Kako se lik pechorina manifestira u odnosima. Negativne kvalitete Grigorija Pechorina
1. Pechorin i njegova okolina. Otkrivanje lika junaka.
2. Pechorin i Maxim Maksimych.
3. Pechorin i Grushnitsky.
4. Uloga Wernera u pripovijesti.
Grigorij Aleksandrovič Pechorin, glavni junak romana „Heroj našeg vremena“ M. Yu. Lermontov, kroz cijelu priču se vrti u različitim krugovima, među različitim slojevima društva. Pokazan je okružen sekularnim društvom - njegovo okruženje po položaju (u poglavlju „Princeza Marija“), među planinarima („Bela“), upada u krug krijumčara („Taman“) i ne nalazi pogodno okruženje. Ovo je usamljeni junak. Autor daje karakterizaciju Pechorina kroz usta sekundarnih junaka, pripovjedača, njegovih suvremenika. Svi ti ljudi percipiraju Grigorija Aleksandroviča i prosuđuju ga drugačije, svaki s visine svog životnog iskustva. Kao rezultat toga, imamo priliku promatrati je iz različitih uglova. Pred čitateljem se postupno razvija portret heroja vremena. Tko nam govori o njemu? Riječ je o bezimenom časniku, Maxim Maksimych i Grigory Alexandrovich Pechorin, koji su čitatelju razgovarali putem dnevnika.
Nesumnjivo je da i sam ima najtačnije podatke o junaku, a dnevnik, način na koji može zapisati svoje misli, može puno toga reći o njegovom gospodaru. Kako Pechorin opisuje sebe? Priznaje da ne zna plivati \u200b\u200bi ima predrasude prema osakaćenim ljudima - uplašen je "čudnim odnosom između izgleda osobe i njegove duše: kao da gubitkom penisa duša gubi svaki osjećaj." Incident sa krijumčarima pomaže nam da heroja procijenimo kao radoznale, rizične i odlučne osobe. No, nakon što je napustio mirne krijumčare, više ih ne zanimaju, njega nije briga "za radosti i nesreće ljudi". U "Princezi Mariji" Pechorin se pred nama pojavljuje kao eksperimentator nad drugima. Isprva budi mržnju među princezom, a zatim potiče njezinu ljubav. Pechorin primjećuje svoju strast da proturječi, to je ono što ga pokreće - primijetivši da je Marija izdvojila Grushnitskog, zavidio je i želi ga ljutiti. "Otkad živim i djelujem, sudbina me nekako uvijek dovela do kraja tuđih drama, kao da bez mene nitko ne bi mogao umrijeti ili očajavati!", Kaže Pechorin o sebi, misleći da svrha je uništiti nade drugih.
Također saznajemo da je heroj sposoban za snažan osjećaj. Na vodama susreće ženu koju je Pechorin volio. Naziva je "jedinom ženom na svijetu koju nije mogla prevariti", to je jedina žena koja je prihvatila i razumjela Pechorina "sa svim sitnim slabostima, zlim strastima".
Pogledajmo sada kakav dojam heroj ostavlja na druge. Kako to Maksim Maksimič doživljava? Pechorin mu nije razumljiv: "Slavni je bio mali, usuđujem se uvjeriti u vas; samo je malo čudno ... stvarno postoje ljudi koji su u svojoj obitelji napisali da bi im se morale dogoditi različite neobične stvari. " Kapetan osoblje Maxim Maksimych upravo je suprotno Pechorinu, on je čovjek drugačijeg doba, drugačijeg odgoja i karaktera. Može imati tople iskrene osjećaje prema junaku, kao starog poznanika, ali uzalud ga pokušava razumjeti. Pechorin i Maxim Maksimych shvaćaju ono što ih okružuje, s potpuno suprotnih gledišta. Maksim Maksimič nikada neće osporavati naredbe svojih nadređenih i razmišljati o njima, a jedna od karakteristika Pechorina je da sve odmjeri. Maxim Maksimych govori o njemu kao o osobi "s kojom se mora složiti". Kapetan stožera slaže se s običajima gorjanika, ali Pechorin se ne ograničava ni na kakve granice, čim je napustio skrbništvo nad rodbinom, želio je iskusiti sva zadovoljstva: „Moja duša je pokvarena svjetlošću, moja mašta nemirna, moje srce je nezasitno; sve mi nije dovoljno; Na tugu se naviknem jednako lako kao i na užitak, a moj život iz dana u dan postaje sve prazniji; Ostalo mi je jedno: putovati. " Slučajni susret s Pechorinom ugodi Maksimu Maksimiču, spreman se baciti na vrat, ali Pechorinova hladnoća i ravnodušnost iznenade kapetana osoblja, premda mu Grigory Alexandrovich kaže da je ostao isti.
Kako oficir vidi Pechorina, svjedoka njegova susreta s Maksimom Maksimičem? Primjećuje nepažnju lijene poteze - znak neke tajnovitosti lika, oči Grigorija Aleksandroviča nisu se nasmijale dok se smijao. To je, kako pripovjedač kaže, "znak ili zle naravi, ili duboke stalne tuge". Pogled mu je miran i smiren.
Časnik je puno bliži Pechorinu po dobi nego Maksim Maksimič, pa je heroj za njega razumljiviji. Ono što kapetan štaba ne razumije u Pechorinovom ponašanju, karakteristične su karakteristike njegovih suvremenika za časnika. Nakon pregleda Pechorinovog časopisa, bezimeni časnik govori čitatelju da se "uvjerio u iskrenost onoga koji je tako nemilosrdno izložio svoje vlastite slabosti i poroke", jer je priča o junaku našeg vremena napisana bez ispraznosti.
Junker Grushnitsky je pametan mladić koji govori složene, bujne fraze, koji voli recitirati. Ovaj mladić očekuje da ima efekta i izgleda kao parodija na Pechorin. Zašto su Pechorinove same riječi da je Grushnitsky poznat kao hrabar čovjek, ali ovo nije ruska hrabrost - on žurne naprijed sabljom, žmirnuvši. Razlog njegovog dolaska na Kavkaz "ostat će vječna tajna između njega i neba". Pechorin ga ne voli i osjeća neizbježnost sudara. Ne samo da ga je Grushnitsky izazvao u sukobu, uzevši princezu Mariju iz Pechorina ispod nosa. Grushnitsky je arogantan i samozadovoljan, dok se Pechorin ponaša jednostavno, lako, poput gledatelja u kazalištu, gdje se predstava igra prema scenariju koji je zamislio, a završava dvobojem. Grushnitsky nije iskren u dvoboju - znajući da Pechorinov pištolj nije napunjen, odbija pomirenje kako bi se Pechorin razotkrio kao kukavicu. Pechorin se, međutim, pokazuje hrabrim i plemenitim čovjekom. Grushnitskom nudi da se sjeti da su bili prijatelji i da odustane od klevete. To gnjevi kadeta - zahtijeva da puca, kaže da prezire sebe i mrzi heroja, nožem ga noću iz ugla, ako ga sad ne ubije.
