Възрастови особености на музикалното развитие на децата в предучилищна възраст. Музиката като средство за развитие на детето

1. МУЗИКА КАТО СРЕДСТВО ЗА ФИЗИЧЕСКО РАЗВИТИЕ НА КОНСУЛТАЦИЯ НА ДОШУШИ ЗА РОДИТЕЛИ Музиката винаги е имала особена роля в обществото. Още древните знаели, че изкуството има лечебен ефект! В древни времена музикалните и медицинските центрове лекували хората от меланхолия, нервни разстройства, заболявания на сърдечно-съдовата система. Музиката повлия на интелектуалното развитие, ускорявайки растежа на клетките, отговорни за човешкия интелект. Музиката може да промени развитието: да ускори растежа на някои клетки, да забави растежа на други. Но най-важното е, че музиката може да повлияе на емоционалното благополучие на човек. Безсмъртните музикални произведения на Моцарт, Бетовен, Шуберт, Чайковски са в състояние да активират енергийните процеси на тялото и да ги насочат към неговото физическо възстановяване. Музиката има положителен ефект върху детето както преди раждането, така и след него. Музиката успокоява детето. Подпомага физическото и психическото развитие. Затова е важно майките да пеят на децата си, особено мелодичните песни. Отдавна е забелязано, че децата заспиват добре на приспивни песни или четене на книга. Звуци, особено тези, които са мелодични, успокояват и приспиват децата. Музиката също така насърчава бързото развитие на речта в предучилищна възраст. И помага на учениците да учат чуждите езици по-бързо. В края на краищата е известно, че дори малките деца могат лесно да запомнят песните на друг език, без дори да знаят значението на думите. Но това е първата им стъпка към изучаването на този език. Децата запомнят и възпроизвеждат песни много по-лесно, отколкото отделни думи и текстове. Тъй като пеенето е по-лесно за децата, отколкото говоренето, музиката се счита за ефективно лечение на заекването при децата. Музиката спомага за подобряване на речта и това, което децата не могат да кажат, може лесно да се изпее. Според изследователи от Съединените щати лечебната сила на музиката е необходима за нормализиране на кръвното налягане, подпомагане на активирането на мозъка и укрепване на имунната система. Ритмичната и енергична маршируваща музика тонизира много мускули, което е изключително полезно за физическото развитие на децата. Затова много правят упражнения с музика на бравура. За някои деца музиката е фокусиращо помагало. Това прави децата съсредоточени, помага да се съсредоточи мисленето им върху определена тема, като същевременно се облекчава стреса и умората. Ако детето ви заспи и се събуди с музика, то ще бъде много по-щастливо и по-здравословно. Въпреки това, вместо да слушате музика, е много по-полезно да пеете себе си. Австралийските лекари дори практикуват възпяване на сеанси за медицински цели.
2. Достатъчно е да тананикате най-простата мелодия, за да се почувствате по-добре. Затова уроците по пеене или музика са много полезни за физическото развитие на децата. Тя учи на любовта към живота. Следователно децата, които са страстни към музиката, стават по-образовани, внимателни, честни в отношенията си с други хора, излъчват спокойствие и позитивно настроение. „Музикалните“ деца се развиват интелектуално по-бързо от връстниците си. Музиката развива творчеството, естетиката, културата на поведение у децата, спомага за изграждането на доверчиви отношения и създаването на нови приятели. Ранното музикално преживяване, както и музикалната дейност (пеене, преминаване към музика, свирене на музика, слушане на музика и др.) Отварят достъпа до вродените механизми, отговорни за възприемането и разбирането на музиката и разширяват използването на тези механизми за формиране на други по-висши мозъчни функции. Напоследък терминът „музикална терапия“ може да действа като допълнителен стимул за развитието на децата. Тя се основава на няколко основни определения: слушането на музика развива визуално-образното мислене - способността да се анализира изображение и след това да се синтезира. Този вид мислене е в основата на математиката, инженерството и други дисциплини;  колкото по-рано детето се включи в музиката, толкова повече са шансовете, че трябва да я обича и да я овладее истински;  Музикалните игри съчетават разговор и пеене с ритмични движения. Зоните на мозъка, отговорни за тези действия, също контролират двигателните импулси, благодарение на които детето все повече се научава да контролира тялото си.  Музикалните игри помагат на детето да използва много умения едновременно, което развива многостранни невронни връзки. Дете, което слуша „жива“ музика и свири с музикални инструменти от най-ранна възраст, е по-вероятно да реализира вродения си музикален потенциал, докато остарее;  когато детето слуша класическа музика, мозъчните връзки, които са отговорни за неговите математически способности, се засилват;  контактът с музиката е изключително важен за речта и емоционалното развитие, както и за укрепване на двигателните умения;  Ритмичните песни, които пеете на вашето бебе, помагат на мозъка му да се развива. Следователно музиката, поради своята вътрешна природа, трябва да бъде неразделна част от всяко образование.
3. В „Методи за музикално образование“ Н. Ветлугина пише, че пеенето развива гласовия апарат, речта, укрепва гласните струни и регулира дишането. Ритмичните упражнения допринасят за физическото развитие на децата, подобрява се координацията на движенията, подобрява се стойката, повишава се жизнеността, което създава весело, радостно настроение у детето и има благоприятен ефект върху състоянието на организма като цяло. По този начин музиката е едно от средствата за физическо развитие на децата. МУЗИКАЛНА ГЛАВА MBDOU DS №99 GORYUCHKO G.O. Общинска предучилищна образователна институция детска градина № 4 "Светулка"
4. Консултация за преподаватели на музи. ръководител: S.A. Битюцкая Р. п. Chistoozernoe 2010

общинска бюджетна предучилищна образователна институция

Детска градина номер 152

Консултация за преподаватели

Лос. ръководител:

L.A. Белова

уляновск, 2014г.

Екскурзия в историята.

Музиката винаги е претендирала за особена роля в обществото. Още древните знаели, че изкуството има лечебен ефект! В древна Гърция Питагор, в своя университет в Кротон, започнал и напомпал деня с пеене: сутрин - за изчистване на ума от съня и стимулиране на активността, вечер - за успокояване и настройване на почивка.

В древни времена музикалните и медицинските центрове лекували хората от меланхолия, нервни разстройства, заболявания на сърдечно-съдовата система. Музиката повлия на интелектуалното развитие, ускорявайки растежа на клетките, отговорни за човешкия интелект. Не е случайно, че часовете по математика в питагорейската школа бяха придружени от звуците на музиката, които повишават ефективността и умствената активност на мозъка.

Музиката може да промени развитието: да ускори растежа на някои клетки, да забави растежа на други. Но най-важното е, че музиката може да повлияе на емоционалното благополучие на човек. Безсмъртните музикални произведения на Моцарт, Бетовен, Шуберт, Чайковски са в състояние да активират енергийните процеси на тялото и да ги насочат към неговото физическо възстановяване.

Но всички тези експерименти бяха проведени с възрастни. Изключителният психоневролог В.М.Бехтерев е първият у нас, който изследва влиянието на музиката върху състоянието на децата в началото на 20 век. Още тогава беше ясно, че е полезно децата да слушат класика и приспивни песни, че музиката не само развива децата, но и ги лекува. Преди 12 - петнадесет години учените от Института по педиатрия на Руската академия по медицински науки решиха да намерят научна основа за метода на музикотерапията. И първите пациенти, лекувани с музика, бяха неонаталните отделения на недоносени деца.

Какво показват изследванията. Децата, които страдат от липса на кислород по време на вътрематочно развитие, независимо дали са целодневни или недоносени, като правило имат намалена активност на клетъчните ензими. След като бебетата получиха класическа музика за слушане, активността на клетъчните ензими се увеличи. Това показа цитохимичен анализ. На кърмачетата се измерва също кръвното налягане, пулса и дихателната честота. И навсякъде видяхме класическата реакция на адаптация: тялото се адаптира към околната среда и се чувстваше по-добре.

Или може би децата реагират по този начин на всеки звуков стимул - тиктака на будилник, разговор? Може би хармонията и мелодията нямат нищо общо с това? Изследователите използвали метроном за кърмачетата, който пускал бавен ритъм в темпото на спокойна музика. Външно новородените се държаха добре: успокоиха се, заспаха. Но цитохимичният анализ безстрастно отбелязва: на фона на работещ метроном ензимите се потискат в клетките. Това между другото е доказателство, че рок музиката с подчертан пулсиращ ритъм е вредна за малките деца.

Когато новородените напуснаха болницата, лекарите препоръчаха на родителите си и у дома, заедно с масаж, специална гимнастика и упражнения във водата, да продължат сеансите с музикална терапия. Родителите третираха различно този съвет, някой тогава даде на детето си да слуша музика, някой не го направи ...

Но когато година по-късно всички тези деца бяха прегледани в Института по педиатрия, интересни неща станаха ясни. Бебетата, които слушаха класическа музика, постоянно се справяха по-добре с неврологичните увреждания от тези, чиито родители не вярваха в лечебната сила на музикотерапията. Ето как се появи надеждна статистика.

Каква музика трябва да слушат бебетата?

Децата, които са възбудими, неспокойни, са полезни мелодии с бавно темпо - „ададжио“, „анданте“. Това обикновено са вторите движения на класическите сонати, инструментални концерти. Тъй като в началото на своите изследвания нашите лекари разчитаха на опита на германците в тази област - в Германия имаше по-голямата част от литературата по този въпрос, немските и виенските класици преобладаваха в техните програми: Моцарт, Шуберт, Хайдн ... Тогава бяха добавени Вивалди, Чайковски ... Това може да бъде например: 2-рата част на „Малката нощна серенада“ на Моцарт, зимата от „Сезоните на Вивалди“, дуетът на Лиза и Полина от „Пиковата кралица“ на Чайковски, приспивни песни.

Изслушване на 2-рата част на „Малката нощна серенада“ от У. Моцарт.

Освен това мелодия с думи засяга децата повече от мелодия без думи. А пеенето на живо е по-силно от инструментално изпълнение, записано на диск или касета. И без значение на какъв език пеят, новородените перфектно слушат, например, приспивна песен на Брамс или коледни коледа на немски език.

А за бебета със синдром на потисничество, които смучат лошо, понякога дори дишат нередовно, работят в темпото на „алегро“ и „алегро модерато“ от Моцарт, Шуберт, Хайдн са полезни ... Например: валсове от балетите на Чайковски, „На тройката“ от неговия „Сезони“, „Пролет“ от „Сезони“ на Вивалди, както и маршируващи мелодии.

Чувайки „Големият валс“ от P.I. Чайковски от балет "Лебедово езеро".

Сеансите с музикална терапия имат добър ефект върху здрави, нормално развиващи се бебета. В крайна сметка те понякога трябва да бъдат успокоени или, обратно, да се развеселят. Така че можете да го направите с релаксираща или ободряваща музика. В никакъв случай не трябва да се позволява на малките деца да слушат музика през слушалки. Ушите ни са естествено пригодени за дифузен звук. Незрелият мозък може да претърпи акустична травма от насочен звук.

Почивайте на клетъчно ниво.

Сега родителите имат голям избор - могат да си купят аудио касети и компактдискове с класическа музика в традиционно изпълнение. Или касети с класика, специално подредени за деца. Там камбаните се въвеждат в ансамбъла от инструменти. И също така продават записи на класическа музика на фона на звуците на природата - шумът на потока, прибоя, звуците на гората ... Аудиокасетите се наричат \u200b\u200bтака: „Хлапето в гората“, „Хлапето край морето“, „Хлапето край реката“ ... Също хубаво лекарство. Слушайте музика с бебето си и се отпуснете, защото майките на неспокойни бебета просто се нуждаят от добра почивка, на клетъчно ниво.

Всяко изкуство развива, възпитава личността на детето, позволява ви да разберете живота, да намерите и опознаете себе си, да формирате самочувствие. Специално подбраната музика като цяло може да оптимизира мозъчната дейност. Когато става въпрос за развиващия се мозък на малко дете, музикалните влияния могат да действат като конструиране на мозъка. Затова е много важно детето от раждането (и дори по-рано) да има възможност да чуе красива и „богата“ музика. Децата на майки, които слушаха музика на двадесет и осма - тридесет и шеста седмица от бременността, започват да реагират по-бързо на звуци и разпознават мелодиите по-бързо от другите. Паметта им е по-добре развита.

Влиянието на музиката върху развитието на плода се крие и във факта, че децата, които слушаха музика в утробата, започват да седят, да ходят и да говорят по-бързо.

Експериментите показаха, че например плодът реагира на звука на Петата симфония на Бетовен - детето започва да се движи, ритъмът на сърцебиенето му се ускорява.

Слушане на откъс от петата симфония на Бетовен.

Бебето реагира на мелодична, течаща музика по различен начин - сърцето бие с по-бавно темпо. Следователно звуците допринасят за развитието на двигателната активност на плода. Освен това музиката, идваща от външния свят, засега е единственият начин да получите каквато и да е информация за този свят.

Музиката има положителен ефект върху детето както преди раждането, така и след него. Музиката успокоява детето. Подпомага физическото и психическото развитие. Затова е важно майките да пеят на децата си, особено мелодичните песни.

Влиянието на музиката върху физическото развитие на децата се изучава активно от учените. Според редица изследвания, дори преди раждането, детето чува звуци и чувства вибрации от външния свят. Когато родителите пеят и разговарят с неродено дете, се смята, че той общува и с тях, и с външния свят. Децата могат да реагират на звуци, най-често под формата на разтърсвания. Някои изследвания установяват, че децата, дори в утробата, имат свои собствени музикални предпочитания. Ако слушате лирическа класическа музика, има вероятност детето ви да се успокои и да спре да рита. А музиката в стила на рок или метъл може да провокира истински танци в корема на майката.

Учените, изследващи влиянието на музиката върху физическото развитие на децата, смятат, че слушането на Моцарт допринася за развитието на умствената работа при децата. Учените наричат \u200b\u200bтова явление „ефектът на Моцарт“. За да изпитат благотворното въздействие на музиката върху дете, лекарите често съветват майките да слушат по-често лирическа музика (особено класическа). Музиката се разглежда като част от човешката природа, която бавно, но ефективно възстановява хармонията в живота и допринася за по-нататъшното физическо развитие на детето.

Отдавна е забелязано, че децата заспиват добре на приспивни песни или четене на книга. Звуци, особено тези, които са мелодични, успокояват и приспиват децата. Музиката също така насърчава бързото развитие на речта в предучилищна възраст. И помага на учениците да учат чуждите езици по-бързо. В края на краищата е известно, че дори малките деца лесно запомнят песните на друг език, без дори да знаят значението на думите. Но това е първата им стъпка към изучаването на този език. Децата запомнят и възпроизвеждат песни много по-лесно, отколкото отделни думи и текстове. Тъй като пеенето е по-лесно за децата, отколкото говоренето, музиката се счита за ефективно лечение на заекването при децата. Музиката спомага за подобряване на речта и това, което децата не могат да кажат, може лесно да се изпее.

