glavni > Varanje muža > Kako crtati popularne likove. Crtamo izravnu rasvjetu


Kako crtati popularne likove. Crtamo izravnu rasvjetu




pitanje:

« Molim vas, recite mi da li imate negdje najgrublji nacrt na kojem bi bilo jasno odakle počinjete? Mislim, na temelju čega bi se vidjelo kako stvarate svoj lik na temelju krugova i trokuta?

  Zaista želim razviti svoj vlastiti stil, ali ne mogu bez nekoliko savjeta osobe koja zna kako nacrtati tako slatko».

pitanje: « Moje pitanje glasi: Kad isti lik izvučem nekoliko puta, samo me ljuti što svaki put izgleda drugačije.
  Za ime Boga, reci mi, kako navesti sve likove da izgledaju isto u svakom odjeljku stripa?»

Odgovor je:  Ta su pitanja u određenoj mjeri međusobno povezana, pa ću pokušati dati općenit odgovor na njih.

1. Struktura slike.

Vrlo kratak opis mjesta gdje počinjem (i gdje završim) crtati.


Bit cijelog postupka je započeti s jednostavnim obrascima i završiti detaljnim crtežom. Na prvoj slici napravljena je skica u obliku osnovnih figura i referentnih linija.
  Pojasnit ću. Na slici je prikazano nekoliko idiota koji trče preko polja kukuruza.
  Započinjem s neslavnom, jednostavnom skicom figure i referentnih linija. U ovoj fazi me zanima samo vanjska sličnost likova i uspješan prijenos dinamike u njihovim pozama.

Prvo se riješim nejasnih gesti, neprirodnih poza, smiješnih proporcija i postupno “zgušnjavam” kompoziciju, ispunjavajući crtež.


Čim sam zadovoljan približnim crtežom, počinjem crtati na vrhu, usredotočujući se na neke rane crte.
  U ovom će se trenutku vaš crtež zasigurno pretvoriti u nešto strašno. I sve zato što ste prljav, neuredan umjetnik.
  Ali ne brini. Trebalo bi biti tako.


Kad je osnovni grubi crtež spreman, prelazim na detaljan crtež. Nisam izbrisao početnu skicu, jer će potporni potezi koji prikazuju obrise likova i njihovih pokreta pomoći u detaljnom crtežu. Oni će vam pomoći da shvatite gdje crtati ubode na odjeći, gdje dodati nabore, kako kosa i vuna trebaju ležati na jednom ili drugom dijelu lika, itd.


Na ovoj slici već sam se riješio svih referentnih linija, na nekim mjestima sam ih razmazao, a na nekim mjestima sam ih učinio jasnijima. U ovoj fazi radije radim olovkom, ali praksa je i raširena, kada se crtež prvo utisne u tintu, a zatim se sav rad olovkom briše.


2. Ujednačenost lika.

Kako crtam isti lik iz različitih uglova.



Bez obzira na položaj šefa, utvrđena pravila ostaju nepromijenjena.


Ove plave crte na gornjoj slici, koje sugeriraju oblik glave i označavaju srednje crte, dovoljne su da znam kako su ostale figure, poput onih zaokruženih crvenom bojom na donjoj slici.


I na kraju dobivamo lik koji isto izgleda iz različitih uglova. I sve zato što je stvoren na osnovu figura po istom principu.


I na kraju, uvijek se sjetite da iako takve početne tehnike mogu pridonijeti brzom napretku, ništa ne može zamijeniti praksu. Ne odustajte ako se takva tehnika nije dokazala prvi put ... ili 98 sljedećih pokušaja. Nastavite crtati.

3. Kako nacrtati "Prilično".

Sama suština privlačnosti lika (koja obično uključuje pojam "slatka") posve je zasebna tema - opsežna i, osim toga, jedva slamljiva. Malo je vjerojatno da ovdje mogu adekvatno reći o tome, ako uopće mogu, ali barem ću vam dati nekoliko savjeta na koje vrijedi obratiti pažnju ako želite stvoriti atraktivan lik:

  - Atraktivnost.   Nije tajna da određene proporcije iz prirode imaju vizualnu privlačnost. Ne zaboravite na njih prilikom stvaranja lika. Često se likovi ispadaju slatki ako su prikazani u skladu s omjerima dječjih lica: visoko čelo, bucmasti obrazi, velike oči i druge crte lica smještene blizu jedan drugom.


(Disney Studio je ovu praksu uzeo u pravilu. Dakle, crtanje klasičnih poznatih likova pomoći će vam da shvatite kako vlastite likove učiniti atraktivnim i općenito će vas upoznati sa strukturom slike. Pokušajte nacrtati lovca iz crtanih filmova "Looney Tunes" i "Tex" Avory "kako biste naučili kako stvoriti simpatične i smiješne likove, a ne slatke i slatke likove).

