Kulturno središte katedrale Krista Spasitelja. Izložbe "Umjetničko blago Rusije
Umjetnički centar umjetnički je teritorij u srcu grada. Ovdje se, ispred remek-djela svjetske umjetnosti, lako može zaboraviti na život megalopolisa koji kipi ispred zidova galerije. Dopustite si da zastanete da upijete umjetnost očima, dušom i srcem i pogledate uobičajeni svakodnevni život kroz prizmu shvaćene ljepote.
Djelatnosti centra obuhvaćaju obrazovna i prosvjetiteljska područja. Surađujući s vodećim galerijama u Rusiji i Europi, privatnim i korporativnim kolekcionarima, centar redovito održava tematske izložbe slika, predavanja, umjetničke akcije, punopravne kazališne predstave i koncerte koji mogu postati zapažen događaj ne samo u izložbenoj praksi, već i u kulturni život glavnog grada.
Centar se nalazi u ulici Volkhonka 15, na teritoriju kompleksa Katedrale Krista Spasitelja i prostire se na površini većoj od 2000 četvornih metara.
Radni sati:
- utorak-nedjelja - od 10:00 do 19:00;
- ponedjeljak je slobodan dan.
Otvorena izložba „Najbolje iz ruskih kolekcija: od ikona do secesije“ - 300 rijetkih platna
Aivazovsky, Shishkin, Perov, Makovsky, Savrasov, Bryullov, Nesterov, Vasnetsov ... Popis se nastavlja. U Art centru predstavljeno je više od 300 rijetkih platna. "To je ispod katedrale Krista Spasitelja. Jedinstveni su po tome što su napisani uglavnom u ranom ili kasnom razdoblju umjetnikovog rada. Ponekad se autor ne prepozna odmah. Sva su ova djela iz privatnih kolekcija izdašnih ruskih oligarha. Općenito ih možete vidjeti samo ovdje - na izložbi „Umjetničko blago. Najbolje od ruskih kolekcija: od ikona do modernog slikarstva ”.
"Preobrazhenskoe" Ivana Šiškina.
Galerija je poput prtljažnika luksuznog broda: dugački hodnik s dvoranama, gotovo kabinama, platnima u pozlaćenim okvirima, lusteri od venecijanskog stakla koji se razmeću na zidovima bogate plave boje i staklo na prozorima između salona. Inače, napravljeni su posebno za potpuno uranjanje u rad Aivazovskog, do čije ćemo dvorane uskoro doći. U međuvremenu, atmosfera nije nimalo pretenciozna i ne ruši emocionalno, kao što je to često slučaj u pompoznim dvoranama klasicizma i rokokoa. Dizajner je bio nitko drugi do Francuz Julien Boaretto, unuk muze Salvador Dali Gala (ili jednostavno Elena Dyakonova). Jednostavno imam vremena pogledati oko sebe dok mi daju tabletu. Objašnjavaju da ga treba usmjeriti prema slici kako bi ona zaživjela. Pokušavam, djeluje: lišće počinje otpadati, cvjetovi cvjetaju, a voda prska. Uz to, pomoću uređaja možete saznati informacije o slikama i njihovim autorima.
Izložba je smještena u 12 dvorana. Započinje dvoranom Priroda, u kojoj mirišu morski i planinski krajolici Josipa Kračkovskog, Gabrijela Kondratenka i Ivana Veltsa. Ovdje subtropi poluotoka oživljavaju ružičastim cvatućim grimiznim, smaragdnim palmama i azurno vodom. Cvijeće - more, nehotice počnete udisati slatkaste arome. I jesu, jer se mirisi raspršuju po mnogim platnima. Sljedeće su na redu tri dvorane s ikonama koje su izradili majstori Palekh i Mstera. Bez uzaludne izložbene atmosfere, umjesto toga sveto i produhovljeno. Smrzavam se kod "Gospodina svemogućeg" s okvirom ukrasne cakline terakota-narančastih boja. Dakako, posebno su zanimljivi „starozavjetno trojstvo“ Josipa Chirikova i „... Molitva svetih kod Gospe Teodorske“ Vasilija Gurjanova. Religiozna slika ruske secesije Viktora Vasnjecova i Mihaila Nesterova organsko se uklapa u ravan njihovim djelima. Ne možete skinuti pogled s okvira: ukrašeni su filigranom, emajlima i poludragim kamenjem. Stvorili su ih majstori poznatih proizvođača Ivan Tarabrov i Pavel Ovchinnikov.
