Илюстрации charushin котка и мишка. Династия Чарушин
Творчеството на Евгений Чарушин, хуманно, мило, е приятно за няколко поколения млади читатели, учи децата да обичат вълшебния свят на птиците и животните.
Чарушин Евгений Иванович, чиято биография е представена в тази статия, е графичен художник и писател. Годините на живота му са 1901-1965. На 29 октомври 1901 г. във Вятка е роден Евгений Чарушин. Снимката му е представена по-долу.
Бащата на Евгений Иванович - Иван Аполонович Чарушин - е провинциален архитект, един от най-добрите архитекти на Урал. Над 300 сгради в Ижевск, Сарапул, Вятка са построени според неговите проекти. Както всеки архитект, той беше добър чертожник. Семейството на Иван Аполонович живееше много приятелски. Художници и музиканти често се събираха в къщата. Родителите насаждат сина си от детството
Любимата книга на Чарушин
Любимият материал за четене на Юджийн бяха книги за нашите по-малки братя. „Животът на животните“ на AE Brem беше за него най-скъпият и обичан. Той го пази и препрочита през целия си живот. Фактът, че начинаещият художник изобразява все повече птици и животни, има значителен дял от влиянието на Брем. Чарушин започна да рисува рано. Художникът-начинаещ отиде в пълна работилница наблизо или наблюдаваше животните у дома.
"Sopohud"
На 14-годишна възраст той и неговите другари организират обединението на художниците и поетите „Сопохуд“. Евгений от ранна възраст искаше да улови видяното, за да запази бързо променящия се свят. И рисунката дойде на помощ. Евгений Иванович каза, че художникът е роден в него по-рано от писателя. Правилните думи дойдоха малко по-късно.
Работа в политическия отдел на централата, обучение в Художествената академия
През 1918 г. Евгений Чарушин завършва гимназия във Вятка. Учи там заедно с Евгений Иванович, след което е призван в армията. Тук решават да го използват „по неговата специалност“ - той е назначен за помощник декоратор в Политическия отдел на централата. След като отслужи 4 години, почти цялата гражданска война, Евгений Иванович се завърна у дома едва през 1922 година.
Реши да учи за художник. През зимата учи в работилниците на Службата за привличане на Вятка Губерная, а през същата година, през есента, постъпва във ВКУТЕИН (Петроградската художествена академия), факултета по рисуване. Евгений Чарушин учи тук пет години, от 1922 до 1927 година. Негови учители бяха А. Караев, М. Матюшин, А. Савинов, А. Рилов. Както по-късно припомни Евгений Иванович, това бяха най-безплодните години за него. Чарушин не се интересувал от търсенето на нова дума в рисуването, както и от академичното рисуване. Много по-приятно беше да отида на пазара за птици или до зоопарка. Младият художник по това време обичаше да се облича в модата. Според спомените на неговия близък приятел Валентин Курдов, той носеше цветни чорапи и обувки до коляното и носеше къса пъстра кучешка козина.
Пътуване, работа в държавното издателство Ленинград
Възползвайки се от съветите на В. Бианки, през 1924 г. Евгений Чарушин заминава за Алтай на вълнуващо пътешествие заедно с Валентин Курдов и Николай Костров.
През 1926 г. Чарушин отива да работи в държавното издателство в Ленинград, в детския отдел, който се ръководи от известен художник. В онези години художниците са имали задачата да създадат принципно нови книги за малките жители на Съветския съюз, силно артистични, но в същото време познавателни и информативни. Лебедев харесваше рисуваните животни на Чарушин и той започна да го подкрепя по всякакъв възможен начин в творческите си занимания.
Сътрудничество в списания, първи илюстрации към книги
Евгений Иванович по това време (от 1924 г.) вече работи в „Мурзилка“, детско списание. Малко по-късно той започва работа в „Таралеж“ (от 1928 до 1935 г.) и „Чиж“ (от 1930 г. до 1941 г.). През 1928 г. Евгений Чарушин получава първата си поръчка от държавното издателство Ленинград - да проектира разказа „Мурзук“ от В. В. Бианки. Още първата книга с неговите рисунки привлече вниманието както на младите читатели, така и на експертите в книжната графика. Илюстрацията от него е придобита от самата Държавна Третяковска галерия.
Чарушин през 1929 г. илюстрира още няколко книги: „Безплатни птици“, „Диви животни“, „Как мечка стана голяма мечка“. В тези произведения напълно се прояви изключителното умение на Евгений Чарушин в предаването на навиците на животните. Осиротяло малко мече, седнало на клон; разрошена врана, която е на път да кълве кост; диви свине, скитащи с деца ... Всичко това и много повече е нарисувано изразително, ярко, но в същото време кратко и сбито. Художникът, създавайки образа на животно, успя да подчертае най-важните, характерни черти.
Първите истории на Евгений Чарушин
Много илюстрации бяха направени от Евгений Иванович Чарушин. Творбите на Бианки, както и на С. Я. Маршак, М. М. Пришвин и други известни писатели със своите рисунки привличат много читатели. В същото време, по настояване на Маршак, той сам се опита да състави разкази на малки деца за живота на животните. Първата му история се появява през 1930 г. ("Schur"). Още в тази творба се проявиха не само отлично познаване на героите на различни животни, но и чувство за хумор. Във всички останали истории на Евгений Иванович човек също може да почувства палава, сега мека, понякога малко иронична, сега мила снизходителна усмивка. Чарушин Евгений Иванович е илюстратор и писател, който се е стремял да разбира животните, техните изражения и движения на лицето. Натрупаният опит му помогна да предаде това с думи и илюстрации. Няма фантастика в това, което създаде Евгений Иванович - животните винаги правят това, което им е характерно.
Нови книги на Чарушин и илюстрации към тях
Чарушин Евгений Иванович, чиито картини бяха много известни по онова време, започна да илюстрира сега свои творби: „Различни животни“ (1930 г.), „Волчишко и други“, „Никита и неговите приятели“, „За Томка“, „За големи и малки “,„ Първата ми зоология “,„ Васка “,„ Мечки “,„ За сополата “и др. Това обаче се оказа най-трудното, тъй като според собственото признание на Евгений Иванович му беше много по-лесно да илюстрира текстове на други хора, отколкото собствен. През 30-те години на миналия век Чарушин е признат за един от най-добрите художници, специализирани в детските книги. По онова време неговият дизайн вече се е оформил в отделна посока в изкуството. М. Горки отговори много топло на историите на Чарушин. Работейки в техниката на цветна или монохромна акварелна живопис, Евгений Иванович пресъздаде цялата пейзажна среда с едно леко динамично място. Разказите му за животните са грациозни и лексикално прости.
Повече за работата на Чарушин
Чарушин се отнасяше към читателите си с голямо уважение. Радваше се, че животните, които рисува, не са харесвани от редакторите и критиците, а от децата. Имайки предвид книгите на Чарушин, можем спокойно да кажем, че както илюстрациите, така и самите текстове отразяват интегралния, единен вътрешен свят на техния създател. Рисунките и историите са информативни, сбити, строги и разбираеми за всеки, дори и малко дете. В сборника „Мацки“ (1930 г.), състоящ се от кратки разкази за сови, коростели, лешници, Евгений Чарушин майсторски откроява най-закачливите и запомнящи се черти на героите.
Чарушин много добре познава навиците на животните. В илюстрациите той ги представя с изключителен характер и точност. Всяка негова рисунка е индивидуална, във всеки от тях героят е изобразен със свой специален характер, който съответства на конкретна ситуация. Чарушин реши този проблем отговорно. Той каза, че ако няма изображение, няма какво да изобразява. Чарушински животни са емоционални и трогателни. Предисторията и средата почти не са очертани в ранните му книги. Основното е да се покаже животното в близък план, като същевременно не само създавате художествен образ, но и изобразявате героя възможно най-истински. Евгений Иванович не обичаше животни, които са лошо извлечени от гледна точка на биологията. Той също вярваше, че рисунките в детска книга трябва да бъдат дишащи, живи. Евгений Чарушин не харесваше Иван Билибин, вярвайки, че не се занимава с рисуване, а с рисуване на мъртви, студени контури.
Живописността на образите на животните на Чарушин, които умело предават вълната на животно, пера на птица, е съставена от много текстури. Най-удобно беше да се създават живописни текстурирани, сложни рисунки именно в техниката на литографията. Най-често художникът използва естествени пастелни цветове. Не разпознаваше литографските правила и закони, темпераментно движеше молив, драскаше по литографския камък с бръснач и игла. В много случаи Евгений Иванович можеше да залепи частите, които не се оказаха на чертежа, или да ги покрие с бяло.
Евгений Чарушин създаде около 20 книги в предвоенния период. Биографията му е белязана от появата на следните произведения: 1930 г. - „Пилета“; през 1931 г. - „Волчишко и други“, „Пилешки град“, „Обзор“, „Джунгла - рай за птици“; през 1935 г. - В същото време той продължава да илюстрира такива автори като С. Я. Маршак, В. В. Бианки, М. М. Пришвин, А. И. Введенски.
