Što se može obojiti bojama. Slike po brojevima - savjeti, tehnike i trikovi za bojanje




Zbog činjenice da sam počeo primati mnoge zahtjeve za stvaranje lekcije nakon što sam objavio jednu sliku koju sam slikao, ipak sam odlučio otkinuti petu točku i napisati jednu lekciju! Zapravo sam bio laskav tolikim zahtjevima jer nisam mislio da je moja slikarska tehnika u Photoshopu toliko atraktivna, ali mislim da je uvijek zanimljivo saznati kako drugi umjetnici stvaraju svoje radove ... u svakom slučaju, nadam se da će vam ova lekcija biti zanimljiva ,

Moj prvi korak bio je crtanje s jasnim konturama. Skenirao sam sliku visoke rezolucije (veličina piksela 2389x3508), malo je izbrisao pomoću funkcije Svjetlina / kontrast (svjetlost/ kontrast),   koju ćete pronaći ovdje: Slika - Korekcija - Svjetlina / kontrast(slika - Podešavanja - svjetlost/ kontrast).   Ispravljanje položaja klizača ove funkcije učinit će tamne dijelove tamnijima i svjetlijim svjetlima ... Vrlo korisno za one koji skice čine vrlo neurednim, poput mene ...

Sljedeće što sam učinio je stvaranje novog sloja za nanošenje boje pozadine. Budući da se moja skica i dalje nalazi na donjem sloju, promijenio sam postavke ( cca. Način miješanja (miješanjenačin))   moj novi sloj na Množenje (Pomnoži) , pa ga i dalje vidim čak i nakon što ga ispunim bojom koju želim.

Odabrala sam tamno ljubičastu boju za pozadinu i razblažila je malo svijetlo ljubičastom bojom u donjem lijevom dijelu, tako da sam se zabavila uz osvjetljenje. Nakon što sam završio s ljubičastim hash-om, spojio sam slojeve desnim klikom na gornji sloj i odabirom Odvod (Spojidolje).   Sada biste trebali imati jedan sloj za rad (previše sam jednostavan za rad sa mnogim slojevima).

Sljedeći je korak bilo izravno bojanje! Skicirao sam vrlo jednostavnu paletu i počeo običnim kistom slikati glavnu boju (70% Neprozirnost (neprozirnost) i 70% Krutost (Fniska)) Izgleda grozno, ali obećavam da će biti bolje!

U početku radim samo na licu, to je samo moj omiljeni dio (ne računajući trbušnjake). Dakle, odaberem boje koje mi se sviđaju i počnem raditi sa sjenama. Na kraju, već počinjem mrziti taj proces i ljutiti se, tako da mi je dosadno ovaj crtež i idem igrati Mario Kart, izgubiti se i pretvoriti se u emociju za par dana.

Sljedeće što sam učinio bilo je dodavanje još sjene, dodavanje tamnijih boja i njihovo miješanje. Za miješanje boja u Photoshopu samo spuštam razinu Neprozirnost (neprozirnost) četke (četka)   (u ovom slučaju korištene su vrijednosti od 40% neprozirnost (neprozirnost)   i 50% krutost (teći) ) Također sam iskoristio prednost pipeta (kapi)   uzeti uzorak boje sjene iz palete koju sam već stvorio ranije (Alt hot tipka - držite je i kliknite na mjesto gdje želite uzeti uzorak).

Nastavite miješati boje i sjenčanja, dodala sam još nekoliko boja u svoju paletu jer su bile previše mekane. Samo sam ih miješala u procesu bojanja. Oslikam preko svega što sam radio prije, mnogo puta, tada ćete vidjeti.

Lice je bilo previše mračno, pa sam ga malo svjetlije učinio, zatim s airbrush (airbrush)   Usnama i obrazima dodala sam neke crveno-ružičaste tonove. Zračni kist je vrlo mekan (mekši od običnog alata za crtanje), zbog čega ga volim koristiti kada trebate učiniti nešto lagano, poput usana ili rumenila.

Airbrush je unutra postavke alata (alatzadane postavke)   za običan kist, kao što vidite na slici ispod.

Također sam dodala malo boje očima i počela ih oblikovati i detaljati ... Redificirala sam ih milijun puta dok nisam dobila ono što sada vidite.

Zračno sam joj još više omekšala lice i dodala još zabavniji ljubičasti sjaj. Zumirao sam kako bih bio siguran da mi se sviđa sve o slikanju lica ... I nije mi se svidjelo. Oči su joj bile predaleko razmaknute, pa joj je lice izgledalo preširoko. Tako sam joj usmjerio oči i završio rad na njima, dodajući im istaknute boje i više boja. Ispravio sam i usne dok joj je osmijeh izgledao pomalo napeto.

Nakon što sam završio (umorio sam se) s njenim licem, počeo sam bojati preostale dijelove tijela miješajući različite boje, kao i prije. Tačno je da sada uzimam uzorke sjene s lica dok sam tijekom procesa crtanja mijenjao boje.

