Nega sizga san'at kerak? San'atning inson hayotidagi o'rni va ahamiyati. Haqiqiy san'at nima? Haqiqiy san'at nima ekanligini eslaydi
San'at - bu shaxsning faoliyati. Uning yordami bilan u dunyoni o'rganadi, dam oladi va yangi narsalarni yaratadi. San'atning inson hayotidagi o'rni va ahamiyati beqiyos. Usiz deyarli imkonsiz bo'lar edi. Bu keyingi kashfiyotlar uchun o'ziga xos poydevordir.
San'at nima
Bu insonning ichki dunyosini anglashga imkon beradigan ijodiy faoliyat. Siz tovushlar, raqslar, rasmlar, so'zlar, gullar, turli xil tabiiy materiallar va boshqalar yordamida yaratishingiz mumkin. San'at ongli mavjudotlar ongining ko'plab shakllaridan biridir. Bu nafaqat muallifni, balki boshqa odamlarni ham qiziqtiradigan mavzularga murojaat qiladigan muayyan shaxslarning ijodi tufayli yuzaga keladi. Ko'p odamlar: "Insonga san'at kerakmi?" Javob albatta ha bo'ladi, chunki bu dunyoni bilishning bir usuli. Ilm shuningdek, atrofdagi voqelikdan bilim olish turlaridan biridir. San'at bo'lishi mumkin:
- Hunarmandchilik. Inson faoliyatining har qanday turi ijodiy jarayon hisoblanadi. Ba'zi sohalarda hunarmandchilik: tikuvchilik, boncuk, mebel tayyorlash va boshqalar bu san'at sanaladi. Axir, odam dunyoga bo'lgan qarashlarini haqiqatga aylantirishga harakat qiladi.
- Madaniy tadbirlar. Odamlar har doim chiroyli narsaga intilishgan. Biror narsa yaratib, inson o'zining sevgisini va tinchligini ta'kidlaydi.
- Har qanday ifodali shakllar. Jamiyat va estetik bilimlarning rivojlanishi bilan san'atni har qanday faoliyat deb atash mumkin, bu maxsus vositalardan foydalanib, biron bir ma'noni ifodalaydi.
Bu atama etarlicha keng. Agar u butun insoniyat jamiyati miqyosida talqin qilinsa, demak, u atrofdagi dunyoni, shaxsning ma'naviyati va ongini bilish yoki aks ettirish uchun maxsus vositadir. Unga tushuntirish berolmagan deyarli hech bir odam yo'q. O'zingizning ichki dunyongizni tinglang va siz uchun nima san'at ekanligini aniqlang. Axir, bu ma'lum bir muallif uchun ham, umuman, hamma uchun ham qadrlidir. Insoniyat yashashi davrida siz hayratga soladigan va sizni o'zingizning shaxsiy ijodiy g'oyalaringiz bilan ilhomlantiradigan juda ko'p san'at asarlari yaratilgan.
San'atning paydo bo'lishi tarixi
Bir nazariyaga ko'ra, odam ibtidoiy jamiyat davrida ilk bor ijodkorlik bilan shug'ullana boshlagan. Bunga tosh yozuvlari guvohlik beradi. Bular san'atning birinchi ommaviy shakllari edi. Ular asosan amaliy foydalanish uchun qo'llanilgan. Taxminan 40 ming yil oldin san'at dunyoni kashf qilishning mustaqil usuliga aylandi. Unda turli xil marosimlar, musiqiy kompozitsiyalar, xoreografiya, tana zargarlik buyumlari, qoyalardagi tasvirlar, o'ldirilgan hayvonlarning daraxtlari va terilari namoyish etildi.
Ibtidoiy dunyoda san'at ma'lumot uzatish funktsiyasini bajargan. Odamlar til yordamida aloqa qila olishmadi, shuning uchun ular ma'lumotni ijod orqali etkazishdi. Shu sababli, o'sha davr odamlari uchun san'at mavjudlikning ajralmas qismi edi. Tasvirlarni qo'llash uchun atrofdagi narsalar va ulardan turli xil ranglar ishlatilgan.
Qadimgi dunyoda san'at
Misr, Hindiston, Rim va boshqalar kabi qadimiy tsivilizatsiyalarda bunyodkorlik jarayonining poydevori qo'yildi. Hatto o'sha paytda ham, odam insonga san'at kerakmi yoki yo'qmi deb o'ylay boshladi. Har bir rivojlangan tsivilizatsiya markazi ko'p asrlar davomida saqlanib kelgan va o'zgarmagan o'ziga xos uslubiga ega edi. Bu davrda rassomlarning birinchi asarlari yaratila boshlangan edi. Qadimgi yunonlar inson tanasini eng yaxshi tarzda tasvirlashgan. Ular mushaklarni to'g'ri tasvirlashlari, tananing nisbatlarini hurmat qilishi va hurmat qilishlari mumkin edi.
