• Filarmoniyaga bolalar obunalari
• Qanday ishlaydi: bolalar filarmoniyasi
• Ko'rgazmalar "Rossiyaning badiiy xazinalari
• Bolalar uchun ertak kvesti "Elis
• Alice Wonderland o'yin-kulgida
• Ertaklar uyi. Ertaklar uyi Ertaklar uyi
• Vokal haqida nimalarni bilishingiz kerak
• 3 yoshli bolalar uchun yangi yil tomoshalari
• Bolalar yozuvchilari haqida qiziqarli ma'lumotlar
• Mikrominiatura san'atiga bag'ishlangan sinfdan tashqari ish

"Karta o'yinchilari"

Muallif

Pol Sezanne

Mamlakat Frantsiya
Hayot yillari 1839–1906
Uslub postimprressionizm

Rassom Frantsiyaning janubida Aix-en-Provence shahrining kichik qismida tug'ilgan, ammo Parijda rasm chizishni boshlagan. Haqiqiy muvaffaqiyat unga kollektsioner Ambrayz Vollard tomonidan tashkil etilgan shaxsiy ko'rgazmadan keyin keldi. Ketishidan 20 yil oldin, 1886 yilda u tug'ilgan shahri chetiga ko'chib o'tdi. Yosh rassomlar unga sayohatlarini "Aixga haj" deb atashdi.

130x97 sm
1895 yil
xarajat
250 million dollar
sotildi 2012 yilda
xususiy auksionda

Sezannaning asarini tushunish oson. Rassomning yagona qoidasi mavzuni yoki syujetni to'g'ridan-to'g'ri tuvalga o'tkazish edi, shuning uchun uning rasmlari tomoshabinni hayratda qoldirmaydi. Sezanna o'z san'atida ikkita asosiy frantsuz an'analarini birlashtirdi: klassitsizm va romantizm. Rangli to'qima yordamida u buyumlar shakliga ajoyib plastika berdi.

"Karta o'yinchilar" beshta rasmlar seriyasi 1890-1895 yillarda yozilgan. Ularning fitnasi bir xil - bir necha kishi poker o'ynashni yaxshi ko'radilar. Asarlar faqat o'yinchilar soni va tuvalning kattaligi bilan farq qiladi.

To'rt rasm Evropa va Amerikadagi muzeylarda saqlanmoqda (d'Orsay muzeyi, Metropoliten san'at muzeyi, Barnes fondi va Kurtta san'at instituti) va beshinchisi, yaqin vaqtgacha yunon milliarderi kema egasining shaxsiy kollektsiyasining bezagi edi. Georg Embirikos. O'limidan sal oldin, 2011 yilning qishida, u uni sotuvga qo'yishga qaror qildi. San'at sotuvchisi Uilyam Akvavella va dunyoga mashhur galereya egasi Larri Gagosyan Sezannaning "bepul" asarining potentsial xaridorlari bo'lib, u uchun taxminan 220 million dollar taklif qilishdi. Natijada, surat Qatar Arab davlatining qirollik oilasiga 250 millionga qo'lga kiritildi.Nasorat tarixidagi eng yirik badiiy bitim 2012 yil fevral oyida yopilgan edi. Bu haqda Vanity Fair-da jurnalist Aleksandra Pirs xabar berdi. U rasmning narxini va yangi egasining ismini bilib oldi, keyin ma'lumot butun dunyo bo'ylab ommaviy axborot vositalariga kirib bordi.

2010 yilda Qatarda Arablarning zamonaviy san'at muzeyi va Qatar milliy muzeyi ochildi. Endi ularning to'plamlari to'ldirilmoqda. Ehtimol, "Karta pleyerlari" ning beshinchi versiyasini shayx shu maqsadda sotib olgan.

Engqimmat rasmdunyoda

Egasi
Shayx Hamad
bin Xalifa al-Tani

Al-Tani sulolasi Qatarni 130 yildan ortiq boshqarib kelmoqda. Taxminan yarim asr ilgari bu erda katta miqdordagi neft va gaz zaxiralari topilgan bo'lib, ular bir zumda Qatarni dunyodagi eng boy mintaqalardan biriga aylantirdi. Uglevodorodlar eksporti tufayli ushbu kichik mamlakat aholi jon boshiga YaIMning eng katta ko'rsatkichiga ega. Shayx Hamad bin Xalifa al-Tani 1995 yilda, otasi Shveytsariyada bo'lganida, oila a'zolarining ko'magi bilan hokimiyatni qo'lga kiritdi. Amaldagi hukmdorning xizmatlari, ekspertlarning fikriga ko'ra, mamlakatni rivojlantirishning aniq strategiyasida, davlatning muvaffaqiyatli qiyofasini yaratishda. Endi Qatarda konstitutsiya va bosh vazir bor, ayollar parlament saylovlarida ovoz berish huquqiga ega bo'lishdi. Aytgancha, Qatar amiri Al-Jazeera yangiliklar kanalini asos solgan. Arab davlati hokimiyati madaniyatga katta e'tibor beradi.

2

"5 raqami"

Muallif

Jekson Pollok

Mamlakat AQSH
Hayot yillari 1912–1956
Uslub mavhum ekspressionizm

Jek Sprinkler - bu Pollokka Amerika jamoatchiligi o'zining maxsus rasm texnikasi uchun bergan laqabi. Rassom cho'tka va dastgohdan voz kechdi va tuval yoki tolalar taxtasi yuzasi bo'ylab doimiy ravishda harakatlanayotganda bo'yoq yog'dirdi. U yoshligidan Jiddu Krishnamurtining falsafasini yaxshi ko'rar edi, uning asosiy xabari shundaki, haqiqat bepul "to'kish" paytida ochiladi.

122x244 sm
1948 yil
xarajat
140 million dollar
sotildi 2006 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

Pollok ishining qiymati natijada emas, balki jarayonda. Muallif o'z san'atini "harakatlarning rasmlari" deb atashi bejiz emas. Yengil qo'li bilan u Amerikaning asosiy mulkiga aylandi. Jekson Pollok bo'yoqni qum, singan shisha bilan aralashtirib, karton, palitra pichog'i, pichoq va kepçe bilan yozgan. Rassom shu qadar mashhur ediki, 1950-yillarda SSSRda ham taqlidchilar topilgan. "5 raqami" surati dunyodagi eng g'alati va eng qimmat rasmlardan biri sifatida tan olingan. DreamWorks kompaniyasi asoschilaridan biri Devid Geffen uni shaxsiy kollektsiya uchun sotib olgan va 2006 yilda uni Sotheby`s kim oshdi savdosida 140 million dollarga meksikalik kollektsion Devid Martinesga sotgan. Biroq, tez orada advokatlik firmasi mijozi nomidan press-reliz chiqarib, Devid Martines rasmning egasi emasligini aytdi. Faqat bitta narsa ma'lum: meksikalik moliyachi haqiqatan ham yaqinda zamonaviy san'at asarlarini to'playdi. Uning "5-son" Pollok kabi "katta baliq" ni sog'inishi ehtimoldan yiroq emas.

3

"Ayol III"

Muallif

Villem de Kooning

Mamlakat AQSH
Hayot yillari 1904–1997
Uslub mavhum ekspressionizm

Asli Gollandiyada bo'lgan u 1926 yilda AQShga hijrat qilgan. 1948 yilda rassomning shaxsiy ko'rgazmasi bo'lib o'tdi. San'atshunoslar o'zlarining mualliflarida buyuk modernist rassomni tan olgan holda, murakkab, asabiy oq-qora kompozitsiyalarni qadrlashdi. Umrining ko'p qismida u alkogolizmdan aziyat chekkan, ammo yangi badiiy ijoddan zavqlanish har bir asarda seziladi. De Kooning rasmning impulsivligi, keng zarbalari bilan ajralib turadi, shuning uchun ba'zan tasvir tuval chegaralariga to'g'ri kelmaydi.

121x171 sm
1953 yil
xarajat
137 million dollar
sotildi 2006 yilda
xususiy auksionda

50-yillarda de Kooningning rasmlarida bo'sh ko'zlari, katta ko'kraklari va yuzining chirkin qiyofasi bo'lgan ayollar tasvirlangan. Ayol III seriyadagi kim oshdi savdosiga qo'yilgan so'nggi yozuv bo'ldi.

70-yillardan boshlab rasm Tehron zamonaviy san'at muzeyida saqlanib kelinmoqda, ammo mamlakatda qat'iy axloqiy qoidalar joriy etilgandan so'ng, ular undan qutulishga harakat qilishdi. 1994 yilda bu asar Erondan eksport qilindi va 12 yil o'tgach, uning egasi Devid Geffen (Jekson Pollokning "5 raqami" rasmini sotgan prodyuser) suratni millioner Stiven Koenga 137,5 million dollarga berdi. Qizig'i shundaki, Geffen bir yil ichida o'zining rasm to'plamini sotishni boshladi. Bu ko'plab mish-mishlarga sabab bo'ldi, masalan, prodyuser Los Anjeles Tayms gazetasini sotib olishga qaror qildi.

San'at forumlaridan birida "Ayol III" ning Leonardo da Vinchi "Ermine bilan xonim" surati bilan o'xshashligi haqida fikr bildirildi. Qahramonning tishli tabassumi va shaklsiz qiyofasi ortida rasm biluvchisi qirol qoni insonining inoyatini sezdi. Bunga ayolning boshiga toj kiygan kam kuzatilgan toj ham dalolat beradi.

4

"Adel portretiBlox-Bauer I "

Muallif

Gustav Klimt

Mamlakat Avstriya
Hayot yillari 1862–1918
Uslub zamonaviy

Gustav Klimt gravür ustasi oilasida tug'ilgan va etti farzandning ikkinchisi bo'lgan. Ernest Klimtning uch o'g'li rassom bo'lishdi va faqat Gustav butun dunyoga mashhur bo'ldi. U bolaligining ko'p qismini qashshoqlikda o'tkazdi. Otasi vafotidan keyin u butun oila uchun javobgardir. Aynan shu paytda Klimt o'z uslubini rivojlantiradi. Har qanday tomoshabin o'zining rasmlari oldida muzlaydi: oltinning ingichka tegishi ostida ochiq erotizm aniq ko'rinadi.

138x136 sm
1907 yil
xarajat
135 million dollar
sotildi 2006 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

"Avstriyalik Mona Liza" deb nomlangan rasmning taqdiri osongina bestseller uchun asos bo'lishi mumkin. Rassomning ishi butun davlat va bitta keksa ayol o'rtasida ziddiyatga sabab bo'ldi.

Shunday qilib, "Adele Bloch-Bauer I portreti" Ferdinand Blochning rafiqasi bo'lgan aristokratni tasvirlaydi. Uning so'nggi irodasi rasmni Avstriya davlat galereyasiga o'tkazish edi. Biroq, o'z xohish-irodasi bilan Bloch xayr-ehsonni bekor qildi va tuval natsistlar tomonidan tortib olindi. Keyinchalik, galereya "Oltin Adele" ni deyarli sotib olmadi, ammo keyinchalik merosxo'r paydo bo'ldi - Ferdinand Blochning jiyani Mariya Altman.

2005 yilda "Mariya Altman Avstriya Respublikasiga qarshi" deb nomlangan shov-shuvli sud jarayoni boshlandi, natijada rasm u bilan birga Los-Anjelesga "ketdi". Avstriya misli ko'rilmagan choralarni ko'rdi: kreditlar bo'yicha muzokaralar olib borildi, portretni sotib olish uchun aholi pul ajratdi. Yaxshilik hech qachon yomonlikni mag'lub qilmadi: Altman narxni 300 million dollarga ko'tardi. Sud jarayonida u 79 yoshda edi va u tarixga Bloch-Bauerning irodasini shaxsiy manfaatlari foydasiga o'zgartirgan shaxs sifatida kirdi. Rasmni Nyu-Yorkdagi Yangi galereya egasi Ronald Lauder sotib olgan va u shu kungacha saqlanib qolgan. Avstriya uchun emas, Altman uning narxini 135 million dollarga tushirdi.

5

"Qichqiriq"

Muallif

Edvard Munk

Mamlakat Norvegiya
Hayot yillari 1863–1944
Uslub ekspressionizm

Munkning butun dunyoga mashhur bo'lgan birinchi surati - "Bemor qiz" (besh nusxada mavjud) - rassomning 15 yoshida sil kasalligidan vafot etgan singlisiga bag'ishlangan. Munch har doim o'lim va yolg'izlik mavzusiga qiziqqan. Germaniyada uning og'ir, manik rasmlari hatto janjal keltirib chiqardi. Biroq, tushkunlikka tushgan syujetlarga qaramay, uning rasmlari o'ziga xos magnetizmga ega. Masalan, qichqiriqni oling.

73,5x91 sm
1895 yil
xarajat
119,992 million dollar
sotilgan 2012 yil
kim oshdi savdosida Sotheby's

Rasmning to'liq nomi Der Schrei der Natur (nemis tilidan tarjima qilingan - "tabiatning faryodi"). Biror kishining yoki o'zga sayyoralikning yuzida umidsizlik va vahima paydo bo'ladi - tomoshabin rasmga qaraganida xuddi shunday his-tuyg'ularni boshdan kechiradi. Ekspressionizmning asosiy asarlaridan biri 20-asr san'atida dolzarb bo'lgan mavzular haqida ogohlantiradi. Bir versiyaga ko'ra, rassom uni butun umri davomida azoblangan ruhiy kasallik ta'sirida yaratgan.

Surat ikki marotaba turli muzeylardan o'g'irlangan, ammo u qaytarib berilgan. O'g'irlikdan keyin ozgina zarar ko'rgan "Qichqiriq" qayta tiklandi va 2008 yilda Munk muzeyida namoyish etishga yana tayyor bo'ldi. Pop-madaniyat vakillari uchun bu asar ilhom manbai bo'ldi: Endi Uorxol o'zining bosma nusxalarini yaratdi va "Qichqiriq" filmidagi niqob kartinaning qahramoni qiyofasida va qiyofasida tayyorlangan.

