Osnovna ideja čistog ponedjeljka. Analiza proizvoda I
Moralni i filozofski problem u priči I. A. Bunina "Čisti ponedjeljak"
„O „Čistom ponedjeljku“ napisao je na komadu papira jedne od svojih neprospavanih noći, citiram po sjećanju: „Hvala Bogu što mi je dao priliku da napišem „Čisti ponedjeljak“. (pismo V.N.Muromtseve-Bunine N.P. Smirnovu, 30. siječnja 1959.)
Ivan Aleksejevič Bunin je čovjek s nevjerojatno bogatom sudbinom i, naravno, posebnim karakterom, osoba koja je uspjela svoja uvjerenja i životno iskustvo prenijeti na papir. I.A. Bunin je radio na prijelazu stoljeća, kada misli i ideje stare škole ruskih klasika više nisu bile popularne, ali se rodilo "novo pleme" pisaca koji su veličali revoluciju, koje je, usput rečeno, Bunin kritizirao sve njegov život do posljednjeg zbog svog posebnog karaktera.
No, proživjevši tako vedar život u svojim godinama, ali i dalje radoznao mladić u duši, Bunin piše zbirku o ljubavnim "mračnim uličicama". Zbirka ciklusa nastala je u teškom vremenu siromaštva i okupacije Francuske, a pisanje priča o ljubavi spasilo je njegovu dušu i svijest od kaosa i užasa svijeta. U tom kraljevstvu mržnje, on je osobno podigao hram ljubavi. To je ono što zbirku "Tamne aleje" čini neobičnom u njoj, osim teme tragične ljubavi i njezina apogeja, tanka se nit provlači kroz misao kako, bilo da se radi o ratu ili revoluciji, mogu razdvojiti dvoje ljubavnika. I u tome postoji određena simbolika, jer se radnje odvijaju prije početka Prvog svjetskog rata, ali su priče nastajale tijekom Drugog svjetskog rata. Da, i sama Buninova ljubav nije bila tako tragična, s obzirom na to da je cijeli život živio sa svojim vjernim pratiteljem V.N. Muromtseva.
Od naizgled običnih priča zbirke ljubavi izdvaja se jedna priča "Čisti ponedjeljak" o kojoj je jedne od svojih neprospavanih noći napisao na papiru: "Hvala Bogu što mi je dao priliku da napišem" Čisti ponedjeljak ."
Vanjski događaji priče "Čisti ponedjeljak" nisu baš složeni i dobro se uklapaju u temu ciklusa "Tamne aleje". Radnja "Čistog ponedjeljka" usredotočena je na vrlo tragičnu ljubav dvoje bogatih mladih ljudi od samog početka. Mladić dijeli uspomene na vezu sa svojom voljenom. Oni, upoznavši se na sastanku književnog kruga, počinju se sastajati i provoditi vrijeme zajedno, „svake večeri vodio sam je na večeru u „Prag“, u Ermitaž, u Metropol, nakon večere u kazališta, na koncerte i tamo do Jara", u "Strelnoj"... Ali veza nije bila tako idealna zbog ponašanja djevojke, koja mi je bila tajanstvena, neshvatljiva, a naš odnos s njom bio je čudan - još uvijek nismo bili baš bliski ; i sve me to beskrajno držalo u nerazriješenoj napetosti, u bolnom iščekivanju.« Ali zato je ova lijepa dama bila tajanstvena. Uostalom, upravo kroz nju autorica nam pokušava prenijeti koncept ove priče, koja, usput rečeno, ako se zadubite ne samo o ljubavi. Vrhunac neizvjesnosti voljene je kraj Maslenice, kada se glavna junakinja odluči otkriti svome dragom. I odjednom postaje čudan paralelizam njezinih hobija za "kazališne skečeve", skupe večere i duboko vjersko znanje. Ipak dolazi do vrhunca ljubavi prema Buninu, nakon čega junakinja odlučuje napustiti svoj bivši život i svog ljubavnika, učinivši to na vrlo simboličan dan čistog ponedjeljka, početka dugog posta i svog moralnog pročišćenja. Ali što je njezino stenjanje i koliko su bili jaki ako je žrtvovala ljubav za njih?
I upravo je u glavnog lika Bunin položio značenje koje ovu priču razlikuje od ostalih u ciklusu Mračnih uličica - ne samo žensku ljubav, već uzvišenu i senzualnu ljubav, tu ljubav koja prolazi samo kroz teške moralne patnje. Glavni lik, koji živi u vrijeme kada je era pala, a društvo zbog toga doseglo vrhunac svoje vulgarnosti i gađenja, nevjerojatno je religiozne naravi i shvaća koliko je teško održati iskrenost ljubavi, živeći način na koji su živjeli s mladićem. Kao što ni sama nije vidjela smisla u takvom životu, niti u tome zašto je pohađala tečajeve: “Zašto se sve radi na svijetu? Razumijemo li išta u svojim postupcima?"
Ova simbolična slika upila je žudnju za duhovnim podvigom, sumnje, žrtvu i čežnju za idealom. Ona je, kao i sam Bunin, živeći u oluji stalnih promjena, uvidjela važnost i nužnost tih starih ideala i, kritizirajući mnoge, samo je izrazila čežnju za starim društvom. Junakinja je, kao i Bunin u svoje vrijeme, bila prisiljena pobjeći iz sav taj prokleti život, shvaćajući da se ne usuđuje i nije u stanju odoljeti joj. I tako već tragična ljubav postaje još tragičnija zbog moralnih jadikovki glavnog lika. I upravo u tome je posebnost ove priče ovdje Bunin ne samo da prikazuje ljubav kao tragediju, katastrofu, ludilo, veliki osjećaj koji je sposoban i beskrajno uzvisiti i uništiti osobu, već kroz to pokazuje kako ljubav ne može propasti. zbog voljene, već zbog svijeta koji ih okružuje.
Ali tanka nit nade u Bunjinovim pričama provlači se kroz ideju da je "svaka ljubav velika sreća, čak i ako se ne dijeli".
Da, možda ona više nije u njegovom životu, ali to ne završava njihovu ljubav. Uostalom, nije slučajno posljednja scena u kojoj se mladi dvije godine kasnije susreću, jer u njihovim očima je i dalje ista ljubav koju čuvaju kao neprocjenjivo blago.
Ovaj članak će se usredotočiti na njegov rad pod nazivom "Čisti ponedjeljak", koji je napisan 1944. godine. Ova priča uvrštena je u poznatu zbirku “Tamne aleje” koja čitatelju otkriva poseban svijet, u kojem i u tmurnom prostoru ima mjesta za ljubav. Ali note ljubavi nisu jedina privlačna akcija. Autor je svojim pričama nastojao što točnije prikazati život Rusije, kako u predrevolucionarno doba, tako i nakon velikih događaja, koji su za jedne bili konstruktivni, a za druge destruktivni.
Puno hoda s njom, vodi je u razne konobe i kazališta, baca joj razne darove, ali do samog kraja ne može shvatiti kako će sve to završiti. Djevojka šuti o budućnosti i o svojim namjerama.
I iako glavni likovi nemaju intimnosti, mladić je već istinski sretan pored svoje voljene.
Djevojka studira povijest, živi sama, otac joj je trgovac na cesti. Prihvaća darove od heroja, zahvaljuje mu, ali čini se da joj to uopće nije stalo.
Činilo se da joj ništa ne treba: ni cvijeće, ni knjige, ni večere, ni kazalište, ni večere izvan grada.
Ona, kao i svaka djevojka, ima svoje omiljeno cvijeće, voli slatkiše. Međutim, njena prava strast leži u šik odjeći. Prema djelu, sam junak i njegova djevojka su mladi i lijepi. On pomalo podsjeća na Talijana, a ona na perzijsku princezu. Po prirodi, junak je pričljiv i veseo, ali ona je, naprotiv, tiha i vrlo taktična.
Glavni lik se često prisjeća kako je upoznao svoju voljenu. Dogodilo se to na predavanju, kada je učiteljica trčala oko publike i pjevala pjesme. Tada je momka to toliko razveselilo da se nekontrolirano smijao, a djevojku je jako privuklo. Od prvih susreta mladić je osjetio šarm i bio je sretan, iako ga želja da bude s djevojkom još bliže nije napustila.
Sve se to događa u jednom tonu nekoliko mjeseci. Maslenica je prošla i djevojka traži od heroja da joj dođe ranije nego inače. Zatim zajedno odlaze u samostan, gdje je usput ispričala o nadbiskupovom pokopu. Tada je junak bio jako iznenađen. Shvatio je da je ne poznaje dobro jer nije primijetio tako jaku strast prema religiji.
U blizini samostana posjećuju groblje, gdje dugo hodaju među grobovima. Junak je gleda tako zaljubljeno da djevojka shvaća da ovo nije jednostavan hobi, to je vjerojatno ljubav. Kad su zalutali u konobu, junakinja je nastavila pričati o samostanima i izrazila želju da sretno ode služiti Bogu. No, pripovjedač joj se toliko divi da ne primjećuje da ona govori i da njezine riječi ne shvaća ozbiljno.
Dan kasnije, ona traži od junaka da je dovede u kazalište na skeč. Pila je šampanjac i plesala cijelu večer. Nakon što ju je junak odveo kući, a ona ga je zamolila da ode k njoj. Kasnije su vodili ljubav, a ujutro je rekla da zauvijek odlazi u Tver i zamolila da je ne traži, sama će napisati. Pismo je glasilo ovako:
Neću se vratiti u Moskvu, zasad ću ići na poslušnost, pa ću se, možda, odlučiti za postriženje... Neka mi Bog da snage da mi ne odgovorim - beskorisno je produžavati i povećavati naše muke. ..
Junak je bio u očaju, počeo je puno piti, potpuno je izgubio vjeru u sebe i u život. Dvije godine kasnije ponovno se prisjetio svoje voljene i ponovio put koji je jednom prošao s njom na Nedjelju oproštenja. Unutra je bila služba za princezu i princa, junak je, gurnuvši nešto novca u domara, otišao tamo. Ovdje se odvija vjerska procesija. Prva ide princeza, a za njom sestre sa svijećama. Jedna od njih je podigla oči i pogledala ravno u junaka, ali se on okrenuo i otišao.
