Защо одиторът се смее. На какво се смееше Гогол? Рицарски роман за религиозна война




Мъртви души е най-великото творение на Гогол, за което все още се носят много мистерии. Това стихотворение е замислено от автора в три тома, но читателят може да види само първия, тъй като третият том, поради болест, никога не е написан, въпреки че имаше идеи. Първоначалният писател написа втория том, но точно преди смъртта си, в състояние на агония, той случайно или умишлено изгори ръкописа. Няколко глави от този том на Гогол са оцелели до наши дни.

Творчеството на Гогол има жанра на поема, който винаги е бил разбиран като лиро-епичен текст, който е написан под формата на стихотворение, но в същото време има романтична посока. Стихотворението, написано от Николай Гогол, се отклонява от тези принципи, така че някои писатели намират използването на жанра на поемата като подигравка с автора, докато други решават, че оригиналният писател е използвал техниката на скритата ирония.

Николай Гогол даде такъв жанр на новото си произведение не за ирония, а за да му придаде дълбок смисъл. Ясно е, че творението на Гогол въплъщава ирония и един вид художествена проповед.

За Николай Гогол основната техника за изобразяване на земевладелци и провинциални служители е сатирата. Образите на земевладелци на Гогол показват развиващия се процес на деградация на това имение, разкривайки всичките им пороци и недостатъци. Иронията помогна да се разкаже на автора какво е под литературна забрана и му позволи да заобиколи всички цензурни бариери. Смехът на писателя изглежда мил и добър, но в крайна сметка няма милост от него. Всяка фраза в стихотворението има скрита конотация.

Иронията присъства в текста на Гогол навсякъде: в речта на автора, в речта на героите. Иронията е основна черта на поетиката на Гогол. Помага на историята да възпроизведе реалната картина на реалността. След като анализираме първия том на Мъртви души, може да се отбележи цяла галерия от руски земевладелци, чието подробно описание е дадено от автора. Главните герои, които са описани от автора толкова подробно, че изглежда, че читателят е запознат лично с всеки от тях, са само пет.

Петте хазяи на Гогол са описани от автора по такъв начин, че изглеждат различни, но ако прочетете портретите им по-задълбочено, ще забележите, че всеки от тях има чертите, характерни за всички собственици на земя в Русия.

Читателят започва запознанството си с земевладелците Гогол от Манилов и завършва с описание на колоритния образ на Плюшкин. Подобно описание има своя собствена логика, тъй като авторът плавно прехвърля читателя от един земевладелец на друг, за да покаже постепенно онази ужасна картина на феодалния свят, който гние и настъпва разпадането му. Николай Гогол води от Манилов, който според описанието на автора се появява пред читателя като мечтател, чийто живот минава безследно, плавно преминавайки към Настася Коробочка. Самият автор я нарича "клубоглава".

Галерията на този хазяин е продължена от Ноздрьов, който се появява в образа на автора като картотек, лъжец и мото. Следващият земевладелец е Собакевич, който се опитва да използва всичко за свое добро, икономичен е и пресметлив. Резултатът от този морален разпад на обществото е Плюшкин, който според описанието на Гогол изглежда като „дупка в човечеството“. Историята на земевладелците в такава авторска последователност засилва сатирата, която има за цел да разобличи пороците на света на земевладелците.

Но галерията на земевладелците не свършва дотук, тъй като авторът описва и служителите на града, който е посетил. Те нямат развитие, вътрешният им свят е в покой. Основните пороци на бюрократичния свят са подлост, чест, подкуп, невежество и произвол на властта.

Наред със сатирата на Гогол, която изобличава руския помещически живот, авторът въвежда елемент на прославяне на руската земя. Лирическите отклонения показват тъгата на автора, че някой отрязък от пътя е изминат. Това повдига темата за съжалението и надеждата за бъдещето. Следователно тези лирически отклонения заемат специално и важно място в творчеството на Гогол. Николай Гогол мисли за много неща: за високото предназначение на човек, за съдбата на народа и родината. Но тези отражения се противопоставят на картини от руския живот, които потискат човек. Те са мрачни и тъмни.