Bir mavzu bo'yicha Munk asarning to'rtta versiyasini yozgan: shaxsiy to'plamdagi pastelda tayyorlangan. Norvegiyalik milliarder Petter Olsen uni 2012 yil 2 may kuni kim oshdi savdosiga qo'ydi. Xaridor Leon Blek edi, u "Qichqiriq" ning rekord miqdoridan afsuslanmadi. Apollon Advisors asoschisi L.P. va sher maslahatchilari, L.P. san'atga bo'lgan muhabbati bilan tanilgan. Qora Dartmut kolleji, Zamonaviy san'at muzeyi, Linkoln san'at markazi, Metropolitan san'at muzeyi homiysi. U o'tgan asrlarning zamonaviy rassomlari va mumtoz ustalarining eng katta rasm to'plamiga ega.

6

"Ko'krak va yashil barglari bilan yalang'och"

Muallif

Pablo Pikasso

Mamlakat Ispaniya, Frantsiya
Hayot yillari 1881–1973
Uslub kubizm

U kelib chiqishi bo'yicha ispan, ammo ruhi va yashash joyi bo'yicha u haqiqiy frantsuzdir. Pikasso Barselonada atigi 16 yoshida o'zining badiiy studiyasini ochgan. Keyin u Parijga bordi va hayotining ko'p qismini shu erda o'tkazdi. Shuning uchun uning familiyasi ikki tomonlama stressga ega. Pikasso ixtiro qilgan uslub tuvalda tasvirlangan buyumni faqat bitta burchakdan ko'rish mumkin degan fikrni inkor etishga asoslanadi.

130x162 sm
1932 yil
xarajat
106,482 million dollar
sotildi 2010 yilda
kim oshdi savdosida Christie's

Rimdagi ishi davomida rassom raqqosa Olga Xoxlova bilan uchrashdi, u tez orada uning rafiqasi bo'ldi. U beparvolikni tugatdi va u bilan hashamatli kvartiraga ko'chib o'tdi. O'sha vaqtga kelib, tan olish qahramonni topdi, ammo nikoh buzildi. Dunyodagi eng qimmat rasmlardan biri deyarli tasodifan yaratilgan - har doimgidek Pikasso singari qisqa umr ko'rgan buyuk muhabbat uchun. 1927 yilda u yosh Mari-Teres Uolterga qiziqib qoldi (u 17 yoshda edi, u 45 yoshda edi). Xotinidan bexabar, u Parij yaqinidagi shaharchaga ma'shuqasi bilan ketib, u erda Dafna obrazida Mari-Terezi tasvirlangan portretini chizdi. Tuvalni Nyu-Yorkdagi diler Pol Pol Rozenberg sotib olgan va 1951 yilda Sidney F. Brodyga sotilgan. Brodi turmush o'rtoqlari rasmni dunyoga faqat bir marta va faqat rassom 80 yoshga to'lganligi sababli namoyish etishdi. Eri vafot etganidan so'ng, Brodi xonim 2010 yil mart oyida ishni Kristining uyida kim oshdi savdosiga qo'ydi. Olti yil ichida narx 5000 martadan oshdi! Noma'lum kollektsioner uni 106,5 million dollarga sotib oldi. 2011 yilda Britaniyada "bitta rasm ko'rgazmasi" bo'lib o'tdi, u erda u ikkinchi marta nashr etildi, ammo egasining ismi hanuzgacha noma'lum.

7

"Sakkizta Elvis"

Muallif

Endi Uorxol

Mamlakat AQSH
Hayot yillari 1928-1987
Uslub
estrada san'ati

"Jinsiy aloqalar va partiyalar - bu sizning shaxsan paydo bo'lishingiz kerak bo'lgan yagona joy," deydi Andy Warhol, mashhur pop-art rassomi, kinorejissyor, Interview jurnali asoschilaridan biri. U Vogue va Harper's Bazaar bilan ishlagan, albom muqovalari va I. Miller uchun poyabzal ishlab chiqargan. 1960-yillarda Amerikaning ramzlari tasvirlangan rasmlar paydo bo'ldi: Kempbellning sho'rvasi va Coca-Cola, Presley va Monro - bu uni afsonaga aylantirdi.

358x208 sm
1963 yil
xarajat
100 million dollar
sotildi 2008 yilda
xususiy auksionda

Uorxolning 60-yillari - Amerikada pop-art davri shunday nomlangan. 1962 yilda u Nyu-Yorkning barcha bohemlari yig'ilgan Manxettenda Factory Studio-da ishlagan. Uning taniqli vakillari: Mik Jagger, Bob Dilan, Truman Kapote va dunyodagi boshqa taniqli shaxslar. Shu bilan birga, Uorxol ipakni skrining qilish usulini sinab ko'rdi - bitta rasmni ko'p marta takrorlash. U "Sakkiz Elvis" ni yaratishda ham ushbu usuldan foydalandi: tomoshabin yulduz hayotga kiradigan filmdan kadrlarni ko'rgandek. Rassom juda yaxshi ko'rgan hamma narsa bor: g'alaba qozongan jamoat obrazi, kumush rang va o'limni oldindan ogohlantirish asosiy xabar.

Bugungi kunda Uorxol asarlarini jahon bozorida targ'ib qilayotgan ikkita badiiy diler mavjud: Larri Gagosyan va Alberto Mug'rabi. Birinchisi 2008 yilda Uorxolning 15 dan ortiq asarlarini sotib olish uchun 200 million dollar sarflagan. Ikkinchisi o'zining rasmlarini Rojdestvo kartalari kabi sotib oladi va sotadi, faqat qimmatroq. Ammo ular emas, balki kamtarona frantsuz san'at maslahatchisi Filipp Segalo Rim san'at ixlosmori Annibale Berlingieriga Sakkizta Elvisni noma'lum xaridorga Warhol uchun rekord miqdordagi - 100 million dollarga sotishda yordam berdi.

8

"Apelsin,qizil sariq "

Muallif

Mark Rotko

Mamlakat AQSH
Hayot yillari 1903–1970
Uslub mavhum ekspressionizm

Rangli dala rasmini yaratuvchilardan biri Rossiyaning Dvinsk shahrida (hozirda - Daugavpils, Latviya) yahudiy farmatsevtning katta oilasida tug'ilgan. 1911 yilda ular AQShga ko'chib ketishdi. Rotko Yel universitetining san'at fakultetida tahsil oldi, stipendiya yutdi, ammo antisemit tuyg'ular uni o'qishni tark etishga majbur qildi. Hamma narsaga qaramay, san'atshunoslar rassomni butparast qildilar va muzeylar uni butun hayoti davomida ta'qib qilishdi.

206x236 sm
1961 yil
xarajat
86,882 million dollar
sotildi 2012 yilda
kim oshdi savdosida Christie's

Rotkoning dastlabki badiiy tajribalari syurreal yo'nalishga ega edi, ammo vaqt o'tishi bilan u syujetni rangli dog'largacha soddalashtirib, ularni har qanday ob'ektivlikdan mahrum qildi. Dastlab ular yorqin soyalarga ega edilar va 1960-yillarda ular rassomning o'limi bilan jigarrang, binafsha rangga aylanib, qora ranggacha qalinlashdilar. Mark Rotko o'zining rasmlarida biron bir ma'no izlashdan ogohlantirdi. Muallif aytganlarini aniq aytmoqchi edi: faqat havoda eriydigan rang, boshqa hech narsa yo'q. U asarlarni 45 sm masofadan tomosha qilishni tavsiya qildi, shunda tomoshabin huni kabi rangga "chizilgan" edi. E'tibor bergan: barcha qoidalarga binoan tomosha qilish meditatsiya ta'siriga olib kelishi mumkin, ya'ni asta-sekin cheksizlik, o'ziga to'liq sho'ng'ish, bo'shashish, poklanish to'g'risida tushuncha paydo bo'lishi mumkin. Uning rasmlaridagi rang yashaydi, nafas oladi va kuchli hissiy ta'sirga ega (ular ba'zida - davolaydi). Rassom: "Tomoshabin ularga qarab yig'lashi kerak", deb e'lon qildi va haqiqatan ham bunday holatlar bo'lgan. Rotkoning nazariyasiga ko'ra, hozirgi paytda odamlar u rasm ustida ishlash jarayonida u kabi ruhiy tajribani boshdan kechirmoqda. Agar siz uni shunday nozik darajada tushunishga muvaffaq bo'lgan bo'lsangiz, unda tanqidchilar ushbu mavhum san'at asarlarini ikonkalar bilan taqqoslashlariga hayron bo'lmasligingiz kerak.

"Apelsin, qizil, sariq" asari Mark Rotko rasmining butun mohiyatini ifoda etadi. Uning Nyu-Yorkdagi Christie's kim oshdi savdosidagi dastlabki qiymati 35-45 million dollarni tashkil etadi. Noma'lum xaridor taxmin qilingan narxdan ikki barobar ko'proq narx taklif qildi. Rasmning baxtli egasining ismi, ko'pincha bo'lgani kabi, oshkor qilinmadi.

9

"Triptix"

Muallif

Frensis Bekon

Mamlakat
Buyuk Britaniya
Hayot yillari 1909–1992
Uslub ekspressionizm

To'liq ism egasi va bundan tashqari, buyuk faylasufning uzoq avlodi bo'lgan Frensis Bekonning sarguzashtlari, otasi o'g'lining gomoseksualizmga moyilligini qabul qila olmay, undan voz kechganidan boshlandi. Bekon avval Berlinga, keyin Parijga bordi, keyin uning izlari butun Evropada chalkashib ketdi. Uning hayoti davomida uning asarlari dunyoning etakchi madaniyat markazlarida, jumladan Guggenxaym muzeyi va Tretyakov galereyasida namoyish etilgan.

147,5x198 sm (har biri)
1976 yil
xarajat
86,2 million dollar
sotildi 2008 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

Nufuzli muzeylar Bekonning rasmlariga egalik qilishni xohlashdi, ammo ingliz jamoatchiligi bunday san'at uchun shoshilmadi. Afsonaviy Buyuk Britaniyaning Bosh vaziri Margaret Tetcher u haqida shunday degan: "Bu dahshatli rasmlarni chizgan odam".

Rassomning o'zi urushdan keyingi davrni o'z ishida boshlang'ich davri deb hisoblagan. Xizmatdan qaytgach, u yana rasm chizishni boshladi va asosiy asarlarni yaratdi. "Triptych, 1976" kim oshdi savdosida ishtirok etishidan oldin Bekonning eng qimmat asari "Papa Innokent X portretini o'rganish" (52,7 million dollar) edi. "Triptych, 1976" da rassom Orestni g'azab bilan ta'qib qilishning afsonaviy syujetini tasvirladi. Albatta, Orestes Bekonning o'zi, g'azab esa uning azobidir. 30 yildan ortiq vaqt davomida rasm shaxsiy to'plamda bo'lgan va ko'rgazmalarda qatnashmagan. Bu fakt unga alohida qiymat beradi va shunga mos ravishda uning qiymatini oshiradi. Ammo san'atni biladigan va hatto rus tilida saxiy bo'lgan bir necha million kishi nima? Roman Abramovich o'z kollektsiyasini 1990-yillarda yaratishni boshladi, bunda unga zamonaviy Rossiyada zamonaviy galereya egasiga aylangan do'sti Dasha Jukova sezilarli ta'sir ko'rsatdi. Norasmiy ma'lumotlarga ko'ra, ishbilarmon Alberto Jakometti va Pablo Pikassoning 100 million dollardan ortiq qiymatga sotib olingan asarlariga egalik qiladi. 2008 yilda u Triptix g'olibi bo'ldi. Aytgancha, 2011 yilda Bekonning yana bir qimmatli asari - "Lucian Freyd portreti uchun uchta eskiz" sotib olingan. Yashirin manbalarning ta'kidlashicha, Roman Arkadievich yana xaridorga aylangan.

10

"Suv nilufarlari bilan hovuz"

Muallif

Klod Monet

Mamlakat Frantsiya
Hayot yillari 1840–1926
Uslub impressionizm

Rassom bu usulni o'zining tuvalalarida "patentlagan" impressionizm asoschisi sifatida tan olingan. Birinchi muhim asar "Grassdagi nonushta" (Edouard Manetning asl nusxasi) rasmidir. Yoshligida u multfilmlar chizgan va qirg'oq bo'ylab va ochiq havoda sayohat qilish paytida haqiqiy rasm bilan shug'ullangan. Parijda u bohem turmush tarzini olib borgan va armiyada xizmat qilganidan keyin ham uni tark etmagan.

210x100 sm
1919 yil
xarajat
80,5 million dollar
sotildi 2008 yilda
kim oshdi savdosida Christie's

Monet buyuk rassom bo'lganligidan tashqari, u g'ayrat bilan bog'dorchilik bilan shug'ullangan, yovvoyi tabiat va gullarga hayron bo'lgan. Uning landshaftlarida tabiat holati bir lahzali bo'lib, havo harakati tufayli ob'ektlar xiralashganga o'xshaydi. Taassurot katta zarbalar bilan kuchayadi, ma'lum masofadan ular ko'rinmas holga keladi va naqshli, uch o'lchovli tasvirga qo'shiladi. Marhum Monening rasmida suv va undagi hayot mavzusi alohida o'rin tutadi. Giverny shahrida rassom o'zining suv havzasiga ega edi, u erda u Yaponiyadan o'zi tomonidan olib kelingan urug'lardan suv zambillarini o'stirdi. Ularning gullari ochilgach, u rasm chizishni boshladi. "Suv nilufarlari" turkumi rassomning vafotigacha deyarli 30 yil davomida chizgan 60 ta asaridan iborat. Yoshi bilan uning ko'rish qobiliyati yomonlashdi, lekin u to'xtamadi. Shamolga, yilning vaqtiga va ob-havoga qarab, ko'lmakning ko'rinishi doimo o'zgarib turar edi va Monet bu o'zgarishlarni qo'lga kiritmoqchi edi. Ehtiyotkorlik bilan unga tabiatning mohiyatini anglash keldi. Seriyadagi ba'zi rasmlar dunyoning etakchi galereyalarida saqlanadi: Milliy G'arbiy San'at Muzeyi (Tokio), Orangerie (Parij). Keyingi "Suv \u200b\u200bnilufarlari bilan hovuz" ning versiyasi rekord miqdordagi noma'lum xaridorning qo'liga o'tdi.

