Kako svirati gitaru? Savjeti, trikovi. Opća načela sviranja električne gitare




Lekcija 1  Dakle, odlučili ste vježbati gitaru. Odlučili smo postati dio ogromnog glazbenog svijeta. Prvo odredite za sebe osnovna pitanja: "Što želite od sviranja gitare?", "S čime ste sjeli na gitaru?". Drugo, razmislite o riječi "IGRA na gitari". Da, da, ovo je IGRA. Mnogi vjeruju da se tajne uspjeha najpoznatijih grupa kriju upravo u njihovim "zaklanim grebenima" i "hladnim ultrabrzim solo". Ništa takve vrste. 30% kamata je istina, ali preostalih 70% je njihova tajna. Ne govorimo o tajni s promocijom od strane producenta ili drugim sredstvima, govorimo samo o onome što čujemo od njih. Sav pritisak i pogon potječu od izvršenja. Pa zašto si uzeo gitaru u svoje ruke? Postavite sebi ovo pitanje. Ovdje ću navesti koje ćemo razloge uzeti u obzir. Mnogi gitaristi ponekad ne mogu odgovoriti zašto, ali vjerujte mi, glavna stvar je da, ako stvarno imate uspjeha u razmotrenim razlozima, onda ih OVDJE PASSION. Vrijedno je razlikovati se. Klasična djela pišu za izvedbu drugi glazbenici, a ako želimo prenijeti autorske osjećaje i misli, onda moramo izvoditi njihova djela, onako kako je autor namjeravao, ako, naravno, želite pokazati kako možete raditi s djelom. Dakle, mi navodimo razloge za koje se smatra da se bave gitarom:

1) Želite li postati poznati glazbenik, turneje, snimati albume, imati fanove, novac itd.

Iskreno imam isti cilj u svojim mladim godinama. Sjetite se zašto niste uzeli gitaru u svoje ruke, čak i ako strpate "Civilnu obranu" u dvorišta, NIKADA tehnički izvođenje ne bi ometalo. Zabluda je da ako igrate u dvorištima, onda ne morate igrati dobro. Ovo nije tako. Sigurno će doći neki Yngwie Malmsteen ili Brian May iz susjedne kuće \u003d) i njegova strastvena igra (možda, za razliku od vaše igre) sve će se vaše djevojke zaljubiti u \u003d). Ovdje se uvijek sve nauči i brzi solijaci se igraju i muče legato i druge stvari. Vjerujte mi, tada ćete tako dobro svirati akorde da ćete svojom predstavom zaista očarati slušatelje. U početku mi je cilj bio strpati se po dvorištima, zaljubiti se u djevojke. U početnoj fazi to se učinilo. Tada sam imao 11 godina. Sada imam zaista cilj pribaviti obožavatelje, turneje i snimiti albume. Ovo je potpuno normalan cilj, ali ne biste trebali podizati nos iz njega. Za sada ste nitko ako više ne budete na turnejama i razgovarali s fanovima. Vi ste samo gitarist. Usput, riječ riječi gitarist je osoba koja se voli gitare. Ali postoje GLAZBENICI koji sviraju gitaru. Zapamtite, glavna stvar je strast.

2) Želite se igrati u dvorištima za svoje poznanike, prijatelje i rodbinu.

Shvaćam. Ne želite ići daleko, samo se želite istaknuti u društvu. Moj brat je isti. 10 godina stariji od mene, traži da ga naučim svirati gitaru, odbijam ga, nisam mu učitelj \u003d). E sad, objasnio sam u prethodnom odlomku. Potrebna vam je strast u izvođenju i ne znači da ako igrate u dvorištima za svoj krug, tada nije potrebno igrati dobro. Bolje naučite svirati stvarno kvalitetno, postanite glazbenici i tada će djevojke biti vaše \u003d), inače ćete jednostavno biti takav društveni fenomen kao "gitarist", neće govoriti o vama kao o dobrom gitaristi. Ja osobno nisam dvorski gitarist, ali dat ću par preporuka na početku: proučite sve vrste zbirki „30 najboljih pjesama“ itd. I slušajte ih kako biste ih mogli izvoditi u originalu, a nikako. Kompozicije treba odmah prepoznati, morate igrati točno i ne gore od onih (ne gore, onda također bez prljavštine, ako nije \u003d) i u istom ritmičkom obrascu, tj. ispravno izvršenje) koga kopirate. Ali bolje je istaknuti se i među sivom masom gitarista u dvorištu, proučavati složenija solo djela. Oscar Lopec "Klasična duša" uživa veliki uspjeh u dvorištima. To je tip stvari, ali Oscar Lopets je vrlo tehnička stvar, ali uspješan je na dvorištima. \u003d)

3) Ne znate zašto su nastali.

