Sergey Dovlatov kao pripovjedač. Završetak Dovlatovog života
Pošaljite svoje dobro djelo u bazu znanja jednostavno. Koristite donji obrazac
Studenti, diplomirani studenti, mladi znanstvenici koji koriste bazu znanja na svojim studijima i radu bit će vam vrlo zahvalni.
Objavljeno dana http://www.allbest.ru/
Savezno državno obrazovno učilište visokog profesionalnog obrazovanja
"Čeljabinska državna akademija za kulturu i umjetnost"
Fakultet informacijskih resursa i tehnologije
TEST
Na kolegiju "Povijest ruske književnosti"
Fenomen proze Sergeja Dovlatova
Čeljabinsk 2012
Uvod
Zaključak
Uvod
„Dovlatovljeva proza \u200b\u200bdoista je primjer masovne kulture koja se u Rusiji tako često prezire. Rekao bih da je ovo najdostojniji primjer od svega čime se ruska književnost danas može pohvaliti. Siguran sam da takav naslov - autor masovne literature - ni najmanje ne bi iskrivio Sergeja. Volio je biti popularan, bio je i bit će ”, napisao je Alexander Genis o Sergeju Dovlatovu. Potvrda popularnosti S. Dovlatova kod nas i u inozemstvu je ogromna količina kritičke i znanstvene literature, obilje memoara, posebnih članaka, kritika, web stranica, kao i broj ponovno objavljenih zbirki i sabranih eseja koji se značajno povećao posljednjih godina.
"Zapovednik", "Zona", "Inostranka", "Nashi", "Kofer" - ove i druge iznenađujuće smiješne i prodorno tužne stvari Dovlatov odavno su postale klasika. Njegova su djela prevedena na mnoge jezike, snimana, proučavana u školama i na sveučilištima. Takva pažnja, razmjerna zaslugama pisca, nastala je iz nekoliko razloga: razmjera njegova umjetničkog talenta, stilska originalnost njegovih djela i originalnost.
Sergej Dovlatov rođen je 1941. u Ufi, u obitelji kazališnog redatelja i korektora. Od 1944. živio je u Lenjingradu. 1959. godine ušao je na odjel finskog jezika Filološkog fakulteta Lenjingradskog državnog sveučilišta i tamo studirao dvije i pol godine. Izbačen je sa sveučilišta zbog akademskog neuspjeha. Zatim tri godine vojnog roka u unutarnjim postrojbama. Vraćajući se, Dovlatov je upisao Fakultet novinarstva Lenjingradskog državnog sveučilišta, pisao priče.
Od rujna 1972. do ožujka 1975. živio je i radio u Estoniji. U svojim pričama uključenim u knjigu "Kompromis", Dovlatov opisuje priče iz svoje novinarske prakse kao dopisnik "Sovjetske Estonije", a također govori o radu uredništva i životu svojih kolega novinara.
1975. vratio se u Lenjingrad. Radio je u časopisu "Koster". Pisao je prozu. Časopisi su odbili njegovo pisanje. Priča o produkcijskoj temi "Intervju" objavljena je 1974. u časopisu "Mladost". Dovlatov je objavljen u samizdatu, kao i u emigrantskim časopisima "Kontinent", "Vrijeme i mi". 1976. izbačen je iz Saveza novinara SSSR-a.
1978. godine, zbog progona vlasti, Dovlatov je emigrirao iz SSSR-a, nastanio se u New Yorku, gdje je postao glavni urednik tjednika New American. Novine su brzo stekle popularnost među emigrantskom zajednicom. Knjige njegove proze izlazile su jedna za drugom. Sredinom 1980-ih postigao je velik čitateljski uspjeh, objavljivan u prestižnim časopisima "Partizan Review" i "The New Yorker". Tijekom dvanaest godina emigracije objavio je dvanaest knjiga u SAD-u i Europi. U SSSR-u je književnik bio poznat po samizdatu i autorskom programu na Radio Liberty. Pisac nije doživio da njegov talent prepozna u svojoj domovini samo nekoliko mjeseci. Sergej Dovlatov preminuo je u New Yorku od srčanog udara u vozilu Hitne pomoći na putu do bolnice.
Djelo Sergeja Donatoviča Dovlatova jedan je od prepoznatljivih fenomena ruske književnosti krajem 20. stoljeća. Njegov umjetnički stil pisanja privukao je posebnu pozornost čitateljstva i domaćih i stranih kritičara. "Piše lako i živopisno, daje pouzdanu ideju o sovjetskom životu 60-ih i 70-ih, osvjetljavajući ga u prigodno snimljenim epizodama na temelju vlastitog iskustva", - tako njemački književni kritičar Wolfgang Kazak ocjenjuje Dovlatova djela.
Pisac je uvijek bio okrutno ironičan u vezi s intelektualnim snobizmom. Jezik Sergeja Dovlatova krajnje je jednostavan i nesofisticiran. Njegova se djela čitaju u jednom dahu. To je još jedan važan razlog njegove izvanredne popularnosti danas. Ali to je i opasnost. Zahvaljujući toj jednostavnosti, Dovlatov se može zamijeniti s običnim humoristom, smatrati njegovo djelo površnim i laganim, a ne primijetiti njegov promišljeni stav. Ne uzimajte to ozbiljno. To je originalnost, fenomenalnost Dovlatovljeve proze - u dubokoj semantičkoj punini skrivenoj iza vanjske jednostavnosti.
1. Specifičnost djela S. Dovlatova
U osnovi svih svojih djela Dovlatov je izložio činjenice i događaje iz svoje biografije. "Zona" su bilješke upravnika logora, koji je služio vojsku Dovlatov. "Kompromis" je već povijest estonskog razdoblja njegova života, evo dojmova o radu kao novinu u novinama. "Rezervat" je osobno iskustvo rada kao vodiča, pretvoreno u gorku, ironičnu pripovijest. "Kofer" je knjiga o svakodnevnim stvarima koje se izvoze u inozemstvo, skice o peterburškoj mladosti. "Obrt" je više bilješka "književnog gubitnika". No, knjige Dovlatova nisu uvijek dokumentarne, sam je književnik kasnije nazvao žanr promišljenim i stvorio u njima "pseudo-dokumentarnost". Dovlatov se nije bavio dokumentarnošću, već "osjećajem stvarnosti", stalnim prepoznavanjem opisanih situacija u kreativnom "dokumentu". Dovlatov u svojim kratkim pričama točno prenosi svoj životni stil i stav te generacije šezdesetih, cjelokupnu atmosferu boemskih okupljanja u kuhinji Sankt Peterburga i Moskve, apsurd sovjetske moderne, muke ruskih emigranata u SAD.
Dovlatov se nije nazivao književnikom, već pripovjedačem priča, odnosno onim koji govori o životima ljudi. No, spisateljica, prema Dovlatovu, piše o tome za što ljudi žive. Stoga, postavši pripovjedač, raskida s već postojećom tradicijom i izbjegava rješavanje moralnih i etičkih problema koji su obvezni za ruskog pisca. Jednom je rekao da ruska književnost poprima intelektualnu interpretaciju svijeta, poput filozofije, i preuzima duhovno i moralno obrazovanje ljudi, poput religije. Dovlatovu se najviše svidjelo ono što je bila sama književnost - malo teksta, zbog kojeg tugujemo ili se radujemo. Pisac je cijenio samu priču i dobio veliko zadovoljstvo od pisanja.