11

Soxta yulduz t

Muallif

Jasper Jons

Mamlakat AQSH
Tug'ilgan yil 1930
Uslub estrada san'ati

1949 yilda Jons Nyu-Yorkdagi dizayn maktabiga o'qishga kirdi. Jekson Pollok, Uillem de Kooning va boshqalar qatori u 20-asrning asosiy rassomlaridan biri sifatida tan olingan. 2012 yilda u AQShdagi eng yuqori fuqarolik sharafi bo'lgan "Ozodlik" prezidentlik medalini oldi.

137,2x170,8 sm
1959 yil
xarajat
80 million dollar
sotildi 2006 yilda
xususiy auksionda

Marsel Dyushemp singari Jons ham asl buyumlar bilan ishlagan, ularni tuvalda va haykaltaroshlikda asl nusxasiga to'liq mos ravishda tasvirlagan. Uning ishi uchun u oddiy va hamma uchun tushunarli bo'lgan narsalardan foydalangan: pivo shishasi, bayroq yoki xaritalar. False Start rasmida aniq kompozitsiya yo'q. Rassom tomoshabin bilan o'ynayotganga o'xshaydi, ko'pincha rasmdagi ranglarni "noto'g'ri" imzolaydi, rang tushunchasini teskari tomonga o'zgartiradi: "Men rangni boshqa usul bilan aniqlash uchun uni tasvirlash usulini topmoqchi edim". Uning eng portlovchi va "ishonchsizligi", tanqidchilarning fikriga ko'ra, rasm noma'lum xaridor tomonidan sotib olingan.

12

"O'tirganyalang'och divanda"

Muallif

Amedeo Modilyani

Mamlakat Italiya, Frantsiya
Hayot yillari 1884–1920
Uslub ekspressionizm

Bolaligidan Modilyani tez-tez kasal bo'lib turardi; qizg'in deliryum paytida u o'zining taqdirini rassom sifatida tan oldi. U Livornoda, Florensiyada, Venetsiyada rasm chizishni o'rgangan va 1906 yilda Parijga jo'nab ketgan, u erda uning san'ati rivojlangan.

65x100 sm
1917 yil
xarajat
68,962 million dollar
sotildi 2010 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

1917 yilda Modilyani 19 yoshli Janna Xebuterne bilan uchrashdi, u uning modeli va keyinchalik uning rafiqasi bo'ldi. 2004 yilda uning portretlaridan biri 31,3 million dollarga sotildi, bu 2010 yilda "Divanda yalang'och o'tirish" filmidagi eng so'nggi rekorddir. Rasm noma'lum xaridor tomonidan Modilyani uchun eng yuqori narxda sotib olingan. Asarlarning faol savdosi faqat rassom vafotidan keyin boshlandi. U qashshoqlikda vafot etdi, sil kasalligidan azob chekdi va ertasi kuni to'qqiz oylik homilador bo'lgan Janna Xebuterne ham o'z joniga qasd qildi.

13

"Qarag'aydagi burgut"

Muallif

Qi Baishi

Mamlakat Xitoy
Hayot yillari 1864–1957
Uslub gohua

Xattotlik san'atiga qiziqish Qi Bayshini rasm chizishga undadi. 28 yoshida u rassom Xu Tsinyuanning shogirdi bo'ldi. U Xitoy Madaniyat vazirligi tomonidan "Xitoy xalqining buyuk rassomi" unvoniga sazovor bo'ldi va 1956 yilda Xalqaro tinchlik mukofotiga sazovor bo'ldi.

10x26 sm
1946 yil
xarajat
65,4 million dollar
sotildi 2011 yilda
kim oshdi savdosida China Guardian

Qi Baishi atrofdagi dunyoning ko'pchilik ahamiyat bermaydigan ko'rinishlari bilan qiziqdi va bu uning buyukligi. Ma'lumoti bo'lmagan shaxs tarixda professor va taniqli ijodkorga aylandi. Pablo Pikasso u haqida shunday dedi: "Men sizning mamlakatingizga borishdan qo'rqaman, chunki Xitoyda Tsi Baishi bor". "Qarag'aydagi burgut" kompozitsiyasi rassomning eng yirik asari sifatida tan olingan. Tuvalga qo'shimcha ravishda ikkita ieroglifli varaqlar mavjud. Xitoy uchun buyum sotib olingan summa rekord ko'rsatkichni - 425,5 million yuanni tashkil etadi. Birgina qadimiy xattot Xuang Tzinjianning kitobi 436,8 million dollarga sotilgan.

14

"1949-A-№1"

Muallif

Klifford hali ham

Mamlakat AQSH
Hayot yillari 1904–1980
Uslub mavhum ekspressionizm

20 yoshida u Nyu-Yorkdagi Metropolitan San'at muzeyiga tashrif buyurdi va hafsalasi pir bo'ldi. Keyinchalik men talabalar badiiy ligasi kursiga yozildim, ammo dars boshlangandan 45 minut o'tgach tark etdim - bu "unga emas" edi. Birinchi shaxsiy ko'rgazma rezonansga sabab bo'ldi, rassom o'zini topdi va shu bilan tanildi

79x93 sm
1949 yil
xarajat
61,7 million dollar
sotildi 2011 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

Uning barcha asarlari, ya'ni 800 dan ortiq tuval va 1600 ta qog'ozga yozilgan asar, hanuzgacha uning nomidagi muzey ochiladigan Amerika shahriga meros qoldirgan. Denver shunday shaharga aylandi, ammo qurilishning o'zi hokimiyatga juda qimmatga tushdi va uni yakunlash uchun to'rtta ish kim oshdi savdosiga qo'yildi. Stillning asarlari yana kim oshdi savdosiga qo'yilishi ehtimoldan yiroq, bu ularning narxini oldindan oshirib yubordi. "1949-A-№1" kartinasi rassom uchun rekord miqdordagi narxga sotildi, ammo mutaxassislar maksimal 25-35 million dollarga sotilishini taxmin qilishdi.

15

"Suprematist kompozitsiya"

Muallif

Kazimir Malevich

Mamlakat Rossiya
Hayot yillari 1878–1935
Uslub suprematizm

Malevich Kiev rassomlik maktabida, so'ngra Moskva Badiiy akademiyasida rassomchilik bo'yicha o'qigan. 1913 yilda u Suprematizm (lotincha "hukmronlik" dan) deb atagan uslubda mavhum geometrik rasmlarni chizishni boshladi.

71x 88,5 sm
1916 yil
xarajat
60 million dollar
sotildi 2008 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

Surat Amsterdam shahar muzeyida taxminan 50 yil saqlangan, ammo Malevichning qarindoshlari bilan 17 yillik tortishuvdan so'ng muzey uni sovg'a qilgan. Rassom ushbu asarni bir yilda "Suprematizm manifesti" bilan yozgan, shuning uchun Sotheby's kim oshdi savdosidan oldin ham 60 million dollardan kam bo'lgan shaxsiy kollektsiyaga kirmasligini e'lon qilgan. Va shunday bo'ldi. Bunga yuqoridan qarash yaxshidir: tuvaldagi raqamlar erning havodagi ko'rinishiga o'xshaydi. Aytgancha, bir necha yil oldin, xuddi shu qarindoshlar yana bir "Suprematist kompozitsiyani" MoMA muzeyidan Fillips kim oshdi savdosida 17 million dollarga sotish uchun ekspkuratatsiya qilishgan.

16

"Hammomchilar"

Muallif

Pol Gauguin

Mamlakat Frantsiya
Hayot yillari 1848–1903
Uslub postimprressionizm

Etti yoshga qadar rassom Peruda yashagan, keyin oilasi bilan Frantsiyaga qaytib kelgan, ammo bolalik xotiralari uni doimo sayohat qilishga undagan. Frantsiyada u bo'yoqlar bilan bo'yashni boshladi, Van Gog bilan do'st edi. Van Gog janjal paytida qulog'ini kesib tashlagan paytgacha u hatto Arlesda bir necha oy birga bo'lgan.

93,4x60,4 sm
1902 yil
xarajat
55 million dollar
sotildi 2005 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

1891 yilda Gauguin tushgan mablag'ni Taiti orolining ichki qismiga ketishi uchun o'zining rasmlarini sotishni tashkil qildi. U erda u tabiat va inson o'rtasidagi nozik bog'liqlik sezilgan asarlarni yaratdi. Gogen somonli kulbada yashagan va uning polotnalarida tropik jannat gullab yashnagan. Uning rafiqasi 13 yoshli Taiti ayol Tehura edi, bu rassomning tartibsiz munosabatlarga kirishishiga to'sqinlik qilmadi. Sifilis bilan kasal bo'lib, u Frantsiyaga jo'nab ketdi. Biroq, Gogen u erda tor edi va u Taitiga qaytib keldi. Ushbu davr "ikkinchi taxiti" deb nomlangan - o'sha paytda "Hammomlar" surati o'zining eng hashamatli rasmlaridan biri bo'lgan.

17

"Ko'k va pushti rangdagi zarafotlar va dasturxon"

Muallif

Anri Matiss

Mamlakat Frantsiya
Hayot yillari 1869–1954
Uslub fuvizm

1889 yilda Anri Matiss appenditsit xurujiga uchragan. U operatsiyadan tuzalib ketgach, onasi unga bo'yoqlarni sotib oldi. Dastlab, Matisse zerikib, rangli postkartalarni, so'ngra Luvrda ko'rgan buyuk rassomlarning asarlarini nusxa ko'chirdi va 20-asrning boshlarida u uslub - fovizmni ixtiro qildi.

65,2x81 sm
1911 yil
xarajat
46,4 million dollar
sotildi 2009 yilda
kim oshdi savdosida Christie's

"Ko'k va pushti rangdagi zarafotlar va dasturxon" surati uzoq vaqt Iv Sen Loranga tegishli edi. Kutyure vafotidan so'ng uning butun san'at to'plami do'sti va sevgilisi Per Berger qo'liga o'tdi, u Kristi auksioniga qo'yishga qaror qildi. Sotilgan kollektsiyaning marvaridi tuval o'rniga oddiy dasturxonga chizilgan "Moviy va pushti rangdagi zarfot va dasturxon" rasmidir. Fovizm namunasi sifatida u rang energiyasiga to'lgan, ranglar portlashi va baqirishi kabi ko'rinadi. Dasturxonga chizilgan taniqli rasmlar seriyasidan bugungi kunda ushbu asar shaxsiy kollektsiyadagi yagona asar.

18

"Uxlayotgan qiz"

Muallif

RoyLi

xtenstein

Mamlakat AQSH
Hayot yillari 1923–1997
Uslub estrada san'ati

Rassom Nyu-Yorkda tug'ilgan va maktabni tugatgandan so'ng, Ogayo shtatiga jo'nab ketgan, u erda rassomlik kurslarida o'qigan. Lixtenshteyn 1949 yilda o'zining tasviriy san'at ustasini qabul qildi. Uning komikslarga qiziqishi va istehzoga qodirligi uni o'tgan asrning diniy rassomiga aylantirdi.

91x91 sm
1964 yil
xarajat
44,882 million dollar
sotildi 2012 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

Bir kuni saqich Lixtenshteynning qo'liga tushdi. U rasmni tuval ustiga qo'shib, mashhur bo'ldi. Uning biografiyasidan olingan ushbu voqea pop-artning barcha xabarlarini o'z ichiga oladi: iste'mol - bu yangi xudo, va Mona Lizadan kam bo'lmagan konfet o'ramida go'zallik yo'q. Uning rasmlari komikslar va multfilmlarga o'xshaydi: Lixtenshteyn shunchaki tayyor tasvirni kattalashtirdi, rasterlarni bo'yashdi, ekranli va ipak matrada ishlatilgan. "Uyqudagi qiz" surati deyarli 50 yil davomida Beatris va Filipp Gersh kollektsionerlariga tegishli bo'lib, ularning merosxo'rlari uni kim oshdi savdosida sotishgan.

19

"G'alaba. Boogie Woogie "

Muallif

Pit Mondrian

Mamlakat Gollandiya
Hayot yillari 1872–1944
Uslub neoplastitsizm

Rassom 1912 yilda Parijga ko'chib o'tgach, o'zining asl ismini - Kornelisni - Mondrianga o'zgartirdi. Rassom Teo van Dusburg bilan birgalikda u "neoplastitsizm" harakatiga asos solgan. Piet dasturlash tili Mondrian nomi bilan atalgan.

27x127 sm
1944 yil
xarajat
40 million dollar
sotildi 1998 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

20-asr rassomlarining eng "musiqali" si o'zining akvarel natyurmortlari bilan hayot kechirgan, garchi u neoplastik rassom sifatida mashhur bo'lgan. U 1940-yillarda AQShga ko'chib o'tgan va butun umrini shu erda o'tkazgan. Jazz va Nyu-York uni eng ilhomlantirgan narsadir! “G'alaba. Boogie Woogie buning eng yaxshi namunasidir. "Savdo markasi" chiroyli kvadratchalar Mondrianning eng sevimli materiali bo'lgan yopishqoq lenta yordamida olingan. Amerikada uni "eng taniqli muhojir" deb atashgan. Oltmishinchi yillarda Iv Sen-Loran dunyoga mashhur Mondrian ko'ylaklarini katta rangli qafasda bosma nashr bilan chiqardi.

20

"5-sonli kompozitsiya"

Muallif

RayhonKandinskiy

Mamlakat Rossiya
Hayot yillari 1866–1944
Uslub avangard

Rassom Moskvada tug'ilgan va otasi Sibirdan bo'lgan. Inqilobdan keyin u sovet rejimi bilan hamkorlik qilishga urindi, ammo tez orada proletariat qonunlari o'zi uchun yaratilmaganligini va Germaniyaga ko'chib o'tishda qiyinchiliksiz emasligini angladi.