Ovo je bolest u smislu da nemate određene ovisnosti o glazbi. Obično u Rusiji ima 70% takvih gitarista. Brinut ćete se o tome kakvu gitaru imate, cijev ili tranzistor za losion, kombinirani Erasov ili Marshall, lik ili analog - sve su to legende, vjerujte mi. Ništa ne može zamijeniti dobrog gitarista koji će zvučati na jeftinim zvučnicima i Zoom 505. Što mislite, kako su svirali gitaristi iz 40-ih? Izvrsno. Tada nije postojala takva oprema kao sada, međutim, odatle su dolazili rock-n-roll svirači - očevi rock and rolla i takvi gitaristi poput Les Paul, tvorac gitare najviše klase - Gibson Les Paul. Zato, ako nešto ne možete svirati, ne morate se zabavljati sa svojom voljenom, oni kažu da je to preostala gitara. To, prvo, to znači da ništa ne možete učiniti oko toga. Ako nekoga kopirate, onda je moguće i istina da je za to kriv hardver, jer stvarno određeni instrumenti daju svoj zvuk. Razgovarat ćemo o alatima u sljedećoj lekciji. Sad razmislite zašto ste pokupili gitaru. Glavni zaključak je hoće li strpati u dvorišta ili postati "svjetska zvijezda", tehnologija nikad ne škodi. Brzina nije dio koncepta tehnologije. Brzina je samo pokazatelj kako ste radili na tehnici. Ne mučite se sa "super brzim strmim solo", bolje je igrati "Grasshopper" tako da djevojke jaukaju, a starice plaču za vama, ali određena djela imaju svoju reputaciju i mogućnosti da se otkriju u smislu osjećaja, o kojima ste prerano govorili. Razmislite, prijeđite na sljedeću lekciju.

  Zadržite pokazivač miša iznad bilo kojeg dijela slike da biste prikazali naziv.

Struktura gitare. Zadržite pokazivač iznad crteža.

  • Gornja i donja paluba su paralelne ploče od drva ili laminata koji tvore tijelo gitare.
  • Lešnik - izduženi drveni dio, na koji se žice pritiskaju tijekom igre, na vratu su lopovi.
  • Podnožje - okrugla rupa u gornjoj palubi, iz koje zvuk "izlazi".
  • Stalak - ploča pričvršćena na palubu za pričvršćivanje žica.
  • Frets - poprečne metalne trake na vratu, koje se koriste za promjenu tona zvučnog niza ili, kao što se obično podrazumijeva, razmak između dviju susjednih traka.
  • Gornji i donji pragovi su ploče (obično plastične), između kojih se nalazi radni dio niza, donji prag je smješten na postolju, gornji - na vratu.
  • Klinovi - mehaničke stezaljke za podešavanje napetosti žice.

Sletanje gitarista.

U klasičnoj školi to je uobičajeno: sjedimo na rubu stolice, lijevu nogu stavimo na postolje visine oko 15 centimetara, gitaru na nju stavimo zarez. Desna noga je postavljena u stranu i drži instrument. Glava vrata na nivou ramena, gornja paluba u okomitoj ravnini.

Uopće nije potrebno sve ovo točno promatrati. Međutim, savjetujem vam da gitaru stavite na lijevu nogu - samo je lakše igrati solo djela koja će ići dalje.

Položaj bilješki na fretbordu.

Svaki zvuk izdvojen uz otvorenu (ne zabodenu) gitarsku žicu ili prikvačenu na neku smetnju je nota. Postoji sedam glavnih napomena: u, D, mi, F, sol, , B  (cijela oktava). Otvoreni nizovi podešene sviranja gitare: 1. niz - napomena mi2. - B3. - sol4. - D5. - 6. opet mi  (žice se broje odozdo prema gore).


   Raspored nota na pečatu s gitarom. Radi praktičnosti, gitara
   obrnuto tako da je prvi niz na vrhu.

Kao što se vidi sa slike između nota mi  i Fisto tako B  i u  udaljenost u jednoj frci (u glazbenoj se notaciji ovaj interval naziva poluton). Između svih ostalih - dva freta (jedan ton). Da biste naznačili bilješku koja se nalazi, na primjer, između F  i sol  pisati ovako: F  (čitaj F  oštar) ili, što je isto, sol (sol  Stan). Tako se može napisati cijeli glazbeni redak s polutonom: ... - u - u(D) - D - D(mi) - mi - F - F(sol) - sol - sol() - - (B) - B - u  - ... Napominjemo da se bilješke ponavljaju, znajući neku notu na žici, na njoj možemo završiti i sve ostale.

Ugađanje gitare

Da bismo ga postavili, radimo na sljedeći način: uzimamo tunu vilicom kratkom šipkom (odnosi se na vilicu za ugađanje vilice), udaramo je vilicom o čvrstom predmetu, primjerice stolu, stavimo je na uho i čujemo referentni zvuk note , istodobno lijeva ruka pritišće prvi niz V  fret (fretovi su označeni rimskim brojevima i smatraju se maticom) i igra se slobodnim prstom. Zategnemo ili oslabimo žicu sve dok ne postignemo njen zvuk u skladu s tuning vilicom (ne bi smjelo biti disonance, a zvukovi bi se trebali potpuno podudarati). Sada stegnite 2. niz na V  razvaljajte i prilagodite je u 1.: 2., na sendviču V  fret, trebao bi zvučati isto kao i otvoren 1.. Zatim, na isti način, prilagođavamo sve ostale žice odozdo prema gore: treći niz, stegnut za IV  uzrujavanje, zvuči u skladu s otvorenim 2.; 4. stegnuta V  fret, - u skladu s otvorenim 3.; 5. u sendviču V  fret, - u skladu s otvorenim 4.; i 6., opet stegnuta V  fret, - u skladu s otvorenim 5.

Za konfiguriranje gitare možete koristiti posebne računalne programe - tunere, na primjer, Tunit v.3.40. Da biste to učinili, spojite mikrofon na računalo, pokrenite program, izvucite žice i na monitoru vidimo odstupanje od norme (bilješke su označene i latiničnim slovima: mi - E, B - B, sol - G, D - D, - ). Želim reći da je ta stvar prilično štetna i bolje je koristiti je samo na početku. Naučiti kako sami prilagoditi svoju gitaru jednostavno je, ali to morate učiniti, mi to nećemo, nećemo.

