Градът, в който не се задоволявам. Преглед на анимето Boku dake ga Inai Machi ("Изтрити", "Градът, където не съм", "Градът, където само аз загубих", "Градът, където само мен липсва")
Според учените е възможно да се пътува във времето, но само в бъдещето. За да разберете това, достатъчно е само да си припомните теорията на относителността на Айнщайн. Например? За да пътува стотици или хиляди години напред, човек трябва да се придвижва в ултрависокоскоростен космически кораб със скорост, близка до скоростта на светлината.
Много от нас на средна възраст или по-възрастни или може би дори по-млади биха искали да се върнем назад във времето, за да поправим грешките си или да преиграем някои ситуации? Да посетите отново безгрижно детство? Пътуването във времето е интригуващо нещо и привлича много зрители. В киното обаче няма толкова много такива истории и още повече в анимето. Дори и да сте гледали ефектът на пеперудите и STEINS; GATE ”, тогава трябва да се съгласите: този продукт има свой собствен подписен вкус и трябва да е свеж за възприемане. Между другото, при разглеждане от време на време се усещаше, че авторът на оригиналната история Sambe Kei е вдъхновен от гореизброените произведения. Това несъмнено е добре, защото не толкова често, колкото бихме искали, в известния програмен блок Noitamina се появяват наистина висококачествени заглавия.
Главният герой, 29-годишният Сатору, който живее в нает апартамент, не е особено успешен мангака, поради което прекарва дните си в службата за доставка. Характерът е съизмерим с характера на средния японец, изпълнен с криза на средния живот. Другарят е забележителен с това, че може да пренавие времето преди няколко минути и да предотврати трагедия - да спаси, например, живота на дете. Трябва обаче да разберем, че нашият герой не е супер Наруто, който стреля с топки, а обикновен японец с най-реалистичен образ. Следователно почти всеки зрител може да се асоциира с главния герой. И когато нашият герой погрешно е обвинен в убийството на любимия си човек, Сатору е прехвърлен 18 години назад до 1988 г., за да промени веригата от събития, довела до такъв катастрофален изход. Скоро разбира, че убийството може да е свързано с поредица от убийства и отвличания на негови съученици, които започнаха точно в този период от време, в който той попада. Ще успее ли да го разбере, като промени ситуацията, или не? Такъв е случаят, когато той не е двигател на действието на прогреса и не етти със сладки муцуни, но сюжетът е структурата, върху която основата почива.
Събитията се развиват бързо - от самото начало започва динамичното действие на сюжета. Обявени са няколко серии, което означава, че няма кастинг на вода. Сюжетът се държи близо до екрана, искам бързо да разбера какво ще се случи след това. За аниме ефектно завладяващ сюжет с детективски интриги е рядкост, което по принцип не е изненадващо, като се знае, че оригиналният източник на това е едноименната манга, написана от Самбе Кей. Не искам да казвам, че анимето е силно съкратено и дори някои събития се тълкуват по различен начин, включително и окончанието, че в манга историята се развива по-подробно, а героите се разкриват по-подробно. Този вид танц се случва с почти всяка адаптация. Който се интересува без допълнително обожание, ще се обърне към четенето на оригинала, между другото анимето не страда много от това - все пак това е доста силно дело. Особено като се имат предвид другарите А1 - филиал на студио Аниплекс. По принцип зрителят се захранва с красиви комедии по отношение на снимки и заснети заглавия, където предсказуем сюжет е като изгрев. Но ако се вгледате внимателно, можете да видите режисьора Ито Томохико, чийто песен включва почти два сезона на „Sword Art Online“, както и „Occult Academy“ и „Silver Spoon“. Затова е добре, че интересен сюжет за манга попадна в ръцете на опитен режисьор. По подобен начин сценаристът (сценарист на епизод) Кишимото Таку е работил по вече известния телевизионен сериал „Изоставен заек“ от блок „Ноитамин“.