275x190 sm
1911 yil
xarajat
40 million dollar
sotildi 2007 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

Kandinskiy birinchilardan bo'lib narsalardan rasmni butunlay tark etdi, buning uchun daho unvoniga sazovor bo'ldi. Germaniyada natsizm davrida uning rasmlari "buzilgan san'at" deb tasniflangan va hech qaerda namoyish qilinmagan. 1939 yilda Kandinskiy Frantsiya fuqaroligini oldi, Parijda u badiiy jarayonda erkin ishtirok etdi. Uning rasmlari fugaga o'xshab "jaranglaydi", shuning uchun ko'plari "kompozitsiyalar" deb nomlangan (birinchisi 1910 yilda, oxirgisi 1939 yilda yozilgan). "5-sonli kompozitsiya" ushbu janrdagi asosiy asarlardan biri hisoblanadi: "" kompozitsiya "so'zi men uchun ibodat kabi eshitildi", dedi rassom. Ko'p izdoshlardan farqli o'laroq, u xuddi xuddi nota musiqasi yozayotgandek ulkan tuvalda nimani tasvirlashni rejalashtirgan.

21

"Moviy rangdagi ayolni o'rganish"

Muallif

Fernand Leger

Mamlakat Frantsiya
Hayot yillari 1881–1955
Uslub Kubizm-Postimprressionizm

Leger me'moriy ta'lim oldi va keyin Parijdagi Ecole des Beaux-Art-ga tashrif buyurdi. Rassom o'zini Sezannaning izdoshi deb bilgan, kubizm uchun uzr so'ragan va 20-asrda u haykaltarosh sifatida ham muvaffaqiyat qozongan.

96,5x129,5 sm
1912-1913 yil
xarajat
39,2 million dollar
sotildi 2008 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

Sotheby's Xalqaro Impressionizm va Modernizm departamenti prezidenti Devid Normann "Moviy kiyimdagi xonim" uchun to'langan katta mablag 'to'liq oqlanmoqda, deb hisoblaydi. Rasm Legerning mashhur kollektsiyasiga tegishli (rassom bitta mavzu bo'yicha uchta rasm chizgan, ularning oxirgisi bugun xususiy qo'llarda. - Tahrir.) Va tuval yuzasi asl shaklida saqlanib qolgan. Muallif o'zi bu asarni Der Shturm galereyasiga berdi, keyin u Germanizmning modernizm kollektsioneri Hermann Langning to'plamiga kirdi va endi noma'lum xaridorga tegishli.

22

“Ko'chadagi manzara. Berlin "

Muallif

Ernst LyudvigKirchner

Mamlakat Germaniya
Hayot yillari 1880–1938
Uslub ekspressionizm

Nemis ekspressionizmi uchun Kirchner ramziy shaxsga aylandi. Biroq, mahalliy hokimiyat uni "buzilgan san'at" ga sodiqlikda aybladi, bu uning rasmlari taqdiriga va 1938 yilda o'z joniga qasd qilgan rassomning hayotiga fojiali ta'sir ko'rsatdi.

95x121 sm
1913 yil
xarajat
$ 38,096 mln
sotildi 2006 yilda
kim oshdi savdosida Christie's

Berlinga ko'chib o'tgandan keyin Kirchner ko'cha manzaralarining 11 ta eskizini yaratdi. U katta shaharning shovqini va asabiyligidan ilhomlangan. 2006 yilda Nyu-Yorkda sotilgan rassomning xavotiri ayniqsa kuchli: Berlin ko'chasidagi odamlar qushlarga o'xshaydi - xushmuomala va xavfli. Bu kim oshdi savdosida sotilgan taniqli seriyadagi so'nggi ish edi, qolganlari muzeylarda saqlanmoqda. 1937 yilda Kirchnerga fashistlar shafqatsiz munosabatda bo'lishdi: uning 639 asari nemis galereyalaridan olib tashlandi, yo'q qilindi yoki chet elga sotildi. Rassom bundan omon qololmadi.

23

"Dam olishraqqosa "

Muallif

Edgar Degas

Mamlakat Frantsiya
Hayot yillari 1834–1917
Uslub impressionizm

Degasning rassom sifatida tarixi Luvrda nusxa ko'chiruvchi sifatida ishlagan paytidan boshlangan. U "taniqli va noma'lum" bo'lishni orzu qilar edi va oxir-oqibat unga erishdi. Hayotining oxirida karlar va ko'rlar, 80 yoshli Degas ko'rgazma va kim oshdi savdosida qatnashishni davom ettirdi.

64x59 sm
1879 yil
xarajat
37,043 million dollar
sotildi 2008 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

"Men uchun balerinalar har doim matolarni tasvirlash va harakatni tasvirlash uchun shunchaki bahona bo'lib kelgan", dedi Degas. Raqqoslar hayotidagi syujetlar josuslik bilan shug'ullanganga o'xshaydi: qizlar rassom uchun rasm chizishmaydi, balki shunchaki Degasning qarashlari bilan ushlangan atmosferaning bir qismiga aylanishadi. 1999 yilda "Dam oluvchi raqqosa" 28 million dollarga sotilgan va 10 yildan kam vaqt o'tgach, 37 million dollarga sotib olingan - bu bugungi kunda rassomning kim oshdi savdosiga qo'yilgan eng qimmat asari. Degas ramkalarga katta e'tibor qaratdi, ularni o'zi yaratdi va o'zgartirishni taqiqladi. Qizig'i shundaki, sotilgan rasmga qanday ramka o'rnatilgan?

24

"Rassomlik"

Muallif

Xuan Miro

Mamlakat Ispaniya
Hayot yillari 1893–1983
Uslub mavhum san'at

Ispaniyadagi fuqarolar urushi paytida rassom respublikachilar tarafida edi. 1937 yilda u fashistik tuzumdan Parijga qochib ketdi, u erda oilasi bilan qashshoqlikda yashadi. Ushbu davrda Miro butun dunyo e'tiborini fashizm hukmronligiga qaratib, "Ispaniyaga yordam bering!" Rasmini chizadi.

89x115 sm
1927 yil
xarajat
36,824 million dollar
sotildi 2012 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

Rasmning ikkinchi nomi - "Moviy yulduz". Rassom o'sha yili uni "Men rasmni o'ldirmoqchiman" deb e'lon qilganida yozgan va shafqatsizlarcha bo'yoqlarni mixlar bilan tirnagan, patlarni tuvalga yopishtirgan, asarni axlat bilan qoplagan. Uning maqsadi rangtasvir sirlari haqidagi afsonalarni buzish edi, ammo bunga erishib, Miro o'zining afsonasini yaratdi - syurreal mavhumlik. Uning "Rassomligi" "tush rasmlari" tsikliga tegishli. Kim oshdi savdosida to'rtta xaridor kurash olib bordi, ammo bitta yashirin telefon qo'ng'irog'i nizoni hal qildi va "Rassomlik" rassomning eng qimmat rasmiga aylandi.

25

"Moviy gul"

Muallif

Iv Klayn

Mamlakat Frantsiya
Hayot yillari 1928–1962
Uslub monoxrom rasm

Rassom rassomlar oilasida tug'ilgan, ammo sharq tillari, suzib yurish, ramkalar zarhal hunari, Zen buddizm va boshqa ko'p narsalarni o'rgangan. Uning shaxsiyati va xushchaqchaq antiqalari monoxrom rasmlarga qaraganda ancha maroqli edi.

153x199x16 sm
1960 yil
xarajat
36,779 million dollar
2012 yilda sotilgan
Christie's kim oshdi savdosida

Qattiq sariq, to'q sariq, pushti ranglarning birinchi ko'rgazmasi jamoatchilikda qiziqish uyg'otmadi. Klayn xafa bo'ldi va keyingi safar maxsus sintetik qatronlar bilan aralashtirilgan ultramarin bilan bo'yalgan 11 ta bir xil tuvalalarni taqdim etdi. U hatto ushbu usulni patentlagan. Rang tarixga "Klaynning xalqaro ko'k" nomi bilan kirdi. Rassom shuningdek, bo'shliqni sotdi, rasmlar yaratdi, yomg'irda qog'oz o'rnini bosdi, kartonga o't qo'ydi, tuvalga inson tanasining izlarini yasadi. Bir so'z bilan aytganda, u imkon qadar tajriba o'tkazdi. "Moviy gul" ni yaratish uchun men quruq pigmentlar, qatronlar, toshlar va tabiiy shimgichni ishlatganman.

26

"Musoni qidirishda"

Muallif

Ser Lourens Alma-Tadema

Mamlakat Buyuk Britaniya
Hayot yillari 1836–1912
Uslub neoklassitsizm

Ser Lourens badiiy kataloglarda birinchi o'rinni egallash uchun o'z familiyasiga "alma" prefiksini qo'shdi. Viktoriya Angliyasida uning rasmlari shu qadar talabga ega ediki, rassom ritsarlikka loyiq ko'rildi.

213,4x136,7 sm
1902 yil
xarajat
35,922 million dollar
sotildi 2011 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

Alma-Tadema ijodining asosiy mavzusi antik davr edi. Rasmlarda u Rim imperiyasi davrini eng kichik detallarda tasvirlashga urindi, buning uchun u hatto Apennin yarim orolida arxeologik qazish ishlarini olib bordi va Londondagi uyida o'sha yillarning tarixiy ichki qismini takrorladi. Mifologik syujetlar uning uchun yana bir ilhom manbai bo'ldi. Rassom hayoti davomida juda katta talabga ega edi, ammo o'limidan keyin u tezda unutildi. Endi qiziqish jonlanmoqda, buning tasdig'i sifatida "Musoni qidirishda" rasmining narxi sotuvdan oldingi narxdan etti baravar yuqori.

27

"Uxlayotgan yalang'och amaldorning portreti"

Muallif

Lucian Freyd

Mamlakat Germaniya,
Buyuk Britaniya
Hayot yillari 1922–2011
Uslub majoziy rasm

Rassom Zigmund Freydning nabirasi, psixoanalizning otasi. Germaniyada fashizm o'rnatilgandan so'ng, uning oilasi Buyuk Britaniyaga ko'chib ketgan. Freydning asarlari Londonda Wallace kollektsiyasida mavjud bo'lib, u erda ilgari biron bir zamonaviy rassom ko'rgazmaga chiqmagan.

219,1x151,4 sm
1995 yil
xarajat
33,6 million dollar
sotildi 2008 yilda
kim oshdi savdosida Christie's

20-asrning zamonaviy rassomlari ijobiy "devorga rangli dog'lar" yaratib, ularni millionlarga sotishgan bo'lsa, Freyd nihoyatda tabiatshunoslik rasmlarini chizgan va ularni yanada qimmatroq sotgan. "Men qalbning faryodlari va so'nib borayotgan go'shtning azoblarini ushlayman", dedi u. Tanqidchilar bularning barchasi Zigmund Freydning "merosi" deb hisoblashadi. Rasmlar shu qadar faol namoyish etilgan va muvaffaqiyatli sotilganki, mutaxassislar shubhalanishgan: ular gipnoz xususiyatiga egami? "Uxlab yotgan yalang'och amaldorning portreti" kim oshdi savdosida sotilgan, deya xabar beradi Sun nashri, go'zallik biluvchisi va milliarder Roman Abramovich tomonidan sotib olingan.

28

"Skripka va gitara"

Muallif

Xbittasi kuladi

Mamlakat Ispaniya
Hayot yillari 1887–1927
Uslub kubizm

Madridda tug'ilgan va u San'at va hunarmandchilik maktabini tugatgan. 1906 yilda u Parijga ko'chib o'tdi va davrning eng nufuzli rassomlari doirasiga kirdi: Pikasso, Modilyani, Braque, Matisse, Leger, shuningdek, Sergey Diagilev va uning truppasi bilan ishladi.

5x100 sm
1913 yil
xarajat
28,642 million dollar
sotildi 2010 yilda
kim oshdi savdosida Christie's

Gris, o'z so'zlari bilan aytganda, "tekis, rangli me'morchilik" bilan shug'ullangan. Uning rasmlari aniq o'ylangan: u bironta tasodifiy zarba qoldirmadi, bu esa geometriyaga o'xshash ijodkorlikni keltirib chiqaradi. Rassom kubizmning o'z versiyasini yaratdi, garchi u yo'nalishni asoschisi otasi Pablo Pikassoni juda hurmat qilgan bo'lsa. Voris hatto kubizm uslubidagi birinchi asarini "Pikassoga o'lpon" unga bag'ishladi. "Skripka va gitara" surati rassom ijodida ajoyib deb tan olingan. Uning hayoti davomida Gris taniqli va tanqidchilar va san'atshunoslar tomonidan yaxshi munosabatda bo'lgan. Uning asarlari dunyodagi eng yirik muzeylarda namoyish etiladi va shaxsiy kollektsiyalarda saqlanadi.

29

"PortretEluard Fields "

Muallif

Salvador Dali

Mamlakat Ispaniya
Hayot yillari 1904–1989
Uslub syurrealizm

"Syurrealizm - bu men", dedi Dali syurrealistlar guruhidan chiqarilayotganda. Vaqt o'tishi bilan u eng mashhur syurrealist rassom bo'ldi. Dalining ishi nafaqat galereyalarda, balki hamma joyda mavjud. Masalan, u Chupa-Chups uchun qadoqni ixtiro qilgan.

25x33 sm
1929 yil
xarajat
20,6 million dollar
sotildi 2011 yilda
kim oshdi savdosida Sotheby's

1929 yilda shoir Pol Eluard va uning rafiqasi Gala buyuk provokator va janjalchi Dalini ziyorat qilish uchun kelishdi. Uchrashuv yarim asrdan ko'proq davom etgan sevgi hikoyasining boshlanishi edi. Ushbu tarixiy tashrif davomida "Pol Eluardning portreti" surati chizilgan. "Men o'zimning burchim deb bildim, men Olimpusdan musiqalardan birini o'g'irlab ketgan shoirning yuzini tortib oldim", dedi rassom. Gala bilan uchrashishdan oldin u bokira edi va ayol bilan jinsiy aloqa qilishni o'ylab jirkanch edi. Sevgi uchburchagi Eluard vafotigacha mavjud edi, undan keyin u Dali-Gala duetiga aylandi.

