Избор на стил на синтезатор. Изкуството да подреждате цифрови клавиатури Yamaha
Ако сте научили и в точния момент, можем да предположим, че 95% от вас вече се научи да свири мелодия на синтезатор.
Всичко, което ни остава, е да направим акомпанимента пълен, за това ще използваме функция за автоматичен акомпанимент.
Автоматичният акомпанимент е колекция от стилове, вградени във вашия синтезатор. За всяка песен, която можете изберете определен стил, а често за една и съща мелодия са подходящи различни стилове, което прави възможно повече креативност.
Внимавайте с размера на парчето
Как изберете стил на акомпанимент? Най-важният критерий тук ще бъде размерът на парчето. Например, ако сте избрали мелодията Yesterday за учене, тогава няма да можете да я изсвирите в стила на валс. Валсът е с размер, както знаете, 6/8, а вчера - 4/4. Ето защо, ако чуете, че мелодията по никакъв начин не се вписва в ритъма, просто изберете различен стил.
Как да свържете стил
За да изберете стил, щракнете Бутон STYLE, след това бутона СТАРТ, сега можете да натиснете първия акорд на песента, акомпаниментът ще започне да свири. Сега просто завъртете колелото за избор и акомпаниментът ще свири в различни стилове. Изберете това, което ви харесва най-много. Съветвам ви да подпишете номера на стила директно върху нотите. (Закупените бележки за синтезатори понякога включват номер на стил.)
Ако искате да играете близо до оригинала, слушайте внимателно оригиналното изпълнение и изберете подходящия стил. Но по принцип нищо не ви пречи да играете едно и също произведение в различни стилове, различни от авторския. Направете малки открития, намерете нови звуци на познати песни!
- 1. Как да "сглобим" аранжимент с помощта на готови интро, автосъпроводи и заключения? 00:07 (музика от Хенри Манчини от K-F "Розовата пантера")
- 2. Как да използвате автоматичен акомпанимент в аранжимент, създаден от разработчиците на инструмента на базата на известна музика? 06:40 (Игнасио Хърб Браун, Пеене под дъжда)
- 3. Как да възпроизведем звука симфоничен оркестър? 09:09 (П. Чайковски, танц на феята на захарните сливи от балета "Лешникотрошачката")
- 4. Как да създам аранжимент с два гласа? 11:54 (Уолтър Шарф "Бен")
- 5. Как да добавя спици към готова аранжировка? 13:44 (Уейн Мансанеро „Невъзможно е“)
- 6. Как да създам оркестров педал? 16:27 (Луиз Бонфа "Черният Орфей")
- 7. Как и защо да използваме екстремните регистри на соло инструмент? 20:52 (музика на Ричард Родни Бенет от Убийство в Ориент Експрес)
- 8. Как да допълним готови интро и заключения с други тембри? 24:08 (Самюел Файн "Това старо чувство")
учител:Михаил Г. Богданов, ръководител на образователни проекти, YAMAKHA MUSIC LLC (РУСИЯ)
(Yamaha PSR 1500)
Методически доклад (практическа работа)
Работя върху музикално парчеразлични жанрове и направления е основният вид творчество в класа на електронните инструменти. Целта на тази работа е да създаде художествена интерпретация на нотния текст. Страхотни възможности и разнообразие изразни средствацифровите синтезатори помагат на клавириста да изрази по-пълно съдържанието на музикално произведение.
Работата върху музикално произведение се състои от аранжиране (последователно въвеждане на материала в паметта на инструмента) и изпълнение. Аранжиментът включва елементи от композиране и озвучителна техника.
Сферата на дейност на композитора включва изграждане на композиционна форма, хармония, текстура и инструментариум.
Процесът на електронно аранжиране започва със създаването на проект за бъдеща композиция.
1. Създаване на композиционна форма.