Dr. Werner, čiji je prototip bio Lermontov poznanik, dr. Mayer, može se nazvati osobom koja najbolje razumije Pechorina. Sam Pechorin okarakterizira Wernera kao "divnu osobu iz više razloga". Skeptik, materijalista i pjesnik Werner, proučavajući nizove ljudskog srca, rekao je da bi radije učinio uslugu neprijatelju, nego prijatelju; Zbog svog izgleda dobio je nadimak Mefistotop. S Wernerom Pechorinom lako je, oni bi mogli postati prijatelji, ali činjenica je da ni jedno ni drugo prijateljstvo ne smatraju ravnopravnim odnosom. Ovdje je svatko za sebe: "Tuga nam je smiješna, smiješna je tužna, ali općenito, istina, prilično smo ravnodušni prema svemu, osim prema sebi." Njihov savez je ograđen od društva, i obojici je lako. Oni ne izazivaju jedni druge odbacivanjem, dok se drugi okreću od njih. Zajedno odlažući priču s Grushnitskim i princezom Marijom, čekaju zabavu od dosade.
Gledajući Wernera, možemo zaključiti da je malo mlađi bio isti kao junak našeg vremena: ista inteligencija, ista ironična misaonost. Što mu je vremena učinilo? Postao je razočaran svim skepticima. Nakon dvoboja, Werner i Pechorin hladno se rastaju. Werner vjeruje da je Pechorin počinio namjerno ubojstvo Grushnitskog, sam heroj nije razočaran - njemu je postalo uobičajeno da ljudi "unaprijed znaju sve loše strane djela ... čak ga i odobravaju ... a zatim opere ruke i odvrati odvratnost. koji su imali hrabrosti preuzeti sve terete odgovornosti. " Wernera zanimaju eksperimenti na ljudima samo kao pasivni promatrač, dok je Pechorin aktivan i uvijek ide do kraja, analizirajući sve što se dogodilo.
Pechorin je heroj svog vremena, ali je li vrijeme spremno za takvog heroja? Jao, još ne. Što bi se dogodilo s Pechorinom, nije poznato. Bi li on bio isti kao Werner, predajući se bez borbe? Život junaka našeg vremena prekinuo je na putu iz Perzije, ne ostavljajući nam nikakav odgovor na to pitanje.
U odnosu s Grushnitskim, Pechorin pokazuje takve osobine karaktera kao dosadno zanemarivanje i strast, međutim, prilično tromo, psihološkim igrama.
Isto se može reći i o njegovom stavu prema princezi Mariji, dodajući ogroman ponos, proizveden proizvoljno. Istodobno, nije se mogao zadržati na rubu hladne analize vanjskog promatrača, a njega je princeza značila vrlo unutarnjom snagom. Možete čak reći - zaljubljeni. Ali kao osoba koja je navikla da u svim pokretima svoje duše detaljno govori o sebi, jasno je shvatila da u braku neće biti potpuno sretna i da će se uskoro razočarati. Stoga je čak pokazao spremnost napustiti ljubav, makar samo radi očuvanja slobode, ili onoga što je mislio pod slobodom, jer istinska ljubav, naravno, ne ograničava osobu.
U komunikaciji s Wernerom, Pechorin je uživao međusobno razumijevanje koje je bilo uspostavljeno između njih. Ali bilo je to vrlo hladno i mehaničko razumijevanje, barem iz Pechorina. Čak i s osobom relativno bliskog duha, Pechorin se nije mogao mentalno opustiti, nastavio je podsmiješno intelektualizirati koristeći se svojim inteligentnim slušaocem i zabavljao se zagonetkama koje mu je liječnik ponudio da riješi.
Princeze Mary i Vera u njemu su probudile hladnu, proračunsku strast, unatoč činjenici da ga je Vera Pechorin nesumnjivo cijenila kao čovjeka koji je uspio prodrijeti u njegov unutarnji svijet. Međutim, to zapravo nije utjecalo na njegove postupke s njom.
Ozbiljnost osjećaja i logika je ono što Pechorin stalno pokazuje, koga god susreće. Osnovno svojstvo njegove osobnosti je bifurkacija osobe koja je otkrila svijet neprestanog promišljanja, ali nije uspjela uspostaviti obrnuto ponovno povezivanje razdvojene slike. Želja za dubokim samopažanjem, koja je sama po sebi pohvalna, povukla je Pechorina u tok narcističkog narcizma. Budući da je ta kvaliteta suprotna ljudskoj prirodi, izgubio je mogućnost plodnog korištenja kreativnih snaga, postao hladan i tromi čak i u odnosu na sebe. Potpuni izraz ove vrste osobe pojavljuje se u liku Stavrogina iz romana F. M. Dostojevskog „Demoni“.
"Heroj našeg vremena" kao djelo razlikuje se činjenicom da su likovi svih glumačkih likova uglavnom statični. Likovi Vjere i Marije nisu iznimka. Druga stvar je da se Pechorin odnos prema njima mijenja, štoviše, stav je situacionalan, pa oni u skladu s tim pokazuju jednu ili drugu reakciju. Međutim, da bismo ozbiljno razgovarali o promjenama likova, premalo je materijala - pokriveno je relativno kratko vrijeme i ne obraća se pažnja na prošlost ovog ili onog lika. Svrha autorove pripovijesti je isključivo sam Pechorin.
Mary je nekada bila u središtu pozornosti, Grushnitsky je udvaranje shvatio zdravo za gotovo, ali nju je kao osjetljivu djevojku mnogo više privukao lik Pechorina, ispunjen istinskom energijom. Kad se pokazalo da joj se Pechorin smijao, pronašla je snagu da sačuva svoje dostojanstvo. Materijal s web mjesta
Što se tiče Vere, ne znamo pozadinu njezine veze s Pechorinom. Vjerojatno je mogla razumjeti bit Pechorina, jer je, poput Puškinove Tatjane, mogla zaboraviti sebe u duhovni svijet svoje voljene osobe. Samo što se, za razliku od Tatjane, nije distancirala, ostvarujući njegove stvarne težnje, već naprotiv, još više se priklonila. Navodno je njezin lik imao snažnu želju za pasivnim strpljenjem, primio je emocionalno zadovoljstvo umjetnim romantičnim vezama, čak i poznavajući cjelokupnu pozadinu Pechorinove prirode. Izvana je bila želja za očuvanjem ostataka neovisnosti, iznutra - želja biti nesretna, ali svakako lijepa.
Broj ulaznica 18
Karakteristične osobine Pechorina, koje se očituju u njegovoj vezi s drugim likovima u romanu "Heroj našeg vremena" (Pechorin i Maxim Maksimych, Pechorin i Grushnitsky, itd.).
Jedna od priča A. Green-a (izbor učenika): zaplet, junaci, smisao priče.
Slika Pechorina središnja je u romanu M. Yu. Lermontova "Heroj našeg vremena". Svi ostali likovi grupirani su oko njega, ističući određene aspekte njegova lika i djela, iako je svaki od likova u romanu zanimljiv sam po sebi.
