• Vrijedi li oprostiti suprugovu izdaju?
• Kako natjerati supruga da poštuje svoju ženu
• Kako oprostiti suprugovu izdaju?
• Hollywoodske najtragičnije ljubavne priče
• Je li moguće napraviti DNK (uspostaviti očinstvo) tijekom trudnoće
• Kako pronaći svog muškarca - savjet psihologa
• Kako razumjeti da volite djevojku
• Američka pjesnikinja Emily Dickinson: biografija, kreativnost
• Priče i legende sa svojim
• Prepoznavanje poezije, za prepoznavanje osjećaja, o ljudskim osjećajima su lijepe

Posljednji element koji ulazi u ideološki svijet djela je patos, koji se može definirati kao vodeći emocionalni ton djela, njegovo emocionalno raspoloženje. Sinonim za pojam "patos" je izraz "emocionalno-vrijednosna orijentacija".

Analizirati patos u umjetničkom djelu znači ustanoviti njegovu tipološku raznolikost, vrstu emocionalno-vrijednosne orijentacije, odnos prema svijetu i čovjeku u svijetu. Epski-dramski patos predstavlja duboko i nesumnjivo prihvaćanje svijeta kao cjeline i sebe u njemu, što je suština epskog svjetonazora. Epski-dramski patos je maksimalno pouzdanje u objektivni svijet u svoj stvarnoj svestranosti i oprečnosti. Napominjemo da je ova vrsta patosa rijetko zastupljena u literaturi, još rjeđe se pojavljuje u svom čistom obliku.

Djela koja se temelje na epsko-dramatičnom patosu u cjelini uključuju Homerovu Ilijadu i Odiseju. Objektivna osnova patosa herojstva je borba pojedinaca ili grupa za provedbu i zaštitu ideala koji su nužno prepoznati kao uzvišeni. Drugi uvjet za očitovanje herojskog u stvarnosti je slobodna volja i inicijativa osobe: prisilna djela, kako je Hegel istaknuo, ne mogu biti herojska. Ostale vrste patosa, koji imaju povišen karakter, dolaze u dodir s junaštvom kao patosom, temeljen na uzvišenom - prije svega to je tragedija i romantika. Želja za uzvišenim idealom povezana je s romantikom s junaštvom.

Ali ako je junaštvo sfera aktivnog djelovanja, onda je romansa polje emocionalnog iskustva i težnje koje ne ide u akciju. Patos tragedije je svijest o gubitku i gubitku nepopravljivih nekih važnih životnih vrijednosti - ljudskog života, društvene, nacionalne ili osobne slobode, mogućnosti osobne sreće, kulturnih vrijednosti itd. Objektivna osnova tragičnih književnih učenjaka i estetike dugo se smatrala nerešivom prirodom određenog sukoba života. U sentimentalnosti - drugoj vrsti patosa - mi, kao u romantizmu, promatramo prevagu subjektivnog nad ciljem.

Često je dominantna uloga patosnog sentimentalnosti igrala u djelima Richardson-a, Rousseau-a, Karamzina. Osvrćući se na sljedeće tipološke vrste patosa - humor i satiru - primjećujemo da se temelje na općim osnovama stripa. Pored subjektivne, ironija kao patos ima i objektivnu specifičnost. Za razliku od svih ostalih vrsta patosa, nije usmjeren na predmete i pojave stvarnosti kao takve, već na njihovo ideološko ili emocionalno razumijevanje u određenom filozofskom, etičkom, tankom sustavu.

Pafos - emotivan, subjektivan prema autoru.

Ideja je razumijevanje neke teme koja vodi autorskom idealu. Problem je kako se interpretira tema u djelu.

Paphos - u zapletu i likovi - u hud.rech

Pafos \u003d misli i osjećaji. U ruskoj tradiciji Belinsky je prvi upotrijebio ovaj koncept. Pafos je pisačeva misao, koju doživljava posebno strastveno. Paphos ovisi o a) predmetu slike (junaka) b) predmetu kreativnosti (autor)

Vrste patosa:

a) vrednuju se junačke (junaci u mitovima) pozitivne osobine lika;

b) idilični (odnos ljudi prema prirodi, povjerenje ljudi jedni drugima) pozitivno prikazuje odnose ljudi;

d) romantična (uzbuđena slika likova ljudi);

g) strip - stvarnost se ismijava, kritizira;

h) humor - vrsta komičnog patosa, gdje su kontradikcije istaknute tako da slabosti junaka ne nanose štetu.

Patos

Patos

PAPHOS - vidi Estetika.