Репертоарът може да включва транскрипции на произведения от различни жанрове. Ако това е кратка мелодия на танцова мелодия, тя трябва да се развие - да се направят няколко разнообразни повторения, да се измислят връзки между тях. Композиционната форма се определя от драматургията на произведението, характера на връзката на образите. Малък мотив може да се превърне в куплети или вариации, смесица, фантазии. Аранжиментът може да бъде различен – от точното придържане към музикалния текст на оригинала, до разрешената обработка. Композиционната форма е тясно свързана с хармонията, текстурата и тембъра. Яркостта и изразителността на цялото художествена композицияв общи линии.
2. Хармонизиране на мелодията.
Той поема контрола върху хармоничната основа на музикалната тъкан чрез свирене на акорди. За да овладеете тази функция, трябва да можете правилно да хармонизирате мелодията. Познаването на хармонията (интервали, акорди, ладове и тонални функции) е необходимо не на ниво просто запознаване, а практическо майсторство - всеки от тези акорди в процеса на свирене трябва да може бързо да се намира на клавиатурата.
Има три режима на изпълнение (вижте темата "Автоматичен акомпанимент. Техника за лявата ръка".)
3. Работете върху текстурата.
Когато работите върху текстура, има различни режими на изпълнение: Нормален режим, Слой (Двойно), Разделяне, Слой (Двойно) + Разделяне, Нормално + Драм машина, Слой (Двойно) + Драм машина, Слой (Двойно) + Разделяне + Барабан машина.
Автоматичният акомпанимент се използва най-често при свирене на синтезатор. Има три режима за извличане на акорди: опростен, нормален и широка клавиатура. Текстурираните заготовки се наричат шаблони (модел - пример, модел, стил). Моделът е двутактов модел на остинат от различни гласове за акомпанимент, чиято хармонична основа може да се контролира по време на свирене. Моделът се основава на тембрите на различни инструменти: бас китара, акустичен бас, синтетичен бас, туба, електрическа китара, пиано, акордеон, дървени духови, запис на перкусии, бас барабан, малък барабан, затворени чинели, отворени чинели, маракаси, шоколади, бонго и др. и т.н. Повече от сто модела се съхраняват в паметта на синтезатора. Стилистично свързани модели се комбинират в банки: поп, рок, джаз, латино и т.н.
Следващата класификация на моделите е метър, най-често това е двутакт 4/4. По-малко модели с 3/4 и 6/8.
Следващият критерий е естеството на ритмичния модел. Тя може да бъде доминирана от осми ноти (8 Beat) или шестнадесети ноти (16 Beat), еднакви по продължителност или пунктиран ритъм (Swing, Shuffle).
Следващата класификация е темп. Разбира се, можете да промените темпото в процеса на работа, но трябва да се има предвид, че темпото е зададено фабрично по най-добрия начинсъответства на особеностите на този модел.
Когато избирате модел, на първо място, трябва да обърнете внимание на съответствието му с мелодичния модел по метър.
4. Електронни тембри.
Банката от електронни звукови тембри на синтезатора съдържа около сто гласа на различни инструменти.
Гласовете попадат в две различни категории: 1) с обща, идентична клавиатура (пиано, орган, клавесин), инструменти като акордеон (чиято динамика се контролира от духалки), динамиката може да се регулира с помощта на педал. 2) липса на клавиатура (китара, духови и т.н.), в този случай звукът на синтезатора ще бъде различен: легато, нелегато техниките се правят с клавиатурата.
На живо! Стерео звук Високо качество, възможно най-близо до звука на истински инструмент.
Сладка! Заредена естествена имитация на инструмент, вибрация. Можете да добавите вибрация с помощта на колелото за модификация.
Готино! Звукът идва от усилвател, може би ефект на въртящ се високоговорител.
S.Art! Супер артикулация. Позволява ви да възпроизвеждате всички естествени функции на инструментите. Глисандо може да се направи с едно натискане на клавиш (колело за модулация).
Бутон INFO за всеки глас, ефект на трептене, добър, особено в стил Merengue.
Megavoice може да се програмира само с компютър или инструмент. 127 е най-силният. С тази функция различните числа 82, 45, 21 ще бъдат различни. Тази чувствителност може да се програмира, но не и да се възпроизвежда.
5. Избор и настройка на функции.
