Анализ на работата на лейди Макбет от мценския район лесков. Лейди Макбет от областната история на Мценск - художествен анализ
Катерина Львовна Измайлова, момиче от бедно семейство, сега съпруга на богат търговец Зиновий Борисович, живее в къща със съпруга си и тъста си Борис Тимофеевич. Момичето постоянно страда от скука, защото е свикнала да живее, макар и бедна, но е забавно, не обича да чете книги, кани гости и рядко ходи на гости, тъй като не й доставя особено удоволствие. Един ден Катерина чува смеха на селяните, идва при тях и вижда как се заблуждават и се забавляват. Неспособна да устои, тя се присъединява към тях и се забавлява с тях. По време на това забавление мъж Сергей (Филипич) се придържа към нея през цялото време. По -късно готвачката Аксиня казва на Катерина, че Сергей вече е завладял много момичета и човек трябва да бъде по -внимателен с него. Но когато Зиновий Борисович го няма, Сергей се промъква в стаята на Катерина, признава любовта си, а тя отвръща.
По -късно Борис Тимофейч научава за връзката им, крие Сергей в мазето. Катерина се опитва да разбере къде е любовникът й, но безуспешно. След известно време Борис умира, след като е бил отровен от гъби и заквасена сметана (Катерина е сложила отрова за плъхове там). Скоро всички ще разберат за връзката си, слуховете достигат до съпруга й. Връща се, а Катерина и Сергей го удушават с мъка и го погребват в мазето, за да не се намери тялото. Оказва се, че Зиновий има племенник Фьодор Захаров Лямин. Тя и майка й идват да видят Катерина, детето се разболява, а Катерина и Сергей го удушават с възглавница (смъртта му ще се дължи на заболяване). Тази сцена се вижда от един човек, всички ще разберат за нея наведнъж, Катерина и Сергей са изпратени в изгнание. По пътя Катерина подкупва охраната, за да прекарва време със Сергей, но той вече няма нужда от нея. Първо той й изневерява с любезната Фиона, после със Сонетка. Той й дава чорапите, Катерина плюе в окото му от омраза, тя е ограбена през нощта. И когато преминават Волга, тя отначало спокойно и замислено гледа в далечината, а след това неочаквано грабва Сонетка и скача с нея във водата.
Основният проблем е „на какво е способна любовта“. Чувствата са завладели душата на Катерина толкова много, че тя мисли само за любимия си, прави всичко за него, без да мисли за последствията. Следователно портретът на Сергей се променя в хода на историята, а Катерина остава еднакво бездушна и обсебена. Само в крайна сметка, след като е загубила любовта си, Катерина вече не обича себе си, нито него, нито живота си. В края на краищата тя се посвещава изцяло на него и в замяна не получава нищо (и разбира какво е преживял съпругът й). Тя също е измъчена от съвестта си: убитите идват при нея и ние разбираме, че любовта не е оправдание за злото, защото истинската, чиста любов не трябва да носи зло. Авторът предава тази идея на читателя в своето произведение, като посочва неморалността на своите герои.
Л. Суворова
Концепцията на есето от Н.С. Лесков
„Лейди Макбет от област Мценск“
Сюжетът на есето на Н. Лесков „Лейди Макбет от област Мценск“ е необичаен за руската литература. Героинята е Катерина Измайлова, съпруга на млад женен търговец, сякаш без особена причина тръгва по пътя на убийството и вкарва Сергей в мръсния си бизнес, на пръв поглед аутсайдер. Но съдбата, по волята на автора, наказва руската дама Макбет, като дава шанс на съучастника й да оцелее.
Има много видове любов: любов към Отечеството, към баща-майка, към небесните сили, любов към работата. Мисля, че Николай Лесков художествено изследва такова явление като любовната страст на жената, естеството на тази страст, естеството на нейния носител и последиците от такава любов.
Въз основа на темата на изследването на писателя, ние последователно ще откриваме следните важни моменти в изграждането и развитието на сюжета:
1. Защо Н. Лесков го направи жена, а не мъж като носител на любов-страст (спомнете си например Дон Жуан).
2. Каква е разликата между любовта като страст и любовното чувство?
3. Защо героинята е жена на търговец, а не благородничка, не селянка или дори буржоазия?
4. Защо този вид любов е придружен от убийство. Дали сюжетът е изграден според законите на живота, или читателят се занимава с каприза на въображението на автора, произвола?
5. Героинята е умряла. Има ли изкуственост в края или необходимостта от ситуацията, която авторът честно следва?
С други думи, ние поставяме скромна задача да разберем доколко поетиката на едно произведение: композиция, система от изображения, символика на детайлите, портрети на герои, пейзаж и дори имена помагат на читателя да разбере намерението на автора.
Така че в Русия, в търговската среда, зад високите огради, животът продължава както обикновено. В обикновения и премерен ход на такова съществуване се случват негови собствени бури, кипят страстите на Шекспир.
„На шестата пролет от брака на Катерина Льовнин язовирът на мелницата на Измайлов се спука ... Стана огромен пробив: водата отиде под долното легло с празна кожа и не беше възможно да я хванете с бърза ръка“.
Енергично, от втора глава, Н. Лесков „извива“ сюжета. И читателят може веднага да отбележи две точки при изграждането на сюжета: реката проби язовира и „отиде под долното корито на празното кожище“.
Внимателният читател ще обърне внимание на символичното съдържание на детайлите, които самият автор подчертава. „Ерген Скриня“ е алюзия за бездетния живот на Катерина Измайлова. Шест години семеен живот не угодиха на Измайлови с деца. Самата тя „тя се трудеше вкъщи цели дни, цялата облечена ... Зейна, прозя се, без да мисли за нещо определено ...“
И изведнъж през този тих, дори скучен живот, като язовир, пробива река. Реката е символ на живота, но в този контекст е и символ на любов -страст - мазе, „скрий“ чувства. Такава страст е като река, спонтанна е и не се контролира от разума. Катерина Львовна се влюби в чиновника практически от него и тъй като в къщата имаше по -малко „един командир“ - нейният съпруг.
„Катерина Львовна не е родена красавица, но беше много приятна жена на външен вид. Тя беше само на 24 години; тя не беше висока, но тънка, шията й беше издълбана като мрамор, раменете й бяха кръгли, гърдите й бяха силни, носът й беше прав, тънък, очите й бяха черни, оживени, бяло високо чело и черно, колкото дуня , Черна коса.
Обърнете внимание, че портретът има повече външни характеристики.„Черно“ се казва два пъти за цвета на косата - намек за черна душа и делата, които Катерина ще направи. Прилагателни: къси, тънки, издълбани; кръгла, здрава; прав, висок - означават сякаш скулптура, пластмаса, при която външният вид е изразно средство на вътрешното.
Бих искал и мога да сравня портрета на Катерина Львовна с портрета на Круша от "Омагьосаният скитник"... „Тя размаха миглите си ... и сякаш бяха живи сами по себе си и като някакви птици се движеха ... и забелязаха, че ... всичко в нея сякаш духаше от гняв. ... Ето го, мисля си, - където е истинската красота, тази природа се нарича съвършенство "...
