30-yillarda madaniyatning shakllanishi. Vatan tarixi bo'yicha qo'llanma
Nima uchun sovet madaniyati tarixida 1970-yillar davri “Madaniy inqilob” deb ataladi? Darsga topshiriq.
SSSRdagi iqtisodiy o'zgarishlar aholining ta'lim darajasini oshirish vazifasini qo'ydi maktabga qaytdi , mustahkam jadval, baholar va hokazo. Yangi dasturlar va darsliklar yaratildi 1934 yilda tarix va geografiya, keyin esa boshqa fanlarni o'qitish tiklandi. 1. Ta'limning rivojlanishi. Karl Marks nomidagi kolxozdagi maktab. Kabardino-Balkariya.
30-yillarda mamlakatda 20 ming yangi maktab ochildi. SSSRda 35 million o'quvchi bor edi, 1939 yilgi aholini ro'yxatga olish ma'lumotlariga ko'ra, o'rta maxsus va oliy ta'lim dunyoda 1-o'rinni egalladi 1937 yilda 700 million nusxani tashkil etdi, ular SSSR xalqlarining 110 tilida nashr etildi. 1. Ta'limning rivojlanishi. Kattalar uchun qishloq maktabi.
SSSRda ilm-fanning rivojlanishi kuchli mafkuraviy tazyiq ostida davom etdi, bu yondashuvga rozi bo'lmaganlar ta'qib va repressiyaga duchor bo'ldilar, biologiya fanida T. Lisenko boshchiligidagi guruh sovet genetiklari - N. Vavilov, N. Koltsov, A. Serebrovskiy o'z harakatlarini darvinizm va Michurin nazariyasini "burjua fanidan" himoya qilish bilan izohladi. 2. Mafkuraviy bosim ostidagi fan. D. Nalbandyan. SSSR Fanlar akademiyasining sessiyasi.
Stalin tarix faniga katta e'tibor qaratdi. 1938 yilda Stalin tomonidan shaxsan tahrir qilingan "Bolsheviklarning Butunittifoq Kommunistik partiyasi tarixi bo'yicha qisqacha kurs" nashr etildi. U Stalinni yuksaltirdi va aslida marksizm-leninizm asoslari va KPSS (b) tarixining rasmiy talqiniga aylandi, uning asosida tarix fanidagi norasmiy maktablar yo'q qilindi, unga tuzatib bo'lmaydigan zarar yetkazildi. 2. Mafkuraviy bosim ostidagi fan. S. Vavilov, N. Koltsov, A. Serebrovskiy
Mafkuraviy tazyiqlarga qaramay, tabiat fanlari vakillari ajoyib muvaffaqiyatlarga erisha oldilar. S. Vavilov (optika), A. Ioffe (kristal fizikasi), P. Kapitsa (mikrofizika), I. Kurchatov (yadro fizikasi) va boshqalar jahon fanini boyitdi. Kimyogarlar N. Zelinskiy, A. Bax, S. Lebedevlar sun'iy moddalar va organik oziq-ovqat mahsulotlarini olish sohasida fundamental kashfiyotlar qildilar. 3. Sovet fanining yutuqlari. A. Ioffe va P. Kapitsa
Sovet biologlari N. jahon miqyosida tan olinishga erishdilar. Vavilov, V. Pustovoy, V. Uilyams va boshqalar bu davrda matematika, astronomiya, mexanika, geologiya va geografiyada katta yutuqlarga erishildi Sharqiy .Yangi foydali qazilma konlari ochildi: Volga bo'yida neft, Moskva viloyati va Kuzbassda ko'mir, Uralda temir va boshqalar 3. Sovet fanining yutuqlari. V.S. Pustovoit
30-yillarda. Badiiy madaniyatdagi qarama-qarshiliklarni yo'q qilish tugallandi. Bundan buyon san'at bir yo'nalishga - sotsialistik realizmga ergashishi va hayotni partiya rahbarlarining ongida qanday bo'lishi kerakligini ko'rsatishi kerak baxtli vaqt allaqachon yetib kelgan edi, bundan foydalanib, hokimiyat jamoatchilik fikrini mohirlik bilan o'zgartirdi va uni to'g'ri yo'naltirdi. 4. Sotsialistik realizm. P. Belov. Qum soat.
Kino yangi ongni shakllantirishga katta hissa qo'shdi SSSR "Hayotga yo'l" birinchi ovozli filmi sahnalashtirildi. Ikkinchi rangli film "Grunya Kornakova" tarixiy filmlari, "Biz Kronshtadtdanmiz" va "Maksim" trilogiyasi ayniqsa mashhur edi. 5.Sovet kinosi. "Chapaev" filmidan lavha
5.Sovet kinosi. I. Ilyinskiy va L. Orlova "Volga-Volga" filmida. "Volga-Volga", "Quvnoq yigitlar", "Cho'chqa fermasi va cho'pon" va boshqalar musiqiy filmlari tomoshabinlar orasida ayniqsa mashhur bo'ldi - "Temur va uning jamoasi", "Oltin kalit", ". "Yolg'iz yelkan oqaradi". Urush arafasida butun bir qator vatanparvarlik filmlari paydo bo'ldi - Aleksandr Nevskiy, Pyotr I, Minin va Pojarskiylar S. Eyzenshteyn, N. Ek, G. Alesandrov, I. Pyryev, V. Pudovkin.
Musiqa rivoji S. Prokofev, D. Shostakovich, T. Xrennikov, I. Dunaevskiy nomlari bilan bog'liq edi. Musiqiy guruhlar - Buyuk simfonik orkestr, Betxoven kvarteti va boshqalar paydo bo'ldi. Bastakorlarning ijodini baholashda etakchilarning didi juda katta rol o'ynadi, shuning uchun D. Shestakovich qo'shiq ijodkorligining eng yuqori cho'qqisiga chiqdi I. Dunaevskiy, B. Mokrousov, M. Blanter va aka-uka Pokraslar butun mamlakatga mashhur edi. 6.Musiqa va rasm. I. Dunaevskiy va V. Lebedev-Kumach.
6.Musiqa va rasm. B.Ioganson. Kommunistlarni so'roq qilish. Tasviriy san'atda asosiy narsa rassomning mahorati emas, balki syujetning g'oyaviy yo'nalishi, sotsialistik realizm tamoyillariga muvofiqligi edi. A. Deineka, Yu Pimenov, M. Saryan, P. Konchalovskiy, A. Lentulov.
7.Teatr.Adabiyot. Mukofotlangan yozuvchilar orasida M.I. Kalinin. Qattiq tsenzura adabiyotning sifatiga iz qoldirdi. Shunga qaramay, bu davrda ko'plab iste'dodli yozuvchilar ijod qildilar. M. Gorkiy "Klim Samginning hayoti", "Yegor Bulychev va boshqalar" ni yozadi va A. Tolstoy "Azobda yurish" ni tugatadi va "Pyotr I" romani ustida ish boshlaydi M. Sholoxov, M. Bulgakov, V. Kaverin, A. Platonov va boshqalar.
1920-yillarda sovet dramaturglarining pyesalari sovet teatrlari sahnalarida joy ola boshladi. N.Pogodinning “Miltiqli odam”, V.Vishnevskiyning “Optimistik fojia”si, A.Arbuzovning “Tanya”si koʻplab teatrlar repertuarining “oltin fondi”ni tashkil etdi. Butun mamlakat bo'ylab teatrlar, muzeylar, filarmoniyalar va kutubxonalar sonining tez o'sishi tufayli M. Gorkiyning spektakllari butun mamlakat bo'ylab muvaffaqiyatli ijro etildi. 7.Teatr.Adabiyot. B. Shchukin “Miltiqli odam” spektaklida Lenin rolida.
Madaniyat nima? Bu savolga ko'plab javoblar mavjud. Keng ma'noda madaniyat insonning aqli va qo'li bilan yaratilgan barcha narsadir. Moddiy va ma'naviy madaniyat, mehnat, turmush madaniyati va boshqalar mavjud. Bizning ko'rib chiqadigan asosiy mavzu - "madaniyat va vaqt". Biz birinchi navbatda uning g‘oya va qadriyatlarida, fan va texnika yutuqlarida, san’at yodgorliklarida o‘z davrini yaqqol aks ettirgan voqea, hodisalar, madaniyat vakillari haqida so‘z yuritamiz.
20-asrning birinchi o'n yilliklarida. Evropa ziyolilari orasida atrofdagi dunyoning inqirozi va parchalanishi, yaqinlashib kelayotgan o'zgarishlar va hatto mavjud tartibning tugashini oldindan sezish hissi paydo bo'ldi. Keyin rus faylasufi N.A.Berdyaev “Yevropaning oxiri” degan ajoyib sarlavhali insho yozgan, nemis O.Spengler esa “Yevropaning tanazzulga uchrashi” (so‘zma-so‘z tarjimasi – “G‘arbiy dunyoning tanazzuli”) kitobini yozgan. jahon urushidan keyin keng ma'lum bo'ldi. Bu asarlar Yevropa tarixi, cheksiz taraqqiyotga ishonch va insoniyat farovonligi oshishi haqidagi oqilona optimistik g'oyalarni barbod qildi. Buning o'rniga madaniy-tarixiy tsikl va madaniyatlarning muqarrar o'zgarishi g'oyalari ilgari surildi.
Badiiy madaniyatda 19-asrning eng yuqori yutugʻi boʻlgan realizm pozitsiyasi tobora sezilarli darajada zaiflasha boshladi. 19-20-asrlar oxirida paydo bo'lgan. Yangi badiiy oqim o'zining zamonaviyligini ta'kidlaydigan nom oldi - modernizm. U yagona g‘oyaviy-badiiy dasturga ega bo‘lmagan turli harakat va guruhlarni ifodalagan. Umumiy xususiyatlar avvalgi san'atning an'analari va ideallaridan voz kechish, shuningdek, yangi badiiy shakl va vositalarni izlash edi.
