Автор на музикалното парче от погребението на куклата. Анализ на пиесата "Марш на дървените войници" от "Детски албум"




3. "Детски албум" от П. И. Чайковски

Новостта и оригиналността на Албума за младежта на Шуман събуди въображението на много композитори.

През април 1878 г. Петър Илич Чайковски пише на своя приятел и почитател:

Отдавна си мисля, че няма да навреди да допринеса максимално за обогатяването на детската музикална литература, която е много бедна. Искам да направя цяла поредица от малки пасажи с безусловна лекота с примамливи заглавия за деца, като Шуман.

Непосредственият тласък за създаването на „Албум за деца“ беше общуването на Чайковски с малкия му племенник Володя Давидов, на когото е посветена тази колекция, състояща се от 24 светлинни пиеси и излязла през октомври 1878 г. Интересно е, че на корицата на първото издание той е отбелязан в скоби: „Имитация на Шу-ману“.

Вече сте срещали пиесите от „Детски албум“ на Чайковски много пъти по време на уроците по музикална литература. И някои от вас са запознати с тях в класа по пиано.

Нека да преминем през страниците на „Детски албум“ и в същото време да си припомним пиесите, които вече сме срещали.

WWW

В допълнение към връзките към предишните примери, всяка песен може да бъде прослушана в цялост с помощта на бутона отляво. Изпълнява Дж. Флиер.

  1. „Сутрешна молитва“. Вижте тема 6 за разбивка и пример.
  2. „Зимна сутрин“. Музикална скица с "бодлива", "мразовита" хармония.
  3. „Игра на коне“. Бързо парче с непрекъснато движение на осми.
  4. "Мама". Лирически портрет.
  5. Март на дървени войници. Марш на играчките (вижте пример 53 в тема 2).
  6. „Болест на куклата“. Тъжна музика за много искрени чувства на момиче, което приема играта си сякаш сериозно. Или може би любимата ви кукла наистина се е счупила безнадеждно.
  7. "Погребението на кукла." Погребален марш.
  8. Waltz. Вижте за това в тема 5 и в тема 6 (раздел 3 и раздел 6).
  9. "Нова кукла". Прозвучавайки в един-единствен импулс, пиесата изразява необузданата радост на момичето.
  10. Мазурка. Танцова миниатюра в жанра на мазурката.
  11. Руска песен. Вижте тема 6 за разбивка и пример.
  12. "Един човек свири на хармоника."

Нека се спрем на тази много оригинална миниатюра. Може би Чайковски случайно е чул как нещастният акордеонист се опитваше да вземе нещо, но не можа да го направи. С голям хумор композиторът изобрази този епизод в мъничко парче.

Пример 102

Първо, една и съща малка фраза се повтаря четири пъти. След това два пъти акордеонистът отново затяга първата си мелодия, но спира, в някакво недоумение, с пръсти два акорда. Явно един от тях (доминантен-седми акорд) прекалено силно удари въображението му и той очаровано разкопчава и стиска духалото, стискайки този акорд с пръсти.

Когато натиснете един клавиш от лявата клавиатура, много хармоници звучат не една нота, а цял акорд: тоник, доминант или субдоминант. Следователно, имитирайки неумелото свирене на хармоника, Чайковски използва склада за акорди. Не е случайна и тоналността на B-flat major. Повечето хармоници са настроени в този конкретен мащаб (за разлика от бутона акордеон и акордеон, нито хроматичната скала, нито музиката на различни клавиши не могат да се играят на акордеона).

Тук видяхме друг вид програмиране на картини - звукоподражателен... Подобна имитация на музикални инструменти е доста рядка. По-често композиторите използват ономатопеята, за да изобразят естествени шумове или пеене на птици. Подобен пример намираме и в „Албум за деца“ и скоро ще стигнем до него.