Образът на Русия е възвишено лирично движение, което предизвиква различни чувства у автора: тъга, любов и възхищение. Гогол показва, че Русия е не само земевладелци и чиновници, но и руският народ с отворената си душа, която той показа в необичайния образ на тройка от коне, която се втурва напред бързо и без да спира. Тази тройка съдържа основната сила на родната земя.

Състав

Комедията „Главният инспектор“, написана през 1836 г., нанася съкрушителен удар върху цялата административно-бюрократична система на царска Русия през 1830-те. Авторът излага на всеобща подигравка не единични случаи, а типични прояви на държавния апарат. Изглежда, какво общо има сънливият патриархален живот на провинциален окръжен град с централизираната бюрократична система, която кметът искрено смята за свой дом и се разпорежда с него като собственик? Тук началникът на пощата печата и чете чужди писма вместо романи, без да вижда нищо осъдително в това. От прибързаните забележки на кмета към подчинените му за навеждане на ред в институциите под тяхна юрисдикция лесно можем да си направим извод за това как стоят нещата в болницата, съда, училищата, пощата. Болните много приличат на ковачи и пушат силен тютюн; Никой не се занимава с тяхното лечение. Всички дела са заплетени в съда, гъските се движат свободно под краката на посетителите. Навсякъде цари беззаконие и произвол.

Но този неясен провинциален град се появява в комедията като миниатюрна държава, в която като капка вода са отразени всички злоупотреби и пороци на бюрократична Русия. Чертите, които характеризират градските служители, са характерни и за представители на други съсловия. Всички те се отличават с нечестност, вулгарност, бедност на умствени интереси, изключително ниско културно ниво. В крайна сметка в комедията няма нито един честен герой от нито един клас. Тук има социално разслоение на хората, някои от които заемат важни държавни постове и използват властта си, за да подобрят собственото си благосъстояние. Длъжностните лица са на върха на тази социална пирамида. Кражба, подкуп, присвояване - тези типични пороци на бюрокрацията Гогол бича с безмилостния си смях. Градският елит е отвратителен. Но хората под техен контрол не предизвикват съчувствие. Потиснатите от кмета търговци, мразещи го, се опитват да го подмамят с подаръци и при първа възможност пишат срещу него жалба до Хлестаков, когото всички приемат за важен петербургски сановник. Провинциалните земевладелци Бобчински и Добчински са безделници и клюкари, незначителни и вулгарни хора. На пръв поглед невинно издълбаният подофицер буди съчувствие. Но фактът, че иска да получи само парично обезщетение за претърпяната обида, я прави смешна и жалка.

В такива обидени безправни хора като шлосера и крепостния Осип, механата, няма напълно никакво самочувствие, способност да се бунтуват срещу робското си положение. Тези персонажи са изведени в пиесата, за да се откроят по-забележимо последствията от непристойните действия на управляващите, да се покаже как долната класа страда от техния произвол. Пороците на бюрокрацията не са измислени от автора. Те са взети от Гогол от самия живот. Известно е, че ролята на пощенски началник на Гогол е изиграна от самия император Николай I, който чете писмата на Пушкин до съпругата му. Скандалната история с комисията по кражба за строежа на Храма на Христос Спасител много напомня постъпката на кмета, който присвои държавните пари, отпуснати за строежа на храма. Тези факти, взети от реалния живот, подчертават типичните негативни явления, които сатирикът изобличава в своята комедия. Пиесата на Гогол открои всички типични пороци на руската бюрокрация, които бяха въплътени в индивидуалните образи на кмета и неговото обкръжение.