Ovo je minimalistički pisac, pravi majstor ultrakratke forme: priče, anegdote, svakodnevne skice, aforizma. Njegov stil karakterizira lakonizam, pažnja prema umjetničkim detaljima, stalna razgovorna intonacija. Ali likovi junaka u njegovim djelima obično su se očitovali u majstorski izgrađenim dijalozima. Dovlatov je pažljivo radio na svakoj frazi, na svakoj riječi. Često je ponavljao: "Složeno u literaturi mnogo je pristupačnije od jednostavnog." U pričama "Zona", "Očuvaj", "Kofer" autor je riječi pokušao vratiti sadržaj koji je izgubio. Jednostavnost i jasnoća Dovlatove izjave plod su ogromne vještine i izvrsne verbalne izrade. I, na prvi pogled, jednostavne i razumljive izjave zapravo su rezultat ogromnog i mukotrpnog spisateljskog rada. Stoga su ga kritičari nazivali "trubadurom uglađene banalnosti".
Budući da je Dovlatov odabrao mjesto pripovjedača, mogao si je priuštiti da izbjegava ocjene. Nikada nije donosio presude o junacima svojih djela i nije davao moralnu ocjenu o ljudskim odnosima i postupcima. S Dovlatovom su svi jednaki: stražar i zatvorenik, negativac i pravednik. Autor je usko isprepleo smiješno i tragično, apsurdno i komično, humor i ironiju.
Sergej Dovlatov prenosio je moral svojih priča obnavljanjem norme, pokušavajući kod svih čitatelja izazvati osjećaj upravo te norme. Najozbiljnija senzacija povezana s tim vremenom bio je osjećaj apsurda, kad je "ludilo" bilo normalno. Dovlatov je o tome rekao Amerikancu Johnu Gladu, istraživaču ruske književnosti. Na primjer, u "Rezervatu" možete pročitati sljedeće retke: "Hodao sam i mislio - svijet obuzima ludilo. Ludilo postaje norma. Norma izaziva osjećaj čuđenja. " Dovlatov je u svojim djelima pisao o apsurdnim situacijama, ali ne zato što je volio apsurd. Dovlatov junak, bez obzira na svu njegovu apsurdnost, ne prestaje biti normalan, skladan i stvaran.
U djelima Sergeja Dovlatova nema moralizacije i moraliziranja. Autor samo postavlja pitanja, ali nema za cilj odgovoriti na njih. "Dovlatovljeve priče ne objašnjavaju život, već ga poslušno prate", kako je napisao Alexander Genis. Međutim, to je ono što odbija neke čitatelje koji takvu literaturu doživljavaju kao da nemaju semantičku pozadinu.
2. Percepcija čitatelja o stvaralaštvu S. Dovlatova
Aleksej Zverev spomenuo je reakciju publike na koncertu popularnog čitatelja, koji je u program uvrstio ulomak iz Dovlatovljeve "Zone", scene kampske predstave "Zvijezde Kremlja". Ovih nekoliko stranica pročitano je uz neprestani smijeh. Nastavilo se i dalje, kada kriminalci-glumci, zajedno sa zločincima-gledateljima, pjevaju "Internationale", a pripovjedaču se, prema vlastitom priznanju, steže grlo, jer se prvi put "osjećao kao dio moje posebne, neviđene zemlje". Publika očito nije iskusila takve osjećaje. Nema afiniteta, spajanja. Ono što se događalo shvaćeno je kao nakaza, poput kabine na sajmištu, gdje jedva prepoznajete predmete u zakrivljenim zrcalima.
Bez obzira koliko skeptičan Dovlatov mogao procijeniti svoja zapažanja, uvijek iznova nazivajući ih elementarnim, trivijalnim itd., Reputacija književnika koji nema što tražiti ne-šablonske pojmove o životu stvorena je prvenstveno kritikom. I još više - od strane publike, odlučne u njemu primijetiti ne odraz, ne tugu, čak ni dar promatranja, već isključivo smijeh, a zasigurno ne potamniti od tužnih primjedbi. Samo smijeh i ništa drugo.
To je prilično česta pogreška kad prestanu prepoznavati književnost koja stoji iza žanra.
3. Analiza priče "Poplin košulja"
dovlatov priča prozna košulja
Pokušajmo na primjeru priče "Poplin košulja" iz knjige "Kofer" pokazati koje se značenje može skrivati \u200b\u200biza vanjske jednostavnosti.
Kao i sva Dovlatova djela, i ova je priča što je moguće bliža razgovornom govoru. Vladimir Ronkin primijetio je da djela S. Dovlatova, koji se u svom radu usredotočio na lakoću, pa čak i određenu prisnost usmenog razgovora, karakteriziraju književna imitacija obilježja spontanog usmenog govora. Nemoguće je ne primijetiti originalnost koja odgovara izražajnosti sintakse: puno nepotpunih rečenica, parcelacija. ("A onda zazvoni. Na pragu - mlada žena u jesenskoj jakni. Izgleda poput školske učiteljice, odnosno male stare sluškinje. Istina, bez naočala, ali s bilježnicom od kalikona u ruci.") Veliki broj redova homogenih članova rečenice. ("S godinama su se naši prijatelji zaljubili, vjenčali i razveli. Na tu su temu pisali pjesme i romane. Prelazili su iz jedne republike u drugu. Promijenili zanimanja, uvjerenja, navike. Postali disidenti i alkoholičari. Zadirani u tuđi ili vlastiti život." )
Tekst sadrži narodni, pa čak i bezobrazan rječnik.
- Vukodlak, - viknuo je Leonidas, - zlata, pijani goj!
- Šuti, židovska brnjice! - odgovorio je Saveliy.
Priča ostavlja dojam jednostavne životne priče ispričane nekome u prijateljskom razgovoru, poput priznanja. Apsolutno nije kompliciran. Česta ironija izgleda poput jednostavne satire, pamfleta. („Samo na vratima sjedio je zapovjednik reda Rešetov i čitao knjigu. Načinom na koji se zanosio bilo je jasno da je ovo njegov vlastiti roman.“) No, obratimo se semantičkoj implikaciji djela.
Motiv priče je lijenost i ravnodušnost. Ovdje priča započinje: „Ludo je živjeti s čovjekom koji ne odlazi samo zato što je lijen ...“ Odmah postaje jasno da govorimo o destruktivnoj lijenosti koja ljudima može uništiti život. Dolazi do točke apsurdne nepažnje prema sebi, svom izgledu. Junak svoju lijenost naziva pokušajem izbjegavanja nepotrebnih briga. Korijeni njegove lijenosti sežu u djetinjstvo. Čak i kad je bio mali, bio je spreman podnijeti sve, samo da ostane sam. S godinama je ta lijenost utjecala na čitav životni stil junaka i njegovu sudbinu. Iz želje za mirom lišio je mogućnosti da iskusi osjećaje, sretan obiteljski život i na kraju obitelj.
Paralelno, od samog početka postoje nagovještaji strahota totalitarnog režima. - Sve je radila nepažljivo jer se bojala uhićenja. Opis izbora, odnos heroja prema ovom procesu, spominjanje portreta Solženjicina - mali detalji u potpunosti stvaraju atmosferu sovjetske stvarnosti.