Književna enciklopedija. - U 11 t .; M .: izdavačka kuća Komunističke akademije, Sovjetska enciklopedija, fikcija. Uredili V. M. Frice, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .

Patos

(od grč. patos - patnja, nadahnuće, strast), emotivni sadržaj umjetničkog djela, osjećaji i osjećaji koje autor ubacuje u tekst, čekajući empatiju čitatelja. U modernoj književnoj kritici izraz se koristi u kombinaciji "patosa djela" - na primjer, patosa "Mrtvih duša" i "Ispitivača" N. V. Gogolj   (prema samom autoru) - „vidljiv svijetu smijeh kroz suze nevidljive za njega“. U povijesti literature izraz "patos" imao je različita značenja: u drevnoj teoriji patosa - strast kao svojstvo duše, njezina sposobnost da nešto osjeća. U njemačkoj klasičnoj estetici patos je kombinacija strasti koja određuje sadržaj ljudskog ponašanja. Za njemačkog filozofa G. V. F. Hegela patos je bitan sadržaj ljudskog "ja" (npr. Patos Romea - njegova ljubav prema Julijeti). V G. Belinsky   prvi put se naglasak prebacuje s svojstva čovjeka na svojstva teksta: patos nije karakterističan za pisca ili njegovog heroja, već za djelo ili djelo u cjelini. Moderna književna kritika bliska je Belinskyjevoj interpretaciji. Ponekad postoji upotreba riječi "patos" u značenju "previše emocionalno, previše tragično".

Književnost i jezik. Moderna ilustrirana enciklopedija. - M .: Rosman. Uredio prof. Gorkina A.P. 2006 .

Patos

PATOS, Doslovno značenje riječi (grčki) je strast, patnja. Prvobitno je uveden kao poseban pojam u teoriju rječnosti. Iz područja oratorija, izraz P. i njegova izvedenica - patetika - prešli su u teoriju književnosti ili poetiku. Štoviše, glavna zabluda svih starih teorija književnosti, s izuzetkom najnovije, bila je u tome što se poezija ne razlikuje dovoljno od oratorija, a koncepti koji ih karakteriziraju u cijelosti su preneseni na područje teorije poezije. Tako je, na primjer, "ukrašavanje epiteta" pripadnost retorike, a ne poezije, jer u poeziji epitet ima značajno, a ne samo ukrašavanje, značenje. Pafos u retoriki, tj. u teoriji rječitosti odnosi se uglavnom na završni dio govora, kojim žele posebno utjecati na slušatelje, koristeći brojne tehnike usmjerene u tom smjeru. Kad se primijeni za fikciju, pod patosom je, naravno, općenito strastvena inspiracija, prodoran rad ili njegovi pojedinačni dijelovi. Istodobno se umjetničko nadahnuće može razlikovati od umjetničkog raspoloženja na sljedeći način: u prvom primjećujemo snagu, napetost, u drugom - dubinu, uzvišenost, sofisticiranost. Ali, naravno, ne može biti potpuno točna razlika između riječi: umjetnički patos često se koristi u smislu čak i umjetničkog nadahnuća (vidi ovu riječ), ravnodušan je prema njegovim nijansama. Derivat iz riječi P. - patetičan - uvijek zadržava značenje strastvenog, vrelog uzbuđenja, posjeduje dobro poznatu snagu i koncentraciju. Filozofi koji su pisali o umjetničkim pitanjima voljeli su detaljno proučavati znakove i svojstva patetičnog, dirljivog, uzvišenog i drugih vrsta umjetničkog iskustva. No ta klasifikacija vjerojatno neće biti od velike važnosti u odnosu na osnovno i izravno pitanje filozofije umjetnosti ili estetike o tome što je umjetnost - ljepota ili ljepota u umjetnosti ili - šire - umjetnička - - ljepota ili ljepota uopće (tj. i izvan umjetnosti).

Joseph Eiges. Književna enciklopedija: Rječnik književnih pojmova: U 2 sveska / Uredili N. Brodsky, A. Lavretsky, E. Lunin, V. Lvov-Rogachevsky, M. Rozanov, V. Chesikhin-Vetrinsky. - M .; L .: Izdavačka kuća L. D. Frenkel, 1925

Pogledajte što Paphos ima u drugim rječnicima:

Vidi Patos. Filozofski enciklopedijski rječnik. M .: Sovjetska enciklopedija. CH. Izdanje: L. F. Ilyichev, P. N. Fedoseev, S. M. Kovalev, V. G. Panov. 1983. PAPHOS ... Filozofska enciklopedija