Позволява ви да персонализирате широк набор от параметри на инструмента (точка на разделяне, контрол на тона, ефекти и т.н.) 49 параметъра могат да бъдат зададени във функционален режим.
6. Игра с ефекти.
ХАРМОНИЯ. Добавя ефектите HARMONY, TREMOLO, ECHO към основния глас. Натиснете и задръжте бутона (HARMONY). Използвайте диска, за да изберете типа ефект HARMONY.
РЕВЕРБ. - реверберация. Подобрява звука на тембрите, създавайки атмосфера на концертна зала. Натиснете бутона (FUNCTION), след това използвайте диска (CATEGORY), за да изберете вида на реверберацията.
ПРИПЕВ - хор. Създава богат звук, сякаш няколко от едни и същи гласове свирят в унисон. Натиснете бутона (FUNCTION), след това използвайте диска (CATEGORY), за да изберете типа хорус.
СЪСТЕЙН. Добавя продължителност на гласовете. Натиснете бутона SUSTEIN.
DSP. Цифрова обработкасигнал. Могат да се добавят до 178 DSP ефекта. Ефектите използват микропроцесора, за да направят различни промени в звука. Натиснете и задръжте бутона DSP, използвайте диска, за да изберете типа DSP ефект.
PICH BEND. Колелото за огъване на височината може да се използва за плавна промяна на височината на нотите, които свирите на клавиатурата.
Работи за практическото развитие на материала:
украински фолклорен танц"хопак"
Норвежки танц
W.A. Моцарт "Пролет"
И. Щраус "Виенски валс"
Робърт Доло "Dancing Rocks"
7. Стил. Функции.
Yamaha PSR S 550 има 11 вътрешни категории стилове, но също така ви позволява да импортирате допълнителни стилове (от интернет или други източници) и да ги зареждате в потребителски стил. Методи за възпроизвеждане на стилове: MULTI и FULL KEYBOARD (акорди вляво от точката на разделяне или през цялата клавиатура, в зависимост от избрания режим).
Техниката MULTI на лявата ръка е да се свирят акорди за автоматичен акомпанимент.
8. Автоматичен съпровод.
1. Изберете стила, който искате.
2. Натиснете бутона ACMP
3. FILL IN - автоматично пълнене при превключване на основната част.
4. Натиснете бутона SYNCH START, за да активирате синхронния старт.
5. Основната част от автоакомпанимента MAIN VARIATION съществува в четири варианта A, B, C, D.
6. Въведение (вмъкване) INTRO - има 3 варианта.
7. Финален КРАЙ – обикновено се използва в края на песен. Има 3 опции за край.
8. Ако промените функцията MAIN VARIATION на друга стойност, докато бутонът OTS LINK е включен (настройка с едно докосване), тонът на инструмента се променя заедно с ритъма на автоматичния акомпанимент.
9. Докато изпълнявате песен, можете да промените темпото, както желаете.
10. Възпроизвеждане с MDB Music Database (бутон вдясно от главния екран).
9. Бърз запис.
Можете да започнете да записвате, като натиснете бутона REC. В този случай номерът на песента се задава автоматично.
Запис 1 е основната част на гласа.
Писта 2 - слоеста част
Запис 3 - Гласова партия на лявата ръка
Автоматичният акомпанимент е частта за автоакомпанимент.
1. Включете функцията за акомпанимент, ДВОЙНО, НАЛЯВО.
2. Записът ще започне по време на възпроизвеждане.
3. Спрете записа, като натиснете бутона REC.
4. Натиснете бутона, за да възпроизведете записа.
План за песен и запис на многопистов секвенсор
1. Изготвяне на бъдеща композиция.
2. Работа върху композиционната форма.
3. Хармонизиране на мелодията.
4. Избор на стил, текстура.
5. Подбор на електронни тембри.
6. Задаване на звуков баланс на партиите. Функционален бутон.
7. Работа с банката памет (въвеждане на необходимите функции) - Регистрационна памет
8. Записване. (USER), използвайте диска, за да изберете номер на песен (1-5).