XIX asr oxiri - XX asr boshlari badiiy madaniyatida alohida o'rin tutadi. ko'plab Evropa mamlakatlarida (Frantsiyada - "Art Nouveau" nomi bilan, Germaniyada - "Jugendstil" va hokazo) tarqalgan Art Nouveau uslubini ("zamonaviy" va "modernizm" tushunchalari o'rtasidagi farqga e'tibor bering) egalladi. ). Bu san'at go'zallikni yaratadi va uni hayotga olib keladi, degan g'oyaga asoslangan edi, bu o'z-o'zidan unchalik yaxshi yoki jozibali emas. Ushbu maqsadga erishish vositalaridan biri turli xil san'at turlarining sintezi hisoblangan: arxitektura, dekorativ-amaliy san'at, rangtasvir, grafika va boshqalar Art Nouveau ustalari shuningdek, turli xil uslubdagi elementlarning kombinatsiyasidan keng foydalandilar: Evropa va Sharq, zamonaviy va. an'anaviy. Art Nouveau-ning arxitekturadagi yutuqlari ayniqsa ahamiyatli bo'lib, ularda tashqi ko'rinishi bo'yicha g'ayrioddiy, nafis va ba'zan qulay ichki tartibli binolar yaratilgan. Biroq, Art Nouveau o'zining barcha badiiy ifodaliligiga qaramay, elita uchun uslub bo'lib qoldi va tez orada boshqa tendentsiyalarga yo'l berdi.
Yangi badiiy shakl va ifoda vositalari uchun eng jasoratli izlanishlar avangard (frantsuzcha “avangard” “ilg‘or” degan ma’noni anglatadi) harakat va guruhlar tomonidan amalga oshirildi. Bu erda shoirlar she'rning shakllari va hajmi (masalan, V.V. Mayakovskiyning dastlabki asarini eslash mumkin), rassomlar - rasmlarning rangi va kompozitsiyasi bilan tajriba o'tkazdilar. Rassomlar hech qanday ob'ektni haqiqatga yaqin tasvirlashni maqsad qilmaganlar; Rassomning o'z qarashlari va his-tuyg'ulari hal qiluvchi rolni o'ynadi. Fovizm (frantsuz tilidan “yovvoyi” deb tarjima qilingan), primitivizm, ekspressionizm, kubizm va abstraktsionizm bu davrda mashhur modernistik oqimlarga aylandi. Yigirma-uch o'n yilliklar davomida ular o'zgarib, boshqa tendentsiyalarga aylandi. Ismlari individual harakatlar bilan bog'liq bo'lgan ko'plab yirik ustalar (masalan, A. Matiss - fovizm bilan, M. Chagall - primitivizm bilan, P. Pikasso - kubizm bilan) aslida bu tor va ancha an'anaviy "mos kelmadi". ramka. Ular u yoki bu harakatning qonunlariga bo'ysunmadilar, ular o'zlarining rasm uslubi va uslubini takomillashtirdilar, keyinchalik ular modelga aylandi. 20-asr boshidagi modernistik harakatlardagi sezilarli hodisa. V. Kandinskiy, K. Malevich, N. Goncharova, L. Popova va boshqa rus rassomlarining ijodiga aylandi.
1920-1930 yillar badiiy madaniyati
Jahon urushi va undan keyingi voqealar millionlab odamlarga og'ir sinovlar va yo'qotishlarni olib keldi, ijtimoiy tuzilmaning poydevorini silkitdi va uni inqilobiy o'zgartirishga urinishlarga turtki berdi. Bu davrda odamlarni bir-biridan ajratib turuvchi qarama-qarshiliklar, erk va adolatga intilishlarning umumiyligi oydinlashdi. Bu keyingi o'n yilliklar madaniyatida aks etishi mumkin emas edi.
Urushdan keyingi adabiyotda “yo‘qolgan avlod” yozuvchilari muhim o‘rin tutdilar: nemis E.M.Remark, amerikalik E.Xeminguey, ingliz R.Oldington va boshqalar urushda qatnashib, ko‘rganlarini, boshidan kechirganlarini unuta olmadilar . Urushdagi qahramonlarining hayotini ko'rsatib, ular odamlarning kundalik hayotida dahshatli qirg'in qilinishiga qarshi chiqishdi. Shu bilan birga, urush nima uchun olib borilganligi shubha ostiga qo'yildi. Bu haqda ingliz shoiri R. Bruk urush yillarida shunday yozgan edi: "Agar men o'lsam, o'ylab ko'ring, qaerdadir begona erning bir qismi Angliyaga aylangan". "Yo'qotilgan avlod" yozuvchilari asarlarining urushga qarshi yo'nalishi turli xil munosabatni keltirib chiqardi - ba'zi odamlarning qo'llab-quvvatlashi va boshqalarning g'azabi. Shunday qilib, natsistlar yozuvchini nemis fuqaroligidan mahrum qilish uchun E. M. Remarkning "G'arbiy frontda hamma sokin" romanidan foydalanishdi.
Yo'qotilgan g'oyalar va qadriyatlarga nisbatan pushaymonlik hissi hukmron bo'lgan "yo'qolgan avlod" yozuvchilaridan farqli o'laroq, Evropa madaniyatining ko'plab namoyandalari 20-asrning birinchi o'n yilliklaridagi notinch voqealarni ko'rdilar. eng muhim ijtimoiy va siyosiy g'oyalarni amalga oshirish. Ularni odamlarning tengsizlik va adolatsizlikka qarshi, ijtimoiy va milliy ozodlik uchun faol kurashi jalb qildi. Bunday qarashlarni fransuz yozuvchilari A.Barbyus va R.Rollandlar, nemis G.Mann, amerikalik T.Drayzer va boshqalar ham bildirganlar, ularning qahramonlari burjua jamiyatida oʻzlariga oʻrin topa olmadilar. Ularning ba’zilari A.Barbyusning “Olov” romanida bo‘lgani kabi bu jamiyatga qarshi kurashgan bo‘lsa, boshqalari, xuddi T.Drayzerning “Amerika fojiasi”dagi Klayd Griffit kabi, har qanday holatda ham unga yo‘l ochishga intilib, maqsadiga erisholmay halok bo‘ldi.
Ushbu yo'nalishdagi adabiyot va san'atda zamonaviy davrga xos xususiyatlar - madaniyatni mafkuralashtirish va siyosiylashtirish sezilarli darajada namoyon bo'ldi. Unga mansub san’atkorlarning ko‘pchiligi kommunistik partiyalarga a’zo bo‘lib, siyosiy va ijtimoiy faoliyat bilan shug‘ullangan. Turli mamlakatlardagi inqilobiy sanʼat namoyandalari Germaniyada sanʼat boʻyicha ishchilar kengashi (1918-1919), Chexoslovakiyada soʻl front (1929-yildan), Yaponiya proletar sanʼati ittifoqi (1929-yil) kabi uyushmalar va uyushmalarga birlashgan. 1934) va boshqalar.
Hech qanday g‘oyaviy-badiiy uyushmalar, siyosiy partiyalarga mansub bo‘lmagan ayrim madaniyat ustalari mavjud tuzumdagi adolatsizlik va g‘ayriinsoniylikni yengib o‘tishga yordam beradi, deb hisoblab, yangi ijtimoiy g‘oyalarga yuzlandilar. Ular orasida XX asrning eng zo'r va o'ziga xos yozuvchilaridan biri ham bor edi. B. Brext.
Bertolt Brext (1898-1956) badavlat oilada tug‘ilgan. U yoshligidayoq burgerlik, burjua turmush tarzini o'z-o'zidan inkor etishga keldi, bu uning birinchi pyesalarida o'z aksini topdi. Brext yetuk yillarida marksistik adabiyotni o‘rgana boshladi. U guvoh bo‘lgan 1929-yil – 1930-yillarning boshlarida Germaniyada sodir bo‘lgan voqealar uning mavjud ijtimoiy tuzumni rad etishini kuchaytirdi. 1933 yilda fashistlar hokimiyat tepasiga kelganidan keyin u Germaniyani tark etdi. Brext o'zining "Uch tiyinlik opera", "Ona" va boshqa pyesalari bilan mashhur bo'lib, ularda qisman boshqa mualliflarning asarlaridan (ingliz dramaturgining "Tilanchi operasi" spektaklidan) foydalangan. 18-asr D. Gay va M. Gorkiyning "Ona" romani) , lekin o'z g'oyasi, uslubi, tili bilan original asarlar yaratdi. Ular jo‘shqin harakati, o‘tkir dialoglari bilan ajralib turdi va kun mavzusiga bag‘ishlangan masalli she’rlar, qo‘shiqlar, shior va bayonotlarni o‘z ichiga oldi. Shunday qilib, "Uch tiyinlik opera" qahramonlaridan biri, qaroqchi bosqinchi o'z himoyasida shunday deydi: "Aktsiyaga nisbatan asosiy kalit nima? Bankni ta'sis etish bilan solishtirganda bankni bostirish nima? Muallif tez-tez murojaat qiladigan paradoks va masxara ortida insonning hayoti va o'limi, uning ko'tarilishlari va tushishlari, orzulari va muvaffaqiyatsizliklari haqida yashirin "abadiy savollar" bor edi. Buzg'unchi rassomning yonida gumanist rassom turardi. Bu oxirgi xususiyat, ayniqsa, 1930-yillarning oxiri va 1940-yillarning boshlarida Brext yaratgan “Shexvanlik yaxshi odam”, “Ona jasorati va uning bolalari” pyesalarida yaqqol namoyon boʻldi.