  1. Kamarinskaya. Образни вариации на известната руска танцова мелодия.
  2. Полка. Танцова миниатюра в жанра полка (виж пример 150 в тема 5).
  3. Италианска песен. Паметта на композитора за Италия. В Милано Чайковски чува мелодията, включена в припева на тази песен, изпълнена от малко улично певче.
  4. Стара френска песен. Вижте тема 6 за разбивка и пример.
  5. Немска песен.

Като цяло това парче напомня на стария немски танц Landler (малко бавен и груб валс). И някои характерни мелодични завои ми напомнят за друг жанр - йодел, един вид песен на алпийските алпинисти. Обичайното пеене с думи се преплита в йодели с вокализации, изобразяващи инструментална мелодия. Тези вокализации се изпълняват по особен начин с чести широки скокове, разпространени върху звуците на акордите. Мелодията на първия раздел на немската песен е много подобна на йодел:

Пример 103

Много умерено

WWW

И тук е традиционният немски (тиролски) йодел с модерен обрат.

  1. Неаполитанска песен. Вижте тема 6 за разбивка и пример.
  2. „Приказка на баба“.

Въпреки че Чайковски не ни казва каква приказка разказва бавачката и ние не знаем нейния сюжет, можем да чуем, че музиката говори за някакво приключение.

Началото звучи мистериозно, „бодливите” акорди са прекъснати от мистериозни паузи. Второто изречение започва скрито, с октава по-ниско, след това всички гласове се издигат нагоре, а в самата каданс се случва нещо ново, неочаквано.

Пример 104

Умерено


И тогава се случи нещо ужасно. През целия среден участък в дясната ръка се повтаря с нарастваща в две вълни кресчендо същия звук - преди, сякаш да каже: „О-о-о! О-о-о! .. ”И в лявата ръка шумоленето на хроматичните трети трепте в„ плашещия ”нисък регистър.

Пример 105

Кога точно преди репресията преди отива в ре, усещаме това събитие като кулминацията на ужасна приказка. Но след това идва спокойствие: репризата е абсолютно точна и когато отново чуем позната музика, тя вече не изглежда толкова загадъчна и „бодлива“, както изглеждаше в началото. Страшната приказка има щастлив и мил завършек.

  1. „Баба Яга“. Поредната добронамерена „история на ужасите“, картина на бързия полет на зла вещица върху метла.
  2. "Сладки сънища". Лирично парче. Въпреки че има име, това не е миниатюра на софтуера. Образът на светъл сън, който е даден в музиката, може да бъде изпълнен с всяко подходящо съдържание. Или можете просто да слушате и да се наслаждавате.
  3. Песен на чучулигата.

Както в пиесата „Човек играе хармоника“, и тук има ономатопея. Но образът се ражда напълно различно. Не смешно, но лирично. В едно от своите писма Чайковски пише: Как обичам, когато потоци от топящ се сняг текат по улиците и във въздуха се усеща нещо ободряващо и ободряващо! Колко любезно поздравявате първата зелена трева, как се радвате на пристигането на върха, последвани от чучулиги и други задгранични летни гости!

От древни времена пеенето на птици в музикалното изкуство се свързва с образите на пролетта, нежното слънце, събуждането на природата. Помислете за символичните фигурки на чучулигите в пролетните народни ритуали.

И освен това, птичарите от незапомнени времена изумиха хората със своята изобретателност, многообразието на техните трепети. Те и музикантите имат какво да научат.

В песента на чучулигата чуваме както слънчева, пролетна радост, така и необичайно разнообразие от „птичи“ пасажи във високия регистър.

Пиесата е написана в проста форма от три части. Още от първите барове се усещат както „потоци от топящ се сняг“, така и „нещо животворно и ободряващо“, излято в пролетния въздух. И над тази слънчева картина, някъде високо, високо, се излива чучулига.

Пример 106

Умерено


В средната част, която започва скрита п.п. , изглежда, композиторът слуша пеенето на чучулига и ни позволява да чуваме все повече обрати на тази песен.

Пример 107

След точната реприза, в малък код чуваме поредното „коляно“ на чучулига

  1. "Мелницата на органи пее." Вижте тема 6 за разбивка и пример.
  2. "В църквата".