  - (grč .: patos strast). Inspiracija, strastveni uvid u ideju. Rječnik stranih riječi uključenih u ruski jezik. Chudinov AN, 1910. PAPHOS grčki. patos, od pascha, izdržati, osjetiti, strasti. Inspiracija; ... ... Rječnik stranih riječi ruskog jezika

PAPHOS, patos, pl. nema muža. (Grč .: patos) (knjiga). 1. Strastvena inspiracija, animacija. "Nepoznati jezik zvučao je s oštrim patosom." Nekrasov. "Paphos je uvijek strast koja je izgorjela u duši osobe jednom idejom i uvijek teži ka ideji ... ... Ušakov objašnjeni rječnik

Cm… Sinonimni rječnik

patos   - Drevni koncept patnje, koji je doveo do vlastitih postupaka osobe potaknute snažnom strašću, odnosno razrješenje strasti kroz patnju. U učenju Aristotela patos je jedan od osnovnih pojmova estetike: smrt ili drugi tragični ... Velika psihološka enciklopedija

  - (grč. Πάθος osjećaj, emocija) je retorička kategorija koja odgovara stilu, načinu ili načinu izražavanja osjećaja, a koje karakterizira emocionalna uzdizanost, nadahnuće. Kategorija je prvi u potpunosti razvio Aristotel koji je ... ... Wikipedija

patos   - PAPHOS, PATHOS, m. Pathos m. stupac patos bijeda. Lažni patos, nadutost. Ganshin. 1. Osjećaj nadahnuća, ushićenje. BAS 1. Paphos je uvijek strast, upali se u dušu osobe po ideji i uvijek teži ka ideji. Belinski op. I ... Povijesni rječnik ruskog galicizma

  - (grčki patos patnja) drevni je pojam koji označava patnju, što je dovelo do vlastitih postupaka osobe vođene jakom strašću, tj. rješavanje strasti u patnji. U učenju Aristotela patos se smatrao jednim od glavnih ... ... Psihološki rječnik

Patos   - PAPHOS. Doslovno značenje riječi (grčki) je strast, patnja. Prvobitno je uveden kao poseban pojam u teoriju rječnosti. Iz područja oratorija, izraz P. i njegova patetična izvedenica prešli su u teoriju ... ... Rječnik književnih pojmova

patos   - PAPHOS, a, m. Pravo govora na kraju (ili u drugom. Najpovoljnije vrijeme) koncerta, kada je publika već u potpunosti spremna za percepciju izvedbe. Kome stavljamo patos? Stavite zvijezde na patos. Otišli na početak, žrtvovali su patos. Možda od muz Rječnik ruskog Argoa

knjige

• Patos umjetničkog djela, E. G. Rudneva. Knjiga razmatra probleme ideološke orijentacije umjetničkog djela, u metodološkom i teorijskom aspektu obuhvaća širok raspon pitanja - specifičnosti umjetničkog ...

Paphos je   pojam koji je u povijesti umjetnosti imao različita značenja. U drevnoj estetici, patos označava strast ili stanje povezano s intenzivnim uzbuđenjem. Za Aristotela u Nicomacheovoj etici (4. stoljeće prije Krista) patos je svojstvo dušestrast u najširem smislu te riječi; u skladu s tim, kako je naznačeno u njegovoj "Retoriki", dobar govor trebao bi biti "patetičan", tj. utječu na osjećaj. Postupno se težište u interpretaciji patosa pomaknulo s određenog emocionalnog iskustva na ona svojstva umjetničke slike koja to iskustvo evocira i omogućava: pojam "patosa" u različitim je vremenima bio povezan s karakterizacijom stila, junaka, uzvišene kategorije (anonimni traktat "O uzvišenom", I stoljeću, pripisan Longinu) i posebno s tragičnom teorijom, za koju je važan unutarnji sukob patosa. Čak je i I. Winkelman u Povijesti umjetnosti antike (1763.), primjećujući u Laocoonu „borbu intelekta s patnjama fizičke prirode“, zaključio: „Dakle, sa svim patosom, fizički osjećaj treba privući patnjom, a duh - slobodom“.

F. Schiller ("O patetičnom", 1793.) polazi od ove teze, pišući da patos podrazumijeva istovremeno prikazivanje duboke patnje i borbu protiv nje, svjedočeći o moralnoj visini i slobodi tragičnog junaka. U njemačkoj klasičnoj estetici razumijevanje patosa formulirano je i kao kombinacija određenih strasti i impulsa koji čine sadržaj ljudskog ponašanja. Prema F. Riedelu, koji je u svoju „Teoriju likovnih umjetnosti i znanosti“ uključio opsežan odjeljak „O patosu“ (Riedel FJ Theorie der schonen Kunste und Wissenschaften. Neue Auflage, Wien; Jena, 1774.), patos obuhvaća: težnju izvrsnosti, ljubavni instinkt , nada, iznenađenje, želja za užitkom. Ta tendencija tumačenja patosa pokazala se vrlo važnom za estetiku G. V. F. Hegela, koji ga je shvatio kao "značajan", "značajan, racionalan sadržaj prisutan u ljudskom" Ja, koji ispunjava i prodire u čitavu dušu "(Antigonova ljubav prema bratu u tragediji Sofokla, ljubav Romea i Julije u tragediji W. Shakespearea).

