Иля Репин - биография, информация, личен живот. Иля Репин - биография, снимка, личен живот, картини на художника В кой век е живял Репин
Художник, чието фамилно име постоянно се чува благодарение на картина, която той ... не е рисувал. Големият представител на руския реализъм в живописта ... страстно увлечен от други творчески методи. Класик, спечелил известност приживе в СССР, но завършил живота си в буржоазна Финландия и... на територията на Санкт Петербург едновременно. Създателят, оставил много брилянтни платна и ... който намери време за много други дейности - от преподавателска дейност и мемоари и журналистика до богат личен живот и редовни приеми.
Познайте за кого говорим? Да, този художник е Репин Иля Ефимович. Кой не познава картините му „Боржи на Волга“, „Казаците“, „Те не чакаха“, „Лев Толстой на ралото“, „Иван Грозни убива сина си“ и кой не е казал „ Снимката на Репин" Дойде "в трудна ситуация! И така, много естествен интерес на потомците е кратка биография на Иля Репин, която с удоволствие ще представя.
Биография на художника Иля Репин
Детство и младост
Иля Ефимович е роден на 5 август (24 юли, стар стил) 1844 г. Родният град на художника е Чугуев, Харковска губерния. Баща Ефим Василиевич - пенсиониран военен, който търгуваше с коне, карайки стада от района на Дон. Майката Татяна Степановна шиеше и продаваше кожени палта, правеше много образование на собствените си деца и дори организираше малко училище за граждани от всички възрасти, където се преподаваше Божият закон, смятане и грамотност.
Дарбата на художника на Илюша се проявява благодарение на братовчед му Трофим, който донесе акварели в къщата на Репини и нарисува диня на страница от детска азбука. Виждайки „съживеното“ зрънце, сякаш по магия стана сочно и ярко, момчето беше толкова увлечено от рисуването, че майка му трябваше да работи, за да го убеди да остави четката и да яде.
На 11-годишна възраст Иля започва обучението си в училището по топографи, което се смята за престижно в Чугуев, но е закрито две години по-късно. Неустрашим се младежът намира първата употреба на таланта си в иконописната работилница на местния художник Иван Бунаков. И на шестнадесетгодишна възраст той влезе в зряла възраст - той се раздели с родителското си семейство и първия си наставник, като получи покана в артел на номадски богомази с месечна заплата от 25 рубли.
През лятото на 1863 г. Иля се озовава близо до град Острогожск, Воронежска губерния, където е роден известният Иван Крамской. Местните жители разказаха на артелите за техния сънародник, който заминал седем години в Санкт Петербург и постъпил в Художествената академия. Като чу тази история, младият Репин спести малко пари и по примера на Крамской се премести в столицата.
Първи постижения
Първият опит на младежа да влезе в Академията беше неуспешен, но той не сбърка - нае стая на тавана и отиде в училище за рисуване, където скоро стана най-добрият ученик. Вторият път Иля издържа изпита, а плащането за обучението му беше платено от известния благодетел Фьодор Прянишников.
Първите картини на Иля Репин, рисувани през годините на обучение, са отличени с няколко награди, включително голям златен медал за "Възкресението на дъщерята на Яир" (1871). Именно това платно донесе на младия художник първата му слава, която достигна до Москва. В резултат на това Александър Пороховщиков, собственикът на хотел „Славянский базар“, поръча от Репин картина, изобразяваща известни славянски композитори. След дълги години нужда, хонорарът на художника от 1500 рубли изглеждаше огромен и през 1872 г. той блестящо изпълни поръчката.
Успоредно с това младият майстор на четката продължи да работи върху първото от най-значимите платна - "Боржи на Волга". Идеята за картината възниква в края на 1860-те, докато работи върху скици на Нева, когато Репин е поразен от контраста между публиката, която върви небрежно по брега, и изтощени хора, дърпащи шлепове с ремъци. През 1870 г. той пътува по Волга, където прави много скици и скици, включително „перфектната баржа теглене“, копирана от волжан на име Канин и впоследствие изобразена на снимката в челната тройка.
Завършен през 1873 г., „Шлепни превозвачи“ нашумя както в Русия, така и далеч в чужбина, завладявайки публиката с пламенната искреност на автора, внимателното представяне на герои и асоциации на група шлепци в неравностойно положение с шествието на проклетите от „Божественото“ на Данте Комедия".
От Санкт Петербург до Москва – през Париж и Чугуев
Заедно с голям златен медал за „Възкресението на дъщерята на Яир“ Репин получи правото на творческа „командировка“ в чужбина. Той отиде на пътешествие из Европа с първата си съпруга Вера Алексеевна, когато шлеповете на Волга видяха бял свят и дъщеря му порасна малко. Двойката посети Виена, Венеция, Неапол, Рим и Флоренция, след което се установиха в Париж за три години, като наеха апартамент и работилница. "От френска страна" Иля Ефимович се запознава отблизо с произведенията на импресионистите, под чието влияние по-късно написва "Изкушението", "Тайната вечеря" и редица други картини. Директно в Париж през 1876 г. Репин създава необичайна картина "Садко", която е безмилостно критикувана от изкуствоведите, но носи на автора титлата академик.