Za skladan zvuk nije potrebno gitaru dovoditi pod tunu, dovoljno je jednostavno prilagoditi sve ostale prema prvom nizu proizvedeno proizvoljno, kao što je gore opisano, mada je, po mom mišljenju, bolje izbjegavati takvu postavku - sluh se treba naviknuti na referentni zvuk.

Što se samih žica tiče, oni su metalni i najlonski, lakše je svirati solo djela na potonjem i ne režu prste poput metala, a za njihovo igranje bolje je imati nokte nekoliko milimetara na desnoj ruci.

Koliko je rečeno i razgovarano o tome kako možete svirati gitaru! Sve vrste udžbenika (od profesionalno dosadnih do primitivnih amaterskih), brojni internetski članci (i razumni i glupi), internetske lekcije - sve je već nekoliko puta preispitano iščitano.

Vi pitate: "Zašto bih trebao provoditi svoje vrijeme proučavajući ovaj članak ako je oko više nego dovoljno podataka?" I tada je prilično teško pronaći opis svih načina sviranja gitare na jednom mjestu. Nakon što pročitate ovaj tekst, vidjet ćete da na Internetu još uvijek postoje mjesta na kojima su podaci o gitari i načinu njenog sviranja komprimirani i točni.

Što je "metoda ekstrakcije zvuka", u čemu se razlikuje od "prijema igre"?

Ova su dva koncepta na prvi pogled identična. Zapravo je razlika među njima značajna. Istegnuta gitarska žica izvor je zvuka i kako je nazivamo njihanjem, a zapravo zvukom "Metoda ekstrakcije zvuka", Način izvlačenja zvuka osnova je tehnike igre. I ovdje "Prijem igre"  - Na neki je način ukras ili dodatak izdvajanju zvuka.

Dajemo konkretan primjer. Isprati sve žice desnom rukom - zove se ova metoda vađenja zvuka udarac  (naizmjenični potezi - bitka). Sada udarajte desnim palcem po žicama u području postolja (udarac treba izvesti u obliku naglog okreta ili zamaha četke prema palcu) - ova tehnika igre naziva se bubnjevi, Dva su trika međusobno slična, ali prvi je način izdvajanja zvuka, koristi se prilično često; ali drugi je na neki način "hit", i zbog toga je način sviranja gitare.

Pročitajte više o tehnikama, a u ovom ćemo se članku usredotočiti na opis metoda izvlačenja zvuka.

Sve metode zvuka gitare

Blow, boj i rasheado

Udaranje i borba najčešće se koriste kao pratnja pjevanju. Savladati ih vrlo je jednostavno. Najvažnije je promatrati ritam i smjer pokreta ruku.

Jedna vrsta štrajka je rasgeado  - Šarena španjolska tehnika, koja je uzastopni hit na žicama svakog od prstiju (osim palca) lijeve ruke. Prije nego što svirate rasgeado na gitari, trebali biste vježbati bez instrumenta. Stisnite šaku. Počevši od malog prsta, otpuštaju se opružni prsti. Pokreti trebaju biti jasni i elastični. Jeste li ga probali? Pomaknite šaku prema žicama i učinite isto.

Tirando i Apoyando

Sljedeći trik je tyrande  ili pinch igra. Suština tehnike je naizmjenično trzanje žica. Ova metoda izdvajanja zvuka svira se pomoću standardnih poprsja. Ako se odlučite savladati tirando, tada obratite posebnu pozornost na ruku - kada igrate, ne smije se stezati u ruci.

recepcija apoyando  (ili igra zasnovana na susjednom nizu) vrlo je karakteristična za Flamencovu glazbu. Ovakav način sviranja je jednostavniji od tirande - kada prstom zabodete žicu, prst ne visi u zraku, već počiva na susjednom nizu. Zvuk je u ovom slučaju svjetliji i zasićeniji.

Imajte na umu da tirando omogućuje vam da svirate u brzom ritmu, ali igranje s podrškom značajno usporava ritam gitarista.

Sljedeći video predstavlja sve gore navedene metode proizvodnje zvuka: rasgeado, tirando i apoyando. Štoviše, apoyando svira uglavnom palac - ovo je "trik" flamenka, melodija s jednim glasom ili melodija u basu uvijek se svira na nosaču palcem. Kada ubrza tempo, izvođač se prebacuje na prste.

Slap - krunački "prijem" basista

šamar  može se nazvati i pretjeranim štipanjem, odnosno izvođač povlači žice na takav način da kad udari u pragove gitare emitira karakterističan zvuk klika. Rijetko se koristi kao metoda stvaranja zvuka na klasičnoj ili akustičnoj gitari, ovdje je popularnija kao "efekt iznenađenja", oponaša pucanj ili bič.

Svi basisti znaju tehniku \u200b\u200bslapa: osim što palicama uvlače žice svojim kažiprstom i srednjim prstima, palcem još uvijek pogađaju debele gornje žice.

Sjajan primjer tehnike izvršavanja šamara možete vidjeti u sljedećem videu.

Tehnika tapkanja ili glasovira

Naziva se najmlađa metoda stvaranja zvuka (nema više od 50 godina) kuckanje, Flappingolet se sa sigurnošću može nazvati tapetom - poboljšao se pojavom preosjetljivih gitara.