VG Belinski je patos smatrao "idejom-strašću", o kojoj pjesnik "razmišlja ... ne s razlogom, ne s razlogom, ne osjećajući ... već sa svom punoćom i cjelovitošću svog moralnog bića." Belinsky je tako terminološku oznaku patosa prenio s umjetničkog lika na samu umjetničku djelatnost i primijenio ovaj koncept kako bi okarakterizirao djelo ili djelo pisca u cjelini: patos "Mrtvih duša" (1842) N. V. Gogola je humor koji razmišlja o životu "kroz smijeh vidljiv svijetu" "I" nevidljive suze za njim "; patos kreativnosti A. S. Puškina - umjetnost i umjetnost. U ruskoj književnoj svijesti u 19. stoljeću prisutne su i aristotelske i hegelijanske interpretacije patosa, ali Belinsky je na interpretaciju prevladavao. Postojao je i koncept (kao u zapadnoeuropskoj estetici) "praznog patosa" - tj. uzvišena, interno neopravdana retorika. U modernoj književnoj kritici izraz "patos" izgubio je svoju strogu sigurnost, ponekad se konvergirajući u značenju s pojmovima „tragično“, „visoko“, ponekad s Belinkyjevom interpretacijom, ponekad (u negativnom ili ironičnom aspektu) s pojmom „prazni patos“.

Napokon, posljednji element koji ulazi u ideološki svijet djela je patos, koji se može definirati kao vodeći emocionalni ton djela, njegovo emocionalno raspoloženje.

Sinonim za pojam "patos" je izraz "emocionalno-vrijednosna orijentacija". Analizirati patos u umjetničkom djelu znači ustanoviti njegovu tipološku raznolikost, vrstu emocionalno-vrijednosne orijentacije, odnos prema svijetu i čovjeku u svijetu. Sada ćemo se obratiti ispitivanju ovih tipoloških sorti patosa.

Epski-dramski patos predstavlja duboko i nesumnjivo prihvaćanje svijeta kao cjeline i sebe u njemu, što je suština epskog svjetonazora. Istodobno, ovo nije bezumno prihvaćanje skladnog svijeta bez oblaka: biće je prepoznato u svom izvornom i bezuvjetnom sukobu (drami), već se i ovaj sukob doživljava kao nužna i poštena strana svijeta, jer sukobi nastaju i rješavaju se, oni osiguravaju samo postojanje i dijalektički razvoj bića ,

Epski-dramski patos je maksimalno pouzdanje u objektivni svijet u svoj stvarnoj svestranosti i oprečnosti. Napominjemo da je ova vrsta patosa rijetko zastupljena u literaturi, još rjeđe se pojavljuje u svom čistom obliku.

Djela koja se temelje na epsko-dramatičnom patosu u cjelini uključuju Homerovu Ilijadu i Odiseju, Rabelaisov roman Gargantua i Pantagruel, Shakespeareova igra The Tempest, Puškinova pjesma "Jesam li lutao bučnom ulicom ...", Tolstojev epski roman "Rat i mir", Twardowskijeva pjesma "Vasily Terkin".

Objektivna osnova patosa herojstva je borba pojedinaca ili grupa za provedbu i zaštitu ideala koji su nužno prepoznati kao uzvišeni.

Istodobno, postupci ljudi zasigurno su povezani s osobnim rizikom, osobnom opasnošću i prepuni su se stvarnoj mogućnosti da osoba izgubi neke bitne vrijednosti - sve do samog života. Drugi uvjet za očitovanje herojskog u stvarnosti je slobodna volja i inicijativa osobe: prisilna djela, kako je Hegel istaknuo, ne mogu biti herojska.

Ideološka i emocionalna svijest pisca o objektivno junačkom vodi u patos herojstva. „Herojski patos u književnosti<...>   potvrđuje veličinu podviga pojedinca ili čitavog kolektiva, njegovu vrijednost i potrebu za razvoj nacije, naroda, čovječanstva. " Želja za preuređenjem svijeta, čija se struktura čini nepravedna, ili želja za obranom idealnog svijeta (kao što je bliska idealu i čini se da je takav) je emocionalna osnova junaštva.