Grushnitski.Zašto je mladi junker toliko neugodan Pechorinu? Grushnitsky nikako nije negativac s kojim se treba boriti. On je osrednjost, u svojoj dobi ima prilično oprostivu slabost - „uvlačenje u neobične osjećaje“, „recitiranje strasti“. On kao da želi igrati ulogu "stvorenja osuđenog na neku vrstu tajne patnje". Grushnitsky - parodija na Pechorin. Stoga, smeta protagonistu romana, započinje svojevrsnu igru. Pechorin otkriva pravo lice Grushnitskog: osvetoljubiv i zloban, sposoban za pucanje nenaoružanog čovjeka. Tijekom dvoboja, on nudi Grushnitsky pomirenje. Ali situacija je već ireverzibilna: "Na zemlji nema nas obojice!" Grushnitsky iznosi istinu i značaj duhovnih muka Pechorina, "patećeg egoista", dubine i ekskluzivnosti njegove prirode. Ali u situaciji s Grushnitskim očituje se i razorna snaga Pechorinovog individualizma.
Zanimljiva je i usporedba Pechorina i Maxima Maksimycha. Ovaj stari kapetan stožera iskren je i ljubazan čovjek, njegove presude nose otisak životnog iskustva i zdravog razuma. Vezan je za Pechorina, duboko zabrinut zbog svoje hladnoće na neočekivanom sastanku. Iskrenost i neposrednost Maxima Maksimiča suprotna je uljudnoj ravnodušnosti Pechorina. Ali istodobno je očito da Maxim Maksimych, koji živi običnom svakodnevnicom, uopće ne razumije Pechorinov svijet, a to, ako se ne opravdava, nekako objašnjava Pechorinovu nevoljnost da večera s njim i ispriča mu o svom životu u Petersburgu.
Grushnitsky i Werner -to su dvije odvojene inkarnacije u liku Pechorina. Prvi je pretjerani odraz
čisto vanjske Pechorinove osobine, drugo reproducira mnoge njegove unutarnje kvalitete. U tom smislu Grushnitsky i Werner predstavljaju upravo suprotnost jedni drugima. Grushnitsky je vanjska ljepota i spektakularnost kontrasta s neprivlačnim izgledom dr. Wernera. Grunnickoj ružnoj sebičnoj duši suprotstavlja se šarm Wernerove „duhovne ljepote“: u duši prvog nema „ni poeziju“, a drugi je „pjesnik u praksi“. Grushnitsky - ograničeni egoist, Werner je sposoban uistinu humane osjećaje. No, lik Pechorina mnogo je složeniji od jednostavnog aritmetičkog zbroja kvaliteta jednih i drugih.
Identitet Pechorina osebujno se otkriva kroz njegov odnos sa ženama. Govori o ženama i ljubavi s ironijom, izgubivši vjeru u oboje. Ali povijest odnosa Pechorina i svake od heroina poprima dramatičan, pa čak i tragičan karakter. Bela privlači Pechorin integritetom i prirodnošću prirode. U „divlji ljubavi“, on iskreno pokušava pronaći zaborav iz muke koja ga je mučila, ali njegova nemirna mašta i nezasitno srce nisu mogli dugo živjeti u jednom osjećaju. Smrt Bele teška je optužba za Pechorina. Ali njegovu krivnju otklanja šok koji je doživio. Mnogo godina kasnije, kad je Maxim Maksimych spomenuo Belu, Pechorin se malo "blijedio" i okrenuo se ... gotovo odmah, silivši. U priči s Marijom otkriveni su najnevjerovatniji aspekti Pechorinovog individualizma.
Pokrećući spletku, Pechorin ne teži ni sebičnim ciljevima. Marija je mlada, navikla na uspjeh, ponosna, lakovjerna. Pechorin počinje doživljavati njezin šarm. Samo ga vječni strah od gubitka slobode natjera da uguši urođeni osjećaj u sebi. Pechorin je nedvojbeno Mariji nanio duboku mentalnu traumu. Ali Pechorinova oštrina također ima posebnu plemenitost: otvoreno govori princezi da je ne voli kako ne bi mučila sebe i djevojku; izaziva Grushnitskog na dvoboj, braneći svoju čast.
Vjera.Ljubav prema njoj dubok je i dugogodišnji osjećaj: "Ona je jedina žena na svijetu koju nisam mogla prevariti." Vjera je bolja od bilo koga drugoga, "prodrla u sve tajne" njegove duše. Njihova ljubav je patnja ljubavi. "Voljeli ste me kao imanje, kao izvor radosti, strepnje i tuge, koji se međusobno izmjenjuju." Pechorin je bolno doživio gubitak Vjere, jer ljubav prema njoj bio je jedini duboki osjećaj koji mu je ispunio život.
U priči A. Green-a, "Zelena svjetiljka", govori se o nevjerojatnoj sudbini trampa Yvesa, koji je postao poznati liječnik i bogata osoba, i životnom padu bogataša Stiltona, koji se pretvorio u bijednog, bolesnog prosjaka.
Ovo je prispodoba. Ima sva obilježja svojstvena ovom žanru: iznimno izoštravanje glavne ideje, moralni i filozofski sud prosudbe pisca, elemente fikcije, konvencije i groteske.
Priča je građena na kontrastu: drugi se dio suprotstavlja prvom, jedan se junak suprotstavlja drugom. U prvom dijelu izvor svjetlosti je svjetiljka, u drugom Yves savjetuje Styltona da mu osvijetli put barem šibicom. Značenje ove prispodobe je neprirodna želja da se zabavi sudbinom osobe i pretvori u igračku. Zbog toga je Stilton kažnjen.
"Već dugo nisam došao do vašeg prozora", rekao je Yves Stilton, šokiran pričom. - Dugo vremena ... Vrlo dugo. Ali sada mi se čini da još uvijek postoji zelena svjetiljka na ... svjetiljka koja osvjetljava tamu noći ... Oprosti mi. "
Druga važna misao izražena u prispodobi jest da onaj koji ima uzvišeni cilj pred sobom može postati gospodar svoje sudbine. Upravo se to dogodilo s Yvesom, koji je pokazao vitalnost i odlučnost. Zelena svjetiljka, koja bi se, prema Stiltonu, trebala pretvoriti u simbol bezvrijednog života prevarene osobe, postala izvor svjetlosti, osvjetljavala je put ove osobe u budućnost.
"Ako je želja jaka, onda ispunjenje neće usporiti. U stanu je sa mnom živjela studentica koja je sudjelovala u meni i pomogla mi da nakon godinu i pol prođem ispit za upis na medicinski fakultet. Kao što vidite, ispostavila sam se kao sposobna osoba ... "
trening
29.11.2018
"PRINCESS MERI"
U pričama "Bela", "Maxim Maksimych" i "Taman" Pechorin je u najužem kontaktu s običnim ljudima i "prirodnim" ljudima - planinarima. I bez obzira na to što se ti ljudi razlikuju jedan od drugog - „tihi“ ili „grabežljivi“ - ujedinjuje ih činjenica da su u odnosu na Pechorin različit društveni krug. Pechorin se svugdje pokaže kao stranac, stranac iz drugog svijeta, unosi zbunjenost, nesklad i patnju, krši prirodni, tradicionalni životni poredak, tijek svojih događaja.