Войни години
По време на войната Чарушин е евакуиран от Ленинград в Киров (Вятка), в родината си. Тук той създава картини на партизански теми, рисува плакати, украсява изпълнения, рисува стените на детската градина и фоайето на Дома на учениците и пионерите и учи децата да рисуват.
Чарушин Евгений Иванович: кратка биография на следвоенните години
Художникът се завръща в Ленинград през 1945 година. Освен че работи върху книги, той започва да създава серия отпечатъци, изобразяващи животни. Чарушин се интересува от скулптура още преди войната. Рисува чайни комплекти, а след това, вече в мирно време, създава фигурки на животни от порцелан и дори цели декоративни групи. Той опита друг подход в дизайна на книги за деца. В рисунките на Чарушин започва да се появява перспектива, започва да се появява пространство. Техниката също се промени: той започна да работи с акварели и гваш, но не с широки удари, а изработва много внимателно малки детайли. През 1945 г. Чарушин става заслужен артист на РСФСР.
Последната книга, която той илюстрира, е „Деца в клетка“ на Самуил Якович Маршак. Днес творбите на Чарушин са преведени на много езици на народите от бившия СССР, както и на редица чужди страни. Неговите щампи, илюстрации, книги, порцеланова скулптура бяха изложени на изложби в Париж, Лондон, София. Общият тираж на книгите на Евгений Чарушин надхвърля 60 милиона екземпляра.
На 18 февруари 1965 г. Евгений Чарушин умира в Ленинград. Погребан е на Богословското гробище.
Евгений Иванович Чарушин - известен художник и писател. В допълнение към собствените си книги („Волчишко и други“, „Васка“, „За магията“) Е. И. Чарушин илюстрира произведения на В.В. Бианки, С. Я.Маршак, К. И. Чуковски, М. М. Пришвин и др.
В илюстрациите на Е. И. Чарушин, живописец, светът на животните се разкрива в ярки образи, с голяма топлина и човечност. Той има свои собствени техники за предаване на форма, цвят и текстура. Героите му са реалистични и приказни едновременно. Той се стреми да изрази характера на всяко животно с лаконични средства, да предаде радостта от общуването с живите.
EI Charushin изучава подробно и конкретно животните, че, създавайки своите рисунки, не може да мисли за точността на прехвърлянето на формата или пропорцията, така че това вече се подразбира от само себе си. Този подход помогна да се съсредоточи върху създаването на изображения. Всяка илюстрация е различна, всяка има свой емоционален образ - определен герой в определено състояние.
Героите на EI Charushin са мили, очарователни. Те лесно влизат в приказния свят. Художникът обичаше да изобразява животни-пухчета - пухкави, меки и все още напълно безпомощни.
EI Charushin разработи свой собствен метод на илюстрация - чисто изобразителен. Той не рисува контур, но, може да се каже, антиконтур, необичайно умело, с петна и удари. Животното може да бъде изобразено просто като "рошаво" петно, но на това петно \u200b\u200bможе да се почувства бдителността на стойката, спецификата на движението и особеността на текстурата - еластичността на дългата и твърда козина, повдигната накрая, заедно с пухкавата мекота на дебелия подкосъм.
Художникът подхожда към творчеството сериозно, точно като към творчеството, а не като забавление или просто прекарване на време (дори и да е полезно). Той вярваше, че основното е създаването на образ, "и ако няма изображение, няма какво да се изобразява и остава друг процес на работа - като лидер, това е път, който върви от механичните умения" (Charushin E. I. Методът ми на рисуване с деца // Предучилищно образование, № 2, с. 22-25). Съзнанието на децата като цяло прелива от образи, които възникват в него непрекъснато. Задачата на лидера е да избута тези изображения, да им помогне да бъдат заснети на хартия и за това изобщо не е нужно да сте художник. Радостта от творчеството, споделена с детето, радостта от откритията му в рисуването, в създаването на образ, подкрепя детето в процеса на работа, дава му увереност в себе си, вярва Е.И. Чарушин.
Бианки В. В. Истории и приказки / В. В. Бианки; художник Е. И. Чарушин. - 7-мо изд.-Л .: Деца. лит., 1981.- 255 с .: болен.
: истории: биографично фото есе / Виталий Бианки; [художник: Е. И. Чарушин, В. Курдов; формализирани. Ю. Василиев; рН. А. Кинг]; изд. предговор. Е. В. Бианки.- М .: Детска литература, 1984.-109, с. л. портр .: болен.
Бианки В. В. Защо пиша за гората: Истории: Биографично фото есе / Виталий Бианки; [художник: Е. И. Чарушин, В. Курдов; формализирани. Ю. Василиев; рН. А. Кинг]; изд. предговор. Е. В. Бианки.- М .: Детска литература, 1984.-109, с. л. портр .: болен.
Бианки В.В. [Избрано]: [в 2 тома] / В. В. Бианки; [Фиг. художник EI Charushina] .- М .: Хеликон.
Маршак С.Я. За деца: Стихотворения, приказки, гатанки, английски песни / С. Маршак; Изпълнител. В. Конашевич, В. Лебедев, А. Пахомова, Е. Чарушин.-Бм .: Планета на детството, 2000.- 322, с .: ил.
Сладков Н. И. Меден дъжд: разкази и приказки / Николай Сладков; [Фиг. и дизайн. Е. И. Чарушина] .- Л .: Детска литература, 1984.- 286, с., Л. портр .: болен.
Сладков Н. И. Събрани произведения : в 3 тома / Н. И. Сладков; редакция: Л. А. Анищенко и [други], фиг. и дизайн. Е. И. Чарушина.- Л .: Детска литература.
Charushin E. I. Cat Epifan и други истории/ Е. И. Чарушин; [Ed. Е. А. Кондратьева; Ед. Т. В. Лодяная; Упълномощаване. предговор. Б. Летов] .- М .: Правда, 1991.- 206, с. : аз ще.
Charushin E.I. Моята първа зоология/ Е. И. Чарушин. - Л .: Художник на РСФСР, 1984. - с.
Чарушин Е. И. Никитка и неговите приятели/ Евгений Чарушин.-М .: Светът на „Търсача“, 2005.– 125, с.: Ил.- (Класика за деца)
Charushin E. I. За Никита / Евгений Чарушин; фиг. автор-М .: Светът на „Търсача“, печат. 2005.-125, с., Л .: ил., Портр. - (Училищна библиотека)
Charushin E. I. Tyupa, Tomka and the Magpie / автор. и художник. Евгений Чарушин.- [М.]: Книги на „Търсача“, .- 61, с.: Ил., Портр.- (библиотека на ученическия ученик)
Charushin E.I. 10 книги за деца: [сборник] / Е. Чарушин. - Л .: Художник на РСФСР, 1989 .-- 9, с., Л .: ил., Портр.
Произведения на художника
Срещи с писатели: Ръководство за учители / [съч. Н. Н. Светловская и други]. - М .: Образование, 1978 .-- 286, с.: Ил. - (Детска книжка в училище)
Гравюри и литографии на съветски художници / [съч. В. Н. Докучаев]. - М .: Съветски художник, 1975. - Л .: ил., Портр.
Детска литература: учебник: за ученици от институции на средното професионално образование/ [Д. Е. Зубарева [и други]]. - М .: Висше училище, 2004 .-- 550, с.
Дошколници за художниците на детски книги: от трудов стаж: книга. за децата на възпитателя. градина: [колекция] / съставил Т. Н. Доронова. - М .: Образование, 1991 .-- 124, с.: Ил.
Олга Борисовна Корф. Деца за писатели: XX век: от О до Я: книга за учители, възпитатели, родители / О. Б. Корф. - М .: Стрелец, 2006 .-- 54, с .: портр.
Кузнецова Н. И. Детски писатели: Ръководство за учители и родители. Приложение към книги за четене на поредицата „Свободен ум“ от Р. Н. Бунеев и Е. В. Бунеева / Н.И. Кузнецова, М.И. Мещерякова, И.Н. Arzamastseva. - М .: БАЛАС, 1995 .-- 160 с.
Кузнецов Е. Д. Животни и птици Евгения Чарушина / Е. Кузнецов. - М .: Съветски художник, 1983 .-- 159 с.: Ил., Порт. - (истории за художници)
Курочкина Н. А. Децата за книжната графика / Н. А. Курочкина; художник И. Н. Ржевцева. - SPb .: ДЕТЕ-ПРЕСА, 2004 .-- 189стр .: болен. - (Библиотека на програмата "Детство")
За литературата за деца: [колекция от статии] / Дом на детски книги. - Л .: Детска литература, Б.г. Проблем 3. - 1958 .-- 279, с.: Болен.
За литературата за деца: [колекция от статии] / Дом на детски книги. - Л .: Детска литература, Б.г. Проблем 6. - 1961 .-- 180, с.
Писатели от нашето детство. 100 имена: Биографичен речник за 3 часа / Руска държавна детска библиотека. - М .: Либерея, 1999 .-- 432 с.