20-asrning birinchi o'n yilliklari tarixi. maxsus adabiy janr - ijtimoiy fantastika uchun boy oziq-ovqat berdi. Bunday asarlar mualliflari o'zlari ixtiro qilgan sharoitlarda, real joy va vaqtdan tashqarida, atrofdagi dunyoda kuzatilgan xususiyatlarni, ijtimoiy munosabatlarning hodisalari va modellarini taqdim etishga harakat qilishdi. 1920 yilda E. Zamyatin distopiya janridagi birinchi ijodlardan biri bo'lgan (1924 yilda chet elda nashr etilgan) "Biz" ilmiy-fantastik romanini yozdi. Keyinchalik O.Gukslining «Jasur yangi dunyo» (1932), D.Oruellning «1984» (1949) romanlari ham shu janrga mansub edi.
"Biz" romanida harakat "matematik jihatdan mukammal yagona davlat"da sodir bo'ladi. Ismlar o'rniga "raqamlar" bilan belgilangan qahramonlarning hayoti ishda va uyda, shaxsiy munosabatlarda va o'yin-kulgida qat'iy tartibga solinadi. Bu jamiyatda badiiy ijod “jamoat xizmati”, individual ong esa kasallik sifatida qaraladi. D-503 qahramoni tizimning qat'iy qoidalari va insonning do'stlik va sevgiga bo'lgan ehtiyoji o'rtasida shoshiladi. Finalda u xayrixohga (ushbu jamiyatning oliy rahbari) mavjud tartib-qoidaga bo'ysunishni istamaydiganlar, "baxt dushmanlari" haqida, shu jumladan o'zi sevgan ayol haqida ma'lumot beradi. Shunday qilib, u ularni qiynoqlarga va o'limga hukm qiladi, lekin tizimga sodiq qoladi. Roman o‘sha paytda vujudga kelgan totalitar jamiyatlarning xususiyatlarini bashorat qilgandek.
Badiiy bashoratning yorqin namunasi chex yozuvchisi K. Capekning "Nyutslar bilan urush" romani bo'ldi. Unda ba'zi amfibiya mavjudotlari odamlar bilan aloqada bo'lib, asta-sekin ko'proq "yashash maydoni" ni egallab olishlari va keyin odamlardan olingan qurollar yordamida insoniyatni yo'q qilishga qaratilgan urushni boshlashlari haqida fantastik hikoya qiladi. O'sha davr jamiyatining yorqin parodiyasining elementlari bo'lgan qiziqarli hikoya haqiqatga o'xshashligi tufayli birdan qo'rqinchli bo'lib qoldi. Bu taassurot hikoyaning bir qismi o'sha yillardagi matbuot nashrlariga o'xshash gazeta xabarlari shaklida tuzilganligi bilan mustahkamlandi. K. Capek 1938 yilda, ikkinchi jahon urushi boshlanishidan sal oldin vafot etdi va bu urushda u bashorat qilgan narsalarning aksariyati amalga oshdi. Bu borada A.P.Chexovning “Haqiqiy yozuvchi qadimgi payg‘ambar bilan bir xil: u oddiy odamlardan ko‘ra aniqroq ko‘radi” degan so‘zlarini eslamaslik mumkin emas.
1920-1930 yillar tasviriy san'atida, shuningdek, adabiyotda ham realistik, ham modernistik yo'nalishning yangi yo'nalishlari paydo bo'ldi. Realistik sanʼatdagi yangilikning yorqin namoyon boʻlishidan biri rassomlar D. Rivera, J. C. Orozko, D. A. Sikeiros va boshqalar tomonidan yaratilgan Meksika monumental rangtasvir maktabi boʻldi.
Maktab asoschilari 1910-1917 yillardagi Meksika inqilobining zamondoshlari va ishtirokchilari edi. Bu ularning hayotga, xalqiga munosabatini, mafkuraviy pozitsiyasini shakllantirdi. D.Sikeyros ta’kidlagan edi: “Bizning yo‘limiz Yevropa avangard san’atkorlarining yo‘lidan boshqacha, butunlay boshqacha edi...” Ijodiy faoliyatni boshlab, o‘rtoqlari bilan birga o‘zlarining asosiy vazifalarini quyidagicha belgiladilar: “Monumental va qahramonlik yaratish. san'at, gumanistik va xalq, o'tmishdagi buyuk ustalarimiz va ispangacha bo'lgan Amerikaning g'ayrioddiy madaniyatiga qaratilgan!" Bu niyatlarning amalga oshishiga Meksika xalqlarining ozodlik kurashi g‘oyalari va yutuqlarini monumental targ‘ib qilishga katta ahamiyat bergan inqilobdan keyingi birinchi hukumatlarning madaniy siyosati yordam berdi. Yosh ijodkorlarga ma’muriy va jamoat binolarini loyihalash bo‘yicha buyurtmalar berildi. Ushbu binolarning devor va jabhalarida monumental rasmlar - tarixiy va zamonaviy voqealarni aks ettiruvchi freskalar paydo bo'ldi. Rassomlar urushni, burjua jamiyatining g'ayriinsoniy tomonlarini, fashizmni qoraladilar. Ularning asarlari emotsionallik, publitsistika va badiiy ekspressivlikni uyg'unlashtirgan. Freskalarning mavzulari, tasvirlari va ramziyligi chuqur milliy edi, bu maktab ustalari Meksika hindularining san'at an'analarini davom ettirdilar. Shu bilan birga, ular barcha odamlarga xos bo'lgan rahm-shafqat va g'azab tuyg'ularini, zarba va erkinlik uchun turtkilarni ifoda etdilar. Rassomlar tomonidan ixtiro qilingan monumental rangtasvir texnikasi ham o'sha davr san'ati uchun yangilik edi.
Bu maktab vakillari o'zlarining faol badiiy pozitsiyasini siyosiy faoliyat bilan to'ldirdilar. 1920-yillarning boshlarida inqilobchi rassomlar, haykaltaroshlar va oʻymakorlar sindikati tuzilib, u sanʼatning asosiy vazifasi inqilob ishiga xizmat qilishni eʼlon qildi. Sindikat rahbarlari D.Sikeyros, D.Rivera, X.Gerrero Meksika Kommunistik partiyasi MK aʼzolari etib saylandi. Sindikat tomonidan nashr etilgan tasvirlangan "Machete" gazetasi tez orada Kommunistik partiyaning rasmiy organiga aylandi.
1920-1930 yillarda modernistik harakatda sezilarli o'zgarishlar yuz berdi. Uning ko'plab vakillari urush va ijtimoiy qo'zg'olonlarning guvohi bo'lib, haqiqatdan qochishga va o'z dunyosida yashirinishga intilishdi. Ular hayotni shafqatsiz, boshqarib bo'lmaydigan va ma'nosiz deb hisoblab, san'at uni ifodalamasligi, tushuntirmasligi va takomillashtirmasligi kerak deb qaror qildilar. Bundan tashqari, san'at irratsionaldir (aqlga bo'ysunmaydi). Bu g‘oyalar 1920-yillarda paydo bo‘lgan syurrealizm (“overrealizm”) asosida yotadi. Uning ijodkorlari ijodkorlik, birinchi navbatda, rassomning ongsiz tuyg'ularining aksi ekanligini ta'kidladilar.
Syurrealistlar ko'pincha o'z tuvallarida ma'lum fantaziyalarni, tanalar va narsalarning xaotik kombinatsiyalarini, ko'pincha ataylab buzilgan va deformatsiyalangan holda tasvirlangan. Go'zallik va uyg'unlikni inkor etish, anti-estetizm bu uslubning o'ziga xos xususiyatlari edi. Go‘yo ongdan ong ostiga, yangi shakllarni izlashdan tartibsizlikka o‘tish tugallangandek edi. S.Dali emas, balki syurrealistlar tomoshabinlarni hayratda qoldirishga intildi. Orzu. 1937 yil nafaqat ijodi, balki g'ayrioddiy, g'ayrioddiy xatti-harakatlari uchun ham. Ularning mafkurachisi A. Breton shunday degan edi: “Eng oddiy syurreal harakat bu qoʻlingizda revolver bilan koʻchaga chiqish va imkon qadar olomonning istalgan joyini otishdir”. Mashhur surrealist rassomlardan biri S.Dali o'z uslubini omma oldida "tanqidiy-paranoyak" deb atadi (shunga qaramay, 1930-yillarning o'rtalarida surrealistlar Dalini rasmining "haddan tashqari akademik"ligi uchun o'z davralaridan haydab chiqarishdi).
Ommaviy jamiyatda madaniyat
1920—30-yillarda sanoat mamlakatlarida ommaviy jamiyatning shakllanishi badiiy madaniyatning keng tarqalishi uchun sharoit yaratdi. Ijobiy tomoni shundaki, san'at asarlari aholining turli qatlamlari va guruhlari uchun qulayroq bo'lib, jamiyat hayotining bir qismiga aylandi. San'at ixlosmandlarining fikriga ko'ra, xarajatlar noyob, yuqori sifatli namunalarni seriyali, oddiy badiiy mahsulotlar bilan almashtirishdan iborat edi.
Bu davrda odamlar uchun muhit yaratuvchi san'at - me'morchilikda yangi yo'nalishlar yaqqol namoyon bo'ldi. Bu erda ratsional, konstruktiv arxitektura yo'nalishlari paydo bo'lib, ko'plab mamlakatlarda, shu jumladan Rossiyada keng tarqaldi.