Postavite svjetla i sjene kako biste osigurali i održavali uvjerljivi izvor svjetlosti.

Nakon što postavim osnovne boje, omekšam joj kožu i počnem ponovno dodavati ljubičaste nijanse. Za one koji su možda primijetili moje osmijehe zbog ljubičaste rasvjete, objašnjavam: to je zato što u stvarnosti mrzim ljubičastu boju, ali, iz nekog razloga, trenutno ih volim bojati ... Pa, u redu, idemo dalje.

Čim završim s njenom kožom (trenutno kažem "gotova", jer sam umorna od ove slike, ali možda ću se ovdje vratiti i promijeniti nešto, jer u stvari nisam zadovoljna rezultatom), počinjem pokazivati Osnovne boje njezine gornje odjeće su vruća ružičasta! Da! Ovo je djevojačko!

Nastavila sam bojati njezinu odjeću po istom principu kao i kožu - označavajući osnovne boje, a zatim ih omekšavajući. Također sam ovdje odlučio dodati ljubičaste naglaske pa sam ih učinio svjetlijim. Također sam posvijetlila boju ruža za usne, tako da se ona bolje kombinirala s odjećom, isto vrijedi i za sjene. Stvarno želim da na ovoj slici prevlada ružičasta!

Nakon što sam joj dodala boju ruž i sjene, poprimila sam svijetlo ružičastu boju s dozom svjetlosti. neprozirnost (neprozirnost)   i slikala ih. Dobro sam ga pomiješao s ostalim bojama koje su već bile prisutne, a zatim sam uzeo instrument izmicanje   (Bistrenje)   s raspon (opseg) svjetlo (pramenovi)   i cvjetovima je davao vibracije, što usne i oči čine privlačnim i sjajnim.

Za bisernu ogrlicu prvo sam odabrao najmračniju boju, zatim sam joj dodao osvjetljenja, pomoću četke nanio osnovne naglaske, a zatim sam koristio alat Pojasnjivač (izmicanje)   u posljednjem koraku, kako bi biseri postali sjajniji. Na dno svakog bisera dodao sam i vrlo svijetlo ljubičasto istaknuto.

Nakon što sam završio s ogrlicom, počeo sam razrađivati \u200b\u200bi najmanje detalje: kamen na ovratniku bio je naslikan na isti način kao i biseri, isti je nanesen na srebrni okvir na ovratniku. Za čipku sam koristila malu četkicu sa neprozirnost (neprozirnost) 80%.

Također je zanimljivo raditi s piercingom, na glavnoj slici ne možete vidjeti detalje, pa sam to ovdje pokazao. Oslikana je na isti način kao i biseri - isprva su bile tamne boje, a zatim je dodan sjaj, koristio sam vrlo mali kist, jer je sam pirsing sitan. Dodao sam i sjene, tako da prodorni svjetlucavi, ne zaboravite na njih !!

Posljednje što sam trebao učiniti bilo je bojati kosu, iz nekog razloga mrzim je obojati u Photoshopu. Treba mi toliko vremena. Oh, u svakom slučaju, započela sam s nanošenjem osnovnih boja, kao što to uvijek volim raditi, ali, naravno, svojim umom razumijem da je tekstura kose različita, pa je pokušavam reproducirati na način na koji bi izgledala prava kosa.

Potom sam popravio osnovne sjene i počeo ih glatko podnijeti (ovo je trenutak kada mrzim crtanje kose, potrebno mi je toliko vremena).

Nakon što joj je kosa bila dovoljno zaglađena, počela sam dodavati istaknute sastojke, za to sam koristila četku neprozirnost (neprozirnost)   20%. Imajući na umu položaj kose i njezinih pojedinačnih pramenova, započinjem ih osvjetljavati. Za uši i rep učinila sam isto jer su joj uši poput mačke, a rep ima istu teksturu. Budući da sam koristila manju četkicu za uši, izgledaju lepršavije.

Dodani su neki svijetli naglasci, a zatim ljubičasta rasvjeta. Smanjio sam sliku kako bih bio siguran da je sve dobro nacrtano, i pobrinem se da crtež kaputa bude malo gladak, što je i ono što sam želio, pa dodam još detalja u njen vrh i suknju i dodam atraktivne kopče za kosu i elastične trake na kosu tako da učini je ljepšom.

Posljednje što sam učinio bilo je ispravljanje nekih stvari koje su me još uvijek nervirale (njezina kosa i ruke). Pozadini sam dodala i malo sjaja kako bih ga malo popunila.

Nakon dodavanja malo ljubičastih isticanja, konačno sam dovršio svoj posao! Rezultat mi se svidio manje-više, možda zato što sam volio sve djevojačke boje koje sam koristio u radu, u svakom slučaju, bio sam prisiljen koristiti magenta boju ovaj put.