Junaku se čini da je i njegova supruga poput njega, baš poput njega, ravnodušna prema svemu i teži miru. U njoj vidi odraz sebe, kaže: "Jesmo li stvarno slični?" Njihov odnos naziva "međusobnom izolacijom i ravnodušnošću prema životu". Međutim, za razliku od junaka Lene, njegova supruga sposobna je raditi stvari. Njezinu odvojenost od života prije uzrokuje vječna tuga koju je junak primijetio na svim njezinim fotografijama, nego ravnodušnost. Od samog početka, od trenutka njihova susreta, ona odlučuje o određenim radnjama, donosi izbor, dok junak samo ide tijekom. Lena je odlučila zanemariti svoje dužnosti, izgubila je položaj, ostajući s herojem. Bez znanja svog nesretnog supruga, promijenila je mjesto rada, naučila. Elena Borisovna vjerojatno je prema suprugu gajila nešto dublje osjećaje od njega. A za junaka, za kojeg je čitav njihov obiteljski život izgledao kao neozbiljno, bio je šok što je njegova supruga stavila njegovu fotografiju u svoj album. Njezina pažnja prema njemu, vrsta nježnosti bila je neočekivana, jer je vjerovao da je njihova ravnodušnost obostrana. Zbog toga su mu obrazi postali ljubičasti. "Ako ovo osjećam prvi put, koliko je ljubavi izgubljeno tijekom godina?" - misli junak. I čini se da bi trebao donijeti odgovarajuće zaključke, promijeniti svoj odnos prema supruzi i životu općenito. Ali uplašen daljnjih još većih šokova, jednostavno živi dalje, odbija razmišljati o tome. "Ako mi se ruke sada tresu, što će se sljedeće dogoditi?" Ovdje je razorna lijenost, koja se ne svodi na jednostavnu nespremnost na nepotrebne brige, već dovodi do atrofije osjećaja. Lijenost Oblomova koja ometa kretanje duše. A ovo je već književni podtekst - referenca na Gončarovljev roman.
Elena ponavlja postupke Olge Iljinskaje: ona odlučuje napustiti zemlju i, istodobno, supruga. Međutim, to ne znači da je prema njemu potpuno ravnodušna. A njezina oproštajna gesta - uvezena poplin košulja u naslovu - govori sama za sebe. Ipak, kupnja s preostalim, dakle, posljednjim novcem, skupim poklonom suprugu, koji ostavlja, svjedoči o njenom ljubaznom odnosu prema suprugu.
Junak sve gubi s obitelji. A donirana mu košulja ne treba, jer u njoj nema kamo. Ostaje bez ičega, lišen je svega zahvaljujući svojoj ravnodušnosti i lijenosti. Uostalom, mogao je ići i sa suprugom, ali nije se usudio na vrijeme i nije mogao razumjeti kako je odlučila. Prilično jasna paralela s Gončarovljevim romanom Oblomov naglašava moralnu komponentu djela. Unatoč činjenici da je glavni lik književnik, njegova supruga odaje dojam obrazovanije osobe. Razgovarala je s njim o književnosti, dok je on jednostavno pristao, stvorio izgled vlastitog štiva. To je učinio i u restoranu, pokušavajući pokazati svoju povezanost sa poznatim književnicima. Sve to čitatelja lišava vjere u njegov talent. I čitav njegov život, njegovi snovi, težnje, o kojima govori kao s ponosom, smatraju se bezvrijednima. I završetak priče potvrđuje ovu bezvrijednost, jer junak nije mogao ništa stvoriti niti spasiti.
Također u toku pripovijedanja postoji nekoliko neovisnih epizoda, od kojih svaka nosi svoj moral ili čak vrlo male digresije. Primjerice, spomen nekadašnjeg velikog broja slavnih u Lenjingradu, iz kojih su neki strijeljani, dok su drugi odlazili u Moskvu. Ovo je opet referenca na političku temu. Ili priče o književnicima prisutnima u restoranu. Ovo je priča o karijeristu Danchkovskom koji piše po narudžbi i zajedno s bratom napušta svoje korijene. I opis nositelja reda Rešetova, koji je očito pročitao vlastiti roman. Svaka od ovih epizoda karakterizira nekakav porok svojstven ljudima toga doba, a time i cijele ere.
Dakle, vidimo da pred sobom imamo ne samo životnu priču ili satirični prikaz sovjetske stvarnosti. Priča ima mnogo podtekstova skrivenih iza malih epizoda i detalja. Književna aluzija na Gončarovljev Oblomov povećava semantički sadržaj priče. Prisjećajući se sudbine Ilje Oblomova, čitatelj dublje razmišlja o udjelu heroja Dovlatova, razlozima zbog kojih je sve izgubio i motivima svoje apatije i ravnodušnosti. Također je vrijedno napomenuti da se junak nekoliko puta nazvao "posebnom osobom", objašnjavajući to nepoštivanje "besmislenih radnji". Oblomov je, pak, svoju neaktivnost motivirao željom da sačuva čistoću svoje duše. Ovo je još jedna paralela između dvojice književnih junaka.
Jasno se vidi politička orijentacija djela. Cijela je priča zasićena kritikom režima, opisima njegovih brojnih mana i prilagodbom mnogih ljudi na njega. To je poput pozadinske semantičke sjene. Glavni problem ovog teksta je osobni stav osobe prema onome što se događa, posebno prema bliskim ljudima.
AM Ranchin napisao je o djelima Sergeja Dovlatova: „Kao što znate, bajka je laž, ali u njoj ima nagovještaja. Čini se da je Dovlatova priča stvarnost. Ali skriva više od jednog "nagovještaja"; u njegovo je tkivo vješto utkano mnogo različitih značenja. " Analizirajući priču "Vozačke rukavice" iz knjige "Kofer", ovaj je istraživač primijetio prisustvo reference na Puškinovog "Brončanog konjanika". Odnosno, možemo zaključiti da Dovlatova djela karakteriziraju paralele s klasičnim tekstovima. Naravno, takve paralele vode do prisutnosti duboke konotacije u mnogim problemima u Dovlatovim knjigama.
Zaključak
Dakle, na primjeru priče Sergeja Dovlatova "Poplin košulja" iz knjige "Kofer" dokazali smo semantički sadržaj teksta koji izgleda vrlo jednostavno i nekomplicirano. Iza narodnog rječnika, iza organizacije teksta, bliskog razgovornom govoru, iza jednostavne radnje krije se više razloga za razmišljanje, više značenja. Također treba imati na umu da jednostavnost Dovlatovog jezika nije postignuta na lak način. Kao što je napisao Alexander Genis: "Dovlatovljeva jednostavnost nije iskonska, ona je rezultat oduzimanja, produkt prevladavanja složenosti." Posljedično tome, ona sama je sredstvo za prenošenje određenog značenja, ideje. Inače, autor to ne bi uzdigao do svog krajnjeg cilja, ne bi usavršio svoje tekstove, odsijecajući sve nepotrebno.
Potvrdivši duboko značenje lako čitljivih djela čija je popularnost u današnje vrijeme ilustrirala je fenomen proze Sergeja Dovlatova. U potrazi za jednostavnošću, dostigao je takav nivo da iza te jednostavnosti neki čitatelji možda neće primijetiti dubinu djela. To ukazuje na izvanredan talent književnika, njegovu veliku vještinu.
Popis korištene literature
1. Ariev, A. Priča pripovjedača // Sukhikh, I. Sergej Dovlatov: vrijeme, mjesto, sudbina. SPb.: RIT "Cult-inform-press", 1996. 315 str.
2. Genis, A. Na razini praznine / A. Genis // Star. 1994. broj 3. S. 125-131.
3. Zverev, A. Korak od paradoksa do truizma / A. Zverev // Strijelac. 1995. broj 1. S. 33-35.
4. Kurganov, E. Sergej Dovlatov i crta anegdote u ruskoj prozi // Sergej Dovlatov: kreativnost, ličnost, sudbina / komp. A.Yu. Ariev. SPb.: Zvezda, 1999.320 str.
