• Как хората влизат в списъка на чакащите за апартамент в Русия?
• Как да продадем апартамент - инструкции стъпка по стъпка
• Инвестирането е начин да направите живота си по-добър
• Инвестиция в уран: каква е ползата?
• Форми за отпускане на заем на кредитополучател
• Възможно ли е да се приватизира апартамент без съгласието на регистриран?
• Оценка на паричните потоци Методи за оценка на паричните потоци на фирмата
• Кредити Експресни заеми Къде да получите експресен заем от банка
• Възможно ли е да се продаде апартамент с ипотека?
• Реални и финансови инвестиции

Бунин Иван Алексеевич (1870-1953) - руски писател, поет. Първият руски писател е носител на Нобелова награда (1933 г.). Той прекарва част от живота си в изгнание.

Живот и изкуство

Иван Бунин е роден на 22 октомври 1870 г. в бедно семейство на благородническо семейство във Воронеж, откъдето скоро семейството се премества в Орловска губерния. Образованието на Бунин в местната гимназия в Елец продължи само 4 години и беше прекратено поради невъзможността на семейството да плаща за обучение. Образованието на Иван е поето от по-големия му брат Юлий Бунин, който получава университетско образование.

Редовното появяване на стихове и проза от младия Иван Бунин в периодичните издания започва на 16-годишна възраст. Под крилото на по-големия си брат той работи в Харков и Орел като коректор, редактор и журналист в местни печатни издателства. След неуспешен граждански брак с Варвара Пашченко, Бунин заминава за Санкт Петербург, а след това за Москва.

Изповед

В Москва Бунин е включен в кръга на известните писатели на своето време: Л. Толстой, А. Чехов, В. Брюсов, М. Горки. Първото признание идва при начинаещия автор след публикуването на разказа „Антонови ябълки“ (1900 г.).

През 1901 г. Иван Бунин е удостоен с Пушкинската награда от Руската академия на науките за издадената стихосбирка „Падащи листа“ и за превода на поемата „Песента на Хайавата“ от Г. Лонгфелоу. За втори път Пушкинската награда е присъдена на Бунин през 1909 г., заедно със званието почетен академик на изящната литература. Стихотворенията на Бунин, които са в съответствие с класическата руска поезия на Пушкин, Тютчев, Фет, се отличават с особена чувственост и ролята на епитети.

Като преводач Бунин се обръща към произведенията на Шекспир, Байрон, Петрарка, Хайне. Писателят владеел свободно английски и сам изучавал полски.

Заедно с третата си съпруга Вера Муромцева, чийто официален брак е сключен едва през 1922 г. след развод с втората му съпруга Анна Цакни, Бунин пътува много. От 1907 до 1914 г. двойката посещава страните от Изтока, Египет, Цейлон, Турция, Румъния, Италия.

От 1905 г., след потушаването на първата руска революция, в прозата на Бунин се появява темата за историческата съдба на Русия, която е отразена в разказа "Селото". Историята на нелицеприятния живот на руското село беше смела и новаторска стъпка в руската литература. В същото време в разказите на Бунин („Леко дишане”, „Клаша”) се формират женски образи със скрити в тях страсти.

През 1915-1916 г. са публикувани разказите на Бунин, включително „Джентълменът от Сан Франциско“, в който намират място за разсъждения за обречената съдба на съвременната цивилизация.

Емиграция

Революционните събития от 1917 г. заварват Бунините в Москва. Иван Бунин третира революцията като крах на страната. Тази гледна точка, разкрита в дневниковите му записи от 1918-1920 г. залегна в основата на книгата Проклети дни.

През 1918 г. Бунини заминават за Одеса, оттам за Балканите и Париж. В изгнание Бунин прекарва втората половина от живота си, мечтаейки да се върне в родината си, но не изпълни желанието си. През 1946 г., при издаване на указ за предоставяне на съветско гражданство на поданици на Руската империя, Бунин изпитва горещо желание да се върне в Русия, но критиките на съветските власти от същата година срещу Ахматова и Зошченко го принуждават да се откаже от тази идея.

Едно от първите значими произведения, завършени в чужбина, е автобиографичният роман „Животът на Арсениев“ (1930), посветен на света на руското благородство. За него през 1933 г. Иван Бунин е удостоен с Нобелова награда, като става първият руски писател, удостоен с такава чест. Значителна сума пари, получени от Бунин като бонус, в по-голямата си част бяха раздадени на нуждаещите се.

