Sažetak lekcije L.N. gust




LION TOLSTOY (1828-1910)

F. Dostojevskog

Životni i stvaralački put

Leo Tolstoj jedan je od najvećih ruskih pisaca i istaknuti lik u svjetskoj literaturi. Rođen je 9. rujna 1828. u selu. Yasnaya Polyana, provincija Tula. Budući pisac rano je napustio siroče. Njegova majka, dobro obrazovana i osjetljiva žena, umrla je kad mu je bilo samo dvije godine, a 1837. (iste godine kao A. Puškin, čiji je rad uvelike utjecao na Tolstoja), njegov otac također nije otišao. Djecu je odgajao daleki rođak - T.Ergolska, zagrijavajući ih toplinom svoje duše. Nakon toga, Leo je napisao da ga je naučila "duhovnom užitku ljubavi". Sjećanja iz djetinjstva za Tolstoja su zauvijek bila najsretnija: obiteljske tradicije i zapažanja o obiteljskom životu, prvi dojmovi o životu plemenitog imanja postali su bogat materijal za njegova djela i utjelovljena u autobiografskom romanu Djetinjstvo.

Ubrzo se obitelj preselila u Kazan. Godine 1844. Leo Tolstoj upisao se na Sveučilište u Kazanu na Odjelu za orijentalne jezike, a potom je prebačen na Pravni fakultet, gdje je studirao dvije godine: nije ga zanimala nastava, pa se uronio u vrtlog društvenih zabavnih sadržaja. U proljeće 1847. p., Podnoseći zahtjev za otpuštanje sa sveučilišta „zbog lošeg zdravstvenog i domaćeg stanja“, Tolstoj je otputovao u Yasnaya Polyana s čvrstom i ambicioznom namjerom da prouči čitav kolegij prava (položiti ispit izvana), praktičnu medicinu, jezike, poljoprivredu i dr. povijesti, zemljopisne statistike, pišu disertaciju i "postižu najviši stupanj izvrsnosti u glazbi i slikarstvu".

Ljeto je proveo na selu i razočaran neuspješnim vođenjem domaćinstva pod novim uvjetima povoljnim za kmetstvo (ovi događaji su prikazani u romanu "Jutro zemljoposjednika" (1857.). U jesen 1847. Tolstoj je prvo otišao u Moskvu, a potom u Sankt Peterburg kako bi položio ispite kandidata. na sveučilištu se njegov životni stil tijekom tog razdoblja često i radikalno mijenjao: ili se danima pripremao i polagao ispite, zatim se izuzetno volio glazbu, a zatim je namjeravao započeti karijeru kao službenik ili je sanjao postati kadet u pukovu konjske straže. kad se prije asketizma izmjenjivalo s razdobljima uživanja u "laganom životu". Rođaci su ga smatrali neozbiljnim, i doista, on nije mogao vratiti tadašnje dugove tek nakon više godina. Međutim, tada se u njegovoj duši odvijala intenzivna samoanaliza i borba sa samim sobom, utjelovljena u dnevniku. koju je Tolstoj vodio tijekom svog života, tada je imao sivu želju za pisanjem i pojavile su se prve nedovršene umjetničke skice.

Leo Tolstoj. 1848

Omoti za djela L. Tolstoja

1851. stariji brat Nikolaj, časnik u vojsci, nagovorio je Lea da zajedno odlaze na Kavkaz. Gotovo tri godine Tolstoj je živio u kozačkom selu na obali rijeke Terek, putujući u Kizlyar, Tiflis, Vladikavkaz i sudjelovao u neprijateljstvima. Kavkaška priroda i patrijarhalna jednostavnost života kozaka postali su materijal za autobiografski roman "Kozaci" (1852. - 1863.), priču "Hadži Murad" (1896. - 1904., objavljena 1912. p.). Tada je budući pisac osjetio oštru suprotnost između jednostavnog načina života kozaka na "zlobnom Kavkazu" i dobro hranjene besposlenosti aristokrata u Rusiji - "zemlje robova, zemlje gospodara" (G. Lêrmontov). Ova je usporedba natjerala ga na razmišljanje: kako dalje živjeti? koji put odabrati za sebe? Bez ovih razmišljanja, teško bi se kasnije formirao njegov koncept „pojednostavljenja“, povratka ljudskim korijenima, jednostavnom teškom radu na zemlji.

Na Kavkazu je L. Tolstoj napisao roman "Djetinjstvo" i poslao ga časopisu Savremennik, skrivajući njegovo ime (tiskano 1852. pod inicijalima "L. N."; zajedno s romanima "adolescencija" (1852.-1854.) I " Mladost "(1855-1857. Stvorila je autobiografsku trilogiju). Književni debi donio je pravo priznanje.

Godine 1854. L. Tolstoj je dodijeljen u dunavsku vojsku, u Bukurešt. Dosadan život osoblja ubrzo ga je prisilio da se prebaci u krimsku vojsku u Sevastopolju, koja je bila pod opsadom kombiniranih snaga Engleske, Francuske i Turske. Ovdje je zapovijedao baterijom u 4. bastionu, pokazujući izvanrednu hrabrost (dodijelio je Orden sv. Ane i medalje). Na Krimu je Tolstoj trebao izdavati časopis za vojnike, počeo je pisati seriju „Priče o Sevastopolju“, ubrzo su objavljene i uživale su u velikom uspjehu (čitao ih je čak i car Aleksandar II). Njegova prva djela pogodila su književne kritičare smjelošću psihološke analize i detaljnom slikom „dijalektike duše“ (M. Chernyshevsky).

U studenom 1855. L. Tolstoj je stigao u Sankt Peterburg i postao član kruga glasovitog časopisa Sovremennik (Nekrasov, Turgenjev, Ostrovski i drugi tamo su objavljivali svoja djela), gdje je bio percipiran kao "velika nada ruske književnosti" (M. Nekrasov) , Sudjelovao je u večerama i čitanjima, surađivao s Književnim fondom, uključio se u sporove i sukobe između pisaca, ali u njihovoj se sredini osjećao kao stranac, što je kasnije detaljno opisano u Ispovijedi (1879.-1882.): „Umoran sam od tih ljudi , i ja sam izvukla makov sim. " U jesen 1856. Tolstoj se, povukao, preselio u Yasnaya Polyana, a početkom 1857. otišao je u inozemstvo. Posjetio je Francusku, Italiju, Švicarsku (dojmovi Švicarske prikazani su u priči "Lucern"), Njemačku, u jesen se vratio u Moskvu, a zatim ponovo u Yasnaya Polyanu.

Pisac je 1859. godine otvorio školu za seljačku djecu u Yasnaya Polyana, pomogao organizirati više od 20 škola u okolnim selima, a ova lekcija ga je toliko fascinirala da je 1860. godine ponovno otišao u inozemstvo kako bi se upoznao s europskom školom. Tolstoj je puno putovao, posebice, neko vrijeme živio u Londonu, proučavao popularne pedagoške sustave, ali u osnovi ga nisu zadovoljavali. Svoje ideje iznio je u posebnim člancima, dokazujući da bi osnova obuke trebala biti "želja učenika" za učenjem, a ne za nasilje nad njim. L. Tolstoj je 1862. objavio prilog pedagoškom časopisu "Yasnaya Polyana" - knjigama za čitanje, koje su u Rusiji postale klasični primjeri dječje književnosti.

Yasnaya Polyana. Imanje grofa L. Tolstoja

Leo Tolstoj s učenicima škole Yasnaya Polyana. 1892

U rujnu 1862. Leo Tolstoj oženio je osamnaestogodišnju kćerku liječnika Sofya Beret, a odmah nakon vjenčanja preselio se iz Moskve u Yasnaya Polyana, gdje se posve posvetio obiteljskom životu i domaćinstvu (dojam toga ogleda se u romanu Ane Karenine).

Od jeseni 1863. godine Tolstoj je bio zaokupljen književnim planom, koji se dugo zvao "Tisuću i osamdeset pedeset godina" (budući epski roman "Rat i mir"). Stvaranje romana bilo je razdoblje duhovnog uzdizanja, obiteljske sreće i mirnog, samotnog rada. Pisac je čitao memoare i prepiske ljudi iz Aleksandrove ere (osobito, materijale Tol stiha i Volkonskikh), radio u arhivima, proučavao masonske rukopise, putovao na Borodinsk polje. Rad se, zbog mnogih izdanja, sporo kretao. Supruga mu je puno pomogla u prepisivanju stotina tisuća stranica rukopisa, tako da je njen asketizam neprocjenjiv za književnost. Tek početkom 1865. objavljen je prvi dio rata i mira u "Ruskom glasniku". Roman je bio oduševljeno primljen, izazvao je mnogo reakcija, impresionirao čitatelje kombinacijom epskog opsega s suptilnom psihološkom analizom, živahnim odrazom privatnog života, organski kombiniranom s nacionalnom poviješću. Sam Tolstoj svoj je plan okarakterizirao kao pokušaj „pisanja povijesti naroda“ i smatrao je nemogućim odrediti njegovu žanrovsku prirodu nedvosmisleno i definitivno: „... neće odgovarati nijednoj formi, romanu, priči, pjesmi ili priči.

Leo Tolstoj i njegova obitelj. 1892

U 1870-im pisac je živio u Yasnaya Polyani i nastavio je educirati seosku djecu i razvijati svoje pedagoške poglede u tisku, a radio je i na romanu Anna Karenjina. Bio je to inovativan rad o životu modernog društva. Temelji se na usporedbi dviju pripovijetki: obiteljskoj drami Ane Karenjine i obiteljskoj idili mladog zemljoposjednika Konstantina Levina, čija je slika slična i samom piscu i u načinu života i u vjerovanju. Početak rada poklopio se sa strašću prema Puškinovoj prozi. Tolstoj je težio jednostavnosti prikazivanja, vanjskoj objektivnosti. Tek tendenciozna kritika roman je protumačila kao ljubavnu vezu. Značenje postojanja "obrazovane društvene klase" i duboka istina seljačkog života - to su pitanja koja Levin nastoji riješiti, ali su bila tuđa većini njegovih junaka, čak i onima koji su autoru bili privlačni (među njima i Leo Tolstoj: "Yasnaya Polyana - ne Kapuya".

Leo Tolstoj bio je vrlo zahtjevan prema sebi. Milijuni aristokrata toga vremena lutali su, smireno trošeći plodove kmetskog rada, a grof takvih "gospodarskih besposlenosti" bio je sramežljiv. U djelima i dnevnicima nazvao ga je "Kapuysky", od naziva grada Kapua kod Napulja, u kojem je moćna Hanibalova vojska zimala i "tjelesno i duhovno ukorijenjena": zato je Kartaga izgubila rat, a Rim je uništio (Titus Livius, "Rimska povijest" ).

Oštru osudu besposlenosti i lijenosti nalazimo u romanu Ane Karenjina: „Levin se nasmiješio svojim mislima i nepovjerljivo odmahnuo glavom na ove misli; osjećaj kao kajanje mučio ga je. Nešto od krma, mazganih, kapljajućih, kako ih je sam nazvao, bilo je u njegovu sadašnjem životu. "Tako živjeti nije dobro", pomislio je. "Uskoro tri mjeseca, a gotovo ništa ne radim." Danas sam, gotovo prvi put, počeo ozbiljno raditi, pa što? Tek sam započeo i otišao ... Ali uskoro tri mjeseca i nikad nisam toliko gubio vrijeme. Ne, to je nemoguće, moramo početi.

Okvir iz filma "Rat i mir"

i Anna). Ova su pitanja javno zvučala mnogim suvremenicima, posebno za F. Dostojevskog. Ovo je djelo smatrao umjetnički savršenim društvenim romanom. Tako je "obiteljska misao" (glavna u romanu, prema Tolstoju) poslana na društveni kanal.

Te promjene koje su se dogodile u Tolstojevoj svijesti odražavaju se i na njegova druga djela, posebno u iskustvima junaka, u oštrom duhovnom uvidu koji uništava njihove sudbine, tjera nas da svijet odjednom vidimo na novi način. Takvi su likovi prikazani u romanima "Smrt Ivana Iljiča" (1884.-1886.), "Kreutzer sonata" (1887.-1889., Objavljen u Rusiji 1891.), "Otac Sergije" (1890.-1898., Objavljen 1912. p.), drama Živi leš (1900. str., nepotpuno, objavljena 1911. p.), u priči Nakon lopte (1903. p., objavljena 1911. p.).

Tolstojev ispovjedni novinarstvo daje detaljnu sliku njegove duboke drame: crtajući slike socijalne nejednakosti i plemenite besposlenosti plemića, pisac je pokrenuo pitanje smisla života i vjere, kritizirao sve državne institucije, negirajući znanost (kao aktivnost koja je daleko od duše, osjećaja i savjesti), umjetnosti , sud, brak, pa čak i dostignuća civilizacije. On je utjelovio novi svjetonazor u "Ispovijesti" (objavljenoj 1884. u Ženevi, 1906. u Rusiji), u člancima "O popisu stanovništva u Moskvi" (1882), "Pa, što da radimo vi?" (1882. - 1886., U cijelosti objavljen 1906. str.), "O gladi" (1891. str., Objavljeno na engleskom 1892. p., Na ruskom 1954. str.), "Što je umjetnost?" (1897.-1898.), "Ropstvo našeg vremena" (1900. p., U Rusiji je u cijelosti objavljeno 1917.), "O Shakespeareu i drami" (1906), "Ne mogu šutjeti" (1908).

Upravo je plutača Leo Tolstoja ...

Treba napomenuti da je Tolstoj bio beskompromisan čovjek, dakle, on se nije samo proklamirao, već se i sam pridržavao proklamiranih ideja. Dakle, postao je vegetarijanac. Jednog dana, prema izjavama očevidaca, u Yasnaya Polyana je stigao Tolstojev rođak, koji nije vegetarijanac i želio je jesti meso. Tada se živa piletina vezala za nogu stola, a na stol je stavljen nož, ostavivši gosta samog - kažu, ako želiš meso, ubij ga ... Naravno, nije se svima svidjelo ovo doslovno ispunjavanje svih deklariranih moralnih normi i pravila, ali Tolstoj je bio točno onako.

Leo Tolstoj sa svojom ženom. Zadnja fotografija

Tolstojeva društvena deklaracija temeljila se na konceptu kršćanstva kao moralne doktrine, a njegove etičke ideje tumačio je s humanističkog stajališta kao temelj svjetskog bratstva ljudi. Ovaj skup problema nastao je analizom Evanđelja i kritičkim osvrtom na teološke spise, koji su posvećeni religioznim i filozofskim traktatima „Proučavanje dogmatske teologije“ (1879-1880), „Što je moja vjera“ (1884), „Kraljevstvo Božje u tebi“ (1893). Pozivi na izravno i neposredno ispunjavanje kršćanskih zapovijedi izazvali su burne reakcije u društvu. Konkretno, široko se raspravljalo o njegovom propovijedanju "neupiranja zlu nasilju" (rusko neupiranje zlu nasilju), što je postalo poticaj za stvaranje mnogih umjetničkih djela - drame "Moć tame" (1887.) i narodnih priča napisanih na namjerno pojednostavljen, "nepotreban" način.

U okviru novog pogleda na svijet i ideja o kršćanstvu, L. Tolstoj se suprotstavio kršćanskoj crkvi i oštro kritizirao njezino ujedinjenje s državom, što je dovelo do sukoba s crkvenim vlastima: 1901. Sinod je službeno isključio iz crkve međunarodno priznatog pisca i propovjednika.

U posljednjem romanu Uskrsnuće pisac je odražavao čitav niz problema koji su ga zabrinjavali. Glavni lik, princ Dmitrij Nekhlyudov, krenuo je moralnim pročišćenjem, što ga je potaknulo na dobro. Priča se temelji na sustavu kontrasta koji izlažu poroke društvenog uređenja (ljepota prirode i varka socijalne pravde, istina seljačkog života i lažljivost koja prevladava među obrazovanim stanovništvom).

Duhovna pretraživanja dramatično su promijenila pisacin osobni život, što je dovelo do obiteljskog razdora (odbijanje posjedovanja privatnog vlasništva izazvalo je oštro nezadovoljstvo članova obitelji, posebno njegove supruge, koja je uložila mnogo truda i vremena u književni uspjeh svoga muža). O Tolstojevoj osobnoj drami možete pročitati u njegovim zapisima u dnevnik. U jesen 1910. p., Potajno od obitelji, 82-godišnji (!) Leo Tolstoj, u pratnji samo svog osobnog liječnika D. Makovitskog, noću je napustio Yasnaya Poljanu. No, put se za njega pokazao neodoljivim: Tolstoj se razbolio i bio je prisiljen sići iz vlaka u malom željezničkom kolodvoru na željezničkoj stanici u Astapovu. Ovdje, u kući šefa stanice, bio je u posljednjih sedam dana svog života. Poruke o zdravlju Tolstoja, koji je u to vrijeme već bio svjetski poznati pisac, pratila je cijela Rusija. Međutim, više mu nije suđeno da se oporavi ...

Leo Tolstoj pokopan je u Yasnaya Polyana.

Naslovnica za roman L. Tolstoja "Uskrsnuće"

MU škola broj 10

Književni projekt

Tema: „Život i djelo L.N. Tolstoj. "

u skladu sa:

Učenici 10. razreda

Kazantseva Yu.

Shtykova A.

Provjerio sam:

Baldina O.A.

gO Zhigulevsk


Uvod. 3

1. Život L.N. Tolstoj. 5

1.1 Generičko gnijezdo. 5

1.2 Djetinjstvo. 7

1.3 adolescencija. 10

1.4 Mladi. 11

1.5. Mladi na Kavkazu 13

1.6 Drugo rođenje Leona Tolstoja. 14

1.7 Odlazak i smrt Leona Tolstoja. 17

2. Kreativni put L.N. Tolstoj. 21

2.1 "Djetinjstvo". „Adolescencija”. „Mladost”. 21

2.2. "Kozaci". 23

2.3 "Rat i mir." 27

2.4 "Anna Karenina." 32

2.5. "Uskrsnuće". 38

Zaključak. 43

Popis rabljene literature .. 45


Odabrali smo temu za pisanje projekta: "Život i stvaralaštvo L. N. Tolstoja", jer su nam se njegova osobnost i njegovi radovi činili zanimljivima, te smo željeli detaljno proučiti njegovu biografiju i njegovu karijeru.