Според изследователи от Съединените щати лечебната сила на музиката е необходима за нормализиране на кръвното налягане, подпомагане на активирането на мозъка и укрепване на имунната система. Ритмичната и енергична маршируваща музика тонизира много мускули, което е изключително полезно за физическото развитие на децата. Затова много правят упражнения с музика на бравура. За някои деца музиката е фокусиращо помагало. Това прави децата съсредоточени, помага да се съсредоточи мисленето им върху определена тема, като същевременно се облекчава стреса и умората. Ако детето ви заспи и се събуди с музика, то ще бъде много по-щастливо и по-здравословно.

Въпреки това, вместо да слушате музика, е много по-полезно да пеете себе си. Австралийските лекари дори практикуват възпяване на сеанси за медицински цели. Достатъчно е да тананикате най-простата мелодия, за да се почувствате по-добре. Затова уроците по пеене или музика са много полезни за физическото развитие на децата. Тя учи на любовта към живота. Следователно децата, които са страстни към музиката, стават по-образовани, внимателни, честни в отношенията си с други хора, излъчват спокойствие и позитивно настроение. „Музикалните“ деца се развиват интелектуално по-бързо от връстниците си. Музиката развива творчеството, естетиката, културата на поведение у децата, спомага за изграждането на доверчиви отношения и създаването на нови приятели.

Музиката може да бъде изразена не само чрез музикални инструменти и звуково възпроизвеждащи устройства. Музиката е кодирана в звуците на природата - звукът на вълните и шумоленето на листата на вятъра, пеенето на птици и щурци, шумоленето на дъжда и т.н. Ето защо, бъдете в природата по-често. Намерете музиката, която детето ви харесва най-много и се опитайте да я слушате възможно най-често.

Ранният музикален опит, както и музикалната дейност (пеене, преминаване към музика, свирене на музика, слушане на музика и др.) Отварят достъпа до вродените механизми, отговорни за възприемането и разбирането на музиката и разширяват използването на тези механизми за формиране на други по-висши мозъчни функции.

Наскоро появилият се термин „музикална терапия“ може да действа като допълнителен стимул за развитието на децата. Тя се основава на няколко основни определения: слушането на музика развива визуално-образното мислене - способността да се анализира изображение и след това да се синтезира. Този вид мислене е в основата на математиката, инженерството и други дисциплини;

колкото по-рано детето се включи в музиката, толкова повече шансове трябва да я обича и да я овладее истински;
музикалните игри съчетават разговор и пеене с ритмични движения. Зоните на мозъка, отговорни за тези действия, също контролират двигателните импулси, благодарение на които детето все повече се научава да контролира тялото си.
Музикалните игри помагат на детето да използва много умения едновременно, което развива многостранни невронни връзки.

Дете, което слуша „жива“ музика и свири с музикални инструменти от най-ранна възраст, е по-вероятно да реализира вродения си музикален потенциал, докато остарее;

когато детето слуша класическа музика, мозъчните връзки, които са отговорни за неговите математически способности, се засилват;
контактът с музика е изключително важен за речта и емоционалното развитие, както и за укрепване на двигателните умения;
ритмичните песни, които пеете на вашето бебе, ще помогнат да развие мозъка му.

Следователно музиката, поради своята вътрешна природа, трябва да бъде неразделна част от всяко възпитание.

В „Методи за музикално образование“ Н. Ветлугина пише, че пеенето развива гласовия апарат, речта, укрепва гласните струни и регулира дишането. Ритмичните упражнения допринасят за физическото развитие на децата, подобрява се координацията на движенията, подобрява се стойката, повишава се жизнеността, което създава весело, радостно настроение у детето и има благоприятен ефект върху състоянието на организма като цяло. По този начин музиката е едно от средствата за физическо развитие на децата.

Изтеглете документи:

Възрастови нива на музикално развитие на децата

Познаването на възрастовите характеристики на децата дава възможност да се намерят по-ефективни начини за контрол на умствените процеси на детето, включително музикалното развитие.

В предучилищна детска възраст (3-7 години)) детето проявява голямо желание за независимост, за различни действия, включително музикална дейност (ако са създадени необходимите педагогически условия за това). Децата развиват музикални интереси, понякога към някакъв вид музикална дейност или дори към определено музикално произведение. По това време се осъществява формирането на всички основни видове музикална дейност: възприемането на музика, пеене, движение, а в по-старите групи - свирене на детски музикални инструменти, музикално творчество. В предучилищния период децата на различни възрасти значително се различават в своето развитие.

Деца на 3-4 години са в преходен период - от ранна до предучилищна. Характеристиките, характерни за предишната епоха, все още са запазени. Но вече има преход от ситуационна реч към съгласувана, от визуално-ефективно мислене към визуално-образно, тялото се укрепва, функциите на мускулно-скелетната система се подобряват. Децата имат желание да пускат музика и да бъдат активни. Те овладяват най-простите певчески умения и до четиригодишна възраст могат да изпеят малка песен самостоятелно или с помощта на възрастен. Възможността да изпълнява прости движения към музиката дава възможност на детето да се движи по-самостоятелно в музикални игри и танци.

Деца на 4-5 години вече проявяват по-голяма независимост и активно любопитство. Това е период от въпроси. Детето започва да разбира връзката между явленията, събитията, да прави най-простите обобщения, включително във връзка с музиката. Той разбира, че приспивната песен трябва да се пее тихо, бавно. Дете на тази възраст е наблюдателно, то вече е в състояние да определи каква музика се пуска: весела, радостна, спокойна; звучи високо, ниско, силно, тихо; какъв инструмент се свири (пиано, цигулка, акордеон с бутон). Той разбира изискванията как да пеем песен, как да се движим в танц. Гласовият апарат на детето е засилен, така че гласът придобива известна звучност, подвижност. Обхватът на пеене е приблизително в рамките на повторната сила на първата октава. Гласово-слуховата координация се подобрява. Двигателният апарат е значително засилен. Овладяването на основните видове движения (ходене, бягане, скачане) в процеса на физическото възпитание дава възможност да се използват по-широко в музикално-ритмичните игри и танци. Децата са в състояние да запомнят последователност от движения, слушайки музика. На тази възраст по-ясно се разкриват интересите към различни видове музикална дейност.

Деца 5-6 години на фона на тяхното общо развитие те постигат нови качествени резултати. Те са в състояние да идентифицират и сравняват признаците на отделни явления, включително музикални, за да установят връзки между тях. Възприятието е по-целенасочено: по-ясно се проявяват интересите, способността дори да мотивират своите музикални предпочитания, оценката им на произведения. На тази възраст децата не само предпочитат този или онзи вид музикална дейност, но и избирателно се отнасят към различните му аспекти. Например, те обичат да танцуват повече, отколкото да водят кръгли танци, имат любими песни, игри, кръгли танци, танци. Те могат да обяснят как се изпълнява песен (например лирика): „Трябва да пеете красиво, дълго, привързано, нежно“. Въз основа на опита от слушането на музика децата са способни на някои обобщения на прости музикални явления. И така, за музикалното въведение детето казва: „Това се играе в началото, когато още не сме започнали да пеем“. Гласовите връзки на детето се укрепват значително, гласово-слуховата координация се установява и слуховите усещания са диференцирани. Повечето деца са в състояние да различават високия и ниския звук в интервалите от петата, четвъртата, третата. При някои деца на пет години гласът придобива звучен, висок звук, появява се по-определен тембър. Обхватът на гласовете звучи по-добре в рамките на повторната сила на първата октава, въпреки че някои деца имат и по-високи звуци - до, повторно - от втората октава.

Деца 5-6 години показват пъргавина, бързина, способност да се движат в пространството, да се движат в екип в движение. Момчетата обръщат повече внимание на звука на музиката, по-добре координират движенията с нейния характер, форма, динамика. Благодарение на увеличените възможности децата усвояват по-добре всички видове музикална дейност: слушане на музика, пеене, ритмични движения. Постепенно усвояват уменията да свирят на инструменти. Те научават най-простата информация за музикалната грамотност. Всичко това е основата за многостранното музикално развитие на децата.

Деца 6-7 години се възпитават в подготвителна група за училище. Самото име на групата, както изглежда, определя нейната социална цел. Развиват се умствените способности на децата, обогатява се музикалното им мислене. Ето някои отговори на деца на 6-7 години на въпроса защо харесват музиката: „Когато музиката свири, ние се забавляваме“ (те чувстват емоционалната природа на музиката); „Музиката казва нещо“; „Тя ви казва как да танцувате“ (те отбелязват нейната жизненоважна и практична функция); „Обичам музиката, когато звучи мило“, „Обожавам валса - гладка музика“ (те чувстват и оценяват естеството на музиката). Децата са в състояние да забележат не само общия характер на музиката, но и нейното настроение (весело, тъжно, привързано и т.н.). Те вече класифицират произведенията като определен жанр: весело, ясно, заплашително, радостно (за похода); привързано, тихо, малко тъжно (за приспивна песен). Разбира се, и тук изпъкват индивидуалните особености. Докато някои деца (включително шестгодишните) дават само кратки отговори (като „гръмко-тихо“, „забавно-тъжно“), други усещат и разбират по-съществени характеристики на музикалното изкуство: музиката може да изрази различни чувства и преживявания на човек. Следователно индивидуалните прояви често „изпреварват“ възможностите, свързани с възрастта. Ясно се проявяват различията в нивото на музикално развитие на онези деца, които са научили програмата за музикално образование в детската градина и тези, които не са имали такова обучение (някои идват в подготвителната група от семейството).

Гласов апарат за дете на 6-7 години укрепва, обаче, образуването на пеещ звук възниква поради напрежението на ръбовете на връзките, така че защитата на пеещия глас трябва да бъде най-активна. Необходимо е да се уверите, че децата пеят без напрежение, тихо, а диапазонът трябва постепенно да се разширява (от първата октава към втората). Тази гама е най-удобна за много деца, но може да има индивидуални характеристики. В певческия диапазон на децата на тази възраст отклоненията са значителни. Гласовете показват мелодичност, звучност, въпреки че е запазено специфично детско, донякъде отворено звучене. Като цяло хорът на децата на 6-7 години не звучи достатъчно стабилно и хармонично. Физическото развитие се подобрява в различни посоки и се изразява преди всичко в овладяването на основните видове движения, в тяхната координация. Има още по-голяма възможност да се използва движението като средство и метод за развитие на музикалното възприятие. Използвайки движението, детето е в състояние да се изрази творчески, бързо да се ориентира в търсещата дейност. Изпълнението на песни, танци, игри понякога става доста изразително и свидетелства за опити да предадат отношението си към музиката. Освен пеене, слушане на музика, музикални ритмични движения, голямо внимание се обръща на свиренето на детски музикални инструменти. Децата овладяват най-простите техники на ударни ударни (барабан, тамбури, триъгълници и др.); запомнят структурата им, различават звуците по тембър. Кратък преглед на възрастовите характеристики на музикалното развитие на децата може да бъде завършен чрез изтъкване на техните характерни черти. Първо, нивото на музикалното развитие зависи от общото развитие на детето, от формирането на тялото му на всеки възрастов етап. В същото време да се идентифицират връзките между нивото на естетическо отношение на децата към музиката (към музикалната дейност) и нивото на развитие на музикалните способности. Второ, нивото на музикалното развитие на децата от различни възрасти зависи от активното усвояване на музикалната дейност в съответствие със съдържанието на програмата. (Въпреки това музикалната информация, получена от детето у дома, е по-широка от програмираната информация.) Не всички деца на една и съща възраст са еднакви по отношение на музикалното развитие. Има значителни вариации поради техните индивидуални характеристики. Ако сравним общата структура на музикалността с проявите на музикалността при отделните деца, ще видим, че някои от тях са музикални във всички отношения, докато други се различават в своеобразна комбинация от индивидуални музикални способности, така че при много качествено музикално възприятие някои деца се проявяват по-слабо в пеене, танци или доброто развитие на ухото за музика не винаги е съпроводено с склонност към творчество. Следователно е необходимо да се вземат предвид както възрастовите, така и индивидуалните особености на децата.

Съвети за родителите относно родителската музика

Музиката ще създаде необходимия енергичен фон за детето, ще помогне на детето да почувства ритъма. Включете спокойна, течаща музика, без думи, докато детето рисува, извайва и дори когато детето се научи да пише. Психолозите установили, че когато учителите са включили класическата музика в първи клас, докато децата се учели да пишат, движенията на децата стават по-плавни и се фокусират по-добре върху изпълнението на задачи. Нека бавачката или родителите да включат музиката и да танцуват по-често с детето. Това е чудесно за отглеждане на дете.

Детето ще се научи да танцува, ще се движи добре на музиката, ще усети ритъма на всяка мелодия, в допълнение, детето общува с бавачката или родителите чрез танц без думи, което е важно за най-доброто взаимно разбиране. Можете да поканите професионален учител по музика на детето си и да проверите дали детето има ухо за музика, способността да се научи да свири на музикален инструмент. Ако има и, също, което е много важно, желанието да играе, тогава можете да научите детето си музика с учител.

Ако детето няма интерес да свири на музикален инструмент, тогава не настоявайте, защото в противен случай това може да предизвика обратна реакция и детето ще запомни до края на живота си как е било принудено да свири на пиано, да се скара и може да се свърже с музика с отвращение. Музикална способност + доброволното желание на детето да играе! Не е необходимо да научите детето да свири само на пиано, можете да опитате нежна флейта, романтична китара, енергични барабани, цигулка и др. Опитайте различни неща, за да почувствате кой музикален инструмент предпочита вашето дете.

Пейте приспивни песни на детето си, пейте ги сами преди лягане и ги накарайте да ги слушат професионално. Пейте с детето си различни песни, които лесно се запомнят, песента "Гена крокодила", "Спечелете Пуха" и други песни от карикатури. Ако имате система за караоке у дома, страхотно, тогава бавачка или родители могат да пеят голямо разнообразие от песни на музиката. Ако не, можете да пеете на аудио CD. Играйте музикални игри с детето си, например, въртете с малко дете в ритъма на валс или играйте на музиката в: „Добре - добре - къде бяха - при баба“ или за енергична музика, играйте играта „Изпекохме един хляб - това е такава ширина - това е такава височина "или" Отиваме-отиваме в далечни земи - добри съседи, добри приятели "или" Морето се притеснява веднъж - морето се тревожи два - фигурата замръзва "и т.н.

