Teme glavnih tema Buninova djela. Predmetna i ideološka i umjetnička originalnost stvaralaštva I
Filozofski problemi Buninovih djela uključuju ogroman raspon tema i pitanja koja su bila relevantna tijekom života pisca i koja ostaju aktualna i danas.
Filozofske misli Bunina
Filozofski problemi koje pisac rješava u svojim djelima bili su vrlo različiti. Evo samo nekoliko njih:
Propadanje svijeta seljaka i propadanje starog seoskog načina života.
Sudbina ruskog naroda.
Ljubav i usamljenost.
Smisao ljudskog života.
Prva tema raspadanja svijeta seljaka i propasti ruralnog i običnog načina života uključuje Bunin rad "Selo". Ova priča govori o tome kako se život seljačkih seljaka mijenja, mijenjajući ne samo njihov način života, već i njihove moralne vrijednosti i koncepte.
Jedan od filozofskih problema koji Ivan Aleksejevič postavlja u svom djelu odnosi se na sudbinu ruskog naroda, koji nije bio sretan i nije bio slobodan. O tome je govorio u svojim djelima "Selo" i "Antonovske jabuke".
Bunin je poznat u cijelom svijetu kao najljepši i najsuptilniji liričar. Ljubav prema piscu bila je neki poseban osjećaj koji nije mogao dugo trajati. On posvećuje ovu temu svom nizu priča „Mračne uličice“, koje su i tužne i lirične.
Bunin je i kao osoba i kao pisac bio zabrinut za moral našeg društva. Posvetio je to svom djelu „Majstor iz San Francisca“, gdje pokazuje bešćutnost i ravnodušnost buržoaskog društva.
Sva djela velikog majstora riječi svojstvena su filozofskim problemima.
Kolaps seljačkog života i svijeta
Jedno od djela gdje pisac postavlja filozofske probleme je gorući roman "Selo". To je u suprotnosti s dva heroja: Tikhon i Kuzma. Unatoč činjenici da su Tikhon i Kuzma braća, ove su slike suprotne. Nije slučajno što je autor obdario svoje likove različitim kvalitetama. To je odraz stvarnosti. Tikhon je perspektivan seljak, pesnica, a Kuzma siromašan seljak, koji je i sam naučio sastavljati poeziju, i to je vrlo dobro.
Radnja priče čitatelja vodi na početak dvadesetog stoljeća, kada su ljudi u selu ogladnjeli, pretvarajući se u prosjake. Ali u ovom selu iznenada pojavljuju ideje revolucije i seljaci, ražalani i gladni, oživljavaju, slušajući ih. Ali siromašnim, nepismenim ljudima nedostaje strpljenja da prodiru u političke nijanse, vrlo brzo postaju ravnodušni prema onome što se događa.
Pisac ogorčeno piše u priči da su ti seljaci nesposobni za odlučno djelovanje. Oni se ni na koji način ne miješaju, niti pokušavaju spriječiti razaranje rodne zemlje, siromašna sela, dopuštajući da njihova ravnodušnost i neaktivnost upropaste njihova rodna mjesta. Ivan Aleksejevič sugerira da je razlog tome njihova neovisnost. To se može čuti od glavnog junaka, koji priznaje:
"Ne znam kako da mislim, nisam učio"
Bunin pokazuje da se ovaj nedostatak pojavio među seljacima zbog činjenice da je u zemlji dugo postojalo kmetstvo.
Sudbina ruskog naroda
Autor tako divnih djela poput romana "Selo" i priče "Antonove jabuke" ogorčeno govori o tome kako trpi ruski narod i koliko im je teška sudbina. Poznato je da sam Bunin nikada nije pripadao seljačkom svijetu. Njegovi su roditelji bili plemići. Ali Ivana Aleksejeviča, poput mnogih plemića toga vremena, privukla je proučavanju psihologije pravednog čovjeka. Pisac je pokušao razumjeti podrijetlo i temelje nacionalnog karaktera jednostavnog seljaka.
Proučavajući seljaka, njegovu povijest, autor je pokušao pronaći u njemu ne samo negativne, već i pozitivne osobine. Stoga ne vidi značajnu razliku između seljaka i posjednika, to se posebno osjeća u zapletu priče "Antonov jabuke", koja govori o tome kako je selo živjelo. Malo plemstvo i seljaci zajedno su radili i slavili blagdane. To je posebno izraženo tijekom berbe u vrtu, kada Antonove jabuke mirišu snažno i ugodno.