30

"Yubiley"

Muallif

Mark Chagall

Mamlakat Rossiya, Frantsiya
Hayot yillari 1887–1985
Uslub avangard

Moishe Segal Vitebskda tug'ilgan, ammo 1910 yilda u Parijga hijrat qilgan, ismini o'zgartirgan va davrning etakchi avangard rassomlariga yaqin bo'lgan. 1930-yillarda, fashistlar hokimiyatni qo'lga kiritganlarida, u Amerika konsulining yordami bilan AQShga jo'nab ketdi. U faqat 1948 yilda Frantsiyaga qaytib keldi.

80x103 sm
1923 yil
xarajat
14,85 million dollar
1990 yilda sotilgan
Sotheby's kim oshdi savdosida

"Yubiley" surati rassomning eng yaxshi asarlaridan biri sifatida tan olingan. Unda uning asaridagi barcha xususiyatlar mavjud: dunyoning jismoniy qonunlari o'chiriladi, ertak tuyg'usi filistlar hayoti manzarasida saqlanib qoladi va muhabbat syujetning markazida joylashgan. Chagall odamlarni hayotdan emas, balki faqat xotiradan yoki xayoldan tortdi. "Yubiley" kartinasida rassomning o'zi rafiqasi Bela bilan tasvirlangan. Rasm 1990 yilda sotilgan va shu vaqtdan beri kim oshdi savdosiga qo'yilmagan. Nyu-Yorkdagi MoMA zamonaviy san'at muzeyi aynan bir xil, faqat "Tug'ilgan kun" nomi ostida saqlanayotgani qiziq. Aytgancha, u ilgari - 1915 yilda yozilgan.

qoralama tayyorlandi
Tatyana Palasova
reyting tuzildi
www.art-spb.ru ro'yxatiga binoan
tmn jurnali № 13 (2013 yil may-iyun)

Leonardo di ser Piero da Vinchi (1452 yil 15 aprel - 1519 yil 2 may) - taniqli italiyalik rassom, me'mor, faylasuf, musiqachi, yozuvchi, tadqiqotchi, matematik, muhandis, anatomist, ixtirochi va geolog. Rasmlari bilan tanilgan, ularning eng mashhurlari "So'nggi kechki ovqat" va "Mona Liza", shuningdek, o'z vaqtlaridan ancha oldinda bo'lgan, ammo faqat qog'ozda qolgan ko'plab ixtirolar. Bundan tashqari, Leonardo da Vinchi anatomiya, astronomiya va texnologiyalarni rivojlantirishga muhim hissa qo'shdi.

Rafael Santi (1483 yil 28-mart - 1520 yil 6-aprel) Uyg'onish davrida ishlagan, XV asr oxiri va XVI asr boshlari davrini qamrab olgan buyuk italyan rassomi va me'mori. An'anaga ko'ra Rafael Mikelanjelo va Leonardo da Vinchi bilan bir qatorda ushbu davrning uchta buyuk ustalaridan biri hisoblanadi. Uning ko'plab asarlari Vatikandagi Apostollar saroyida, Rafaelning misrasi deb nomlangan xonada. Boshqalar qatorida uning eng mashhur asari - "Afina maktabi" bu erda joylashgan.

Diego Rodriguez de Silva y Velazkes (6 iyun 1599 - 1660 yil 6 avgust) - ispan rassomi, portret rassomi, qirol Filipp IV sud saroyi rassomi, ispan rassomligining oltin davrining eng buyuk vakili. O'tmishdagi tarixiy va madaniy sahnalarni aks ettiruvchi ko'plab rasmlardan tashqari, u Ispaniya qirol oilasi va boshqa taniqli Evropa siymolarining ko'plab portretlarini chizgan. Velazkesning eng mashxur asari 1656 yilda Madriddagi Prado muzeyida joylashgan "Meninas" (yoki "Filipp IV oilasi") rasmidir.

Pablo Diego Xose Fransisko de Paula Xuan Nepomuseno Mariya de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad shahid Patrisio Ruis va Pikasso (1881 yil 25 oktyabr - 1973 yil 8 aprel) - dunyoga mashhur ispan rassomi va haykaltaroshi, kubizm harakatining asoschisi. tasviriy san'at. U 20-asrda tasviriy san'at rivojiga ta'sir ko'rsatgan eng buyuk rassomlardan biri hisoblanadi. Mutaxassislar so'nggi 100 yil ichida yashaganlar orasida eng yaxshi rassom, shuningdek dunyodagi eng "qimmat" deb tan olindi. Pikasso hayoti davomida 20 mingga yaqin asar yaratgan (boshqa ma'lumotlarga ko'ra, 80 ming).

Vinsent Uillem Van Gog (1853 yil 30 mart - 1890 yil 29 iyul) taniqli Gollandiyalik rassom vafot etgandan keyingina mashhur bo'lgan. Ko'pgina mutaxassislarning fikriga ko'ra, Van Gog Evropa san'ati tarixidagi eng buyuk rassomlardan biri, shuningdek Post-impressionizmning eng taniqli vakillaridan biridir. 2100 dan ortiq badiiy asarlar muallifi, shu jumladan 870 rasm, 1000 rasm va 133 eskiz. Uning ko'plab avtoportretlari, manzaralari va portretlari dunyodagi eng taniqli va eng qimmat san'at asarlaridir. Vinsent Van Gogning eng mashxur asari, ehtimol, "Kungaboqar" deb nomlangan rasmlar seriyasidir.

Mikelanjelo Buonarroti (1475 yil 6 mart - 1564 yil 18 fevral) - butun dunyo madaniyatida o'chmas iz qoldirgan dunyoga mashhur italiyalik haykaltarosh, rassom, me'mor, shoir va mutafakkir. Rassomning eng mashxur asari, ehtimol bu Sistine cherkovining shiftidagi freskalardir. Uning haykallari orasida eng mashxurlari Pieta (Masihning nolasi) va Dovuddir. Arxitektura asarlaridan - Aziz Petrus Bazilikasi gumbazining dizayni. Mikelanjelo G'arbiy Evropa san'atining birinchi vakili bo'lganligi qiziq, uning tarjimai holi hayotligida yozilgan.

Dunyoning eng taniqli rassomlari reytingida to'rtinchi o'rinda Masaccio (1401-1428 yil 21-dekabr) - boshqa rassomlarga katta ta'sir ko'rsatgan buyuk italyan rassomi. Masaccio juda qisqa hayot kechirdi, shuning uchun u haqida juda kam biografik dalillar mavjud. Uning freskalaridan atigi to'rttasi saqlanib qolgan, bu shubhasiz Masaçconing ishi. Boshqalari yo'q qilingan deb ishoniladi. Masacchioning eng mashhur asari Italiyaning Florensiya shahridagi Santa Mariya Novella cherkovidagi Uchlik freskasi deb hisoblanadi.

Piter Pol Rubens (1577 yil 28-iyun - 1640 yil 30-may) - Flaman (Janubiy Gollandiyalik) rassomi, barokko davrining eng buyuk rassomlaridan biri, o'zining ekstravagant uslubi bilan tanilgan. U o'z davrining eng ko'p qirrali rassomi deb hisoblangan. Rubens o'z asarlarida rangning hayotiyligi va hissiyligini ta'kidlagan va o'zida mujassam etgan. U mifologik, diniy va allegorik mavzular bilan ko'plab portretlar, landshaftlar va tarixiy rasmlarni chizgan. Rubensning eng mashxur asari 1610 yildan 1614 yilgacha yozilgan va rassomga butun dunyoga shuhrat keltirgan "Xochdan tushish" triptixi.

Mikelanjelo Merisi da Caravaggio (1571 yil 29 sentyabr - 1610 yil 18 iyul) barokko davrining buyuk italiyalik rassomi, XVII asrdagi Evropa realistik rassomligining asoschisi. Karavaggio o'z asarlarida yorug'lik va soyaning qarama-qarshiliklaridan mohirona foydalangan, tafsilotlarga e'tibor bergan. U tez-tez avliyolar va Madonnalar obrazlarida oddiy rimliklarni, ko'chalar va bozorlardan odamlarni tasvirlaydi. Masalan, "Xushxabarchi Metyu", "Bacchus", "Shoulning konversiyasi" va boshqalar.Rassomning eng taniqli rasmlaridan biri "Lute Player" (1595) bo'lib, uni Karavagjio o'zining eng muvaffaqiyatli rasm bo'lagi deb atagan.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669) - taniqli golland rassomi va matbaa ustasi, dunyodagi eng buyuk va eng taniqli rassom. 600 ga yaqin rasm, 300 ta zarb va 2 mingta rasmlarning muallifi. Uning xarakterli xususiyati yorug'lik effektlari va chuqur soyalar bilan mohirona o'ynashdir. Rembrandtning eng mashxur asari 1642 yilda chizilgan va hozirgi kunda Amsterdamdagi davlat muzeyida saqlanayotgan to'rt metrli "Tungi qo'riqchi" rasmidir.

Zamonaviy san'atni 20-asrning oxirida shakllangan badiiy yo'nalishlarning barcha turlarini chaqirish odat tusiga kirgan. Urushdan keyingi davrda bu odamlarni yana bir bor orzu qilishni va yangi hayot haqiqatlarini ixtiro qilishni o'rgatadigan turdagi savdo nuqtasi edi.

O'tmishning qattiq qoidalaridan charchagan yosh rassomlar eski badiiy me'yorlarni buzishga qaror qilishdi. Ular ilgari noma'lum bo'lgan yangi amaliyotlarni yaratishga intildilar. O'zlarini modernizmga qarshi qo'yish, ular o'zlarining hikoyalarini ochishning yangi usullariga murojaat qilishdi. Rassom va uning yaratilishidagi kontseptsiya ijodiy faoliyat natijalaridan ko'ra muhimroq bo'ldi. O'rnatilgan ramkadan uzoqlashish istagi yangi janrlarning paydo bo'lishiga olib keldi.

San'atkorlar o'rtasida san'atning ma'nosi va uning qanday ifodalanganligi to'g'risida tortishuvlar yuzaga kela boshladi. San'at nima? Haqiqiy san'atga qanday vositalar yordamida erishish mumkin? Konseptualistlar va minimalistlar o'zlari uchun javobni "Agar san'at hamma narsa bo'lishi mumkin bo'lsa, unda u hech narsa bo'lishi mumkin emas" degan iborada topdi. Ular uchun odatiy vizual vositalardan chiqib ketish turli aksiyalar, voqealar va tomoshalarni o'tkazishga olib keldi. 21-asrda zamonaviy san'atning o'ziga xos xususiyati nimada? Biz bu haqda maqolada gaplashamiz.

XXI asr san'atidagi uch o'lchovli grafikalar

21-asrning 3D grafika san'ati mashhur. Kompyuter texnologiyalari rivojlanishi bilan rassomlar o'z san'atlarini yaratishning yangi vositalariga ega bo'lishdi. 3D grafika mohiyati - bu 3D kosmosdagi ob'ektlarni modellashtirish orqali tasvirlarni yaratishdir. 21-asrning zamonaviy san'at turlarining aksariyatini ko'rib chiqsak, 3D eng an'anaviy hisoblanadi. 3D grafika so'zning asl ma'nosida ko'p qirralarga ega. U kompyuterda dasturlar, o'yinlar, rasmlar va videolar yaratish uchun ishlatiladi. Ammo buni sizning oyoqlaringiz ostida - asfaltda ham ko'rish mumkin.

3D grafika o'nlab yillar oldin ko'chalarga kirib borgan va shu vaqtdan beri ko'cha san'atining eng muhim turlaridan biri bo'lib kelgan. Ko'plab rassomlar o'zlarining "rasmlari" ga o'zlarining realizmlari bilan hayratga soladigan uch o'lchovli tasvirlarni chizishadi. Bugungi kunda Edgar Myuller, Eduardo Rolero, Kurt Venner va boshqa ko'plab zamonaviy rassomlar har qanday kishini hayratga soladigan san'at asarlarini yaratmoqdalar.

21-asr ko'cha san'ati

Ilgari, ishg'ol badavlat kishilarga tegishli edi. Asrlar davomida u maxsus muassasalarning devorlari bilan qoplanib, unda bexabarlarga kirish yopiq edi. Shubhasiz, uning ulkan kuchi tiqma binolar ichida abadiy so'nishi mumkin emas edi. O'shanda u kulrang g'amgin ko'chalarga chiqdi. Men hikoyamni abadiy o'zgartirish uchun chiqdim. Avvaliga bu juda oddiy emas edi.

Uning tug'ilishidan hamma ham xursand bo'lmadi. Ko'pchilik buni yomon tajribaning natijasi deb hisoblashdi. Ba'zilar hatto uning mavjudligiga e'tibor berishni rad etishdi. Ayni paytda, aql-idrok o'sishi va rivojlanishi davom etdi.

Ko'cha rassomlari yo'llarida qiyinchiliklarga duch kelishdi. Ko'cha san'atining barcha xilma-xilligi bilan ba'zan vandalizmdan ajrata olish qiyin bo'lgan.

Hammasi o'tgan asrning 70-yillarida Nyu-Yorkda boshlangan. Bu vaqtda ko'cha san'ati boshlang'ich bosqichida edi. Xulio 204 va Taki 183 uning hayotini qo'llab-quvvatladilar, ular tarqatish hududini kengaytirgandan so'ng, o'z hududlarining turli joylarida yozuvlar qoldirdilar. Boshqa bolalar ular bilan raqobatlashishga qaror qilishdi. Qiziqarli joy shu erda boshlandi. O'zini ko'rsatishga bo'lgan ishtiyoq va xohish ijod jangiga aylandi. Hamma o'zlari va boshqalar uchun iz qoldirishning o'ziga xos usulini kashf etishga intilishdi.