Можете да включите определени мелодии, за да поддържате ежедневието, например, приспивни песни - сигнал за дете, че е време да си легне, забавна песен на Мечо Пух - време е да се приготвите за разходка, песента "Антошка - пригответе лъжица за вечеря" - време е за ядене, друга мелодия - време за игри и т.н. Това е особено важно за малко дете, което не може да говори или говори зле. Ако детето често страда от настинки, кашлица или има астма, тогава детето определено трябва да пее или да се научи да свири на флейта по-често. Това помага на децата да се справят с проблеми с дишането, да поддържат определен ритъм на дишане. Музиката помага, ако детето има дефекти в речта. В този случай е най-добре детето да пее по-често, това може да помогне да се справи с заекването, с говорните проблеми.

Ако детето е хиперактивно, то трябва да слуша спокойната музика по-често. Ако нещо боли детето, тогава можете да го оставите да слуша красива мелодия без думи и като погали възпаленото място, кажете „синът ми (дъщеря) няма болка, болка - си отивай по-скоро“. Този стар начин на говорене за болка разсейва, успокоява детето, дава „обезболяващ ефект“, а самите по-големи деца ще „говорят за болка“. За да купите музикални играчки за дете, мелодични дрънкалки за най-малките, след това музикални тумби, музикални кукли, за по-големи деца - музикалните играчки са по-сложни.

По-често слушайте различна музика с деца: класическа; етнически, народни песни; музика на природата; мелодично пеене; романтична музика без думи; джаз; блус. Добре е, когато бавачката или родителите слушат музика с децата, но периодично можете да оставите детето насаме с музиката. Разкажете на детето си за различни композитори, за техните интересни съдби, а след това накарайте детето да слуша музиката на този композитор.

Говорете за различни музикални инструменти, не забравяйте да придружите историята си с музикални коментари. Научете детето си да усеща музиката, кажете му, че музиката отразява настроението, оставете го да избере музиката, която отговаря на различните му чувства и различни настроения. Това ще помогне на детето да се научи бързо и правилно да разбира своите чувства и правилно да чува музиката на душата си. Музиката може да помогне за справяне с мъката, с неприятностите на детето. Забавните, енергични мелодии помагат на децата да се справят с чувствата си на страх.

Обучете въображението на детето с помощта на музика, например, помолете детето да си представи нещо към дадена мелодия или да нарисува онези изображения, цветове, които възникват у детето, когато слуша мелодия. Гледайте с детето си различни музикални филми по телевизията или на DVD, където също има много пеене и танци. Например, Мери Попинс сбогом, мамо, синята птица, звукът на музиката, пеенето под дъжда, серенада на Слънчевата долина, карикатурите на Уолт Дисни Фантазия, Пепеляшка, Спящата красавица "," Малката русалка "," Красавицата и звярът "и др., Музикални карикатури" Вълкът и седемте деца по нов начин "," Пластилинова врана "," Кутия с моливи "," Лешникотрошачката "," Контакт "и т.н.

Обяснете на детето си, че музиката е разнообразна и за всеки случай има своя собствена музика: за радост и за тъга, за комуникация и забавление, за почивка и за работа, както и че е важно да можете да избирате музика според ситуацията и настроението. Освен това детето трябва да е сигурно, че силната музика може да пречи на другите и че мелодията, която детето харесва, не е задължително да бъде харесвана от другите. И все пак, дори ако детето наистина харесва музика, не си струва музиката да звучи в къщата през целия ден, в противен случай от източник на радост и мир, тя бързо ще стане нещо обичайно и вече няма да бъде забелязано.

Влиянието на музикалното творчество върху психоемоционалното състояние на детето

Музикалната терапия е едно от най-важните методологични средства, които влияят на психичното здраве на дете. Проучванията на известни учени и учители доказват възможността и необходимостта от формиране на памет, мислене, въображение у дете от много ранна възраст. Възможността за ранно развитие на музикалните способности при децата не е изключение. Има данни, които потвърждават фактите за влиянието на музиката върху плода, която се формира по време на бременността на жената и положителното й влияние върху цялото човешко тяло в бъдеще. Музиката винаги е претендирала за особена роля в обществото. В древни времена музикалните и медицинските центрове лекували хората от меланхолия, нервни разстройства, заболявания на сърдечно-съдовата система. Музиката повлия на интелектуалното развитие, ускорявайки растежа на клетките, отговорни за човешкия интелект. Не е случайно, че часовете по математика в питагорейската школа бяха придружени от звука на музика, който повишаваше ефективността и умствената активност на мозъка. Музиката може да промени развитието: да ускори растежа на някои клетки, да забави растежа на други. Но най-важното е, че музиката може да повлияе на емоционалното благополучие на човек. Безсмъртните музикални произведения на Моцарт, Бетовен, Шуберт, Чайковски са в състояние да активират енергийните процеси на тялото и да ги насочат към неговото физическо възстановяване. Нищо не е невъзможно за истинска музика! Просто трябва да сте готови да я слушате и да можете да слушате. Емоционалното въздействие на хармоничните звукови комбинации се усилва многократно, ако човек има фина слухова чувствителност.

Развитото ухо за музика поставя по-високи изисквания към това, което му се предлага. Засиленото слухово възприятие оцветява емоционалните преживявания в ярки и дълбоки цветове. Трудно е да си представим по-благоприятен период за развитие на музикалните способности от детството. Развитието на музикалния вкус, емоционалната отзивчивост в детството създава основата на музикалната култура на човека, като част от неговата обща духовна култура в бъдеще.

През последните години се провежда активна реформа в системата на предучилищното образование: мрежата от алтернативни институции нараства, появяват се нови програми за предучилищно образование и се разработват оригинални методи. На фона на тези прогресивни промени, на развитието на емоционалната сфера на детето не винаги се обръща достатъчно внимание. Всеки учител, работил в образователната система, забелязва рязко увеличение на децата с различни форми на поведенчески разстройства, с различни отклонения в психиката. Просто казано, всяка година броят на нездравословните деца, децата с психоемоционални разстройства се увеличава. Всичко това се улеснява от всевъзможни програми, които имат образователна и дисциплинарна ориентация, а „чувството за чувство“ се улеснява от технологизирането на живота, в който детето участва. Затваряйки се по телевизорите, компютрите, децата започнаха да общуват по-малко с възрастни и връстници, а комуникацията значително обогатява сетивната сфера. Съвременните деца са станали по-малко отзивчиви към чувствата на другите. В детските градини има все повече деца с изразена хиперактивност, деца с психосоматични заболявания. Всяко неподходящо поведение: мързел, негативизъм, агресия, изолация - всичко това е защита от неприязън. Дете е в състояние да се развива успешно, да поддържа здравето само в условия на психологически комфорт, емоционално благополучие. Вече в произведенията на първия общопризнат теоретик на музиката - древногръцкия философ Питагор - откриваме описание как музиката може да повлияе на емоционалното състояние на човек. Едно от най-важните понятия в етиката на Питагор беше „евритмия“ - способността да се намери правилния ритъм във всички прояви на живота - пеене, игра, танци, реч, жестове, мисли, действия, раждане и смърт. Чрез намирането на този правилен ритъм човек, разглеждан като вид микрокосмос, може първо хармонично да влезе в ритъма на полярната хармония и след това да се свърже с космическия ритъм на света като цяло. От Питагор имаше традиция да се сравнява социалният живот, както с музикален режим, така и с музикален инструмент. Следвайки Питагор, Аристотел е вярвал, че способността на музиката да влияе върху душевното състояние на слушателите е свързана с имитация на един или друг герой. Музикалните режими се различават значително един от друг, така че когато ги слушаме, имаме различно настроение и не се отнасяме към всеки един от тях по един и същи начин; така, например, слушайки други, по-малко строги режими, ние смекчаваме настроението си: другите режими предизвикват балансирано настроение в нас. В древни източници откриваме много свидетелства за чудотворни изцеления, постигнати с помощта на музика. Според възгледите на древните ритъмът на пулса съответствал на тази или онази болест и тези ритми били подредени в реда на музикалните числа. В средновековния италиански теоретик на музиката Йосиф Църлино откриваме доказателства как един Сенократ със звуците на тръби възстановява предишното си здраве на безумните, а Талет от Кандия със звуците на Цитара изгонва чумата. Пророк Давид със своето пеене и свирене на цитарата изцели библейския цар Саул от пристъпи на силна депресия. Според легендата суровият цар Лакедемониан сам одобрил и дори композирал музика, а войските му никога не влизали в битка, освен ако първо не са били вдъхновени и затоплени от звуците на военни тръби и тръби.

Известният оратор Гай Гракх винаги, когато разговарял с хората, държал зад себе си музикант-роб, който със звуците на флейта му придавал правилния тон и ритъм на речта, закалявайки или възбуждайки духа на красноречието на своя господар. Певецът Орфей би могъл да смекчи душите на не само хора, но дори и диви животни и птици със своето пеене. Докторът Асклепиад умиротвори раздора със звуците на музиката и възстанови слуха на глухите със звуците на тромпет. Питагорският Дамон със своето пеене обърна младите мъже, отдадени на вина и похот, към умерен и честен живот. Слушането на музика, свиреща на митрата, според древните гърци и римляни подпомогнало процеса на храносмилане. Римският лекар Гален препоръча да се използва музика като антидот при ухапвания от змия. Демокрит препоръча да слушате флейтата за фатални инфекции. Платон предложи лек срещу главоболие, състоящ се от набор от билки. Лечението беше придружено с възпяване от магически характер. Смятало се е, че без пеене и музикален съпровод лекарството губи своите лечебни свойства. В средата на века практиката на музикалната психотерапия е тясно свързана с широко разпространената тогава теория на афектите, която изучава влиянието на различни ритми, мелодии и хармонии върху емоционалното състояние на човек. Установена е различна връзка между темперамента на пациента и предпочитанието му към определен характер на музиката. Според А. Кирхер, немски музикален учен, психотерапевтичните възможности на музиката са били в нейното посредничество между музиката на сферите и тази, която се крие в движението на физиологичните процеси в тялото. Сравнявайки последния с първия, музиката има лечебен ефект.

Настоящият етап в развитието на музикалната психотерапия датира от края на 40-те години, когато в много страни от Западна Европа и САЩ започват да се организират центрове за музикално-психотерапия и училища в Швеция, Австрия, Швейцария, Германия. Работейки в детска градина, можете да наблюдавате голям брой деца, които сами не могат да се справят с невропсихичния стрес и претоварване, получени както в детската градина, така и у дома. Това води много деца до различни форми на девиантно поведение. И учителите трябва да решават тези проблеми с всички възможни средства. Едно от тези средства е музикотерапията.

Музикалната терапия е метод, който използва музиката като средство за нормализиране на емоционалното състояние, премахване на страхове, нарушения в движението и говора, психосоматични заболявания, поведенчески отклонения и комуникативни затруднения. Музикалната терапия е комбинация от техники и методи, които допринасят за формирането на богата емоционална сфера, и практически занятия и упражнения, които допринасят за нормализиране на психичния живот на детето. Музикалната терапия предвижда както цялостната и изолирана употреба на музиката като основен и водещ фактор на влияние (музикални произведения), така и добавянето на музикален съпровод към други корекционни техники (психо-гимнастика, логоритмика). Основните и основни задачи, които определят музикотерапията, са формирането и развитието на музикални и творчески способности, разширяването и развитието на емоционалната сфера, преподаването с помощта на музика за авторелаксация, развитието на морални и комуникативни качества.

Организирането на часовете по музикотерапия изисква учител и музикален директор на специално психологическо образование, познаване на основите на общата и клиничната психология и наличието на музикално педагогическо образование. Музикотерапията фокусира учителя върху сътрудничеството с детето, върху интегрирането на различни видове художествена дейност. Затова музикотерапията като метод за корекция се препоръчва да се използва не само в музикалното, но и при физическото възпитание, в сутрешните упражнения, ободряващите упражнения след следобедна дрямка, в свободното време, в часовете за развитие на речта, визуалната активност, в ежедневните дейности, независимите игри и И така, всеки учител може да използва тези упражнения в комбинация с други игри и упражнения, „конструира“ необходимата форма на класове от отделни композиции.

Всички елементи на упражненията за музикотерапия позволяват използването им не само като средство за развитие на детските музикални и двигателни способности в часовете по ритмика, но и като игрово обучение на психични процеси: внимание, памет, воля, творческо въображение и фантазия, както и средство за релаксация и др. превключване на вниманието или повишаване на психофизическия тонус и др., в най-разнообразните форми на организиране на педагогическия процес в детската градина. Ако учителят притежава определено умение, той може да облекчи умствената умора за няколко минути, да засили, да освободи, да подобри настроението, да концентрира вниманието. Например в класове с висок умствен стрес и ниска подвижност танцовите композиции трябва да се използват като минути за физическо възпитание. Използването на композиции, базирани на бърза, весела музика, ви позволява да развеселите децата и да активирате тяхното внимание.

ХАРАКТЕРИСТИКИ НА ИЗПЪЛНЕНИЕТО НА МУЗИКАТА НА ДЕЦА ОТ ДОШЧАЛЕН ЕРГ

Музикалното изкуство играе огромна роля в процеса на възпитание на духовността, културата на чувствата, развитието на емоционалната и познавателната сфери на личността на човек. В становището: „Способността да слушате и възприемате музика е един от елементарните признаци на естетическата култура, без това е невъзможно да си представите пълноценно възпитание“. При организирането на музикалното образование на дете е важно да се развие нуждата му от комуникация с музиката, способността да усеща красотата му, интонационната оригиналност и дълбокия личен смисъл. В тази връзка проблемът с възпитанието на слушателя от предучилищна възраст е остър, тъй като именно тази възраст е чувствителна към развитието на музикалното възприятие.

Музикалното възприятие е вид естетическо възприятие, неговият особен вид. От една страна, тя има свойства, присъщи на възприемането на изкуството като цяло, а от друга страна, има свои собствени характеристики, които се дължат на спецификата на музикалното изкуство.

Проблемът с възприемането на музиката е доста сложен поради субективността на този процес и, въпреки множеството специални изследвания, които го покриват, той не е решен по много начини. Значителен принос в проучването на проблемите на музикалното възприятие направиха ,,. В творбите на тези автори е събран голям научен, теоретичен материал, касаещ различни аспекти на музикалното възприятие, неговите психологически механизми и педагогически методи за неговото развитие при децата.

Проучванията показват, че качеството на музикалното възприятие е свързано с естествените свойства на нервната организация и не се ограничава до емоционален отговор на музиката, а се проявява в по-общи характеристики на личността на човек, сред които важното място заема тънкостта на емоционалните преживявания, творческото въображение, фантазията, художественото възприятие на света.

Възприемането на музиката като сложен многостепенен процес е доста трудно за предучилищните деца, наред с възприемането на произведения на други видове изкуство. Това се дължи както на сложността на музикалния художествен образ, така и на възрастовите характеристики на предучилищния. Затова в предучилищното детство, в самото начало на музикалното развитие, на детето трябва да му се помогне да чуе и да разбере музиката, да влезе в света на своите образи.