Руски детски писатели на 20 век: Биобиблиографски речник. - 2-ро издание, отб. и добавете. - М: Флинта, 1998 .-- 512 с.
Тиханова В. Александровна. Лицето на дивата природа: есета на съветските скулптори на животни / В.А.Тиханова; изд. О. Н. Портнова. - М.: Съветски художник, 1990. - 239 с. : аз ще. - (Изкуство: проблеми, история, практика)
Tubelskaya G. N. Детски писатели на Русия: Сто имена: Библиографска справка / Tubelskaya Galina Naumovna; [Ed. Л. Е. Коршунова]. - М .: Училищна библиотека, Б.г. - (Професионална библиотека на училищния библиотекар) Част 2: М - Я. - 2002. - 223, с.
Художници на детски книги за себе си и своето изкуство: статии, истории, бележки, изказвания / съч. Владимир Глоцер. - М .: Книга, 1987 .-- 305 с.: Ил.
Когато дойде време за първата проза за вашето бебе, няма нищо по-хубаво от това да започнете да му четете любезните и информативни истории на Евгений Чарушин с авторски илюстрации, които насърчават любовта към всичко живо. Това е същата класика, която трябва да има в библиотеката на всяко дете, заедно с поезията на Чуковски.
Руският писател и графичен художник Евгений Чарушин е проектирал десетки публикации, които радват повече от едно поколение деца. Той илюстрира текстовете на Бианка, Пришвин, Маршак и неговите собствени истории, чийто тираж надхвърля шестдесет милиона копия ...
Историите и рисунките на Чарушин са лаконични и разбираеми дори за най-малките. Най-често описанието заема само няколко реда, но в тях, както се казва, „думите са тесни, но мислите са просторни“.
Произходът на изкуството на Чарушин се крие в детските му впечатления, в красотата на родната му природа, която го заобикаляла още от ранна детска възраст, в доброто и грижовно отношение към животните, които той наблюдавал като дете.
"... И изгревът, и сутрешните мъгли, и как гората се събужда, как птиците пеят, как колелата хрущят върху белия мъх, как бегачите свирят в мраза - всичко това, което обичах и изживявам от детството".
През тридесетте години Чарушин става един от най-добрите художници на детски книги. „Той се радваше, че животните, които рисува, не са харесвани от критиците и редакторите, а от децата.“ Той добре познаваше навиците и образите на животните, рисуваше ги с изключителна точност и характер, с голямо наблюдение и топлина. Всяка негова илюстрация не е като друга, а рисунките му са толкова живи и дишащи, че животните са изтеглени на допир. „Когато дете иска да докосне малкото ми животно, радвам се. Искам да предам настроението на животното, страха, радостта, съня и т.н. Всичко това трябва да се спазва и усеща. "
Чарушин беше коварен учител и психолог, така че няма морални учения на страниците на неговите истории, но след като ги чете или слуша, детето започва да разбира колко са важни добротата, любовта, отговорността и уважението към всички живи същества. Те са близки до руския фолклор за малките, където се чете повече „между редовете“, отколкото в самата творба, и всеки открива колкото може да мине през сърцето, ума и чувството си.
Творчеството на Чарушин позволява на децата да разбират, а ние - да не забравяме колко е красив светът.
Затова бих искал още веднъж да изкажа огромно благодарение на издателство „Амфора“ за прекрасните детски книги. В поредиците „Художници за деца“, „Приказки на баба“, „Първите ми книги“ и „Ученическа библиотека“ всичко е прекрасно - съдържание, илюстрации, дизайн и цена. И тези книги ще служат от първото запознанство, когато детето все още се чете на глас, до независимото четене. Съвсем ясно е, че трябва да ги купим и само възвишените планини на стари съветски книги със същите снимки ме въздържат от това. Въпреки че не се сдържат твърде много, купувам избирателно.
Качеството на книгите е отлично: уютен, намален формат, който е удобен за децата да виждат сами, твърд лъскав корица, много плътна бяла офсетова хартия, голям печат.
Книгата „Големи и малки“ дълго време не се продаваше и затова продължих да отлагам рецензията за Чарушин. Но след това тя най-накрая се появи отново. Това е перфектната книга от всички гледни точки - класически красив текст, прекрасни житейски илюстрации. В книгата има два вида истории: първо - мелодичните призиви на животните към техните млади: „Седнете в тревата, зайци, не мърдайте! Не мигайте очи, не водете ухото си! ...“, след това - малки описания на животни: „Дръзко и страшно животно - тигър. Той се крие в джунглата, гъсталаци, се крие близо до пътеката, по която антилопи и зебри отиват до отвора за поливане, биволи и дива свиня си проправят път. "
Започвайки от една година, децата обичат да гледат рисунки на животни с ономатопея, по-късно - да изучават понятията „голям“ - „малък“, „един“ - „много“. Дори по-късно - да слушате самите истории и след това да четете сами - историите са кратки, шрифтът е голям и удобен.
Това е отлична книга, която ще бъде интересна и полезна за едно дете дълго време.
„Тюпу и Томку“, разбира се, щракна веднага, въпреки че тиражът беше доста голям - 5000 екземпляра.
Това не е изненадващо - сладка, любезна класика, позната от детството, която детето трябва да има, отлични истории и натуралистични, живописни илюстрации.
Но има и добри новини. Издателското дружество „Търсител“ издаде книгата „Тюпа, Томка и Сорока“, подобна на Амфоровская. Единствената разлика е, че вместо историята на Ryabchonok, има историите на Сорока и Фокс. Е, форматът е още по-голям, в резултат на това има по-малко страници.
Що се отнася до книгата „Вицове“ - наскоро тя беше публикувана с рисунки на Никита Чарушин, а ето и авторската, която вече е рядкост. В книгата има приказка Teremok и Jokes, които са смешни четириъгълници, които децата от една и повече години харесват.
Този вече не е в продажба, но има и друг, подобен, където освен Теремка и Вицове, приказката Фокс и Заекът.
Има още две добри книги, не съм виждал таралеж жив, но мисля, че качеството е серийно, което означава, че е добро:
Изпратете добрата си работа в базата от знания е проста. Използвайте формата по-долу
Студентите, аспирантите, младите учени, които използват базата от знания в своите изследвания и работа, ще ви бъдат много благодарни.
публикувано на http://www.allbest.ru/
министерствообразованиеРускифедерация
Магнитогорсксъстояниеуниверситет
Резюме на курса
евгений Charushin - илюстратор на децата книги
завършен: Невзоров Е.В.,
студент 4 курс 404 gr. предучилищна OZO
Проверени: Лопатина Е.Г.
Магнитогорск 2004
Списък с референции
1. Основните етапи от живота и работата на Е.И. Charushina
Чарушин Евгений Иванович е роден във Вятка на 28 октомври (10 ноември) 1901 г. Той комбинира писател, художник, майстор на своеобразна картинна книга. Книгата на автора му позволи да осъществи връзката между разказа и илюстрациите по свой начин. Както знаете, Чарушин беше изключителен живописец, все още може би остана ненадминат в детската книга.
Бащата, Иван Аполонович, произхожда от голямо и бедно семейство, израснало в Орлов, в околностите на Вятка. Семейството имаше четирима братя и две сестри, а по-късно стана традиция да се провеждат ежегодни семейни „конвенции“. Сред братята беше и Николай Аполонович - революционен популист, автор на известните мемоари „За далечното минало“. Най-вероятно това беше опасна връзка, която беше причината Иван Аполонович, завършил успешно Художествената академия, да не остане в нито една от столиците или в голям провинциален град като Киев или Харков, а остави да служи - отначало много далеч, до Сахалин, където погребан първата му съпруга, след това по-близо до Вятка, където той става провинциален архитект и изгражда до петстотин сгради през дългите години на работа.
"От детството се научих да разбирам животно - да разбирам неговото движение и изражение на лицето", каза Чарушин (Сравнете с изказването на Лебедев: "Художник трябва да знае навиците на животно, неговия подвижен външен вид.") Евгений Иванович започна да пише и рисува, както той призна, преодолял до ръба с впечатления от детството. И в детството всичко благоприятства развитието на уникални способности в него.
Къщата беше пълна с цветя, растения, животни и птици. Майка им ги обичаше. Заедно лекуваха ранените. Бобка, трикрака монголско куче, беше негов приятел. Чарушините живееха в уютна тиха Вятка, бъдещият живописец ще си спомни, че на пазарите имаше много дивеч и жива стрелба. (Подобно на приятеля си, големият разказвач Юрий Васнецов, също вятич, ще помни играчката Димково и рисувани дъги за цял живот.)
Малката Женя обичаше да рисува, кацнала до баща си, който беше наведен над друг архитектурен проект. Къщите в стил Арт Нуво на Иван Аполонович Чарушин все още се виждат във Вятка. Момчето рисува животни и индийци. Виждайки стабилността на пристрастяванията на сина си, баща му му подарява книги от Брам и Сетън-Томпсън за рождените му дни. Женя обичаше да чете, катери се на високо дърво близо до къщата.