1981 yilda ko'cha san'ati okeanni engishga muvaffaq bo'ldi. Bunda unga Frantsiyadagi ko'cha rassomi BlekleRat yordam berdi. U Parijdagi birinchi grafiti rassomlaridan biri hisoblanadi. U shuningdek, strafil grafitining otasi deb ataladi. Uning imzo tegishi - bu yaratuvchining ismiga ishora qiluvchi kalamushlarning rasmlari. Muallif, kalamush (kalamush) so'zidagi harflarni qayta tartibga solgandan so'ng, san'at (san'at) paydo bo'lishiga e'tibor qaratdi. Bir paytlar Blek quyidagicha izoh bergan edi: "Sichqoncha Parijdagi yagona bepul hayvon, xuddi ko'cha san'ati singari hamma joyda tarqalmoqda".

Eng taniqli ko'cha rassomi - Benksi, u BlekleRatni o'zining asosiy o'qituvchisi deb ataydi. Ushbu iste'dodli britaniyalikning qaynoq ishi barchani jim qilishi mumkin. Shablonlar yordamida yaratilgan rasmlarida u zamonaviy jamiyatni illatlari bilan qoralaydi. Benksi an'anaviyligi bilan ajralib turadi, bu sizga tomoshabinlarda yanada katta taassurot qoldirishga imkon beradi. Qizig'i shundaki, Benksining shaxsi hanuzgacha sir tutilmoqda. Hech kim rassom shaxsiyatining sirini hal qila olmadi.

Ayni paytda ko'cha san'ati jadal rivojlanmoqda. Marginal tendentsiyalarga tashlanganidan so'ng, ko'cha san'ati kim oshdi savdosiga chiqdi. Bir paytlar u haqida gapirishdan bosh tortganlar tomonidan rassomlarning asarlari ajoyib summalarga sotiladi. Bu san'atning hayotbaxsh kuchi yoki asosiy tendentsiyalarmi?

Shakllar

Bugungi kunga kelib zamonaviy san'atning bir nechta qiziqarli namoyishlari mavjud. Zamonaviy san'atning eng noodatiy turlari haqida umumiy ma'lumot sizning e'tiboringizga yanada taqdim etiladi.

Tayyor

"Tayyor" atamasi ingliz tilidan kelib chiqqan bo'lib, "tayyor" degan ma'noni anglatadi. Darhaqiqat, ushbu yo'nalishning maqsadi hech qanday material yaratish emas. Bu erda asosiy g'oya shundan iboratki, ob'ekt atrof-muhitiga qarab, inson va ob'ektning o'zi haqidagi idrok o'zgaradi. Oqim asoschisi Marsel Dyushemp. Uning eng mashhur asari - "Favvora", bu sana bilan avtografik siydik chiqarishdir.

Anamorfoz

Anamorfoz - bu tasvirlarni faqat ma'lum bir burchakdan to'liq ko'rish mumkin bo'ladigan tarzda yaratish texnikasi. Ushbu tendentsiyaning yorqin vakillaridan biri frantsuz Bernard Prasdir. U qo'liga kelgan har qanday narsadan foydalangan holda installyatsiyalarni yaratadi. Uning mahorati tufayli u ajoyib asarlarni yaratishga muvaffaq bo'ldi, ammo ularni faqat ma'lum bir burchakdan ko'rish mumkin.

San'atdagi tana suyuqliklari

21-asrning zamonaviy san'atidagi munozarali tendentsiyalardan biri bu inson suyuqligi bilan bo'yalgan rasmdir. Ko'pincha, zamonaviy san'at turining izdoshlari qon va siydikdan foydalanadilar. Bunday holda, rasmlarning rangi ko'pincha g'amgin, qo'rqinchli ko'rinishga ega bo'ladi. Masalan, Herman Nitsch hayvonlarning qoni va siydigidan foydalanadi. Muallif bunday kutilmagan materiallardan foydalanishni Ikkinchi Jahon urushi davrida bo'lgan og'ir bolalik davri bilan izohlaydi.

XX-XXI asrlarda rasm

Rassomlikning qisqacha tarixi 20-asrning oxiri bizning zamonamizning ko'plab taniqli rassomlari uchun boshlang'ich nuqtasi bo'lganligi haqida ma'lumotni o'z ichiga oladi. Urushdan keyingi qiyin yillarda soha o'zining qayta tug'ilishini boshdan kechirdi. Rassomlar o'z imkoniyatlarining yangi qirralarini kashf etishga intildilar.

Suprematizm

Kazimir Malevich Suprematizm yaratuvchisi deb hisoblanadi. Asosiy nazariyotchi sifatida u Suprematizmni san'atni barcha keraksiz narsalardan tozalash usuli sifatida e'lon qildi. Tasvirlarni uzatishning odatiy usullaridan voz kechib, rassomlar badiiy bo'lmaganlardan ozod san'at sari intilishdi. Ushbu janrdagi eng muhim asar Malevichning mashhur "Qora kvadrat" i.

Pop san'ati

Pop-san'at AQShdan kelib chiqqan. Urushdan keyingi yillarda jamiyat global o'zgarishlarni boshdan kechirdi. Odamlar endi ko'proq narsani sotib olishlari mumkin edi. Iste'mol hayotning ajralmas qismiga aylandi. Odamlar kultga, iste'mol mahsulotlari esa ramzlarga aylantirila boshlandi. Jasper Jons, Endi Uorxol va harakatning boshqa izdoshlari o'zlarining rasmlarida ushbu ramzlardan foydalanishga intildilar.

Futurizm

Futurizm 1910 yilda kashf etilgan. Ushbu harakatning asosiy g'oyasi yangiga intilish, o'tmish doirasini yo'q qilish edi. Rassomlar ushbu intilishni maxsus texnika yordamida tasvirlashdi. O'tkir zarbalar, oqimlar, bog'lanishlar va kesishmalar futurizm belgilaridir. Futurizmning eng taniqli vakillari - Marinetti, Severini, Karra.

XXI asr Rossiyasidagi zamonaviy san'at

Rossiyadagi zamonaviy san'at (21-asr) SSSRning er osti, "norasmiy" san'atidan silliq ravishda chiqib ketdi. 90-yillarning yosh rassomlari yangi mamlakatda o'zlarining badiiy ambitsiyalarini amalga oshirishning yangi usullarini izlashdi. Bu vaqtda Moskva aksionizmi tug'ildi. Uning izdoshlari o'tmish va uning mafkurasiga qarshi chiqishdi. Chegaralarning yo'q qilinishi (so'zning to'g'ridan-to'g'ri va majoziy ma'nosida) mamlakatdagi vaziyatga yosh avlodning munosabatini tasvirlashga imkon berdi. 21-asrning zamonaviy san'ati ta'sirchan, qo'rqinchli, hayratlanarli bo'lib qoldi. Jamiyat shu qadar uzoq vaqt yopiq bo'lgan. Anatoliy Osmolovskiyning harakatlari ("Mayakovskiy - Osmolovskiy", "Hammasiga qarshi", "Bolshaya Nikitskayadagi barrikada"), "BULAR" harakati ("BUZU-matn"), Oleg Kulik ("Cho'chqa sovg'alar beradi", "Jinni it yoki" Yolg'iz Cerberus tomonidan qo'riqlanadigan Oxirgi tabu), Avdey Ter-Oganyan ("Pop Art") zamonaviy san'at tarixini abadiy o'zgartirdi.

Yangi avlod

Slava ATGM - Yekaterinburgning zamonaviy rassomi. Ba'zilar uchun uning ishi Benksining ishini eslatishi mumkin. Biroq, Slava asarlari faqat Rossiya fuqarosiga tanish bo'lgan g'oyalar va hissiyotlarga ega. Uning diqqatga sazovor asarlaridan biri bu "Imkoniyatlar mamlakati" aksiyasi. Rassom Yekaterinburgdagi tashlandiq shifoxona binosida qo'ltiq tayog'idan yozuv yaratdi. Slava qo'ltiq tayog'ini bir paytlar foydalangan shahar aholisidan sotib olgan. Rassom aktsiya haqida vatandoshlarga murojaat qo'shib, ijtimoiy tarmoqdagi sahifasida e'lon qildi.

Zamonaviy san'at muzeylari

Ehtimol, 21-asrning zamonaviy tasviriy san'ati marginal muhit bo'lib tuyulgandir, ammo bugungi kunda ko'proq odamlar yangi san'at sohasiga qo'shilishga intilmoqda. Ko'proq muzeylar yangi ifoda vositalariga eshiklarini ochishmoqda. Nyu-York zamonaviy san'at bo'yicha rekordchiga ega. Shuningdek, dunyodagi eng yaxshi muzeylardan biri bo'lgan ikkita muzey mavjud.

Birinchisi, Matisse, Dali, Uorxol rasmlarining ombori bo'lgan MoMA. Ikkinchisi - muzey Binoning g'ayrioddiy arxitekturasi Pikasso, Mark Chagal, Kandinskiy va boshqa ko'plab asarlarga qo'shni.

Evropa, shuningdek, 21-asrning zamonaviy san'at muzeylari bilan mashhur. Xelsinkidagi KIASMA muzeyi eksponatlarni teginish imkoniyatini beradi. Frantsiya poytaxtidagi markaz o'zining g'ayrioddiy me'morchiligi va zamonaviy rassomlarning asarlari bilan hayratga soladi. Amsterdamdagi Stedeleikm muzeyida Malevich rasmlarining eng katta to'plami joylashgan. Buyuk Britaniyaning poytaxtida ko'plab zamonaviy san'at buyumlari mavjud. Vena zamonaviy san'at muzeyida Endi Uorxol va boshqa iste'dodli zamonaviy rassomlarning asarlari mavjud.

21-asrning zamonaviy san'ati (rasm) - sirli, tushunarsiz, sehrgar, nafaqat bitta sohaning, balki butun insoniyat hayotining rivojlanish vektorini abadiy o'zgartirdi. U bir vaqtning o'zida zamonaviylikni aks ettiradi va yaratadi. Doimiy ravishda o'zgarib turadigan zamonaviy san'at doimiy ravishda shoshilib turadigan odamga bir lahzaga to'xtashga imkon beradi. Ichkaridagi chuqur his-tuyg'ularni eslab qolish uchun to'xtating. Yana tezlikni ko'tarish uchun to'xtang va voqealar va ishlar girdobiga shoshiling.

Suratda taniqli zamonaviy italiyalik rassom Aurelio Brunining rasmidir. U Umbriyada yashaydi va ishlaydi. Rassom giperrealizm va ramziylik uslubida rasmlar chizgan, 25 shaxsiy ko'rgazma tashkil etgan, 53 jamoaviy ko'rgazmada qatnashgan, 10 xil mukofot va sovrinlarga ega.

"Izlar dunyosi orqali Yorkka yo'l" - bu taniqli zamonaviy ingliz rassomi Devid Xoknining rasmidir. 2006 yil 21 iyunda Xoknining "Splash" filmi 2,6 million funtga sotildi. Uning bitta ulkan rasmni ko'paytirish uchun birlashtirilgan 60 ta kichik rasmlardan iborat "Buyuk Kanyon" rasmini Avstraliya Milliy galereyasi 4,6 million dollarga sotib oldi. Beverly Hills uy bekasi Nyu-Yorkdagi Christie's uyida 7,9 million dollarga sotildi.2016 yilda uning peyzaji Uoldgeyt Vuds Sotheby's kim oshdi savdosida 9,4 million funt sterlingga sotildi.Devid Xokni uchun yangi rekord bo'ldi.

Suratda taniqli zamonaviy amerikalik rassom Uorren Chungning surati keltirilgan. Yorug'lik va tovushsiz ohanglarni mahorat bilan uzatish tufayli uning rasmlari juda real ko'rinishga ega bo'lib, his-tuyg'ular va kayfiyatni mukammal darajada aks ettiradi. Uning rasmlarining aksariyatida kasbiy faoliyati yoki kundalik faoliyati bilan shug'ullanadigan odamlar tasvirlangan. Shuningdek, u ichki rasmlarni chizadi. Uorren Changning turli xil unvonlari va mukofotlari bor. Montereyda yashaydi va ishlaydi, Kaliforniya.

Ushbu rasm dunyodagi eng boy rassomlardan biri bo'lgan mashhur nemis rassomi Gerxard Rixterning abstraktsiyasidir. Ushbu fotosuratda ko'rsatilgan rasm Londonda "Sotheby's" da 44,52 million dollarga (30,4 million) sotilgan.

Suratda taniqli zamonaviy frantsuz rassomi Martial Raysning surati tasvirlangan. 1993 yilda uning asarlaridan birini milliarder Fransua Pino sotib oldi. 2011 yilda Raysning Kaprida o'tgan yili Christie's-da 6,58 million dollarga sotilgan edi (ilgari sotilgan boshqa tirik frantsuz rassomlarining eng yuqori narxida), 2013 yilda u eng qimmat yashovchi 50 eng yaxshi rassomlar qatoriga kirdi.

Zamonaviy kanadalik rassom Albini LeBlankning palitrasi bilan miniatyura shahar landshaftining ustasi. Rassom Kvebekda yashaydi va ishlaydi. Uning asarlarini Monreal, Toronto, Vankuver va Kvebekdagi san'at galereyalarida ko'rish mumkin. Albini LeBlanc 15 yakkaxon ko'rgazma tashkil etdi, 7 jamoaviy ko'rgazmada qatnashdi, 8 xil mukofot va sovrinlarga ega.

Suratda taniqli zamonaviy yapon rassomi Tomoko Kashikining rasmidir. Rassom Singapur, Frantsiya va Yaponiyada shaxsiy ko'rgazmalarini tashkil qilgan, Xitoy, AQSh, Avstraliya, Yaponiya, Indoneziya, Buyuk Britaniya, Birlashgan Arab Amirliklari va Singapurda o'tkazilgan jamoaviy ko'rgazmalarda qatnashgan. Uning asarlarini Avstraliyaning Brisben shahri, Kvinslend badiiy galereyasidagi jamoat kollektsiyalarida ko'rish mumkin; Yaponiyaning eng yirik sug'urta kompaniyalaridan biri - Dai-ichi Life Insurance Limited; Eski va yangi san'at muzeyida, Avstraliya, Tasmaniya; Toyota Art Collection-da.