U svakom slučaju, nadam se da vam je ova lekcija dala ideju o tome kako možete slikati u Photoshopu! Ne mogu sa sigurnošću reći koliko mi je trajalo ovo djelo ... Nisam stalno sjedio na tome, ali mislim negdje oko 4 sata ...

neočekivano, ali budući da postoji mnogo tehnika, odlučio sam pisati primjerima.

(slike nisu moje)
što nije dobro - voštane bojice općenito, debele olovke od filca (od vrha 1,5 mm), debele olovke u obliku akvarela, osim ako ih znate akvarelom i ne planirate slikati sitne detalje.

što je potrebno:

1. različite markere
nemoguće je obojiti velike količine sa super tankim vrhom (0,3 mm ili manje) - najbolje se koriste za male konture ili za slikanje. moguća je prosječna veličina (0,4-0,8), ali morate pažljivo nadzirati slojeve i ne padati jedan na drugog - s olovkama od filca to ne izgleda uvijek uredno. Kategorično ne preporučujem olovke filc onima koji vole preciznost i preciznost u nanošenju boja. u principu je moguće crtati olovkom na filc, ali samo tamnije na svjetlijoj. tanke se lagane podloge zaprljaju na isti način. o robnim markama: ljudi se žale kako se oštra puzanje širi i nakon primjene, ali to puno ovisi o papiru.


vrhom četke (akvarel).
olovka s akvarelnim kistom

ali bolje je uzeti bilateralno - s jedne strane četkom, a s druge gustim vrhom




i metalne markere. s njima se treba rukovati samo oprezno, neki od njih jako curi.
metalni marker

ali široki markeri se primjenjuju vrlo dobro. teško

2. obične olovke u boji. minus - polako i ne može biti tako svijetao kao olovke i olovke. plus - mogu se miješati, za razliku od olovaka s filcama. mogu se kombinirati i s bilo kojim drugim - olovkama od filca, markerima, olovkama, akvarelom.
suptilnost olovki je ta što je ne morate pritiskati svom snagom, kao u djetinjstvu. bolje pokriti u nekoliko slojeva. Pa, svjetlosno sjenčanje vam omogućuje puno manevara - možete diplomirati i miješati boje kako želite. samo nemojte zaboraviti na smjer udaraca - bolje je da ih ne mijenjate unutar jednog mjesta objekta. Možete napraviti sloj u jednom smjeru, a na vrhu drugog, pod kutom prema njemu. ako crtate cik-cak, to se možda neće dogoditi vrlo točno.



ovo dvoje su, naravno, profesionalci slikali ...


oni koji trebaju sve moći reproducirati trebaju biti obojeni olovkama koje se mogu prati. Govorim o njima

tu je i zgodna verzija - obostrane olovke, gdje su različite boje. ovo štedi prostor, a dugački se gotovo nikada ne završe ako se ne slikate profesionalno. ali samo kratko ako kupujete (takvi imaju kraoli), nezgodno je zadržati odraslu osobu
olovka u boji

3. olovke u boji akvarela. obično skupo. ali možete dobiti pro i olovke i akvarele istovremeno



4. akvarel - trebao bi biti papir s bojama prilično gust. svjetski poznata "očarana šuma" baš je tačna

5. višebojne olovke - to su olovke kod kojih olovka nije iste boje, već iz hrpe različitih pigmenata. postoje verzije u nijansama, postoje potpuno miješane - iridescentne



6. gel olovke. najbolji profesionalac s velikim izborom boja. minus - brzo završiti.
sjajna noćna gel olovka



možete uzeti i gel olovke s različitim efektima - metalik, sjaj itd.
u ovom setu su i različite debljine. ali nije jeftino, profesionalne kvalitete% (
Poklon set umjetnika Gelly Roll Sakura 57360 sa 64 komada



o tehnologiji

toplo preporučujem prije nego što počnete kolorirati stranicu, testirajte nove olovke, markere, olovke negdje odvojeno. provjerite da ništa ne curi, čak i ako slučajno napravite 2-3-4 sloja. to je posebno kritično za perfekcioniste. iskusni borci uglavnom preporučuju stavljanje lista među stranice.

nije potrebno pridržavati se kontura. Možete kolorirati, zanemarujući ih i stvarajući svoje valove u boji.


ili obrnuto, manji entiteti unutar postojećih nacrtanih objekata - teksture, novi obrasci itd.




a možete i bez različitih boja


ne zaboravite na pozadinu. možete ga ostaviti bijelim ili ga možete učiniti tamnim, šarenim ili dodati teksture



nije potrebno slijediti nikakva pravila u bojama. Možete čak odabrati objekt za bojanje i sa zatvorenim očima nasumičnu boju.

ako želite zajamčenu ljepotu, tada se prvo trebate odlučiti o spektru i općim pravilima za slikanje, posebno ako su predmeti mali. na primjer, lišće je uvijek ljubičasto s crvenim obrubom, a nikako. volite pravila - slijedite ih, ne volite - ne slijedite. a što je ovdje napisano, ne možete pratiti i%)

Što učiniti ako je u kući bio prazan zid i kako ga ukrasiti i koji ukras objesiti na zid - pročitajte članak!