Yangi tendentsiyalarning paydo bo'lishi ham texnologik, ham ijtimoiy shartlarga ega edi. Qurilish texnologiyasida u temir-beton konstruksiyalardan foydalanish, devorlarni uzluksiz oynalash va hokazolar bilan bog'liq edi.Ijtimoiy tartib keng miqyosda, ommaviy shaharsozlik zaruratidan iborat edi. Agar urushdan oldingi yillarda me'morlar ma'muriy binolar, banklar, hashamatli uylarni loyihalashga e'tibor qaratgan bo'lsa, endi bu ro'yxat ko'p xonadonli turar-joy binolari, universitet va maktab kampuslari, sanoat binolari, stadionlar loyihalari bilan kengaytirildi.
Ko'pgina me'morlar turar-joy majmualarini yaratishga kirishdilar, ularda standart turar-joy binolari bilan bir qatorda jamoat va maishiy ob'ektlar mavjud edi. Ba'zi hollarda bu o'rta sinf vakillari uchun parklar bilan o'ralgan shaharlar, boshqalarida - ishchilar uchun mahallalar edi. Turar-joy majmualari loyihalari Sovet Ittifoqida alohida qo'llab-quvvatlandi, u erda ularga mafkuraviy asos berildi: bu "ko'pchilik davlat funktsiyalarini kommunal tarzda birlashtirgan yagona kuchli jamoani yaratish imkoniyati" ekanligi ta'kidlandi. Bunday loyihalarga ko'ra kommunal uylar, do'konlar, bolalar bog'chalari, kir yuvish joylari va boshqalar bo'lgan ko'rgazmali turar-joy majmualari qurildi.
Ratsionalizm va konstruktivizmda binoning shakllari va ichki tartibining soddaligi va uning maqsadiga muvofiqligi birinchi o'rinni egalladi. Yevropa ratsionalizmining koʻzga koʻringan namoyandasi frantsuz meʼmori S. E. Le Korbusier (1887-1965) edi. Aynan u yangi harakatning eng lakonik manifestini tuzgan: "Uy - bu yashash uchun mashina". Korbusierning binolari erdan maxsus qo'llab-quvvatlovchi ustunlar ustiga ko'tarilgan, muntazam geometrik shaklga ega, yaxshi o'ylangan tartib, "lenta" derazalari va bog'ni yotqizish uchun mo'ljallangan tekis tomga ega edi.
Rotterdam Archdagi zavod. I. A. Brinkman va boshqalar 1928-1930
Mashhur Bauhaus ratsionalizm maktabi V. Gropius boshchiligidagi nemis me'morlari tomonidan yaratilgan. Bauhaus uslubi tezda xalqaro xarakterga ega bo'ldi.
Kino 1920—1930-yillarda ommaviy sanʼat turiga aylandi. Bu har yili yangi badiiy va texnik kashfiyotlar olib kelgan kinoning shakllanishi davri edi. Bu davrda jahon kinosining cho'qqilaridan biri taniqli aktyor va rejissyor Charlz Chaplinning ishi bo'ldi.
Charlz Spenser Chaplin (1889-1977) Londonda aktyor oilasida tug'ilgan va yoshligidan ota-onasi izidan borgan. Yosh aktyor sifatida u Qo'shma Shtatlarga keldi va u erda Los-Anjelesdagi studiyalardan birida komediya janridagi filmlarga rejissyorlik qila boshladi. 1919-yilda u bir qancha aktyor va rejissyorlar bilan birgalikda United Artists mustaqil kinokompaniyasiga asos solgan. Chaplinning eng mashhur filmlari: “Bola” (1920), “Oltin shoshqaloqlik” (1925), “Shahar chiroqlari” (1931), “Zamonaviy zamon” (1936). Ularning qahramoni - shlyapa kiygan, katta o'lchamli etik va hassa kiygan kichkina odam. Bu hayratlanarli darajada tashqi komediya, g'ayrioddiy nayranglar va iliqlik va hamdardlikni qidirayotgan yolg'iz odamning qayg'usi bilan birga yashadi. Uning sarguzashtlarini tomosha qilgan tomoshabinlar kulishdi va yig'lashdi. Chaplinning dunyo miqyosida tan olinishiga sabab bo'lsa kerak.
Yangi va muhim yutuqlarni izlash sovet kinosining birinchi qadamlarini belgilab berdi, u katta ijtimoiy ahamiyatga ega mavzularga aylandi. Kinorejissyor S. M. Eyzenshteyn (1898-1948) asarlari xalqaro shuhrat qozondi. Uning "Potemkin jangovar kemasi" filmi kino mutaxassislari tomonidan barcha davrlarning eng yaxshi o'nta filmi qatoriga kiritilgan.
1920-yillarning oxirida kino deb atalgan "Buyuk jim odam" gapira boshladi (birinchi ovozli film AQShda 1927 yilda chiqarilgan). Kerakli aktyorlik texnikasi va ovoz qobiliyatiga ega bo'lmagan ovozsiz kino yulduzlari o'z o'rnini ko'pchiligi teatrdan kelgan aktyorlarning yangi avlodiga bo'shatishdi. Aktyorlik tomoshabinlar uchun yanada tabiiy va tushunarli bo'lib qoldi. Oldingi musiqiy hamrohlik o'rniga filmlarda musiqa ijro etilib, badiiy niyatni ochib berishga va harakat dinamikasini ta'kidlashga yordam berdi. Ko'pgina taniqli bastakorlar ovozli filmlar uchun musiqa yozdilar. Xalqaro e'tirofga sazovor bo'lgan ushbu sohadagi eng yuqori namunalardan biri S. S. Prokofyevning "Aleksandr Nevskiy" (1938) filmi uchun musiqasi bo'ldi.
Qo'shma Shtatlarda kino ishlab chiqarish ayniqsa jadal rivojlandi. 1920-1930 yillar Gollivudning “oltin davri” sifatida tarixga kirdi (bu kinoshahar Birinchi jahon urushidan sal oldin Los-Anjeles chekkasida paydo bo'lgan). U katta moliyaviy va texnik imkoniyatlarga ega xalqaro kinomarkazga aylandi. Bu yerga ko‘plab mamlakatlardan aktyor va rejissyorlar kelishgan. Ammo deyarli cheksiz moddiy imkoniyatlar mutlaq ijodiy erkinlikni ta'minlamadi. Kino ijodkorlarining ishi kinostudiyalar bilan tuzilgan shartnomalar bilan qattiq tartibga solingan. "Orzular fabrikasi" (Gollivud shunday nomlangan) egalari qanday mahsulotni olishni xohlashlarini yaxshi bilishardi.
1930 yilda Gollivud barcha studiyalar uchun majburiy ishlab chiqarish kodeksini qabul qildi. Unda shunday deyilgan edi:
"Har bir amerikalik film Qo'shma Shtatlarning hayot tarzi har qanday odam uchun yagona va eng yaxshi yo'l ekanligini ta'kidlashi kerak. Qanday bo'lmasin, har bir film optimistik bo'lishi va kichkina odamga qayerdadir va qachondir o'z baxtini dumidan ushlab olishini ko'rsatishi kerak. Film hayotimizning qorong‘u tomonlarini o‘zgartirmasligi, qat’iy va dinamik ehtiroslarni qo‘zg‘atmasligi kerak”.
Bu davr madaniyatining diqqatga sazovor xususiyati musiqaning keng tarqalishi edi. Bu radioda va grammofon yozuvlarida yangradi. Bu qisman klassik musiqa - opera va simfonik yozuvlar edi (birinchi, buyuk opera xonandalari E. Karuzo va F. I. Chaliapinning noyob yozuvlari qilingan). Radioda simfonik orkestrlar paydo bo'ldi. Lekin estrada va raqs musiqasi ayniqsa mashhur edi. Bu Amerika Qo'shma Shtatlarida paydo bo'lgan va keyinchalik ko'plab mamlakatlarga tarqalgan jazzning gullagan davri edi. U negr xalq musiqasi va improvizatsiya ritmlariga asoslangan edi. Aynan shu yillarda nutq, qo'shiq va raqsni o'zida mujassam etgan spektaklning o'ziga xos turi - myuzikl dunyoga keldi.
Totalitarizm va madaniyat
1920-1930-yillarda totalitar tuzumlar oʻrnatilgan mamlakatlar madaniyatida alohida holat vujudga keldi. B. Mussolini 1925 yil fashistik partiya s'ezdida so'zlagan nutqida: «Biz millatni fashizmga aylantirmoqchimiz... Fashizm hayot tarziga aylanishi kerak. Masalan, Uyg'onish davri italiyaliklari bo'lgani kabi, fashistik davrning italyanlari ham bo'lishi kerak." Madaniyat ijtimoiy hayotning boshqa sohalari kabi davlat tasarrufiga o'tdi. Italiyada Davlat akademiyasi va milliy fashistik tasviriy san'at sindikati tashkil etildi.
Germaniyada X.Gebbels boshchiligida Xalq taʼlimi va targʻibot vazirligi tomonidan yetti boʻlim (matbuot, radio, kino, adabiyot, teatr, musiqa va tasviriy sanʼat) boʻlgan Imperator madaniyat palatasi tashkil etilgan. Palata a'zosi bo'lmagan shaxslar, asosan, badiiy faoliyat bilan shug'ullanish huquqidan mahrum qilindi.