Връщайки се в родината си, двойката Репини живее непълна година в Чугуев. Малкоруски (украински) мотиви обогатяват творчеството на художника, включително и прочутият „Запорожцев“ (1891), съставящ сурово хумористичен отговор на ултиматума на турския султан.
От родната си провинция Харков Иля Ефимович със семейството си и огромен товар от „художествени блага“ се премества в Москва, където се присъединява към славната Асоциация на пътуващите. Московският период започва с противоречиво възприеманата от критиците историческа картина "Княгиня София", след което Репин създава много портрети на видни съвременници (композитор Мусоргски, писатели Толстой и Тургенев, филантроп Третяков и др.), започва да пише шедьовъра " Религиозно шествие в провинция Курск" (1883 г.), прави скици на "Иван Грозни", "Запорожцев" и други известни платна.
Междувременно семейство Репин има четири свои деца (три дъщери и син) и младият Валентин Серов, който се заселва в къщата на наставника, става виден художник-портретист благодарение на покровителството на Иля Ефимович. Самият Репин охотно рисува портрети на любими хора, а най-добрият от тях е образът на най-голямата дъщеря на Вера Илинична "Есенен букет".
Отново в северната столица
Усещайки, че Москва започва да го уморява, художникът със семейството си и огромен багаж се премества обратно в Санкт Петербург, където живее от 1882 до 1900 г. Тук изпод четката излязоха великите творби на Репин Иля Ефимович - историческото платно "Иван Грозни и неговият син Иван" и картината на завръщането от изгнание на обикновения революционер "Те не очакваха".
Името на последния, много години по-късно, помогна да се роди изразът „Картината на Репин“ Те плаваха „“. Основната версия за произхода му - посетителите на Музея на изкуствата в Суми погрешно приписват на творбите на Иля Ефимович работата на Лев Соловьов, висяща до тях под оригиналното заглавие „Монаси. Спряхме на грешното място." А картината "Плувам" беше дублирана чрез асоциация с "Не очаквахме"!
Куоккала - Репино
От 1900 г. до смъртта си на 29 септември 1930 г. Репин живее в имението Пенат в Куоккала, което през 1918 г. става територия на Финландия, а след Втората световна война отстъпва на СССР. Противно на усилията на съветското ръководство, приживе великият художник не се завръща в Русия, не желаейки да напусне дома си в напреднала възраст. Но сега бившият Куоккала се казва Репино и е част от град Санкт Петербург.
Иля Ефимович беше женен два пъти. Вера Алексеевна напусна известния си съпруг, неспособна да издържи на трудностите на "салонния живот" и повишеното внимание на феновете към него. Двойката раздели децата поравно: по-големите Вера и Надежда на съпруга, по-малките Юри и Татяна на съпругата. Втората съпруга е писателката Наталия Нордман-Северова, при която Репин се премества в Пенати. След като се разболява от туберкулоза, Наталия Борисовна оставя имението на съпруга си, отказва парите му и заминава за лечение в Швейцария, където умира през 1914 г. Общата им дъщеря живяла на този свят две седмици.
Иля Ефимович продължи да работи до смъртта си на 86-годишна възраст, дори след като дясната му ръка престана да му се подчинява. Художникът се научи да пише с лявата си ръка както картини, така и писма, които през последните години се превърнаха за него в последния начин за общуване с приятели в СССР.
Музеите на Репин, освен Пенат, се намират в Самарска област, Чугуев и близо до Витебск.
Картини на Иля Репин
Категория - Художници
Известният художник Делакроа каза: "Трябва да видим Рубенс, трябва да копираме Рубенс: защото Рубенс е Бог!" Възхитен от Рубенс М. Карамзин пише в „Писма на руския пътник“: „Рубенс справедливо се нарича фламандски Рафаел... Какви богати мисли! Какво съгласие изобщо! Какви живи цветове,...
Първата биография на художника е написана от Ян Орлерс, бургомайстор на Лайден. „Синът на Харменс Херитс ван Рейн и Нелхен Вилемс е роден в Лайден на 15 юли 1606 г. Родителите му го поставят да учи латински в училището на Лайденския университет, с намерението да го запишат по-късно...
Основателят на собствения си абстрактен стил - супрематизъм - Казимир Северинович Малевич е роден на 23 февруари 1878 г. (според други източници - 1879 г.) в Киев. Родителите Северин Антонович и Лудвига Александровна бяха поляци по произход. По-късно художникът припомни: „Обстоятелствата, при които се проведе животът ми ...
Делакроа започва историческото си есе за художника така: "Животът на Пусен е отразен в неговите творения и е толкова красив и благороден, колкото са те. Това е чудесен пример за всички, които са решили да се посветят на изкуството." „Неговите творения послужиха като пример за най-благородните умове, от които...
Търнър влезе в историята на световната живопис като основоположник на принципно ново отношение към цвета, създател на редки светлинни и въздушни ефекти. Известният руски критик В.В. Стасов пише за Търнър: „...На около 45 години той намери своя собствен път и извърши велики чудеса тук...
