Pravi pisac je drevni prorok. Esej na temu: „Pravi pisac isti je kao drevni prorok: vidi jasnije od običnih ljudi“ (A




"Spojila je staromodnu uljudnost i pobunu, krajnji ponos i krajnju jednostavnost", rekao je Ilya Ehrenburg o Marini Cvetaevi, pjesnici koja je počela pisati u dobi od 6 godina, objavljena je sa 16 godina, a nakon što je objavila prvu zbirku, još je bila gimnazijalka koja je izjavila

Na moje pjesme poput dragocjenih vina

Doći će red.

Život ju je progonio s rijetkom gorčinom: smrt majke, rana odrasla dob, smrt njezine kćeri, emigracija, uhićenje kćeri i muža i tjeskoba zbog sudbine sina. Uvijek siromašna, beskrajno usamljena, nalazi snagu za borbu, jer nije u njenoj prirodi da prigovara i oplakuje, uživajući u svojoj patnji. Osjećaj vlastitog sirotišta bio joj je izvor neprekidne boli. koju je sakrila pod oklopom ponosa i prezrene ravnodušnosti.

Razdjeljivanje i sastanak -

Možda stotine svijeća

Možda tri svijeće.

I to se dogodilo u mojoj kući.

Moli, prijatelju moj, za kuću bez sna,

S prozora vatra! "Ovdje je opet prozor"

Trinaest objavljenih zbirki tijekom njegovog života, tri objavljene posthumno - mali dio napisanog. Poezija Marina Tsvetajeva ne može se povezati s bilo kojim književnim trendom. U Parizu je studirala francusku poeziju, bila je poznata mnogim poznatim suvremenim pjesnicima, ali njezin je vlastiti pjesnički glas bio previše individualan da bi se mogao uklopiti u bilo koji književni pokret.

M. Ts. Sebe je nazivala pjesnikom i lirskim pjesnikom, uronjena u svoj vlastiti svijet i udaljena od stvarnog života. Podijelivši sve pjesnike u dvije kategorije u članku o Mayakovskom i Pasternaku, Tsvetaeva se nije poistovjećivala s onim pjesnicima koje karakterizira varijabilnost unutarnjeg svijeta, ne s „pjesnicima sa strelicama“, već s čistim tekstovima. koje karakteriziraju samo-apsorpcija i percepcija stvarnog života kroz prizmu njihovih osjećaja. Dubina osjećaja i snaga mašte omogućili su Cvetaevi da kroz svoj život crpi poetsku inspiraciju iz svoje neograničene duše. Život i kreativnost bili su joj nedjeljivi.

Sviđa mi se što sa mnom niste bolesni.

Sviđa mi se što nisam bolestan s tobom

Ono što je ikada težak globus

Ne plovite pod našim nogama.

Jedna od glavnih karakteristika "čiste pjesme" je samodostatnost, kreativni individualizam, pa čak i egocentrizam. Individualizam i egocentrizam. u ovom slučaju a ne sinonimi egoizma. To je svjesnost vlastite različitosti od drugih, izolacija u svijetu običnih, neaktivnih ljudi. Ovo je vječno suočavanje pjesnika i mafijaša, tvorca i zanata

Što za takvu gospodu -

Zalazak sunca ili zore?

Cvetjeva poezija prije svega je izazov i protivljenje miru. Njezin omiljeni slogan bila je fraza: "Ja sam jedan - za sve - protiv svih." U ranim stihovima ovo je suočavanje sa svijetom odraslih, sveznajućih ljudi, u emigrantskim tekstovima to je suočavanje sebe - ruskog - sa svime ne-ruskim i, dakle, tuđinskim. „Pepeo emigracije, ja sam sve pod time. i tako je život prošao. " Pojedinačni "ja" raste ovdje na jednom ruskom "mi".

Moja Rusija, Rusija,

Zašto tako žarko goriš? Luchina

Sedamnaest godina izolacije od domovine, od čitatelja devastiranoga duša, u pjesmi "Domaćinstvo" ona će reći:

Ne zanima me

Tamo gdje je potpuno usamljeno

Nikad nije upoznala čitateljevo priznanje tijekom svog života, Cvetajeva nije bila pjesnikinja za mase. Odvažni reformator stiha. razbijala je uobičajene ritmove za sluh, uništavajući pritom glatko tekuću melodiju stiha. Njezini tekstovi podsjećaju na strastveni, zbunjeni, nervozni monolog koji je prepun naglih usporavanja i ubrzanja. "Ne vjerujem u stihove koji se prelijevaju. Torn - da! " Složeni ritam duša je njene poezije.