Nastavljam svoj pregled u "Riznici", u kojoj svjetlucaju predmeti od kristala i malahita. Svi su iz 19. stoljeća. Tada su u modu ušle takozvane zelene dnevne sobe. Značajno je da su neki od tih umova bili u vlasništvu carske obitelji. Na primjer, sat nad kaminom s pogledom na Zimsku palaču pripadao je princezi Olgi Nikolajevni, kraljici Württemberga, kćeri cara Nikole I.
Slijedeći put do druge čudesne sobe kroz hodnik sa primamljivom perspektivom, ne mogu se zaustaviti na slikama genija svjetionika i majstora magičnog realizma Ivana Schultzea. Zavirujem u "Maslinik": nema sumnje, to je realno, ali zahvaljujući paleti boja, majstor mu daje jedinstvenu čaroliju. A pored njega nalazi se odjeljak "Borbene scene", gdje je najistaknutije mjesto pripalo "Napadu ruskih uhlana tijekom mađarske kampanje" Alexandera Villevaldea. S jedne strane, bitka iz 1881. godine prenosi razmjere događaja, ali istodobno naglašava važnost svakog lika.
I na kraju: Dvorana Ivana Aivazovskog s 14 platna. Postoji stereotip da je napisao samo more. Ne samo! U potvrdu - "Otara od ovaca" 1884. god. 30 godina prije nego što je napisano, oluja je prošla na imanju Aivazovsky na Krimu, veliko stado ovaca je uginulo. Odlučio je jedan od svojih djela posvetiti ovom dramatičnom događaju koji je za urednu svotu prodao engleskom kolekcionaru. I s prihodom je kupio nove ovce. Sva platna su s poviješću. Na primjer, nakon što su napisali "Zalazak sunca nad Ischia", Francuzi su Aivazovskom dodijelili Orden Legije časti 1857. godine. U blizini - "Mjesečeva noć na moru", stvorena u godini 50. godišnjice kreativnog djelovanja Aivazovskog, povodom koje su majstori svečano počašćeni na Peterburškoj akademiji umjetnosti. U svim remek-djelima možete uživati \u200b\u200bne samo uz pomoć vida, već i sluha i mirisa: mirisi morskih valova lebde posvuda i zvuči glazba surfanja.
Nemoguće je šutjeti o dvorani svjetovnog slikarstva s djelima Karla Brjulova, Borisa Kustodijeva, Vasilija Perova i Ilje Repina. Ovdje je voljena djeveruša carice Marije Feodorovne, prekrasna princeza Stephanie Radziwill, grofica Wittgenstein Karl Bryullov. Desno - "Lov na medvjede zimi" Vasilija Perova, 1879. U to su vrijeme kritički fokus njegovih ranih djela ustupili mjesto "scenama lova iz svakodnevnog života". Na njemu lovci čekaju zvijer u jazbini: jedan s puškom stoji ispred šahta, dok drugi zabija ulog i počinje preživjeti medvjeda. Zapravo, lovac s pištoljem autoportret je samog Perova, koji je bio strastveni lovac. Svjetovno slikarstvo glatko prelazi u kazališno. Platna Mihaila Nesterova, Vasilija Vereščagina, Kuzme Petrov-Vodkina i Nikole Roericha osvijetljena su u sutonu dvorane. Slika "Vizija mladomisniku Vartolomeju, II. Dio", na kojoj je prikazan sveti Sergije Radonješki, iz zbirke je Fjodora Šaljapina. Operni pjevač toliko je volio ovu radnju da ju je u pariškom studiju smjestio uz portret Kustodieva. Divim se Vereščaginovom "Pogled na Moskovski Kremlj sa Sofijske nasipe", Petrov-Vodkinovom "Jabukama i jajima", kad odjednom balerina počne lebdjeti u kutu ispod "Labuđeg jezera" Čajkovskog. Pleše, pleše i odjednom se otopi u mraku. Što je?!