Денят на детето започна и завърши с молитва. И ако „Утринната молитва“ е въведение към картини, изображения и впечатления, които изпълват деня на детето, то пиесата „В църква“ е сбогом с друг преживян ден. Църковният хор пее строго и хармонично на вечерната служба, в меките „говорещи“ интонации на първите фрази, които човек може да чуе: „Господи, смили се“.

Пример 108

Умерено


Тези четири фрази, образуващи периода на свободното строителство, се повтарят още веднъж, но все по-силно и по-силно: песнопението расте и расте.

Но тук са последните, избледнели фрази на хора и огромен код, който заема половината от цялата пиеса: дълго сбогуване, в което се чува премереният и леко тъжен звук на вискозните вечерни църковни камбани

Пример 109

Ако парчетата на Шуман бяха подредени от гледна точка на нарастваща сложност, тогава в тези на Чайковски много лесните могат да съществуват съвместно с доста трудните. Поставяйки парчетата в албума, Чайковски се ръководи от тяхното образно съдържание.

В първата половина на колекцията са концентрирани всички жанрови сцени - „Игра с коне“, „Марш на дървените войници“, „Кучешката болест“, „Погребението на куклата“, „Нова кукла“.

В средата има малък руски „сюит“: руска песен, „Човек свири на хармоника“ и „Камаринская“.

След това идва „пакетът от пътувания“ - песни от различни страни, времена и градове: италиански, старофренски, немски и неаполитански.

След това раздел от приказките: „Приказка на баба“ и „Баба Яга“.

Лиричните пиеси и танци създават необходимия контраст или освобождават напрежението. „Мама“ започва „Играта на конете“ и марша на дървените войници. Валсът смекчава прехода от неутешима скръб ("Погребението на кукла") към насилствена радост ("Нова кукла"). Мазурка и Полка са вид „прескачане“ между „руския“ и „европейския“ участък. „Сладък сън“ - „лирично отклонение“ след страшни приказки. Друга „лирична отстъпка“ непосредствено преди сбогуването е пиесата „Органомелачът пее“.

Две снимки от природата - „Зимно утро“ и „Песен на чучулигата“ - са разположени почти в самото начало, а другата близо до края.

И накрая, въведение и заключение, свързано с църковната музика: „Утринна молитва“ и „В църквата“.

Това групиране на пиеси прави Детския албум на Чайковски изненадващо хармонично произведение - не просто колекция от пиеси, но и голям сюит, който е интересен и не е уморителен за слушане подред от началото до края.

Чайковски натиска границите на детската музика. В пиесите Руска песен, Камаринска, Италианска песен, Стара френска песен, Неаполитанска песен, Орган-мелница пее, той запознава младите музиканти с фолклорни мелодии от различни страни. А музиката на някои от пиесите може да се чуе в „възрастните“ творби на Чайковски. И така, неаполитанската песен стигна до албума от балета „Лебедово езеро“, старофренската песен се превърна в Песента на Минестрелите в операта „Прислужницата на Орлеан“, мелодията на пиесата „Мелницата на органи пее“ отново прозвуча в пиано миниатюра „Прекъснати сънища“ и интонацията на „Сладки сънища“ неочаквано се появи в Сцената в ела гора от балета „Лешникотрошачката“.



Тук вече споменах това прекрасно произведение:

Днес всички парчета от този албум ще бъдат изпълнени от Камерния оркестър „Гнесин виртуози“. Художествен ръководител и диригент Михаил Хохлов. Видеоклиповете са направени с помощта на рисунки на млади художници от IV фестивал на детското изкуство „Януарски нощи“ (2010)

През март 1878 г. P.I. Чайковски пристигна в имението на сестра си Александра Илинична Давидова.