През годините на емиграция темата за любовта и страстта става централна тема в творчеството на Бунин. Тя намира израз в произведенията "Любовта на Митина" (1925), "Слънчев удар" (1927), в известния цикъл "Тъмни алеи", който излиза през 1943 г. в Ню Йорк.

В края на 20-те години на 20-ти век Бунин написва редица разкази - "Слон", "Петли" и др., в които е усъвършенстван неговият литературен език, опитвайки се да изрази най-сбито основната идея на произведението.

В периода 1927-42г. Галина Кузнецова живееше с Бунини, младо момиче, което Бунин представляваше като своя ученичка и осиновена дъщеря. Тя имаше любовна връзка с писателя, която самият писател и съпругата му Вера преживяха доста болезнено. Впоследствие и двете жени оставиха спомените си за Бунин.

Бунин преживява годините на Втората световна война в предградията на Париж и следи отблизо събитията на руския фронт. Многобройни предложения от нацистите, идващи при него като известен писател, той неизменно отхвърля.

В края на живота си Бунин не публикува почти нищо поради дълго и тежко заболяване. Последните му произведения са „Мемоари“ (1950) и книгата „За Чехов“, която не е завършена и е публикувана след смъртта на автора през 1955 година.

Иван Бунин умира на 8 ноември 1953 г. Обширни некролози в памет на руския писател бяха поставени във всички европейски и съветски вестници. Погребан е в руско гробище близо до Париж.

Името на писателя Иван Бунин е добре известно не само в Русия, но и далеч извън нейните граници. Благодарение на собствените си произведения първият руски лауреат в областта на литературата спечели световна слава приживе! За да разберете по-добре от какво се е ръководил този човек при създаването на своите уникални шедьоври, трябва да изучите биографията на Иван Бунин и неговия поглед върху много неща в живота.

Кратки биографични очерци от ранно детство

Бъдещият велик писател е роден през далечната 1870 г., на 22 октомври. Воронеж стана негова родина. Семейството на Бунин не беше богато: баща му стана обеднял земевладелец, следователно от ранно детство малката Ваня преживя много материални лишения.

Биографията на Иван Бунин е много необичайна и това се проявява от най-ранния период от живота му. Още в детството той много се гордееше с факта, че е роден в благородно семейство. В същото време Ваня се опита да не се фокусира върху материалните трудности.

Както свидетелства биографията на Иван Бунин, през 1881 г. той влезе в първия клас. Иван Алексеевич започва своето училище в гимназията в Елец. Въпреки това, поради тежкото финансово положение на родителите си, той е принуден да напусне училище още през 1886 г. и да продължи да учи основите на науката у дома. Благодарение на обучението у дома младата Ваня се запознава с творчеството на такива известни писатели като А. В. Колцов и И. С. Никитин.

Номер на началото на кариерата на Бунин

Иван Бунин започва да пише първите си стихотворения на 17-годишна възраст. Тогава той направи творческия си дебют, който се оказа много успешен. Нищо чудно, че печатните медии публикуваха творбите на младия автор. Но тогава техните редактори едва ли можеха да си представят колко зашеметяващи успехи в областта на литературата очакват Бунин в бъдеще!

На 19-годишна възраст Иван Алексеевич се мести в Орел и получава работа във вестник с красноречивото име "Орловский вестник".

През 1903 и 1909 г. Иван Бунин, чиято биография е представена на вниманието на читателя в статията, е удостоен с Пушкинската награда. А на 1 ноември 1909 г. е избран за почетен академик на Петербургската академия на науките, която специализира изискана литература.

Важни събития от личния живот

Личният живот на Иван Бунин е пълен с много интересни моменти, на които трябва да обърнете внимание. В живота на един велик писател имаше 4 жени, към които той изпитваше нежни чувства. И всеки от тях изигра определена роля в съдбата му! Нека обърнем внимание на всеки един от тях:

1. Варвара Пашченко - Бунин Иван Алексеевич я срещна на 19-годишна възраст. Това се случи в сградата на редакцията на в. "Орловский вестник". Но с Варвара, която беше една година по-голяма от него, Иван Алексеевич живееше в граждански брак. Трудностите в отношенията им започнаха поради факта, че Бунин просто не можеше да й осигури материалния стандарт на живот, към който се стремеше. В резултат на това Варвара Пашченко му изневери с богат земевладелец.
2. Анна Цакни през 1898 г. става законна съпруга на известен руски писател. Той я срещна в Одеса по време на празниците и беше просто поразен от естествената й красота. Семейният живот обаче бързо се спука поради факта, че Анна Цакни винаги е мечтала да се върне в родния си град - Одеса. Следователно целият живот в Москва беше тежест за нея и тя обвини съпруга си в безразличие към нея и безчувствие.
3. Вера Муромцева е любимата жена на Бунин Иван Алексеевич, с когото той живее най-дълго - 46 години. Официализират връзката си едва през 1922 г. - 16 години след като се запознават. И Иван Алексеевич срещна бъдещата си съпруга през 1906 г., по време на литературна вечер. След сватбата писателят и съпругата му се преместват да живеят в южната част на Франция.
4. Галина Кузнецова живееше до съпругата на писателя - Вера Муромцева - и изобщо не се смущаваше от този факт, обаче, като самата съпруга на Иван Алексеевич. Общо тя е живяла 10 години във френска вила.

Политически възгледи на писателя

Политическите възгледи на много хора оказаха значително влияние върху общественото мнение. Затова някои публикации във вестниците им отделиха много време.

Дори въпреки факта, че в по-голяма степен Иван Алексеевич трябваше да върши собствената си работа извън Русия, той винаги обичаше родината си и разбираше значението на думата "патриот". Въпреки това, Бунин беше чужд на принадлежността към определена партия. Но в едно от интервютата си писателят веднъж спомена, че идеята за социалдемократическа система му е по-близка по дух.

Трагедия в личния живот

През 1905 г. Бунин Иван Алексеевич преживя тежка скръб: синът му Николай, когото Анна Цакни му роди, умря. Този факт определено може да се отдаде на личната житейска трагедия на писателя. Въпреки това, както следва от биографията, Иван Бунин се държеше твърдо, успя да издържи болката от загубата и да даде, въпреки такова тъжно събитие, много литературни „перли“ на целия свят! Какво още се знае за живота на руския класик?

Иван Бунин: интересни факти от живота

Бунин много съжалява, че е завършил само 4 класа на гимназията и не може да получи систематично образование. Но този факт изобщо не му попречи да остави значителна следа в световната литература.

За дълъг период от време Иван Алексеевич трябваше да остане в изгнание. И през цялото това време той мечтаеше да се върне в родината си. Бунин всъщност скъпи тази мечта до смъртта си, но тя остана неосъществима.

На 17-годишна възраст, когато пише първото си стихотворение, Иван Бунин се опитва да подражава на своите велики предшественици - Пушкин и Лермонтов. Може би тяхното творчество е оказало голямо влияние върху младия писател и е станало стимул за създаване на свои произведения.

Сега малко хора знаят, че в ранна детска възраст писателят Иван Бунин е бил отровен от кокошка белена. Тогава от сигурна смърт го спасила бавачката, която навреме дала мляко да изпие малката Ваня.

Писателят се опита да определи външния вид на човек по крайниците, както и по задната част на главата.

Бунин Иван Алексеевич беше запален по събирането на различни кутии, както и бутилки. В същото време той яростно пази всичките си „експонати“ в продължение на много години!

Тези и други интересни факти характеризират Бунин като необикновена личност, способна не само да реализира таланта си в областта на литературата, но и да вземе активно участие в много области на дейност.

Известни колекции и произведения на Бунин Иван Алексеевич

Най-големите произведения, които Иван Бунин успява да напише в живота си, са разказите "Митина Любов", "Село", "Суха долина", както и романът "Животът на Арсенев". Именно за романа Иван Алексеевич е удостоен с Нобелова награда.

Колекцията на Иван Алексеевич Бунин "Тъмни алеи" е много интересна за читателя. Съдържа истории, които засягат темата за любовта. Писателят работи върху тях в периода от 1937 до 1945 г., тоест точно когато е в изгнание.

Високо оценени са и образците от творчеството на Иван Бунин, които са включени в сборника „Проклети дни“. Той описва революционните събития от 1917 г. и целия исторически аспект, който те носят в себе си.