Nije teško naći djela u literaturi koja su u potpunosti ili uglavnom izgrađena na herojskom patosu, a specifične situacije, kao i uzvišeni ideali herojstva, mogu biti vrlo različite. Junačke junake susrećemo u Pjesmi o Rolandu i u Rijeci Igorove pukovnije, u Gogolovoj Tarasu Bulbi i Voinichovom gadilu, u Gorkijevom romanu "Majka", u pričama o Šolohovu i mnogim drugim djelima.

Ostale vrste patosa, koji imaju povišen karakter, dolaze u dodir s junaštvom kao patosom, temeljen na uzvišenom - prije svega to je tragedija i romantika. Želja za uzvišenim idealom povezana je s romantikom s junaštvom.

Ali ako je junaštvo sfera aktivnog djelovanja, onda je romansa polje emocionalnog iskustva i težnje koje ne ide u akciju. Objektivna osnova romantike postaju takve situacije u osobnom i javnom životu kada je ostvarenje uzvišenog ideala u načelu nemoguće ili nemoguće u određenom povijesnom trenutku.

Međutim, na takvoj objektivnoj osnovi u načelu ne može nastati samo patos romantike, već i tragedija, ironija i satira, pa je presudan faktor u romansi još uvijek subjektivni trenutak, trenutak doživljavanja nepopravljivog jaza između sna i stvarnosti.

Jedan od posebnih (i vrlo čestih) slučajeva romantike je san herojskog, orijentacija na herojski ideal u nedostatku mogućnosti da se on prevede u stvarnost.

Ova vrsta romantike karakteristična je, na primjer, za mlade ljude u "mirnim" razdobljima povijesti: dječaci i djevojčice često misle da su "kasno rođeni" za sudjelovanje u revolucijama i ratovima - primjer ove vrste romantike je rano djelo V. Vysockog: ".. .A u podrumima i polupodrumima // Djeca su tražila ispod tenkova // Nisu još dobila bazen ... "

Međutim, sfera romantike je šira od ove žudnje za junaštvom. Ova emocionalno-vrijednosna orijentacija sve vrijednosti odvodi na polje fundamentalno nedostižnog.

Prirodni svijet romantike je san, fantazija, sanjarenje, zato su romantična djela tako često okrenuta ili u prošlost (Borodino i Pjesma o trgovcu kalašnjikovu Lermontovu, caru Fedoru Ioannovichu AK Tolstoju, Shulamifu Kuprinu) ili na iskrenu egzotičnost (Puškinove južne pjesme, „Mtsyri“ Lermontova, „Giraffe“ Gumilyova) ili nešto bitno nepostojeće („Dvojka“ A. Pogorelsky, „Demon“ Lermontova, „Aelita“ A. Tolstoja).

U povijesti književnosti patos romantike obilježio je mnoga djela. Romantiku ne treba miješati s romantizmom kao književnim trendom u kasnim XVIII - početkom 19. stoljeća; nalazi se u raznim povijesnim dobama, na što je istaknuo Belinski.

Očito je romantični patos nastao u drevnim tekstovima; od djela koja su nam bliža spomenimo „Večeri na farmi u blizini Dikanke“ Gogola, „Mtsyri“ Lermontov, „Prva ljubav“ Turgenjeva, „Starica Izergil“ Gorkyja, rani radovi Bloka i Majakovskog.

Patos romantike može se pojaviti u književnosti i u kombinaciji s drugim vrstama patosa, osobito s ironijom (Blok), junaštvom ("Dobro!", Majakovski), satirom (Nekrasov).

Patos tragedije je svijest o gubitku i gubitku nepopravljivih nekih važnih životnih vrijednosti - ljudskog života, društvene, nacionalne ili osobne slobode, mogućnosti osobne sreće, kulturnih vrijednosti itd.

Objektivna osnova tragičnih književnih učenjaka i estetike dugo se smatrala nerešivom prirodom određenog sukoba života. U principu, to je istina, ali nije u potpunosti točno, jer je nerešivost sukoba, strogo rečeno, uvjetna, a ne nužno i tragična stvar.

Prvi uvjet tragike je pravilnost ovog sukoba, takve situacije kada je nemoguće pomiriti se s njegovim neriješenim. Drugo, pod nerešivošću sukoba mislimo na nemogućnost njegovog uspješnog rješavanja - ono je sigurno povezano sa žrtvama, sa smrću određenih neospornih humanističkih vrijednosti. Takva je, na primjer, priroda sukoba u Pushkinovim malim tragedijama, Ostrovsky-ova oluja, Bulgakova bijela garda, Twardowski-ove pjesme "Ubijen sam ispod Rževa ...", "Znam, nema krivnje za mene ..." itd. P.