U takvim je vremenima sam autor volio lutati vrtom, slušajući glasove muškaraca, promatrajući promjene u prirodi. Pisac je volio sajmove, kada je zabava počela, muškarci su svirali harmoniku, a žene su oblačile lijepe i svijetle odjeće. U takvim trenucima bilo je dobro lutati vrtom i slušati razgovor seljaka. I premda su, prema Buninim riječima, plemići ljudi koji imaju istinsko visoku kulturu, ali jednostavni seljaci, seljaci su također pridonijeli formiranju ruske kulture i duhovnog svijeta svoje zemlje.
Ljubav i usamljenost u Buninu
Gotovo sva djela Ivana Aleksejeviča, koja su napisana u egzilu, poetična su. Ljubav je za njega kratak trenutak, koji ne može trajati vječno, pa autor u svojim pričama pokazuje kako ona blijedi pod utjecajem životnih okolnosti, odnosno voljom jednog od likova. Ali tema čitatelja vodi puno dublje - ovo je usamljenost. To se prati i osjeti u mnogim djelima. Daleko od domovine, inozemstva, Bunin je propustio rodna mjesta.
Buninova priča "U Parizu" kaže nam da ako ljubav može izbiti iz zavičaja, ali to nije stvarno, jer su dvije osobe potpuno same. Nikolaj Platanich, junak priče „U Parizu“, dugo je napustio svoju domovinu, jer se bijeli časnik nije mogao pomiriti s onim što se događalo u njegovoj domovini. I ovdje, daleko od svoje domovine, slučajno susreće lijepu ženu. Mnogo stvari ih povezuje i ujedinjuje s Olgom Aleksandrovnom. Junaci djela govore istim jezikom, njihovi pogledi na svijet poklapaju se, obojica su sami. Njihove su duše posegnule jedna drugoj. Daleko od Rusije, iz svoje domovine, zaljubljuju se.
Kad Nikolaj Platanych, glavni lik, umre iznenada i potpuno neočekivano u podzemnoj željeznici, tada se Olga Alexandrovna vraća u praznu i usamljenu kuću, gdje u svojoj duši doživljava nevjerojatnu tugu, gorčinu gubitka i prazninu. Ta se praznina zauvijek nastanila u njenoj duši, jer se izgubljene vrijednosti ne mogu napuniti daleko od rodne zemlje.
Smisao ljudskog života
Relevantnost Buninovih djela je u tome što postavlja pitanja morala. Taj se problem njegovih djela odnosio ne samo na društvo i vrijeme kada je pisac živio, već i na naš, moderni. Ovo je jedan od najvećih filozofskih problema s kojim će se uvijek suočiti ljudsko društvo.
Nemoral, prema velikom piscu, ne pojavljuje se odmah, a to je nemoguće primijetiti čak i u početku. Ali tada raste i u nekom prekretnom trenutku počinje stvarati najstrašnije posljedice. Nemoral koji raste u društvu pogađa i same ljude, čineći ih patnicima.
Izvrsna potvrda tome može biti poznata priča Ivana Aleksejeviča "Gospodin iz San Francisca." Glavni lik ne razmišlja o moralu ili o svom duhovnom razvoju. O tome samo sanja - obogati se. I on sve podređuje tom cilju. Dugi niz godina svog života naporno radi, ne razvijajući se kao osoba. I sada, kad je već imao 50 godina, postiže materijalno blagostanje, o kojem je oduvijek sanjao. Drugi, viši cilj, glavni lik ne postavlja sebi.
Zajedno sa svojom obitelji, gdje nema ljubavi i međusobnog razumijevanja, kreće na dugo i dugo putovanje, koje plaća unaprijed. Obilazeći povijesne spomenike, ispada da oni i njegova obitelj nisu zanimljivi. Materijalne vrijednosti zamijenile su zanimanje za lijepo.
Protagonist ove priče nema imena. Ovaj Bunin namjerno ne daje ime bogatom milijunašu, pokazujući da se cijeli buržoaski svijet sastoji od takvih bezdušnih članova. Priča jasno i točno opisuje neki drugi svijet koji neprestano radi. Oni nemaju novca i nemaju toliko zabave kao bogataši, a osnova njihovog života je rad. Oni umiru u siromaštvu i u zastojima, ali zabava na brodu zbog toga ne prestaje. Zabavan i bezbrižan život ne prestaje ni kad jedan od njih umre. Milijunaš bez imena jednostavno se čisti kako mu tijelo ne bi ometalo.