Ovdje smo sastavili osnovne metode ukrašavanja zida vlastitim proračunom! Od najosnovnijih ideja koje čak i dijete može ponoviti, do složenijih, poput slikanja zidova - odaberite bilo koju!

Objesimo veliko ogledalo na zid!

Ogledala ne samo da izgledaju lijepo na zidu i pružaju priliku da se dive sebi, već i vizualno povećavaju veličinu prostorije. Usvojili smo većinom standardna ogledala i sva su oni uglavnom smještena na istom mjestu: kupaonica i hodnik.

Dizajnerska ogledala su jako skupe, samo prošli tjedan sam se uvjerio u to u trgovini dućana. Ali čak   obično se ogledalo može transformirati i ukrasiti ovakoda ni on ni zidovi neće biti prepoznati.

Kovrčava ogledala na zidu - na vrhuncu popularnosti

Olovka za ogledalo - sjajan naglasak na zidu!

Ukrašavanje zida tapetama

Idealna opcija za dizajn praznog zida za one koji, na primjer, imaju staru pozadinu na zidu ili je trebaju nešto zatvoriti ili maskirati.

  1. Kupimo rolu tapeta u kontrastnoj boji ili uzmemo obrezane stare tapete.
  2. Kolaž prvo položimo na pod kako bismo shvatili što se na kraju događa.
  3. I ljepilo na vrh stare tapete.

Akcentni zid tapeta

PAŽNJA: Stariji se mogu lijepiti samo ako se dobro drže!

Oslikajte uzorcima i crtežima

Najskuplja, ali vrlo lijepa metoda preoblikovanja i ukrašavanja praznog zida u stanu je nanošenje uzorka bojom za šablonu ili traku za maskiranje. Prednost ove metode je u tome što je izdržljiva i primjenjiva u bilo kojoj sobi: u kupaonici, kuhinji i spavaćoj sobi.


  Obojena traka ili samoljepljivi papir

Ako se ne želite dugo baviti bojom, jednostavan način ukrašavanja zida je upotreba papirne trake u boji ili samoljepljivog papira. Izrezali smo križeve, krugove ili srca - sad takve   minimalistički i geometrijski otisak   na zidu je u modi i izgleda vrlo stilski!

Mali križevi na zidu

Ukras ljepljive vrpce

zidni ukras u dječjoj ljepljivoj traci

Dekoracija na radnoj površini zlatnim krugovima od samoljepljivog

Ploča od tkanine

Takve slike od tkanine izvrsne su ukrase za zid i za spavaću sobu i za dnevnu sobu. Izvrsno će izgledati na čelu kreveta ili u blizini televizora.

Princip izrade ploče od tkanine:

  • Je potrebno   drvena nosila, njegov trošak je oko 1-2 dolara. A možete se naručiti u bilo kojoj radionici uokvirivanja.
  • Odaberite bilo koji odgovarajući komad tkanine za boju. Može se koristiti, na primjer, od stare haljine ili zavjesa.
  • Korištenjem drveta za spajanje ili namještaj za spajanje namještaja   povucite se za podokvir. Ovaj će postupak trajati najviše 10-20 minuta.

prilaženje

Stvorite kutak za divlje životinje kod kuće. Postavite grane u okvir i pričvrstite ih na zid. Na fotografiji su opcije kako se to može učiniti, možete ih koristiti ili sami na ovoj osnovi. Možete koristiti obje obrađene tako grube grane.

Okomiti mini vrtić

Zeleni svoj dom bez forsiranja stolova i prozora. Male svjetlosne posude ili vaze, izrađene u istom stilu i pričvršćene na zid kao ekspozicija, pomoći će vam da to učinite. Posude se mogu kupiti u trgovini, ili ih sami napraviti od drva ili limenki.

  Kako - u ovoj majstorskoj klasi!



police

Ova metoda pomoći će ne samo ukrasiti zid, već i učiniti ga funkcionalnijim, postaviti one važne stvari kojima želite brzo pristupiti ili im se samo diviti: knjige, lonci za cvijeće, suveniri. Napravite (ili kupite) policu u njenom izvornom obliku i to neće biti samo namještaj, već pravi element dekor stana.




Papirni zanati

Papir je jeftin, može biti raznih boja i gustoća i od njega ne možete napraviti ništa. Budući da je polje za djelovanje zaista široko, ovaj ćemo odjeljak podijeliti na podstavke:

Klesane figure

Leptiri, srca, cvijeće i isti vek - za sve će to trebati samo škare, papir i malo slobodnog vremena. Možete je izrezati prema gotovoj matici ili je nacrtati sami od samog početka, figure mogu biti ravne ili savijene, stvarajući volumen.