O'rta asrlarda san'at
O'sha davr odamlari nigohlarini Injil hikoyalari va ruhiy haqiqatlarga qaratishgan. O'rta asrlarda ular endi odamga san'at kerakmi degan savolni so'ramadilar, chunki javob aniq edi. Rasmda yoki mozaikada oltin fon ishlatilgan va odamlar ideal nisbatlar va tana shakllari bilan tasvirlangan. Arxitektura sohasiga kirib kelayotgan turli xil san'at turlari, go'zal haykallar barpo etildi. Odamlarni haqiqiy san'at nima bilan qiziqtirmaydilar, ular shunchaki o'zlarining chiroyli asarlarini yaratdilar. Ba'zi islomiy mamlakatlar ilohiy kuchni bunday ijodlarga bog'lashgan. Hindiston xalqi san'atni diniy raqs va haykaltaroshlik uchun ishlatgan. Xitoyliklar bronza haykallari, yog'och o'ymakorligi, poetika, xattotlik, musiqa va rasm rasmlarini afzal ko'rdilar. Bu xalqning uslubi har bir davrda o'zgarib, hukmron sulolalar nomini oldi. XVII asrda u Yaponiyada tarqaldi va shu vaqtga qadar odamlar haqiqiy san'at nima ekanligini bilishdi. Axir, bu allaqachon jamiyat uchun foydali shaxsni tarbiyalashga jiddiy ta'sir ko'rsatdi. Va shuningdek, yaxshi dam olish va dam olish uchun xizmat qildi.
Uyg'onish davri va zamonaviy dunyo
Insoniyat insonparvarlik va moddiy qadriyatlarga qaytdi. Bu san'atning rivojlanishiga ta'sir ko'rsatdi. Inson shakllari idealizatsiya qilingan shakllarini yo'qotdi. Ushbu davrlarda rassomlar koinotni va o'sha davrning turli g'oyalarini ko'rsatishga harakat qilishdi. "San'at o'zi nima" degan talqin allaqachon mavjud edi. Ijodkorlar buni inson shaxsini etkazish usuli sifatida qabul qilishdi. 19-asrga kelib, ramziylik yoki fauvizm kabi ko'plab uslublar shakllandi. Biroq, XX asrda allaqachon ko'plab ilmiy kashfiyotlar va rivojlanayotgan texnologiyalar mavjud edi. Ushbu davrda ijodkor odamlar o'zlarining ichki dunyolarini namoyish etish va zamonaviy go'zallikni aks ettirishning yangi usullarini izlaydilar.
Yigirmanchi asrning ikkinchi yarmida modernizm yo'nalishi san'at bilan birlashdi. Odamlar haqiqatni topishga harakat qilishdi va qat'iy me'yorlarga rioya qilishdi. Bu davrda, rasm tugagan deb taxmin qiladigan ko'plab tanqidchilar paydo bo'ldi.
San'at nima
Zamonaviy dunyoda ijodiy jarayon misli ko'rilmagan taraqqiyotga erishdi. Butunjahon Internet yordamida turli xil mahorat katta tezlikda tarqalmoqda. San'at quyidagicha:
- Ajoyib san'at. Bunga teatrlar, operalar, sirklar, kinematografiya va boshqalar kiradi. Vizual idrok yordamida mualliflar dunyo va turli voqealar haqidagi tasavvurlarini etkazadilar. Rejissorlar dunyoning mavjud muammolarini aks ettiruvchi filmlar yaratadilar. San'atning ko'plab sohalari odam uchun o'yin-kulgi, masalan, sirk uchun xizmat qiladi.
- Tasviriy san'at. Ushbu sohaga fotografiya, rasm, komikslar, haykaltaroshlik va jim filmlar kiradi. Mualliflar statik rasm yordamida tabiatni, millat hayotini, insoniyat muammolarini etkazadilar. Ovozsiz kino bu dinamik badiiy shakl. Zamonaviy dunyoda bu hodisa allaqachon mashhurligini yo'qotdi.
- Ekspressiv san'at. Odamlar o'z qarashlarini adabiyotda aks ettiradilar, chiroyli binolar yaratadilar. Ular, shuningdek, musiqa va xoreografiyada ichki dunyoni ifoda etadilar. Asarlarning aksariyati global muammolarni va insoniyatning illatlarini ko'taradi. Buning yordamida odamlar yaxshilanib, yovuzlikdan va o'z-o'zini ovlashdan uzoqlashmoqdalar.
Ijodiy o'zini o'zi ifoda etish uchun odam juda ko'p materiallarni ixtiro qildi. Rassomlar bo'yoq, tuval, siyoh va boshqalarni ishlatadilar. Me'morlar - loy, temir, gips va boshqalar. Axborotni saqlashning zamonaviy usullari tufayli odam o'z asarlarini elektron versiyasiga o'tkazishi mumkin. San'at asarlarini yaratish uchun kompyuterlardan foydalanadigan musiqachilar, rassomlar, kino ijodkorlari va yozuvchilar allaqachon mavjud.
Zamonaviy dunyo va san'at
Hayotning ijodiy sohasi insonga haqiqiy go'zallikni o'rgatadi, uni yanada mehribon va mehribon qiladi. Bundan tashqari, san'at sizga oddiy narsalarga boshqa tomondan, aksariyat hollarda ijobiy qarashga o'rgatadi. Barcha ijodlarda aniq bir ma'no yo'q, har bir kishi ularda o'ziga xos narsalarni qidiradi. Bundan tashqari, har bir kishi o'zi uchun faoliyat turini individual ravishda tanlaydi. Bu rasm, balet yoki hatto klassik adabiyot bo'lishi mumkin. Odamlar ijodkorlik orqali rahm-shafqat, sezgirlik va hissiylikni o'rganadilar. Kundalik hayot odamni tushkunlikka solishi mumkin va san'at uning atrofidagi dunyo qanchalik go'zal bo'lishi mumkinligini eslatadi. Ko'pgina odamlar turli xil mualliflik ishlaridan ijobiy energiya bilan oziqlanadilar.
