, ръководен от комп. J. Ozolin, по-късно е реорганизиран в държавата. Латвийски хор. SSR (от 1956 г. - академичен). През 1943 г. латвийски, сов. музика в Москва беше поставена едноактна латвийска. опера върху совите. Темата на Грюнфелд. Създават се масови песни (Й. Озолин, А. Лепин и др.).
След края на Втората световна война. войните 1941-45 са наистина популярни сред певците. празници (1948, 1950, 1955, 1960, 1965, 1970, 1973; от 1960 - Песни и танци празници). Празниците на песни и танци за училищна младеж също се провеждат от 1960 г. Нар. хорът. културата достига високо ниво. През 1960 г. е учредено почетното звание „народен“ за най-добрите художествени хорове. самодейни изпълнения. Това заглавие беше даден на женския хор "Дзинтарс", на мъжкия хор "Дзедонис", "Тевземе", на смесени хорове - хор на Дом на културата на синдикатите в Рига, студент. хорът „Ювентус”, „Дейл”, „Аве сол” и др. танцуват. колективи и духови оркестри. Нов проф. музи. организации и колективи, в Рига и други центрове отварят нов конц. зали (сред тях - Домски в Рига, лятна конц. зала в Дзинтари).
Разнообразно композиторско творчество. Алфред Калнинь пише сюитата „10 латвийски народни песни“, 1950; Увертюра, 1949 г. и др. Симф. производство .; хорове към текстове сови. поети, обработващи нар. Мелодиите на Руцава, Вариации за орган по темата на J. Vital, 1949 и други; Джазеп Медин - хорове и солови песни, операта Земдеги (завършена от М. Заринем, 1960 г.) и други Е. Мелгайлис публикува Материали от латвийския музикален фолклор (т. 1-3, 1951-53). Много се създават. Произв. Йекаба Медина (инструментални концерти, хорове, камерни постановки), П. Ликит, Е. Граубин. Водещият жанр през 50-60-те години. става симф. музиката. Най-големият му представител е Й. Иванов. В симфониите му (5-15-та, включително програмирани - 6-та Latgale, 1949; 13th Symphonia Humana, 1969, посветена на В. И. Ленин), симф. стихове и концерти, композиторът адресира големите теми на съвременността. В работата на другия най-голям латвийски. симфонист - А. Скулте (5 симфонии-1954, 1959, 1963, 1965,1975; „Хореографска поема“, 1957; 2 сюити-1947 и 1949), характеризираща се с тенденция към колоритен орк. звукозаписи. Неговата монументална 2-ра симфония с хор "Ave sol!" (1959) - една от средните. превеждане на латишски образи на поезията Й. Райнис. към музика. В симф. J. Kepitis (латвийски народни танци, концерт за виолончело и оркестър), Йекаб Медин (инструментални концерти с оркестър, включително концерт за орган, 1954 г.), Л. Гарута (концерт за ф.п. Оркестър, 1951 г.). Традициите на симфонизма от Й. Иванов и А. Скулте продължават в творбите на В. Камински („Историята на нашето съвременно“, 1960 г.), А. Гринуп (8 симфонии), Г. Раман (4 симфонии, симфонична поема „Паметник“, 1959 г.) ), П. Опе, Алдонис Канин, Р. Калсън (3 симфонии, симфонична поема „Преди да напусне“, 1968), Р. Ермак и др.
50-60-те години. на латвийски. симфонизъм, белязан от активно творческо. търси нови образи и изразни средства (симфонии от Й. Иванов, Р. Грийнблат, Р. Калсон, А. Гринуп, по-късно - Иманта Калнина и др.). Възстановяване на Domsky Conc. Зала в кон. 60-те години. предизвика голям интерес към този инструмент. Произв. за орган с камерен оркестър и декомп. инструменти са създадени от М. Зарин, Р. Ермак и др. музиката. Струнните квартети са написани от Й. Иванов, Е. Мелнгайлис, Йекаб Медин, Й. Лицитис, П. Дамбис, О. Барсков, Алдонис Калнинь и други; ОП. квинтети - E. Graubin, P. Licite, R. Greenblatt; ОП. трио - J. Kepitis, L. Garuta; ансамбли за разлагане. инструменти - R. Kalson, O. Gravitis, R. Ermak, J. Kepitis, J. Lipshan и други, включително за духови инструменти - Е. Голдщайн, О. Барсков, Г. Раман и др. Създадени са много постановки. за ф.