3D obrt papira

Ovdje je već potrebno pokazati mukotrpnost i izdržljivost, ali rezultat je vrijedan toga.

naljepnice

Uobičajene bijele naljepnice, savijene nekoliko puta, pretvaraju se u originalni zidni dekor. Naljepnice u boji izgledaju sjajno čak i ako ih samo objesite glatkim prijelazima u boji, možete primijeniti i najjednostavnije tehnike origami.


Papirna ploča

Papir možete izrezati na male komade, zaobljeni s jedne strane i objesiti tako da je svaki malo prešao na prethodni, stvarajući tako ploču. Na kraju, sve možete obojiti iz konzerve spreja ili je ostaviti u izvornoj boji.

Košare za papirne muffine

Zbog svog oblika, veličine i reljefa sa strana pogodni su ne samo za pečenje, već i za ukrašavanje: lako se oblikuju u cvijeće ili samo zanimljivu apstrakciju.

Ostale fotografije ideja za ukrašavanje zidova

Čak i stvari poput vinskih čepova, olovaka, šljunka, žlica i ostalih "običnih" mogu se pojaviti u potpuno novom svjetlu. Pogledajte detaljnije stvari oko sebe, uključite maštu i razmislite kako se, osim uobičajenih funkcija, još mogu primijeniti, a nesumnjivo ćete vidjeti mnogo različitih opcija ukrašavanja praznog zida o kojem ranije niste ni razmišljali.



2 ocjene, prosjek: 3,50   od 5)

Često, izvanredne metode ukrašavanja sobe vlastitim rukama postaju glavni vrhunac cijelog interijera. Ali ovdje je važno uzeti u obzir stil i dizajn prostorije: futuristički predmeti vrlo su sumnjiva dekoracija dnevne sobe u engleskom stilu, drvene palete s natpisima u ritmu Provence nisu prikladne za unutrašnjost visokotehnološke kuhinje, kao ni aluminijske ploče vjerojatno se neće uklopiti u elegantni art deco. U nastojanju da se stvori izvrstan eklekticizam, čovjek lako može pogriješiti. Vrlo je važno sve unaprijed razmisliti, točnije mjesto i pričvršćivanje ukrasnih elemenata.

Nudimo razmotriti zanimljiva rješenja za sobu, pored slika, postera i fotografija. Međutim, nećemo zaboraviti ni na njih.

Prozor kao ukrasni element interijera

Prozor montiran u zid, koji je unutarnja pregrada, prilično je izvanredna tehnika dijeljenja prostora. Takvo rješenje ne samo da će postati glavni ukras dvije zone istovremeno, već će i omogućiti više prirodnog svjetla iz jedne prostorije u drugu.


Okvir prozora može biti izvanredan neovisni umjetnički objekt. Objesite ga na zid ili ga stavite na konzolu - ova tehnika će radikalno transformirati atmosferu, dodati joj lakoću i elegantan šarm.


  Drveni starački okvir s velikim brojem odjeljaka izgleda vrlo šareno. Ovu ukrasnu stvar lako je napraviti sami s minimalnim troškovima.


Dekorativni okvir prozora može poslužiti ne samo kao ukras za sobu, već i biti funkcionalni komad namještaja. Dakle, devitrificirana ogledala izgledaju kao okvir prozora. Dobar primjer predstavljen je na fotografiji interijera spavaće sobe.

Vrata uza zid

Pored prozora, stara vrata mogu poslužiti kao neočekivani ukras zidova sobe. Rafinirana ideja je u njima objesiti nešto očito u tradicionalnom ukrašavanju zidova, na primjer, slikama, pločama, fotografijama.



Živopisi velikih razmjera

Dekoracija sobe trodimenzionalnim pločama izvrsna je prilika da pokažete svoju kreativnu maštu. Ovdje pokušajte eksperimentirati s teksturama, bojama, materijalima i drugim komponentama.


Dimenzije ukrasne ploče moraju biti povezane s kvadraturom prostorije i radnim opterećenjem svih ostalih zidova. Velika ploča u maloj sobi izgledat će smiješno: jer njena tekstura i boja ponekad apsorbiraju prostor. Imajte na umu da su ploče i pozadine dvije različite stvari! Što je ploča veća, to je svjetlija uloga u unutrašnjosti kuće, a neutralniji bi trebali biti susjedni zidovi.

Pogledajte novi izgled običnog materijala. Stari metalni lim ovješen na lancu postat će originalna i izvanredna podloga za plakat ili fotografije.


Kvadrati iz odjeljaka jednostavne vlaknaste ploče, obojani mrljama i srebrom (usput, možete sigurno koristiti slikanje i šablone), bit će lijepi u obliku ploče. U ovom se pogledu savršeno uklapa u luksuzni industrijski stil potkrovlja.