9. Запишете песен с автоматичен акомпанимент. Докато държите натиснат бутона (REC), натиснете бутона (ACMP). На екрана ще се покаже (REC) - режим на готовност за запис.
10. Запишете мелодията на песента. Докато държите натиснат бутона (REC), натиснете бутона за песен 1, на дисплея се появява MAIN.
11. Запишете запис на ехо или фонов глас. Докато държите натиснат бутона (REC), натиснете бутона на песен 2, на екрана се появява DUAL.
12. Можете да спрете записа, като натиснете бутона (STOP) или (REC).
13. Повторете запис. Повторете запис, нов материалще презапише старите данни.
През годините Yamaha разработи и усъвършенства своя собствена концепция за интерактивни клавиатурни синтезатори с автоматичен акомпанимент. И началото на новото хилядолетие Yamaha бележи пускането на три модела - наследниците на известния PSR 540, 640 и 740 - PSR1000, PSR2000 и Yamaha 9000 Pro.
През годините развитието на инструментите Yamaha PSR разграничи следните характеристики на класа интерактивни синтезатори и станции за домашна музика.
РАЗПРОСТРАНЕНИЕ В СВЯТ
Форматът MIDI XG се превърна в истински световен музикален стандарт за много професионални синтезатори, работни станции за синтезатори и звукови модули. Авторът пише музика на Yamaha PSR XG, а аранжорът му работи със същия файл по-нататък - той използва палитрата от собствените си звукови модули от формат XG. Аранжорът може да създаде съвместим файл с всички запазени композиционни моменти, но вече за използване в MIDI XG плейъра на изпълнителя. Вие също можете да създадете аранжимент у дома, като сте уверени, че студиен звуков модул от другата страна на планетата има собствена или подходяща звукова банка. Намерихте в Интернет акомпанимент към думите на известен евъргрийн или хит от миналото - бъдете сигурни: вашият Yamaha PSR - инструмент с XG ще го разбере, тъй като файлът също е MIDI XG. Светът на Yamaha PSR синтезатори и XG работни станции / звукови модули е огромен, разнообразен и често самостоятелен. Често няма нужда да купувате и използвате скъпи аудио редактори и компютърни MIDI секвенсери - Yamaha има собствен мощен и прост XG-lite продукт.
ПОДДРЪЖКА ЗА ДОМАШНИ ПОТРЕБИТЕЛИ И ПРОФЕСИОНАЛИСТИ ОТ МАЛКИ, КЛУБНИ И ГОЛЯМО РАЗНООБРАЗИЕ
Yamaha създаде несломима индустрия от любителски музикални клубове и сайтове за поддръжка. Тук можете да получите експертен съвет или оценка на вашата креативност, да изберете актуални XG версии на хитове или нови стилове на автоматичен акомпанимент, да ги обмените или да ги обсъдите.
За професионалисти от малки и клубни сцени има и собствени общности. Така че, след като сте получили коледна работа в определена институция или в определен район, винаги можете да попитате колегите си за обичаите и предпочитанията на посетителите там. Все пак художникът винаги ще помага на художника, нали? И отново, същата съвместимост и приемственост: аранжиментите, създадени на по-младите модели, ще звучат страхотно и богато на по-старите модели, а професионалните студийни аранжименти ще изискват минимално преработване за най-бюджетните инструменти от семейството XG и/или PSR.
Дори като се вземе предвид големият брой съществуващи стилове, все още има ситуации, когато съществуващият стилов файл не пасва напълно. Yamaha PSR CASM Editor, Visual Styler и PSR Style Viewer ви позволяват не само да преглеждате стилове за PSR синтезатори, но и да създавате нови. Автор е нашият сънародник Евгений Осененко.
Е, ако нямате синтезатор Yamaha PSR, но искате да опитате възможностите на стилов автоакомпанимент, препоръчвам да използвате програмата PSR Performer на Александър Лотов. Плейърът може да възпроизвежда MIDI стилове, създадени за Yamaha PSR синтезатори. Предназначен е единствено за изпълнение на живо и не е секвенсор. По този начин той носи нови възможности и не пречи на функционалността на други компютърни програми, свързани с музикалните стилове на Yamaha. Използвайки Loopback Driver на Hoobi, винаги можете да свържете PSR Performer към секвенсор като XG-lite за запис и редактиране на музикални изпълнения.
