• Описание на картината на Рилов "Къща с червен покрив. Няколко интересни произведения
• "Война и мир": герои
• Анализ на епизод от романа L
• „Мцири като романтичен герой“ - есе по стихотворението на Лермонтов „Есета за Мцири като романтичен герой“
• Солженицин „Дворът на Матренин
• Интересни факти от живота
• Композиция - анализ на епизода „Заминаване на Базаров от родното му гнездо“ (Гл
• Алла Духова: „Какви дати?
• Alejandro casona - дърветата умират, докато стоят Прегледи на игралните дървета умират, докато стоят
• Зонг хорър опера "TODD" от "Кралят и шута" Рок мюзикъл от групата Todd Кралят и шута

Общинска автономна образователна институция

„Средно училище номер 141

с задълбочено изучаване на отделни предмети "

Советски район на Казан

Резюме на урок по литература

в 10 клас

Анализ на епизода "Пиер в плен"

(том 4, част 1, ж. XI - XII роман на Л.Н. Толстой "Война и мир")

Подготвено

учител по руски език и литература

Гиматутдинова Ирина Львовна

Казан

2011

Аз ... Уводна реч на учителя.

- Пътят на търсенията на Пиер в продължението на романа е пътят на опит, грешка, съмнение и разочарование.

- Защо Пиер беше заловен?

- Пленът беше за Пиер предпоследният етап от неговото търсене. В едно от писмата си Толстой твърди, че „идеята за границите на свободата и зависимостта“ е централна за романа. Снимките от разстрела на „подпалвачите“ също са посветени на доказателството на тази идея.

II ... Анализ на епизоди.

- Кои са участниците в тази сцена и как ги изобразява Толстой?(Участниците в тази сцена са французите, подпалвачите и тълпата. „Голямата тълпа от хора“ се състоеше от руснаци, германци, италианци, французи и стоеше в полукръг. Френските войски бяха разположени „на два фронта“, подпалвачите бяха поставени „в известен ред“).

- Защо французите се опитаха да прекратят екзекуцията възможно най -скоро?("… всичко бързам , - и те бързаха не като бързам да направи нещата разбираеми за всички, но по същия начин като бързам за да завършите необходимото, но неприятен и неразбираем бизнес »).

- Как се държаха осъдените на смърт, как се чувстваха?(„Острите, като се качиха на поста, спряха и ... мълчаливо се огледаха около тях, както и те погледнаха нокаутиран звяр за подходящ ловец. " „Фабриката не можеше да замине. Те го влачеха под мишниците, а той викаше нещо. Когато го доведоха на поста, той внезапно замълча ... ранено животно , огледа се около него ... ". Нека обърнем внимание на естеството на многократните сравнения).

- Братската връзка между хората е скъсана: някои хора са се превърнали в „убити зверове“, а други?(„Ловците“).

- Как се чувстват тези "ловци"?(„Имаше дим, а французите с бледи лица и треперещи ръце вършеха нещо близо до ямата.“ „На един стар мустакат французин трепереше долната му челюст ...“).

- Защо? Какво разбраха всички, без изключение, и тези, които екзекутираха, и тези, които бяха екзекутирани?(„Всички очевидно, без съмнение са знаели, че са такива престъпници които трябваше по -скоро да скрият следите от престъплението си “).

- Какъв въпрос измъчва Пиер?( « Кой го прави накрая? Всички те страдат по същия начин като мен. Кой е? Кой е? ").

 Това означава, че не те, а някой друг или по -точно нещо друго създаде целия този кошмар. Човекът е отломка, изтеглена от потока на историята.

- Как тази мисъл повлия на Пиер?(„От момента, в който Пиер видя това ужасно убийство, извършено от хора, които не искаха да го направят, сякаш пружината, която държеше всичко в душата му, беше извадена ... и всичко падна в купчина безсмислени боклуци“) .

 Но в този момент е абсолютно необходимо в развитието на Пиер. За да приеме новата вяра, човек трябваше да загуби вяра в старите вярвания, да се откаже от вярата в човешката свобода. Цялата сцена на екзекуцията, дори по -ужасна от сцената на Бородинската битка(запомнете описанието на фабричното погребение) , имаше за цел да покаже на Пиер и на читателите какчовек е безсилен да промени неизбежния фатален ред, установен от някой друг, освен него .

 И тогава ...

- С кого се среща Пиер в плен?(С войник, бивш селянин Платон Каратаев) .

 Стигаме до идеологическия център на романа. В Платон Каратаев - крайният израз на мислите на Толстой заграниците на свободата и зависимостта ... Трябва внимателно да прочетем всичко казано за Платон Каратаев.

- Какво е първото впечатление на Пиер за Платон Каратаев?(„Пиер усети нещо приятно, успокояващо и кръгло ...“).

- Какво толкова повлия на Пиер, какво заинтересува този човек?("Кръгли" движения, миризма, натовареност на Платон, пълнота, съгласуваност на движенията).

- Какъв е начинът на изказване на Каратаев?(Езикът му е народен).

 Нека анализираме заедно една от забележките на Платон Каратаев(" - Ех, соколе, не тъгувай, - каза той с онази нежна, мелодична привързаност, с която говорят стари рускини. - Не тъгувай, приятелю: изтърпи час, а живей век!"). На какви особености на речта обърнахте внимание?(Обща реч; насищане с поговорки и поговорки; начин на общуване).

 Работете по опции:

Азопция : народен език, елементи на фолклора(„Буде“, „важни картофи“, „гошпитала“, „сам-сем“, „дворът е пълен с коремчета“ и др.).

IIопция : Притчи и поговорки(„Да издържим един час, но да живеем век“, „Гед е съд и не е вярно“, „Червеят гризе зелето, но преди това изчезва“, „Не с ума ни, а от Божият съд ”и др.). Ще говорим повече за значението на тези поговорки, но сега ще отбележим само наличието на тези поговорки като характеристика на речта на Каратаев.

IIIопция : начинът на общуване със събеседника(„... каза с нежна, мелодична привързаност ...“, със „сдържана усмивка на привързаност“, „беше разстроен, че Пиер няма родители“).

 Той слушаше другите с еднакъв интерес и готовност и говореше за себе си. Той веднага започна да пита Пиер за живота. За първи път (!) Някой се заинтересува не от пленника Безухов, а от човека Безухов. В гласа на Платон - привързаност.

- Опишете външния вид на Каратаев.(„Когато на следващия ден, призори, Пиер видя съседа си, първото впечатление за нещо кръгъл напълно потвърдено: цялата фигура на Платон ... беше кръгъл , главата беше перфектна кръгъл , гръб, гърди, рамене, дори ръцете, които носеше, сякаш винаги имаше намерение да прегърне нещо кръгъл ; приятна усмивка и големи кафяви нежни очи кръгъл ).

 Веднъж Наташа каза за Пиер, че той« четириъгълна ». Пиер е привлечен от тази „закръгленост“ на Каратаев. И самият Пиер би трябвало, сякаш,Изрежете ъглите във вашето отношение към живота и също станете"Кръгъл"като Каратаев.

- Какъв е смисълът на разказа на Каратаев за това как е влязъл във войниците?

 Всичко ще бъде направено както трябва, и всичко - за най -доброто. Той влезе в войниците нелегално, но се оказа, че семейството на големия брат се възползва от това. Каратаев изразява толстовската идея, че истината се крие в отхвърлянето на нечие „аз“ и в пълно подчинение на съдбата. Всички пословици на Каратаев се свеждат до тази вяра в неизбежността да се направи това, което е предопределено, а това неизбежно е най -доброто.

– "Да, червеят гризе зеле, но преди това изчезваш" - това са мислите му за войната с французите. Френското нашествие изяжда Русия като червей в зеле. Но Каратаев е сигурен, че червеят изчезва преди зелето. Това е вяра в неизбежността на Божия съд. Веднага в отговор на молбата на Пиер да изясни какво означава това, Платон отговаря „не с нашия ум, а с Божия съд“.

- Тази поговорка е в основата на карататаевщина:колкото по -малко човек мисли, толкова по -добре. Умът не може да повлияе на хода на живота. Всичко ще бъде направено според Божията воля.

 Ако приемем тази философия за вярна(тишизъм), тогава е възможно да не страдате от факта, че в света има толкова много зло. Просто трябва да се откажете от идеята да промените нещо в света.

 Толстой опитвайки се да го докаже но животът опровергава тази философия.

- Как тази философия на каратай повлия на Пиер?(Пиер „чувстваше, че по -рано разрушен свят сега се издига в душата му с нова красота, върху някои нови и непоклатими основи).

III ... Развитие на темата в "следващи епизоди" (том 4, част 2, гл. XII, XIV).

- Към какво се е стремял Пиер през целия си живот?(За да се съглася със себе си).

- Какво търсеше това спокойствие?(„... той го търсеше във филантропията, в масонството, в разпиляването на светския живот, във виното, в героичното дело на саможертвата, в романтичната любов към Наташа; той потърси го с мисъл, и всички тези търсения и опити го измамиха “).

- В какво е намерил щастието Пиер сега?(Щастието сега е в отсъствието на страдание, задоволяване на нуждите и „в резултат на това свободата да се избират професии“ ... „Удовлетворяване на нуждите - добра храна, чистота, свобода - сега когато беше лишен от всичко това, Пиер изглеждаше съвършено щастие ... ").

 Мисъл, която се опитва да издигне човек над неговите непосредствени нужди, само внася объркване и несигурност в душата на човек. Човекът не е призован да прави повече от това, което го засягалично . (Пиер "... дори не мислеше за Русия, нито за войната, нито за политиката, нито за Наполеон"). Човек трябва да определи границите на своята свобода, казва Толстой. И иска да покаже, че свободата на човека не е извън него, а в самия него.

- Как Пиер реагира на бруталното искане на караула да не напуска редиците затворници?(„И той си проговори на глас:„ Войниците не ме пуснаха вътре. Те ме хванаха, заключиха. Държат ме в плен. Кой съм аз? Аз? Моята безсмъртна душа! “).

 Усещане за вътрешна свобода, безразличие към външния поток на живота. Пиер е в необичайно радостно настроение, настроение на човек, който най -накрая е открил истината.

IV ... Заключение.

 Принц Андрю беше близо до тази истина в Аустерлиц(„Безкрайно високо небе“). "Безкрайни разстояния" се отвори за Николай Ростов, но те му останаха чужди. И сега Пиер, който е познал истината, не само вижда това разстояние, но се чувства като частица от света.(« Високо имаше цял месец на яркото небе. Горите и нивите, невиждани по -рано извън лагера, сега се отвориха в далечината ... И по -нататък по -далеч тези гори и полета се виждаха ярки, колебливи, призоваващи себе си безкрайно разстояние ... Пиер погледна към небето, в дълбините на заминаващите, играещи звезди. "И всичко това е мое, и всичко това е в мен, и всичко това съм аз!" - помисли си Пиер ").

 Така Толстой изрази идеята, че както той пише на Погодин, е най -скъпа за него в романа. Може да не сме съгласни с възгледите на Толстой за границите на човешката свобода и зависимост, но трябва да ги разберем.

В продължение на урока основните положения се въвеждат в референтната схема:

"Мисъл за границите на свободата и зависимостта"

том 4, част 1, гл. XII

Едно от най -добрите произведения на руската класическа литература несъмнено е епичният роман на Л. Толстой „Война и мир“, в който авторът от първите страници подчертава неестествеността на всички конфликти. Това се улеснява от сцени, описващи мирен живот в кръга на роднини и приятели, винаги готови да разберат и да дойдат на помощ. И за да се разбере кои хора са привлекли писателя най -много, ще помогне анализът на епизода „Имен ден на Ростови“.