Tragična situacija u životu može se pojaviti i slučajno, kao rezultat nepovoljnog spleta okolnosti, ali takve situacije nisu baš zainteresirane za literaturu. Ona je karakterističnija po zanimanju za tragičnu pravilnost koja proizlazi iz suštine likova i položaja.

Najplodnije za umjetnost postaje takav tragični sukob kada se u duši heroja nalaze nerešive suprotnosti, kada se junak nalazi u slobodnom izboru dviju jednako nužnih, ali međusobno isključivih vrijednosti.

U ovom slučaju, tragika uzima maksimalnu dubinu, u takvoj tragediji tu su Shakespeareov Hamlet, Lermontov heroj našeg vremena, Dostojevski zločin i kazna, Šolokhov Tihi Don, Camusov "pad", Faulknerov "Oskvrnivač pepela" i mnogi drugi djela.

U sentimentalnosti - drugoj vrsti patosa - mi, kao u romantizmu, promatramo prevagu subjektivnog nad ciljem. Osjećanje u doslovnom prijevodu s francuskog znači osjetljivost; predstavlja jednu od prvih manifestacija humanizma, ali vrlo osebujnu.

U nekim situacijama gotovo svakoj se osobi pokaže sentimentalnost - tako da većina normalnih ljudi ne može ravnodušno prijeći patnju djeteta, bespomoćne osobe ili čak životinje.

Sentimentalnost kao sposobnost „žalosti“ često kombinira predmet i objekt (osoba se sažaljeva; taj je osjećaj, očito, poznat svima iz njegovih djetinjstava i pronašao je idealan umjetnički izraz u Tolstojevom „Djetinjstvu“).

No, čak i ako je sentimentalno sažaljenje usmjereno prema svjetskim pojavama, osoba koja reagira na to uvijek ostaje u središtu - dirljiva, suosjećajna. Štoviše, suosjećanje za druge u sentimentalnosti je u osnovi neaktivno, djeluje kao svojevrsna psihološka zamjena za stvarnu pomoć (takva je, na primjer, umjetnički izražena simpatija seljaka u djelima Radiščeva i Nekrasova).

U razvijenom obliku sentimentalnost se u književnosti pojavljuje sredinom 18. stoljeća, što je ime dalo književnom smjeru sentimentalizma. Često je dominantna uloga patosnog sentimentalnosti igrala u djelima Richardsona, Russa, Karamzina, Radishcheva, djelomično Goethea i Sterna.

U daljnjem razvoju književnosti susrećemo se, iako se rijetko, s patosom sentimentalnosti, na primjer, u Gogolovim „Posjednicima starog svijeta“ i „Šalter“, nekim pričama iz Turgenjevljevih „Bilješke o lovcu“ („Pjevači“, „Bezhin livada“), u svome ista priča "Mumu", u djelima Dickensa, Dostojevskog ("Poniženi i povrijeđeni", "Jadni ljudi"), Nekrasov.

Osvrćući se na sljedeće tipološke vrste patosa - humor i satiru - primjećujemo da se temelje na općim osnovama stripa. Književni kritičari i estetika izuzetno su se bavili problemom određivanja stripa i njegove suštine, primjećujući uglavnom da se strip temelji na unutarnjoj suprotnosti predmeta ili pojave.

Bit sukoba komičnosti možda je najpreciznije definirao N.G. Chernyshevsky: "unutarnja praznina i beznačajnost, skrivajući se iza izgleda koji ima zahtjev za sadržajem i stvarnim značenjem."

Šira objektivna osnova stripa može se opisati kao suprotnost ideala i stvarnosti, norme i stvarnosti. Treba samo napomenuti da se ne uvijek, a ne nužno i subjektivno razumijevanje takve suprotnosti, događa na komičan način.

Satirična se slika pojavljuje u djelu kada autor satire autor prepoznaje kao nepomirljivo suprotno njegovom idealu, koji je u antagonističkim odnosima s njim. F. Schiller je napisao da se "u satiri stvarnost kao vrsta nesavršenosti protivi idealu kao višoj stvarnosti".

Satiri su usmjereni na one fenomene koji aktivno koče uspostavu ili postojanje ideala, a ponekad su izravno opasni za njegovo postojanje. Satirički patos poznat je u literaturi još od davnina (na primjer, ismijavanje neprijatelja u narodnim predajama i pjesmama, satiričnim pričama itd.), Međutim, u razvijenom obliku satiri se oživljavaju prvenstveno socijalnom borbom, stoga u književnosti nalazimo široko rasprostranjeni satirični patos. antike. Renesansa i prosvjetljenje; takva je satira ruskih revolucionarnih demokrata, satira u ruskoj književnosti 20. stoljeća.