Блестящият, оригинален художник от XIX - началото на XX век М.А. Врубел е бил обект на монументална живопис, станкова живопис, графика, скулптура. Съдбата на художника е трагична: той страда много и дори години наред беше на ръба на лудостта. Врубел експериментира много с бои и следователно някои от неговите платна ...
I.E. Репин нарече Кустодиев „герой на руската живопис“. "Велик руски художник - и с руска душа", каза друг известен художник, М.В. Нестеров. И ето какво N.A. Саутин: „Кустодиев е художник с многостранни таланти. Отличен художник, той влезе...
Тинторето (истинско име - Якопо Робусти) е роден на 29 септември 1518 г. във Венеция. Той беше син на бояджия на коприна. Оттам идва и прякорът му Тинторето – „малък бояджия“. Като дете той се пристрастява към рисуването с въглен и използва цветните материали на баща си за своите ...
Творчеството на Тиеполо продължава великите традиции на венецианската живопис. Но едва през двадесети век той отново получава признанието, което заслужава. Днес изкуството на Тиеполо се счита за най-значимото явление в късната барокова живопис. Джовани Батиста Тиеполо е роден във Венеция на 5 март 1696 г. Неговият…
Френският критик Едмон Абу пише през 1855 г.: „Мосю Коро е единственият и изключителен художник извън всички жанрове и школи; той не имитира нищо, дори природата. Самият той е неподражаем. Никой художник не е надарен с такъв стил и не знае как да предам по-добре...
(1401 - ок. 1429) Творчеството на Мазачо открива 15-ти век, който е векът на най-високия разцвет на флорентинското изкуство. Няма да е пресилено да се каже, че заедно с архитекта Брунелески и скулптора Донатело Мазачо дава решаващ тласък на развитието на ренесансовото изкуство. „... Флорентинецът Томазо, по прякор Мазачо, показа своето...
П. Елюар нарече Русо велик художник, който „накара облаците и листата да живеят върху дърветата и в същото време знаеше как да рисува мечта“. „За наше щастие, - добави Елюар, - Русо беше убеден, че трябва да покаже това, което вижда. ...
Маковски е един от най-популярните руски жанрови художници от втората половина на 19 век. Той е известен като автор на множество картини, достоверно и многостранно показващи живота на най-разнообразните слоеве на руското общество на своето време. Владимир Егорович Маковски е роден на 7 февруари 1846 г. в семейството на Егор Иванович ...
Известният критик Пол Жюсон пише за Модилиани през 1922 г.: „След Гоген, той несъмнено е най-способен да изрази в творчеството си чувството за трагично, но той изпитваше това чувство по-интимно и обикновено лишено от всякаква изключителност... художникът носи в себе си...
Изключителният бароков майстор Л. Бернини смята Рафаел за първия сред великите и го оприличава на „голямото море, което поглъща водата на всички реки“. „Природата даде този дар на света, когато, бидейки победена от изкуството на Микеланджело Буонароти, тя искаше да бъде победена в същото време от изкуството и любезността на Рафаело...
Джовани Белини (ок. 1433-1516) - изключителен художник, принадлежащ към венецианската школа, един от основателите на Висшия ренесанс. „В продължение на петдесет години“, пише Бернсън през 1916 г., „Джовани водеше венецианската живопис от победа до победа. Той я намери в този момент...
„Творчеството е пряко живо въплъщение, това е индивидуалният свят на художника... това е независимост от властите и всяка полза“ – така пише самият великият японски художник. Творческото наследство на Хокусай е изключително голямо: той създава около тридесет хиляди рисунки и гравюри и илюстрира около петстотин ...
ИЛЯ ЕФИМОВИЧ РЕПИН
"ИЛЯ ЕФИМОВИЧ РЕПИН"
Репин беше пример за безкористна преданост към изкуството. Художникът пише: „Обичам изкуството повече от добродетелта... Обичам тайно, ревниво, като стар пияница, нелечимо е. Където и да съм, с каквото и да се забавлявам, колкото и да се възхищавам, без значение на какво се наслаждавам , винаги и навсякъде е. в главата ми, в сърцето ми, в желанията ми - най-доброто, най-съкровеното. Часовете на сутринта, които му посвещавам са най-добрите часове в живота ми. И радости, и скърби - радост за щастие, скръб до смърт - всичко това в тези часове, които лъчите осветяват или помрачават всички други епизоди от живота ми."
Иля Ефимович Репин е роден на 5 август 1844 г. в малкото украинско градче Чугуев, недалеч от Харков. "Роден съм военен селянин. Тази титла е много презряна - по-долу селяните се смятаха само за крепостни селяни", пише по-късно художникът. Подобно на много деца на военни заселници, Репин влезе във военно училище, в катедрата по топография. Именно там за първи път се проявява страстта му към рисуването. Момчето обаче нямаше късмет, защото скоро отделението беше закрито. Тогава по спешна молба на момчето баща му го дава за чирак при иконописца Бунаков.