Kucanje može biti jedno- i dvoglasno. U prvom slučaju, ruka (desna ili lijeva) udara žice na vratu gitare. Ali dvoglasno tapkanje slično je igri pijanista - svaka ruka svira svoj neovisni dio na gitarskoj rešetki udarajući i zatežujući žice. Zbog nekih sličnosti s sviranjem klavira, ova metoda stvaranja zvuka dobila je i drugo ime - klavirska tehnika.

Odličan primjer upotrebe točenja može se vidjeti ne u nepoznatom filmu "August Rush". Ruke u valjcima nisu ruke Freydyja Highmorea, koji igra ulogu genijalnog dječaka. U stvari, to su ruke Kaki Kinga, poznatog gitarista.

Svatko za sebe bira tehniku \u200b\u200bizvođenja koja mu je bliža. Oni koji radije pjevaju pjesme uz gitaru - ovladavaju tehnikom borbe, rjeđe grubom silom. Oni koji žele igrati predstave uče tirando. Sofisticiranije tehnike su slijepe i kucne - potrebni su oni koji će svoj život povezati s glazbom, ako ne s profesionalne strane, onda ozbiljno amaterski.

Tehnike igre, za razliku od metoda izdvajanja zvuka, ne zahtijevaju posebne napore u savladavanju, zato obavezno naučite tehniku \u200b\u200bnjihove primjene u članku.

Mnogi smatraju da savladavanje gitare pretjeran zadatak, koji traje mnogo godina. To je dijelom točno, ali samo ako želite posjedovati alat na profesionalnoj razini.

Češće ljudi žele naučiti svirati gitaru kako bi izvodili svoje omiljene pjesme u društvu ili samo za dušu. U ovom slučaju, trening ne oduzima puno vremena i energije: za dva ili tri mjeseca lako možete naučiti osnovne akorde i načine sviranja.

Ne odustajte, čak i ako ste već imali loše iskustvo. Talent je samo desetina uspjeha. Namjernost i redovita praksa mnogo su važniji.

Što je potrebno

  1. Gitara.
  2. Želja. Čak je važnija od samog alata.
  3. Vrijeme je za nastavu. Vrlo je jednostavno ako je želja dovoljno jaka. Pogotovo jer imaš 30 minuta dnevno.
  4. Nastavna pomagala. S njima uopće nema problema: možete kupiti vodič za samostalno učenje u knjižari, gledati video tutorijale na YouTubeu i pronaći akorde na Internetu.

Kao što vidite, ništa natprirodno.

Odabir i kupovina gitare

Pretpostavljamo da imate želju i vrijeme. Ostaje nabaviti alat. Kažu da je svaka početna gitara pogodna za početnika, ali to nije tako. Kad žice udaraju u prepone i režu se na prste, a gitara ne drži liniju, ne može se govoriti o napretku.

Loš alat gotovo sigurno će obeshrabriti svako učenje.

Stoga je bolje pronaći dobru gitaru. U početku možete posuditi alat od jednog od prijatelja, a onda, ako stvari idu i sviđaju vam se, nabavite svoje. Nije nužno skupo i markirano, što je najvažnije - manje ili više visoke kvalitete.

Postoje dvije glavne vrste akustične gitare: klasična i dreadnought (zapadna). Postoji mišljenje da su za početnike klasične gitare pogodnije zbog širokog vrata i najlonskih žica. Prva značajka smanjuje šanse da slučajno dodirnete prst nepotrebnim nizom, jer je udaljenost između žica veća od one dreadnought. Da, i sami su najlonski žice mekši od metalnih, pa se ne lijepe toliko u vrhove prstiju i manje nabijaju žitnice.

S druge strane, ako izvedba klasičnih kompozicija nije uključena u vaše planove, bolje je odmah se upustiti u strah. Takva gitara zvuči sve glasnije i glasnije zbog metalnih žica, a na užem vratu je prikladnije uzimati akorde. Opet, kada svirate na metalnim žicama, prsti će postati brži i brži će biti.

Kao kompromis možete uzeti dreadnought i zamijeniti metalne žice najlonskim barem tijekom trajanja treninga.

Idite u trgovinu po gitaru, povejte prijatelja koji zna svirati: svaki instrument ima puno sitnica, a početnik ih možda jednostavno ne primijeti. Odaberite gitaru ne samo po izgledu, već i po praktičnosti. Obratite pažnju na sposobnost podešavanja vrata, mehanizam šiljaka, žica.

Upoznavanje s gitarom

Alat je kupljen (ili preuzet od prijatelja), a vi ste jedan korak bliže cilju. Pogledajte gitaru izbliza.

Većina se zove palubom. Na njega je pričvršćen vrat, koji završava glavom s klinovima: uz pomoć njih se strune protežu.

Lešinari su metalni pragovi podijeljeni na fretove, na koje su žice pritisnute kako bi izvukle zvuk. Prvo ubod je na čelu vrata, posljednji - na palubi.

Postoji samo šest struna. Odbrojavanje započinje od dna, najtanje.

Ugađanje gitare

Prije nego što pokušate svirati, morate prilagoditi svoju gitaru. Ne brinite, čak i početnik to može učiniti. A bez ove vještine ne možete igrati.

Tunerom

Trebat će vam tuner u obliku zasebnog uređaja (možete ga kupiti u glazbenoj trgovini ili na istoj AliExpress) ili aplikaciju za pametni telefon. U oba se slučaja ugađanje sastoji se u naizmjeničnom povlačenju ili popuštanju svih žica u skladu s uputama tunera.