Analiza priče "Čisti ponedjeljak"
Naslov ove priče izmišljen je s razlogom, Čisti ponedjeljak, ovo je datum prvog tjedna tijekom Velike korizme. Ovdje postoji i drugo značenje, možete uzeti u obzir da se radnje odvijaju na posljednji praznik prije rata u Moskvi. U djelu vlada snažna i svestrana atmosfera, možda je to sve zbog činjenice da je samo djelo napisano u prvom licu. Ovdje je sve opisano prilično jednostavno, sve se događa u čudnom gradu u kojem junak pati od neshvatljive ljubavi prema tajanstvenoj djevojci. Junak ni ne razmišlja o budućnosti, uopće ga nije briga što će se dogoditi. Priča je napisana refrenom, koji pojačava osjećaje, kao da se budi.
"A zašto, zašto moraš tako okrutno mučiti mene i sebe"
Život u Moskvi je vrlo detaljno opisan, priča sadrži puno specifičnosti. Primjerice, to što autoričino jutro miriše i na snijeg i na miris pekara, a dan je vlažan - to je također posebna pažnja. Tu je i mnogo detaljnih opisa, evo nekih od njih: "grane u inju poput koraljno sivog", "prenatrpani, ronilački tramvaji", "mupo crnjenje prolaznika na snježnim pločnicima". Kao što vidite, život u sovjetskoj metropoli detaljno je opisan, čitatelj je prožet radom i već se čini da je i sam prisutan na mjestu događaja i osjeća sve te mirise.
Grad je opisan s iznenađujućom točnošću. Priča prikazuje mnoge znamenitosti Moskve. Autor bez lijenosti opisuje kako samostane i katedrale, tako i konobe i restorane. Čak su i jelovnici restorana opisani prilično živopisno. Glavni likovi jedu ili ružičaste lješnjake u prženom kiselom vrhnju, ili palačinke s domaćim travarom.
Kad čitate ovo djelo, imate osjećaj da postoji perpetum motion. Sam heroj došao je iz današnje Penze, sada je već u Moskvi i zaljubljuje se, a sama djevojka također nije iz Moskve, ona je iz Tvera. Junaci, upoznavši se, stalno nešto rade, čitaju i raspravljaju o knjigama, idu u kazališta, posjećuju koncerte i ne zaboravljaju na predavanja.
Čak je i mjesto gdje žive vrijedno pažnje. Dakle, čovjek živi na Crvenim vratima, a ona je blizu hrama. Sve to ukazuje na temperament likova. I premda su im izgled i karakteri bili različiti, privlačili su jedni druge.
“Bila sam lijepa iz nekog razloga južnjačka, vruća ljepota...”, “A njena ljepota je bila nekakva indijska, perzijska...”
U priči je sve jasno i detaljno opisano. U radu je sve uhvaćeno: mjesto susreta, razgovora, raspoloženje likova, čak je detaljno opisano kako se pojedini predmeti nalaze u stanu. Njihovu ljubav nazivaju čudnom i tajanstvenom, pomalo neshvatljivom. Zatim postoji ovo razdvajanje, djevojka odlazi u samostan i, najvjerojatnije, dat će ručak.
U ovom radu nije naglašen samo psihološki aspekt, puno je filozofije i povijesti. Konkretan primjer pokazuje svu tupost svakodnevice u Rusiji. Okolo je čežnja i nema nade u svijetlu budućnost, samo misterij i kobna slutnja. Čitate ovo djelo i želite razmišljati o majci Rusiji.
Zanimljivo je da, za razliku od drugih Bunjinovih priča, ovdje postoje određeni vremenski okviri. Radnje se odvijaju na kraju Maslenice i početkom korizme. Iako je komad malenog volumena, vremenski raspon je ovdje prilično širok. Postoji nekoliko datuma, na primjer, događaji su se razvili 1912. godine, a njihov posljednji susret dogodio se 1914. godine.
Unutarnja iskustva junaka možete promatrati kroz nekoliko stvari, poput kretanja u vremenu i stvarnih povijesnih događaja. Tako se zaljubio, njegov život kao da je dobio novi smisao, uzvišeniji, ali svuda okolo je tragedija tog vremena. Pisac je vrlo suptilno istaknuo detalje tog doba, stihovi su ovdje provučeni kroz epski narativ.
Iako je priča ispunjena mnogim detaljima i opisima tog doba, ovdje je jasno vidljiva sva liričnost i tragičnost djela. Zanimljivo je da se junaci ne rastaju jer ih nešto obavezuje. Samo što se njihova navika jedno prema drugome počela razvijati u ljubav, to je razlog rastave. U ovom slučaju ljubav nije spojila, već razdvojila par.
Kao i većina Bunjinovih priča, ljubav je bljesak koji ne vodi ničemu dobrom, a ovo djelo nije bilo iznimka. Izbor je napravljen i svatko je izabrao svoj put.
Tema i ideja, oštrina sukoba i umjetnička obilježja predstave
A. P. Čehova"Voćnjak trešnje".
PLAN ODGOVORA
1. Podrijetlo predstave.
2. Žanrovska obilježja predstave.
4. Sukob komedije i njezina obilježja.
5. Osnovne slike komedije.
6. Glavna ideja predstave.
7. Simbolični zvuk naslova djela.
1. AP Čehov je završio svoju dramu "Voćnjak trešnje" 1903. godine, kada je novo stoljeće kucalo na vrata. Došlo je do preispitivanja ustaljenih vrijednosti stoljećima. Plemstvo je razoreno i raslojeno. Bila je to klasa osuđena na propast. Zamijenila ga je moćna sila - buržoazija. Umiranje plemstva kao klase i dolazak kapitalista temelj su predstave. Čehov shvaća da novi gospodari života neće dugo izdržati kao klasa, budući da odrasta još jedna, mlada snaga, koja će graditi novi život u Rusiji.
2. Predstava „Voćnjak“ prožeta je laganim, lirskim raspoloženjem. Sam autor je isticao da je „Voćnjak“ komedija, jer je uspio spojiti dramatično, ponekad tragično, počevši s komičnim.
3. Glavni događaj predstave je kupnja voćnjaka trešnje. Oko toga se grade svi problemi i iskustva junaka. Sve misli, sjećanja su povezana s njim. Upravo je voćnjak trešanja središnja slika predstave.
4. Istinito prikazujući život, spisateljica govori o sudbini triju generacija, triju društvenih slojeva društva: plemstvu, buržoaziji i naprednoj inteligenciji. Posebnost radnje je odsutnost izraženog sukoba. Svi događaji se odvijaju na istom imanju sa stalnim likovima. Vanjski sukob u predstavi zamjenjuje dramatika doživljaja likova.
5. Stari svijet kmetske Rusije personificiraju slike Gajeva i Ranevske, Varyja i Firsa. Današnji svijet, svijet poslovne buržoazije, predstavlja Lopakhin, svijet neodlučnih budućih trendova - Anya i Petya Trofimov.
6. Očekivanje promjene glavna je tema predstave. Svi junaci Trešnjevog voća pritisnuti su temporalnošću svega što postoji, slabošću bića. U njihovom životu, kao i u životu suvremene Rusije, danima je prekinuta “vezna nit”, staro je uništeno, a novo još nije izgrađeno, a ne zna se što će biti ovo novo. Svi oni nesvjesno grabe za prošlost, ne shvaćajući da je više nema.
Otuda osjećaj usamljenosti na ovom svijetu, nespretnosti postojanja. Usamljeni i nesretni u ovom životu nisu samo Ranevskaya, Gaev, Lopakhin, već i Charlotte, Epikhodov. Svi junaci predstave zatvoreni su u sebe, toliko su zadubljeni u svoje probleme da ne čuju, ne primjećuju druge. Neizvjesnost i tjeskoba oko budućnosti još uvijek u njihovim srcima rađaju nadu u nešto bolje. Ali koja je najbolja budućnost? Čehov ostavlja ovo pitanje otvorenim... Petja Trofimov na život gleda isključivo s društvenog stajališta. U njegovim govorima ima mnogo pravednog, ali nemaju konkretnu ideju o rješenju vječnih pitanja. On slabo razumije stvarni život. Stoga nam Čehov daje ovu sliku u suprotnosti: s jedne strane, on je tužitelj, a s druge, on je "budala", "vječni student", "otrcani gospodin". Anya je puna nade, vitalnosti, ali u njoj je još toliko neiskustva i djetinjstva.
7. Autor još ne vidi heroja u ruskom životu koji bi mogao postati pravi vlasnik "trešnjevog voćnjaka", čuvar njegove ljepote i bogatstva. Sam naslov drame nosi dubok ideološki sadržaj. Vrt je simbol prolaznog života. Kraj vrta je kraj generacije odlazećih plemića. Ali u predstavi raste slika novog vrta, "luksuznijeg od ovoga". "Cela Rusija je naš vrt." A ovaj novi rascvjetani vrt, sa svojim mirisom, svojom ljepotom, treba uzgajati mlada generacija.
31. Glavne teme i ideje proze I. A. Bunina .
PLAN ODGOVORA
1. Riječ o stvaralaštvu književnika.
2. Glavne teme i ideje proze I. A. Bunina:
a) tema odlazeće patrijarhalne prošlosti ("Antonovske jabuke");
b) kritika buržoaske stvarnosti ("Gospodin iz San Francisca");
c) sustav simbola u priči I. A. Bunina "Gospodar iz San Francisca";
d) tema ljubavi i smrti ("Gospodin iz San Francisca", "Preobraženje", "Mityina ljubav", "Tamne uličice").
3. I. A. Bunin - dobitnik Nobelove nagrade.
1. Ivana Aleksejeviča Bunina (1870-1953) nazivaju “posljednjim klasikom”. Buninova razmišljanja o dubokim procesima života pretočena su u savršenu likovnu formu, gdje je originalnost kompozicije, slika, detalja podređena napetoj autorovoj misli.