Доколкото забелязах от прегледите, има и недоволни, които се оплакват от логиката на поведението на героите и хода на събитията в някои моменти. Всъщност поведението на някои герои поражда логически въпроси. Аз обаче не виждам причина да греша, като цяло е интересно да се гледа. Тук поне един може да спекулира за сюжета; В много отношения днешното аниме, с изключение на etchi и shonen, не е нищо повече и историята се помни в самия край, ако изобщо. Не искам да критикувам подобна работа. Е, ако възникнат много въпроси, няма нужда да измъчвате главата си - не забравяйте съществуването на манга, четене на която може да намерите отговори. Игрален филм ще излезе в Япония през март. Филмът преминава под етикета приключение / мелодрама - най-вероятно ще е различно. Въпреки че според мен сюжетът тук по никакъв начин не е романтичен. Първоначалните действия на Сатору са не толкова борба за доброто на Хиназуки, колкото борба срещу маниак. Разбира се, можете да видите романтика в това, но първоначалната цел е друга.
От техническа страна всичко е страхотно. А1 са в състояние да създадат качество по отношение на визуалното възприятие. За това е достатъчно да си припомним „Sword Art Online“ или „Shigatsu wa Kimi no Uso“, което се превежда като „Твоята априлска лъжа“. Просто казано, изобразяването е добро, а не удовлетворяващо. Освен ако стилът не е малко нестандартен, но това е здравей от манга, в която някои хора не харесват рисунката, но бързо забравяте за нея, пропити с сюжета и атмосферата. Хареса ми музиката по отношение на OP и ED: сериалът се отваря с композиция, изпълнена от известната рок група Asian Kung-Fu Generation - Re: Re:, и сериалът се затваря с песен на млад и малко известен певец Саюри - Sore wa Chiisana Hikari no You na.
Висококачествена симбиоза на технически показатели и сюжетно съдържание. В аниме средата не виждате това толкова често, колкото бихте искали. Вероятно затова в някои авторитетни сайтове работата е в топ 10 на всички времена. Въпреки че според мен работата е малко надценена, което означава, че рейтингите, заедно с шума, с времето ще отшумят и заглавието ще спадне в рейтинга. Но какъвто и продукт да е с високо качество, това определено е сезонът WIN, както и оригиналният източник. Съветвам всички ценители на съвременната японска анимация да гледат и, разбира се, да четат манга.
„Градът, в който не съм“ - едно заглавие веднага привлече вниманието ми, когато просто мислех да гледам това аниме.
За първи път гледах това аниме през 2016 г. и бях много впечатлен. След първото гледане прегледах това заглавие седмица по-късно и моят „селски дъжд“ все още се изливаше от ръба. Общо гледах това аниме 4 пъти и всеки път това аниме все още ме впечатляваше много.
За да бъда честен, последният път, когато прегледах това заглавие, беше преди около година и през това време, както се случва с хората, много се промени в живота ми и във възприятието на този този живот, затова се страхувах да гледам отново анимето.
Прегледах го.
През цялото аниме се чувствах носталгичен и възхитен от случващото се на екрана. Всяка сцена предизвикваше буря от емоции и даваше храна за размисъл. Заглавието повдига някои социални проблеми, било то родителство, приятелство или дори възприемането на живота като такъв.
Ако преминем към спецификата на достойнствата, тогава можем спокойно да отбележим дизайна, музикалния съпровод и сюжет.
Мога да оправдая всяка от горните точки за половин час, но просто съм твърде мързелива и ако някой реши да погледне, веднага ще разбере какво имам предвид.
Трябва да се отбележи, че моето мнение за сюжета е изключително двусмислено. Както казах по-рано, той е добър, но има своите недостатъци:
- Първо, струва ми се, на моменти авторите твърде често се опитват да оказват натиск върху съжалението на зрителя. Да, анимето е докосващо и с послание, но на моменти прекалено много мъка иска да бъде изтласкано на мястото, където желанието да изтръгне поне малко сълза от зрителя вече е напълно и твърде силно проследено;
Второ, този път забелязах, че сюжетът се развива твърде бързо. Не мога да кажа, че изглежда смачкано, но изглежда, че лицата, ръководени от адаптацията, са бити с камшик, така че да се впишат в рамката на 12-ия сериал;
- трето, авторът на това аниме не знае как да покаже на децата такива, каквито са (който е следвал другите творби на автора, би трябвало да забележи такъв проблем). Говорейки за тромавото изобразяване на деца, имам предвид, че те са твърде умни (разбира се, говоря за индивиди). За секунда си спомняме себе си в началното училище и сравняваме. Попълнете шибаната разлика.