Мястото на сцената в епичния роман

Почти цялата 1 част от първия том е посветена на запознаване с героите и основите, преобладаващи в техните домове и обществото като цяло.

След като описва благородството, събрано в салона Шерер, Л. Толстой показва как имен ден се празнува в къщата на Ростови. Много важна идея за писателя е свързана с това семейство в творбата - семейство, както той самият го е определил. Започва запознанството с Ростови и историята на тяхната по -нататъшна съдба започва от етапа, в който се събират роднини и приятели. През целия ден тук цари радостна, доброжелателна атмосфера, която подчертава, че собствениците се радват на всеки, който прекрачи прага им. И въпреки че графинята, уморена от посещенията, казва: „Стига толкова“, думите й не се възприемат като нежелание да се видят гости. В по -голяма степен това е проява на искреност и простота - основните предимства на всички членове на семейството, с изключение на най -голямата дъщеря Вера. Точно това е основната разлика между Ростовите и другите „благородни гнезда“, представени в романа.

Сутрешен прием

Графската къща беше известна в цяла Москва, включително с гостоприемство и сърдечност, което ще бъде доказано от анализа на епизода „Имен ден на Ростови“. На този ден, още от сутринта, гостите започнаха да карат, за да поздравят майката и дъщеря. Графинята, жена на около четиридесет и пет, прие всички в гостната. Вера, която вече беше узряла, седеше до нея. Младите хора, включително рожденичката, тринайсетгодишната Наташа, смятаха това занимание за доста скучно и затова се заеха със свои, по-интересни неща.

Всички, които пристигнаха с приятелска усмивка и топли думи - тук, между другото, вместо моден френски предпочитаха родния си руски - бяха посрещнати от самия граф. Той ги заведе при жена си, а когато се отправи, покани всеки гост да бъде задължително да бъде на празничната вечерна вечеря, която беше уредена по традиция, въпреки финансовите затруднения.

Историята с Пиер

Сцената, в която един от гостите разказва история, която се е случила предишния ден с извънбрачния син на граф Безухов, който в пиянска веселба върза полицай на гърба на мечка, може да се счита за показателна. Това предизвика общ смях и истинско забавление. Графът беше особено забавен от живописното представяне на цялата описана сцена. Струва си да се отбележи, че например с Шерер гостите със сигурност ще се опитат да дадат морална оценка на такова глупаво поведение на Пиер и дори да му закачат подходящи етикети.

По този начин именният ден на Ростови - анализът на епизода подчертава това - говори за простота, естественост, липса на преструвка и показно гостоприемство в това семейство.

Началото на вечерта

Графът винаги, дори в толкова труден за тях момент, се опитваше да подреди всичко според правилата - парите никога не се третират тук като най -важната ценност в живота. Пристигналите жени се събраха в хола, а мъжете отидоха в кабинета на собственика: там трябваше да се възхищават на прекрасната му колекция от лули и, разбира се, да обсъждат политически новини, основната от които беше войната. Всеки от гостите изрази своето мнение за актуалната политическа обстановка, но това беше направено някак ненатрапчиво и без излишни дискусии. Младият лейтенант Берг, който случайно не дойде на рождения ден на Наташа Ростова (дъщеря) и самата графиня, се открои особено: предсказаха му младоженеца на Вера. Често предпочиташе да мълчи, наблюдавайки случващото се и оценявайки ситуацията. Сега Берг увлече публиката с разказ за това каква изгодна позиция заема в стражата и колко бързо е повишен. В същото време той изобщо не забеляза, че интересът към него е по -скоро предизвикан от проявата на самохвалство и нарцисизъм, които бяха малко приети в такъв кръг и бяха напълно подходящи за Анна Павловна. Това беше подчертано от заключителната фраза на един от гостите, че с такъв подход към живота, Берг ще отиде навсякъде. Въпреки това дори тук всичко се случи естествено, без претенции за превъзходство от страна на някой от гостите или самия граф.

Дългоочакван гост

Време беше за вечеря и мъжете се върнаха в хола. Домакините гледаха към вратата, която красноречиво говореше за едно: още не всички гости бяха пристигнали. Най-накрая в хола се вдигна шум, може да се каже, нахлу петдесетгодишната Мария Дмитриевна, поради чието отсъствие все още не започнаха да празнуват имен ден в Ростовите. Анализ на епизода, когато всички гости, без изключение, се изправиха, когато дамата се появи, веднага подчертава значението й в този кръг. Донякъде грубо, но изключително на руски, тя се обърна към графа, който я срещна, и към нейната любима кръстница, Наташа, „казачката“, като направи няколко забележки на Пиер Безухов, който присъстваше тук по пътя. Но именно заради тази директност и лекота на общуване тя беше уважавана и дори донякъде се страхуваше в двете столици. Въпреки че трябва да се каже, че ако, както показва анализът, именните дни на Ростови не са започнали без нея, тогава в салон като Шерер появата на Ахросимова би била невъзможна по принцип - тя е много различна от благородството на висшето общество с техните "високи" маниери, арогантност и преструвка.

Едва сега, когато обеците на яхтата бяха представени на кръщелницата, а младият граф Безухов бе укорен от госта за историята с мечката, всички отидоха на масата.

Описание на вечерята

Анализ на епизода „Имен ден на Ростови“ показва, че на вечеря всичко е минало както трябва - т.е. като цяло приетата благоприличие беше спазена. Жените седяха в единия край на масата, мъжете в другия. Интересно е да се отбележи забележката на автора, че собственикът, хвърляйки поглед към съпруга, седнал отсреща, неусетно налива вино за гостите и себе си, а графинята от своя страна се опитва да не откъсва очи от съпруга си и забелязва как лицето му и плешивата глава ставаше все по -червена. Този детайл подчертава колко добре двойката се е научила през годините заедно.

Съживените мъже скоро отново започнаха да говорят за войната. Но този въпрос ги тревожеше повече поради факта, че трябваше да изпратят синовете си на фронта. Например, синът на Ростови, Николай, скоро трябваше да напусне къщата. Гостите са доста искрено изненадани: "И защо този Бонапарт реши да се бие?" Постепенно в разговора се намесва младият Николай, готов да спечели или да умре за Русия, и Мария Дмитриевна, която отбеляза, че всичко е Божията воля (тя самата имаше четири сина на фронта). Така войната беше възприета тук като ужасно събитие, участието в което не беше начин за постигане на титли и награди, а необходимост и дълг на всеки патриот.

Смела шега

Епизодът "Имен ден на Ростови" подчертава, че цялото семейство се е събрало на обща маса, включително и по -младите му членове. Между тях се установи тяхна собствена, специална връзка, на която Вера, която вече се чувстваше като възрастен, гледаше с ирония. Младите хора бяха по -притеснени от взаимните симпатии и хобита. Така приглушената Соня, бедна роднина на Ростови, цяла вечер гледала Николай, с когото скоро щяла да се раздели. Рожденичката Наташа размени погледи с Борис, който също се готвеше да отиде на фронта. Понякога едър и тромав Пиер привличаше вниманието й с необичайния си външен вид.

И изведнъж, когато спорът за войната постепенно отшумя и гостите от всяка половина на масата започнаха да говорят за своя, звучният глас на Наташа прозвуча. Обръщението й към майка й в този момент изглеждаше смело и противоречи на нормите на етикета. След като спори с по -малкия си брат, тя реши по всякакъв начин да разбере какво ще се сервира за десерт. Отначало въпросът й шокира всички, но невероятната смелост на момичето, което след това се осмели да влезе в диалог със самата Мария Дмитриевна, силно развесели всички. И рожденичката се чувстваше като истинска героиня и цяла вечер беше в екстатично състояние.

Развлечение след вечеря

Рожденият ден на Наташа Ростова и майка й продължава с описание на игра на карти, в която участваха мъже и самата Мария Дмитриевна, пеейки под акомпанимента и, разбира се, танцувайки. Наташа си позволи още една свобода тук, поканейки Пиер, когото не познаваше. И тогава тя седна в неговата компания и, раздухвайки се, имитираше лек разговор, предизвиквайки възхищение от своята кръстница: "Какво е това?" Но истинското събитие беше танцът, изпълнен от графа и Мария Дмитриевна. В тяхната радост имаше толкова много простота, естественост, искреност, идващи от дълбините на душата им и, макар и не винаги сръчни, но естествени движения, че беше невъзможно да не им се възхищаваме.

Ето как Л. Толстой подчертава истински популярния характер на любимите си герои в епичния роман Война и мир.

Рожден ден на Ростови: заключения

Както вече беше отбелязано, в първата част на творбата основните сюжетни линии са обвързани и читателят се запознава с героите, чиято съдба впоследствие ще премине пред очите му. В тази връзка е показателно, че описанията на рецепцията в салона Шерер и къщата на Ростови са едно до друго. Контрастният им образ помага да се разбере по -добре достойнството на руския народ, чиято душа не е опетнена от светлината, да види автора и да определи каква е ролята на семейството, където всичко е изградено върху взаимна любов, сърдечност, искреност, в

Анализът на епизода „Имен ден на Ростови“ също потвърждава основната идея на романа: човек е роден да живее в хармония със света и със себе си, а всяка война е разрушителна по своята същност.

Безпрецедентен в историята на световната литература е класическият роман на Лев Толстой „Война и мир“, който разказва за живота на руското общество в епохата на наполеоновите войни. Грандиозното произведение се радва на непрекъснат успех с читатели и литературни изследователи по целия свят в продължение на много години. Предлагаме за преглед анализа на романа според план, който ще бъде полезен за ученици от 10 клас, когато пишат есе по дадена тема, подготвят се за урок по литература и предстоящото ПОЛЗВАНЕ.

Кратък анализ

Година на писане- 1863-1869 години.

История на създаването- Първоначално Толстой планира да напише разказ за декабриста, който се върна у дома със семейството си от изгнание в продължение на много години. В хода на работата обаче идеята на писателя се разширява значително: появяват се нови герои, времевата рамка се отдалечава. В резултат на това е написан епичен роман, чиято работа отне на Толстой почти 7 години.

Тема- Централната тема на творбата е историческата съдба на руския народ в Отечествената война от 1812 г. Авторът повдига и темите за любовта, семейството, живота и смъртта, дълга, войната.

Състав- Романът се състои от 4 тома и епилог, всеки том съответства на определен период от време. Композицията на романа е изключително сложна и многопластова.

жанр- Епичен роман.

Посока- Реализъм.

История на създаването

През 50 -те години на 19 -ти век Лев Николаевич има идеята да напише разказ за декабрист, който се завърна със семейството си от Сибир. Тази идея толкова завладява писателя, че той започва да прониква по -дълбоко във вътрешния свят на своя герой, да търси мотивите на едно или друго негово действие, за да стигне до дъното на истината. В резултат на това стана необходимо да се опише целият живот на героя, започвайки от ранна младост. Така че времевата рамка на работата беше изместена преди почти половин век и сюжетът взе своята сметка от 1805 г.

Не е изненадващо, че такова дълбоко потапяне в живота на главния герой изисква разширяване и значително увеличаване на главните и второстепенните герои.

„Три пори“ - това беше работното заглавие на творбата. Както е замислено от Толстой, първата част или време описва живота на младите декабристи, втората - въстанието на декабристите, а третата - тяхната амнистия и завръщането им у дома след многогодишно изгнание. В крайна сметка Лев Николаевич реши да насочи всичките си усилия, за да опише първата пора, тъй като дори този период от време изискваше от него колосални усилия и време. И така, вместо обичайната история, писателят създава монументално произведение, истински епос, който няма аналози в цялата световна литература.