2. U svojim pričama, pričama, pjesmama Bunin nam pokazuje čitav niz problema s kraja 19. - početka 20. stoljeća. Teme njegovih djela toliko su raznolike da se čini da su sam život. Pratimo kako su se tematika i problemi Buninovih priča mijenjali tijekom njegova života.
a) Glavna tema ranih 1900-ih je tema odlazeće patrijarhalne prošlosti Rusije. Najživlji izraz problema promjene sustava, urušavanja svih temelja plemićkog društva, vidimo u priči "Antonovske jabuke". Bunin žali zbog prolazne prošlosti Rusije, idealizirajući plemeniti način života. Buninova najbolja sjećanja na njegov bivši život zasićena su mirisom Antonovskih jabuka. Nada se da će joj uz umiruću plemenitu Rusiju ipak ostati u sjećanju korijeni nacije.
b) Sredinom 1910-ih počele su se mijenjati teme i problemi Bunjinovih priča. Udaljava se od teme ruske patrijarhalne prošlosti do kritike buržoaske stvarnosti. Upečatljiv primjer ovog razdoblja je njegova priča "Gospodar San Francisca". Najsitnijim detaljima, spominjući svaki detalj, Bunin opisuje luksuz koji je pravi život gospode novog doba. U središtu djela je slika milijunaša koji nema ni svoje ime, budući da ga se nitko nije sjećao – i treba li mu to doista? Ovo je skupna slika američkog buržuja. “Do 58. godine njegov je život bio posvećen akumulaciji. Pošto je postao milijunaš, želi dobiti sva zadovoljstva koja se mogu kupiti novcem: ... mislio je održati karneval u Nici, u Monte Carlu, gdje se u ovo vrijeme okuplja najselektivnije društvo, gdje se neki oduševljeno prepuštaju automobilima i utrke na jedrenju, drugi rulet, treći na ono što se obično naziva flertovanjem, a četvrti na gađanje golubova, koji vrlo lijepo lebde iz kaveza iznad smaragdnog travnjaka, na pozadini mora nezaborava boje, i odmah kucajte bijele grudice na tlo ... "- ovo je život lišen unutarnjeg sadržaja ... Potrošačko društvo je sve ljudsko urezalo u sebe, sposobnost suosjećanja, sućuti. Smrt gospodina iz San Francisca doživljava se s negodovanjem, jer je "večer nepopravljivo uništena", vlasnik hotela se osjeća krivim, daje riječ da će poduzeti "sve što je u njegovoj moći" da otkloni nevolju. Novac odlučuje o svemu: gosti žele uživati za svoj novac, vlasnik ne želi izgubiti profit, to objašnjava nepoštivanje smrti. Takav je moralni pad društva, njegova nečovječnost u svom ekstremnom očitovanju.
c) U ovoj priči ima puno alegorija, asocijacija i simbola. Brod "Atlantis" djeluje kao simbol civilizacije; sam lord je simbol građanskog blagostanja društva, gdje ljudi ukusno jedu, izvrsno se oblače i ne mare za svijet oko sebe. Njih ne zanima. Žive u društvu, kao u slučaju, zauvijek zatvorenom za ljude drugog kruga. Brod simbolizira ovu školjku, more - ostatak svijeta, koji bjesni, ali ni na koji način ne dodiruje heroja i njemu slične. A pored njega, u istoj ljusci, ljudi koji upravljaju brodom, radeći u znoju lica na divovskoj peći, koju autor naziva devetim krugom pakla.
U ovoj priči ima mnogo biblijskih alegorija. Prihvat broda može se usporediti s podzemnim svijetom. Autor nagovještava da je gospodin iz San Francisca prodao svoju dušu za ovozemaljska dobra i sada to plaća smrću.
U priči je simbolična slika ogromnog, poput litice, đavla, koji je simbol nadolazeće katastrofe, svojevrsno upozorenje čovječanstvu. Simbolično u priči, zabava se nastavlja nakon smrti bogataša, apsolutno ništa se nije promijenilo. Brod plovi u suprotnom smjeru, samo ovaj put s tijelom bogataša u kutiji gaziranog pića, a plesna glazba opet grmi "usred bijesne mećave koja se širi oceanom i pjevuši poput pogrebne mise..."
d) Autoru je bilo važno naglasiti ideju o beznačajnosti čovjekove moći pred istim smrtnim ishodom za sve. Pokazalo se da sve što je akumulirao gospodar nema smisla pred vječnim zakonom kojemu su podložni svi bez iznimke. Očito, smisao života nije u stjecanju bogatstva, već u nečem drugom što ne podliježe novčanom vrednovanju ili estetskoj mudrosti. Tema smrti u Bunjinovom djelu dobiva raznoliku pokrivenost. Ovo je i smrt Rusije i smrt pojedinca. Smrt se pokazuje ne samo kao razrješitelj svih proturječja, već i izvor apsolutne, pročišćavajuće moći ("Preobraženje", "Mityina ljubav").
Još jedna od glavnih tema spisateljskog stvaralaštva je tema ljubavi. Ovoj temi posvećen je ciklus priča "Tamne aleje". Bunin je ovu knjigu smatrao najsavršenijim u umjetničkom umijeću. "Sve priče u ovoj knjizi govore samo o ljubavi, o njenim "mračnim" i najčešće vrlo tmurnim i okrutnim uličicama", napisao je Bunin. Zbirka "Tamne aleje" jedno je od posljednjih remek-djela velikog majstora.
3. U književnosti ruske dijaspore, Bunin je zvijezda prve veličine. Nakon što je 1933. dobio Nobelovu nagradu, Bunin je postao simbol ruske književnosti u cijelom svijetu.
Analiza priče I.A. Bunin "Čisti ponedjeljak"
Priča "Čisti ponedjeljak" iznenađujuće je lijepa i tragična u isto vrijeme. Susret dvoje ljudi dovodi do pojave predivnog osjećaja-ljubavi. Ali ljubav nije samo radost, ona je ogromna muka, na pozadini koje mnogi problemi i nevolje izgledaju neprimjetno. Priča je točno opisala kako su se muškarac i žena upoznali. No, priča počinje od trenutka u kojem njihova veza dugo traje. Bunin skreće pažnju na najsitnije detalje, na to kako se "smračio sivi moskovski zimski dan", ili na to gdje su ljubavnici otišli na večeru - "u Prag, u Ermitaž, u Metropol" ...
Tragedija rastanka naslućuje se na samom početku priče, glavni lik ne zna do čega će dovesti njihov odnos. On jednostavno radije ne razmišlja o tome: “Nisam znao kako bi ovo trebalo završiti, a trudio sam se ne razmišljati, ne razmišljati: bilo je beskorisno – baš kao i razgovarati s njom o tome: ona je jednom zauvijek uzela udaljeni razgovori o našoj budućnosti”.
Zašto junakinja odbija razgovor o budućnosti? Nije li zainteresirana za nastavak veze s voljenom osobom? Ili ona već ima neku ideju o svojoj budućnosti? Sudeći po načinu na koji Bunin opisuje glavni lik, ona se pojavljuje kao vrlo posebna žena, a ne kao mnogi okolo. Studira na tečajevima, ne shvaćajući, međutim, zašto joj je potreban studij. Na pitanje zašto studira, djevojka je odgovorila: „Zašto se sve radi na svijetu? Razumijemo li išta u svojim postupcima?"
Djevojka se voli okružiti lijepim stvarima, obrazovana je, sofisticirana, pametna. No, u isto vrijeme djeluje nekako iznenađujuće odvojeno od svega što ju je okruživalo: "Činilo se kao da joj ništa ne treba: ni cvijeće, ni knjige, ni večere, ni kazališta, ni večere izvan grada." Istovremeno, zna uživati u životu, uživa u čitanju, ukusnoj hrani, zanimljivim dojmovima. Čini se da ljubavnici imaju sve što je potrebno za sreću: "Obojica smo bili bogati, zdravi, mladi i toliko zgodni da su nas u restoranima, na koncertima gledali." Na prvu se može činiti da priča opisuje pravu ljubavnu idilu. Ali u stvarnosti je sve bilo potpuno drugačije.
Nije slučajno da glavni lik dolazi na ideju o neobičnosti njihove ljubavi. Djevojka na sve moguće načine negira mogućnost braka, objašnjava da nije prikladna za ženu. Djevojka ne može pronaći sebe, u mislima je. Privlači je luksuzan, veseo život. Ali u isto vrijeme joj se opire, želi pronaći nešto drugo za sebe. U duši djevojke nastaju sukobljeni osjećaji koji su neshvatljivi mnogim mladim ljudima koji su navikli na jednostavno i bezbrižno postojanje.
Djevojka posjećuje crkve, kremaljske katedrale. Privlači je religija, svetost, ona sama, možda, ne shvaćajući zašto je to privlači. Sasvim iznenada, ne objašnjavajući nikome ništa, odlučuje napustiti ne samo svog ljubavnika, već i svoj uobičajeni način života. Nakon odlaska, junakinja u pismu izvještava o svojoj namjeri da odluči o tonzuri. Ona nikome ništa ne želi objašnjavati. Rastanak s njegovom voljenom pokazao se iskušenjem za glavnog junaka. Tek nakon dugo vremena uspio ju je vidjeti među redom časnih sestara.
Priča je nazvana "Čisti ponedjeljak" jer se upravo uoči ovog svetog dana vodio prvi razgovor o religioznosti između zaljubljenih. Prije toga, glavni lik nije razmišljao, nije sumnjao na drugu stranu prirode djevojke. Činila se sasvim zadovoljna uobičajenim životom, u kojem je bilo mjesta za kazališta, restorane, zabavu. Odbacivanje svjetovnih radosti radi monaškog samostana svjedoči o dubokim unutarnjim mukama koje su se događale u duši mlade žene. Možda je upravo to ono što objašnjava ravnodušnost s kojom se odnosila prema svom uobičajenom životu. Nije mogla naći mjesto za sebe među svime što ju je okruživalo. A ni ljubav joj nije mogla pomoći u pronalaženju duhovnog sklada.
Ljubav i tragedija u ovoj priči idu ruku pod ruku, kao i u mnogim drugim Bunjinovim djelima Ljubav sama po sebi ne izgleda kao sreća, već najteži ispit koji se mora časno izdržati. Ljubav se šalje ljudima koji je ne mogu, ne znaju razumjeti i cijeniti na vrijeme.
Koja je tragedija glavnih likova priče "Čisti ponedjeljak"? Činjenica da se muškarac i žena nisu mogli pravilno razumjeti i cijeniti. Svaka osoba je cijeli svijet, cijeli Svemir. Unutarnji svijet djevojke, junakinje priče, vrlo je bogat. Ona je u mislima, u duhovnoj potrazi. Privlači je i istovremeno plaši okolna stvarnost, ne nalazi nešto za što bi se mogla vezati. A ljubav se ne pojavljuje kao spas, već kao još jedan problem koji ju je opterećivao. Zato se junakinja odlučuje odreći ljubavi.
Odbijanje svjetovnih radosti i zabave daje snažnu narav u djevojci. Ovako ona odgovara na vlastita pitanja o značenju bića. U samostanu si ne mora postavljati nikakva pitanja, sada joj je smisao života ljubav prema Bogu i služenje njemu. Sve isprazno, vulgarno, sitno i beznačajno nikada je više neće dotaknuti. Sada može biti u svojoj samoći bez brige da će ona biti poremećena.
