Какое открытие совершил леонардо да винчи. Технические изобретения леонардо да винчи




Слайд 2

Величайший ученый своего времени Леонардо да Винчи обогатил проницательными наблюдениями и догадками почти все области знания. Но как удивился бы гений, узнай он, что многочисленные его изобретения используются даже 555 лет спустя после его рождения.

Слайд 3

Леонардо родился в городке Винчи в Тоскане. Учился в мастерской художника Андреадель Верроккьо во Флоренции. С 1472 г. - член Цеха живописцев Святого Луки. Жил и работал в Италии и Франции. Для Леонардо искусство и наука были связаны неразрывно.

Нашим современникам Леонардо в первую очередь известен как художник. Кроме того, не исключено, что Да Винчи мог быть и скульптором.

Однако сам Да Винчи в разные периоды своей жизни считал себя в первую очередь инженером или учёным. Он отдавал изобразительному искусству не очень много времени и работал достаточно медленно. Поэтому художественное наследие Леонардо количественно не велико, а ряд его работ утрачен или сильно повреждён. Однако его вклад в мировую художественную культуру является исключительно важным.

С 1481 года он начинает работать в Милане в качестве военного инженера, архитектора, гидротехника, создателя множества механизмов, инженерных сооружений и технических устройств. К этому периоду жизни да Винчи относятся заметки по строительной механике, теории построения сводов и арок. Своими техническими находками Леонардо обогатил практически все области современной ему науки.

Слайд 4

Изобретения Леонардо да Винчи собраны им в "Кодексах" в виде рисунков, сопровождающихся подробными комментариями. Он начал делать записи в возрасте 37 лет и продолжал вести их почти до самой своей смерти. Леонардо сам не опубликовал ни одной строчки. Он излагал свои мысли в чрезвычайно сжатой форме, а записи вел зашифровано.

Изобретатель писал левой рукой и очень мелкими буковками, да еще и справа налево. Но и этого не все - все он буквы переворачивал в зеркальном изображении. Он говорил загадками, сыпал метафорическими пророчествами, обожал составлять ребусы. Леонардо не подписывал своих произведений, но на них есть опознавательные знаки. Например, если вглядываться в картины, можно обнаружить символическую взлетающую птицу. И таких знаков, было немало... В настоящее время известны 10 манускриптов, которые можно объединить одним названием – «Кодексы Леонардо да Винчи». Систематическое изучение и публикация его работ начались только во второй половине 19 века. В этой работе принимали участие ученые разных стран. Сегодня известные кодексы Леонардо да Винчи насчитывают около семи тысяч рукописных страниц. Но некоторые заметки до сих пор не удалось расшифровать.

Слайд 5

Многие его выдающиеся конструкторские догадки намного опередили свое время, оказавшись невостребованными. Великий Леонардо оставил потомкам много загадок и тайн.

Как ни странно, лишь одно изобретение да Винчи получило признание при его жизни – колесцовый замок для пистолета, который заводился ключом. Сначала этот механизм был мало распространён, но уже к середине XVI века приобрел популярность у дворян, особенно в кавалерии, что даже отразилось на конструкции лат: максимилиановские доспехи ради стрельбы из пистолетов стали делать с перчатками вместо рукавиц. Колесцовый замок для пистолета, изобретенный Леонардо да Винчи, был настолько совершенен, что продолжал встречаться и в XIX веке.

Слайд 6

Вентиляция, акваланг, экскаватор

Но, как это Часто бывает, признание к гениям приходит спустя века: многие его изобретения были дополнены и модернизированы, а сейчас используются в повседневной жизни. Например, Леонардо создал устройство, способное сжимать воздух и прогонять его по трубам. У этого изобретения очень широкий спектр применения: от разжигания печей до... вентиляции комнат.

Да Винчи – не первый ученый, которого заинтересовала возможность человека долгое время оставаться под водой. Так, Леон Баттиста Альберти планировал поднять некоторые римские суда со дна озера Неми. Леонардо же пошел дальше просто планов: он создал проект водолазного костюма из водонепроницаемой кожи. Он должен был иметь большой нагрудный карман, который заполнялся воздухом для увеличения объема, что облегчало подъем водолаза на поверхность. Водолаз был снабжен гибкой дыхательной трубкой, которая соединяла его шлем с защитным плавучим куполом на поверхности воды (сделанным, предпочтительно, из тростника с кожаными соединениями).

Слайд 7

Общеизвестно, что да Винчи также разработал чертеж «предка» современного вертолета. Радиус винта должен был составлять 4,8 метра. По плану ученого, он имел металлическую окантовку и полотняное покрытие. Винт приводился в движение людьми, которые шли вокруг оси и толкали рычаги. «Думаю, если этот винтовой механизм добротно сделан, то есть сделан из накрахмаленного полотна (во избежание разрывов) и быстро раскручен, то он найдет себе поддержку в воздухе и взлетит высоко вверх», – писал да Винчи в своих работах.

Одна из самых необходимых вещей для обучения человека плаванию – спасательный круг. Это изобретение Леонардо осталось практически без изменений. Для ускорения плавания ученый разработал схему перепончатых перчаток, которые со временем превратились в общеизвестные ласты.

Слайд 8

Трудно поверить, но для облегчения труда рабочих да Винчи придумал экскаваторы. Впрочем, скорее, они были предназначены для подъема и транспортировки вырытого материала, чем для рытья как такового. Как предполагают ученые, экскаваторы могли быть нужны для проекта отведения реки Арно. Предполагалось вырыть ров шириной 18 метров и длиной 6. Рисунки изобретателя дают представление о размерах машины и канала, который предстояло выкопать. Подъемный кран со штангами разной длины был интересен тем, что мог использоваться с несколькими противовесами на двух или более уровнях. Стрелы крана развертывались на 180° и перекрывали всю ширину канала. Экскаватор устанавливался на рельсы, по мере продвижения работ передвигаясь вперед при помощи винтового механизма на центральном рельсе.

Слайд 9

Устройство для поднятия воды

  • Слайд 10

    Автомобиль, мост, дельтаплан

    Один из самых знаменитых рисунков Леонардо представляет древние разработки автомобиля. Самодвижущаяся телега должна была двигаться с помощью сложного арбалетного механизма, который передавал бы энергию приводам, соединенным с рулем. Задние колеса имели дифференцированные приводы и могли двигаться независимо. Четвертое колесо было соединено с рулем, при помощи которого можно управлять телегой. Первоначально это транспортное средство предназначалось для увеселения королевского двора и относилось к ряду самодвижущихся машин, созданных другими инженерами Средневековья и Возрождения.

    Слайд 11

    Некоторые изобретения ученого человечество отваживается испытать только сейчас: например, в норвежском городке Ас в 2001 году был открыт 100-метровый пешеходный мост, созданный по проекту да Винчи. Это был первый случай за 500 лет, когда архитектурный проект Мастера, намного опередившего свое время, получил реальное воплощение. Леонардо спроектировал это сооружение для турецкого султана: мост должен был быть перекинут через залив Золотой Рог в Стамбуле. Если бы проект был реализован, он был бы самым длинным мостом своего времени – 346 метров. Но да Винчи не удалось реализовать свой проект – султан Баязет II отказался от предложений флорентийского художника.

    Правда, новый мост уступает своему средневековому прототипу в длине – 100 метров вместо 346 – однако в точности повторяет все конструкторские и эстетические достоинства проекта Леонардо. Этот мост служит в качестве пешеходного перехода, перекинутого на высоте 8 метров над автострадой Е-18, в 35 км к югу от Осло. При его строительстве пришлось поступиться только одной задумкой да Винчи – в качестве строительного материала было использовано дерево, тогда как 500 лет назад мост планировалось построить из камня.

    Слайд 12

    Слайд 13

    В 2002 году в Великобритании было также воссоздано одно из изобретений великого Леонардо: в небе над графством Суррей успешно испытан прообраз современного дельтаплана, собранный точно по его чертежам. Испытательные полеты с холмов Суррея осуществила дважды чемпион мира по дельтапланеризму Джуди Лиден. Ей удалось поднять «протодельтаплан» да Винчи на максимальную высоту в 10 метров и продержаться в воздухе 17 секунд. Этого было достаточно, чтобы доказать, что аппарат на самом деле работает.

    Полеты были проведены в рамках экспериментального телевизионного проекта. Аппарат воссоздал по знакомым всему миру рисункам 42-летний механик из Бедфордшира Стив Робертс. Средневековый дельтаплан сверху напоминает скелет птицы. Он сделан из итальянского тополя, тростника, сухожилий животных и льна, обработанного глазурью, полученной на основе выделений жуков. Сама по себе летательная машина оказалась далека от совершенства. «Управлять ею было почти невозможно. Я летела туда, куда дул ветер, и не могла ничего с этим поделать. Наверное, так же чувствовал себя испытатель первого в истории автомобиля», – рассказала Джуди.

    Слайд 14

    Слайд 15

    Как считал Леонардо да Винчи, «если у человека есть тент из плотной ткани, каждая из сторон которого составляет 12 длин руки, и высота – 12, то он может прыгнуть, не разбившись, с любой значительной высоты». Испытать этот аппарат ему самому не удалось. Тем не менее, в декабре 2000 года британский парашютист АдрианНиколас в Южной Африке спустился с высоты 3 тысячи метров с воздушного шара на парашюте, сделанном по эскизу Леонардо да Винчи. Спуск прошел успешно.

    Посмотреть все слайды

    Леонардо да Винчи [Настоящая история гения] Алферова Марианна Владимировна

    Открытия Леонардо в живописи

    Открытия Леонардо в живописи

    После того как Леонардо написал прекрасного ангела на картине своего учителя и о нем заговорили во Флоренции, он начал получать один за другим новые заказы. Это и картина «Благовещение», и «Портрет сеньоры Бенчи», и изображения Мадонн с младенцем.

    Но отныне каждый шаг Леонардо в живописи связан с нововведениями, с такими приемами и техниками, которых до него не знала живопись. Создание каждой новой картины Леонардо рассматривает как эксперимент – причем эксперимент во всех областях, начиная с трактовки сюжета и заканчивая применением новых материалов и новой техники живописи. В самом начале своего творчества как живописца Леонардо разработал технику сфумато, которую совершенствовал на протяжении всей жизни. В переводе с итальянского «sfumato» означает «затушёванный», в буквальном значении слова – «исчезающий», будто дым. Благодаря этой технике линии на картине получаются слегка размытыми – такими, какими мы видим их в реальности, а не четко очерченными, как у средневековых художников. Дымка создает иллюзию воздуха и глубины пространства, смягчает границы тел и предметов, позволяет добиться поразительной реалистичности.

    В 2010 году с помощью рентгеновских лучей исследователи смогли изучить несколько полотен Леонардо, в том числе самую знаменитую картину Мастера – «Мону Лизу» (о самой картине будет рассказано в соответствующей главе). В результате удалось выяснить удивительную вещь: Леонардо да Винчи порой наносил слои краски толщиной всего в пару микрон, при этом общая толщина красочного слоя зачастую не превышала 30–40 микрон. Подумайте только: один микрон – это одна тысячная миллиметра. Человеческий глаз не способен различать подобные величины. Даже с помощью лупы вы не сможете увидеть что-то размером в 30 микрон. А никакой увеличительной техники у Мастера не было. Возможно, в конце жизни Леонардо использовал самодельные очки. Также в записях Леонардо упоминаются линзы, то есть обычная лупа. Но лупа – это не микроскоп. Как удавалось Леонардо наносить такие слои краски – загадка. При этом ученые не обнаружили на портрете ни мазков, ни отпечатков пальцев. Изображение как будто появилось само собой.

    Эскиз к картине «Поклонение волхвов»

    Но «Мона Лиза» – одна из последних картин Мастера, так что вернемся к рассказу о первых его опытах в живописи.

    В своей книге Джорджо Вазари с восторгом описывает несколько ранних работ Леонардо – это и выполненный с поразительным искусством картон, и незаконченная «Медуза».