Психологическата и възрастовата особеност на децата в предучилищна възраст е, че те са изключително отзивчиви към всичко, което е емоционално, живо и въображаемо. Те са в състояние да проявят интерес към наличните произведения на изкуството, да се възхищават на красотата в природата, ежедневието, в явленията на заобикалящата действителност и социалния живот.

Музикалното възприятие в предучилищна възраст и неговите характеристики представляват голям интерес за музикалната теория и естетика. Проучването на психологията на музикалното възприятие на децата в тази епоха предоставя най-важния материал за изясняване на спецификата на музикалния език и характера на музиката като изкуство за изследване на връзките му с речта, мисленето, емоциите, с различни видове и форми на човешка дейност и комуникация.

Възприемането на музика при деца в предучилищна възраст възниква като правило въз основа на практически интерес към дейностите в развитието. В същото време елементите на художествения опит се реализират в активно участие, а не в просто съзерцаване на музикалната реалност. Основата на творческата активност тук е сложната дейност на „чувството“, когато от представените външни впечатления детето, възприемащо музикално произведение, сам изгражда и създава художествен образ, определя художествената си стойност за себе си и другите.

Редица учени от научните изследвания (,) отбелязват следните основни характеристики на музикалното възприятие, познаването на които е необходимо за неговото развитие при децата: целостта, емоционалността, осъзнаването, образността.

Провел проучване на степента на развитие на възприятието за музика при деца 4-6 години, установих, че възприемането на музиката на този възрастов етап се проявява в единството и взаимодействието на две основни линии: 1 - интонационното възприемане и осъзнаване на самата музика; 2-осъзнаване на музиката и нейната индивидуална интерпретация, опосредствана от живота и музикалния опит на детето. Като цяло развитието на музикалното възприятие е неравномерно, със значителни качествени скокове през 5-та и 7-ма година от живота.

Музикалното възприятие, бидейки сложен, многостранен психологически процес, до голяма степен зависи от индивидуалните характеристики на детето, преди всичко от типа на неговата нервна система, общите и музикалните способности. Децата с ясно изразени общи и музикални способности показват способността да се концентрират с необичайна интензивност за дълго време върху възприемането на музикални произведения, показвайки стабилност на вниманието и жизненост на емоционалната реакция.

По този начин особеностите на възприятието на музиката при децата в предучилищна възраст често се припокриват с особеностите на възприятието на заобикалящия ги свят и се състоят в повишена емоционална отзивчивост; дълбочината на художествените впечатления поради новост; яркост, блясък на възприемани и създадени образи; стремеж към практически активни дейности за развитие. Познавайки моделите на развитие на музикалното възприятие, учителят може да управлява процеса на музикалното образование на децата, да формира естетическите им вкусове и нужди.

ФЕДЕРАЛНА АГЕНЦИЯ ЗА ОБРАЗОВАНИЕ

ДЪРЖАВНА ОБРАЗОВАТЕЛНА ИНСТИТУЦИЯ

ВИСОКО ПРОФЕСИОНАЛНО ОБРАЗОВАНИЕ

Владимирски държавен университет за хуманитарни науки

Отдел по предучилищно образование

Тест

по темата: теория и методология

музикално развитие на децата

по темата: „Спецификата и връзката на различни видове музикална дейност на деца в предучилищна възраст“

Завършен: студент от групата - DO-41

зад редовно обучение

педагогически и методически факултет на началното образование

Завялова О. Ю.

Учител: Михайлова Н.В.

Владимир - 2010г

Въведение 3

Глава 1. Музикална дейност на деца в предучилищна възраст 5

1.1 Значението на музикалното образование за децата 5

1.2. Структурата и видовете музикална дейност на деца в предучилищна възраст 8

Глава 2. Специфичност на музикалната дейност на деца в предучилищна възраст 12

2. 1. Развитие на музикалното възприятие на деца в предучилищна възраст 12

2.2. Музикално изпълнение, музикално творчество,

музикални и образователни дейности на деца в предучилищна възраст 16

Заключение 25

Референции 26

Въведение

В съвременната педагогика вниманието е насочено към противопоставянето на традиционната педагогика и педагогиката на творчеството, за което основното развитие на дейността на ученика, независимо от възрастта му. Това е изкуство, което е насочено към емоционалната и сетивната сфера на човек, по-възприемчиви и отзивчиви от абстрактни логически структури.

Сред всички видове изкуства според много изследователи най-емоционалната по своята същност е музиката (Б. В. Асафиев, Н. А. Ветлугина, Г. А. Ермакова, В. В. Медушевски, Е. В. Назайкински, О. П. Радинова, А. Н. Сохор, Б. М. Теплов, Г. С. Тарасов, К. В. Тарасов, В. С. Цукерман и др.), Тъй като тя има способността директно да въплъщава света на човешките емоционални преживявания, разнообразна гама от чувства и настроения. Б.В. Асафиев характеризира музиката като "отражение на логиката на промяна на емоционалните състояния"; В.М. Теплов - „като емоционално познание“. По този начин музиката се разглежда като творчески начин за овладяване на познанието за емоционалния и културен аспект на обществото от предучилищна възраст, което формира творческото отношение на човек към света около себе си и към себе си, оценката им за реалността, възгледите, идеалите и е едно от най-мощните средства за формиране на творчество култура на личността на предучилищна възраст.

Процесът на формиране на творческата култура на личността на децата в предучилищна възраст има свои собствени характеристики, които са свързани с възрастовите характеристики на предучилищната възраст. Творческа музикална дейност, според О.П. Радинова, - това са различни начини, средства за познание от децата на музикалното изкуство (а чрез него и на заобикалящия го живот и себе си), с помощта на които се осъществява формирането на творческата култура на предучилището. 1

Целта на моята работа е да покажа спецификата и взаимосвързаността на различни видове музикална дейност на децата в предучилищна възраст.

За да реша тази цел, аз идентифицирах следните задачи:

Да се \u200b\u200bразкрие същността на музикалната дейност на децата;

Покажете спецификата на музикалната дейност на деца в предучилищна възраст.

Глава 1. Музикална дейност на деца в предучилищна възраст

Значението на музикалното образование на децата

Различните видове изкуство имат специфични средства за въздействие върху човек. Музиката, от друга страна, има способността да влияе на детето в най-ранните етапи. Доказано е, че дори пренаталният период е изключително важен за последващото развитие на човек: музиката, която бъдещата майка слуша, оказва влияние върху благосъстоянието на детето.

Музиката е едно от най-богатите и ефективни средства за естетическо възпитание, има голяма сила на емоционално въздействие, възпитава чувствата на човек, оформя вкусове.

Съвременните научни изследвания показват, че развитието на музикалните способности, формирането на основите на музикалната култура - т.е. музикалното образование трябва да започне в предучилищна възраст. Музиката има интонационен характер, подобен на речта. Подобно на процеса на овладяване на речта, който изисква речева среда, за да се влюби в музиката, детето трябва да има опит в възприемането на музикални произведения от различни епохи и стилове, да свикне с неговите интонации и да съпричастни към настроенията. Известният фолклорист Г. М. Науменко пише: „... дете, което изпадне в социална изолация, има умствена изостаналост, научава уменията и езика на този, който го възпитава, общува с него. И каква звукова информация той поглъща в ранна детска възраст, това ще бъде основната поддържаща поетичен и музикален език в бъдещата му съзнателна реч и музикална интонация. Става ясно защо онези деца, които се люлееха на приспивни песни, бяха възпитани на пестушки, забавлявани с шеги и приказки, с които играеха, изпълнявайки детски рими, според многобройни наблюдения, най-креативните деца с развито музикално мислене ... "2

Музикалното развитие има незаменим ефект върху цялостното развитие: емоционалната сфера се формира, мисленето се подобрява, възпитава се чувствителността към красотата в изкуството и живота. „Само като развие емоциите, интересите, вкусовете на детето, човек може да го запознае с музикалната култура, да положи основите му. Предучилищната възраст е изключително важна за по-нататъшното овладяване на музикалната култура. Ако в процеса на музикална дейност се формира музикално-естетическо съзнание, това няма да мине без следа за последващото развитие на човек, неговата обща духовна формация “3

Когато се занимавате с музикално образование, е важно да запомните за общото развитие на децата. Децата в предучилищна възраст имат малък опит с човешките чувства в реалния живот. Музиката, която предава пълната гама от чувства и техните нюанси, може да разшири тези представи. Освен моралния аспект, музикалното образование има голямо значение за формирането на естетическите чувства у децата: като се присъедини към културното музикално наследство, детето научава стандартите за красота, присвоява ценния културен опит на поколенията. Музиката развива дете и психически. Освен разнообразна информация за музиката, която има познавателно значение, разговор за нея включва характеристиките на емоционално-образното съдържание, следователно речникът на децата е обогатен с образни думи и изрази, които характеризират чувствата, предадени в музиката. Способността да си представя и възпроизвежда тона на звуците в мелодията включва и умствени операции: сравнение, анализ, съпоставяне, запаметяване, което също засяга не само музикалното, но и общото развитие на детето.

Както вече споменахме, музиката развива емоционалната сфера. Емоционалната отзивчивост към музиката е една от най-важните музикални способности. Свързва се с развитието на емоционална отзивчивост в живота, с възпитанието на личностни черти като доброта, способност да съчувствам на друг човек.

И така, значението на музикалното образование на децата е следното. Музиката влияе върху общото развитие: емоционалната сфера се формира, мисленето, естетическите чувства се подобряват и детето се развива психически.

Структурата и видовете музикална дейност на деца в предучилищна възраст

Дейността е активен процес на овладяване на социалния опит, културните постижения. През целия си живот човек овладява различни видове дейност, в резултат на което в него се формират психични качества и личностни черти. Някои от тях са от особено значение и имат най-голям успех. В изборните отношения се проявяват тенденции към определени видове дейност, личните качества на човек. Дейността подобрява възприятието, паметта, мисленето, въображението, усещането. В процеса на всяка дейност детето овладява определени действия, които водят до определен външен резултат, и вътрешни, умствени действия, които формират основата на съдържанието на психичното развитие (възприятие, мислене, въображение, памет). По същия начин музикалната дейност се състои от множество дейности. Например, когато асимилира песен, детето внимателно слуша въвеждането на песента, опитва се да я стартира навреме, улавя зададен темп, отразява прости нюанси, когато се изпълнява, и завършва изпълнението едновременно с връстниците си. Както можете да видите, действията могат да бъдат външни, обективни: детето пее, движи се, дирижира, свири на инструмент и т.н., както и вътрешни: възприемайки музика, той е пропита с емоционалното си настроение, сравнява соло и хорови звуци, слуша собственото си пеене ... Ако действието се повтори многократно, то постепенно се абсорбира и се превръща в умение. Комбинацията от тези умения позволява на детето да се справи с нови, по-сложни действия. „Музикалната дейност на деца в предучилищна възраст е различни начини, средства за познание от децата на музикалното изкуство (и чрез него околния живот и себе си), с помощта на които се осъществява общо развитие” 4.

В музикалното образование на децата се разграничават следните видове музикална дейност: възприятие, изпълнение, творчество, музикална образователна дейност. Всички те имат свои разновидности. По този начин възприемането на музиката може да съществува като независим вид дейност или може да предхожда и да съпътства други видове. Изпълнението и креативността се осъществява в пеене, музикални ритмични движения и свирене на музикални инструменти. Музикалните образователни дейности включват обща информация в музиката като форма на изкуството, музикални жанрове, композитори, музикални инструменти и др., Както и специални знания за начините на изпълнение. Всеки вид музикална дейност, имаща свои собствени характеристики, предполага овладяването от страна на децата на онези начини на дейност, без които е невъзможно, и оказва специфичен ефект върху музикалното развитие на децата в предучилищна възраст. Следователно е толкова важно да се използват всички видове музикални дейности. Структурата, видовете музикална дейност и взаимодействието им са ясно отразени в схемата, която е съставена от О. П. Радинова на базата на схемата на Н. А. Ветлугина.

ПЕРЦЕПЦИЯ НА МУЗИКАТА

Възприятие за музика, специално създадена за слушане Възприемане на музика във връзка с нейното изпълнение Музикални дидактически игри

ЕКЗЕКУЦИЯ

Пеене Музикално-ритмични движения Игра на музикални инструменти

CREATION

Песенно творчество Музикално - игрално и танцово творчество Игра на музикални инструменти

МУЗИКАЛНИ И ОБРАЗОВАТЕЛНИ ДЕЙНОСТИ

Общи знания Специфични знания, свързани с различни видове музикална дейност

Както можете да видите от горната диаграма, всички дейности са взаимосвързани и си взаимодействат помежду си. Всеки вид дейност служи като средство за развитие на някакъв вид музикални способности. С помощта на възприемането на музика се отличава емоционалното оцветяване, модалното усещане. Слуховото звуково звучене (музикални и слухови изпълнения) се развива с помощта на онези дейности, в които тази способност се проявява, а именно в два вида изпълнение - пеене и свирене на музикални инструменти на ухо. Ритмичното чувство намира израз най-вече в музикални и ритмични движения, възпроизвеждане на ритмичен образец в хлопки, на музикални инструменти и в пеене. Емоционалната отзивчивост към музиката се развива в процеса на всички видове музикална дейност. В същото време в развитието на музикалните способности различни дейности могат да се обменят взаимно. Например, звукът може да се развие при пеене или свирене на музикални инструменти; усещане за ритъм - в музикално-ритмични движения и т.н.

Така видовете музикална дейност са: възприемането на музика, създадена специално за слушане; възприемане на музика във връзка с нейното изпълнение; музикални и дидактически игри; пеене; музикални ритмични движения; свирене на музикални инструменти; писането на песни; музикално - игрално и танцово творчество; игра за възприемане на музика, специално създадена за слушане; възприемане на музика във връзка с нейното изпълнение; музикални и дидактически игри; пеене; музикални ритмични движения; свирене на музикални инструменти; писането на песни; музикално - игрално и танцово творчество; игра на. Всички видове са средства за музикално образование и развитие на децата.

И така, същността на детската музикална дейност е следната. Музиката влияе върху общото развитие: емоционалната сфера се формира, мисленето и естетическите чувства се подобряват. Музикалната дейност на децата се състои от музикални и дидактически игри; пеене; музикални ритмични движения; свирене на музикални инструменти; писането на песни; музикално - игрално и танцово творчество; игра за възприемане на музика, специално създадена за слушане; възприемане на музика във връзка с нейното изпълнение; музикални и дидактически игри; пеене; музикални ритмични движения; свирене на музикални инструменти.

Глава 2. Специфичност на музикалната дейност на деца в предучилищна възраст

2.1. Развитие на музикалното възприятие на деца в предучилищна възраст

Възприятието е отражението в мозъчната кора на предмети и явления, които засягат анализаторите на човека. Възприятието не е просто механичен, огледален образ от човешкия мозък на онова, което е пред очите му или онова, което ухото му чува. Възприятието винаги е активен процес, активна дейност. Това е първият етап от мисловния процес, следователно той предхожда и съпътства всички видове музикална дейност.