Svijet joj nije otkriven u bojama, već u zvukovima. Glazbeni početak bio je vrlo jak u djelu Tsvetaeve. U njenim pjesmama nema ni traga mira, spokoja, kontemplacije, ona je sva u vrtložnom pokretu, u akciji, u djelu. Ona je složila stih, pretvorivši čak i slog u jedinicu govora. Štoviše, teški pjesnički način nije umjetno stvoren, već organski oblik bolnih napora s kojima je izrazila svoj složen, oprečan stav prema stvarnosti.

Udaljenosti, kilometri, kilometri.

Bili smo postavljeni, postavljeni,

Da se ponašamo tiho

Na dva različita kraja zemlje. (Pasternak 1925.)

Cvetaevu poeziju karakterizira širok raspon drugih umjetničkih tehnika i leksičkih eksperimenata. na primjer, ponekad se djelo zasniva na kombinaciji razgovora i folklora, to pojačava svečanost i patetičan stil. Živopisni izražajni epiteti i usporedbe karakteristični su za njezin slog.

Još jučer - ležati pred nogama!

Poravnati se s Kiaijevom snagom!

Odjednom sam stisnuo obje male ruke, -

Život je pao - pena hrđa!

Vrlo je lako kritizirati Tsvetaeve pjesme. Ono što joj nije odbijeno: u modernosti, u smislu proporcije, u mudrosti, u slijedu. Ali svi ti prividni nedostaci su obrnuta strana njezine nepokolebljive snage, neizmjernosti. Kako je vrijeme pokazalo, njezine pjesme uvijek će pronaći svog čitatelja.

  (Još nema ocjene)



Kompozicije o temama:

  1.   Majakovski je pažljivo slušao puls svog vremena i neprestano je tražio nova pjesnička rješenja koja bi odgovarala duhu ere velikih promjena ....
  2. Ovo je iz ciklusa pjesama "Djevojčica" Tsvetaeva posvećuje pjesnici Sofiji Parnok u kojoj se divi svemu: i "jedinstvenoj ruci", ali i ...
  3.   Tako se dogodilo da je nakon Oktobarske revolucije, supruga Marina Efronta, Marina Tsvetaeva, završila u inozemstvu. Pjesnikinja je ostala s djecom ...
  4.   Poznanstvo Marina Tsvetaeva s Osipom Mandelstamom igralo je važnu ulogu u životu i djelu dvojice svijetlih pjesnika 20. stoljeća. Zakucali su ...

Nježno i neopozivo

Nitko nije pazio na tebe

Ljubim te - kroz stotine

Godine razdvajanja.

Marina Tsvetaeva jedna je od neslavnih zvijezda poezije 20. stoljeća. U svojoj pjesmi iz 1913. godine, pitala je: "Pomiri me se, polako me zaboravi."

Mnogi su pokušali otkriti, odobriti, poništiti i osporiti Tsvetaevsky talent. Pisci i kritičari ruske dijaspore drukčije su pisali o Marini Cvetaevi. Ruska urednica Slonim bila je uvjerena da će „doći dan kada će se njezino djelo ponovno otkriti i cijeniti i zauzeti njeno dostojno mjesto kao jedan od najzanimljivijih dokumenata predrevolucionarnog doba“. Prve pjesme Marina Večernica „Večernji album“ objavljene su 1910. godine i čitatelji su ih prihvatili kao pjesme pravog pjesnika. No u istom su razdoblju započele tragedije Tsvetajeve. Bila je to tragedija usamljenosti i neprepoznavanja, ali bez ikakvog ukusa negodovanja, oslabljena taština. Tsvetajeva je prihvatila život kakav jest. Budući da se na početku karijere smatrala dosljednom romantikom, dobrovoljno se prepustila sudbini. Čak i kad je nešto palo u njezino vidno polje, to se odmah čudesno i svečano preobrazilo, počelo se previjati i drhtati s desetostrukom žeđi za životom.