- Inovativni hologram, - objašnjava kustos izložbe "MK", \u200b\u200bsakupljač s iskustvom Andrian Melnikov. - Za sada reproduciramo fragmente klasičnih izvedbi, ali uskoro počinjemo davati cjelovečernje balete i opere. Oni koji ne uđu u Bolshoi moći će s nama ugodno gledati izvedbu (smijeh). Inovativne tehnologije, skladno uvedene u prostor stranice, osmišljene su da podignu kontemplaciju umjetnosti na novu razinu, suglasnu s osobenostima percepcije moderne osobe. Rješenja za osvjetljenje ističu individualnost svake slike. Izuzetno usmjereni emiter zvuka omogućuje vam ne samo da vidite platno, već i da ga čujete. A zahvaljujući tehnologiji proširene stvarnosti, gledatelj može saznati više o slici i njenom autoru, vidjeti kako ona "oživljava" na ekranu mobilnog uređaja. Uz redovite izložbe, naša galerija održava tečajeve i predavanja o umjetnosti, znanstvene konferencije, otvorene restauracije i istraživanja u slikarstvu, majstorske tečajeve za djecu i odrasle i umjetničke događaje. I općenito smo posebni: nemamo nikakve znakove „ne diraj“; možete spavati na izrezbarenim drvenim klupama koje se savršeno uklapaju u šumske krajolike Šiškina; a naši gosti piju čaj iz jedinstvenog samovara s dvije slavine i jedu ga s pecivima.
Čini se da je nakon holograma teško bilo čime iznenaditi, ali predstoje još tri dvorane. U "Tradicijama i vjeri" prevladavaju portreti kraljevske i carske obitelji, skice za slike hramova i krajolika crkava Konstantina Makovskog i Grigorija Sedova. Radnja potonjeg "Obraćenje velikog vojvode Vladimira na kršćanstvo" temelji se na tekstu "Priče iz prošlih godina". Princ se na platnu sastaje s grčkim redovnikom-filozofom koji govori o stvaranju svijeta, ljudske rase i pada. Dvorana lutalica prepušta se djelima Mihaila Nesterova, Ilje Repina, Alekseja Savrasova i Vladimira Makovskog. Svi su bili nadahnuti idejama populizma, a teme njihovih slika kombiniraju zanimanje za život ljudi i iskreno divljenje ljepoti ruske prirode. I na kraju - lirski pejzaži Ivana Šiškina, Isaaca Levitana, Mihaila Klodta i Arkhipa Kuindzhija. Sastav "Kama blizu Elabuge" Šiškin je napisao na mjestu gdje je rođen i odrastao. Slikar je proslavio neprohodnost puta, krila vrata, nepreglednost prostora, prožeto čistom svjetlošću, magloviti veo privlačnog dalekog obzora, raširene krošnje drveća, njemu poznate iz djetinjstva. Unatoč opsegu i epskom opsegu djela, slika djeluje prozirno i lagano. Iste 1895. godine Šiškin je napisao autorsku kopiju ovog djela koja se čuva u Umjetničkom muzeju Nižnji Novgorod.
& nbsp & nbsp & nbsp U obilaznici galerije crkve Preobraženja Katedrale Krista Spasitelja otvoren je stalni postav “Nagrade Ruske pravoslavne crkve. Za nastali trud ... ".