Na početku dvadesetog stoljeća Leona Tolstoja nazivali su "učiteljem života i umjetnosti". U sljedećim desetljećima, sve do danas, ostavština sjajnog umjetnika nastavlja zadiviti kako životnim tako i kreativnim otkrićima. Čitatelj bilo koje dobi pronaći će odgovor na svoja pitanja ovdje. I on ne samo da će objasniti sebi nerazumljivo, već će se „pokoriti“ rijetkim živim tolstojskim junacima, doživljavaće ih kao stvarne ljude. Ovdje se radi o fenomenu pisca. Mudrost njegova razumijevanja čovjeka, ere, zemlje svih stvari dolazi nam u iskustvima bliskim svima.

Sve u našem projektu zadovoljava sve: rasuđivanje, pohvale, pa čak i kritike, ali sigurno nećete vidjeti ravnodušnost prema Levu Nikolajeviču i njegovim djelima ovdje.

Naš cilj: proučiti biografiju i djela Tolstoja, kao i razumjeti njegove misli i osjećaje koje je doživljavao dok je radio na svojim djelima.

Naš zadatak: ljudima reći o veličini i talentu slavnog pisca, potvrđujući to pouzdanim činjenicama.

Problemi:

Kad smo radili na projektu, imali smo slijedeće probleme: svaka osoba koja je pročitala barem neke Tolstojeve romane doživljava ih drugačije, te stoga nismo mogli dugo dolaziti do zajedničkog mišljenja o njegovim romanima; kao i u različitim izvorima, biografija Leva Nikolajeviča i kritika njegovih djela različito se tumače i morali smo tražiti pouzdane podatke poprilično dugo.


Leo Tolstoj rođen je 28. kolovoza (9. rujna po novom stilu) 1828. godine. u imanju Yasnaya Polyana, provincija Tula, u jednoj od najistaknutijih ruskih plemićkih obitelji.

Obitelj Tolstoj postojala je u Rusiji šest stotina godina. Djed Leona Tolstoja - Andrei Ivanovič - bio je unuk Petra Andrejeviča Tolstoja, jednog od glavnih pokretača pobune Streltsy pod princezom Sofijom. Nakon pada Sofije prebacio se na Petrovu stranu. P. A. Tolstoj 1701. godine, u razdoblju naglog pogoršanja rusko-turskih odnosa, Petar I je imenovan važnim i teškim položajem izaslanika u Carigradu. Dvaput je morao sjediti u dvorcu Sedam kula, prikazanom na grbu obitelji Tolstoj u čast posebnih diplomatskih zasluga plemenitog pretka. 1717. god P. A. Tolstoj pružio je caru posebno važnu uslugu, uvjeravajući Tsareviča Alekseja da se vrati u Rusiju iz Napulja. Za sudjelovanje u istrazi, suđenje i tajno smaknuće pobunjenog Petra Tsarevich P. A. Tolstoj nagrađen je imanjima i postavljen na čelo tajne vladine kancelarije.

Na dan kruniranja Katarine I, primio je naslov grofa, budući da je zajedno s Menšikovom energično pridonio njezinoj vladavini. No, pod Petrom II, sinom Tsareviča Aleksejem, P. A. Tolstoj bio je u nemilosti i u dobi od 82 godine protjeran je u samostan Solovetsky, gdje je ubrzo umro. Tek 1760. godine, pod caricom Elizabetom Petrovnom, grofov dostojanstvo vratio se potomstvu Pjetra Andreeviča.

Pisačev djed, Ilya Andreyevich Tolstoy, bio je vedar, pouzdan čovjek, ali bezbrižan. Potrošio je čitavo bogatstvo i bio je prisiljen osigurati položaj guvernera u Kazanu uz pomoć utjecajne rodbine. Pomoglo je pokroviteljstvo svemoćnog ratnog ministra Nikolaja Ivanoviča Gorčakova, za čiju je kćer Pelage Nikolajevnu bio oženjen. Kao najstariji iz obitelji Gorčakov, baka Leva Nikolajeviča uživala je njihovo posebno poštovanje i čast (sam Lev Tolstoj kasnije će pokušati obnoviti ove veze, tražeći mjesto pomoćnika pod zapovjednikom Južne vojske Mihail Dmitrijevič Gorčakov-Sevastopol).

U obitelji I. A. Tolstoja živjela je učenica, daleka rođaka P. N. Gorčakova, Tatyana Alexandrovna Ergolskaya, a bila je tajno zaljubljena u svog sina Nikolaja Iljiča. 1812. god Nikolaj Iljič, sedamnaestogodišnji dječak, unatoč stravi, strahu i beskorisnom uvjeravanju svojih roditelja, odlučio se za vojnu službu kao pomoćnik princu Andreju Ivanoviču Gorčakovu, sudjelovao u vojnim pohodima 1813-1814, zarobio ga je Francuz, a 1815. oslobodio ga je ruski vojnik koji je ušao u Pariz.

Nakon Domovinskog rata, povukao se, došao u Kazan, ali smrt oca ostavila ga je prosjaka sa svojim starim, naviknutim na luksuz, majkom, sestrom i rođakom T. A. Ergolskajom u naručju. Tada je na obiteljskom vijeću donesena odluka: Pelageya Nikolaevna blagoslovila je svog sina za brak s bogatom i plemenitom princezom Marijom Nikolajevnom Volkonskaya, a njen rođak, s kršćanskom poniznošću, donio je ovu odluku. Tako se Tolstoj preselio živjeti u imanje princeze - Yasnaya Polyana.

U obiteljskim sjećanjima legenda je bila okružena likom Tolstojevog pradjeda na majci Sergeja Fedoroviča Volkonskog. General bojnik, sudjelovao je u Sedmogodišnjem ratu. Njegova turobna supruga jednom je sanjala da joj je neki glas naredio da joj pošalje svoju mužu ikonu prstena. Preko feldmaršala Apraksina ikona je odmah dostavljena. I u borbi neprijateljski metak pogodi Sergeja Fedoroviča u prsa, ali ikona mu spašava život. Od tada ikonu kao svetu relikviju čuvao je djed L. Tolstoj, Nikolaj Sergejevič. Pisac će iskoristiti obiteljsku tradiciju u Ratu i miru, gdje princeza Marija moli Andreja, koji odlazi u rat, da postavi sliku: "Što god mislite", kaže, "ali učinite to za mene. Učini to, molim te! Njegov otac je moj otac, naš se djed nosio u svim ratovima ... "

Nikolaj Sergejevič Volkonski, djed pisca, bio je državnik blizak carici Katarini II. No, suočen sa svojim omiljenim Potemkinom, ponosni princ platio je svojom dvorskom karijerom i bio je protjeran kao guverner Arkhangelska. Nakon umirovljenja oženio se princezom Ekaterinom Dmitrievnom Trubetskoy i nastanio se u imanju Yasnaya Polyana. Ekaterina Dmitrievna umrla je rano, ostavivši mu svoju jedinu kćer Mariju. Sa svojom voljenom kćeri i njezinim francuskim suputnikom, osramoćeni princ živio je u Yasnaya Polyani do 1821. godine i sahranjen je u Trinity-Sergius Lavra. Seljaci i dvori poštovali su svog važnog i razumnog gospodina koji se brinuo za njihovu dobrobit. U imanju je sagradio bogatu dvorcu, postavio park, iskopao veliki ribnjak Yasnaya Polyana.

1822. oživjela je sirota Yasnaya Polyana, u njoj se nastanio novi vlasnik Nikolaj Ilyich Tolstoj. Isprva mu je obiteljski život bio sretan. Srednje visine, živahnog, s prijateljskim licem i uvijek tužnim očima, N. I. Tolstoj svoj je život proveo u kućanstvu, lovu na oružje i pse, u parnicama, naslijeđenim od neopreznog oca. Djeca su otišla: 1823. prvorođeni Nikolaj, zatim Sergej (1826), Dmitrij (1827), Leo i, na kraju, dugoočekivana kći Marija (1830). Međutim, njezino se rođenje pretvorilo u neumoljivu tugu za N. I. Tolstojem: tijekom rođenja Maria Nikolaevna umrla je, a obitelj Tolstoj postala je siroče.

Levushka tada nije imao ni dvije godine, kad je izgubio majku, ali prema pričama bliskih ljudi, Tolstoj je pažljivo čuvao svoj duhovni izgled cijeli život. "Činilo mi se tako visokim, čistim, duhovnim bićem koje se često ... molio sam njenoj duši, moleći je da mi pomogne, a ova je molitva uvijek puno pomogla." Voljeni brat Tolstoja Nikolenke bio je vrlo sličan svojoj majci: "ravnodušnost prema tuđim presudama i skromnost, u mjeri u kojoj su pokušavali sakriti mentalne, obrazovne i moralne prednosti koje imaju nad drugim ljudima. Izgledalo je da se te prednosti sramote." I još jedna nevjerojatna osobina privukla je Tolstoja u ova draga stvorenja - oni nikada nikoga nisu osudili. Jednom je u Životima svetaca Dimitrij iz Rostova Tolstoja pročitao priču o redovniku koji je imao mnoge nedostatke, ali bio je među svecima po smrti. Zaslužio je to činjenicom da nikada u cijelom životu nije nikoga osudio. Sluge su se prisjetili da je, suočena s nepravdom, Marija Nikolajevna "sve crvenila, čak i plakala, ali nikad ne izgovarajući nepristojnu riječ".

Majku je zamijenila neobična žena, tetka Tatjana Aleksandrovna Ergolskaya, koja je bila čovjek odlučnog i nesebičnog karaktera. Prema L. Tolstoju, ona je još uvijek voljela svog oca, "ali nije ga slijedila jer nije željela pokvariti svoje čiste, pjesničke odnose s njim i s nama". Tatyana Alexandrovna imala je najveći utjecaj na život L. Tolstoja: "Taj je utjecaj bio, najprije, u činjenici da me je kao dijete podučavao duhovnom užitku ljubavi. To me naučila ne riječima, nego cijelim tim da me zarazila ljubavlju. Vidjela sam, osjetila koliko je dobro što je voljela i shvatila sreću ljubavi. "

Do pete godine L. N. Tolstoj odrastao je s djevojčicama - njegovom sestrom Mašom i posvojenom kćerkom Tolstojem Dunechkom. Djeca su imala omiljenu igru \u200b\u200bslatkiša. "Slatka" koja je igrala ulogu djeteta gotovo je uvijek bila dojmljiva i osjetljiva Leva-rova. Djevojke su ga milovale, liječile ga, stavljale u krevet, a on se krotko poslušao. Kad je dječaku bilo pet godina, premješten je u jaslice, braću.

U djetinjstvu je Tolstoj bio okružen toplom obiteljskom atmosferom. Ovdje su cijenili svoje srodne osjećaje i voljno davali utočište voljenim osobama. U obitelji Tolstoja živjela je, primjerice, sestra oca Aleksandra Ilyinichna, koji je u mladosti doživio tešku dramu: suprug je poludio. Ovo je, prema Tolstoju, bila "uistinu religiozna žena." "Njena omiljena zanimanja" su: čitanje života svetaca, razgovor s lutalicama, svetim budalama, monasima i redovnicama, od kojih su neki uvijek živjeli u našoj kući, a neki samo u posjetu tetki. " Aleksandra Ilyinichna "živjela je istinski kršćanski život, pokušavajući ne samo izbjegavati sav luksuz i usluge, već je pokušavala što više služiti drugima. Nikad nije imala novca, jer je davala onima koji su je pitali što ima".

Stvaralački put L. N. Tolstoja Uvod u plan. Obrazloženje za izbor tema. Glavni dio. Stvaralački put L. N. Tolstoja. Pojava pisca u književnom svijetu. "Djetinjstvo", "adolescencija", "Mladost". Priče iz Sevastopolja. Umjetnička originalnost priče "Kozaci". Epski roman "Rat i mir".

a) stvaranje djela;

b) izjava u romanu "misli ljudi";

c) put ideoloških i moralnih traženja pozitivnog heroja Tolstoja;

d) slika istine rata u romanu.

e) "Rat i mir" - knjiga o velikoj obnovi života uzrokovanoj prijetećim povijesnim događajima.

  Tolstojski "Abeceda" „Anna Karenina“ roman je o suvremenosti.

a) odraz obiteljskog života i života svjetla u knjizi;

b) povezanost u razvoju sudbine Ane i Levina;

c) "Znakovi vremena" u sadržajnom i likovnom obliku "Ane Karenine".

Metoda Tolstojevog saznanja i utjelovljenja svijeta kroz psihološku analizu u „Smrti Ivana Iljiča“. Romantični pregled „Uskrsnuće“. Tema borbe protiv autokratskog despotizma u priči "Hadži Murad". Zaključak. Vrijednost umjetničke baštine pisca.

"Svrha umjetnika nije neosporno riješiti to pitanje, već stvoriti ljubavni život u bezbroj, nikada iscrpljenih svih njegovih manifestacija. Kad bi mi rekli da mogu napisati roman s kojim ću nesporno uspostaviti mišljenje koje mi se čini ispravnim u svim društvenim temama, ne bih posvetio dva sata rada takvom romanu, ali kad bi mi rekli da ću napisati to što ću napisati djeca današnjeg dana čitati će za 20 godina i plakati će i smijati mu se i voljeti život, posvetio bih svoj život njemu i svom snagom ... "

LN Debeli.

uvod

Odabrao sam temu djela Lea Tolstoja za pisanje eseja, budući da su mi njegova osobnost, duboko epohalna, životna, afirmirajuća, povijesna i filozofska literatura, njegov stav prema životu, pronalaženje mjesta u njemu. Proučavanje njegovog života i rada idealan je način samoobrazovanja. U mučnoj potrazi za odgovorima na bezbrojnim pitanjima koja si svaka razumna osoba postavlja u određenoj fazi svog života, Leo Tolstoj je napisao: „Smiješno je pamtiti kako sam razmišljao i kako vam se čini da mislite da možete sebi napraviti sretan i iskren svijet, u koji tiho i bez grešaka, bez kajanja, bez zbrke, živjeti mirno za sebe i raditi to polako, sve je uredno samo dobro. To je smiješno! ... Da biste pošteno živjeli, morate se slomiti, zbuniti se, boriti se, pogriješiti, započeti i odustajati te se uvijek boriti i gubiti. A smirenost je duhovna zlobnost. "

Na početku dvadesetog stoljeća Leona Tolstoja nazivali su "učiteljem života i umjetnosti". U sljedećim desetljećima, sve do danas, ostavština sjajnog umjetnika nastavlja zadiviti kako životnim tako i kreativnim otkrićima. Čitatelj bilo koje dobi pronaći će odgovor na svoja pitanja ovdje. I on ne samo da će objasniti sebi nerazumljivo, već će se „pokoriti“ rijetkim živim tolstojskim junacima, doživljavaće ih kao stvarne ljude. Ovdje se radi o fenomenu pisca. Mudrost njegova razumijevanja čovjeka, ere, zemlje svih stvari dolazi nam u iskustvima bliskim svima.

Težnja za moralnim savršenstvom, propovijedanje ljubavi prema bližnjemu, dobrota i potraga za smislom života vodeći su ideološki motivi spisateljskog djela. Oni predstavljaju pravi put, put ka racionalnom, dobrom, vječnom. Sve su to univerzalne vrijednosti.

Čitajući druge poznate, lijepe, ruske pisce, poput A. S. Griboedova, N. V. Gogola, N. A. Nekrasova, A. N. Ostrovskog, M. E. Saltykov-Shchedrina, F. M. Dostojevskog ... osjećate neka beznađe. Čini se da ne postoji izlaz iz mreže beskrajnih problema kako na državnoj tako i na svakodnevnoj ljudskoj razini.

Lev Nikolajevič ne samo da ljutito protestira, negira ili stigmatizira nepravdu, poroke i nesavršenosti ovoga svijeta općenito i stvarnosti u ruskom društvu posebno, već pokušava razumjeti rusku osobu. Ovo je pisac filozof. Pisac koji voli ljude i zna vidjeti svijetlu stranu života.

Tolstoj slika sliku ere u životu Rusije. Pisačeva djela odraz su i najmanjih detalja iz stvarnog života toga vremena. I daje nam pravo da ocjenjujemo događaje.

Leo Tolstoj imao je 24 godine kada se roman "Djetinjstvo" pojavio u najboljem, najnaprednijem časopisu tih godina - Sovremenniku. Na kraju tiskanog teksta čitatelji su vidjeli samo inicijale koji im tada nisu rekli: L. N.

Poslajući svoju prvu kreaciju uredniku časopisa N. A. Nekrasovu, Tolstoj je zaradio novac - u slučaju da se rukopis vrati. Odgovor urednika više nego pozitivan oduševio je mladog autora „glupo“. Tolstojeva prva knjiga, Djetinjstvo, zajedno sa sljedeće dvije priče, adolescencija i mladost, postale su njegovo prvo remek-djelo. Novele i romani nastali u vrijeme svog vrhunca nisu zasjenili ovaj vrhunac.

"Taj je talent nov i čini se pouzdanim", napisao je N.A. Nekrasov o mladom Tolstoju. "Evo, konačno, Gogolov nasljednik, koji uopće nije takav kao što je trebao biti ...", ponovio je I.S. Turgenev Nekrasovu. Kad se pojavila "adolescencija", Turgenjev je napisao da prvo mjesto među književnicima pripada Tolstoju s pravom i da ga čeka, da će "Tolstoj biti poznat samo u Rusiji".

Izvanredno otvorena pripovijest o djetinjstvu, adolescenciji i moralnom karakteru junaka, Nikolenka Irtenyev, otvorila je nove horizonte za svu rusku književnost. Vodeći kritičar tih godina, G. Chernyshevsky, osvrćući se na prve zbirke Tolstoya ("Djetinjstvo i adolescencija", "Vojne priče"), definirao je suštinu umjetničkih otkrića mladog pisca u dva izraza: "dijalektika duše" i "čistoća moralnog osjećaja".