U petoj frci

Ova metoda ne zahtijeva dodatnu opremu. Njegova je suština da žice stegnute na određenim freits zvuče skladno i da se mogu podešavati jedna u drugu.

Prema pravilima, prvi niz treba biti podešen na bilješku mi, koristeći tuner (na primjer, njegovu internetsku verziju) ili neki drugi podešeni instrument kao referencu. Međutim, to ima smisla samo kada svirate u timu, tako da svi instrumenti zvuče u istom ključu.

Ako svirate sami, a još više samo studirate, prvi se niz može podešavati proizvoljno, otprilike birajući njegovu napetost. Svi ostali su konfigurirani na sljedeći način:

  1. Pritisnite drugi niz u petom žlebu i otpustite ili povucite dok ne zvuči isto kao otvoreni prvi niz.
  2. Pritisnite treći niz u četvrtom fratru i ujednačite se s otvorenim drugim nizom.
  3. Pritisnite četvrti niz na petoj žlici i prilagodite se otvorenom trećem nizu.
  4. Pritisnite petu petu na peti i prilagodite je otvorenoj četvrtoj.
  5. Stisnite šesterostruko u petu i uskladite se s otvorenom petom.

Zvuči komplicirano, ali u stvari je sve jednostavno. Svaki niz pritisnut u petom žalu trebao bi zvučati u skladu s prethodnim donjim nizom. Jedina iznimka je treći niz: mora se stezati ne na petom, već na četvrtom žalu.

Sam postupak postavljanja je također vrlo jednostavan. Na primjer, da biste prilagodili drugi niz, morate ga otpustiti, a zatim povucite otvoreni prvi i postupno zakretati drugi pribadač dok se zvuk oba struna ne spoji u jedan ton. To je sve.

Pokušaj igrati

Za kraj smo došli do najzanimljivijeg dijela - same igre. Čini se da nema ništa komplicirano. Upoznajte sebe, kliknite na žice lijevom rukom i udarajte ih desnom: vi ste je vidjeli milijun puta i vjerojatno ste je i sami probali. Zašto onda to ne radi? Nizovi zveckaju, vrhovi prstiju se pale, a zglobovi se umaraju i trpe.

Sve je to iskustvo koje dolazi s praksom.

Uzmite gitaru i sjednite na rub stolice ili sofe s prekriženim nogama ili lijevom nogom na niskom postolju, poput hrpe knjiga. Tako se alat neće nasloniti na stolicu i pomaknuti se s nogu.

Desna ruka treba biti opuštena, a zglob ne smije biti uvijen. Lijeva pokriva vrat, ali palac je uvijek paralelan s režnjama. Također nije potrebno stisnuti vrat, što je snaga, inače će se četka brzo umoriti.

Već znate da numeriranje peraja počinje od glave vrata, a žice s tankog, dna. Pokušajte reproducirati proizvoljne note pritiskom na prvi niz kažiprstom na različitim fretovima. Pokušajte u potpunosti pritisnuti niz tako da zvuči jasno. Neće biti lako, ali s vremenom će tehnika raditi.

Pokušajte igrati na drugim žicama, kao i na povezivanju ostalih prstiju, što će im omogućiti da se naviknu.

Sviramo melodije na jednoj žici

Samo zvuči dosadno. Stoga, da biste bili zanimljiviji, možete naučiti jednostavne melodije na jednoj žici i trenirati na njima. Evo nekoliko melodija za primjer.

Klasični "Grasshopper je sjeo u travu":

"Dim iznad vode" Deep Purple:

Uvod u crnu subotu "Iron Man":

Melodija iz filma "Boomer":

Imperijalni marš zvijezda:

Provedite samo jedan niz igrajući se neko vrijeme. Dovedite svoje postupke do automatizma i postignite koordinirani rad obje ruke. Vježbajte dok melodije ne zvuče ravnomjerno i čisto, bez zaustavljanja i spoticanja.

Za to vrijeme prsti će se naviknuti na opterećenja, što znači da će se moći prijeći na složenije stvari.

Sviranje akorda

Sljedeći korak koji morate prijeći je igra akorda. Mnogo je složenije od melodije na jednoj žici, ali nemojte se obeshrabriti. Nakon proučavanja akorda, već možete svirati pune pjesme.

Ovdje je načelo isto, ali bit će potrebno pritisnuti ne jedan niz, već nekoliko istodobno: obično tri, rjeđe dva ili četiri. Mnogo je akorda. Međutim, za izvedbu većine pjesama dovoljno je samo pet do sedam. Za početak ćemo naučiti tri glavna, takozvana lopovska akorda: Am, Dm, E.

Svi akordi su latiničnim slovima, ovisno o glavnoj noti:

  • C - do;
  • D je ponovno;
  • E je mi;
  • F - fa;
  • G je sol;
  • A - la;
  • H - si.

Ako uz oznaku akorda postoji malo slovo m, to znači da je akord malen. Ako ne postoji takav prefiks - glavni. Akordi se čitaju bilo slovom ili imenom. Na primjer, "a-em" (Am) ili "glavni major" (G).

Uzorci akorda nazivaju se prstima. Na njima je nacrtan suf sa žicama. Freti su potpisani rimskim brojevima. Arapski označava žice i - u krugovima - prste pomoću kojih možete kliknuti na žice (1 - indeks, 2 - srednji i tako dalje). Prst nasuprot struni znači otvoreni zvuk (nestisnut niz), a križ znači da žica ne bi trebala zvučati.