Испоменаване А ... И. Давидова
Сега P.I. Чайковски и A.S. Пушкин

Той попадна в Каменка неочаквано, като сняг на главата си, и направи радостна суматоха. Децата на Александра Илинична му дадоха такъв концерт, че трябваше да си запуши ушите. Отново къщата отекна със „сладки, небесни“ звуци. Пьотр Илич се настани удобно в стаята си и вече драскаше нещо на масата за писане. Няколко дни по-късно той избухна:

Ето, тези птички - посочи той към децата, „със сигурност искат да напиша„ всяка капка “в албума им. Ще пиша, не се страхувайте. Ще пиша и ще играем всичко!

И той пише за „Детски албум“ и ги играе с деца.


Различни детски игри, танци, случайни впечатления намериха своето място в албума. Музиката е едновременно смешна и тъжна ...

Сутрешна молитва

Господи Боже! Запазване, топло:
Направете ни по-добри, направете ни по-добри.
Господи Боже! Запазете, запишете!
Дайте ни силата на вашата любов.

Зимна сутрин

Замръзва. Снегът се мачка. Мъгли над полетата. От колибите в клубовете духа ранен дим. Сребристият сняг блести с лилав оттенък; Шип мразовит, сякаш бял пух, облицован с кора по мъртвите клони. Обичам през стъклото блестящ модел С нова снимка, която да забавлява очите ми; Обичам да гледам в тишина как на моменти Селото весело посреща зимата ... А. Майков

мама

Мамо, много, много
Обичам те!
Обичам толкова много, че през нощта
Не спя по тъмно.
Взирам се в тъмнината
Зората на колата.
Имам те непрекъснато
Мамо, обичам те!
Тук зората свети.
Тук е зората.
Никой в \u200b\u200bсвета
Няма по-добра мама!

Костас Кубилинскас

Конна игра

На коня си летя във вихър
Наистина искам да стана смел хусар.
Сладък кон те язди
Препускам по поляната, заливаща се с бриз.

Нови, красиви войници просто ви привличат. Те са точно като истинските и можете да ги изградите и да ги изпратите на парада. Така те знаят как да маршируват като истински хора, но е толкова страхотно, че просто те кара да искаш да маршируваш с тях.

Марш на дървените войници

Ние сме дървени войници
Маршируваме наляво-надясно.
Ние сме пазители на приказните порти
Ние ги защитаваме през цялата година.
Маршируваме усилено, браво.
Не се страхуваме от препятствия.
Пазим града
Къде живее музиката!

Докато играят, децата измислят най-невероятните истории. Гледайки ги, Пьотр Илич измислил своя собствена история и я разказал на децата, но той не просто я разказал. Тази история се вписва в три пиеси, които децата са чували.

Първата история разказа за момичето Саша, което обичаше да си играе с куклата си. Но изведнъж куклата се разболя. Куклата е в яслата, оплаква се. Пита за питие.

Болна кукла

Момичето много съжалява за куклата си. Вика се лекар, но нищо не помага. Куклата е мъртва.

Пиесата „Болест на куклата“ е последвана от „Погребението на куклата“.

Всички дойдоха на погребението, всички играчки. Толкова много обичаха куклата! Оркестър от малки играчки вижда куклата: Маймуната свири на тромпет. Зайчето е на барабана, а Мечката удря тимпаните. Лошо старо плюшено мече, напоено е със сълзи.

Погребална кукла

Куклата беше погребана в градината, до храст от рози и целият гроб беше украсен с цветя.И тогава, един ден, приятелят на баща ми дойде на гости.

В ръцете си имаше кутия.

- Това е за теб, Саша! - той каза.
- Какво има - помисли си Саша и горя от любопитство.

Един познат развърза лентата, отвори капака и подаде кутията на момичето ...

Имаше красива кукла. Тя имаше големи сини очи. Когато куклата се люлееше, очите се отваряха и затваряха. Доста малка уста се усмихваше на момичето. Руса къдрава коса падна върху раменете й. А изпод кадифената рокля се виждаха бели чорапи и черни обувки от лакована кожа. Истинска красавица!

Саша погледна куклата и не можа да се насити.

- Добре. Какво си ти? Вземете, ваше е - каза приятелят на баща ми.