Изглежда, че писателят описва и външния вид, но впечатлението е съвсем различно и вие сте съгласни с автора, че Крушата е въплъщение на истинската красота, а последната е немислима без духовно изпълнение.
И така, тялото, плътта, външната обвивка на Катерина бяха добри, но какво ще кажете за душата на героинята?
Н. Лесков говори за душата на жената косвено, чрез сюжетни обрати.
Сергей претегли Катерина на кантара.
- Любопитство.
- Защо се чудите?
Защо сте привлечени от три килограма. Мисля, че вие трябва да бъдете носени на ръце през целия ден и няма да умрете, а само за удоволствие ще ... го почувствате. "
Лека в тялото - тежка в душата.
Сергей се противопоставя на един от селяните:
- Не така вие, браво, спорете ... Каква е тежестта в нас? Издърпва ли тялото ни? Нашето тяло, скъпи човече, не означава нищо по тегло: нашата сила, нашата сила тегли - не тялото. "
И каква е тази сила, която дърпа, ако не душата? Душата е.
Друг символ на душата на Катерина е нейният дом.... Внимателният читател ще забележи, че щорите се затварят в къщата, стаите са завесени. Ето няколко примера.
"Навсякъде е чисто, навсякъде е тихо и празно ... Никъде в къщата няма звук на жив, нито човешки глас." „В двора на обедното поле имаше изгаряща жега, а пъргавата муха беше непоносимо досадна. Катерина Львовна затвори прозореца в спалнята с капаци и го покри отвътре с вълнен шал.
В къщата на търговец има много врати, тоест вътрешното пространство е фрагментирано, няма цялост. Ако, образно казано, някакво духовно същество беше долетяло там, тогава нямаше да има място, където да се установи за постоянно местожителство.
Действието на историята на практика не излиза извън границите на къщата. Ако Катерина излезе в градината, тогава да пие чай, тоест да угоди на стомаха и тялото.
Но пейзажната скица все още присъства. „Пролом, под оградата, победи славей, дебелият кон въздъхна вяло, весело ято кучета профуча и изчезна в грозната, черна сянка на порутени, стари магазини за сол.“ Писателят се усмихва - кучетата са весели, очевидно, защото са имали „сватба“ - намек за предстоящите събития от есето.
Обърнете внимание, че пейзажът, който представихме, е конкретен и материален, като самата Катерина. Но други пейзажни скици характеризират героинята по различен начин. Оказва се, че природата като средство за изразяване на вътрешното състояние на съпруга на търговец може да бъде много духовна, подчертавайки контраста на бездушна, но външно жива жена.
„Лунната светлина, която си проправя път през листата и цветята на ябълковото дърво, разпръсната в най -странните, ярки петънца в цялата фигура на Катерина Львовна.“ Лек топъл бриз (вятър, бриз, бриз) леко разбуни сънените листа и носеше деликатния аромат на цъфтящи билки и дървета ... Златна нощ! Тишина, светлина, аромат и здравословна, съживяваща топлина ... "
„Неживият“ пейзаж е изобразен като нещо като живо същество: писателят, като че ли „включва“ зрението на читателя („лунен“, „странен“, „лек“) и докосване („топъл бриз“), и обоняние ("аромат") ... Такова богатство от духовна същност ще можем да видим в Катерина Львовна.
Следователно е ясно защо бедата е станала; също както бедата на язовира не беше случайна. Подобен „пробив“ се случи и в чувствата на Измайлова.
"Тя внезапно се обърна към цялата широта на събудената си природа и стана толкова решителна, че е невъзможно да я успокои." „Той [Сергей] я накара да се влюби в него до степен, че нямаше мярка за нейната преданост към него. Тя полудя [като река] от щастието си: кръвта й кипеше и тя вече не можеше да слуша нищо ... ”. Четете за реакцията на Катерина на любовта, която дойде, и виждате как реката пробива язовира и, въртейки се с прекъсвачи, се втурва бързо надолу и изглежда, че нищо не може да спре този бушуващ елемент.
Последният етап от трагедията започва на ферибота. Ето как Н. Лесков пише за състоянието на героинята: „Това престъпление вече не беше мярка, нямаше мярка и чувството на гняв, което кипеше в този момент в душата на Катерина Львовна“. Сякаш деветметрова вълна се е издигнала - и всичко ще бъде пометено. Наистина, много пъти писателят показва на читателя, че Катерина действа като разрушителен елемент, който не се контролира от разума. Къде беше умът на жената, когато тя, без колебание за минута, без да мисли за последиците от решителна постъпка, доведе Сергей при съпруга си? Къде беше нейното съзнание, когато бързо разреши въпроса за убийството на тъста си, племенника си, съпруга си и Сонетка? Умът на Измайлова също напусна в последната сцена, когато тя започна бой с любовника на Сергей на ферибота, без да мисли, че е на разклатена „почва“ и че наоколо има студена речна бездна.
Символът на тази страст е въжето... Освен това изображението на въжето преминава през цялата скица, превръщайки се в безобиден колан, след което променя лицето си на коварна змия-примка. Ето лицата на въжето.
1. - Ами, остави ми химикалка. Катерина Львовна се смути, но протегна ръка. - О, пусни го пръстен: болезнено! - изкрещя Катерина Львовна, когато Сергей стисна ръката й в ръката му ...
2. Сергей понижен веригакучета.
3. Месецнасън (= бебе).
4. Зиновий Борисович: Откъде това дантели? Катерина: В градината ... Намерих го и завързах полата си.
5. На слепоочието и бузата на Зиновий Борисович тънък низчервена кръв потече.
6. Когато (след убийството на Зиновий Борисович) те се върнаха в спалнята, тънка румена Лентана изток избухна зората и позлатявайки леко облечени ябълкови дървета, надникна през зеленото пръчкиградина решеткидо стаята на Катерина Львовна.
7. Сергей ходи с увито гърло удар кърпичка.
8. Фамилия на племенника - Федор Лямин.
9. Катерина заговорничи Сергей да убие Федя. Реакцията на Сергей: от око на око те проблясваха сякаш някакви мрежата е светкавично бърза.
10. Светлина Лентамежду капаците, където селяните надничаха на целодневното бдение.
11. Целуваш ме, така че от тази ябълка, която е над нас, младият цвят да падне на земята, - прошепна Катерина Львовна, усукванеблизо до любовник.
12. Сергей миглинаказан.
13. Надеждите на Катерина Львовна не я излъгаха: силно окованмарковият Сергей излезе в същата група зад портите на затвора.
14. Но Сонетка беше от съвсем друг вид. Говориха за това: Лоуч…
15. Чорапис стрелки.
16. Името на Сергей - обица, пръстен.
17. Усуканавъжето, с което осъдените бият Катерина Львовна.
18. Времето играеше. От сиви облаци ... снегът започна да пада на мокри люспи .... Най -после тъмнината оловна лента, не можете да видите другия край. Това е ивицата Волга.
19. Пътпо която вървяха осъдените, това също е алегория на въжето, което е усукано в стегнат пръстен около съдбата на руснак.
20. Но по това време от друга вълна почти до кръстасе издигна вълнаКатерина Львовна, се втурна към Сонетка като силна щука до меко месо, и двете вече не се появиха.