Възприемането на музика се осъществява дори когато детето не е в състояние да се занимава с други видове музикална дейност, когато все още не е в състояние да възприема други видове изкуство. Музикалното възприятие е водещият вид музикална дейност във всички възрастови периоди на предучилищното детство. Слушането, възприемането на музика означава разграничаване на нейния характер, следване на развитието на образ: промяна в интонацията, настроенията. Известният музикант-психолог Е. В. Назайкински предлага да се разграничат два термина: възприятието на музиката и музикалното възприятие - в зависимост от това дали се е състояло. Музикално възприятие, той нарича реализираното възприятие - усетен и смислен. „Музикалното възприятие е възприятие, насочено към разбиране и осмисляне на значенията, които музиката притежава като изкуство, като специална форма на отражение на реалността, като естетическо художествено явление“ 5. В обратния случай музиката се възприема като звукови сигнали, като нещо, което се чува и действа върху органа на слуха. Важно е да се формира точно музикалното възприятие.

Възприемането на дете и възрастен не е едно и също поради различни музикални и житейски преживявания. Възприемането на музика от малки деца се характеризира с неволен характер, емоционалност. Постепенно, с придобиването на известен опит, докато овладява речта, детето може да възприема музиката по-смислено, да съпоставя музикалните звуци с житейските явления и да определя естеството на творбата. За по-големите деца в предучилищна възраст с обогатяването на техния житейски опит, опита от слушането на музика, възприемането на музика поражда по-разнообразни впечатления.

Възприемането на музика от възрастен се различава от това на децата по това, че музиката е способна да предизвиква по-богати житейски асоциации, чувства, както и способността да възприема музиката, чута на различно ниво от децата.

В същото време качеството на възприятието на музиката не е свързано само с възрастта. Неразвитото възприятие е повърхностно. Може да бъде и при възрастен. Качеството на възприятието до голяма степен зависи от вкусовете и интересите. Ако човек е израснал в „немузикална“ среда, той често развива негативно отношение към „сериозната“ музика. Такава музика не предизвиква емоционален отговор, ако човек не е свикнал да съпричастен с чувствата, изразени в него от детството. Н. А. Ветлугина пише: „Развитието на музикалната чувствителност не е следствие от възрастовото съзряване на човек, а е следствие от целенасоченото възпитание“ 6.

Така възприятието зависи от нивото на музикално и общо развитие на човек, от целенасоченото възпитание.

И емоциите, и мисленето участват във възприемането на произведения на изкуството. Когато слушате музика, ролята на емоционалния компонент е особено голяма. Ако човек има развито възприятие, тогава той разбира смисъла на музикално произведение дори с едно слушане. С многократни прослушвания възприеманият музикален образ се задълбочава, работата се отваря с нови аспекти. Следователно в детството, когато опитът за възприемане на музика все още е малък, като правило са необходими няколко прослушвания, за да се направи възприемането на произведението по-смислено и усетено. Следователно е толкова необходимо да се развие музикалното възприятие на децата в предучилищна възраст, да се тренира.

Разликата в нюансите на музиката се развива при деца от ранна възраст. На всеки възрастов етап детето различава най-ярките изразни средства с помощта на възможностите, които притежава - движение, дума, игра и др. Следователно развитието на музикалното възприятие трябва да се осъществява чрез всички видове дейности. На първо място можете да поставите слушане на музика. Детето слуша музика, преди да изпълни песен или танц. Получавайки от детството си разнообразни музикални впечатления, детето свиква с езика на интонациите на народната класическа и съвременна музика, натрупва опит на музикално възприятие, различен по стил, разбира „интонационния речник“ от различни епохи. Известният цигулар С. Щадлер веднъж отбеляза: „За да разбереш красива приказка на японски, трябва да знаеш поне малко“. Както бе споменато по-горе, усвояването на всеки език започва в ранна детска възраст. Музикалният език не е изключение. Наблюденията показват, че малките деца с удоволствие слушат ранната музика на JS Бах, А. Вивалди, У. А. Моцарт, Ф. Шуберт и други композитори - спокойни, весели, привързани, игриви, радостни. Те реагират на ритмичната музика с неволни движения. През цялото предучилищно детство кръгът от познати интонации се разширява, консолидира, разкриват се предпочитания, формират се наченките на музикалния вкус и музикалната култура като цяло.

Възприемането на музиката се осъществява не само чрез слушане, но и чрез музикално изпълнение - пеене, музикални ритмични движения, свирене на музикални инструменти.

По този начин развитието на музикалното възприятие при децата в предучилищна възраст е следното. Както вече споменахме, всички видове музикална дейност си взаимодействат помежду си. Музикалното възприятие на детето няма да се развие и подобри напълно, ако се основава само на слушане на музикални произведения. За развитието на музикалното възприятие е важно да се използват всички видове музикално изпълнение.

2.2. Музикално изпълнение, музикално творчество,

музикални и образователни дейности на деца в предучилищна възраст

Музикално изпълнение извършва се в пеене, музикални ритмични движения, свирене на музикални инструменти. За овладяване на различни видове изпълнителни дейности е необходимо да се формират определени умения и способности у децата. Някои от тях са лесни за овладяване, други - трудни. За да се проявят успешно творчеството и творчеството на децата, детето трябва да натрупа музикални впечатления (чрез възприемането на музика). Ако децата различават промяна в естеството на музиката, те могат да съпоставят музикалните образи с житейските явления, добре се ориентират в средствата за музикална изява, използват опита на възприемане на музика при изпълнение на музикални произведения и в творчески импровизации. Без развито възприятие, изпълняващата дейност на децата се свежда до подражание и не изпълнява функция на развитие.

Често детското изпълнение не носи стойност за други хора, но е необходимо за самите деца за по-нататъшно музикално развитие. Изискването за артистичност, по-скоро елементарна изразителност, трудно може да се приложи към детското представяне. Чрез него децата предават своите чувства, мисли, преживявания.

Изпълнението на децата изисква определени тренировъчни действия, повторения, упражнения. Грешките в интонацията при пеенето на деца се преодоляват с помощта на упражнения за развитие на терен на слуха, установяване на слухово-гласова координация.

Нека разгледаме видовете музикални дейности по ред.

Пеенето. Пеенето е най-разпространеният и достъпен тип изпълнение. Целият комплекс от музикални способности се формира успешно в пеенето: емоционална отзивчивост към музиката, модално усещане, музикални и слухови изпълнения, усещане за ритъм. Освен това децата получават разнообразна информация за музиката, придобиват умения и способности. При пеене се реализират музикалните нужди на детето, така наречените познати и любими песни, които той може да изпълнява по желание по всяко време. Пеенето е най-близкото и достъпно за децата.

Ефектът от пеенето върху физическото развитие на децата е очевиден: той насърчава развитието и укрепването на белите дробове; развива координацията на гласа и слуха, подобрява речта на децата; влияе върху общото състояние на тялото на детето; причинява реакции, свързани с промени в кръвообращението, дишането. Според лекарите пеенето е най-добрата форма на дихателни упражнения.

Музикални и ритмични движения. Ритъмът е един от видовете музикална дейност, при която съдържанието на музиката, нейният характер се предават при движения. Основата на ритъма е музиката и като средство за по-дълбоко възприемане и разбиране се използват различни физически упражнения, танци, сюжетно-движещи се движения.

От древни времена движенията към музиката се използват при отглеждането на деца (Древна Индия, Китай, Гърция). Но швейцарският учител и композитор Емил Жак-Далкрозе първо разглежда ритъма и го обосновава като метод за музикално образование. Преди ритъм той на първо място си поставя задачата да развива музикални способности, както и пластичност и изразителност на движенията. Специалната стойност и жизненост на неговата система на музикално и ритмично образование се крие в хуманния му характер. Е. Жак-Далкрозе беше убеден, че е необходимо да се научи на ритъм на всички деца. Той разви в тях дълбоко „чувство“, проникване в музиката, творческо въображение, формира способността да се изразява в движения.

Б. М. Теплов доказа факта, че съпътства възприемането на музиката чрез двигателни реакции (вокализации, малки движения на пръстите и др.). Следователно движенията се използват успешно като техники, които активират осъзнаването на децата за същността на мелодията, качеството на звукознанието (гладко, ясно, рязко), средства за музикална изява (акценти, динамика, възходи и падения на мелодията, темпо, ритмичен образец и др.). Тези свойства на музиката могат да бъдат моделирани, като се използват движения на ръцете, танци и изображения.

Когато практикувате ритъм, важно е фокусът на заниманието да е музиката. Б. М. Теплов пише: „Щом те (уроци по ритмика) се превръщат в уроци за възпитанието на ритмичните движения като цяло, веднага щом музиката се оттегли в позицията на акомпанимента на движенията, цялото значение, поне цялото музикално значение, на тези уроци изчезва“. За да самите деца в урока да не се фокусират само върху изпълнението на движенията, класовете трябва да бъдат подготвени внимателно от учителя, елементите на танцовите движения трябва да бъдат усвоени. Важно е тренировките да са от развиващ се характер и да не се свеждат до „коучинг“.

Игра на детски музикални инструменти. В работата с деца се използват различни музикални инструменти и играчки. Те представляват голям интерес за детето. Инициатор на обучението на децата да свирят на музикални инструменти още през 20-те години на миналия век е музикалната фигура и учител Н. А. Метлов. Той излезе и с идеята да организира детски оркестър (първо шум, после смесен). Той отдели много работа за създаването и усъвършенстването на детски музикални инструменти с мащаб - металофона и ксилофона. Избран е репертоар, включващ фолклорни мелодии и други произведения, които са удобни за свирене на детски музикални инструменти и са разработени някои правила за инструментацията им. В своите публикации Н. А. Метлов дава подробни методически препоръки относно използването, настройката на инструментите, последователността на обучението на децата да свирят на музикални инструменти, описание на техниките за свирене на всеки от тях.

Използването на детски музикални инструменти и играчки обогатява музикалното преживяване за учениците, развива техните музикални способности. Игра на музикални инструменти без мащаб помага да се развие усещане за ритъм, разширява тембърните представи на децата. Мелодичните музикални инструменти имат и трите основни музикални способности: модален смисъл, музикално-слухови изпълнения и ритъм. За да свирите мелодия на ухо, трябва да имате музикални и слухови идеи за подреждането на звуци в театрални и ритмични изпълнения. Когато избирате мелодия, е необходимо също да усетите гравитацията към стабилни звуци, да различавате и възпроизвеждате емоционалното оцветяване на музиката. Освен това свиренето на музикални инструменти развива силата на волята, стремежът да се постигнат цели, въображение.

Важно е да се привлече вниманието на децата към изразителността на тембъра на всеки инструмент, да се използват образни сравнения и характеристики. Децата трябва да почувстват изразителните възможности на инструментите, да се научат да използват най-различни цветове на тембър. Така се развива музикалната отзивчивост към музиката - основата на музикалността.

Когато преподава да свири на музикални инструменти, учителят трябва да вземе предвид индивидуалните възможности на всяко дете. Някои деца лесно взимат мелодии, докато други изискват по-подробна подготвителна работа.

На музикалния урок на деца в предучилищна възраст трябва да присъстват всички видове детски музикални изпълнения.

ДЕТСКИ МУЗИЧНИ РАБОТИ.N.A. плътно прилепват, взаимно се обогатяват. Установено е, че необходимо условие за появата на детското творчество е натрупването на впечатления от възприемането на изкуството, което е модел за творчество, негов източник. Друго условие за детското музикално творчество е натрупването на опит в изпълнението. В импровизациите детето емоционално прилага директно всичко, което е научило в процеса на обучение. От своя страна ученето се обогатява от творческите прояви на децата, придобива развиващ се характер.

Детското музикално творчество, подобно на детското изпълнение, обикновено няма художествена стойност за хората около тях. Важно е за самото дете. Критериите за неговия успех не са художествената стойност на музикалния образ, създаден от детето, а наличието на емоционално съдържание, изразителността на самия образ и неговото въплъщение, променливостта, оригиналността.

За да може едно дете да композира и пее мелодия, трябва да развие основни музикални способности. Освен това за проявата на креативност са необходими въображение, фантазия и свободна ориентация в необичайни ситуации.

Детското музикално творчество по своето естество е синтетична дейност. Може да се прояви във всички видове музикална дейност: пеене, ритъм, свирене на детски музикални инструменти. Важно е да се формира текст на песни, като се започне от по-малката предучилищна възраст, като се използват творчески задачи, които са изпълними за децата. Успехът на творческите прояви на децата зависи от силата на техните певчески умения, способността да изразяват определени чувства, настроения при пеене и да пеят чисто и изразително. За да се ориентира предучилищните деца в текста на песните на Н. А. Ветлугина, тя предлага упражнения за натрупване на слуховия опит, за развитие на музикални и слухови идеи. Важно е да се привлече вниманието на децата към изразителността на импровизацията им, дори в най-простите упражнения. В допълнение към пеенето, детското творчество може да се прояви в ритъм и свирене на музикални инструменти. Творческата активност на децата в ритъм до голяма степен зависи от организацията на преподаване на музикални ритмични движения. Пълноценното творчество на детето в ритъм е възможно само ако житейският му опит, в частност музикални и естетически представления, постоянно се обогатява, ако има възможност да покаже независимост.

Трябва да се обърне по-голямо внимание на подбора на музикални произведения, които служат като сценарий за независимите действия на децата. Програмирана музика заема водещо място в творческите задачи, тъй като поетичният текст, фигуративната дума помагат на детето да разбере по-добре съдържанието му.

Инструменталното творчество на децата обикновено се проявява в импровизация, т.е. композиция по време на свирене на инструмента, директно, моментно изразяване на впечатления. Тя възниква и въз основа на живота на децата и музикалния опит.

Едно от условията, гарантиращи успешното творческо творчество, е овладяването на елементарни умения за свирене на музикални инструменти, различни методи за производство на звук, които ви позволяват да предадете най-простите музикални образи (тупане на копита, магически падащи снежинки). Важно е децата да разберат, че при създаването на изображение е необходимо да се изрази настроението, естеството на музиката. В зависимост от естеството на изображението, което ще бъде предадено, децата избират определени изразителни средства, това помага на децата да усетят и разбират по-дълбоко характеристиките на изразителния език на музиката и насърчава независимата импровизация.

МУЗИКАЛНИ И ОБРАЗОВАТЕЛНИ ДЕЙНОСТИ

Горе беше казано, че в детската градина децата не само учат практически музикални умения, но и получават необходимите теоретични знания за музиката.