Psihološka analiza postojala je u stvarnoj umjetnosti prije Tolstoja. U ruskoj prozi - Lermontov, Turgenjev, mladi Dostojevski. Otkriće Tolstoja sastojalo se u tome što je za njega alat za proučavanje psihičkog života - mikroskop psihološke analize postao glavno među ostalim umjetničkim sredstvima. N.G. Chernyshevsky je u vezi s tim napisao: „Psihološka analiza može biti u različitim smjerovima: jedan pjesnik ima najviše obrisa likova; drugi je utjecaj društvenih odnosa i sukoba na likove; treća je povezanost osjećaja s radnjama; četvrto - analiza strasti; Grof Tolstoj ima više od ičega drugog - sam psihički proces, njegove forme, zakone, dijalektiku duše kako bi se to moglo izraziti definitivnim pojmom. "

Tolstojejev umjetnik od presudnog je značaja za duševni život bez presedana. Na taj način pisac otvara u svojim junacima mogućnost promjene, razvoja, unutarnje obnove, sučeljavanja s okolinom.

Prema pravednom mišljenju istraživača, "ideje oživljavanja čovjeka, ljudi, čovječanstva ... patos su Tolstojeve kreativnosti ... Polazeći od svojih ranih priča, pisac je duboko i sveobuhvatno istražio mogućnosti ljudske ličnosti, njezinu sposobnost duhovnog rasta, mogućnost njene povezanosti s visokim ciljevima ljudskog postojanja."

"Pojedinosti o osjećajima", duhovni život u svom unutarnjem toku dolaze do izražaja, gurajući "zanimanje za događaje". Zaplet gubi svaku vanjsku mogućnost i zabavu te je pojednostavljen do te mjere da se pri ponovnom prepričavanju može prikazati u nekoliko redaka. Nisu sami događaji zanimljivi, zanimljivi su kontrasti i suprotnosti osjećaja, koji su, u stvari, predmet pripovijedanja.

"Ljudi poput rijeka" poznati je aforizam iz romana "Uskrsnuće". Radeći na svom posljednjem romanu, Tolstoj je u svom dnevniku napisao: "Jedna od najvećih pogrešaka u prosuđivanju osobe je ono što nazivamo, definirati osobu kao pametnu, glupu, dobru, zlu, jaku, slabu, ali osoba ima sve: postoje sve mogućnosti, postoje tekuća tvar. " Ta presuda gotovo doslovno ponavlja zapis snimljen u srpnju 1851., dakle upravo u vrijeme "Djetinjstva": "Razgovarajte o osobi: on je originalna osoba, dobra, pametna, glupa, dosljedna itd. ... riječi koje ne daju ideju o osobi, ali imaju pretenziju opisati osobu, iako ih često samo zbunjuju. "

Uhvatiti i utjeloviti "fluidnu supstancu" mentalnog života, samo oblikovanje čovjeka - to je Tolstojev glavni umjetnički zadatak. Ideja njegove prve knjige definirana je karakterističnim naslovom: "Četiri epohe razvoja". Pretpostavljalo se da će unutarnji razvoj Nikolenke Irtenjev, a u biti svake osobe uopće, pratiti od djetinjstva do mladosti. I ne može se reći da je posljednji, četvrti dio ostao nepisan. Ona se utjelovila u drugim pričama mladog Tolstoja - „Jutro zemljoposjednika“, „Kozaci“.

Jedna od najomiljenijih i najiskrenijih misli Tolstoja povezana je s Irtenjevim likom - idejom ogromnih mogućnosti osobe rođene za kretanje, za moralni i duhovni rast. Novo u junaku i u svijetu koje mu se iz dana u dan otvaraju, posebno je zanimljivo za Tolstoja. Sposobnost voljenog Tolstojevog junaka da prevlada uobičajeni okvir bića, da se neprestano mijenja i obnavlja, „tok“ krije nagoveštaj i zalog promjene, pruža mu moralnu potporu da se suoči s negativnim i inertnim elementima u svom okruženju. U "Mladi" Tolstoj izravno povezuje tu "moć razvoja" s vjerom "u svemoć ljudskog uma".

Poezija djetinjstva - „sretno, sretno, nepovratno vrijeme“ zamjenjuje se „pustinjom adolescencije“ kada se afirmacija vlastitog ja odvija u neprekidnom sukobu s drugim ljudima, tako da će se u novoj eri mladosti svijet podijeliti na dva dijela: jedan osvijetljen prijateljstvom i duhovna intimnost; drugi je moralno neprijateljski raspoložen, iako ga ponekad privlači u sebe. Štoviše, vjernost konačnih procjena osigurana je "čistoćom moralnog osjećaja" autora.

Tolstoj nije napisao autoportret, već portret vršnjaka koji je pripadao onoj generaciji ruskih ljudi čija je mladost pala sredinom stoljeća. Rat iz 1812. i decembrizam bili su za njih nedavna prošlost. Krimski rat - u bliskoj budućnosti; u sadašnjosti nisu našli ništa trajno, ništa na što bi se mogli pouzdati s pouzdanjem i nadom.

Ulazeći u adolescenciju i mladost, Irteniev postavlja pitanja koja malo zanimaju njegovog starijeg brata i vjerojatno ga nikad ne zanimaju: pitanja odnosa s običnim ljudima, s Natalijom Savishna, sa širokim spektrom glumaca koji predstavljaju ljude u Tolstojevoj pripovijesti. Irteniev se ne razlikuje od ovog kruga i istodobno mu ne pripada. Ali on je već jasno otkrio istinu i ljepotu nacionalnog karaktera. Potraga za nacionalnim i društvenim skladom započela je tako već u prvoj knjizi u karakterističnom tolstojanskom obliku psihološkog historicizma.

S karakterističnim, rano razvijenim osjećajem za stil, Tolstoj je u priči suprotstavio junački, svjetovni i seoski život. Vrijedno je Irtenyev zaboraviti da je čovjek „comme il faut, biti u svom rodnom elementu i postati sam sebe, jer nestaje„ tuđinska “riječ i pojavljuje se čisto ruska, ponekad pomalo nijansirana dijalektizmom. U opisima krajolika, u slici stare kuće, u portretima običnih ljudi, u stilskim nijansama pripovijesti zaključuje se jedna od glavnih ideja trilogije - ideja nacionalnog karaktera i nacionalnog načina života kao temeljnog načela povijesnog bića.

U opisima prirode, u scenama lova, u slikama iz seoskog života Tolstoj je čitaocima otvorio svoju rodnu zemlju, Rusiju.

Nakon što je pročitao "adolescenciju", N. A. Nekrasov napisao je Tolstoju: "Takve stvari poput opisa ljetne ceste i grmljavine ... i puno toga, mnogo će dati ovoj priči dug život u našoj literaturi."

U „Mladosti“ je poetična slika kuće koja se poput živog bića sjeća i čeka Irtenjeva, spojena s idejom patrijarhalnog načina života koji se u djetinjstvu povukao u djetinjstvo, Natalije Savishne i maman. Ali ista kuća budi nove nade heroja, njegove snove o duhovnom skladu i korisnom, dobrom životu. Kuća, imanje, rodna zemlja personificiraju domovinu u očima Irtenieva, i teško je ne vidjeti koliko je ta personifikacija karakteristična za Tolstojeve, osobne. U eseju „Ljeto na selu“ (1858.) napisao je: „Bez svoje Yasnaya Polyana teško mogu zamisliti Rusiju i svoj stav prema njoj. Bez Yasnaya Polyana možda bih jasnije vidio opće zakone potrebne za moju domovinu, ali neću ga voljeti do ovisnosti. Je li dobro, je li loše, ali ne znam drugi osjećaj domovine ... "

Nakon što je proveo više od tri godine (1851.-1854.) Na Kavkazu, sudjelujući u tamošnjim neprijateljstvima, dugo živeći u kozačkom selu, Tolstoj je otkrio novi, do tada nepoznati svijet.

Kad su se njegove prve vojne priče pojavile na stranicama Sovremennika, N. A. Nekrasov podijelio je svoj dojam s još jednim aktivnim novinarom, ja, S. Turgenjev: „Znate li što je to? Riječ je o esejima raznih vrsta vojnika (i dijelom oficira), to je stvar dosad bez presedana u ruskoj literaturi. I kako dobro! " Sjajna umjetnost Tolstoja - vojnog pisca, odvijala se u ciklusu sevastopoljskih priča.

Tolstoj je pisao o braniteljima Sevastopolja kao promatrač, esejist. I sam je bio sudionik ovih događaja. U naslovu svake priče namjerno je precizno naznačeno vrijeme: „Sevastopol u mjesecu prosincu“, „Sevastopol u svibnju“, „Sevastopol u kolovozu 1855.“. Ali vojna kronika pretvorila se u umjetničko otkriće prave istine o ratu, koju je ispričao genijalni pisac. U Sevastopolju je Tolstoj u potpunosti naučio što je smrtna opasnost i vojna hrabrost, kako se doživljava strah od ubistva i koja je hrabrost koja taj strah osvaja i uništava. Vidio je da je ratno lice nehumano i manifestira se "u krvi, u patnji, u smrti". Ali i činjenica da se u bitkama testiraju moralne kvalitete stranaka koje dolaze u borbu i ispoljavaju se glavna obilježja nacionalnog karaktera.

"Osjećaj domovine", domoljublje, animira čitav ciklus priča o obrani Sevastopolja. U Sevastopolju je Tolstoj bolje učio i zaljubio se u obične ruske ljude - vojnike, časnike. Osjećao se kao čestica goleme cjeline - naroda, trupa koje su štitile svoju zemlju. Oštrim okom pisca primijetio je mnoge detalje vojnog života koje je prenio u svoje priče.

Glavna stvar koju je Tolstoj vidio i prepoznao na Kavkazu, a potom i u Sevastopolju bila je psihologija različitih "vrsta" vojnika, različita - i bazna i uzvišena - osjećaja koji upravljaju ponašanjem časnika. Tu je spoznao "osjećaj koji se rijetko očituje, gadan na ruskom, ali leži u dubini nečije duše - ljubav prema domovini".

Nakon čitanja ovog eseja u Sovremenniku. I. S. Turgenjev je napisao: "Tolstojev članak o Sevastopolju je čudo! Plakao sam, čitajući ga i uzvikivao: Ura! .. "

Zatim ispričao cijelu istinu o čovjeku u ratu. Tolstoj je upravo ovu istinu proglasio "glavnim likom" svoga djela. On voli istinu "svim snagama duše" i pokušava je reproducirati "u svoj svojoj ljepoti". Taj je heroj, odnosno, istina, prema Tolstojevom dubokom uvjerenju, "oduvijek bio, jest i bit će lijep." Ali izuzetno je teško reći istinu o ratu. Mnogo se toga dogodi neočekivano! I gotovo svi žele izgledati kao heroji.

Tolstojeva sposobnost da kopa u najdubljim slojevima mentalnog života, da primijeti prolazne detalje za koje samo površni promatrač izgleda beznačajno, izrazito se očitovala u njegovim vojnim pričama.

Pisac nastavlja istražiti ljudsko ponašanje u ratu - ovaj put u najtežim uvjetima neuspjelih bitaka - On sklon "ovom tihom, nesvjesnom veličanstvu i čvrstini duha, ovoj bahatosti prema vlastitom dostojanstvu". U licima, položajima, pokretima vojnika i mornara koji štite Sevastopolj vidi „glavna obilježja koja čine snagu Rusa“. Pohvaljuje otpornost običnih ljudi i pokazuje neuspjeh "junaka", točnije onih koji se žele pojaviti kao heroji.

I u svim pričama postoji poricanje rata kao nenormalnog, neprirodnog stanja suprotno ljudskoj prirodi i svim ljepotama svijeta. „Sevastopol u svibnju“ završava zadivljujućom slikom: dječak suši cvijeće u „sudbonosnoj dolini“, a zatim trči u strahu „iz strašnog leša bez glave“. Ova slika, rekreirajući užas, okrutnost rata, istodobno protestira protiv njih i potvrđuje radost, ljubav, sreću svijeta. U Tolstoju svijet negira rat, jer su sadržaj i potreba svijeta rad i sreća, slobodno, prirodno i zato radosno očitovanje ličnosti, a sadržaj i potreba rata je razdvajanje ljudi, uništenje, smrt i tuga.

Visoka humanost, veličanje svijeta kao prirodnog životnog stanja spojeni su u sevastopoljske priče s patriotskim entuzijazmom.

Iz tih divnih priča izravni je put do epskog romana Rat i mir. Sevastopolske priče izvanredno je ostvarenje umjetničkog djela Lea Tolstoja. A ujedno i uzor piscima koji su nakon Tolstoja radili u ovom žanru, posebice za sovjetske pisce, svjedoke Velikog domovinskog rata.

Ernest Hemingway nekoliko je puta toplo govorio o značaju Tolstoja kao ratnog pisca. Poznati progresivni turski pjesnik Nazim Hikmet u zatvoru je radio na prijevodu "rata i mira". U pjesničkom epu "Ljudska panorama" Hikmet veliča scenu bratimljenja vojnika iz priče "Sevastopol u svibnju" "kao simbol budućeg svijeta bez oružja, kao slike prijateljstva, bratstva svih naroda na zemlji."

Govoreći o Tolstojevim djelima posvećenim Kavkazu, R. Rolland je napisao: "Sva ta djela trebaju biti podignuta, kao najviši vrh u planinskom lancu, najbolji lirski romani koje je Tolstoj stvorio, pjesma njegove mladosti, kavkaška pjesma" Kozaci ". Snježne planine nad blistavim nebom ispunjavaju cijelu knjigu svojom ponosnom ljepotom. "

Napuštajući Moskvu i padajući u selo, Olenin otkriva za sebe novi svijet, koji ga prvo zanima, a zatim neodoljivo privlači.

Na putu do Kavkaza on misli: "Napustiti potpuno i nikad se više ne vratiti, ne pojaviti se u društvu." U selu je potpuno svjestan gadosti, nečistoće i laži iz svog prethodnog života.

Međutim, zid nerazumijevanja razdvaja Olenina od Kozaka. Čini ljubazan, nesebičan čin - daje konja Lukašku, a među stankama je to iznenađujuće i još više povećava njegovo nepovjerenje: "Da vidimo, da vidimo što će se od toga dogoditi"; "Kakvi su se ljudi očistili od neimaštine, nevolja! .. Samo ga zapali ili tako nešto." Njegove oduševljene snove o tome da postane jednostavan Kozak Marijana ne razumije, a njezina prijateljica Ustenka objašnjava: „I tako, laže da mu je palo na pamet. Moj što ne kaže! Sigurno razmaženo! " Pa čak i Broshka, koji voli Olenina zbog njegove "jednostavnosti" i, naravno, najbližeg mu među svim stanjima, prisiljavajući Olenina da piše dnevnik, bez oklijevanja, savjetuje da ostavi prazan slučaj: "Kakva glupost pisati!".

Ali Olenin, iskreno se divi životu kozaka, stran je njihovim interesima i ne prihvaća njihovu istinu. U vrućoj sezoni žetve, kad naporni, stalni posao zaokuplja mještane od ranog jutra do kasnih večeri, Olenin, koji je Marijanin otac pozvao u vrtove, dolazi s pištoljem na ramenu kako bi ulovio zekove. "Je li lako ići na traženje zečeva tijekom radnog vremena!" - s pravom opaža baka Ulit, a na kraju priče nije u stanju shvatiti da Marijana tuguje ne samo zbog rane Lukaške, već i zbog oštećenja interesa cijelog sela - „kozaci su ubijeni“. Priča se završava tužnim priznanjem te gorke istine da ni Oleninova strastvena ljubav prema Marjani, ni njezina spremnost da ga voli, kao ni njegova odbojnost prema društvenom životu i entuzijastična želja da se pridruži jednostavnom i slatkom kozačkom svijetu ne mogu srušiti zid otuđenja.

Međutim, nije potrebno misliti da je u priči prikazana superiornost Kozaka nad Oleninom. To nije istina.

U sukobu Olenina i kozačkog svijeta obje su strane u pravu. Oboje potvrđuju sebe: i epski veličanstveni sustav narodnog života, pokoran svojoj tradiciji, i uništavajući sve tradicije, žudeći za novim, uvijek nemirnim Tolstojevim junakom. Još se nisu zbližili, ali moraju oboje postojati kako bi se ikada i zbližili. U sukobu između njih, Tolstoj, vjeran sebi, ističe prije svega moralnu stranu. Osim toga, društvene proturječnosti, tako sjajno otkrivene u pričama o ruskom tvrđavskom selu - "Jutro zemljoposjednika" i "Polikushka" - ovdje nisu bile toliko važne: kozaci koji ne poznaju vlasništvo nad zemljom žive u stalnom radu, ali i u relativnom zadovoljstvu , Međutim, čak i u tim uvjetima, kada društveni antagonizam ne igra značajnu ulogu, ostaje zid nesporazuma. I što je najvažnije: Olenin ne može postati Lu Kaška, koji ne poznaje unutarnju mjeru dobra i zla, koji se raduje kao neočekivano ubojstvo abreka, a Lukaš i Marijana ne bi trebali razmjenjivati \u200b\u200bsvoje moralno zdravlje, smirenost i sreću zbog Oleninovog mentalnog sloma i nesreće.

Sukob glavnog junaka s njegovom okolinom potpuno je drugačiji. Gotovo nikad prikazan u priči, odbačen na samom njegovom početku, ovog moskovskog gospodara života se Olenin uvijek sjeća i zahtijeva svoja prava na njega - u pismima sućuti prijateljima, u strahu da bi mogao iznevjeriti u selu i oženiti se kozakom, tada vulgarni savjet prijatelja Beletskog. U selu se Olenin „svakim danom osjećao sve slobodnijim i ljudskijim“, ali „nije mogao zaboraviti sebe i svoju složenu, neharmoničnu, ružnu prošlost“.!

Put ideoloških i moralnih pretraga pozitivnog heroja Tolstoja ne završava se njegovim odlaskom iz sela Novomlinskaya. Nastavit će je Andrei Bolkonski, Pierre Bezukhov u ratu i miru, Levin u Ani Karenjini i Nekhlyudov u uskrsnuću.

Naslov - "Kozaci" - u potpunosti odgovara sadržaju i patosu djela. Zanimljivo je da se, odabirući različita imena za vrijeme djela, Tolstoj, međutim, nikada nije zaustavio na "Oleninu".