    Эти работы, к сожалению, не сохранились. Вазари пишет, что молодому Леонардо удаются на полотне изображения «живее живого». Так он описывает «Мадонну» и восхищается, прежде всего, деталями – графином с водой, в котором стоят цветы. Можно разглядеть выпотевшие капли влаги на стеклянных стенках. Речь идет о картине «Мадонна с гвоздикой», в правом нижнем углу которой этот графин изображен.

    Первыми работами молодого художника считаются ныне «Благовещение» – картина начата в 1472 году, «Мадонна с гвоздикой» и «Портрет Джиневры де Бенчи».

    В 1479 году Леонардо получил заказ от церкви – на картину «Святой Иероним» и в 1481 году еще один заказ – написать большую алтарную картину «Поклонение волхвов» для монастыря Сан-Донато. Скорее всего, посредником в обоих случаях выступил отец художника – нотариус. Но, как выяснилось вскоре, блестящий молодой художник зачастую не доводил работу до конца. Так случилось и с этими двумя заказами. Но почему же Леонардо не заканчивал свои работы? С точностью ответить на этот вопрос никто не может.

    Сплошь и рядом, получая заказ, Леонардо окрылялся идей, рисовал эскизы и изготавливал картон. Потом переносил рисунок на доску и делал подмалевок. А после этого быстро охладевал к работе. Возможно, заказчикам не нравились его композиции – они были слишком новаторскими, слишком дерзкими. Однако монахи из Сан-Донато выплатили за картину «Поклонение волхвов» два аванса, так что наверняка им хотелось получить заказ для своей церкви. Или все дело в том, что Леонардо вообще не любил доводить начатое дело до конца? Он писал масляными красками очень медленно, работа над картиной длилась годами. Кто знает, может быть, ему становилось неинтересно работать над тем, что он увидел своим мысленным взором и изобразил на картоне или в подмалевке. Через год или два его уже увлекали новые идеи, и Леонардо бросал работу, несмотря на то что получил за нее деньги вперед.

    Чтобы написать картину «Святой Иероним» Леонардо занимался анатомией, вскрывая трупы. Подобные занятия, скажем так, не поощрялись церковью, поэтому вскрытия производились по ночам и тайно. Анатомия в основе изображения человеческого тела – это также было новинкой, такое практиковалось еще очень редко. Даже медики в то время изучали анатомию «по случаю». В наше время художники изучают анатомию по учебникам, а рисунок совершенствуют в классах, изображая человеческое тело. В XV веке подобных учебников просто не существовало. До Леонардо практически никто так не изображал человека, как мы его видим на картине «Святой Иероним». Полуобнаженное тело святого написано со знанием мельчайших деталей анатомии. Иероним изображен в тот момент, когда он кается в грехах, готовясь ударить себя камнем в грудь. У ног его лежит прирученный лев. Согласно легенде, опасный хищник занозил лапу и страдал от невыносимой боли. Иероним извлек занозу, после чего человек и царь зверей стали неразлучны.

    Нетрудно заметить, что христианская легенда повторяет языческую историю про Андрокла и льва, добавляя к легенде рассказ о христианском смирении зверя, который не только подружился с человеком, но и работал как осел – в прямом смысле этого слова. В чем же каялся святой Иероним? Может быть, в том, что слишком увлечен был жаждой знаний, что слишком любил читать труды Цицерона? Ведь жажда знаний в Средние века считалась грехом. Если так, то Леонардо наверняка ощущал свое родство с Иеронимом. Вот только он не собирался каяться в том, что хочет проникнуть во все земные тайны.

    Обратите внимание на композицию, на распределение на картине светлых и темных пятен. Здесь используется один из важнейших принципов контраста: светлые фигуры должны изображаться на темном фоне, темные – на светлом. Светлые участки пейзажа и фигура льва образуют закручивающуюся спираль, которая приходит в руку человека. Если мы продолжим ее, то она коснется точки на груди, куда святой несколько секунд спустя ударит себя камнем. Подобная композиция придает картине поразительную динамику. Голова святого чертами напоминает римские бюсты-портреты. Возможно, один из них и послужил прототипом для головы Иеронима – ведь это было время, когда заново открывали античное искусство, когда раскопки велись по всей Италии. Впрочем, не все занимались раскопками – к примеру, Бенвенуто Челлини в своей книге хвастался, что подделал античный бюст и продал за весьма солидную сумму.

    «Святой Иероним» так и остался на стадии подмалевка. Леонардо выполнил его белой и черной краской. То, что сейчас картина видится в коричневых и оливковых тонах – результат воздействия времени.

    Работа масляными красками требовала выдержки и терпения. Прежде чем приступить ко второй стадии работы над картиной, необходимо было тщательно просушить подмалевок. Иначе первый красочный слой начнет впитывать масло из нового слоя, краски начнут жухнуть (мутнеть, терять свою яркость), трескаться и осыпаться.

    После того как первый слой живописи высыхал, художник приступал к следующей части работы – прописке деталей. Обычно написание картины заканчивалось нанесением тончайших слоев полупрозрачной краски – лессировок. Как уже говорилось выше, в своих завершенных работах Леонардо накладывал десятки тончайших полупрозрачных слоев.

    Судьбы картин порой похожи на судьбы человеческие. Одни получают мгновенную известность, а потом исчезают в забвении, другие теряются на годы и годы, чтобы потом внезапно обрести славу и занять центральное место в одном из знаменитых собраний. История «Святого Иеронима» пошла по второму пути. После того как Леонардо перестал над ней работать, ее обрезали по краям (видимо, приспосабливая под небольшое помещение), а затем и вовсе распилили на две части. Нижний кусок какой-то предприимчивый торговец использовал в лавке как столешницу. Счастливый случай помог отыскать этот обрезок, и только в XIX веке обе части картины соединились, а в 1845 году ее купил для своего собрания Ватикан.

    Но вернемся к Леонардо-художнику и его следующей работе. Так и не закончив «Святого Иеронима», Леонардо приступил к исполнению нового заказа – для монастыря Сан-Донато. Это очень большая картина – 243 на 246 сантиметров. Для сравнения – размер «Мадонны Литты», хранящейся в Эрмитаже, всего 42 на 33 сантиметра.

    Леонардо да Винчи. Поклонение волхвов. Темпера, смешанная с маслом, с использованием красного и зеленого лака, белый грифель, дерево. Несмотря на то что картина не закончена, светотень придает поразительный объем фигурам. Интересно, что Филиппо Липпи, выполнивший в итоге заказ вместо Леонардо, создал картину по размерам и композиции повторяющую творение Мастера

    И опять, работая над «Поклонением волхвов», Леонардо отказывается повторять сложившиеся каноны и создает совершенно новую и необычную композицию. Прежде всего, новшество заключалось в том, как располагались фигуры на картине. «Поклонение волхвов» – знаменитый сюжет, и до Леонардо обычно центральная часть картины вписывалась в воображаемый прямоугольник. Леонардо же стал компоновать фигуры по принципу пирамиды. В центре изображена Мадонна с младенцем без каких-либо намеков на нимбы и сияние над головами. А вокруг – толпы пришедших в движение людей, как будто они явились на какое-то народное собрание. Мадонна и две группы справа и слева изображены светлыми на темном фоне, а центральное пространство посередине внизу, у ног Мадонны оставлено свободным. Человек, смотрящий на картину, как бы становится на это место перед Мадонной и новорожденным Христом. Поразительное явление Божественного Младенца привело в смятение толпу. Все люди, что собрались вокруг Марии с Младенцем, находятся в движении. Это похоже на поток бурлящей воды, что так любил рисовать Леонардо. На картине нет ни одной похожей позы – каждый человек выражает свое особенное чувство, но все вместе они движутся в общем порыве.

    Даже не оконченная, картина поражала и смущала зрителей своей необычностью.

    То, что мы видим сейчас на картине, сделано в технике кьяроскуро – ощущение объема, передача светотени достигается с помощью контрастных светлых и темных пятен. Правильно распределяя градации светотени от самого светлого пятна – блика, до самого темного – падающей тени, художник передает объем предметов.

    «Всякое непрозрачное тело окружено и поверхностно облечено тенями и светом… Помимо этого тени имеют разные качества темноты, ибо они лишены разного количества световых лучей… Это первые тени, облекающие тела, к которым они прилегают …» – сохранилась запись Леонардо в Атлантическом кодексе.

    Поставьте на стол какой-нибудь массивный предмет, например кувшин, направьте на него луч света и присмотритесь. Самое светлое пятно – это блик света на боку кувшина. Самая густая тень – падающая тень рядом. В диапазон от самого светлого пятна до самого темного «лягут» все остальные градации светотени. Если вы захотите изобразить кувшин объемным, то должны всякий раз сравнивать друг с другом участки света и тени – какое из них светлее, а какое – темнее. С помощью этого приема «лепится» объем на плоском листе. Кажется, все очень просто. Но без этой простоты живописцы обходились тысячу лет.

    Итак, Леонардо, непревзойденный мастер и новатор, но «Поклонение волхвов» так и осталось неоконченным. К следующему этапу – прописке деталей – художник так и не приступил.

    И, хотя Мастер получил за свою работу денежный аванс и все истратил, картины он в итоге не закончил. Ему выдали второй аванс – оливковым маслом, зерном и дровами (такими жесткими мерами монахи хотели заставить художника продолжить работу над заказом). Но и это не помогло – Леонардо охладел окончательно к тому, что он начал с таким воодушевлением. То, что трактовка сюжета Леонардо являлась воистину революционной, вряд ли могло утешить монахов.

    В Интернете нетрудно найти эту картину в хорошем разрешении. И вы можете внимательно рассмотреть работу Леонардо на той стадии, пока Мастер еще не приступил к прописке деталей. Как будто вы на несколько минут заглянули в мастерскую художника, когда он от лучился.

    Из книги Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих автора Вазари Джорджо

    Из книги А. С. Тер-Оганян: Жизнь, Судьба и контемпорари-арт автора Немиров Мирослав Маратович

    «Великие чародеи живописи» Одна из первых в Москве выставок товарищества «Искусство или Смерть», созданного и возглавлявшегося А.С.Тер-Оганяном. Проходила весной 1990 в Выставочном зале на Автозаводской. Пригласительный билет на выставку «Великие чародеи

    Из книги Роберт Вильямс Вуд. Современный чародей физической лаборатории автора Сибрук Вильям

    ГЛАВА ВОСЬМАЯ Первые годы работы профессором в университете Джона Гопкинса. Важные открытия. Прометеевское празднование открытия После смерти знаменитого и грубоватого Генри Роуланда в университете Дж. Гопкинса в 1901 году Вуду была предложена должность «полного»

    Из книги Проза из периодических изданий. 15 писем к И.К. Мартыновскому-Опишне автора Иванов Георгий

    ВОТ И ВСЕ… (Судьба русской живописи) Осматривая прекрасную выставку русской живописи в залах рижского городского музея, я думал о странном явлении, наблюдающемся теперь в среде молодых эмигрантских художников.В Париже русских художников очень много. Из этой молодежи,

    Из книги Воспоминания. От крепостного права до большевиков автора Врангель Николай Егорович

    Знаток живописи В большом доме с колоннами на углу Садовой и Гороховой жил странный человек, по внешности напоминавший крепостного дворецкого; фамилия его была, если правильно помню, Чумаков. Он был наполовину ростовщик, наполовину антиквар, занимал он квартиру в

    Из книги Тропинин автора Амшинская Александра Михайловна

    Из книги Под кровом Всевышнего автора Соколова Наталия Николаевна

    Возвращение к живописи Отошел ко Господу мой дорогой отец, но я чувствовала снова его заботу обо мне, его любовь. Я, конечно, молилась за его душу, хотя умом ясно сознавала, что он в чертогах райских.Я стала опять прибегать к его помощи, обращалась к папе, как при его жизни,

    Из книги Мяч, оставшийся в небе. Автобиографическая проза. Стихи автора Матвеева Новелла Николаевна

    Веселье живописи IСтрастотерпцы Кисть весела, и живопись красна. Твои печали - не её печали, И о тебе не думает она; Ей - только бы тона не подкачали! Ей всё равно, чьё «Утро на причале», Чем «Богоматерь» вправду смущена И заработали или украли Лилового, на крючьях,