& nbsp & nbsp & nbsp Izložba je otvorena s blagoslovom Njegove Svetosti Patrijarha moskovskog i cijele Rusije Kirila, a tempirana je na 100. obljetnicu obnove Patrijarhata u Rusiji. Izložba otkriva temu svete vojske i duhovne zaštite ruske države.
& nbsp & nbsp & nbsp Osnivači većine nagrada Ruske pravoslavne crkve su patrijarsi: Aleksije I, Pimen, Aleksije II, Kiril.
& nbsp & nbsp & nbsp Red Svetog ravnoapostolnog kneza Vladimira (prva nagrada nakon obnove Patrijaršije, osnovana 1957. godine), Red Svetog apostola Andrije Prvozvanog (najviša nagrada Ruske pravoslavne crkve, osnovane 1988. u spomen na 1000. obljetnicu krštenja Rusa); nagrade za žene - red svete Eufrozine, velike vojvotkinje Moskve i red svete ravnoapostolne princeze Olge, dijecezanske nagrade, uključujući medalju u čast čudesne smolenske ikone Majke Božje Odigitrija od tri stupnja - ovi i mnogi drugi redovi i medalje okupljeni su prvi put.
& nbsp & nbsp & nbsp Prilikom dodjele ordena i medalja laicima, Ruska pravoslavna crkva ne samo da slavi i potiče njihove zasluge, već ih povjerava pokroviteljstvu svetaca, čija su djela najskladnija božanskim djelima nagrađenih .
& nbsp & nbsp & nbsp Izložbe je osiguralo Heraldičko vijeće pod patrijarhalnom komisijom za dodjelu nagrada.
& nbsp & nbsp & nbsp 14. studenog 2015 u "Centru za umjetnost. Moskva ", u kompleksu zgrada katedrale Krista Spasitelja otvorena je izložba „Umjetničko blago Rusije: od ikona do secesije. Najbolje od ruskih kolekcija " gdje su Moskovljanima i gostima grada predstavljena prava umjetnička blaga Rusije iz najboljih domaćih kolekcija.
& nbsp & nbsp & nbsp Izložbu organiziraju International Exhibition Projects LLC i Zaklada katedrale Krista Spasitelja uz podršku moskovskog Odjela za nacionalnu politiku, međuregionalne odnose i turizam.
& nbsp & nbsp & nbsp Kustos izložbe je Andrian Melnikov, kolekcionar, vlasnik galerije, član Međunarodne konfederacije antikviteta i trgovaca umjetninama.
& nbsp & nbsp & nbsp Izložba predstavlja više od 300 eksponata: ikone najpoznatijih ikonopisaca, platna renomiranih umjetnika, rađena u tehnici ulja, tempere, gvaša, grafička djela.
& nbsp & nbsp & nbsp Među autorima čija su platna izložena su V.M. Vasnetsov, M.V. Nesterov, I.I. Šiškin, I.I. Levitan, A.I. Kuindzhi, I.K. Aivazovsky, K.S. Petrov-Vodkin i mnogi drugi.
|
|
|
|
& nbsp & nbsp & nbsp Međutim, velika imena umjetnika u ovom slučaju ne znače da će na izložbi biti slike široko poznate u društvu. Organizatori događaja pripremili su za projekt samo ona platna iz zbirki privatnih kolekcionara i galerija koja prethodno nisu bila izložena široj javnosti.
& nbsp & nbsp & nbsp Uz umjetnička djela publici se predstavljaju vrijedni predmeti, elementi antiknog namještaja i predmeti dekorativne i primijenjene umjetnosti.
|
|
& nbsp & nbsp & nbsp Izložbene dvorane koriste najnaprednije tehnologije. Rješenja za rasvjetu ističu individualnost svakog remek-djela. A zvučni zapis omogućuje vam da doslovno "čujete" radnju slike. Zahvaljujući tehnologiji "proširene stvarnosti", gosti događaja mogu ne samo naučiti o djelu i njegovom autoru, već i vidjeti kako slike "oživljavaju" na ekranu mobilnog uređaja.