Как да не се учудите на разнообразието от форми на въже, което писателят отбелязва?
Това въже придобива зловещ символ, който съответства на намерението на автора - формата на змия.
Зиновий Борисович прави забележка на снаха си и изрича думите: "Какво правиш ти, змия?" Катерина нарече Сергей "Зла змия". В същото време, разбира се, на ум идва библейската Змия-изкусител. Любовта „смуче като черна змия“ в сърцето на Катерина. Как да не помним Клеопатра?
Когато хората са обхванати от любов-страст, тогава тя, по мнението на създателя на есето, не е в унисон с главата и съвестта. В тази любов няма нищо човешко. Затова навсякъде в текста има намеци, че пред нас изобщо не са хора, а животни.
Дворите се пошегуваха: Аксиня нарече готвачката „свиня“ и започна да я претегля на претегляща греда. Образът на „прасето“ - „свиня“ ще се появи наоколо в името на тъста - Борис Тимофеевич. Но ако Аксиня беше „обесена“ заради шега, тогава Борис Тимофеевич щеше да бъде пожертван, като прасе - сериозно и страшно.
Котките живеят в мечтите на Катерина. Котката на първия сън очевидно е Сергей. Котката беше нежна и мърка. Втората котка вече е самият тъст. Патроним Тимофеевич предизвиква асоциация с друг „отчество“, ако мога така да се изразя. Котките често се наричат много подобно: котка - kotofeevich. Вероятно тъстът също е съгрешил в младостта си, но в напреднала възраст той е играл различна роля, за която вече споменахме.
« Лежене и разтягане”, Катерина Львовна лежеше в луксозна поза, канейки Сергей за любовни игри. Е, кой обича да се грее и разтяга, ако не котка?
Неслучайно Лесков завършва кратката лятна нощ със специален саундтрак: „пронизващ котешки дует прозвуча от покрива на кухнята“. Катерина и Сергей може да бъдат обидени от автора, но връзката им се нарича не съюз на любящи сърца, а по -ниско - „котешки дует“.
„Катерина Львовна бързо скочив една риза ... Сергей не е подушилнадолу по стълба и се сгуши под шината на галерията. " Глаголите са свързани с поведението на котките.
Сцената на убийството е като игра на котка и мишка. Само страшни игри, в които жертвата няма да може да избяга от лапите на звяра. Неслучайно писателят отправя към Сергей следната забележка: Износената обувка на Сонеткин е по-хубава от лицето й [Катерина], „нещо като оръфана котка“.
Нека добавим още две подробности към намерените детайли. Авторът казва за красивата Фиона, че е от „мекото и мързеливо“ разположение. И още: „Фиона беше руска простотия, която дори е твърде мързелива, за да каже на някого: махай се“. Кой, ако не котка, казват така?
Ако на Катерина и Сергей бъдат дадени ролите на котки и котки, тогава Зиновий Борисович, съпругът на Катерина, ще напомни на читателя за работен кон. "Сергей чува как ... се измива, изсумтяваи пръска вода във всички посоки ... "
Защо Н. Лесков от всички домашни животни използва образа на котка?Спомням си картините на Борис Кустодиев. При един от тях съпругата на търговеца пие чай, споделяйки вечерята с котката. Котката е домашен любимец, тя „живее сама по себе си“, тя е символ на добре хранен живот, благополучие, просперитет. Но, от друга страна, котката е яростен звяр, тя е ловец и никога няма да пропусне плячката си, както демонстрира Катерина Измайлова.
Н. Лесков кани читателя да почувства, че любовта-страстта изобщо не е любов. Любовта е, може да се каже, проява на чувства, а чувствата, както уверяват психолозите, се възпитават, облагородяват се с възпитание и всякакви табута. А любовта-страстта засяга у човека само емоции, които са по-първични от чувствата, физиологични. Целият естествен свят изпитва емоции; дори растенията реагират на „лошо“ или „добро“, да не говорим за поведението на висшите животни. Но Н. Лесков не налага позицията си на читателите, той действа по -мъдро и като художник го прави много точно. Той предлага да се помисли за линиите на героите, за особеностите на техните действия.
Например, в устата на Сергей авторът поставя следните думи, адресирани до Катерина: „Аз притежавам цялото ти бяло тяло“, сякаш притежава бяла сърдечна ролка. Влюбените лъжат все повече и повече, отколкото общуват по човешки. Нека си припомним комуникацията между Анна Сергеевна Одинцова и Евгений Базаров. Те говорят за целта и смисъла на живота, заедно се ботанизират. Катя Одинцова и Аркадий Кирсанов също намират теми за взаимна комуникация и следователно за духовна, човешка, комуникация. Мелодията на Моцарт, изпълнена от момичето, каза много на влюбения в нея млад мъж. Сергей, в търсене на улика за комуникация, попита за книгата. Изглежда, че е намерена духовна причина за комуникация, но желанието на Сергей не е подкрепено от Измайлова. Да, и е невъзможно да си представим, че „котка и котка“ говорят за планината.
Друг духовен урок дава Н. Лесков на своите читатели: страстта се прощава за мъжа, но не и за жената.В тълпата от осъдени „По някаква причина Сергей предизвика много по -общо съчувствие от Катерина Львовна. Намазан и окървавен, той падна, слизайки от черното скеле ... "И така, нито повече, нито по -малко," скелето "се нарича любовна страст на разярена жена, не вдъхновена от ценностите на живота.
След като прочете тъжната история, читателят си задава последния въпрос: как изобщо може да се случи това? Какви са причините за появата на такова явление като престъпната любов? Необходимо е да се намери отговорът, защото книгите са в състояние да дадат правилния отговор преди самия живот.
Есето е поставено на фона на РусияXIXвек. Първото обвинение срещу търговския живот."Скуката в заключено търговско имение с високи огради и спуснати кучета верига неведнъж караше съпругата на младия търговец да се чувства като ступор." Неслучайно Сергей отбеляза: „Сега сте като канарче в клетка“.
Жени, родени и израснали в благороденоколната среда, трябваше да се занимават със себе си, самообразование, изучаване на езици, изкуство, женски занаяти според техния социален статус, те трябваше да свирят музика, за да предадат след това своя опит на децата. По приятелски начин те би трябвало да преподават в училищата и да внушават добри обноски на децата, израснали в социално слаби условия.
Селянинжените се грижеха за голяма ферма, работеха много в полето, учеха децата си на труд и житейски умения, необходими за живота.
Бюджети, градски жени, служили някъде, а вечерта може да бъде посветена или на свободното им време, или на семейството, църквата.
Можем да си припомним друг вариант - моделът на живот на западните жени, съпругите на фермерите. Помислете за Скарлет О'Хара. Тя беше активна, социално полезна. В живота й нямаше място за скука. Катерина Измайлова може би също би могла да помогне на съпруга си, но това не беше прието в тогавашния търговски живот. И Отечеството не предоставя икономически възможности за привличане на жени да работят заедно. Нито Бог, нито авторът са дали деца на Катерина. Оттук и смъртоносната скука и опитът по някакъв начин да разсее тази много скука. От скука Юджийн Онегин прекарва осем безплодни години по света. От същата скука Печорин се втурва, пречупвайки съдбата си и съдбата на хората, които му пречат.