Водещият дизайн на интерактивния синтезатор, 9000 Pro е проектиран да задоволи и най-взискателните изпълнители. 48 MB звуци в паметта, включително новия Live! и Sweet !, великолепна клавиатура от 76 ноти, възможност за ефективно подчертаване на работното си място в обема на сцената - осветяване с две щепселни лампи на гъвкави рамена, добавяне на звуци на чистокръвен концертен роял, страхотно, известни инструментина синтезаторни платки във формат VL (има гнездо за контрол на дишането), AN или DX (известен FM синтез от Yamaha). За удобство на вашето изпълнение можете да инсталирате платка за вокален процесор с хармонизатор, вокодер и т.н. Dream Instrument на художника получи своето материално въплъщение.
Независимо от невероятно привлекателния външен види доминиращ дизайн, въпреки своята клавиатура със 76 ноти, чувствителна към скоростта и след докосване, 9000 Pro не е по-тежък от PSR9000. Дори вграденото захранване от 47 W с професионален три-пинов конектор не се отрази съществено на теглото - захранването е в режим на превключване. Разбира се, 20,5 кг са много. Но не толкова за категорията професионални сценични инструменти от сравним клас. Освен това, само по отношение на теглото и има смисъл да се сравнява 9000 Pro с предишните инструменти - във всички останали отношения 9000 Pro оставя миналото далеч зад себе си.
9000 Pro няма вградени високоговорители - иновация от професионалните стандарти. Ще трябва да вземем външни високоговорители. Бегъл поглед към предната и задната част на инструмента разкрива безпогрешното сходство на органите за управление с PSR9000. Но има разлики, които правят 9000 Pro още по-отличен от други подобни инструменти. Има допълнителни банки от звуци на синтезаторни дъски - това са 14 допълнителни бутона над основните. Има 2 MIDI входа и 2 MIDI изхода на PSR 9000, но вече има 6 аудио изхода и т.н. Има гнезда за две 5 W (12V) лампи, моно изпращане/връщане за ефекти и вход за микрофон на XLR / жак .
Неочаквано беше да попаднете на вход за вятърен контролер и SCSI порт на инструмент с автоматичен акомпанимент, който преди няколко години би изглеждал като недостъпен лукс. В случая на 9000 Pro този лукс е допустим.
SYNTHESIS РАЗШИРИТЕЛНИ ПЛАЧКИ, ЗА 9000 PRO PLG150-AN
Платка с добавка, която симулира аналогов синтез като Yamaha AN1x и AN200. Първата задача е точно да възпроизведе звука на класическите субтрактивни транзисторни синтезатори от миналото.
PLG150-PF
Платката съдържа 16 MB семпли на рояли и пиана, от които се формират 136 звукови програми с 64-нотна полифония всяка.
PLG100-DX / PLG150-DX
Разширени инструменти от серия DX / TX. Генерирането на звук се базира на алгоритми за FM синтез, платката е проектирана да пресъздава класически DX7 пиана и бас звуци и дори приема пачове на инструменти от серията DX/TX, когато се зареждат чрез MIDI като SysEx.
PLG100-VL / PLG150-VL
Yamaha през 1995 г. е пионер в създаването на инструменти, базирани на математическо моделиране в реално време на физическите процеси, протичащи в акустични обекти. Този синтез има предимство пред традиционния PCM синтез - той е изключителен реализъм.
PLG100-XG
Платката разполага с 16-частен XG-съвместим тон генератор за 9000 Pro. Той е полезен при работа с GM и XG MIDI файлове или песни, но не е наличен от клавиатурата на 9000 Pro и също така спестява полифонията на 9000 Pro, като предоставя допълнителни песни към секвенсера на песните.