Priča može izgledati tužno, pa čak i tragično. Donekle je to istina. Ali u isto vrijeme, priča "Čisti ponedjeljak" je uzvišeno lijepa. Tjera nas na razmišljanje o pravim vrijednostima, o tome da se svatko od nas prije ili kasnije mora suočiti sa situacijom moralnog izbora, a nemaju svi hrabrosti priznati da je izbor napravljen pogrešno.
U početku djevojka živi na način na koji žive mnogi iz njezine pratnje. No postupno shvaća da nije zadovoljna ne samo samim načinom života, već i svim sitnicama i detaljima koji je okružuju. Snalazi snage tražiti drugu opciju i dolazi do zaključka da joj ljubav prema Bogu može biti spas. Ljubav prema Bogu istodobno je uzdiže, ali u isto vrijeme čini sve njezine postupke potpuno neshvatljivim. Glavni lik, čovjek zaljubljen u nju, praktički lomi svoj život. Ostaje sam. No nije stvar čak ni u tome da ga ona ostavlja potpuno neočekivano. Ona se s njim okrutno ponaša, tjerajući ga da pati i muči. Istina, on pati s njim. On pati i pati svojom voljom. O tome svjedoči pismo heroine: "Neka mi Bog da snagu da mi ne odgovorim - beskorisno je produžiti i povećati našu muku ...".
Ljubavnici se ne razdvajaju zbog nepovoljnih okolnosti. Zapravo, razlog je sasvim drugačiji. Razlog je u uzvišenoj i istovremeno duboko nesretnoj djevojci koja sama sebi ne može pronaći smisao postojanja. Ne može a da ne zaslužuje poštovanje - ova nevjerojatna djevojka koja se nije bojala tako dramatično promijeniti svoju sudbinu. Ali istovremeno se čini kao neshvatljiva i neshvatljiva osoba, toliko za razliku od svih koji su je okruživali.
33. Tema ljubavi u prozi A.I. Kuprin ... (Na primjeru jednog komada.)
opcija 1
Istinsku ljubav Kuprin prikazuje kao najvišu vrijednost svijeta, kao neshvatljivu tajnu. Za takav sveobuhvatan osjećaj ne postoji pitanje "biti ili ne biti?" "Ljubav je uvijek tragedija", napisao je Kuprin, "uvijek borba i postignuće, uvijek radost i strah, uskrsnuće i smrt."
Kuprin je bio duboko uvjeren da čak i neuzvraćeni osjećaj može preobraziti čovjekov život. O tome je mudro i dirljivo ispričao u Narukvici od nara, tužnoj priči o skromnom telegrafskom službeniku Želtkovu, koji je bio tako beznadno i nesebično zaljubljen u groficu Veru Sheinu.
Središnja ljubavna tema, patetičnog i romantičnog karaktera, figurativno je utjelovljena u "Narukvici od nara" s pomno reproduciranom svakodnevnom pozadinom i reljefno ocrtanim likovima ljudi čiji život nije došao u dodir s osjećajem velike ljubavi. Jadni službenik Želtkov, koji je osam godina volio princezu Veru Nikolajevnu, umirući, zahvaljuje joj što je za njega bila "jedina životna radost, jedina utjeha, jedna jedina misao" i pomoćnik tužitelja, koji misli da je ljubav se može suzbiti administrativnim mjerama – ljudi dviju različitih životnih dimenzija. Ali Kuprinovo životno okruženje nikad nije jednoznačno. Posebno je istaknuo lik starog generala Anosova, koji je siguran da visoka ljubav postoji, ali to “mora biti tragedija. Najveća tajna na svijetu”, koja ne zna za kompromise.
Analiza djela I. Bunina "Čisti ponedjeljak" u žanrovskom aspektu
"Čisti ponedjeljak" jedno je od najdivnijih i najtajnovitijih Buninovih djela. “Čisti ponedjeljak” napisan je 12. svibnja 1944. godine, a uvršten je u ciklus priča i priča “Tamne aleje”. U to vrijeme Bunin je bio u egzilu u Francuskoj. Tamo je, već u dubokoj starosti, u Francuskoj okupiranoj od strane nacističkih trupa, doživljavajući glad, patnju, raskid sa svojom voljenom, stvorio ciklus "Tamne uličice". Evo kako on sam kaže o tome: „Živim, naravno, jako, jako loše - usamljenost, glad, hladnoća i strašno siromaštvo. Jedino što spašava je rad."
Zbirka "Tamne aleje" zbirka je priča i kratkih priča, ujedinjenih jednom zajedničkom temom, temom ljubavi, najrazličitije, tihe, plahe ili strastvene, tajne ili otvorene, ali ipak ljubavne. Sam je autor svojim najvećim postignućem smatrao djela zbirke napisana 1937.-1944. Autorica je o knjizi "Tamne uličice" u travnju 1947. napisala: "Ona govori o tragičnom i o mnogo nježnih i lijepih, - mislim da je to nešto najbolje i najljepše što sam napisao u životu." Knjiga je objavljena 1946. u Parizu.
Priču "Čisti ponedjeljak" autor je prepoznao kao najbolje djelo ove zbirke.Poznata ocjena romana, koju je dao sam autor: "Zahvaljujem Bogu što mi je dao priliku da napišem" Čisti ponedjeljak ".
Poput ostalih 37 kratkih priča u ovoj knjizi, priča je posvećenatema ljubavi. Ljubav je bljesak, kratak trenutak, koji se ne može unaprijed pripremiti, koji se ne može zadržati; ljubav je izvan svih zakona, čini se da kaže:"Gdje ja stojim, ne može biti prljavo!" - ovo je Buninov koncept ljubavi. Tako je - iznenada i blistavo - planula ljubav u srcu junaka "Čistog ponedjeljka".
Žanr ovog djela je kratka priča. Prekretnica radnje, koja tjera na ponovno promišljanje sadržaja, je neočekivani odlazak junakinje u samostan.
Pripovijedanje se vodi u prvom licu pa se duboko otkrivaju osjećaji i doživljaji pripovjedača. Pripovjedač je čovjek koji se prisjeća, možda, najboljeg segmenta svoje biografije, svojih mladih godina i vremena strastvene ljubavi. Sjećanja su jača od njega – inače, zapravo, ne bi bilo ove priče.
Slika junakinje percipira se kroz dvije različite svijesti: junaka kao izravnog sudionika u opisanim događajima i daleku svijest pripovjedača, koji na ono što se događa gleda kroz prizmu svog sjećanja. Na tim se raskutima gradi autorova pozicija, koja se očituje u umjetničkoj cjelovitosti, u odabiru građe.
Svjetonazor junaka nakon ljubavne priče prolazi kroz promjene - prikazujući sebe 1912. godine, pripovjedač pribjegava ironiji, otkrivajući svoja ograničenja u percepciji voljene osobe, nerazumijevanje značenja doživljaja, koje može procijeniti samo u retrospektiva. Cjelokupni ton u kojem je priča napisana govori o unutarnjoj zrelosti i dubini pripovjedača.
Novela "Čisti ponedjeljak" ima složenu prostorno-vremensku organizaciju: povijesno vrijeme (horizontalni kronotop) i univerzalno, kozmičko (vertikalni kronotop).
Slika života Rusije 1910-ih u romanu je suprotstavljena drevnoj, vjekovnoj, stvarnoj Rusiji, koja na sebe podsjeća u hramovima, drevnim obredima, spomenicima književnosti, kao da viri kroz površnu taštinu:"I samo u nekim sjevernim samostanima sada je ostala ova Rusija."
„Sivi moskovski zimski dan se smračivao, plin u svjetiljkama bio je hladno osvijetljen, izlozi su bili toplo osvijetljeni - i večernji moskovski život, oslobođen svakodnevnih poslova, rasplamsao se: fijakerske saonice jurile su sve gušće i više energično, prenatrpani, ronilački tramvaji su jače grmjeli, u sumraku se vidjelo kako iz zelenih zvijezda siktaju iz žica, - dosadni crni prolaznici žustrije su jurili po snježnim pločnicima... ”- tako počinje priča . Bunin verbalno prikazuje sliku moskovske večeri, a opis sadrži ne samo autorovu viziju, već i njuh, dodir i sluh. Kroz ovaj gradski pejzaž pripovjedač uvodi čitatelja u atmosferu uzbudljive ljubavne priče. Raspoloženje neobjašnjive melankolije, tajanstvenosti i usamljenosti prati nas kroz cijelo djelo.
Događaji priče "Čisti ponedjeljak" odvijaju se u Moskvi 1913. godine. Kao što je već napomenuto, Bunin crta dvije slike Moskve koje definiraju toponimijsku razinu teksta: „Moskva je drevna prijestolnica Svete Rusije“ (gdje je tema „Moskva - Rim III“ našla svoje utjelovljenje) i Moskva - početak XX., prikazana u specifičnim povijesnim i kulturnim stvarnostima: Crvena vrata, restorani "Prag", "Ermitaž", "Metropol", "Yar", "Strelna", Egorovljeva konoba, Okhotny Ryad, Art Theatre.
Ova nas vlastita imena uranjaju u svijet slavlja i obilja, nesputane zabave i prigušene svjetlosti. Ovo je Moskva noćna, svjetovna, koja je svojevrsna antiteza drugoj Moskvi, pravoslavnoj Moskvi, koju u priči predstavljaju Katedrala Krista Spasitelja, Iverska kapela, Katedrala Vasilija, Novodevičji, Zahatjevski, Čudovski manastiri, Rogožsko groblje , Martha-Mariinski samostan. Ova dva kruga toponima u tekstu čine oblik osebujnih prstenova koji međusobno komuniciraju slikom kapije. Kretanje heroja u prostoru Moskve odvija se od Crvenih vrata po putanji "Prag", "Ermitaž", "Metropol", "Jar", "Strelna", Umjetničko kazalište.Kroz vrata Rogožskog groblja ulaze u još jedan toponimski krug: Ordynka, Griboedovsky lane, Okhotny Ryad, Martha-Mariinski samostan, Jegorovljeva konoba, Zachatyevsky i Chudov manastiri. Ove dvije Moskve dvije su različite percepcije svijeta koje se uklapaju u jedan zadani prostor.