Postupno se poetični svijet Marina Tsvetaeva sve više zakomplicirao. Romantični svjetonazor ušao je u interakciju sa svijetom ruskog folklora. Tijekom emigracije, poezija Marina Tsvetaeva utjelovljuje estetiku futurizma. U svojim djelima prelazi s intonacije melodičnog i razgovora u oratorij, često vičući, vrišteći. Tsvetajeva futuristički pada na čitatelja svim pjesničkim uređajima. Većina ruske emigracije, posebice koja živi u Pragu, na nju je odgovorila s neprijateljskim stavom, iako je prepoznala njezin talent. No, Češka je još uvijek ostala u sjećanju Marina Tsvetaeva kao svijetla i sretna uspomena. U Češkoj je Tsvetaeva dovršavala pjesmu "Bravo". Ova je pjesma bila anđeo čuvar pjesnice, pomogla joj je da preživi najteže vrijeme u početnom vremenu postojanja u dubini.

Marina Tsvetaeva puno radi u Berlinu. U njezinim pjesmama osjeća se intonacija izmučene misli, izdržljivosti i gorućih osjetila, ali pojavila se i nova: gorka koncentracija, unutarnja suza. Ali kroz čežnju, kroz patnju iskustva, piše pjesme pune samoodricanja ljubavi. Ovdje Tsvetajeva stvara "Sibilu". Ovaj je ciklus glazbeni u sastavu i slikovnom obliku i filozofski u značenju. Ona je usko povezana sa svojim "ruskim" pjesmama. U emigrantskom razdoblju primjećuje se uvećanje njezinih tekstova.

Čitanje, slušanje i uočavanje Tsvetaevih pjesama jednako je nemoguće kao i nekažnjenje dodirnuti golu žicu. Njezine pjesme uključuju strastveni društveni početak. Prema Tsvetaevi, pjesnik se gotovo uvijek protivi svijetu: on je glasnik božanstva, nadahnuti posrednik između ljudi i neba. Riječ je o pjesniku koji se suprotstavlja bogatima u Cvetaevovoj "Pohvali ...".

Poezija Marina Tsvetaeva neprestano se mijenjala, mijenjajući svoje uobičajene obrise, na njoj su se pojavili novi pejzaži, počeli su se čuti drugi zvukovi. Cvetaeva kreativni razvoj neprekidno je očitovao njezin karakteristični uzorak. "Pjesma o planini" i "Pjesma o kraju" predstavljaju, u osnovi, jednu pjesmu-dijalogiju, koja bi se mogla nazvati ili "Poema o ljubavi", ili "Poema o razdvajanju". Obje pjesme su priča o ljubavi, olujnom i kratkom hobiju koji je ostavio trag u obje ljubavi duša za život.Nikad više nije Cvetajeva napisala pjesme s tako strastvenom nježnošću, groznicom, bjesomučnošću i potpunom lirskom ispoviješću.

Nakon pojave "Pied Piper", Tsvetaeva se iz lirizma preobrazila u sarkazam i satiru. Naime, u ovom djelu ona izlaže buržoaziju. U razdoblju „Pariza“, Cvetajeva mnogo razmišlja o vremenu, o smislu prolaznosti u odnosu na vječnost ljudskog života. Njezini tekstovi, prožete motivima i slikama vječnosti, vremena, rocka, postaju sve tragičniji. Gotovo svi njeni tekstovi toga vremena, uključujući ljubav, pejzaž, posvećeni su vremenu. U Parizu ona čezne i sve više razmišlja o smrti. Da bismo razumjeli Tsvetaejeve pjesme, kao i neke od njenih pjesama, važno je poznavati ne samo podržavajuće semantičke slike-simbole, već i svijet u kojem je Marina Tsvetaeva razmišljala i živjela kao pjesnička osoba.

U pariškim godinama piše malo lirske poezije, uglavnom radi na pjesmama i proznim memoarima te kritički. U 1930-ima Tsvetaeva gotovo nikada nije bila tiskana - poezija je bila tanka isprekidana struja i poput pijeska u zaborav. Istina, ona uspijeva poslati „Pjesme iz Češke“ u Prag - tamo su je spasili kao svetište. Tako je došlo do prijelaza u prozu. Proza za Cvetaevu, iako nije stih, ipak predstavlja najrealniju Tsvetaevu poeziju sa svim ostalim njenim osobinama. U njezinoj prozi vidljiva je ne samo autorova osobnost, njen lik, sklonosti i način dobro poznati iz poezije, već i filozofija umjetnosti, života, povijesti. Tsvetajeva se nadala da će je proza \u200b\u200bpokriti od emigrantskih publikacija koje su postale neprijateljske. Posljednji ciklus pjesama Marine Tsvetaeve bio je "Pjesme Češkoj". U njima je ona toplo odgovorila na nesreću češkog naroda.