Bolaligidanoq ijodkorlik muhabbati uyg'otadi. Bolalarni san'atga jalb qilish ularga adabiyot, rasm, me'morchilik, musiqa va boshqa narsalarni tushunishni o'rganishga imkon beradi. Bu shaxsiyatni rivojlantiradi. Biroq, ba'zida odam nima uchun san'at kerakligini tushunmay qoladi. Bunday xatti-harakatlar shaxsiyatni rivojlantirish bosqichlaridan biri bo'lib, shundan so'ng odamlar yangi noma'lum narsaga majburan intilishadi. Bu sizning dunyoqarashingizni kengaytirish, shaxsiy axloqiy qadriyatlarni takomillashtirish va shakllantirishga imkon beradi. Eng muhimi, ijodkorlik insonni yaxshilaydi.
San'at shaxsning rivojlanishiga qanday ta'sir qiladi
Inson - bu atrofdagi voqealar va boshqa fikrlar yordamida shakllangan mavjudot. Bu jarayonda san'at alohida o'rin egallaydi, u muayyan shaxsga ham, umuman butun jamiyatga ham ta'sir qiladi. Unga rahmat, yoqimli his-tuyg'ular, qiziqarli fikrlar, axloqiy me'yorlar insonda shakllanadi va zamonaviy san'atning rivojlanishi unga bunga yordam beradi. Ushbu sohasiz hayot deyarli imkonsizdir. Bu quruq bo'lar edi va boy ichki dunyosi bo'lgan odamlar uchun bu faqat qora va oq ranglarda paydo bo'ladi. Badiiy adabiyot borliqda alohida o'rin tutadi. U krujka singari odamni suvga, hayot tamoyillari va qarashlariga to'ldirishga qodir. Leo Tolstoy ma'naviy go'zallik insoniyatni qutqara olishiga ishongan. Turli mualliflarning asarlarini o'rganish bilan odamlar ichki jozibador bo'lib qoladilar.
Tasviriy san'atda inson atrofdagi olamga, ba'zan tasavvuridan o'z nuqtai nazarini etkazishga harakat qiladi. Axir, u mavjud bo'lmagan narsani qayta yarata olmaydi. Har bir tasvir yaratuvchining o'ziga xos fikrini yoki hissiyotini etkazadi. Inson bu san'at asarlari bilan oziqlanadi. Agar xabar xushmuomala bo'lsa, odam ijobiy his-tuyg'ularni tarqatadi. Agressiv ijod odamda salbiy hissiyotlarni keltirib chiqaradi. Hayotda odamlarda ijobiy fikrlar va xatti-harakatlar bo'lishi kerak, aks holda insoniyat yo'q bo'lib ketish xavfi ostida qoladi. Oxir oqibat, agar har kim o'z atrofiga yomonlik qilishni xohlasa, ommaviy zo'ravonlik va qotilliklar boshlanishi mumkin.
Bolalarni san'at bilan tanishtirish
Ota-onalar deyarli bolaligidanoq bolalarini madaniy tarbiyalash bilan shug'ullanishadi. Bolalarni san'at bilan tanishtirish ijobiy shaxsni tarbiyalashning muhim qismidir. Maktab yoshi madaniyatli shaxsning rivojlanishi uchun eng maqbul deb hisoblanadi. Ushbu bosqichda maktablarda bolada mumtoz asarlarga nisbatan xushyoqish shakllanadi. Sinf xonasida ular buyuk san'atkorlarni, yozuvchilarni, musiqachilarni va ularning insoniyat madaniyatiga qo'shgan hissasini ko'rib chiqadilar. Kelgusida ular turli mualliflarning asarlarini yaxshiroq anglashadi va nima uchun san'atga ehtiyoj borligini so'ramaydilar. Biroq, bolalar o'rta sinflarga o'tganda, o'qituvchilar ijodkorlikka etarlicha e'tibor bermaydilar. Bunday holda, ko'plab ota-onalar ularni maxsus san'at maktablariga yuboradilar. Bolalarga yangi narsalarni o'rganish qobiliyati, san'atga qiziqish, yaratish va mehribon inson bo'lish qobiliyati o'rgatiladi. Zero, badiiy ijod etuk shaxsning rivojlanishida muhim rol o'ynaydi.
San'at va adabiyot
So'z ijodkorlikning ajralmas qismidir. Unga rahmat, siz ma'lumotni, voqealarni, hissiyotlarni va boshqalarni juda aniq etkazishingiz mumkin. insonga hayotga bo'lgan his-tuyg'ular va qarashlarning eng keng doirasini etkazishga qodir. Shuningdek, xayol tasavvur qilib bo'lmaydigan go'zallik rasmlarini etkazishga yordam beradi. Ushbu so'z tufayli odamlar quvonch, tashvish, ta'ziya, qayg'u va boshqalarni boshdan kechirishlari mumkin. Kitobdagi matn biroz muqobil haqiqatni eslatadi.
Shuningdek, yozuvchilar insoniyatning kelajagi haqidagi taxminlari haqida gapirishadi. Yorqin kelajakni aks ettiradigan ko'plab mashhur distopiyalar mavjud, masalan: Aldous Huxley tomonidan jasur yangi dunyo, 1984 yil Jorj Oruel. Ular insonni sevishni unutmasligi va qo'lidagi hamma narsani qadrlashga intilishi uchun odamga ogohlantirish sifatida xizmat qiladi. Bu haqiqat salbiy adabiyot san'ati nima uchun kerakligini ko'rsatadi. Darhaqiqat, bunday kitoblar odamlarning muammolarini masxara qiladi: aqldan ozish, pulni, kuchni sevish va boshqalar. Axir, bu narsalar umuman baxt keltirmaydi va siz faqat ezgu ishlarni bajarishingiz va sharafga ega bo'lishingiz kerak.
Fotosuratlar va rasmlar san'ati nima uchun?