Историята на създаването на "Война и мир", която отне на Толстой почти 7 години, беше пример не само за старателна работа върху героите на героите и техните взаимоотношения, но и за пълно потапяне в историята на Русия. Толстой изучава най -внимателно спомените на участници и свидетели на наполеоновите войни и прекарва известно време в Бородино, за да опише сцената от битката при Бородино, където лично събира достоверна информация.

През цялата работа по романа Лев Николаевич се отнасяше към свършената работа с много критика. Така че, в опит да създаде произведение, достойно за внимание, той написа 15 различни варианта на началото на романа.

Преди публикуването авторът преименува своето произведение. Значението на името„Война и мир“ е, че авторът, използвайки примера не само за различни герои, но и за различни социални слоеве на обществото, искаше да покаже контраста между мирния живот и как той се промени през военните години.

Тема

Сред многото теми, обхванати от автора в романа, една от най -важните е историческата съдба на целия руски народ през военните години. Лев Николаевич винаги е критикувал всякакви войни, тъй като по -късно те са станали причина за сериозни проблеми в обществото.

Хората, откъснати от обичайните си занимания и принудени да убият себеподобните си, завинаги промениха своя мироглед. В резултат на това цялата нация претърпя огромни, непоправими морални щети.

Военните действия се превърнаха в отличен фон за развитието на такъв жизненоважен темикато истински и фалшив патриотизъм. Войната от 1812 г. имаше голямо значение за обединяването на цялата нация в един общ патриотичен порив - за изгонване на врага от тяхната земя. При това много представители на благородството и обикновените хора бяха солидарни. Всички герои от романа, по един или друг начин, бяха тествани през 1812 г. и получиха морална оценка за действията си.

Лев Николаевич вложи всичките си стремежи и надежди в основната идея на творбата - всеки човек трябва да живее в интерес на своя народ, да се стреми към истинска хармония, забравяйки за жаждата за печалба или амбициите за кариера. Любов към родината, добри мисли, единство с хората - това учи работата.

Значението на романасе крие в "националността", тъй като хората са движещата сила и величието на нацията.

Състав

Анализирайки творбата в романа "Война и мир", е необходимо да се отбележи сложността и многоетапността на нейната композиционна конструкция. Не само романът, но дори всеки том и всяка глава имат своя кулминация и развръзка. Основните сюжетни линии са тясно преплетени в книгата, много герои и епизоди са противопоставени един на друг.

Творбата се състои от 4 тома и епилог, като всяка част от книгата съответства на определен период от време.

• 1 том(1805) - описание на войната и главните герои, изпълнени с амбициозни мечти.
• Том 2(1806-1811) - показване на проблеми и трудни житейски ситуации, в които се намира всеки от героите на романа.
• Том 3(1812 г.) - изцяло посветен на войната от 1812 г.
• Том 4(1812-1813)-настъпването на дългоочаквания мир, с пристигането на който главните герои са просветлени.
• Епилог(18120) - история за по -нататъшната съдба на централните герои.

Основните герои

жанр

Определянето на жанра на „Война и мир“ е съвсем просто - това е така епичен роман... Основните му различия от другите литературни жанрове са големият обем на творбата, мащабът на показаните събития и разглежданите проблеми.

В жанрово отношение „Война и мир“ е много сложна творба, тъй като съдържа характерните черти на исторически, социални, битови, философски, бойни романи, както и мемоари и хроники.

Тъй като в романа участват много исторически личности и са дадени описания на реални исторически събития, романът обикновено се приписва на литературната посока на реализма.

Тест на продукта

Рейтинг за анализ

Среден рейтинг: 4.7. Общо получени оценки: 2432.

Изпратете вашата добра работа в базата знания е проста. Използвайте формата по -долу

Студенти, аспиранти, млади учени, които използват базата знания в обучението и работата си, ще ви бъдат много благодарни.

публикувано на http:// www. всички най -добри. ru/

• Въведение
• 1. Бал в историята на руското благородно общество
• 1.1 Историята на появата на топката в Русия
• 1.2 Топката като важна част от живота на руското благородство
• 1.3 Бален костюм и неговите компоненти
• 1.4 Бални танци
• 2. Епизодът като структурен елемент на текста: теоретични и методологически аспекти
• 2.1 Въпроси на епизодно изследване в литературната критика
• 2.2 Въпроси на изучаване на епизоди в методиката на преподаване на литература
• 3. Анализ на епизодите на бала в епичния роман на Л.Н. Толстой "Война и мир"
• 3.1 Обща характеристика на топките. Московският бал на Йогел
• 3.2 Изображението на "граматиката" на топката
• 3.3 Предметна организация на епизодите на бала
• 3.4 Пространствено-времева организация
• 3.5 Символна система
• 3.6 Типология и функции на епизодите с топката в епичния роман на Л.Н. Толстой "Война и мир"
• Заключение
• Списък на използваната литература

Въведение

Епичният роман Война и мир е според нас най -трудната работа, изучавана в училище. Мащабът на творчеството и личността на Л.Н. Толстой, дълбочината на философските, социалните и моралните проблеми, обемната система от характери, „лабиринтът от връзки“ на многобройни събития създават определени трудности за десетокласниците да го прочетат и разберат.

В метода на изучаване на епични произведения традиционният начин е да се подчертаят ключови епизоди, които позволяват на читателите да проникнат по -дълбоко в художествения свят на произведението. Този път е особено актуален при разглеждане на голям епос. От една страна, това се дължи на факта, че анализът на текста в училищната практика е ограничен от времето на обучение, броя на уроците. От друга страна, в процеса на изучаване на литературно произведение в училище е необходимо да се вземат предвид особеностите на възприемането на учениците, техния интерес към работата, нивото на разбиране на историческите и културните реалности на текста , сложността на проблематиката на романа. И накрая, учителят по литература също трябва да има предвид проблемите, свързани с четенето на голямо класическо произведение от учениците.

"Народна мисъл" в епичния роман на Лъв Толстой е свързваща идея за два плана на образа, отразени в заглавието на творбата, - показващи живота на руското общество през първата четвърт на 19 век в мир и военно време. В тази последна квалификационна работа бяха подбрани за разглеждане епизоди, които според нас са ключови за изобразяването на руското благородство в мирно време - това са епизоди, описващи балове и празници, по своята структура близки до баловете.

Изборът за изучаване на епизодите на бала се дължи на следните причини, които определят значимостта на работата:

1) топката е важен феномен в историята на културата и живота на руското общество през 18 - началото на 20 век, интересът към който се възражда днес, включително сред учениците;

2) в състава на епичния роман епизодите на бала играят важна роля и според нас са противопоставени на епизодите от битки (опозицията „война - мир“);

3) епизодите на топката са полифункционални и позволяват в процеса на анализ да навлезе в изследването на различни нива на структурата на произведението (характер, субективна организация, сюжет, сюжетно-пространствено-времеви и др.);

4) изучаването на епизоди на бала може да се превърне в осъществяване на вътрешно-предметни връзки в хода на литературното образование (чрез сравнителен анализ), тъй като образът на топката се намира в творбите на много руски писатели (включително в други произведения на Лъв Толстой);

5) тези епизоди са от пряк интерес за училищните читатели.

Епичният роман на Л.Н. Толстой е произведение, което има дълбока традиция на изучаване, както в литературната критика, така и в методиката на преподаване на литература. Междувременно според нас в научните изследвания недостатъчното внимание се обръща на цялостен задълбочен анализ на епизодите на топката, определяне на водещите функции на тези епизоди. Следователно неслучайно в насоките за изучаване на „Война и мир“ в училище на учителя се предлага по -подробно разглеждане само на епизода от първия бал за възрастни на Наташа Ростова в аспекта на характеризиране на персонажите 'изображения и организация на сюжета. На практика анализът на този епизод често се заменя с гледане на фрагмент от съветската филмова адаптация на С.Ф. Бондарчук или добре познати чуждестранни филмови версии на романа.

Разбира се, първата топка на Наташа Ростова е не само един от ключовите епизоди на романа, тя вече е определен символ на епохата, символ на Русия. Но не по -малко важни за разбирането на проблемите на творбата и интересни за изучаване са други епизоди, описващи балове и празници, които по своята структура са близки до баловете. В романа на Л.Н. Толстой, ние идентифицирахме три такива епизода:

1. Московски бал в Йогел (том 2, част 1, глава 12)

2. Бал в Санкт Петербург, първата топка за възрастни на Наташа Ростова (том 2, част 3, глава 14-17)

3. Бал във Вилна преди влизането на френските войски в Русия (том 3, част 1, глава 1)

Обект на изследването е епичният роман на Л.Н. Толстой „Война и мир“.

Предмет на изследването са епизодите от образа на топката в епичния роман на Л.Н. Толстой „Война и мир“, както и методиката на изучаването им в гимназията.

Цел на творбата: въз основа на анализа на епизодите на бала в епичния роман на Л. Н. Толстой „Война и мир“ да се определи тяхната роля и функции в цялостната композиция на произведението.

Изследователски цели:

1. Анализирайте научно -методическата литература по темата на изследването.

2. Проследете историята на функционирането на бала в Русия, посочете структурата на балната церемония, определете ролята на бала в живота на руското благородно общество.

3. Определете основните видове и функции на епизод като структурен елемент от композицията на литературно произведение; помислете за изучаването на епизода.

4. Определете епизодите на бала в епичния роман на Л. Н. Толстой „Война и мир“, очертайте техните граници, въз основа на анализа на текста, определете идейните и художествените особености на тези епизоди.

5. Да се ​​разработят методологически материали, използвайки анализа на балния епизод в епичния роман на Л. Н. Толстой „Война и мир“.

Основните положения на заключителната квалификационна работа бяха очертани на научните студентски конференции на VoSU през 2015 г., 2016 г.

Структурата на окончателната квалификационна работа се определя от целите на изследването и се състои от увод, три глави, заключение и списък на използваната литература.

1. Бал в историята на руското благородно общество

Бал през 19 век е важна част от живота на благородното общество. Както отбелязва Ю. М. Лотман, на бала „социалният живот на благородник се реализира: той не е нито частно лице в личния живот, нито държавен служител; той беше благородник в асамблеята на благородството, човек от своя клас сред своите “. За да се разбере проблемната и композиционна роля на епизодите с бала в романа на Лев Толстой, е необходимо да се обърнем към историята на появата на топки, нейната роля в живота на руското общество и да разгледаме церемонията по бала.

1.1 Историята на появата на топката в Русия

Бал (френски. Bal, италиански. Ballo, немски. Бал от баларе - да танцува) - среща на голямо общество от двата пола за танци. Топките се различават от другите танцови събирания с известния си блясък, по -строг етикет и предварително определен ред. Тяхното начало датира от тържествата във френския и бургундския двор. Първата топка, за която има сведения в историята, е дадена през 1385 г. в Амиен по повод брака на Карл VI и Изабела Баварска.

Ball завладява Европа от XIV век. От времето на Мария де Медичи балът започва да бъде популярен във Франция, а от управлението на Луи XIV се превръща в неразделна част от съдебните тържества.

Балната култура в Русия се развива след реформите на Петър, в началото на 18 век, като елемент от западноевропейската култура. Топката е изкуствено присадена на руска земя и в това отношение тя влиза в конфликт с традиционната култура на страната ни и така в началото на своето съществуване нарушава някои от основите на нейния социален живот.

Постепенно балната култура се вкоренява здраво в светските събирания на Русия. На 26 ноември 1718 г. Петър I регулира събранията със своя указ. Появата на събрания се превърна в един от най -важните културни символи на обновената Русия. Едно от основните нововъведения е освобождаването на жените от плен на забраните, наложени от „терем културата“. Жена на събранията на Петрин придобива статут на „кралица на бала“. На срещите се установи обичай, напомнящ за времето на рицарските турнири: собственикът подари букет цветя на една от дамите, която стана „кралицата на бала“. Тя даде заповеди на събранието.