Danas su Cvetaevu poznati i voljeli milioni ljudi - ne samo ovdje, već i širom svijeta. Njena poezija ušla je u kulturnu upotrebu, postala je sastavni dio našeg duhovnog života. Ostali stihovi izgledaju toliko stari i poznati, kao da su oduvijek postojali - poput ruskog krajolika, poput planinskog pepela uz cestu, poput punog mjeseca koji je preplavio proljetnu baštu, i poput vječnog ženskog glasa presretnutog ljubavlju i patnjom.

U poeziji Marina Tsvetaeva svugdje postoje poticajne rečenice. Kao što je rekao Brodsky, glavni znak njegove sintakse je crtica, a ovaj znak prekrižava svu literaturu stoljeća.

Svrha svakog umjetničkog stila je utjecati uz pomoć stvorenih slika na osjećaje i misli čitatelja i slušatelja. Umjetnički stil uključuje preliminarni odabir jezičnih alata, upotrebu svih jezičnih alata.

Nije tajna da je pisčeva umijeća određena njegovom općom nadarenošću i njegovom sposobnošću da tu nadarenost izrazi u određenom obliku; na svoj način da sagleda stvarnost oko nas, njegov svjetonazor, jezik i stil. Svi znakovi majstorstva moraju se organski nadopunjavati. Marina Tsvetaeva radije je radila na ritmu, jednom riječju, kako bi igru \u200b\u200bdovela do savršenstva zvukovima.

Slijedeći nekonvencionalnost i moć Puškinovih pjesničkih fraza, Tsvetajeva traži slične izraze na jeziku druge povijesne ere. Posjetivši "Puškinovu školu", istinski pjesnici tada slobodno, na otvorenom, odlaze u sferu vlastitih pjesničkih mogućnosti. Puškinova škola ne ograničava se. I oslobađa velikog pjesnika:

Kritika - studeni, whiner - odjekuje:

"Gdje je Puškin (eksplozija)

Poznavanje ograničenja? " Osjećaj - mora

Zaboravio - o granitu

……………….

To - ono do Puškinove kolibe

Osjećajte se smećem!

Kako iz tuša! Kao top -

Puškin - na spavaćice ... Duša ljubavi, zbirka poezije, Čeljabinsk: Južno Uralska knjiga. Izdavačka kuća, 1991., str. 354

Ponovno shvaćajući pojedine izraze, Marina Tsvetaeva uz njihovu pomoć stvara slike suvremenika i povijesnih osoba. Njegova se originalnost jezika i stila mora stalno uzimati u obzir. Dakle, "Puškin je ubijen ne bijelom glavom, već nekakvom prazninom." U modernom rječniku - prostor - prazno mjesto. Jaz između slova, između redaka. Jaz s Tsvetajevom pretvara se u glavnog junaka tragedije.

Priča o Tsvetaevoj poeziji mora se graditi "iznutra" "uz pomoć njenog pjesničkog glasa, koji potječe iz daleke dubine riječi. Sva cvetajeva poezija rođena je iz glazbe, koja se u njoj pretvara u riječ, ogromni temperament, vulkanski humor koji živi u njezinoj liniji izražava njezin pjesnički svjetonazor.

"Riječ je o kreativnosti, kao i svaka druga, samo hodajući tragom slušanja narodnog i prirodnog. sluha Verbalna umjetnost kombinira i logičan i figurativno emotivan način spoznaje stvarnosti. Uz neki artefakt koji se dogodio, sposoban je posebno snažno djelovati na osobu, a još više u svojim sposobnostima “Zubova L.V. Poezija M.Tsvetaeva, Moskva: Obrazovanje, 1989., str

U eseju „Pjesnik kritike“ Tsvetajeva piše: „A što se čita - kako ne otkriti, protumačiti, izvući tajnu koja ostaje iza redova, granicu riječi. Čitanje, prije svega, zajedničko stvaranje. Umoran od svojih stvari, to znači - dobro čitam i dobro čitam. Umor čitatelja - umor nije razoran, već kreativan. Ko-kreacija. Poštuje i čitatelja i mene. "

Mnogi istraživači djela Marina Tsvetaeva primjećuju da se Tsvetaeva razvijala mentalno i duhovno brže, brže od vlastite pjesničke riječi: Marina je već bila Tsvetaeva, a njezin stih još nije napustio jaslice.