Rubovi ponavljaju slike u romanu. Pechorin se u Tamanu susreće s jednom od tih regionalnih slika. Pechorin naziva svoj samostan u Tamanu "malom kolibom na samom rubu mora" i opisuje ga, tvrdeći da je "gotovo u podnožju njegovih zidova bilo bistro kapanje do mora, s plavim valovima, prskanjem i mrmljanjem, koji se neprekidno spuštaju ispod". Rubovi savršeno simboliziraju život Pechorina, on živi na rubu i već se mnogo puta u romanu približava padu. Mlada žena iz Tamana gotovo ga baca u more. Pechorin mnogo puta izbjegava smrt. ljudi oko njega nemaju toliko sreće.
Pechorin je pripadao višem peterburškom društvu. Svoju mladost proveo je u zadovoljstvima koja se mogu dobiti za novac, a ubrzo su mu se suprotstavili. Umorio se i svjetovni život sa svojim zavođenjem. Počeo je čitati, proučavati i vrlo brzo se uvjerio da u društvu koje ga je odgajalo znanost ne može dati osobi ni sreću ni slavu, u čemu vidi smisao postojanja. Život mu je bio bezvrijedan u očima, a dosada ga je preplavila, čežnja - vjerni suputnici razočaranja.
Pechorin i Grushnitsky sudjeluju u dvoboju na stijeni, drugim regionalnim slikama. Pechorin puca u Grushnitskog, a snaga metka baca Grushnitsko tijelo preko litice i u vode ispod. Pechorin postaje tužan prizor na kraju svog boravka u Tamanu. Vidi kako se slijepi dječak emocionalno srušio. Taj je prizor sličan kasnijoj sceni u romanu, gdje se Pechorin suočava s vlastitom frustracijom. Slijepi dječak plače nakon mlade žene i Yanko ga napusti.
Pechorin se raspada nakon što nestanu Vera i njezin suprug. Mihail Jurijevič Lermontov - pisac ere romantike. U ovom romanu on prikazuje podsvjesnu kvalitetu prirode. Pechorin, glavni junak romana, mnogo je puta preopterećen postavkama romana. Pechorin daje dugačak i živopisan opis krajolika Kislovodska, tvrdi: Sve je tajanstveno: tamna nijansa vapna prelazi pjenušavu struju koja se vrti od ograde do izbočine, probijajući se kroz zelena brda i ravnice pune magle i tišine, koje su ovdje razdvojene u svim smjerovima, svježina mirisnog zraka, gipka duha visokog južnog bilja i bijelog bagrema, i neprekidan, sočan zvuk s ledenim potocima koji se susreću u podnožju doline i veselo koračaju jedni drugima, sve dok, konačno, ne pojure prema Podkumoku.
Od ovog trenutka Pechorin se vraća u društveno blisko okruženje. Ovdje se čak i uspostavljaju neke veze: Grushnitsky, dugogodišnja prijateljica, princeza Ligovskaya (obavještava Pechorina da je njegova majka znala i da je prijateljski sa svojim tetkama).
Što se promijenilo u njegovom odnosu s drugima?
On je, više nego ikad, stranac i nemiran. Privlači ga komunikacija s ljudima, još je pun znatiželje, ali istodobno ironičan, podrugljiv i podsmešan. Nakon zagrljaja s Grushnitskim, priča takvu priču o njemu i s takvom intonacijom da čitatelj nema nikakvog poštovanja prema njemu. U odlučujućem dramatičnom trenutku nitko nije ostao pored Pechorina, jedino je Werner uspio odgovoriti.
Pechorin se boji i oduševljava krajolikom. Pechorin osjeća snažnu povezanost sa situacijom u romanu. Ponekad je više povezan s postavkama nego s ljudima oko sebe. Kako bi dokazao da predodređenost postoji i da ljudi ne kontroliraju svoju sudbinu, Wulich se igra sa svojim životom. Pechorin pripovijeda scenu sljedećim crtama: S miješanim strahom i nekom neopisivom znatiželjom, sve su se oči bacale naprijed-natrag između pištolja i kobnog asa. Lepršao je u zraku i polako kliznuo prema dolje. Kad je dotaknuo stol, Vulich je pobijedio.
Kockanje je važna tema u romanu: Wulich nije jedini lik koji se kocka sa svojim životom. Pechorin se stalno dovodi u opasne situacije. Priče iz ovog romana uglavnom Pechorin drži pištolj na glavi i vidi da li vrijeđa ili ne. Znatiželja, koja se ukratko spominje u gornjem citatu, također je druga tema u romanu. Radoznalost kontrolira kaos u mnogim dijelovima romana. Pechorinova znatiželja prisiljava ga da slijepo slijeće u Tamanu. To ga također tjera da špijunira Grushnitskog, dragog kapetana i princezu Mariju.
U ovoj priči Pechorin je jednako aktivan i aktivan kao i prije.
Razlikuju li se njegovi postupci u novoj povijesti od onih opisanih u prvom dijelu?
Kratka priča "Princeza Marija" otkriva sukob dobra i zla na slici Pechorina i njegova dva početka - visokog "demonskog" i običnog, "zemaljskog". Dva su sloja istaknuta u herojevoj samosvijesti. "Viši princip", demonski, zarobljeni su od drugih likova. Dakle, u Verovom monologu vidljiv je "program" Pechorinovog lika, a u njemu Pechorin ni slučajno ne podsjeća na demona Ler-Monta. Ali ako je u pjesmi "Demon" borba dobra i zla Titanic, onda u romanu, među "vodnim društvom", sukob u vanjskom planu blijedi, a sama borba hvata beznačajne likove i pada na razinu uvrijeđenog sitnog ponosa.
"Za prabaku Aureliju Ai, strastvenu promatračicu zarzuela, čitatelja romana i uzgajivača obitelji Calderon." Istraživači koji su proučavali popularnu literaturu otkrili su neke od problema koji se postavljaju kao predmet proučavanja - dopustite mi da to izrazim - multiformni i proteinski.
Iz filološkog, povijesnog i književnog pristupa i izraza "popularna književnost" naivno polazeći od značenja riječi, prvi zaključak do kojeg dolazimo jest potreba da se preispita korpus onoga što nazivamo popularnom literaturom. Prvo značenje rječnika Akademski rječnik definira ga kao "Umjetnost koja koristi kao sredstvo izražavanja jezika", a s obzirom na popularnost, šesto značenje riječi u istom rječniku daje sljedeću definiciju: "Navedeni kulturni oblici: ljudi ih smatraju i čine svoju tradiciju".
U prvom dijelu Pechorin se ponašao kao samovoljni egoist, samoljubac, ali njegovi su postupci bili „krupni“, mogli su se objasniti strašću, ljubavlju, željom za komunikacijom, bliskošću s ljudima. U „Princezi Mariji“ mnogi su njegovi postupci „sitničavi“. On prisluškuje, špijune, izvlači slušatelje od princeze do sebe kako bi je iznervirao; nadmašio je tepih pred njezinim očima i probio svog konja prekrivenog tim tepihom pokraj njezinih prozora. I sve to zbog čega? Uostalom, on ne voli Mariju, neće je zavesti, što znači da s Grushnitskim nema što dijeliti.