Društvo u kojem nema simpatije, sažaljenja, gdje ljudi ne osjećaju osjećaje, ne poznaju lijepe trenutke ljubavi - ovo je mrtvo društvo koje ne može imati budućnost, ali ni oni nemaju poklon. A cijeli svijet koji je izgrađen na snazi \u200b\u200bnovca je neživi svijet, umjetni način života. Uostalom, čak ni smrt bogatog milijunaša ne izaziva samilost prema njegovoj ženi i kćeri, već je ovo žaljenje zbog pokvarenog putovanja. Ti ljudi ne znaju zašto su se rodili i zato im jednostavno uništavaju život. Dubok smisao ljudskog života za njih je nepristupačan.
Moralni temelji djela Ivana Bunina nikada neće zastarjeti, pa će njegova djela uvijek biti čitljiva. Filozofske probleme koje Ivan Aleksejevič pokazuje u svojim djelima nastavili su i drugi pisci. Među njima su A. Kuprin, M. Bulgakov i B. Pasternak. Svi su u svojim djelima pokazali ljubav, odanost i iskrenost. Uostalom, društvo bez ovih važnih moralnih kategorija jednostavno ne može postojati.
Bunin pripada posljednjoj generaciji pisaca iz plemićkog imanja, koji je usko povezan s prirodom središnjeg pojasa Rusije. „Malo je onih koji znaju znati i voljeti prirodu, kao što to zna i Ivan Bunin“, napisao je Aleksandar Blok 1907. godine. Ne bez razloga, Puškinovu nagradu 1903. godine dobio je Bunin za zbirku pjesama "Listopad", hvaleći ruski kraj. Pjesnik je u svojim pjesmama povezao tugu ruskog krajolika s ruskim životom u jednu nerazdvojnu cjelinu. "U pozadini zlatnog ikonostasa, u vatri lišća, pozlaćene zalaskom sunca, uzdiže se napušteno vlastelinstvo." Jesen - tiha udovica neobično je u skladu s praznim imanjima i napuštenim farmama. "Muče me moja zavičajna tišina, moja rodna pustoš me muči." Ta tužna poezija sušenja, umiranja, pustošenja prožeta je Buninovim pričama koje su slične poeziji. Evo početka njegove čuvene priče "Antonove jabuke": "Sjećam se ranog, svježeg, mirnog jutra ... Sjećam se velikog, svoga zlatnog, osušenog i razrijeđenog vrta, sjećam se javorovih uličica, osjetljive arome opalog lišća i mirisa Antonove jabuke, mirisa meda i jeseni svježina ... "A taj Antonov miris prati ga u svim lutanjima i glavnim gradovima svijeta kao uspomenu na Domovinu:" Ali navečer, - piše Bunin, - čitam stare pjesnike, drage mi u životu i po mnogim mojim raspoloženjima, napokon samo na terenu, u srednjoj zoni Rusije, a ladice mog stola su pune i Newtonova jabuka i zdravi jesenski miris me vodi do sela, u kurijama. "
Uz degeneriranje plemenitih gnijezda, selo se degenerira. U priči "Selo" opisuje dvorište bogate seljačke obitelji i vidi "tamu i prljavštinu" - u fizičkom, mentalnom i moralnom životu. "Bunin piše:" Stari čovjek laže, umire. Još je živ - i već su u Sentsi lijes pripremljeni, već peku kolače za buđenje. I odjednom se starac oporavlja. Gdje je lijes trebao ići? Kako opravdati potrošnju? Pet godina kasnije prokleli su Lukyana za njih, stisnuli ih u svijet i utažili ih do smrti. "Ali Bunin opisuje razinu političke svijesti seljaka:
Ali ne znate zašto je sud došao?
Da sudim zastupniku ... Kažu da je želio otrovati rijeku.
MP? Budale, rade li to zamjenici?
Ali kuga ih zna ...
Buninovo gledište na ljude polemički je suprotstavljeno onim amaterima koji su idealizirali narod, laskali su mu. Propadljivo rusko selo uokvireno je dosadnim ruskim krajolikom: "Bijele žitarice pojurile su koso, padajući na crno, osiromašeno selo, na grbave, prljave ceste, na konjski gnoj, led i voda; sumračna magla sakrila je beskrajna polja, svu ovu veliku pustinju sa svojim snijegom, šumama, selima i gradovima - kraljevstvom gladi i smrti ... "
Tema smrti dobit će raznoliku pokrivenost u Buninovom djelu. Ovo je smrt Rusije i smrt pojedinca. Smrt nije samo razrješivač svih suprotnosti, nego je i izvor apsolutne, pročišćujuće moći („Preobraženje“, „Mitinova ljubav“).