Ritam i metar poslušali su joj groznicu udisaja i izdisaja, prekinula je liniju, promijenila ritam, odbacila sve što je ometalo pokret - brz let rijetko pernate i dobro usmjerene strelice. Precizna očna jabučica učinila je cilj jasno vidljivim i ostvarivim. Izraz i logika dali su joj pjesmama oštru originalnost, vedar blagdanski vatromet, grmljavinu i sjaj poetske pobune.

U poeziji, životu, životu, ljubavi Tsvetajeva je bila romantičarka. Sve što je palo u njezino vidno polje bilo je čudesno i svečano preobraženo, počela je isijavati i živjeti s desetostrukom žeđom za životom. Prema vlastitim riječima, stalno je osjećala "ludu ljubav za životom, grčevitu žeđ za životom".

Glazbena nadarenost bila je intrinzično povezana s pjesničkim književnim talentom, upravo je zvuk dovodio nju do stiha i smisla. I rima i značenje u zvuku Tsvetaeve. Čak i u lingvističkoj analizi poezije savremenika Marina Cvetajeva pronalazimo takve retke: „intonacijsko čarobnjaštvo, čarobnjaštvo nad značenjima“. Voloshin, pjesnik i prijatelj čije je Tsvetajeva često posjećivala, a u čijoj se kući rodilo više pjesama, napominje: „Marinove su pjesme bile u skladu s njenom osobnošću“

U Tsvetaevoj poeziji uvijek je blistav, impulzivan. Ezoterični motivi o temporalnosti fizičkog tijela, stalnoj romantizaciji običnih (krpe i krpe, izmučeni, rastrgani), emocionalni kontrasti (sjaj - krpe) - sve to zajedno stvara izuzetno visoku emocionalnu pozadinu:

Na te, moje nježne krpe,

Nekada nježno meso.

Natrpan, rastrgan sve, -

Ostala su mu samo dva krila.

Obuci me u svom sjaju

Smiluj se i spremi.

A jadna trula krpa -

Odnesite ga u zakristiju. Duša ljubavi, zbirka poezije, Čeljabinsk: Knjiga Južni Ural. Izdavačka kuća, 1991., str.339

Tsvetaeva obično nema glatki uspon. Ona odmah započinje zvučnim ritmom, potpunim izdisajem. Nije slučajno što je većina njezinih pjesama nastala impulzivno i improvizirano.

Tsvetajeva - pjesnikinja je nepredvidiva, nervozna, impulzivna i nesmotrena. Pjesma pada na čitatelja (a čitatelj Tsvetevsky mora biti prije svega slušatelj) poput snažnog i neočekivanog zvučnog vala - devetog! - odmah do osovine. Kao pjesnikinja, kao umjetnica, izrasla je ne samo u sebe, već i u riječ koja bi svojim zvukom i značenjem mogla prenijeti najvažnije melodije svoje duše. O svojim suvremenicima-pjesnicima Tsvetaeva piše: "Nisu oni koji su rasli i promijenili se, već je i njihovo jezično jastvo odraslo i odraslo.

U njenim pjesmama pronalazimo izraz gdje stih ne samo da zvuči, plače, prijeti, već čak i kao da gestikulira:

Zapamtite: svi su mi ciljevi draži

Jedna jedina kosa sa moje glave.

I idi k sebi .. - I ti isto,

I ti i ti.

Volite me, volite svi!

Pazi me ne ujutro!

Tako da mogu mirno izaći

Stanite na vjetru. M. Tsvetajeva, djela u 2 sveska, M .: „Prosvjetiteljstvo“, 1989., str

Takva su bila svojstva njezine osobnosti da je Tsvetaeva gotovo svaku temu okrenula kao egzistencijalni, kozmički problem. Tsvetajeva nije bila sklona osloniti se na inspiraciju i nikada je nije dočekala, vjerujući da dolazi na vrhuncu rada - gotovo poput predanosti materijala. Marina Tsvetaeva je svijet, sukobe života doživljavala samo kroz prizmu ove visoke nezemeljske, reagirajući na sve što se događa poput pjesnika.

Kao što je Whitman rekao: "Velika je poezija moguća samo kod sjajnih čitatelja."

"Čitanje", kaže Tsvetajeva, "je saučesništvo u kreativnosti" - to je, naravno, pjesnikova izjava; U ovoj izjavi vidimo notu očaja pjesnika koji je izrazito prigušen autorovim i ženskim ponosom, koji je jako umoran od sve većeg rasta - sa svakim narednim retkom - razdirući se s publikom. Okrenuvši se prozi, Tsvetajeva pokazuje svom čitatelju od čega se sastoji riječ - misao - fraza; ona pokušava - često protiv svoje volje - približiti čitatelja sebi: učiniti ga ravnopravnim.