Deyarli hamma o'z uylarining devorlarini rassomlar yoki fotosuratchilarning ishlari bilan bezashni yaxshi ko'radilar. Biroq, hamma nima uchun u erda osilganligi va kayfiyatga qanday ta'sir qilishi haqida hamma ham o'ylamadi. Psixologlarning fikriga ko'ra, devorlardagi rasmlar odamga ta'sir qilishi mumkin. Rasm birinchi navbatda bilinçaltıya ta'sir qiladi va uning rangi juda muhimdir. Rangli tasvirlarning ta'siri:
- To'q sariq rang. Bu odamda iliqlikni yaratishga qodir, ammo ba'zi ishlar, aksincha, zerikarli bo'lishi mumkin.
- Qizil rasmlar. Bu odamlarga eng ko'p ta'sir qiluvchi ranglardan biridir. U sog'lom odamlarni ishtiyoq va iliqlik bilan boqishi mumkin. Psixologik kasalliklar bilan og'rigan bemorlarda tajovuz paydo bo'lishi mumkin.
- Yashil. Bu butun o'simlik dunyosining rangi, bu odamda xavfsizlik va tazelik hissini yaratadi.
- Moviy rasmlar. Ular odamlarga xotirjamlik va ma'lum bir sovuqlikni berishga qodir. Barcha ochiq ranglar insonning hissiy holatiga ijobiy ta'sir ko'rsatadi.
Mutaxassislar allaqachon rasmlar va fotosuratlarning turli xil ranglari kayfiyatni yaxshilashi, hissiyotlarni tartibga keltirishi va ba'zi hollarda davolanishlari mumkinligini aniqlashgan. Biroq, ba'zi odamlar hali ham tasviriy san'at nima uchun kerakligini qiziqtirishi mumkin. Ularni maktablarda, bolalar bog'chalarida, o'quv muassasalarida va ba'zi ish joylarida kuzatish mumkin. Ular ko'pincha xotirjam landshaftlar, o'rmonlar va ba'zi go'zal odamlarning portretlari.
Haqiqiy san'at inson hayotining aksidir, ammo har kim bu tushunchani o'ziga xos tarzda belgilaydi, menimcha. Qadim zamonlardan beri usta va hunarmand ayollar Erning barcha burchaklarida yashab, ijod qilishgan, ular o'zlarining ijodlari bilan tajribalarini keyingi avlodlarga etkazishga harakat qilishgan. Bugun biz bu bilimlarni ko'rgazmalardan, muzeylardan, konsert zallaridan olamiz, san'at olami va uning go'zalligi bilan tanishamiz. Mana, lekin bu nafaqat chiroyli fikrlarning namoyishi, balki san'at asarlari, odamlar orasida hissiyotlarni uyg'otadigan ajoyib asarlar. Biror kishi atrof-muhitni boshqacha idrok qila boshlaydi. Va u xayol va g'oyalar dunyosida bo'lishni yaxshi ko'radi, bo'ronli haqiqatdan qochishga yordam beradi.
San'at ijodkorlari oddiy odamlardir. Ular orasida vrachlar, o'qituvchilar, duradgorlar, temirchilar - yaratuvchilar orasida ham hech qanday cheklovlar va qoidalar yo'q va ular nima qila olishlari mumkin. Har bir inson dunyoni o'zicha taniydi va taniydi. Masalan, men ham suratga tushishni va ushbu faoliyatdan zavqlanishni yaxshi ko'raman. Men uchun fotografiya nafaqat fotosuratdagi qiziqarli lahzalarni qamrab olish, balki o'zini ijodkor shaxs sifatida namoyon etishdir. San'at insonning yaratganligi sababli, u yovuzlikni namoyish eta olmaydi yoki insoniyatni unga qarshi kurashishga chorlay olmaydi. Bu faqat go'zallarni, sevgiga va ishonishga chorlaydi.
San'at deb hisoblanadigan narsa bugungi kungacha odamlar qiziqtirgan haqiqiy asardir. Masalan, maktabda biz o'qigan adabiyot va musiqa haqiqiy san'atdir. Ammo bugungi kunda bizning zamonaviy nasrimiz barchani ilhomlantirmaydi va uni eng yaxshi asarlar deb atash mumkin emas. Ammo kino va rasm dunyosida hamma narsa tubdan o'zgardi.
Aslida, odamlar o'zlarining ichki dunyolarini namoyish qilish uchun ochib, bir yoki bir necha yo'nalishda ifoda etishdan qo'rqmasa yaxshi bo'ladi. Boshqa tomondan, oddiy odamlar orasida ijodkorlarni sezish qiyinlashadi. Shuning uchun, bizning aqldan ozgan dunyomizda ajoyib ovozga ega bo'lgan kishi buxgalter sifatida ishlaydi. Bizning zamonaviy san'atimiz sifati yo'q.
Agar san'at hayotimizda bo'lmagan bo'lsa, qanday qilib baxtli bo'lamiz deb hayron bo'laman. Masalan, musiqa yo'q. Men so'zlar umuman bog'lanmagan ma'nosiz qo'shiqlarni nazarda tutmayapman.
Shunday qilib, haqiqiy san'at faqat pok qalb va qalb bilan idrok etilishi mumkin va kerak. Axir, bu ruhni sehrlaydi.
9-sinf, dalillar, 15.3, matbaa dombrovskiy, paustovskiy, hludov, siz "Haqiqiy san'at" iborasini tushunganingizdek, 70 so'zdan iborat.