Turgenjev, koji je smatrao Olenina dodatnim licem u "Kozacima", naravno, nije bio u pravu. Ne bi bilo ideološkog sukoba priče bez Olenina, ali činjenica da je u životu kozačkog sela Olenin dodatno lice, da poezija i istina ovog života postoje i izražavaju se neovisno o njemu, neosporna je. Ne samo za postojanje, već i za samospoznaju, kozački svijet ne treba Venison. Ovaj svijet je lijep sam po sebi i za sebe.

Epski veličanstveni opis povijesti i života Grebenskih kozaka odvija se u prvim poglavljima priče bez ikakve veze s životnom pričom Olenina, Nakon toga, u sukobu kozaka s abreksima, u divnim scenama berbe grožđa i seoskim praznicima, u ratu, radu i zabavi Kozaka - govori Olenin kao autsajder, iako vrlo zainteresiran promatrač. Iz lekcija Brooch nauči i filozofiju života i moral ovog nevjerojatnog i tako privlačnog svijeta za njega.

Povijesno gledano, život grebenskih kozaka bio je takav da su njihovi sukobi sa susjedima-planinarima, zaštita od napada Abreksa i kampanje s druge strane, izvan Tereka, bili neizbježni. Stalna opasnost i potreba da se zaštite plodovi njihovog rada razvijali su se u karakteru hrabrosti i mladosti Kozaka. Zajedno s Eroshkom, koji je i u mladosti bio prvi konjanik, autor se divi uklanjanju Lukaške i pun je poštovanja za hrabrost visokih neprijatelja. Ali vjeruje da bi svi ljudi trebali živjeti u miru. Kao i mnoge druge misli koje su Tolstoju najdraže, i ovu je Eroshka izrazio: „Bog je sve stvorio na čovjekovu radost. Nema ničega grijeha. Barem uzmite primjer od zvijeri. Živi u tatarskim trskama i u našoj. Gdje god dođe, postoji kuća. Što je Bog dao, onda provali - A naši kažu da ćemo za to lizati zdjelice. Mislim da je sve lažno. " Moramo živjeti i biti sretni, jer "umreš ... - trava će narasti na grobu, to je sve."

Priča tvrdi da su ljepota i značaj života u sebi. Nijedna Tolstojeva kreacija nije prožeta toliko mladom vjerom u elementarnu snagu života i njegov trijumf kao "Kozaci". U tom smislu, kavkaška priča ocrtava izravan prijelaz u "Rat i mir".

Tolstoj je prvi put u svom djelu stvorio u „Kozacima“ ne tečne skice narodnih tipova, već čitave, jarko ocrtane, osebujne, ne slične likove ljudi iz naroda - veliku ljepoticu Marijanu, odvažnog Lukaška, mudraca Eroshka.

Priča je od samog početka nastala u polemiki s romantičnim skladbama o Kavkazu. Umjesto zamišljene poetske slike u duhu Bestuževa-Marlinskog, „Amalat-bekovi, Čarkezi, planine, litice, strašni potoci i opasnosti“ koje je Olenin slikao dok je putovao Kavkazom, trebao je vidjeti stvarni život, stvarne ljude i prirodu koja ih okružuje. Ali ove stvarne slike nisu bile ništa manje, već samo inače poetične. Reproducirati poeziju stvarnosti za Tolstoja je najvažniji umjetnički zadatak. "Kozaci" jedna je od njegovih najvjernijih knjiga.

Tolstoj je došao na stvaranje "rata i mira" iz plana započetog 1860. romana "Decembrists". U ranoj fazi rada, decembristička tema odredila je sastav zamišljenog monumentalnog djela o gotovo pola stoljeća povijesti ruskog društva (od 1812. do 1856.).

Tolstojanova "želja" doći do korijena ", istražiti dubine povijesnog i osobnog bića, imala je izvanredan učinak na djelo o velikom epu. U potrazi za podrijetlom decembrističkog pokreta, neizbježno je došao u doba Drugog svjetskog rata, koji je formirao buduće plemenite revolucionare. Pisac je čitavo vrijeme držao svoje štovanje junaštvu i žrtvi "najboljih ljudi" s početka prošlog stoljeća. Povijesna priprema decembrističkog pokreta odrazila se i u dovršenom romanu. Ali ta tema nije zauzela glavno mjesto u njoj. Štoviše: u epilogu "Rat i mir", zajedno s pričom o uzvišenim snovima Nikolenke Bolkonski, ironično govori o ponosnom i arogantnom obrazloženju Pierrea Bezukhova, koji je vjerovao da bi aktivnosti male skupine ljudi u Sankt Peterburgu mogle promijeniti temelje čitavog života Rusije. Po nekom povijesnom instinktu, Tolstoj je pretpostavio da su decembristi strašno udaljeni. od ljudi. Misli o potrebi za bliskijim odnosom s ljudima došle su do samih decembrista nakon poraza ustanka, zatim do revolucionarnih demokrata i likova "Zemlje i slobode".

Šezdesete su godine u ruskoj povijesti označile skretanje prema novoj eri u pripremi prve ruske revolucije, koja je započela revolucionarno buđenje samih masa.

Tolstoj se, nadajući se beskrvnom rješavanju socijalnih sukoba tog doba, proživljavao razdoblje strasti za "učiteljima". To nije bio samo novi obrazovni sustav za narod: pisac se nadao izgradnji idealnog društvenog sustava na tako utopijski način.

Početkom 60-ih godina događaju se vrlo važni i značajni pomaci u Tolstojevom svjetonazoru. On prepoznaje odlučujuću ulogu ljudi u povijesnom procesu. U ovom pogledu na ulogu naroda u povijesnom pokretu, Tolstoj je bio blizak stavovima revolucionarnih demokrata (posebno Herzen-ovih gledišta ovog doba) i odlučno se nije složio s "liberalnim naprednjacima", s kojima je započeo raspravu u romanu "Decemisti" i pedagoškim člancima i nastavio na stranicama "Rat i mir." Suprotstavio je uvjerenja „emancipatorskih“ revolucionara svojoj teoriji o narodu kao supstanci povijesti, spontanom „rojnom“ silom, nesvjesno usmjeravajući tijek povijesnog razvoja.

Patos "rata i mira" je u izjavi "popularne misli". Autor je dubok, iako osebujan demokratizam, odredio kut gledanja potreban epu u procjeni svih osoba i događaja - na temelju „popularnog mišljenja“.

Domoljubni rat iz 1812., kada su napori čitave ruske nacije, sve što je u njoj bilo živo i zdravo, napetost da odvrati napoleonsku invaziju, pružio je zahvalnu građu za takvo djelo.

Otkriti karakter cijele nacije, lika koji se s jednakom snagom očituje u mirnom, svakodnevnom životu i velikim, značajnim povijesnim događajima, tijekom vojnih neuspjeha i poraza, i u trenucima najveće slave - to je najvažniji umjetnički zadatak „Rata i mira“. Tolstoj je po prvi put postavio sličan cilj u priči „Kozaci“, iako na relativno uskom i specifičnom materijalnom životu. U vrijeme rada na "Kozacima", neposredno prije početka "rata i mira", Tolstoj je u svoj dnevnik napisao: "Epska rasa je za mene prirodna."

"Rat i mir" jedno je od rijetkih djela u svjetskoj literaturi 19. stoljeća, za koje se s pravom veže ime epskog romana. Događaji velikog povijesnog razmjera, općeniti, a ne privatni život, čine osnovu njegovog sadržaja; u njemu se otkriva povijesni postupak, postiže se neobično široka pokrivenost ruskog života u svim njegovim slojevima, a kao rezultat toga, toliko je velik broj glumaca, posebno likova iz javnosti; prikazuje ruski nacionalni život, i što je najvažnije, povijest naroda i put najboljih predstavnika plemenite klase do naroda ideološka su i umjetnička jezgra djela.

Put ideološkog i moralnog rasta vodi pozitivne junake rata i mira, kao i uvijek kod Tolstoja, do zbližavanja s narodom. Još uvijek ne zahtijeva da se plemeniti junaci raziđu s klasom kojoj pripadaju po rođenju i odrastanju; ali potpuno moralno jedinstvo s narodom već postaje kriterij istinski ljudskog bića.

Vitalnost svakog od likova "rata i mira" potvrđuje "nacionalna misao". Pierre oštro osjeća svoju bezvrijednost u usporedbi s istinom, jednostavnošću i snagom vojnika i milicija na Borodinskom polju. No, među građanima su potrebne Pierrove najbolje kvalitete - fizička snaga, zanemarivanje životnih pogodnosti, jednostavnost i nesebičnost. Ideal kojem je težio za vrijeme rata, a potom i zatočeništva, je želja da "uđu u ovaj zajednički život sa cijelim bićem, kako bi im se prožimalo ono što ih čini takvima".

Andrei Bolkonski najveća pohvala je nadimak "naš knez" koji su mu dodijelili vojnici pukovnije. Duboko značenje leži u činjenici da riječi "velikog" Napoleona o "lijepoj smrti" princa Andreja na Austerlitzovom polju zvuče lažno i beznačajno, a pohvale Volkonskog za hrabrost, izražene čak i neimenovanim vatrometom, pokazuju se dostojnom i, što je najvažnije, dovoljnom za njegovu procjenu.

Glavna obilježja junakinje romana, Natasha Rostova, otkrivaju se s posebnom živošću u trenutku kada je, prije nego što su Francuzi ušli u Moskvu, prisiljava je da napusti obiteljsku dobrobit i odvede ranjene. U drugom, sretnom i radosnom trenutku, u ruskom plesu, u entuzijazmu za narodnu glazbu, očituje se sva snaga nacionalnog „duha“ sadržana u njemu. Na isti se način skromna, nekomunikativna, zatvorena u svom svijetu duše Marya Bolkonskaya iznenada transformira i neizmjerno raste u našim očima kad ljutito odbije ponudu svog suputnika, Francuza Bouriennea, da se pokori osvajačima i ostane u moći Napoleona.

Pravo značenje povijesnih osoba provjerava ista "popularna misao". Speranskyovi "pametni" planovi se odbacuju, jer su neprimjenjivi u javnom životu i tuđi su za njegove interese.

"Čistoća moralnog osjećaja", koja čini etički patos "rata i mira", potvrđuje istinu ruskog popularnog pojma veličine: "Za nas ne postoji veličina tamo gdje nema jednostavnosti, ljubaznosti i istine."

Napoleon je izložen destruktivnom izlaganju, jer je izabrao za sebe zločinačku ulogu „izvršitelja naroda“. Kutuzov je uzvišen kao zapovjednik koji zna sve svoje misli i postupke podrediti narodnom osjećaju.

Narod protestira protiv Napoleonovih osvajačkih ratova i blagoslivljava oslobodilačku borbu u kojoj narod brani svoje pravo na neovisnost.

Takav stav prema ratu asimiliraju nerazumni ratni vitez Nikolaj Rostov, i njezin strogi analitičar Andrei Bolkonski i filozof Pierre Bezukhov.

Epski početak u romanu "Rat i mir" povezuje nevidljive niti u jedinstvenu kompozicijsku cjelinu slike rata i mira. Na isti način kao što „rat“ znači ne samo vojne akcije zaraćenih vojski, već i ratoborno neprijateljstvo ljudi razdvojenih u društvenom životu socijalnim i moralnim barijerama, pojam „mira“ pojavljuje se i otkriva u epu u najrazličitijim značenjima. Mir je život nacije koja nije u ratu. Svijet je seljački skup koji je započeo pobunu u Bogučarovima. Svijet je stvar svakodnevnih interesa, što za razliku od života u kojem se zlostavlja, sprječava Nikolaja Rostova da bude "prekrasna osoba" i nervira ga kad dođe na odmor i ne razumije ništa u ovom "otkačenom svijetu". Svijet je čitav narod, bez razlike na imanjima, oživljen jedinstvenim osjećajem boli za opčinjenu otadžbinu. Svijet je najbliže okruženje koje čovjek uvijek nosi sa sobom, bez obzira gdje se nalazio, u ratu ili mirnom životu, poput Tushinova posebnog "mira". Ali svijet je cijeli svijet i svemir, Pierre to govori, dokazujejući princu Andreju postojanje "kraljevstva istine". Svijet je bratstvo ljudi, bez obzira na nacionalne i klasne razlike, tost koje Nikolaj Rostov izjavljuje prilikom susreta s Austrijancima. Mir i rat idu zajedno, prepliću se, prožimaju i uvjetuju jedan drugoga.

Za povijesnu pripovijest o Tolstoju, rat i mir, grandiozne bitke, kao i takve svakodnevne slike kao što je rođendanska večera, mame i sveto klizanje, jednako su važni. Lov na Nikolaja Rostova opisan je detaljnije od napada Pavlogradskih husara kraj Ostrovnaya, u kojem on sudjeluje. Od svih dvadeset bitki prikazanih u romanu, možda je samo Borodino prikazan sa toliko detalja kao i ovaj lov. I veličanstvena bitka i lov jednako otkrivaju povijesne i nacionalne odlike ruskog karaktera.

U općoj koncepciji romana svijet negira rat. Užas zbog smrti stotina ljudi na brani Augest, tijekom povlačenja ruske vojske nakon Austerlitza, još je šokantniji jer Tolstoj uspoređuje taj užas s pogledom na istoj brani u neko drugo vrijeme - kada je "stari mlinar s štapovima mirno sjedio tamo toliko godina, dok je njegov unuk zasukao rukave košulje i sortirao srebrnu lepršavu ribu u kantu za zalijevanje i „toliko godina mirno vozio morabe u svojim krznenim kolima i plavim jaknama i ostavljao na istoj brani, prašinu brašnom, od bijela kolica. " Stravičan ishod Borodinske bitke prikazan je na sljedećoj slici: "Nekoliko desetaka tisuća ljudi ležalo je mrtvih u različitim položajima i uniformama na poljima i livadama ... na kojima su stotine godina seljaci sela Borodin, Gorki, Shevardin i Semenovsky žetvu i pašu stoke". Sav užas potrebe za ubojstvom u ratu postaje Nikola Rostov kad vidi „najjednostavnije sobno lice“ neprijatelja, „s rupom u bradi i svijetloplavim očima“.

U „Ratu i miru“ on promatra svjetske događaje i glavne pojave javnog života kao da ih je slučajni svjedok, obični smrtnik, a ovo jednostavno, prirodno, nepristrano gledište pruža autoru „ljudski“ pogled. Predstavljajući događaje s ljudske, moralne strane, pisac je prodro u njihovu istinsku povijesnu suštinu.

Sama slika istine rata - u "krvi, patnji, smrti", koju je Tolstoj proglasio svojim umjetničkim principom u sevastopoljskim Pričama, polazi od popularnog stajališta o suštini rata. Vladari naroda: Napoleon i Aleksandar, kao i cijelo visoko društvo, nemaju malo veze s ovom patnjom. Ili ne vide ništa nenormalno u tim patnjama, poput Napoleona, ili se brzo i bolno mina odvrati od njih, poput Aleksandra iz ranjenog vojnika.

Vrlo je teško reći istinu o ratu, primjećuje sam Tolstoj u „Ratu i miru“. Njegova je inovacija povezana ne samo s činjenicom da je pokazao čovjeka u ratu (Stendhal je to učinio u europskoj literaturi, čije je iskustvo Tolstoj nesumnjivo uzeo u obzir), već uglavnom zato što je, diskreditirajući lažno, prvi otkrio istinsko junaštvo rata, Rat je predstavio kao rutinu i istodobno kao ispit svih duhovnih snaga čovjeka u vrijeme njihove najveće napetosti. I neizbježno se dogodilo da su nositelji istinskog herojstva bili jednostavni, skromni ljudi, poput kapetana Tushina ili Timokina, generala Dokhturova i Konovnitsyna, koje je povijest zaboravio, a koji nikada nisu govorili o svojim eksploatacijama Kutuzova, oni su ti koji utječu na ishod povijesnih događaja. Snaga reda: "Sruši, Medvedev!" - ne slabi jer ga je Tushin "škljocnuo", kao što ni cijeli njegov junački lik ne blijedi iz pomalo komične pojave. Uzvišene riječi, kojima se uvijek obraća tako jednostavna i kao da svakodnevni Kutuzov Bagrationu: "Blagoslivljam vas za veliki podvig", suprotstavljaju se lažnoj šljokici Napoleonovih visokih fraza.

U članku "Nekoliko riječi o knjizi" Rat i mir ", Tolstoj je rekao da za umjetnika koji se obvezao opisati povijesne događaje ne postoje i ne mogu biti heroji, ali moraju postojati ljudi. Ovim se ljudskim standardom približavanja brojkama iz 1812. godine razvezao Napoleon i proslavio Kutuzova.

Napoleon je jedina slika u epu, prikazana izravno satirično, koristeći satirična umjetnička sredstva. Otrovna ironija i otvoreno ogorčenje autorice ne štede ni Anna Pavlovna Scherer, ni posjetitelje njezinog salona, \u200b\u200bni obitelji Kuraginy, Drubetskoy i Berg (prisjetimo se „ljubavnog“ objašnjenja Borisa Drubetskog s Julie Karaginom ili Bergovim večernjim zabavama) ili Aleksandra I, ali satirična groteska ulazi u njegova prava samo u onim scenama u kojima se Napoleon pojavljuje sa svojom samozatajnom nesebičnošću, odvažnošću zločina i laži (epizoda s Lavrushkom, dodjelom Reda legije časti vojnika Lazareva, prizor s portretom njegova sina, jutarnji toalet ispred Borodina Kim borba i na kraju uzaludan očekivanih izaslanstvo „boyars” na dan ulaska u Moskvi).

Tolstoj je definirao svoj estetski credo tijekom stvaranja "rata i mira" na sljedeći način: "Umjetnikov cilj nije nedvojbeno riješiti to pitanje, već stvoriti ljubavni život u bezbroj, nikada neiscrpnih svih njegovih manifestacija. Kad bi mi rekli da mogu napisati roman s kojim ću nesporno uspostaviti naoko ispravan pogled na sva društvena pitanja, ne bih posvetio dva sata rada takvom romanu, ali kad bi mi rekli da ću napisati to što ću napisati djeca današnjeg dana čitati će za 20 godina i plakati će i smijati mu se i voljeti život, posvetila bih mu cijeli svoj život i svu snagu. "

„Voljeti život u bezbroj, nikada iscrpljenih svih njegovih manifestacija“ - to je osnova optimističke filozofije „Rata i mira“. Snaga života, njegova sposobnost stalnog mijenjanja i razvoja potvrđuju se kao jedina trajna i nesporna vrijednost. Ta najviša vrijednost sa stajališta tvorca "rata i mira" određuje povijesnu aktivnost naroda i sudbinu predstavnika tih privilegiranih klasa koji stupaju u kontakt, "pare" sa svijetom ljudi.