Такива значителни промени не биха могли незабавно да променят съзнанието на хората, поради което за достатъчно дълъг период от време имаше негативно отношение към балната култура. Мнозина открито осъждаха танците, считаха бала за място на смърт за душата. Необичайни дрехи, голям брой непознати лица, с които е било необходимо да се държат подобаващо, танци с всякакви стъпки, а присъствието на суверена внася неудобства в светския кръг.

Още по времето на Елизабет Петровна до три хиляди души се събраха на съдебни балове. И в двете столици баловете се превърнаха в центъра на търговските програми за развлекателни градини, моделирани по „славни лондонски, парижки и виенски празници“.

Държането на бала в Русия беше различно от западноевропейската традиция. Особеността на руската топка, според А. В. Колесникова, може да бъде изразена с формулата - „руски в руската топка, повече от френски във френската“. Европейската топка е политическа, руската е национално специфична. Обяснението на това явление вероятно се крие както в особеностите на руския национален характер, така и във факта, че формирането на балната култура в Русия се случи с голямо закъснение.

На светското събитие беше запазено изпълнението на руски народни танци, което беше своеобразна отличителна черта на руските светски събирания, поддържането не само на чужди, но и на свои национални. В някои случаи на социално събитие руският народен танц надделя над тържествения менует.

По този начин можем да кажем с увереност, че в процеса на развитие на балната култура европейските заеми не могат да изместят „руския аромат“, така че можем да говорим за оригиналността на руската топка.

1.2 Топката като важна част от живота на руското благородство

Още в средата на 18 -ти век балът „се превръща във венец на публиката, най -висшият му израз, танците - култ, единственият, достоен за деца

„Забавление и лукс“, и в същото време почти единственият цимент за комуникация между господа и дами ... “.

В името на бала бяха ушити най -модерните тоалети, поканени бяха най -известните музиканти и бяха организирани пищни вечери, поради което цялото ежедневие беше преустроено. Топката го принуди да остане буден през нощта и да почива през деня, за да може да се върне на танцовата среща на следващия ден. Топката се превръщаше в задължение, привлекателно, но трудно.

Известна фигура в Русия, Н. А. Епанчин, вярва, че да бъдеш в светско общество е училище за живот, което трябва да се премине по същия начин като семейно училище и образователно училище.

Аристократите бяха длъжни да държат балове, за да запазят репутацията си на светска личност. Самата организация на бала спомогна за изграждането на кариера: „в стара Москва гостоприемен богат човек можеше да си направи добро име, да придобие позиция в обществото и приятели, дори като незначителен и подъл човек“, отбелязва Е. Волская.

Танцовите умения и светските маниери допринесоха за напредъка в кариерата. Ако на бала млад мъж харесва високопоставен човек или жена си, тогава младият мъж скоро може да изчака повишение. На баловете бяха решени много въпроси от дипломатически, личен и официален характер. Тези празници се превърнаха в място, където танците и забавлението станаха просто светъл фон за всичко останало.

„Топката беше използвана и като място за обсъждане на бизнес въпроси, когато решаването им в нормална офис среда, по една или друга причина, се оказа трудно. Това беше място за срещи на длъжностни лица, разделени от йерархията. "

Балът беше много скъпо събитие за неговия организатор. Беше необходимо да впечатлите заможните хора, свикнали с лукса и богатството, а това изискваше много материални разходи и морални усилия (спомнете си бащата на Онегин, който „даваше по три топки годишно / И накрая пропиля“).

Пример за великолепно тържество е балът, даден от Г. А. Потьомкин за Екатерина II в Таврическия дворец на 28 април 1791 г. по повод превземането на Исмаил и сключването на мир с турците. Принц Потьомкин направи истински кралски прием: дворецът беше осветен от 140 хиляди лампи и 20 хиляди свещи, оркестърът се състоеше от 300 музиканти, пищна вечеря беше поставена на 42 маси и изпълнена с най -изисканите ястия, сред които беше много оригинална ястие - печени волски очи в сос от пепел от гъбни трюфели. В организирането на артистичната страна на празника участваха най -видните дейци на културата: Державин, Ле Пик, Козловски. По време на бала бяха показани три балета и две френски комедии, короновани, имаше фойерверки. Целият празник струва на организатора 200 хиляди рубли. „Но играта си струваше свещта“, отбелязва съвременният изследовател на топки A.V. Колесников, - тъй като подобни празници осигуряват престиж и уважение в обществото. "

Историята на европейските бални танци до 17 -ти век вече е вековна. В Русия те изучават танци под надзора на суверена и това обучение е задължително и не подлежи на обсъждане. На събранията на Петър танците се разглеждаха като вид задължение и едва по -късно, по времето на Екатерина I, неспособността да танцува се счита за голямо невежество.

Топката се превърна в култ. Всеки член на светското общество трябваше да танцува красиво. Беше немислимо да не танцува, особено за дама от времето на Александър I. Овладяването на тази форма на изкуство беше безспорно предимство.

Колкото и да е странно, топката имаше недостатък: физическо и емоционално изтощение. Танците, особено непрестанните, бързи, се провеждаха на място с голяма тълпа от хора и изискваха големи физически усилия. Костюмите и роклите, неудобни за този вид дейност, не само затрудняват движенията, но и подлагат собственика си на своеобразни „изтезания“. Всичко това на бала беше необходимо да се следва, както беше казано по -рано, за външния ви вид, думите, поведението, танците - като цяло, да се контролирате напълно, но в същото време да гледате спокойно и приятелски. И всичко това се учи, учи дълго време, започвайки от най -ранна възраст. Балната култура влезе в живота още в детството под формата на множество уроци по танци, етикет, посещение на детски балове и социални събития.

1.3 Бален костюм и неговите компоненти

Церемониалните тоалетни по онова време неволно ги накараха да се възхищават:

„С блясъка на униформите, с лукса на тоалетните, с богатството на ливреи, с великолепието на декорацията< ... >спектакълът е толкова великолепен, че никой двор в света не може да се сравни с него “, пише френският посланик в Русия М. Палеолог.

Костюм за бал от 18-19 век беше един от важните му компоненти. По време на преобразуванията на Петър костюмът на западноевропейския модел успява окончателно да измести руския. Монархът се превръща в създател на тенденции. Да изглеждаш като монарх означаваше да покажеш лоялното си послушание. Елизавета Петровна зададе специален тон за панаса на бала.

По време на управлението на Екатерина Велика се прави опит да се регулира церемониалната придворна рокля на жените, за да се придаде национален привкус. Съвременниците припомниха, че на баловете „дамите бяха доволни да бъдат в руски рокли, но само в специална тържествена кройка“.

Специален указ от 1834 г. узаконява характера на церемониалната женска рокля. Цветът на кадифето и моделът на златна или сребърна бродерия се определят от ранга на носителя.

Държавните дами и камериерките бяха позволени да се появяват на балове в топ рокля от кадифе със златна бродерия; за наставниците на големите принцеси - в сини материи; фрейлините на Нейно Величество трябваше да се появят в пурпурни рокли; но фрейлините на принцесите - в светло синьо.

Дамите, които дойдоха в съда, получиха богат избор от цветове на рокли и кройка, но моделите, предназначени за придворните дами, бяха забранени. Кройката по това време следваше модела: дълги сгъваеми ръкави с отворена мишница, която висеше почти до коленете, вертикалната линия на центъра на предната част, подчертана от декора, като в руски сарафан. Всички дами, както придворни, така и посетители, трябваше да имат със себе си воин или кокошник с воали.

Цветовете на балните рокли от началото на 19 век са много разнообразни: сини сатенени рокли; лека копринена рокля с шал от кашмир с цветни ивици на границата; розови и бледожълти тонове; бледо синьо и перлено сиво; бялото по всяко време не излиза от мода и заема едно от водещите места в гардероба на модниците.

До средата на 19 -ти век костюмът за бална зала претърпява някои промени: започва да прилича на барокови дрехи.

На бала момичетата бяха препоръчани да носят креп рокля, украсена отпред с гирлянд и цветя, които образуват полукръг и завършват в коленете с два букета рози, от под които излизат две панделки, умело оформящи тоалета.

За да се следват всички модни тенденции от онази епоха, беше възможно да се вплетат в прически „емайлирани“ ленти за глава с перли и диаманти.

За дамите не само модните тенденции и съображения за техния вкус бяха важни, но и създаването на уникален образ, който караше сърцето на мъжа да трепти. Както подчертават много съвременници от онова време, дамските тоалети се променят с течение на времето, но само едно не се променя - отворените бални рокли. Балът беше едно от малкото места, където дамите можеха да се покажат в целия си блясък.

През 19 век руската аристокрация донася костюми от Европа, по -специално от Париж, или се стреми да отговаря на стандартите за кройка на европейските костюми.

Задачата за модниците от онова време беше много трудна: за начало трябва стриктно да следвате модата, да спазвате правилата за добър вкус, в допълнение към всичко това роклята за бала трябва да бъде индивидуална, хармонична, така че да бъде уникална се създава чар, присъщ само на собственика му. Освен това балната рокля не може да се използва повече от 2 пъти.

От втората половина на 19 век фрак, черен или цветен, се утвърди като официална бална рокля за мъже, допълнена от бяла жилетка. Но не винаги е било така. Мъжете също не изоставаха от дамите и в модата те напълно отговаряха на своите спътници.

По времето на Павел I фракът, който се появява в Русия в края на 18 век, е забранен като символ на идеите на революционната Франция.

По време на управлението на Александър I е трябвало да дойде на съдебни балове във военни и цивилни униформи. Пищността на дамските тоалети беше съчетана със злато върху военни униформи.

Ръкавиците бяха един от важните атрибути на балната рокля. От 17 -ти век те започват да влизат в модата, както за жени, така и за мъже. Това са ръкавици с гамаши - контакти, стеснени към четката. Те имаха не само чисто практическо значение, но и свидетелстваха за техния социален статус. В следващите епохи се смяташе за лоша форма да се докосва с голи ръце.

A.V. Колесникова отбелязва: „Според етикета на балната зала, дамите се появяваха на танцови срещи с дълги бели копринени ръкавици над лакътя, господа с велурени ръкавици, ако бяха с военни униформи, и детски ръкавици, ако бяха с цивилни дрехи. Ръкавицата с бяла топка придоби важна функция: скриваше бръчки, недостатъци, балансираше младостта и старостта, красотата и грозотата, изтриваше националните различия, превръщаше се в знак за избор и класира своя собственик сред висшето общество. "

Балните обувки от онова време са чехли с полукръгъл пръст, без пета. Най-често те бяха изработени от рокли, кадифе и светла тънка кожа. Обувките бяха украсени с бродерия, мъниста, кристали, панделки.

Друг важен спътник на дамата, освен нейния красавец, беше вентилатор, който предпазва собственика си както от жегата в претъпканата зала, така и от студа, причинен от отварянето на прозорците. По -късно този аксесоар се превърна в незаменим атрибут на тоалета на всяка дама, която идва на бала. Колко грациозно феновете се отваряха и затваряха беше цяло изкуство. Цветът на вентилатора трябваше да съответства на облеклото на собственика му, но също така беше и особен език на знаците: например, за да кажеш „обичам те“, трябваше да поставиш затворен вентилатор към сърцето си с дясната ръка. Следователно беше невъзможно да се избере безразсъдно фен.

По този начин мъжкото и женското облекло и детайлите на тоалетната бяха важни елементи от церемонията по балната зала.