Ranije je rekao da popularna literatura može biti skup produkcija koje prikazuju ljude. Bizarne i slikovite koje objašnjavaju njihovu fascinaciju stanovnicima planina Pasa, jer su pripadale zatvorenom mikrokozmosu, koji je donedavno imao tradicionalni životni sustav zasnovan na destilaciji, trgovini, krijumčarenju i nekim migracijskim pokretima, posebno, poput plemenskih majki. U njima oni pokazuju mimetički cilj, zahvaljujući kojem promatrač skuplja tip u stereotipnu sliku i dizajnira bogate i slikovite haljine, njegov stil života i psihologiju.
Pa koja je svrha njegovog djelovanja?
U bilješci od 3. lipnja Pechorin piše o želji za potvrđivanjem svoje volje, podvrgavanjem drugih ljudi i okolnostima.
Taj cilj odgovara drugom cilju, koji je teško vidjeti. Možete ponuditi lanac pitanja koja će vam pomoći promatrati ponašanje Pechorina.
Što je rezultat Pechorinovih pokusa na princezi Mariji i Grushnitskom?
Obučeni su na remen škarama i bezopasnim nožem, čiji rub nikad nisam probao, osim mekog sira i zlatnog maslaca; a u doba vode ili zime prekriveni su vunenom kapljicom bez da umiru. To su pasiegi, čvrsti ljudi, trijezni, sumnjičavi i aristokratski: marljivi u svojim ciljevima, vješti u svojoj profesiji, nadareni i tajanstveni u svojim odgovorima. Njegovo je stanje bilo takvo da su etnografski traktati, poput Gregoria Lasaga Larreta zvani Los Pasegos ili Adriano Garcia Lomas s istim imenom, utjecali na iste teme, sugerirajući, poput mnogih nošnji, da naprave točnu sliku stvarnosti pasiegi-ja.
Rezultat je tragičan: Grushnitsky ubijen, život princeze je slomljen; Sam Pechorin osjeća da je ostavio iza pepela. Vraćajući se iz dvoboja, Pechorin oduzima "kamen na srcu", vidi "prigušeno" sunce. Napuštajući Kislovodsk, na cesti vidi truplo konja s vranama na leđima. Posljednje što čuje od Grushnitskog i princeze su riječi o mržnji prema njemu.
Riječi etnografa Lasaga Larreta otkrivaju u tom smislu: "Tko je imao sreću predstaviti istinsku i cjelovitu sliku ovog grada!". Ovo je graviranje široko rasprostranjeno i poznato u jednom trenutku, čiji su se motivi ponovili u nekoliko sljedećih crteža. Mnogo njih dostupno je iz Zaklade Joaquin Diaz. Uz ove prikaze Pashe u njegovoj sredini, druga skupina umjetničkih manifestacija, koja obiluje i poznata od strane kritičara, jest ona koja rekreira uzgajivača.
Uzgajivačka književna slika u tim se tekstovima dotiče brojnih tema, od kojih su neke bliže društvenoj stvarnosti tih žena, a druge koje imaju tendenciju da pozitivno ili negativno ocjenjuju moral i udobnost navika, prirodnije majke odgojene na prsima, potomke bogate aristokracije i buržoazije. Te dvije ideje sadržane su u nekoliko tekstova Pedra Antonia de Alarcona ili Antolina Esperona i drugih u Mezero-Rimljanima. U većini ovih grafičkih prikaza uzgajajuće populacije, stvarna slika mlade žene, sanote, lozane, skakavaca, s kosom skupljenom u lepinju i odjevenom u tradicionalni stil, odnosno u seoskom odijelu kojem su dodani neki preljevi, što ukazuje na bogatstvo i novi društveni čin , koja se kupuje s njegovim uredom, kao ogrlica, obično od koralja ili padina.
Ali ovo je izbliza. Sad bliže. Što Pechorin očekuje, sloj po sloj, skidajući odjeću s Grushnitskog i dovede ga u doista tragičnu situaciju?
Želi doći do srži bivšeg prijatelja, probuditi osobu u njemu. Spreman je oprostiti sve zbog Grushnitskog kako prepoznaje njegovu groznost.
Istodobno, Pechorin ne daje ni najmanju prednost u "parcelama" koje je organizirao, zahtijevajući od njega i njegovih partnera da ulože maksimalni napor. U dvoboju s Grushnitskim namjerno se stavlja u teže i opasnije uvjete, težeći čistoći svog eksperimenta. Grushnitsky prije smrti kaže: "Prezirem sebe ..." Pa, ovo je pravo samopoštovanje. Grushnitsky je istina postala dostupna. To je Pechorin tražio, samo što mu to nije donijelo zadovoljstvo.
Izuzetno ga predstavlja „mliječna beba“ koja doji, posebno u fotografskim repertoarima, a posebno kada se radi o bebama. Među slikovitim prikazima najzanimljivijih pasiega može se spomenuti ulje umjetnika Valerijana Domingueza Beckera „Nodris u kostimu pasiegi“, koje je sačuvano u romantičnom madridskom muzeju. Predstavlja medicinsku sestru obučenu u crveni rupčić i nosi dijete u naručju i odgojeno, odjeveno po maniri visokog društva.
Uz slučajnost u obnovljenom svijetu i njegove karakteristične tipove, optiku iz koje je sastavljen i intencije umjetničkog slikanja, na početku ove intervencije osvrnuli smo se na onu intertekstualnu igru \u200b\u200bkoja karakterizira popularnu literaturu i koja je također prisutna u običaju diskursa. Ovo je jasan prikaz tradicionalnih izvora običaja i intertekstualnosti koja je karakteristična, prema popularnoj literaturi Garcia de Enteria. Govori o ljubavi između Nele i Perica, koji se vjenčaju kada djevojka vrati razočaranje iz dvorskog svijeta nakon što je boravila u Madridu.
Što je postigao u drugom okrutnom eksperimentu s princezom?
Stavio ju je na prag potpuno drugačije faze u životu. Nakon mučnih Pechorininih lekcija, Grushnitski je nikada više neće prevariti. Sada je osuđena na sve koji na putu sretnu ljude, nehotice da se uspoređuju s Pechorinom. Ali takvih je ljudi malo, i oni ne donose sreću. Sada će joj se činiti sumnjivi najnepokolebljiviji kanoni društvenog života. Međutim, patnja koju je pretrpjela optužba je za Pechorin.