ЗВУЦИ И СТИЛОВЕ
9000 Pro има 50 процента повече звуци в постоянна памет от PSR 9000, по-голямата част от които са нови звуци от Live! Общо 848 звукови програми са разделени на 342 извиквания на предния панел, 480 XG формат, 24 барабанни комплекта и 2 комплекта специални ефекти. Има слотове за 32 потребителски програми и 20 (10 фабрични и 10 потребителски) звука на орган. Използвани са нови техники за моделиране за създаване на органите за по-голям реализъм, като същевременно се пресъздават звуците на класически рок и редки джаз инструменти, което също се отразява на полифонията, необходима за такива звукови програми.
Сред 11-те нови типа звуци има стерео семплиран концертен роял, китара, китара като тази на Карлос Сантана, китарно соло с овърдрайв, живи струни, дърво и месинг - соло и банди и т.н. Има 8 чисто нови барабанни комплекта, включително Live!, свирени от четки, Live! Карибски, поп латино и т.н. Собствениците на PSR9000 може също да забележат някои от разликите в банкирането на 9000 Pro.
Автоматичният акомпанимент в 9000 Pro е подобен на PSR9000, 2 допълнителни стила са добавени във Flashbanks. Останалите нови стилове са на флопи дискове. Освен това, до 120 стила могат да бъдат заредени във флаш памет от 1,8 MB. Разпределението на мулти-падовете също е подобно на PSR9000, само че латино перкусията е заменена с живи, а духовата секция е заменена от духови на живо.
PSR-1000 и PSR-2000 
Сериите PSR-1000 и PSR-2000 заменят PSR 640 и PSR 740. Новият синтезатор на Yamaha PSR-1000 се отличава с нов интерфейс, голям графичен дисплей, актуализирани звуци, стилове и редица значителни подобрения в сравнение с по-ранните модели от серията. Клавиатура: 61 клавиша (пет октави), пълен размер, чувствителна към скоростта. Гласове: 799 инструмента и 16 барабанни комплекти, Sweet and Cool и Live Voices. Дисплей: VGA графика (резолюция 320x240) Полифония: 64 гласа. Автоматичен акомпанимент: 180 стила (въведение, край, четири опции за акомпанимент: A, B, C и D) Ефектен процесор: 23 вида реверберация + 3 потребителски, 16 типа хорус + 4 потребителски, 98 типа DSP + 5 потребителски
Секвенсер: писане на песни с 16 песни, вградено флопи устройство, което ви позволява да записвате свои собствени произведения в стандартите GM и XG, да създавате свои собствени стилове, да възпроизвеждате стандартни MIDI файлове (формат 0 и 1) и да зареждате допълнителни стилове.
Функции на секвенсора: бърз запис, многопистов запис, поетапен запис, редактиране. Извеждане на текстова информация, записана в SMF файлове, + функция "караоке", Флаш памет 16 MB.
Меню: английски, японски, немски, френски, испански, италиански.
Колела: Колело за огъване и модулация.
Конектори: MIDI вход и изход, изход за слушалки или външен усилвател, линеен изход, вход за сустейн педал, жак за педал за сила на звука, жак To Host.
Система високоговорители: двупосочни високоговорители 2x12 W (12 см x 2,5 см x 2), система за усилване на басите.
Допълнителни функции: раздел с плаваща запетая на автоматичен акомпанимент, вокален хармонизатор. Два гласа дясна ръка+ по един за ляв раздел с плаваща запетая. Избраните типове ефекти са общи за всички гласове, нивата на изпращане към всеки от трите се контролират индивидуално, както и цялостната възвръщаемост на ефекта. Контролирането на ефекти е същото като управлението на ефектите на миксер. Има процесор за ефекти, който може да бъде присвоен на избрания инструмент в вложката. Възможност за изместване с една октава нагоре/надолу за гласове на лява и дясна ръка. Тази функция ще транспонира цялостната скала нагоре/надолу с 12 полутона. 32x4 = 136 места в паметта за съхранение на общи настройки (когато захранването е изключено от електрическата мрежа).
Едуард Дебирсян
Тази статия е публикувана в брой 2 2002 (29) на сп. "Шоу-майстор"