Početak priče čini se običnim: pred nama je svakodnevica večernje Moskve, ali čim se u narativu pojave značajna mjestaMoskva, tekst poprima drugačije značenje. Život heroja počinje određivati kulturni znakovi, uklapa se u kontekst povijesti i kulture Rusije. “Svake me večeri moj kočijaš jurio u ovaj čas na rastegnutom kasaču - od Crvenih vrata do katedrale Krista Spasitelja”, nastavlja autor svoj početak priče, a radnja dobiva neko sakralno značenje.
Buninskaya Moskva proteže se od Crvenih vrata do Katedrale Krista Spasitelja, od Crvenih vrata do Katedrale Krista Spasitelja svake večeri junak prolazi ovim putem, u želji da vidi svoju voljenu. Crvena vrata i Katedrala Krista Spasitelja najvažniji su simboli Moskve, a izvan nje, cijele Rusije. Jedan označava trijumf carske moći, drugi je počast podvigu ruskog naroda. Prvi je potvrda luksuza i sjaja svjetovne Moskve, drugi je zahvalnost Bogu koji se zauzeo za Rusiju u ratu 1812. godine. Valja napomenuti da moskovski stil u urbanističkom planiranju na prijelazu stoljeća karakterizira čudna kombinacija i ispreplitanje svih vrsta stilova i trendova. Stoga je Moskva u Bunjinovom tekstu Moskva iz doba secesije. Arhitektonski stil u tekstu priče odgovara sličnom procesu u književnosti: modernistički osjećaji prožimaju cjelokupnu kulturu.
Junaci priče posjećuju Art teatar i Chaliapinove koncerte. Bunin, navodeći u "Čistom ponedjeljku" imena kultnih simbolističkih pisaca: Hoffmannsthal, Schnitzler, Tetmayer, Przybyshevsky i Bely, ne imenuje Bryusova, on unosi samo ime svog romana u tekst, čime čitatelja okreće upravo ovom djelu. , a ne cjelokupnoj kreativnosti spisateljice ("- Jeste li završili čitanje "Ognjenog anđela"? - Pogledali. Toliko pompozno da me je sram čitati.")
U svoj svojoj raskoši i karakterističnom moskovskom eklekticizmu, Prag, Ermitaž i Metropol renomirani su restorani u kojima Bunjinovi junaci provode večeri. Uz spominjanje u tekstu priče o groblju Rogozhskoye i konobi Jegorov, koju su junaci posjetili na Proštenu nedjelju, priča je ispunjena staroruskim motivima. Groblje Rogozhskoye središte je moskovske zajednice starovjeraca, simbol vječnog ruskog "rascjepa" duše. Novonastali simbol vrata prati ulaz.Bunin nije bio duboko religiozna osoba. Religiju, posebice pravoslavlje, doživljavao je u kontekstu drugih svjetskih religija, kao jedan od oblika kulture. Možda bi upravo s tog kulturološkog stajališta religiozne motive u tekstu trebalo tumačiti kao aluziju na odumiruću duhovnost ruske kulture, na rušenje veza s njezinom poviješću, čiji gubitak vodi u sveopću zabludu i kaos. Kroz Krasnye Vorota, autor upoznaje čitatelja s moskovskim životom, uranja ga u atmosferu dokone Moskve, koja je u burnoj veselosti izgubila povijesnu budnost. Kroz druga vrata - "vrata Marto-Mariinskog samostana" - pripovjedač nas vodi u prostor Moskve Svete Rusije: "Na Ordinki sam zaustavio fijakera na kapiji Marto-Mariinskog samostana... Iz nekog razloga Svakako sam želio otići tamo." A evo još jednog važnog toponima ove Svete Rusije - Bunjinov opis groblja Novog Devičijskog samostana:„Škripajući u tišini po snijegu, ušli smo na kapiju, prošetali snježnim stazama kroz groblje, bilo je svjetlo, čudesno naslikano na zlatnoj caklini zalaska sunca sivim koraljnim injem, i misteriozno blistalo oko nas mirnim, tužnim svjetlima , neugasivih svjetiljki, razasutih po grobovima." Stanje vanjskog prirodnog svijeta koji okružuje junake pridonosi koncentriranom dubinskom opažanju i svijesti heroine o njezinim osjećajima i postupcima, te donošenju odluka. Čini se da je, kad je napustila groblje, već napravila izbor. Najvažniji toponim u moskovskom tekstu priče je i Jegorovljeva krčma, kojom autor uvodi značajne folklorno-kršćanske zbilje. Ovdje se pred čitateljem pojavljuju "Egorovsky palačinke", "guste, rumene, s različitim nadjevima". Palačinke su, kao što znate, simbol sunca - svečana i spomen hrana. Nedjelja proštenja poklapa se s poganskim blagdanom Maslenica, ujedno i danom sjećanja na mrtve. Važno je napomenuti da junaci idu na palačinke u Jegorovljevu konobu nakon što su posjetili grobove ljudi koje su voljeli Bunin - Ertela i Čehova na groblju Novo-Devičijskog samostana.
Sjedeći na drugom katu konobe, Bunin junakinja uzvikuje: „Dobro! Dolje su divlji ljudi, a ovdje su palačinke sa šampanjcem i Majka Božja Trojeručica. Tri ruke! Uostalom, ovo je Indija! » Očito, ovo je zbrka simbola i asocijacija na različite kulture i različite religije u jednom Pravoslavna slika Majke Božje daje nam mogućnost dvosmislenog tumačenja ove slike. S jedne strane, to je duboko ukorijenjeno, slijepo štovanje naroda svome božanstvu - Majci Božjoj, ukorijenjeno u poganski temeljni princip, s druge - bogoslužje, spremno da se pretvori u slijepu narodnu pobunu, okrutno u svoju naivnost i revolt u bilo kojoj svojoj manifestaciji Bunin je pisac osuđen.
Radnja priče "Čisti ponedjeljak" temelji se na nesretnoj ljubavi glavnog junaka, koja je odredila cijeli njegov život. Posebnost mnogih djela I. A. Bunina je odsustvo sretne ljubavi. Čak i najprosperitetnija priča često završava tragično za ovog pisca.
U početku bi se mogao steći dojam da "Čisti ponedjeljak" - ima sve znakove ljubavne priče, a kulminacija mu je noć koju su ljubavnici proveli zajedno... Ali pričane o ovome ili ne samo o ovome ... Već na samom početku priče izravno se kaže da će se pred nama odvijati« čudna ljubav» između blistavog zgodnog muškarca, u čijem izgledu čak ima nešto« sicilijanski» (međutim, on je samo podrijetlom iz Penze), i« kraljica šamahana» (kako okolni ljudi zovu heroinu), čiji je portret dat vrlo detaljno: bilo je nečega u ljepoti djevojke« Indijanac, Perzijanac» (iako je njezino podrijetlo vrlo prozaično: otac joj je trgovac iz plemićke obitelji iz Tvera, njezina baka je iz Astrahana). Ona ima« tamno jantarno lice, veličanstvena i pomalo zlokobna kosa u svom gustom crnilu, nježno sjajna poput krzna crnog samura, obrve, crne kao baršunasti ugljen, oči» , zadivljujuće« baršunasto grimizno» usne zasjenjene tamnim dlakama. Detaljno je opisana i njezina omiljena večernja haljina: baršunasta haljina od nara, iste cipele sa zlatnim kopčama. (Pomalo neočekivano u bogatoj paleti Buninovih epiteta je ustrajno ponavljanje epiteta baršun, što bi, očito, trebalo odazvati nevjerojatnu mekoću junakinje. Ali ne zaboravimo« ugljen» , što je, nesumnjivo, povezano s čvrstoćom.) Dakle, junaci Bunina namjerno se uspoređuju jedni s drugima - u smislu ljepote, mladosti, šarma, očite originalnosti izgleda
Međutim, dalje Bunin oprezno, ali vrlo dosljedno« propisuje» razlika između« sicilijanski» i« kraljica šamahana» koji će se pokazati principijelnim i u konačnici dovesti do dramatičnog raspleta – vječne razdvojenosti. Junacima "Čistog ponedjeljka" ništa ne smeta, oni žive toliko bogato da koncept svakodnevice nije baš primjenjiv na njihovu zabavu. Nije slučajno da Bunin doslovno malo po malo rekreira bogatu sliku intelektualnog i kulturnog života Rusije 1911.-1912. (Za ovu priču, općenito, vezanost događaja za određeno vrijeme vrlo je bitna. Obično Bunin preferira veću vremensku apstrakciju.) Ovdje su, kako kažu, na jednom zakrpu svi događaji koji su tijekom prvog desetljeća i pol XX. stoljeća su koncentrirani. uzbudio umove ruske inteligencije. Riječ je o novim predstavama i skečevima Umjetničkog kazališta; predavanja Andreja Belog, koja je on održao na tako originalan način da su svi pričali o tome; najpopularnija stilizacija povijesnih događaja 16. stoljeća. - suđenja vješticama i roman V. Bryusova "Vatreni anđeo"; pomodni književnici bečke škole« moderno» A. Schnitzler i G. Hofmannsthal; djela poljskih dekadenata K. Tetmayera i S. Przybyszewskog; priče L. Andreeva, koji je privukao pozornost svih, koncerti F. Chaliapina... Književnici čak pronalaze povijesne nedosljednosti u slici života predratne Moskve koju je prikazao Bunin, ističući da su mnogi događaji koje je naveo se nije moglo odvijati u isto vrijeme. Međutim, čini se da Bunin namjerno komprimira vrijeme, postižući njegovu krajnju gustoću, materijalnost i opipljivost.
Dakle, svaki dan i večer heroja ispunjeni su nečim zanimljivim - posjećivanjem kazališta, restorana. Ne bi se smjele opterećivati poslom ili učenjem (istina je da junakinja studira na nekim kolegijima, ali zašto ih pohađa - ne može baš odgovoriti), slobodne su, mlade. Htio bih dodati: i sretan. Ali ova se riječ može primijeniti samo na junaka, iako je i on svjestan da je, na sreću, pored nje pomiješano s brašnom. A ipak za njega je ovo nesumnjiva sreća.« Velika sreća» , kako kaže Bunin (a njegov se glas u ovoj priči uvelike spaja s glasom pripovjedača).
A što je s heroinom? Je li sretna? Nije li za ženu najveća sreća otkriti da je voljena više od života (« Istina, kako me voliš! - rekla je s tihim zaprepaštenjem, odmahujući glavom» ) da je željena, da je žele vidjeti kao ženu? Ali to očito nije dovoljno za heroinu! Ona je ta koja izgovara značajnu frazu o sreći, koja sadrži čitavu životnu filozofiju:« Naša je sreća, prijatelju, kao voda u deliriju: ako je izvučeš, napuhne se, ali ako je izvučeš, nema ništa» ... Pritom se ispostavilo da ju nije izmislila ona, već je rekao Platon Karataev, čiju je mudrost njezin sugovornik, štoviše, odmah objavio« istočnjački» .