    Из книги О пережитом. 1862-1917 гг. Воспоминания автора Нестеров Михаил Васильевич

    Из книги Павел Филонов: реальность и мифы автора Кетлинская Вера Казимировна

    Из книги В. Васнецов автора Осокин Василий Николаевич

    О. Бескин Формализм в живописи Позиции «аналитической» живописи вперемежку с патологическими приемами самого упаднического экспрессионизма занимает ленинградская группа Филонова. Здесь налицо смехотворное (если бы оно не было столь болезненно) совмещение

    Из книги Заметки о русском (сборник) автора Лихачев Дмитрий Сергеевич

    Против формализма в живописи Дискуссия по докладу зам. Председателя союза Е. Е. Энея «О задачах ленинградских художников в связи со статьями „Правды“» переносится на сегодня.<…> Характеризуя формализм как результат неприемлемого для советского художника

    Из книги Леонардо да Винчи [Настоящая история гения] автора Алферова Марианна Владимировна

    Эпилог ШКОЛА ЖИВОПИСИ ВАСНЕЦОВА 29 ноября 1896 года Илья Ефимович Репин отослал Виктору Васнецову такое письмо:«Если кто меня шевелил - учил самому важному в искусстве - творчеству - так это ты; да и не меня одного. Ты огромное впечатление производишь на всю русскую

    Из книги Фридл автора Макарова Елена Григорьевна

    О русской пейзажной живописи В русской пейзажной живописи очень много произведений, посвященных временам года: осень, весна, зима – любимые темы русской пейзажной живописи на протяжении всего XIX века и позднее. И главное, в ней не неизменные элементы природы, а чаще всего

    Из книги автора

    «Трактат о живописи» «Трактат о живописи» – первое издание трудов Мастера. Более того, Леонардо сам при жизни начал составлять этот труд. Он не завершил «Трактат», как и большинство своих работ (хотя, возможно, законченные трактаты просто утеряны). Но Франческо Мельци, его

    Из книги автора

    39. Отдаться живописи Моя дорогая!Наши письма должны были встретиться в пути. Я очень рада твоему – оно наполнено волей и энергией. Написанное тобой о музыке могло бы стать началом новой серии объемистых писем. К сожалению, я так мало знаю, и вообще это сложно – описывать

    Министерство образования и науки Российской Федерации

    Волжский политехнический институт (филиал)

    Государственного образовательного учреждения

    Высшего профессионального образования

    «Волгоградский государственный технический университет»

    Кафедра «Социально-гуманитарные дисциплины»

    Реферат по культурологии

    Тема:” Титаны Эпохи Возрождения (Леонардо Да Винчи).”

    Выполнил: студент гр. ВИП-108

    Кукушкин.И.М

    Проверил: к.ф.н., доцент кафедры

    ВСГ Приходько Евгения Анатольевна

    Волжский 2015г

    План

    1. Введение

    2. Краткий обзор

    3. Подробный обзор

    3.1. О профессиональной жизни

    3.2. Старость 1513-1519

    3.3. Связь и влияние

    3.4. Личная жизнь

    3.5. Помощники и Ученики

    3.6. Ранние произведения

    3.7. Картины из 1500 годов

    3.8. Чертежи

    3.9. Заметки

    3.10. Открытия Леонардо да Винчи в Области науки и техники

    3.11. Анатомия

    3.12. Инженерные изобретения

    4. Заключение

    5. Литература

    №1.Введение

    Тему для данного реферата была взята не случайно, так как мне всегда нравилась Эпоха ренессанса,а именно изобретения и творчества Леонардо да Винчи. Я всегда восхищался его картинами,скульптурами, созданными изобретениями и исследованиями в науке. Как-то раз, я наткнулся на официальный сайт Леонардо да Винчи. Из этого источника я узнал новые стороны жизни Леонардо да Винчи. Леонардо да Винчи повергал в изумление людей Ренессанса, склонных воспринимать Леонардо как живое воплощение того идеала всесторонне развитой личности, о котором мечтали лучшие из мыслителей и писателей. Вряд ли в истории планеты найдется хотя бы один человек, которого можно охарактеризовать таким же качествами: изобретатель, художник, анатом, музыкант, архитектор, скульптор, инженер, гений, провидец, поэт и это еще не все качества,которые были у Леонардо да Винчи.Его изобретения опередили время на сотни лет.Я полностью согласен с автором, что эта тема заслуживает особого внимания, ведь все должны историю личности Леонардо да Винчи, изобретателя части современных вещей(дельтаплан, автомобиль, вертолет, парашют).

    Чтобы более широко узнать о творчестве Леонардо да Винчи я прочитал статью подробное жизнеописание, научные открытия и творчество Леонардо да Винчи.В этой статье рассказывается о раннем и зрелом периоде творчества да Винчи.Подробно описано о каждом созданном произведения художника за период своей.Также в этой статье описаны малоизвестные факты о Леонардо да Винчи и его работах,как он виртуозно играл на лире. Когда в суде Милана рассматривалось дело Леонардо, он фигурировал там именно как музыкант, а не как художник или изобретатель

    Итак, подводя итог всему сказанному, можно сделать вывод, что тема моего реферата актуальна и в сегодняшние дни, но возможно лишь для тех, кто самостоятельно интересуется творчеством да Винчи.

    Цель работы – исследовать, проанализировать, и обобщить знания о итальянском художнике эпохи ренессанса Леонардо да Винчи

    Задачи работы:

    1) Найти и изучить информацию в различных источниках по теме титаны эпохи Возрождения.

    2) Обобщить изученный материал по данной теме и сделать вывод.

    №2

    Краткий обзор.

    Леонардо да Винчи, крупнейшая фигура итальянского Возрождения – прекрасный пример универсального человека, обладателя многоликого таланта: он был не только великим представителем искусства – живописцем, скульптором, музыкантом, писателем, но и ученым, архитектором, техником, инженером, изобретателем. Появился на свет он неподалеку от Флоренции, в небольшом городке Винчи (отсюда его имя). Леонардо был сыном зажиточного нотариуса и крестьянки (многие биографы считают, что внебрачным) и воспитывался с малых лет отцом. Он питал надежды на то, что подросший Леонардо пойдет по его стопам, однако общественная жизнь не казалась тому интересной. В то же время не исключено, что ремесло художника было выбрано по той причине, что незаконнорожденным детям не были доступны профессии юриста и врача.
    А теперь мы перейдем непосредственно к теме нашего вопроса. Далее пойдет небольшой план включающий в себя основные, на мой взгляд, аспекты жизни великого деятеля эпохи Ренессанса.

    №3

    О Профессиональной жизни, 1476-1513

    Леонардо родился 15 апреля 1452 (по старому стилю), "в третьем часу ночи" в Тосканском холме города Винчи, в нижней долине реки Арно на территории Медичи-правили Республики Флоренции. Он был незаконнорожденный сыном богатого Fruosino мессер Пьеро ди Антонио да Винчи, флорентийского нотариуса и Катерина, крестьянка. Леонардо не имел фамилии в современном смысле этого слова, "да Винчи" означает просто "Винчи": его полное имя при рождении было "Лионардо ди сер Пьеро да Винчи", что означает "Леонардо, (сын) из (Мон)сер Пьеро из Винчи". включение титула "сир" указано, что Леонардо отец был джентльменом.

    В 1466 году, в возрасте четырнадцати лет Леонардо поступил учеником к художнику Андреа ди Cione, известный как Верроккьо, который был "один из лучших во Флоренции". Другие известные живописцы учеником или связанные с семинара являются Доменико Гирландайо, Перуджино, Боттичелли и Лоренцо ди креди. Леонардо был бы подвержен как теоретической подготовке, так и широкому спектру технических навыков в том числе составление, химии, металлургии, металлообработки, штукатурка литье, механики и плотницкие работы, а также художественные навыки рисунки, живописи, лепки и моделирования.

    По 1472, в возрасте двадцати лет, Леонардо был направлен в гильдии, Святого Луки, гильдию художников и докторов медицинских наук, но даже после того, как отец устроил его в свою мастерскую, его привязанность к Верроккьо была такая, что он продолжал сотрудничать с ним. Леонардо да Винчи ранняя известная датированная работа является рисунок ручкой и чернилами на долину Арно, нарисованные на 5 августа 1473.

    Недостроенное полотно изображает Деву Марию и младенца Христа в окружении множества фигур, которые все толпились, чтобы посмотреть на малыша. За фигур далекий пейзаж и большое разрушенное здание. Все больше людей приходят, вдалеке

    Отчеты 1476 показывают, что Леонардо и трое других молодых людей были обвинены в содомии, но оправдан. С этой даты и до 1478 нет записи о его работе или даже о его местонахождении. В 1478 году Вероккио он покинул студию и больше не проживает в доме отца своего. Писатель, "Anonimo" Gaddiano утверждает, что в 1480 году Леонардо жил с Медичи, работающие в саду на площади Сан-Марко во Флоренции, Нео-Платонической академии художников, поэтов и философов, которые Медичи учредили. В январе 1478 году он получил свою первую из двух независимых работ: нарисовать запрестольный образ для капеллы Святого Бернарда в Палаццо Веккьо, а в марте 1481, поклонение волхвов для монахов Сан-Донато Scopeto .

    В 1482 Леонардо, по словам Вазари, который был талантливейшим музыкантом, создал серебряную лиру в форме лошадиной головы. Лоренцо де Медичи отправил Леонардо в Милан,и лиру в качестве подарка, чтобы обеспечить мир с Людовико Сфорца, герцогом Милана. В это время Леонардо написал в часто цитируемом письме с описанием много интереснейших и разнообразных вещей, которые он мог достичь в области инжиниринга и информирование.

    Леонардо работал в Милане с 1482 до 1499. Ему было поручено рисовать Мадонн в скалах для Братства Непорочного зачатия и "тайная вечеря" для монастыря Санта Мария делле Грацие. весной 1485, Леонардо отправился в Венгрию по имени Людовико навстречу Корвину, для которых он, как полагают, нарисовал Святого семейства.

    В Чезене, в 1502 году Леонардо поступил на службу к Чезаре Борджиа, сыну папы Александра VI, работая в качестве военного архитектора и инженера,и Леонардо путешествовал по всей Италии со своим покровителем. Леонардо создал карту Чезаре Борджиа, план города Имолы, чтобы завоевать его покровительство. Карты были крайне редки в то время и это казалось новой концепции. Увидев его, Чезаре нанял Леонардо, сделав его главным военным инженером и архитектором. Позднее в этом году, Леонардо изготовил еще одну карту для своего покровителя, Кьяна. Он создал эту карту в сочетании с другим из его проектов строительства дамбы от моря до Флоренции, для того, чтобы обеспечить запас воды для поддержания канала в течение всех сезонов.

    Леонардо возвращается во Флоренцию, где он присоединился к Гильдии Святого Луки 18 октября 1503, и в течение двух лет занимался проектированием и живописью фрески "Битва при Ангиари" для Синьории,

    В 1506 году Леонардо вернулся в Милан. Многие из его наиболее выдающихся учеников или последователей в живописи либо знал или работал с ним в Милане, включая Бернардино Луини, Джованни Антонио Boltraffio и Марко д”Oggione. однако, он не остался в Милане долго, потому что его отец умер в 1504 году, а в 1507 году он вернулся во Флоренцию, пытаясь разобраться в проблемах с братьями над своим отцом имение. По 1508 Леонардо вернулся в Милан, живет в собственном доме в районе Porta orientale В приходе Санта-Бабила.

    Старость, 1513-1519

    С сентября 1513 по 1516 годы, при папе Льве X, Леонардо провел большую часть своего времени, живя в Бельведер в Ватикане в Риме.В октябре 1515, Король Франциск I Франции вновь захватили Милан. 19 декабря, Леонардо присутствовал на встрече Франциска I и папы Льва X, которая состоялась в Болонье. Леонардо было поручено сделать для Фрэнсис механического Льва, который мог ходить вперед.