Впечатленията от природата се формираха не само от книгите, които прочетох. Заедно с баща си той често пътувал из провинцията.
„Карахме денем и нощем през гори и поляни, в виелица и есенно време. И вълците ни преследваха, и ние потеглихме към течението на черни глупости, а дървесниците се плашеха от върховете на боровете ... И изгревът, и сутрешните мъгли, и как гората се събужда, как птиците пеят, как колелата хрущят на бял мъх, как бегачи свирят на слана - обичах и преживявах всичко това още от детството “.
И когато след завършване на Художествената академия в Ленинград, Чарушин се засели в този удивителен град завинаги, той създаде в къщата си микрокосмос, подобен на този, който го заобикаляше в детството. Беше удобно за всички тук. Имаше място за котки, кучета, лисици и дори вълци, донесени от зоологическата градина, и много птици, които живееха във волиерата. Особените обитатели на апартамента на чарушините станаха герои от разкази и рисунки за деца.
2. Произведения, илюстрирани от E.I. Charushin
Илюстрации за книги:
Бианки В. Мурзик. - М., 1927.
Смирнова Н. Как Мишка стана голяма мечка. - М., 1929.
Charushin E. Различни животни. - М., 1929.
Charushin E. Безплатни птици. - М., 1929.
Чарушин Е. Щур. - М., 1930.
Шарушин Е. Шантави момчета. - М., 1929.
Бианки V. Първият лов. - М., 1933.
Чуковски К. Пиле. - М., 1934.
Чарушин Е. Васка, Бобка и Заек. - М., 1933.
Пришвин М. Бичмунски звяр. - М., 1935.
Маршак С. Деца в клетка. - М., 1935.
Charushin E. Седем истории. - М., 1935.
Charushin E. Моята първа зоология. В гората. - М., 1942.
Чарушин Е. Котка, петел и лисица. - М., 1944.
Teremok. - М., 1947
Капица О. Руски приказки за животните. - М., 1947.
Белишев И. Упорито коте. - М., 1946.
Горки М. Воробишко. - М., 1957.
Чуковски К. Пиле. - М., 1956.
Charushin E. За Томка. - М., 1958.
Charushin E. Защо Tyupa не лови птици. - М., 1960.
Лифшиц V. Ето ги. - М., 1956.
3. Специфичност на творческия маниер на художника
Чарушин писателят и Чарушин художникът, спорейки и се съмняваха, търсеха появата на книга, неразривна връзка между дума и образ, рисунка и текст. В тази връзка глаголът стана главно. Действията „Глагол“ в картини и кратки текстове се развиват в определени ритми, без да се намесват един в друг, а само помагат за засилване на впечатлението „да видят“, особено в книги за малките с непретенциозни, пълни с очарователни истории и снимки, например за котето Тюпу. Ето колко мънички Tyupa управлява в няколко реда текст: вземете, хванете, хванете, играйте; той пълзи, крие, държи бъгове, бъгове. Не е трудно да си представим игриво коте от само един глагол.
Интонацията на всяка фраза е спонтанна, с нежна изненада от триковете на Тюп. Няма повече от една или две картини за цялата страница с глагола. Най-характерното, най-изразителното движение на котето е избрано и показано голямо. Това са и „словесни“ рисунки, изпълнени с движение и ритъм. Художникът откровено се възхищава на мъничкото животно, на неговата пухкавост (известно е: Чарушин, като никой не знаеше как да предаде текстурата на козината на животното), радва се на сръчност и спонтанност. Позите на котето, очите му са пълни с различни чувства, поетизирани и много прецизни. „Моята задача - каза художникът, - е да дам на детето изключително завършен художествен образ на звяра ... Да обогатя художественото възприятие на детето, да му отворя нови сценични усещания за света“. В резултат на това се родиха съвършени произведения на изкуството, а образите се появиха като съвършени творения на природата, било то обикновено коте или царствен леопард.
Децата на животните най-много успяха на Чарушин. Знаеше как да предаде очарованието на детството на всяко животно.
Но Чарушин не забрави, че рисува за книгата. И той се стремеше, както самият той каза, „да намери формата на изображение за някаква книга, за да получи композиционен, цялостно художествен организъм“. Той призна, че преди да порасне книга, той върши много подготвителна работа. Художникът се научи да изгражда книга, така че да е толкова динамична, колкото самите текстове и отделни рисунки. Чарушин се увери, че текстът никога не е затрупвал рисунките в картинните книги на своя автор. Но в зависимост от ритъма на разказа, от смисъла, съдържащ се в рисунките, той се отказваше повече място на едното или другото, за да не намали вниманието на детето. Това много ясно се вижда в същата книга „Тюпа, Томка и Сорока“ през 1963г. Книгата е буквално пълна с движение. Пухкавата, тромава фигура на Тюпа сякаш се движи през страниците на книга. Така той скача, отдава се, после се успокоява до майка си и това също е отдих за слушателя-зрител, но тук котето отново скача на друг завой и тук птиците пеят на клон - и това разширява впечатлението, става по-обемно, по-широко.
Илюстрациите са разположени на цялата страница, след това заемат долната й част, след това се придвижват нагоре. Техниките са свързани с ритъма на цялата книга и с героите на героите. Защото дори чрез оформлението, изграждането на книгата, Чарушин помага на детето да разбере художествената истина на живота. Той постигна същото с цветовата хармония: запазвайки истинския цвят на животните и птиците, той успя да издържи на общия благороден цвят.
Анималистичната картинна книга на Чарушин е от особен вид - оцветена е с поезия, лирическо чувство. Художникът не хуманизира животните, те бяха просто анимирани същества за него, така че той ги разбираше и обичаше.
Дълго време Евгений Иванович Чарушин се смяташе за най-чистият анималист, без никакви признаци на приказност. Но когато дойде времето, той успя да състави приказки.
Това бяха предимно литографии, отпечатани на гърба на долните листове на отчета и оцветени на ръка. На снимките чарушинските зайци замръзнаха, облечени този път в цветни поли, петел се втурнаха впрегнати в карета с кокошки и пилета, красива котка с торба за дивеч и пистолет отиде на лов, пухкавата му козина беше сребриста, а вълчият кръвожаден надникна в малките кози около умната майка козел.
Чарушин рисува приказки по време на войната, в Киров, където напуска Ленинград със семейството си. За да озари по някакъв начин оскъдния гладен живот на децата, самият художник по това време изтощен от непрекъснато недохранване, направи отпечатъци от рисунки на приказни животни от литографски камък. Тогава част от рисунките бяха включени в книгата „Вицове“, написана от него заедно с братовчед му, поета Е. Шумская и издадена от Детгиз през 1946 г. Изключително интересно е да гледате как живописец преобразува естествен звяр в приказен, като същевременно поддържа навика си, който беше толкова познат на Чарушин. (Не само впечатления от детството, скици в зоологическата градина, но, може би, преди всичко ловът развиха невероятна способност за наблюдение в Чарушин.)
Изглеждаше, че глупавата мечка, която атакува кулата, беше приказно смешна. Но страховит поглед с вдигнати лапи също е мечешки „навик“. Веднъж Евгений Иванович наблюдаваше, докато ловува риба на кафява мечка. Той се хвана с лапите, седна на риба в бурен речен поток, без да подозира, че водата я носи. Когато откри загубата, изрева ужасно от негодувание. Чарушин описа комична сцена в една от прекрасните си истории „Мечка-рибар“ и може би си спомни тази мечка, когато рисува „Теремок“, така изразително е представен тук мечкият герой.)
Животните на Чарушин останаха „истински“, дори когато се държаха по приказен начин. В същото време всичко беше подчинено на принципа на картинка с минимално количество текст.
През 50-те години Чарушин трябваше да преразгледа техническите си средства. Преди това той работи в две любими техники: в черно-бяло рисуване с мастило (най-често с четка върху грубозърнеста хартия, която дава живописна рисунка) и в литография - обикновено в два или три цвята. Самият той стигна до двете техники и им стана близък, защото те най-добре предават неговата, Чаршинова визия за света. В допълнение, и двете тези техники бяха печатни, в тях почеркът на художника достигна до зрителя или напълно без изкривяване, или с незначителни изкривявания: линията на рисунката беше доста тясно възпроизведена от линейното клише, а илюстрациите, направени в литография, бяха отпечатани директно от камъните, върху които са направени. артист.
После се промени. Черно-бялата линия на чертежа (като гравюра) беше негласно почитана, сякаш беше по-долна, не съвсем достойна - изглеждаше много условна до рисунка с тон или тон с многоцветна, по-близка до фотографското възпроизвеждане на природата. Литографията също изглеждаше твърде конвенционална, поне във версията, която използваше Чарушин. Той беше заменен от повече цветни картини, изпълнени в акварел или гваш, които след това бяха възпроизведени в книги. И цветът в тях трябваше да бъде по-естествен, а обличането трябваше да бъде щателно естествено, както при визуалните помагала в естествознанието. charushin творчество илюстриран художник
Дори преиздавайки старите си илюстрации, които като че ли дълго време са получили признание и са били добре оценени, той е принуден да ги преработва, а всъщност - да разваля, рисува върху "фонове", спазвайки перспективата, внимателно, удари, за да намаже, удари да поглади, изпише косми на кожи. Той трябваше да се измъчва, да се откаже не само от присъщата му затвореност на обектната форма, свободно разположена в пространството на листа, но и от опити за тактично въвеждане в образа на елементи на средата, които той и съвсем убедително предприемаше още преди войната.