Čovjekova sposobnost promjene je prepuna potencijala za moralni rast; sposobnost da se ne zatvara u uskom okviru bića otvara put ljudima, svijetu. Mudri životni patos knjige i svu njezinu poetiku temelje se na znanju ove dijalektike.

Likovi "rata i mira" nisu podijeljeni na pozitivne i negativne, nisu čak ni dobri i zli, već se mijenjaju i zamrzavaju. Sudski i svjetovni milje u romanu se kritizira prvenstveno zato što ljudi ovog miljea žive "duhove, odraz života" i zbog toga su nepromijenjeni.

Helen se uvijek jednako nasmiješi svima. Pri prvom pojavljivanju Helen, njezin je "nepromjenjivi osmijeh" spomenut tri puta. Princ Vasily Kuragin, poput Helene, sposoban je samo za "isto uzbuđenje" lijenog glumca, to jest, uvijek je beživotan. Bolkonskaja se „maloj princezi“ ne može oprostiti od potpuno bezazlenog koketiranja samo zato što s istim kapriciozno-razigranim tonom razgovara s ljubavnicom u dnevnoj sobi, s generalom i s prijateljem Pierreom, a princ Andrey čuje pet puta od nje "Točno ista fraza o grofici Zubovi." Starija princeza, koja ne voli Pierrea, gleda ga "prigušeno i nepomično", ne mijenjajući izraz očiju. Čak i kad je uzbuđena (govoreći o nasljeđivanju), njezine oči ostaju iste, autorica marljivo promatra, a taj je vanjski detalj dovoljan da presudi duhovno siromaštvo njezine prirode.

Berg uvijek govori vrlo točno, smireno i uljudno, ne trošeći nikakvu duhovnu snagu i uvijek o onome što se njega tiče. Ista beživotnost otkriva se u državnom pretvaraču i vanjski upečatljivo aktivnom liku Speranskyu, kad ga princ Andrei primijeti hladnim, zrcalnim poput, skrene pogled, vidi besmislen osmijeh i čuje metalik, izrazit smijeh. U drugom slučaju, "revitalizaciji života" suprotstavljaju se beživotni pogled carističkog ministra Arakcheeva i isti izgled napoleonskog maršala Davout-a. Sam veliki zapovjednik, Napoleon, uvijek je zadovoljan sobom. Poput Speranskog, on ima "hladno, samouvjereno lice", "oštar, precizan glas koji govori svako slovo."

Otkrivajući ne samo karakteristične karakteristike tipa, već i prolazne pokrete ljudske duše. Tolstoj ponekad iznenada oživi ove zrcalne oči, ove metalne, prepoznatljive figure, a tada princ Vasilij prestaje biti on, užas smrti obuzima ga i plače na smrt starog grofa Bezukhova; mala princeza doživljava iskren i istinski strah, očekujući svoje teško rođenje; Marshal Davout na trenutak zaboravlja svoju okrutnu dužnost i može vidjeti čovjeka, brata uhićenog Pierrea Bezukhova; uvijek samopouzdani Napoleon na dan Borodinske bitke doživljava zbunjenost i nemirni osjećaj nemoći. Tolstoj je uvjeren da su "ljudi poput rijeka", da svaka osoba ima sve mogućnosti, sposobnost bilo kakvog razvoja. Trepće prije smrznutih, samozadovoljnih ljudi pri pomisli na smrt ili na vidjelo smrtne opasnosti, međutim, za ove ljude "prilika" se ne pretvara u "stvarnost". Nisu u stanju skinuti se s "poznatog puta"; roman ostavljaju duhovno devastiran, zloban, zločinački.

Vanjska nepromjenjivost, statičnost se pokazalo najsigurnijim znakom unutarnje hladnoće i ćudljivosti, duhovne inertnosti, ravnodušnosti prema zajedničkom životu, nadilazeći uski krug osobnih i imovinskih interesa. Svi ti hladni i varljivi ljudi nisu u stanju prepoznati opasnost i tešku situaciju u kojoj je ruski narod, koji doživljava invaziju Napoleona, prožet „mislima naroda“. Mogu biti nadahnuti samo lažnom igrom domoljublja, poput Ane Pavlovne Scherer ili Julie Karagin; garderoba, uspješno stečena u onom trenutku kada je otadžbina prošla kroz zavidno vrijeme, poput Berga; pomisao da je blizu najvišem autoritetu ili očekivanje nagrade i kretanja kroz redove, poput Borisa Drubetskog na pragu Borodinske bitke.

Njihov fantomski život nije samo beznačajan, već je i mrtav. Postaje dosadan i raspada se od kontakta sa stvarnim osjećajima i mislima. Čak je i plitki, ali prirodni osjećaj privlačenja Pierrea Bezukhova prema Heleni, kaže Tolstoj, potisnuo sve i podigao se nad umjetnom žbunom dnevnog boravka, gdje su „šale bile tužne, vijest nije bila zanimljiva, animacija je očito bila lažna“.

Ali što je najživopisnije, beznačajnost očaravanja i veličina istinskih osjećaja otkrivaju se u trenutku kada ogromna opasnost visi nad cijelom Rusijom.

Tolstojevi voljeni junaci u kušnjama 1812. godine odgovaraju općem uzbuđenju povijesnog mora i zato razumiju smisao života i pronalaze sreću. U Tolstojevoj knjizi podvig i sreća idu jedni pored drugih. Prije 1812. činilo se da Pierre ima to predosjećanje. Uhvati ga radost što čeka "nešto strašno" (za Tolstojevu poetiku karakteristična je ova kombinacija suprotnih principa - to je način na koji se u umjetnosti ostvaruje dijalektika bića). Prolazeći kroz katastrofe "koji će promijeniti cijeli život", Pierre će biti uvjeren da ga ta opomena nije prevarila i izrazit će kao čvrsto uvjerenje jednu od dragocjenih misli čitave knjige: "Mi mislimo da će nas, dok smo izbačeni iz uobičajenog puta, sve izgubiti, ali ovdje tek započinjem novi, dobar. " Sposobnost izbijanja iz uobičajenih životnih uvjeta, uništavanja okvira ustaljenog postojanja - kako bi se pridružila novoj, popularnoj, glavna je početna situacija romana. "Rat i mir" knjiga je o velikoj obnovi života uzrokovanoj prijetećim povijesnim događajima. Epitet „novo“ dominira u priči o emocionalnim iskustvima glavnih likova.

Može se činiti da Tolstojevo opažanje ljudi izgleda nepromijenjeno u njegovom epskom sadržaju i da su ga ljudi dobili izvan svog duhovnog razvoja. U stvarnosti to nije tako. Za epske likove kao što su Kutuzov ili Karataev, sposobnost promjene jednostavno je utjelovljena na drugačiji način. Izgleda kao prirodna sposobnost da se uvijek podudara sa spontanim tokom povijesnih događaja, da se razvija paralelno s tokom cijelog života. Činjenica da se Tolstojeva potraga za herojima daje po cijenu mentalne borbe, moralne potrage i patnje svojstveno je ljudima epskog skladišta u početku. Zato su oni, ljudi jednostavni, i sposobni su "stvarati povijest".

Po završetku 1869. godine tisak "rata i mira". Tolstoj se nije vratio na plan decembrista, zbog čega je stvorio epski roman o Domovinskom ratu 1812. godine. Umjetnikova kreativna mašta bila je zabrinuta zbog drugih povijesnih tema. Postupno su se kreativni interesi usredotočili na vrijeme Petra I. No, 1870. godine rad na romanu jedva je započeo.

Socio-filozofska, etička, estetska pretraživanja, koja uglavnom karakteriziraju Tolstojev kreativni put, dosežu uznemirujuću napetost u 70-ima - razdoblju koje je neposredno prethodilo prekretnici umjetnikovog svjetonazora i djela. Osjećaj kreativnog križnog puta koji je 1870. godine zauzeo Tolstoj odredio je prirodu svih njegovih aktivnosti tijekom jednog desetljeća.

U 70-ima Tolstoj je postao potpuno svjestan presudnog karaktera svog modernog doba. Znanje da se „sve okrenulo naglavačke i samo se uklapa“, a nije poznato kako će se uklopiti, da je to najvažnije pitanje za svaku osobu koja misli i osjeća, kontrolira to.

Stoljetni sustav kmetova "prešao je", novi, kapitalistički poredak stvari počeo se "uklapati", ali to je bilo u Rusiji koje nije bilo suđeno dugo držati u njemu.

Pred samim piscem i njegovim pozitivnim junakom s tragičnom oštrinom postavlja se problem odabira puta; potraga za smislom života dovest će do preispitivanja prethodnih odluka. Istodobno se otkrivaju nebrojene katastrofe, koje je novo vrijeme donijelo radnim ljudima, a prije svega ruskom seljaku, čija se sudbina posebno zabrinula Tolstoja.

Mirnoća stvaralačkog rada, karakteristična za prethodnih sedam godina posvećenih „Ratu i miru“, zamjenjuje se neprestanim odbacivanjem jednih od strastvenih strasti, ponekad narodne škole, sada povijesnih romana iz različitih epoha, zatim romana o modernom životu - „Anna Karenina“, zatim vjerskih planova filozofska djela.

Otvarajući svoju školu Yasnaya Polyana i promičući organizaciju škola u cijelom okrugu, Tolstoj je sanjao o tome da će "spasiti Puškina, Ostrogradskog, Filareta, Lomonosova koji se tu utapaju", koji "prepuna svake škole." Bio je ispunjen bezgraničnom ljubavlju prema „malim seljacima“, kako je nazivao seljačku djecu. Plod te ljubavi bio je ABC, na kojem je pisac s velikom upornošću radio 1871. - 1872., a zatim i 1875., kad je, odlažući rad s Anom Karenjinom, sastavio Novu abecedu i preradio Knjige za čitanje.

Osigurajući da u deset godina koje su prošle od ukidanja časopisa Yasnaya Polyana "nije objavljena nijedna knjiga" koja bi se mogla predati u ruke seljačkom dječaku ", Tolstoj je ovu prazninu ispunio svojim pričama iz djetinjstva. Ponosne snove povezao je s ABC-om, vjerujući da će nekoliko generacija ruske djece, od seljačke do kraljevske, učiti od njega i od njega dobivati \u200b\u200bprve pjesničke dojmove. "... Pisanjem ove abecede mogu umrijeti u miru", dijelio je svoje misli s A. A. Tolstojem 1872. godine.

Svojim „ABC“, Tolstoj nije otkrio najbolji način za učenje pismenosti ili najjednostavniji način za učenje četiri aritmetičke akcije. Ali priče stavljene tamo, stvarno je stvorio čitavu literaturu za dječje čitanje. Mnoge su te priče još uvijek uključene u sve antologije i početnike: „Filipok“, „Tri medvjeda“, „Morski pas“, „Skok“, „Lav i pas“, „Kavkaski zarobljenik“, priče o Bulki itd.

Pisanje preciznosti prema svom djelu, općenito vrlo karakteristično za Tolstoja, u procesu rada na dječjim pričama dovelo je do pažljivog promišljanja i odmjeravanja doslovno svake riječi. Jednostavnost jezika i čitavog umjetničkog crteža dovedena je ovdje do kristalno čistog.

Stilsko bogatstvo sljedećih Tolstojevih djela, stvaralaca "Ane Karenjina" i "Uskrsnuće", "Smrt Ivana Iljiča" i "Hadži Murad", "Moć tame" i "Plodovi prosvjetljenja", naravno, ne uklapa se u okvir primitivne umjetničke potrebe građevine, koje su priče za dječje čitanje.

Ali umjetnički principi razvijeni u ABC pričama („sve mora biti lijepo, kratko, jednostavno i, što je najvažnije, jasno“) nesumnjivo su tada utjecali ne samo na stil „narodnih priča“, već i na stil „ Anna Karenina ”, nepotpuni povijesni romani i druga djela iz kasnijeg razdoblja Tolstojeve aktivnosti.

Godine 1873., neočekivano za sebe, "nehotice", "zahvaljujući božanskom Puškinu", Tolstoj je započeo roman o modernosti. Knjiga je prvobitno završena neviđenom, brzom brzinom: činilo se da dugotrajni tok novih misli i iskustava probija branu i prelije se na platno "slobodnog romana", kako je Tolstoj kasnije nazvao "Anna Karenina".

Novela o univerzalnom i vječnom značaju, „Anna Karenina“ bila je vrlo moderna knjiga. Suprotno prethodnim "povijesnim planovima", "Anna Karenjina" izgrađena je kao aktualni i polemički pogrdni roman o današnjem ruskom životu.

Novi roman označio je važnu prekretnicu u ideološkoj i književnoj evoluciji L. Tolstoja: ovdje su utjelovljena sva svjetska pretraživanja, sva umjetnička otkrića učinjena u teškom prijelaznom razdoblju 70-ih.

Dovršavanje romana. Tolstoj je napomenuo da kao i u „Ratu i miru“ voli „narodnu misao“, tako je i u „Ani Karenjina“ volio „obiteljsku misao“. Duboki razlozi osobne i društvene prirode odredili su činjenicu da je u romanu o prekretnici u ruskoj povijesti glavna stvar bila „obiteljska misao“.

U "Ispovijed", Tolstoj je rekao da je očaj koji ga je zadesio sredinom 70-ih i prethodila radikalnoj promjeni njegovih stavova sličan stanju uma koji je doživio mnogo godina ranije, nakon smrti njegovog brata Nikolaja, ranih 60-ih. Ali ako su ga, prema Tolstoju, nepoznate radosti i brige obiteljskog života izbacili iz tog očaja, tada mu je u 70-ima postalo jasno da je obiteljska sreća za njega imaginarni ili, u svakom slučaju, privremeni spas od općeg nemira života , od predosjećaja društvenih katastrofa.

Stvarajući novi, "obiteljski" roman, Tolstoj je već znao da obiteljska sreća ne štedi od bolnih razmišljanja o velikim filozofskim, društvenim i etičkim pitanjima života. Levinov sretan obiteljski život (priča o njegovom objašnjenju s Kitty, vjenčanju, odnos prema cijeloj kući Shcherbatskyja potpuno je autobiografska) ne oslobađa ga razmišljanja o smislu života, teške svijesti krivnje pred ljudima od potrage za srećom koja je jednaka za sve ljude.

U Rusiji se "sve okrenulo naglavačke" - "sve je bilo pomiješano u Oblonskoj kući" * Značenje ključnog razdoblja, njegove "nebrojene katastrofe" otkriveno je u dramatičnoj povijesti propasti posljednje, naizgled nepokolebljive tvrđave - "kuće", obitelji. Priča o "izgubljenoj, ali nevinoj" ženi, smještena u središte romana, bila je iznutra povezana s cijelom atmosferom poslijereformskog ruskog života. Aristokratske obitelji, koje, čini se, imaju sve što čini blagostanje i sreću, uništavaju se u "Ani Karenjini" jedna za drugom, kao da nad njima gravitira nezamjenjiva i zla stijena.

Opća previranja pokrivaju obiteljske odnose u svim slojevima života. Junakinja romana umire, uništavajući obitelj (ili bolje rečeno, sablasnu sličnost obitelji); u uzaludnoj potrazi za obiteljskim blagostanjem, Dolly je rastrgana, trošeći svoju mentalnu snagu da spasi Oblonsku kuću od propasti; Levin, sretan muž i otac, sakriva čipku kako se ne bi objesio na nju i uklanja sačmaricu s očiju kako se ne bi upucao. Doista sretna obitelj, prema Tolstojevom mišljenju, je seljačka obitelj: zajedno s Levinom, koji sanja oženiti seljačku ženu. Tolstoj se divi čednoj ljubavi i radosnom seljačkom radu u zemlji Ivana Parmenova i njegove mlade supruge. Ali N N. Strakhov je bio u pravu kad je, ponavljajući, kao odjek, Tolstoj rekao u romanu, napisao: „Samo svijet seljaka leži u samoj pozadini i samo povremeno jasno strši, samo ovaj svijet sja mirnim, bistrim životom i samo sa Levin se ponekad želi stopiti s ovim svijetom. Međutim, osjeća da to ne može učiniti. "

Kovitlanje novih veza i veza ruši temelje i tradicije koje su se do nedavno činile snažnim. Ljudi s čistim srcem i sjajnim umom - Anna i Levin, najviše pate od bolesti ere. Za razliku od drugih likova u romanu, oni ne trpe uobičajenu općeprihvaćenu laž i bolno, svaki na svoj način, traže: Anna - istinska, prava ljubav, Levin - istinski život.

Put Ane i Levina različit je. Annine pretrage zatvorene su u krugu osobne sreće, sreće "zbog sebe", a to je, prema Tolstojevom mišljenju, logično začarani krug (vječna tema strasti, u svom svom šarmu i svoj beznačajnosti). Levin traži univerzalnu istinu i čak je, kako mu se čini, našao na kraju romana. Očigledan je paralelizam i neovisnost razvoja sudbine Ane i Levina; kompozicija romana nije određena paralelnim odvijanjem dviju pripovijetki, već jedinstvom njezine glavne misli koja povezuje ove pravce. Negirajući svijet društvene neistine i moralnog zla, Levin i Anna dolaze do istog zaključka. "... Zbog toga je dan kako bismo ga se riješili, dakle, moramo ga se riješiti. Zašto ne ugasite svijeću ako nema šta za gledati, kada je odvratno na sve to gledati? ... Sve je neistinito, sve laži, svaka obmana, sve zlo .. "- misli naravno Anna, a ne o svojim odnosima samo s Vronskim. Levin ponavlja iste misli gotovo istim riječima:" ". To nije bila samo neistina , bilo je to okrutno ruganje nekoj vrsti zle sile, zle, gadne i one kojoj se nije moglo pokoriti. Trebalo se riješiti ove sile. A izbavljenje je bilo u rukama svih. Trebalo je zaustaviti tu ovisnost o zlu. I postojao je jedan način - smrt. "

Tragični pomaci razdoblja preokreta jednako se osjećaju u priči o Aninom prekinutom životu i sretnoj Levinovoj sudbini. Pesimistička percepcija života, karakteristična za Tolstoja 70-ih, nije slučajno čula u mislima oba junaka romana. Taj pesimizam, naravno, nije rezultat nikakvog književnog utjecaja (na primjer, Schopenhauer). To je generirano ruskom povijesnom stvarnošću i originalnošću ideološkog položaja samog Tolstoja. Potpuno shvaćajući 70-ih neopozivu krizu starog i ne prihvaćajući novi, "postojeći" kapitalistički sustav, Tolstoj je bolno tražio i nije pronašao načina da se oslobodi društvenih i moralnih zla koja su ta prekretna doba donijela sa sobom.