Buninovu priču "Majstor iz San Francisca" Aleksandar Twardowski duboko je shvatio: "U lice ljubavi i smrti, prema Buninovoj, brišu se socijalne, klasne, imovinske crte koje razdvajaju ljude - svi su jednaki pred njima. Averky iz" Tanke trave " umire u kutu svoje siromašne kolibe: neimenovani gospodin iz San Francisca umire upravo na večeru u restoranu prvoklasnog hotela na obali toplog mora, ali smrt je podjednako strašna u svojoj neizbježnosti. Usput, kad je ovo najpoznatija Buninova utrka Osnove tumačiti samo u smislu otkaza kapitalizma i simboličkih kobnim znakovima njegove smrti, kako bi se previdjeti činjenicu da autor je mnogo važnije od ideje zajedničke sumnju na kraju milijunaša u beznačajnosti i prolaznosti svoje moći u lice smrti je isti za sve ishod. "
Smrt, kakva je bila, omogućuje čovjeku da vidi život u pravom svjetlu. Prije fizičke smrti, gospodin iz San Francisca pretrpio je duhovnu smrt.
"Do 58. godine život mu je bio posvećen gomilanju. Budući da je postao milijunaš, on želi dobiti sva zadovoljstva koja možete kupiti za novac: ... mislio je održati karneval u Nici, u Monte Carlu, gdje najelektivnije društvo dolazi u ovo doba, gdje neki se s oduševljenjem prepuštaju automobilskim i jedriličarskim utrkama, drugi ruletu što se uobičajeno naziva flertom, a drugima - pucaju golubovi, koji vrlo lijepo lete iz kaveza preko smaragdnog travnjaka, na pozadini boje zaboravljenih, i odmah se tresu bijelim komadima zemlja ... 1 nije život, to je životni oblik bez unutarnjeg sadržaja. Potrošačko društvo pokvarilo je svu ljudsku sposobnost za suosjećanje, sućut. Smrt gospodina iz San Francisca doživljava se nezadovoljno. Napokon, "večer je bila nepopravljivo razmažena", vlasnik hotela osjeća krivnju, daje riječ da je poduzeti će "sve mjere ovisno o njemu" kako bi otklonio nevolje. Svatko odluči novac: gosti se žele zabaviti za svoj novac, vlasnik ne želi gubiti profit, ovo objašnjava nepoštivanje smrti, što znači moralni pad razvoj društva, dehumanizacija u svojoj krajnjoj manifestaciji.
Smrtonosnost buržoaskog društva simbolizira „tanak i fleksibilan par unajmljenih ljubavnika: grešna i skromna djevojka spuštenih trepavica, nevine frizure i visoki mladić s crnom, kao zalijepljenom kosom, blijedu od praha, u nježnim cipelama od lakirane kože, u uskoj, dugoj s repovima, kaput je zgodan čovjek koji izgleda poput ogromne pijavice. " I nitko nije znao koliko se umorio od ovog para da se pretvara da je zaljubljen. I ono što je ispod njih, na dnu mračne zaklone. Nitko ne razmišlja o uzaludnosti života usprkos smrti.
Tema ljubavi posvećena je mnogim djelima I. Bunina i cijelom ciklusu priča "Tamne uličice". "Sve priče ove knjige odnose se samo na ljubav, na njene" mračne "i najčešće vrlo sumorne i okrutne uličice", napisao je Bunin u jednom od pisama. Sam Bunin ovu je knjigu smatrao najsavršenijom u vještini. Bunin je pjevao ne platonsku, već senzualnu ljubav, okružen romantičnim halom. Prema Buninovom razumijevanju, ljubav je kontraindicirana u svakodnevnom životu, svako trajanje, čak i u braku s dobrodošlicom, je uvid, „sunčanica“, koja često dovodi do smrti. On opisuje ljubav u svim njenim stanjima, gdje se jedva cvrkuta i nikad se ne ostvaruje ("Stari Luka"), i gdje neprepoznato propada ("Ida") i gdje se pretvara u strast ("Ubojica"). Ljubav obuhvaća sve misli, sve duhovne i fizičke potencijale osobe - ali to stanje ne može dugo trajati. Tako da ljubavi ne ponestane, ne iscrpi se, treba otići - i zauvijek, Ako sami junaci to ne učine, onda se ljuljaju, sudbina intervenira u njihov život: netko tko voli umire. Priča "Mitinova ljubav" završava samoubojstvom heroja. Smrt se ovdje tumači kao jedina mogućnost oslobađanja od ljubavi.