Момичето протегна ръка и извади куклата от кутията. Чувството на радост и щастие я завладя. Момичето настойчиво притисна куклата към гърдите си и се завъртя из стаята с нея, сякаш във валс.

- Каква благословия да получиш такъв подарък! - помисли си Саша.

Нова кукла

Венчелистчетата са студени
Отворени устни, по детски мокри, -
И залата плува, плува в затихване
Песнопения за щастие и копнеж.
Блясъкът на полилеи и набъбването на огледалата
Обединени в един кристален мираж -
И балният вятър духа, духа
Топлината на ароматните фенове.

И. Бунин

валс

мазурка

„Израснах в пустинята от най-ранното си детство, пропита с необяснимата красота на характерните черти на руската народна музика“, пише Чайковски. Впечатленията от детството на композитора, любовта му към народните песни и танци бяха отразени в три парчета от „Детски албум“: „Руска песен“, „Човек играе хармоника“ и „Камаринска“.

Руска песен Kamarinskaya

В Камаринска се имитира балалайска мелодия. И беше написана под формата на вариации, което е много типично за руската музика.

Ирина Чичина
Анализ на пиесата „Марш на дървените войници“ от „Детски албум“ от П. И. Чайковски

Музикалният език е много добър за предаване на чувства и настроения. Да се "Рисувам" нещо с музика или "Казвам" за всичко, композиторите прибягват до използването на обикновен, словесен език. Тя може да бъде само една дума в заглавието пиеси.

Първата изключителна колекция музика за деца в руската пиано литература беше « Детски албум» P.I. Чайковски... Приляга на цяло детска страна, големият свят на дете, разказан със звуци.

« Детски албум» не само с голяма художествена стойност, но и изключително полезен за възпитанието на музикалността на децата.

« Детски албум» , оп. 39 е написан от P.I. Чайковски през май 1878г... и е посветен на любимия си племенник Володя Давидов. Живее в къщата на сестра му в Каменка, близо до Киев, "Семейно гнездо" голямо благородно семейство на Давидови и често, слушайки пиесата на любимия на Володя, който тогава беше на 6 години, Петър Илич беше изумен от бедността на репертоара за начинаещи. Той обичаше да ходи с племенниците си, организираше фойерверки, музикални изпълнения, танцуващи вечери, участваше в игри, радваше се на спонтанността на децата. Тогава той замисли да създаде албум с пиеси за деца.

На заглавната страница на първото издание, пълното заглавие цикъл: « Детски албум... Събиране на белите дробове игра за деца(имитация на Шуман)... Съставът на П. Чайковски". Наистина човек може да проследи връзката « Детски албум» P.I. Чайковски с подобно произведение на Р. Шуман « Албум за младежта» ... И двамата композитори говорят с децата изненадващо ясно и просто и в същото време сериозно, без никакви "Ощипвам"... Колекциите пленяват със своя лиризъм. « Детски албум» Чайковски се възприема като руска музика, като поредица от снимки, посветени на живота и живота на руските деца. Пьотр Илич се стараеше музиката му да е жива и вълнуваща, така че проявява интерес дори към външния дизайн на изданието пиеси - към снимки, към формата на колекцията.

ПО « Детски албум» P.I. Чайковски 24 пиесине са свързани с една тема. Във всеки игра съдържа специфичен сюжет, живо поетично съдържание, но могат да се отбележат няколко относително независими сюжетни линии. Колекцията съдържа богата гама от изображения.

« Марш на дървените войници» (№ 5, заедно с „Игра с коне“ (№ 3, се отнася до "Игриво" пиеси от детския цикъл, това е „Момчета игри“... Може би това са най-безоблачните, детски наивни игри« албум» .

« Марш на дървените войници» е забавно март, към звуците "Играчка" оркестър с флейти и барабан, сякаш играчка армия дървени войници... Това "Играчка" подчертано от много фини средства - тихо (пиано) и дори много тихо (пианисимо, в самото начало, изпълнение. В тази миниатюра композиторът рисува музикален образ с прецизни и икономични изразни средства - усещане за кукловодство и вдървесиненост предадени от яснотата на ритмичния модел, правилността на удара. всичко игра изпълнява се много ясно, гладко, стриктно, с умерено темпо. За текстура на пиано P.I. Чайковски характерна е значителната роля на акордния вид презентация. Тясното подреждане на акорди, последователността на ритъма и ударите фигурално предават хармонични движения войницимарширувайки в близост до ритъма на барабаниста.