  - Čišćenje.   Pazite da lice vašeg lika ne postane sumorno ili ružno zbog prekomjernog broja nepotrebnih linija. Shvatite važnost spremanja linija. Pojednostavite skicu tako da naglasak padne na njene najvažnije, atraktivne karakteristike; one koje odražavaju suštinu lika i omogućuju vam da prenesete njegovo raspoloženje. To ne samo da pojednostavljuje crtanje lika iz različitih kutova iznova i iznova, već i olakšava razumijevanje.


  - Ekspresivnost. Ključno je da lik izgleda privlačno ili jednostavno potakne simpatiju u postizanju jednostavnosti slike čišćenjem od nepotrebnih linija, kao i iskren i razumljiv izraz na licu koji u potpunosti prenosi misli ili osjećaje lika. Dvosmisleni, prazni ili nerazlučivi izrazi lica nemaju tu privlačnost. Dajte svom liku sposobnost da djeluje, reagira i bude istinski živ.

Kopiranje ovog prijevoda dopušteno je samo s vezom na ovu stranicu.

  1. rainbowspacemilk se ovo svidjelo

Popularni umjetnik Aaron Blaise govori o tome kako crtati dinamične likove u Photoshopu koristeći tradicionalno mišljenje.

U ovom će udžbeniku Aaron Blaise objasniti kako stvara realne likove i kako koristi razne reference u tom procesu.

1. Napravite skicu

Ispunite dokument sivom bojom, koja će preciznije postaviti svijetle i tamne naglaske. Na vrhu sive pozadine stvorite novi sloj i nazovite ga Gruba skica. U ovoj fazi crtamo slobodno, bez fokusiranja na detalje. Označite glavne proporcije i crte znakova.

2. Detaljno skicu

Smanjite neprozirnost kontura na oko 30% i stvorite novi sloj koji se zove poboljšana skica. Sada nacrtajte detalje - na primjer, bore, nabori, nos.

Ova faza je vrlo važna, jer će rezultirajuća skica biti model (predložak) za daljnji postupak crtanja.

3. Nanesite primarne boje

Glavna boja je ona koju naš lik u početku ima, bez izlaganja svjetlu ili sjeni. Stvorite novi sloj ispod slojeva sa slikom i nazovite je primarnom bojom. U ovoj fazi autor koristi veliku četkicu koja nalikuje prirodnoj četkici. Autor započinje zelenom bojom, jer je ona dominantna boja. Pažljivo nanesite zelenu boju na lik.

Zatim za promjenu dodamo druge boje. U ovoj fazi također možete raditi brzo, jasno i bez razmišljanja o detaljima. Vrijeme je za eksperiment! Rezultirajući uzorak bit će osnova za daljnje bojanje.

4. Napravite prvi sloj sjenama.

Napravite novi sloj povrh svih ostalih, nazovite ga Sjene. Podesite način miješanja na množenje. To će omogućiti da boja prednjeg plana bude vidljiva kroz sloj sjene. Počinjemo lijevati sjene odabranom hladnom bojom srednjeg tona.

U ovoj fazi također možete sve brzo napraviti, ali budite oprezni.

5. Nacrtajte izravnu rasvjetu

Zatim na vrhu ostatka stvorite novi sloj i nazovite ga Direktno osvjetljenje. U ovoj je fazi vrlo važno zapamtiti temperaturu cvjetova. Autor koristi hladnu neutralnu boju za sliku sjene, međutim, za svjetlosnije odsjaje - toplije i čistije boje.

Počinjemo crtati u svjetlijim područjima gdje svjetlost pada na lik. Koristimo tople zelene i žute nijanse. Vidimo da naš lik već počinje dobivati \u200b\u200boblik!

6. Označavamo reflektiranu svjetlost

Stvorite novi sloj ispod sloja izravnog osvjetljenja i dajte mu naziv Reflected Light, a zatim odaberite boju koja je malo toplija i svjetlija od boje sjene.

Ovdje su ključni čimbenik oprez i suptilnost: pažljivo crtamo.

7. Označujemo istaknute dijelove

Stvorite novi sloj i nazovite ga Light Flare. Otvorite alat za odabir boja, odaberite neku svjetlu boju i značajno povećajte njegovu svjetlinu. Zatim izravno crtamo žaruljicu tamo gdje je potrebno. Autor također dodaje sjaj na rubovima i dubljim sjenama.

8. Napravite jesenju pozadinu

Zatim stvorite novi sloj ispod svih ostalih slojeva i nazovite ga Pozadina. Koristeći prirodnu četkicu, vrlo brzo počinjemo skicirati pozadinu "jesenskim" bojama, koje povoljno kontrastu s zelenim karakterom.