Vratimo se našim kradljivim akordima. Evo njihovih otisaka:

Da biste svirali Am akord, svojim kažiprstom morate pritisnuti drugi niz na prvom žljebu, četvrti niz na drugom ždrijelu srednjim prstom, a treći niz na drugom ždrijelu prstom.

Ostali akordi preuzeti su po istom principu: gledamo na koje freits i koje žice morate pritisnuti.

Na ova tri akorda već možete svirati jednostavne dvorišne ili vojne pjesme. Ali bolje je naučiti još tri akorda kojima će se repertoar znatno proširiti. Evo ih:

Prve dvije poteškoće ne bi trebale nastati, ali treća se malo razlikuje od prethodnih. Koristi se cijevi - tehnika u kojoj se sve žice na jednoj frci stežu kažiprstom. Barre akordi su malo složeniji od otvorenih akorda, ali s praksom ih možete savladati.

Kao i uvijek, da biste naučili da je to bilo zanimljivije, možete vježbati odmah na nekoj pjesmi. Primjerice, na kanonskom „Pakovanju cigareta“ grupe „Kino“ ili „Čuvari“ iz „Bumboxa“.

Na internetu također možete pronaći bilo koje druge pjesme koje vam se sviđaju (na primjer, upitom "akordi na louboutins"). Ako u odabiru pronađete nepoznate akorde, možete pokušati pronaći drugi ili samo naučiti nešto novo.

Borba i bure

Postoje dva načina vađenja zvuka: pucanje i bitka. Neke se pjesme sviraju samo brutalnom silom ili samo borbom, druge na oba načina. U ovom slučaju koriste se isti akordi, jedina je razlika sortirate li žice prstima ili ih udarite.

Poprsja, poput tuča, ima ogroman broj. A u različitim pjesmama su, naravno, različite. Obično se u raščlanjivanju, uz akorde, naznačuje koje poprsje ili borba vrijedi igrati.

Uzmimo za primjer nekoliko najčešćih. Ostalo ćete naučiti na putu.

Što slijedi

Sada kada ste naučili osnove, naučili akorde i malo ispunili ruku, glavna stvar je ne bacati trening. Prsti će boljeti i zaplesti se prilikom premještanja akorda, a žice neće uvijek zvučati.

Ni u kojem slučaju se nemojte zaustaviti i samo nastavite igrati. Svakog dana ćete biti sve bolji i bolji, a na kraju ćete postići svoj cilj.

I na kraju, nekoliko savjeta koji će vam pomoći da sami naučite svirati gitaru i ne dopušta vam da očajavate:

  1. Uvijek koristite nekoliko izvora informacija da biste zajedno s drugim popunjavali moguće praznine i netočnosti.
  2. Igrajte se svaki dan: redovita tjelovježba će vam dati samopouzdanje. Zapamtite da je talent tek deseta uspješnost, sve ostalo je praksa.
  3. Nakon što naučite par pjesama i lako ih možete svirati, svakako pozovite svoje prijatelje i igrajte za njih. Slušatelji će pomoći razviti i ukazati na nedostatke.

Za većinu nas akustična gitara postala je pravi vodič u fascinantnom svijetu gitare i glazbe općenito. Mnogi mladi glazbenici neko vrijeme proučavaju akustiku, a potom kupuju skuplje električne gitare i pojačala, dok drugi postaju ljubitelji akustične gitare doživotno. U svakom slučaju, razumijevanje osnova sviranja akustike može biti vrlo korisno. Slijedi 15 ključnih pojmova i tehnika sviranja gitare koje će početnicima prvo trebati.

1. Borba

Borba je kamen temeljac, nešto što se može naučiti od početka. Igrati u borbi znači udarati hvataljkom ili prstima odjednom na svim žicama da biste dobili puni zvuk, što je odlično za ritam dijelove. Da biste svirali akord, držite žice u odgovarajućim ritmovima i drugom rukom udarajte po žicama.

Najčešća vrsta bitke je plectrum udarcem prema dolje. Udarajte žice tako da se ruka spusti na pod. Kad se ruka vrati u prvobitni položaj, strune se također mogu aktivirati. U većini slučajeva igranje igre znači naizmjenični udarci žicama prema dolje i gore.

2. Sinkopirana bitka

Sad kad ste savladali uobičajenu bitku, prijeđite na sljedeći korak. Sinkopirani zvukovi su nešto što često zbunjuje početnike gitariste, posebno one koje glazbena teorija ne zanima. Međutim, nema ništa komplicirano. Što se tiče gitare, sinkopacija je igra u kojoj dominira udaranje po žicama prema gore.

Kao što je već spomenuto, igranje igre obično se sastoji od naizmjeničnih udaraca po žicama u smjeru prema gore i dolje. U većini pjesama udarate žice dolje na jakom ritmu, a gore - na slab ritam (tj. Kada se pripremate za snažni ritam).

Tijekom sinkronizirane bitke igranje gore je ili glasnije od igranja prema dolje ili se preskaču neki dolje snimci. Tako se u izvršnom sastavu dobiva alternacija između igre s jakim udjelom i igre sa slabim udjelom.

3. Promjena akorda

Jedna od prvih stvari koju bi ambiciozni gitarist trebao naučiti je mijenjati akorde. Za mnoge ljude koji ne mogu svirati, prelazak sa otvorenog akorda u otvoreni akord C pravi je problem. Najefikasniji način vježbanja promjena akorda je ponavljanje pokreta. Stoga bi trebalo izdvojiti malo vremena za svakodnevni trening.