Vjerojatno je vrijedno odmah obratiti pažnju na činjenicu da je Bunin, jasno naglašavajući gestu, naglasio kako je mladić, kao odgovor na riječi Karataeva koje je citirala junakinja« odmahnuo rukom» ... Tako postaje očito da se pogledi, percepcija određenih pojava od strane junaka i heroine ne podudaraju. On postoji u stvarnoj dimenziji, u sadašnjem vremenu, stoga mirno, kao njegov sastavni dio, opaža sve što se u njemu događa. Kutije čokolade jednako su mu znak pažnje kao i knjiga; baš ga nije briga kamo će ući – unutra« Metropol» da li večerati, ili lutati Ordynkom u potrazi za Gribojedovom kućom, da li sjediti za večerom u krčmi, ili slušati cigane. Ne osjeća okolnu vulgarnost, koju Bunin izvanredno hvata i izvodi« Poljak Tranblan» kad partner vikne« Jarac» besmislenog skupa fraza i u drskoj izvedbi pjesama starog cigana« sa sivom njuškom utopljenika» i ciganka« s niskim čelom pod katranskim šiškama» ... Ne uznemiravaju ga baš pijani ljudi oko njega, dosadno uslužni genitalije, naglašena teatralnost u ponašanju ljudi umjetnosti. A kao vrhunac neslaganja s heroinom zvuči njegov pristanak na njen poziv, izgovoren na engleskom:« Sve Wright!»
Sve to ne znači, naravno, da mu visoki osjećaji nisu dostupni, da nije u stanju cijeniti neobičnost, posebnost djevojke koju upoznaje. Naprotiv, oduševljena ljubav jasno ga spašava od okolne vulgarnosti, a činjenica s kakvim zanosom i zadovoljstvom sluša njezine riječi, kako u njima zna istaknuti posebnu intonaciju, kako je uočljiv čak i do sitnica (vidi«
tiho svjetlo»
u njezinim očima, on joj udovoljava«
ljubazna pričljivost»
), govori u njegovu korist. Nije uzalud da na spomen činjenice da voljena osoba može ići u samostan, on,«
zaboravljena od uzbuđenja»
, zapali cigaretu i gotovo naglas priznaje da je iz očaja sposoban nekoga ubosti ili također postati redovnik. A kad se doista dogodi nešto što se samo pojavilo u mašti junakinje, a ona odluči najprije poslušati, a onda, očito, tonzurirati (u epilogu ju junak susreće u samostanu Marte i Marije Milosrđa), on najprije tone. i napije se do te mjere da se već čini da je nemoguće ponovno se roditi, a onda, iako malo po malo,«
se oporavlja»
, vraća se u život, ali nekako«
ravnodušan, beznadan»
, iako jeca, prolazeći kroz mjesta na kojima su nekad bili zajedno. Ima osjetljivo srce: uostalom, odmah nakon intimne noći, kada još ništa ne predstavlja nevolju, on osjeća sebe i ono što se dogodilo tako snažno i gorko da mu se starica u blizini kapele Iverske obraća riječima:«
O, nemoj se ubiti, nemoj se tako ubiti!»
Posljedično, visina njegovih osjećaja, sposobnost doživljavanja su nedvojbeni. Priznaje to i sama junakinja kada u svom oproštajnom pismu moli Boga da mu da snagu.«
nemoj odgovoriti»
nju, shvaćajući da će njihovo dopisivanje samo«
beskorisno je odugovlačiti i povećavati našu muku»
... Pa ipak, intenzitet njegovog mentalnog života ne može se usporediti s njezinim duhovnim iskustvima i uvidima. Štoviše, Bunin namjerno stvara dojam da on, takoreći,«
odjeci»
junakinja, pristajući da ide kamo ona zove, diveći se onome što je oduševljava, zabavljajući je onim što je, kako mu se čini, uopće može zaokupiti. To ne znači da on nema svoje«
Ja sam»
, vlastitu osobnost. Razmišljanja i zapažanja mu nisu strana, pažljiv je na promjene raspoloženja svoje voljene, prvi je primijetio da se njihov odnos razvija u takvom«
čudno»
grad poput Moskve.
Ali ipak je ona ta koja vodi« Zabava» , posebno se jasno razaznaje njezin glas. Zapravo, snaga heroininog duha i izbor koji na kraju napravi postaju semantička jezgra Bunjinova djela. To je njezina duboka koncentracija na nešto što nije odmah podložno definiciji, zasad skriveno od znatiželjnih očiju, i čini alarmantni živac priče čiji završetak prkosi svakom logičnom, doslovnom objašnjenju. A ako je junak pričljiv i nemiran, ako može odgoditi bolnu odluku za kasnije, pod pretpostavkom da će se sve nekako riješiti samo od sebe ili, u ekstremnim slučajevima, uopće ne razmišljati o budućnosti, tada junakinja cijelo vrijeme razmišlja o nečem svome, što se tek posredno probija u njezinim primjedbama i razgovorima. Voli citirati legende ruske kronike, posebno se divi staroruskom« Priča o vjernim supružnicima Petru i Fevroniji iz Muroma» (Bunin je pogrešno naveo ime princa - Paul).
Ipak, treba obratiti pažnju na to da je tekst života autor "Čistog ponedjeljka" nacrtao u bitno izmijenjenom obliku. Junakinja, koja ovaj tekst, prema njenim riječima, poznaje temeljito ("do tada ponovno čitam ono što mi se posebno sviđa, dok ne naučim napamet"), miješa dvije potpuno različite linije radnje "Priče o Petru i Fevroniji": epizoda iskušenja žene kneza Pavla, kojoj se pojavljuje vrag-zmija pod krinkom njezina muža, kojeg je potom ubio Pavlov brat Petar, te priča o životu i smrti samog Petra i njegove žene Fevronije. Kao rezultat, stvara se dojam da je “blažena smrt” likova života u uzročnoj vezi s temom iskušenja (usp. objašnjenje junakinje: “Ovako je Bog testirao”). Apsolutno neskladna sa stvarnim životnim stanjem, ova ideja je sasvim logična u kontekstu Buninove priče: junakinjina vlastita slika žene koja nije podlegla iskušenju, koja je čak i u braku uspjela preferirati vječno duhovno srodstvo nego tjelesnu bliskost. , joj je psihološki blizak.
Još je zanimljivije koje nijanse takva interpretacija staroruske priče donosi slici junaka Bunjina. Prvo, izravno se uspoređuje sa "zmijom u ljudskoj prirodi, izuzetno lijepom". Usporedba junaka s đavlom, koji privremeno poprima ljudski oblik, priprema se već od početka priče: „Ja<. >bio zgodan u to vrijeme<. >bio čak "nepristojno zgodan", kako mi je jednom rekao jedan poznati glumac<. >"Vrag zna tko si, neki Sicilijanac", rekao je. U istom duhu, asocijacija na još jedno djelo hagiografskog žanra može se protumačiti u "Čisti ponedjeljak" - ovaj put uveden replikom heroja koji citira riječi Jurija Dolgorukog iz pisma Svjatoslavu Severskom s pozivom na "moskovska večera". Istodobno se ažurira radnja Čuda svetog Jurja i, sukladno tome, motiv borbe sa zmijama: prvo, dan je drevni ruski oblik kneževog imena - "Gyurgi", a drugo, sama junakinja jasno personificira Moskvu (heroj definira nedosljednost svojih postupaka kao "moskovske hirovite"). Usput, nije iznenađujuće što se junak u ovom slučaju ispostavlja eruditnijim od heroine koja voli antiku: kao sibarit, on bolje zna sve što se tiče "večera" (uključujući i povijesne), a kao "zmija" - sve što se tiče "boraca zmija" ...
Međutim, upravo zbog činjenice da se junakinja "Čistog ponedjeljka" prilično slobodno barata staroruskim tekstom, junak priče u podtekstu ispada ne samo sam "zmija", već i "zmijoborac" : u djelu on nije samo "ova zmija" za junakinju, nego i "ovaj princ" (kao što je i ona sama "princeza"). Treba imati na umu da u stvarnoj "Priči o Petru i Fevroniji" Petar ubija zmiju pod krinkom vlastitog brata - Pavla; Motiv "bratoubojstva" u Buninovoj priči poprima značenje, jer naglašava ideju "dvodijelnog čovjeka, suživota i borbe između "božanskog" i "vraga" u njemu. Naravno, sam junak-pripovjedač “ne vidi” i ne suprotstavlja se tim krajnostima u vlastitom biću; tim više, nemoguće mu je predbaciti bilo kakvu zloćudnu namjeru: on igra ulogu zavodnika samo nehotice. Zanimljivo je, na primjer, da iako junakinja tvrdi da joj način života koji vode nameće heroj („Ja npr. često idem ujutro ili navečer, kad me ne vučeš u restorane, Katedrale Kremlja”), dojam je da inicijativa pripada njoj. Kao rezultat toga, "zmija" je posramljena, napast je svladana - međutim, idila ne dolazi: zajedničko "blaženo spavanje" za heroje je nemoguće. U okviru sheme "Izgubljeni raj", junak utjelovljuje "Adama" i "Zmiju" u jednoj osobi.
Kroz te reminiscencije autor donekle objašnjava neobičnost ponašanja junakinje “Čistog ponedjeljka”. Vodi, na prvi pogled, život karakterističan za predstavnike boemsko-aristokratskog kruga, hirovite i obaveznu "konzumaciju" razne intelektualne "hrane", posebice - djela navedenih simbolističkih književnika. A u isto vrijeme, junakinja posjećuje hramove, raskolničko groblje, a ne smatra se previše religioznom. “Ovo nije religioznost. Ne znam što - kaže ona. "Ali ja, na primjer, često idem ujutro ili navečer, kada me ne vodite u restorane, u katedrale Kremlja, a vi to ni ne sumnjate..."