& nbsp & nbsp & nbsp 5. studenog 2015 u zaobilaznoj galeriji donje crkve Preobraženja katedralne katedrale Krista Spasitelja, održano je otvorenje
"Patrijarhalni muzej crkvene umjetnosti".
& nbsp & nbsp & nbsp Ceremoniju otvaranja predvodio je Njegova Svetost Patrijarh moskovski i cijele Rusije Kiril.
& nbsp & nbsp & nbsp Svečanosti otvaranja nazočili su predsjedatelj Odjela za vanjske crkvene odnose, mitropolit Volokolamsk Ilarion, prvi vikar Patrijarha moskovskog i cijele Rusije u Moskvi, mitropolit Istre Arsenije, šef Upravnog tajništva Moskovskog patrijarhata, biskup Sergije Solnechnogorsk, prvi zamjenik administratora Moskovskog patrijarhata Patrijarh moskovski i cijele Rusije u Moskvi, protojerej Vladimir Divakov, čuvar katedrale Krista Spasitelja, protojerej Mihail Rjazancev, voditelj Izdavačke kuće Moskovskog patrijarhata , Predsjednik Povjerenstva za povijest umjetnosti pri Eparhijskom vijeću Moskve, protojerej Vladimir Siloviev, velegradsko svećenstvo.
& nbsp & nbsp & nbsp Događaju je nazočio predsjednik moskovske gradske dume A.V. Šapošnikov, ministar moskovske vlade, šef moskovskog Odjela za kulturu A.V. Kibovsky, voditelj Odjela za nacionalnu politiku, međuregionalne odnose i turizam Moskve V.V. Černikov, direktor Tretjakovske galerije Z.I. Tregulova, ravnateljica Državnog povijesnog muzeja A.K. Levykin, potpredsjednik Ruske akademije umjetnosti, arhitekt M.M. Posokhin, predstavnici moskovskih muzeja.
|
|
& nbsp & nbsp & nbsp Od 1998. godine u galeriji Crkve Preobraženja nalazi se ogranak Muzeja povijesti grada Moskve - Muzej katedrale Krista Spasitelja. Izložba je bila posvećena povijesti katedrale - njezinu stvaranju, smrti i oživljavanju. 2003. godine u muzeju je otvorena izložba crkvene umjetnosti.
& nbsp & nbsp & nbsp Sada, na inicijativu Njegove Svetosti Patrijarha moskovskog i cijele Rusije Kirila, izložba crkvene umjetnosti poprima novi format i postaje Patrijaršijski muzej od dvije izložbe -
"Povijest katedrale Krista Spasitelja" i "Crkvena umjetnost".
& nbsp & nbsp & nbsp Izloženi predmeti predstavljeni na izložbi pokazuju raznolikost kršćanske kulture različitih zemalja, škola i pravaca. Veći dio zbirke sastoji se od ikona, različitih po stilu, tehnici izvođenja, vremenu pisanja, stupnju očuvanosti. Izložba daje ideju o povijesnim i geografskim aspektima razvoja ikonopisa kao žanra crkvene umjetnosti.
& nbsp & nbsp & nbsp Izložbe iz Bizanta, Palestine, Male Azije, Makedonije, Srbije, Bugarske, Grčke, Cipra, Italije, Gruzije i Sjeverne Europe koegzistiraju na izložbi s ruskim ikonama iz škola Novgoroda, Moskve, Pskova i Stroganova.
|
|
& nbsp & nbsp & nbsp Prema riječima kustosa izložbe, klerika katedrale Krista Spasitelja, protojereja Georgija Martynova, najraniji spomenici ruskog ikonopisa predstavljeni na izložbi pripadaju 14. stoljeću. - to su ikone arkanđela Mihaela i arkanđela Gabrijela.