Evo nekoliko savjeta koji će vam olakšati brži prelazak s jednog akorda na drugi. Za bilo koji akord pravilna je postavka prstiju važna komponenta. Ovo osigurava optimalni položaj prsta za brzo prebacivanje na drugi akord. Ako prilikom udaranja u akord ne stežete žice prstima koje biste trebali, to će vam stvoriti mnogo problema u budućnosti.

4. Arpeggio

Arpeggio je kada pojedinačne note akorda svirate jedan za drugim, a ne zajedno, kao u borbenoj igri. To pridonosi činjenici da se pri stezanju samo jednog akorda dobije prilično spektakularna i sočna igra. Na primjer, poslušajte poznate pjesme u kojima ima puno arpeggio: "House Of The Rising Sun" iz kolektiva The Animals ili "Stairway To Heaven" iz Led Zeppelina.

5. Prskanje

Prskanje je kad igrate prste za igranje, umjesto da se igrate uobičajenim plastičnim biranjem. Ovaj stil omogućuje vam stvaranje složenih i zanimljivih kombinacija zvukova, koristeći najjednostavnije akorde. Umjetnost je odabrati redoslijed prstiju tijekom pretraživanja.

Srećom, postoji metoda kojom se čitav proces igre brutalnom silom može znatno pojednostaviti. Palcem biste trebali svirati sve note na šestoj, petoj i četvrtoj žici. Bez obzira na to koji akord držite, palac bi uvijek trebao biti odgovoran samo za ove žice. S kažiprstom, srednjim i prstenastim prstima iterarate prema preostalom trećem, drugom i prvom nizu.

Ovo je sjajan način da naučite kako igrati grube sile. Ovako ćete igrati u 90 posto slučajeva koristeći stil "Bust". Ako želite savladati ovaj stil do savršenstva, učite se s takvim majstorima kao što su Jeff Beck i Mark Knopfler.

6. Prirodne harmonike

Kad god svirate notu na gitari, čujete određeni tonalitet - zvuk koji se može poistovjetiti s određenom notom. Harmonica je dio zvučnog vala koji stvara svaka nota. Sve bilješke stvaraju niz suptilnih odstupanja od tona, nazvanih pretvrdni tonovi, jer su viši od tona. Stoga se harmonika naziva temeljni ton plus pretjerivanje.

Znajte da se harmonika može koristiti u vašem glazbenom stvaralaštvu kao kreativna tehnika. Najjednostavniji način izdvajanja prevrtanja je flaglet.

Prstom lagano dodirnite bilo koji niz izravno iznad praga dvanaestog reda i povucite ga. Samo nemojte gurati žicu, samo dodirnite. Tako ćete izdvojiti overtone u obliku prigušenog zvuka, nejasno podsjećajući na tembreru flaute.

Ista se tehnika može koristiti na petoj i sedmoj podlozi.

7. Barre

Barre je tehnika sviranja gitare kad kažiprst istodobno stisne dvije ili više žica na jednom žalu. Ako naučite kako staviti bare, brzo možete naučiti puno akorda jednostavnim pomicanjem ruke s prstima u istom položaju na fretboardu, bez promjene postavke. Istodobno, ti pokreti mogu biti ozbiljan izazov za novajlija gitarista, jer takve manipulacije zahtijevaju da se razvije lijeva ruka.

U praksi, da bi savladali ovu tehniku \u200b\u200bi pouzdano postavili bačvu, većini početnika treba nekoliko mjeseci. Trebali biste prihvatiti tu činjenicu i ne obeshrabriti se kad prvo ništa ne dođe. Djelomična cijev se također može graditi korištenjem djelomične bare kada trebate stegnuti dvije ili tri žice umjesto šest. Pjesma Jacka Johnsona "Flake" odličan je primjer odakle započeti s učenjem ove tehnike.

8. Djelomična bara

Većina gitarista u početku ima poteškoća s punom barom, jer treba vremena za razvijanje ruku da biste mogli uhvatiti svih šest žica kažiprstom. Svoj život možete malo olakšati igrajući parcijalne bare, odnosno držeći dvije ili tri žice umjesto šest.

Djelomične bačve mogu vam pomoći da se naviknete hvatati više žica odjednom. Kasnije možete prijeći na punu bare.

9. Ugađanje gitare

Jedna od glavnih stvari koju početnik treba naučiti je kako postaviti alat. Ugađanje uključuje prilagođavanje napetosti gitare vaše gitare uz pomoć klinova tako da svaka daje pravu notu. Ako vaša gitara nije podešena, sve što svirate zvučit će grozno, čak i ako savršeno svirate sve akorde. Jednostavno će svaki pojedinačni niz proizvesti pogrešnu notu.

U idealnom slučaju, bilo bi lijepo kupiti elektronički tjuner, s kojim možete prilagoditi instrument s velikom točnošću.

Story Drop D, možda, je najjednostavniji sustav gitare, različit od standardnog. Gitaristi ga koriste kako bi diverzificirali svoj rad i utjelovljavali određene glazbene ideje. Drop D razlikuje se od uobičajenog sustava po tome što je šesti niz niži za jedan ton - od E do D. Ovaj je sustav prikladan ako često trebate svirati akordove koji su tipični za hard rock i heavy metal stilove.