Ponekad je objekt satire toliko opasan za postojanje ideala, a njegova je aktivnost toliko dramatična i čak tragična po svojim posljedicama da ga više ne ismijava - takva se situacija razvija, na primjer, u romanu Saltykov-Shchedrin, "Lord Golovlev".

Istodobno, veza satire sa stripom je prekinuta, pa takav porični patos, koji nije povezan sa ismijavanjem, treba očito smatrati posebnom, neovisnom vrstom ideološkog i emocionalnog stava prema životu, koji ovaj tip označava pojmom "investitivan".

Naročito takvo rješenje nalazimo u Književnom enciklopedijskom rječniku: "Međutim, ne postoji komična satira nadahnuta jednim ogorčenjem (vidi Invektiv)." Tako veliki stručnjak za ovo područje kao što je E. Ya., Govorio je o potrebi naglašavanja nesatiričnog, ali negirajućeg stava prema stvarnosti. Elsberg.

Patos investicija posjeduje, na primjer, Lermontova pjesma "Zbogom, neoprana Rusija ...". Izražava izrazito negativan stav prema autokratskoj policijskoj državi, ali nema smijeha, komičnosti ili kalkulacije za smijeh. Djelo ne koristi nijedan element satiričke poetike, koji je stvoren da stvori komični efekt: nema hiperbolizma, nema groteske, nema smiješnih, nelogičnih situacija i govornih konstrukcija.

Forma i sadržaj, ovo je kratki lirski monolog koji izražava vrlo ozbiljan pjesnikov osjećaj - osjećaj mržnje prema "zemlji robova, zemlji gospodara". Isti tip patosa karakterističan je i za Lermontovu pjesmu "Do smrti pjesnika" (ili bolje rečeno, drugi njezin dio), mnoge "satirike" Horacije, novinarske najave Radiščevčevog "Putovanja iz Sankt Peterburga u Moskvu", Simonovljeve pjesme A. Platonova "Ako vam je vaš dom drag ..." (usput rečeno, u prvom izdanju 1942. pod nazivom "Ubijte ga!") I mnoga druga djela.

Yesin A.B. Načela i tehnike analize književnog djela. - M., 1998.

Literatura 8. razred Udžbenik-udžbenik za škole s dubinskim proučavanjem literature Tim autora

O tome koji je patos književnog djela

Čitajući različita djela, vjerojatno ste već primijetili da neka od njih u vama budi radostan osjećaj, tužni ste zbog drugih, drugi izazivaju ogorčenje, drugi izazivaju smijeh itd. Zašto se to događa? Poanta je u tako važnom svojstvu umjetničkog djela kao patos. Patos   - Ovo je glavno emocionalno raspoloženje djela, njegovo emocionalno bogatstvo. Ovisno o vrsti patosa svojstvenom radu, doživljavamo određene emocije.

Koncept patosa koristi se u književnoj kritici za karakterizaciju ideološkog svijeta djela i originalnosti umjetničkih ideja. Veliki ruski kritičar V. G. Belinsky napisao je: „Svako pjesničko djelo plod je snažne misli koja je pjesnika uhvatila. Kad bismo priznali da je ta misao samo rezultat aktivnosti njegovog razuma, ubili bismo ne samo umjetnost, već i samu mogućnost umjetnosti ... Umjetnost ne dopušta apstraktne filozofske, a još manje racionalne ideje: dopušta samo pjesničke ideje; a pjesnička ideja nije silogizam, nije dogma, nije pravilo, to je živa strast, to je patos. "

Patos je, dakle, racionalan i emotivan, spisateljeva misao i njegovo iskustvo organski spojeni. To je utjelovljeno u patosu da ideja postaje osobni, duboko osjetili pisac. Samo patos, a ne apstraktne ideje, može izazvati čitateljev recipročni doživljaj, čini ga živahnim uočavanjem emocionalnog i ideološkog naboja cijelog djela, sudbine pojedinih junaka i autorovih lirskih izjava.

Paphos je jedan od glavnih kriterija umjetničke izvrsnosti djela. Sva velika djela prošlosti i sadašnjosti neprestano se razlikuju u dubini patosa. Upravo zahvaljujući patosu djelo je sposobno za dug povijesni život. Pafos, na primjer, junaštvo, tragedija ili drama razumljiv je čovjeku bilo koje ere, bez obzira na konkretne okolnosti u koje je svojedobno bio pozvan. Čitatelji su se stoljećima smijali priči A. P. Čehova, "Smrt službenika", iako su vrste prikazane u njemu davno preminule iz naših života.