Pozadinu crtamo u tamnijim nijansama kako bi se lik bolje istaknuo. Zatim kliknite Filter - Blur - Gaussian Blur (Filter\u003e Blur\u003e Gaussian Blur) i postavite zamagljivanje na 25 piksela.

9. Koristimo reference za fotografije

Slonova koža tekstura pomoći će stvoriti cool kože za naš lik! Odaberite mali odjeljak pomoću alata Lasso, povucite ga na našu ilustraciju i smanjite Opacity na 30%. Zatim kliknite Slika - Podešavanje - Izloženost (Slika\u003e Prilagodbe\u003e Izloženost), povećajte vrijednost Gama i podesite vrijednost Izloženost da biste povećali kontrast. Tako prilagodimo ove postavke zajedno s razinom neprozirnosti sve dok se tekstura savršeno ne uklopi u našu sliku.

10. Prilagodite teksturu našem karakteru

Zatim idite na Edit - Free Transform (Edit\u003e Free Transform), promijenite veličinu teksture, a zatim odaberite Edit - Transformation - Curvyure (Edit\u003e Transform\u003e Warp). Sada možete stvoriti teksturu tako da odgovara našem karakteru u obliku.

11. Dodajte naglaske teksturi

Na kraju ove faze tekstura bi trebala izgledati kao dio lika, odnosno potpuno se stopiti s njom zajedno. Napravite novi sloj povrh svih ostalih i nazovite ga Svjetlo naglašava teksture. Tada odabiremo graciozan tanki kist i započinjemo crtati naglaske na teksturama gdje svjetlost pada.

12. Na koži lika crtamo mrlje

Stvorite sloj ispod sloja "Istaknuti teksture" i imenovajte ga "Spots". Postavite ovaj sloj za blendanje načina Množenje.

Sada, koristeći midtone zelene i crvene boje, lagano započinjemo crtati mrlje i pruge na koži lika. To će ga učiniti zanimljivijim, a uz to će pomoći ukazivanju na oblik tijela.

13. U prvom planu crtamo elemente

Na vrhu ostatka stvorite novi sloj i počnite slobodno crtati lišće i grane u prvom planu. A kako će sve ovo biti mutno, nema potrebe pažljivo crtati sve detalje. Međutim, autor pažljivo stvara te elemente koristeći nekoliko slojeva.

Kad smo sve nacrtali, povežite sve slojeve i idite na Filter - Blur - Gaussian Blur. Podesite zamućenje na 35 piksela. To će slici pružiti ugodnu dubinu.

14. Završni dodiri

Kopirajte sve slojeve s likom i kombinirajte ih u jedan sloj. Zatim učinite nevidljivim sve originalne pojedine slojeve. Odaberite alat Blur i postavku Airbrush, postavite je na oko 300 piksela i do 50%.

Sada započinjemo zamućivanje onih područja na slojevima znakova koja želimo raditi bez fokusa. To se radi kako bi se gledatelj privukao na glavni dio slike - u ovom slučaju na lice lika. A također će dati slici određeni fotografski izgled. Na kraju, poravnamo sliku i podešavamo ekspoziciju i zasićenost tako da slika izgleda svijetlo i lijepo.

Zadovoljstvo u stvaranju lika iz crtića je neizmjerno. Stvaranje i razvoj lika povezan je ne samo s crtanjem njegove figure: svaki lik ima svoj oblik, osobne osobine i osobine. Odlično je ako ste već upoznati s osnovama proporcija glave i slikom emocija. Ali ovo je znanje beskorisno ako ne znate nacrtati tijelo lika. Umjetnik mora uzeti u obzir sve te detalje kako bi stvorio lik koji će izgledati vjerodostojno u očima publike.

Postoji nekoliko različitih stilova za likove u animaciji, poput "blokade" i "nasilnika". Želite znati više o njima? To ću vas naučiti u ovoj lekciji.

1. Kako započeti

Usput, koraci koje ćemo poduzeti danas vrlo su jednostavni. Prvo nacrtajte osnovni oblik oblika, a zatim dodajte značajke i ostale dijelove tijela. Ovo je postupak kojeg bi se trebalo pridržavati bez obzira na to koga slikate, osobu ili životinju ili čak predmet koji ste odlučili oživjeti (na primjer, napravite smiješnu šalicu).

Svaki crtež koji napravite ovisit će o vašem radu u fazi skiciranja. U ovoj fazi trebali biste poboljšati svoju skicu sve dok vas konačni rezultat ne zadovolji.

Ako ste se odlučili za proporcije, sljedeći korak je razvijanje izraza u pokretima tijela, ruku i nogu. Samo jedna pozicija ruke može ispričati cijelu priču.


  Ruke su ogroman i složen predmet (čak i u animaciji) koji zaslužuju zasebnu lekciju.

Ukratko, nema tajni u procesu stvaranja likova. 95% umjetnika stvara likove, a to rade kroz određene faze, jer to uvelike olakšava proces!