& nbsp & nbsp & nbsp Jedan od eksponata izložbe je egipatski Fayumov portret (tehnika i način izvođenja Fayumovih portreta omogućuje istraživačima da tvrde da su postali, u određenom smislu, jedan od prototipova najstarijih djela ikonopis).
& nbsp & nbsp & nbsp Među eksponatima:
& nbsp & nbsp & nbsp - palestinski mozaik (V-VI stoljeće);
& nbsp & nbsp & nbsp - bizantska ikona Rođenja Kristova (kraj XIV - početak XV stoljeća);
& nbsp & nbsp & nbsp - lijevane ikone iz Bizanta, Gruzije i Male Azije (V-XII stoljeće);
& nbsp & nbsp & nbsp - kalež (XII stoljeće);
& nbsp & nbsp & nbsp - rijetka ikonografska slika svetog velikomučenika Jurja Pobjednika s "dvostrukim čudom" (XVI. stoljeće);
& nbsp & nbsp & nbsp - ikona palestinske Majke Božje s djetetom (škola u Sieni, XIV. stoljeće);
& nbsp & nbsp & nbsp - ikona vatrenog uspona proroka Ilije sa životom sveca (sredina 16. stoljeća);
& nbsp & nbsp & nbsp - rijetka zbirka Menaionskih tankih ikona - "ploča" (XVI. stoljeće), koje predstavljaju slike svetaca, postavljene na 12 obostranih ikona u skladu s redoslijedom crkvenog kalendara.
& nbsp & nbsp & nbsp triptih je napisao V.M. Vasnetsov za Svjetsku izložbu u Parizu 1899.
|
|
& nbsp & nbsp & nbsp Trenutno se nastavlja znanstveno proučavanje zbirke, planirano je objavljivanje kataloga. Ubrzo nakon otvorenja glavne izložbe bit će opremljena dodatna izložbena dvorana.
& nbsp & nbsp & nbsp Muzej je otvoren za posjetitelje svaki dan od 10.00 do 17.00.
Zrnca je projekt posvećen kuglicama i perlama. Naši korisnici su beadworkeri početnici kojima trebaju savjeti i podrška te iskusni majstori koji svoj život ne mogu zamisliti bez kreativnosti. Zajednica će biti korisna svima koji imaju neodoljivu želju da u trgovini perlicama potroše cijelu plaću na vrećice željenih perli, rhinestona, prekrasnog kamenja i Swarovski komponenti.
Naučit ćemo vas kako tkati vrlo jednostavan nakit i pomoći vam da razumijete zamršenost stvaranja pravih remek-djela. Ovdje ćete naći sheme, majstorske tečajeve, video upute, a također možete izravno tražiti savjet od poznatih majstora zrna.
Znate li kako stvarati lijepe stvari od perli, perli i kamenja, a imate solidnu školu učenika? Jučer ste kupili svoju prvu vrećicu kuglica, a sada želite napraviti kuglu? Ili ste možda voditeljica ugledne tiskane publikacije posvećene perlicama? Trebamo vas sve!
Napišite, recite o sebi i svom radu, komentirajte zapise, iznesite svoje mišljenje, podijelite tehnike i trikove prilikom stvaranja još jednog remek-djela, razmijenite dojmove. Zajedno ćemo pronaći odgovore na sva pitanja vezana uz perle i izradu perli.
14. studenog u Moskvi je otvoren novi jedinstveni izložbeni prostor "Centar umjetnosti", stvoren u kojem je sudjelovao unuk muze Salvadora Dalija, Gala. Zahvaljujući najnovijim tehnologijama, muzej stvara hologramsku sinergiju - kombinaciju vizualne, kinetičke, zvučne i intelektualne percepcije klasičnih umjetničkih djela.