Популярни стихотворения на Иван Алексеевич Бунин

Във всяко свое стихотворение Бунин ясно изрази определени мисли. Например, в известното произведение "Детство" читателят се запознава с мислите на детето по отношение на света около него. Десетгодишно момче размишлява колко величествена е природата наоколо и колко малък и незначителен е той в тази вселена.

В стиха „Нощ и ден” поетът майсторски описва различните часове на деня и подчертава, че всичко в човешкия живот постепенно се променя и вечен остава само Бог.

Интересно е описана природата в произведението „Салове”, както и упоритата работа на онези, които всеки ден превозват хора до отсрещния бряг на реката.

Нобелова награда

Нобеловата награда беше присъдена на Иван Бунин за романа му "Животът на Арсениев", който всъщност разказваше за живота на самия писател. Въпреки факта, че тази книга е публикувана през 1930 г., Иван Алексеевич се опита да „излее душата си“ и чувствата си към определени житейски ситуации в нея.

Официално Нобеловата награда за литература е присъдена на Бунин на 10 декември 1933 г. - тоест 3 години след излизането на известния му роман. Той получи тази почетна награда от ръцете на самия шведски крал Густав V.

Прави впечатление, че за първи път в историята Нобеловата награда беше присъдена на човек, който официално е в изгнание. До този момент нито един гений, станал негов собственик, не е бил в изгнание. Иван Алексеевич Бунин току-що стана този „пионер“, който беше отбелязан от световната литературна общност с толкова ценно насърчение.

Общо носителите на Нобелова награда трябваше да получат 715 000 франка в брой. Изглежда, че това е много впечатляваща сума. Но писателят Иван Алексеевич Бунин бързо го пропилява, тъй като оказва финансова помощ на руски емигранти, които го бомбардират с много различни писма.

Смъртта на писателя

Смъртта дойде при Иван Бунин доста неочаквано. Сърцето му спря по време на сън и това тъжно събитие се случи на 8 ноември 1953 г. Именно на този ден Иван Алексеевич беше в Париж и дори не можеше да си представи предстоящата смърт.

Със сигурност Бунин мечтаеше да живее дълго време и един ден да умре в родната си земя, сред своите роднини и голям брой приятели. Но съдбата се разпореди малко по-различно, в резултат на което писателят прекарва по-голямата част от живота си в изгнание. Въпреки това, благодарение на ненадминатата си креативност, той всъщност осигури безсмъртие на името си. Литературните шедьоври, написани от Бунин, ще бъдат запомнени за още много поколения хора. Творческа личност като него печели световна слава и се превръща в историческо отражение на епохата, в която е творила!

Иван Бунин е погребан в едно от гробищата във Франция (Saint-Genevieve-des-Bois). Ето такава богата и интересна биография на Иван Бунин. Каква е ролята му в световната литература?

Ролята на Бунин в световната литература

Спокойно можем да кажем, че Иван Бунин (1870-1953) остави забележима следа в световната литература. Благодарение на такива добродетели като изобретателност и словесна чувствителност, които поетът притежаваше, той беше отличен в създаването на най-подходящите литературни образи в своите произведения.

По природа Иван Алексеевич Бунин беше реалист, но въпреки това той умело допълни разказите си с нещо завладяващо и необичайно. Уникалността на Иван Алексеевич се състои във факта, че той не се е смятал за член на никоя известна литературна група и „тенденция“, която е основна според него.

Всички най-добри истории на Бунин бяха посветени на Русия и разказаха за всичко, което свързва писателя с нея. Може би благодарение на тези факти историите на Иван Алексеевич бяха много популярни сред руските читатели.

За съжаление, творчеството на Бунин не е напълно проучено от нашите съвременници. Научните изследвания на езика и стила на писателя тепърва предстоят. Неговото влияние върху руската литература на 20-ти век все още не е разкрито, може би защото, подобно на Пушкин, Иван Алексеевич е уникален. Има изход от тази ситуация: обръщане отново и отново към текстовете на Бунин, към документи, архиви и спомени на съвременниците за него.

Иван Алексеевич Бунин е много необикновен човек, който в много отношения обърна хода на развитието на целия литературен свят. Разбира се, много критици с характерния си скептицизъм се отнасят към постиженията на великия автор, но е просто невъзможно да се отрече неговото значение в цялата руска литература. Като всеки поет или писател, тайните на създаването на велики и запомнящи се произведения са тясно свързани с биографията на самия Иван Алексеевич, а неговият богат и многостранен живот до голяма степен повлия както на неговите безсмъртни линии, така и на цялата руска литература като цяло.