Cantabria u španjolskom slikarstvu na prijelazu stoljeća: kantabrijski umjetnici i teme na nacionalnim umjetničkim izložbama. Gradsko vijeće Santandera. Rječnik popularne literature. Škola moderne povijesti. Diana Viana, Louis. „Pojam popularne književnosti i priloženi pojmovi”, „Anthropos”, „Popular literature”. Pojmovi, argumenti i teme. Barcelona, \u200b\u200bs. 17-Escalante, Amos. Žena iz Santandera. Seljaci u gradu. Narodni magazin zaklade Joaquin Diaz. Zaklada Joaquin Diaz Kaya Espana. Oplodne majke, sastavljanje Jose Manuel Freil Gil. Katalog izložbe Uzgoj majki. Izložbena dvorana zaklade Joaquin Diaz. Zaklada Joaquin Diaz. Garcia Castañeda, Salvador. Penjači su se slikali. Kostumbrizam u Kantabriji - uobičajeno. Poljska. Odjel za kulturu čast. Etnografija, Uruenia, str. 57-Martinez Arnaldos, Manuel ,. Folklor i nošnja. Pardo Bazan, Emilia. Sa planine, izdanje, uvod, bilješke i primjena Josea Manuela Gonzáleza Herrana i Josea Ramona Siza Viadero. Antonella Cancelli, Maria Katerina Ruta, Laura Silvestri.
- Alarcon, Pedro Antonio de.
- Putovanje u Španjolsku.
- Perez de Ural.
- Alonso Laza, Manuela.
Dakle, Pechorin ne tvrdi samo svoju volju, dok bezobzirno uništava "sklad neznanja", iluzorne ideje o životu, suočavajući ih sa stvarnošću.
Shvativši transparentnost sreće, prepuštajući se sebi, Pechorin daje do znanja ljudi s njim. On je neprijatelj slatkih, ali neljudskih ideala. "Zašto se nadati? - kaže: „Grushnitskom, bijesnom na Marijinu ravnodušnost, - razumijem, željeti i postići nešto, ali tko se nada?“ „Za njega su korist i moral samo jedna istina.“ „Stvarna patnja je najbolja izvan imaginarne radosti ", napisao je Belinsky. Sam Pechorin to potvrđuje u jednoj od svojih ispovjedačkih bilježaka o dnevniku, iako, kao i obično, to nimalo ne stavlja u svoju zaslugu:" Čemu ja smetam? Zavist Grushnitskog "Loša stvar! On je uopće ne zaslužuje. Ili je to rezultat tog gadnog, ali nepobjedivog osjećaja koji stagnira Govori nam da uništimo slatke zablude našeg susjeda kako bismo mu lagano ukazali kada će ga u očaju pitati u što bi trebao vjerovati: "Moj prijatelju, isto je bilo i sa mnom, vidiš, međutim, ja ručam, večeram i spavam unaprijed smireno i nadam se da ću moći umrijeti bez vriska i suza! "(Pismo od 3. lipnja).
Mihail Lerontov, ruski Byron, slijedio je scenarij romantičnog mita: preuranjeni i tragični ishod žalovanja u 27, što mu je povećalo lik, ostavivši zasljepljujući, ali okrnjeni rad i nepokolebljiv, nemjerljiv život. Nakon Puškinove smrti, također u žalosti, ovaj kantonizam individualizma optužio je gubitak na kraljevskom dvoru pjesmom koja ga je koštala njegovog prvog spomena na Južni Sibirski Kavkaz. Lermontov je još jedan na dugom popisu cenzuriranih i potisnutih ruskih pisaca. U Ciscaucasia je Rusko Carstvo nametnulo svoju ekspanziju krvlju i vatrom.
Ulazeći u tuđe sudbine svojom čisto neovisnom osobnom mjerom, Pechorin izaziva, usput, uspavane u njima za sada duboke sukobe između društvenog, tj. Uvjetovanog okruženja, odgoja i osobno-ljudskih načela. I ovaj je sukob neophodan za buđenje čovjeka u čovjeku. Dakle, Pechorin je cilj dobar i humani? Ali ovaj sukob za ljude postaje izvor patnje i životnih katastrofa. Pechorin ne postiže dobre ciljeve dobrim sredstvima. Često prelazi crtu , odvajajući dobro od zla, slobodno ih zamjenjuje. I događa se da, potvrđujući svoju volju, svoju slobodu, svoje dostojanstvo, Pechorin gazi tuđu volju, slobodu, dostojanstvo. Njegova istinski neovisna svijest, njegova slobodna volja, prelazi u neograničeni individualizam. On dolazi samo sa svog "ja". Otuda je stvarna opasnost za Pechorina - postati Grushnitsky - Belinsky je bio u pravu kad je napisao da Pechorin ponekad pada u Grushnitskog, iako „strašnije nego smiješno“. "Junak našeg vremena" - Pechorin, kao da balansira između tragedije i komedije. Ovako kritičar je napomenuo, zbog činjenice da je pisac prikazao prijelazno stanje uma, "u kojem je za ljude sve staro uništeno i još uvijek nema ništa novo i u kojem je osoba samo mogućnost nešto stvarno u budućnosti i savršen duh u sadašnjost «.
Njezin planinski krajolik, idealno mjesto za romantični očaj, bio je ujedno i mjesto susreta s nestalim muslimanima i sloboda za zločince. Kao što znate, sukob na Kavkazu ostao je neaktivan u postsovjetskom razdoblju. Ruske dnevne novine; Najbrutalniji rat, Arkadij Babčenko; Patologija, Zadžhar Prilepin; ili Salam, Dalgat, Alisa Ganieva, dobro ću vam reći o ovome.
Grigory Pechorin. "Junak našeg vremena, moji gospodari, zaista je portret, ali ne isti kao kod osobe jedne osobe: ovo je zapis formiran porocima, u punom razvoju naše generacije", napisao je Lermontov u prologu drugog izdanja ove knjige, kao odgovor na kritike protiv ovog ciklusa od pet priča. Ovdje imaju ogledalo u koje možete vidjeti, reći, i nemojte se iznenaditi. Pechorinu, glavnom liku prvog romana u znatnoj prozi ruske književnosti, prilaze različiti pripovjedači s primijenjenim kronološkim redom.
Lermontov je Pechorinu prikazao kao žrtvu okoliša i istodobno predstavnik okoline. Kao osoba, Pechorin evocira simpatiju i žaljenje, kao vrstu ruskog života, kritikuje ga i osuđuje. Ironija Lermontova povezana je s tim, ali se odnosi na ličnost junaka samo u mjeri u kojoj je on sam ogledalo društva. Glavni ironični naglasak nije na Pechorin, već na "Pechorinism" kao pojavu. Zato je Pechorin Grushnitsky tako neskladan - parodija na Heroja našeg vremena.
Tako se u priči sukobljavaju dvije „istine“, koje duhovno ne poznaju granice - moralna sloboda pojedinca i potreba da se poštuje prava i dostojanstvo druge, čak i najnevidljivije osobe.
I na istom se putu ove dvije "istine" ne razilaze. Bez dijalektičkog jedinstva, nositelji tih "istina" propadat će u sudaru: duhovno ili fizički.
Pobunivši se protiv morala suvremenog društva, cijeneći njegovu slobodu prije svega, podređujući sve oko sebe svojoj volji, Pechorin je, po vlastitom priznanju, "igrao ulogu sjekire u rukama sudbine". Čovjek koji zanemaruje slobodu drugih, prije ili kasnije izgubi svoju.