2. Omjer

Proporcije su jedan od najvažnijih čimbenika koje treba uzeti u obzir pri stvaranju likova. Umjetnik mora zapamtiti relativne proporcije dijelova tijela, jer na osnovu toga određujemo strukturne značajke naših likova. Na primjer, nasilnik ima ratnički karakter, pa će imati malu glavu, ali prsa će mu biti vrlo impresivna! Ruke i noge su snažne i dobro izražene, kao i velike jagodice. Suprotno tome, skromna priroda temelji se na proporcijama djeteta, s većom glavom u usporedbi s tijelom. I sve to u okruglim oblicima! Ostali dijelovi, poput čela i velikih očiju, odgovorni su za određivanje krhkosti osobe. I tako dalje ...

Animirani studiji većim dijelom koriste zaobljene oblike za mjerenje rasta likova. Na primjer: bebina glava, obično veća od ostalih dijelova. Ali lik odrasle osobe ima i druge razmjere, koji ovise o spolu i fizičkom obliku junaka.




  Psihedelski crtić? Čini se da je tako.

Prilikom razvijanja (ili animiranja) tijela lika preporučuje se skicirati na zasebnim listovima papira. To nam omogućuje da pred očima imamo uzorak njegovih proporcija kod skiciranja drugih poza, radnji.



  Primjer rotacije

  Vrlo je važno crtati lik u raznim pozama, situacijama i u različitoj odjeći, sve dok ne pronađete idealne proporcije za njega.

  Primjeri crteža štenaca.

3. Tijelo je kruška!

Uobičajena je praksa među dizajnerima da koriste oblik kruške - ili slične predmete - za izgradnju oblika tijela, zbog uobičajenih asocijacija. Zapravo, ovo je uobičajena tehnika u animacijskim studijima, jer nekoliko različitih umjetnika može raditi s jednim likom, a istodobno moraju održavati točne proporcije.



Gornji primjer pokazuje učinkovitost takve tehnike. Pomoću jednog predloška možete nacrtati nekoliko različitih znakova! Razlog korištenja crteža na temelju predloška je taj što se osoba trenutačno povezuje. Naročito u slučaju djece, kada bi sve trebalo pojednostaviti kako bi se olakšalo razumijevanje. Crtanje tijela u obliku kruške omogućava vam da održavate dinamičan izgled i čini našeg junaka zanimljivijim!


4. Dodavanje kostura

Sada kada znamo kako postaviti oblik, moramo postaviti strukturu kostura. Ako crtate lik u crtanom stilu, morate razumjeti glavne razlike u strukturi mišića i kostura, za različite kategorije, poput mačaka, ptica i ljudi. Ovo je znanje važno i vodi se pri određivanju herojevih zglobova, poput laktova i koljena.



  Obratite pažnju na glavne elemente: zaobljeni oblici - tijelo u obliku kruške - položaj zglobova.

Kad je u pitanju animacija, važno je zapamtiti da moramo pričati priču u svakoj sceni koju stvorimo. Nije važno govorimo li o fotografijama ili realističnim slikama. Iz razloga što ljudi mogu iznenađujuće sakriti svoje prave motive.

U animaciji je sve drugačije. Fizičko stanje i držanje vašeg lika treba dobro "pročitati" bez ikakvog dijaloga ili okruženja. Iz tog razloga, takav je fascinantan i šarmantan umjetnički stil!




  Naučite pričati priču u svojim skicama i postat ćete uspješan animator.

Da sumiram:

  • Procijenite udio svog heroja pomoću okruglih oblika;
  • Sažmi tijelo koristeći dobro poznato pravilo kruške;
  • Pratite vodilice koje prikazuju osnovni položaj bića;
  • Završite izgradnju svog karaktera dodavanjem završnih elemenata u glavnu strukturu koju ste izgradili.

5. Okretanje kruške

Radi li "pravilo kruške" za sve likove koje ćemo stvoriti? Ne uvijek. Ako okrenemo ovaj obrazac, dat ćemo osjećaj snage i moći našem heroju! Pogledajte primjere u nastavku:




  Krhki čovjek: tijelo kruške. Snažan čovjek: tijelo je obrnuta kruška. Lako, zar ne?

  Nađite razlike u "kruškama" na ovoj slici?

Još jedna zanimljiva analogija na kojoj se likovi mogu temeljiti su predmeti koji nalikuju određenim fizičkim oblicima, kao na primjeru u nastavku:



  U principu, koristimo i pravilo kruške. Mi samo koristimo različite oblike, oslanjajući se na istu tehniku. Vi kao umjetnik možete koristiti metodu najbolju za vas!

6. Lik Doodle

"Lik s boob" je onaj koji hoda na dvije noge (čak i životinje) i izgleda glupo, nespretno i obično lijen.