Кратка биография на Иван Алексеевич Бунин

Бъдещият поет и писател, но засега само млад Ваня Бунин, имаше късмета да се роди в доста прилично и богато семейство на благородническо семейство, което имаше честта да живее в луксозно благородническо имение, което напълно отговаряше на статут на благородническото семейство на семейството му. Още в ранното детство семейството решава да се премести от Воронеж в провинция Орел, където Иван прекарва ранните си години, без да посещава никакви образователни институции до единадесетгодишна възраст - момчето успешно учи у дома, чете книги и подобрява знанията си, задълбавайки се в добра, качествена и информативна литература.

През 1881 г., по молба на родителите си, Иван все пак влезе в прилична гимназия, но ученето в образователна институция изобщо не донесе на момчето никакво удоволствие - вече в четвърти клас на почивка той заяви, че не иска да да се върне в училище и за него беше много по-приятно да учи у дома и по-продуктивно. Въпреки това той се завръща в гимназията - може би причината за това е желанието на баща му, офицер, може би простото желание да придобие знания и да бъде възпитан в екип, но още през 1886 г. Иван все пак се завръща у дома, но не се отказва неговото образование - сега негов учител, наставник и ръководител в образователния процес беше по-големият брат Юлий, който последва успеха на бъдещия известен нобелов лауреат.

Иван започва да пише поезия от много ранна възраст, но тогава самият той, като е начетен и образован, разбира, че такова творчество не е сериозно. На седемнадесет години творчеството му се премества на ново ниво и тогава поетът осъзнава, че трябва да избухне сред хората, а не да поставя произведенията си на изкуството на масата.

Още през 1887 г. Иван Алексеевич публикува своите произведения за първи път и, доволен от себе си, поетът се премества в Орел, където успешно получава работа като коректор в местен вестник, получавайки достъп до интересна и понякога класифицирана информация и достатъчно възможности за развитие. Тук той среща Варвара Пашченко, в която се влюбва несъзнателно, с нея хвърля всичко, което е придобито от преумора, противоречи на мнението на родителите си и другите и се премества в Полтава.

Поетът се среща и общува с много известни личности - например доста дълго време той беше с Антон Чехов, вече известен по това време, с когото в резултат на това през 1895 г. Иван Алексеевич имаше късмета да се срещне лично. Освен лично познанство със стар приятел по писане, Иван Бунин се запознава и намира общи интереси и допирни точки с Балмонт, Брюсов и много други талантливи умове на своето време.

Иван Алексеевич беше женен за доста кратко време за Анна Цакни, с която, за съжаление, животът му изобщо не се получи - единственото дете не живее дори няколко години, така че двойката бързо се раздели въз основа на скръбта преживява и разликата във възгледите за заобикалящата действителност, обаче, още през 1906 г., неговата голяма и чиста любов се появява в живота на Бунин - Вера Муромцева, и именно тази романтика продължава много години - в началото двойката просто съжителства, без да мисли за официалния брак, но още през 1922 г. бракът е узаконен.

Щастливият и премерен семеен живот изобщо не попречи на поета и писателя да пътува много, да опознава нови градове и страни, да записва впечатленията си на хартия и да споделя емоциите си със заобикалящата го среда. Пътуванията, осъществени през тези години от живота на писателя, до голяма степен са отразени в неговия творчески път - Бунин често създава своите произведения или на път, или по време на пристигането на ново място - във всеки случай творчеството и пътуването са неразривно свързани и плътно.

Бунин. Изповед

Бунин беше връчен на изненадващо разнообразие от награди в областта на литературата, поради което в определен период той дори беше подложен на пряко осъждане и остра критика от другите - мнозина обаче започнаха да забелязват арогантността и напомпаното самочувствие на писателя, всъщност творчеството и талантът на Бунин напълно съответстват на представата му за себе си. Бунин дори беше удостоен с Нобелова награда за литература, но той похарчи парите далеч от себе си - вече живеейки в чужбина в изгнание или се отървавайки от културата на болшевиките, писателят помогна на същите творчески хора, поети и писатели, както и хора , по същия начин, както той е беглец от страната.