1.4 Бални танци

Монотонен и луд, като вихъра на млад живот,

Шумен вихър върти валс ...

КАТО. Пушкин

Танците са най -забавната част от топката. В началото на 19 век „топката става наравно с думите„ блясък “,„ шум “,„ вихър “,„ говорене “,„ младост “,„ радост “. Топката е движение, което означава младост и радост, което означава яркост на цветовете и звуците ”, пише Е. Волская.

Въпреки това, зад външната яркост на цветовете и звуците имаше строга структура на топката. Танците трябваше да вървят в определена последователност, която не беше позволена да бъде нарушена в продължение на много десетилетия. Ю. М. Лотман отбелязва: „Поредицата от танци по време на бала образуваше динамична композиция. Всеки танц, който имаше своя собствена интонация и темпо, задаваше определен стил и не само движения, но и разговор ... Веригата от танци също организира последователността от настроения. "

Балът беше открит с тържествен полонез, последван от лек, романтичен валс, последван от изящна мазурка и весела полка, а вечерта трябваше да завърши с спокойна котилия.

Но на баловете през 19 -ти век тази ясна последователност от танцовата програма, регулирана от времето на Петровите събрания, често не се спазваше. Придворните топки, като правило, винаги се отваряха с полонеза, последвана от валс, френска кадрила и мазурка.

Представители на кралското семейство, в допълнение към тържествения полонез, дадоха специално предпочитание на кадрила и валс.

На частните балове имаше много повече свобода с танцовата програма. Топката може да се отвори с валс. Най -изобретателните танцови майстори направиха свои корекции в модните танци по онова време: те комбинираха отделните движения на различни танци в едно, правейки шоуто още по -незабравимо.

Нека разгледаме по -отблизо всеки танц.

„Полонезът е постоянна изложба на блясък, слава и смисъл. През 18 век основният церемониален танц е полонезът. Изпълнява се от неопределен брой двойки и прилича повече на тържествено шествие, придружено от музика. В Русия „полски“ стана известен още по времето преди Петрин. Смята се за първия европейски танц, стигнал до двора на московските царе. "

Полонезът се основава на „ритмична грациозна и лека стъпка, която беше придружена от плитък и плавен клек в третата четвърт на всеки бар. Танцът включваше и реверанси и лъкове. В полонеза няма сложни хореографски декорации, сложни движения и пози. Но в същото време нито един танц не изисква толкова строга поза, гордост и концентрация като полонеза. "

Полонез даде възможност да се опознаят, както и да се присъединят незабележимо към общия поток от закъснели.

Обикновено по време на полонеза домакинът и най -изявеният гост на топката задават тон на топката: след тях всички движения се повтарят. И ако императорът и императрицата присъстваха на баловете, полонезата се превърна в истински свещен обред.

Най -известните фигури на полонеза бяха „две колони“, „кръстове“, „лабиринт“, „гирлянд“, „серпентинови линии“.

Постепенно полонезата започна да се опростява и по -късно се превърна в само тържествена разходка. Но тази „разходка“ беше една от най -важните части на топката.

По правило валсът традиционно се смяташе за втори танц, който се изпълняваше почти веднага след завършването на полонеза и в много случаи дори не изискваше втора покана. Етимологията на думата валс отлично отразява самото й значение: „кръг“, „завъртане“.

Валсът възниква във фолклорната среда, най -вече като смесица от различни европейски танци с многобройни опростявания. Така възниква танцът, олицетворяващ „вселената“ (двойките се въртят като движението на планетите около слънцето).

Валсът имаше много привърженици и противници. „Основната причина за атаките срещу валса беше фактът, че той разруши основите на салонната танцова естетика от миналите векове. Валсът беше най -еротичният танц на своето време. Джентълменът и дамата образуваха двойка с лице, обърнати един срещу друг, докато господинът поддържаше дамата с кръста с ръка, което се смяташе за изключително неприлично. " Това беше наистина опияняващ танц, който беше позволено да бъде прекъснат чрез изпълнение на два или три рунда танц.

Валсът имаше няколко разновидности, но най -често се изпълняваха френски в две стъпки и немски в три стъпки.

Това е танц на страстта, декларации за любов. Неслучайно целият 19 век премина под неговия символ. В допълнение, това е един от малкото бални танци, които успяха да преминат през епохите, принуждавайки танцьорите да се вихрят във вихъра на страстта и емоциите.

Френският квадратен танц е много популярен на балове и вечери през 19 век. Колкото и да е странно, но родното място на френската кадрила е Англия и около началото на 18 век този танц попада във Франция и вече е претърпял промени не само в движенията, но и в името.

Квадратният танц се състоеше от пет фигури, които носеха много особени имена: "la Pantalon" (панталони), "I" Ete "(лято)," La Poule "(пиле)," La Pastourelle "(пасторално). От точката от гледна точка на хореографията, този танц беше доста труден и изискваше огромни усилия и дълга подготовка.

Френският квадратен танц се смяташе за танц на етикета. Постепенно квадратният танц претърпя промени и към края на 19 век вече беше трудно да се разпознае: дамите танцуваха срещу джентълмените си, често имаше толкова много двойки, че трябваше да се разпръснат в няколко колони.

Кулминацията на бала несъмнено беше мазурката. Тя се установява в Русия от времето на Екатерина Велика, но мазурката се превръща в един от любимите й танци едва в началото на 19 век.

„Водещата роля в него принадлежеше на джентълмена, от него зависи успешното изпълнение на танца: той избира фигури, движения, преходи. Дамата, подчинявайки се на танцовия модел, предложен от джентълмена, изпълни своята роля - pas couru („леко бягане“). “

Имаше два вида изпълнение на мазурката: бравурно и изящно. Първият тип приличаше на спазматични движения, а вторият беше признат за единствения правилен. Мазурка завърши първата част на вечерта.

В средата на 19 век полката превзема света. Простият танц дойде на вкус не само в аристократичните салони, но и на придворните балове. Основното движение на танца е половин стъпка, свързана с префикс.

Първоначално полката се изпълняваше с постоянни фигури, но след това с полката, както и с много други танци от онова време, започнаха да се случват кардинални промени: опростяване на фигурите, тяхното изчезване, различни вариации.

Cotillion е вид интро на всички танци, тоест прилика на танцова игра. Той включва фигури от най -често срещаните танци: валс, мазурка, полка. Първата двойка последва отпред и инициира фигурите, измисли ги, а колоната от своя страна стриктно следваше движенията на предишните двойки.

Броят на фигурите в този танц не можеше да се преброи и майсторите на танца, които се опитаха да изненадат танцьорите и да им доставят удоволствие, продължиха да измислят нови.

Най -често срещаните от тях бяха „вино и любов“, „екстра джентълмен“, „имена“. Имаше и фигури с всякакви предмети, които имаше във всяка къща, танцьорите слагаха маски, за да свирят в „Зоологическата градина“.

Така топката беше духът на епохата, нейният стил. Трябваше да спазва всички правила и разпоредби. Обществото диктува маниерите на балната зала, културата на поведение и всичко това трябваше стриктно да се спазва.

Организацията на бала беше от голямо значение. Топката определяше типа на социалното поведение в благородната култура.

„Това не са просто танци, в които, като на пир, всеки живее за свое удоволствие, а нещо точно обратното - една от кулминационните точки на церемониалната церемония, това е дълг, по -често класов дълг, но не забавление за собствено удоволствие. "

Този фестивал беше ритуализирано шествие: строга последователност от части, стабилни и задължителни компоненти, характеристики на етикета. Възникна специална „граматика“ на топката. Стриктното спазване на всички правила и разпоредби започна да приближава топката до театрално представление, където всеки участник имаше набор от определени емоции и стилове на поведение.

Изучаването на граматиката на топката ни позволява да разберем особеностите на историческата и културна епоха, изобразена в литературно произведение, да идентифицираме особеностите на образа на топката, прави намерението на автора по -разбираемо.

2. Епизодът като структурен елемент на текста: теоретични и методологически аспекти

2.1 Въпроси на епизодно изследване в литературната критика

В състава на литературно произведение всички елементи са взаимосвързани и подчинени на намерението на автора. Епичната фантастика е поредица от епизоди, които се определят от развитието на сюжета.

Епизод обикновено се разбира като част от сюжетната организация на литературно произведение. Терминът се връща към древногръцката култура (гр. Epeisodion - вмъкване), намира широко приложение в науката и училищното литературно образование, включен е във всички специални речници. Междувременно анализът на изследванията показа, че разработването на тази концепция не е завършено, по -специално въпросът за критериите за изолиране на епизод остава спорен.

V.E. Хализев определя епизода като „сравнително независима единица на действие на епични, лироепични и драматични произведения, фиксиращи случилото се в затворените граници на пространството и времето. Епизодите могат да съответстват на основните връзки на сюжета; но понякога сюжетният компонент не се развива в епизод или, напротив, е представен в няколко епизода. Разположението на епизодите в текста е важен аспект от композицията на произведението ”.

Епизодът се разглежда като микротекст, който, от една страна, има независимо смислово значение и цялостна композиция, от друга страна се характеризира с външна непълнота по отношение на целия текст на произведението.

Всеки епизод има своя вътрешна логика, вътрешен сюжет, микрокомпозиция. Разположението на епизодите в текста играе важна роля в цялостната композиция на произведението. Според Е. Е. Сергеева, „разделянето на епизоди може или не може да съвпадне с външната композиция на произведението, тоест с разделянето на текста на глави, действия (действия), сцени, явления и пр. Изолацията на епизодите е акт на тълкуване на произведението като цяло; в светлината на тази или онази интерпретация са възможни различни варианти на разделяне на епизоди ”.

В научната литература има няколко класификации на епизоди. Един от последните принадлежи на Л.М. Крупчанов и се свързва с начина на разказване в епизодите.

1. Конкретни повествователни епизоди са разказ за конкретни събития, действия на герои, техните действия и т.н. Тези епизоди могат да бъдат само живописни, тъй като изобразяват само това, което се случва пред очите на читателя.

2. Резюме-повествователни епизоди разказват за събитията в общи линии, които се случват както в настоящото сюжетно време, така и с големи отклонения и екскурзи в миналото, заедно с коментарите на автора и придружаващите го характеристики.

3. Описателните епизоди почти изцяло се състоят от описания от много различно естество: пейзаж, интериор, място на действие, определени обстоятелства и ситуации.

4. Психологическите епизоди изобразяват вътрешни преживявания, процеси на психологически преживявания на героите.

НЕЯ. Сергеева разграничава и сценични епизоди, където преобладава речта на героите.

Съществува и класификация, при която епизодите се разглеждат според степента на важност в целия състав на произведението.

1. Епизоди извън кутията, или те се наричат ​​още приставки. Епизоди от този род не се отнасят до композицията на произведението, но в същото време са много важни, тъй като носят идеологически товар. Подобни епизоди помагат да се разкрие позицията на автора, да се подчертае основната идея.

2. Малки епизоди. Такива епизоди са пряко свързани със състава на произведението, но като правило те не са пряко свързани с основния конфликт. Несъмнено епизодите от този вид имат и други функции.

3. Ключови епизоди. Тези епизоди са пряко свързани с основния конфликт и играят решаваща роля в неговото развитие. Такива епизоди съдържат основната идея на произведението, неговата идея.