Čuje se uz crkvene napjeve. Sam izgovor riječi staroruskog jezika neće je ostaviti ravnodušnom, a ona će ih, kao začarana, ponavljati... A njezini razgovori nisu ništa manje "čudni" od njezinih postupaka. Zatim poziva svog ljubavnika u Novodeviški samostan, zatim ga vodi oko Ordynke u potrazi za kućom u kojoj je Gribojedov živio (točnije, posjetila je, jer je u jednoj od hordskih uličica bila kuća ujaka AS Gribojedova), zatim razgovara o njezinom obilasku starog šizmatičkog groblja, priznaje ljubav prema Čudovu, Zahatjevskom i drugim samostanima, u koje stalno odlazi. I, naravno, najčudnija, neshvatljiva sa stajališta svakodnevne logike, je njezina odluka da se povuče u samostan, da prekine sve veze sa svijetom.
Ho Bunin kao pisac daje sve od sebe da "objasni" ovu neobičnost. Razlog za ovu „čudnost» - u suprotnostima ruskog nacionalnog karaktera, koje su same po sebi posljedica nalaženja Rusije na raskrižju Istoka i Zapada. Otuda u priči dolazi do stalno naglašenog sukoba istočnjačkih i zapadnih principa. Oko autora, oko pripovjedača, zaustavlja se na katedralama koje su u Moskvi izgradili talijanski arhitekti, staroruskoj arhitekturi koja je usvojila orijentalne tradicije (nešto kirgizko u kulama zida Kremlja), perzijskoj ljepoti heroine - kćeri trgovca iz Tvera, u svojoj omiljenoj odjeći (onoj astrahanskoj baki, toj europskoj modnoj haljini), u ambijentu i naklonosti - "Mjesečevu sonatu" i turskom trosjedu, otkriva kombinaciju nespojiva u svojoj omiljenoj odjeći (ta baka iz Astrahana). U otkucaju sata u Moskovskom Kremlju, ona čuje zvukove firentinskog sata. Oči junakinje također bilježe "ekstravagantne" navike moskovskih trgovaca - palačinke s kavijarom, isprane smrznutim šampanjcem. Ali njoj samoj nisu strani isti ukusi: ona naručuje strani šeri za rusku navažku.
Ništa manje važno je i unutarnje proturječje junakinje, koju spisateljica prikazuje na duhovnom raskrižju. Često govori jedno, a čini drugo: iznenađena je gurmanima drugih ljudi, ali sama ruča i večera s odličnim apetitom, zatim prisustvuje svim novovjekovnim sastancima, onda uopće ne izlazi iz kuće, živcira se okolnom vulgarnošću, ali odlazi plesati tranblanski stup, izazivajući opće divljenje i pljesak, odgađa minute intimnosti s voljenom osobom, a onda odjednom pristaje na nju...
Ali na kraju ipak donosi odluku, jedinu ispravnu odluku, koju je, prema Bunjinu, predodredila i Rusija - cijelom svojom sudbinom, cijelom svojom poviješću. Put pokajanja, poniznosti i oprosta.
Odbijanje iskušenja (ne bez razloga, pristajući na intimnost sa svojim voljenim, junakinja kaže, karakterizirajući njegovu ljepotu: „Zmija je u ljudskoj prirodi, vrlo lijepa ...» , - tj. upućuje na njega riječi iz legende o Petru i Fevroniji - o spletkama đavla, koji je pobožnoj princezi poslao "leteću zmiju na blud» ), koji se pojavio početkom XX stoljeća. prije Rusije u obliku ustanaka i nereda i poslužila je, prema spisateljici, početku njezinih "prokletih dana» - to je trebalo osigurati pristojnu budućnost njegovoj domovini. Oprost upućen svima krivcima ono je što bi, prema Buninu, pomoglo Rusiji da se odupre vrtlogu povijesnih kataklizmi 20. stoljeća. Put Rusije je put posta i odricanja. Ali to se nije dogodilo. Rusija je izabrala drugačiji put. I spisateljica se nije umorila u emigraciji da oplakuje svoju sudbinu.
Vjerojatno strogi pristaše kršćanske pobožnosti neće smatrati uvjerljivim spisateljice argumente u prilog odluci junakinje. Po njihovom mišljenju, ona ga je očito prihvatila ne pod utjecajem milosti koja se spustila na nju, već iz drugih razloga. Oni će s pravom misliti da je u njezinom pridržavanju crkvenih obreda premalo otkrivenja i previše poezije. I sama kaže da se njezina ljubav prema crkvenim obredima teško može smatrati pravom religioznošću. Doista, ona sprovod doživljava previše estetski (kovani zlatni brokat, bijeli veo izvezen crnim slovima (zrak) na licu pokojnika, snijeg koji zasljepljuje na mrazu i sjaj grana smreke u grobu), i ona zadivljeno sluša na glazbu riječi ruskih legendi ("Ponovo sam to pročitao, što mi se posebno svidjelo, dok ga ne naučim napamet"), previše je uronjen u atmosferu koja prati službu u crkvi ("tamo divno pjevaju stihire"," posvuda su lokve, zrak je već mekan, duša je nekako nježna, tužna... "," sva vrata u katedrali su otvorena, obični ljudi ulaze i izlaze cijeli dan» ...). I u tome se heroina na svoj način pokazuje bliskom samom Buninu, koji će također u Novodevičkom samostanu vidjeti "čavke, slične časnim sestrama» , "Sive koraljne grančice u inju", čudesno se naziru "na zlatnoj caklini zalaska sunca» , krvavocrveni zidovi i misteriozno užarene svjetiljke.
Dakle, pri odabiru kraja priče nije toliko važan religiozni stav i pozicija Bunina kršćanina, koliko pozicija Bunina književnika, za čiji je svjetonazor neobično bitan osjećaj za povijest. “Osjećaj domovine, njezine starine”, kako o tome kaže junakinja “Čistog ponedjeljka”. A i zato što je napustila budućnost, koja se mogla sretno razvijati, jer je odlučila ostaviti sve svjetovno, jer joj je nestanak ljepote, koju osjeća posvuda, nepodnošljiv. "Očajni kančani" i žustri tranblanski stupovi, u izvedbi najtalentovanijih ljudi Rusije - Moskvina, Stanislavskog i Suleržitskog, zamijenili su pjevanje na "kukama" (što je to!) čelo", ljepota i ponos ruske estrade gotovo pali s nje. njihova stopala - Kačalov i "odvažni" Chaliapin.
Stoga fraza: "Ali ova Rusija je sada ostala u nekim sjevernim samostanima" - sasvim prirodno nastaje na usnama heroine. Ima na umu nepovratno odlazeće osjećaje dostojanstva, ljepote, dobrote, za kojima neizmjerno žudi i koje se nada naći već u redovničkom životu.
Glavni lik vrlo teško prolazi kroz tragični završetak svoje veze s junakinjom. To potvrđuje i sljedeći odlomak: "Dugo sam vremena pio po najprljavijim krčmama, sve više tonuo na sve moguće načine... Onda sam se počeo oporavljati - ravnodušno, beznadno." Sudeći po ova dva citata, junak je vrlo osjetljiva i emotivna osoba, sposobna duboko osjećati. Bunin izbjegava izravne procjene, ali dopušta da se o tome sudi po stanju duše junaka, po vješto odabranim vanjskim detaljima i laganim naznakama.
Junakinju priče gledamo očima u nju zaljubljenog pripovjedača. Već na samom početku rada pred nama se pojavljuje njen portret: „Imala je nekakvu indijsku, perzijsku ljepotu: lice tamno jantarno, raskošnu i pomalo zlokobnu kosu, nježno sjajnu poput krzna crnog samura, crnu poput baršunastog ugljena, oči". Usnama glavne junakinje prenosi se opis nemirne duše junakinje, njezina potraga za smislom života, uzbuđenje i sumnja. Kao rezultat toga, slika "duhovnog lutalice" otkriva se u svoj svojoj punini.
Kulminacija priče je odluka junakove voljene da ode u samostan. Ovaj neočekivani obrat radnje omogućuje nam da razumijemo neodlučnu dušu junakinje. Gotovo svi opisi junakinjine pojave i svijeta oko nje dati su na pozadini prigušenog svjetla, u mraku; a tek na groblju na nedjelju proštenja i točno dvije godine nakon tog Čistog ponedjeljka odvija se proces prosvjetljenja, duhovna preobrazba života junaka, simbolična je i umjetnička modifikacija svjetonazora, slike svjetla i sjaja. promjene sunca. U umjetničkom svijetu dominira sklad i spokoj: „Večer je bila mirna, sunčana, s mrazom na drveću; na samostanskim zidovima krvavim od cigle čavrljale su u tišini čavke, slične časnim sestrama, suptilno i tužno zazvonile tu i tamo na zvoniku». Umjetnički razvoj vremena u priči povezuje se sa simboličkim metamorfozama slike svjetla. Cijela se priča odvija, kao u sutonu, u snu, obasjana samo misterijom i sjajem očiju, svilene kose, zlatnih kopči na crvenim vikend cipelama glavne junakinje. Večer, sumrak, misterij - ovo je prva stvar koja vam upada u oči u percepciji slike ove neobične žene.
Ona je simbolički neodvojiva i za nas i za pripovjedača s najčarobnijim i najtajnovitijim dobom dana. No, treba napomenuti da se kontradiktorno stanje svijeta najčešće definira epitetima miran, miran, tih. Junakinja, unatoč intuitivnom osjećaju za prostor i vrijeme kaosa, poput Sofije, nosi i daje harmoniju svijetu. Prema S. Bulgakovu, kategorija vremena kao pokretačke slike vječnosti za Sofiju „čini se neprimjenjivom, budući da je temporalnost neraskidivo povezana s bitak-nebitak» a ako je u Sofiji sve odsutno, onda je odsutna i vremenitost: Ona sve zamišlja, ima sve u sebi u jednom činu, na sliku vječnosti, ona je bezvremenska, iako u sebi nosi svu vječnost;
Kontradikcije, opreke počinju od prve rečenice, od prvog stavka:
plin je bio hladno osvijetljen - prozori su bili toplo osvijetljeni,
dan se smračio - prolaznici su se žurili,
svake večeri jurio je k njoj - nije znao kako bi sve trebalo završiti,
nije znao - i pokušaj ne misliti
sastajali se svake večeri - jednom za svagda odbacili razgovore o budućnosti...
iz nekog razloga studirao na tečajevima - rijetko ih pohađao,
izgledalo je kao da joj ništa ne treba - ali uvijek je čitala knjige, jela čokoladu,
Nisam razumio kako se ljudi ne bi umorili od ručka svaki dan - ona je sama večerala s moskovskim razumijevanjem stvari,
slabost je bila dobra odjeća, baršun, svila - skroman student je pohađao tečajeve,
svake večeri išla u restorane - posjećivala katedrale i samostane kad je nisu "vukli" u restorane,
susreće se, dopušta si poljubac - s tihim zbunjenošću iznenađen: "Kako me voliš" ...