Hayotda va adabiyotda san'at insoniyatga yashashga, kasallikning oldini olishga, salbiy his-tuyg'ulardan xalos bo'lishga yordam beradigan, shuningdek, eng achinarli muammolarni engishga qanday yordam beradigan ko'plab misollar mavjud. Har bir inson o'zi uchun nimani yoqtirishini tanlaydi: musiqa, rasm, kino, kashtado'zlik yoki sahnadagi chiqish. Masalan, V.A.Oseeva matnida musiqaning mo''jizaviy xususiyatlari, xususan, skripka aniq ifoda etilgan. Shunday qilib, Yakovning vafot etgan xotinining portreti Yakov Ilyichning o'g'li - Ioskada katta taassurot qoldirdi. O'z navbatida, musiqa Yakov Ilyichga xotinining o'limidan so'ng omon qolishga yordam berdi, shu bilan birga skripkada o'ynash Dinkka Yakov Ilyichga yangicha qarashga imkon berdi.
Bundan tashqari, dunyoga mashhur dalillar: Bax asarlari - aqlni oshiradi, Betxoven musiqasi - tinchlikka olib keladi.
2-variant
San'at bu voqelikni badiiy tasvirlar orqali takrorlash. Ba'zilar unga pul ishlashadi va sotishadi. Boshqalar madaniy yodgorliklarga aylanadi. "Haqiqiy san'at" nima?
Menimcha, haqiqiy san'at - bu inson qalbiga bevosita tegib, yoqimli his-tuyg'ularni, taassurotlarni qoldirib, eng yorqin tuyg'ularni yuzaga keltiradigan san'at. Haqiqiy san'at insonni ma'naviy jihatdan boyitadi, ya'ni bitta kishi (rassom, musiqachi, yozuvchi) o'z his-tuyg'ularini va his-tuyg'ularini ikkinchi kishiga - tinglovchilarga, o'quvchilarga etkazadi. Bu ruhdan ruhga o'tadi.
Qoida tariqasida zamonaviy dunyoda haqiqiy san'at yodgorliklari klassika deb ataladi.
Shunday qilib, Romain Rolland: "San'atni haqiqiy deb aytish mumkin, agar u yurakdan javob topsa ..."
Keyin rasmlarni ko'rib chiqing. Dengizni tasvirlaydigan asarlar meni juda hayratga soladi va hayratga soladi. Men, ayniqsa, IK Aivazovskiyning ishiga qoyil qolaman, chunki uning rasmlariga qarab, siz dengizga qarab, dengiz bo'ronini va tinchlikni tomosha qilayotganga o'xshaysiz. "Bo'ron" rasmini chizganida uning qalbida qanday tuyg'ular bor edi? U nimadan xavotirda edi? U abadiy sir bo'lib qolaveradi, biz uning rasmlariga qarab shunchaki taxmin qilishimiz mumkin.
Haqiqiy san'at insonga va uning ruhiga ta'sir qiluvchi kuchli kuchdir.
Shunday qilib, haqiqiy san'at - bu avloddan-avlodga o'tib, odamlarni birlashtiradigan va abadiy xotirada saqlaydigan narsa. Musiqa tinglashda bizning qayg'ularimiz, kitob o'qish paytida ko'z yoshlar - bularning barchasi haqiqiy san'at asari bizdan o'tganligidan dalolat beradi.
3-tarkib
Haqiqiy san'at ... suvga botmaydi va olovda yonmaydi! Aslida qo'lyozmalar yoqilmaydi. Bu yillar, asrlar davomida saqlanib kelinayotgan narsa. O'z darajangizda mahorat.
Soxta san'at haqida gaplashsangiz, tushunishga yordam beradi. Bu ko'pchilik tomonidan buyurtma qilingan pul uchun. Aytishlaricha, bunday san'at odamlarga ergashadi (mebel, rasmlar buyurtmalarini bajaradi) va hozirgi odamlar odamlarga ta'lim beradi, ular o'zlari unga ergashishadi. Ya'ni, agar pul uchun (ular shunchaki asosiy maqsad bo'lsa), unda "rassom" xaridorga yoqadigan narsani qiladi. Haqiqiy san'at odamlar tasavvuriga ham sig'maydigan yangi narsani yaratadi. Uning asarlari mohirona ijro etilgan, bu ko'p vaqt va kuch talab qiladi, "hunarmand" tomonidan sarflanmaydi. Bu noyobdir va soxta san'at ko'pincha "churns" qiladi, talabga ega bo'lgan rasmlarni nusxalashadi.
Ammo ba'zida haqiqiy san'at asarlari buyurtma berish uchun qilingan, ammo pul ishning sifatiga, ilhomlanishiga xalaqit bermadi. Ko'pincha ijodkor shunchaki rasm yoki haykal bilan yashaydi. U haqida orzu qiladi!
Albatta, ko'nikma juda muhim, ammo bu hamma narsani hal qila olmaydi. Axir, besh yoshli bola chizadigan rasmlar mavjud. Qora kvadrat ?! Ammo muallif ushbu maydon bilan san'atda yangi bir narsa aytdi.
Va yana san'at o'z-o'zidan muhimdir. Va har bir kichik rasm atrofidagi ushbu partiyalar ijtimoiy hayotdir. Tanqidchilar eng yaxshi asarlarni emas, balki olomonni ham tanlamaydilar ... Ammo hayotning o'zi, vaqt. Va bu deyarli tasodifiy ekanligi ma'lum bo'ldi. Masalan, rasm asrlar davomida saqlanib qolishi kerak. Chordoqda chang yig'ish emas, balki qarash kerak. Ya'ni, omad bu erda omon qoladi!