Почти четири години Иля работи в артела на художниците, където се занимава с иконопис и реставрация на стари иконостаси. Но той мечтае за повече. Спестявайки 100 рубли от църковни поръчки, през 1863 г. младият художник заминава за Санкт Петербург. Но не успява да влезе в Художествената академия, тъй като не познава класическата рисунка. Тогава Репин решава да влезе в частно училище за рисуване, където I.N. Крамской. Скоро той забеляза талантлив млад мъж, покани го да го посети. Оттогава започва тяхното приятелство, което изигра огромна роля в живота на Репин.
По препоръка на Крамской два месеца по-късно Репин е приет като доброволец в академията. В края на първата си година получава най-високата оценка за картината „Плачът на Йеремия върху руините на Йерусалим“ и става студент в академията. Паралелно с обучението си Иля посещаваше вечери в къщата на Крамской, където се събираха членове на Пътуващия артел. Общуването с тях определи творческото му кредо.
През 1871 г. Репин завършва обучението си в академията, като участва в състезанието за Големия златен медал. Той рисува картина по евангелската история "Възкресението на дъщерята на Яир". Картината беше високо оценена в академията. Репин е награден с Големия златен медал, което му дава право на шестгодишно пътуване в чужбина за сметка на академията.
През 1873 г. Репин завършва картината "Боржи на Волга". Сюжетът му се заражда от художника през далечната 1868 г., по време на неделна разходка по Нева.
"ИЛЯ ЕФИМОВИЧ РЕПИН"
Репин беше поразен от контраста между бандата шлепци, които се срещнаха, и „чистата уханна цветна градина на господата“. В мемоарите си той пише, че „с тежкия си ефект шлепачите като тъмен облак закриваха веселото слънце; аз вече посягах след тях, докато не изчезнаха от поглед“.
През май 1870 г., заедно с художника Ф. Василиев, Репин заминава за Волга, където прави скици и скици за планираната картина. "Шлепаните" бяха показани на Световното изложение във Виена и донесоха на художника европейска слава. Той е придобит за паството си от един от великите херцози.
В.В. Стасов пише: „... За да не съжалява и да отблъсква граждански въздишки, г-н Репин рисува своята картина: той беше поразен от видовете и характерите, които видя, имаше ярка нужда да нарисува далечен, непознат руски живот и той направи от неговата картина сцена, за която можете да намерите съвпадение само в най-дълбоките творения на Гогол.
През май 1873 г. Репин заминава в чужбина като пенсионер в Художествената академия. Пътува със съпругата си и малкото дете, първата си дъщеря Вера. Репин се жени през февруари 1872 г., Вера Алексеевна Шевцова става негова избраница.
Художникът прекара около три години в Париж. Не обича съвременното изкуство. Той пише на Стасов: „Няма какво да учим тук... те имат друг принцип, друга задача, друг възглед“. Той рисува скици на парижкото предградие, улични сцени, портрети (по-специално И. С. Тургенев), замисля и изпълнява голямата картина "Парижко кафене".
През 1876 г. Репин рисува половин дълъг портрет на жена си, в сива рокля и черна шапка с щраусово перо. Погледът на Вера Алексеевна е пълен с благодат. В нейния тоалет има парижки привкус.
През същата година Репин се завръща в Русия. Тук, вече на руска земя, той рисува прекрасна картина "На копчена пейка", която е групов портрет в пейзаж. Художникът И.Е. Грабар отговаря на тази творба по следния начин: „Блестяща по умение, свежа и сочна, тя принадлежи към най-добрите пейзажни мотиви, писани някога от Репин“.
Репин и семейството му отиват в Чугуев, в родните си места. Сред творбите от този период се открояват скица „Селянин от плах“ (1877) и портретът „Протодякон“ (1877).
Композиторът М. Мусоргски в писмо до Стасов пише: "... Видях" Протодякон ", създаден от нашия славен Иля Репин. Защо, това е цяла огнедишаща планина! !"
"Плахият селянин" и "Протодякон" са изложени от Репин на Шестата пътуваща изложба през 1878 г.
През лятото на 1878 г. Репин прекарва в Абрамцево при Мамонтови.
"ИЛЯ ЕФИМОВИЧ РЕПИН"
Той е бил тук със семейството си повече от веднъж, работил е много, рисувал портрети, по-специално на самия Мамонтов и съпругата му, пейзажи и натюрморти.
С преместването си в Москва Иля Ефимович проявява интерес към руската древност. В резултат на това се появява картината "Воин от 17-ти век" (1879), а скоро и по-значимата картина "Царевна София Алексеевна в Новодевичския манастир" (1879).
Учителят и приятел на Репин Крамской реагира много одобрително на новото творение на художника. Той пише, че образът на принцесата „отговаря на историята“. Но Стасов твърди, че тази тема „не е в природата на таланта на Репин, за него е типично да пише само това, което вижда в действителност... Той не е драматург, не е историк“.
Още през 1876 г. в Чугуев художникът замисля картината „Религиозно шествие в провинция Курск“. Репин работи върху тази картина от дълго време, като внимателно подбира видовете. Тълпа от различни имения и държави, събрани заедно чрез извършване на религиозен обред, дадоха като че ли визуален разрез на реално съществуващите отношения между слоевете на руското общество. Картината е написана така, че зрителят внимателно и подробно да я разглежда, разглежда детайлите, отделните типове, израженията на лицето, отделните епизоди, сцени и други детайли.