Бунин и съпругата му се отличаваха със своята доброта и открито сърце - известно е, че през годините на войната дори криеха бегъл евреи в задния си двор, предпазвайки ги от репресии и унищожение. Днес дори има мнения, че Бунин трябва да получи високи награди и звания за много от неговите действия, свързани с човечността, добротата и хуманизма.

Почти през целия си съзнателен живот след революцията Иван Алексеевич се изказва доста остро срещу новото правителство, благодарение на което се озовава в чужбина - не можеше да издържи всичко, което се случваше в страната. Разбира се, след войната пламът му малко охладня, но въпреки това до последните дни поетът се тревожеше за страната си и знаеше, че нещо не е наред в нея.

Поетът умира спокойно и тихо в съня си в собственото си легло. Казват, че в момента на смъртта му до него имало том от книгата на Лев Толстой.

Паметта за великия литературен деец, поет и писател е увековечена не само в известните му произведения, които се предават от поколение на поколение от училищните учебници и разнообразни литературни издания. Паметта за Бунин живее в имената на улици, кръстовища, алеи и във всеки паметник, издигнат в памет на велика личност, която създаде истински промени в цялата руска литература и я издигна на съвсем ново, прогресивно и модерно ниво.

Творчеството на Иван Алексеевич Бунин

Творчеството на Иван Алексеевич Бунин е онзи необходим компонент, без който днес е просто невъзможно да си представим не само домашната, но и цялата световна литература. Именно той даде своя неизменен принос в създаването на произведения, нов, свеж поглед към света и безкрайни хоризонти, от които все още вземат пример поети и писатели от цял ​​свят.

Колкото и да е странно, днес творчеството на Иван Бунин е много по-почитано в чужбина, поради някаква причина той не получи толкова широко признание в родината си, въпреки че произведенията му се изучават доста активно в училищата от най-младите класове. В неговите творби има абсолютно всичко, което търси един любител на изискан, красив стил, необичайна игра на думи, ярки и чисти образи и нови, свежи и все още актуални идеи.

Бунин, с присъщото си умение, описва собствените си чувства - тук дори и най-изтънченият читател разбира точно какво е чувствал авторът по време на създаването на това или онова произведение - преживяванията са описани толкова ярко и открито. Например, едно от стихотворенията на Бунин разказва за трудна и болезнена раздяла с любимата му, след която остава само да си създадете истински приятел - куче, което никога няма да предаде, и да се поддаде на безразсъдно пиянство, като се съсипва, без да спира.

Образите на жените в творбите на Бунин са описани особено ярко - всяка героиня от неговите произведения е нарисувана в съзнанието на читателя толкова подробно, че се създава впечатление за лично запознанство с една или друга жена.

Основната отличителна черта на цялото творчество на Иван Алексеевич Бунин е универсалността на неговите произведения. Представители на различни класове и интереси могат да намерят нещо близко и скъпо, а творбите му ще уловят както опитни читатели, така и онези, които за първи път в живота си са се заели да изучават руската литература.

Бунин пише за абсолютно всичко, което го заобикаля, и в повечето случаи темите на творбите му съвпадат с различни периоди от живота му. Ранните творби често описват обикновен селски живот, родни открити пространства и заобикалящата природа. По време на революцията писателят, разбира се, описва всичко, което се случва в любимата му страна - това се превръща в истинско наследство не само на руската класическа литература, но и на цялата национална история.

Иван Алексеевич пише за себе си и живота си, страстно и подробно описва собствените си чувства, често се потапя в миналото и припомня приятни и отрицателни моменти, опитвайки се да разбере себе си и в същото време да предаде на читателя дълбока и наистина страхотна мисъл. В редовете му има много трагедия, особено в любовните творби – тук писателят видя в нея трагедия в любовта и смъртта.

Основните теми в творбите на Бунин бяха:

Революция и живот преди и след нея

Любовта и цялата й трагедия

Светът около писателя

Разбира се, Иван Алексеевич Бунин остави принос с невъобразими размери в руската литература, поради което наследството му е живо и днес, а броят на почитателите му никога не намалява, а, напротив, активно напредва.