Ali pesimistički zaključci nisu posljednji zaključci u Ani Karenjini. Izdavač "Ruskog glasnika", gdje je roman tiskan, otkrio je potpuno nerazumijevanje značenja "Ane Karenine", kada je izjavio da je heroinom smrću roman zapravo završio, "Narodna misao", koja se razvija u "Ani Karenjini", zajedno s "obiteljskom misli" i u biti, on određuje razvoj ove obiteljske misli, proglašava životnu potvrđujući narodnu istinu kao istinsko razumijevanje svijeta. Njemu Levin dolazi u epilogu pripovijesti. Tragedija u „Ani Karenjina“ poražena je epskom, optimističnom filozofijom nadvladava pesimizam.

Tmurna opća pozadina "Ane Karenine", puna zlobnih predosjećanja, rastrgana je kad u roman uđe svijet seljačkog života i rada. A onda Levin, u kontaktu s tim svijetom, otvara nebo - to isto nebo, koje je u "ratu i miru" simboliziralo razumijevanje istinskog značenja bića, prevladavanje sebičnih, osobnih težnji, razdvajanje ljudi, jedinstvo sa cijelim svijetom. Sustav simboličkih slika svojstvenih cjelokupnom umjetničkom sustavu romana postaje vedar i životno potvrđujući. Tajanstvene promjene oblaka nalik školjci matičnjaka prate i čini se da objašnjavaju značenje Levinovih razmišljanja o "lijepom" seljačkom životu; "Visoko, oblačno nebo" potvrđuje mu pravdu riječi koje je izgovorio voditelj Fedor; "Poznati trokut zvijezda i ... koji prolaze usred njega. Mliječni put ”, tvrdi se u razmišljanju, da njegov život nije samo besmislen, kao što je bio prije, nego ima i nesumnjivo značenje dobra, koje ima u sebe uložiti.

Životne sudbine Ane i Levina prate jedna drugu u poricanju zla života, ali se oštro razilaze u potrazi za dobrim. Kroz čitav roman Levin se približava izvorima narodnog života, dok se Anna, na najsvetiji način, odstupila od njih korak po korak. "Prirodno i jednostavno" na početku romana (Anna iz prvih poglavlja govori samo ruski jezik, nikad se ne obraćajući se francuskom; iskrenost njenih postupaka i misli suprotstavlja se svjetskim konvencijama koliko i sama Anna u sceni na balu suprotstavlja se "vrpci tila" čipkasto mnoštvo „svjetovnih dama; suptilni, gotovo glazbeni opisi ruske prirode u dubokim psihološkim tonovima prate je, kao da ju opčinjava onim zrakom svoje domovine, u kojem može samo živjeti i disati), ona postupno gubi svoju prirodnost i jednostavnost : u drugom svesku pojavljuju se francusko rumenilo i engleski, francuski govor; Izlet u Vronski u inozemstvo bio je pokušaj Ane da pobjegne od sebe. Anin život kao da je puknut do samog korijena i, naravno, izmiče.

Način razmišljanja pozitivnog junaka toga vremena, kako to Tolstoju izgleda čini, suprotstavlja se i frivolnosti Oblonskog, grabežljivim navikama trgovca Rjabinina i „novim“ kapitalističkim metodama uzgoja koje je naučio Vronski. U 70-ima Tolstoj je zahtijevao da se njegov dobar junak ne samo zanima za život ljudi, duhovno jedinstvo s ljudima (kao što je to bilo tijekom stvaranja "rata i mira"), nego i usmjerava zajednički rad sa seljacima na zemlji.

Pozitivni junak Tolstoja ogorčen je besposlenošću gradskog života, ima izraženu mržnju prema dugim noktima i ogromnim manžetnama kolege Oblonskog Grinevicha, jer mu ovi nokti i manžete služe kao siguran znak nenađenog načina života. Roman govori s očitom ironijom o beskorisnim službenim aktivnostima Oblonskyja i sarkastično - o „javnoj“ službi Karenina, angažiranoj na besplodnim projektima uređenja života stranaca i navodnjavanju polja pokrajine Zarajsk. na primjer, Speransky aktivnost u ratu i miru. Tamo je Tolstoj otkrio neprimjerenost Speranskyjevih liberalnih poduhvata stvarnosti, otuđenost racionalnih konstrukcija tijeku živog života; ovdje pokazuje destruktivni, smrćujući učinak birokratskih poduhvata, birokratski način razmišljanja o svim živim bićima.

Priča o Levinovoj košnji, zajedno sa seljacima i „veselom zajedničkom radu“ seljaka tijekom žetve sijena, bez obzira na to o kome se radi i kakvi će plodovi biti, obnavlja ideal koji bi Tolstoj želio vidjeti ostvaren u životu. Međutim, analizirajući stvarne odnose sa seljacima, heroj Tolstoja dolazi do nesumnjivog zaključka o „fatalnom suprotstavljanju“ interesa zemljoposjednika „seljačkim interesima“.

Tolstoj razdoblja "Ane Karenjine" još se ne sukobljava s gospodinom i seljakom u nepomirljivom sukobu. To će učiniti kasnije, u 80-90-im, nakon prekretnice u svjetonazoru i konačnog prelaska na položaj patrijarhalnog seljaštva.

"Znakovi vremena" jasno se odražavao ne samo na sadržaj, već i na likovni oblik romana "Anna Karenina". Principi Tolstojeve „dijalektike duše“, izneseni u prethodnom razdoblju njegova djela i sjajno primijenjeni u ratu i miru, ostaju glavni oblik otkrivanja ljudskog karaktera u Ani Karenjini, iako naglasak u ovoj dijalektici više nije na povezanosti osjećaja i razmišljanja i u borbi suprotstavljenih osjećaja i misli, isti ljudi, neočekivano za sebe, odjednom pokazuju različite, često suprotne strane svog karaktera i mentalnog izgleda.

Junakinja romana, šarmantna, šarmantna, istinita, inteligentna žena, muškarac velikog, čistog srca, ispostavilo se da je istodobno strašna od svog "demonskog" šarma, sebične strasti i neizbježne laži, mreža kojom je zapetljava ne samo izvana (Karenin i sekularno društvo), već i iznutra. Snaga suosjećanja oživljava živu dušu čak i u Karenjinu - „ministarski stroj“, ustajali, okamenjeni i smrtni. Vronski, tipični predstavnik "pozlaćene mladeži Sankt Peterburga", naviknut živjeti prema strogo definiranom kodeksu pravila, sposoban je za neočekivane i očajničke radnje (samoubojstvo, zanemarivanje karijere itd.).

Sve je u pokretu. "Ljudi, poput rijeka" - ovaj princip ne ukida socijalno uvjetovanje i tipičan karakter, već ruši uski okvir toga uvjetovanja i na taj način najizrazitije otkriva dijalektiku osobnog i društvenog života u vremenu kada se sve "okrenulo naglavačke".

Za unutarnji život likova "Ane Karenjine" - i to je njihovo odlika - karakteristična je intenzivna drama. Kontrasti mentalnih manifestacija, kombinacija u duhovnom svijetu jedne osobe krajnosti dobra i zla stvaraju ovu dramu. U žanru romana (Tolstoj je snažno naglasio da je „Anna Karenina“ prvi roman u njegovom djelu) nastala je duboko originalna umjetnička forma kombinirajući epsku i tragičnu.

Središnje mjesto u djelu Tolstoja 80-ih pripada priči "Smrt Ivana Iljiča" (1884-1886). Utjelovio je najvažnija obilježja realizma pokojnog Tolstoja. Iz ove se priče, kao iz visokog i pouzdanog modela, može prosuditi što kombinira kasnija i ranija djela Tolstoja, ono što ih razlikuje, u čemu se posebnost pokojnog Tolstoja uspoređuje s drugim realističkim piscima tih godina.

Test čovjeka na smrt je Tolstojeva omiljena zapletna situacija. Tako je bilo i u "Djetinjstvu", gdje su svi heroji kao da se provjeravaju kako se ponašaju u grobnici maman; u kavkaškim i sevastopolskim pričama - smrt u ratu; u romanima "Rat i mir" i "Anna Karenjina". U "Smrti Ivana Iljiča" tema se nastavlja, ali čini se da se koncentrira i zgušnjava: cijela je priča posvećena jednom događaju - bolnom umiranju Ivana Iljiča Golovina.

Posljednja okolnost potaknula je moderne buržoaske književne znanstvenike da priču smatraju egzistencijalnom, odnosno prikazom vječne tragedije i usamljenosti čovjeka. Ovim pristupom smanjuje se i uklanja, potpuno društveno-moralni patos priče, glavni onaj za Tolstoja. Užas pogrešno proživljenog života, suđenje njemu - to je glavno značenje "Smrti Ivana Iljiča".

Sažetost, sažetost, usredotočenost na glavno - karakteristično obilježje pripovjedačkog stila pokojnog Tolstoja. U "Smrti Ivana Iljiča" sačuvana je glavna metoda Tolstojevog saznanja i utjelovljenja svijeta - psihološkom analizom. "Dijalektika duše" ovdje je (kao i u ostalim romanima 80-ih) instrument umjetničke slike. Međutim, unutarnji svijet pokojnih junaka Tolstoja puno se promijenio - postao je intenzivniji, dramatičniji. U skladu s tim, promijenili su se i oblici psihološke analize.

Sukob čovjeka s okolinom oduvijek je zaokupljao Tolstoja. Njegovi se najbolji junaci obično suprotstavljaju okolini u koju pripadaju rođenjem i odgojem, traže načine prema ljudima, u svijetu. Kasnog Tolstoja zanimala je uglavnom jedna stvar: ponovno rođenje osobe iz povlaštenih klasa, koja je poznavala socijalnu nepravdu i moralnu utemeljenost, prevare svog života. Prema Tolstoju, predstavnik vladajućih klasa (bilo to službeni Ivan Ilyich, trgovac Brekhunov ili plemić Nekhlyudov) može započeti "pravi život" ako shvati da mu je čitav prošli život bio "pogrešan".

U djelima kasnog razdoblja ističu se samo socijalno okruženje, njegovi opći sukobi i poremećaji. Svoje kontradikcije Tolstoj, vjeran glavnim temeljima svoje metode, prenosi u unutarnje sfere, prikazujući mučnu mentalnu borbu svojih junaka. To se može reći za sve priče 80-ih i za roman „Uskrsnuće“ - u dijelu koji se tiče Nekhlyudova i Maslova. Osim toga, u romanu će se pojaviti mnogi romani, gotovo neovisni o zapletu sukoba i koji predstavljaju izravno društvenu analizu.

Heroji Tolstojevih kasnijih djela obično nisu živopisni individualni likovi, već obični ljudi kojih ima mnogo. Tek u posljednjim godinama, uoči i za vrijeme prve ruske revolucije, Tolstojevi će radovi ponovo sadržavati izvanredne ličnosti: knez Kasatsky ("otac Sergius"), "hadži Murad", revolucionari iz vaskrsenja, priče "božansko i ljudsko", "Za što?" i drugi

Ivan Ilyich Golovin, Pozdnyshev, Brekhunov, Nekhlyudov su obični ljudi. Pisac naglašava ovu njihovu naviku, rutinu njihova života, sličnu životu mnogih ljudi. Od samog početka priče "Smrt Ivana Iljiča" Tolstoj kaže da je njezina tema opis života i smrti obične osobe, kojih ima mnogo, kojih je uvijek, uvijek i svugdje.

I pisac takvu uobičajenu osobu u svakom pogledu postavlja u dramatičan, izvana slučajni, "iznimni" položaj: Ivan Iljič prerano i bolno umire od raka zbog slučajne modrice u priči. "Učitelj i radnik" Brekhunov se smrzava, slučajno padajući u snježnu oluju. Izvana, ona također slučajno postaje ubojica Pozdnysheve žene. Život princa Nekhlyudova postaje neobičan nakon slučajnog sastanka na dvoru sa žrtvom njegova mladenačkog hobija. Epizoda ispričana u After Ball također izgleda izvana slučajno. Junak priče kaže: „Kažete da osoba ne može sama razumjeti što je dobro, što je loše, da je sve u okolini, da je okolina zaglavila. A mislim da je cijela stvar u tom slučaju. "

Izuzetan položaj u koji su smješteni junaci Tolstojevih djela nužan je kako bi autor imao novo razumijevanje svog prošlog života, razumio njegove laži i prijevare.

Oštra oštrina društveno-etičkog sukoba glavno je obilježje svih Tolstojevih kasnijih djela. Zbog toga njihov zaplet i sastav karakteriziraju drama, napetost. Primjedba R. Rollanda istinita je: "... tijekom ovog razdoblja na Tolstojevu kreativnu misao snažno su utjecali kazališni zakoni. "Smrt Ivana Iljiča", "Kreutzer sonata" upravo su unutarnje drame, drame duše, otuda i njihova kondenzacija, koncentracija ... ".

Stalno zanimanje Tolstoja za životni pokret i unutarnji svijet čovjeka u kasnom razdoblju stvaralaštva pretvara se u prikaz potpune revolucije u umu heroja. Da bi se ovaj državni udar dogodio, potrebna je katastrofa. Zbog toga je katastrofa prisutna u svim Tolstojevim kasnijim djelima i određuje njihovu kompozicijsku strukturu. Katastrofa služi kao poticaj iz kojeg se osoba probudi. To buđenje često traje dugo, u procesu mučne borbe, ali uvijek završava "prosvjetljenjem". Pozadina je za pisca malo zanimljiva i zauzima mali dio teksta. Ova je pozadina obično data u autorovom kratkom pripovijedanju. Fokus je na duhovnom životu heroja koji osuđuje svoj prošli život i njegov odnos prema okolini.

U "Smrti Ivana Iljiča", kao što je obično slučaj s pokojnim Tolstojem, zaplet je izgrađen ne u skladu s naknadnim razvojem događaja, već namjerno kršeći kronološki princip. Priča započinje, u osnovi, od kraja - dojam koji je na kolege stvorila smrt Ivana Iljiča. "Kreutzer sonata" započinje s izjavom o ubojstvu njegove žene, a zatim se razjašnjavaju samo razlozi i okolnosti ubojstva; "Uskrsnuće" - s mjesta suda, a zatim su opisane okolnosti koje vode Katjušu Maslovu i Nekhlyudovu na sjednicu suda.

Takva kompozicijska konstrukcija karakteristično je obilježje umjetničkog načina upravo pokojnog Tolstoja. Smetajući redoslijedu događaja, pisac rasvjetljava cijelu priču odrazima strašnog ishoda.

U dnevniku 26. siječnja 1891. godine. Tolstoj je napomenuo: "Kako bih bio sretan ako bih sutra napisao da započinjem veliko umjetničko djelo. Da, započinjanje sada i pisanje romana imalo bi smisla. Moji prvi, bivši romani bili su nesvjesna kreativnost. S „Anom Karenjinom“, čini mi se da je više od 10 godina razdvajala, dijelila, analizirala; sada znam što, i mogu sve opet izmiješati i raditi u ovom miješanoj. "

Došlo je vrijeme za generaliziranu sliku života, osvijetljenu novim pogledom na stvari.

Roman "Uskrsnuće" dovršen je 1899. godine. U usporedbi s ratom i mirom "i" Anom Karenjinom ", bio je to novi, otvoreno društveni," javni "roman.

Tri su stvari izuzetno važne za strukture Uskrsnuća.

Glavna zadaća romana je umjetnički istražiti cijeli postojeći sustav života, od vrha do dna i u svim smjerovima u širinu. Epski opseg "rata i mira", duboke socio-psihološke analize "Ane Karenine", ipak nije stvorio iscrpnu sliku društvenog bića - "Uskrsnuće" - roman socijalnog pregleda - u tom je smislu enciklopedijski. U završnom je tekstu izvorni motiv zapleta (plemić i djevojka zavedena od njega), iako služi kao svojevrsna osovina na koju je nanesen ostatak materijala, u biti povučen u pozadinu - u odnosu na značaj svega ostalog. Čehov je to osjetljivo shvatio kad je napisao da je u romanu najzanimljivija stvar odnos Nekhlyudova i Katyushe, a najzanimljivije su bile različite tetke, starosjedioci, generali itd. U naglašenoj društvenoj pripovijesti naglašena je ne samo ljubavna veza, već i duhovni uvid u ono glavno. heroj, naznačen u naslovu romana.

Drugi trenutak koji je odredio umjetničku strukturu vaskrsenja povezan je s kardinalnom odlukom koju je Tolstoj donio 1895. godine i zapisao u svoj dnevnik ovako: „Jasno sam shvatio zašto nemam„ nedjelju “. Lako započelo. " Shvatio sam da je potrebno započeti sa životom seljaka, da su oni objekt, oni su pozitivni, a onda - sjena, a zatim - negativan ... Moramo početi s tim. "

„Lažno“ nije samo započeto, nego je uopće napisano „lažno“ - sudeći s ovog novog, promijenjenog gledišta. Pisalo se o grijehu, pokajanju i oživljavanju plemića Nekhlyudova. Ali Tolstojev nekadašnji strastveni interes za ovu temu do sredine 90-ih očito je nestajao. I premda se u svojim novinarskim radovima još uvijek obraćao savjesti gospode, u umjetnosti je to za njega prestalo biti glavna stvar. Još je jedna stvar došla do izražaja kao objekta - život uvrijeđenog naroda koji je Maslova nedužno osudio.

Kritička literatura više je puta primijetila hladnoću s kojom se zadržava priča o Nekhlyudovu emocionalnom iskustvu. To je bilo zbog umjetničkog neuspjeha Tolstoja. To je jedva istina. Stvar je u tome što se Tolstoj zaljubio u upravo ovu vrstu - pokajnički plemić.