Otvaranje Centra za umjetnost obilježilo je epohalno i izlaganje ruske likovne umjetnosti najvećih majstora prošlosti: Umjetničko blago Rusije. Ovdje je koncentracija remek-djela po kvadratnom metru toliko velika da izložba obećava postati ne samo zapažen kulturni događaj u glavnom gradu, već i osobni šok čak i za najsofisticiranijeg gledatelja. Uz to, ta platna nikada prije nisu bila izložena u muzejima ili prikazana široj javnosti.
Izložbu podržavaju Zaklada za katedralu Krista Spasitelja, kao i Ministarstvo kulture Ruske Federacije, Odjel za masovne medije i oglašavanje grada Moskve, Odjel za nacionalnu politiku, međuregionalne odnose i turizam grada Moskve i Odjel za kulturu grada Moskve. Kustos izložbe - Andrian Melnikov, kolekcionar, vlasnik galerije, član Međunarodne konfederacije antikviteta i trgovaca umjetninama
(C. I. N. O. A).
Izložba izložbe „Umjetničko blago Rusije: od ikona do secesijskog slikarstva. Najbolje iz ruskih kolekcija “uistinu je jedinstveno. Kolekcionari, stručnjaci i znalci umjetnosti okupili su se radi velikog i plemenitog projekta.
Dugo godina platna najvećih ruskih majstora bila su pažljivo skrivana od znatiželjnih očiju, budući da su se povijesne kataklizme nizale jedna za drugom: Prvi svjetski rat, revolucija, emigracija, represija, Drugi svjetski rat, nestabilna vremena. Sada će, dok traje izložba, remek-djela napokon izaći iz sjene, a posjetitelji će imati jedinstvenu priliku promišljati tako vrijednu kolekciju.
Naslov izložbe - "Umjetničko blago Rusije" - upućuje nas na jedno od najvećih časopisa u prošlosti, posvećeno ruskoj umjetnosti. Istoimeni časopis izlazio je prije revolucije na inicijativu Carskog društva za poticanje umjetnika. Najsvjetliji predstavnici kulture toga doba, književnici, umjetnici i pokrovitelji umjetnosti udružili su se da izdaju časopis. Svojim su ciljem proglasili oživljavanje interesa za baštinu starih ruskih majstora, razvoj umjetničke kulture i privlačenje masa u sferu umjetnosti.
Više od stotinu godina kasnije, krug ruskih kolekcionara nastavio je umjetničko i obrazovno djelo na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće, prekinuto povijesnim događajima.
Gledatelja čeka više od tristo izložaka, uključujući i ne najpoznatija platna najpoznatijih umjetnika: Vasnetsov, Nesterov, Shishkin, Levitan, Kuindzhi, Aivazovsky, Petrov-Vodkin. Bez sumnje, luksuzni predmeti interijera koji su pripadali predstavnicima carske obitelji i briljantnih plemićkih obitelji, brižno su se čuvali i prenosili s koljena na koljeno, kao i dragocjene ikone, koje su se, nakon gotovo stoljeća lutanja, vratile u domovinu da bi se pojavile prije javnost u svom njihovom sjaju također će izazvati strahopoštovanje ...
Naravno, izložba može iznenaditi i neupućene i sofisticirane gledatelje. Zahvaljujući neakademskom pristupu izlaganju akademskih eksponata, izložbeni prostor uopće nije poput muzeja. Unuk muze Salvadora Dalija, Gala, dizajner i arhitekt Julien Boaretto pomogao je da prostor bude skladan.
Inovativne tehnologije, skladno uvedene u izložbu izložbe, podigle su kulturu promišljanja o umjetnosti na novu razinu: sada i osvjetljenje i zvučna pratnja slika pomažu gledatelju ne samo da apsorbira novo znanje, već i ostavlja izložbu potresenu do srži .
Fotografije: Sergej Smirnov