Тоест Н. Лесков отправя обвинение срещу скучна, вулгарна, нечовешка руска действителност.Сърцето на читателя, подобно на сърцето на писателя, буквално кърви, когато очите прочетат следните редове:
„Най -мрачната картина: шепа хора са отрязани от светлината и лишени от всичко сянка на надеждиза по -добро бъдеще, удавяне в студената черна кал на черен път. Всичко наоколо за ужасгрозно: безкрайна мръсотия, сиво небе, нелистна, мокри върби ... Вятърът стене, после се сърди, после вие и реве ... В тези адски, разкъсващите душата звуци, които допълват целия ужас на картината, звучи съветът на библейската съпруга на Йов: „Прокълни рождения си ден и умри“.
Който не иска да слуша тези думи, който не ласкае мисълта за смъртта дори в тази тъжна ситуация, но плаши, той трябва да опита заглушавамтези войгласува нещо и повече по -грозно... Обикновеният човек разбира това отлично: след това освобождава цялото си животинскипростота, започва да заглушава, подигравам сенад себе си, над хората, над чувството. Не особено нежно, става чисто зло. "
Жена, която е лишена от възможността да се подобри, да намери смисъл в живота си, също става „чисто зла“. Този проблем беше отбелязан и от други руски писатели. Можете да си припомните стихотворението на Ф. Тютчев „Рускиня“:
Далеч от слънцето и природата
Далеч от светлината и изкуството
Далеч от живота и любовта
Вашите млади години ще трепнат
Живите чувства ще избледнеят
Вашите мечти ще избледнеят ...
И животът ви ще мине невидим
В пуста, безименна земя,
На невидима земя
Как изчезва облак дим
В небето мътно и мъгляво
През есента безкрайна мъгла ...
I.V. ДОЛНО
(Челябински държавен педагогически университет, Челябинск, Русия)
УДК 821.161.1-31 (Лесков И.С.)
BBK Sh33 (2Ros = Rus) -8,44
ЖАНР НА СИНКРЕТИЧНА ИСТОРИЯ В Творбите на Н.С. ЛЕСКОВ. СКИЧ-ТРАГЕДИЯ "ЛЕДИ МАКБЕТ НА МТСЕНСКИ УЕЗДА"
Анотация. За да създадете оригиналния екстатичен характер на разказа „Лейди Макбет от област Мценск“ от Н. С. Лесков синтезира елементи от различни художествени системи: сантиментализъм, романтизъм в рамките на реалистичен разказ; фолклорни и литературни традиции. Развитието на сюжета и завършекът на историята са изградени според законите на драматичното действие. Героиня Н.С. Лескова демонстрира готовност към безразсъдно и екстатично, тоест в проява на изключителна степен на излишък, да се отдаде на страсти, склонност към внезапни импулсивни решения, остри реакции, крещящо изразяване на чувства, което е присъщо на героите на драмата в много по -голяма степен от героите на епоса. Така в повествованието „скица“ и „трагедия“ се сблъскват, генерирайки „драматично остро чувство за битие“. Жанровият синкретизъм е амбивалентен по своя характер, чиято цел е да опише страстта и да изрази нейното осъждане.
Ключови думи: синкретизъм, жанр, N. S. Лесков, „Лейди Макбет от област Мценск“, есе, трагедия, фолклоризъм, митопоетика, епос, драма.
Известно е, че Н.С. Лесков прибягва до „премахване“ на границата между разказ, есе и разказ, давайки на много от своите произведения сложни жанрови конструкции. В заглавието и подзаглавието на анализирания разказ има сливане на художествената традиция и документалния жанр - есето. Жанровата сложност се обяснява не само с добре познатото придържане на писателя към житейския факт. Проблемите на лейди Макбет от област Мценск са наравно с журналистиката от началото на 60 -те години. NS. Лесков участва активно в известната полемика от 1860-те години, посвещава редица статии на проблема с еманципацията на жените, където говори за възможността за свобода и равенство на жените с мъжете само чрез съзнателно и доброволно включване в трудова дейност. Но „моментните впечатления“, освобождението чрез разврат, според писателя, води до спад в морала и до разпуснатост. Поговорката „първата песен се пее с руж“ и нейният вариант
- „изпяване на първата песен с руж“ - включена в статията „Руски жени и еманципация“ и взета като епиграф към „скицата“, която също е
свидетелства за тясната проблематика на журналистическа статия и художествено произведение. Три години след публицистичните статии на Н.С. Лесков отново се занимава с проблема за еманципацията, но сега той го решава в сферата на самото изкуство. Така в рамките на концепцията за жена в литературата от 1860 -те години на XIX век „есето“ „Лейди Макбет от област Мценск“ може да се разглежда като полемично обозначен вариант на отговора на този, предложен от NG Чернишевски, модел за разрешаване на семейни конфликти, и като илюстрация на трагичните последици от липсата на идеи у съвременната жена за границите на допустимото. И накрая, като отговор на още по -острата полемика на своето време „за руския човек“, за възможностите в дълбините на руския живот за произхода на истинската драма. В този случай „скицата“ акцентира върху проблематиката и използва аналитичните възможности на документалния жанр. Фактите от реалния живот се осмислят от писателя в журналистиката, с нейното открито представяне на факт, авторска идея, социален проблем. В "скицата" на НС Лесков, тези факти са художествено изследвани като „продължение“ или „вариация“ на проблема, но вече от възможностите на художествената форма. За разлика от „Мускусният бик“, където фактът навлиза в художествената система чрез истинския „мемоар“ на разказа, в резултат на което има фокус върху надеждността, в „скицата“ „Лейди Макбет от област Мценск“ „ илюзия за документалност "се създава: самата художествена форма" играе с есе.
Срещайки се с повествователната рамка в заглавието „Лейди Макбет от област Мценск“, читателят веднага навлиза в асоциативния произход на творбата. Реминисценцията на Шекспир съдържа препратка към жанра на трагедията, а „скицата“, с упоритата си гравитация към факта, се разгръща в топонимична легенда за страшни събития, които някога са се случили. Сюжетът на историята, подобно на цялата композиционна структура на лейди Макбет от област Мценск, е подчинен на разкриването на герой, който „никога няма да си спомните без емоционален трепет“ [Лесков 1956: 96], и се разгръща в социалния аспект . Н. С. Лесков използва метода за въвеждане на жанра. Мотивът на мълвата: „от нечия лека дума“ започнаха да я наричат „лейди Макбет от област Мценск“ - свързва миналото с настоящето и превежда възприемането на текста в „илюзия“ за събитие, което действително е отнело място. Но „илюзията“ има и друга страна, която дава оценка на случилото се събитие и я сравнява с трагедията - онова „духовно страхопочитание“, чиято сила и психологическа дълбочина се отразява в периферията: „Лейди Мак-
Руска класика: динамика на художествените системи
залог ". Споменаването на Макбет веднага предизвиква определени асоциации у читателя, възниква обширен световен образ, който въплъщава идеята на Лесков за народна драма: „Понякога по нашите места се задават такива персонажи, че независимо колко години са минали от срещата им, някои от тях никога няма да си спомните без емоционален трепет. Сред такива персонажи е съпругата на търговеца Катерина Львовна Измайлова, изиграла някога ужасна драма ”[Лесков 1956: 96].