п. (Й. Иванов, В. Уткин, А. Жилински, П. Дамбис, А. Скулте, Л. Гарута, Р. Ермак и др.). Традиционен хор. културата определя плодотворното развитие на различни вълнения., вкл. vok.-ol. жанрове. Към хор. Почти всички композитори от по-старото поколение се обърнаха към музиката - Е. Мелгайлис, Алфред Калнинь, Джазеп Медин, Йекаб Медин, Й. Озолин, Е. Граубин, П. Ликит, П. Барисън и др. Той беше обогатен с нови постижения в творчеството на М. Зарин. Големи майстори на хора. песни станаха Алдонис Канин, В. Камински, П. Дамбис. Редица хорове. песни са създадени от Й. Иванов, А. Скулте, Л. Гарут, А. Жилински, Е. Голдщайн и др. развитие през 50-60-те години. получи оратория, отразяваща актуални теми от нашето време. Изключителен принос в този жанр направи М. Зарин („Героите на Валмиера“, 1950; „Борба с дяволското блато“, 1951; „Махагон“, 1964). Ораторите са създадени от В. Камински („По онези по пътя“, 1962), Л. Гарута („Жив пламък“, 1966), Имант Калнинь („Октомврийско ораторио“, 1967), Й. Лицитис („Връщаш се“, 1967), П. Дамбис („Синята планета“, 1967; Концертът за реквием, 1967), Алдонис Калнинь („Песни на воините“, 1974). Много композитори работят в жанра кантата (А. Skulte, N. Grünfeld, L. Garuta, Jekab Medin, O. Gravitis, A. Zhilinsky, J. Licitis и други), създават различни. вок симф Произв. (поредицата „Дъно в слънчевия град“ Зарина; „Героите живеят“ Камински, 1964; „Земята на героите“ Алдонис Канин, 1961; „Два обелиска“ на Иманта Канин и др.). Написани са много цикли на самостоятелни песни (Сребърна светлина, Барока партита, Кармина антика Зарина; Лицит за военен кръг, Златен обръч, Вятър пее в върбите на езерото илилински, Лунна светлина от Гравитис, „Слънцестоене на сърцето“ на Алдонис Калнин, „Женски песни“ от Дамбис и др. ). В областта на лириката. А. Жилински, Й. Кепитис, Й. Озолин допринесоха за самостоятелната песен. Р. Калсън (към текстовете на чужди поети и др.), П. Плакидис.
Това означава. Произв. се появяват в жанра на операта. Много от тях са написани на съвременен. домакинство или истор. субекти. Редица от тях въплъщават образите на латвийски. сови. и класически. литература. Оперите са създадени от М. Зарин ("Към новия бряг", пост. 1955; комична опера "Зелена мелница", пост. 1958; "История на просяка", пост. 1965; "Чудото на св. Мавриций", 1964, пост. 1974 ), Ф. Томсън ("Пътят, бриз", пост. 1960), А. Жилински ("Златният кон", пост. 1965), О. Гравитис ("Одрини", пост. 1965; "През снежните бури", пост. 1967 г.), А. Скулте („Княгиня Гундега“, пост. 1971 г.) и др. Балетът се развива интензивно, сюжетите стават по-разнообразни: легендарните исторически („Лайм“ от Лепин, пост. 1947 г., „Сакта на свободата“, Скулт, пост. 1950 г.) , Второ издание, пост. 1955 г.), романтичен („Розата на Турайда“ от Кепитис, пост. 1966 г.), приказен („ дойдоха „Жилински, пост. 1968 г.), антиколониалната борба („ Ригонда “от Грийнблат, пост. 1959 г.,„ Инко злато “Барскова, пост. 1969 г.), приятелството на латвийския и кубинския народ („ Гръмотевична пролет през пролетта “, Скулту, пост. 1967 г.) Редица едноактни балети са създадени от П. Опе, О. Барсков и др. През 1945 г. в Рига са открити оперетите, на сцената на които са поставени постановки на А. Жилински („В страната на сините езера“, 1954; „Момчета с кехлибарен бряг ", 1964 и др.), Х. Золотонос (" Когато Адам беше на почивка ", 1958), Е. Игенберг (" Анеле ", 1963), Г. Орделовски (мюзикъл" Bather Suzanne ", 1968), G Рамана („Хляб и сол на Картофена улица“, 1969 г.) и др. През 60-те години град Латвийката получи голяма популярност. естра. музика от Р. Паула, П. Опе, Г. Раман, Имант Калнин и др.