Naši stručnjaci savjetuju ili pružaju usluge podučavanja o temama koje vas zanimaju.
Pošaljite zahtjev odmah navesti temu da biste saznali o mogućnosti dobivanja savjeta.
Vječne teme u Buninovim djelima. Prethodni, uglavnom “seoski” romani i kratke priče “pokazali su se trajnijima od njegovih djela posvećenih zapravo“ vječnim ”temama - ljubavi, smrti.
Ova strana njegovog djela, koja je prvenstveno razvijena u doba egzila, u njemu ne predstavlja onu koja u književnosti pripada isključivo Buninu. " Bunin je živio dug život. Vidio je pobjedu Sovjetskog Saveza nad Njemačkom 1945. godine, bio je sretan zbog svoje zemlje i glasno je, u tisku, to rekao. Sa zanimanjem je čitao knjige sovjetskih pisaca, divio se „Vasily Terkin“ Twardowski.
Pisac se namjeravao vratiti u svoju domovinu, ali bilo je prekasno za to. Bunin je 1953. umro u Parizu. No, vratio nam se sa svojim knjigama, pronašao zahvalnog čitatelja koji je u potpunosti shvatio Buninovo mjesto u ruskoj umjetničkoj kulturi dvadesetog stoljeća. Što je izazvalo pozornost suvremenika na Bunin i što sada podržava aktivno zanimanje za njegove knjige? Prije svega, pažnju privlači svestranost djela velikog umjetnika.
Svaki čitatelj u svom djelu pronalazi bliske sebi motive. U Buninim knjigama postoji ono što je svim duhovno razvijenim ljudima draga u svakom trenutku. U budućnosti će naći način da čitatelji koji nisu preplavljeni gluhoćom prema lijepom, moralnom, sposobni uživati \u200b\u200bu svemiru i suosjećati s nesretnicima. Bunin je, kao što već znamo, u književnost ušao kao pjesnik.
Prve pjesme nisu bile originalne u figurativnom sustavu, u osnovi su ponavljale teme i intonacije Puškina, Lermontova, Tutčeva i dijelom Nekrasova. Ali već u mladenačkim kompozicijama zvučali su motivi koji će u velikoj mjeri odrediti značenje Buninova kasnijeg maturalnog djela. Jedan od njih je i Puškin. Ovdje, naravno, nema izravne orijentacije na Puškina, ali postoji nesvjesna žeđ za onim što se može nazvati Puškinovim skladom. Od čega se sastoji? Odgovor ćemo pronaći u gotovo svakoj Puškinovoj kreaciji, posebno jasno u Belkinim Pričama i Malim tragedijama. Veliki pjesnik je vidio moralnu podjelu u ljudskim prirodama: neki su ljudi prirodni, spontani, drugi nisu prirodni, više vole umjetni, lažni oblik postojanja.
Neke je briga, druge ne zanima ljepota, prava svrha čovjeka. Prvi kod Puškina predstavlja Mozarta, drugi - Salieri. Tragedija rađa pomisao: smrt genija na ruku majstora posljedica je fragmentacije svijeta u kojem je teško postići duhovnu zajednicu.
Ali u idealnom slučaju, prema Puškinu, moguće je - ako je samo svijet uređen prema Mozartu, a ne prema Salieriju. Tako je očito i mladi Bunin osjećao život. Puškinova antiteza - svijetla iskrenost i smrtonosna neistina - od njega dobija konkretnu društvenu karakterizaciju. On govori o prirodi kao središtu željenog sklada. Animacija prirode omiljena je tehnika u Buninovim tekstovima. U prirodnosti života, prema Buninu, izvor glavnih vrijednosti ljudskog postojanja: mir, vitalnost, radost.
Humanizacija prirode (antropomorfizam), dugo nastala u svijetu, uključujući i ruske tekstove, Bunin uporno ponavlja, obogaćena novim metaforama. U Tyutchevu zvučeći poezija groma kao simbola obnove svijeta izravno je projicirana na ljudski život: nije dobro bez rada i borbe za sreću („Ne plaši me grmljavina“). No Tjučeva se tema ne ponavlja, već poprima neočekivani, novi zaokret. Pjesnik čuje u proljetnoj grmljavini ne samo grmljavinu, nego i tišinu: „Koliko si tajanstven, grmljavina! Kako volim tvoju tišinu "(" Miriše na polja ... "). Bunin je promatrana lirika koja suptilno promatra dvosmislenost pojava. 3.