Ovaj lik se često prikazuje kao kukavica. Obično pokušavaju ostati izvan problema nego svi ostali. On može biti predstavljen kao štreber ili uznemiren momak.


Postoji predložak koji možete slijediti prilikom stvaranja likova ove vrste, ali to nije odlučujuće pravilo i može se razlikovati ovisno o liku junaka.

  • Glave su tanje;
  • Veliki nosevi (ili njuške, ako je životinja);
  • Veliki zubi;
  • Uska ramena;
  • Gotovo bez brade;
  • Pravilo kruške (nikad naopako, uvijek gore!).

U principu, to su osnovni elementi koji su potrebni za stvaranje doodle. Igrajte se s njim dok toliko ne usavršite tehniku \u200b\u200bda je možete primijeniti na bilo kojem liku.



  Što je? Lav na dvije noge? Čekaj ... je li ovo lav-boob?

Nisu sve životinje koje hodaju poput ljudi "boobs". Mnogi od njih imaju sarkastičan ili ironičan ton. Kao primjer takvih likova možemo se prisjetiti Woodyja Woodpeckera i Bugs Bunny-a.

7. Primijenite naše znanje: Stvaranje herojskog lika

Sada ćemo crtati lik na temelju onoga što smo naučili. Krenimo!

1. korak

Počet ću crtati vrlo grubo obrisom. Ne treba se bojati skicirati dok ne pronađete savršene proporcije. To je poput igre!

Započeli smo crtanjem glave i tijela pomoću okruglih oblika:


Primijetite da smo odredili proporcije svog karaktera bez mnogo napora.



  Primijetite da smo ovdje koristili obrnuto pravilo kruške jer naš junak je jak!

2. korak

Sada dodajte liniju koja prikazuje položaj zglobova kostura. Primijetite da našem heroju dajemo široku pozu kada se tjelesna težina nosi na jednoj nozi.


Vrlo je važno primijetiti područje zdjelice u obliku zdjelice, jer će tako lakše biti vidljivo kretanje. Ovaj pokret u bokovima će dodati dinamiku pozi.

3. korak

Izvrsno! Sada dodajte crte lica i mišiće našem junaku.



  Drooling ... A ovo je samo skica!

Da biste izgradili mišiće, morate imati osnovno znanje o anatomiji. Inače će vam biti teško pravilno dodati volumen na onim mjestima gdje je to potrebno.

4. korak

Nakon što je definirana opća struktura, možemo dodati odjeću.


Izvrsno! Naš junak je gotov! Dodajući odijelo, nekoliko sjajnih dodataka, postigli smo sjajan rezultat. Možete li ispričati priču sa ovom slikom?

Sjajan posao, uspio si!

Pa, to je sve! Istražili smo postupak crtanja lika u crtanom stilu. Štoviše, naučili smo koristiti okrugle i ovalne oblike za oblikovanje tijela znaka. Naučili smo i razlike koje čine junački / jaki / huliganski i nemoćni / krhki tip, te kako primijeniti tehniku \u200b\u200bkruške za postizanje ovih rezultata. I na kraju smo otkrili kako primijeniti tehniku \u200b\u200b„blokade“ na ljude i životinje. I na kraju smo stvorili herojski lik ispočetka!


Jeste li već vidjeli da možete crtati lik iz crtića od glave do pete? Radujem se što ću ga upoznati! Podijelite svoje slike u nastavku, a ako imate bilo kakvih pitanja, rado ću vam odgovoriti u komentarima.


Djeca su glavna publika koja gleda razne vrste crtanih filmova. Dobar karikaturist je onaj koji može izvući osnovne osobine predmeta ili osobe, pojednostaviti ih kako bi privukao pažnju djeteta. Majstori poput Walt Disney, Hannah i Barbera, Chuck Jones, Jim Henson, Walter Lantz i mnogi drugi, proučavajući dječje mišljenje i percepciju, svojim su čarobnim i vječnim likovima postigli čar cijelog svijeta. U ovoj lekciji razmotrit ćemo kako lako i pravilno crtati animirane likove od kojih će biti oduševljena i djeca i odrasli.

Konačna verzija izgledat će ovako:

Pojedinosti lekcije:

  • Teškoća:središnji
  • Procijenjeno vrijeme trajanja:2 sata

Razumijevanje ljudske percepcije

Osoba je stvorenje koje ima vrlo zanimljivu osobinu - dijelove koji tvore vrlo složenu strukturu ili objekt možemo transformirati u prilično jednostavan oblik.

Možete li reći da dvije slike dolje predstavljaju isti objekt?

Možda vam se čini čudnim da možete pogledati sliku i reći da je to automobil.