По принцип това бяха основните проблеми на това аниме. За мен лично те са незначителни, но ако мислите рационално и анализирате, тогава анимето не е толкова вкусно, колкото би могло да бъде.
По принцип всички, които не са гледали - гледайте и се чувствайте, защото това аниме трябва да се усети върху себе си, за да разберете по-добре героите и посланието.
Послепис Всеки вижда своята индивидуална интерпретация, дори и да няма такава.
8/10
Пристигна зимният аниме сезон и следователно - време е за нова серия статии за Аниме срещу Манга. Днес редакционният поглед падна върху анимето Boku Dake Ga Inai Machi или „Градът, където не съм“. Според мен манга на Sanbe Kei е отлична. Отличното означава не само добро, но и различно от другите. Уникален, умишлено груб стил на рисуване, интересен сюжет, често държи читателя на буца в гърлото. Все още чакам излизането на нови томове манга и когато анимето беше обявено, изчаках с удоволствие тълпата от новоизсечени фенове да се излее в магазините и да помете всички обеми манга от рафтовете. Но сега, след като гледах адаптацията на филма, разбирам, че събитията може да не отговорят на моите очаквания.
Manga Home сравнява адаптацията на аниме с оригинала от Sanbe Kei. Този път сравнението се оказа много субективно и предубедено, но вие сами ще разберете защо, когато го прочетете.
„Градът, в който не съм“ е произведение на A-1 Pictures, с което създателите на Sword Art Online и Haikyuu, Silver Spoon и The Seven Deadly Sins работят върху работата. Не звездният, но и не най-лошият състав на композицията, нищо не предвещава проблеми. Ремаркетата са обещаващи. И на 8 януари, деня на премиерата на първия аниме сериал, стана ясно, че нещо се е объркало.
„Градът, в който не съм“
герои
Да започнем с основните герои. Героите на Sanbe Kei изглеждат умишлено изкривени, но сладки, те са запомнящи се. Какво не може да се каже за анимето, където героите са твърде коректни, дизайнерите се опитаха да не дразнят зрителя с рисунката, но не искаха да забравят за любителите на манга, давайки им разпознаваеми черти от манга и преследвайки две птици с един камък, те не хванаха нито една, както беше лесно да се досети. Ъгловата част на героите е изгладена, но не напълно, сега те изглеждат не оригинални, а смешни.
Трябва да признаем, че майката на Фуджинума е доста близка до това, което видяхме в манга, но все още има по-малко чар в нея.
Визуализацията на скока на времето в анимето „Градът, където не съм“ изглежда като прост негатив на лицето на главния герой, докато в манга най-лудата цветова инверсия се появява пред читателя, засягайки цялата среда.Четецът на оригинала веднага се предава тревожността на Фуджинума, който веднага разбира "Някой просто е умрял." В анимето те не се справиха с тази задача. 
Аниме е продукт, насочен към по-широка аудитория, запазването на артистичния стил на Sanbe наистина може да отчужди някои публики, в края на краищата, основният акцент на манга е безспорно сюжетът и захващащата история, дълбочина и простота на героите. Как изглежда анимето на този фронт?
парцел
Сюжетът на анимето „Градът, в който не съм“ не повтаря събитията от манга напълно и с много изкривявания. Някъде те са по-малко значими, но някъде могат значително да променят резултата от разказа, ако приложите въображение. Още от първия епизод на анимето бяха изключени много събития от манга: установяването на приятелски контакт с Айри, което обясняваше безусловното доверие на момичето към главния герой, заподозрян от обществото, дали писателите смятат, че няколко минути на героя с Катагири Айри са достатъчни, за да спечелят такова доверие?
Важен елемент от манга може уверено да се нарекат спомените на главния герой. Понякога цели глави от манга са посветени на спомените на Фуджинума: за приятели, майка, отвлечени деца, изгубени спомени. Те създават образа на несигурен герой, слаб и неспособен да промени нищо. В анимето това впечатление не се създава, има спомени на Фуджинума, но им е обърнато толкова малко внимание, че зрителят просто не им обръща достатъчно внимание. Имаше и добри кадри: например спомени за Хиназуки. Но ако вземете предвид факта, че тази рамка е била корицата и отличителния белег на цялото аниме, нейното качество е съвсем лесно да се обясни.