Проблемът за определяне на границите на епизода остава актуален. Не винаги е възможно да се определят със сигурност ясните граници на епизод. Това е много сложен процес, тъй като е необходимо да се видят ясни линии, да се схване композицията на епизода, неговото семантично съдържание, да се изгради система от герои, а главните герои тук могат да бъдат второстепенни герои във връзка с цялото произведение като цяло. Много е важно да се определи каква роля играе този епизод за предишното и последващото развитие на сюжета, как в него се развиват доминиращите и периферните теми и проблеми на творбата, както и основните мотиви. Патосът на анализирания епизод може да се различава от общия патос на произведението. За да определите мястото и ролята на въпросния епизод в сюжета на произведението, трябва да разберете вътрешната логика на неговото развитие - неговия микроплот, който се разлага на същите компоненти като "класическия" ред на частите в композицията на произведение на изкуството: излагане, декор, развитие на действието, кулминация и развръзка ... По този начин определянето на границите на даден епизод е важен етап от неговото изучаване, като помага да се определи неговата смислена роля в едно произведение.

В.В. Курилов в дефиницията на епизод посочва следните позиции за подчертаване на епизоди: 1) един пълен момент на действие; 2) наличието на два или повече знака; 3) единството на мястото; 4) ограничен период от време или акт на един от героите. Промяната на епизодите, съответно, „се дължи на промяна в мястото и часа на действието, броя на персонажите, участващи в него, и промяна във връзките между героите“.

НЕЯ. Сергеева изяснява тези критерии и предлага следното:

1) епизод - определен ход в развитието на действие или неговото забавяне;

2) наличието на единни пространствено-времеви граници; 3) определен състав на главните герои или тяхното отсъствие в епоса, когато има например описание на природата.

E.L. Безносов отбелязва: „Събитие, съдържащо се в конкретен епизод, най -често съдържа някакъв специфичен мотив: среща на герои, техния спор, кавга и други подобни. Следователно съдържателната функция на епизодите може да бъде много различна. "

Така в едно литературно произведение всеки епизод има определена функция. Нека подчертаем основните функции на епизода:

1) Характерологични

Епизодът разкрива характера на един или няколко героя, техния светоглед и предлага портрет на героите. Често важна роля за изпълнението на тази функция играят косвените характеристики на героите - пейзажът, интериорът.

2) Психологически

Тази функция е свързана с разкриването на вътрешното състояние на знаците.

3) Сюжетно образуване

По правило тези епизоди са ключови в развитието на сюжета и сюжета. Те могат да създават интриги, да предвещават нов обрат в отношенията на героите, да променят или забавят хода на развитие на действието (използвайки техниките на ретроспекция и забавяне).

Обърнете внимание, че най -често можем да говорим за полифункционалността на определен епизод, тоест за изпълнението на две или повече функции от него, което засилва семантичното му значение.

По този начин „епизодът е връзка в развитието на сюжет, но също така е част от композицията на произведение, тоест епизодът не е просто съобщение за събитие, а неговото изображение, повече или по -малко подробно . "

2.2 Въпроси на изучаване на епизоди в методиката на преподаване на литература

Теоретичните характеристики на епизода са основа за разработването на методологични модели за анализ на епизода, начини и техники за неговото изучаване. В процеса на подготовка на уроци за анализ на епизод, учителят по език е изправен пред набор от важни въпроси, включително:

1) Каква е целта на анализа на епизода?

2) Какъв епизод е препоръчително да изберете за анализ?

3) Как този епизод е свързан с предишни и следващи епизоди?

4) Кой начин за анализ на епизода да изберете? Какви техники е подходящо да се използват за изучаването му?

5) Какви теоретични концепции са необходими за анализ на този епизод?

6) Какви знания и умения на учениците се формират в процеса на анализ на епизода?

7) Каква роля играе урокът за анализ на епизод в системата за уроци по работа?

Анализът на епизода в урока трябва да се извършва на етапи. Първо, трябва ясно да определите неговите граници. За да не бъде изваден този епизод от контекста на произведението, е необходимо да се даде кратко описание на предишните епизоди, да се установи връзката на персонажите, която може да бъде проследена по -рано. От това вече ще бъде възможно да се направи извод за това какво дава тази сцена за разбиране на характерите на героите, тяхното състояние на ума и преживяванията. Необходимо е също така да се анализират техники, които помагат да се разкрият характерите на героите. След това могат да се направят определени изводи относно чертите на характера, моралните насоки, жизнените ценности на персонажите, като цяло - авторската идея. Много е важно да се определи мястото на епизода, неговата роля в развитието на действието на произведението, смисловото му натоварване, да се направят определени изводи. Анализът на епизода помага да се разбере значението на анализирания епизод за разкриване на идейното съдържание на цялото произведение.

Много е важно да научите децата да развиват способността да забелязват детайли, да подчертават това, което на пръв поглед изглежда просто и маловажно. Голяма част от разкриването на функциите на епизод зависи от нюансите, които се съдържат в детайлите. По правило много детайли носят семантичен товар. Когато анализирате епизод, също си струва да проследите промяната в настроенията, чувствата на героя и неговите чувства. Изключително сюжетни елементи, като: портрет, пейзаж, интериор, вмъкнати епизоди, лирични отклонения - винаги помагат за достигане до смисловото съдържание на епизода.

O.V. Цветкова идентифицира два основни начина за анализ на епизода:

2. Изберете един от аспектите на анализа: проблеми, система от образи, връзката на части, начини за изразяване на позицията на автора и т.н. - и се съсредоточете върху него, подчинявайки други аспекти на текста на този.

Тези начини на анализ определят избора на метода на епизодния анализ. Първият път разкрива подробно значението на епизода, неговите функции, роля и последващото значение за цялата творба. Невероятно интересно е да се проследи авторът: разкриват се значими подробности, които не биха могли да бъдат разкрити с бегъл, уводен анализ на епизода; намерението на автора става видимо, появяват се всички линии на сюжета. Но този вид анализ изисква много време, което учителите не винаги притежават в класната стая.

В практиката на преподаване като правило вторият начин за анализ на епизода е често срещан. Учителите избират най -разкриващите епизоди, които могат да разкрият един от аспектите. По този начин анализът на работата се превръща в поетапен анализ на всички аспекти с помощта на примера на различни епизоди. Разбира се, когато се анализира всеки епизод, дори и да е показателен за един от аспектите, е необходимо да се обхванат редица други аспекти, които като цяло могат да формират определени изводи, които помагат да се достигне до проблемния и идеологически компонент на творбата.

Като правило на учениците се предлага предварително план (конспект) на анализа на епизода, който е основа за самостоятелна самостоятелна работа у дома или групова работа в класната стая. Анализът на методическата литература ни позволи да разработим следния план за цялостен анализ на епичното произведение:

1. Определете границите на епизода, мястото на епизода в сюжета. Дайте заглавие на епизода.

2. Опишете събитието в основата на епизода. Определете вида на епизода.

3. Формулирайте проблема на фокус:

Герои (особено в сценични сцени, където диалогът е в основата);

4. Определете централния конфликт на епизода (микроконфликт във връзка с епизода или елемент от развитието на конфликта по отношение на целия текст); посочва вида на конфликта.

5. Опишете структурата на епизода: какви микро-епизоди са включени в него. Откройте елементите на сюжетно-сюжетната организация. Определете ролята на началото и края на епизода.

6. Определете системата от герои на епизода:

Избройте участниците в епизода;

Определете тяхната роля в персонажната система: главни, второстепенни; персонажи-обстоятелства и герои-персонажи;

Сравнете тяхната роля в персонажната система на епизода и цялостната композиция на произведението.

7. Опишете главните герои на епизода: метод на именуване; портрет; реч; подробности; поведение, отношение на героите и др.

8. Разкрийте наличието на художествени описания: портрет, пейзаж, интериор; опишете характеристиките и значението на тези елементи от епизода.

9. Разкрийте ролята на артистичния детайл в епизода, определете вида на детайла и неговото значение.

10. Анализирайте езиковите средства, използвани от автора за изобразяване на герои и изразяване на позицията на автора, за определяне на тяхната роля.

12. Определете общия патос на епизода. Променя ли се с развитието на действието?

13. Формулирайте основната идея (идея) на епизода.

14. Определете функциите на епизода в цялостната композиция на произведението.

Такива схеми за анализ на епизоди са предназначени да организират мисълта на ученика, но не и да ограничават неговото аналитично творчество. Разбира се, в хода на работата е възможно нарушение на предложения ред на действия, необходими са собствените наблюдения на ученика, които не са предвидени в плана, но заместникът възниква по време на анализа на текста. Във всеки случай отношението към плана трябва да бъде творческо, в противен случай в процеса на изучаване на епизода ще възникне проблем за разрушаване на емоционалното възприятие на читателя поради прекомерна схематизация. За да се избегне това, е необходимо, първо, да се изберат точно ключовите епизоди, и второ, постоянно да се свързват частта и цялото, епизодът и цялата работа, за да се запази целостта на възприятието; трето, да се променят методите на анализ.

Методистите и учителите активно разработват техники за работа с епизод в класната стая. Много е важно да се предвидят такива въпроси и задачи, които създават нагласа за емоционален отговор и помагат за проявяване на читателския опит. Сред техниките за анализ на епизод се открояват следните:

Евристичен (аналитичен) разговор;

Четене на коментиране;

Планиране на епизоди;

Съставяне на речника на епизода;

Писане на коментар към епизода;

Използване на съвременни стратегии за четене („Дърво на въпросите“, „Четене със спирки“, „Мозъчна атака“, „Рибена кост“ и др.);

Съставяне на сценарий за филм;

Устно словесно рисуване и др.

Основното при избора на техники е да се вземат предвид спецификите на литературното произведение, идейните и художествените особености на епизодите. Също така е важно да се вземе предвид нивото на четене и възрастовото развитие на учениците. Характерът на задачите и изборът на методи за анализ ще варират в зависимост от възрастта и годността на учениците. Степента на самостоятелност на учениците в процеса на изучаване на текста също зависи от това: колкото по -стар е класът и колкото по -високо е литературното развитие на учениците, толкова по -голяма е степента на тяхната независимост. Така, когато избираме начините и методите за анализ на епизода, трябва да помним, че основната задача на учителя е да научи своите ученици да разбират законите на литературното произведение, да определят начините за осъществяване на намерението на автора, като по този начин възпитава квалифициран читател.

В целия процес на анализ на епизода е необходимо да се формират следните умения за четене на ученици:

1. Способността правилно да разделяте текста на съставните му елементи, да виждате границите на тези части, да можете да определяте основната тема на микротекста. В процеса на анализ на епизод ученикът придобива способността да подчертава ключови епизоди в художествено произведение, като същевременно посочва връзката им.

2. Способност да давате ясни аргументи, които спомагат за затвърждаване на вашето мнение, правят го по-подробно и основано на доказателства. Учениците овладяват способността да идентифицират художествени детайли, които са ключови за разбирането на произведение.

3. Способност за правилно извършване на логико-сравнителен анализ. Епизодът несъмнено предполага някакъв вид независимост, но въпреки това е погрешно да се разглежда отделно от всички останали епизоди от текста. Ето защо е най -важно при анализиране на епизод да се сравнят различните части от текста, да се разгледат по два начина: от една страна, като вид независима част; от друга страна, като едно неразривно цяло.

4. Способност да се подчертае идея, смисъл. В процеса на анализ на епизод винаги се определя авторската позиция, която има тясна връзка с целия смисъл на произведението. Учениците също развиват способността да разпознават начините за изразяване на авторска позиция. Има потапяне в творческата лаборатория на писателя.

Ключовото умение, което ученикът трябва да притежава, е способността да възприеме епизод по холистичен начин, да види в отделен епизод израз на авторската концепция за света и човека. Това е най -трудният и най -креативният момент в работата на читателя. Всички тези умения спомагат за прехвърлянето на вече придобитите знания и умения в нова ситуация, защото знанията, придобити в уроците по литература, са основата за всички други дисциплини. В процеса на анализиране на епизод трябва да се помни основното - това е пътят на възпитание на читател, способен на сътворчество.