Pechorin je, ulazeći u život, sanjao da ga živi kao Aleksandar Veliki ili Byron. Žeđ za junaštvom, ideal junaštva, je ono što proizlazi iz njegovih maksimalističkih pogleda na svijet i na čovjeka. U 30-ima, u vezi s pokušajima razumijevanja logike svjetske povijesti i povezivanja nacionalne povijesti sa svjetskom poviješću, povećava se interes za one izvanredne ličnosti čija su djela stekla univerzalni značaj. Iz toga postaje jasno da izbor imena Aleksandra Velikog i lorda Byrona, na koje apelira Lermontijev junak, nije slučajnost za njega, taj je izbor zbog duha vremena.
Pechorin. Izgovarajući to ime, odmah se prisjećamo zgodnog časnika iz romana Mihaela Lermontova „Heroj našeg vremena“. No, čak i pažljivo čitajući retke djela, postavlja se mnogo pitanja. Tko je zapravo Pechorin - cinik, podsmijeh, dami čovjek ili potpuni egoist koji voli samo sebe?
U djelu je nekoliko kratkih priča, u kojima se svaki junak otvara pred nama iz nove perspektive. Lermontov prikazuje Pechorinu kroz oči nekoliko osoba, a zatim daje riječ sebi, koristeći oblik dnevnika. Sve se to radi tako da razumijemo složenu prirodu junaka.
Kako se Pechorin lik pojavljuje u romanu "Bela"
Grigory Aleksandrovich Pechorin pametna je, temperamentna osoba analitičkog stava, ali kontradiktornog karaktera, od kojega pate i on sam i ljudi oko njega.
U romanu Bela, o Pechorinu saznajemo od stožera Maxima Maksimycha. Svojedobno je Pechorin služio u tvrđavi na Kavkazu pod njegovim vodstvom. Stari ratnik s očevom pažnjom ponudio je mladom časniku svoje prijateljstvo. Gregory s arogancijom nije prihvatio ispruženu ruku.
U ovom dijelu romana nalazi se i ljubavna priča, gdje junak izgleda kao razmaženo sebično dijete: Želim - uzimam. Nošena djevojkom iz Crkve, Pechorin organizira otmicu lijepe žene. Kad je cilj postignut - zarobljena djevojka postala mu je vezana, Gregory postaje dosadan. Ali u naklonosti sažaljenja, pretvara se da je brižna i zaljubljena. Kome je potrebno takvo suosjećanje ako, na koncu, Bela i njezin otac umru zbog časnikove sebičnosti i ćudljivosti.
Kako se manifestira lik Pechorina - "Maxim Maksimych"
Pet godina nakon opisanih događaja, Pechorin se povukao. Na putu za Perziju susreće se sa kapetanom u cestovnom hotelu. Stari je sluga spreman baciti se na vrat mladog časnika, ali s prezirom i ravnodušno gleda na svog poznanika, opet odbijajući prijateljski stisak ruke.
Kako lik Pechorin - "Taman"
U kratkoj priči priču vodi sam Pechorin. Moramo mu pružiti dugu, on ništa ne skriva niti uljepšava, kaže kako je to bilo.
Na državnim poslovima, heroj se zadržava u malom mjestu Taman i zaustavlja se u kući gluhe starice. Na obali se Gregory susreće s vrlo čudnim ponašanjem, neiskrenom djevojkom i slijepim dječakom. Zainteresiran za ono što se događa, Pechorin ih počinje pratiti. Tu se pojavljuju njegov avanturizam, znatiželja, nesmotrena hrabrost i naivnost. Kao rezultat toga, Pechorin otkriva da su djevojka i slijepi povezani sa krijumčarima. Ali ne može nekažnjeno prodrijeti u tuđu tajnu - nedine ga je umalo utopio, a dječak ga opljačkao.
Kako se manifestira lik Pechorin - "Princeza Marija"
U priči "Princeza Marija" - Pechorin je dvoličan. S jedne strane, iskren je, hrabar, inteligentan časnik koji štiti princezu od tračeva i tračeva. U riziku za svoj život izaziva dvoboj Mariju Grushnitskog na dvoboj. S druge strane - samopouzdan, sebičan, osvetoljubiv čovjek koji sofisticiranim metodama traži ljubav naivne djevojke. Znajući da Grushnitsky Marija voli, Gregory ga ljuti brigom za mladu damu. Usput, heroj ne treba Marijinu ljubav. Privlači ga sama radnja, postizanje cilja - kako bi se duša neiskusne djevojke otvorila prema njemu. Kad se Marija toliko zaljubi da želi povezati sudbinu s njim, lukavi grablje izravno kaže da je nikad neće voljeti. Pechorin opravdava svoje nedostojne postupke, pozivajući se na činjenicu da ga je Grushnitsko društvo učinilo takvom "moralnom osakaćenošću".
A u sceni s potjerom za Vjerom, već vidimo drugu osobu. Ovo nije proračunski skeptik, već pravi muškarac koji se boji izgubiti voljenu ženu. Skok punom brzinom, očaj, suze - sve o tome govori.
Kako djeluje lik Pechorina - "Fatalist"
Posljednje poglavlje pokazuje nam da heroj ne cijeni život. Čak je i moguća smrt za njega igra koja pomaže odagnati dosadu. Je li Pechorin nacrtan ili stvarno tako misli? Teško je to razumjeti. Vidimo samo kako Gregory, dovodeći svoj život u opasnost, smiruje očajnog ubojicu. Ovdje se očituju hrabrost, čelični živci, junaštvo oficira.
Pechorin je svoj vlastiti romantični junak, i to doista našeg vremena. Ne može iskoristiti svoje sposobnosti, ne zna što učiniti junačkim, korisnim, vrijednim za društvo. Kao rezultat toga, ova izvanredna osoba ljudima donosi samo nesreće. Heroj nam je ostao misterija, ali možda ovo privlači čitatelje?
U svom odnosu s Grushnitskim, Pechorin pokazuje takve osobine karaktera kao dosadno zanemarivanje i strast, međutim, prilično trom, za psihološke igre. Isto se može reći i o njegovom stavu prema princezi Mariji, dodajući ogroman ponos, proizveden proizvoljno. Istodobno, nije se mogao zadržati na rubu hladne analize vanjskog promatrača, a njega je princeza značila vrlo unutarnjom snagom. Možete čak reći - zaljubljeni. Ali kao osoba koja je navikla da u svim pokretima svoje duše detaljno govori o sebi, jasno je shvatila da u braku neće biti potpuno sretna i da će se uskoro razočarati. Stoga je čak pokazao spremnost napustiti ljubav, makar samo radi očuvanja slobode, ili onoga što je mislio pod slobodom, jer istinska ljubav, naravno, ne ograničava osobu.
Princeze Mary i Vera evocirale su hladnoću, računajući strast u njemu, unatoč činjenici da je Vera Pechorin nesumnjivo cijenila kao čovjeka koji je uspio prodrijeti u njegov unutarnji svijet. Međutim, to zapravo nije utjecalo na njegove postupke s njom.