Umuman olganda, san'at juda qiyin narsa. Bunda hech qanday aniq foyda yo'qligi, go'zallik uchun qilinganligi, ba'zida biron bir fikrni etkazishi juda muhim ... Hech kim aniq san'at nima va nima yo'qligini aniq aytmaydi. Va bunday kasb - bu san'atshunos, ammo baribir uni aniqlay olmaydilar. Agar ular aytishsa, unda yuz yildan keyin. Keyin aniqroq bo'ladi ... Bu haqiqiy san'at vaqti emas! Hozirgi narsani faqat masofadan ko'rish mumkin (vaqt ichida, ma'noda).
Matn 9.3
Haqiqiy san'at nima?
Haqiqiy san'at nima? Bular shon-sharaf nomiga yozilgan, ma'nosiz qo'shiqlar emas, devor qog'ozi teshigini yopadigan rasmlar emas, qofiyani hali ham tushunish mumkin bo'lgan she'r emas. Muallif o'ziga investitsiya kiritgan va odamlarning qalbi va ongini uyg'otadigan asarlar haqida haqiqiy san'at haqida so'z yuritamiz.
Badiiy shakllardan biri bu musiqa. Biroq, biz barcha musiqiy asarlarni haqiqiy san'at deb atamaymiz. Haqiqiylikning ajralib turadigan asosiy xususiyati badiiy asarning inson qalbiga ijobiy ta'siridir. Dalillar uchun biz Marina Lvovna Moskvinaning taklif qilingan matniga va hayotiy tajribasiga murojaat qilamiz.
Birinchidan, 1-6-jumlalar sizga o'g'il va uning iti uchun musiqa, ya'ni jazz uchun qanchalik muhimligini anglatadi. Ular musiqiy kompozitsiyalarni gitara dueti bilan ijro etishni yaxshi ko'rishadi va asosiysi, ular bir vaqtning o'zida o'zlarini qanday his qilishlari. Axir, san'at odamlarga his-tuyg'ularni berish qobiliyatida yotadi. Bolaning amakisi haq edi: jazz bu musiqa emas, jaz - bu aqlning holati. (38)
Ikkinchidan, musiqa insonni, umuman hayotni va umuman olamni o'zgartirishi mumkin, faqat agar u haqiqiy bo'lsa. Shaxsan, zamonaviy musiqachi Ledi Gaganing faoliyati menga va dunyoqarashimga katta ta'sir ko'rsatmoqda. Masalan, "Shu tarzda tug'ilgan" asarida u barchamiz noyobmiz, sayyorada ortiqcha odam yo'qligini aytadi. "Kechqurun uylan" kompozitsiyasida qo'shiqchi o'zini boshidan kechirgan og'riqlari haqida gapiradi, xuddi unga o'xshab, amalga oshirilmagan ijodkorlik va bu og'riqni ijrochi bilan birga qo'shiqni tinglash bilan birga his qilish qiyin emas.
Ikkita dalilni ko'rib chiqib, odamlar musiqa asarlarini qalblari va qalbi bilan idrok etishganda san'at haqiqiy bo'lishi mumkinligiga amin bo'ldik.
(1) Men uchun musiqa hamma narsa. (2) Men Jenya amaki singari jazzni yaxshi ko'raman. (3) Zhenya amaki, madaniyat uyidagi kontsertda nima qilar edi! (4) U hushtak chaldi, baqirdi va qarsillatdi! (5) Lekin musiqachi ehtiyotsizlik bilan o'z saksafoniga pufladi! ..
OGE-da kompozitsion mulohaza qilish (9.4. Matnga binoan)
Mening fikrimcha, haqiqiy san'at - bu badiiy obrazlarda voqelikni aks ettirish. Bular insonning ichki dunyosini aks ettiruvchi rasm, adabiyot, arxitektura asarlari. Haqiqiy san'at shon-sharaf va pul uchun yaratilmagan, bu sizning fikrlaringiz va his-tuyg'ularingizni ifoda etishning bir usuli. Men aytilganlarni tasdiqlash uchun misollar keltiraman.
T. Tolstoy matni san'atning ikki turini tanlash masalasini ko'taradi. Qahramon bolaligidan teatrni "unga aytganidek" sevishga harakat qildi. U teatr ma'bad ekanligini tushundi, lekin u uchun emas. U, ko'pchilik singari, kinodan zavqlangan, chunki ekrandagi hamma narsa mukammal va teatr kamchiliklarni yashirmaydi. Muallif zamonaviy san'at haqida o'z fikrlarini bildirmoqchi: “Teatr - kattalar uchun, kino - bolalar uchun”.
Teatrga tomoshabin sifatida tashrif buyurish imkoniyati bo'lmaganligi sababli men kinoni afzal ko'raman. Ko'plab eski va zamonaviy filmlar mening dunyoqarashimga, hayotimga ta'sir ko'rsatdi. Kinoning yana bir afzalligi shundaki, uni istalgan vaqtda tomosha qilishingiz mumkin. Menda chuqur taassurot qoldirgan filmlardan biri bu "Yashil mil". Bu insoniyat haqida film, sizni ko'p narsalarni o'ylashga majbur qiladi. Bu ish dunyoga va barcha tirik mavjudotga bo'lgan muhabbatga asoslangan. Film haqiqatan ham odamning ruhini ko'rishni, tashqi taassurotlar bilan hukm qilishni emas, balki yuzaki ko'rishni o'rgatadi.
Shunday qilib, san'at qanday bo'lmasin, u odamlarga zavq, axloqiy tarbiya berishi kerakligini isbotladim. Haqiqiy san'at har bir insonning hayotida muhim rol o'ynaydi, chunki u bizni hamma narsani chiroyli narsalar bilan tanishtiradi.