Kraj posla -
Ova tema pripada odjeljku:
Studija djela Ivana Bunina
Da, Bunin nema niti jednu pjesmu, priču koja bi mogla ući u krug čitanja djece - on je previše "odrastao" pisac. Ali kad .. Veliki pisci, čiji je mlađi suvremenik bio Bunin, jednoglasno su prepoznali .. Djetinjstvo je proveo na farmi u provinciji Oryol.
Ako vam je potreban dodatni materijal na ovu temu ili niste pronašli ono što tražite, preporučujemo da koristite pretraživanje na našoj bazi djela:
Što ćemo učiniti s primljenim materijalom:
Ako se ovaj materijal pokazao korisnim za vas, možete ga spremiti na svoju stranicu na društvenim mrežama:
Glavne teme u djelu Ivana Aleksejeviča Bunina su vječne teme: priroda, ljubav, smrt
Bunin pripada posljednjoj generaciji pisaca iz plemićkog imanja, koji je usko povezan s prirodom središnjeg pojasa Rusije. „Malo je onih koji znaju znati i voljeti prirodu, kao što to zna i Ivan Bunin“, napisao je Aleksandar Blok 1907. godine. Ne bez razloga, Puškinovu nagradu 1903. godine dobio je Bunin za zbirku pjesama "Listopad", hvaleći ruski kraj. Pjesnik je u svojim pjesmama povezao tugu ruskog krajolika s ruskim životom u jednu nerazdvojnu cjelinu. "U pozadini zlatnog ikonostasa, u vatri lišća, pozlaćene zalaskom sunca, uzdiže se napušteno vlastelinstvo." Jesen - tiha udovica neobično je u skladu s praznim imanjima i napuštenim farmama. "Muče me moja zavičajna tišina, moja rodna pustoš me muči." Ta tužna poezija sušenja, umiranja, pustošenja prožeta je Buninovim pričama koje su slične poeziji. Evo početka njegove čuvene priče "Antonove jabuke": "Sjećam se ranog, svježeg, mirnog jutra ... Sjećam se velikog, svoga zlatnog, osušenog i razrijeđenog vrta, sjećam se javorovih uličica, osjetljive arome opalog lišća i mirisa Antonove jabuke, mirisa meda i jeseni svježina ... "A taj Antonov miris prati ga u svim lutanjima i glavnim gradovima svijeta kao uspomenu na Domovinu:" Ali navečer, - piše Bunin, - čitam stare pjesnike, drage mi u životu i po mnogim mojim raspoloženjima, napokon samo na terenu, u srednjoj zoni Rusije, a ladice mog stola su pune i Newtonova jabuka i zdravi jesenski miris me vodi do sela, u kurijama. "
Uz degeneriranje plemenitih gnijezda, selo se degenerira. U romanu "Selo" opisuje dvorište bogate seljačke obitelji i vidi "tamu i prljavštinu" - u fizičkom, mentalnom i moralnom životu. "Bunin piše:" Stari čovjek laže, umire. Još je živ - a već su u Sentsi lijes pripremljeni, već peku kolače za buđenje. I odjednom se starac oporavlja. Gdje je lijes trebao ići? Kako opravdati potrošnju? Pet godina kasnije psovali su Lukyana za njih, pritiskali ih na svijet i gladovali ih do smrti. "Ali Bunin opisuje razinu političke svijesti seljaka:
Ali ne znate zašto je sud došao?
Da sudim zastupniku ... Kažu da je želio otrovati rijeku.
MP? Budale, rade li to zamjenici?
Ali kuga ih zna ...
Buninovo gledište na ljude polemički je suprotstavljeno onim amaterima koji su idealizirali narod, laskali mu. Propadljivo rusko selo uokvireno je dosadnim ruskim krajolikom: „Bijela je drobljenica uskočila, padala na crno, osiromašeno selo, na grbave, prljave ceste, na konjski gnoj, led i voda; sumračna magla sakrila je beskrajna polja, svu ovu veliku pustinju sa svojim snijegom, šumama, selima i gradovima - kraljevstvom gladi i smrti ... "
Tema smrti dobit će raznoliku pokrivenost u Buninovom djelu. Ovo je smrt Rusije i smrt pojedinca. Smrt nije samo razrješivač svih suprotnosti, nego je i izvor apsolutne, pročišćujuće moći („Preobraženje“, „Mitinova ljubav“).