Natsistlar "madaniyat uchun jang" olib borishdi. eng og'ir usullardan foydalanish. 1933 yilda Rim tsivilizatsiyasi ostida juda ifodali sarlavhalar bilan ko'rgazmalar tashkil etila boshlandi: "San'atdagi parchalanish belgilari", "1938 yilgi degeneratsiya san'ati ko'rgazmasi", unda modernist rassomlarning asarlari "buzilgan" deb e'lon qilindi. Nemis muzeylaridan chet ellik ustalarning qariyb 16 mingta asari musodara qilindi: V. Van Gog, A. Matiss, P. Pikasso, V. Kandinskiy, M. Chagall va boshqalar, shuningdek, uslubi milliy didga mos kelmaydigan nemis rassomlari. natsistlar. Haykaltaroshlik yodgorliklari, masalan, E. Barlaxning urushda halok bo'lganlarga bag'ishlangan asarlari vayron qilingan. Ular "nemislarning milliy tuyg'ulariga tajovuzkor" deb e'lon qilindi. Arxitekturada ratsionalistik harakatlar keskin tanqid ostiga olindi, dunyoga mashhur Bauhaus maktabi yopildi. Irqiy sabablarga ko'ra jazz musiqasi taqiqlangan (SSSRda u boshqa sababga ko'ra - begona burjua madaniyatining namoyon bo'lishi sifatida qabul qilinmagan).
Chiqib ketayotgan kiruvchi madaniyat evaziga nima taklif qilindi? Avvalo, hukmron mafkuraga mos keladigan narsa. San'atda monumentalizm hukmronlik qildi, u yangi jamiyat va u yaratgan "super odam"ning buyukligini aks ettirishi kerak edi.
Natsistlarning kongresslari va tantanalarini o'tkazish uchun mo'ljallangan Nyurnbergdagi me'moriy majmua (30 kv. km maydoni) tasviriy bino edi. Uning tarkibiga Kongresslar saroyi, balandligi 80 m dan ortiq stendlari boʻlgan 405 ming oʻrinli stadion va boshqalar kirgan. Binolar koʻlami nemis tarixidagi qahramonlar, “Shimoliy xususiyatga ega” sportchilarning monumental haykallariga toʻgʻri keldi.
Nemis rasmida modernistik izlanishlar va "ongsiz oqimlar" ni siqib chiqargan holda, milliy-romantik uslub o'rin oldi. “Nemis tuprog‘i”, “Nemis mehnati”, “Nemis onasi”, “Nemis askari – Vatan himoyachisi” mavzulariga ustunlik berildi. Rassomlik va haykaltaroshlikda yetakchilar tasvirlangan portret va qissali rasmlar alohida o‘rin tutgan. Totalitarizm mafkurachilari ham amerikalik kinoijodkorlardan kam bo'lmagan holda, kinoda odamlarga ta'sir o'tkazish imkoniyatlarini tasavvur qilishgan. Bu erda ommaviy tomoshabinlar uchun mo'ljallangan ko'ngilochar filmlar bundan mustasno, hujjatli va badiiy filmlar uchun targ'ibot qonunlari ham yaratilgan.
Adabiyotlar:
Aleksashkina L.N. / Umumiy tarix. XX - XXI asr boshlari.
Gorelkina Elizaveta
Asar jahonda urushdan keyingi davr (20-30-yillar) madaniyatining rivojlanishiga bagʻishlangan. G'arbiy Evropa va AQShning rassomlik, arxitektura, kino, teatr, adabiyotning asosiy yo'nalishlari mavzusi ochib berilgan.
Yuklab oling:
Ko‘rib chiqish:
Taqdimotni oldindan ko‘rishdan foydalanish uchun Google hisobini yarating va unga kiring: https://accounts.google.com
Slayd sarlavhalari:
1920-1930 yillar madaniyati Vidnovskaya 4-sonli o'rta maktabning 9-"A" sinf o'quvchisi Yelizaveta Gorelkina tomonidan zamonaviy tarix bo'yicha taqdimoti Tekshirildi: tarix o'qituvchisi - Mazuryak V.M.
19-20-asrlar oxirida paydo bo'lgan. Yangi badiiy oqim o'zining zamonaviyligini ta'kidlaydigan nom oldi - modernizm. U yagona g‘oyaviy-badiiy dasturga ega bo‘lmagan turli harakat va guruhlarni ifodalagan. Umumiy xususiyatlar avvalgi san'atning an'analari va ideallaridan voz kechish, shuningdek, yangi badiiy shakl va vositalarni izlash edi. Jahon urushi va uning oqibatlari, inqiloblar, ijtimoiy qarama-qarshiliklar, millatchilik va ekstremizmning kuchayishi, shuningdek, bir qator mamlakatlardagi madaniy inqiroz - bularning barchasi 20-yillar san'ati va adabiyotiga katta ta'sir ko'rsatdi. Madaniyat va san'atdagi o'zgarishlar
Zamonaviy uslub. XIX asr oxiri - XX asr boshlari badiiy madaniyatida alohida o'rin tutadi. ko'plab Evropa mamlakatlariga tarqalgan Art Nouveau uslubini egalladi. Bu san'at go'zallikni yaratadi va uni hayotga olib keladi, degan g'oyaga asoslangan edi, bu o'z-o'zidan unchalik yaxshi yoki jozibali emas. Ushbu maqsadga erishish vositalaridan biri turli xil san'at turlarining sintezi hisoblanadi: arxitektura, dekorativ-amaliy san'at, rangtasvir, grafika va boshqalar. Yangi yo'nalishlar Alphonse Mucha. Maude Adams Jan D'Ark rolida. Plakat 1909
D. Misheluchchi Villino Florensiyada Ozodlik. 1911 yil
Yangi badiiy shakl va ifoda vositalari uchun eng jasoratli izlanishlar avangard deb ataladigan harakatlar va guruhlar tomonidan amalga oshirildi. Bu erda shoirlar she'rning shakllari va hajmi, rassomlar - rasmlarning rangi va kompozitsiyasi bilan tajriba o'tkazdilar. Rassomlar hech qanday ob'ektni haqiqatga yaqin tasvirlashni maqsad qilmaganlar; Rassomning o'z qarashlari va his-tuyg'ulari hal qiluvchi rolni o'ynadi. Avangard
Kazimir Malevich, suprematizm
Kazimir Malevich, Qora maydon
Xuan Gris. Bir stakan pivo va kartalar. Kollaj. 1913 yil
Xuan Gris, Kafedagi odam. 1914. Nyu-York
Modernizm: Fovizm - bu ochiq ranglarning o'ta qizg'in ovozi. Ekspressionizm haqiqatni takrorlash uchun emas, balki muallifning hissiy holatini ifodalashga intiladi. Kubizm aniq geometriklashtirilgan an'anaviy shakllardan foydalanish, haqiqiy ob'ektlarni stereometrik ibtidoiylarga "bo'lish" istagi bilan tavsiflanadi. Abstraktsionizm rangtasvir va haykaltaroshlikda voqelikka yaqin shakllarni tasvirlashni rad etadi.
A. Matiss. "Qizil xona". 1908 yil
Norvegiyalik rassom Edvard Munchning "Qichqiriq" (1893)
Chagall Mark Zaxarovich, Shahar tepasida
Marianna Veryovkina, Qizil shahar (1909)
Pablo Pikasso. Uch musiqachi. 1921 yil
Qizil, ko'k va sariq bilan kompozitsiya. 1930. Tuvalga moyli bo'yalgan. Piet Mondrian
Urushdan keyingi adabiyotda “yo‘qolgan avlod” yozuvchilari muhim o‘rin tutdilar: nemis E.M.Remark, amerikalik E.Xeminguey, ingliz R.Oldington va boshqalar urushda qatnashib, ko‘rganlarini, boshidan kechirganlarini unuta olmadilar . Urushdagi qahramonlarining hayotini ko'rsatib, ular odamlarning kundalik hayotida dahshatli qirg'in qilinishiga qarshi chiqishdi. 1920-1930 yillar badiiy adabiyoti
"Yo'qotilgan avlod" yozuvchilaridan farqli o'laroq, Evropa madaniyatining ko'plab namoyandalari 20-asrning birinchi o'n yilliklaridagi notinch voqealarni ko'rdilar. eng muhim ijtimoiy va siyosiy g'oyalarni amalga oshirish. Ularni odamlarning tengsizlik va adolatsizlikka qarshi, ijtimoiy va milliy ozodlik uchun faol kurashi jalb qildi. Bunday qarashlarni fransuz yozuvchilari A.Barbyus va R.Rollandlar, nemis G.Mann, amerikalik T.Drayzer va boshqalar ham bildirganlar, ularning qahramonlari burjua jamiyatida oʻzlariga oʻrin topa olmadilar. Ulardan ba’zilari A.Barbyusning “Olov” romanida bo‘lgani kabi bu jamiyatga qarshi kurashgan bo‘lsa, boshqalari T.Drayzerning “Amerika fojiasi”dagi Klayd Griffitsga o‘xshab, har qanday holatda ham unga yo‘l ochishga intilib, maqsadiga erisholmay halok bo‘ldi.
Hech qanday g‘oyaviy-badiiy uyushmalar, siyosiy partiyalarga mansub bo‘lmagan ayrim madaniyat ustalari mavjud tuzumdagi adolatsizlik va g‘ayriinsoniylikni yengib o‘tishga yordam beradi, deb hisoblab, yangi ijtimoiy g‘oyalarga yuzlandilar. Ular orasida XX asrning eng zo'r va o'ziga xos yozuvchilaridan biri ham bor edi. B. Brext. Bertolt Brext (1898-1956) badavlat oilada tug‘ilgan. U yoshligidayoq burgerlik, burjua turmush tarzini o'z-o'zidan inkor etishga keldi, bu uning birinchi pyesalarida o'z aksini topdi.