Текстът на разказа не е адресиран само към миналото, към „легендата“, той демонстрира процеса на „добавяне на легендата“, подкрепен от личната и творческата дейност на писателя. Историята за съпругата на търговеца Катерина Львовна Измайлова, издигната в ранг на легенда, се разгръща пред читателя. Основата за тази жанрова характеристика е наличието в периодичните издания на Мценск на статии, потвърждаващи съществуването на Лесковската легенда [Воронков 2002: 19; Godlevskaya 2002: 4], което от своя страна се връща към трагедията на Шекспир, запазвайки спомена за жанра. Неочаквана среща във формулата на заглавието на „апартамент“ Русия и Шекспир се превръща в собствена смисленост. От самото начало на „скицата“ на „Лейди Макбет от област Мценск“ на местата на предвидените жанрови пресичания или от „границата“ на значенията започва да се създава качествено нов герой, преживяващ истинска трагедия в неговият живот. Пред читателя се развива руска драма. Героинята Лесковская, която е осъзнала личната свобода чрез избухването на страстта, тръгва по своя кръстов път в условията на провинциалната реалност, чийто художествен анализ е предложен от Н.С. Лесков.
Лев Анински, коментирайки сюжета на разказа „Лейди Макбет от област Мценск“, твърди, че във всяка „типология на персонажите“ не може да бъде поставен четирикратният убиец на Лесков в името на любовта. „В края на краищата, кой удушава? - пита Анински. - Родом от народа, „градинар“ Некрасовски, писар-шега. Да, една рускиня, „от бедните“, от все сърце, готова на всичко за любов, е нашата призната съвест, последното ни извинение. Тоест има два традиционно положителни персонажа на руската литература от онова време. Удушават човек в името на страстта. Детето е удушено. Има от какво да се отчайваме ”[Anninsky 1986: 90]. Тези думи на Анински полемично изострят интерпретацията на героинята на Лесков, но улавят амбивалентния характер на оценката на героите: от една страна, героите на Н. С. Лесков са признати за „традиционно положителни“ „герои“
Руска класика: динамика на художествените системи
популярна „любовна история“, а от друга - изразява се осъждане. В тази връзка подчертаваме, че животът изглеждаше на писателя сложен, объркващ, парадоксален, неподвластен на опростено, недвусмислено разбиране и оценка.
И така, началото на историята е белязано от противоположни и дори взаимно изключващи се тенденции на нивото на жанровите взаимодействия: границите между факт и измислица се разрушават и в прозаичната руска пустош трябва да се случи „висока“ трагедия. Интерпретацията на героя е доминирана от амбивалентност, която формира жизненото пространство на героите и цялата художествена система на историята.
Разказът не се разгръща веднага до трагедията, а започва с банална любовна история на отегчен търговец и чиновник. Сюжетът на „любовната история“ е изграден според законите на фолклорните жанрове, базиран на песен и популярни щампи, най -значимите от които са разпознаваемият драматичен баладен сюжет от любовната история на „Княгиня Волхонская и Ванка Клюшничик“ [ Киреевски 1983: 304] и „смешния“ сюжет от популярни щампи за картини за триковете на „съпругата на търговеца и чиновника“ [Ровински 1900: 120]. Обработка на фолклорен материал, Н.С. Лесков замърсява драматичното и комичното, постигайки това не само с народна стилизация, но и с литературни средства и техники. Природата на страстта на Катерина Измайлова съчетава „сърдечна слабост“ и „необикновена сила“. Изображението на „сърдечна слабост“ се появява в разказа в духа на сантименталната традиция, докато „силата“ изисква романтични, дори демонични „пулсации“ на художествената система. Нека се обърнем към анализа на текста на разказа.
Любовта на Катерина Львовна, както и на всяка друга рускиня, се основава на чувствен принцип, засега сдържан от „смъртоносна скука“ и „търговски етикет“. По време на първата среща, неочаквана за Катерина, „опитният девичур“ отприщва поток от „чувствена реч“ върху нея. Еротичният характер на изказванията му се дава от мотивите за самота, тъга, меланхолия, сърдечен мотив, особено съзвучен със сантиментална естетика: с нож от гърдите ми и би го хвърлил в краката ти ”[Лесков 1956: 102]. Апелът към чувствеността, откритостта на намеренията, допълващите възклицания, ключовата дума „сърце“ са характерни за популярната фолклорна фразеология на съблазнителя и в същото време са
Руска класика: динамика на художествените системи
признаци на сантиментализъм. Катерина изпитва чувство на "неописуем" страх от ново чувство, непознато за нея досега. Пред нея е мил приятел от нейните фолклорни момичешки мечти: „. браво с дръзко, красиво лице, обрамчено от черни като къдрици къдрици. " [Лесков 1956: 99], с речи, които тя никога не е чувала, омъжена за необичан, недоброжелателен съпруг: „Сърцето й наистина никога не лежеше за него“ [Лесков 1956: 98].
„Жизнеността“ на характера на героинята на Н. С. Лесков обаче се появява при първа възможност. Отпътуване на необичан съпруг, пролет, „топло, леко, весело и през зелената дървена решетка на градината можете да видите как различни птици пърхат от един клон на друг покрай дърветата“ [Лесков 1956: 98]. Героиня Н.С. Лескова се стреми да възстанови нарушения баланс между собствените си нужди от природата и външния свят. „Животът на сърцето“ определя хармонията на Вселената за него.
Сцената на датата в градината, кулминираща по отношение на изразяването на чувствените импулси на героинята, е представена в духа на общата естетика на разбирането на любовта:
“- И ти ми се ядоса, Серьожа?
Защо не изсъхне.
Как изсъхнахте? Разкажи ми.
Как можете да разкажете за това? Как можете да обясните как сушите? Копнееше.
Защо, Серьожа, не почувствах, че ме убиваш? Казват, че го усещат.
Сергей мълчеше ”[Лесков 1956: 108].
Мълчанието на Сергей, неговите сухи отговори Катерина не забелязва, изпълнена с наслада от тези признания, тя чува нейната вътрешна мелодия, отговаряща под формата на градина: „Виж, Сергей, рай, какъв рай! - възкликна Катерина Львовна, гледайки през дебелите клони на разцъфнала ябълково дърво, покриващо я, към чистото синьо небе, на което стоеше цял, хубав месец ”[Лесков 1956: 108]. „Златна нощ! Тишина, светлина, аромат и здравословна оживяваща топлина ”[Лесков 1956: 109].
Чувствата на героинята са безкрайно голи. Фолклорно-идилична картина, говорене за чувства, ласки под цъфнали дървета, изповеди, наслади, духовни излъчвания на героинята се предават в пейзажно-психологически паралел: сиянието на лунната светлина, която позлати цялата градина. Градината поддържа топлината - топлината на Катерина Львовна. Мотивът на топлината е свързан с емоционални преживявания -
Руска класика: динамика на художествените системи
ми сърце привличане, желание за духовна близост, по -дълбоки, доверчиви отношения.