Също в Чугуев Репин рисува първата си картина на революционна тема - "Под жандармския конвой" (1876). Освен това художникът често се обръща към образа на революционер. В „Арестът на пропагандист“ (1880-1889) главният герой е млад революционер, заловен от полицията. Селяните в хижата с осъждане гледат арестуваното лице. Художникът талантливо показа самотата на героя сред хората, в чието име е дал свободата си.
Към този цикъл се присъединява картината "Отказ от изповед", "Събиране", "Те не очакваха" (1884).
„Заедно с членовете на семейството цялото ни внимание е привлечено от влизащия мъж. Той е облечен в износени, изтъркани ботуши, червено армейско яке, изгоряло на слънце и неведнъж измито от дъждовете. с твърде дълъг ръкав, те плахо закопчават една жалка шапка.
В лицата и позите на близките има цяла гама от най-сложни чувства, изразени във всеки от тях по различни начини - радост, удивление, страх; дори безразличието на слугите прави тези преживявания още по-убедителни. Всичко – всяка поза на участниците в сцената, изражението на лицата им, жестовете е подчинено на една единствена цел – да се подчертае значимостта на събитието – внезапната поява на любим човек след дълга и трагична раздяла.
"ИЛЯ ЕФИМОВИЧ РЕПИН"
В същото време всеки детайл в картината: скромната обстановка на стаята, портретите на Некрасов и Шевченко на стената разкриват още по-дълбоко основната идея на творбата, разкриват симпатиите и стремежите на прогресивната интелигенция на това изживяно време“, - анализира картината „Те не са очаквали“ Н. Шанин.
През 1885 г. Репин завършва една от най-известните картини "Иван Грозни и неговият син Иван". Съпругата на великия химик Менделеев си спомня: "Никога няма да забравя, просто неочаквано Иля Ефимович ни покани в студиото. След като освети затворената картина, той дръпна завесата. Пред нас беше "Убийството на ужасния син". дълго време всички стояха в мълчание, след това заговориха, втурнаха се, поздравиха Иля Ефимович, ръкуваха се, прегърнаха се.
Силата на това платно беше ярко предадена от Крамской: „На първо място, бях обзет от чувство на пълно удовлетворение от Репин. Тук е нещо на ниво талант! .. Изразено и ярко подчертано на преден план - непреднамереност на убийство!Това е най-феноменалната особеност,изключително трудна и решавана само от двама Бащата удари сина си с пръчка в слепоочието!Минута и бащата изпищя от ужас,втурна се към сина си,грабна го,седна на пода, вдигна го на колене и стисна силно, здраво с едната ръка раната на слепоочието му (и кръвта така и бича между цепнатините на пръстите му), а с другата, през кръста, го притиска към себе си и плътно целува горкия си (необичайно сладък) син по главата, докато самият той крещи (положително крещи) от ужас, в безпомощно положение. глава, баща намазва половината (горната част) на лицето си в кръв. Детайл от комикса на Шекспир ... "Иван Грозни" е необикновено явление в руската живопис."
Консервативната част на руското общество остро осъди картината. Тази гледна точка е изразена от прокурора на Светия синод на Победоносцев, който в доклад до цар Александър III казва, че това е картина, „обиждаща чувството за управление сред мнозина“.
Картината е закупена от П.М. Третяков, но по заповед на Александър III той е принуден да го съхранява в затворено съхранение. Едва през 1913 г. публиката видя шедьовъра.
Не по-малко известна е картината "Казаците съставят писмо до турския султан" (1878-1891). Репин беше очарован от идеята за благородна мисия, която запорожците поеха върху себе си, които създадоха народния рицарски орден, който постави за цел да защити свободния живот на своите братя и сестри.
Създаването на толкова сложно, многофигурно произведение изискваше големи усилия от художника. Вече наближавайки завършването на работата си, той пише през ноември 1890 г.: Още не съм завършил „Запорожцев“.
"ИЛЯ ЕФИМОВИЧ РЕПИН"
Колко трудно е да завършиш картината! Колко жертви трябва да се направят в полза на общата хармония!.. Не предвиждам края: той върви бавно. Затворих снимката за известно време."
В продължение на 12 години Репин работи върху историческо платно, изобразяващо свободолюбиви хора, въплъщаващи възвишения дух на запорожските свободни хора. Гордото самочувствие е присъщо на участниците в изобразената сцена. Казаците изпращат предизвикателство към врага и му се смеят. Художникът отново се доказа като майстор в предаването на израза на човешките чувства.
"Казаците" са изложени за първи път на юбилейната изложба на художника през 1891 година. Картината беше успешна и беше закупена за много висока цена - 35 000 рубли. Цената беше толкова висока, че дори Третяков не успя да го купи. Картината е придобита от Александър III.