Но това, което филмовата адаптация наистина не може да бъде простена, е за най-силната история на Фуджинума Сачико, майката на главния герой. Докосващият и пробиващ сюжет сюжет на сюжета за манга се губи не само поради лоша визуализация, но и от малкото внимание, което разказът обръща на героя и историята на майка Сатору.
Този епизод от светкавицата на Сатору в анимето изобщо не съществува.
В манга видяхме характера и великолепието на Сачико през призмата на спомените на героя, но анимето не ни дава възможност да се насладим на силата на вратовръзката. Смъртта на Сачико, който разкри похитителите и убийците на съучениците на Сатору, не докосва нито един низ от душата. Като зрител просто не ме интересуваше. Някои злодеи отвличат и убиват деца повече от 20 години и в края на краищата убиват светлия, харизматичен и искрен Сачико, но не ми пука за това, защото анимето не предава пълното значение на момента. И какво прави героят, когато намери тялото? Той се държи не само като изродена, но и сякаш е намерил трупа на непозната петдесетгодишна леля, а не на собствената си майка.
Важността и тревожността на това „само шегуване“ от устните на Сачико в анимето не може да се усети.
Стилът на рисуване на Кей е напълно изгубен дори там, където е необходимо. Или цензура, или неуспешна работа на аниматори. 
Този мъж сега гледа тялото на собствената си майка.
Цялата сила на историята на Sanbe Kei е в разбиването на атмосферата, в безпокойството, което ни дава неговата манга. Ето как трябва да предадете драмата, без прилични падания от очите на кръвта.
И това не са всички разминавания между аниме и манга: в карикатурата Сатору се пресича лице в лице с убиеца, той не се опитва да го настигне, но се оказва, че е хванат от полицията, в манга убиецът рамкира героя, точно както направи с най-добрия си приятел, осъден на смърт. Героят от манга, докато бягаше от полицията, би трябвало да мисли за несправедливост и изгубено детство, съсипан живот, размишлявайки за всичко това, той вероятно е пренесен до 1988 г., годината, когато всичко е започнало.
Първият аниме епизод веднага обхваща 6 глави от манга. Това е много за обемни глави от 30 страници. Всъщност ни предадоха сюжета на цял обем манга за 20 минути. Анимето ще се състои от 12 епизода, приблизително за един епизод, но в момента са издадени само 7 тома от манга. С тази скорост сюжетът ще завърши на епизоди 7-8, следователно трябва да видим или оригиналния край, или писателят трябва да забави темповете на историята. Какъвто и да е финалът, вече не го очаквам. Предпочитам да прочета манга, което е, което ви съветвам.
Животът не е лесен за мангака. Трудната и старателна работа рядко се възнаграждава на истинската си стойност. Авторски произведения, в които е вложена душа и морално послание, не винаги стигат до сърцата на читателите. Един ден да разбереш, че си празен и скучен човек, неспособен да направиш повече е най-големият страх в живота на един автор.
Сатору Фуджинума е не толкова успешен 28-годишен мангака, който свърши непълно работно време в служба за доставка. Случва се и той да бъде прехвърлен за няколко минути в миналото, за да може да предотврати всяка трагедия. Например смъртта на дете под колелата на автомобил. Ако Сатору не се справи със задачата, той ще бъде транспортиран отново в миналото, докато не свърши работата си. Сатору не може да контролира тази способност и кой трябва да бъде спасен и от това, което трябва да се установи емпирично. Затова той се опитва да избягва места, където може да се случи нещо, което активира способностите му.
Един ден Сатору използва силите си, за да предотврати отвличането на детето. Това води до факта, че майката на Сатору разбира кой е стоял зад подобни отвличания, извършени преди осемнадесет години. Тя е убита малко след това. Сега мангаката трябва да намери убиеца и по възможност да промени историята, така че отвличанията от осемнадесет години да не са станали.
Градът, в който не съм / Изтрит / Градът, където липсвам само / Boku dake ga Inai Machi гледате онлайн всички серии или изтегляйте безплатно
На нашия портал можете да гледате аниме Erased / The Town Where Only I липсва / Boku dake ga Inai Machi с добро качество с оригинален превод и гласова актьорска игра. Гледайте всички епизоди на портала Anistar преди други.