Главното лице на града се появява в комедията като първият сред мошениците, който дори, по собствените му думи, „измами тримата управители“. Заемайки най-значимия пост в града, той е напълно лишен от чувство за дълг и всъщност това би трябвало да е най-необходимото качество за чиновник от този ранг. Но губернаторът не мисли за благоденствието на родината и народа, а се грижи за собственото си материално благополучие, ограбвайки търговците, изнудвайки подкупи, вършейки произвол и беззаконие над хората под свой контрол. Във финала на пиесата този хитър и сръчен мошеник се озовава в глупавата и необичайна роля на измамен, ставайки жалък и смешен. Гогол използва тук брилянтен художествен прием, като вкарва в устата на кмета реплика, адресирана до публиката: „Защо се смеете на себе си? Вие се смеете на себе си! ..” Това подчертава разпространението на този тип в царска Русия. Това означава, че в образа на кмета драматургът концентрира най-отвратителните черти на държавния управител, от чийто произвол зависеше съдбата на много хора. Губернаторът е даден в комедия в типичната за него среда. Във всеки един от чиновниците авторът подчертава особено една определяща черта, която помага да се пресъздаде разнообразна картина на бюрократичния свят. Например, авторът иронично нарича съдията Ляпкин-Тяпкин „свободомислещ“, обяснявайки това с факта, че е прочел 5 книги. Тази малка подробност характеризира общото ниско ниво на бюрокрацията, мизерията на нейните интелектуални интереси. В попечителя на благотворителните институции се отглеждат Ягода, краставичка, бранджия и доносник. Това също са много типични явления, широко разпространени в бюрократичната среда.

Така в своята комедия писателят заклеймява всички основни пороци на управляващата бюрокрация в Русия: нечестност, нечестно отношение към службата, подкупи, присвояване, произвол, беззаконие, подхалителство, липса на култура. Но сатирикът осъжда и такива негативни черти на потиснатите съсловия като алчност, липса на самочувствие, вулгарност и невежество. Комедията на Гогол запазва своята актуалност и днес, принуждавайки човек да се замисли за причините за много негативни явления на съвременния живот.