Postoji još jedno objašnjenje metodologije Tsvetaeve poezije. Od dana kada je žanr nastao, bilo koje umjetničko djelo - priča, roman, roman - bojalo se jedne stvari: prigovora nepouzdanosti. Otuda - ili želja za realizmom, ili kompozicijski užici. Konačno, svaki pisac traži jedno te isto: nadvladati ili zadržati izgubljeno i trenutačno Vrijeme. Za to pjesnik ima cezuru, neopterećena stopala, daktilijske završetke; Tsvetajeva prilično nesvjesno koristi dinamiku pjesničkog govora - u principu, dinamiku pjesme, koja je sama po sebi oblik reorganizacije Vremena. Već barem zbog činjenice da je poetična crta kratka, da svaka riječ u njoj, često za svaki slog, ima dvostruko ili trostruko semantičko opterećenje. Mnoštvo značenja podrazumijeva odgovarajući broj pokušaja razumijevanja, to jest mnogo puta; i što je vrijeme, ako ne jedinica vremena?

Tsvetajeva nameće svoju tehnologiju žanru, nameće sebe. To se ne događa iz opsjednutosti vlastitom osobom, kao što je to uobičajeno misliti, nego iz opsjednutosti intonacijom, koja joj je mnogo važnija i pjesma i priča.

Učinak narativne vjerodostojnosti postiže se dramatičnom aritmijom. Tsvetajeva, koja ne treba nikome ništa posuđivati, započinje najstrožim strukturalnim sažimanjem govora i završava ga; proizvod instinktivnog lakonizma.

Literatura koju je stvorila Tsvetajeva je literatura „više teksta“, ako joj svijest „teče“, onda je u glavnom etici; "Marina često započinje pjesmu s vrha" na ", rekla je Anna Akhmatova. Takvo je svojstvo bilo njezinog pjesničkog glasa, govor je uvijek počeo od kraja oktave, u gornjem registru, na njenoj granici, nakon čega se može zamisliti samo silazak ili u najboljem slučaju visoravan. Međutim, tember njezina glasa bio je toliko tragičan da je pružao osjećaj uzdizanja pri bilo kojoj duljini zvuka. Ova tragedija nije proizašla iz biografije: bila je i prije. Biografija se samo poklapala s njim, odjeknula je u njemu. On se, ovim tembrom, jasno razlikuje već u "Omladinskim stihovima":

Moje pjesme napisane tako rano

Za koju nisam znao da sam pjesnik ...

Ovo više nije priča za sebe: to je odbacivanje sebe. Za biografiju nije preostalo ništa drugo nego praćenje glasa, neprestano zaostajanje za njim, zbog glasa koji je pretekao događaje, brzinu zvuka. "Iskustvo općenito uvijek zaostaje za iščekivanjem I. Brodskog, Brodskog o Cvetajevoj: intervju, esej, Moskva: Nezavisimajska gazeta", 1997.

"Ne trebam ništa za sebe" - cvetajev život je potvrda njenih pjesama.

Gremi, glasno srce!

Vrući poljubac, ljubavi!

Oh, taj je rov grozan!

Neustrašivi - oh! - krv. - Duša ljubavi, zbirka poezije, Čeljabinsk: Knjiga Južni Ural. Izdavačka kuća, 1991., str. 356

Romantizam kao raspoloženje, kao želja da se stvarnost ostavi u svijetu fikcije i snova, kao odbacivanje života i stvarnosti, vječno „traženje beskonačnosti na kraju“, podređenost razuma i volje osjećajima i raspoloženjima - glavni je element Tsvetaeve poezije, njezina psihološka osnova, sa svojim stvaralačka snaga "ludila", sa simboličkim popunjavanjem svakodnevnih riječi. Njegov najvažniji znak bila je analogija lica, brzohlepnosti, trenutnosti, u kojoj se odražavala Vječnost.

Cvetaeva poezija sadrži stalnu dinamiku i razvoj, povrh svega materijalnog, nemilosrdnost prema već stvorenom, prema prošlosti: "Smrt nije u budućnosti, ona je u prošlosti":

(I što kažem - ne slušaj!