Kojanova Polina, S.N.Mishchenko shogirdi
Haqiqiy san'at mavzusida kompozitsiya-mulohaza yuritish
Haqiqiy san'at inson ruhiyatini o'zgartirish vositasi bo'lib, odamlarni atrofdagi voqelikka boshqacha qarashga majbur qiladi. Insholarning uchta versiyasida biz ushbu mavzuni tahlil qildik va siz bilan baham ko'rmoqdamiz!
Kompozitsiyaning birinchi versiyasi (V. A. Oseev-Xmelev matni asosida "Dinka atrofga qaradi. Yashilda oqartirilgan kulba ...")
Kontseptsiya ta'rifi
Haqiqiy san'at - bu ruhga ta'sir qiladigan, uni jonlantiradigan san'at. Bu odamlarni birlashtiradi, ularga so'zlarsiz muloqot qilish, bir-birlarining xafagarchiliklarini his qilish va hamdardlikni his qilish imkoniyatini beradi. Rassomchilik, musiqa, adabiyot - ularning ta'siri ostida inson o'z printsiplari va dunyoni anglashni o'zgartira oladi. Ba'zan faqat san'at odamlarni birlashtirishi mumkin.
Shunday qilib, V.A.ning matnida. Oseeva-Xmeleva o'z hayotlarining eng qiyin paytlarida uch kishini birlashtirgan san'atning eng katta kuchini namoyish etdi. Noma'lum sabablarga ko'ra skripkachining uyiga kelgan Dinka, marhum rafiqasi Katrining portretini ko'rib, ostonada muzlab qoldi. Shunday qilib, portretdagi ayol unga skripkachining o'g'li Ioskani eslatdi, shuning uchun u uyda o'tirgan g'aroyib qayg'uni his qildi, nima uchun kelganini so'raganda, u skripkani chalishni iltimos bilan javob berdi. Yakov Ilich o'ynay boshladi va butun Dinka qo'rquvi o'tdi. U bu oilaning bir qismi bo'lganga o'xshaydi. Musiqa ularni birlashtirdi.
Shaxsiy tajribadan dalillar
San'at haqiqatan ham birlashtiradi. Do'stlik ko'pincha manfaatlar jamiyati, kitoblar, filmlar va rasm chizish asarlarini bir xil tushunish asosida quriladi. San'at asarlarini muhokama qilish, taassurotlar bilan bo'lishish, odamlar bir-birlarini his qila boshlaydilar, boshqalarning ichki dunyosini tushunadilar, o'zlarini dunyoga ochib beradilar.
Xulosa
Haqiqiy san'at sizga o'zingizni nafaqat asar muallifiga, balki uning teranligi, nafisligi va ahamiyatiga ega bo'lganlarga ham ifoda etishingizga imkon beradi. U tomoshabinlar, tinglovchilar va muxlislarga ega bo'lgandagina yashashga qodir. Keyin u chiroyli ohangga o'xshaydi va odamlarni birlashtiradi.
Kompozitsiyaning ikkinchi versiyasi (K.G. Paustovskiyning "Tongda, Lyonka va men choy ichib, o'tinlarni qidirish uchun mosharlarga bordik ...")
Kontseptsiya ta'rifi
Haqiqiy san'at jamiyatning yuqori burchiga aylanishi shart emas. Ko'pincha xalqdan chiqqan odamlar o'zlarining ishlari yordamida odamlarni kuchliroq qilishadi. Bu chinakam san'at, bu tez ta'sir qilishi mumkin.
O'qilgan matndan dalillar
Matnda K.G. Paustovskiy, akademik Pojalostinning ijodiy merosi tarixi, uning gravyuralari butun dunyodagi eng yaxshi muzeylarda bo'lgan. Ammo u tug'ilgan qishloqda uning asarlari qadrlanmagan. Aholi shunchaki tirnoqlarga eritmoqchi bo'ldi. Ammo o'zlarining farovonligi evaziga ularni saqlab qolgan odamlar ham bor edi. Ular kelajak avlodlar uchun ularning qadr-qimmatini tushunishdi, odamlar o'zlarining kuchlarini his qilishlari uchun muallif nimani boshdan kechirishini tushunishdi.
Shaxsiy tajribadan dalillar
Odamlar har doim yonida nima bo'lishini bilishmaydi. Urush paytida unchalik qadrlanmagan yoki hatto yo'q qilingan qancha xalq hunarmandlari. Shu sababli, ko'plab san'atshunoslar sayohat paytida mahalliy tarix muzeylariga tashrif buyurishadi. Ular san'at g'oyasini tubdan o'zgartiradigan mohir o'z-o'zini o'qitishga intilishmoqda.
Xulosa
Haqiqiy san'at bebahodir. Uni elita muzeylarida va sayyoramizning eng chekka burchaklarida topish mumkin. U har doim o'zining ulug'vorligini va kelajak avlod uchun ahamiyatini his qiladigan o'z biluvchilariga ega bo'ladi.
Kompozitsiyaning uchinchi versiyasi (M.L. Moskvaning "Men uchun musiqa hamma narsa ..." matni misolida)
Kontseptsiya ta'rifi
Haqiqiy san'at - bu kamida bir kishiga ma'naviy mamnuniyat beradigan narsa. Agar siz bilan ruhan bir xil to'lqin uzunligida bo'lgan, ijod orqali ko'rinmas aloqaga ega bo'lgan kishi bo'lsa, unda sizning san'atingiz ishonchli deb hisoblanishi mumkin. Ilhom nima degani ham bir xil ahamiyatga ega.