Поемата на Н. В. Гогол „Мъртви души“ сатирично и уместно характеризира изостаналостта и упадъка на руското провинциално общество през първата половина на 19 век. В писмото си до Пушкин Гогол пише: „В този роман бих искал да покажа поне от една страна цяла Русия“. Мъртви души е написана през 1845 г. Сюжетът на това произведение е измислен от A.S. Пушкин.
В книгата си Гогол язвително и безмилостно се присмива на чиновници, земевладелци и благородници. Сатирата на Гогол е насочена срещу глупостта, вулгарността, тиранията и други пороци, в които е затънало руското общество. В същото време, смеейки се над грозотата на съществуването на жителите на един от руските градове, Гогол не се опитва да опозори и опозори целия руски живот. Сърцето на писателя боли за Русия. Гогол е ужасен от ситуацията в страната и руския народ. Той иска да види бъдещето й свободно от властта на бездушна и потискаща тълпа, която е загубила човешкия си облик.
Херцен нарече света на „мъртвите души“ „менажерия от благородници и чиновници“. В живота едва ли ще срещнем такива хора. Всеки герой в Dead Souls е доминиран от едно характерно качество. Поради това образите на героите са донякъде гротескни. Манилов е сладък до захарен, кутията е глупава, Плюшкин е скъперник до невъзможността, Ноздрьов е измамен и глупав. Въпреки известно преувеличение, техните черти не са необичайни сред хората.
Чичиков заслужава специално внимание. От гледна точка на лаика в него няма нищо лошо. Напротив, той е практичен, точен и пресметлив. Има всичко в умерени количества. Нито дебела, нито раса, нито висока, нито ниска, изглежда солидна, но не предизвикателна, не се откроява външно. Поговорката „Нито в град Богдан, нито в село Селифан” е доста приложима за него, както и за Манилов. Чичиков, както по външно, така и по вътрешно съдържание, просто не съществува. Лесно се приспособява към ситуацията, като водата, която приема формата на съда, в който се излива. Въпреки това той се движи към целта си бавно, но сигурно. В света на глупави и самоуверени хора той се чувства като риба във вода, знаейки отлично как да спечели признание в такава среда. Чичиков се държи по съвсем различен начин с различни хора. С горчива ирония Гогол пише, че в Русия „не е възможно да се преброят всички нюанси и тънкости на нашето лечение“. Според концепциите на героите на книгата хората са разделени не на умни и глупави, добри и зли, а на значими и незначителни, богати и бедни, шефове и подчинени. Гогол се смее над важността на петела, тиранията на началниците и сервилността, сервилността на нисшите чинове. В образа на Гогол градът е изпълнен с маса безполезни, сиви хора, които се раждат, живеят и умират, без да оставят след себе си никаква забележима следа. Естествените човешки чувства, живите мисли, всякакви високи стремежи са чужди на тези хора. Тяхното съществуване се свежда до задоволяване на долни нужди: да се хранят добре и изобилно, да спят, да живеят в топлина и мир, наслаждавайки се на уважението на себе си. Самолюбиви, суетни хора водят празни, безсмислени разговори, участват в безполезни и дребни дела. В същото време те се преструват на образовани и се опитват да се държат чуждо.
Плюшкин, Манилов, Собакевич и други изглеждат глупаво и нелепо в стихотворението. Те могат да предизвикат само смях. Въпреки това, игривият тон, остроумията и забавните описания бяха избрани от Гогол като инструменти за борба със съществуващите недостатъци. В крайна сметка всъщност писателят не се смее. Под неговата ирония и присмех има голяма болка и мъка. Гогол е тъжен за жалкото състояние на руската земя, за факта, че страната е в ръцете на тълпа безделници и крадци. Гогол е тъжен, че крепостното право все още е запазено в Русия, че селяните все още са просяци, а собствениците им се грижат само за собственото си благополучие. Собствениците на земя, благородниците, чиновниците са истински "мъртви души" в образа на Гогол. Писателят е ужасен от това колко ниско могат да потънат хората. „И човек би могъл да се снизходи до такава нищожност, дребнавост, отврат!“ – възкликва авторът. Въпреки личния си външен вид, хората, изобразени от Гогол, са страшни по природа. Читателят вече не е забавен, когато в книгата се споменават невинни жертви, пострадали в резултат на бюрократичен произвол. Властите помнят загиналите в лазарег, загиналите в битки и други невинни хора.
Писателят е непоносимо болезнен да види унизена и обеднела Русия, поробения руски народ. „Ръс! Русия! Виждам те, от моето прекрасно, красиво далечно, виждам те: беден, разпръснат и неудобен в теб ... Но каква неразбираема, тайна сила те привлича?" такива са скръбните мисли на Гогол.
Гогол не иска да се примири с това състояние на нещата. С книгата си той се опитва да отвори очите на сънародниците си за истинската действителност. Като разсмива читателя, книгата ви кара да се замислите. В този смисъл смехът се оказва много по-ефективно средство от гневните изказвания и обаждания.
И така, Гогол се смее на човешките пороци, които умъртвяват душите и превръщат обществото в застояло блато. В същото време писателят се тревожи за съдбата на родината и народа си.

> Композиции, базирани на работата на одитора

На какво се смее Гогол?

Защо се смееш? Смееш се на себе си!..

Отдавна е известно, че всяка работа може да се сравни с айсберг. Винаги има връх, който е 10 процента, и най-дълбоката му част, която е под вода, която представлява останалите 90 процента. Комедията "Главният инспектор" не прави изключение.

На повърхността лежи провинциален окръжен град, затънал в корупция, произвол, подкупи и доноси. Длъжностните лица и служителите на реда, призовани за доброто на обществото, се тревожат само за собствените си интереси, опитвайки се да грабнат ятаган храна. За да направи образите по-ярки, авторът прибягва до гротескното, а също така използва техника с говорене на фамилни имена.