Buninovu priču "Majstor iz San Francisca" Aleksandar Twardowski duboko je shvatio: "U lice ljubavi i smrti, prema Buninovoj, brišu se socijalne, klasne, imovinske crte koje razdvajaju ljude - svi su jednaki pred njima. Averky iz" Tanke trave " umire u kutu svoje siromašne kolibe: neimenovani gospodin iz San Francisca umire upravo na večeru u restoranu prvoklasnog hotela na obali toplog mora, ali smrt je jednako strašna zbog svoje neizbježnosti. Osnove tumačiti samo u smislu otkaza kapitalizma i simboličkih kobnim znakovima njegove smrti, kako bi se previdjeti činjenicu da autor je mnogo važnije od ideje zajedničke sumnju na kraju milijunaša u beznačajnosti i prolaznosti svoje moći u lice smrti je isti za sve ishod. "
Smrt, kakva je bila, omogućuje čovjeku da vidi život u pravom svjetlu. Prije fizičke smrti, gospodin iz San Francisca pretrpio je duhovnu smrt.
"Do 58. godine život mu je bio posvećen gomilanju. Postajući milijunaš, želi steći sve užitke koje možete kupiti za novac: ... mislio je održati karneval u Nici, u Monte Carlu, gdje se u to vrijeme okuplja najelektivnije društvo, gdje neki se s oduševljenjem prepuštaju automobilskim i jedriličarskim utrkama, drugi ruletu što se uobičajeno naziva flertom, a drugima - pucaju golubovi, koji vrlo lijepo lete iz kaveza preko smaragdnog travnjaka, na pozadini boje zaboravljenih, i odmah se tresu bijelim komadima zemlja ... 1 nije život, to je životni oblik bez unutarnjeg sadržaja. Potrošačko društvo pokvarilo je svu ljudsku sposobnost za suosjećanje, sućut. Smrt gospodina iz San Francisca doživljava se nezadovoljno. Napokon, "večer je bila nepopravljivo razmažena", vlasnik hotela osjeća krivnju, daje riječ da je poduzeti će "sve mjere ovisno o njemu" kako bi otklonio nevolje. Svatko odluči novac: gosti se žele zabaviti za svoj novac, vlasnik ne želi gubiti profit, ovo objašnjava nepoštivanje smrti, što znači moralni pad razvoj društva, dehumanizacija u svojoj krajnjoj manifestaciji.
Smrtonosnost buržoaskog društva simbolizira „tanak i fleksibilan par unajmljenih ljubavnika: grešna i skromna djevojka spuštenih trepavica, nevine frizure i visoki mladić s crnom, kao zalijepljenom kosom, blijedu od praha, u nježnim cipelama od lakirane kože, u uskoj, dugoj s repovima, kaput je zgodan čovjek koji izgleda poput ogromne pijavice. " I nitko nije znao koliko se umorio od ovog para da se pretvara da je zaljubljen. I ono što je ispod njih, na dnu mračne zaklone. Nitko ne razmišlja o uzaludnosti života usprkos smrti.
Tema ljubavi posvećena je mnogim djelima I. Bunina i cijelom ciklusu priča "Tamne uličice". "Sve priče u ovoj knjizi samo su o ljubavi, o njenim" mračnim "i najčešće vrlo sumornim i okrutnim uličicama", napisao je Bunin u jednom od pisama. Sam Bunin ovu je knjigu smatrao najsavršenijom u vještini. Bunin je pjevao ne platonsku, već senzualnu ljubav, okružen romantičnim halom. Prema Buninovom razumijevanju, ljubav je kontraindicirana u svakodnevnom životu, svako trajanje, čak i u braku s dobrodošlicom, je uvid, „sunčanica“, koja često dovodi do smrti. On opisuje ljubav u svim njenim stanjima, gdje se jedva cvrkuta i nikad se ne ostvaruje ("Stari Luka"), i gdje neprepoznato propada ("Ida") i gdje se pretvara u strast ("Ubojica"). Ljubav obuhvaća sve misli, sve duhovne i fizičke potencijale osobe - ali to stanje ne može dugo trajati. Tako da ljubav ne nestane, ne iscrpi se, treba otići - i zauvijek, Ako sami junaci ne, onda rock intervenira u njihov život, sudbinu: jedan od onih koji vole umire. Priča "Mitinova ljubav" završava samoubojstvom heroja. Smrt se ovdje tumači kao jedina mogućnost oslobađanja od ljubavi.