Što se događa s većinom ljudi, osim s umjetnicima koji ne mogu dobiti sve detalje automobila, izgled psa ili značajke djetetova lica? Počinju povezivati \u200b\u200bvrlo jednostavne i primitivne oblike sa specifičnostima svakog objekta. Na primjer, koliko je djece došlo iz škole sa sličnim komadom papira u ruci i reklo: "Ovo su mama i tata!"?

Ne želite crtati tako, zar ne? Ako ne želite, uzmimo olovku i počnite crtati!

1. Stvaranje prvog lika

Glavni oblik oblika crtića bit će krug. Krug je sve što je potrebno. Iz kruga možete odrediti glavne proporcije glave lika.

Nacrtajte okomite i vodoravne crte koje se presijecaju u sredini kruga, kao na slici ispod:

1. korak

Nacrtamo oči ovalnog oblika s laganim nagibom na stranama. moraostavite jaz između očiju jednake veličine kao oko.

2. korak

U gornjem dijelu ovale očiju blago označavaju trepavice lika. Crtamo iznad trepavicaobrve koje prenose svojevrsno iznenađenje. Nacrtajte oblik obrva koji ste dobili, kasnije ćete se prilagoditi vlastitom stilu.

Nacrtajte zjenice tako da se dovedu u središte (ovo je vrlo učinkovita taktika koju karikaturisti koriste kako bi likove učinili ljepšima).

Vijeće:   da biste svojim očima dali više života, pod njima možete nacrtati malu crtu kako biste simulirali bore.Ovo je još jedna vrlo zanimljiva taktika koja daje poseban dodir izrazima lica.

3. korak

Sada je najzanimljiviji trenutak lekcije. U ovoj fazi ćemo odrediti kakav će biti naš lik: mršav, debeo, mlad, star. Naš će lik biti mlad.

Nacrtamo čeljust:

4. korak

Nos će biti s prednje strane. Kako ne bismo koristili puno detalja, nacrtat ćemo ga općenito. Često nacrtajte detaljan noss jedne strane lica zbog činjenice da svjetlost pada samo na jednu stranu.

5. korak

Naš lik je dijete. Stvaranje usta - nešto jednostavno i s izrazom nevinosti.

Imajte na umu da u stilu crtića djeca, bez obzira na spol, imaju prilično jednostavan oblik usta bez usana.

Korak 6

Oblik ušiju je prilično jednostavan.

Korak 7

Završavamo frizuru za dječaka.

Ne znam kako crtati kosu. Pomoć!

Da biste nacrtali savršenu kosu ne morate biti dizajner ili stilista. Ne postoji pravi način crtanja kose, tako da biste trebali pokušati dok ne pronađete prave za ovaj konkretni slučaj. Sjetite se samo da kosa svojim oblikom može prenijeti određene osobne osobine lika. Začudo, kosa može izraziti starost, pobunu, konzervativizam. Nevjerovatno, ha? Kakva je tvoja frizura?

Točan i brz način crtanja kose za crtane filmove je pronaći odgovarajuću fotografiju na Internetu! Nakon što ste pronašli savršeni stil, stavite primjer slike pokraj tableta ili komada papira i počnite razvijati pojednostavljenu verziju.

Prvi lik uspješno je završen! Čestitamo!

Sada radimo na drugačijem liku koristeći isti predložak kao i za dječaka.

2. Stvorite stariji lik

1. korak

Počnimo s očima. Ovaj put ćemo crtati brže, dodajući bore, obrve i zjenice. Napominjemo da se nismo puno promijenili, već smo samo malo proširili obrve. Stariji ljudi imaju deblje obrve, koje zauzimaju više prostora na čelu. Crtamo trepavice na isti način kao u prethodnoj verziji.

2. korak

Brada će biti malo veća od prethodnog znaka.

3. korak

Stvorite nos. Oblik je potpuno drugačiji. Imajte na umu da su nosnice vrlo blizu dna očiju. Ideja je postići dobar rezultat pretjerivanjem s malim dijelovima tijela.

4. korak

Umjesto usta nacrtat ćemo velike brkove.

5. korak

Dodajte iste uši kao i dječaku. Međutim, kosa će biti drugačijeg oblika - dodajte malo sa strana, a na vrhu ostavite ćelavo mjesto.

Naš lik je poput ludog znanstvenika.

3. Stvaranje ženskog lika

Stvorite sestru za dječaka:

Kako to brzo? Vrlo jednostavno ...  Žene imaju finiju strukturu lica. Razmotrite neke značajke:

  • tanke obrve;
  • veće i izražajnije trepavice;
  • tanja brada;
  • mali nos s manje detalja;
  • duga kosa.

To je sve! Nakon što se počnete osjećati samouvjerenije, možete nacrtati još nekoliko znakova s \u200b\u200brazličitim detaljima.

4. Izrazi lica

Nacrtajmo djevojčicu nakon što smo čuli da se školski praznici bliže kraju.

Vratimo se momku i pitamo njegovo mišljenje o ovome:

Osjeća se kao da je on nešto smislio!