Въпреки факта, че пиесата е написана преди почти 200 години, за съжаление руската бюрокрация, която Н.В. Гогол, не е претърпял никакви специални промени.

Човешките пороци са заложени в най-дълбоката част на творбата. Разбира се, тя се основава на алчност, подлост, подлост и глупост. На примера на героите в пиесата виждаме следното:

Доносник, ласкател и измамник е само слаб списък с достойнствата на попечителя на благотворителните институции на Ягода. Без угризение на съвестта той е готов да предаде и да отиде на подлост, само за да спечели одитора.

От което можем да заключим, че смеенето и присмиването на героите от пиесата на Н.В. Гогол се опитва да достигне до сърцата ни. Да посочим колко често придаваме твърде голямо значение и сериозност на празните тревоги, осмива презреното и тривиалното. И всичко това би било смешно, ако не беше толкова тъжно.

„Смей се, наистина, не е грях
Над това, което изглежда смешно!"

През април 1836 г. е поставена комедията на Николай Гогол „Генералният инспектор“. В него авторът си постави широка социална задача: да събере всичко лошо, всичко несправедливо в Русия. На какво се смее авторът в известната си комедия?

Гогол използва техниката на гротеската, с помощта на която сякаш създава нова реалност. Действието е изградено върху факта, че един човек е бил сбъркан с друг, в резултат на което всички недостатъци на бюрокрацията не само на малък областен град, но на цяла Русия бяха изложени.

Сюжетът на действието е новината за евентуален одитор. Самият одит е неприятно нещо, а след това е одиторът – „проклетото инкогнито“. Кметът, който е видял много през живота си, се хваща за главата: през последните две седмици една подофицерска жена е издълбана, на затворниците не се дава храна, улиците са мръсни. Достоен пример за живот в окръжен град. И за това са виновни „градските бащи”, които се справят толкова зле.

Кои са те, тези "бащи" и защитници? На първо място, това е кметът, след това служители, представляващи различни министерства: съд, образование, здравеопазване, поща. Има и земевладелци Бобчински и Добчински.

Всички те са паразити и безделници, които виждат смисъла на живота си в тъпченето на джобовете и измамата. Най-вече се притесняват, че институциите под тяхна юрисдикция изглеждат красиви отвън, но вътре може да има пустош и мръсотия. Основното е, че тази мръсотия не се вижда.

Как стана така, че всички тези чиновници, всички тези крадци в униформи сбъркаха гостуващия мошеник за „важна личност“ от Санкт Петербург? И малоумните чиновници, и умният, опитен губернатор лесно повярваха, че човек, който е живял дълго време в хотел и не е платил нищо, е одитор. Наистина, кой друг може да бъде този, на когото е позволено да получава и да не плаща? Материал от сайта

Гогол се смее, а понякога дори се подиграва с героите си. Той прави това с помощта на кратки описания на комедийните герои в бележките на автора „за господа художници“. Техните „говорещи“ фамилии също играят роля: Сквозник-Дмухановски, Ляпкин-Тяпкин, Держиморда, Хлестаков, Хлопов.

В пиесата няма главен герой. Или може би този главен герой е смях?

Досега известните думи на кмета се произнасят различно в театрите: „Защо се смееш? Вие се смеете на себе си!" Още от времето на Гогол те звучаха като шамар на всички.

Мълчаливата сцена във финала на пиесата прилича на присъдата на Гогол към цялото бюрократично царство на подкупите и неистината.

Не намерихте това, което търсите? Използвайте търсене

На тази страница материали по теми:

  • на какво се смееше Гогол в ревизора
  • Какво смее Гогол в одитора?
  • на кого и на какво се смее Гогол в одитора
  • на какво се смее Н. В. Гогол в композицията за одитор на комедия
  • На какво се смее Гогол в комедийния одитор?