    Леонардо умер в Кло-Люсе, 2 мая 1519. Франциск I стал близким другом. Вазари утверждает, что в его последние дни, Леонардо послал за священником, чтобы исповедаться и получить святое причастие. Мельци был главным наследником и исполнителем, а также получения денег, Леонардо да Винчи картины, инструменты, библиотеку и личные вещи. Леонардо также вспомнил других его давних учеников и компаньонов, Салаи и его слуга Баттиста ди Vilussis, которые получили по половине виноградников Леонардо, его братья, которые получили землю, и его женщина, которая получила множество "хороших вещей" с меховой опушкой. Леонардо да Винчи похоронен в часовне Сен-Юбер в замке Амбуаз, в Франции.

    Около 20 лет после смерти Леонардо да Винчи, Фрэнсис сообщил ювелиру и скульптору Челлини Benevenuto сказал: " не было другого человека, рожденного в мире, кто знал бы столько же, сколько Леонардо, не столько о живописи, ваяния и зодчества, как о том, что он был очень великий философ."

    Связи и влияние

    Гиберти Врата Рая, (1425-1452), которые являются источником общинной гордости. Многие художники помогали в их создании.

    Флоренции, во времена Леонардо, был центром христианской гуманистической мысли и культуры. Леонардо начал свое ученичество у Верроккьо в 1466 году, когда Верроккьо мастер, великий скульптор Донателло, умер. Художник Уччелло, чьи ранние эксперименты повлияли на развитие пейзажной живописи. Художники Пьеро Делла Франческа и фра Филиппо Липпи, скульптор Лука Делла Роббиа, и архитектор и писатель Леон Баттиста Альберти были в их шестидесятых. Успешными творчествами следующего поколения были у Леонардо Верроккьо, Антонио Поллайоло и портрет скульптора Мино да Фьезоле, чьи реалистичные бюсты портрета Лоренцо Медичи Пьеро отец и дядя Джованни.

    У Леонардо юность прошла во Флоренции, которая была украшена по произведениям этих художников и современников Донателло, Мазаччо, чьи фрески были проникнуты с реализмом и эмоциями, и Гиберти, чьи Врата Рая, сверкающий сусальным золотом, отображены искусство сочетания сложных фигурных композиций с подробными архитектурных фонов. Пьеро Делла Франческа сделала подробное исследование проблематики, и был первым художником, чтобы сделать научное исследование более простым. Эти исследования и Альберти Трактат должны были оказать глубокое влияние на молодых художников и в частности на Леонардо,его собственных наблюдений и работ.

    Massaccio это "изгнание из рая", на котором изображена голая и обезумевшие Адам и Ева создал мощный выразительный образ человеческой формы, изображен в трех измерениях, использование света и тени, которая должна была быть развита в работах Леонардо способом, который был влиятельным в курс живописи. Гуманистское влияние Донателло "Давид" можно увидеть в Леонардо в его поздних картинах, особенно в "Иоанна Крестителя".

    Распространенной традицией во Флоренции был небольшой запрестольный образ Богоматери с младенцем. Многие из них были созданы в темперной или глазурованной терракотой на семинары Филиппо Липпи, Верроккьо и плодовитой семьи Делла Роббиа. Леонардо для ранних Мадонн, таких как Мадонна с гвоздикой, Мадонна Бенуа следовал этой традиции, показывая своеобразные выезды, особенно в случае Мадонна Бенуа, в которой Дева находится под косым углом к изображению пространства с младенцем Христом в противоположный угол. Эта композиционная тема должна была возникнуть в более поздних картинах Леонардо, таких как Мадонна с младенцем и Св. Анна.

    Леонардо был Современник Боттичелли, Доменико Гирландайо и Перуджино, которые все были чуть старше, чем он. Он бы встретился с ними в мастерской Верроккио и в Академии Медичи. Боттичелли был особым любимцем семьи Медичи, и таким образом его успех как художника было обеспечен. Гирландайо и Перуджино оба были плодовиты и имели крупные мастерские. Они грамотно поставленная работа понравилась людям меценате, которые ценят Гирландайо умение изображать богатых граждан Флоренции, в большие религиозные фрески Перуджино и способность доставить множество святых и ангелов неизменная сладость и невинность.

    Эти трое были среди тех, кому поручил расписать стены Сикстинской капеллы. Леонардо не был частью этого престижной работы. Его первой значительной работой, "Поклонение волхвов для монахов Scopeto", так и не была завершена.

    В 1476 году Портинари Гуго ван дер Гуса приехал во Флоренцию, принося с собой новые живописные приемы из Северной Европы, которые должны были глубоко повлиять на Леонардо, Гирландайо, Перуджино и других. В

    Как и два современных архитекторов Браманте и Антонио да Сангалло старший Леонардо экспериментировал с конструкциями для централизованно планируемой церквей, некоторые из которых появляются в своих дневниках, как планы и взгляды, хотя ни один не был когда-либо реализован.

    Леонардо политических современников были Лоренцо Медичи (великолепный), который был на три года старше, и его младший брат Джулиано, который был убит в заговоре Пацци в 1478 году. Людовико иль Моро, который правил Миланом между 1479 и 1499 и которому Леонардо был отправлен в качестве посла от Медичи тоже был ровесником Леонардо.

    С Альберти, Леонардо посетил дом Медичи и через них узнал старших мыслителей-гуманистов Marsiglio Фичино, сторонник Нео Платонизм; Кристофоро Ландино, писатель комментариев на классических произведениях, и Джон Argyropoulos, преподаватель греческого и переводчик Аристотеля. Пока он находился под действием Лоренцо, Леонардо получил его занятости в суде Милана.

    Хотя обычно их называют вместе как трех титанов высокого Возрождения, Леонардо, Микеланджело и Рафаэль были не одного поколения. Леонардо было двадцать три когда Микеланджело родился тридцать один, когда Рафаэль родился. Рафаэль только дожил до 37 лет и умер в 1520 году, спустя год после Леонардо.

    Личная жизнь

    В жизни Леонардо, его чрезвычайные полномочия изобретение, его "выдающейся физической красоты", "бесконечная благодать", "великая сила и щедрость", "царственный дух и огромную широту души", как описал Вазари, а также все другие аспекты его жизни, привлекло любопытство окружающих. Одним из таких аспектов является его уважение к жизни, о чем свидетельствует его вегетарианство и его привычки, по словам Вазари, "он покупал птиц в клетках и выпускал их".

    У Леонардо было много друзей, которые сейчас либо известные в своих областях. К ним относиться математик Лука Пачоли, с которым он сотрудничал работая с книгой де Дивина Proportione в 1490. У Леонардо, по-видимому не было близких отношений с женщинами, кроме его дружбы с Чечилией Галлерани и две сестры Эсте, Беатриче и Изабелла. Он нарисовал портрет Изабеллы во время путешествия, теперь потеряно.

    За рамкими дружбы, Леонардо держал свою личную жизнь в секрете. Его сексуальность была предметом сатиры, анализа и спекуляций. Эта тенденция началась в середине 16 века и была возрождена в 19-м и 20-м веках, в первую очередь Зигмундом Фрейдом. У Леонардо самые интимные отношения были, пожалуй, со своими учениками Салаи и Мельци. Мельци. Описал Леонардо чувства к своим ученикам и как любящая и страстная. Он утверждал, начиная с 16 века, что эти отношения были сексуального или эротического характера. Судебный отчеты 1476, когда он был в возрасте двадцати четырех лет, показывает, что Леонардо и три других молодых человека были обвинены в содомии инцидента с участием известного мужского проститутка. Уголовное дело было закрыто за недостаточностью улик, и есть предположение, что, поскольку один из обвиняемых, Лионардо де Торнабуони, имела отношение к Лоренцо де’ Медичи, семья оказала свое влияние, чтобы обеспечить его увольнение. С тех пор многое было написано о его предполагаемой гомосексуальности и ее роли в его творчестве, в частности в андрогиния и эротизм проявляется в Иоанна Крестителя и Бахус и более явно в ряде эротических рисунков.

    Помощники и ученики

    Дан Джакомо в Da Oreno, по прозвищу Салаи или Ил Salaino ("маленький нечистый одном" т. е. дьявола), ученик Леонардо 1490 году. Спустя всего лишь год, Леонардо составил список его проступков, называя его "вор, лжец, упрямый, и обжора", после того, как он удрал с деньгами и ценные вещами, по крайней мере пять раз и потратил целое состояние на одежду. Тем не менее, Леонардо относился к нему с большой снисходительностью, и он остался с Леонардо на ближайшие тридцать лет. Салаи выполнил ряд картин под названием Андреа Салаи, но хотя Вазари утверждает, что Леонардо "научил его многому в живописи",его работа, как правило, принимает меньшее художественное значение, чем у других из учеников Леонардо, таких как Марко д”Oggione и Boltraffio. В 1515, он нарисовал обнаженную версию Мона Лизы, известный как Монна Ванна. Салаи владел картиной "Мона Лиза" на момент его смерти в 1525 году, и по его воле было оценено в 505 лир, исключительно высокая оценка для небольшого панно портрет.

    В 1506 году Леонардо принял другого ученика, граф Франческо Мельци, сын Ломбард, который считается его любимым учеником. Он ездил во Францию, с Леонардо и оставалась с ним до тех пор, пока Леонардоне не умер. Мельци унаследовал художественные и научные произведения, рукописи и коллекции Леонардо в поместье.

    Несмотря на недавнее осознание и восхищение Леонардо, как ученым и изобретателем, большую часть последних четырех сотен лет его слава покоилась на его достижения как художника и на горсть работ.

    Эти картины известны различным качествами, которым подражали студенты и обсуждали очень долго ценители и критики. Среди качеств, которые делают уникальные работы Леонардо являются инновационные методы, которые он использовал в кладке на краске, его детальное знание анатомии, света, ботаники и геологии, его интерес к физиогномике и то, каким образом люди показывали эмоции в словах и жестах, его инновационное использование человеческого тела в фигуративной композиции, и его использование тонких градаций тона. Все эти качества воплощаются в его наиболее знаменитых расписных работ, Мона Лиза, тайная вечеря и Мадонна в скалах.

    Ранние произведения

    Ранние произведения Леонардо начинаются с "Крещения Христа" окрашены в сочетании с Верроккьо. Две другие картины появляются на сегодняшний день из своего времени в мастерской, обе из которых являются Annunciations. Одно маленькое, 59 см (23 дюйма) в длину и 14 сантиметров (5,5 дюйма) в высоту. Другую -гораздо большую работу, 217 сантиметров (85 дюймов) длиной.

    В 1480-х гг. Леонардо получил две очень важных работы и приступила к выполнению другой работы, которая также имеет новаторское значение с точки зрения композиции. Две из трех так и не были закончены, а третья делалась так долго, что она была предметом длительных переговоров в течение завершения и оплаты. Смысл одной из этих картин заключается в том, что Св. Иероним в пустыне. Bortolon связывает эту картину с непростым периодом жизни Леонардо, о чем свидетельствует в своем дневнике: "я думал, что учусь жить, я только учиться умирать."

    В композиции можно увидеть и очень необычные вещи. Джером, как кающийся, занимает середину картины. Его коленопреклоненная форма приобретает форму трапеции, вытянутой руке к внешнему краю картины, и его взгляд смотрит в противоположную сторону. Дж. Вассерман указывает на связь между этой картиной и Леонардо анатомические исследования. По всему переднему плану раскинулся его символ, отличный Лев, чье тело и хвост сделайте двойной спирали по всей базе пространство картины. Другая примечательная особенность-это схематичный ландшафт скалистых пород.

    Смелое отображение композиции, элементы ландшафта и личной драмы также являются большим незаконченным шедевром "поклонение волхвов". Это сложный состав, примерно 250 х 250 сантиметров. Леонардо сделал множество рисунков и подготовительных исследований, включая детальное одна в линейной перспективе разрушенной классической архитектурой, которая вписывается в фон для сцены. Но в 1482 году Леонардо уехал в Милан по настоянию Лоренцо Медичи для того, чтобы выиграть пользу с Людовико иль Моро, и живопись была заброшена.