За развитието на музикалните способности децата се нуждаят от определени знания. Развитието на модално чувство (разграничаване на емоционалното оцветяване на музиката - естеството на цялото произведение) предполага знанието, че съдържанието на музиката е чувства, настроения, тяхната промяна, че образът в музиката на всякакви явления от заобикалящия свят винаги има специфичен емоционален цвят, че средствата на музикалната изява (основна или минорен режим, различен тембър, динамика и т.н.) създават определено настроение, нежно или страхотно, весело или тържествено, че музикалната форма (броят на частите в парче) се определя от промяна в емоционалния цвят на музиката, промяна в характера на интонацията в отделни части и т.н. ...

За формирането на музикални и слухови представления е важно да се знае, че музикалните звуци имат различна височина, мелодията е съставена от звуци, които се движат нагоре, надолу или се повтарят на една и съща стъпка. Развитието на чувство за ритъм изисква знанието, че музикалните звуци имат различна дължина - те са дълги и къси, че се движат и тяхното редуване може да бъде измерено или по-активно, че ритъмът влияе върху характера на музиката, нейното емоционално оцветяване, прави различните жанрове по-разпознаваеми. Формирането на мотивирана оценка на музикални произведения, освен натрупването на слухов опит, предполага определени знания за музиката, нейните видове, композитори, музикални инструменти, средства за музикално изразяване, музикални жанрове, форми, овладяване на някои музикални термини (регистър, темп, фраза, част и др.)

Музикалната образователна дейност не съществува изолирано от други видове. Знания, информация за музиката не се дава на децата сами, но в процеса на възприемане на музика, изпълнение, творчество, заедно с това, до мястото. Всеки вид музикална дейност изисква определени знания. За развитието на пърформанса, креативността са нужни специални познания за методите, техниките на изпълнение, изразните средства. Научавайки се да пеят, децата придобиват знания, необходими за овладяване на певческите умения (звукова продукция, дишане, дикция и др.). В музикално-ритмичната дейност предучилищниците овладяват различни движения и методи за тяхното изпълнение, което също изисква специални познания: за сливането на характера на музиката и движенията, за изразителността на игралния образ и неговата зависимост от естеството на музиката, за средствата на музикалната изява (темпо, динамика, акценти, регистър , паузи). Децата учат имената на танцовите стъпки, научават имената на танци, кръгли танци. Научавайки се да свирят на музикални инструменти, децата придобиват и определени знания за тембър, методи, техники на свирене на различни инструменти.

Децата са склонни към определени видове музикални занимания. Важно е да забележите и развиете у всяко дете желанието да общува с музика под формата на музикална дейност, към която той проявява най-голям интерес, към който най-пълно се реализират неговите способности. Това не означава, че другите видове музикална дейност не трябва да бъдат овладявани от тях. Не може обаче да се пренебрегне позицията на психологията по отношение на водещите видове дейности, които влияят върху развитието на личността. Ако тези водещи видове дейност се проявиха в предучилищна детска възраст, е необходимо да се вземат предвид характеристиките на всяко дете и съответно да се ориентира процеса на музикалното образование към развитието на неговите способности, склонности, интереси. В противен случай, както вече отбелязахме, процесът на обучение се свежда до „коучинг“. Ако обучението се провежда без индивидуално диференциран подход, той престава да бъде развиващ.

И така, музикалното изпълнение се извършва в пеене, музикални ритмични движения, свирене на музикални инструменти. Основното условие за появата на детското музикално творчество е натрупването на впечатления от възприемането на изкуството, което е модел за творчество, негов източник. Друго условие за детското музикално творчество е натрупването на опит в изпълнението. За развитието на музикалните способности децата се нуждаят от определени знания.

По този начин спецификата на музикалната дейност на предучилищните деца е следната. Музикалното възприятие на детето няма да се развие и подобри напълно, ако се основава само на слушане на музикални произведения. За развитието на музикалното възприятие е важно да се използват всички видове музикално изпълнение. Осъществява се в пеене, музикални ритмични движения, свирене на музикални инструменти. Условията за появата на детското музикално творчество са натрупването на впечатления от възприемането на изкуството и натрупването на опит в изпълнението, а за развитието на музикалните способности децата се нуждаят от определени знания.

заключение

Целта на моята работа беше да покажа спецификата и взаимосвързаността на различни видове музикална дейност на децата в предучилищна възраст.

За да постигна тази цел, реших следните задачи:

Тя разкри същността на детската музикална дейност: всички видове музикална дейност си взаимодействат помежду си. Музикалното възприятие на детето няма да се развие и подобри напълно, ако се основава само на слушане на музикални произведения. За развитието на музикалното възприятие е важно да се използват всички видове музикално изпълнение.

Показа спецификата на музикалната дейност на деца в предучилищна възраст. За развитието на музикалното възприятие е важно да се използват всички видове музикално изпълнение. Осъществява се в пеене, музикални ритмични движения, свирене на музикални инструменти. Условията за появата на детското музикално творчество са натрупването на впечатления от възприемането на изкуството и натрупването на опит в изпълнението, а за развитието на музикалните способности децата се нуждаят от определени знания.

Списък с референции:

1. Радинова ОП Музикално образование на деца в предучилищна възраст / O.P. Radynov. - М .: ВЛАДОС, 1994

2. Nazaikinsky E.V. Музикалното възприятие като проблем на музикологията // Музикалното възприятие - М., 1980

3. Петрушин В.И. Музикална психология М., 1997

4. Nazaikinsky E.V. Относно психологията на музикалното възприятие. - М .: 1972

5. Ветлугина Н.А. Музикално образование в детска градина - М .: Образование, 1981г

6. Тарасов Г.С. Педагогика в системата на музикалното образование - М., 1986

1 Радинова О.П. Музикално образование на деца в предучилищна възраст / O.P. Radynov. - М .: ВЛАДОС, 1994

2 Nazaikinsky E.V. Музикалното възприятие като проблем на музикологията // Музикалното възприятие - М., 1980

3 Петрушин В.И. Музикална психология М., 1997

4 Петрушин В.И. Музикална психология М., 1997

5 Nazaikinsky E.V. Относно психологията на музикалното възприятие. - М .: 1972

деца детска градина възрастРезюме \u003e\u003e Култура и изкуство

... взаимна връзка ... дейности... Развитие на художествените способности деца детска градина възраст ... дейности деца " (1961 г.) повдига въпроса за необходимостта от формиране децапреди всичко умения " вижте " ... различни области дейности човек ... специфика. ...

Сетивно развитие деца рано възраст (2)

Резюме \u003e\u003e Педагогика

... деца слушайте изпълнението музикален върши работа. деца ... различни вид му дейности тясно взаимосвързан и са взаимозависими. Целта на сетивното развитие е да развие сетивни способности в деца ... специфика ... деца детска градина възраст.- ...

Формирането на интерес към творчеството на Чарушин сред деца детска градина възраст

Резюме \u003e\u003e Педагогика

... детска градина възраст с творбите на Е. И. Чарушин включва постепенно запознаване с произведенията, разнообразни методи и техники, т.е. взаимна връзка различно вид дейности ...

Психологически педагогически основи на ефективността на гражданското образование деца детска градина възраст в

Теза \u003e\u003e Педагогика

Зависимости от специфика ■ площ). Те ... също в връзка различни средства и ... различни видове дейностиосигурени от основната програма (реч, музикален, ... видове дейности... 5. Принцип на видимост Визуален материал за деца детска градина възраст ...

Характеристики на музикалната работа с деца в предучилищна възраст.

В наше време вокалното образование на децата в предучилищна възраст се осъществява в Общинските бюджетни предучилищни образователни институции. Много интересно е, че пеенето на деца също допринася за изследвания в медицината, психологията, акустиката, педагогиката и пр. Така възникват теорията и системата на музикалното образование на децата. Проблемът с естетическото възпитание чрез средствата на изкуството изисква задълбочено проучване на въпросите, свързани с музикалното образование и развитието на деца в предучилищна възраст. Въпреки всички трудности и превратности в Русия понастоящем, детското пеене не губи своята актуалност .. Издържа на съперничеството с медиите, където сега се появяват нови видове творчество. И докато никой не отрича важността на образователната роля на изкуството, никой не проследява въздействието на поп културата. Не създава пречка пред нискокачествените художествени продукти в областта на културата, в областта на естетическото образование. Така понятията за художествено (положително) и антихудожествено (отрицателно) не са включени в стандартите на художественото и естетическото образование.

Известно е, че съвместното хорово пеене има голяма възпитателна стойност и има благоприятен ефект върху общото развитие на децата в предучилищна възраст. Уроците по музика в предучилищна институция влияят върху формирането на хармонично развита личност на ученик.

Такива качества се формират като:

емоционалност

общителност

инициатива

отговорност

организация

колективизъм

Тежка работа

творчеството

Когнитивните процеси се развиват:

Чувство, възприятие

Внимание, памет

Въображение, мислене

Разработват се специални умения и способности:

Сценична култура

Естетичен вкус

Творчески умения

Певчески умения

Фонемично произношение на речта

На първите етапи на обучение ученикът използва метода на копиране „Пейте като мен“, но постепенно е необходимо да постигне съзнателно отношение към изпълнението на вокални упражнения. Първоначален период на организация на уменията. Паметта, подобно на всички други умствени процеси, се тренира успешно по време на уроци по музика.Музовата памет се развива добре при специални технически упражнения, което допринася за развитието на механичната памет. Семантичната памет е необходима както при скандиране, така и при овладяване на техниките на пеене. Груповото пеене е най-добрият начин за развиване на паметта във всичките й форми. Вербално - логическата памет се проявява при работа с поетични текстове. По отношение на образованието за памет, вниманието и концентрацията играят важна роля, а фокусираното внимание стимулира паметта. Следователно, половин час максимална концентрация в музикален урок може да бъде по-полезен от няколко часа на полу-пасивна, невнимателна практика. По време на уроците по пеене се развива активно фокусирано внимание, без което творческият процес е невъзможен. Фокусираното внимание се засилва в систематичната практика. Развитието на вниманието е неразривно свързано с волята. На фона на съсредоточеното внимание се развива въображението, особеността на което е, че съчетава различни впечатления в образи и картини, трансформирайки реалността. Вдъхновението според мен е специално състояние, което се изразява в пълната концентрация на всички умствени сили, способности и чувства върху темата за творчеството.

Важна страна в процеса на пеене е мисленето. По време на пеенето мисловният процес се развива интензивно чрез овладяване на логиката на литературните текстове. Следователно груповото пеене е комбинация от мисъл и чувство, разум и вдъхновение, съзнание и творческа интуиция. Пеенето най-пряко засяга онези области на психиката, които са свързани с въображаема и емоционална чувствителност. Следователно уроците по музика, свързани с вокалната работа, са школа на възприятие, въображение и чувства. Речта и пеенето са две невероятни функции на човешкия вокален апарат, които природата му е възложила. Музикалните изследвания са тясно свързани с други интегративни области.

Пеенето е психофизиологичен процес и затова децата се научават да контролират гласа си въз основа на съзнателни мускулни усещания. Ефективността на звуковото производство директно зависи от познаването на анатомичната структура на дихателната система, човешкия гласов апарат и др. При пеене е необходимо да се вземат предвид акустичните закони на звукова вълна, за да се намери най-доброто звучене на пеещия глас. При запознаване с музикално произведение е необходимо да се вземе предвид историческият период, в който е написано.

Ерата, стилът е важен за интерпретацията на музикално произведение. Всичко това взето заедно води до формиране на художествен и естетически вкус. Проследявайки междуличностните отношения между учениците и музикалния ръководител, трябва да се каже, че подобна интеграция трябва да има благоприятен ефект само върху качествените аспекти на личността на учениците, но със сигурност да повлияе на увеличаването на общата музикалност на индивида като цяло. Разкриването на отношението на децата към музикалното и естетическо развитие става чрез използването на различни диагностични методи. Уроците за групова музика са от особено значение, тъй като те са колективни форми на уроци. Благодарение на колективната работа и личното общуване на децата се получава многостранен израз: оформя се позицията на субекта на общуване, в който се утвърждава „аз”, отваря се светът на социалните отношения и се регулира умственият живот на децата. Колективната форма на творчество е важен аспект в духовното и нравственото възпитание на децата в предучилищна възраст.

Детските гласове имат своя особеност. Детските гласове са „леки“ на тембър, тесен диапазон. Децата имат специфичен гласов апарат, къси и тънки гласни струни и малък капацитет на белите дробове. Обикновено висок звук на главата, характерна лекота на тембъра, но без тембърна наситеност.

За детски гласове на 3-4 години е характерно образуването на фалцето звук, малка сила на звука от pp-mf. И няма съществена разлика между момчета и момичета. На този начален етап се полага умението за колективно пеене. На 5-годишна възраст се полагат уменията за интонация, модално-метрични умения и ансамблево пеене. На възраст от 6-7 години е възможно да се разкрият индивидуалните характеристики на тембъра, първоначалните умения на вокалната техника. Интерес към фонематичното звуково образование.

Организация на репетиционния процес в уроците по музика.

Избрал парче, музикалният ръководител първо трябва внимателно да го проучи. За да направите това, трябва да очертаете общ план за изпълнение, да анализирате трудни места. Изборът на музикален материал е много важен процес.

Ето основните принципи за избор на репертоар:

Наличие на възприятие при изпълнение;

Насочени към формиране на нравствените качества на индивида, като се вземат предвид възрастовите характеристики;

Насочени към формиране на музикални и певчески умения;

Разнообразен по теми, жанрове, стилистични особености, средства на музикалния език;

От прости до сложни;

Преди да започне да усвоява музикалния материал, водещият води разговор за неговото съдържание и характер, предоставя кратка информация за композитора и автора на литературния текст. Формите за запознанство са различни. По-добре е да го организирате чрез слушане (аудио запис и др.), Изпълнявано от висококвалифицирана хорова група. Ако не е възможно да слушате записа, тогава самият музикален директор трябва да възпроизведе това произведение: да свири или да напее основните мелодии под акомпанимента. Това ще помогне на учениците да овладеят музикалната текстура и ще даде възможност да чуят хармоничната среда на мелодията. Това допринася за музикалното развитие на децата и внася активност и съзнание в процеса. Много е полезно да научите произведения на капела, тъй като дава възможност да се развие независимост в творчеството. Може да се отбележи, че високо професионалното притежание на инструмента насочва децата в правилния смисъл на музикална форма, стил, съдържание. Ако работата е трудна за научаване, тогава е по-добре да я разделите на отделни фрази, което може да се практикува, като се повтаря няколко пъти.

По този начин може да се твърди, че процесът на работа на музикален ръководител с деца в предучилищна възраст не може да бъде строго ограничен до фази с ясно очертан набор от технически или художествени задачи за всяка фаза. Това ще бъде официално и може да се приеме само като схема, следвайки която лидерът, до степента на своя опит, умения и способности, ще приеме определени методи на работа.

www.maam.ru

Преглед:

Характеристики на музикалното развитие на по-големите деца в предучилищна възраст (5-7 години)

По-големите деца в предучилищна възраст имат по-богат житейски и музикален опит от по-малките предучилищни деца. Те слушат музика с интерес, емоционално ярко реагират на нея.