Jednostavno možete ukrasiti jedan od zidova dnevne sobe vlastitim rukama. Sastav impresivne pločice velikog opsega zadivljuje svojom originalnošću i jednostavnošću. Fantazija na ovu temu može biti beskonačna.

Pogledajte kako se razigrani tik-tac-toe na naglasnom zidu neupadljivo širi po sobi.


Ploče s 3D učinkom

Ne tako davno, moderan trend za višedimenzionalne elemente dekora brzo dobiva na popularnosti. 3D paneli predstavljeni na sljedećoj fotografiji doslovno privlače poglede drugih. Razumne cijene mnogima omogućavaju kupnju takvih ploča za ukrašavanje, dok se tekstura i uzorak mogu odabrati po vašem ukusu. Postoje mnoge mogućnosti dizajna: graviranje, gipsani reljefi, kompozicije iz različitih višedimenzionalnih detalja.

Ne zaboravite na krhkost takvih proizvoda. Montaža i transport nisu jednostavni, ali vizualni rezultat vrijedi.


Dekoracija soba s policama

Police u sobi mogu poslužiti ne samo kao funkcionalan predmet interijera, već i kao kreativni dekor u sobi. Važno je da police u boji budu u kontrastu sa zidom. Dobro razmislite kako ih lijepo i skladno ispuniti - poluprazne police stvaraju osjećaj neke nesavršenosti interijera. Svijeće i svjetiljke, pješčani sat, originalne boje, raznobojna keramika bit će prekrasni ukrasni sadržaji.


Lijepe kompaktne police nepravilnog oblika (trokuti, poliederne ćelije, neprirodni uglovi) stvorit će još veći dekorativni efekt.




Plakati i slike

Ukrašavanje sobe s slikama, fotografijama i plakatima za danas je možda najčešći dekor. Da bi rezultat ispunio očekivanja, izgledao dostojanstveno i neuobičajeno, morate pažljivo odabrati elemente likovne umjetnosti.

Pokažite svoju maštu, odaberite nestandardni pristup: umjesto herbarija biljaka stavite oslikane tihožitke, limene ploče i plakate u retro stilu umjesto cvijeća na platnu, skice životinja nacrtane olovkom umjesto vodopada i plaža.

Ako se ipak odlučite kupiti nešto jedinstveno, kupite slike na izložbama, posebnim mjestima ili na putovanjima u inozemstvu.


Fotografije se mogu izdati na potpuno nestandardan način.


Lijepi atributi

Ogromna slova u natpisima, citati na posterima, jeleni rogovi - svi se ovi predmeti toliko često nalaze u interijerima da ih danas teško bih želio ponovo vidjeti. Ali čak i iz ovih naizgled poznatih detalja možete stvoriti svoju originalnu kombinaciju. Potrebno ih je samo vješto protumačiti.


Tako, na primjer, kompozicija od pet medaljona s jelenovim rogovima već izgleda neobično, a natpisi napravljeni nestandardnim fontom i postavljeni na atipična platna (ne u pravokutnim okvirima, ali barem u šesterokut) doživljavaju se potpuno drugačije.


Više ideja za ukrašavanje sobe vlastitim rukama predstavljeno je u svijetlom izboru na fotografiji.


  Izvorni dekor od cvijeća i biljaka


Ovaj je članak namijenjen početnicima, odnosno onima koji će početi učiti nešto novo jer bilo koji put započinje prvim korakom. Samo počnite i uzmite svoje vrijeme, pokušavajući uživati \u200b\u200bu procesu savladavanja vještina crtanja! Slikanje akvarelom je i ugodan i pomalo težak zadatak. Sve ovisi o vašem pristupu. Akvarel je jedan od najsvestranijih žanrova slikarstva u kojem možete crtati gotovo sve: od realističnih konkretnih slika do apstrakcije i impresionizma. Početnicima se savjetuje da ne počinju s idejom stvaranja remek-djela, već malim koracima, korak po korak i ležerno.


Prije nego što se osjećate potpuno ugodno s akvarelnim bojama, morat ćete puno nacrtati. Ne odustajte ako su vaši prvi pokušaji manje uspješni nego što biste željeli. Za savladavanje akvarelne tehnike potrebno je puno truda i vremena, ali vrijedi!


Pa krenimo!

koraci

    Položite komad debelog papira na stol.   Jednostavnom olovkom nacrtajte nešto vrlo primitivno. Na primjer, kvadrat ili krug

    Na bijelu površinu palete nanesite malu količinu akvarela bilo koje boje.

    Lagano navlažite četkicu.   Ako četka upije previše vode, uklonite je krpom ili je lagano protresite.

    Nanesite malo vode iz četke na boju prethodno nanesenu na paletu.   Dovoljno je jedna ili dvije kapljice, ne više.