reference
Za pripremu ovog rada korišteni su materijali s web stranice http://sochok.by.ru/
Prethodni, uglavnom “seoski” romani i kratke priče “pokazali su se trajnijima od njegovih djela posvećenih zapravo“ vječnim ”temama - ljubavi, smrti. Ova strana njegovog djela, koja je prvenstveno razvijena u doba egzila, u njemu ne predstavlja onu koja u književnosti pripada isključivo Buninu. "
Bunin je živio dug život. Vidio je pobjedu Sovjetskog Saveza nad Njemačkom 1945. godine, bio je sretan zbog svoje zemlje i glasno je, u tisku, to rekao. Sa zanimanjem je čitao knjige sovjetskih pisaca, divio se „Vasily Terkin“ Twardowski. Pisac se namjeravao vratiti u svoju domovinu, ali bilo je prekasno za to. Bunin je 1953. umro u Parizu. No, vratio nam se sa svojim knjigama, pronašao zahvalnog čitatelja koji je u potpunosti shvatio Buninovo mjesto u ruskoj umjetničkoj kulturi dvadesetog stoljeća.
Što je izazvalo pozornost suvremenika na Bunin i što sada podržava aktivno zanimanje za njegove knjige? Prije svega, pažnju privlači svestranost djela velikog umjetnika. Svaki čitatelj u svom djelu pronalazi bliske sebi motive. U Buninim knjigama postoji ono što je svim duhovno razvijenim ljudima draga u svakom trenutku. U budućnosti će pronaći put do čitatelja koji nisu preplavljeni gluhoćom prema lijepom, moralnom, sposobnim uživati \u200b\u200bu svemiru i samilosti za nesretnike.
Bunin je, kao što već znamo, u književnost ušao kao pjesnik. Prve pjesme nisu bile originalne u figurativnom sustavu, u osnovi su ponavljale teme i intonacije Puškina, Lermontova, Tutčeva i dijelom Nekrasova. Ali već u mladenačkim kompozicijama zvučali su motivi koji će u velikoj mjeri odrediti značenje Buninova kasnijeg maturalnog djela. Jedan od njih je i Puškin. Ovdje, naravno, nema izravne orijentacije na Puškina, ali postoji nesvjesna žeđ za onim što se može nazvati Puškinovim skladom. Od čega se sastoji?
Odgovor ćemo pronaći u gotovo svakoj Puškinovoj kreaciji, posebno jasno u Belkinim Pričama i Malim tragedijama. Veliki pjesnik je vidio moralnu podjelu u ljudskim prirodama: neki su ljudi prirodni, spontani, drugi nisu prirodni, više vole umjetni, lažni oblik postojanja. Neke je briga, druge ne zanima ljepota, prava svrha čovjeka. Prvi kod Puškina predstavlja Mozarta, drugi - Salieri. Tragedija rađa pomisao: smrt genija na ruku obrtnika posljedica je fragmentacije svijeta u kojem je teško postići duhovnu zajednicu. Ali u idealnom slučaju, prema Puškinu, moguće je - ako je samo svijet uređen prema Mozartu, a ne prema Salieriju.
Tako je očito i mladi Bunin osjećao život. Puškinova antiteza - svijetla iskrenost i smrtonosna neistina - od njega dobija konkretnu društvenu karakterizaciju. On govori o prirodi kao središtu željenog sklada.
Animacija prirode omiljena je tehnika u Buninovim tekstovima. U prirodnosti života, prema Buninu, izvor glavnih vrijednosti ljudskog postojanja: mir, vitalnost, radost. Humanizacija prirode (antropomorfizam), dugo nastala u svijetu, uključujući i ruske tekstove, Bunin uporno ponavlja, obogaćena novim metaforama.
U Tyutchevu zvučeći poezija groma kao simbola obnove svijeta izravno je projicirana na ljudski život: nije dobro bez rada i borbe za sreću („Ne plaši me grmljavina“). No Tjučeva se tema ne ponavlja, već poprima neočekivani, novi zaokret. Pjesnik čuje u proljetnoj grmljavini ne samo grmljavinu, nego i tišinu: „Koliko si tajanstven, grmljavina! Kako volim tvoju tišinu "(" Miriše na polja ... "). Bunin je promatrana lirika koja suptilno promatra dvosmislenost pojava.