Отбелязвайки различията в проявите на сантименталния елемент, подчертаваме: ако в сантиментализма естествеността на природата се тълкува като необходимост от добродетелно поведение, то в текста на Лесков сантименталната тоналност изпълнява различна стилистична функция. Сентименталността е оцветена в популярната народна фразеология на съблазнителя: речта на Сергей е изпълнена с възгласи, риторични въпроси, гръмки признания, стреми се да предизвика съчувствие към позицията му, апелира към чувственост, изобличава ревността му. Сърцето става централен обект на речта на прелъстителя: "... цялото ми сърце потъна в печена кръв!" [Лесков 1956: 110] „Усещам какво е любовта и как тя смуче сърцето ми като черна змия“ [Лесков 1956: 111]. Знак за истинските интереси на популярния популярист е отсъствието на сантиментални намерения и наличието на вулгарна тоналност на неграмотна реч: „Защо тръгвам оттук“, отговори Сергей с щастлив глас [Лесков 1956: 110].
Присъствието в реалистичен разказ на елементи от друга естетическа система - сантиментализъм - показва склонността на природата на главния герой към гола чувственост, неспособността (или нежеланието) да отгатне другите интереси на своя любим. Фалшиво-сантименталната чувствителност на речите на Сергей се превръща в "ключ" към сърцето на Катерина Львовна. Нито слухът за предишните му любовни връзки, за непостоянството му, нито за "сухотата" по време на срещата в градината не притесняват Катерина Львовна. Тя е потопена в нов за нея сетивно-телесен опит. Нейното отражение е свързано само с факта, че може да наруши вътрешното идилично същество. В центъра на нейния свят е „нейната Серьожечка“ и онзи нов сетивно-телесен свят, който той олицетворява: „. при него трудният път цъфти от щастие ”[Лесков 1956: 132].
Концентрацията на чувственост, изключителна отдаденост на саморазтварянето в любим човек, пълна липса на разумност в действията, робство на чувствата му, непознаване на някакви морални бариери - това е, според Н. С. Лесков, „любовта на мнозина също страстни жени "[Лесков 1956: 132]:" Катерина Львовна вече беше готова за Сергей в огъня, във водата, в тъмницата и на кръста. Той се влюби в нея до такава степен, че нямаше мярка за преданост към него. Беше ядосана от щастието си. " [Лесков 1956: 112].
Централният монолог на Катерина, в сцена в градината под цъфнали ябълкови дървета, е в унисон със страстта на всички и откровеността на признанията.
Руска класика: динамика на художествените системи
майсторски романтични текстове. Песента-романтика възниква и съществува на кръстопътя на две поетики: фолклорна и литературна; целта на жанра е да представи драматичната страна на човешкия живот, да изрази емоционални, често трагични преживявания. Този жанр се характеризира с лиризъм, пресъздава интимните преживявания на хората, има определени тематични и жанрови особености. Мотивът за съблазняване е задължителен за него: „Какво ме примами, не знам, / знам само едно нещо, което си примамил“ [Градски песни, балади и романси 1999: 284]. Романсите се характеризират с комбинация от естествени картини и остри чувства, любовни копнежи и мотив за предателство. Резултатът може да бъде горчив, може да бъде придружен от мотив за смърт. Съпрузите, децата, съперниците, самите герои могат да бъдат включени във фаталния кръг на смъртта. Всички тези подробности откриваме в текста на Н.С. Лесков. Сцената в градината е изпълнена с чувствен лиризъм и страст, мотиви на съблазняване и предателство звучат в нея. В историята тъстът, съпругът, невинното дете, съперник и накрая самата героиня са включени в кръга на смъртта.
В следния монолог Катерина в лирична медитация пророкува по -нататъшния ход на събитията: „Така че, ако ти, Серьожа, ми изневериш, ако ме замениш за някого, за някой друг, аз съм с теб, скъпи приятелю, прости ми, - няма да се разделя жив ”[Лесков 1956: 110].
Как един подвид от жанра любовен романс може да се премести в друг
Балада при специални условия. Особеността на текста на Лесков е и във факта, че имаме пред себе си една екшън история за фатални обстоятелства, а в центъра на тази история е човек със специална трагична съдба.
Отново сме изправени пред ситуация, при която развитието на действието на „любовната история” в разказа на Н. С. Лесков определя спецификата на жанровото съществуване на народната песен [вж. за това: Поздина 2012: 111]. В текста, който анализираме от Н. С. Лесков, се наблюдава преход от жанровия подвид на любовния романс към жанровия подвид на баладната романтика. По -нататъшното развитие на действието ще бъде насочено в хода на една баладна романтика - която ще се определя от острото изразяване на чувства и съпътстващите подробности от историята, включително престъпната, и трагичния изход, който се е случил. И все пак създателите на балади знаеха границата, отвъд която човек не може да излезе. Героинята на Н. С. Лесков премахва тази граница с вече посочения от нас епически мотив за необуздана сила, връщайки се към епосите за Василий Буслаев.
Подчертаваме, че сцената в градината е един от най -важните епизоди в
Руска класика: динамика на художествените системи
развитието на действието и в изясняване на характера на характера на главния герой. Тази сцена използва техниката на забавяне, която е структурна характеристика на епичното разказване на истории, забавяйки действието в пика на развитието на чувството. Това е кулминацията в сюжета на „любовната история“, повратна точка, след която действието се превръща в трагедия, а други аспекти от природата на характера на Катерина Львовна започват да се появяват. Нарастващият мотив за „сила”, който ще се изяви на сцената на убийството на съпруга й, ще изисква различна художествена структура, с различни закони на развитие на действието - драматична.
На фона на хрониката на избрания от Н.С. В едно епично произведение, като правило, няма напрежение от край до край и следователно, една кулминация, „която е структурна характеристика на драматичния облик. Забележим „горещ сюжет“, базиран на престъпни инциденти, е неразривно свързан със значителната му драматизация.
Композиционно историята се състои от малки глави, всяка от които има своя собствена завършеност на сцената: сцената на съблазняването на Катерина, сцената в градината, сцената на убийството на съпруга й, сцената на удушаването на детето, сцената на експозиция, сцени на тежък труд и накрая последната сцена. Първото действие на драмата се развива в ограниченото сценично пространство на къщата на Измайлови, чиято метафора може да бъде „рай“ като чувствено и психическо състояние на Катерина. Второто действие на драмата ще се случи в наказание, но също така и в ограниченото пространство на хронотопа, чиято метафора е „адът“ като наказание за буйна чувственост. Някои сцени са умишлено театрални. И така, преди убийството на тъста, има промяна във външния вид на „съгрешила, но винаги все още послушна снаха“ [Лесков 1956: 105]. Внезапната промяна в Катерина Измайлова обезоръжава съпруга й, опитен търговец, който практически не се защитава по време на убийството. Демонстрацията на буйство прави сцената на убийството на Зиновий Борисович особено театрална. За да провокира съпруга си в сблъсък, Катерина Львовна играе цяло представление: в подходящия момент тя извежда Сергей на сцената, демонстративно го целува и прощава. Нейната дързост и смелост са шокиращи, изражения на хвърляния и камшици. В тази сцена тя се характеризира с изненада, спонтанност, предизвикваща интонации: „Хайде, Seryozhechka, хайде, хайде, хайде, скъпа“, тя махна към чиновника си. Сергей разтърси къдриците си и смело седна до домакинята.<...>- Какво? Не ви ли харесва? Виж-
Руска класика: динамика на художествените системи
до, виж, моя яспис сокол, какво прекрасно нещо! ”. Катерина Львовна се засмя и страстно целуна Сергей пред съпруга си ”[Лесков 1956: 118].