    Umočite četku u vodenu boju formiranu na paleti i pokupite malu količinu boje. Zatim premažite geometrijski oblik nacrtan na komadu papira. Ako je boja previše gusta i ne razmazuje se, potopite četkicu u vodu i pokušajte ponovo. Nastavite eksperimentirati s različitim količinama vode i boje u smjesi dok ne dobijete pravu konzistenciju. Ako želite dobiti lagane suhe nijanse s učinkom "suhe četke", tada vam treba manje vode. Ako želite sočnost i vedrinu, onda, prema tome, više, itd. Potpuno obojite geometrijski oblik nacrtan na papiru.

    Pustite da se crtež osuši.

    Uzmite papir akvarelnog papira i popravite ga na ploči za crtanje posebnom ljepljivom trakom.   Pomoću velike četke ili spužve navlažite cijelu površinu lista papira. Nakon toga, pokušajte nanijeti nekoliko poteza akvarelnim bojama raznih boja. Pogledajte koji su rezultati dobiveni s različitim stupnjem vlage u papiru pri nanošenju boja raznih boja.

    Ako koristite previše mokar papir, možete dobiti vrlo glatku i svijetlu boju.   Boja raznih boja miješa se na papiru, što vam omogućava da dobijete nove nijanse. Pokušajte na vlažni papir nanijeti plavu traku pored žute ili zlatne, a zatim crvenu. Vidjet ćete kako se boje miješaju, stvarajući jednolike prijelaze u boji.

    Pokušajte ostaviti da se uzorak za sušenje osuši dok sjaj ne nestane i papir je još uvijek mokar.   Sada će nanesene trake i dalje imati meke rubove, ali postat će malo oštrije. Nakon što se boja potpuno osuši, dodajte detalje mokrom četkom na suhi papir.

    Za početak pokušajte prikazati vrlo jednostavan predmet koji može biti višebojan.   Pomiješajte malo nebesko plavu boju. Skicirajte brda i drvo. Prvo ih obojite mokrom četkom na mokri papir. Nakon toga, počnite dodavati neke velike dijelove mokrom četkom. Konačno, kad se papir potpuno osuši, dodajte najsitnije detalje mokrom četkom na suhi papir. Odnosno, što je veći dio, papir mora biti vlažniji.

    Možete utvrditi da se papir potpuno osušio svojom temperaturom, što se može provjeriti držanjem leđa ruke iznad papira, ali ne dodirivanjem. Iz lišća ne smije doći hladnoća. Da biste stekli sposobnost određivanja temperature na ovaj način, morate malo poraditi. Ali to je potrebno jer svaki dodir može dovesti do oštećenja slike i pojave masnih mrlja s kože dlanova. Ne uklanjajte ljepljivu traku dok se papir potpuno ne osuši. Vrpca pomaže da se papir ne uvija, drži ga ravnomjerno i ravnim, uklanjajući nabore uzrokovane promjenama vlažnosti i izloženosti boji.

    Možete koristiti gotove blokove akvarela u kojima su sve četiri strane papira zalijepljene poput gornjeg ruba u bilježnici. Malo je skupo, ali vrlo povoljno za početnike.

    Pokušajte nanijeti laganu boju na površinu papira i dok se boja ne osuši, na nju poškropite sol.   Dobićete zanimljive efekte koje možete koristiti za slikanje pejzaža sa snježnim pahuljama na nebu ili lišajeva na stijenama.

    Pokušajte crtati na papiru bijelom ili voštanom olovkom ili vrhom svijeće da biste vidjeli kako se crte pojavljuju kada se na njih nanese akvarel.

    Pokušajte izrezati figure iz ljepljivog filma za maskiranje i obojiti preko rezultirajućeg šablona kako biste postigli određene obrise. Sve što je zalijepljeno s filmskim platnom ostat će neobojeno.

    Uvijek započnite slikati akvarelom slikajući tamnija područja i pronalazeći svjetla.   Odvojite ili maskirajte sve što bi trebalo ostati bijelo. Naviknite se na "negativnu sliku", jer će vam također pomoći da dobijete preciznije obrise predmeta nego ako ih prvo nacrtate, a zatim kružite pozadinu. Pokušajte pokrenuti sliku šalice s okolinom i pozadinom iza drške, a detalje same šalice ostavite na kraju. Osjetit ćete veliku razliku u točnosti slike!

    Isprobajte tehniku \u200b\u200bglazura.   Nakon što se akvarel potpuno osušio, pomiješajte malu količinu boje u kontrastnoj nijansi i brzo premažite ovo područje. To će uzrokovati promjenu boje, a ako ste pravilno postupili, slika neće razmazati. Lagana zlatna boja, nanesena ostakljenjem na osvijetljena područja krajolika, sunčevu svjetlost može učiniti mnogo izražajnijom.

  1. Pročitajte knjige i članke o akvarelima i pokušajte iz njih izvući nove ideje. Pogledajte videozapise na YouTubeu i drugim portalima da biste saznali više o tehnikama slikanja akvarelom. Nakon toga, pokušajte nacrtati nešto što vam se stvarno sviđa. Zanimljiva vrsta slike je Sumi-E ili japansko slikanje tintom, koje se savršeno transformira u akvarelne crteže.