Obratite pažnju na promjene na licu dječaka:

  • jedna je obrva niža od druge;
  • oči napola zatvorene;
  • dodan osmijeh (jedna je strana viša od druge, prema obrvama);
  • zjenice su se pomicale ispod trepavica.

I to je sve! Sve je jednostavno kao i granatiranje krušaka!

5. Nacrtajte u profilu

Nacrtajte dva kruga.

Na profilu ćemo stvoriti dječaka i djevojčicu:

Uho ostaje u sredini kruga.

Obratite pažnju na ove detalje prilikom sastavljanja muških i ženskih likova:

  • dječak ima gušće obrve;
  • djevojčina brada je lagano naprijed;
  • nos djevojke je tanji i oštriji;
  • dječak nema trepavice, kad su djevojke velike i debele.

6. Igra s uglovima

Oči, nos, usta, uši - svi ti detalji čine da lice promijeni oblik kada se promatra iz različitih uglova. To se često može vidjeti kod crtanih likova.

Primijetite kako stvarne oči pojednostavljuju kada se prebace u crtić.

Pravi oblik nosa sastoji se od nekoliko hrskavica. Njegov je oblik radikalno pojednostavljen u crtanom filmu.

Važno je razumjeti kako se vaša usta ponašaju pod različitim kutovima. Uklonite suvišne dijelove i pokušajte zadržati samo glavni oblik usana. Uši su također znatno pojednostavljene.

Sada ćemo realizirati sve što smo naučili. Ispod su krugovi sa strelicama koji pokazuju smjer pogleda. Vještine crtanja možemo vježbati na različitim položajima:

Obratite pažnju na svaki krug:

Sada dodajte drugačiji oblik čeljusti:

Možete samostalno dovršiti crteže na temelju znanja koje vam je dato u ovoj lekciji. Zapamtite:

  • osoba mora biti pojednostavljena i zaokružena;
  • pretjerivati \u200b\u200bs nekim dijelovima lica i njegovim izrazom.

Nakon što ste uspjeli zacrtati smjer očiju i odabrati odgovarajuće brade, pokušajte upotrijebiti svoju kreativnost i završite crtanje. Ako crtate najmanje 10 minuta dnevno prema ovdje predstavljenim pravilima, crtana lica možete crtati jednako lako kao što dišete.

Da biste saželi crtež znakova:

  1. Nacrtajte krug za lubanju;
  2. Postavite smjer u kojem će lik izgledati;
  3. Napravite konturu oči ovalnom;
  4. Izvlačimo zjenice očiju koje gledaju u nos ako želite stvoriti simpatičan lik. Ne zaboravite trepavice;
  5. Odabir pravih obrva ovisno o dobi i spolu;
  6. Stvorite odgovarajuću čeljust;
  7. Dodajte jednostavne uši bez nepotrebnih detalja;
  8. U Googleu tražimo potrebnu frizuru i koristimo je u našoj skici;
  9. Slavi!

Evo što se dogodilo:

Primjer kako koristiti isti predložak za stvaranje različitih emocija. Primijetite da su promijenjene samo trepavice i obrve. Ništa više!

7. Istraživanje nacionalnosti

Približavamo se kraju lekcije. Želio bih vas potaknuti da nastavite eksperimentirati s izrazima lica i, ako je moguće, pregledati svoje lice više. Otkrijte kako se oči i usta ponašaju u različitim situacijama. Pogledajte različite nacionalnosti i istražite njihove ključne značajke.

Na primjer, Afroamerikanci imaju blago spljošten nos i više zaobljene jagodice.

Kad god je to moguće, pokušajte crtati svoje likove što realnije. sat za ponašanje ljudi u stvarnom životu.Pogledajte fotografije, istražite stil svog omiljenog umjetnika ili potražite inspiraciju na Internetu. Kkad se okrenemo stvarnom životu, možemo izvući kvalitetne informacije za naše skice.Ali zapamtite: promatranje stvarnog svijeta ne znači kopiranje!Želite da vaš lik bude jedinstven, a ne kopija stvarnog, zar ne?

Odličan posao!

Sada znate osnovne metode koje koriste najbolji animatori širom svijeta. Sretno

Nadamo se da ste uživali u udžbeniku.

Istražite druge tehnike crtanja glave za crtane likove.

Granica može biti samo nebo!

Prijevod - Duty Room.

Lik je glavna figura svake animacije, pa bi mu trebalo posvetiti prilično veliku pažnju. U ovom ćete članku pronaći savjete profesionalaca koji će vam pomoći stvoriti svijetlu i vjerujuću, kao i možete pogledati kako Pixar studio stvara likove iz crtića.

1. Usredotočite se na izraze lica

Tex Avery, tvorac Duffy Duck, Bugs Bunny i drugi likovi koje volimo, nikada nisu zanemarili izraze lica, razvijajući njegove likove i to ih je učinilo popularnima.