20-asrning birinchi o'n yilliklari tarixi. maxsus adabiy janr - ijtimoiy fantastika uchun boy oziq-ovqat berdi. Bunday asarlar mualliflari o'zlari ixtiro qilgan sharoitlarda, real joy va vaqtdan tashqarida, atrofdagi dunyoda kuzatilgan xususiyatlarni, ijtimoiy munosabatlarning hodisalari va modellarini taqdim etishga harakat qilishdi. 1920 yilda E. Zamyatin distopiya janridagi birinchi ijodlardan biri bo'lgan "Biz" ilmiy-fantastik romanini yozdi. Keyinchalik O.Gukslining «Jasur yangi dunyo» (1932), D.Oruellning «1984» (1949) romanlari ham shu janrga mansub edi. Distopiya
1920-1930 yillar tasviriy sanʼatida ham, adabiyotda ham realistik, ham modernistik yoʻnalishdagi yangi yoʻnalishlar paydo boʻldi. Realistik sanʼatdagi yangilikning yorqin namoyon boʻlishidan biri rassomlar D. Rivera, J. C. Orozko, D. A. Sikeiros va boshqalar tomonidan yaratilgan Meksika monumental rangtasvir maktabi boʻldi. Maktab asoschilari 1910-1917 yillardagi Meksika inqilobining zamondoshlari va ishtirokchilari edi. Tasviriy san'at 1920-1930 yillar
1920-1930 yillarda modernistik harakatda sezilarli o'zgarishlar yuz berdi. Uning ko'plab vakillari urush va ijtimoiy qo'zg'olonlarning guvohi bo'lib, haqiqatdan qochishga va o'z dunyosida yashirinishga intilishdi. Ular hayotni shafqatsiz, boshqarib bo'lmaydigan va ma'nosiz deb hisoblab, san'at uni ifodalamasligi, tushuntirmasligi va takomillashtirmasligi kerak deb qaror qildilar. Bu g‘oyalar 1920-yillarda paydo bo‘lgan syurrealizm asosini yotadi. Uning ijodkorlari ijodkorlik, birinchi navbatda, rassomning ongsiz tuyg'ularining aksi ekanligini ta'kidladilar. Modernistik harakatdagi o'zgarishlar
Dali Salvador. Orzu.
Syurrealistlar ko'pincha o'z tuvallarida ma'lum fantaziyalarni, tanalar va narsalarning xaotik kombinatsiyalarini, ko'pincha ataylab buzilgan va deformatsiyalangan holda tasvirlangan. Dalining "Xotiraning barqarorligi" kartinasi
1920-1930 yillarda sanoat mamlakatlarida ommaviy jamiyatning shakllanishi badiiy madaniyatning keng tarqalishi uchun sharoit yaratdi. Ijobiy tomoni shundaki, san'at asarlari aholining turli qatlamlari va guruhlari uchun qulayroq bo'lib, jamiyat hayotining bir qismiga aylandi. San'at ixlosmandlarining fikriga ko'ra, xarajatlar noyob, yuqori sifatli namunalarni seriyali, oddiy badiiy mahsulotlar bilan almashtirishdan iborat edi. Ommaviy jamiyatda madaniyat
Bu davrda odamlar uchun muhit yaratuvchi san'at - me'morchilikda yangi yo'nalishlar yaqqol namoyon bo'ldi. Bu erda ratsional, konstruktiv arxitektura yo'nalishlari paydo bo'lib, ko'plab mamlakatlarda, shu jumladan Rossiyada keng tarqaldi.
Ratsionalizm va konstruktivizmda binoning shakllari va ichki tartibining soddaligi va uning maqsadiga muvofiqligi birinchi o'rinni egalladi. Mashhur Bauhaus ratsionalizm maktabi V. Gropius boshchiligidagi nemis me'morlari tomonidan yaratilgan. Bauhaus uslubi tezda xalqaro xarakterga ega bo'ldi.
Kino 1920—1930-yillarda ommaviy sanʼat turiga aylandi. Bu har yili yangi badiiy va texnik kashfiyotlar olib kelgan kinoning shakllanishi davri edi. Bu davrda jahon kinematografiyasining cho'qqilaridan biri taniqli aktyor va rejissyor Charlz Chaplinning ishi bo'ldi. Kino
Charlz Spenser Chaplin (1889-1977) Londonda aktyor oilasida tug'ilgan va yoshligidan ota-onasi izidan borgan. Yosh aktyor sifatida u AQShga keldi va u erda Los-Anjelesdagi studiyalardan birida komediya janridagi filmlarga rejissyorlik qila boshladi. 1919 yilda u bir qancha aktyor va rejissyorlar bilan birgalikda "United Artiste" mustaqil kinokompaniyasiga asos solgan. Chaplinning eng mashhur filmlari: “Bola” (1920), “Oltin shoshqaloqlik” (1925), “Shahar chiroqlari” (1931), “Zamonaviy zamon” (1936).
Ta'lim
30s - Sovet davlatining nafaqat siyosiy, iqtisodiy, balki madaniy rivojlanishi tarixidagi eng ziddiyatli davrlardan biri. Maorif sohasida, birinchi navbatda, savodsizlikka qarshi kurash davom ettirildi. Butun mamlakat boʻylab umumiy majburiy boshlangʻich taʼlim ikkinchi besh yillik reja (1937 yil) oxirida amalga oshirildi. 1937-yilda shaharlarda umumiy majburiy yetti yillik (toʻliq boʻlmagan oʻrta) taʼlim joriy etildi, 1939-yilda esa umumiy oʻrta taʼlimga (oʻn yillik) oʻtish vazifasi qoʻyildi. Biroq, o'rta maktabda ta'lim 1940 yilda pullik bo'ldi (yiliga 300 rubl). Bu ko'pchilik shahar yoshlarining qiziqishini umumta'lim maktablaridan malakali kadrlar zaxirasini tayyorlaydigan kasb-hunar maktablari va zavod-zavod maktablariga (FZO) o'zgartirdi.
30-yillarning boshlarida 20-yillardagi dominanti rad etildi. maktabning yo'q bo'lib ketishi nazariyasi. Umumjahon ta'lim boshlang'ich va o'rta maktablarni jiddiy isloh qilish, o'zining fundamental bilimlari bilan inqilobdan oldingi maktab an'analariga burilish bilan birga bo'ldi. Maktablarda qat'iy belgilangan dars jadvali va maktab o'quvchilarining o'quv va ijtimoiy ishlarini qat'iy tartibga solish joriy etildi. O'quv jarayonini tashkil etishning asosiy shakli dars edi. “Bo‘sh kitoblar” o‘rniga fan asoslari bo‘yicha barqaror darsliklar joriy etildi. Ammo, 20-yillarda bo'lgani kabi, ular o'qitishni ishlab chiqarishga yaqinlashtirishga harakat qilishdi. Aksariyat maktab o'quvchilari pioner va komsomol tashkilotlari doirasida ijtimoiy ishlarni amalga oshirdilar. 1934 yilda Bolsheviklar KP MK va SSSR Xalq Komissarlari Sovetining qarori bilan maktablarda tarix fanini o‘qitish tiklandi, Moskva va Leningrad universitetlarida tarix kafedralari ochildi. malakali tarixchi o‘qituvchilar.
1932-yildan boshlab oliy taʼlimda mutaxassislar tayyorlash sifati va asosliligiga eʼtibor qaratilmoqda. Oliy o‘quv yurtlariga kirish imtihonlari tiklandi, o‘qitishning brigada-laboratoriya usuli ma’ruza va seminar mashg‘ulotlariga, o‘qish sifati uchun jamoaviy javobgarlik shaxsiy javobgarlikka almashtirildi. Oliy oʻquv yurtlarida oʻqish uchun partiya safarbarligi (partiya ming aʼzosi), ayollar uchun oʻrinlarni band qilish, oliy oʻquv yurtlariga qabul qilishda ijtimoiy cheklovlar va; nihoyat, mashhur ishchi fakultetlari. O‘quv-tarbiya jarayonida o‘qituvchilarning mas’uliyati va rolini oshirish maqsadida Xalq Komissarlari Soveti 1934 yilda ilmiy daraja va unvonlarni ta’sis etdi.
Fan30-yillarda fan rivojlanishining asosiy xususiyati mamlakat iqtisodiy taraqqiyoti ehtiyojlariga keskin burilish boʻldi. Avvalgidek, mamlakatning asosiy ilmiy markazi SSSR Fanlar akademiyasi bo'lib, uning filiallari 1932 yildan ittifoq respublikalari poytaxtlarida tashkil etila boshlandi. SSSR Fanlar akademiyasining mingdan ortiq ilmiy-tadqiqot institutlari va xo'jalik xalq komissarliklari davlat rejalarida nazarda tutilgan asosiy ilmiy-texnikaviy muammolarni ishlab chiqdilar.
1930-yillarning boshlarida akademik S.V.Lebedev boshchiligidagi sovet kimyogarlarining ishlanmalari asosida etil spirtidan sintetik kauchuk ishlab chiqarish yoʻlga qoʻyildi. 1932 yilda akademik I.M.Gubkin boshchiligida geologlar Ural va Boshqirdistonda “Ikkinchi Boku” deb nomlangan yangi neftli hududlarni kashf etdilar. Akademik N.I.Vavilov o'rganish va amaliy foydalanish uchun dunyoda beshta qit'adan madaniy o'simliklarning eng yirik noyob kolleksiyasini to'pladi. Mudofaa uchun ishlagan fiziklar - A.F.I.Vavilov, D.S.Rojdestvenskiy, I.E.Tamm, L.D. 1933 yilda Jet Propulsion Research Group (GIRD) birinchi sovet raketalarini yaratdi va ishga tushirdi. Bu guruhga dunyodagi birinchi reaktiv qurolning bo'lajak yaratuvchisi (Katyusha) AT Kostikov va kosmik kemaning bo'lajak bosh konstruktori S.P.Korolev kiradi. Sovet olimlari tomonidan stratosferani o'rganishning boshlanishi shu davrga to'g'ri keladi. 1933 yilda birinchi sovet stratosfera shari "SSSR" 19 km balandlikka ko'tarildi. 1934 yilda ikkinchi stratosfera shari "Osoaviaxim-1" ekipaji bilan 22 km balandlikka ko'tarildi. Ikkinchi kosmik tadqiqot ekipajning o'limi bilan yakunlandi, ammo bu ilmiy ishlanmalarni to'xtatmadi.