    • Mnogi instruktori započinju tečajeve podučavanjem metodologije "mokri kist na mokrom papiru", ali poželjno je za početak upoznati se s najčešćom tehnikom, "mokrom četkom na suhom papiru".
    • Ako koristite visokokvalitetni reljefni akvarelni papir (poput lukova), nemojte bacati skice ili neuspješne slike izrađene na njemu. Uvijek ih možete obojiti akrilom ili gvašom ili koristiti kao pozadinu za pastelno slikanje. Ovaj će papir također izgledati bolje, bez obzira što nacrtate na njemu, a ako nacrtate nešto lijepo, vaša će slika trajati dulje i neće požutjeti.
    • Akvarelne boje proizvode se u različitim oblicima: u cijevima, u obliku olovke ili u jarcima. Postoje i akvarelni bojice. U ovom su članku korištene akvarele iz cijevi.
    • Pokušajte pronaći vrstu papira koja odgovara vašem stilu slikanja. Različite vrste papira imaju različite karakteristike. Arches papir lišen je većine nedostataka i najopsežniji je, čak vam omogućuje da operete sliku akvarela, osušite i ponovo upotrebite.
    • Ako boju koristite u kivetama, nemojte je bacati nakon što je boja gotova. Uvijek možete ponovo koristiti kivete tako što ćete ih napuniti bojom cijevi, temeljito isprati i imat ćete priliku napuniti kivete omiljenim bojama, bez fokusiranja na standardne setove u kojima se kivete isporučuju.
    • Ne kupujte najskuplje četkice od papira ili prirodnih sable. Na kupnju možete potrošiti veliku količinu novca, ali to nije potrebno! Kvalitetne sintetičke četkice, mala paleta s dobrom bojom (boja za umjetnike je prikladnija od boje za studente) i hladno prešani papir gustoće 300 g / m² najprikladniji je za početnike umjetnike. Prvo kupite neke zalihe i postupno ih kupujte po potrebi.
    • Kompleti akvarela u jarcima prikladni su za slikanje na otvorenom ili na izletima. Boje u njima nije tako lako miješati u velikim količinama, ali su vrlo korisne za rad s mokrom četkom na suhom papiru. Za putovanja je bolje odabrati kist s oštrim vrhom srednje ili velike veličine, koji je uključen u setove boja u jarcima. Međutim, za crtanje malih detalja trebat će vam manja četka. Za skiciranje tijekom putovanja, nastave ili pauze za ručak prikladan je džepni blok akvarelnog papira. Neki setovi (poput Winsor & Newton) uključuju bocu s vodom, sklopive poklopce za paletu i tako dalje.
    • Jedan od najboljih proizvođača akvarelnih boja je Winsor & Newton. Robna marka Cotman dizajnirana je posebno za početnike. Jeftinije je i, stoga, možete sigurno eksperimentirati bez straha od velikih troškova. Winsor & Newtonovi Cotman pribor izvrsne su kvalitete i prikladni su za studente.
    • Metoda vlažne četke na mokrom papiru također se dobro koristi prije metode vlažne četke na suhom papiru unutar iste slike.

    upozorenja

    • NIKAD ne ostavljajte četkicu u posudi s vodom i čekinjama prema dolje. Međutim, ako imate sredstvo za čišćenje četkica koje ima oprugu zavojnice, možete je ostaviti u vodi, ali tako da čekinje ne dodiruju dno limenke. Ako imate četke kineske izrade, pokušajte ih stisnuti prstima i objesiti na karanfil ili na kuku s petljom na ručici, to će omogućiti da četka zadrži svoj optimalan oblik.
    • Nemojte koristiti iste četke za vodene boje (akvarel, akril, gouache) i uljane boje (za ulje na platnu, pastel). Nakon što se četkica jednom koristila za uljne boje, uvijek bi se trebala koristiti za ovu vrstu boja. Olovkom četkom označite vrpcu s natpisom kako se ne biste zbunili.
    • Operite četke blagom sapunom otopinom za pranje posuđa ili posebnom tekućinom za pranje četkicama (npr. Masters Brush Cleaner & Conditioner). Ovo će ukloniti preostalu boju, ali neke boje mogu ostati. Osim toga, produljit će život četkicama.
    • Nemojte pokušavati oblikovati četkicu usnama. Koristite samo prste. Zapamtite da neki pigmenti za bojanje mogu biti toksični i opasni po zdravlje.

    Što trebate?

    • Nekoliko cijevi s raznobojnim akvarelnim bojama
    • Akvarelni papir od 640 g / m² koji se neće deformirati zbog velike količine vode u usporedbi s drugim vrstama papira
    • Vodene četke - veličina 8
    • Dvije kante vode
    • Komad bijele plastične ili porculanske ploče za paletu
    • Rola papirnatih ručnika ili stare čiste krpe.