Mashhur zamonaviy ukrainalik rassom Oleg Tistolning "Bo'yash" rasmini. Ushbu rasm Fillipsda 53,900 dollarga sotilgan. Forbes ma'lumotlariga ko'ra, Oleg Tistol Ukrainadagi eng muvaffaqiyatli uchta rassomdan biri. U Nikolay viloyatining Vradievka shahrida tug'ilgan, Kievda yashaydi va ishlaydi, Ukraina rassomlari uyushmasining a'zosi, Ukraina, Rossiya, Estoniya, Polsha, AQSh, Islandiya, Sloveniya, Gollandiya, Shveytsariyada o'tkazilgan ko'plab ko'rgazmalarda qatnashgan. , Buyuk Britaniya, Daniya, Braziliya, Germaniya, Norvegiya, Frantsiya va Italiya. Oleg Tistol biennaleda qatnashdi: 1994 yilda - "17 sentyabr", San-Pauluda 22-biennale; 2001 yilda - "Birinchi Ukraina loyihasi", 49-Venetsiya biennalesi. Uning rasmlari to'plamlarda: PinchukArtCentre-da, Kievda, Ukrainada; Norton Dodge kollektsiyasida, AQSh; Niderlandiyaning Amsterdam shahridagi Stedelik muzeyida; Kristof Merian nomidagi fondda, Bazel, Shveytsariya; Turkiya Madaniyat vazirligida, Anqarada; Moskva tarixi tarixi muzeyida, Rossiya.

Suratda taniqli zamonaviy polshalik rassom Voytsex Babskiyning surati keltirilgan. Rassom Katovitsada yashaydi va ishlaydi. U nafaqat Polshada, balki chet ellarda ham mashhur. Voytsex Babski quyidagi mukofotlarga sazovor bo'ldi: pop-art rasmlari nominatsiyasi bo'yicha "2016 yilgi American Art Awards" nominatsiyasida 1-o'rin; Siyosatni sharhlovchi rasmlar nominatsiyasi bo'yicha "2016 yilgi American Art Awards" nominatsiyasida 1-o'rin; 3-o'rin Akril rasmlari 2016 yilgi Amerika san'at mukofotlari; "2016 yilgi American Art Awards" nominatsiyasida ekspressionizm toifasida 4 va 5-o'rinlar.

Suratda taniqli zamonaviy belorus rassomi Anna Silivonchikning surati tasvirlangan. Rassom Gomelda tug'ilgan, bugungi kunda u Minskda yashaydi va ishlaydi. Silivonchik Anna Belorussiya rassomlari uyushmasining a'zosi, "Tinchlikparvar" xalqaro alyansining "Iste'dod va kasb" medali bilan mukofotlangan, uning asarlari Belarus Respublikasi Milliy muzeyida, Minskdagi Zamonaviy san'at muzeyida, Jersi Siti (AQSh) zamonaviy rus san'ati muzeyi, Gomel saroyi va parklar ansambli, Rossiyadagi Yelabuga davlat muzey-qo'riqxonasi, Belorussiya, Rossiya, Frantsiya, AQSh, Yaponiya, Isroil, Italiya, Germaniya va Polshaning shaxsiy kollektsiyalari. 2001 yildan 2016 yilgacha rassom Belorussiya, Rossiya, Germaniya va Ukrainada ko'plab shaxsiy ko'rgazmalar tashkil qildi, shuningdek Belorusiya, AQSh, Rossiya, Estoniya, Ukraina, Latviya, Chexiya, Polsha, Germaniya, Vengriyadagi jamoaviy ko'rgazmalarda qatnashdi. , Niderand va Qozog'iston.

Mashhur zamonaviy turk rassomi Gyurbuz Dogan Eksioglu tomonidan chizilgan rasm. Dunyo bo'ylab taniqli turk karikatura ustasi va Ordu shahridan kelgan grafika rassomi 70 dan ortiq mukofotga ega, ularning uchdan bir qismi xalqarodir. Grbz Doan Ekiolu Turkiyada ham, chet ellarda ham ko'plab jamoat ko'rgazmalarida qatnashgan, 20 dan ortiq shaxsiy ko'rgazmalarini o'tkazgan, ulardan biri Nyu-Yorkda bo'lib o'tgan. Uning asarlari Atlantika, Nyu-York Taymsda nashr etilgan va Nyu-Yorker va Forbes jurnallarining muqovalarini bezatgan.

Misrning mashhur zamonaviy rassomi Xossam Dirarning rasmlari. Rassom Qohirada tug'ilgan, yashaydi va ishlaydi. Hossam Dirar Bahrayn, Buyuk Britaniya, Slovakiya, Italiya, Frantsiya, Avstriya, Chexiya, Vengriya, Sloveniya va Misr kabi ko'plab shaxsiy ko'rgazmalarini o'tkazgan. Shuningdek, u Germaniya, Misr va Janubiy Afrikada o'tkazilgan guruh ko'rgazmalarida ishtirok etdi.

Suratda taniqli zamonaviy xitoylik rassom Zeng Fanjining "Oxirgi kechki ovqat" surati tasvirlangan. Ushbu rasm 2013 yil oktyabr oyida Sotheby's Gonkongda 23,3 million AQSh dollariga sotilib, zamonaviy Osiyo san'atining yangi rekordini o'rnatdi. Avvalroq, 2008 yil may oyida, Christie's Hong Kong o'zining birinchi Osiyo zamonaviy san'at savdosini o'tkazganida o'zining "Maskadan olingan №6" rasmini namoyish etdi. seriyasi 75,367,500 HK dollarga sotildi. Bu barcha rassomlar orasida sotilish qiymati bo'yicha o'sha yilgi dunyo rekordidir.

Suratda taniqli zamonaviy yunon rassomi Nikos Giftakisning surati bor. Rassom Afinada tug'ilgan, yashaydi va ishlaydi. U nafaqat Gretsiyada, balki Shveytsariya, Kipr, Germaniya, Italiya, Belgiya, Shvetsiya, Braziliya, Rossiya va Gretsiya kabi mamlakatlarda shaxsiy ko'rgazmalar tashkil qilgan va ko'plab jamoatlarda juda mashhur.

Mashhur zamonaviy gruzin rassomi David Popiashvilining rasmlari. Asli Tbilisidan bo'lgan rassom Gruziya rassomlari uyushmasining a'zosi, Frantsiya, Germaniya, Bolgariya, Rossiya va Gruziyadagi ko'rgazmalarda qatnashgan. Uning ko'plab asarlari Gruziyada va chet ellarda muzeylar va shaxsiy kollektsiyalarda.

Rasm Birlashgan Arab Amirliklarining mashhur zamonaviy rassomi Abdul Kader Al-Rais tomonidan chizilgan. Rassom Amirliklarning tasviriy san'at jamiyatining asoschilaridan biri va Amirliklarda zamonaviy san'atning kashshoflaridan biri hisoblanadi. Uning asarlari bilan Amirliklar saroyida (Abu-Dabidagi prezident mehmonxonasi), davlat idoralarida va Dubaydagi qirol oilasining shaxsiy san'at kollektsiyalarida tanishish mumkin. Rassom turli xil jamoaviy ko'rgazmalarda qatnashgan, shuningdek, turli mamlakatlarda (Chexiya, Livan, AQSh, Germaniya, Quvayt, Qatar, Ummon, Saudiya Arabistoni, Suriya va Birlashgan Arab Amirliklari) shaxsiy ko'rgazmalar tashkil qilgan, ko'plab mukofotlarga sazovor bo'lgan.

Suratda mashhur zamonaviy Gollandiyalik rassom Tjalf Sparnaayning surati keltirilgan. Rassom asli Gollandiyadan bo'lib, Xilversum shahrida yashaydi va ishlaydi, 14 yakkaxon ko'rgazmasini tashkil qilgan va turli mamlakatlarda (AQSh, Buyuk Britaniya, Belgiya, Estoniya, Germaniya, Kanada, Avstriya va Gollandiya) ko'plab jamoat ko'rgazmalarida qatnashgan. Uning asarlari ko'plab mamlakatlarning shaxsiy va jamoat to'plamlarida mavjud.

Ispaniyaning mashhur zamonaviy rassomi Migel Barseloning rasmlari. 2003 yilda u Ispaniyaning eng muhim sovrinlaridan biri bo'lgan San'at bo'yicha Asturiya shahzodasi mukofotini oldi. 2004 yilda u Luvrda "Ilohiy komediya" ni tasvirlash uchun yaratgan akvarellarni namoyish etdi va muzeyda namoyish etgan birinchi tirik zamonaviy rassom bo'ldi. Rassom dunyodagi eng boy 30 nafar rassomlar qatoriga kiradi. Uning rasmlari qimmat. Masalan, fotosurati yuqorida keltirilgan ushbu rasmning narxi 244 398 AQSh dollarini tashkil etadi.

Rasmni mashhur zamonaviy shveytsariyalik rassom Urs Fischer chizgan. Asli Tsyurixdan bo'lgan rassom dunyodagi eng boy 50 nafar rassomlar qatoriga kiradi. U san'atga provokatsion munosabati bilan mashhur, ammo uning qonunlariga bo'ysunadi; u san'atni tijorat ashyolari sifatida namoyish etishga qarshi, garchi o'zi asarlarini qimmatga sotsa, san'at bozori va kollektsionerlari bilan mohirona munosabatda bo'lsa.

Suratda Isroilning taniqli zamonaviy rassomi Orna Ben-Shoshanning surati aks ettirilgan. U Ra'anana shahrida yashaydi va ishlaydi, ko'plab shaxsiy ko'rgazmalar o'tkazgan va AQSh, Italiya, Buyuk Britaniya, Kipr, Frantsiya va Isroil kabi mamlakatlarning jamoat ko'rgazmalarida qatnashgan. Rassomning asarlarini tomosha qilib, hamma narsa mumkin bo'lgan ajablanarli dunyo sizni hayratga soladi. Tasavvuringizni boyitish, dunyoqarashingizni kengaytirish va tez o'sib borayotgan iste'dodli rassom bilan uchrashish uchun bundan foydalaning.

Suratda Tailandning taniqli zamonaviy rassomi Direk Kingnokning Nakhon Ratchasima shahridagi akvarel rassomi tomonidan surati keltirilgan. Hozir u Khon Kaen shahrida yashaydi va ishlaydi. 9 yoshida allaqachon direktor Yaponiyada bo'lib o'tgan Xalqaro bolalar ijodiyoti tanlovining oltin medalini qo'lga kiritdi. U Vetnam, Xitoy, Turkiya, Italiya, Rossiya, Janubiy Koreya, Malayziya, Gretsiya, Albaniya va Tailanddagi ko'rgazmalarda qatnashgan.

Mashhur zamonaviy norvegiyalik rassom Krister Karlstadning surati. U Drammenda yashaydi va ishlaydi, shaxsiy ko'rgazmalarini o'tkazgan va AQSh, Shvetsiya, Norvegiyadagi jamoaviy ko'rgazmalarda qatnashgan.

Suratda Daniyadagi taniqli zamonaviy rassom Yan Esmannning surati keltirilgan. Rassom Daniyada tug'ilgan, yashaydi va ishlaydi, Germaniya, AQSh, Daniya kabi mamlakatlarda o'tkazilgan ko'rgazmalarda qatnashgan.

Rasmni taniqli zamonaviy shved rassomi Nisse Nidej Ottenxag chizgan. Asli kichik Lilla-Edet shahridan bo'lgan rassom turli mamlakatlarda (AQSh, Frantsiya, Monako, Namibiya va Shvetsiyada) ko'plab ko'rgazmalarda qatnashgan.

Suratda taniqli zamonaviy avstraliyalik rassom Elizabeth Barshamning surati tasvirlangan. U Tasmaniyada tug'ilgan, yashaydi va ishlaydi va ko'plab mukofotlarga sazovor bo'lgan. Uning ishlarini ko'pincha jurnal muqovalarida yoki maqolalar uchun rasm sifatida topish mumkin. U haqida tez-tez matbuotda ham yoziladi. Rassom ko'plab ko'rgazmalarda qatnashdi va turli mamlakatlarda (Buyuk Britaniya, Singapur, Italiya, Avstraliya) shaxsiy ko'rgazmalar tashkil etdi.

Agar siz barcha buyuk san'atkorlarni o'tmishda deb o'ylasangiz, unda siz qanchalik noto'g'ri ekanligingizni bilmay qolasiz. Ushbu maqolada siz bizning zamonamizning eng taniqli va iste'dodli rassomlari haqida bilib olasiz. Va menga ishoning, ularning asarlari sizning yodingizda maestroning o'tgan davrlardagi asarlaridan kam bo'lmay chuqurroq singib ketadi.

Voytsex Babski

Voytsex Babski - zamonaviy polshalik rassom. U Sileziya Politexnika institutini tugatgan, ammo o'zi bilan bog'langan. Yaqinda u asosan ayollar rasmlarini chizmoqda. Tuyg'ularni ifodalashga e'tiborni qaratadi, oddiy vositalar yordamida eng katta ta'sirni olishga intiladi.

Rangni yaxshi ko'radir, lekin ko'pincha eng yaxshi tajriba uchun qora va kulrang ranglardan foydalaniladi. Turli xil yangi texnikalar bilan tajriba o'tkazishdan qo'rqmang. So'nggi paytlarda u chet elda, asosan Buyuk Britaniyada tobora ommalashib bormoqda, u erda ko'plab shaxsiy kollektsiyalarda mavjud bo'lgan o'z asarlarini muvaffaqiyatli sotmoqda. San'atdan tashqari u kosmologiya va falsafaga qiziqadi. Jazni tinglaydi. Hozirda u Katovitsada yashaydi va ishlaydi.

Uorren chang

Uorren Chang - zamonaviy amerikalik rassom. 1957 yilda tug'ilgan va Kaliforniya shtatidagi Montereyda o'sgan, 1981 yilda Pasadena shahridagi Art Center Design College-ni bitirgan va shu erda tasviriy san'at bakalavrini olgan. Keyingi yigirma yil davomida u Kaliforniya va Nyu-Yorkdagi turli kompaniyalarda rassom bo'lib ishlagan, 2009 yilda professional rassom sifatida ish boshlagan.