30-yillar ilmiy yilnomasida maxsus sahifa. O.Yu Shmidt boshchiligidagi arktika tadqiqotchilari tomonidan kiritilgan. 1933 yil iyul oyida u "Chelyuskin" kemasida Shimoliy Muz okeani bo'ylab ilmiy ekspeditsiyaga rahbarlik qildi, u tez orada muz siqilishiga tushib, 1934 yil fevralida cho'kib ketdi. Uzoq Chukchi dengizida, uchib ketayotgan muz qatlamida qutb tadqiqotchilari "Shmidt lageri" ni yaratdilar. Faqat aprel oyida ular muz qatlamidan olib tashlandi. Qutb tadqiqotchilarini qutqarishdagi qahramonligi uchun Sovet hukumati birinchi marta uchuvchilarga Sovet Ittifoqi Qahramoni unvonini berdi. 1937 yilda Arktikani o'rganish va rivojlantirish I.D.Krenkel, E.K.Shirshov. 274 kun ichida to'rt qutb tadqiqotchisi Shimoliy qutbdan okeandagi muz qatlamida 2500 km dan ortiq masofani bosib o'tdi. Shimoliy qutb hududida ob-havo ma'lumotlari va radiostansiyalar yaratilgan. Ularning yordami bilan 1937 yilda uchuvchilar V.P.Chkalov, G.F.Baidukov va A.V.
Sovet samolyotsozlik sanoati ham sezilarli muvaffaqiyatlarga erishdi (A.N. Tupolev va boshqalar tomonidan butunlay metall samolyot dizaynini ishlab chiqish), lekin 1930-yillarning oxirida. ko'plab olimlar, jumladan, samolyot konstruktorlari hibsga olindi. Ulardan ba'zilari NKVD tizimining maxsus laboratoriyalarida qamoqda o'tirib, o'z ishlarini davom ettirdilar.
Ijtimoiy fanlar sohasida Kommunistik partiya tarixini yangicha o'qishga alohida ahamiyat berildi. Tarixchilarning ishini shaxsan I.V.Stalin yaqindan kuzatib bordi, u trotskistik tushunchalarni tarixiy partiyaviy fandan yo'q qilishni talab qildi. 1938 yilda Bolsheviklarning Butunittifoq Kommunistik partiyasi Markaziy Qo'mitasi tahriri ostida I.V.Stalin ishtirokida nashr etildi "KPSS (b) tarixi bo'yicha qisqa kurs", ko'p yillar davomida ijtimoiy-siyosiy tadqiqotlar uchun asosiy manbaga aylandi.
1937-1938 yillarda 1932 yilda vafot etgan akademik M.N.Pokrovskiyning ilmiy tarixiy maktabi keskin tanqid qilindi. Uning nomi 1940 yilda M.V.Lomonosov nomi bilan atalgan Moskva davlat universiteti nomidan olib tashlandi.
1930-yillarning ikkinchi yarmida. Sovet fanini siyosiylashtirish va mafkuralashtirish jarayoni keskin kuchaydi. Siyosiy yorliqlar ilmiy munozaralarda faol foydalanila boshlandi. Raqiblar ko'pincha nafaqat o'z mutaxassisligi bo'yicha ishlashdan, balki erkinlik va hayotdan ham mahrum bo'lishdi. VASKhNIL prezidenti N.I.Vavilov 1935 yilda akademiya rahbariyatidan chetlashtirildi va tez orada hibsga olindi. Keyingi ikki prezident otib tashlandi va VASKHNILga T.D.Lisenko rahbarlik qildi, u Stalinga don muammosini shoxlangan bug'doy etishtirish orqali hal qilishga va'da berdi.
Adabiyot va san'at30-yillarda adabiyot va sanʼatning rivojlanishi Bolsheviklar Kommunistik partiyasi MKning “Adabiyot va sanʼat tashkilotlarini qayta qurish toʻgʻrisida”gi qarori (1932) bilan belgilandi. Ijodiy ziyolilarning barcha birlashmalari tugatilib, respublika va umumittifoq miqyosidagi yagona “sanoat” tashkilotlarini yaratish jarayoni boshlandi. 1932 yilda Sovet arxitektorlari uyushmasi, Sovet Yozuvchilar uyushmasi, Sovet kompozitorlari va rassomlarining respublika uyushmalari tuzildi. Mamlakat madaniy hayotidagi muhim voqea 1934 yil avgustda bo'lib o'tgan Sovet yozuvchilarining birinchi qurultoyi bo'lib, unda A.M.Gorkiy Yozuvchilar uyushmasi boshqaruvi raisi etib saylandi. Nihoyat 1931 yilda vataniga qaytgan Gorkiy faol targ‘ibotchi bo‘ldi sotsialistik realizm, asosiy badiiy uslub deb e'lon qilingan. Sotsialistik realizm voqelikni badiiy tasvirlashning tarixiy o'ziga xosligini ishchilarni "sotsializm ruhida" tarbiyalash bilan uyg'unlashtirishni talab qildi.
1936-1937 yillarda Adabiyot va san’atda rasmiyatchilikka qarshi kurash boshlandi. Musiqiy va teatr sanʼatidagi yangilik qoralandi; zamonaviy drama, satira, sevgi she'riyati aslida taqiqlangan edi; siyosiy bo'lmagan mavzular cheklandi. Kitoblar, filmlar, spektakllar va musiqalarda harbiy mavzu ustunlik qildi.
30-yillar sovet adabiyotining eng muhim yutuqlari qatorida. A.M.ning "Klim Samgin hayoti" romanlarini o'z ichiga oladi. Gorkiy, M.A.Sholoxovning “Boʻgʻiz tuproq”, N.A.Ostrovskiyning “Poʻlat qanday qilib qoʻzgʻaldi”, A.N.Tolstoyning “Buyuk Pyotr”, A.P.Gaydarning bolalar uchun kitoblari, A.A.Axmatovaning poetik ijodi, , O.E. Mandelstam. Shuningdek, N. Pogodin, L. Leonov, Vishnevskiy va boshqalarning dramaturgiyasini ta'kidlash kerak.
Musiqiy hayotdagi eng katta hodisalar S.S.Prokofyevning ("Aleksandr Nevskiy" filmi uchun musiqa), A.I.Xachaturyanning ("Maskarad" filmi uchun musiqa), D.D.Shostakovichning ("Ledi Makbet Mtsensk operasi" 1936 yilda taqiqlangan" asarlari edi. rasmiyatchilik uchun"). I. Dunaevskiy, A. Aleksandrov, V. Solovyov-Sedoy qoʻshiqlari keng shuhrat qozondi.
Kinematografiya oʻz taraqqiyotida salmoqli qadam tashladi (S. va G. Vasilyevning “Chapayev” filmlari, I. Xeyfits va A. Zarxining “Boltiq deputati”, S. Eyzenshteynning “Aleksandr Nevskiy”, G. Aleksandrovning komediyalari “ Jolly Fellows", "Sirk" ").
Rassomchilikda tarixiy va inqilobiy mavzular faol rivojlandi (K. Petrov-Vodkinning "Komissarning o'limi", A. Deynekaning "Petrograd mudofaasi", M. Grekovning "Birinchi otliq armiya karnaychilari" va boshqalar), shuningdek, portret janri (M. Nesterov, P. Korina va boshqalar asarlari). 1930-yillarning eng ajoyib haykaltaroshlik asari. V. Muxinaning "Ishchi va kolxozchi ayol" haykali bo'ldi.
Ijara bloki
Sovet yozuvchilarining I qurultoyi - darslar qurultoyi
1924 yil 17 avgust - 1 sentyabr kunlari Moskvadagi Ustunlar zalida Sovet yozuvchilarining birinchi qurultoyi bo'lib o'tdi - bu sirli bo'lsa-da, muhim voqea ...
Mamlakatda milliy, ichki yordam liniyasi qurildi. Ko‘pchilik rahbarlarimiz fashizm va kapital dunyosi bilan bo‘lajak jangda jahon proletariatining yordamiga umid bog‘lay olmasligimizni, xalqimizga, iqtisodiyotimizga, tariximizga, madaniyatimizga tayanish kerakligini tushuna boshladi.
Va bu vaqtda N.K.Krupskaya hukmronlik qilishga uringan Xalq ta'limi komissarligi Aleksandr Sergeevich Pushkinni va boshqa "noproletar" yozuvchilarni maktab kutubxonalaridan "quvib chiqardi". Ammo mamlakat rahbarlarining vatanparvar guruhi mahalliy adabiyot klassiklarini millionlab nusxalarda nashr etish, maktab o'quvchilari, dehqonlar, komsomolchilar va Qizil Armiya askarlari uchun N. Gogol, L. Tolstoy, A. Pushkin, N. Nekrasov, M. Lermontov, I. Krilov.
Pushkin asarlari kitoblari 1937 yilda mamlakatni to'ldirdi.
Chet el bosqinchilari ustidan g'alaba qozongan rus xalqining xarakterini shakllantirgan tarixiy an'analar qayta tiklandi.
Barcha davrlarning inqilobchilari chetga surilib, Sankt-Peterburgga yo'l berishdi. Aleksandr Nevskiy, Suvorov, Kutuzov, Buyuk Pyotr. Mamlakat rahbarlari - Stalin, Jdanov, Kirovning maktubida biz mamlakat tarixini va uning qahramonlari: harbiylar, olimlar, madaniyat arboblarini hurmat qilishimiz kerakligi aytilgan.