5. Ranchin, A.M. Kako su ušivene "Vozačke rukavice": neka zapažanja o poetici Sergeja Dovlatova / A.M. Ranchin // Književnost - 1. rujna. 2002. broj 10. S. 14-15.
6. Ronkin, V. Analitičnost idiostila Sergeja Dovlatova // Sergej Dovlatov: kreativnost, osobnost, sudbina / komp. A.Yu. Ariev. SPb.: Zvezda, 1999.320 str.
Objavljeno na Allbest.ru
Slični dokumenti
Mali čovjek u književnosti šezdesetih. Suživot dvaju svjetova: vječnog i svakodnevnog u djelu Dovlatova. Odnos književnika prema junaku i stilu, njegovom životu u odnosu na tekst i čitatelja. Moderne značajke proze Sergeja Dovlatova.
teza, dodana 21.12.2010
Povijesna situacija u Rusiji u drugoj polovici XX. Stoljeća - tijekom života Sergeja Dovlatova. Sloboda Sergeja Dovlatova u definiranju sebe kao "pripovjedača". Prava i slobode junaka u književničkoj prozi, Dovlatovljev način šutnje i suzdržanosti.
seminarski rad dodan 20.04.2011
Proučavanje biografije i ličnosti Sergeja Dovlatova kroz prizmu percepcije njegovih suvremenika. Kompozicijska i sintaktička sredstva izražavanja književne kinematografije autorovog idiostila. Provedba montažnog principa pripovijedanja u zbirci "Kofer".
seminarski rad, dodan 22.06.2012
Naratologija kao sastavnica Dovlatovljeve proze. Proučavanje implicitnosti pripovjedača u priči "Inostranka". Memoari semantičkog prostora u "Obrtu". "Stroga sigurnosna komedija" kao društveno-politička farsa i prvi pokušaj filmske adaptacije spisateljice.
teza, dodana 02.06.2017
Proučavanje materijalnog portreta pripovjedača-pripovjedača. Utvrđivanje predmetno-funkcionalnog statusa objektivnog svijeta Dovlatovljeve zbirke priča "Kofer". Karakterizacija stvari kao sredstva za stvaranje objektivnog svijeta u umjetničkom djelu.
teza, dodana 24.05.2017
Izvornost ritmičke organizacije Turgenjeveve pripovijesti. Strukturni i semantički pristup proučavanju značajki pjesničkih i prozaičnih vrsta umjetničke strukture. Prijelazni oblici između stiha i proze. Ritam fikcije.
članak dodan 29.07.2013
Proučavanje književnog procesa na kraju XX. Stoljeća. Karakteristike male proze L. Ulitskaya. Značajke književnosti takozvanog "Novog vala", koji se pojavio 70-ih godina XX. Stoljeća. Izvornost umjetničkog svijeta u pričama T. Tolstoja. Specifičnost "ženske proze".
test, dodan 20.01.2011
Sastanak s A. Blokom 1915. godine, pojava u tisku prvih pjesama Sergeja Jesenjina. Uspostavljanje kontakata sa socijaldemokratskim krugovima. Neovisnost mladog pjesnika u književnom, umjetničkom i estetskom položaju. Izlet S. Jesenjina na Kavkaz.
prezentacija dodana 10.10.2010
Problem formiranja i evolucije umjetničkog stila A. Platonova. Sistematizacija istraživanja posvećenih radu A. Platonova. Pitanje života i smrti jedan je od središnjih problema cjelokupnog djela A. Platonova. Barsht K.A. "Poetika proze".
sažetak, dodan 02.06.2009
Svijet narodnih pjesničkih slika u tekstovima Sergeja Jesenjina. Svijet ruskog seljaštva kao glavni tematski fokus pjesnikovih pjesama. Slom starih patrijarhalnih temelja ruskih sela. Slikovitost i melodija kreativnosti Sergeja Jesenjina.
Zona, rezervat. Cijelo vrijeme neki postavljaju granice. Ipak, situacija izvan zone ne razlikuje se puno od situacije unutar nje. Ne, ova Dovlatova djela nisu popis logorskih noćnih mora. Ovo nije popis zločina protiv čovječnosti i nekih njegovih zasebnih generacija. Ovo je život običnog VOKHR-a i samo pisca Sergeja Donatoviča Dovlatova.
Rođen je 1941. u Ufi, u obitelji kazališnih radnika evakuiranih iz Lenjingrada tijekom rata. Od 1944. živio je u Lenjingradu, tamo je studirao na finskom odjelu filološkog fakulteta Lenjingradskog sveučilišta, zatim je služio vojsku i tamo studirao, ali već na fakultetu novinarstva, ali ga nije završio. Dovlatov je radio kao novinar u malotiražnim novinama, kao stražar, rezač kamena i turistički vodič u rezervatu Puškin, o čemu će kasnije napisati priču "Rezervat". Dovlatov je nakon vojske počeo ozbiljno pisati prozu. Već u to vrijeme počeo je imati cikluse kratkih priča, koji tvore knjigu "Zona". A "Zona" ne bi bila "zona" ako se piše uzastopno. Nije očekivao nikakvu određenu dosljednost i pridržavanje uobičajenih književnih trendova. Književnik Dovlatov namjerno je već u emigraciji razradio žanr knjige, čitane "navečer". Stvorio je vlastiti stil koji ima kruti okvir, iako se tijekom čitanja čini lagan i opušten.
Dovlatova knjiga "Zona" nalikuje strašnoj bajci ili legendi, legendi u koju ni sam autor ni čitatelj ne žele vjerovati. Ali pisati istinu uvijek je teže i teže nego pisati. A Dovlatov nije nikoga pokušavao uplašiti, jer je cijela zemlja živjela s tim. Kamp je pritisak, moralni i stvarni pritisak. Slomi se, stisne one unutar i izvan "Zone". Fuzija, upečatljiv spoj obje strane bodljikave žice - to je pokazao Dovlatov. Ali ovo je stvarno, a ne fikcija, a odnosi među ljudima jednako su tužni i smiješni. Glavna stvar je da ljudi u "Zoni" nemaju ništa manje ljudskih osjećaja od onih koji žive izvan nje. Ljudi su različiti, ali problemi u divljini i u zoni su isti. A društvo je jedno, sovjetsko je. Zek Erokha, zatvorenik Zamaraev, službenik osiguranja Egorov i studentica postdiplomskog studija Katya anti-sentimentalizam, "romantizam" kampskog života. Warder Tahapil i recidivist Kuptsov, Paramonov i Fidel čvrsti su protivnici.
Dovlatova fragmentacija, zasićenje antipodima kopira vanjski svijet. Poanta nije u tome da se prikaže količina vulgarnih riječi protjeranih u toj zoni, a ne u broju strijeljanih osuđenika ili u litri popijenog za Novu godinu. Poanta je u tome da je kamp kopija cijele države. Neka se smanji, ali model cijele države. Način na koji su se odnosili prema ljudima u zoni i način na koji si je država dozvolila da se odnosi gotovo identično.
Bitno i originalno obilježje Dovlatova - podcijenjeno pripovjedačevo samopoštovanje, otvorenost dijalogu - daje Dovlatovoj prozi poseban demokratski ton. Piše o današnjim običnim ljudima i situacijama u kojima se nalaze. Potvrda ove ideje genija - "besmrtna verzija običnog čovjeka".