10. Veličine sata 4/4 i 3/4

Gotovo sva rock i pop glazba svira u 4/4. To znači da se glazbena pulsacija ponavlja u skupinama od četiri otkucaja, a da biste zadržali ritam, stalno biste trebali računati na četiri. Nećemo ovdje ići previše duboko u teoriju glazbe. To nije potrebno, većina ljudi lako shvati 4/4 na uho. Primjerice, na koncertima publika sama počnu pljeskati uz pjesmu u 4/4. Ovo je doista vrlo uobičajena veličina sata.

Međutim, 4/4 nije jedina postojeća veličina takta. Prilično popularna veličina je također 3/4. Čini se kao 4/4, ali varalica ide u skupinama od tri note, to jest, treba računati na tri. Dakle, broj "3" u 3/4 kaže da trebate brojati do tri, a "4" u 3/4 kaže da trebate igrati četvrtine. Odnosno, u iznosu od 3/4 potrebno je tri puta svirati četvrtinu.

Razumijemo da u teoriji to zvuči pomalo suho, ali istina je da za gitariste otvara niz izvrsnih predložaka igara. Kao primjer poslušajte pjesmu The Beatlesa "Lucy in the Sky With Diamonds" - ona se reproducira u 3/4.

11. Veličina sata 6/8

Vrlo važna stvar koju početnik treba naučiti je sposobnost sviranja gitare u različitim veličinama. Vremenski potpis daje osnovne informacije o ritmu glazbe, a svaka veličina ima svoj ritmički uzorak.

6/8 vrlo se razlikuje od 4/4, ali je određen istim pravilima. Gornji broj označava da u svakoj mjeri treba igrati 6 nota, a donji opisuje koliko su dugačke note. U ovom slučaju je to osma. Odnosno, osme note moraju se odigrati šest puta u svakoj mjeri. Za igranje 6/8, držite bilo koji akord, brojite do šest i udarajte žice u smjeru prema dolje, do svakog rezultata.

Često se u 6/8 svira prvi i četvrti ritam malo glasnije od ostalih. To vam može pomoći da osjetite ritam 6/8. Na primjer, poslušajte The Stranglers 'Golden Brown koji se igra u 6/8.

12. Melodijsko nabrajanje

Pronađite nekoliko jednostavnih melodija koje možete previše svirati. To je korisno, pogotovo ako niste dovoljno dobro razvili ruku da svira akorde i brzo ih mijenjate. Melodije su često jednostavne, ali neke su doista složene, razvijaju se i šire u cijelom sastavu.

Kada je u pitanju sviranje melodije puštanjem gitare, najbolje je koristiti kažiprst i srednji prst. Za većinu ljudi to su najjači i najuporniji prsti, oni pružaju optimalnu kontrolu. Igrajući se kažiprstom i srednjim prstima, možete razvijati veću brzinu. Sviranje gitarista Andyja Fairweather Low u pjesmi Erica Claptona "Tears In Heaven" odličan je primjer sviranja prstima.

13. Staccato

Staccato je tehnika sviranja gitare, karakterizirana trzajućom svirkom, zvukovi su međusobno odvojeni kratkim stankama. Na glazbenom listu staccato je označen točkama iznad ili ispod nota na njihovim glavama. Postoje dva glavna načina sviranja staccato stila na gitari: zaglavljivanje desnom rukom i zaglavljenje lijevom rukom (ovdje i dolje govorimo o desničarskim gitaristima). Obje metode uključuju zaglavljivanje žica odmah nakon što ih je pogodio.

U prvom slučaju, trebate zaglaviti žice desnom udarnom rukom stavljajući je na žice blizu mosta. U drugom slučaju da prigušite žice lijevom rukom, samo prestanite stezati akord, a pritom održavati kontakt sa žicama.

Staccato nije neka glamurozna tehnika, već je važan dio vašeg stila igranja. Mnogo je sjajnih pjesama rađeno pomoću staccato-a. The Clash of London Calling svira staccato u cijelosti, Sinister Gates dodaje staccato poprsju u uvodu Buried Alive-a, BB King koristi ovu tehniku \u200b\u200bkako bi naglasio svoj izražajni stil.

Još jedan dobar način za stvaranje staccato efekta je zaglavljivanje žica desnom rukom tik do samog mosta. Ovo je postupak u dva koraka: udaranje u žice, zaglavljenje. Lagano kružni trzajni potez dolazi uglavnom od zgloba, a tek lagano od lakta.

14. Otvori akorde

Otvoreni akordi jedna su od prvih stvari koje početnici gitaristi nauče. Nazivaju se otvorenima, jer uključuju nekomprimirane (otvorene) žice. C, A, E i D su vjerojatno najčešći od njih. Nakon što ste savladali te akorde, možete prijeći na složenije zvukove.

15. Održavanje basova

Vodeća linija basa odnosi se na vrstu sviranja u borbi, kada na jednom akordu svirate nekoliko različitih nota na šestoj, petoj, četvrtoj žici. Tehnika se često koristi u country glazbi, iako je uobičajena i u drugim stilovima.

Postoji nekoliko načina da se napravi alternativna bas linija. Najlakši način je izmjenjivati \u200b\u200bse u dvije najnovije akorde. Ovo osigurava sviranje nota akorda. U A akordu je najbolje izmjenjivati \u200b\u200botvoreni peti niz (Napomena) i otvoreni šesti niz (Mi bilješka). Vježbajte na basu na ovom akordu, to je najlakše.