3. Анализ на епизодите на бала в епичния роман на Л.Н. Толстой "Война и мир"

Балът беше важен аспект от живота на благородното общество. Неслучайно много произведения на руската литература, описващи живота на благородството, включват епизоди, описващи балове. В епичния роман на Лев Толстой „Война и мир“ има три епизода, описващи бала: московският бал при Йогел (том II, част 1, глава XII), балът в Санкт Петербург (първият бал за възрастни на Наташа Ростова - том II , част 3, глави XIV - XVII)), бал във Вилна преди влизането на френските войски в Русия (том III, част 1, глава I).

Всички епизоди на бала са важни както в развитието на сюжета на цялото произведение, така и в съдбата на отделен герой.

Според нас тези епизоди, не само тясно свързани със ситуацията на самата топка, са изградени по същия модел, но и реализират различни модели от живота на благородно общество: семейство - общество; Московско благородство - Петербургско висше общество - армията.

3.1 Обща характеристика на топките Московска топка в Йогел

Това бяха специални балове за тийнейджъри, на които те усъвършенстваха своите новоучени стъпки. Но това беше и най -доброто забавление, което погледнаха както възрастни момичета, така и млади хора, които отбелязаха лекотата и лекотата на това събитие. Този вид тържества бяха организирани от Петър Андреевич Йогел - московски майстор на танци, учител по танци в Московския университет, организатор на балове. Той е поканен в Русия от G.I. Бибиков през 1798 г. и започва работата си с балетни представления в имението Гребнево. И през януари 1800 г. Петър Андреевич започва да дава първите си уроци в Москва. И веднага стана модерен учител. Той провеждаше детски маскаради, родителите водеха синовете и дъщерите си в Йогел, шиеха костюми според неговите съвети. Няколко години по -късно Йогел започва да организира не само детски партита, но и публични балове, „най -забавните в Москва“.

Особеността на тези балове беше, че само тези, които наистина искаха да се забавляват и, разбира се, да танцуват, да танцуват с тази пакост и лекота, които тринадесет- и четиринадесетгодишните момичета, които обличат дълги рокли за първи път, могат да си позволят, дойде при тях.

Тази топка не се вписва в основите на типична светска топка от онова време. Първо, нямаше домакиня и домакин на бала, и второ, те танцуваха само това, което сърцето желае, като например: танц с шал, Ecossaises (стар шотландски народен танц), Angles (събирателно име за танци, разпространени в Европа през XVII - XIX век (френски, рог, кънтри и др.) и, разбира се, мазурката.

Залата, в която се е състояло тържеството, е взета от граф Безухов. На този бал присъстваха Наташа, Соня, Николай Долохов, Денисов. По право, първият бал на Наташа трябва да се счита за московския бал при Йогел, но това е просто „тийнейджърски“ бал, а балът, съответстващ на светските канони и обичаи, се състоя малко по -късно в живота на Наташа.

Бал в Санкт Петербург.

Дългоочакваният бал за Наташа, при споменаването на който сърцето й трепна с невероятна сила и възникна завладяващо усещане за празник, беше насрочен за 31 декември, в навечерието на новата 1810 година, за бал при гранда на Катрин. Този бал е много важен бал, тъй като на него присъстваха дипломатическият корпус и самият суверен. Балът беше назначен строго според каноните: в десет и половина. Promenade des Anglais, известната къща на благородник, блясъкът на празника, безброй светлини за осветяване. Имаше домакин и домакиня на тържеството. На този бал присъстваха голям брой гости, като: суверенът, холандският пратеник, кралицата на Петербург-графиня Безухова, снахи-милионери, Анатол Курагин, Друбецкой, Мария Антоновна, Перонская, Пиер Безухов, Семейство Ростов, Андрей Болконски и много други. Главните герои на епизода са Наташа Ростова, Андрей Болконски, Пиер Безухов. Празникът се отличаваше със своя специален мащаб, феерия.

Бал във Вилна преди влизането на френски войски в Русия.

Този бал беше насрочен за 13 юни 1812 г. Това трябваше да бъде обяд, разходка с лодка, фойерверки и самият бал в Закрет, селската къща на граф Бенигсен, в Полша. Топката беше дадена от генерал -адютант. На този ден Наполеон дава заповед да премине Нимен, а напредналите войски на френската армия преминават границата. Това беше весел, блестящ празник, събрал безброй красоти. Гостите на този бал бяха графиня Безухова, Борис Друбецкой, генерал -адютант Балашев, Аракчеев и, разбира се, самият император. Но главните герои в този епизод бяха графиня Безухова и Борис Друбецкой.

Празникът беше в деня на избухване на войната, а междувременно беше бал, на който бяха спазени всички официални традиции за провеждане на балове.

...

Подобни документи

Определяне на функциите на художествените детайли в историческия роман "Война и мир". Ролята и оригиналността на костюма от 19 век. Разкриване на особеностите на използването на детайли за костюми в творбите на Л.Н. Толстой. Натоварването на съдържанието на образа на костюмите в романа.

резюме, добавено на 30.03.2014 г.


Кратка биографична бележка от живота на Л.Н. Толстой. Училище в Ясна поляна. Работа по романа "Война и мир". Социална, психологическа пропаст в романа "Шефът и работникът". Статията на Толстой "Не мога да мълча", разкази "След бала" и "Защо?"

презентация, добавена на 25.09.2012 г.


Анализ на основните епизоди на романа "Война и мир", позволяващ да се идентифицират принципите на изграждане на женски образи. Разкриване на общи модели и особености при разкриването на образи на героини. Изучаване на символичния план в структурата на персонажите на женските образи.

дипломна работа, добавена на 18.08.2011 г.


Темата за красотата в епичния роман на Лев Толстой „Война и мир“. Сравнителен анализ на образите на Елена, която се смяташе за идеал на висшето общество, и Мария Болконская, отдадена на семейството си. Богатството на вътрешния свят като отправна точка, към която да се стремим.

есе, добавено на 29.10.2013 г.


Историята на създаването на романа "Война и мир". Системата от образи в романа "Война и мир". Характеристики на светското общество в романа. Любими герои на Толстой: Болконски, Пиер, Наташа Ростова. Характеристики на "несправедливата" война от 1805г.

курсова работа, добавена на 16.11.2004 г.


Умението на М. Шолохов в изобразяването на семейни и любовни отношения (Григорий и Наталия, Григорий и Аксиня). От прототип към образ: ролята на женските образи и прототипи в епичния роман на М. Шолохов „И тихо тече Дон“. Използването на исторически събития в романа.

дипломна работа, добавена на 18.07.2014 г.


Описание на образите на княз Андрей Болконски (мистериозен, непредсказуем, хазартна социалистка) и граф Пиер Безухов (дебел, тромав въртележка и грозен човек) в романа на Лев Толстой Война и мир. Открояване на темата за родината в творчеството на А. Блок.

тест, добавен на 31.05.2010 г.


Търсенето на идилия от Лев Толстой по творческия път от разказа „Детство“ до романа „Война и мир“. Разбиране на къщата в парадигмата на семейните и роднински отношения. Доминиращата роля на идиличното начало в романа "Война и мир". Лишаване от смърт от трагедия.

статия, добавена на 25.06.2013 г.


Патриотичната тема и войната от 1812 г. в творбите на Пушкин. Любов към Родината в поезията на Лермонтов: „Бородино“, „Песен за търговеца Калашников“. Изкуството на прозата от Л.Н. Толстой в цикъла „Севастополски истории“, в епичния роман „Война и мир“.

резюме, добавено на 19.01.2008г


Духовният свят на героите в творбите на Л.Н. Толстой. Добро и зло в романа "Престъпление и наказание". Стремеж към морален идеал. Отражение на моралните възгледи на Л.Н. Толстой в романа Война и мир. Темата за „малкия човек“ в романите на Достоевски.

Четиритомният епичен роман на Лев Толстой „Война и мир“ е познат на всички още от училище. Някой хареса това произведение и той го прочете от първия до последния том; някой беше ужасен от обема на романа, който трябваше да бъде усвоен; а някои просто игнорираха молбата на учителя да прочете романа. Независимо от това, „Война и мир“ е наистина полезно и велико произведение на руската литература, което все още се изучава в училище. Тази статия има за цел да помогне на учениците да разберат романа, да разберат неговия смисъл и основните идеи. Така че, ние ви представяме кратък анализ на романа "Война и мир". Нека обърнем внимание на най -важните моменти.

При анализирането на романа "Война и мир" могат да се разграничат три основни идеи, които Лев Толстой разкрива. Това е семейна мисъл, народна мисъл и духовна мисъл.

Семейна мисъл в романа "Война и мир"

Удобно е да го проследим в това как Толстой изобразява три семейства в романа - семействата Болконски, Ростов и Курагин.

Семейство Болконски

Нека започнем нашия анализ на произведението „Война и мир“ със семейство Болконски. Семейство Болконски е старият княз Болконски и децата му, Андрей и Мария. Основните черти на това семейство са привързаността към разума, строгостта, гордостта, благоприличието, силно чувство за патриотизъм. Те са много сдържани в показването на чувствата си, само Мария понякога открито ги показва.

Старият принц е представител на древната аристокрация, много е строг, има власт както сред слугите, така и в семейството си. Той е много горд със своя произход и интелигентност, иска децата му да бъдат същите. Следователно принцът започва да преподава геометрия и алгебра на дъщеря си в момент, когато такива знания не се изискват от дамите.

Принц Андрей е представител на прогресивната благородна младеж. Той е много волеви, упорит човек с високи морални принципи, не приема човешката слабост. В живота го очакват много изпитания, но той винаги ще намери правилния изход благодарение на своя морал. Любовта към Наташа Ростова ще промени много в живота му, което ще бъде като глътка свеж въздух за него, символ на реалния живот. Но предателството на Наташа ще убие надеждата за най -доброто в него. Животът на Андрей Болконски обаче няма да приключи, той въпреки това ще намери своя собствен смисъл в живота.

За принцеса Мария главното в живота е саможертвата, тя винаги е готова да помогне на друг, дори в ущърб на себе си. Това е много кротко, мило, сладкодушно и покорно момиче. Тя е религиозна, мечтае за просто човешко щастие. Тя обаче не е толкова мека, може да бъде твърда и да отстоява позициите си, когато самочувствието й е унизено.

Семейство Ростов

Семейство Ростов е майсторски представено в романа на Лев Толстой. „Война и мир“, анализът на това произведение ще продължи с разказ за това семейство.

Фамилията Ростов по значение се противопоставя на семейство Болконски, тъй като основното за Болконски е разумът, а за Ростовите - чувствата. Основните черти на семейството на Ростов са доброта, щедрост, благородство, морална чистота, близост с хората, щедрост, откритост, гостоприемство и дружелюбие. Освен децата им, с тях живеят и Соня, племенницата на графа, Борис Друбецкой, син на далечен роднина, и Вера. В трудни времена семейството на Ростов жертва собствеността си и помага на страната си да издържи войната. Старият граф например дарява каруците си, за да превозва ранените. Това семейство е символ на освобождение от лукса на материалния свят.

Старият граф, баща Иля Андреевич - невинен и мил господин, лековерният и разточителен човек, обича семейните и домашните си празници, има близки отношения с децата, подкрепя ги във всичко.

Графиня Ростова е възпитател и наставник на децата си, тя също има доверчиви отношения с тях.

Топлите взаимоотношения, основани на сродна любов, присъстват и в отношенията на децата. Наташа и Соня са като най -добри приятели, освен това Наташа много обича брат си Николай, тя е щастлива, когато той се върне у дома.