    Третья важная работа этого периода-Мадонна в скалах, которая была введена в эксплуатацию в Милан для Братства Непорочного зачатия. Леонардо решил нарисовать апокрифических момент младенчестве Христа, когда младенец Иоанн Креститель, в защиту ангела, встретил святое семейство на пути в Египет. В этой сцене, как написал Леонардо, Иоанн признает и почитает Иисуса как Христа. Картина демонстрирует жуткую красоту изящной фигуры становясь на колени в обожании вокруг младенца Христа. В то время как картина довольно большая, около 200 × 120 сантиметров, это почти столь же сложный, как живопись, которую заказал монахами Св. Донато. Картина была в конце концов закончена; по сути, две версии картины были закончены, тот, который оставался в часовне Братства, а другой-Леонардо отправил во Францию. Но братья не получить их росписи или де Predis их оплаты, до следующего века.

    У Леонардо да Винчи 1490s является наиболее известной картине "тайная вечеря", написана для трапезной монастыря Санта Мария Делла Грацие в Милане. Картина представляет последний прием пищи разделяет Иисуса со своими учениками перед его поимкой и смерть. Он показывает конкретно тот момент, когда Иисус только что сказал "один из вас предаст меня". Леонардо повествует о ужас, что это заявление вызвало двенадцати последователей Иисуса.

    Новеллист Маттео Банделло наблюдал за Леонардо на работе и написал, что он несколько дней будет рисовать с утра до вечера без остановки, чтобы потом поесть и не красить в течение трех или четырех дней за один раз. Это было за пределами понимания настоятелем монастыря, который преследовала его до тех пор, пока Леонардо попросил вмешаться Лодовико. Вазари описывает, как Леонардо, неспокойных за свою способность адекватно изображены лики Христа и предателя Иуду, сказал герцогу, что он может быть обязан использовать предварительного как его модель.

    Когда закончил, картина признана шедевром дизайна и характеристик, но оно резко ухудшилось, так, что в течение ста лет он был описан одним зрителем как "полностью разрушенный". Леонардо, вместо того, чтобы использовать надежную технику фресковой живописи, использовал темперу над землей, что бы в результате чего поверхность которого была подвержена плесени и отслаиванию. несмотря на это, картина остается одной из самых воспроизводимых произведений искусства, бесчисленные копии, которые прилагаются в каждой среде от ковров до камеи.

    Картины из 1500-х годов

    "Мона Лиза" или "Джоконда" (1503-1505/1507)-Лувр, Париж, Франция

    Среди произведений, созданных Леонардо в 16 веке-это небольшой портрет, известный как "Мона Лиза" или "Джоконда". В нынешнюю эпоху это, пожалуй, самая знаменитая картина в мире. Его известность опирается, в частности, на неуловимую улыбку на лице женщины, ее загадочное качество привел, возможно, тот факт, что художник тонко затененные уголки рта и глаз, так что точный характер улыбки не может быть определен. Теневые качества, для которых работа известной стали называть "сфумато" Леонардо да Винчи. Вазари, который обычно пользуется известной картины лишь понаслышке, сказал, что "улыбка было настолько приятно, что казалось Божественной, а не человеческой; и те, кто видел его, были поражены, чтобы найти, что она была такой же живой, как оригинал". Другие характеристики, найденные в этой работе, без всяких украшений платье, в котором глаза и руки не имеют конкуренции со стороны других деталей, драматический фон пейзажа, в котором кажется, что мир в состоянии покоя, приглушенный колорит и чрезвычайно ровный характер живописной техники, используя масла.

    В картине " Святая Анна с Марией и младенцем Христом " Святые Леонардо да Винчи по-человечески земные и в то же время в высшей степени совершенны и прекрасны. Леонардо подчёркнуто не рисует над их головами нимбы, чтобы не причислять их к рангу святых формальным путём. В божественности же героев убеждает прежде всего их идеально-возвышенный облик и одухотворённая красота. Любовь вечная, жертвенная, как цепи гор, проходит из поколения в поколение, через прошлое к будущему. Леонардо выявляет свой замысел с помощью несложных геометрических построений. Действительно, в композиции явно просматривается движение, которое направленоhttp://www.centre.smr.ru/win/pics/pic0114/fr0114_02.htm по диагонали вниз из левого верхнего угла. Оно начинается с горного хребта, который своей дугой повторяет рисунок плеча и правой руки Девы Марии. Туда же вниз устремлён взгляд Святой Анны – матери Марии. Мотив наклонных линий многократно повторен в протянутых руках Марии и младенца и имеет своим завершением маленького ягнёнка – символ жертвенного агнца. По этому нисходящему пути трансформируется и эмоциональное содержание. Если Анна смотрит с величавой радостью, то Мария – с нежностью и состраданием, как будто предчувствуя трагическую гибель своего сына.

    Леонардо считал художников «внуками бога», а сферу живописи распространял на «философию природы», в том числе, надо полагать, и на философию света. Можно сказать, что свет в его произведениях отождествляется с божественной сущностью персонажей, свет вершит красоту. «Взгляни на свет и вглядись в его красоту» , – всегда советовал Леонардо. Сам художник понимал свет как субстанцию, наделённую высшим духовным началом. Любовь вечная, проходящая через все поколения, – любовь Анны, любовь Марии – помогает узреть этот свет, который и есть само божественное очарование.

    Чертежи

    Леонардо не был плодовитым художником, но он был наиболее плодовитым рисовальщиком, ведение журналов полно небольших эскизов и подробных чертежей записи всевозможных вещей, что заняло его внимание. А также существуют журналы в которых записаны исследования для картин, некоторые из которых могут быть идентифицированы в качестве заготовки для конкретной работы, такие как "поклонение волхвов", "Мадонна в скалах " и "тайная вечеря". его ранний датированный чертеж пейзаж долины Арно, 1473,который показывает, реки, горы, Монтелупо замок и сельскохозяйственные угодья за его пределами в мельчайших подробностях.

    Среди его известных рисунков Витрувианского человека, изучение пропорций человеческого тела, голова Ангела, Мадонна в скалах в Лувре, Ботаническое изучение Вифлеемская Звезда и большом чертеже (160×100 см) ,черным мелом на цветной бумаге Мадонна с младенцем и Святой Анны и Святого Иоанна Крестителя в Национальной галерее, Лондон.Этот рисунок использует тонкую технику сфумато затенения, на манер Моны Лизы.

    Другие рисунки, представляющие интерес, включают многочисленные исследования людей, обычно из людей которые не входили в его узкий круг. Такие называют "карикатурами", потому что, они основаны на наблюдении за живыми объектами. Вазари рассказывает, что Леонардо, если увидел человека с интересным лицом он будет следовать за ними вокруг весь день наблюдая за ними. Существуют многочисленные исследования, красивых молодых мужчин, часто связанные с Салаи, с редкими и высоко особенностями лица, так называемый "греческий профиль".Салаи часто изображается костюмированным. Леонардо известен разработкой комплектов для театрализованных представлений, с которыми они могут быть связаны. Другие, часто дотошные рисунки показывают исследования драпировкой(туники , тоги , плащи и другие широкие, свободные одежды, в которые художник облекает изображённые человеческие фигуры,). Заметное развитие в Леонардо в изображении драпировки произошло в его ранних работах. Другой часто Приводимый чертеж-это эскиз жуткое, что было сделано Леонардо во Флоренции в 1479 показывая тело Бернардо Барончелли, повешенного в связи с убийством Джулиано, брата Лоренцо Медичи, в заговоре Пацци.С бесстрастным целостности Леонардо запечатлел в аккуратные написания цвета одежд, во что Барончелли был одет, когда он умер.

    Леонардо был одним из величайших визуализаторов форм и пространства в трех измерениях. Сначала он был обучен как скульптор в мастерской Верроккьо во Флоренции в начале 1470-х годах. В начале 1500-х годов, Леонардо создал из пчелиного воска модель военного человека на лошади раскряжевки. Историки считают примерное 10-дюймовый высотой по 10-дюймовый в длине скульптура была создана как модель для его друга и покровителя, Карла II д’Амбуаз, исполняющий обязанности французского губернатора Милана.

    Статуэтка считается единственным сохранившимся примером работ со скульптурами Леонардо.

    Заметки

    Ренессансный гуманизм не признает никаких взаимоисключающих полярностей между науками и искусствами, и Леонардо исследований в области науки и техники впечатляют и инновационных качестве его художественного творчества. Эти исследования были зафиксированы в 13 000 страниц заметок и рисунков, которые сливаются в искусство и натурфилософия (Предтечи современной науки), которые Леонардо да Винчи заносил ежедневно в жизнь во время путешествий, так как он совершила наблюдения по всему миру и мира вокруг него.

    В Леонардо трудах, в основном написано на скорописи. Причиной, возможно, были более практическим использованием скорописи, из соображений секретности.Леонардо писал левой рукой, вероятно, ему было легче писать справа налево.

    Его заметки и рисунки отображают огромный круг интересов и забот, некоторые из которых такие приземленные вещи, как списки продуктов или людей, которые задолжали ему денег и некоторые интригующее его, конструкций для крыльев и обувь для прогулок по воде. Есть композиции для картин, исследования детали и драпировки, исследования граней и эмоций, животных, младенцев, взрезывания, растительных исследований, образований камней, водовороты, военные машины, летательные аппараты и архитектуры.Во многих случаях в одной теме, например, сердце или человеческого плода, подробно отражено в оба слова и картинки на одном листе. Почему они не были опубликованы в течение жизни Леонардо, неизвестно.

    Открытия Леонардо да Винчи в области науки и техники повлиявшие на развитие в науке

    Открытия да Винчи представляет собой совокупность научных открытий и технических изобретений, сделанных им за весь период своей жизни(1452-1519 г.г.)

    Леонардо да Винчи предложил чертежи ряда механизмов и изобретений. Он занимался гидравликой , статикой и динамикой тел , геометрией , оптикой , анатомией ботаникой , палеонтологией , военным делом .Самые выдающийся вклад в науку был сделан в Гидравлике и гидростатике, Полете, Статике и Динамике.

    Гидравлика и гидростатика : Леонардо да Винчи занимался практической гидравликой, участвуя в ряде гидротехнических работ своего времени. Он принимал участие в мелиорации Ломеллины, устройстве гидросооружений в Наваре, проектировал отвод русла реки Арно у Пизанского моста, изучал проблему осушения Понтийских работ, занимался гидроустройствами на Адде и Мартезанском канале.
    Полет : да Винчи интересовался полётом на протяжении более чем двух десятилетий, с 1490 по 1513 год. Он начал с того, что исследовал полёт птиц. В 1490 году он спроектировал первую модель летательного аппарата, к которой возвращался впоследствии. У этой модели были крылья, подобные крыльям летучей мыши, и она должна была приводиться в движение мускульной силой человека
    Статика и Динамика : Занимаясь перспективой, применительно к живописи, Леонардо перешел к проблемам геометрии и механики . Леонардо продолжил исследования центров тяжести плоских и объемных фигур, начатые древнегреческими мыслителями Архимедом и Геронам. Об их идеях Леонардо мог узнать через схоластов и по работам Альберта Саксонского.

    Леонардо установил, что центр тяжести тетраэдра находится в точке пересечения прямых, соединяющих вершины тетраэдра с центрами тяжести противоположных граней. Занимаясь проблемами статики , Леонардо расширил понятие момента силы по отношению к точке, открыл для частных случаев теорему о разложении моментов и применил ее для решения задачи о сложении и разложении сил. Знал условия равновесия тела, опирающегося на наклонную плоскость

    Влияние Леонардо на последующее развитие науки является предметом споров, так как указывают, что его рукописи были неизвестными до опубликования работы Дж. Б. Вентуры в 1797 году. Оппоненты этой точки зрения считают, что идеи Леонардо да Винчи распространялись устным путем или по его рукописям. Ряд идей Леонардо содержатся в трудах Николо Тартальи (1499-1552), Иеронима Кардана (1501-1576) и Джован Батисты Бенедетти (1530-1590).

    Анатомия

    У Леонардо формальное обучение в анатомии человеческого тела началось с его ученичество у Андреа дель Верроккьо, который настаивал, что все его ученики познают анатомию. Как художника, он быстро стал мастером топографической анатомии, рисуя многочисленные исследования мышц, сухожилий и других видимых анатомических особенностей.