Всички тези искания трябваше да се вземат под внимание и всичко това имаше потискащ ефект върху Чарушин, който вече беше преминал през доста труден момент в своето развитие. От края на 50-те години Чарушин почти спря да пише. По-голямата част от книгите му, публикувани тогава, бяха преиздания на стари истории.
Единствената нова книга е Големи и малки. Първоначално е измислено: това са кратки игриви инструкции от различни майки на птици и животни към децата им - как да се държат, как да ловуват или, обратно, да се крият от врага, как да подредят къща, как да си набавят храна и т.н. За всяко животно се избира нещо най-много интересно и характерно.
Има художници, които са способни на силни промени, има дори такива, които се нуждаят от промяна като източник на творческо обновление. Чарушин решително не беше адаптиран към какъвто и да било вид преструктуриране, той беше чужд на гъвкавостта. Стойността на неговото изкуство се определя от неговата невероятна цялост и органична природа на човека и художника. Той можеше да бъде само себе си и нищо друго.
За творци от този тип като Евгений Чарушин опитът за радикално преструктуриране на творческата им индивидуалност винаги е особено болезнен и най-важното - незаличим. Дори когато външните обстоятелства се променят, срамежливите догми отшумяват - да се върнеш обратно към себе си, към това, което преди беше дадено толкова лесно, така естествено, се оказва трудно, ако не и невъзможно.
Списък с референции
1. Ганкина Е. Художник в съвременна детска книга. М .: Съветски художник, 1977г.
2. Кудрявцева Л.С. Художници на детски книги. М .: Академия, 1998.
3. Кузнецов Е. Животни и птици на Евгений Чарушин. М., съветски художник, 1983г.
Публикувано на Allbest.ru
...Подобни документи
Проучване на живота и творческата дейност на Юрий Васнецов - руски съветски художник, художник, илюстратор. Сътрудничеството му с писатели и поети. Основни творби, илюстрирани от художника. Характеристики на художествения метод на Васнецов.
резюме добавено на 07.07.2014
Историята на формирането на Тове Янсон като художник: първите рисунки, проучвания в Стокхолм. Ролята на трола Мумин в живота и работата на неговия създател. Сценарист, художник или илюстратор. Семантиката на образите. Връзката между външния и вътрешния облик на героите.
срочна книга, добавена на 07/06/2011
Разбирането на анималистичния жанр, историята на него се появява в древната част на това ковано развитие. Життаеви шляхи В.О. Ватагина и А.И. Чарушин - руски графични художници, красиви художници-аниматори на XX век. Характеристики на образа на същества в картините на ръкавици с ръкавици.
терминал, добавен 13.06.2013г
Биография на Виктор Михайлович Васнецов - илюстратор. Учи живопис в Санкт Петербург - в Рисувалната школа на Дружеството за насърчаване на изкуствата, след това в Академията за изкуства. Участие в изложби на маршрутите. Творби на художника с фолклорна тематика.
презентация добавена 01/12/2011
Същността на анималистичния жанр, принципите и основните сюжети на картините в тази посока. Описание на живописта и житейския път на Кристоф Дрохон, Соня Рийд, Дан Амико, Николай Кондаков, Константин Флеров, Евгений Чарушин, Василий Алексеевич Ватагин.
тест, добавен 23.01.2014г
Анализ на творчеството на големия руски художник В.Л. Боровиковски, основните му етапи. Разпространението на сантименталистичната концепция за природния живот в този период, отражението му в платната на Боровиковски. „Сантиментални“ портрети на художника.
добавена срочна книга 30.01.2013г
Идоли и вдъхновители на начинаещия художник. Основни мотиви от творчеството на Ф. Хундертвасер. Стилистични особености на архитектурата. Предмети на декоративното изкуство и дизайн в творчеството на художника. Философски мисли за архитектурата на Хундертвасер.
теза, добавена 30.06.2013г
Функционални и длъжностни отговорности на художник - човек, който се занимава с визуални изкуства, създава произведения на изкуството. Професионални специализации: художник, портретист, реставратор, аниматор, моден дизайнер, илюстратор.
презентация добавена 02.03.2014
Произходът и основни етапи от живота на италианския художник. Работата на Модиляни: ранни творби, влиянието на фаувизма и кубизма върху техниката на художника, опита на скулптор, запознаване със Сутин и Зборовски. Анализ на характеристиките на основните произведения на майстора.
тест, добавен 01/03/2011
Проучване на житейския път и творческата дейност на Карл Павлович Брюллов - прекрасен руски художник. Художникът е особено успешен в реалистичен, психологически портрет. „Последният ден на Помпей“ - най-значимото произведение на Брюлов.
11 ноември 2016 г. - 115 години от създаването на известния писател-натуралист, художник Евгений Иванович Чарушин.
Книгите за деца, които той създава през живота си, донесоха радост на повече от едно поколение млади читатели и ги научиха да обичат мистериозния свят на животни и птици. Евгений Чарушин е първият художник на животни, с който децата се запознават. Историите на Бианка, Пришвин, стихове на Маршак с неговите илюстрации отварят света на природата за тях. Няколко поколения са израснали, опознавайки животинския свят от книгите на Чарушин. Забавното коте Тюп, кученцето Томка, Мишка, които след смъртта на майка си „стана голяма мечка“, придружиха детството си. Известните „Деца в клетка“ от С. Маршак и Е. Чарушин завинаги ги сприятелиха с тигърчето, раираните коне и кенгуруто с дълги опашки.
Образи на мечка, вълк, рис, елен и други многобройни жители на горите влязоха в съзнанието ни, когато художникът ги видя и рисува. Колко топлина и любов има художникът в своите рисунки! Невъзможно е да не разпознаем ръката на Чарушин, книгите му са оригинални. „Тюпа, Томка и Соро”, „Никита и неговите приятели”, „Мечки”, „Волчишко”, „Вярна Троя”, „Котка Епифан”, „За големите и малките” ... Тези, които са възпитаници на деца с възторг, отдавна са станали родители прелиства книги, написани и илюстрирани от художника. Сега с децата си възрастните си спомнят любимите си страници от истории и приказки от детството.
Семейство Чарушин живееше широко и много приятелски. Музиканти, артисти се събраха в къщата, а самата къща беше изпълнена с необикновени неща, донесени от чичото на малкия Женя от Китай, Виетнам, Япония и Сахалин. Това припомня известният графичен художник Н. Костров, също вятич: Женя израства в семейство, малко провинциално, малко старо, интелигентно, в семейство, където има идеали, а нормата на живота е честност, доброта, приятелство. Баща в душата си е художник-мечтател: честен работник, влюбен в работата си, мил, симпатичен, пример за дълг и отговорност. Майката е строга и взискателна, обичаше животните ". До края на живота си художникът е запазил детското отношение и детската памет: „Много съм благодарен на семейството си за детството си, защото всичките му впечатления останаха за мен и сега са най-мощните, интересни и прекрасни. И ако сега съм художник и писател, това е само благодарение на детството ми “.
Майката, Любов Александровна (рождена Тихомирова), обичаше музиката и добре свиреше на пиано. На семейни празници малката Женя свири на цигулката в дует с майка си. Тя научи детето „Да гледам и да се чудим на силата и красотата на природата и цялото й разнообразие и великолепие ...“ Просторната къща, в която живееше семейството, беше заобиколена от градина, която се грижеше от майката. Там тя отглежда специални сортове френско грозде и череши с много едри плодове. Момчето обичаше да ходи с нея в гората, за да събира цветни семена, да копае различни растения, за да може по-късно да ги засади в градината му. В студена Вятка тя отглеждаше лалета и зюмбюли под снега, засаждаше картофи в мравуняшки купища, които нараснаха с размера на човешка глава. Момчето взе активно участие в работата на майка ми: Майка ми е градинар любител. Копаейки в градината си, тя направи чудеса ... Разбира се, аз участвах активно в работата й. Заедно с нея отидох в гората, за да събера цветни семена, да изкопая различни растения, за да ги „опитомя“ в градината си, заедно с нея хранех патици и черни кончета, а майка ми, която много обича всички живи същества, ми даде тази любов “.