Dovlatovljevi junaci su njegovi suvremenici. I oni pronalaze zajednički jezik, bez obzira gdje žive: u Americi ili u Rusiji, u zoni ili šire. Istodobno, usprkos svojoj društvenosti, užasno su usamljeni, baš poput junaka proze "stalne generacije". Otuđeni su od svijeta, ali su i drugovi. Potpuna, ali podjednako romantična usamljenost uzbuđivala je dušu i um Dovlatova do posljednjih dana njegovog života.
I. Brodsky u eseju o Dovlatovu napisao je da je Sergej Donatovič shvatio "... ideju individualizma i načelo autonomije ljudskog postojanja ozbiljnije nego što je to činio bilo tko i bilo gdje". Dovlatov je vodio svoju književnu genealogiju od Čehova, Zoščenka i američkih prozaista 20. stoljeća (Sherwood, Hemingway, Faulkner, Salinger), kao i Dobychin i Bulgakov. Dovlatov je uvijek bio zadivljen psihologijom Dostojevskog, ali ga nikada nije oponašao. Dovlatov je u svojim djelima potvrdio duboku vezanost osobe za svoju domovinu, kakva god ona bila i kakav god režim u njoj bio uspostavljen. Pisac je svima pokazao da čovjek treba biti sretan sa svojom sudbinom onoliko koliko je u istoj mjeri razmažen i iscrpljen. Stoga je Dovlatova proza \u200b\u200btoliko utjecajna. Ovo je vapaj iz srca - iz zone, iz rezervata, s uobičajenog slobodnog teritorija.
Dovlatova djela prevedena su na glavne europske jezike. A u kritici na engleskom jeziku negativne kritike praktički izostaju. Jer osoba mora ostati čovjek i ne smije izgubiti lice ni u kakvim životnim okolnostima.
N.M. Malygina
Djelo Sergeja Dovlatova ima jedno bitno obilježje: sva su njegova djela autobiografska. Kritičari Peter Weil i Alexander Genis, koji su dobro poznavali Sergeja Dovlatova, vjeruju da je sva proza \u200b\u200bovog pisca njegov autoportret.
Ciklusi njegovih priča poredani su kronološkim redoslijedom: „Zona“ - o služenju vojnog roka, „Kompromis“ - o radu kao novinar, „Zapovednik“ - o boravku u Puškinogorijama, „Obrt“, „Kofer“, „Inostranka“, „Podružnica“ - o odlasku u inozemstvo i životu u emigraciji. Sudbina njihovog "lirskog junaka", kako sam autor naziva svog književnog dvojnika, objedinjuje ova djela u cjelovitu knjigu.
"Zonu" prati autorov komentar - "Pisma izdavaču". Ovdje su naznačeni trenutak početka njegovog "zlosretnog pisanja" i težak put do objavljivanja "Zone". U pismima izdavaču "zatvorske priče", neprimjetno za čitatelja, taktično i nenametljivo, ali sasvim svjesno, pisac stvara vlastitu kreativnu i duhovnu biografiju.
"Zona", koju je autor nazvao "zatvorskom pričom", rođena je kao rezultat oštrih promjena u životu prosperitetnog studenta filologije. Nakon treće godine filološkog fakulteta Lenjingradskog sveučilišta, Sergej Dovlatov je pozvan u vojsku. Završio je u konvojnim postrojbama i cijelo je vrijeme službe ostao upravitelj u logoru s posebnim režimom.
Jednom u logoru, mladić iz inteligentne obitelji bio je šokiran istinom koja mu je otkrivena: „Bio sam zapanjen dubinom i raznolikošću života. Vidio sam koliko čovjek može pasti nisko. I koliko visoko može vinuti. Prvi put sam shvatio što su sloboda, okrutnost i nasilje. Vidio sam slobodu iza rešetaka. Okrutnost besmislena poput poezije. Nasilje, uobičajeno, poput vlage. Vidio sam čovjeka potpuno svedenog na životinjsko stanje. Vidio sam čemu se mogao radovati. I čini mi se da sam vidio vid ”.
Ova autorska izjava precizno definira moralna i estetska načela Dovlatovljeve proze: njezin nemilosrdni realizam, istinitost i duboki psihologizam. Također postoje jasne veze između Dovlatovog djela i njegovih književnih prethodnika.
Ciklus "Zona" automatski je uključio svog autora u tradiciju "logoraške" proze. Dovlatov je morao braniti pravo na rad na temi koja se izdavačima učinila iscrpljenom nakon Solženjicina: „Solženjicin opisuje političke tabore. Ja sam kriminalac. Solženjicin je bio zatvorenik. Ja sam nadzornik. Prema Solženjicinu, logor je pakao. Mislim da smo pakao mi sami ... ". Dovlatov je primijetio da su se prije njega u literaturi o zatvorenicima razlikovale dvije struje. U "osuđeničkoj" literaturi, čiji je klasik bio Dostojevski, zatvorenik je prikazan kao patnik, a policajci kao mučitelji. U „policijskoj“ literaturi, naprotiv, policajac je izgledao poput heroja, a zatvorenik poput čudovišta. Dovlatovo jedinstveno iskustvo pokazalo je da su obje ove ljestvice lažne. Prema njegovim zapažanjima, bilo koji zatvorenik bio je pogodan za ulogu čuvara, a stražar je zaslužio zatvor.
Ali književna tradicija, s kojom je povezana Dovlatovljeva proza, nije ograničena na površinski razvoj teme "logora".
Šok "lirskog heroja" Dovlatova nalikuje stanju koje je proživio Kirill Lyutov, junak "Konjice" I. Babela, kad se našao u Prvoj konjičkoj vojsci Budyonny. Babelovi opisi zločina Poljaka tijekom građanskog rata izmjenjivali su se s epizodama koje su ukazivale da vojnici konjanici nisu pokazivali ništa manje okrutnosti: pljačkali su, ubijali i osvećivali se, ne štedeći ni svoju rodbinu.
Poput junaka "Konjice", Boris Alikhanov nalazi se u neljudskim okolnostima: okružen je kriminalcima i stražarima u kampu, jednako sposobnim za svako nasilje.
Kaplar Lance Petrov, nadimka Fidel, nepismena je osoba poremećene psihe, pije se katastrofalnom brzinom. Njegova je molitva zapanjujuća izrazom bezizlaznosti situacije u kojoj se ovaj čovjek našao i okrutnosti samoizlaganja: „Dragi Bože! Nadam se da vidite ovaj nered ?! Nadam se da razumijete što znači bohra?!<...> Naredi mi da se ne pijem do kraja. " Fidel za svoje kolege kaže: „Naša je publika neusporediva. Lopovi i huligani. "
U novogodišnjoj noći u vojarni Čekista događa se ružno pijanstvo. Nakon toga, glavni lik ciklusa, Boris Alikhanov, podsjeća na one epizode djetinjstva i adolescencije koje potvrđuju da je nasilje neprestano napadalo njegov prethodni "slobodni" život. Junak Dovlatov - autorski dvojnik - ima hrabrosti uzeti tešku introspekciju. Priznaje sebi da prešutno saučesništvo u kolektivnom maltretiranju školskog prikradanja, sramotna epizoda njegovih studentskih godina u sportskom kampu izvan Koktebela svjedoči o njegovoj sličnosti s silovateljima iz osiguranja u kampu, potvrđuju da je nasilje postalo norma života i u kampu i u divljini ... Krađa, za koju pilot Mišuk služi, nije ništa manje uobičajena na ovom svijetu. Slučajno je u logoru završio zbog krađe jer je prije mogao nekažnjeno krasti. Mišukovi drugovi koji su i dalje na slobodi nastavljaju se baviti krađom. Ljudi se u kampu i izvan njega međusobno ne razlikuju, oni rade iste stvari. Njihova prisutnost na suprotnim stranama bodljikave žice rezultat je puke šanse.