Сред представителите на Латвия. музикален изпълнител. Култура: Диригенти - Нар. Чл. Латвия. SSR L. Wigner, E. Tons, Nar. Чл. RSFSR A. Yansons, заслуга. Worker. дело в Латвия. SSR R. Glazup, J. Lindbergh, J. Hunghen; L. Reuters, C. Cricis, T. Lifshits; хорът. диригенти - Нар. Чл. Латвия. РСР Р. Ванаг, Т. Калнинь, Йекаб Медин, Й. Озолин, Д. Гайлис, И. Кокар, ср. Worker. дело в Латвия. SSR V. Vikmanis, J. Dumin, P. Quelde, G. Kokar, X. Mednis, E. Rachevsky, I. Tsepitis; певци - Нар. Чл. СССР Й. Хайне-Вагнер, Нар. Чл. Латвия. SSR Е. Пакул, Л. Андерсън-Силар, В. Крампе, А. Лудин, Р. Фринберг, заслуги. Чл. Латвия. SSR L. Daine, V. Davidone, R. Zelman, I. Tiknus; E. Zvirgzdin, A. Pile; певци - Нар Чл. СССР А. Фринберг, Нар. Чл. Латвия. SSR А. Viliumanis, P. Gravelis, A. Dashkov. К. Зарин, М. Фишър, заслуга. Чл. Латвия. ССР Г. Антипов, А. Василиев, Й. Забер; пианисти - заслуга. Чл. Латвия. SSR G. Brown, V. Zost, I. Graubin, V. Cirule; К. Блументал, В. Янцис, Н. Федоровски; цигулари - В. Зарин, Г. Кремер, Й. Шволковски; виолончелисти - Нар. Чл. Латвия. SSR Е. Берзински, Е. Бертовски, заслуги. Чл. Латвия. SSR M. Villerouch; Е. Тестелец; рог играч Чл. Латвия. SSR А. Клишан; органисти - Нар. Чл. Латвия. SSR N. Vanadzin, заслуга. Чл. Латвия. SSR П. Сиполник; Е. Синицина, О. Цинтин, В. Уисман и др. Сред музиколозите - заслуга. Worker. Латвийска култура. SSR J. Vitolin, Hon. Worker. иск - в Латвийския ССР О. Гравитис, Л. Красинска, Н. Грюнфелд; М. Goldin, V. Berzin, V. Briede-Bulavinova, A. Werner, L. Karklin, A. Klotin, B. Krastin, T. Kurysheva, V. Mushke, S. Stumbre и др.
В Латвия. SSR работа: 2 музи. T-ra - T-опера и балет Латвия. SSR (1919), Рижският оперетен театър (с латвийски и руски трупи, 1945), Филхармонично дружество (1941), Академик. Филхармоничен хор (1942 г., от 1965 г. заслужен колектив на Латвийския ССР), хор за радио и телевизия на име Т. Калнина (1940), Симф. Радио и телевизионен оркестър (от 1965 г., почетен състав на Латвийския ССР), Камерен оркестър на Филхармонията (1967 г.), Рига ест. оркестър (1957), танцов ансамбъл „Дейл“ (1968), струни. квартет от филхармония, fp. трио на Латвия. консерватория, вокал. ансамбъл „Рига“, est. Радио ансамбъл (1966 г.) и други; Латвия. Консерватория, наречена на Й. Витола, 8 муз. училище (в Рига - 2, Елгава, Лиепая, Вентспилс, Даугавпилс, Цесис, Резекне), 42 детски музи. училище. Muzykovedch. работи в катедрите по музикология в Латвия. консерватория, в Сектора за теория и история на изкуството (от 1968 г.) и Сектора за фолклор на Института за език и литература Андрей Upit AN Латвия. SSR (основана през 1945 г.). Всички латвийски архивни фондове са концентрирани тук. фолклор (секторът е наследник на Репозиторията на латвийския фолклор, основан през 1924 г.). Музикален раздел критици на CK Латвия. SSR са публикувани sb. статии „Латвийска музика“ (1-ва 1958 г., 11-а-1974 г.).
Литература: Vitolin I., Grünfeld N., Latvian SSR, M., 1954, 1957 (Музикална култура на съюзните републики); Есета за музикалната култура на съветска Латвия, Л., 1965, 1971; Витолин И., Латвийска народна песен, М., 1969; Jurjans A., Latvijsu tautas muzikas materiali, t. 1-6, Рига, 1894-1926; Melngailis E., Latviesu dancis, Рига, 1949; него, Latviesu muzikas folkloras materiali, t. 1-3, Рига, 1951-53; Medins K., Latviesu dziesmu svetki, Рига, 1955; Vitolins J., Latviesu tautas muzika (publ. Народни песни), (t. 1-4), Рига, 1958-73 (Darba dziesmas, Riga, 1958; Kazu dziesmas, Riga, 1968; Bernu dziesmu cikls. Beru dziesmas, Рига, 1971; Gadskartu ierazu dziesmas, Рига, 1973); него, Tautas dziesma latviesu muzika, Рига, 1970; Padomju Latvijas muzikas darbinieki, sastadijis O. Gravitis, Рига, 1965; Goоdins M., Latviesu tautas deju melodijas, Рига, 1967; него, Latviesu un cittautu muzikas sakari, Рига, 1972; Vitolins J., Krasinska L., Latviesu muzikas vesture I, Riga, 1972; Karklins L., Simfoniskie darbi latviesu muzika, Рига, 1973; Vidu1eja L., Latviesu padomju опера. (1940-1970), Рига, 1973.
И. Я. Витолин