Вторият кулминационен център в историята, разделящ разказа на „преди“ и „след“, формиращ сюжета и разкриващ качествено различна страна на любовта на Катерина Львовна, е убийството на дете. Нито една от другите сцени не показва такова концентрично сближаване на митопоетичния контекст: свещен и демоничен, определящ оригиналността на жанровата структура на разказа, водещ до сферата на онтологичните ценности [вж. за повече подробности: Поздина 2012: 127]. Не можем да не се съгласим с Катрин Джери, която твърди амбивалентност в художествената система на самата история: „Тази система непрекъснато се колебае между сексуализацията на света и моралното осъждане на сексуалността“ [Джери 2004: 105].
Последната сцена изглежда е кулминационната точка на триумфа на веселбата на демоничната стихия. Демоничното доминира реалността. Реалността се превръща в олицетворение на ада: пронизващ студ, тътен на вълните, веселба на стихиите. Телесната (сексуална) ярост се приравнява с яростта на подземния свят, демоничните сили, както външни, така и вътрешни, в самата същност на героинята. Катерина Львовна в последния акт на трагедията, в мистериозното действие, се събира отново с естествения свят на елементарни демонични сили за нея. Мотивът на библейското проклятие звучи в рева на бушуващите стихии. Реалистичната картина на трудовия път се влоши от личната любовна трагедия на Катерина Львовна. В последния акт на трагедията фарсът на бившия любовник на Катерина Львовна звучи като напомняне за извършеното от тях, за техните престъпления, за греховността на любовта им. Маските се сменят. Замръзналият поглед на Катерина Львовна, движещите се устни са несъмнени симптоми на нейната непоносима болка, преувеличени страдания и самота, граничното състояние на бедствие. Кризисно психологическо състояние се предава чрез зрителния и слуховия план на възприятието: „Главата й пламна, сякаш пламна; зеници на очите. оживен от причудлив остър блясък "<...>„Между подлите речи на Сергей тя можеше да чуе бръмчене и стенание от отварящите се и скърцащи валове” [Лесков 1956: 142].
Диалогът на героите във финала е с извънтекстово естество: „Катерина Львовна тръгна по пътя си напълно неодушевена: само очите й гледаха ужасно Сергей и не мигаха от него“ [Лесков 1956: 138]. Искайки да прошепне молитва, тя повтаря речите на Сергей: „Как сме
Руска класика: динамика на художествените системи
Те обикаляха битката, прекарваха дългите есенни нощи седнали, с яростна смърт от широкия свят, които придружаваха хората ”[Лесков 1956: 142]. Но този „очевиден“ външен диалог предполага, че всеки от героите на тази трагедия носи своя собствена драма. И всеки от тях произнася монолог, но специфичен монолог - на "прага" на смъртта.
„Прагът на смъртта“ в текста на НС Лесков се очертава от коментара на автора, звучащ сякаш „зад кулисите“, но именно той определя „хоризонта“ на връзките и значенията на всичко, което формира човешкия живот: Йов: „Прокълни рождения си ден и умри“. Който не иска да слуша тези думи, който дори в тази тъжна ситуация не ласкае мисълта за смъртта, но го плаши, трябва да се опита да заглуши тези виещи гласове с нещо още по -грозно. Обикновеният човек разбира това отлично: след това освобождава цялата си зверска простотия, започва да бъде глупав, да се подиграва на себе си, на хората, на чувствата. Не особено нежен и без това той се ядосва особено ”[Лесков 1956: 140]. Мотивите на Страшния съд изострят онтологичната проблематика, довеждат я до "границите". „Ситуацията на социална самота на индивида разкрива онтологична самота: този, който не е готов да погледне отвъд границата на този свят (и следователно, отвъд границата на самия него), се оказва затворен за собствената си ограничена телесност - „Зверска простота” ”[Савелова 2005: 25]. Според Катрин Джари, „ирационалните сили, които не могат да бъдат контролирани, се намират в самия психологически склад на героинята: Катерина Львовна е в хватката на нещо тъмно, което е по -високо от нея, но в същото време представлява неразделна част от самата нея“ [ Джери: 2004 110].
Всъщност всички убийства са извършени от нея като „ритуал на жертвоприношение“ на олтара на „любовното привличане“ („проклятие на секса“): всичко, което застава на пътя, моментално се елиминира, дори с цената на собствения й живот. Следователно последната сцена не е самоубийство, а поредното убийство, в още по -голяма степен на ритуал: героинята изпълнява обреда на посвещение, окончателния преход в другия свят, който завършва сюжетното завъртане до катастрофа. Епичният разказ разкрива присъщото за драмата събитие „завършване“. Единството на действието се състои в движението към неизбежна катастрофа. Според С.М. Телегин, автор на митологичната концепция за образа на Катерина Измайлова, „съдбата на всеки човек е трагична, но не всеки го усеща, тъй като не всеки е силно събуден.
Руска класика: динамика на художествените системи
индивидуалност, не всеки съзнателно и болезнено чувства своята личност, своето „аз“, с излишък от жизнена енергия, с любовта-страст, пробудена в Катерина Львовна ”[Телегин 1998: 56]. "Излишъкът" е посочен в първите редове на "скицата", а цялата история на Катерина Измайлова - предпоставките за катастрофата - определя нейното изпълнение и демонстрира последвалите последствия.
Формиращата се пред очите на читателя легенда създава илюзията за събитие в настоящето и затова завършването на есето, подобно на развитието на действието, е изградено според законите на драмата. Реакцията на последното събитие на героя и „зрителя“ (читателя), а в текста на „скицата“ има зрители, „живи свидетели“ на събитието, чиято реакция е свидетел на разказвача -разказвача - „ всички вкаменени “, се случва едновременно.
По този начин героинята на Н. С. Лесков демонстрира готовност безразсъдно и екстатично, тоест в проява на крайна степен на излишество, да се отдаде на страсти, склонност към внезапни импулсивни решения, остри реакции, закачлив израз на чувства - което е присъщо на героите на драмата много повече от героите на епоса.
Жанровата връзка на текста на Лесков с трагедията на Шекспир изисква съответствието на романтичната концепция за личността на Шекспир [Jary 2004: 110]. Катерина Измайлова открива естествен талант за творческо създаване на „любовно привличане“, готовност да положи целия свят в краката на любимия си. Тя възприема любовта като начин за самоутвърждаване на човек, изведнъж почувствал вътрешна свобода, пълна еманципация на личните чувства, „възрожденско“ преживяване на любовта.