    Как успешный художник, ему было дано разрешение препарировать человеческие трупы в больнице Санта-Мария Нуова во Флоренции и впоследствии в больницах в Милане и Риме. С 1510 по 1511 сотрудничал в его исследованиях с врачом Маркантонио Делла Торре. Леонардо сделал более 240 подробных рисунков и написал около 13000 слов в сторону трактат по анатомии. Эти документы были оставлены, чтобы его наследник, Франческо Мельци.Он не был доведен до конца в момент смерти Мельци более чем пятьдесят лет спустя, такое маленькое количеством материала по анатомии, было включенно в Трактат о живописи" Леонардо, опубликованной во Франции в 1632 году.За то время, пока у Мельци был заказ на материала на главы для публикации, было осмотрено ряд анатомов и художников, в том числе Вазари, Челлини и Альбрехт Дюрер, который совершил ряд рисунков из них.

    Леонардо да Винчи изучал механические функции скелета и мышечной силы, и что к нему прилегает, которие преобразовали современную науку биомеханики. Он изобразил сердце и сосудистую систему, половые органы и другие внутренние органы, сделав один из первых научных чертежи плода в период внутриутробного развития. В чертежах и обозначениях Внесли очень большой вклад в развитие нынешней медицины

    Как художник, Леонардо также внимательно наблюдали и фиксировали влияние возраста и человеческих эмоций на физиологию, в частности изучение последствий ярость. Он также нарисовал множество фигур, оказавших значительное лицевых деформаций или признаков болезни. также Леонардо изучал и рисовал анатомию многих животных, рассечение коров, птицы, обезьяны, медведи, и лягушки, и сравнивая в своих рисунках их анатомическому строению с человеческими. Он также сделал ряд исследований лошадей.

    Инженерные изобретения

    Единственное его изобретение, получившее признание при его жизни - колесцовый замок для пистолета (заводившийся ключом). В начале колесцовый пистолет был мало распространён, но уже к середине XVI века приобрёл популярность у дворян , особенно у кавалерии, что даже отразилось на конструкции лат , а именно: максимилиановские доспехи ради стрельбы из пистолетов стали делать с перчатками вместо рукавиц. Колесцовый замок для пистолета, изобретённый Леонардо да Винчи, был настолько совершенен, что продолжал встречаться и в XIX веке .

    Леонардо да Винчи интересовали проблемы полёта . В Милане он делал много рисунков и изучал летательный механизм птиц разных пород и летучих мышей. Кроме наблюдений, он проводил и опыты, но они все были неудачными. Леонардо очень хотел построить летательный аппарат. Он говорил: «Кто знает всё, тот может всё. Только бы узнать - и крылья будут!».

    Сначала Леонардо разрабатывал проблему полёта при помощи крыльев, приводимых в движение мышечной силой человека: идея простейшего аппарата Дедала и Икара. Но затем он дошёл до мысли о постройке такого аппарата, к которому человек не должен быть прикреплён, а должен сохранять полную свободу, чтобы управлять им; приводить же себя в движение аппарат должен своей собственной силой. Это в сущности идея аэроплана .

    Леонардо да Винчи работал над аппаратом вертикального взлёта и посадки. На вертикальном «ornitottero» Леонардо планировал разместить систему втяжных лестниц. Примером ему послужила природа: «посмотри на каменного стрижа, который сел на землю и не может взлететь из-за своих коротких ног; а когда он в полёте , вытащи лестницу, как показано на втором изображении сверху… так надо взлетать с плоскости; эти лестницы служат ногами…». Что касается приземления, он писал: «Эти крючки (вогнутые клинья), которые прикреплены к основанию лестниц, служат тем же целям, что и кончики пальцев ног человека, который на них прыгает, и всё его тело не сотрясается при этом, как если бы он прыгал на каблуках».

    Леонардо да Винчи предложил первую схему зрительной трубы (телескопа) с двумя линзами (известная сейчас как зрительная труба системы Кеплера). В рукописи «Атлантического кодекса», лист 190а, есть запись: «Сделай очковые стекла (ochiali) для глаз, чтобы видеть Луну большой»

    Леонардо да Винчи, возможно, впервые сформулировал простейшую форму закона сохранения массы для движения жидкостей , описывая течение реки, однако, из-за невнятности формулировки и сомнений в подлинности, это утверждение подвергается критике.

    Многие авторитетные историки науки, например П. Дюэм , К. Трусделл , Г. К. Михайлов , подвергают сомнению оригинальность ряда механических результатов да Винчи.

    №4

    Заключение

    Чем только не увлекался Леонардо! Невероятно, но в числе его интересов были даже кулинария и искусство сервировки. В Милане на протяжении 13-ти лет он был распорядителем придворных пиров. Леонардо изобрел несколько кулинарных приспособлений, облегчающих жизнь поваров. Это устройство для колки орехов, хлеборезка, штопор для левшей, а также механическая давилка для чеснока "леонардо", которой по сей день, пользуются итальянские повара. Кроме того, он придумал автоматический вертел для жарки мяса, к вертелу было присоединено подобие пропеллера, который должен был вращаться под действием потоков нагретого воздуха, идущих вверх от огня. К ряду приводов длинной веревкой был прикреплен ротор, усилия передавались на вертел с помощью ремней или металлических спиц. Чем сильнее разогревалась печь, тем быстрее вращался вертел, что предохраняло мясо от подгорания. Оригинальное блюдо "от Леонардо" - тонко нарезанное мясо, тушеное с уложенными сверху овощами, - пользовалось большой популярностью на придворных пирах.
    Леонардо да Винчи - гениальный художник, замечательный экспериментатор и выдающийся ученый, воплотивший в своей деятельности все наиболее прогрессивные тенденции Ренессанса. Все в нем поражает: и совершенно необычайная разносторонность, и сила мысли, и научная пытливость, и практический склад ума, и техническая изобретательность, и богатство художественной фантазии, и выдающееся мастерство живописца, рисовальщика и скульптора. Отразив в своем творчестве наиболее прогрессивные стороны Возрождения, он стал тем великим, подлинно народным художником, чье историческое значение далеко переросло рамки его эпохи. Он смотрел не в прошлое, а в будущее.

    3. Сеайль Г. Леонардо да Винчи как художник и учёный (1452-1519): Опыт психологической биографии

    Леонардо да Винчи по праву занимает одно из первых мест среди изобретателей всех веков и народов. Он сумел предсказать и предопределить ход многих изобретений и мыслил так, что это расходилось с общепринятыми тогда нормами и подходами. В этой статье вы узнаете, что изобрёл Леонардо да Винчи. Мы постараемся дать весь список изобретений Леонардо и максимально раскрыть принципы и суть работы его механизмов.

    Читайте также:

    • Изобретения Леонардо да Винчи — часть 1

    Леонардо да Винчи получил известность ещё при жизни, но мировая слава и известность пришли к нему спустя столетия, когда в XIX веке были найдены его заметки и записи. В его бумагах содержались наброски и эскизы удивительных изобретений и механизмов. Многие свои работы он делил на специальные «кодексы», а общий объём его работ составляет порядка 13 тысяч страниц. Основным препятствием для реализации его идей был низкий технологический и научный уровень эпохи Средневековья. В XX веке многие из его изобретений были повторены если не в реальную величину, то в виде макетов и уменьшенных копий, хотя нередко находились смельчаки и энтузиасты, готовы повторять всё в точности так, как описывал великий изобретатель Леонардо да Винчи.

    ЛЕТАТЕЛЬНЫЕ АППАРАТЫ

    Леонардо да Винчи был практически одержим мечтами о летательных аппаратах и возможности полёта, ведь ни одна машина не способна вызвать того трепетного восхищения и удивления, как машина, способная парить в воздухе, как птица.

    В его записях можно было встретить такую мысль «наблюдай, как плывёт рыба, и ты познаешь секрет полёта». Леонардо сумел совершить интеллектуальный прорыв. Он понял, что вода ведёт себя как воздух, так он получил прикладные знания о том, как создать подъёмную силу и проявил необыкновенное понимание предмета, которое поражает специалистов по сей день.

    Один из интересных концептов, встречающихся в работе гения, является прототип вертолёта или винтового вертикального летательного аппарата.

    Вокруг наброска присутствует и описание воздушного винта да Винчи (геликон). Покрытие винта должно было быть железное толщиной с нить. Высота должна быть примерно 5 метров, а радиус винта порядка 2 метров. Аппарат должен был приводиться в движение при помощи мускульной силы четырёх человек.

    В приведённом ниже видео четверо инженеров-энтузиастов, историк и специалист по лёгким аэропланам постарались развить идею вертолёта Леонардо и постараться заставить его полететь, правда при этом им было разрешено использовать ряд современных технологий и материалов. В итоге выяснилось, что такая конструкция имеет ряд серьёзных недостатков, главным из которых было отсутствие необходимой для полёта тяги, поэтому энтузиасты пошли на значительные модификации, а вот получилось у них или нет, узнайте из видео.

    Самолёт Леонардо да Винчи

    Изобретатель недолго просидел с идеей вертолёта и решил пойти дальше, пробуя создать прототип самолёта. Здесь источником для знаний выступили птицы.

    Ниже на картинке приведены чертежи крыльев, а также наброски дельтаплана, который после постройки в наше время оказался вполне себе работоспособным.

    Хотя в полной мере нельзя назвать его изобретение самолётом, лучше всего ему подходит название махолёт или орнитоптер, то есть воздушный аппарат, поднимаемый в воздух за счёт реакции воздуха с его плоскостями (крыльями), которым путём мускульного усилия передаётся маховое движение, как у птиц

    Леонардо тщательно начал делать расчёты и начал он с уток. Он измерил длину утиного крыла, после чего оказалась, что длина крыла равняется квадратному корню из её веса. Исходя из таких предпосылок, Леонардо решил, что для поднятия в воздух его махолёта с человеком на борту (что достигало порядка 136 килограмм), потребуется создать птицеподобные крылья длиною 12 метров.

    Интересный факт о дельтаплане. В игре Assasin’s Creed 2 главный герой использует летающую машину (дельтаплан) да Винчи, чтобы долететь с одного края города Венеции до другого.

    А если вы являетесь поклонником фильмов Брюса Уиллиса, то можете вспомнить, что в фильме «Гудзонский ястреб» упоминают дельтаплан и парашют да Винчи. А на дельтаплане да Винчи главный герой даже полетал.

    Парашют Леонардо да Винчи

    Конечно, Леонардо не изобретал свой парашют для того, чтобы спасаться в случае падения летательного аппарата, это был тоже летательный аппарат, который бы позволял плавно спускать с большой высоты. Ниже приведён эскиз парашюта, его расчёты и конструкция.

    Парашют изобретателя имеет форму пирамиды, обтянутой плотной тканью. Основание пирамиды было длиною около 7 метров 20 см.

    Интересно, что именно в России изобретатель Котельников доведёт до ума парашют да Винчи, сделав первый в истории ранцевый парашют, который можно будет крепить на спине у пилота и использовать при катапультировании.

    В 2000-м году парашютист из Англии Андриан Николас решил испытать изобретение Леонардо в том виде, в котором он его придумал, заменив в нём только материал, понимая, что лён не выдержит такой нагрузки. Первая попытка оказалась провальной, поэтому ему пришлось использовать запасной парашют. Правда в 2008 году уже швейцарец Оливье Тепп сумел достигнуть успеха. Он отказался от жёсткой конструкции парашюта и спрыгнул с высоты в 650 метров. Естествоиспытатель утверждает, что сам спуск оказался безопасным, но управлять таким парашютом невозможно.

    ИЗОБРЕТЕНИЯ ИЗ ОБЛАСТИ АРХИТЕКТУРЫ И СТРОИТЕЛЬСТВА

    В сфере архитектуры и строительства Леонардо также добился впечатляющих познаний. Он исследовал прочность и сопротивляемость материалов, обнаружил ряд фундаментальных принципов, сумел понять, как оптимальнее всего передвигать различные объекты.

    Леонардо исследовал силу, которая необходима для поднятия тел различной массы. Чтобы поднять тяжёлый объект по наклонной плоскости, обдумывалась идея использования системы винтов, лебёдок и кабестанов.