Родителският дом с огромна, обрасла градина беше гъсто населен. „Цялото ми детство прекарах в гората, в градината, в полето и в градината, сред дивите и домашните животни ... »Колко различни животни са били в двуетажната им къща! " Пилета, прасенца и пуйки, с които винаги имаше много проблеми; кози, зайци, гълъби, токачки със счупено крило, които лекувахме; най-близкият ми приятел е Бобка, куче с три крака; войната с котките, които ядоха зайците ми, хващайки птичи птици - синкини, златни фигури, восъци, гонещи гълъби ... Всичко това е свързано с ранното ми детство, спомените ми се отнасят до това. « Ето ярки, запомнящи се моменти от детството ми, -припомни Евгений Иванович. - Слагайки току-що излюпените пилета в кошницата, майката ги поставя на топла руска печка, за да изсъхнат. Пилетата се роят, скърцат, а аз лежа на печката и гледам ... Бобка, осакатен триножник, беше моят приятел на пазвата. Той винаги лежеше на стълбите. Всички се препънаха в него и се скараха. Полюбих го и често говорех за мъките от детството си. Имахме котки, буркани с риба, птици в клетки. На прозорците има гъсталаци от цветя - любим бизнес на майката ».
« Пилета, гъски, гълъби, кози винаги се разхождаха в двора с нас и съседите ни. Ловците понякога носеха изстрел на рак, катеричка. Беше ми много интересно да ги храня, да видя какви са, как ходят ... Баба ми ми даде Мишка. Само дето никога не съм виждал тази Мишка. Имах болки в гърлото и когато се възстанових и отидох да гледам, виждам, че бабата на Мишка го няма и баба ми почти плаче. Той е глупав, Мишка, малък. Той отдели сянката на лампата, започна да си играе с възглавницата и пусна всички пера. И баба ми го раздаде. Живеех с опитна катеричка - Афонка. Тя си изгради гнездо на ски, които бяха окачени от стената, като рафт. Таралеж Борка, който имаше страшен враг - четка. Той се бори с нея. Ако преместите четката по пода, Борка веднага ще се втурна към нея и ръмжи и хърка. Пичуги са сичинки и златни финки. И четиридесет. И вълкът не е истински, а вълкът Прошка “.
В детството всичко благоприятствало развитието на уникални способности в него. Чарушините живееха в уютна тиха Вятка, бъдещият живописец ще си спомни, че в базарите имаше много дивеч и жива стрелба. (Подобно на приятеля си, големият разказвач Юрий Васнецов, също вятич, ще помни играчката Димково и рисувани дъги за цял живот). Чарушин започна да рисува рано. „Беше просто, очевидно, присъщо на мен как да говоря, пея, да играя палаво или да слушам приказки. Спомням си, че по време на историята слушах приказки с молив и рисувах “. Нарисувано от начинаещ художник "Предимно животни, птици и индийци на кон" тичане до пълнена работилница, разположена недалеч от родителския дом, или гледане на домашния „зоопарк“. " Художникът се роди в мен преди писателя. Правилните думи дойдоха по-късно. " - той каза. Спортните му способности за първи път бяха отбелязани от известния руски художник А. Рилов, който посещаваше семейството. Той посъветва Чарушин и неговия приятел Й. Васнецов да влязат в Художествената академия.
Женя обичаше да чете, катери се на високо дърво близо до къщата. Любимото му четиво бяха книги за живота на животните - Сетон-Томпсън, Лонг, Биар. Веднъж баща му му подарил за рождения си ден 7 тежки тома на AE Brem "Животът на животните". Той ги пази и препрочита през целия си живот: „Прочетох го гласно, - припомни Charushin, - и никой Нат Пинкертънс и Ник Картърс не биха могли да се мерят с Брем. " Впечатленията от природата се формираха не само от книгите, които прочетох.
Бащата на Женя често напускал дома си и винаги вземал сина си със себе си. " Пътувах много с баща си, - пише Чарушин в кратката си автобиография. - Пътувахме денем и нощем, през гори и поляни, в виелица и есенно време. И вълците ни преследваха, а дървесниците се плашеха от върховете на боровете. И изгревът, и сутрешните мъгли, и как гората се събужда, как птиците пеят, как колела хрущят върху бял мъх, как бегачи свирят на студа - всичко това, което обичам и изпитвам от детството си. ... Научени да гледат и да се чудят на силата и красотата на природата, цялото й разнообразие и разкош ". В пътувания той прекарва много време с лесовъди, опитни ловци, занаятчии. Тази комуникация обогати паметта му с техните шеги, приказки и забавни истории. Те невероятно разнообразиха творчеството му, което много точно предаде целия чар и красота на народния живот и език. От ранна детска възраст ходи на лов с баща си, но никога не е стрелял по животни. Ходих на лов с ловците. Оставиха ме да нося пистолет. Интересно ми беше да не снимам, а да видя кой живее как и какво прави ».
Момчето порасна палаво и весело. Неговите трикове, остроумни и изобретателни, са родени от неудържимо въображение, неизчерпаема енергия, любознателен ум, талант. И никога в неговите пакости нямаше нито зло, нито жестокост. „Четейки разкази за Никита, забелязваме, че светът на Никита е поразително подобен на този на самия автор. И подобно на самия Чарушин веднъж в детството, Никита научава този прекрасен свят, пълен с новост и светлина, радостни усещания. Веднъж за някаква обида майка му го постави в ъгъл зад параван. С течение на времето семейството малко по малко се тревожеше, че детето стои твърде дълго в ъгъла: под екрана имаше обувки. Когато екранът беше премахнат, се оказа, че Женя не е там. Някои обувки стоят ... Любовта към природата почти доведе до смъртта на Юджин. На 6-годишна възраст той се разболя от коремен тиф, след като реши да яде какво ядат птиците. За щастие болестта беше излекувана: Шест години се разболях от коремен тиф, защото един ден реших да хапна всичко, което ядат птиците, и изядох най-невъобразимо гадни неща ... Друг път плувах със стадото, държейки се за опашката на крава, широката река Вятка. От това лято мога да плувам добре ... "
На 6-годишна възраст момчето е изпратено в Търговското училище. Местният художник А. Столбов, който работи там като учител по рисуване, забеляза талантливо момче и каза, че трябва да учи живопис. Година по-късно, поради неудържимия характер, родителите бяха принудени да преместят сина си в първата мъжка гимназия. След революцията тя се трансформира в гимназия. " Училището, в което учех, беше необичайно. И момичета, и момчета учеха в него. Отначало момчетата учеха в класа по азбука - показаха букви там, отидоха в подготвителни - там те учеха да четат, и от подготвителен до първи клас. Във всички класове имахме уроци по моделиране. Вземете толкова глина, колкото искате, и извайвайте каквото искате. Уроците по моделиране преподадоха от любимия ни човек художник Алексей Иванович. Той не ни се намесваше в нищо, помагаше както е възможно, въпреки че самият той никога не е взел нашето моделиране в ръка. Коляпо учи при мен. Не помня фамилията му. Може би беше Коля Потанин или Коля Полунин. И го нарекохме Коляпо - по-лесно е по този начин. Аз също се обаждах по различен начин - не по име Женя. В нашия клас имаше момиче - също Женя. Не исках да ме наричат \u200b\u200bмомиче и се наричах Йен или Ан. Тогава всички бяхме на четири или пет години. Коляпо извайваше индийци, разбойници, и аз също разбойници. Но ми харесаха да скулптурирам животни. Аз извайвам някое животно и казвам: „Ето, дебел си, тромав, но трябва да бягаш бързо, иначе някой ще те изяде ». Запознанство се случи тамс Юрий Васнецов, което се превърна в приятелство за цял живот. Те бяха свързани от Вятка, любов към изкуството, ловни страсти и хобита.
Приятелите бяха привлечени от Женя от простотата и откритостта. На четиринайсетгодишна възраст Чарушин и приятелите му организират съюз на поети и художници с весело неловко име „Сопохуд“ (Съюз на поетите и художниците). На 15-годишна възраст той издава едноименно списание с членове на съюза. За списанието той написа, според собствената си оценка, "Тромав и мислещ" стихотворения обаче „Търсенето на точната дума в крайна сметка беше полезно ... - Евгений Иванович призна, - и тези списания са много забавни за деца, но те оказаха голямо влияние върху работата ми. " Вярно, той не се занимаваше с поезия. Рисунките са друг въпрос. И в неговите рисунки най-често имаше същите кучета, мечки и други прекрасни животни.
След като завършва гимназия през 1918 г., Чарушин е призван в Червената армия. Той успя да избегне изпращането му на фронта благодарение на способността си да рисува. Назначен е за помощник декоратор в културното просветление на Политическия отдел на Щаба на Червената армия на Източния фронт. Връщайки се у дома през 1922 г., излежал 4 години, практически цялата гражданска война, той решава да учи като професионален художник. Във Вятка беше възможно да се учи само в декоративните работилници на губерналното бюро на Вятка. Но това не беше сериозно, военното призвание не можеше да даде истинска школа по рисуване. Младият Чарушин разбира това и през есента на същата година заминава за Петербург. Заветната цел на всеки начинаещ художник е Академията. На приемните изпити в Академията известният художник К. Петров-Водкин му даде най-високата оценка в рисуването. И Евгений Чарушин постъпва във факултета по рисуване в Санкт Петербургската художествена академия (VKHUTEIN), където учи в продължение на пет години, от 1922 до 1927 г., при А. Карев, А. Савинов, М. Матюшин, А. Рилов. Чарушин учи в клас, ръководен от художника А. Карев. Именно той подтикна Юджин да опита ръката си в анимализма - рисуване на животни. Учи заедно с такива художници като Валентин Курдов, Николай Костров, Юрий Васнецов, с които наемаше една стая на ул. „Зверинская“. Наблизо имаше зоопарк, където тичаха да рисуват животни. По това време младият художник обичаше да се облича според модата. Според спомените на неговия близък приятел Валентин Курдов, тогава Чарушин "Носех коляни и цветни чорапи, носех качулка от елени и пъстра, кучешка козина, къса козина." През 1924 г., използвайки съветите на Виталий Бианки, заедно с Николай Костров и Валентин Курдов, той тръгва на вълнуващо пътешествие до Алтай.