Dovlatov ima generaliziranu sliku društva koje živi u skladu s kaznenim zakonima. Dovlatov pokazuje svijet u kojem s obje strane bodljikave žice vladaju okrutnost, nasilje i laži. Središnja slika-simbol ciklusa je opis naselja Chebyu, u kojem su se nastanili ljudi koji su pušteni iz zatvora, koji su pokušali ostati blizu logora, jer su zaboravili kako živjeti u slobodi. Dovlatovo uopćavanje podsjeća na zaključke do kojih je došlo proučavanjem logoraškog života autora Kolimskih priča Varlama Šaljamova. Još raniji prethodnik Dovlatova nesumnjivo je bio autor Sahalina - A.P. Čehova, kojeg je Dovlatov uvijek smatrao nedostižnim modelom.
Iskustvo kampa omogućilo je Dovlatovu da preispita problem odnosa dobra i zla u čovjeku. Logor se u "Zoni" pojavljuje kao prostorno-vremenska situacija koja predisponira na zlo osobu koja je sposobna pokazati čovječnost u drugim okolnostima. Dovlatov heroj u sebi primjećuje osobine nastale životom izgrađenim na logorskim zakonima.
I istodobno, Dovlatov ulazi u polemiku sa Shalamovom, vjerujući da u životu, unatoč svemu, ostaju dobrota i nezainteresiranost. Autor "Zone" vidi manifestacije humanosti i kod zatvorenika i kod njihovih čuvara, odbijajući ih slikati samo crnom bojom. Ova kvaliteta podsjeća i na autora "Konjice": među njegovim junakom Lyutovom, kozaci koji su se borili u Budyonnyjevoj vojsci, hrabri ljudi i "gomilači" izazvali su i užas i divljenje.
S dobrim osjećajem Dovlatov opisuje ljubavnu priču kapetana Borisa Egorova i studentice diplomskog studija Katje Lugine. Katya, uspoređujući Borisa sa svojim poznanicima "Mariks i Shuriks", shvaća da je ovo snažna osoba s kojom se osjeća malom i bespomoćnom. Autor se pita zašto se u priči o ljubavi Yegorova kapetan pokazao tako slatkim, dok je u službi djelovao kao osoba, blago rečeno, neprivlačna. Dovlatov opisuje ljubavnu priču učiteljice Isolde Shchukine i zločinca Makeeva, koji je sa svojih 60 godina imao još 14 godina da sjedi. Njihov jedini sastanak održao se pred kolonom zatvorenika i pokazao je da su ti ljudi zadržali vjeru u svetost ljubavi.
Kampska stvarnost umjetniku je oštro postavila problem slobode. "Pisma izdavaču" miješajući naraciju, stvaraju dvodimenzionalno djelo. Pisma o odlasku heroja Dovlatova u emigraciju povezana su s opisom sela Chebyu, nastanjenog bivšim zatvorenicima koji ne mogu živjeti na slobodi.
Dovlatov nije ograničen na prikazivanje neljudskosti totalitarne države. Pokazuje apsurdnost ljudskog postojanja uopće. Muči ga nedostatak harmonije u odnosu čovjeka i svijeta. U finalu ciklusa "Rezerve", tragični razgovor lirskog junaka proze Dovlatova s \u200b\u200bbojnikom KGB-a Beljaevim, koji savjetuje: "... da sam na vašem mjestu, povukao bih se odavde dok ih puštaju ... nemam šanse". Telefonski razgovor sa suprugom, koja se javila iz Austrije, vodi heroja do uopćavanja egzistencijalne razine: „Nisam ni pitao - gdje ćemo se naći? .. Možda u raju. Budući da je raj mjesto susreta ... Odaja općeg tipa, u kojoj možete upoznati voljenu osobu ... "Junak otvara" svijet u cjelini ", on stječe sposobnost da osjeća sebe dijelom ove cjeline.
Odlazak iz zemlje korelira s napuštanjem dugotrajnog pritvora. Pokazuje se da stvarnost koja se temelji na logorskim životnim normama istiskuje osobu koja nije sposobna za kompromise sa "zonom".
Davno prije nego što je rusko društvo ušlo u svoje sadašnje stanje slobode i otvorenosti, Dovlatov je iznenađujućom točnošću demonstrirao troškove slobode. Njegovi emigranti nalikuju stanovnicima sela Chebyu, osakaćenom logorskim svijetom, koji su izgubili svoje moralne smjernice. I svi oni zajedno omogućuju nam da shvatimo razloge procesa koje promatramo u svom životu već desetak godina: slobodu su primili ljudi koji nemaju unutarnje moralno suzdržavanje, koji je ne znaju koristiti, a da ne naštete drugima.
Dovlatov prikazuje logor kao model sovjetskog društva, institucije koja je sovjetskog duha. Pisac je razotkrio neistinu ideologije, koja ne odgovara pravim motivima ponašanja ljudi i pobija ga stanje stvarnosti. Dovlatov je pokazao kontrast između logorskog života i ovdje objavljenih ideoloških shema. Razgovor sa stražarima u Lenjinovoj sobi popraćen je krikom svinje koju pokušavaju uvući u kamion kako bi je dopremio u klaonicu. Oštar kontrast lažnih i licemjernih riječi ideološkog radnika s okolnom prljavštinom i okrutnošću pojačan je slikom-simbolom preobrazbe osobe u pokornu i prljavu životinju. Ova se metafora razvija i ostvaruje u radnji Zone.
Priroda ljudske percepcije u ciklusu "Zona" upućuje na spisateljeve prethodnike: svođenje čovjeka na razinu biološkog postojanja bilo je predmet prikazivanja u romanima Dostojevskog "Zločin i kazna", "Demoni", u Čehovljevoj priči "Dvoboj", a kasnije u Platonovljevoj priči "Jama „I njegova vlastita priča„ Vjetar od smeća “, Solženjicinova priča„ Jedan dan u Ivanu Denisoviču “, roman„ Život i sudbina “V. Grossmana i„ Kolimske priče “V. Šaljamova.
Dvostruki autor, koji prolazi kroz sve priče - poglavlja ciklusa "Zona", tvoreći "svojevrsni dnevnik", podsjeća na junaka "Konjice" I. Babela - intelektualca Kirilla Lyutova sa svojom "kronikom svakodnevnih zločina".
Junak "Zone", upravitelj Boris Alikhanov, intelektualac je. Poput Ljutova, koji nije uspio postati „svoj“ za vojnike Prvog konja, Dovlatovljev lirski junak „... svima je bio stranac. Za zatvorenike, vojnike, časnike i slobodne radnike u logoru. Čak su ga i psi čuvari smatrali neznancem. Lice mu je neprestano lutalo odsutnim i istodobno tjeskobnim osmijehom. Ona može prepoznati intelektualca čak i u tajgi. " Lutov Prvi Konj, optužen za težnju da živi bez nasilja, ostavio je Lutova kao stranca svojim kolegama borcima. Konjica opisuje nekoliko slučajeva kada je Lyutov čudom izbjegavao odmazde jer nije mogao ubiti osobu, ušao u bitku i nije napunio oružje.
Junaka "Zone" spašava "obrambena reakcija": "Osjećao sam se bolje nego što se moglo očekivati. Počeo sam imati podijeljenu osobnost. Život se pretvorio u zavjeru. Sjećam se dobro kako se to dogodilo. Moja je svijest napustila uobičajenu ljusku. Počeo sam razmišljati o sebi u trećem licu.<...> Ako bih se suočio s okrutnim testom, moj bi se um tiho obradovao. Na raspolaganju mu je bio novi materijal.<...> Zapravo sam već napisao. Moja je književnost postala dodatak životu. Dodatak bez kojeg bi život bio potpuno nepristojan. "
Dovlatov je neiskren, nazivaju priče "Zone" "kaotičnim notama". Pretvaraju se u poglavlja cjelovitog djela, objedinjenog sudbinom autorskog dvojnika - junaka Zone Borisa Alikhanova. Žanr "Zone" genetski je povezan sa žanrom "Konjica": "zatvorska priča" podijeljena je u poglavlja, od kojih se svako može shvatiti kao zasebna priča. Djela su bliska po tome što u svakoj od priča ciklusa djeluje novi lik koji se razmatra u odnosima s drugima i u kontekstu njegove ere. Pojavio se čitav sustav slika likova: Gustav Pakhapil, pilot Mišuk, kaplar Petrov, zatvorenik Kuptsov, politički zapovjednik Khuriev, kapetan Pavel Yegorov. Autor je stvorio živopisne slike svojih suvremenika, napuštajući podjelu likova na "loše" i "dobre". Kapetan Yegorov, "glupa i opaka životinja", zaljubio se u diplomiranu studenticu Katju Luginu i otkrio sposobnost brige i suosjećanja s voljenom osobom.
Dovlatov je stvorio osebujan, precizan, škrt i aforističan jezik. Njegov se stil odlikuje profinjenom jednostavnošću. Korištenje anegdotalnih situacija, rutina i jednostavnost tema čine njegovu prozu uzbudljivim štivom. Popularnost Dovlatova raste s vremenom. To je također objašnjeno moralnom orijentacijom spisateljice, iskreno izraženom u ciklusu "Obrt": "Volim Ameriku,<...> zahvalan Americi, ali moja domovina je daleko. Jadan, gladan, lud i pijan! Izgubila, uništila i odbacila svoje najbolje sinove!<...> Domovina smo mi sami.<...> Sve što nam se dogodilo domovina je. I sve što je bilo - ostat će zauvijek ... ".
Očita autobiografska priroda Dovlatovljeve proze ne iscrpljuje njezin sadržaj.
Stvara portret "ere stagnacije", upečatljiv u dubini i opsegu generalizacije.
Kritičari su izrazili mišljenje da je Dovlatov umjetnik svijeta koji je utonuo u prošlost. Ali ako smo svoj svijet mi sami, Dovlatov će zauvijek ostati kroničar našega vremena i naš suvremenik.
Ključne riječi: Sergej Dovlatov, "Zona", kritike na rad Sergeja Dovlatova, kritike na djela Sergeja Dovlatova, analiza priča Sergeja Dovlatova, kritika preuzimanja, analiza preuzimanja, besplatno preuzimanje, ruska književnost 20. stoljeća, emigrantski pisci
Rukopis
Ciklus "Naši" povezan je istovremeno s tradicijom Babelovih Odeskih djela i Iskanderove autobiografske proze. Priče iz ciklusa posvećene su bliskim rođacima autobiografskog junaka. Govori o djedu oca i majke, roditeljima, rođaku, supruzi i kćeri. Priča o obitelji, prožeta humorom i ljubavlju, završava rođenjem sina - djeteta sa stranim imenom, koje je svjetlo dana ugledalo u Americi. "Do toga su došli moja obitelj i naša domovina", s tugom zaključuje autor.
Radnja ciklusa "Kofer" razvija se po principu realizirane metafore: u kovčegu slučajno nađenom u ormaru junak pronalazi stvari oduzete iz domovine koje mu nikada nisu bile korisne. Uz svaku od stvari povezan je i neuspješni pokušaj junaka da sebi pronađe upotrebu u svojoj domovini. Kao rezultat toga, priče o stvarima zbrajaju se u priču o neuspjelom, nerealiziranom životu.
Ležerne stvari iz kofera suprotstavljene su jakni Fernanda Légera. Kofer podsjeća Dovlatova na kovčeg s Platonovim rukopisima, koji je nestao tijekom rata.
Ciklus "Obrt", koji je autor skeptično nazvao "ispovijestima književnog gubitnika", kreativna je biografija Dovlatova. Vrijeme je obnovilo prave vrijednosti i odbacilo spisateljsku sumnju da će mu se zamjeriti što se "zamišljao kao nepriznati genij". Umjetnik, koji je u svojoj domovini bio osuđen na "osjećaj bezizlazne nesposobnosti za život", stvorio je istinsku kroniku književnog života ere stagnacije. Središnji junak Dovlatova je I. Brodsky, koji je jako cijenio i volio. Književni portret pjesnika, koji je ostavio Dovlatov, nenadmašan je u točnosti i dubini sadržaja: „Brodsky je stvorio nečuveni model ponašanja. Nije živio u proleterskoj državi, već u samostanu vlastitog duha. Nije se borio protiv režima. Nije ga primijetio ".
Priča S. Dovlatova „Stranac“ prvi je put objavljena 1986. godine. Priča o mladoj ženi iz „dobre obitelji“ koja je imala sretno djetinjstvo. "Svatko tko je imao sretno djetinjstvo mora razmišljati o odmazdi ... Veselog raspoloženja, zdravlja, ljepote - što će me to koštati?" - autor filozofski promišlja o sudbini svoje junakinje. Njezino „plaćanje“ je ljubav prema osobi „s bezizlaznim prezimenom Tsekhnovitser“. Daleki rezultat ove ljubavi bio je njezin odlazak u emigraciju. Maria Tatarovich, usamljena Ruskinja s djetetom, našla se u 108. ulici u New Yorku i, neočekivano za one oko sebe, zaljubila se u Latinoamerikanca Rafaela Gonzalesa. Pozadina ljubavne priče u Inostranki život je ruske kolonije u New Yorku.
Dvije priče također su isprepletene u priči „Grana“: sjećanja na prvu ljubav autobiografskog junaka i prikaz njegova života u emigraciji, rad na radiju „Treći val“, odnosi i trendovi u emigrantskom okruženju.
Dovlatov je dvanaest godina živio u Americi. 1990. iznenada je umro od srčanog udara, ne čekajući objavljivanje svojih djela u svojoj domovini. Prve knjige njegovih priča: "Kofer", "Zona", "Priče" objavljene su za pedesetu godišnjicu pisca, do koje on nije živio. U novije vrijeme objavljena je trotomna zbirka njegove proze, počeli su se pojavljivati \u200b\u200bmemoari i članci o njemu.
Dovlatov je stvorio osebujan, precizan, škrt i aforističan jezik. Njegov se stil odlikuje profinjenom jednostavnošću. Korištenje anegdotalnih situacija, vitalnost tema čine njegovu prozu uzbudljivim štivom. Popularnost Dovlatova raste s vremenom. To se također objašnjava osjećajem koji je iskreno izražen u ciklusu „Obrt“: „Volim Ameriku ... Zahvalan sam Americi, ali moja domovina je daleko. Jadan, gladan, lud i pijan! Izgubljena, uništena i odbačena najbolja od svojih sinova! .. Domovina smo mi sami ... Sve što nam se dogodilo je Domovina. I sve što je bilo, ostat će zauvijek ... ”Kritičari su izrazili mišljenje da je Dovlatov umjetnik svijeta koji je utonuo u prošlost. Ali ako smo svoj svijet mi sami, Sergej Dovlatov zauvijek će ostati kroničar našega vremena i naš suvremenik.