Г.К. Шченников, разглеждайки творчеството на Достоевски, посочва, че подобно преживяване отразява историческия процес: огромна промяна в общия мироглед на човека, в структурата на интегралното отношение на човека към света: любовта като елемент на чувствата, страстта като елемент на националния дух и страст като художествен обект, способен да изрази общото състояние на епохата [Щенников 1987: 44]. Със силата на страстта и осъзнаването на свободата, отсъствието на ограничаващи принципи, героинята на Н. С. Лескова е близка до героите на Достоевски. Тези писатели са обединени и от художествените характеристики на времето от началото на втората половина на 19 -ти век: разбирането за свободата като импулс и възторг на страстите и страстите като художествен обект, способен да изрази общото състояние на епоха. Подобно на героите на Достоевски, свободната страст на освободения човек Н.С. Лескова е по природа двойствена, амбивалентна. От една страна, това е директно
Руска класика: динамика на художествените системи
необходимостта да се жертвате на друг, необходимостта от отдаденост, разтваряне в любим човек. От друга страна, това е ужасна деформация на картината на света и съзнанието, която сублимира страстта в престъпленията. Подобно на Достоевски, Н.С. Лесков не се интересува от развитието на чувствата, а от комбинацията от полярни принципи: ужасните престъпления увеличават страстта на Катерина Измайлова.
Героиня Н.С. Лескова носи потенциала на романтична личност: триумфът на еманципацията и непоносимата болка и страдание, слети в екстатичните пулсации на природата. В асоциативния фон на творбата звучи темата за изначалната греховност на човека, проклятието, изкуплението чрез кръв, темата за изгубения рай. В образа на Катерина Львовна е въплътена романтичната идея за присъствието на отвъдното в земния свят; тя самата има способността да премине границата между земното и демоничното. В естетиката на романтизма душата на човек не принадлежи само на него; тя служи като площадка за мистериозни сили. Но ако в романтизма има съзнание за отчуждението на тези сили на човека, то героите на Н. С. Лесков откриват, че силата на тъмното е неразделна част от самите тях, част от тяхната природа, чийто израз е архетипният модел на Юнг за злият трикстър [Юнг 1997: 338]. Олицетворението на абсолютното зло, което не може да бъде обяснено нито от гледна точка на проявлението на волята на индивида, нито от гледна точка на ред на нещата, безразлични към морала, привлича вниманието на романтиците. Катерина Львовна се явява като еманация на първичния хаос и царството на сенките и е даден архаичен тип, амбивалентен по природа, носител на злото и самият той винаги е жертва. Тя извършва редица престъпления в атмосфера на демоничен хаос. Нейното неотменимо отчуждение от света не дава надежда за прераждане. Мнението на много изследователи на жанра на трагедията е съгласно, че сюжетът му се основава на архетипа на жертвата.
В работата на Н.С. Лесков не е просто песимистична „прекомерност“ на образа, но в неговата пагубна „прекомерност“ се разкрива трагична картина на света. В спомените си Н. С. Лесков подчертава ужаса и страха, които изпитва, докато пише разказа: „Но когато написах моята лейди Макбет, под въздействието на нервни нерви и самота, почти достигнах до делириум. Понякога се чувствах непоносимо страховито, косата се надигаше, замръзвах при най -малкото шумолене, което направих сама, като си движех крака или обръщах врата си. Това бяха трудни моменти, които никога няма да забравя. Оттогава избягвам да описвам такива ужаси ”[Лесков 1956: 499].
Несъмнено говорим за освободени до краен предел
Руска класика: динамика на художествените системи
граници на женската сексуалност, унищожавайки света и самата природа на мъжа. Това е предупреждението на писателя към съвременното общество и израз на носталгия по идеалните естествени състояния на мъжа, утвърждаването на високоморалния идеал на жената в ерата на еманципацията, нихилистичен упадък на морала.
Така "народната" легенда за злодей-търговеца Измайлова прераства в разказ за жив човек. Така се постига художественият ефект от многостранното проявление на човешката природа. Ужасен от ужасната демонична природа на сексуалните желания, които е открил, които са способни да събудят животински инстинкти у човека, писателят се стреми да търси хармония.
Жив, изключително оригинален и противоречив естетически образ, въплъщаващ екстатичния тип, се създава на границата на пресечната точка на различни начини на артистичност, които въплъщават авторската концепция за човека. Така в разказа на Н.С. Лесков, „скица“ и „трагедия“ се сближават, генерирайки драматично остро чувство за битие, което гарантира уникалността на художествената форма. Жанровата специфика се проявява не само в синкретизма на различни жанрови формации, но на първо място в амбивалентния характер на този синкретизъм, а следователно и в самата художествена система, насочена към описване на страстта и изразяване на нейното осъждане.
ЛИТЕРАТУРА
Anninsky L.A. Три еретици: истории за А.Ф. Писемски, П.И.
Мелников-Печерски, Н.С. Лесков. М .: Книга, 1986.
Воронков А. "Лейди Макбет" обикаля ченгето? // Обширността на Русия. 28 август 2002 г. С. 19. (За къщата, където са живели прототипите на „Лейди Макбет от област Мценск“ в град Мценск, за точността на версията).
Годлевская Е. Страшна къща // Поколение. 28 май 2002 г. С. 4. (За къщата на ул. „Ленин“ (бивша Старо-Московская) в град Мценск, която е принадлежала на търговеца Иноземцев; според версията събитията, описани от Н. С. Лесков в „Лейди Макбет от област Мценск“) се проведе тук).
Градски песни, балади и романси / съст. текст и коментари. А. Кулагина, Ф.М. Селиванов. М .: Съвременник, 1999.
Джари К. Чувственост и престъпност в „Лейди Макбет от област Мценск“ от НС Лескова // Руска литература. 2004. No1. С. 102-110.
Киреевски П.В. Сборник с народни песни на П.В. Киреевски: в 2 тома. Т. 1. L: Наука, 1983.
Лесков Н.С. Собр. Op. : в 11 тома. М.: GIHL, 1956. Т. 1.
И. В. Поздина Жанровата специфика на Н.С. Лесков от 1860 -те: монография. Челябинск: Издателство Челябинск. състояние възстановяване на историята
Руска класика: динамика на художествените системи
NS. Лесков "Лейди Макбет от област Мценск") // Ново за НС Лесков. М .; Йошкар-Ола: Прометей, 1998. С. 46-58.
Ровински Д.А. Руски народни картини: в 2 тома. Санкт Петербург. : Издание на R. Golike, 1900.
Савелова Л.В. Спецификата на жанровата структура на разказите на Н.С. Лесков 1860-1890-те: дис. ... канд. филол. науки. Ставропол, 2005 г.
Телегин С.М. В страната на страстите на Шекспир (възстановяване на мита от разказа на Н. С. Лесков „Лейди Макбет от област Мценск“) // Ново за Н. С. Лесков. Лесков. М .; Йошкар-Ола: Прометей, 1998. С. 46-58.
Г. К. Шченников Достоевски и руският реализъм. Свердловск: Издателство „Урал“. не-това, 1987 г.
Юнг К.Г. Душа и мит: Шест архетипа. Киев: Порт Роял; М .: Съвършенство, 1997.