Napominjemo da se pojam "patos" često povezuje s posebnim sustavom umjetničkog govora - njegovom svečanošću, uzvišenošću, orijentacijom prema oratorijskim intonacijama. Otuda izraz "govorimo s patosom", koji ponekad poprima ironičnu konotaciju - u onim slučajevima kada nam se teatralnost i retorika u izražavanju osjećaja čine neprimjerenima. Činjenica je da patos, tj. Ideja koju umjetnik doživljava, ne mora uvijek i ne mora biti utjelovljen u oblicima retoričkog, uzvišenog, "ukrašenog" govora. U povijesti razvoja književnosti opažamo da je izraz patosa sve jednostavniji i prirodniji. Principi latentnog, implicitnog izražavanja patosa kulminirali su na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće, posebno u djelima A. P. Čehova, koji je napisao sljedeću izjavu: „Kad predstavite bijednog i osrednjeg i želite sažaljeti čitatelja, pokušajte biti hladniji - to stvara tuđu tugu to je pozadina na kojoj se još više ističe, možete plakati i oplakivati \u200b\u200bse nad pričama, trpjeti zajedno sa svojim herojima, ali, vjerujem, to treba učiniti tako da čitatelj ne primijeti. Što je objektivniji, to je jači dojam. "

Put koji je prokrčio A. P. Čehov slijedili su mnogi majstori umjetničke riječi, o čijim ćete radovima naučiti kasnije. Sada, koristeći primjer nekog poznatog djela, pokušajte vidjeti kako su se načela stvaranja patosa odrazila na umjetničku praksu.

I u 20. stoljeću, svečano podignut, uzvišen govor nije blokirao pristup književnosti. Pogledajte, na primjer, kako se načini izražavanja patosa kombiniraju u pjesmi A. T. Twardowskog „Vasily Terkin“, koju još niste upoznali. Kad se to smatralo potrebnim, autor se nije ustručavao izraziti visok patos visokim riječima:

On dolazi, svet i grešan,

Ruski čudo čovjek ...

Smrtna borba nije za slavu

Za života na zemlji ...

Usporedite ove odlomke s drugim primjerom iz istog djela:

Herojski patos je nepromijenjen - riječ je o istom branitelju "života na zemlji" - ali izražava se i drugim leksičkim sredstvima: narodnim, ponekad čak i bezobraznim.

Patos umjetničkih djela izuzetno je raznolik u svojim manifestacijama. Neke ste već upoznali. Dakle, u ruskim narodnim epovima s kojima se susrećemo junački patos   u balade - sa romantičan   ili tragično.   Ubuduće ćete obogatiti svoje ideje o poznatim vrstama patosa i upoznati druge - sentimentalnost, drama, humor, satira   i dr. Imajte to na umu podjela patosa na vrste   utemeljen na činjenici da patos izražava osobni, pristrani zainteresirani odnos pisca prema onome što piše. Stoga je patos djela uvijek evaluativan, izražava odobravanje ili neodobravanje, divljenje, entuzijazam, prezir, ismijavanje itd. Stoga, razumjeti patos djela znači na mnogo načina razumjeti autorov koncept svijeta i čovjeka, autorov vrijednosni sustav, to jest najvažnije što je sadržano u sadržaju umjetničkog djela.

• Opcije za druge snove pozdravlja
• Kako razumjeti ima li druga osoba osjećaje
• Kako razumjeti ima li druga osoba osjećaje
• Zašto stalno želite zagrliti osobu
• Duga kosa u muškoj knjizi snova
• Duga kosa u muškoj knjizi snova
• Kako se prestati zaljubiti zauvijek
• Napravite prvi korak: kako zainteresirati muškarca
• Kako se prestati zaljubiti u sve zgodne dečke
• Zašto sanjati izgubiti se?

• Kako razumjeti da vas tip voli: korisni trikovi
• Zašto sanjati o odlasku od kuće
• Kako piti svježe cijeđeni sok od jabuka
• Emocionalna ovisnost o drugoj osobi
• Kako razumjeti da vas tip voli: korisni trikovi
• Bacio momka, a sad mi je žao
• Zašto djevojke više vole negativce - glavni su razlozi
• Tip ne obraća pažnju u snu
• Od kreveta dolje kroz prilaz: može li seks prerasti u ljubav
• Razgovor o tumačenju snova - otkrivene su sve tajne snova