Sovet yozuvchilarining birinchi qurultoyi nafaqat mamlakat ichida, balki ko'plab kuchlar uchun mafkuraviy kurash maydoniga aylandi. Tarixiy voqealar girdobida Sovet hukumatining harakatlarini qabul qilmagan rus yozuvchilarining katta qismi Rossiyani tark etishdi. Muhojirlikdagi rus adabiyoti uzoq yillar rus klassikasining ruhini, uslubini, qiyofasini saqlab qoldi. Ular orasida buyuk I. Bunin, I. Shmelev, I. Ilyin bor.
Kimdir o'z vataniga qaytdi (A. Tolstoy, I. Kuprin, M. Gorkiy). Sovet Rossiyasi hududida, ko'pchilikka ko'rinib turganidek, adabiyot hech qachon qayta tiklanmaydi. O'zini "proletar" yozuvchimiz deb e'lon qilganlarning rahbarlari hech qanday davomiylikni qabul qilmay, "Ertangi kunimiz nomi bilan Rafaelni yoqib yuboramiz, muzeylarni vayron qilamiz, san'at gullarini oyoq osti qilamiz ..." Shafqatsiz " proletar” yozuvchilari, chinakam “javobparastlar” faqat o‘zlari uchun adabiyot namoyandasi hisoblanish huquqini berdilar. Bularning barchasi Averbaxlar, Lelevichlar, Bezimenskiylar, Libedinskiylar, Utkinlar, Ermilovlar milliy fikrlash, hayotga chuqur nazar tashlash, uni badiiy idrok etish, haqiqat izlash mavzusiga aylantirishga qaratilgan har qanday urinishlarni xochga mixladilar. Adabiyotdagi hamma narsa jahon inqilobi, eski dunyoni "tuproqqa tushirish" va kelajakka otish g'oyasiga bo'ysundi. Ular M.Sholoxovning ajoyib hikoyalarini payqamadilar, tishlarini tishlab L.Leonov, V.Shishkovlarning isteʼdodi haqida gapirib, ularni nafrat bilan “sayohatdoshlar” deb atashardi.
Adabiyotning asosiy yo'li RAPP, VOAPP, MAPP - yozuvchilarning proletar tashkilotlari deb ataladigan tashkilotlar qo'lida tugadi. Ular deyarli barcha adabiy va ijtimoiy-siyosiy nashrlarni qo‘lga oldilar, tanqid tayoqchasini silkitdilar, barcha isyonkor, nostandartlarni kaltakladilar, milliy adabiyot yaratishga harakat qildilar.
Jamiyat o'sha paytda inqilobdan oldingi tizimning asosini tashkil etuvchi ko'plab odamlar bor edi. Va 1936 yilga kelib Konstitutsiya barcha odamlarning tengligini e'lon qilgan bo'lsa-da, aslida bunday emas edi.
1932 yilda "Adabiyot va san'at tashkilotlarini qayta qurish to'g'risida"gi partiyaning "G'azablangan g'ayratlilar" uchun birinchi ogohlantirishi bo'lib, unga ko'ra proletar yozuvchilar uyushmasini tugatish va Sovet Ittifoqi platformasini qo'llab-quvvatlovchi barcha yozuvchilarni birlashtirish to'g'risida qaror qabul qilindi. hukumat yagona Sovet Yozuvchilar uyushmasiga aylantirildi. Ushbu qarorning tashabbuskori hisoblangan M. Gorkiy, shunga qaramay, RAPPni qo'llab-quvvatladi, uning so'zlariga ko'ra, "eng savodli va madaniyatli partiya yozuvchilari birlashdi".
Qurultoyni 1934 yil 17 avgustda A.M.Gorkiy o‘z ma’ruzasi bilan ochdi. Bu vaqtga kelib u nihoyat Sovet Ittifoqiga qaytdi. Albatta, Yozuvchilarning birinchi qurultoyiga shubha va tanqid bilan qarash mumkin, ammo baribir u mamlakatning faol, o‘sib borayotgan, rang-barang adabiyotining panoramasini ochib berdi. U barcha munosib ismlarni tilga oldimi? Yo'q, albatta. Rappizm o'z pozitsiyalaridan voz kechmadi, Trotskiy-Buxarin muxolifati kongressda o'z "jangini" berdi.
Stalinga "ortiqchalik" ni bog'lash mumkin, lekin unutmasligimiz kerakki, A. Gorkiydan tashqari, asosiy ma'ruzalarni N. Buxarin (she'riyat, poetika va she'riy ijod vazifalari bo'yicha), K. Radek ( jahon adabiyoti va proletar san'atining vazifalari haqida). Ammo 1927 yilda Sergey Yesenin haqidagi mashhur "Yovuz yozuvlar" ni nashr etgan N. Buxarin edi. Shundan so'ng, Yesenin deyarli 30 yil davomida rejalar, maktab darsliklari va antologiyalarni nashr etishdan g'oyib bo'ldi. Buxarin ham Mayakovskiyga nisbatan shafqatsiz edi. K.Radek rus shoirlariga nisbatan xuddi shunday shafqatsiz edi.
Ular o'z safini tan olgan shoirlar va ruhan o'zlariga yaqin rahbarlar safini shakllantirishni xohladilar. M. Gorkiy Stalin va Jdanovga bosim o'tkazish uchun ishlatilgan. Ammo adabiyot, badiiy ijod, xalq kelib chiqishi, rus tarixi, iste'dodi va tili haqidagi suhbat, Rappovitlarning baland ovozda proletar ritorikasiga qaramay, davom etdi. M.Gorkiy: “So‘z san’atining boshlanishi xalq og‘zaki ijodidadir. Xalq og‘zaki ijodimizni to‘plang, undan o‘rganing, qayta ishlang... O‘tmishni qanchalik yaxshi bilsak, bugungi kunimiz bunyodkorligining buyuk ahamiyatini shunchalik oson, chuqurroq va quvonch bilan anglaymiz”.
Yozuvchilar uyushmasi ko'p jihatdan davlat va partiya rahbariyatiga bo'ysungan, ammo ijodkorlik va moddiy yordam uchun sharoit yaratilgan.
Variant 2.
Sovet yozuvchilarining birinchi qurultoyi 1934 yil 17-30 avgust kunlari bo'lib o'tdi. Ushbu chinakam muhim voqeadan oldin Bolsheviklar Kommunistik partiyasi Markaziy Komiteti Siyosiy byurosining "Adabiy va san'at tashkilotlarini qayta qurish to'g'risida"gi qarori qabul qilindi, shundan so'ng ko'plab yozuvchilar tashkilotlari birlashmasi kerak edi. , "Sovet hokimiyati platformasini to'liq qo'llab-quvvatlovchi" yozuvchilardan iborat. Hokimiyat dunyoqarashi, ijodiy uslublari va estetik moyilliklari bilan butunlay boshqacha odamlarni birlashtirmoqchi edi. Butunittifoq yozuvchilarning birinchi qurultoyi oʻtkaziladigan joy Ittifoqlar uyining Ustunlar zali boʻldi. Bunday tantanali tadbir uchun xonani bir necha bahs-munozaralardan so'ng bezash kerak edi, zalda adabiy klassiklarning portretlarini osib qo'yishga qaror qilindi. Bu darhol yovuz yozuvchilarning istehzosiga sabab bo'ldi: Hamma uchun joy ko'p edi, ba'zilari podiumda, ba'zilari do'konlarda, ba'zilari esa shunchaki devorda edi. minbar, Leva Tolstoy devorda edi. SSSR Yozuvchilar uyushmasining birinchi qurultoyi delegatlaridan biri A.Karavaeva forumning ochilgan kunini shunday esladi: “1934 yil quyoshli avgust tongida Ittifoqlar uyiga yaqinlashib kelayotganimda katta va jonli ko‘rindim. olomon. Suhbat va qarsaklar orasida, xuddi teatrdagi kabi, kimningdir jo'shqin ovozi eshitildi: “O'rtoqlar Sovet yozuvchilarining birinchi qurultoyi delegatlari! Bu zalga kirganingizda, tarixiy mandatingizni ko‘tarishni unutmang!... Sovet xalqi barchangizni ko‘rishni, bilishni xohlaydi! O'rtoqlar, familiyangizni ayting va delegat kartangizni taqdim eting!” Mandat ma'lumotlariga ko'ra, SSSR Yozuvchilarning birinchi qurultoyi delegatlari orasida erkaklar ustunlik qilgan - 96,3%. Ishtirokchilarning o'rtacha yoshi 36 yosh. O‘rtacha adabiy tajriba 13,2 yil. Kelib chiqishi bo'yicha birinchi o'rinni dehqonlar - 42,6%, ishchilar - 27,3%, mehnatkash ziyolilar - 12,9% egallagan. Dvoryanlardan atigi 2,4%, ruhoniylar 1,4%. Delegatlarning yarmi BKP(b) a’zosi, 3,7 foizi VKP(b) a’zoligiga nomzodlar, 7,6 foizi komsomol a’zolaridir. Qurultoy ishtirokchilari orasida nosirlar 32,9%, shoirlar 19,2%, dramaturglar 4,7%, tanqidchilar 12,7%ni tashkil etdi. Bolalar yozuvchilari - 1,3% va jurnalistlar - 1,8% Kongressning milliy tarkibi ham qiziq. ruslar - 201 kishi; yahudiylar - 113; Gruzinlar - 28; ukrainlar - 25; armanlar - 19; tatarlar - 19 ta; belaruslar - 17; O'zbeklar -12. Yana 43 millat vakillari 10 dan 1 nafargacha delegat bilan ishtirok etdi. Hatto xitoylar, italyanlar, yunonlar va forslar ham bor edi.
Bizda RuNet-dagi eng katta ma'lumotlar bazasi mavjud, shuning uchun siz har doim shunga o'xshash so'rovlarni topishingiz mumkin