Завършва тази уважавана институция през 1927 г., описвайки следването си там като „Най-безплодните години за мен“ ... Юджийн смяташе за безинтересно да намери нещо ново в рисуването, а рисуването в академичен стил според него беше просто скучно. Предпочиташе това да рисува снимки с животни, видени на пазара за домашни птици и магазини за домашни любимци. Успоредно с обучението си в Академията за изкуства той работи в детското списание „Мурзилка“, където получава работа през 1924г. След като завърши академията, имаше краткосрочно, само година, набор в армията, служба близо до Луга в 58-ти пушки полк.
През 1926 г. Чарушин е поканен в „Детгиз“, който е режисиран от О. Капица и С. Маршак. Там Чарушин се среща с млади писатели В. Бианки, Б. Житков и Е. Шварц. Събра се творчески съюз на писатели и художници, който се обедини около поета С.Я. Маршак и забележителният чертожник В.В. Лебедев. Той, известен по това време художник, много харесваше рисунките на животни от Евгений, който получи всякакъв вид подкрепа в своята личност.
 |
| Юрий Васнецов, В. Лебедев и Е. Чарушин |
През 1928 г. той започва да си сътрудничи със списанията „Еж“ и „Чиж“, а също така проектира разказа на Бианка „Мурзук“ по поръчка на Ленинградското държавно издателство. Тези илюстрации привлякоха вниманието на специалистите по графична книжка и една от рисунките (с рис) се озова в галерия Третяков. Не се вижда кой е алармирал риса, но от завоя на гърба, от пружинните лапи се забелязва, че врагът се приближава. Детето заплаши силно мустаците си и размаха върха на опашката си. И ние сме запленени от невъзмутимостта, майсторски предадена от художника, жизнената сила на рис, който не пилеше навън, не се отказа и е готов да се бие.
В редакцията останаха дълго време: мислеха, спореха, шегуваха се, припомняха интересни случаи. Чарушин говори и за птиците и животните, които е виждал в родните му гори Вятка. След като изслуша Чарушин, Маршак каза на художника: „Защо, вие също сте писател! Определено трябва да пишете. " Чарушин се опита да напише кратки истории за децата за живота на животните. През 1930 г. „ изпълнен до ръба с детски наблюдения и ловни впечатления, започнах, с топлото участие и помощ на С. Я. Маршак, да пиша себе си ».
Първата му собствена книга с думи е историята „Schur“ (1930). Тя се отличаваше не само с ярко и точно описание на животински герои, но и с отлично чувство за хумор. В същото време историята беше снизходително, мека и палава. След първата история последваха други, които бяха илюстрирани от техния автор. Първите му книги - „Безплатни птици“, „Различни животни“ - все още са книжки с картинки без текст. "Щур", "Мечки", "Волчишко", "Таралеж" - това са кратки истории в снимки с прост сюжет. Максим Горки говори много топло за историите на начинаещия автор. Създавайки образа на животно, художникът успя да подчертае най-характерните му черти. Рисунките на Чарушин се отличават със своята свежест, способността да гледа животното, сякаш за първи път в живота си. Лошо изтеглените животни Евгений Иванович не издържа. Той смяташе, че рисунките в детска книга трябва да са живи, дишащи и не харесват Иван Билибин, твърдейки, че не се занимава с илюстрация, а с оцветяване на студени, мъртви контури. Преди войната Евгений Иванович създава около две дузини книги: „Пилета“ (1930 г.), „Волчишко и други“ (1931 г.), „Обстрел“ (1931 г.), „Пилешки град“ (1931 г.), „Джунгла“ - Рай за птици “( 1931 г.), „Животни от горещи страни“ (1935 г.), а също така продължава да илюстрира други автори, включително С. Я. Маршак, М. М. Пришвин, В. В. Бианки, А. И. Введенски ... Преди войната той създава за две дузини книги. Чарушин влезе в детската литература със собствена тема, със своя специален глас на разказвач и писател, с безоблачна, радостна визия на природния свят, пълен със слънце, движение, цветове, открития. Освен че работи в издателски къщи, Евгений Иванович активно си сътрудничи с детски списания - „Мурзилка“ (от 1924 г.), „Таралеж“ (1928-1935 г.) и „Чиж“ (1930-1941 г.); направи отпечатъци на стени за деца, понякога работещи без аванси и такси.
1928 г. беше щастлива година за Чаръшин и белязана от успешен брак със съгражданката Наталия Аркадеевна Зонова, която учи пеене в Петроград. Атмосферата на родителския дом - дружелюбен, сърдечен, с донякъде патриархално отношение към вечните морални принципи - ще остане в семейството на самия Евгений Иванович, когато той започне самостоятелен живот в Ленинград и си намери съпруга за себе си, както често се случва с талантливи хора, верен и всеотдаен помощник , и ще отгледа син и дъщеря в същите традиции. Когато се роди синът Никита, младият баща само говореше за него, поради което получи прякора „луд татко“. В книгата Никита и неговите приятели, публикувана през 1938 г., той направи сина си главен герой на повечето от историите. Има много снимки на Никита. Всеки ще се оправи в къщата си, първо в една стая, а след това в просторен апартамент на насипа на река Фонтанка, къща 9 - и ловно куче (Чарушин, подобно на баща си, беше запален ловец от детството), и котките Пуне и Тюп, и малки вълчи кубчета и лисици. Донесъл ги от зоопарка, който често посещавал. Той създаде микрокосмос в къщата си, подобен на този, който го заобикаляше в детството. Беше удобно за всички тук. Къщата на Евгений Иванович винаги е била пълна с птици и животни: овчарки, танцьорки от чешми, пъдпъдъци, папагали, котки, кучета, зайци, таралежи, имало е дори лисица и вълчица. Пекуларните жители на апартамента в Чарушин стават герои на разкази и рисунки за деца. 30-те години са щастлив, стресиращ момент в живота на Чарушин. Някой изчисли, че за десет години Шарушин направи 2,5 хиляди изображения на различни животни и птици. Като рисува звяра, той обикновено създава завършено произведение на изкуството. Не напразно неговите произведения красят графичната експозиция на Руския музей.
От първите дни на войната и Чарушин, подобно на много други художници, е мобилизиран да работи върху пропагандни плакати. Едва през 1942 г. той и семейството му са евакуирани от Ленинград в родината им, в Киров (Вятка). Безредие, лишаване от военните години (те живееха в банята на Юрий Васнецов, където Никита рисува печката с огнени птици). Съпругата на Чарушин пееше в болници за ранените, той работеше много ... Рисуваше плакати за Windows ТАСС, рисуваше картини на партизанска тема и проектираше спектакли в Драматичния театър "Киров". През годините на евакуацията яркият педагогически талант на Чарушин се проявява, когато той учи на рисуване на деца. В Киров за пръв път творчески се срещна с руски народни приказки за животни. През 1942 г. сам, без помощници, рисува около 400 квадратни метра от стените на детската градина, превръщайки стените на коридорите и стаите в тревни площи, копия, населявайки ги с герои от приказки. Рисува и фоайето на къщата на пионерите и учениците. Дълго време Евгений Иванович Чарушин се смяташе само за анималист. Но по време на войната в Киров рисува приказки. Това бяха предимно литографии, отпечатани на гърба на долните листове на отчета и оцветени на ръка. На снимките чарушинските зайци замръзнаха, облечени този път в цветни поли, петел се втурнаха впрегнати в карета с кокошки и пилета, красива котка с торба за дивеч и пистолет отиде на лов, пухкавата му козина беше сребриста, а вълчият кръвожаден надникна в малките кози около умната майка козел. За да озари по някакъв начин оскъдния гладен живот на децата, самият художник по това време изтощен от непрекъснато недохранване, направи отпечатъци от рисунки на приказни животни от литографски камък. Тогава част от рисунките бяха включени в книгата „Вицове“, написана от него заедно с братовчед му, поета Е. Шумская и издадена от Детгиз през 1946 г.
Тези произведения са в архивите на художника, които внимателно се съхраняват от сина му Никита. Сред тях има ловец на котки, който стои на задните си крака и държи пистолет отпред. Красива котка със сребриста пухкава козина много прилича на естествена котка, само малко приказна. По време на евакуацията бяха написани книги - поредицата "Моята първа зоология". Освен че работи върху книги, той създава серия отпечатъци от животни. През 1945 г. Евгений Иванович се завръща в Ленинград. И отново работеше върху книги и рисунки. През 1945 г. Е. И. Чарушин получава званието заслужен работник на РСФСР.