Ovisno o karakteru lika, njegove emocije mogu biti ili izražene ili blago skrivene, stoga, razvijajući svoj lik, razmislite o njegovim osobnim kvalitetama i, na temelju toga, radite na njegovim izrazima lica. Odličan primjer djela legendarnog Texa Averyja je vuk, kojemu su oči bile uzbuđene kad je bio uzbuđen. S druge strane, možete staviti Drupija, za koji se čini da uopće nema emocija.

2. Neka vaši likovi budu posebni

Kad je Matt Groening stvorio The Simpsons, znao je da mora ponuditi publici nešto posebno, nešto što će biti drugačije od ostatka TV emisije. Stoga je odlučio da, kad gledatelj proleti kroz kanale i naleti na crtić s junacima žutim kožama, ne može se zainteresirati za njih.

Tko god da je vaš lik, pokušajte ga učiniti što manje sličnim svim junacima koji su mu prethodili. Trebao bi imati zanimljive vizualne kvalitete koje će biti neuobičajene za gledatelja. Kao na primjer žuta koža i četiri prsta na rukama, umjesto pet.

3. Eksperimentirajte

Pravila se stvaraju kako bi ih se prekršili. Barem tako misli Yuck. Kad stvara svoje likove, ne zna koga slika. „Slušam glazbu i izvlačim rezultat koji ovisi o mom raspoloženju: čudni ili simpatični likovi. Uvijek želim crtati ono što me zanima. Kasnije oplemenim heroja ", kaže on.

4. Shvatite za koga crtate

Razmislite o svojoj publici. Za odrasle i za djecu trebate odabrati potpuno različite alate za interakciju, boje i znakove.

„Lik za narudžbu obično podrazumijeva više okvira u koje mi je potrebno uklopiti se, ali to ne znači da je kreativnosti potrebno manje. Kupci imaju specifične potrebe, ali žele i ja da radim svoj posao. Obično započinjem s glavnim osobinama i karakterom lika. Na primjer, ako su oči važne, tada ću izgraditi dizajn oko lica tako da se glavni dio ističe ", kaže Nathan Jurevicius.

5. studija

„Nikad ne radite bez materijala, uvijek tražite nešto od čega se možete odgurnuti. Fotografirajte ljude koji mogu biti dobra osnova za vaš rad. Na primjer, njihova odjeća, frizura, lice. Čak i ako vaš lik nije čovjek, razmislite odakle je uzeo svoj DNK i počnite s njim. Čim počnete raditi s primjerima, vaš će rad postati jasniji i zanimljiviji. ”- Gal Shkedi.

6. Počnite lako

"Uvijek započnite s jednostavnim obrascima. Kvadrati su dobri za snažne i žilave likove, a trokuti će biti savršeni ako lik želite učiniti zastrašujućim. Pa, ako želite prijateljski karakter, onda upotrijebite glatke linije. "- Jorfe.

Vrijedno je zapamtiti da bez obzira koliko je lik složen, sastoji se od jednostavnih elemenata. Polazeći od jednostavnih, postupno ćete slojevito postavljati elemente i kao rezultat dobit ćete cjelovitu sliku.

7. Tehnika nije najvažnija

Vještine skiciranja uvelike će vam pomoći ako lik želite predstaviti u raznim pozama i iz različitih kutova. A ova vještina zahtijeva praksu. Ali za stvaranje pouzdanog i atmosferskog karaktera te vještine nisu toliko bitne.

„Pokušavam prodrijeti u lik, ističući njegove neobičnosti, kombinirajući ih i radeći na njima. Nacrtam mnogo različitih varijacija jednog lika dok nisam zadovoljan jednom od njih. "- Nick Sheehy.

8. Sastavite priču

"Ako želite da vaš lik postoji ne samo u crtiću ili stripovima, tada biste trebali potrošiti vrijeme i smisliti njegovu priču. Odakle je došao, kako se pojavio, što se dogodilo u njegovom životu - sve će to pomoći u stvaranju integriteta. Ponekad je priča priče zanimljivija od njegovih trenutnih avantura. "- Pixar.

9. Poštujte svoj lik

Zanimljiva pojava ne čini lik uvijek zanimljivim. Njegov lik je ključan, lik mora biti dosljedan u svojim emocijama i postupcima. U Pixaru smatraju da lik treba izreći, osim ako svoj lik izričito ne dosadite.

10. Okoliš

Još jedno Pixar-ovo pravilo je raditi na okruženju lika.

"Ako želite da vaš lik bude vjerodostojan, učinite svijet oko njega vjerodostojnim. Razmislite o okolišu i učinite to za dobro. "

A u ovom videu možete pratiti postupak stvaranja likova Carla i Ellie: