• Trebam li oprostiti izdaju svoje žene?
• Kako natjerati supruga da poštuje svoju ženu
• Kako oprostiti suprugovu izdaju?
• Hollywoodske najtragičnije ljubavne priče
• Je li moguće napraviti DNK (uspostaviti očinstvo) tijekom trudnoće
• Kako pronaći svog muškarca - savjet psihologa
• Kako razumjeti da volite djevojku
• Američka pjesnikinja Emily Dickinson: biografija, kreativnost
• Priče i legende sa svojim
• Prepoznavanje poezije, za prepoznavanje osjećaja, o ljudskim osjećajima su lijepe

Slanje vašeg dobrog rada u bazu znanja je jednostavno. Upotrijebite donji obrazac

Studenti, diplomirani studenti, mladi znanstvenici koji koriste bazu znanja u svojim studijama i radu bit će vam vrlo zahvalni.

Objavljeno http://www.allbest.ru/

Objavljeno http://www.allbest.ru/

• uvod
• 2. Uloga Fedora Volkova u stvaranju nacionalnog ruskog kazališta
• 3. Petersburško razdoblje kazališne djelatnosti Volkova
• zaključak
• Popis referenci

uvod

Osnova pravog ruskog kazališta datira iz sredine 18. stoljeća. Unatoč činjenici da je pisac i dramatičar A. P. postao ravnatelj prvog ruskog nacionalnog kazališta osnovanog 1756. godine. Sumarokov, vodeću ulogu u njemu odigrao je izvanredni kazališni lik Fedor G. Volkov.

Volkov je rodom iz trgovačke obitelji u Jaroslavlju. U Moskvu je došao studirati trgovački posao. Jednom u kazalištu postao je njegov redoviti gledatelj, željno je proučavao sve što je povezano s kazalištem. Vrativši se u Yaroslavl, Volkov počinje stvarati svoje kazalište, čije su prve predstave započele 1750. Po svojoj prirodi bio je blizak kazalištu "lovačkih komičara". Yaroslavl je volio kazalište, a naknadno je na štetu publike sagrađena kazališna zgrada.

30. kolovoza 1756. carica Elizabeta izdala je naredbu da osnuje "rusko kazalište koje bi predstavljalo tragediju i komediju". Prvi ravnatelj kazališta bio je A.P. Sumarokov i Fedor Volkov "bili su prvi glumci", a kasnije je Sumarokov zamijenio režiserom. Repertoar kazališta sastojao se od ruskih dramskih djela, uglavnom Sumarokovih drama. Jezgro trupe činili su glumci iz jaroslavlskih komičara: sam Volkov, I.A. Dmitrevsky, Y.D. Shumsky i drugi

Glavni posao kratkog, ali živahnog života bilo je rusko profesionalno kazalište, javno kazalište. Evo riječi iz njegovog dnevnika: "Opća korist ruskog kazališta osjetit će se kad kazalište napusti okvir suda. To bi trebalo biti javno i popularno, prosvijetljena i važna gospoda u njoj bi se trebala poželjeti, ali ne i jedini gledatelji i poznavatelji. Sve živo, sve prosvjetljene snage zemlje trebale bi biti privučene takvim kazalištem, a ne privlačiti ih silom, ne naredbama ili odredbama, već njihovom dobrom voljom i sviješću o dobru otadžbine. Dobrota i opće dobro trebaju zauvijek biti postavljeni u temelj ruskog kazališta ... "

Volkov je bio vrlo talentiran glumac. Igrao je široku paletu uloga, ali najbliži su mu bili likovi herojsko-patriotske naravi. Odigrao je ulogu Oskolda u Sumarokovoj tragediji "Semira", Amerikanca u baletu "Izbjegličenje vrline" (u baletu su se odigrali prizori dramskih glumaca). Sve su uloge zahtijevale pojačanu emocionalnost, patetičan zvuk, svečanost. Osim glumačkog talenta, Volkov je posjedovao i talent redatelja. Bio je glavni organizator maskare „Trijumfalna Minevra“, koja je obilježila vladavinu Katarine II.

1. Biografski podaci o Fedoru Volkovu

Prvi biografi Fedora Volkova bili su poznati Nijemac Y. Shtelin i Rus Nikolaj Novikov. Biografije koje su napisali o jaroslavskom glumcu, koji je umro 1763., objavljene su 1769. i 1772. godine.

Udovica kostromskog trgovca Grigorija Volkova, Matrena Yakovlevna (u njenoj vavelvilu Shakhovskaya pogrešno naziva Marfa Romanovna), nakon smrti supruga ostala je s pet dječaka bez roditelja. Najstarijem od njih, Fedoru, bilo je jedva sedam godina.

Ubrzo se Matrena Volkova ponovno udala za jaroslavskog trgovca Fedora Vasiljeviča Polushkina i preselila se s djecom kod svog supruga u Yaroslavl.

Kad se Polushkin oženio Matrenom Volkovu, bio je i udovac, a također i stariji - njegov šesti život je završio.

Vjerojatno je Matrena Yakovlevna ostavila nešto sredstava od svog prvog supruga; računajući na njih, Polushkin je u godinama 1736-37 osnovao tvornice sumpora i vitriola u društvu s trgovcem Timofeijem Shabuninom.

Godine 1741. Shabunin je ostavio saučesništvo u poslovima tvornica, a Polushkin je uzeo trgovca Ivana Myakushkina kao pratitelja. Nakon dvije ili tri godine, drugi suvlasnik, "zbog savršene imovine", morao je napustiti partnerstvo. Polushkin je u svojoj kući pronašao pomoćnike. Uzeo je sebi "kao drugove" svoje pastorke - Fedora, Alekseja, Gavrila, Ivana i Grigorija Volkova; najstariji od njih bio je četrnaesta godina.

Posao je izdan komercijalno. Braća su Polushkinu poklonila tisuću i pol tisuća rubalja za vođenje poduzeća, a očuh je, kako bi osigurao novac, za njih uredio svoje dvorište s kućom. Kao naknadu za rad u upravljanju tvornicama, Polushkin je braći založio polovicu zarade.

Naravno, samo stariji od braće, Fedor, mogao je praktično sudjelovati u tvorničkim poslovima. Kada je nekoliko godina kasnije u obitelji Polushkin izbila tužba, državni kolegij Berg (središnje tijelo za upravljanje rudarskim poslovima, koje je osnovao Petar I 1719.), nije bez razloga uočio određenu fiktivnost u sporazumu između Polushkina i njegovih pastorki. Bergski fakultet naredio je Volkovu da „proizvode one biljke stakla i sumpora marljivom revnošću, a ne samo radi vrste, da budu poznate kao uzgajivači i odstupe od trgovaca“.

Mladi trgovački proizvođač ušao je u neovisan život s tada prilično znanim znanjem.

Volkov djetinjstvo i adolescencija odvijali su se u povoljnijem okruženju nego što je to bilo uobičajeno za trgovačko okruženje, po riječima Ostrovskog - "okrutno" i "divlje". Nisu nam stigli dokazi o prirodi njegove majke i njenom utjecaju na njegove sinove. No, očuh Polushkin, izgleda, zauzimao je posebno mjesto među jaroslavskom trgovačkom klasom. Energičan i poduzetan čovjek, pripadao je nekolicini tadašnjih ljudi njegova kruga koji su, nepismeni, već u potpunosti razumjeli blagodati prosvjetljenja.

Pošto je početno obrazovanje stekao od lokalnog svećenika, činovnika ili sveštenika, živahan i "oštar", kako svjedoči Volkov prvi biograf Novikov, dječak više nije mogao nastaviti školovanje u Jaroslavlju: prva obrazovna ustanova u gradu, Slavensko-latinska akademija, otvorena je tek u 1747. godine. U međuvremenu je Fedor rano počeo otkrivati \u200b\u200bsvoj talent i izvanredne prirodne sposobnosti. Prema nekim izvješćima, Polushkin ga je poslao u Moskvu na studij na Zaikonospassky (slavensko-grčko-latinsku) akademiju - onu gdje je Mihailo Lomonosov prošao s takvim poteškoćama deset godina ranije, prateći ribarski voz. To se dogodilo 1739.-1740., A tri godine kasnije očuh je već uzeo Volkova s \u200b\u200bakademije. Tijekom ove tri godine, Volkov je mogao ići najviše do klase „pititike“ (rječitost), odnosno naučiti osnove aritmetike, geografije, povijesti, gramatike i katekizma. No u Moskvi se mogao ozbiljno baviti glazbom, za što je rano pokazivao velike sposobnosti - dobro je svirao na harfi i violini, pjevao na notama.

Na akademiji mladi Volkov prvi se upoznao s takozvanom školskom dramom; Zadaci vjeronauka bili su kombinirani s odgojno-obrazovnim. Moguće je da je Fedor morao biti izvođač u tim školskim predstavama.

Morate pomisliti da je Volkov već u tim mladim godinama bio ispred svojih drugova. Ovdje na akademiji mogao je postaviti temelje svom sjajnom samoobrazovanju, koje je nakon toga iznenadilo sve suvremenike. U svakom slučaju, Novikov svjedoči da je Fyodor Volkov od malih nogu "bio pristran prema poznavanju znanosti i umjetnosti, a prodoran i oštar um napravio ga je bez ikakvog, moglo bi se reći, vođe koji bi ih dostigao do krajnjeg savršenstva."

Ali ako se okolnosti studija mladog Volkova na Akademiji Zaikonospassky do sada ne mogu dokumentirati, onda se može ukazati na osobu koja je imala ili, barem, mogla značajno utjecati na razvoj mladog trgovca i pridonijela njegovom obrazovanju.

Ovaj čovjek je pastor vojvode Bironskog, koji je tih godina živio u egzilu u Jaroslavlju. Nakon sljedećeg državnog udara, koji su izveli pristaše Ane Leopoldovne (u noći 9. studenog 1740.), svemoćni regent Ernst John Biron premješten je u tvrđavu Shlisselburg, osuđen (u travnju 1741.) za državni zločin i osuđen na smrt kvotom, koja je zamijenjena vječnom zatvor. Za vrijeme vladavine Elizabete Petrovne Biron, početkom 1742. godine, vratili su se iz izgnanstva i nastanili se za stalno u Jaroslavlju.

Biron je živio u blizini imanja Polushkina, na obalama Volge, u kući trgovca Myakushkina. Njegova je kuća stajala na trgu Nikolo-Nadejenske crkve, koja je tada bila, kao što se vidi iz postavljenog plana, u istom bloku kao i kuća Poluškina.

Poznanstvo bironovskog pastora i obitelji Polushkin (ili samo Fedor) dogodilo se između 1743. godine, kada je Biron živio u Jaroslavlju, a Volkov se vratio iz Moskve, i 1746., kada je Polushkin poslao svog pastora u Sankt Peterburg da nauči računovodstvo i najnovije tehnike trgovine.

Dvije ili tri godine mladi Volkov mogao je učiti kod pastora Birona i njemački jezik potreban za trgovinske poslove i opće obrazovanje. Isti Novikov u Rječniku bilježi da je Volkov nakon toga govorio na njemačkom jeziku kao prirodni Nenec. Istovremeno, Fedor Volkov „sam“ nauči crtati i crtati - vještina koja će mu uskoro pružiti vrlo važnu uslugu.

U Sankt Peterburgu Fedor ulazi u njemački trgovački ured. Bogato nadarena priroda Volkova čak je i ovdje utjecala. Počinje voditi posao svog i očuha s velikom energijom, inteligencijom i brzom duhovitošću.

Međutim, glavni interes mladog Yaroslavla nije usmjeren na to. Njegova glavna sklonost je kazalište. Još od malih nogu, primjećuje Novikov, počeo je vježbati u kazališnim predstavama s nekim činovnicima. "Ta se ovisnost, kao i druge znanosti i umjetnosti, u njemu povećala kao i kod ovih vježbi." Fyodor Volkov potpuno se predaje novom hobiju koji ga je prihvatio.

Volkovi stari biografi kažu da se nekako slučajno potukao sa svojim njemačkim majstorom pri izvođenju talijanske opere u dvorskom kazalištu; bio je potpuno oduševljen prvom profesionalnom predstavom koju je vidio prvi put. Ali ispravnije je pretpostaviti da je Volkov u talijansku opernu kuću donio više od jedne jednostavne nesreće. Položaj njemačkog gospodara njemu mogao je samo olakšati pristup tamo kamo su bile usmjerene sve njegove misli.

U predstavama talijanske opere u režiji tada poznatog skladatelja Francesca Araya, mladi Volkov bio je očaran prvenstveno vanjskim insceniranim luksuzom. Talijanska opera i balet, koja je stigla u Sankt Peterburg 1735., imala je vlastite glavne dekoratere, strojnice i scenske redatelje, koji su vrlo brzo usadili rusku dvorsku publiku ukus za neobično veličanstvene spektakle. To je obilježje stranih kazališnih produkcija vrlo dobro primijećeno u jednom od časopisa s početka 19. stoljeća: „Zbog nedostatka elegantnih kazališnih djela sjaj scenografije i strojne umjetnosti čudesnim promjenama zamijenio je ispravnost radnje i uživao je samo u očima publike, a glava i srce ostali su bez ikakvog mamaca.“

Poput većine gledatelja talijanskih opera i baleta, i mladi Volkov bio je fasciniran ne sadržajem predstava, već kazališnom tehnikom - veličanstvenim scenografijom i složenim učincima scenskih transformacija.

Neki od njegovih biografa (I. Gorbunov, V. Filippov) na toj osnovi, ponavljajući Novikove riječi da je Volkov "imao utočište u talijanskih glumaca", govore o prevladavajućem utjecaju Talijana na mladog Yaroslavlovog kazališta. O ideološkom utjecaju talijanske opere teško se može raspravljati. Ali bez sumnje se može prihvatiti još jedno Novikovo svjedočanstvo da je Volkov išao u kazalište više puta, pokušao detaljno ispitati njegovu arhitekturu, scenske mehanizme i razne adaptacije. "I koliko je oštar njegov um mogao sve razumjeti, za sve je napravio crteže, crteže i modele." Tako je Volkov bio koristan u svojoj sposobnosti crtanja: odmah je počeo učvršćivati \u200b\u200bza sebe osnove kazališne tehnike i tehnologije.

Ostalo je dobiti predstavu o najvažnijoj stvari u umjetnosti kazališta - o glumi. Mladi ljubitelj kazališta okreće se drugom kazališnom poduhvatu tih godina. Iste 1747. godine privatno njemačko kazalište Konrada Ernsta Akkermana dolazi u Petersburgu sa svojom trupom. Voditelj trupe bio je poznati glumac, nakon toga jedan od članova glasovitog hamburškog kazališta, utemeljitelj nove njemačke dramske umjetnosti. Ime Ackermana spominje G. Lessing, odlučni zagovornik realističke drame, u svojoj Hamburškoj drami. Lessingova knjiga usmjerena je protiv takozvanog dvorskog klasicizma XVII-XVIII stoljeća. - najutjecajniji trend u aristokratskoj umjetnosti toga vremena. S velikom pažnjom poznati njemački dramatičar i teoretičar bilježi realne tendencije Konrada Akkermana.

Volkov se blisko poznaje s dva najbolja glumca trupe Ackerman - tragičnim Hilferdingom i komičarem Shkolariijem. Nastavljajući svladati sofisticiranu tehnologiju scenskih čuda među Talijanima, Volkov prolazi kroz njemačke glumce svojevrsnu školu i teoriju kazališne predstave. Pita ih o svim detaljima scenskog ponašanja, pažljivo ispituje sustav njihova rada na pozornici.

Samo je neobično nadarena osoba mogla zagrliti u tako kratkom vremenu - Volkov je ostao u Sankt Peterburgu nepune dvije godine - toliko raznolikog kazališnog znanja, kako bi ovladao tako sveobuhvatnim informacijama na svim područjima složenog kazališnog posla. Godine 1748. Volkov je bio prisiljen vratiti se u Yaroslavl: umro mu je očuh Polushkin. Fedor Grigoryevich ostaje najstariji u obitelji, šef i glavni vlasnik tvornica i trgovine. Vraća se iz prijestolnice, obogaćen velikom ponudom umjetničkog i općeg znanja, obuhvaćen strasnom željom za kazalištem.

Ali u Jaroslavlju je sve ostalo kao i prije. Sve iste prljave uredske knjige, svakodnevna užurba u trgovini, dosada tvorničke ekonomije, uspavana lica braće i obrtnika pronalaze Volkove kuće. Uz to, čeka još jedna tužba sa njegovom polusestrom Matryonom Fedorovnom Kirpichevom. Kirpicheva izravno optužuje Volkove da nisu poznavali tvorničku umjetnost (tj. Tehnologiju), da nisu zainteresirani za tvorničke poslove i doveli su to poduzeće u očajno stanje. Uz to, naglašava ona, tvornički radnici braće Volkov "umjesto ispravnog položaja koji s njima koriste u komediji i u drugim njihovim službama". Berg koledž nije udaljio Volkove iz tvorničkih poslova, ali je prepoznao pravo Kirpicheve da je u njima suučesnik. Parnični i tvornički slučaj Volkovs završio je uredbom kolegija Berg od 18. kolovoza 1754. kojom je Kirpicheva prepoznata kao nasljednica tvornice i isključila braću Volkov iz posjeda uzgajivača ("i dalje ih ne smatraju uzgajivačima, već da budu uz trgovce").

Fedor Volkov proveo je oko četiri godine u trgovinskim i sudskim poslovima (1748-1751). Svoj prvi dosadni pokus uljepšao je dosadnim jaroslavskim životom, u koje su, kako je navedeno, privukli braću, drugove i tvorničke zanatlije. Ali njegova glavna zabava i opuštanje bila su putovanja u Sankt Peterburg, koja je on, vlasnik i voditelj industrijskih i trgovačkih poduzeća, vjerojatno morao napraviti više nego jednom. Jedno od takvih poslovnih putovanja konačno je odredilo životni put mladog trgovca Yaroslavla, toliko opterećenog njegovim zanimanjem.

U Sankt Peterburgu Fedor Grigoryevich nastavio je pohađati talijanske operne i njemačke dramske predstave, uporno i sustavno proučavao one i druge, kopao po tajnama kazališne tehnike i tehnologije, izrađivao scenske skice itd.

2. Uloga Fedora Volkova u stvaranju nacionalnog ruskog kazališta

Fyodor Volkov jasno je osjetio svoj život pozivajući na prvu rusku kazališnu predstavu, koju je vidio u zgradi Overland Gentry.

Zemaljski vlastelinski korpus igrao je veliku ulogu u razvoju ruske plemićke kulture sredinom 18. stoljeća.

Prvo rusko sveučilište, kao što je napomenuto, osnovano je u Moskvi 1755-56. Tako je do početka 50-ih godina XVIII stoljeća Groundry Gentry Corps bio jedina (osim duhovne) visokoškolska ustanova u Rusiji.

Džonski korpus osnovan je uvođenjem grofa Minicha dekretom Ane Ioannovne od 29. srpnja 1731., pet godina nakon uspostave Ruske akademije znanosti. Rođen je kao rezultat borbe ruskog plemstva pod Petrovim nasljednicima za njegove zapovjedne položaje ne samo u ekonomiji i kulturi, već i u politici. Plemiće su namjerno tražile privilegije za sebe na svim područjima više vlasti. A glavni zadatak gospodarskog korpusa bio je pripremiti od ruskih i baltičkih plemića zapovjednike za vojsku, koja je nakon Petra došla do velike frustracije.

Ali prva i jedina visokoobrazovna ustanova u Rusiji nije mogla ostati u tom uskom okviru. Snagom stvari poprimio je miješani civilni karakter. Zajedno s vojnim znanostima, u njemu su se podučavali zapadni jezici, oratorij, arhitektura, crtanje, ograđivanje, glazba, ples. Kasnije se u korpusu otvorila "Viteška akademija". Ovo veličanstveno ime je dobilo po treningu kadeta. Prilikom organiziranja korpusa, nekoliko djece mlade vojnice poslano mu je kao glazbenici.

Godine osnivanja, u korpus je ušao Aleksandar Petrovič Sumarokov, prvi ruski dramatičar i budući redatelj prvog ruskog kazališta. Osam godina kasnije, Sumarokov je promaknut u časnika korpusa.

U razdoblju koje nas zanima, Land Corps je doživio svoj vrhunac. Njime je vladao jedan od najrazvijenijih ljudi ere, princ B.G. Yusupov. Pod njim se u korpusu pojavljuje krug zaljubljenika u rusku književnost. Kadeti i učitelji - Sumarokov, Cheraskov, braća Melissino, Svistunov, Elagin i drugi čitali su francuskim autorima jedni druge - Cornell, Racine, Moliere, vježbaju svoje prijevode, pokušavaju se sastaviti na ruskom, raspravljati o svojim književnim iskustvima, raspravljati se o kazališnim produkcijama tijekom dvorište, pristup kojem ih je otvorio Jusupov. Nastupi francuske (Serigny) i njemačke trupe omiljena su tema u razgovorima mladih kadeta.

Pod Jusupovom je džinski korpus čak stekao vlastitu tiskaru za tiskanje poučnih knjiga i karata. U njemu će bivši učenik korpusa, kapetan P. Svistunov, 1761. godine pokušati ispisati svoj prijevod komedije Moliere "Amphitrion".

Ovo živo zanimanje za književnost i kazalište, koje je prevladavalo u korpusu, doprinosi rastu Sumarokovog književnog talenta. Godine 1747. napisao je „Khoreva“ - prvo djelo ruske svjetovne dramske književnosti, sastavljeno na ruskom zavjeru, iako prema pravilima francuskog dvorskog klasicizma. U "Horevu" Sumarokov uvodi novi ruski stih, zamijenivši dvanaest složenih francuskih aleksandrijskih crta ruskim šesteroglavim jaamcima.

Predstava je s kadetima postigla veliki uspjeh; s oduševljenjem su recitirali zvučne stihove, pokušali odigrati zasebne prizore „Horeva“, a zatim i cijelu predstavu.

Prvo predstavljanje ove tragedije (krajem 1749.) bilo je potpuno iznenađenje samog autora. Okupljajući se na poziv kadeta na prvu predstavu "Khoreva" u zgradi, Sumarokov je očekivao da će zabavu djece, u najboljem slučaju, čitati amaterskim čitanjem poezije. Koliko su mu bila velika iznenađenja i radosti kad je u krugu mladih glumaca ugledao "hram ruskih Melpomene" kakav je dugo zamišljao.

Preživjela je zanimljiva priča o tome kako je odmah nakon predstave Sumarokov, ne sjećajući se sebe od oduševljenja, pojurio da obavijesti grofa A. G. o kadetskom nastupu. Razumovsky, koji je bio pomoćnik. Grof je smatrao svojim dugom da o zanimljivim vijestima obavijesti caricu Elizabetu Petrovnu, strastvenu ljubiteljicu kazališta.

U veljači 1750. kadeti su u nazočnosti carice već igrali „Horev“. Predstava se odvijala u novom intimnom kazalištu (tzv. Mal) Zimske palače. Ovaj je dan označio početak slave Sumarokova; tada je bio uzdignut u rang "ruske racine". Autoricu je Elizabeth primila u svojoj kutiji, obasjanu univerzalnim pohvalama. Sljedećeg dana, kaže povjesničar, u glavnom gradu razgovarali su samo o „Khorevu“ i njegovom autoru; zapamćena odvojena mjesta i monolozi. Uostalom, „nitko nije vjerovao da se i na ruskom, kao na francuskom i talijanskom jeziku ne može izvoditi predstave iz svijeta vlastite ruske povijesti“, objašnjava jedan od ranih povjesničara ruskog kazališta A. Karabanov (sredina 19. stoljeća).

Ne treba reći da je to posebno složeno, ovo je prva ruska tragedija koju je publika toliko oduševila. Ruski princ Kiy osvaja grad Kijev od princa Zavloha i zarobljava njegovu kćer Osneldu. Brat Kia, Horev, zaljubljuje se u zarobljenu princezu. Osnelda mu odgovara isto. Oni su spremni iskazati svoje osjećaje Kiyu, ali u ovom trenutku Zavloh s trupama okružuje grad. Cue šalje brata da odbije neprijatelja. Ta komisija Khorevu pruža izvanredne muke: osjećaj se bori s dugom u njemu - upućen je protiv oca njegove voljene djevojke. Ljubitelji se bore oko potrage za pomirljivim ishodom. Napokon, Osnelda, uz pomoć svoje sluškinje, odlučuje poslati svom ocu pismo u kojem otkriva svoju ljubav prema Khorevu, traži da da pristanak na brak s njim i da povuče trupe. Na sve njezine molbe, otac je odbija. Osnelda je u očaju, spremna je počiniti samoubojstvo. Horev odlazi u bitku. Boyar Kiya - Steelwalker razgovara s knezom Khoreva i Osneldom, kao izdajnicima koji imaju tajne odnose sa Zavlohom. Kiy, vjerujući u klevetu, naređuje Steelwalkeru da otruje Osnelda. Ali čim uspije dati nalog, kako je Khorev glasnik s vijestima o pobjedi. Kiy u očaju šalje glasnika da spreči Stalverha od strašnog zločina. Prekasno. Glasnik se vraća riječima: "Budi zapečaćen, suvereni."

Cue. Oh, zla sudbina!

Sluga Khorev. Što je ovdje učinjeno?

Poslano. Osneldy, sjekira, nema.

U ovo se vrijeme s trofejima pobjede vraća Horev. Cue proklinje svoj rođendan. Horev saznaje za Osneldinu smrt i ubada se u strašnoj duševnoj tjeskobi.

Kao u francuskim dvorskim klasičnim tragedijama, "Sjeverna racina" nije dovela žive ljude, već apstraktne junake. Tragičnost Sumarokova, međutim, privukla je svježim ruskim jezikom i zvučnim stihovima.

Iste godine u korpusu i palači kadeti igraju druge Sumarokove tragedije: "Sinav i Truvor", "Ariston" i komedije "Čudovišta" i "Prazna svađa".

Krajem godine Sumarokov postaje priznati vođa ruskog kazališta. Dajući dvorskim krugovima kazalište kao književnost, Overland Gentry Corps dao im je kazalište kao pozornicu. "Time su kadeti-glumci i autor," napominje kazališni povjesničar V. Vsevolodsky-Gerngross, "izrazili društvenu zrelost ruskog društva, spremnost da ne prihvati, već stvori svoje kazalište."

U zgradi se formira stalan krug, revno posvećen kazalištu. Sam Sumarokov duša je novog hobija - redatelja, redatelja i voditelja repertoara male trupe. Kadeti-glumci grupirani su oko njega: braća Melissino, Svistunov, Osterwald, Beketov, Rudanovsky, Kapits, Goh, Razumovsky, Buturlin, Meshchersky.

Repertoar ove aristokratske kazališne trupe sastoji se uglavnom od predstava Sumarokova ili autora kojega su preporučili. Potonji su, međutim, dobili malo prostora: ruski "gospodin Racin" bio je izuzetno ponosan.

Ali stvari se šire, interes za ruske predstave raste. Čini se da sudu jedan ruski dramatičar nije dovoljan. Elizabeta preko Shuvalova naređuje da i profesori Akademije znanosti Lomonosov i Tredyakovsky sastave prema tragediji. Ubrzo dvorište već gleda prvu predstavu Lomonosove tragedije iz ere tatarske invazije - "Tamara i Selim". Tredjakovski je također napisao tragediju "Deidamy"; ali rampu nije vidjela zbog svoje glomaznosti - u njoj je bilo 2313 "dvostrukih stihova".

Pažnja pozorišta na kadetskim nastupima i dalje raste. Njihovi izvođači njeguju. Kad ledeni nanos privremeno odvoji obje obale Neve - zgradu i palaču, kadeti su smješteni u kući u uredu suda. Nastupi plemićkog korpusa dopušteni su samo odabranoj publici.

No, jednom prilikom sljedećeg nastupa u zgradi, kad su kadeti s najvećom pažnjom svirali Sinavu i Truvor, u publici se pojavilo novo lice. Međutim, bilo ga je teško svrstati među obične gledatelje kadetske izvedbe.

Nepozvani gledatelj gledao je predstavu, vrebajući se iza kulisa pozornice s dvojicom drugova s \u200b\u200bkojima je povremeno razmjenjivao njemačke izraze. Odjeven kao stranac i po svom izgledu nije mogao biti među odijevanom publikom Gentry Corpsa.

S otkucajnim srcem novi je posjetitelj promatrao Sinave i Truvor u izvedbi kadeta. Poznavatelji pozorišta prepoznali su Hilferdinga i Shkolariju u njima - nisu mogli odvratiti njegov pogled od događaja koji su se odvijali na pozornici.

Kao što je čitatelj pogodio, neočekivani gledatelj u backstageu bio je Fedor Volkov. Dolazio je iz Yaroslavla s redovnim poslovnim poslovima - i sada mu se sreća smiješila: probio se u predstavu ruskog kazališta, iako je bila zatvorena.

Prva ruska predstava koju je Volkov vidio izvrsno je ostavila dojam na mladog Yaroslavla, uprkos apstrakciji zapleta. Mnogo godina kasnije Volkov je priznao svom najbližem prijatelju Narykov-Dmitrevskom: „Vidjevši Nikitu Afanaseviča Beketova u ulozi Sinava, bio sam toliko zaljubljen da nisam znao gdje sam: na zemlji ili na nebu. Tada se u meni rodila ideja da pokrenem svoje kazalište u Jaroslavlju. "

Belinsky daje istinsko objašnjenje radosti koja je obuhvatila mladog Volkova na ovom nastupu - tek mu je nedavno napunila dvadeset i jednu godinu.

"Oduševljenje je jasno. Zamislite čovjeka u čijoj se duši ... čuo nerazumljiv poziv, koji ga poziva na neki cilj, lijep, ali i sam sebi nerazumljiv - i odjednom pred očima vidi za čime njegova vatrena duša tako strastveno zaokuplja, vidi prizor, vjerojatno uređen sjajno čuje ruski govor na njoj, njezina obiteljska imena, vidi izvedbu ruskog sastava koji je oduševio njene suvremenike. Bilo je nešto što će me oduševiti. "

Sad ćemo možda smatrati pomalo pretjeranim, opskurnim i zadovoljstvom koji je zahvatio Volkova pri prvom ruskom nastupu i Belinskyjevim ohrabrujućim komentarima.

Ali ako se sjetite situacije u kojoj su se tada nalazili ruska znanost, ruska umjetnost, pa čak i ruski jezik, shvatit ćete radost mladog jaroslavskog kazališta i simpatično uvažavanje velikog kritičara.

Prije reformi Petra I, rusko društvo nije poznavalo ni deset arapskih brojeva. Arapski brojevi prvi put su tiskani u ruskom izdanju tek 27. prosinca 1702. u Jurnalu na opsadi Noteburga. U siječnju 1703. "Arapski broj" po drugi se put pojavio u aritmetici Magnitsky, objavljenoj u Moskvi. Prema njoj, kao što znate, proučavao je Lomonosov. Za čitavo 17. stoljeće u Rusiji je objavljen samo jedan matematički esej.

I dok je Newton u Engleskoj već otkrio velike tajne nebeske mehanike, kada je Leibniz u Njemačkoj utemeljio teoriju o beskonačno malom, kad je Francuska već imala Pascal i Deckart, u Rusiji su čak i vrhovi plemstva s nestrpljenjem prepisivali neku mutnu knjigu pod promišljenim naslovom „Almanah za mnoge buduće godine, od njemačkog, ježa koji je izumljen, njemačke umjetnosti podučavanja i najbriljantnijeg prosvjetljenog uma. " U ovoj knjizi, rođenoj u ožujku, toplo se preporuča "čuva pas". Na temelju Almanaha i drugih sličnih sastava sastavljen je horoskop Petra I. I. Čak je i najobrazovanija elita ruskog plemstva bila vrlo zainteresirana za takve astrološke knjige, znakove i predviđanja zvijezda. A kulturnu razinu ostatka ruskog vladajućeg sloja karakterizira poznati dekret Petra (1714.) o obveznom školovanju plemstva: učenici Moskovske matematičke škole morali su hitno podučavati osnove plemenitih Mitrofanushki iz svih pokrajina. Ali stvari su krenule po zlu.

Dakle, rusko je obrazovanje, temelj široke nacionalne kulture, bilo tek u povojima do početka 18. stoljeća. I prema kraju? Stupanj ruskog identiteta i strane dominacije u Rusiji čak i u trećoj četvrtini stoljeća vrlo živo karakterizira barem malu poruku iz St. Petersburga novina od 28. travnja 1755. (br. 34). Službene novine objavile su da je na svečanom akademskom činu 26. travnja "fakultetski savjetnik i profesor kemije g. Lomonosov" izgovorio hvale riječ Petru Velikom "na ruskom". Ovu „Riječ“ izgovorio je sjajni ruski znanstvenik, kako su izvjestile novine, u nazočnosti ministara, dvorskih gospoda i drugih predstavnika plemstva - a ruski jezik za njih je zvučao posebno neobično.

Stigavši \u200b\u200bu Yaroslavl, Fedor Grigoryevich (ima dvadeset drugu godinu) nevoljko se vraća komercijalnim stvarima. Sve su njegove misli okupirane kazališnom umjetnošću; postaje inicijator i organizator jednog od prvih javnih provincijskih kazališta u Rusiji.

Počevši s probama u svojoj sobi, Fyodor s braćom i drugovima izvodi predstave u kožnoj staji, koju je posebno opremio za "komediju". Svojom vrelom energijom, s velikim temperamentom, Fedor Grigoryevich sustavno i uporno slijedi svoje ideje. I pronalaze živahnu reakciju - najprije u malom krugu najbližih pomoćnika i drugova (Narykov, braća Aleksej i Mihail Popov, Shuisky, Chulkov, Ikonnikov, Egorov), a zatim u sve većem krugu najnaprednijih stanovnika Jaroslavlja.

Te sposobnosti - sada bismo ih nazvali propagandom - dobro je primijetio i sam Novikov organizator kazališta. "Volkov je znao kako shvatiti koristi i zabave koje proizlaze iz kazališta i one koji u njemu nisu imali ni znanja ni ukusa. Ubrzo je malo kazalište postalo natrpano zbog sve većeg broja gledatelja. "

Među posjetiteljima Volkovskih predstava već su se mogli vidjeti najistaknutiji stanovnici Jaroslavlja: jaroslavski guverner Mihail Bobriščev-Puškin i lokalni posjednik Ivan Stepanovič Maykov. Oni uporno savjetuju da ne napuste posao koji su započeli, čak obećavaju otvaranje prikupljanja sredstava među bogatim jaroslavljskim trgovcima za posebnu zgradu za kazalište, Maykovi nude svoj dom za kazališne predstave. Međutim, nije potrebno uvjeravati Fedora Grigorieviča. Sam ne želi napustiti posao koji je započeo, pogotovo sada kada je najteže iza, stvorena je jezgra trupe, ljudi treniraju, probudio se interes publike za novu "zabavu", i što je najvažnije, presudan udarac nanesen je starim predrasudama, kada je "komedija" smatrana demonskom pothvat, vrag, vražje iskušenje.

Potrebno je izgraditi novo kazalište. No, njihova vlastita sredstva, uvelike potkopana zbog "zanemarivanja" biljaka, izgleda, nisu bila dovoljna. Tada je Volkov odlučio "skloniti se s publikom". Pristao je prikupiti donacije za izgradnju nove kazališne zgrade. Novac je ušao prilično uspješno. Izuzetnom brzinom i energijom Volkov je krenuo u izgradnju "Boljšoj teatra", koji je mogao primiti nekoliko stotina gledatelja.

To može izgledati malo vjerovatno. Ali svi povjesničari jednoglasno svjedoče da je Fedor Volkov bio i arhitekt, i strojar, i slikar, a zatim glavni ravnatelj, redatelj, prevoditelj i prvi glumac novog kazališta, i općenito "bio je sam izumitelj" (Novikov).

7. siječnja 1751. otvara svoja vrata Volkov "veliki teatar". Za prvu izvedbu tu je popularna opera poznatog skladatelja Pietra Mestasioa „Titova milost“ u prijevodu Petera Medvedeva. Kostimi za glumce ušiveni su prema glavnim crtežima - Fedor Grigorievich donio ih je iz talijanskih izvedbi iste opere, orkestar je bio organiziran od kmetskih glazbenika, zbor iz biskupskih pjevača.

Sada, ponavljamo, izuzetna univerzalnost Volkovskih kazališnih znanja, vještina i sposobnosti izgleda nevjerojatno. No, djelo Fjodora Grigorijeviča već u ovom prvom razdoblju njegova kazališnog djelovanja, prisjećajući se djela Mihaila Lomonosova u istim godinama formiranja ruske znanosti, upečatljivo je u svojoj kombinaciji promišljenog tehničkog usavršavanja s izuzetnom osobnom nadarenošću. Volkov ovaj široki i svijetli talent privukao je pozornost pozorišnih pisaca kroz stoljeća. "U prvom ruskom glumcu," primjećuje jedan od poznatih kazališnih kritičara početka našeg stoljeća s tim u vezi, "općenit je višak estetskog osjećaja. Crta, pjeva, piše poeziju, voli sve aspekte kazališta, proučava organizaciju kazališta prije teorije glume. "

Volkov je organizirao "Veliko kazalište" s očekivanjem pristupa "običnih ljudi". Ulaz je nizak: od penija do pet. Repertoar se sastojao od svjetovnih i duhovnih predstava. Istaknuto mjesto u njemu zauzeli su Khorev i Ariston Sumarokov, a pokraj njih su i duhovne drame biskupa Dmitrija Rostovskog (Yaroslavl je bio dio njegove biskupije) - O pokajanju grešnog čovjeka i drugi. Tada je Volkov vjerojatno oživio neke drame iz repertoara Petrove „komedije“; možda je i stariji repertoar kazališta Alekseja Mihailoviča „Artaxerxes akcija“, „Judith“, „Ester i Mordecai“ također je uskrsnuo. Konačno, prema nekim izvješćima, Volkov je upriličio drame-kritike na lokalne Yaroslavl teme, koje je sam sastavio - "Dvor Šemskin", "Svaki Jeremej misli za sebe"; međutim, ime prve komedije nalazi se ranije u moskovskom kazalištu bojnika Matveeva.

Međutim, u „Ljetopisu ruskog kazališta“ I. Nosova, malo je pouzdanog, susrećemo se s plakatom jedne od jaroslavlskih predstava s početka 1751. „Nedjelja, 25 dana u novom kazalištu u Nikolskoj ulici, pod nadzorom prvog ceha trgovca Fedora Grigorijeviča Volkova, ruski lovci na komedije predstavili su Ariston op. AP Sumarokov. Glumci: Darius - F.G. Volkov, Ariston - I.A. Narykov, Ostap - Gavrila G. Volkov, Themis - Aleksej Popov, Arkant - Grigory G. Volkov, Vicara - M. Chulkov, Zanda - M. Popov, Malmira - Egorov I, Bilten - Ikonnikov, stranica - Egorov II. "

U ovoj se predstavi strogo promatra - nastavit će još nekoliko godina - tradicija koja dolazi iz kazališta Moliere: sve ženske uloge igraju muškarci.

Društveni sastav trupe Volkov može se razgledati iz optužbi koje su protiv inicijatora pokrenule uredbom Berg Collegea. Potvrđujući izjavu Matrene Kirpicheve, dekret s očitim ogorčenjem primjećuje da braća Volkov "koriste tvorničke ljude umjesto da za sebe imaju odgovarajući položaj u komediji". Više od godinu dana djelovalo je "veliko kazalište" prvog ceha trgovca Volkova, na veliku ponos i radost jaroslavlskih "rendžera". Odjednom, u siječnju 1752., hitne vijesti probudile su ne samo trupu Volkov i njegove gledatelje, nego su podigle cijeli Jaroslavl na noge. Carica Elizaveta Petrovna hitno je pozvala Volkova s \u200b\u200bdrugovima u svoj dom, u glavni grad, u Sankt Peterburg.

Prema dekretu carice Elizavete Petrovne, koja je dobivala informacije o svojim kazališnim aktivnostima u Jaroslavlju, Volkov je trup pozvan u Sankt Peterburg da izrazi nekoliko stavova: „... carica Elizabeta Petrovna, autokrata ovog žanra, 3 dana naznačuju da je zaslužan: Yaroslavlski trgovci Fedor Grigorijev sin Volkov s braćom Gavriloyom i Gregoryjem, koji u Jaroslavlju sadrže kazalište i igraju komedije, i kome bi drugi trebali za to, dođu u Sankt Peterburg ... Za najbrže od ovih ljudi i njihova imanja TYA doveo ovdje pod označeni dati yamskih kolica i oni će loviti trezorskih novca ... "

U dokumentima iz XVIII stoljeća zabilježeno je da ako je vlasnik imao svoju kazališnu zgradu (poput njemačke komedije ili operne kuće Locatelli), tada je naznačeno da ima kazalište, a u radovima o amaterskim trupama obično se navodi da takvi i takvi sadrže (komedije ili predstave) , Ova okolnost ukazuje na to da u Jaroslavlju nije izgrađena posebna kazališna zgrada. Osim toga, Elizabetanska uredba o pozivanju Jaroslavlja u glavni grad sadrži podatke koji potvrđuju neprofesionalnu prirodu trupe F.G. Volkova. Navodi 11 ljudi koji se ne nazivaju "glumcima" ili "komičarima", već, naprotiv, svi imaju položaj i mjesto službe, zanata ili zanimanja, što dokazuje da se Volkovska trupa uklapa u opći kontekst postojanja određenih urbanih trupa „lovci”.

Odsustvu kazališne zgrade u Jaroslavlju može ukazivati \u200b\u200bi sljedeća činjenica: Katarina II je u svibnju 1763. (mjesec dana nakon iznenadne smrti F. Volkova) posjetila Yaroslavl, ali među raznim znamenitostima koje je ispitivala nema referenci na kazalište.

Nakon što je Yaroslavl u ožujku 1752. carici Elizabeti Petrovni pokazao nekoliko predstava, dobili su naređenje da se vrate u Yaroslavl. I samo je nekolicina ljudi koji su pokazali sposobnost za kazališnu umjetnost ostavljena u glavnom gradu i poslana na studij u povlašteni kadetski korpus, tj. Modernim jezikom, postali su studenti. Među njima je (nakon nekog vremena) ušao i Fedor Volkov.

Od 16. prosinca 1752. do 19. svibnja 1754. godine Elizabetin dvor bio je u Moskvi. Zajedno s njim braća Volkov također su otišla u staru prijestolnicu, vjerojatno s Shuiskyjem, Chulkovom i drugima. Već kao moskovski (a ne Yaroslavl, poput Narykov i Popov) komičari, oni se pojavljuju u dekretu od 8. veljače 1754. kojim su također poslani u šljaketski korpus. Novim učenicima kopnenog korpusa - Fedoru i Grigoriju Volkovu, naređeno je da "misle francuski i njemački jezik, plešu i crtaju, ovisno o tome tko će loviti i razumjeti kakvu nauku, osim vojnih napora".

Braća su zajedno napustila Moskvu, ali su odvojeno došla do korpusa. Grigory Volkov stigao je u Sankt Peterburg 26. veljače, a Fedor nešto kasnije 22. ožujka. Ured korpusa odmah ih je upisao u kadete - dobili su ih "na početku" korpusnog inspektora, potpukovnika von Siegheima.

Sada četvorica jaroslavlskih učenika iz Volkovske trupe već studiraju u korpusu. Pozlaćeno siromaštvo, u kojem je Elizabeth živjela i vladala, nije spriječilo četvero novih učenika Groundry Gepry Corpsa da dodijele ne sasvim uobičajene sadržaje: Fedor Volkov kao organizator i vođa trupe - 100 rubalja, Grigory Volkov, Narykov-Dmitrevsky i Popov za 50 rubalja godišnje - iznos u to vrijeme je prilično značajan.

Yaroslavl se u nastavi bavi kadetima, ali živi u zasebnoj sobi od njih. Međutim, Volkovi nisu baš sami u svojoj polovici. Već u ožujku 1752. godine sedam “uspavanih” dvorskih pjevača primljeno je u korpus “za podučavanje znanosti”. Nakon više od godinu dana (17. lipnja 1753.), naređeno im je da se obuče "da nastave predstavljati njezinu carsku veličanstvo tragediju". P. Melissino, Svistunov, Osterwald dodijeljeni su im kao učitelji. Mjesec dana prije nego što su Volkovci stigli u zgradu, tamo je identificiran još jedan pjevač pjevača. Međutim, svih osam bivših sudskih pjevača loše je funkcioniralo u korpusu, jasno popuštajući sposobnom i radoznalom Jaroslavlju.

Iako sva četvorica očito nisu bila namijenjena državnoj birokratskoj karijeri i trebala im je pružiti samo opće poliranje, prvi ruski glumci proučavaju sve teme kroz koje prolaze budući državnici. Uče li Yaroslavl „latinsko pisanje“, rješavaju li složene geometrijske probleme, crtaju li „pejzaže i figure“ tintom ili jednostavno plešu neizostavni minuet - uvijek protiv imena Fedora Volkova i Dmitrevsky je „dobar“, „lijep“, „namjerno“.

Ali Fyodor Volkov ima malo znanja koje je stekao u korpusu. Većinu svog proračuna troši na knjige - 4 rublje za kupovinu "dva francuskog i gramatičkog vokabulara" i 9 rubalja za kupovinu hipoteke "Eurobooks". Istovremeno, Volkov se ozbiljno priprema za svoju buduću profesiju. Kupuje „šest tiskanih tragedija“ (4 rubalja 80 kopeka), „klavikorde i žice“ (5 rubalja, 96 kopeka), „ogledalo za tragiku i obuku gestama“, što je izazvalo najveći trošak - 10 rubalja. Grigory Volkov također se zanima za znanost i književnost. Međutim, prema ispravnom zapažanju povjesničara, Gregory je podložniji izgledu, nakitu. Puno novca troši na svilene čarape, "kopče s kompozicijom", kaput od ovčje kože Kalmyk itd.

U međuvremenu, skroman izgled, Fyodor Volkov uporno i sustavno proučava. Sljedeća znatiželjna činjenica posebno karakterizira interese i odlučnost Fedora Grigoryeviča. Još uvijek strastveno zanima tehnika stranih kazališnih poslova i piše „iz inozemstva“ nekoliko skupih knjiga „kazališnih i perspektivnih“ (fikcija). Ali nema besplatnog novca za ovu kupnju i bez oklijevanja založi svoj lisica pepanche i ogrtač od crvene tkanine za 32 rubalja. Bliži se hladna zima Sankt Peterburga i Fyodor Volkov prisiljen je zatražiti od sudske kancelarije da mu dodeli plaću za cijelu godinu: on treba otkupiti založene tople stvari, kao i „ponovno popraviti kupnju“.

3. Petersburško razdoblje kazališne djelatnosti Volkova

Tijekom godina provedenih u Overland Gentry Corpsu, Fedor Volkov pokušava uzeti sve što može od jedine visokoškolske ustanove na kojoj je tako sretno završio. A Novikov prilično okarakterizira ovu tvrdoglavu borbu za znanjem, za podizanje kulturne razine: "U svoje vrijeme u obrazovnoj zgradi Volkov je uložio sav svoj napor da izađe iz ove prosvijetljene, koju je uspio u potpunosti."

U svibnju 1754. dvor se vratio iz Moskve. Nastavljaju se dvorski ruski nastupi u palači, ali kraljica i njezina pratnja već su manje oduševljeni njima. Možda sud nije htio više odvesti kadete s nastave i radije je čekao dok Yaroslavl i pjevači nauče kazališnu umjetnost. Međutim, kazalište, koje je nastalo iz zemaljskog plemićkog korpusa i oživljeno svježim potokom talentiranog Yaroslavla, ne zaustavlja svoju djelatnost. Postoje dokazi da je jedna od kadetskih predstava održana na rođendan velikog vojvode Pavla Petroviča. Elizabeth je bila vrlo zadovoljna ovom izvedbom. Sve su ove predstave inscenirane bez sudjelovanja žena; mlade kadetkinje se bore u ženskim ulogama.

I Fyodor Volkov, ovdje na kadetskoj pozornici, očito se snažno istaknuo. Tijekom školovanja u gospodarskoj zgradi, dobio je knjigu od Sinava i Truvora kao dar zahtjevnog Sumarokova s \u200b\u200bpovoljnim natpisom autora.

Ali ako je Sumarokov mogao primijetiti razvoj talenta Fyodora Volkova, Narykov-Dmitrevskyja i drugih Jaroslavlova, onda je povjesničar Gentry Corpsa (Al. Viskovatov), \u200b\u200bkao povlaštena plemićka obrazovna ustanova, uspio primijetiti Volkov dvogodišnji boravak u korpusu. On voljno nabraja sve šefove, glavne rukovoditelje, glavne direktore i jednostavno direktore korpusa, opisuje sve uniforme i transparente, ali nikada u svojoj knjizi ne navodi imena Fedora Volkova i njegovih drugova. Narodi nižih slojeva nisu mogli primiti prosvjetljenu pozornost plemenitog povjesničara.

U međuvremenu, Fyodor Volkov i njegovi drugovi nastavili su usavršavati svoje opće i kazališno znanje, sprijateljili su se sa stranim glumcima, sudjelovali u kadetskim predstavama i studirali sa zapadnim kompanijama na turneji u glavnom gradu.

Prošle su dvije godine. Dvorište je bilo uvjereno da su se za to vrijeme jaroslavski komičari i dvorski pjevači poslali u korpus na obuku i poliranje dovoljno pripremili za kazališno djelo. A Elizaveta Petrovna svoj potpis stavlja osobnim dekretom u Senat, dekretom koji je postavio temelje ruskom profesionalnom kazalištu.

Od prvog izvođenja ruskog kazališta - i mnogo prije njega - Fedor Grigorievich Volkov razvio je vrlo aktivnu aktivnost. U novom kazalištu, svjedoči Novikov, Volkov je „postavljen za prvog glumca, a prosvjedi su mu dodijeljeni uloge prema njihovim sposobnostima. Tada je gospodin Volkov pokazao svoje talente u punom sjaju, a onda je u njemu vidio sjajnog glumca; a njegovu su slavu potvrdili stranci. Jednom riječju, trenirao je na tom položaju cijeli život uz veliku pohvalu o sebi. "

Teško je sa svim jasnoćom utvrditi koji je scenski talent Fyodor Volkov nosio sa sobom do groba. Recenzije suvremenika o njegovoj igri, koje su se obrušile na nas, izuzetno su oskudne i, što je najvažnije, vrlo subjektivne. Doista, svaki gledateljski kritičar obično kod glumca primjećuje one vrline koje ga i same privlače ili nedostatke koji su osobno njemu neprihvatljivi. S druge strane, oduševljene procjene suvremenika s kraja 18. i početka 19. stoljeća o glumcima - svi ti „igrani s izvrsnom hvalospjevima“, „izvrsni itd.“ - samo su tada općeprihvaćene fraze, elegantne poput kostima i perika „glumaca“ i „Skrbnici“ kazališta toga doba.

Možda najautoritativniju procjenu Volkova djela kao glumca dao je jedan od prvih stranaca koji je doprinio organiziranju umjetničkog obrazovanja u Rusiji, autor bilješki o ruskoj umjetnosti iz 18. stoljeća, Yakov Stellin. Volkov je, kaže Stellin, bio prvi i najbolji glumac Ruskog kazališta, koji je igrao jednako dobro i snažno u tragediji i komediji i posjedovao je "nepristojan temperament". Stellin je napomenuo intenzivnu bezizlaznu igru \u200b\u200bprvog glumca novog kazališta.

Drugi Volkovov suvremenik, A, Malinowski, ističe neke od nedostataka Volkovog scenskog izvođenja: "Moram reći da on [Volkov], unatoč izvrsnoj igri, nije znao umijeće recitacije ... posuđivao je italijanske recitacije od talijanskih glumaca od kojih je dobio koncept o kazališnoj igri i koja sama po sebi nisu vrlo udaljena u glumačkom položaju ... poezija je zapjevana "- porok koji je" nespojiv s pravom umjetnošću ". Zaključno, Malinovski napominje da je recitacija „izbrisana i dovedena u njeno današnje stanje samo Dmitrevsky“.

Svaki od kritičara vjerojatno je u pravu na svoj način. Fedor Volkov je nesumnjivo bio talentirani glumac, ali u osnovi je bio glumac samouk koji nije prošao sjajnu zapadnu školu kroz koju je njegov prijatelj i nasljednik Dmitrevsky imao sreće. studirao kod takvih majstora zapadne scene kao što su Garrick i Leken. A škola koju je Volkov prošao u Overland Gentry Corpsu i u Sumarokovu mogla ga je samo naučiti scenskim pravilima i tehnikama francuskog klasicizma.

"Vanjski podaci", kako su glumci naveli, Volkov je bio prilično zahvalan. "Unatoč prosječnom rastu i nešto punine, savremenik je, kaže, savremeni, imao puno veličanstvenog i plemenitog. Lice mu je bilo ispunjeno izvanrednom ugodnošću i izražajnošću, kosa tamnosiva, u kovrčama, oči su mu bile brze, glas jasan, skladan; u razgovoru je bio ljubazan i odlikovan duhovitošću. "

Tokom svog kratkog scenskog života, Fedor Volkov uspio je odigrati relativno malo uloga u Jaroslavlju i Petersburgu. Prva od njih - čak i u kožnoj štali - bila je uloga Artaxerxesa u francuskoj tragediji. Poznata je i posljednja uloga Volkova. Pod Katarinom II - Volkov je aktivno sudjelovao u njezinoj vladavini - uspio je igrati samo jednom i jednu ulogu - Oskold u Sumarokovom Semiru (moskovska produkcija) "s kojim je okončao i svoju igru \u200b\u200bi svoj život", s tugom primjećuje Novikov. Popis uloga koje je Fedor Volkov odigrao tijekom šest godina svog rada u Ruskom kazalištu još nije utvrđen. U „Nosovljevoj kronici“ nailazimo na naznaku jedne predstave, odigrane 1759. godine i zanimljive po tome što je glavnu ulogu igrao Fedor Volkov. Ovo je Shakespearova tragedija, "Život i smrt Richarda III., Kralja Engleske", preveo najbliži prijatelj I.A. Volkova Dmitrevsky. Ulogu Richarda igrao je "prvi glumac Ruskog kazališta".

Nema sumnje da je Volkov kao glumac sa svim scenskim talentom uspio relativno malo. Neprestano se odvraćao od djelovanja administrativnih poslova, morao je ispunjavati zadatke poput putovanja u Moskvu kako bi uredio dvorsko kazalište i obavljao organizacijske i redateljske zadatke, od kojih je posljednji - uređaj maskirane povorke u Moskvi - koštao života.

Pa ipak, djelo koje je Volkov učinio kao glumac dovoljno je da odredi njegovo mjesto među prvim i najboljim majstorima ruskog profesionalnog kazališta koje je započeo.

zaključak

Činjenica da je kazalište koje je stvorio Volkov poluprofesionalno svjedoči i sastav njegovih sudionika. Pored samog Fyodora Grigorijeviča, njegove braće Gavril i Grigory, kao i sveštenika Ivan Ikonnikov i Yakov Popov, crkvenjaci Ivan Dmitrevsky i Aleksej Popov, pishchik Semyon Kuklin, "papatski čovjek" Semyon Skochkov i "živeći iz Jaroslavlja iz malih Rusa" Demyan Galik i I igrali Shumsky. Takve su amaterske trupe do tada već postojale u Moskvi (tzv. "Lovci") i u Sankt Peterburgu.

Jedini dokument na osnovu kojeg prosuđuju Volkovo stvaranje kazališta je E. Kholshchevnikova koja je pronađena početkom dvadesetog stoljeća u provinciji Yaroslavl "Chelobitnaya" za zvjerstva "tvornice zemljoposjednika Grigorija Gurjeva s tvorničkim radnicima" koji su tukli ljude koji su "došli iz komedije" koja se dogodila u Yaroslavl u kući trgovca Serova. Ova molba datirana je početkom siječnja 1750; spominje Yakova Popova (kasnije poznatog kao člana Volkovske trupe) i Alekseja Volkova (brata F. Volkova), što je povjesničarima omogućilo povezivanje tadašnje „komedije“ s imenom F.G. Volkova. Slažete se, nije dovoljno za izjavu da je u Jaroslavlju postojalo profesionalno kazalište. Umjesto toga, ova "molba" svjedoči o amaterskom statusu kazališta, koje je komediju predstavljalo u "kući trgovca Serova", a ne u vlastitoj zgradi.

Sljedeći važan datum u biografiji Fedora Volkova je 1752. godine. Prema dekretu carice Elizavete Petrovne, koja je dobivala informacije o svojim kazališnim aktivnostima u Jaroslavlju, Volkov je trup pozvan u Sankt Peterburg da izrazi nekoliko stavova: „... carica Elizabeta Petrovna, autokrata ovog žanra, 3 dana naznačuju da je zaslužan: Yaroslavlski trgovci Fedor Grigorijev sin Volkov s braćom Gavriloyom i Gregoryjem, koji u Jaroslavlju sadrže kazalište i igraju komedije, i kome bi drugi trebali za to, dođu u Sankt Peterburg ... Za najbrže od ovih ljudi i njihova imanja TYA doveo ovdje pod označeni dati yamskih kolica i oni će loviti trezorskih novca ...”. Ali čak je i to dovoljno za ovjekovječivanje zasluga Fyodora Volkova i njegovih suradnika koji su uspjeli stvoriti takav kulturni fenomen poput kazališne predstave u divljim uvjetima provincijskog grada.

Sticajem okolnosti organizator kazališta uvijek je u Volkovu prevladavao nad praktičnim glumcem. Ali bez obzira na to što je Volkov radio za Rusko kazalište - je li glumio umjetnik, skladao glazbu za operu, putovao u Moskvu s organizacijskim i kazališnim zadacima, priređivao masovne predstave - Volkov je uložio sve svoje kazališne radove strast, potpuno joj se predao. Volkova enciklopedičnost i svrhovitost u svakom poduhvatu koji se tiče umjetnosti ne umoruje se isticati istog Novikova: „Poznavao je kazališnu umjetnost u najvećoj mjeri: bio je dobar pjesnik, dobar slikar, prilično vješt glazbenik s mnogim instrumentima, osrednji kipar i, jednom riječju , čovjek do određene mjere. "

Slični dokumenti

Identifikacija uloge F. Volkova u stvaranju ruskog nacionalnog profesionalnog kazališta. Studija o djetinjstvu i mladenačkim godinama života, dojmovi prvih susreta s kazalištem. Osnivanje ruskog državnog javnog kazališta. Posljednji dani glumčevog života

sažetak, dodano 2.6.2016


Povijest seljačkog kazališta u Rusiji i njegovih predaka. Dvije vrste seljačkog kazališta - vlastelinstvo i urbana karakterizacija. Povezanost rođenja nacionalnog profesionalnog kazališta s imenom F.G. Volkova i grad Yaroslavl. Volkov kazališna trupa.

sažetak, dodano 12.12.2009


Biografija osnivača ruskog realističkog kazališta Mihaela Semenoviča Schepkina. Dječje godine budućeg glumca. Početak kreativnog puta. Put glumca od sporednih do glavnih uloga u provincijskom kazalištu. Revolucionarne veze Mihaela Schepkina.

sažetak, dodano 29.1.2010


Osnivanje nacionalnog profesionalnog kazališta. Repertoar kazališta: od interlima do drame. Predstave repertoara gradskih kazališta. Raznolikost oblika i žanrova. Težak način profesionalizacije kazališta i uvođenje ove umjetnosti u misli ljudi.

sažetak, dodano 28. svibnja 2012


Buffon kao važan element ruskog folklora, njegova uloga u oblikovanju kazališne, plesne i druge kulture. Osobitosti ruske buonerije. Glavne faze razvoja prvog kazališta u Rusiji. Analiza suživota zanata braonice i crkve.

sažetak, dodano 14.11.2010


Proučavajući značajke razvoja umjetničkog kazališnog jezika kao novog smjera kazališne kulture XVIII. Specifičnosti interluda i kratkih komičnih scena u školskoj drami i drami gradskog poluprofesionalnog kazališta.

članak dodan 15.08.2013


Povijest razvoja kazališta lutaka u Rusiji. Domaći i studijski nastupi. Lutkarsko kazalište Sergeja Vladimiroviča Obraztsova. Organizacija kazališnih aktivnosti u modernom kazalištu na primjeru kazališta lutaka Sahalin. Kreativne veze kazališta.

ispitivanje, dodano 20.3.2017


Kazalište drevne Grčke, obilježja dramskih žanrova ovog razdoblja. Originalnost kazališta Rima i srednjeg vijeka. Renesansa: nova faza u razvoju svjetskog kazališta, inovativna obilježja kazališta XVII, XIX i XX stoljeća, utjelovljenje tradicija prethodnih epoha.

sažetak, dodano 08.08.2011


Stvaranje umjetničkog kruga iz kazališne mladeži 60-70-ih. Scenska aktivnost "Društva umjetnosti i književnosti". Opis glavnih razloga razvoja pokrajinskog kazališta. Glavna tradicija amaterskog kazališta 80-ih.

prezentacija, dodano 23.04.2015


Posebnost razvoja ruske kulture u XVIII stoljeću. Uspon kulturnog i gospodarskog razvoja Rusije u doba Petrine. Preduvjeti za razvoj znanosti. Smjerovi razvoja književnosti i kazališta. Slikarstvo i arhitektura. Transformacija dvorskog života.

OSNOVNI DATUMI ŽIVOTA I AKTIVNOSTI F. G. VOLKOVA

1735 - Smrt oca G. I. Volkova i obitelji koja se preselila u Yaroslavl.

1736 - Matrena Yakovlevna Volkova se ponovno udaje - za jaroslavskog trgovca F. V. Polushkina i seli sa svojom djecom u Yaroslavl.

1741–1748 - Ostanite F. Volkov "u znanosti."

1744. i 1747- F. Volkov naleti na Yaroslavl.

1745., 13. ožujka - god.F. Polushkin traži da se braća Volkov prebace iz Kostrome u Yaroslavlove trgovce.

1748 - F. Volkov uzima maćehe.

1749–1750 - F. Volkov odlazi u Moskvu.

1749–1750 - F. Volkov upravlja tvorničkim poslovima na svog brata Alekseja i u potpunosti se posvećuje kazališnim aktivnostima.

1752., 3. siječnja- Najviši dekret "dovesti u Sankt Peterburg" izdao je trupu F. Volkova.

1752., 1. prosinca -U Jaroslavl je dekretom potporučnika Daškova stigao dekretom zapovjednika senatora.

1752., 6. veljače- Yaroslavl je u prostorijama njemačkog kazališta predstavio tragediju A. Sumarokova "Horev."

1752., 18. ožujka- Volkovska trupa igrala je u palačama komornu predstavu Dm. Rostovsky "O pokajanju grešnog čovjeka."

1752–1754 - Ostanite F. Volkov u Moskvi.

1756., 30. kolovoza- Elizabeth je potpisala uredbu o osnivanju "Ruskog za prikaz tragedije i komedije kazališta" na otoku Vasilievsky u kući Golovkina.

1762., kolovoz- F. Volkov odlazi s cijelim sastavom Ruske dramske trupe u Moskvu kako bi organizirao maskenbal.

• Opcije za druge snove pozdravlja
• Kako razumjeti ima li druga osoba osjećaje
• Kako razumjeti ima li druga osoba osjećaje
• Zašto uvijek želite zagrliti osobu
• Jeste li se ikad zapitali zašto ljudi zagrljaju
• Duga kosa u muškoj knjizi snova
• Znanstvenici su objasnili zašto su zagrljaji potrebni
• Duga kosa u muškoj knjizi snova
• Kako se prestati zaljubiti zauvijek
• Napravite prvi korak: kako zainteresirati muškarca

• Kako se prestati zaljubiti u sve zgodne dečke
• Zašto sanjati izgubiti se?
• Kako razumjeti da vas tip voli: korisni trikovi
• Zašto sanjati o odlasku od kuće
• Kako piti svježe cijeđeni sok od jabuka
• Emocionalna ovisnost o drugoj osobi
• Kako razumjeti da vas tip voli: korisni trikovi
• Bacio momka, a sad mi je žao
• Zašto djevojke više vole negativce - glavni su razlozi
• Tip ne obraća pažnju u snu