50-те не бяха лесни в живота на Чарушин. Той избягваше преките обвинения във формализъм, но трябваше да се поддаде и да се приспособи към новите изисквания. Всичко това действаше потискащо. Единствената нова книга беше „Големи и малки“ - кратки и игриви инструкции на майки от птици и животни към децата им. Книгата "Защо Тюпа не лови птици" се превърна в успех през тези години. Като цяло котките играеха значителна роля в творчеството на художника. Вече в една от първите си книги, с особено внимателно изпълнени рисунки (той я е написал през 1930 г., оттогава става не само илюстратор, но и разказвач на истории), Чарушин изобразява силуета на черна котка Вася, ловувайки на пурпурен шхур. И след години, когато Шарушин ще стане много известен, той ще посвети две книги на любимото си коте Тюп: Тюпа, Томка и Сорока и защо Тюпа не лови птици. И тогава игривото коте ще се обърне с мощ и главно. Няма ограничение за очарованието, обонянието на това същество. Колко разнообразие в неговите движения и пози! Тук Тюпа хваща птици: "... ще хвана, уловя, уловя, играя ...". Тези глаголи сами правят лесно да си представим неспокойно коте. Самите рисунки и подредбата им са пълни с движение. Пухкавата тромава фигура сякаш се движи по страниците на книга. Тук Тюпа скача, играе свади, след което се успокоява до майка си. Но тук котето отново е в скок, той се премества на друг завой и там птиците пеят на клона. Защо котето беше кръстено Тюпа? Това е така, защото той е tyup-tyup-tyup.
„От дете съм се научил да разбирам животно - да разбирам неговите движения и изражение на лицето. Сега дори ми е странно да видя, че някои хора изобщо не разбират животното. "
, - каза художникът. В ъгъла на страницата се дебне мънисто пухкаво коте. Гърбът е извит, опашката е тръба, ушите са изправени. Просто искате да го погалите, прокарайте дланта си върху страницата, върху пухкавата топла кожа. За да направи животните същите рошави и пухкави като в живота, Евгений Чарушин използвал специален начин на изобразяване - нарича се така: методът на Чарушин. Понякога Charushin използваше само черен молив. Но какво богатство от нюанси! Дори черна рисунка изглежда цветна и цветна. Моливът остави тънки, остри удари, малки точки, а след това козината на животното стана лека, сребриста, блестяща. Бих искал да домашни животни, козината им е толкова топла и пухкава. Трябва да рисувате с твърда, полусуха четка. Чарушин беше отличен живописец. Той по същество създаде нов тип анималистична книга за деца - малка история за малко животно за малки деца. Тайната на Чарушин беше не само в неговия художествен и литературен талант, но и в детското му отношение, което винаги запазваше. Светът на животните също беше неговият свят, затова рисунките му бяха толкова живи, ярки, талантливи, затова повече от едно поколение млади читатели бяха очаровани от неговите рисунки и прочетоха неговите истории.
Понякога изглежда, че рисуването на животни за Чарушин не е трудна работа, а просто неразделна част от неговата същност, като способността да пее или диша. Въпреки това, зад всяка рисунка в книгата се крие огромно преживяване на наблюдение на дивата природа и неуморната работа. Чарушин обърна голямо внимание на естествените скици, наблюдения, дълбоко запознаване с текста. Понякога минаха няколко седмици, преди да се намери формата на цялата книга. Той дори призна, че му е по-лесно да илюстрира текстове на други хора, отколкото неговите собствени - тогава между писателя Чарушин и художника Чарушин е по-малко спорове. Работейки в Detizdat, той илюстрира над 100 детски книги - творбите на S.Ya. Маршак, К.И. Чуковски, В.В. Бианки, М.М. Пришвин, Д. Н. Мамин-Сибиряк, Г. Я. Снегирев - писатели-ловци, ценители на гората, страстни любители на природата. И елате, както преди, затворете
Сега му е забранено ...
Никита Евгениевич припомни как като дете фантазира с баща си, мечтаейки да посети Индия и Африка, за да опознае по-добре тропическите животни. Но такова пътуване не се случи: в последните години от живота си болест на краката лиши Евгений Иванович от възможността да се движи. Беше тежко болен, не спря да работи: седмица преди смъртта си той завърши илюстрации към книгата на С.Я. Маршак „Деца в клетка“. Тежко болният Чарушин почина на 18 февруари 1965 г., той беше само на 64 години. Погребан е на Богословското гробище. Няколко дни по-късно той е награден със златен медал на Международния панаир на книгата в Лайпциг за нови илюстрации към стиховете на С.Я. Маршак „Децата в клетка“. Това беше европейското признание на руския художник.
Синът му Никита също стана художник. Силен чертожник, ценител на природния свят, той все още не надмина баща си. През 2000 г. Никита Евгениевич Чарушин е удостоен със званието народен артист на Русия. Дъщеря му, внучката на Евгений Иванович, Наталия Никитична Чарушина, също стана художник. Учи много, блестящо е завършила Академията на изкуствата с прекрасна теза „Пътешествието на Нийлс с диви гъски“, издаде първата, много добре направена книга „На всички четири лапи“, а също така илюстрира книги. Най-младият представител на династията Женя Чарушина-Капустина също е художник. В тази династия няколко поколения следваха трудния и красив път на изкуството.
Е. И. Чарушин написа около 50 книги за деца, главно от живота на животните. Цикли от илюстрации за седемдесет книги, от които тридесет са за собствени истории, са създадени за три десетилетия на активно творчество. Творбите на Чарушин са преведени на много езици по света. Негови илюстрации, щампи, порцеланова скулптура, книги бяха изложени на международни изложбив София, Лондон, Париж. Книгите на Чарушин все още са интересни и привлекателни. Общият им тираж надхвърля шестдесет милиона копия. Те са широко препечатани, превеждат се на чужди езици и се четат не само у нас, но и във Франция, Африка, Япония, Англия, Италия, Германия, САЩ, Индия, България и други страни. " Цялата ми любов към животни, птици, към родната ми природа се оказа много, много необходима. Няма повече щастие за един художник и писател как, докато създаваш любимите си образи, да ги изживееш и същевременно да знаеш, че това е бизнес, от който се нуждаят всички момчета. ».
Историите на Чарушин - смешни и тъжни, героични, смешни, поучителни, невероятни - събуждат първите дълбоки чувства у децата: внимание, участие, нежност, обич, загриженост за слабите. Те могат да разширят кръгозора на детето, да обогатят емоционалното му преживяване и да насърчават чувството за отговорност за живо същество. Ще се научат да наблюдават животни, да бъдат толерантни към тях, да се грижат за тях. Книгите на Е.И.Чарушин помагат да се развие екологичното съзнание, да се разбере, защити и оцени родната природа. В разказите на писателя, на детето се дава представа за богатството на видовете птици и животни. Осъзнавайки, че още в детството е положена основата на мирогледа на човек, Чарушин написа: "Моята задача е да дам на детето изключително завършен художествен образ, да обогатя художественото възприятие на детето, да му отворя нови сценични усещания за света ..." Художникът се справи блестящо с тази творческа задача.
Защо изкуството му е толкова модерно днес, в навечерието на годината на екологията? Дали защото изразява добродушие, състрадание към нашите по-малки братя? Опазването на природата се превърна в един от най-належащите проблеми на нашето време. Говорим за нова етика, за концепцията за добро и зло във връзка с природата. Но не може да съществува без екологична азбука. И всяка азбука започва от основите и навлиза в съзнанието още в първите години от живота на човек. И първите диригенти на такива знания и идеи са книгите, гледани и четени в детството. Книгите на Евгений Чарушин ще трябва да бъдат сред тях дълго време. Той винаги се обръща към младия си читател със следния апел: “ Погледнахте снимките? Чели ли сте тази книга? Научихте ли как животните и птиците на децата си учат как да получават храна, как да се спасяват? А ти си човек - господар на цялата природа, трябва да знаеш всичко. Влезте в естествения свят! Елате внимателни и любознателни, мили и смели. Научете повече, научете повече. За това ние съществуваме, така че да израствате умели и мили, така че цялата природа да се превърне в голяма родина за вас.
Но Родината е миризмата на бор и смърч, ароматът на полета, скърцането на сняг под ски и синьото мразовито небе ... И ако всичко това не може да се изрази с писателска дума, четката на художника идва на помощ
". Чарушин съчета две умения, два таланта - разказвач и чертожник. И двамата бяха дадени на деца. В момента излизат много детски книги с цветни, пищни рисунки. Но колко по-различни са животните върху тях от тези на Чарушински! Възпитайте добър вкус и правилно разбиране на животните при децата. Преминавайки рафтовете на книжарницата, не забравяйте да доставите на детето си радост от първите открития заедно с вълшебния свят на Чарушин!