Краят на осемдесетте - трудни години за Репин. През 1887 г. се разделя със съпругата си. Двете най-големи дъщери Вера и Надя остават с него, а майката взема най-малката Таня и сина на Юрий. През същата година Иля Ефимович напусна Itinerants, обвинявайки Асоциацията в бюрокрация. През 1888 г. той се завръща, но през 1890 г. окончателно напуска Асоциацията, несъгласен с промяната в нейния устав.
В резултат на всички тези преживявания, душевни мъки, творческо пренапрежение от предишните много години, здравето на Репин се разклати. Той пише на 7 март 1889 г. до Н.В. Стасова: „Просто съм претоварена, трябва да имам всичките си нерви: трудно мога да работя ... Само мрачни мисли поради неразположение.
Силната умора на Репин го дърпа в скута на природата, а притежанието на голяма сума пари след продажбата на "Запорожцев" му дава възможност да придобие удобно имение Здравнево във Витебска губерния, на брега на Западна Двина. Известно време Репин беше увлечен от новата си позиция - той беше ангажиран с пристройка към къщата на работилница и други домакински задължения. Отпочинал, той създава през 1892 г. красив портрет на дъщеря си Вера - "Есенен букет" и дъщеря Надя в ловен костюм с пистолет.
Репин влезе в историята като голям портретист. Той създава цяла галерия от портрети на своите съвременници: М.П. Мусоргски (1881), A.G. Рубинщайн (1881), V.I. Суриков (1885), A.I. Delvig (1882), D.I. Менделеев (1885), П.М. Третяков (1883), М.И. Глинка (1887), I.N. Крамской (1882), Т.Л. Толстой (1893), A.P. Боткина (1900), В.А. Серов (1901), Л.Н. Андреева (1904), Н.А. Морозов (1910), В.Г. Короленко (1912), В.М. Бехтерев (1913), П.П. Чистяков (1914).
Зад всяко изображение има изключителна личност. I.E. Грабар правилно отбелязва, че „никой не е създал толкова зашеметяваща портретна галерия, която Репин да ни остави“.
Рисува портрети бързо, като понякога вижда своя модел в пристъпи, дори рисува по памет, като например Лев Толстой, лежащ под дърво.
Истински шедьовър е портретът на композитора Мусоргски, приятел на Репин, нарисуван в навечерието на смъртта на великия музикант. Крамской, самият брилянтен портретист, когато видя портрета на Мусоргски, според Стасов, „просто ахна от изненада“. Стасов пише на Третяков: „Портретът на Мусоргски от Репин е едно от най-великите творения на цялото руско изкуство“.
Друг шедьовър на художника е портретът на A.F. Писемски. Грабар не крие радостта си: „Това не е просто обикновен портрет на известен писател... а необикновено произведение на изкуството. Не е нужно да познавате изобразеното лично, за да не се съмнявате в силата и истинността на тази характеристика."
През 1901 г. Иля Ефимович започва работа върху грандиозния (4,62x8,53 метра) групов портрет „Тържествено заседание на Държавния съвет“. В работата по картината Репин е подпомаган от учениците си Кустодиев и Куликов.
Художникът даде образ на управляващия елит на Русия, блестящ в силата на обобщаването. Работата по тази картина отне няколко години. Идеята на картината се променя няколко пъти в процеса на работа, а традиционният официален портрет постепенно се превръща в дълбоко епично платно.
През 1899 г. Репин комбинира втори брак с Наталия Борисовна Нордман-Северова. Година по-късно той се премества да живее с нея в дачата "Пенати" в град Куоккала на Карелския провлак, на два часа път с кола от Санкт Петербург. До 1907 г. Иля Ефимович понякога посещава работилницата си близо до Санкт Петербург, а след това живее в Пенати без почивка. Всяка сряда в дома му идваха гости. Тук четат своите произведения Л. Андреев, М. Горки, В. Короленко, пя Ф. Шаляпин, дойдоха В. Бехтерев и И. Павлов.
Наталия Борисовна беше културна жена с властен характер. Тя организира такъв ред на живот, за да може Репин да работи спокойно. Нордман умира от туберкулоза през 1914 г.
След Октомврийската революция Куоккала се оказва извън пределите на новата съветска държава. Репин никога не се завръща в Русия. Умира в Пенатите на 29 септември 1930 г.
18+, 2015 г., уебсайт, "Seventh Ocean Team". Координатор на екипа:
Извършваме безплатна публикация на сайта.
Публикациите в сайта са собственост на съответните им собственици и автори.
Роден в началото на август 1844 г. в Украйна, в малкото градче Чугуево. Баща му беше военен.
Бъдещият художник получи обучение от местен чиновник, който научи Репин да чете и пише и математика. На 13-годишна възраст, след като открива в момчето любов към рисуването и някои наклонности, Иля е изпратен да учи при художник - Бунаков. От него получава първите си умения в молив и четка.
Излишно е да казвам, но животът на Репин е живял много интересен и успешен. Провинциалният иконописец пристига в столицата на Руската империя и успешно се явява на изпита в Художествената академия.
Обучението започва през 1863 г. Бъдещият автор на картината "Боржи на Волга" учи много добре, а през 1869 г. неговото усърдие и старание са наградени с малък златен медал, който художникът получава за картината "Йов и неговите приятели".