Priča je prepuna brojnih nagovještaja i polunagovještaja, kojima Bunin naglašava dvojnost kontradiktornog načina života u ruskom životu, kombinaciju nespojivog. U stanu junakinje nalazi se "široka turska sofa".Previše poznata i voljena slika sofe "Oblomov" pojavljuje se osam puta u tekstu.
Pored sofe - "skupi klavir", a iznad sofe, naglašava pisac, "iz nekog razloga je bio portret bosonogog Tolstoja"očito dobro poznato djelo I.E. Repinov "Lav Tolstoj bos", a nekoliko stranica kasnije junakinja citira Tolstojevu opasku Platona Karatajeva o sreći. S utjecajem ideja pokojnog Tolstoja, istraživači razumno povezuju spominjanje junaka priče da je junakinja "doručkovala za trideset kopejki u vegetarijanskoj kantini na Arbatu".
Prisjetimo se još jednom onog njezina verbalnog portreta: „... Prilikom odlaska najčešće je nosila baršunastu haljinu od nara i iste cipele sa zlatnim kopčama (a pohađala je tečajeve kao skromna studentica, doručkovala za trideset kopejki u vegetarijanska kafeterija na Arbatu)." Te dnevne metamorfoze - od jutarnjeg asketizma do večernje raskoši - superzgusnule su i zrcalno odrazile Tolstojevu životnu evoluciju, kako ju je on sam vidio - od luksuza na početku životnog puta do asketizma u starosti. Štoviše, vanjski znakovi ove evolucije, kao kod Tolstoja, su preferencije junakinje Bunin u odjeći i hrani: skromna studentica navečer se pretvara u damu u baršunastoj haljini od nara i cipelama sa zlatnim zatvaračima; heroina doručkuje za trideset kopejki u vegetarijanskoj kantini, ali je "ručala i večerala" "s moskovskim razumijevanjem stvari". Usporedimo to sa seljačkim odijevanjem i vegetarijanstvom kasnog Tolstoja, učinkovito i djelotvorno suprotstavljenim izvrsnoj plemenitoj odjeći i gastronomiji (kojima je pisac dao velikodušnu počast u mladosti).
I već sasvim u Tolstojanu, osim možda uz neizbježne rodne korekcije, izgleda konačni odlazak-let heroine iz i iz ovaj svijet prepun estetski i senzualno privlačnih iskušenja. Ona čak i svoj odlazak dogovara slično kao Tolstoj, šaljući junaku pismo - "privrženu, ali čvrstu molbu da je više ne čeka, da je ne pokušava tražiti, vidjeti." Usporedimo s brzojavom koju je Tolstoj poslao svojoj obitelji 31. listopada 1910.: “Odlazimo. Ne gledaj. Pisanje".
Turska sofa i skupi klavir su Istok i Zapad, bosonogi Tolstoj je Rusija, Rusija u njenom neobičnom, "nezgrapnom" i ekscentričnom, izvan granica izgledu.
Ideja da je Rusija čudna, ali očita kombinacija dva sloja, dvije kulturne strukture – „zapadne“ i „istočne“, europske i azijske, koja se u svom izgledu, kao i u svojoj povijesti, nalazi negdje na raskrižju ovih dvije linije svjetskog povijesnog razvoja - ova se misao kao crvena nit provlači kroz svih četrnaest stranica Bunjinove priče, koja se, suprotno prvotnom dojmu, temelji na cjelovitom povijesnom sustavu koji utječe na najvažnije trenutke ruske povijesti i karakter ruski narod za Bunina i ljude njegove ere.
Dakle, našla se između dvije vatre - Zapada i Istoka, na mjestu sjecišta suprotstavljenih povijesnih trendova i kulturnih struktura, Rusija je istovremeno u dubini svoje povijesti sačuvala specifičnosti nacionalnog života, čiji je neopisiv šarm za Bunin je koncentriran u analima s jedne strane, au vjerskim obredima - s druge strane. Spontana strast, kaos (Istok) i klasična jasnoća, sklad (Zapad) spojeni su u patrijarhalnoj dubini nacionalno-ruske samosvijesti, prema Buninu, u složen kompleks u kojem je glavna uloga dodijeljena suzdržanosti, što znači – ne izričit, ali skriven, skriven, iako prema -svojima duboko i temeljito.Jedna od najvažnijih komponenti teksta je njegov naslov "Čisti ponedjeljak". S jedne strane, vrlo je specifičan: Čisti ponedjeljak je necrkveni naziv za prvi dan uskrsne korizme.
U tome junakinja objavljuje svoju odluku da napusti svjetovni život. Na današnji dan okončana je veza između dvoje ljubavnika i završio je život junaka. S druge strane, naziv priče je simboličan. Vjeruje se da na Čisti ponedjeljak dolazi do čišćenja duše od svega ispraznog i grešnog. Štoviše, u priči se ne mijenja samo junakinja koja je odabrala monaški pustinjaštvo. Njezin čin potiče junaka na introspekciju, tjera ga da se promijeni, pročisti.
Zašto je Bunin tako nazvao svoju priču, iako je radnja tek mala, iako njen važan dio pada na čisti ponedjeljak? Vjerojatno zato što je upravo ovaj dan označio oštar zaokret od pokladne zabave prema grubom stoicizmu posta. Situacija nagle promjene ne samo da se mnogo puta ponavlja u "Čistom ponedjeljku", već puno organizira u ovoj priči.
Osim toga, riječ "čist", pored značenja "sveti", paradoksalno naglašava značenje "prazan", "prazan", "odsutan". I sasvim je prirodno da se u finalu priče u junakovim sjećanjima na događaje od prije gotovo dvije godine ovdje ne pojavljuje Čisti ponedjeljak: prethodni večer - večer nedjelje oproštenja."
Trideset osam puta "O istoj stvari" I.Bunin je napisao u ciklusu priča "Tamne uličice". Jednostavne radnje, obične, na prvi pogled, svakodnevne priče. Ali za svakoga su to i nezaboravne, jedinstvene priče. Bolne i potresne priče. Životne priče. Priče koje bodu i muče srce. Nikad zaboravljen. Beskrajne priče poput života i sjećanja...
"Čisti ponedjeljak" je malo djelo I. A. Bunina napisano 1944. godine i uvršteno je u zbirku "Tamne uličice". Tema u priči, kao i u svim pripovijetkama, posvećena je ljubavi. Ljubav i tragedija idu ruku pod ruku, od početka do kraja zadanog djela. Ideja Čistog ponedjeljka je da čitatelj može razmišljati ne samo o problemu ljubavi između muškarca i žene, o njihovim lažnim odnosima koji ne donose sreću i moralno zadovoljstvo, već i o pravim vrijednostima, kao što je kao i razmislite o pitanjima: "Što je smisao života?"," Gdje pronaći mir?"
Glavni likovi su muškarac i žena.
Naši stručnjaci mogu provjeriti vaš esej prema USE kriterijima
Stručnjaci stranice Kritika24.ru
Učitelji vodećih škola i glumački stručnjaci Ministarstva obrazovanja Ruske Federacije.
Zaljubljeni su jedno u drugo, a na početku narativa priče razumijemo da njihova veza traje već duže vrijeme. Bunin glavnog lika opisuje kao "za razliku od" svih ostalih djevojaka. Studira različite smjerove, ali ne zna zašto joj je to potrebno. Na to sama junakinja odgovara: „Zašto se sve radi na svijetu? Razumijemo li išta u svojim postupcima?" Glavni lik je voli, ali je suočen sa shvaćanjem da je njihova ljubav vrlo čudna. Oba lika su u duhovnoj potrazi, iako na prvi pogled imaju sve: bogatstvo, mladost. Žive poput mnogih onih oko njih. Međutim, postupno glavni lik shvaća da je sve to tišti. Snalazi snage doći do zaključka da joj ljubav prema Bogu može biti spas i pronalazak mira.
Zanimljivo je i da događaji iz priče čitatelja vode u starorusku pravoslavnu Moskvu, zatim u svjetovnu Moskvu dvadesetog stoljeća. Bunin izvlači svaki detalj jedne Moskve, pa druge, koristeći se suprotnostima: „Svake večeri moj kočijaš me je jurio u ovaj čas na proteženom kasaču - od Crvenih vrata do Katedrale Krista Spasitelja: živjela je nasuprot njega, svake večeri Vodio sam je u “Prag”, u Ermitaž, u Metropol, nakon večere u kazališta, na koncerte, pa u Jar, u Strelnu. U kući nasuprot Katedrale Spasitelja iznajmila je kutni stan na petom katu radi pogleda na Moskvu ... ”Tako zaplet vodi čitatelja sve dalje i dalje u svijet simbolike.
Priča se zove “Čisti ponedjeljak” jer se uoči tog dana vodio razgovor o vjeri među ljubavnicima. Prije toga, glavni lik nije mislio da je njegov voljeni vjernik. Činilo mu se da je sretna s visokim životom. Međutim, junakinja odlučuje postati časna sestra, što svjedoči o njezinoj dubokoj duševnoj tjeskobi. Djevojka djeluje povučeno, ne kao sve druge osobe iz društva, što je čini jedinstvenom.
Sam Bunin nije bio duboko religiozna osoba, najvjerojatnije je religiju smatrao jednim od oblika kulture. Ako to tumačite na ovaj način, onda je autor ovim djelom želio prikazati izgled kulture koja umire, uvodeći likove koji su daleko od duhovnih. Autorica opisuje: sjedeći na drugom katu gostionice, junakinja priče uzvikuje: „Dobro! Dolje su divlji ljudi, a ovdje su palačinke sa šampanjcem i Majka Božja Trojeručica. Tri ruke! Ovo je Indija!" Sve se u njezinim riječima miješa i isprepliće, čak ni sama soba nije namijenjena takvim razgovorima. Vrijedi napomenuti da riječ "čist" nema samo značenje "sveto" već i "prazno". Možda je junakinja, nakon što je otišla na poslušnost, ispunila svoju duhovnu prazninu i konačno pronašla sreću.
Ažurirano: 08.07.2017
Pažnja!
Hvala na pažnji.
Ako primijetite pogrešku ili tipografsku pogrešku, odaberite tekst i pritisnite Ctrl + Enter.
Tako ćete biti od neprocjenjive koristi projektu i ostalim čitateljima.