Играй написана в проста форма от три части. среден пиеси звучи под напрежение и дори малко заплашително, благодарение на промяната на честотата (La Minor) и прилагането на неаполитанска хармония. Но дори тази динамична част не надхвърля звученето на пианото.

Репризата възстановява първоначалната звучност, дори по-тиха, отколкото в средата пиесикато "Играчка" армията е отстранена.

P.I. Чайковски при писане« албум» постигна целта си, като създаде малки шедьоври, запомнящи се пиеси, близки и разбираеми за всяко дете.

Свързани публикации:

Уважаеми колеги, много ви благодаря, че споделите вашите най-добри практики, можете да намерите толкова много интересни, необичайни материали. Затова реших.

Скъпи колеги. Съвсем наскоро в нашата група „Слънчогледи“ (деца на 2-3 години, имаше спортно забавление. Нарекохме го.

Шпионирах за такава сложна игра в социална мрежа. Разпечатах го, изрязах го, ламинирах го с лента и играта е готова. Разбира се можете да.

За Деня на възрастните хора в моята група (2-ра най-млада група) е създаден албум „Моите баби и дядовци“. Те взеха активно участие в неговото създаване.

Музикално-дидактична игра "Танц-песен-марш" (по-стара група) Основна дейност: музикална Продукт на дейност (резултат): развитие на паметта и музикалното ухо. Форма: интегрирана Продължителност:.

Изработка на дървени шпатули „Подарък за любимата майка“ Цели: 1. Образователна: да научите как да създавате шарки, използвайки различни модели.

жанр: Миниатюра за пиано с минор от цикъла „Албум за деца“, оп. H9.

В музиката, написана за деца, човек може да почувства внимателно отношение към преживяванията на детето, разбиране на тяхната дълбочина и значение. Слушайки това парче, обръщате внимание на сериозността, неподправените чувства на малкия герой, на уважението, което композиторът има към личността на детето.

Не случайно Чайковски даде подзаглавието на своя цикъл - „В имитация на Шуман“. Тази пиеса неволно прилича на „Първата загуба“ от „Албум за младежта“ на Р. Шуман.

Постановката има характерния ритъм на типичен погребален марш, но тази черта не прави пиесата наистина погребален марш. Понякога в литературата можете да намерите твърдението, че тук Чайковски възпроизвежда звука на хора. Струва ни се, че тази музика може да бъде представена в оркестрален, а не в хоров вариант. Но колкото и да е, както при изпълнение, така и при слушане на тази пиеса, не трябва да приемате всичко твърде сериозно. Все пак композиторът създава впечатление за погребение със звуци кукли: тук елементът на играта не трябва да бъде напълно изгубен.

Това едностранично произведение е написано като тричастие (любимата музикална форма на П. Чайковски в пиано миниатюри). Ако си го представим в оркестрален звук, екстремните (идентични) части са свързани с духови инструменти, докато музиката на средната част може да се свири от струни, например струнен квартет.

бележки

1 Това дава основание да се говори не само за изкуството за композиране на музика и не само за изкуството да се изпълнява, но и за изкуството да го слушате. Разбира се, никой няма право да забрани на слушателя да има тези или онези идеи и фантазии, но понякога тези фантазии първоначално са насочени в грешна посока. XX век със своите катастрофални световни катаклизми насърчава - и е съвсем естествено - да гледаме на много неща в миналото (и тези, които са дошли от миналото) през призмата на това човешко преживяване. В резултат такова популярно произведение като „Симфония на прощаване“ на Хайдн, написано като хумористично или, меко казано, иронично, се възприема като трагично.

© Александър МАЙКАПАР