O'qilgan matndan dalillar
Buni M.L. Moskvin o'z hikoyasida Andrey va uning iti Keyt haqida. Andrey jazz musiqasiga qiziqib qoldi, amakining e'tiqodlarini tingladi va musiqa maktabida tinglashga o'tdi. U chindan ham yaxshi o'ynadi, lekin u faqat itining qo'shig'ida kuyladi va musiqa bilan bir ovozda qichqiradi. Ammo maktablarda itlarga ruxsat berilmaydi va u holda u etarlicha o'ynay olmasdi. Shunday qilib, haqiqiy san'at haqiqiy sevgi yoki do'stlikdan kelib chiqadi. U it bilan birga bo'lganida va Qushlar bozorida ayozli tongda qanday uchrashganlarini eslab, ularning qo'shig'i yangradi.
Shaxsiy tajribadan dalillar
Ilhom haqiqiy san'at uchun ijro kabi muhimdir. Ba'zan u mayda-chuyda, mayda-chuyda narsalardan tug'iladi. Anna Axmatovaning so'zlarini eslayman: "Agar siz sharmandalikni bilmasdan axlat she'riyati nimadan o'sishini bilsangiz edi ...". Darhaqiqat, haqiqiy san'at uchun uning tug'ilishi uchun ma'lum shartlar muhimdir. Keyin u dastlab yaratilgan shaklda paydo bo'lishi mumkin.
Xulosa
Haqiqiy san'at faqat haqiqiy hissiyotlardan kelib chiqishi mumkin - sevgi, do'stlik, achchiq, sog'inish. Shundagina u o'zini to'liq ochib beradi va o'z tinglovchilariga yoki tomoshabinlariga unutilmas taassurot qoldiradi.
Haqiqiy san'at bu Voqelikni badiiy obrazlarda aks ettirish, voqelikni majoziy tushunish, ma'naviy madaniyatning bir qismi, dunyoni bilish manbai, insonning ichki dunyosini tasvirda aks ettirish jarayoni. Bu hayot darsligi, insonning mukammallikka intilishidir.
Matnda KG. Paustovskiy rassomchilik, taniqli rassom Pozhalostinning rasmlari va ularning odamga ta'siri haqida suhbatlar. Bu - har birimizning qalbimizga ijobiy ta'sir ko'rsatganda - san'atning asl mohiyati namoyon bo'ladi. Dalillar uchun men taklif qilgan matn va hayotiy tajribaga murojaat qilmoqchiman.
Birinchidan, 10-13 jumlalarida biz qahramon taniqli rassomning o'yma naqshlarini ko'rganida qanday his-tuyg'ularni boshdan kechirganlarini o'qiymiz. "Vaqti-vaqti bilan bir oz sarg'aygan" ingichka o'yma naqshlar "dastlab uni" g'alati sezgiga "olib keldi (10). Portretlar shunchalik chiroyli va aniq ediki, ular go'yo haqiqiy odamlar turganidek tuyuldi: "ayollar va erkaklar olomoni ... qahramonga diqqat bilan qaradilar" (13).
Ikkinchidan, musiqa ham haqiqiy san'atning bir qismi ekanligini tasdiqlashda men hayotdan misol keltiraman. Bir vaqtlar men "Щелкунчик" baletida bo'lganman va eng muhimi, balerinalar raqsga tushgan musiqa menga yoqdi. Bu ohang shu qadar yumshoq ediki, bir muncha vaqt o'yladim: bu balet musiqasi emas, balki hayotning o'zi. Va raqsning o'zi mening boshimni shu qadar aylantirib qo'ydiki, shu vaqt ichida men raqsga, balerinalar menga aytib bergan voqeaga to'liq tushib qoldim va hech narsa bilan chalg'imadim.
Shunday qilib, men san'at, ya'ni haqiqiy san'at nafaqat ichki dunyomizning aksi, balki atrofimizdagi voqelikni bilishga imkon beradigan hayotiy darslik ekanligini isbotladim. Bu bizning qismimiz.
Haqiqiy san'at nima? Menimcha, bu rasm, adabiyot, kino, arxitektura va musiqa asarlarida voqelikning timsolidir. Bu ikkalasi ham badiiy obrazlar orqali insonning ichki dunyosini aks ettirish, san'at asarlarida aks etgan go'zallik. Aytilganlarni tasdiqlash uchun biz taklif qilingan matnga murojaat qilamiz V. Oseeva va shaxsiy tajriba.
Mening fikrim foydasiga birinchi dalil 23-25 \u200b\u200bjumlalar bo'lishi mumkin. Ushbu jumlalarda aytilishicha, Yoqub skripkaning torlariga qo'l tekkanda, g'ayrioddiy go'zal ovoz eshitiladi va odam hayotdan zavqlanishni xohlaydi. Bu erda haqiqiy san'atni ko'ramiz.
Mening fikrimni tasdiqlaydigan ikkinchi dalil sifatida men hayotdan misol keltirmoqchiman. Bir marta, san'at darsida, o'qituvchi bizga ikkita bir xil uyni ko'rsatdi. Bir qarashda, ular ikkalasi ham go'zal edilar ... Ammo agar siz diqqat bilan qarasangiz, ko'rishingiz mumkin: binolardan biri kundalik hayot uchun mo'ljallangan, ikkinchisi esa san'at asari. Aynan shu narsa bizni haqiqiy go'zallikni yaxshiroq anglashga undadi.
Shunday qilib, ikkita dalilni tahlil qilgandan so'ng, men faqat haqiqiy san'at inson qalbiga kuchli ta'sir ko'rsatishi mumkinligini isbotladim.