Konačno, treće najvažnije obilježje je oštar publicitet romana.

Sva literatura uoči prve ruske revolucije 1905-1907. obilježeno pojačanim novinarstvom. U najnovijem romanu Tolstoja strastveni novinarski govor, organiziran na poseban način, postaje umjetnički izražajno sredstvo. Čuveni koncept „uskrsnuća“ („Bez obzira koliko se trude ljudi ...“) nije samo ideološki, već i umjetnički ključ cijelog romana.

Kompozicija romana izgrađena je u skladu s glavnim socijalnim sukobom koji autor vidi. Svijet je podijeljen u dva neravnopravna i neprijateljska tabora: vladajuće klase i sve koji štite svoje privilegije; uvrijeđeni, zaklani ljudi - seljaci, gradska sirotinja, zarobljenici i branitelji ljudi upućivali su se na služenje kazne - revolucionare. A ponor nerazumijevanja, mržnje, prezira razdvaja ta dva tabora. Samo Nekhlyudov, razbijajući se sa svojim okruženjem, postaje branitelj naroda i s pažnjom na političku.

Istinsko umjetničko otkriće Tolstoja bilo je prikazivanje duhovnog života heroine romana, žene iz naroda Katyushe Maslove. Priča o njenim moralnim padovima i „uskrsnuću“ ispričana je jednostavno i strogo. Katyusha potpuno ne postoji složenost, neizvjesnost, zbrka iskustva, što je obično karakteristično za Tolstojeve junake, a ne zato što je njezin unutarnji svijet loš i neizreciv. Naprotiv, ona je, prema autoru i revolucionarima koji su joj postali drugovi, prekrasna, dugovječna žena. No umjetnica je odabrala drugačiji način otkrivanja svog iskustva - ne „dijalektiku duše“, sa svojim „detaljima osjećaja“, dugim unutarnjim monolozima i dijalozima, snovima, sjećanjima, već, koristeći izraz Tolstoja, „mentalni život izražen u scenama“ (tj. 88, str. 166).

Ovdje je Tolstojev psihologizam pomalo sličan Čehovu.

Uskrsnuće je, naime, sažimalo cijelo Tolstojevo djelo u 80-90-ima. Što se tiče umjetnosti, ovaj je roman vršio zadatke univerzalnog uvjerenja i moralnog propovijedanja.

Uoči revolucionarnih događaja 1905. sva literatura i Tolstoj suočavali su se i s glavnim drugim zadacima.

U kasnim 90-ima i ranim 900-ima aktivne bilješke pojačavaju se u Tolstojevim djelima, dnevnicima i pismima, borbe, aktivno miješanje u život često su opravdane, češće se pojavljuju sumnje da su neupiranje i kršćanska ljubav stvarni način obnove života. Strastvena kritika izbjegavanja života, monaškog povlačenja u "Oca Sergija" (priča je dovršena 1898.) u određenoj je mjeri usmjerena protiv religioznih i moralnih učenja samog Tolstoja, što je ujedno bio i odmak od stvarnog života, borbe koja u njemu ključa. Prema prikladnoj riječi Korolenka, ovo je učenje svojevrsna "kapela" u koju je Tolstoj pobjegao "iz bolnih svakodnevnih suprotnosti".

Nasuprot romanima i pričama iz 80-ih, pa čak i romanom „Uskrsnuće“ u ranim 900-ima, ponašanje glavnog junaka, prikazano bezuvjetno autorovo suosjećanje, nije namijenjeno potvrđivanju ideja o samopoboljšanju i otporu, već, naprotiv, negira dogmu Tolstojevog učenja, tvrdi "Stvarni", aktivni život: Hadji Murad u istoimenom romanu, Albina i Joseph Migursky u priči "Za što?". U drami „Živi leš“ stvorenoj u ovom razdoblju, pisac suosjeća s Fedorom Protasovim, iako su njegov život i djela uvelike suprotni nauci koju Tolstoj nastavlja propovijedati u svojim novinarskim djelima.

Vrlo je indikativno da je u uvjetima općeg demokratskog uspona uoči prve ruske revolucije Tolstoj revolucionarima postao predmet umjetničke slike (najnovija izdanja Uskrsnuća, priče Božansko i ljudsko, Lažni kupon). Negirajući, kao i prije, svrhovitost "nasilnih" revolucionarnih akcija. Tolstoj, međutim, otvoreno izražava sućut revolucionarima.

Revoluciju 1905. godine, Tolstoj, kao što znate, nije razumio i odmaknuo se od nje. Klasna borba koja je izbila za vrijeme revolucije, on je suprostavio zahtjevu za dobrim, nemilosrdnim osobnim odnosima ("Korney Vasiliev"); okrutna i besplodna, s njegovog stajališta, revolucionarna "nasilna" aktivnost - "istina" o "janjetu", koja će pobijediti svakoga ("božansko i ljudsko"), i savjetovala caru, umjesto da se odvrati revolucionarnim pokretom, da se dobrovoljno odrekne vlasti i moći povezane s njim "Grijeh" ("Posthumne bilješke starješine Fedora Kuzmiča").

No kao glavna tema u njegovom radu ovih godina naišla je tema borbe protiv autokratskog despotizma ("Hadži Murad", "Za što?"). Ponovno se probudio interes za povijest decembrista, iako ideja romana o njima sada nije ostvarena.

Umjetnička originalnost priča i kratkih priča koje je Tolstoj stvorio u ranim 900-ima obilježena je nekim zajedničkim osobinama koje ih razlikuju ne samo od djela ranog razdoblja, već i od kratkih priča, kratkih priča 80-ih i romana "Uskrsnuće".)

Djela iz 80-ih godina, kao da su podijeljena u dvije skupine: u nekima, namijenjenim „inteligentnim čitateljima“, dominira psihološka analiza; ostale ("narodne priče") odlikuju se lakonski opisi i elementarna umjetnička forma.

U radovima stvorenim nakon 1900. godine nalazi se sinteza ovih različitih linija. Stvara se nova vrsta djela s izrazito strogom likovnom formom, sažetom u opisima, jasnim i oštrim u modeliranju likova, građena na brzom, dramatičnom razvoju radnje, ali s prisutnošću u njoj, drugačijeg oblika od prethodnog, psihološke analize podređene zadatku razgraničenje karaktera. Sve ove značajke mogu se naći u drami "Živi leš", romanu "Hadži Murad", pričama "Za što?", "Korney Vasiliev", itd.

Umjesto naglašenih običnih ljudi, glavni su likovi stvoreni izvanredne, živopisne naravi, bilo da je riječ o princu Kasatskom, gorjaku Hadžiju Muradu ili seljaku Korneyju Vasilijevu, a ovo je ujedno bio i povratak - u novoj fazi - principima ranog stvaralaštva, razdoblja „rata i mira“ i „Ane Karenina. "

Nakon teških, asketskih pravila "Smrt Ivana Iljiča", "Kreutzer sonata", "Uskrsnuće", prva stranica "Hadži Murada" sa svojim šarenim opisom cvjetnog polja i detaljnom, s najmanjim detaljima, pričom o slomljenom tartarskom udarcu.

Dok je radio na "Hadži Muradu", Tolstoj je rekao P. A "Sergeyenko:" Sve je to mladost ". Doista, živopisni slikovni realizam mladog Tolstoja uključen je u ovo posljednje njegovo remek djelo. Poetske i živopisne slike prirode pojavljuju se na mnogim stranicama kako bi završili uzbuđen opis posljednje noći Haji Murata pjevanjem i klikom slavuja.

Iznenađujuće planinske pjesme, koje nehotice podsjećaju na Tolstojijevu drugu "kavkašku priču" - "Kozake", s istim pjesmama - folklorne paralele sa sudbinom junaka dodaju poetičnoj slikovitosti u priču.

Čini se kao da je roman "Uskrsnuće" Tolstoj konačno ispunio svoju umjetničku dužnost; u traktatu "Što je umjetnost?", dovršenom u isto vrijeme, izrazio je sve svoje zahtjeve za "stvarnom umjetnošću", i konačno se dao sebi slobodu od svih vrsta ograničenja i dogmi.

Naravno da je visoki patos socijalne uvjerenja prisutan u „Haji Muratu“. Sam Tolstoj rekao je da ga zanimaju dva pola apsolutizma: europski, izražen likom Nikole I, i azijski, izražen Šamil. Istom bezobzirnošću kojom je u romanu „Uskrsnuće“ osudio razne dostojanstvenike, Tolstoj je skidao masku s Nikole I i Šamila. Slične maske kriju isto lice: pokazna veličanstvenost i unutarnja beznačajnost, želja da se predstave kao asketski i savršeni moralni lakritet, igra velikodušnosti i ogromne okrutnosti, Tolstoj je dugo radio na priči, prikupljao i provjeravao izvore. I, kao i uvijek, ukorijenio je povijesnu istinu: smrt Hadžija Murada, "pasji život" kmetova, smrt vojnika Avdeeva, opustošena sela - karike jednog lanca.

Ali patos društvenog odricanja ne ograničava umjetnika sada u svestranoj karakterizaciji likova. U dnevniku razdoblja rada o "Hadži Muradu" nalazi se vrlo važan zapis: čitajući Čehova, Tolstoj je shvatio vedrinu likova iz "hrabro nametnutih sjena" i namjeravao je primijeniti ovu metodu na slikama svoje priče.

Općenito, crtanje u „Hadži Muradu“ (kao u predstavi „Živi leš“, romanu „Otac Sergius“) predstavlja akutnu sukob, dramatičnost. Tolstoj se ne odriče velikog interesa za pojedine crte ličnosti, primarne i sekundarne, snažne i slabe. Za Hadžija Murada ovo je žeđ za životom, hrabrost, odlučnost, poduhvat, duboka ljubav prema obitelji, dječja spontanost i dobra priroda, u kombinaciji s ponosnom sviješću o njihovom dostojanstvu.

U ruskoj književnosti s kraja 19. i početka 20. stoljeća Tolstoj nesumnjivo drži prvo, dominantno mjesto. Njegov autoritet - ne samo kao pisac, već i kao izvanredna, neusporediva osobnost - bio je ogroman. Dobro poznate prosudbe Čehova, Gorkyja, Kuprina, Bunina, mnogih stranih pisaca - R. Rollana, T. Manna, J. Galsworthyja i dr. Sjajni umjetnik, veliki društveni kritičar, Tolstoj zadržava svoj životni značaj za cjelokupnu svjetsku stvarnost našeg vremena.

Literatura Književno naslijeđe. "Tolstoj i strani svijet." M., "Prosvjetiteljstvo", 1965. Nekrasov N. A. Poln. cit. Op. i pisma, M., „Pravda“, 1952. Rolland R. „Život Tolstoja“. Coll. op., M., 1954, „Kometa“. Strakhov N. N. „Kritični članci o I. S. Turgenjevu i L. N. Tolstoju.“ St. Petersburg, "Nevski prospekt", 1887. Tolstoj L.N. Poln. cit. Op. u 90 t. m., „Pravda“, 1953. Tolstoj L. N. Sobr. Op. u 12 svezaka M., „Pravda“, 1987. Turgenev I. S. Poln. cit. Op. i pisma u 28 svezaka. Pisma, M., "Glas", 1961. Khrapenko M. B. "Leo Tolstoj kao umjetnik". M., 1971, "Napredak". Chernyshevsky N. G. Complete. cit. Op. u 15 t. M., 1947, "Prosvjetiteljstvo".

Instrukcije

Trebate pomoć oko učenja teme?

  Naši stručnjaci savjetuju ili pružaju usluge podučavanja o temama koje vas zanimaju.
Pošaljite zahtjev   odmah navesti temu da biste saznali o mogućnosti dobivanja savjeta.

Napredak tečaja:

Periodi života događaji
1828-1849 gg. Djetinjstvo, adolescencija, mladost Pisac je rođen 1828. godine u imanju Yasnaya Polyana, provincija Tula, u aristokratskoj plemićkoj obitelji. Obitelj Tolstoj postojala je u Rusiji 600 godina. Majka je umrla kad je Levuška imala jedva dvije godine. Stariji brat Nikolenka bio je vrlo sličan svojoj majci. Majku je zamijenila tetka - Tatyana Aleksandrovna Ergolskaya. Kasnije je Tolstoj otkrio da njegova tetka voli oca, ali okolnosti su ih razdvojile. U djetinjstvu je Tolstoj bio okružen toplom obiteljskom atmosferom. Kao dječak, pažljivo je promatrao vjernike među ljudima -\u003e od djetinjstva je "piščeva misao" sazrela u pisčevoj duši. 1837. umro je otac L. N. Tolstoja. 1842–44 mladi pisac pripremao se za fakultet za strane jezike. 1844. položio je ispit i upisao se.
1849-1851 gg. Prvi neovisni koraci, Yasnaya Polyana Napušta sveučilište i stiže u Yasnaya Polyana. Pokušavajući održati domaćinstvo. konverzija, ali ne uspijeva. Godine 1850. bio je odlučan u službi, ali je razočaran u tome.
1851-1855 gg. Rat, služba 1854. Tolstoj je premješten u zastavu. 1855. sudjelovao je u obrani Sevastopolja. Krajem 1855. vratio se u Petersburg. Primljen je u redakciju časopisa "Suvremeno".
1860-1870 gg. Obrazovna aktivnost, spisateljska slava U 60-ima se preobratio u službu u zajednici. 1862. udaje se za kćer poznate moskovske liječnice Sofije Andreevne Bers. U razdoblju od 1859. do 1862. god. otvorio je oko 21 škole za seljačku djecu u Yasnaya Polyana. Od 1863. do 1869 radeći na romanu "Rat i mir".
90. godina. Odbacivanje života plemenitog kruga Posljednjih godina nosio je težak križ intenzivnog duhovnog rada. Pokušao je uskladiti svoju nauku s načinom života koji je sam vodio i kojeg se njegova obitelj pridržavala -\u003e odlučio je napustiti Yasnaya Polyana, ali nesebičnost ga je prisilila na strpljivo izdržavanje od Yasnaya Polyana, ali Tolstoj je patio od lažnog položaja među seljacima.
1900-1910 gg. Ishod 28. listopada 1910., u dobi od 82 godine, odlučio je napustiti imanje i svoju obitelj ("Shvatite i vjerujte da nisam mogao drugačije", piše u oproštajnom pismu svojoj supruzi). 7. studenog 1910. umro.

U djelu Lea Tolstoja uobičajeno je razlikovati 3 glavne faze stvaralaštva:

1. Kreativnost 50-ih. ("Mladi Tolstoj");

2. 60-70 godina. klasično razdoblje stvaralaštva ("Rat i mir", "Anna Karenina");

3. 1880-1910 godina. - djela ovog razdoblja nose otisak duhovne revolucije koja se dogodila u Tolstoju (vidjeti tablicu.)

Osnovni obrazac razvoja svjetonazora L.N. Tolstoj m. izraženo riječima njegove tetke: "Osoba koja doživljava sebe."Tolstoj je neprestano testirao sebe i život zakonima morala, pokušavao je pronaći one zakone koji pokreću život. Ta se potraga ogledala u mnogim djelima pisca. Sredstvo za izražavanje ove ideje bile su sitnice i detalji unutarnjeg života junaka.


Tolstoj je počeo pisati u 2. polovici 40-ih. Njegova prva priča bila je "Djetinjstvo" (nakon dvije godine - "adolescencija", "Mladost"). To je djelo 1852. godine Tolstoj poslao Nekrasovu, koji je tada bio urednik časopisa "Savremenik".

Glavni lik priče je autobiografski. Autor prenosi mnoga obilježja svog unutarnjeg svijeta, zasnovana na opažanjima na sebi, zabilježenima u dnevniku. Sve je to omogućila N.G. Chernyshevsky ime L.N. Tolstojev pisac koji otkriva „Dijalektika ljudske duše tj suptilni fenomeni unutarnjeg života. "Dijalektika duše je formula Tolstojeve kreativnosti.

U ranom razdoblju pisac je djelo karakteriziralo idejom da je čovjek nerazdvojni dio i ljudskog i prirodnog svijeta. Drugi važan motiv je osjećaj socijalne krivice. Vrlo važno mjesto u kreativnosti zauzima potraga za Bogom.

Con. Početkom 50-ih 60-ih. označila prvu duhovnu krizu L.N. Tolstoj. Rezultat njegovog objavljivanja bio je roman "Rat i mir".

U ovom djelu život je prikazan u cjelini. Autor predstavlja svijet kao globus koji se sastoji od kapljica - ljudi, a u središtu - Boga, na koji ga svaka kap reflektira.

Primjer:

Pierre u prizoru križanja izgovara ove riječi princu Andrei: "Zar u svojoj duši ne osjećam da sam dio ove ogromne, skladne cjeline? Osjećam da ne mogu ne samo nestati, već i uvijek biti i uvijek biti. "

Ideja o univerzalnoj međusobnoj povezanosti i međuovisnosti jedna je od najvažnijih u romanu "Rat i mir".

Primjer:

"Svaki je general i vojnik osjetio svoju bezvrijednost, prepoznajući sebe kao zrno pijeska u ovom moru ljudi, i zajedno su osjetili svoju moć, prepoznajući sebe kao dio ove ogromne cjeline" (Vol. 1, dio 3, poglavlje 8)

Ovu ideju nosio je L.N. Tolstoj kroz život. Kao dijete stariji brat spisatelja, Nikolenka, obznanila je ostalima da ima tajnu kroz koju će, kada se otvori, svi ljudi postati sretni braća mravi(tj. moravski, to je bilo ime organizacije čeških seljaka i zanatlija koji su zagovarali univerzalno jedinstvo ljudi).

Krajem 70-80-ih. Tolstoj prolazi kroz novu krizu (filozofski traktat „Ispovijed“). U kasnijim godinama dolazi do potrebe za automatskim prijevodom

Grof L. N. Tolstoj - potomak dviju plemićkih plemićkih obitelji: grof Tolstoj i knezovi Volkonski (s majčinske strane) - rođen je 28. kolovoza (9. rujna) 1828. u posjedu Yasnaya Polyana. Ovdje je živio veći dio svog života, napisao je većinu djela, uključujući romane u zlatnom fondu svjetske literature: Rat i mir, Anna Karenjina i Uskrsnuće.