Николай R скелет, по -големият брат на Наташа - прост, благороден, честен, симпатичен, щедър човек . Той е мил, романтичен, като Наташа. Прощава на старите приятели на Друбецкой своя дълг. Интересите на Николай обаче са ограничени от семейството и домакинството му. В края на романа той създава семейство с Мария Болконска и те имат хармоничен съюз.

Наташа Ростова, най -малката от децата, е весело, оживено, спонтанно момиче, душата на семейство Ростов, в детството, пренебрегва правилата за приличие, приети в обществото. Външно е грозна, но има красива чиста душа, има много черти на наивно дете. Творбата е изградена по такъв начин, че колкото по -близо човек е до Наташа, толкова по -чист е духовно. Наташа не се характеризира с дълбоко самоанализ и размисъл върху смисъла на живота. Тя е егоистка, но ееизмът й е естествен, за разлика от например егоизма на Хелън Курагина. Наташа живее с чувства и в края на романа намира щастието си, създавайки семейство с Пиер Безухов.

Семейство Курагини

Ще продължим анализа на романа „Война и мир“ с разказ за семейство Курагини. Курагини - това е стар принц Василий и трите му деца: Елена, Иполит и Анатол. За това семейство най -важното е доброто финансово положение. и статут в обществото , помежду си те са свързани само чрез кръвна връзка.

Княз Василий е амбициозен интриган, стремящ се към богатство. Той се нуждае от наследството на Кирил Безухов, затова се опитва с всички сили да доведе дъщеря си Елена с Пиер.

Дъщеря Хелън е светска личност, „студена“ красавица с безупречни маниери в обществото, но лишена от красота на душата и чувствата. Тя се интересува само от социални събития и салони.

Княз Василий смята и двамата си сина за глупаци. Той успя да прикачи Иполит към услугата, което му е достатъчно. | Повече ▼ И политикът не се стреми към нищо. Анатол е светски красив мъж, рейк, с него много неприятности. За да го успокои, старият принц иска да го ожени за нежната и богата Мария Болконская, но този брак не се състоя поради факта, че Мария не искаше да се раздели с баща си и да създаде семейство с Анатол.

Семейната мисъл е една от най -важните в романа "Война и мир". Толстой внимателно изучава семействата на Болконски, Ростов и Курагин, поставя ги в ситуация на повратна точка за страната и наблюдава как ще се държат. Лесно е да се заключи, че авторът вижда бъдещето на страната в семействата на Ростови и Болконски, силно духовни, д obrykh и свързан с хората.

Народна мисъл в романа "Война и мир"

Невъзможно е да си представим пълен анализ на произведението "Война и мир", без да се вземат предвид популярните мисли. Тази мисъл е втората голяма тема във „Война и мир“. Той отразява дълбочината и величието на руския народ. Толстой показа хората в романа си по такъв начин, че те не изглеждат като безлична маса, неговите хора са разумни, те се променят и движат напред история.

Сред хората има много хора като Платон Каратаев. Това е скромен човек, който обича всички еднакво, приема всички трудности, които се случват в живота му, но не е мек и слабоволен. Платон Каратаев в романа е символ на народната мъдрост, възпитавана в руския народ от древни времена. Този герой значително повлия на Пиер Безухов, неговия мироглед. Въз основа на мислите на Каратаев След това Пиер ще реши сам з какво е добро в живота и кое е лошо.

Показана е силата и духовната красота на руския народ T Също така много епизодични герои. Например артилеристите на Раевски се страхуват от смъртта в битка не можете да го видите на тях ... Те не са свикнали да говорят много, те са свикнали да доказват лоялността си към Родината с делата си, затова мълчаливо защитават нея .

Тихон Щербати е друг виден представител на руснаците хората , изразява той неговия гняв, ненужен, но все пак оправдан жестокост .

Кутузов естествен, близък с войниците, с хората и затова обичан от своите подчинени и обикновени хора. Това е мъдър командир, който разбира, че не може да промени нищо, затова е само малко остарял. а Необходимо е да се промени хода на събитията.

Почти всеки герой в романа е изпитан от популярната мисъл. З Ако човек е по -отдалечен от хората, толкова по -малко шансове има за истинско щастие. Самият Наполеон О в любовта, която не може да бъде одобрена от войниците, Кутузов е като баща за своите войници, освен това не се нуждае от силна слава, като Наполеон, затова е ценен и обичан.

Руският народ е несъвършен и Толстой не се стреми да го представя като такъв. Всички недостатъци на руския народ обаче се покриват от поведението му по време на война, защото всеки е готов да пожертва каквото може за доброто на страната си, за да я спаси. Разглеждането на популярната мисъл е един от ключовите въпроси при анализа на романа "Война и мир".

Духовна мисъл в романа "Война и мир"

Сега нека преминем към третия важен въпрос в анализа на произведението „Война и мир“. Това е м духовна мисъл. Заключва тя в духовното развитие на главните герои. Хармонията достига тези g д развиващите се рояци не стоят неподвижни. Правят грешки, забравят при изчакайте, променете представите си за живота, но в резултат на това стигнете до хармония.

Така например, това е Андрей Болконски. В началото на романа това е образован, интелигентен млад мъж, Да се Някой вижда цялата вулгарност на благородното обкръжение. Той иска да излезе от тази атмосфера, той се стреми да постигне подвиг и да спечели слава, Следователно отива в армията. На бойното поле той вижда колко ужасна е войната, войниците яростно се опитват да се убият един друг, за да NS самите те не бяха убити, патриотизмът тук е фалшив. Андрей е ранен, пада по гръб и вижда ясно небе над главата си. Между тях се създава контраст убивам войници и ясно меко небе. В този момент принцът А ndrei разбира, че има неща в живота, които са по -важни от славата и война, Наполеон престава да бъде негов идол. Това е повратна точка в душата на Андрей Болконски. По -късно той п д разклаща, з той ще живее за близките си и за себе си в семейния свят, той обаче е твърде активен, за да бъде изолиран само по това. Андрей преражда се в w живот, о иска да помага на хората и да живее за тях, той най -накрая разбира смисъла на християнската любов, светлите импулси на душата му обаче са прекъснати от смъртта на героя на бойното поле .

Пиер Безухов също търси смисъла на живота си. В началото на романа, не намирайки какво да прави, Пиер води буйно л нов живот. В същото време осъзнава, че такъв живот не е за него, но все още няма сили да го напусне. Той е слабоволен и твърде доверчив, затова лесно попада в мрежите на Хелън Курагина. Въпреки това, NS бракът не продължи дълго, Пиер осъзна, че е измамен, и прекрати брака. Преживял скръбта си, Пиер се присъединява към масонската ложа, където е намерил приложение. Виждайки личния интерес и безчестието в масонската ложа, Пиер я напуска. Битката на полето Бородино значително променя мирогледа на Пиер, той вижда свят на обикновени войници, който никога досега не е познавал и сам иска да стане войник. По -късно Пиер е заловен, където вижда военен процес и екзекуцията на руски войници. В плен той среща Платон Каратаев, който силно влияе върху представите на Пиер за доброто и злото. В края на романа Пиер се жени за Наташа, заедно намират семейно щастие. Пиер е недоволен от положението в страната, не обича политическия гнет и вярва, че всичко може да се промени, като се обедини с честни хора и започне да действа едновременно с тях. Ето как се развива духовното развитие на Пиер Безухов през целия роман, той най-накрая разбира, че най-доброто нещо за него е да се бори за щастието и благосъстоянието на руския народ.

"Война и мир": анализ на епизода

В училище, на уроци по литература, при изучаване на романа „Война и мир“ много често се анализират отделни епизоди. Има много от тях, например ще анализираме епизода от срещата на Андрей Болконски със стар дъб.

Среща с дъб символизира прехода Андрей Болконски от стария скучен и скучен живот към новия и радостен.

д убивам появата му с отнася се до вътрешно тях състояние м герой. При първата среща дъбът изглежда то старо мрачно дърво, което не се слива с останалата част от гората. Същият контраст може лесно да се види в поведението на Андрей Болконски в обществото на А. П. Шерер. Не се интересува от дреболии, уморени, познати хора за дълго време.

Когато Андрей среща дъб за втори път, той вече изглежда различно: дъбът сякаш е пълен с жизненост и любов към света около себе си, по него не остават ранички, мъртви и възлести клони, целият е покрит със сочни млада зеленина. Дървото беше още достатъчно силен и силен, той имаше висок потенциал, както при Андрей Болконски.

Потенциалът на Андрей се проявява в битката при Аустерлиц, когато вижда небето; при срещата си с Пиер, когато той му разказа за масонството, за Бога и вечния живот; в момента, в който Андрей случайно чу думите на Наташа, която се възхищаваше на красотата на нощта. Всички тези моменти съживиха Андрей, той отново усети вкуса на живота, R по дяволите О животът и щастието, като дъб, „цъфнаха“ психически. Тези промени на героя бяха водени и от неговите разочарования - в личността на Наполеон, в смъртта на Лиза и др.

Всичко това силно повлия на Андрей Болконски, го доведе до нов живот с различни идеали и принципи. Той осъзна в какво греши преди и към какво сега трябва да се стреми. По този начин външната трансформация на дъба в романа символизира духовното прераждане на Андрей Болконски.

"Война и мир": анализ на епилога

За да представите пълноценен анализ на романа "Война и мир", трябва да обърнете внимание на неговия епилог. Епилогът е важна част от романа. Той носи голямо семантично натоварване, обобщава резултатите, които повдигат въпроси за семейството, за ролята на индивида в историята .

Първата мисъл, изразена в епилога, е мисълта за духовността на семейството. Авторът показва, че основното в едно семейство са добротата и любовта, духовността, стремежът към взаимно разбирателство и хармония, което се постига чрез взаимно допълване на съпрузите. Това е новото семейство на Николай Ростов и Мария Болконская, обединяващи и аз противоположните по дух семейства на Ростов и Болконски.

Друго ново семейство е съюзът на Наташа Ростова и Пиер Безухов. Всеки от тях остава специален човек, но прави отстъпки един на друг, в крайна сметка образуват хармонично семейство. В епилога, използвайки примера на това семейство, се проследява връзката между хода на историята и връзката между индивидите. . След Отечествената война от 1812 г. в Русия възникна различно ниво на комуникация между хората, много класови граници бяха изтрити, което доведе до създаването на нови, по -сложни семейства.

Епилогът също така показва как главните герои на романа са се променили, където в крайна сметка са пристигнали. Например, в Наташа е трудно да се разпознае бившето емоционално оживено момиче.

• Дмитрий Бертман: „Александър Блок живееше в моята къща Дмитрий Бертман биография
• Сергей Полунин, биография, новини, снимки Сергей Полунин, танцьор: кариера
• Централна къща на актьора на името
• Мащабен успех Награди и награди
• Artik & Asti: биография на групата и снимки
• Как пластмасата помага за изграждането на кариерата на Асти (снимка)
• Ермитаж описание на картината на мадона беноа
• Детска игра седем деца Играйте вълк и седем деца в тюз
• Алла Духова, балет "Todes": биография на лидера, състав на колектива, история
• Билети за спектакъла „Прероден

• Алла Духова, балет "Todes": биография на лидера, състав на колектива, история
• Билети за спектакъла „Прероден
• Лъжи на помощ Изпълнението на Lenkom лъже спасителното съдържание
• Постоянни битки в една връзка - какво да правя?
• Трябва ли да криете истински чувства от мъж?
• Как да се биете със съпруга си: табу в кавги, които не трябва да се нарушават
• Съвет 1: Как да разберете чувствата си към човек
• Признаци, че бившият иска да възобнови връзката
• Как мъжете крият чувствата си
• Как да предотвратим развода