P rodukti Sergej Dovlatov davno raštrkani u citate, kao u njihovim vremenskim pričama i feljtonima. Nažalost, prepoznavanje i popularnost kod kuće došli su do pisca tek nakon njegove smrti. Nitko neće reći ili pisati o njegovom životu i radu bolje od njegovih suvremenika. Prikupili smo njihova sjećanja.
Ovisnost stvarnosti o standardima koje nudi literatura izuzetno je rijetka pojava. Želja da se stvarnost nametne književnosti mnogo je češća. Sve ide u redu ako je književnik samo pripovjedač, priča priče, životna iskustva itd. Uvijek možete izbaciti komad iz takve pripovijesti, prekinuti radnju, preurediti događaje, promijeniti imena likova i mjesto radnje. Ako je pisac stilist, katastrofa je neizbježna: ne samo sa svojim djelima, već i svakodnevnim.
Seryozha je prije svega bio prekrasan stilist. Njegove priče uglavnom počivaju na ritmu fraze; u kadenci autorovog govora. Napisane su poput pjesama: radnja u njima je od sekundarne važnosti, samo je izgovor za govor. Ovo je više pjevanje nego pripovijedanje, a mogućnost sugovornika za osobu s takvim glasom i sluhom, mogućnost dueta velika je rijetkost. Sugovornik počinje osjećati da ima kašu u ustima, pa tako i ispada. Život se doista pretvara u solo na Underwoodu, jer prije ili kasnije osoba u piscu postaje ovisna o piscu u osobi, ne o radnji, već o stilu.
Usporedio bih Dovlatova s \u200b\u200bVysotskim, čija je popularnost bila "od pionira do umirovljenika", i to u najrazličitijim društvenim krugovima. Posljednji su Dovlatova prepoznali oni koje u Americi nazivaju „akademicima“, sveučilišnim profesorima. Ali u njihovom krugu, naravno, Dovlatova popularnost ne može se usporediti s popularnošću Brodskog ili čak Prigova, Sorokina i Pelevina. Ono što se događa Dovlatovu je ono što je Sasha Genis rekao ovako: "Ono što je teško pročitati može se lako objasniti i obrnuto."
Anatolij Naiman
Ostavljao je dojam osobe koja može učiniti sve što poželi: bilo kakvo prijateljstvo, bilo kakvu uzajamnu ljubav, slobodu, novac, elegantno odijelo, bezgraničnu snagu, bilo kakav talent. U stvarnosti, međutim, stvari nisu bile tako luksuzne. Novca praktički nije bilo, zaljubili su se ne samo u njega, sprijateljili su se, čak i na nekoliko dana, ljudi koje nije znao po imenu. Čak se pokazalo da je snaga dovoljna samo za pomicanje jednog od njegovih moćnih tijela u svemiru, a kad je pomogao mom bratu da se preseli u novi stan, korišteni su validol i sustav dugih prekida dima.
I talent. Bio je očito talentiran, nedvojbeno talentiran, talentiran. Od svih prilika za pokazivanje talenta odabrao je književnost. Budući da mu se općenito svidjelo ovo zanimanje, jer je obožavao književnost, a i zato što se smatra da je nadarena osoba koja se nije vezala ni za jedan od štandova koji su mu ponuđeni "uništila njegov talent". Bio je mnogo nadareniji od književnika Dovlatova, iako je svoja dostignuća mogao iznijeti "u hamburškom računu" i u literaturi. Sumnjam da mu je pisanje bilo i sredstvo da se izolira od reda i ljudi, na ovaj ili onaj način muči svakoga. Bio je ranjiva osoba i svojim se knjigama branio poput paravana. Na kraju, bilo koji zaslon preuzima funkcije zida, baš kao i svaka maska \u200b\u200b- lica. Gotovo svu svoju snagu posvetio je uređivanju i jačanju, javnost ga je tako doživljavala i ocjenjivala. Ali život je za njega bio jednako neugodan kao i za nas koji koristimo svaku priliku da naglasimo tu nelagodu i pokažemo svoju poziciju otuđenosti, odnosno drugog zaslona.
Evgeniy Rein
Neko je vrijeme u emigraciji pisao na ruske, sovjetske teme, a onda se zaustavio i dugo uopće nije pisao. I to je za njega bilo bolno razdoblje. Tada je Seryozha napisao dvije ili tri male i ne baš uspješne priče iz emigriranog ruskog života. Sovjetski, ruski materijal bio je iscrpljen, a on nije želio pisati o američkim temama ili nije mogao - općenito, pred kraj je bio u strašnoj depresiji, jako je pio.
Aleksandar Genis
Po mom mišljenju, Dovlatov, koji je ponovno otkrio "prosječnu smirenost" Lomonosova, sam nije primijetio revoluciju koju je postigao. Sergej jednostavno fizički nije mogao podnijeti kad pišu "prepone" umjesto "mirisalo", a zbog "predstavljanja sebe" mogao je, kako sam saznao, progoniti tjednima.
Obrađujući i koreći naš gramatički vrt, Dovlatov je očistio zemlju za sve. U The New American-u svi su postali pronicljivi čitatelji drugih i oprezni pisci prema sebi. U strahu od srama, mi, spremni odgovoriti za svaku suvišnu, netočnu ili dosadnu riječ, pisali smo, osvrćući se oko sebe, kao iza neprijateljskih linija.
Valerij Popov
Ako mu je nedostajao život, stvorio je umjetno polje napetosti, iskustva. Pisačevo prokletstvo je da će slomiti čelo, ali ispričat će priču. Oprez je ovdje neprikladan. Krv je tinta. Pisao je krvlju. Svoju i tuđu, također, jer je i tuđa krv na njemu, "izrezao" je slike oko sebe. Počevši od slike vlastitog oca - i nije zažalio zbog "dobre riječi". U njegovim je rukama sve postalo svjetlije, zanimljivije, literarnije - i strašnije. I s tim se morate pomiriti.
Lev Losev
Dovlatov je znao tajnu kako se zanimljivo piše. Odnosno, nije bio avangardni umjetnik. Nakon mnogo godina promatranja književne avangarde, shvatio sam njezinu glavnu tajnu: avangardni umjetnici su oni koji ne mogu zanimljivo pisati. Osjetivši taj nedostatak iza sebe i shvaćajući da ga nikakvi manifesti i teoretiziranje čitatelja koji se dosađuje ne mogu natjerati da povjeruje da ga zanima, avangardni umjetnici pribjegavaju trikovima. Jednostavniji začinjavaju svoje skladbe egzibicionizmom i drugim kršenjem zabrana koje nameće civilizacija. Računajte na ljudski interes za opscenost. Oni koji se ne čitaju, inteligentniji su, protežu vlastitu prozu na kostur drevnog mita ili radnju pretvaraju u zagonetku. Ovdje se očekuje da će čitatelj biti zanesen prepoznavanjem poznatog mita u nepoznatoj odjeći i rješavanjem zagonetke. I ovaj je izračun često opravdan. Vanzemaljac i javnost, koji nisu vlastiti, a nisu stvoreni književnim radom i talentom, uvlače se u čitatelja kao istinska tvorevina. To se može usporediti s tim kako biste se pozvali na izvedbu hodača po užetu, a cirkusant se, umjesto uvijanja salta na žici, svukao do gola i pozvao vas da se divite njegovim intimnim dijelovima. Ili bih, umjesto da hodam po žici, hodao po podu, ali istovremeno pokazujući slike poznatih šetača po užetu.