    Кран для поднятия длинных предметов

    Основание бруса или столба опирается на специальную платформу с парой колёс, которая подтягивается горизонтальным канатом снизу. Сила, которую необходимо прикладывать для подтягивания горизонтального каната всегда остаётся постоянной, а перемещение столба происходит по прямой линии.

    Леонардо изобрёл систему из колёс и молотков для поднятия грузов. Работа системы похожа на работу ударов молота при чеканки, только происходит это всё на специальном зубчатом колесе. Три молотка со специальным клином, входящим между штифтов, бьют по колесу, вращая его и барабан, где прикреплён груз.

    Передвижной подъемный кран и винтовой подъемник

    Высокий подъёмный кран изображён на эскизе справа. Как можно догадаться, он предназначался для строительства высоких построек и сооружений (башни, купола, колокольни и так далее). Размещался кран на специальной тележке, которая двигалась вдоль направляющего каната, который протягивался над краном.

    Винтовой подъёмник изображён на эскизе слева и предназначался для установки колонн и поднятия других тяжёлых предметов. Конструкция представляет из себя огромный винт, который приводится в движение силой четырёх человек. Понятно, что в данном случае высота и общая конструкция такого подъёмника ограничивает возможности его применения.

    Эскиз подъемного крана на тележке и винтового подъемника

    Кран на кольцевой платформе

    Данный кран очень похож на современные краны по своей функциональности и использовался строителями в конце XIV века. Данный подъёмник позволяет перемещать тяжёлые объекты вокруг себя. Для его работы необходимо было задействовать двух рабочих. Первый находился на нижней платформе и при помощи барабана поднимал тяжёлые объекты, а на верхней платформе находился второй рабочий и с помощью штурвала вращал подъёмник вокруг своей оси. Также у крана были колёса, которые позволяли его передвигать. Такие краны использовались во времена Леонардо для установки столбов и колонн, строительства высоких стен, куполов церквей, крыш домов и прочего. Так как машины были деревянные, то после использования их обычно сжигали.

    Экскаваторы Леонардо да Винчи

    Сегодня вряд ли кого-то можно удивить экскаватором, но мало кто задумывается над тем, как они были придуманы. Есть точка зрения, что прототипы экскаваторов использовались ещё в Древнем Египте при постройке каналов и углубления русел рек, но по-настоящему концептуальную модель экскаватора придумал, конечно, великий Леонардо да Винчи.

    Экскаваторы эпохи Возрождения, конечно, не отличались особой автоматикой и нуждались в ручном труде рабочих, но они его сильно облегчали, ведь теперь рабочим было проще перемещать изъятый грунт. Эскизы экскаваторов дают нам примерно представления о том, насколько огромные по тем временам это были машины. Экскаватор использовал принцип передвижения монорельса, то есть двигался вдоль одного рельса, перекрывая при этом всю ширину канала, а стрелы его кранов могли при этом поворачиваться на 180°.

    Крепостная башня и двойная винтовая лестница

    На рисунке вы можете видеть эскиз части крепости. Слева от крепостной башни сделан набросок винтовой лестницы, которая является важной составляющей башни. Конструкция лестницы похожа на всем известный винт Архимеда. Если вы присмотритесь к лестнице, то заметите, что она двойная и её части не пересекаются, то есть вы можете с товарищем подниматься или спускаться по разным спиралям лестницы и не знать друг о друге. Таким образом можно по одной стороне спускаться, а по другой подниматься. не мешая друг другу. Это крайне полезное свойство во время военной суеты. Каждая часть, соответственно, имеет свой вход и выход. На эскизе не добавлены ступеньки, но у реальной лестницы они есть.

    Лестницу, изобретённую Леонардо, построили после его смерти в 1519 году во Франции внутри замка Шамбор, который служил королевской резиденцией. В Шамборе 77 лестниц, есть винтовые, но только двойная винтовая лестница, сделанная по эскизам да Винчи, стала интересной достопримечательностью.

    Здание-лабиринт с множеством лестниц, входов и выходов

    Леонардо также задумывался над более изощрёнными архитектурными концептами из лестниц. В данном случае это самый настоящий лабиринт! В этом сооружении 4 входа и 4 лестницы, которые закручиваются по спирали одна над другой, обвиваясь вокруг центральной колонны в виде квадратного столба.. Леонардо прекрасно умел находить гармонические структуры, сочетая геометрические особенности пространства, линии, формы и материалы, создавая в итоге целостные самодостаточные постройки.

    Раздвижной (поворотный) мост

    Эскиз поворотного моста Леонардо да Винчи

    Ещё один мост, который, к сожалению, так и остался лишь проектом — это мост, способный пропускать корабли, плывущие по реке. Его главным отличием от современных мостов, работающих по принципу разведения, является способность поворачиваться, как дверь. Такой эффект достигается за счёт системы кабестанов, шарниров, лебёдок и противовесов, где один конец моста закреплён на специальном вращающемся механизме, а второй конец немного приподнимается для поворота.

    Самоподдерживающийся («мобильный») мост

    Этот мост является ответом на вопрос: «как можно из подручных средств быстро соорудить полноценную переправу?». Причём ответ крайне красив и оригинален.

    Эскиз самоподдерживающегося мост Леонардо да Винчи

    Данный мост образует арку, то есть является арочным, а сама сборка не нуждается ни в гвоздях, ни в верёвках. Распределение нагрузки в конструкции моста происходит за счёт взаимного распирания и давления элементов друг на друга. Собрать такой мост можно в любом месте, где растут деревья, а они растут почти везде.

    Назначение моста было военным и было необходимо для мобильной и скрытной переброски войск. Леонардо предполагал, что такой мост может построить небольшая группа солдат, используя растущие рядом деревья. Сам Леонардо назвал свой мост «Надёжность».

    Подвесной мост

    Данный тип моста являлся ещё одним примером мобильного сборно-разборного моста, который солдаты могли собирать, используя канаты и лебёдки. Такой мост быстро собирался и разбирался после себя во время наступлений и отступлений войск.

    Как и во многих других проектах Леонардно да Винчи, здесь использован принципы напряжения, статики и сопротивления материалов. Устройство этого моста похоже на устройство висячих мостов, где точно также основные несущие элементы сделаны из лебёдок и канатов и не нуждаются в дополнительных опорах.

    Данный мост, созданный 500 лет назад, мог служить хорошим военным приспособлением и во времена Второй Мировой войны. Позже инженеры последующих веков пришли к мнению, что такая конструкция моста оптимальна, а принципы, использованные в подвесном мосту, применяются и во многих современных мостах.

    Мост для турецкого султана

    В 1502-1503 гг султан Баязид II начал искать проекты для постройки моста через бухту Золотой рог. Леонардо предложил султану интересный проект моста, который предполагал построить мост длиной 240 метра и шириной 24 метра, что выглядело в то время как нечто грандиозное. Интересно также отметить и то, что другой проект предложил Микеланджело. Правда ни одному из проектов так и не удалось оказаться реализованными на практике.

    Прошло 500 лет и концепцией моста заинтересовались в Норвегии. В 2001 году недалеко от Осло в небольшом городе Ас была построена уменьшенная копия моста да Винчи. Архитекторы и строители постарались не отступать от чертежей мастера, но кое-где применили современные материалы и технологии.

    Город будущего Леонардо да Винчи

    В 1484-1485 гг в Милане разразилась чума, от которой умерло порядка 50 тысяч людей. Леонардо да Винчи предположил, что причиной чумы являлись антисанитария, грязь и перенаселённость, поэтому он предложил герцогу Людовико Сфорца построить новый город, лишённый всех этих проблем. Проект Леонардо сейчас бы нам напомнил различные попытки писателей-фантастов изобразить утопический город, в котором нет проблем, где решением всего являются технологии.

    Наброски улиц идеального города будущего Леонардо да Винчи

    По плану великого гения город состоял 10 районов, где должны были проживать по 30000 людей, при этом каждый район и дом в нём обеспечивались индивидуальным водопроводом, а ширина улиц должна была быть минимум равной среднестатистической высоте лошади (много позже Государственный совет Лондона сообщил, что данные пропорции являются идеальными и в соответствии с ними надо привести все улицы в Лондоне). При этом город был многоярусным. Ярусы связывались посредством лестниц и переходов. Самый верхний ярус занимали влиятельные и богатые представители общества, а нижний ярус город оставался для торговцев и оказания различного рода услуг.

    Город мог стать самым великим достижением архитектурной мысли своего времени и мог бы реализовать многие технические достижения великого изобретателя. не стоит правда думать, что город представлял из себя сплошные механизмы, в первую очередь Леонардо делал акцент на удобстве, практичности и гигиене. Площади и улицы задумывались крайне просторными, что не соответствовало тогдашним средневековым представлениям.

    Важным моментом была система водных каналов, связывающих весь город. Посредством сложной системы гидравлики вода приходила в каждую городскую постройку. Да Винчи считал, что это поможет изжить антисанитарный образ жизни и свести появление чумы и прочих заболеваний к минимуму.

    Людовико Сфорца посчитал данный проект авантюрным и отказал в его реализации. Под самый конец своей жизни Леонардо пытался презентовать этот проект королю Франции Франциску I, но проект, к сожалению, никого не заинтересовал и остался нереализованным.

    ВОДНЫЕ МЕХАНИЗМЫ И ПРИСПОСОБЛЕНИЯ

    Леонардо создал множество эскизов, посвящённых водным устройствам, устройствам манипулирования водой, различным водопроводам и фонтанам, а также ирригационным машинам. Леонардо настолько любил воду, что занимался всем, что как-либо соприкасалось с водой.

    Усовершенствованный архимедов винт

    Древние греки в лице Архимеда давно изобрели устройство, позволяющее поднимать воду за счёт механики, а не ручного труда. Такой механизм изобрёл примерно в 287-222 годах до н.э. Леонардо да Винчи усовершенствовал механизм Архимеда. Он внимательно рассмотрел различные соотношения между углом наклона оси и необходимым количеством спиралей, чтобы выбрать оптимальные параметры. Благодаря доработкам, механизм винта стал доставлять больший объём воды при меньших потерях.

    На эскизе винт изображён слева. Он представляет из себя трубку плотно обёрнутую трубку. Вода поднимается по трубке и попадает из специальную ванной наверх. Вращая рукоятку, вода будет литься непрерывным потоком.

    Винт Архимеда до сих пор применяется для орошения сельхозугодий, а принципы винта лежат в основе множества промышленных насосных станций и насосов.

    Водяное колесо

    Леонардо старался отыскать наиболее оптимальный способ использования силы и энергии воды при помощи различных систем из колёс. Он изучал гидродинамику и изобрёл в конечном итоге водяное колесо, которое изображено ниже на эскизе. В колесе были сделаны специальные чаши, которые черпали воду из нижней ёмкости и переливали её в верхнюю.

    Это колесо использовалось для очистки каналов и углубления дна. Располагаясь на плоту и имея четыре лопасти, водяное колесо приводилось в движение ручной силой и собирало ил. Ил укладывался на плот, который был закреплён между двумя лодками. Колесо перемещалось также вдоль вертикальной оси, что позволяло регулировать глубину зачерпывания колеса.

    Водяное колесо с вёдрами

    Леонардо предложил интересный способ доставки воды в условиях города. Для этого использовалась система из вёдер и цепей, на которых крепились вёдра. Интересно то, что для работы механизма не требовался человек, так как вся работа выполнялась рекой через водяное колесо.

    Ворота для шлюза

    Изобретателем была улучшена система шлюзовых ворот. Теперь можно было управлять количеством воды таким образом, чтобы выравнивать давление с обеих сторон шлюзовых ворот, что упрощало работу с ними. Для этого в больших воротах Леонардо сделал маленькие ворота с засовом.

    Также Леонардо изобрёл канал с системой шлюзов, позволяющей кораблям продолжать судоходство даже по склонам. Система ворот позволяла контролировать уровень воды таким образом, чтобы корабли могли проходить по воде без затруднений.

    Дыхательный аппарат под водой

    Леонардо настолько любил воду, что придумал инструкции для погружения под воду, разработал и описал водолазный костюм.