Uning realistik rasmlarini ikkita asosiy toifaga ajratish mumkin: biografik ichki rasmlar va mehnatkash odamlar tasvirlangan rasmlar. Uning ushbu rasm uslubiga qiziqishi XVI asr rassomi Yan Vermerning asarlaridan kelib chiqqan bo'lib, buyumlar, avtoportretlar, oila a'zolari, do'stlar, talabalar, studiya, sinf va uyning ichki qismidagi rasmlarga ham taalluqlidir. Uning maqsadi o'zining realistik rasmlarida kayfiyat va hissiyotlarni nurni boshqarish va tovushsiz ranglardan foydalanish orqali yaratishdir.

Chang an'anaviy tasviriy san'atga o'tgandan keyin mashhur bo'ldi. So'nggi 12 yil ichida u ko'plab mukofotlar va sharaflarga sazovor bo'ldi, ularning eng obro'li qismi - AQShdagi eng katta yog 'rassomlari hamjamiyati - Amerikaning yog' rassomlari uyushmasining ustoz imzosi. Ushbu mukofotni olish imkoniyatidan 50 kishidan faqat bittasi faxrlanadi. Uorren hozirda Montereyda yashaydi va uning studiyasida ishlaydi va San-Frantsisko san'at akademiyasida dars beradi (iste'dodli o'qituvchi sifatida tanilgan).

Aurelio bruni

Aurelio Bruni - italiyalik rassom. 1955 yil 15 oktyabrda Blerda tug'ilgan. Spoletodagi San'at institutidan sahna dizayni bo'yicha ilmiy darajani oldi. Rassom sifatida u o'zini o'zi o'rgatadi, chunki u mustaqil ravishda maktabga qo'yilgan poydevorga "bilimlar uyini o'rnatdi". U 19 yoshida moylarga rasm chizishni boshladi. Hozir u Umbriyada yashaydi va ishlaydi.

Brunining dastlabki rasmlari syurrealizmdan kelib chiqqan, ammo vaqt o'tishi bilan u lirik romantizm va ramziylikning yaqinligiga e'tibor qaratishni boshlaydi, bu kombinatsiyani o'z belgilarining nafisligi va pokligi bilan kuchaytiradi. Jonlantirilgan va jonsiz narsalar teng qadr-qimmatga ega bo'lib, deyarli giperrealistik ko'rinishga ega, ammo shu bilan birga ular parda ortiga yashirmaydilar, balki qalbingizning mohiyatini ko'rishga imkon beradi. Ko'p qirralilik va nafosat, shahvoniylik va yolg'izlik, mulohazakorlik va samarali - bu Aurelio Brunining ruhi, san'at ulug'vorligi va musiqa uyg'unligi bilan oziqlangan.

Alekasander Balos

Alkasandr Balos - polshalik zamonaviy rassom, u yog'li rasmga ixtisoslashgan. 1970 yilda Polshaning Glivit shahrida tug'ilgan, ammo 1989 yildan buyon AQShning Kaliforniya shtatidagi Shasta shahrida yashab va ishlab kelmoqda.

Bolaligidanoq, u o'zini o'zi o'qitadigan rassom va haykaltarosh otasi Jan rahbarligida san'atni o'rgangan, shuning uchun bolalikdan badiiy faoliyat har ikkala ota-onaning to'liq qo'llab-quvvatlashiga ega bo'lgan. 1989 yilda, o'n sakkiz yoshida Balos Polshadan AQShga jo'nab ketdi, u erda uning maktab o'qituvchisi va yarim kunlik rassomi Katie Gagliardi Alkasandrani san'at maktabiga borishga undadi. Keyinchalik Balos Viskonsin shtatidagi Miluoki Universitetida to'liq stipendiya oldi, u erda falsafa professori Garri Rozindan rassomchilik bo'yicha tahsil oldi.

1995 yilda o'qishni tugatib, bakalavr darajasiga ega bo'lgan Balos Chikagoga ko'chib o'tdi Tasviriy san'at maktabi, uning usullari Jak-Lui Devidning ishiga asoslangan. 90-yillarda va 2000-yillarning boshlarida Balos ijodining asosiy qismini obrazli realizm va portretlar tashkil etdi. Bugungi kunda Balos insonning o'ziga xos xususiyatlarini ta'kidlash va kamchiliklarini ko'rsatish uchun inson qiyofasidan foydalanadi, shu bilan birga echimlarni taklif qilmaydi.

Uning rasmlarining syujetli kompozitsiyalari tomoshabin tomonidan mustaqil ravishda izohlanishi uchun mo'ljallangan, shundagina tuvalalar haqiqiy vaqtinchalik va sub'ektiv ma'noga ega bo'ladi. 2005 yilda rassom Shimoliy Kaliforniyaga ko'chib o'tdi, shundan beri uning faoliyati ko'lami sezilarli darajada kengayib bordi va endi rasmning erkin usullarini, shu jumladan, mavhumlik va turli multimedia uslublarini o'z ichiga oladi, bu rasm orqali o'z g'oyalari va g'oyalarini ifoda etishga yordam beradi.

Alyssa rohiblari

Alyssa Monks - zamonaviy amerikalik rassom. U 1977 yilda Nyu-Jersi shtatining Ridjud shahrida tug'ilgan. U bolaligidanoq rasmga qiziqishni boshladi. U Nyu-Yorkdagi Nyu-Maktab va Montkler davlat universitetida tahsil oldi va 1999 yilda Boston kollejini bakalavr bilan tugatdi. Bir vaqtning o'zida u Florentsiyadagi Lorenzo Medici akademiyasida rassomchilik bo'yicha tahsil oldi.

Keyin u Nyu-York rassomlik akademiyasining "Tasviriy san'at" kafedrasida magistrlik darajasi bo'yicha o'qishni davom ettirdi, 2001 yilda tugatdi. 2006 yilda Fullerton kollejini tugatgan. Bir muncha vaqt davomida u mamlakatdagi universitetlar va ta'lim muassasalarida ma'ruzalar qildi, Nyu-York rassomlik akademiyasida, shuningdek, Montkler davlat universiteti va Lyme nomidagi san'at kollejida rassomchilikdan dars berdi.

“Shisha, vinil, suv va bug 'kabi filtrlardan foydalangan holda, men inson tanasini buzaman. Ushbu filtrlar sizga mavhum dizaynning katta maydonlarini yaratishga imkon beradi, ular orqali rangli orollar - inson tanasining qismlari ko'rinadi.

Mening rasmlarim cho'milayotgan ayollarning odatiy holati va imo-ishoralariga zamonaviy qarashlarni o'zgartiradi. Ular diqqat bilan tomoshabinga suzish, raqs tushish va hokazolarning afzalliklari kabi o'z-o'zidan ravshan ko'rinadigan narsalar haqida ko'p narsalarni aytib berishlari mumkin edi. Mening obrazlarim tanani buzib, taniqli erkaklarning yalang'och ayolga qarashlariga ta'sir qilishlarini anglab, dush idishni oynasining oynasiga bosilgan. Bo'yoqning qalin qatlamlari shisha, bug ', suv va go'shtni uzoqdan taqlid qilish uchun aralashtiriladi. Biroq, yaqinda, yog'li bo'yoqning ajoyib fizik xususiyatlari aniq bo'ladi. Bo'yoq va rang qatlamlari bilan tajriba o'tkazib, mavhum zarbalar boshqa narsaga aylanadigan lahzani topaman.

Men inson tanasini bo'yashni birinchi marta boshlaganimda, darhol hayratga tushdim va hatto u bilan ovora bo'ldim va rasmlarimni iloji boricha realistik qilishim kerakligiga ishondim. O'z-o'zidan qarama-qarshiliklarni ochib bera boshlaguncha, men realizmni "tan oldim". Endi men tasviriy uslubning imkoniyatlari va potentsialini o'rganmoqdaman, bu erda tasviriy rasm va abstraktsiya mos keladi - agar ikkala uslub bir vaqtning o'zida yashashi mumkin bo'lsa, men buni tushunaman ".

Antonio Finelli

Italiyalik rassom - “ Vaqtni kuzatuvchi”- Antonio Finelli 1985 yil 23 fevralda tug'ilgan. Hozirda u Italiyada Rim va Kampobasso o'rtasida yashaydi va ishlaydi. Uning asarlari Italiyada va chet eldagi bir qancha galereyalarda: Rim, Florensiya, Novara, Genuya, Palermo, Istanbul, Anqara, Nyu-Yorkda namoyish etilgan va ularni shaxsiy va jamoat kollektsiyalarida topish mumkin.

Qalam rasmlari " Vaqtni kuzatuvchi«Antonio Finelli bizni insonning vaqtinchalik ichki dunyosi orqali abadiy sayohatga yuboradi va shu bilan bog'liq bu dunyoni sinchkovlik bilan tahlil qiladi, uning asosiy elementi vaqt o'tishi va terida qoldirgan izlari.

Finelli har qanday yoshdagi, jinsdagi va millatdagi odamlarning portretlarini chizadi, ularning yuzlari vaqt o'tishi haqida guvohlik beradi, shuningdek, rassom o'z belgilarining tanalarida vaqtning shafqatsizligi to'g'risida dalil topishga umid qilmoqda. Antonio o'z asarlarini bitta umumiy nom bilan belgilaydi: "Avtoportret", chunki u qalam rasmlarida nafaqat insonni tasvirlaydi, balki tomoshabinga inson ichidagi vaqt o'tishi haqiqiy natijalari haqida o'ylashga imkon beradi.

Flaminiya karloni

Flaminiya Karloni - 37 yoshli italiyalik rassom, diplomatning qizi. Uning uchta farzandi bor. U Rimda o'n ikki yil, Angliya va Frantsiyada uch yil yashadi. BD San'at maktabida san'at tarixi bo'yicha ilmiy daraja oldi. Keyin u san'at asarlarini tiklash bo'yicha diplom oldi. O'z kasbini topishdan va o'zini rasmga to'liq bag'ishlashdan oldin u jurnalist, kolorist, dizayner va aktrisa bo'lib ishlagan.

Flaminiya bolaligida rasmga bo'lgan ishtiyoqni rivojlantirdi. Uning asosiy vositasi yog ', chunki u "coiffer la pate" ni yaxshi ko'radi va shuningdek, material bilan o'ynaydi. U xuddi shunday texnikani rassom Paskal Torua asarlarida o'rgangan. Flaminiya Baltus, Xopper va Fransua Legrand singari buyuk rassomlardan ilhomlanib, shuningdek, turli xil badiiy harakatlar: ko'cha san'ati, xitoy realizmi, syurrealizm va Uyg'onish realizmi. Uning sevimli rassomi - Karavagjio. Uning orzusi san'atning terapevtik kuchini kashf etishdir.

Denis Chernov

Denis Chernov - iste'dodli ukrainalik rassom, 1978 yilda Ukrainaning Lvov viloyati, Sambir shahrida tug'ilgan. 1998 yilda Xarkov rassomlik bilim yurtini tugatgandan so'ng u Xarkovda qoldi, u erda u hozir yashaydi va ishlaydi. Shuningdek, u Xarkov davlat dizayn va san'at akademiyasining Grafika bo'limida tahsil olgan, 2004 yilda bitirgan.

U muntazam ravishda badiiy ko'rgazmalarda qatnashadi, hozirda ularning soni Ukrainada ham, chet ellarda ham oltmishdan oshdi. Denis Chernovning aksariyat asarlari Ukraina, Rossiya, Italiya, Angliya, Ispaniya, Gretsiya, Frantsiya, AQSh, Kanada va Yaponiyada shaxsiy kollektsiyalarda saqlanadi. Ba'zi asarlar Christie's-ga sotilgan.

Denis grafik va rasm texnikasining keng doiralarida ishlaydi. Qalam rasmlari uning sevimli rasm usullaridan biri bo'lib, uning qalam bilan chizilgan rasmlari uchun mavzular ro'yxati ham juda xilma-xil bo'lib, u landshaftlar, portretlar, yalang'och rasmlar, janr kompozitsiyalari, kitob rasmlari, adabiy va tarixiy qayta qurish va xayollarni yozadi.

• "O'n ikki stul" romanining xarakteri Kisa Vorobyaninov: tarjimai holi va qiziqarli ma'lumotlar
• Qarag'ay konusi ramz sifatida
• Isadora Dunkan qanday qilib vafot etdi?
• Isadora Dankanning tarjimai holi Kariyerasida muvaffaqiyatli va shaxsiy hayotida baxtsiz
• Dunyodagi eng noodatiy vasiyatlar
• Yetti simli gitara sozlamalari 7 torli gitara sozlamalari
• Elektro gitara va ularning tuzilishi va xususiyatlari haqida hamma narsa
• Bo'yinning burilishini va trussni sozlashni sozlash Trustni akustik gitara ustiga qayerda burish kerak
• Marhum tarix tobutida jonlandi
• Rossiyalik rassom o'zining semiz zanjabil mushukini mashhur rasmlarga qo'shmoqda Zanjabil mushuk taniqli odamga aylandi

• Rasmning odamning hissiy kayfiyatiga ta'siri Tuyg'ularni ifodalovchi rasmlar
• Krematoriya dahshatlari: haqiqat va uydirma Odamning kullari qancha og'irlikni tortadi
• Vaqt chizig'i - nikolai vasilievich gogol
• Izohli bibliografiya
• Insoniyatning paydo bo'lishi haqidagi afsonalar
• Tasavvuf va Stalin: Mixail Bulgakov taqdiri sirlari & nbsp
• Uyqu itlarida kollektsiyalarni toping: aniq nashr
• 1-aprel ahmoqlar kuni: hazillar va amaliy hazillar uchun g'oyalar 1-aprel kuni oilangizga qanday qilib prank o'ynashingiz mumkin
• Kichkina qizning mumiyasi ko'zlarini ochadi va yumadi
• Sirk haqida bolalar - bolalar taqdimoti