Sve je mljevenje - indijsko)

Ujutro ću je uništiti

Stvaranje vlastitog. Duša ljubavi, zbirka poezije, Čeljabinsk: Knjiga Južni Ural. Izdavačka kuća, 1991., str.398, Moj put ne leži pored vaše kuće, 27. travnja 1920. godine

Romantični pjesnik želi izraziti svoje iskustvo u djelu; otkriva svoju dušu i ispovijeda se; traži izražajna sredstva koja bi mu emocionalno raspoloženje mogla prenijeti što je moguće neposrednije i živopisnije; a pjesničko djelo romantizma zanimljivo je po mjeri originalnosti, bogatstva, interesa osobnosti svog tvorca. Romantični pjesnik uvijek se bori sa svim konvencijama i zakonima. On traži novi oblik koji je apsolutno u skladu s njegovim iskustvom; posebno snažno osjeća neizrecivost iskustva u cjelini u konvencionalnim dostupnim umjetničkim oblicima.

………………………..

Ne palite svijeću

U crkvenom mraku.

Ne želim vječno pamćenje

U rodnu zemlju! Tsvetajeva, djela u 2 sveska, M .: „Prosvjetiteljstvo“, 1989., str154

Pjesnici gledaju u oči Bogu i potiču svijet na razumijevanje neizrečenih formula - Znanje:

O svijet, razumije! Pjevač - u snu - otvoren

Zvjezdani zakon i formula cvijeta. Tsvetajeva, djela u 2 sveska, M .: „Prosvjetiteljstvo“, 1989., str157

Je li moguće da pjesnik ne gori? Je li moguće ispoštovati mjeru? ("S ovom neizmjernošću u svijetu mjera"). Za ruskog pjesnika Marina Tsvetaeva to se pokazalo nemogućim:

Ono što drugima ne treba - donesite mi!

Sve bi trebalo gorjeti na mojoj vatri!

………………………………….

Ptica - Phoenix - pjevam samo na vatri!

Podrži moj visoki život!

Ja visoko gorim - i gori na zemlju!

I neka noć bude svijetla za vas! Duša ljubavi, zbirka poezije, Čeljabinsk: Knjiga Južni Ural. Izdavačka kuća, 1991., s. 390, 2. rujna 1918

Ovi stihovi hvataju trenutak koji zvuči.

Možete vidjeti u stihovima Tsvetaeve, pod naslovom tragedije - lakoće i iskre („Mladi“):

Ispunite suknjom od maline

Moja mladost! Draga moja

Tamno! Propadanje moje duše!

Moja mladost! Udobno se plesite! Duša ljubavi, zbirka poezije, Čeljabinsk: Knjiga Južni Ural. Izdavačka kuća, 1991., str. 418, Mladi, dio 2.20 od studenog 1921. godine

Zgužvan pješak

Ne divi se jedru!

Ah nema mladosti

Divite se - starost!

Neki u pijesku, neki u školi.

Svakom svoje.

Na ljudskim glavama

Kiša, zaborav! Duša ljubavi, zbirka poezije, Čeljabinsk: Knjiga Južni Ural. Izdavačka kuća, 1991., s. 388, 27. srpnja 1918

Poticajne rečenice u Cvetaevoj poeziji dišu slobodu, oslobađanje od svih vezanosti i emocionalnu napetost, uključujući pročišćavanje izgaranjem, beskonačni kapacitet osobnosti same Cvetajeve i, konačno, prosvjetljenje

Oh, ne pripremaj se za sastanak

Ljubav. - Ne ljuti se na pronicljivcima

Govor, - ne bi savjetovao zanemarivati:

To su anali pučkog govora.

Razočaran? Ne reci bez straha!

To se temelji na prijateljstvu i naklonosti

Duh. - Na zbrku sidra i nade

Prosvjetljenje je nepopravljiv jaz! Duša ljubavi, zbirka poezije, Čeljabinsk: Knjiga Južni Ural. Izdavačka kuća, 1991., str. 424, S.E., 23. siječnja 1922. godine

Poezijski stil M. Tsvetayeve originalan je, nov i sjajno individualan. Tarusa psiha svijetu je rekla svoju pjesničku istinu: „Što mi je život učinio? - pjesme ".