    Водолазы по логике Леонардо должны были участвовать в постановке судна на якорь. Водолазы в таком костюме могли дышать при помощи воздуха, который находил в подводном колоколе. Также костюмы имели стеклянные маски, позволявшие видеть под водой. Также костюм имел усовершенствованную дыхательную трубку, которой пользовались ещё в более древние времена ныряльщики. Шланг изготовлен из тростника, а места соединения скреплены непромокаемой материей. В самом шланге имеется пружинная вставка, позволяющая шлангу повысить свою прочность (ведь на дне большое давление воды), а также делает его более гибким.

    В 2002 году профессиональный водолаз Жак Козенс устроил эксперимент и изготовил костюм водолаза по чертежам Леонардо, сделав его из свиной кожи и с бамбуковыми трубками, а также воздушным куполом. Опыт показал, что конструкция неидеальна и эксперимент имел лишь частичный успех.

    Изобретение ласт

    Перепончатая перчатка, которую изобрёл Леонардо, сейчас бы называлась ластами. Она позволяла оставаться на плаву и увеличивала дистанцию, на которую человеку мог заплыть в море.

    Пять длинных палок из дерева продолжали строение скелета человека вдоль фаланг пальцев и соединялись между собой перепонками, как у водоплавающих. В основе современных ласт положен точно такой же принцип.

    Изобретение водных лыж

    Изобретатель старался решить задачу преодоления длинного мелководья солдатами и пришёл к выводу, что можно использовать шкуру, предварительно наполненную воздухом (мешки из кожи), прикрепив эту шкуру к ногам людей.

    Если объём мешка будет достаточным, то он сумеет выдержать вес человека. Также Леонардо предполагал использовать брус из дерева, который обладал повышенной плавучестью. В руки солдаты должны брать два специальных шества. чтобы контролировать равновесие и двигаться вперёд.

    Идея Леонардо оказалась неудачной, но похожий принцип лёг в основу водных лыж.

    Спасательный круг

    Если перевести надпись, которая расположена внизу рисунка, то можно прочесть «Как спасти жизнь в случае шторма или кораблекрушения». Это незамысловатое изобретение является ничем иным, как спасательным кругом, позволяющим человеку оставаться выше уровня воды и не тонуть. Предполагалось, что круг будет выполнен из лёгкой коры дубы, который можно было встретить везде в Средиземноморье.

    Колесная лодка

    В Средние века моря и реки оставались удобными и оптимальными транспортными путями. Милан или Флоренция жизненно зависели от морского судоходства и наличия быстрых и безопасных водных средств передвижения.

    Леонардо создал эскиз лодки с гребным колесом с лопастями. Четыре лопасти похожи по форме на плавники водоплавающих. Человек крутил двумя ногами педали, тем самым вращая колесо. Принцип возвратно-поступательных движений заставлял колесо крутиться против часовой стрелки, поэтому лодка начинала движение вперёд.

    Модель лодки Леонардо

    На видео ниже можете посмотреть более детально устройство лодки с колёсами:

    Крупнейшей фигурой среди инженеров XV—XVI вв. был Леонардо да Винчи, один из титанов Возрождения, художник, скульптор, философ, экспериментатор — величайший гений человечества. «Дилетант» в день рождения великого ученого решил вспомнить о его открытиях и изобретениях.

    Леонардо родился в городке Винчи в Тоскане.

    Учился в мастерской художника Андреа дель Верроккьо во Флоренции.

    С 1472 г. — член Цеха живописцев Святого Луки.

    Жил и работал в Италии и Франции.

    Для Леонардо искусство и наука были связаны неразрывно.

    Да Винчи начал делать записи в «Кодексах» в 37 лет и продолжал вести их почти до самой своей смерти

    С 1481 года он начинает работать в Милане в качестве военного инженера, архитектора, гидротехника, создателя множества механизмов, инженерных сооружений и технических устройств. К этому периоду жизни да Винчи относятся заметки по строительной механике, теории построения сводов и арок. Своими техническими находками Леонардо обогатил практически все области современной ему науки.

    Изобретения Леонардо да Винчи собраны им в «Кодексах» в виде рисунков, сопровождающихся подробными комментариями. Он начал делать записи в возрасте 37 лет и продолжал вести их почти до самой своей смерти. Леонардо сам не опубликовал ни одной строчки. Он излагал свои мысли в чрезвычайно сжатой форме, а записи вел зашифровано.

    Изобретатель писал левой рукой и очень мелкими буковками, да еще и справа налево. Но и этого мало — он все буквы переворачивал в зеркальном изображении. Он говорил загадками, сыпал метафорическими пророчествами, обожал составлять ребусы. Леонардо не подписывал своих произведений, но на них есть опознавательные знаки. Например, если вглядываться в картины, можно обнаружить символическую взлетающую птицу. И таких знаков, было немало…

    В настоящее время известны 10 манускриптов, которые можно объединить одним названием — «Кодексы Леонардо да Винчи». Систематическое изучение и публикация его работ начались только во второй половине XIX века. В этой работе принимали участие ученые разных стран.

    Да Винчи принимал участие в мелиорации Ломеллины, проектировал отвод русла реки Арно у Пизанского моста

    Влияние Леонардо на последующее развитие науки является предметом споров, так как указывают, что его рукописи были неизвестными до опубликования работы Дж. Б. Вентуры в 1797 году. Оппоненты этой точки зрения считают, что идеи Леонардо да Винчи распространялись устным путем или по его рукописям. Ряд идей Леонардо содержатся в трудах Николо Тартальи (1499—1552), Иеронима Кардана (1501—1576) и Джован Батисты Бенедетти (1530—1590).

    Изобретения

    От десятков до сотен изобретений Леонардо содержатся в виде чертежей в его тетрадях, могут сопровождаться ремарками. Чертежи иногда повторяются, модифицируются и совершенствуются.

    Среди наиболее известных изобретений Леонардо да Винчи Марио Льоцци в книге «История физики» отмечает: приспособления для преобразования и передачи движения (в частности, стальные цепные передачи, используемые в велосипедах); простые и переплетенные ременные передачи, разнообразные сцепления (конические, спиральные, ступенчатые); роликовые опоры для уменьшения трения, двойное соединение (сейчас известно под названием карданового и применяется в автомобилях); разнообразные станки: например, станок для автоматического нанесения насечки, машина для формовки слитков золота, механический ткацкий станок и прядильная машина, ткацкие машины (стригальная, сучильная, чесальная); подвеска осей на расположенных вокруг подвижных колесах для уменьшения трения при вращении — предшественник шариковых и роликовых подшипников; приспособление для проверки сопротивления металлических нитей растяжению; боевые машины для ведения войны; новые музыкальные инструменты; машина для чеканки монет более высокой четкости. При жизни Леонардо получил признание изобретенный им колесцовый замок для пистолета (заводившийся ключом).

    Гидравлика и гидростатика

    Леонардо да Винчи занимался практической гидравликой, участвуя в ряде гидротехнических работ своего времени. Он принимал участие в мелиорации Ломеллины, устройстве гидросооружений в Наваре, проектировал отвод русла реки Арно у Пизанского моста, изучал проблему осушения Понтийских работ, занимался гидроустройствами на Адде и Мартезанском канале.

    При проведении гидротехнических работ Леонардо да Винчи сделал ряд изобретений. Он спроектировал похожие на современные землечерпалки, создал механические средства для прорытия каналов, усовершенствовал шлюзы с целью сделать каналы судоходными, а именно ввел систему щитов, управляющих размерами отверстий для наполнения и освобождения от воды шлюза.

    В области теоретической гидростатики, Леонардо знал принцип сообщающихся сосудов для жидкостей различной плотности, а также знал основной принцип гидростатики, ныне известный как закон Паскаля. Согласно историку науки Дюэму, этот закон Паскаль узнал от Леонардо да Винчи через Джован Батисто Бенедетти и Марино Мерсенна, с которым Паскаль вел переписку.

    Леонардо стал автором теории движения волн на море и высказал идею, что волновое движение лежит в основе ряда физических явлений. Согласно «Истории физики» М. Льоцци, Леонардо высказывал идеи, что свет, звук, цвет, запах, магнетизм распространяются волнами.

    Полет

    Леонардо да Винчи интересовался полетом на протяжении более чем двух десятилетий, с 1490 по 1513 год. Он начал с того, что исследовал полет птиц. В 1490 году он спроектировал первую модель летательного аппарата, к которой возвращался впоследствии. У этой модели были крылья, подобные крыльям летучей мыши, и она должна была приводиться в движение мускульной силой человека. В настоящее время считается, что задача построения летательного аппарата, приводимого в движение мускульной силой, неразрешима, так как ее недостаточно для полета.

    Позже Леонардо задумался о парящем полете, использующем энергию ветра.

    Также Леонардо придумал идею геликоптера, движущим элементом которого должна быть быстро движущаяся спираль.

    В «Атлантическом кодексе» Леонардо приводит по-видимому наиболее ранний проект парашюта.

    Статика и динамика

    Занимаясь перспективой, применительно к живописи, Леонардо перешел к проблемам геометрии и механики.

    Леонардо продолжил исследования центров тяжести плоских и объемных фигур, начатые древнегреческими мыслителями Архимедом и Геронам. Об их идеях Леонардо мог узнать через схоластов и по работам Альберта Саксонского.

    Леонардо установил, что центр тяжести тетраэдра находится в точке пересечения прямых, соединяющих вершины тетраэдра с центрами тяжести противоположных граней.

    Леонардо приписывают, что он предугадал принцип инерции и предвосхитил третий закон Ньютона

    Занимаясь проблемами статики, Леонардо расширил понятие момента силы по отношению к точке, открыл для частных случаев теорему о разложении моментов и применил ее для решения задачи о сложении и разложении сил. Знал условия равновесия тела, опирающегося на наклонную плоскость. Изучая проблему устойчивости наклонных башен, открыл теорему об опорном многоугольнике: тело опирающееся на горизонтальную плоскость, остается в равновесии, если основание вертикали, проведенное из центра тяжести, попадает внутрь площади опоры.

    Пытался создать теорию арки, а также занимался проблемами сопротивления балок растяжению и сжатию, анализировал механизм трения и установил его влияние на равновесие тел.

    Леонардо приписывают, что он предугадал принцип инерции, также в ряде своих высказываний в «Атлантическом кодексе» предвосхитил третий закон Ньютона о равенстве действия и противодействия.

    Установил, что воздух имеет вес и пытался измерять атмосферное давление.

    Экспериментальный научный метод и его применение

    Являясь художником, Леонардо да Винчи интересовался теорией оптики. Дал описание камеры-обскуры и использовал ее в теории зрения. Предложил очки для наблюдения Луны, установил, что глаза видят объемные тела по-разному, занимался параболическими зеркалами. Первым предположил, что пепельный свет Луны является светом, который сначала отражен от Земли, а потом от Луны. Предложил первую схему телескопа с двумя линзами.

    В своих анатомических исследованиях Леонардо да Винчи обобщив результаты вскрытий, в заложил основы современной научной иллюстрации, сделав ряд детализированных рисунков всевозможных органов, мышц и систем человеческого тела. Организм человека Леонардо охарактеризовал как образец «природной механики». Открыл и описал ряд костей и нервов, изучал проблемы эмбриологии и сравнительной анатомии.

    Занимался ботаникой, выделяя ее в отдельную дисциплину, описывал листорасположение растений, изучал корневое давление и движение соков растений.

    Да Винчи первым предположил, что пепельный свет Луны является светом, который сначала отражен от Земли, а потом от Луны

    Леонардо да Винчи причисляется к основоположникам палеонтологии, утверждая, что окаменелости, находимые на вершинах гор, опровергают библейские представления о всемирном потопе.

    Леонардо в ряде книг относят к основателям экспериментального научного метода, хотя эксперименты ставились естествоиспытателями с глубокой древности. Он говорил, что «знание — дочь опыта» и утверждал что поскольку знание начинается с чувств, то нужно ограничивать рассуждение опытом. По Леонардо вся природа пронизана математическими законами, что роднит его с Галилеем, выдвинувшим программу математизации научного знания.