Mary je nekada bila u središtu pozornosti, Grushnitsky je udvaranje shvatio zdravo za gotovo, ali nju je kao osjetljivu djevojku mnogo više privukao lik Pechorina, ispunjen istinskom energijom. Kad se pokazalo da joj se Pechorin smijao, pronašla je snagu da sačuva svoje dostojanstvo.
Ozbiljnost osjećaja i logika - to Pechorin stalno pokazuje, koga god susreće.
Slike iz prirodnog svijeta i njihove uloge u basni Krylov. (Na primjer, jedna ili dvije basne po vašem izboru.)
U bajkama I. A. Krylova životinje češće djeluju nego ljudi. Životinje su prisutne u svim vrstama krilovih bajki. Općenito je prihvaćeno da je slika svake životinje u fabulistu alegorija neke osobine lika. Na primjer, slika lisice nastaje ne samo lukavošću ili laskanjem, nego istodobno lukavstvom, laskanjem i prijevarom. I u skladu s likom, ona se ponaša drugačije u svakoj konkretnoj situaciji u domaćinstvu. U basni "Seljak i lisica" na kraju lisica djeluje kao da se lisici ne uklapa u njezinu prirodu:
Lisica je postala punija,
Lisica je postala deblja
Ali sve nije postalo poštenije ...
... odabir tamnije noći,
Kumanka je zadavila sve kokoši.
Jaki je uvijek nemoćan za krivicu, moral iz basne "Vuk i Jaganjče". Slika janjeta je korištena ne samo kao alegorija slabosti i bespomoćnosti, već se ta slika pojavljuje i kao metafora za određeni društveni nivo, moguće i za male dužnosnike. Ponekad je Krylov ironičan ne samo nad socijalnim porocima, već i nad samim stupom socijalne ljestvice državnih institucija. Za to se koriste slike životinja. Primjer je fabula kvarteta, koja parodira Državno vijeće, nastalo 1801., I njegov odjel, četiri odjeljenja, na čelu s:
Žaljivi majmun,
Da medvjedić
Počeo svirati kvartet ...
Udari u lukove, suzu, ali nema smisla.
Doista, što takvo vijeće kvarteta očekuje u budućnosti, ako u njegovim poglavljima) 7 nema čak ni čopora pasa, već upravo takve različite životinje.
a Pike se povuče u vodu.
Dakle, slike različitih životinja s različitim likovima, koje Krylov široko koristi, ukazuju i na realnu osnovu fabule koja se očituje u stvaranju ruskog nacionalnog lika od strane Krylova.
Chatsky i Famusov
Um plemića, koji se drži konzervativnih pogleda i ideala, usmjeren je da zaštiti svoju udobnost, svoje toplo mjesto od svega novog. Novi je neprijateljski raspoložen prema starom načinu života feudalnih posjednika, jer ugrožava njegovo postojanje. Poznati se drže takvih pogleda. Chatsky, s druge strane, posjeduje učinkovit, fleksibilan um usmjeren ka izgradnji novog svijeta u kojem će čast i dostojanstvo osobe, njezina ličnost, a ne novac i položaj u društvu biti glavne vrijednosti. Stajališta Chatskyja i Famusova snažno se razilaze po svim pitanjima koja se tiču \u200b\u200bnačina plemića. Chatsky je pobornik obrazovanja, prosvjetljenja, sam je "oštar, pametan, rječit", "piše veličanstveno, prevodi". Famusov i njegovo društvo, naprotiv, smatraju pretjerano "učenje" štetnim za društvo i jako se boje pojavljivanja ljudi poput Chatskyja među njima. Chatsky prijeti Famusovskoj Moskvi gubitkom njezine uobičajene udobnosti i mogućnosti da svoj život provede "u gozbama i u represalijama". Rasprava između Chatskyja i Famusova također se rasplamsava oko stava plemstva prema službi. Chatsky "ne služi, tj. U tome ... ne nalazi nikakvu korist." Glavni junak komedije to objašnjava ovako: "Bilo bi mi drago služiti - da sam bolestan od muke." No, konzervativno plemenito društvo strukturirano je na način da je bez "služenja" ovdje ništa moguće postići. Chatsky želi služiti "stvarima, a ne narodu". Ali Famusov i njegovi pristaše imaju potpuno drugačiji pogled na pitanje usluge. Idela Famusova je njegov pokojni ujak Maxim Petrovich. Svoje carstvo stekao je poštovanjem jer se jednom ponašao poput žestine na prijemu. Zastao je i pao, odlučio je ovu neugodnu situaciju okrenuti u svoju korist: nekoliko je puta pao namjerno kako bi nasmijao publiku i caricu Katarinu. Ta sposobnost „služenja“ donijela je Maksimu Petroviču ogromno bogatstvo i težinu u društvu. Chatsky ne prihvaća takve ideale, za njega je to poniženje. Ovaj put naziva dob "poniznosti i straha", stežući ljudsku slobodu. Usporedba junaka "sadašnjeg stoljeća" i "prošlog stoljeća" ne ispada u prilog potonjem, jer sada "svi slobodno dišu i ne žure se s ugradnjom u pukovnije". Sukob Famusova i Chatskyja događa se i zbog razilaženja njihovih pogleda na obiteljske vrijednosti. Famusov smatra da prilikom stvaranja obitelji apsolutno nije važno prisustvo ljubavi. "Tko je siromašan, nije vaš partner", kaže on svojoj kćeri. I u društvu i u obitelji novac je u prvom planu. Bogatstvo za Famusovo društvo isto je kao i sreća. Osobne osobine nisu bitne ni u svijetu ni u obitelji: "Budi siromašan, ali ako imaš tisuću duša i dvije generičke duše, to je jedna i mladoženja." Chatsky je, s druge strane, pristalica živog osjećaja, a toliko groznog za Famusovsku Moskvu. Ovaj heroj ljubav stavlja iznad novca, obrazovanje iznad položaja u društvu. Stoga se sukob Chatskyja i Famusova rasplamsava. Usporedne karakteristike Chatskyja i Famusova otkrivaju svu gadost i nemoral Famusova i njegovih pristaša. No, vrijeme Chatskyja u tom društvu, koje je opisano u komediji "Jao od pamet", još nije došlo. Protagonist je izbačen iz ovog okruženja, proglašavajući ga ludim. Chatsky je prisiljen na povlačenje zbog brojčane superiornosti "prošlosti stoljeća". Ali odlazi iz Moskve ne kao gubitnik, već kao pobjednik. Sekularna Moskva se uplašila svojih govora. Njihova je istina užasna, prijeti njihovoj osobnoj udobnosti. Njegova će istina trijumfirati, pa je promjena starog u novo povijesno logična. Sukob Famusova i Chatskyja je spor dviju generacija, dva različita svijeta. Argumente i uzroke sukoba opisani u ovom članku učenici 9. razreda mogu koristiti prilikom pisanja eseja na temu „Karakteristike Chatskyja i Famusova u komediji„ Jao od pamet “"