Marina Ivanovna Tsvetaeva (1892-1941) na početku karijere smatrala je sebe i bila je dosljedna romantičarka. Najpotpunije se izrazila u ruskoj literaturi neoromanička  trendovi koji su obilježili srebrno doba. Živ znak ruskog romantizma bila je ciganska tema. Bila je jedna od središnjih u ranim stihovima Tsvetaeve. Na stranicama njenih prvih knjiga primjećujemo utjecaj Byrona, Puškina kao romantičara, Batjuškova. Najdraže su joj riječi nikada  i zauvijek  - riječi koje označavaju romantične krajnosti. Sa svom jedinstvenom originalnošću, postao je nasljednik tradicija ekspresionizma i kubofuturizma. Njezine su metode pjesničkog govora futurističke: intenzivna pažnja na zvuk govora, tvorbu riječi i riječi, obilje pauza (cvetajevim crticama ne odgovara sintaksa, nego emocijama), sintaksa koja se suprotstavlja svakodnevnom govoru, stih koji krši norme silabotoničke, oratorijske intonacije, probijanje u krik, vrisak. Glavna za Tsvetaevu postaje metoda semantičke varijacije. U njenom umu rađa se misao, obično u metaforičnom obliku, u obliku aforističke formule. Ta klica pjesme postaje invarijantna, nepromjenjiva osnova; varira mnogo puta, a ove opcije čine glavnu tkaninu djela.

Prva zbirka pjesama je "Večernji album" (1910.), zbirke "Čarobni fenjer", "Iz dviju knjiga", "Versta", "Obrt", "Nakon Rusije" i druge pjesme "Car-Maiden", "Poema planina" , „Pjesma o kraju“, „Ljestvena pjesma“, „Pjesma iz zraka“, „Autobus“ i druge predstave „Kraj Casanove“, „Fedra“ i druge eseje „Moj Puškin“.

U prvoj knjizi - studije, lirske slike, skice životnih situacija, emocionalni sukobi. U imenima pjesama pojavljuje se slikoviti impresionizam: „Dortoir u proljeće“, „U luksemburškom vrtu“, „Dama u plavom“, „Akvarel“, „Knjige u crvenom uvezu“. Također glazbena udruženja. Umjetnička sinteza.

Nije pripadala nijednoj pjesničkoj skupini. Ali postojao je utjecaj simbolizma, koji se očitovao, prije svega, u pojmu da je pjesnik posrednik između ljudskog svijeta i astrala i da je njegova uloga na zemlji transformativna. Umjetnička priroda Tsvetaeve, odsutnost bilo kakvih napora usmjerenih na stvaranje pjesnikove slike, organski ulaz u književnost.

Druga knjiga i naknadne zbirke otkrile su Tsvetaeve "vizionarske" sklonosti ( "Na moje pjesme ...") i aforizam sloga ( "Dolazite poput mene", "Byron", "Puškin", koliko ih je palo u ovaj ponor "," Bako "i tako dalje.). Poetska priroda Tsvetaeve očitovala se kroz romantični maksimalizam: polarnost slika, njihova groteskna priroda, oštro razgraničeni duhovni i moralni sukob, sukob Snova i stvarnosti, života i Bića. Romantični sukob između Čovjeka i vulgarnog jedan je od središnjih elemenata u Cvetaevoj.  Pjesma Čitatelji novina. Pobuna.  U isto vrijeme, u svom radu ona traži harmoniju, pomirenje iz dvoboja, bilo da je riječ o dvoboju ljubavi, ljubavi-razdruživanju, rastanku ili dvoboju sa svijetom i sobom kroz kajanje i pokajanje. Pjesma "Jučer sam opet pogledao u oči" ("Za sve, oprosti mi za sve, / draga moja, što sam ti učinio") Pjesma "Sviđa mi se što sa mnom niste bolesni.": posljednje linije uklanjaju "bravado masku": "Zato što si bolestan, avaj jao meni, a ne ja, / jer sam bolestan, avaj jao menia ne po tebi ", Zvučno pisanje: pjesma "Siti: Pojeo sam vas zajedno ..." (suglasni povremeni antonimi). Tsvetaeva ima česte elipse. Govor "imaginarne nepravilnosti". Grafika: crtica u sredini riječi.



Ciklus tekstova "Laborov kamp" posvećen je bijelom pokretu.

Iseljavanje. Duhovno prihvaćanje Sovjetskog Saveza. "Pjesme sinu", 1939. vratila se u SSSR. Muž je upucan, a kćer poslana u koncentracioni logor. Evakuacija samoubojstava u Yelabugi. Brodsky je vjerovao da je Tsvetaeva najveća ruska pjesnikinja 20. stoljeća, iako je, naravno, to subjektivno, jer Tsvetaeva ima mnogo kaotičnih, mučenih i iskreno slabih pjesama.