Репин беше гениален художник, който спечели популярно признание. Самият той обаче се наричаше „посредствен работник“ и не вярваше в неговата изключителност, талант и индивидуалност.
През 1870 г. Иля Ефимович отива на пътешествие до Волга. Пътуването му направи голямо впечатление, което се отрази и върху платното. През 1873 г. завършва написването на своята може би най-известната картина - "Боржи на Волга".
Картината създаде истинска сензация в обществото и дълго време беше една от основните теми на разговор. Нека да разгледаме по-отблизо снимката. Всяка баржа е портретна личност. Това прави картината по-убедителна и естествена. Художникът раздели нашите герои на групи, сравнявайки отделни човешки качества и типове.
През 1873 г. Репин заминава на пътуване до европейските страни, като пенсионер в Художествената академия. В чуждестранно турне той пише няколко картини, най-известната от които е „Парижско кафене”.
През 1879 г. той се запознава с историк от Украйна, който му разказва история за това как турският султан изисква подчинение от запорожките казаци, на което те дават смел и дързък отговор. Историята направи голямо впечатление на Репин. Повече от десет години работи върху нова картина. През 1891 г. е готов нов шедьовър на изкуството от руски художник. „Казаците пишат писмо до турския султан“ - наистина картината е шедьовър със зашеметяващ сюжет.
Иля Ефимович беше универсален художник, може би това беше неговият гений. Репин успя да работи върху картини от напълно различни жанрове едновременно. Например Иля Ефимович пише сцена от Евангелието, след това въплъщава сцени от народни епоси върху платното и след това разиграва темите, които са модерни сред хората днес. Не всички оцениха този подход към творчеството. Репин рисува и портрети, образът в много от картините му е изпълнен толкова хладно, че се създава остро усещане за реализма на картината.
Репин умира във Финландия през 1930 г. Иля Ефимович Репин не предпочита Николай II, но много пъти повече мразеше болшевиките. Репин рисува антисъветска картина "Болшевиките", където боец от Червената армия взема последното парче хляб от дете. До последните дни от живота си художникът не изпускаше четката от ръцете си. Последните години от работата на Иля Репин са белязани от религиозно творчество.
Видео файлове за великия руски художник Иля Репин.
продажби на работа - най-добрите обяви са тук!
> Биографии на артисти
Кратка биография на Иля Репин
Репин Иля Ефимович - изключителен руски художник; академик, ръководител на работилницата, преподавател в художественото училище; иконописец. Роден на 5 август 1844 г. в град Чугуев (Харковска губерния), в семейството на служител. Дядото на бъдещия художник е казак и притежава собствен хан. Иля показа ранна способност за изкуство, която за първи път е открита от майка му. Въпреки това семейството няма пари за обучение, затова той постъпва във военно училище, а след това започва да взема уроци от иконописца Бунаков.
Няколко години подред той работи в една и съща работилница, а след това се опита да влезе в Петербургската академия на изкуствата, но безуспешно. Тогава Репин имаше само един изход - да посещава художествено училище, където преподава И. Крамской. На 20-годишна възраст той все пак влезе в академията и завършва седем години по-късно със значителни заслуги. Днес Императорската художествена академия носи неговото име. За картината "Йов и неговите приятели" Иля беше награден с малък златен медал, но това беше само началото на кариерата му. Картината „Възкресението на дъщерята на Яир“ беше обявена за най-добрата в историята на Академията.
На около 25 години той рисува портрет на бъдещата си съпруга. Той хареса младата В. А. Шевцова и й обърна специално внимание. През 1870 г., плавайки по Волга, той скицира редица важни изследвания и скици. Оттук идва и идеята да се създаде картината „Боржи на Волга“. Географията на творбите на Репин не се ограничава само до родната му Русия. През 1873 г. пътува до Франция, където се интересува от творчеството на импресионистите. От 1877 г. художникът живее в Москва. През този период той се запознава с братя Мамонтови и често посещава тяхната работилница. През 1877 г. здравето на художника се влошава. Освен това той се разведе със съпругата си.
Последната му голяма работа е държавна поръчка за огромно платно, озаглавено "Държавният съвет". През 1899 г., заемайки не последния пост в Художествената академия, Иля Ефимович се жени повторно. С новата си съпруга той се мести в град Куоккала, който днес се нарича Репино. Тогава това беше територията на Финландия и той не винаги можеше да посещава Русия. Положението се усложни с избухването на войната. Художникът умира през есента на 1930 г. на 86-годишна възраст.
име: Иля Репин
възраст: 86 години
Място на раждане: Чугуев, Харков, Русия
Място на смъртта: поз. Куоккала, Русия
Дейност: художник - художник
Семейно положение: беше женен
Иля Репин - биография
Има картини, които са известни на всички, но никой не може да си спомни името на художника. Но това не се случва с работата на Иля Репин. Платна с баржи и казаци, Иван Грозни, който посегна на живота на собствения си син, са познати от детството, са поставени в много учебници и ръководства. И техният създател със звучно руско фамилно име е лесен за запомняне.