При определяне на общия характер, настроението на музикално произведение децата на тази възраст вече не се ръководят от едно, а от две или повече средства за музикална изява (темпо и тембър, темпо и динамика, темп, тембър и динамика едновременно)

Възприемането на музикалния образ става по-адекватно, което се свързва с доста високо ниво на развитие на системата от музикални способности, мислене, въображение.

Децата усвояват понятието „жанр“ - ключовото понятие както за музикално, така и за всяко друго

изкуства (инструментална и вокална музика, марш, песен, танц, "руски танц",

валс ...). Обобщена е идеята за формата на музикално произведение (форма на едно, две, три части). Най-лесно е децата да го идентифицират, като правят музикално движение и свирят в оркестъра.

По-големите деца в предучилищна възраст имат доста голям и разнообразен опит от музикално изразително движение. Те чуват в музиката и могат да предадат в движение не само общото си настроение, но и темпото, динамиката, яркият ритмичен модел и формата.

Стават сюжети, които децата са на разположение да играят в музикални скици

по-сложни. Те съдържат не само изобразителни моменти, но и изразително начало, отражение на определено настроение („Засегнато“, „Цветето цъфти“). Децата вече овладяват основните видове основни движения: ходене, бягане, скачане и могат да ги изпълняват по достатъчно координиран, ритмичен и изразителен начин.

Липсват им обаче лекота, пролетност, сръчност, техника на някои

основни движения (скачане) и танцови движения.

На 6-7 години децата имат достъп до по-сложни танци и по-подробни творчески композиции.

В по-старата предучилищна възраст певческият апарат на ларинкса започва да се формира - появяват се гласови струни и гласът придобива нови, но все пак скромни възможности. Интонацията на мелодията с гласа става все по-чиста. най-много

децата в 6-та година от живота могат да възпроизведат с акомпанимент общата посока на мелодията, а някои от тях на този фон чисто интонират отделните й сегменти.

На 7-ата година от живота около една трета деца чисто интонират мелодията като цяло с акомпанимент и само някои деца я пеят чисто без нея. Децата започват да пеят силно, летящо, леко и изразително.

До 5-годишна възраст децата овладяват техниките за свирене на музикални инструменти на ударни и терен, което им дава възможност да се изразят ясно в елементарното създаване на музика.

Старша предучилищна възраст - разцвета на ролевата и режисьорската игра.

По-големите деца вече са доста независими, любознателни и творчески активни.

По тази тема:

Възрастови особености на музикалното развитие на детето - предучилищна образователна институция "Детска градина №232" Жемчужинка "

Способностите на детето се развиват в процеса на активна музикална дейност. Правилно организирането и насочването му от ранна детска възраст, като се вземат предвид промените във възрастовите нива, е задача на учителя. В противен случай понякога се наблюдават забавяния в развитието.

Например, ако не научите децата да различават музикални звуци по височина, тогава дете до 7-годишна възраст няма да може да се справи с задача, която по-младият лесно изпълнява.

Най-важните характеристики на музикалното развитие са:

слухово усещане, ухо за музика;
качеството и нивото на емоционална отзивчивост към музика от различно естество;
най-простите умения, действия в пеенето и музикално-ритмичното изпълнение.

Нека отбележим общите тенденции на възрастово развитие.

ПЪРВА ГОДИНА НА ЖИВОТА.

Психолозите отбелязват, че чувствителността на слуха се появява още при децата. Според А. А Люблинская, бебето има реакции на звуци на 10-12-ия ден от живота. На втория месец детето спира да се движи и става безшумно, слушайки гласа, звука на цигулката.

На 4-5 месеца се наблюдава тенденция към някакво разграничаване на музикалните звуци: детето започва да реагира на източника, от който се чуват звуците, да слуша интонациите на пеещия глас. От първите месеци нормално развиващо се дете отговаря на естеството на музиката с така наречения анимационен комплекс, радва се или се успокоява.

До края на първата година от живота бебето, слушайки пеенето на възрастен, се приспособява към интонацията си чрез тананикане, бабуване. Проявите на емоционална отзивчивост към музиката, развитието на слухови усещания дава възможност за музикално образование от ранна възраст.

ВТОРА ГОДИНА НА ЖИВОТА:

Когато възприемат музика, децата показват ярко контрастиращи емоции: весело, живо или спокойно настроение. Слуховите усещания са по-диференцирани: детето прави разлика между високи и ниски звуци, силни и тихи звуци и дори оцветяване на тембър (свирене на металофон или барабан). Раждат се първите съзнателно възпроизведени певчески интонации; Пеейки заедно с възрастния, детето повтаря окончанията на музикалните фрази на песента след него.

Той овладява най-простите движения: ръкопляскане, тропане, вихри под звука на музиката.

ТРЕТИ И ЧЕТВЪРТИ ГОДИНИ ЖИВОТ.

Децата имат повишена чувствителност, възможност за по-точно разграничаване на свойствата на предметите и явленията, включително музикалните. Има и индивидуални различия в слуховата чувствителност. Например някои малки деца могат точно да възпроизведат обикновена мелодия.

Този период на развитие се характеризира с желание за независимост. Наблюдава се преход от ситуационна реч към съгласувана, от визуално-активно мислене към визуално-образно, мускулно-скелетната система се забелязва значително. Детето има желание да прави музика, да бъде активно.

До 4-годишна възраст децата могат да изпеят малко песен сами, с малко помощ от възрастен. Те притежават много движения, които им позволяват да танцуват и да играят независимо до известна степен.

ПЕТА ГОДИНА НА ЖИВОТА

Те се характеризират с активното любопитство на децата. Това е период от въпроси: "защо?", "Защо?" Детето започва да разбира връзката между явленията и събитията, може да прави прости обобщения.

Той е наблюдателен, умее да определя: музиката е весела, радостна, спокойна; звучи високо, ниско, силно, тихо; в парчето частите / едната е бърза, а другата е бавна / на кой инструмент се свири мелодията / пиано, цигулка, акордеон с бутон /. Детето разбира изискванията: как да пее песен, как да се движи в спокоен хоровод и как да танцува. ...

Овладяването на основните видове движение - ходене, бягане, скачане - дава възможност на децата да ги използват по-широко в игри и танци. Някои се стремят, без да се имитират взаимно, по свой начин да играят ролята / например в сюжетна игра /. Други проявяват интерес само към един вид дейност, в зависимост от индивидуалните наклонности и способности на всеки.

ШЕСТА ГОДИНА НА ЖИВОТА

Това е периодът на подготовка на децата за училище. Въз основа на получените знания и впечатления за музиката децата могат не само да отговорят на въпрос, но и независимо да характеризират музикално произведение, да разберат изразителните му средства и да почувстват различни нюанси на настроението.

Методически наръчници, разработени, тествани и публикувани от детска градина на MBDOU CRR номер 232

Скъпи приятели!

Каним ви да участвате в независима оценка на дейностите и качеството на образованието в нашата детска градина.

Повече подробности на уебсайта xn - 73-6kcteboqpm7d5b.xn - p1ai

Преглед:

Деца на 3-4 години

Децата на четвъртата година от живота са спонтанни и емоционални, обичат музиката и реагират с голяма радост на забавни и движещи се музикални произведения. На тази възраст децата показват индивидуални различия в скоростта на психофизиологичното развитие, което се проявява в овладяването на речта, движенията, а също и в поведението.

Важно е учителят да започне да използва интегративен подход в часовете с деца на тази възраст, тъй като децата на четвъртата година от живота започват да формират необходимите предпоставки за активно творческо създаване на музика. Ако в ранна детска възраст децата не можеха да пеят самостоятелно и пееха само заедно с възрастен, а движенията им бяха имитационни и спонтанни, тогава в периода от 3 до 4 години децата постепенно започват да овладяват самостоятелно пеене и вече по-съзнателно изпълняват прости танци и упражнения с игри.

Учителят трябва да вземе предвид следните възрастови характеристики на децата на 3-4 години за правилната организация на интегративния подход в уроците по музика:

Преобладаването на неволево във възприятието, вниманието, паметта и поведението (необходимо е да се поддържа вниманието с обекти за игра, да се избере краткотрайна музика);

Най-често при съвременните деца процесите на възбуда преобладават над инхибирането (важно е правилно да се редуват видовете и формите на дейност, тяхната продължителност);

Визуално-ефективно, визуално-образно мислене (необходимо е да се използва ярък илюстративен материал, малки музикални произведения с изобразително естество);

Ограничена лексика, свързана с възрастта нестандартност, ограничен житейски опит (обърнете внимание на развитието на дикцията и разширяването на речника в процеса на пеене, изберете музика, която децата разбират по настроение и съдържание);

Изразена способност за имитация (учителят трябва да бъде артистичен, емоционален, умее точно и изразително да показва на децата начина на изпълнение на движение или песен, трябва да може да включва децата в съвместни музикални и творчески дейности);

Горните и други възрастови характеристики на децата от четвъртата година от живота трябва да се вземат предвид както при организацията на работата по музикалното развитие, така и при подбора на музикални произведения за слушане, изпълнение и други видове музикална дейност.

Деца на 4-5 години

Децата на петата година от живота вече са натрупали известен опит в различни видове музикална дейност. Те вече имат свои индивидуални предпочитания: някой обича да пее повече, някой - да танцува, да свири на инструменти. Ето защо учителят трябва да използва по-интегративен подход в класната стая.

На тази възраст децата са много подвижни, енергични, емоционални. Въпреки това вниманието и паметта все още се отличават с неволевия си характер. Шоуто, подкрепата на възрастните също е изключително важна за децата.

В петата година от живота двигателните умения и качества продължават да се развиват. От една страна децата имат гъвкавост, пластичност, могат лесно да изпълняват някои акробатични упражнения. От друга страна, те все още не са формирали координация на движенията, което се проявява при ходене, както и при изпълнение на много видове движения.

Преобладаването на неволевостта във възприятието, вниманието, паметта и поведението изисква от учителя да поддържа интереса на децата с техники на игра, да подбира краткотрайна музика.

Деца 5-6 години

В по-старата предучилищна възраст децата развиват такова важно качество като произвола на психичните процеси (внимание, памет, мислене), което е важна предпоставка за по-задълбочено и разширено използване на интегративния подход.

Дете от 5-6 години е по-независимо, стреми се към себеизразяване в различни видове художествени и творчески занимания, има ярко изразена нужда от комуникация с връстниците, което налага на учителя да въведе музикални и комуникативни игри и упражнения в образователния процес. До тази възраст децата развиват сръчност, точност, координация на движенията, което значително разширява възможностите им за изпълнение. Учителят трябва да отчита тези особености при постановката, театрализирането на песните, когато обучава децата да свирят на музикални инструменти на детски оркестър.

Децата на тази възраст имат по-съвършена реч: активната и пасивна лексика се разширява, произношението на звуците, граматическата структура на речта се подобрява значително, гласът става звучен и силен. Тези характеристики позволяват по-нататъшно развитие на певчески дейности, използване на по-разнообразен и сложен музикален репертоар.

Всички тези характеристики обаче се проявяват индивидуално и като цяло децата на 5-6 години все още изискват много внимателно и внимателно отношение: бързо се уморяват, уморяват се от монотонността. Тези възрастови характеристики трябва да се вземат предвид при планирането и организирането на музикални образователни ситуации.

Деца на шестата година от живота:

Започнете да контролирате изпълнението на музика на ухо при различни видове музикални дейности;

Те могат да участват в музикални игри с пеене, движение, да следят развитието на сюжета;

Може да си припомни познати интро песни или мелодии;

Те могат да комбинират пеене с игра на детски музикални инструменти, като същевременно изпълняват различни части в групи;

Те започват да овладяват елементарни вокални и хорови умения: пеят с естествен глас, ясно артикулират всички думи, държат в дъха си кратка фраза (до 5-6 секунди), предават интонацията на прости мелодии, пеят хармонично, като едновременно започват и завършват изпълнението на парчето;

Извършвайте движения с различни атрибути (цветя, шалове, играчки, панделки, чадъри, обръчи);

Така в старша предучилищна възраст основните показатели за всички форми на дейност са желанието на децата да пускат музика, да пеят, танцуват, да общуват с музика, радостта и удоволствието, които получават от съвместни изпълнителни дейности. Ето защо интегративността трябва да бъде основният принцип за организиране на уроци по музика с деца на тази възраст.

Деца 6-7 години

Възрастта 6-7 години е средата на детството. Активните, енергични деца са активни във всички видове музикални и артистични занимания. Интегративният подход се превръща във водещ начин за организиране на уроци по музика.

През този период психофизиологичните възможности на децата качествено се променят: гласът става звучен, движенията стават още по-координирани, обемът на паметта и вниманието се увеличава, а речта се подобрява. При децата се увеличава произвола на поведението, формира се съзнателен интерес към музиката и музикалните хоризонти се разширяват значително.

Новите качества дават възможност за изпълнение на по-сложни задачи на музикалното развитие на децата. В същото време децата се характеризират с емоционална нестабилност и психологическа умора, които трябва да се вземат предвид при планирането и организирането на музикални образователни ситуации.

Използването на интегративен подход в уроците по музика с деца на тази възраст може да постигне следните резултати. Деца 6-7 години:

Те могат да участват в импровизираното създаване на музика, да се адаптират към звучащата музика, да намерят свой собствен начин на свирене на инструмента;

Те могат самостоятелно да организират свиренето на парчета под формата на две части, да разпределят ролите и частите на инструментите;

Децата са формирали вокални и хорови умения: децата пеят с естествен глас, ясно артикулират всички думи, задържат фразата за 6-8 секунди на дъха си, чисто интонирани прости мелодии в рамките на „направете“ на първата - „re“ („mi“) на втората октава, пейте съгласувано и изразително, предаващи смисъла на изпълняваните произведения;

Те могат да използват инструменти за шум и звук, за да звучат стихове и приказки, да интерпретират и да променят изпълнението;

Те са в състояние да координират движенията с метро ритъма и формата на музикално произведение, изпълняват по-сложни в координационни (асиметрични, многопосочни) музикално-ритмични движения. Учителят трябва да използва тази способност за включване на двигателни движения при изпълнение на музикално произведение при постановка на песни;

В предучилищния период значимостта на идеята за цялостното развитие на личността на детето с помощта на музика се увеличава, тъй като задачите за постигане на училищна зрялост, овладяване на предпоставките за образователни дейности, успешна социализация на детето и формиране на морални и комуникативни умения стават приоритет.