Najvažniji događaji Tolstoyeve „komplementarne“ biografije su rano siroče, prelazeći s braćom iz Moskve u Kazan do sestre svog oca, postavlja im skrbnika, kratke i ne baš uspješne studije na Kazanskom sveučilištu, prvo na Istoku, a potom na Pravnom fakultetu (od 1844 do 1847.). Nakon što je napustio sveučilište, Tolstoj je otišao u Yasnaya Polyana, naslijeđen od oca.

Budući pisac još od djetinjstva strastveno se bavio idejom samospoznaje i moralnog samoodređenja. Od 1847. do kraja života vodio je dnevnik u kojem su se vršile njegove intenzivne moralne potrage, bolne sumnje u ispravnost donesenih životnih odluka, radosni trenuci pronalaska smisla postojanja i gorki razdvajanje s onim što se u zadnje vrijeme činilo nepokolebljivom istinom ... Upisi u Tolstoj! dnevnik su postali "ljudski dokumenti" koji su pripremili pojavu njegovih autobiografskih knjiga. Znanje o ljudskoj duši, koje je trajalo cijeli život, Tolstoj je započeo sam sa sobom.

Prvi književni eksperimenti Tolstoja datiraju iz 1850. Stigavši \u200b\u200biz Yasnaya Polyana u Moskvu, započeo je rad na autobiografskoj priči Djetinjstvo, priči iz života Cigana (ostala je nepotpuna), napisao je Povijest jučer - psihološki „izvještaj“ o jednom od onih koji su živjeli dana. Ubrzo se Tolstojev život drastično promijenio: 1851. odlučio je otići na Kavkaz i pridružiti se vojsci kao junker. Važnu ulogu u ovoj odluci odigrao je jedan od najcjenjenijih ljudi mladog Tolstoja - stariji brat Nikolaj, topnički časnik koji je služio u vojsci.

Na Kavkazu je dovršena priča "Djetinjstvo", koja je postala Tolstojev književni debi (objavljena u Nekrasovljevom Sovremenniku 1852.). To je djelo, zajedno s kasnijim romanima Adolescence (1852-1854) i Youth (1855-1857), postalo dio poznate autobiografske trilogije, u kojoj je Tolstoj, dok je još studirao na Kazanskom sveučilištu, bio oduzet pedagoškim idejama francuskog prosvjetitelja J.- J. Russo, istražuje psihologiju djeteta, adolescenata i mladih Nikolaja Irtenieva.

U godinama 1851-1853. bivši učenik i pisac novaka sudjelovao je u ratu protiv Gorjana. Za vrijeme Krimskog rata premješten je u dunavsku vojsku, koja se borila s Turcima, a potom u Sevastopol koji su ga opsjele savezničke snage. Život vojske i epizode Krimskog rata poslužili su kao izvor nezaboravnih dojmova, pružili su obilje materijala za vojna djela - priče „Napad“ (1852), „Sječa“ (1853-1855), „Sevastopolske priče“ (1855). Prvo su pokazali "neradnu" stranu rata. Istina "rova" i unutarnji svijet čovjeka u ratu bili su ono što je zanimalo pisca ratnika. Za hrabrost i hrabrost pokazanu tijekom obrane Sevastopolja odlikovan je Ordenom Anne i medaljama "Za obranu Sevastopolja" i "U znak sjećanja na rat 1853-1856." Iskustvo sudionika najkrvavijeg rata sredine XIX. i umjetnička otkrića napravljena u vojnim pričama 1850-ih, Tolstoj je desetljeće kasnije koristio u svom glavnom „vojnom“ djelu, romanu „Rat i mir“.

Prve Tolstojeve publikacije izazvale su simpatične odgovore kritičara i čitatelja. Možda najvidljivija karakterizacija djela mladog pisca pripada olovku N. G. Chernyshevskyja. U članku "Djetinjstvo i adolescencija. Ratne priče gr. Tolstoj (1856.), kritičar je prvi s klasičnom jasnoćom identificirao najvažnija obilježja Tolstojevog djela: „čistoću moralnog osjećaja“ i psihologizam - pažnju na najtežu stranu ljudskog postojanja, koju je Černeševski nazvao „dijalektikom duše“.

Tolstoj je 1855. godine došao u Sankt Peterburg, a u jesen 1856. povukao se, razočaran u svoju vojnu karijeru. Započeo je rad na prethodno zamišljenom "romanu ruskog vlasnika zemlje". To je djelo ostalo nepotpuno, sačuvan je samo jedan njegov fragment - priča "Jutro zemljoposjednika", čiji je odjek osjeti u svim Tolstojevim romanima.

Godine 1857., prilikom svog prvog putovanja Europom (Francuska, Italija, Švicarska, Njemačka), Tolstoj je napisao priču "Lucern". Stvarajući u njemu sliku zapadne "civilizacije", postavljao je ozbiljne moralne i filozofske probleme. Prvi put je nastavljena tema otuđenosti neke osobe, koja je nastavljena u kasnom radu pisca i u djelima njegovih sljedbenika - pisaca 20. stoljeća. Tolstoj je ogorčeno pisao o tome kako su ljudi, općenito ljubazni i humani, pokazivali neobičnu duhovnu ćudorednost u odnosu na određenu osobu, ali on je priču završio apstraktnim filozofskim zaključkom o „racionalnosti“ univerzuma: „Dobrota i mudrost onoga koji je dopustio i naredio da postoje sve te suprotnosti. "

U djelima iz 1850-ih. Tolstoj, umjetnik izbjegavao je kritiku stvarnosti, dodirujući, ali ne spajajući se s kritičkim trendom u ruskoj realističkoj literaturi. Pisac je namjerno išao protiv plime, vjerujući da je "tendencija da se obraća pažnja samo na ono što se pobuni predstavlja veliki porok i to je naše vrijeme". Slijedio je moralnu maksimu koju je formulirao na sljedeći način: "Namjerno tražite sve dobro, dobro, odvratite se od lošeg." Tolstoj je nastojao spojiti točnost realističnih karakteristika junaka, dubinsku analizu njihove psihologije s potragom za filozofskim i moralnim osnovama života. Moralna istina, prema Tolstoju, je konkretna i ostvariva - može se otkriti osobi koja traži, nemirna, nezadovoljna sobom.

Priča „Kozaci“ (1853.-1863.) Umjetnički je „manifest“ Tolstojeva „rusoizma“. Unatoč "književnom" zapletu, koji datira iz "kavkaških" djela Puškina ("Cigani") i Lermontova ("Heroj našeg vremena"), priča je bila rezultat stvaralačkoga piscevog razvoja tijekom deset godina. Dogodila se značajna konvergencija triju tema, važnih za naredni rad na romanu "Rat i mir": "prirodni čovjek", narodni život i tema moralnih traženja plemića tradicionalnog za Tolstoja (slika Olenina). U kozacima se "lažno" sekularno društvo protivi skladnoj zajednici ljudi bliskih prirodi. "Prirodnost" za Tolstoja glavni je kriterij za ocjenu moralnih kvaliteta i ljudskog ponašanja. "Pravi" život, prema njegovom mišljenju, može biti samo "slobodan" život, zasnovan na razumijevanju mudrih zakona prirode.

Krajem 1850-ih, Tolstoj je doživio akutnu duhovnu krizu. Nezadovoljan svojim radom, razočaran svjetovnim i književnim okruženjem, odbio je aktivno sudjelovati u književnom životu i nastanio se na imanju Yasnaya Polyana, gdje se bavio poljoprivredom, pedagogijom i obitelji (Tolstoj se 1862. oženio kćeri moskovskog liječnika S. A. Bersa) ,

Novi zaokret u životu pisca bitno je prilagodio njegove književne planove. Međutim, odmačući se od književne „buke“, nije ostavio posla na novim djelima. Od 1860., kada je zamišljen roman "Decembrists", postupno se razvijao plan Tolstojevog najvećeg djela iz 1860-ih. - epski roman "Rat i mir". Ovo je djelo ne samo akumuliralo životno i umjetničko iskustvo koje je Tolstoj nakupljao 1850-ih, nego je odražavalo i njegova nova zanimanja. Konkretno, pedagoška aktivnost, ženidba i izgradnja vlastite obitelji naveli su pisca da zatvori pozornost na probleme obitelji i obrazovanja. „Obiteljska misao“ u djelu posvećenom događajima prije pola stoljeća pokazala se jednako važnom kao i „popularna misao“, filozofsko-povijesni i moralni problemi.

Asketsko djelo - stvaranje "rata i mira" - završeno je 1869. godine. Tolstoj je nekoliko godina izmolio ideju novog djela o "čvorištu", prema njegovu mišljenju, povijesnoj temi - temi Petra I. Međutim, nakon nekoliko poglavlja, rad na romanu o petrinjskom dobu nije napredovao. Tek 1873. godine, prolazeći kroz novu strast prema pedagogiji (napisana je ABC i Knjige za čitanje), počeo je shvaćati novi koncept - roman o sadašnjosti.

Novela "Anna Karenina" (1873-1877), središnje djelo 1870-ih, nova je etapa Tolstoyeva stvaralačkog razvoja. Za razliku od epskog romana "Rat i mir", posvećenog prikazu "herojskog" doba u ruskom životu, "obiteljska misao" bila je u prvom planu u problemima "Ane Karenine". Roman je postao pravi "obiteljski ep": Tolstoj je smatrao da upravo u obitelji treba tražiti čvor modernih socijalnih i moralnih problema. Obitelj prema njegovoj slici je osjetljiv barometar, koji odražava promjene u javnom moralu uzrokovane promjenom cjelokupnog post-reformskog načina života. Tjeskobu zbog sudbine Rusije diktirale su poznate riječi Konstantina Levina: "Sada, kada se sve to okrenulo naopačke i samo se uklapa, pitanje kako će se ti uvjeti uklopiti u Rusiji je samo jedno važno pitanje." Junak razumije da njegova krhka obiteljska sreća ovisi o dobrobiti zemlje.

Ljubav i brak, prema Tolstoju, ne mogu se smatrati samo izvorom osjetilnog užitka. Najvažnije su moralne obveze prema obitelji i voljenim osobama. Ljubav Ane Karenjine i Vronskog zasniva se samo na potrebi za užitkom i zato vodi u duhovnu razdvojenost junaka, čineći ih nesretnima. Tragedija Anine sudbine predodređena je ne samo bezobraznošću čovjeka za kojeg se udala ne ljubavlju, već računicom, okrutnošću i licemjerjem svjetla, Vronskom lakomislenošću, ali i samom prirodom njenih osjećaja. Sukob između zadovoljstva stečenog uništenjem obitelji i dužnosti prema sinu pokazao se nerešivim. Vrhovni sudac za Anu Karenjinu nije "prazno svjetlo", već Seryozin sin: "shvatio je, volio je, prosuđivao je." Značenje odnosa Kitty i Levina je različito: stvaranje obitelji, shvaćeno kao duhovno sjedinjenje voljenih ljudi. Ljubav prema Kitty i Levin ne samo da ih povezuje jedno s drugim, već ih povezuje i sa svijetom oko sebe, donosi im istinsku sreću.

Svaka prekretnica u Tolstojevom svjetonazoru odražavala se kako u svakodnevnom načinu njegova života tako i u njegovu radu. Podvrgavajući se novim moralnim imperativima, počeo ih je slijediti u praksi: odustao je od književne djelatnosti, hladeći se od njega i čak se „odrekao“ djela napisanih ranije. Ali nakon nekog vremena, Tolstoj se vratio književnosti - došlo je do novog zaokreta u njegovom djelu. Tako je bilo i krajem 1870-ih.

Tolstoj je zaključio da je život društva kojemu je pripadao rođenjem i odgojem bio lažan i prazan. Akutnost socijalne kritike kombinirala se u njegovim djelima sa željom da se pronađu jednostavni i jasni odgovori na "vječna" filozofska i moralna pitanja. Snažan smisao prolaznosti ljudskog života, bespomoćnost čovjeka pred neposrednom smrću potaknuo je Tolstoja da traži nove temelje života, takav smisao koji smrt neće uništiti. Ta su se traženja očitovala u Ispovijedi (1879.-1882.) I u religiozno-filozofskom traktatu "Što je moja vjera?" (1882-1884). U "Ispovijedi" Tolstoj zaključuje da je vjera ta koja daje smisao životu, pomažući da se riješim lažnog, besmislenog postojanja i u traktatu "Što je moja vjera?" detaljno opisao svoje religiozno i \u200b\u200bmoralno učenje koje su suvremenici nazvali "tolstoizmom."

Promjena moralnih i estetskih smjernica dovela je do nastanka traktata "Što je umjetnost?" (započeo 1892., dovršen 1897-1898). U radu su postavljena i razriješena dva problema s karakterističnom neposrednošću i kategoričkim karakterom pokojnog Tolstoja: autor oštro kritizira suvremenu umjetnost, smatrajući je ne samo beskorisnom, već i destruktivnom za ljude te izražava svoje ideje o tome što bi trebala biti istinska umjetnost. Glavna ideja Tolstoja: umjetnost treba biti korisna, zadatak pisca je oblikovati moralnu sliku ljudi, pomagati im u potrazi za životnim istinama.

Priča "Smrt Ivana Iljiča" (1884. - 1886.) - Tolstojevo remek-djelo, utjecalo na nekoliko generacija ruskih i stranih pisaca, prvo je umjetničko djelo napisano nakon prekretnice u njegovom svjetonazoru. Tolstoj je svog heroja, uspješnog Petersburga, stavio pred smrt, to jest u "graničnu situaciju", kada bi osoba trebala preispitati svoj prethodni stav prema službi, karijeri, obitelji i razmišljati o smislu svog života.

Život glavnog junaka priče Ivana Iljiča "najobičniji je i najstrašniji", iako je u njemu ostvareno sve što je želio. Preispitivanje prošlosti, koje mu se otvorilo iz nove perspektive, moralna samokritičnost i nemilosrdno trijezan pogled na laži i licemjerje drugih pomogli su Ivanu Iljiču da prevlada strah od smrti. U moralnom prosvjetljenju junaka Tolstoj je pokazao pobjedu istinske duhovnosti. Za razliku od djela iz 1850-ih - 1870-ih, prosvjetljenje Ivana Iljiča nije rezultat dugog traženja istine. U priči se jasno vidjelo obilježje proze pokojnog Tolstoja: pisca više nije zanimao proces moralnog razvoja junaka, već iznenadna duhovna preobrazba, "uskrsnuće" čovjeka.

Roman "Kreutzer sonata", napisan 1887-1889., Odražavao je ideje Tolstojeva o razornoj snazi \u200b\u200bčulne ljubavi, "požudi". Pozdnyševa obiteljska drama, u autorovoj interpretaciji, posljedica je "moći tame", odnosno nezdravih, gorućih strasti koje zamjenjuju istinsku osnovu obiteljsko-bračnih odnosa - duhovnu bliskost. U govoru Kreutzer sonate Tolstoj je proglasio čednost i celibat idealom života.

Deset godina (1889-1899) Tolstoj je radio na posljednjem romanu Uskrsnuće, čiji je zaplet nastao na temelju istinskog sudskog slučaja. Glavna ideja ovog romana, bez presedana u svojoj moći društvene kritike, jest duhovno „uskrsnuće“ osobe. Društvene institucije, religija, moral i zakon - čitav suvremeni život, osakaćujući ljude, pisac je pokazao sa stajališta svoje religiozne i moralne filozofije. Osvrćući se na „kraj stoljeća“, Tolstoj je sažeo razočaravajuće rezultate 19. stoljeća, u kojem je materijalna civilizacija prevladala nad duhovnošću, prisilivši ljude da obožavaju lažne vrijednosti. Međutim, pisac je uvjeren da je baš kao što je život nepravednog, besmislenog života princa Nehlyudova završio njegovim uvidom i moralnim „uskrsnućem“, istinska perspektiva postojanja svih ljudi trebala biti da prevladaju laži, neistine i licemjerje. Uoči XX. Stoljeća. Tolstoj je razmišljao o nadolazećem "proljeću" čovječanstva, o trijumfu života koji će se, poput prve proljetne trave, probiti kroz "ploče kamenja".

Radeći na Uskrsnuću, Tolstoj je istovremeno napisao roman Otac fra Sergej (1890.-1898.) I Hadži Murad (1896.-1904.). Oba su djela prvi put objavljena (s cenzorskim napomenama) tek 1912. Godine 1903. napisana je priča "Nakon lopte" (objavljena 1911.). Živa pojava u Tolstojevom kasnijem djelu bila je predstava "Moć tame", "Plodovi prosvjetljenja" u "Živi leš".

Unatoč činjenici da je 1880 - 1890. Tolstoj je posvetio mnogo vremena i energije radu na novinarskim radovima, vjerujući da je pisanje "umjetnosti" neugodno ", njegovo književno djelo nije prestajalo. Sama prisutnost patrijarha ruske književnosti povoljno je utjecala na umjetnički i društveni život Rusije. Njegovi su radovi bili u skladu s ideološkim i kreativnim potragama mladih pisaca s početka XX

u. Mnogi od njih (I. A. Bunin, M. Gorky, A. I. Kuprin, M. P. Artsybashev itd.), Poput tisuća ljudi na različitim kontinentima, prošli su kroz fascinaciju "tolstoizmom".

Tolstoj je bio ne samo pravi umjetnički autoritet, već i „učitelj života“, primjer asketskog stava prema čovjekovim moralnim dužnostima. Njegovo religiozno i \u200b\u200bmoralno učenje, koje se nije poklapalo s pravoslavnom dogmom (početkom 1900-ih, Sveti Sinod je isključio Tolstoja iz crkve), shvaćeno je kao jasan program života.

Tolstojev odlazak iz Yasnaya Polyana 27. listopada (10. studenog) 1910. godine nije bio samo kraj akutne obiteljske krize. To je bilo posljedica mučnih misli pisca, koji je davno napustio svoje imanje, o lažnosti svog položaja propovjednika u uvjetima vlastelinstva. Tolstojeva je smrt simbolična: umro je na putu ka novom životu, ne uspijevajući iskoristiti plodove svog "oslobođenja". Nakon što je obolio od upale pluća, Tolstoj je umro na malom željezničkom kolodvoru Astapovo 7. (20.) studenog, a 10. (23.) 1910. pokopan je u Yasnaya Polyana.