Детски години на майстора
Иля Ефимович Репин има уникална биография. Градът близо до Харков Чугуев не може да се нарече голям. В него е роден бъдещият известен художник. Бащата е военен заселник. Като момче на тринадесет години Иля осъзнава, че е страстно влюбен в рисуването и охотно се захваща с рисуването. Всичко започна с факта, че на седемгодишна възраст той получи бои за първи път, рисуването го очарова много, той неистово се занимаваше само с това, стана много слаб, преуморен и се разболя. Всичко, разбира се, завърши добре за здравето му, но страстта към рисуването остана.
От този момент започва обратното броене на страниците от биографията на художника Репин. Той усвоява първите стъпки в истинското изкуство с помощта на Иван Михайлович Бунаков, който е известен като иконописец и портретист. Той помогна на Иля Ефимович да намери свой собствен стил и да го следва през целия си живот. Всички в областта харесват картините на Иля, той решава да замине за Санкт Петербург, да продължи обучението си. Преди този решаващ момент имаше биография на начинаещ художник, сега дойде времето за истински художник.
Иля Репин - години на обучение
Продължава обучението в така нареченото училище за рисуване. Там той намери втория си наставник и учител - Иван Крамской. Репин все още влиза в Художествената академия, където е уважаван за таланта си. Шест години по-късно Иля Ефимович успява да получи първото си признание - Малкия златен медал. Картината се казваше Йов и неговите приятели.
Художникът трябва да търси вдъхновение от природата и предприема разходка с лодка по Волга. Прави скици и скици, въплъщавайки ги в картината "Боржи на Волга", която е създадена от майстора в продължение на три години. Критиците не намериха нито една лоша дума за това платно: яснотата на детайлите, искреността и правдивостта на изобразеното бяха внимателно проверени. Репин получава втори златен медал за работата си.
Иля Ефимович винаги учеше с голямо постоянство, нетърпеливо улавяйки с любопитния си ум всичко, което му казваха учителите. Той успя да получи всички медали, които му дадоха право на стаж в чужбина за шест години напълно безплатно.
Истинското умение идва
Репин решава да продължи образованието си, заминава за Италия и Франция. Творбата на художника „Казаците пишат писмо до турския султан“ не е показвана на зрителя от десет години. Усъвършенстването, изясняването на детайлите на изобразеното отне много време, но шедьовърът на цялата работа изуми. Мащабът, дълбокият смисъл на платното беше оправдан от дългия срок на неговото писане. Иля Ефимович успява да предаде уменията си на младото талантливо поколение, занимава се с педагогическа дейност, ръководи работилница, е назначен за ректор на Художествената академия.
Репин заема този пост повече от десет години. Обучил е много известни художници. Много от тях вече са известни по целия свят, репродукции от техните платна се използват в училищните учебници за провеждане на уроци по развитие на речта. Техните картини са описани от ученици от всички възрасти. Това са Борис Кустодиев и Игор Грабар, Филип Малявин.
Характеристика на творчеството на Репин
Репин не обичаше да рисува отдалечено, не се страхуваше от детайли, не гледаше кой е пред него. Всяка природа за него беше жива и органична. Майсторът на изкуството да рисува портрети, обичаше да създава исторически сцени, интересуваше се и рисуваше живота без разкрасяване. Великият художник е бил запознат със същите творци, които създават реалистични произведения в областта на литературата и музиката, сред приятелите му са Лев Толстой, Фьодор Шаляпин. Корней Иванович Чуковски помогна на художника да създаде своята автобиография и често го посещаваше.
Иля Репин - биография на личния живот
В биографията на майстора и създателя трябва да присъства неговата муза, вдъхновяваща създаването на брилянтни платна. Художникът е бил женен два пъти. Репин чакаше много дълго време обектът на неговото обожание да порасне, те бяха много приятелски настроени с Вера в детството, той рисува нейни портрети, когато момичето вече беше на 16 години. Иля завършваше обучението си в Академията, когато младите хора решават да се оженят. Бракът продължи петнадесет години, родени са четири деца. Но до края на живота си Репин не искаше да живее с необразована жена, като по този начин формулира причината за развода: ниско културно ниво.
Но, честно казано, трябва да се отбележи, че художникът вече беше известен и младежът имаше достатъчно фенове, за което се радваше. Той не се поколеба да завърже нови запознанства, превръщайки се в романи. Всичко това повлия на факта, че двойката подаде молба за развод.
Вторият брак също не беше щастлив във всичко по стандартите на семейния живот. Наталия Нордман-Северова имаше свои възгледи за реалността, беше увлечена от социалната работа, писа много. Тъй като не се отличаваше с особена женска красота, тя се опита да компенсира този недостатък с нестандартните си възгледи за заобикалящата действителност.
Имението им във Финландия помни дългите им разговори, работилницата на създателя все още запазва миризмата на боя и свежо платно. В живота той дори се срамуваше от уменията си на художник, беше мек и отстъпчив, каза, че е лишен от талант. Но родината оцени големия принос към изкуството на живописта на Иля Ефимович Репин. Признанието за таланта на великия художник се изразява във факта, че музеи, улици и галерии носят неговото име.