По тази тема:

Източник nsportal.ru

МУЗИКАЛНО ОБРАЗОВАНИЕ И РАЗВИТИЕ НА ДЕЦА 5-6 ГОДИНИ СТАРИ.

Характеристики на музикалността на децата 5-6 години

Най-важните показатели за музикалното развитие, които се проявяват интензивно в по-старата предучилищна възраст, включват:

Развита музикална памет, повишено ниво на запаметяване, произвол на вниманието;

Възможност за работа с музикални изпълнения;

Способност за произволен контрол на музикалната дейност;

* качествени разлики в представянето на децата, които се появяват на базата на съзнателна цел;

Повишена творческа активност в отделните й проявления.

На тази възраст ясно се разкриват индивидуалността на детето, неговата инициатива, опити за собствена интерпретация по време на изпълнението, емоционално съзнателно възприятие.

Предстои по-нататъшно развитие на слуховите усещания за възприемане, дискриминация, запаметяване и възпроизвеждане на музикални звуци с различна височина, цветове на тембър, организирани във време и режим.

Мелодичният слух на шестгодишни деца се проявява в точното възпроизвеждане на сложни интонационни обрати на мелодията (възходящи шести, малки и големи секунди, пети интонации), разграничаващи и възпроизвеждащи интервали от секунда до октава. Пеещата интонация става по-прецизна. Децата на тази възраст са способни да разграничават стабилни и нестабилни звуци на трепета, да запаметяват и разграничават тоника, което показва възприемането на модалните гравитации.

Развитото чувство за ритъм се характеризира с чувствително възприемане на метъра, акценти, пулсация, ритмичен модел, музикална форма и темп на парчето.

Образователни задачи

На децата трябва да се предостави възможност за независимо възприемане на музиката и навлизане в нейната фигуративна същност, да насърчават организирането на музикални игри, театрализирането на игрите и приказките. В същото време е важно да се подкрепи желанието на децата да покажат скромност и естественост, необходимостта от сътрудничество.

Както в предишните възрастови групи, първостепенното значение в работата с деца на шестата година от живота се отдава на възпитанието чрез музика с такива качества като доброта, честност, състрадание и развитие на вниманието.

Необходимо е да се задоволи любопитството на децата при слушане на музикални произведения (запознаване с нашата страна, нейната история, съвременни събития, музикални традиции на свой и други народи). Важно е да се привлече вниманието на децата към факта, че музиката е езикът на междуетническото общуване - това ще помогне за решаване на проблемите на международното образование.

Музикална дейност на деца в предучилищна възраст и нейните задачи

Слух - възприятие

Да продължи да се запознава с изкуството на музиката във всичките й разновидности, да формира постоянен интерес към слушане на народна и класическа музика. (Голям запас от музикални впечатления, добра памет позволяват на децата да назоват любимите си произведения.)

Учете децата да дават подробни характеристики на емоционално-образното съдържание на произведения от различни жанрове („Какви чувства предава музиката?“), Да подчертават програмността и визуализацията в музиката („Какво казва музиката?“), Да характеризират средствата на музикалната изява („Как музиката разказва?“ ).

Да разкрием на децата причинно-следствените връзки между музикалните явления: мелодията е бърза (звуците са кратки, резки), музиката е тревожна (движещ се темп, нисък регистър). Обсъдете с децата различни версии на изпълнителската интерпретация на музикално произведение.

Музикални и образователни дейности

Опитайте се да насърчите детето да търси нови знания за света на красотата: да покаже връзката между музика и фантастика, музика и кино, музика и театър, музика и живопис.

Да дадем на децата устойчиви знания за композиторите (чужди, домашни). Разширете идеи за вокална музика - песен, романтика; инструментални - соло, ансамбъл, оркестрална. Децата трябва да знаят и да назоват танци (полка, валс; народни - хоровод, Камаринска, квадратен танц, хопак и др.), Музикални жанрове (игра, опера, балет, песен, сюита).

Учете децата да избират съзнателно необходимите сложни характеристики за музикални образи: весели, радостни, игриви, високодушни и др., Да използват музикални термини: темпо (бавно, пъргаво), естеството на възпроизвеждането на мелодията (мелодично, рязко, изтеглено), динамика на звука (силен, тихо, постепенно се увеличава, забавя се).

Пееща дейност

Пеенето. Учете децата да пеят гласни (a, o, y, e, u), ясно, но естествено да произнасят съгласни (d, t, n, p). Научете се да разпределяте дишането, когато пеете постоянни фрази. Изразително предайте поетичния смисъл на текста в пеещата интонация.

Учене и изпълнение на песни. Насърчете децата да изпълняват песни с емоционално настроение: пейте с любов, гордост, радост, съжаление и др. Засилвайте уменията за изразително изпълнение.

Да се \u200b\u200bразвият у децата уменията на слуховия самоконтрол. Да научи децата на конвенционалните диригентски жестове - началото и края на песента, движението на ръката, съответстващо на движението на звуците на мелодията.

Да научи детето да оценява качеството на собственото си пеене и пеенето на други деца.

Песенно творчество. Да се \u200b\u200bнаучат на начините за импровизация на песни: имитация на различни звуци; отговори на музикални въпроси, предаване на изразителни интонации (умоляващи, жалки, гневни, взискателни); пеене на импровизации към даден текст.

Музикална и ритмична дейност

Упражнения. Укрепване на способността на децата да предават музикални основи чрез изразителни движения: да предават характерни образи, ритмични модели, темп и динамика на произведението. Започнете и завършете движенията независимо в съответствие с музикалната форма.

Танци, танци, хороводи. За разнообразяване на речника на танцовите движения: кръгла танцова стъпка от различно естество, стъпка с глава, странична стъпка с клек, страничен кантер, променлива стъпка.

Учете децата да овладяват танци (руснаци и други народи), да въвеждат елементи на балет и модерен масов танц. Разнообразете традиционните движения: люлеене с различни фини движения на ръцете, полуклекчета с отварящи и затварящи ръце.

Танцово и игрално творчество. Насърчете желанието на децата да импровизират самостоятелно в свободни танци. Да се \u200b\u200bнаучи на пластичния израз на театрални и игриви образи.

Продължете да развивате способността да комбинирате пантомима, танц, пластичност.

Научете се да отразявате промените в музикалния образ в танцовите импровизации.

Въведение в свиренето на музикални инструменти

Да развием интерес у децата към свиренето на музикални инструменти - както за деца, така и за пиано.

Учете децата на правилата за работа с инструменти (духови инструменти). Стимулирайте различни техники на фигуративна игра - glissando, с прецизно и силно движение на ръката.

За да научите изпълнението на песни и мелодии, творчески импровизации (поотделно и в ансамбъл) на инструменти, като използвате удобен пръст.

Организиране и провеждане на уроци по музика

Организацията на уроците по музика и ритъм е запазена по структура и вид, но е осезаемо по-сложна по съдържание. Формирането на музикални способности в развиващите се класове с деца от петата година от живота се основаваше на материала на музикални и дидактически игри и упражнения. Музикалното развитие на децата на шестата година от живота дава възможност да се усложни значително съдържанието и методите за организиране на дейности за развитие.

Основната задача на уроците през първата половина на учебната година (септември - декември) е да се запознаят със средствата за музикално изразяване чрез практическа музика за свирене.

От средствата за музикална изява ритъмът се различава най-лесно и се усвоява от децата, което се потвърждава от учените (В. Бехтерев, Б. Теплов, К. Тарасова). Ето защо за работа с предучилищни деца се препоръчва използването на инструменти от ударната група, които имат национален произход - дървени лъжици, кутии, тамбур, рубла. Те обикновено изпълняват пулса, акцента, слабите и силни удари, началото и края на фразите, ритъмните формули, рол-повикванията.

Метричната пулсация, или пулсът, се учи на децата като равномерни, измерени стъпки, които се чуват в музиката. Децата започват да осъзнават метричната пулсация от момента, в който се научат да маршируват към музиката,

пляскайте с ръце в ритъма на музиката, щампете крак. В зависимост от естеството на музиката, пулсът може да се изпълнява на лъжици (в руска песен), барабан (в поход), маракаси (в модерен танц).

Акцентът в музиката е насилствено или семантично подчертаване на отделен звук в музикален материал. Учителят трябва да обясни това на децата по достъпен начин: начертайте аналогия със стреса върху отделните думи в разговорна реч, подчертавайки една дума в фраза, вземете ярки художествени примери.

В зависимост от характера на парчето, акцентът може да звучи на различни ударни инструменти, но трябва да е инструмент с различен тембър от този, на който се свири пулсът. Например при танц лъжиците изпълняват пулса, а акцентът е тамбур, чинии или триъгълник.

Ритмичният модел (ритъм в тесния смисъл на думата) е съотношението на продължителността на последователна поредица от звуци, тоест ритмичната основа на мелодията. Обяснявайки какъв е ритмичният модел на една мелодия, човек може да направи аналогия с очертанията на образеца в рисуването. Промяната на контурната линия променя модела - точно както в музиката, промяната на ритъма променя мелодията. Учителят трябва да обърне внимание на факта, че в ритмичния модел чуваме къси и дълги звуци. (Полезно е да покажете продължителността на фланелаграф.)

В резултата ритмичният модел може да се изпълнява едновременно с пулса, акцента и други метроритмични средства, но винаги на различен инструмент. Ритмичният модел ще прозвучи в оркестъра ясно и чисто на парчета от спокойна природа, тихо звучене. Той трябва да бъде възпроизведен в кратък период от време.

Когато се запознава със силните и слабите удари, учителят обръща вниманието на децата на факта, че когато се движат под похода, стъпките са различни - отначало тежка, силна стъпка (силен удар), след това лека, слаба (слаб удар). Когато обяснявате, силен удар може да бъде посочен чрез пляскане с ръце, слаб - с пръст на пръста.

Особено внимание трябва да се обърне на модела на остинантите. Остинен модел е една и съща ритмична последователност, постоянно или дълго време повтаряща се в музикално произведение.

За разлика от други елементи на ритмичната текстура, които са задължителни в тъканта на музикалния материал, остинтовият модел се създава в процеса на творческо изпълнение. За да възпроизведете остинантен ритъм, можете да използвате две групи инструменти, които редуващо (под формата на ролетен разговор) изпълняват ритмичен шаблон.

Ритмичните разговори се използват под ехо, зов на кукувицата и други визуални и имитационни средства. В този случай е по-добре да използвате инструменти с различен тембър: кутия - триъгълник, тамбур - лъжици.

Една фраза е повече или по-малко пълна мелодична структура. Отначало децата осъзнават контраста между отделни части на музикално произведение, после между фразите и накрая, разграничават фразите не само по контраст, но и по сходство.

Когато запознава децата в предучилищна възраст с ритъма като средство за музикална изява, учителят трябва да вземе предвид индивидуалните музикални способности на детето и да подбира задачи по диференциран начин. Трябва да се отбележи, че всеки елемент от ритмични връзки в музиката, обяснен на децата, но не фиксиран в инструменталното създаване на музика, няма да бъде достатъчно разбран и разбран от тях.

Описахме съдържанието на работата на учител по музика в развиващите се класове.Съдържанието на доминиращите класове е сложно. Ако за деца на 4-5 години доминиращият тип дейност е извършване на дейност (пеене), двигателна активност, то в по-голямата предучилищна възраст това е слушане. Други видове художествена дейност спомагат за нейното съживяване, но в същото време се подбират за всеки урок не случайно, а от гледна точка на педагогическата целесъобразност.

Комплексните дейности остават привлекателни за по-възрастните деца в предучилищна възраст. Придобитият преди това художествен опит им помага да създадат изразителен образ (музикален, поетичен, пластичен, изобразителен). Съвместните действия на учителя и децата, общуването с връстниците създават необходимите условия за творчество, за формиране на морални и естетически чувства в сложни уроци.

Водещата посока в работата с шестгодишните деца е възпитанието на моралните качества на личността на детето с помощта на музика. На пръв поглед животът и музикалните емоции са много сходни и са еднакво силно изживени от индивида.

Но всъщност чувствата, въплътени в музиката, не винаги са идентични с тези на живота. Те винаги са „опосредствани от художествен идеал, система от ценностни понятия, свързани са не със случайно, а със стабилно социално значимо, социално-историческо съдържание“ (В.

Medushevsky). Естетичните преживявания обогатяват преживяването на детето, включително развивайки способността за емоционално реагиране на случващото се около него. Това означава, че той няма да остане безразличен към радостта и мъката на другите хора и в подходящи случаи ще покаже състрадание, съжаление, съчувствие или, обратно, възмущение, осъждане.

В дългосрочен план (виж по-долу) се предлага музикален репертоар, който по отношение на художественото си значение е в състояние да реши проблемите на нравственото и естетическото възпитание. Планът за „емоционално привикване“ в пиесата на А. Хачатурян „Забранено е да се ходи днес“ е насочен към формирането на емоционална помощ (да съжаляваме не за себе си в друг, а за другия, като себе си).

Музикалното развитие на децата от шестата година от живота трябва да е фокусирано върху приемствеността с училището. Системата на музикалното образование в училище, разработена от Д. Кабалевски, се основава на принципа на тематизма.

Учителят по музика поставя самото музикално изкуство в оригиналността на неговото съдържание и форма като основа за темите. Изпращайки една тема след друга, той запознава децата с музиката в определена последователност. В групите от старша предучилищна възраст е напълно възможно да се приложи основният принцип на развитието на децата с помощта на музика и музикална дейност: да се покаже, че музиката отразява жизненоважното съдържание и да се изразява с музикални средства.

Дългосрочен план за поетапно усвояване на материал по музика, ритъм, танц ще помогне за прилагането на принципа на тематизма:

„Какви чувства излъчва музиката?“, „Какво изразява музиката?“;

„За какво говори музиката?“;

"Как (с какви средства) музиката разказва?"

Приблизително разпределение на музикален материал

Категории

Избор на редакторите

Възрастови особености на музикалното развитие на децата в предучилищна възраст. Музиката като средство за развитие на детето

ФЕДЕРАЛНА АГЕНЦИЯ ЗА ОБРАЗОВАНИЕ

ДЪРЖАВНА ОБРАЗОВАТЕЛНА ИНСТИТУЦИЯ

ВИСОКО ПРОФЕСИОНАЛНО ОБРАЗОВАНИЕ

Владимирски държавен университет за хуманитарни науки

Отдел по предучилищно образование

Тест

по темата: теория и методология

музикално развитие на децата

Владимир - 2010г

Сетивно развитие деца рано възраст (2)

Формирането на интерес към творчеството на Чарушин сред деца детска градина възраст

Психологически педагогически основи на ефективността на гражданското образование деца детска градина възраст в

Преглед:

По тази тема:

Възрастови особености на музикалното развитие на детето - предучилищна образователна институция "Детска градина №232" Жемчужинка "

Преглед:

По тази тема:

Търсене

абонамент

Популярни публикации

Последните бележки