Творчеството на Иван Бунин (1870-1953)

1. Началото на творчеството на Бунин
2. Любовна лирика на Бунин
3. Селска лирика на Бунин
4. Анализ на разказа "Ябълки на Антонов"
5. Бунин и революцията
6. Анализ на разказа "Село"
7. Анализ на разказа "Суходол"
8. Анализ на разказа "Джентълменът от Сан Франциско"
9. Анализ на историята "Мечтите на Чанг"
10. Анализ на разказа "Лесно дишане"
11. Анализ на книгата "Проклети дни"
12. Емиграцията на Бунин
13. Чуждестранна проза на Бунин
14. Анализ на разказа "Слънчев удар"
15. Анализ на сборника с разкази "Тъмни алеи"
16. Анализ на разказа "Чист понеделник"
17. Анализ на романа "Животът на Арсениев"
18. Животът на Бунин във Франция
19. Бунин и Великата отечествена война
20. Самотата на Бунин в изгнание
21. Смъртта на Бунин

1. Началото на творчеството на Бунин

Творческият път на изключителния руски прозаик и поет от края на 19 - първата половина на 20 век, признатия класик на руската литература и първия лауреат на Нобелова награда I.A. Съдбата на Русия и нейния народ, най-острите конфликти и противоречия на времето.

Иван Алексеевич Бунин е роден на 10 (22) октомври 1870 г. във Воронеж в бедно дворянско семейство. Прекарва детството си във фермата Бутирки в Елецкия окръг на Орловска губерния.

Общуването със селяните, с неговия първи учител, домашен учител Н. Ромашков, който възпитава на момчето любов към изящната литература, живопис и музика, животът сред природата дава на бъдещия писател неизчерпаем материал за творчество, определя темите на много от неговите произведения.

Ученето в Йелецката гимназия, където Бунин постъпва през 1881 г., е прекъснато поради материална нужда и болест.

Завършва гимназията по естествени науки у дома, в елското село Озерки, под ръководството на брат си Юлий, човек с отлично образование и демократични възгледи.

От есента на 1889 г. Бунин започва да сътрудничи във вестник „Орловский вестник“, след което живее известно време в Полтава, където, по собствено признание, „съответства много на вестници, учи усилено, пише ...“.

Специално място в живота на младия Бунин заема дълбокото чувство към Варвара Пашченко, дъщерята на лекар от Елец, която той срещна през лятото на 1889 г.

Историята на любовта си към тази жена, сложна и мъчителна, завършваща с пълен разрив през 1894 г., писателят ще разкаже по-късно в разказа „Лика“, съставил финалната част на автобиографичния му роман „Животът на Арсениев“.

Бунин започва своята литературна дейност като поет. В стихотворения, написани в тийнейджърските му години, той имитира Пушкин, Лермонтов, както и идола на тогавашната младеж, поета Надсън. През 1891 г. в Орел излиза първата стихосбирка, през 1897 г. - първият сборник с разкази "До края на света", а през 1901 г. - отново стихосбирката "Падащи листа".

Преобладаващи мотиви в поезията на Бунин от 90-те - началото на 900-те са богатият свят на родната природа и човешките чувства. Житейската философия на автора е изразена в пейзажни стихотворения.

Мотивът за преходността на човешкото съществуване, звучащ в редица стихотворения на поета, се балансира от противоположния мотив – утвърждаването на вечността и нетленността на природата.

Ще мине пролетта ми и този ден ще мине,

Но е забавно да се скиташ и да знаеш, че всичко минава,

Междувременно, тъй като щастието да живееш вечно няма да умре, -

възкликва той в стихотворението „Горски път”.

В стихотворенията на Бунин, за разлика от декадентите, няма песимизъм, неверие в живота, стремеж към „други светове”. Те звучат радостта от битието, усещането за красотата и животворната сила на природата и заобикалящия свят, чиито цветове и багри поетът се стреми да отрази и улови.

В стихотворението „Листопад“ (1900), посветено на Горки, Бунин ярко и поетично рисува есенния пейзаж, предава красотата на руската природа.

Описанията на природата на Бунин не са мъртви, замръзнали восъчни отливки, а динамично развиващи се картини, изпълнени с различни миризми, шумове и цветове. Но природата привлича Бунин не само с разнообразие от нюанси на цветове и миризми.

В околния свят поетът черпи творческа сила и жизненост, вижда източника на живота. В стихотворението "Размразяването" той пише:

Не, не пейзажът ме привлича,

Не цветовете, които се стремя да забележа,

И какво блести в тези цветове -

Любов и радост от съществуването.

Усещането за красота и величие на живота в стихотворенията на Бунин се дължи на религиозната нагласа на автора. Те изразяват благодарност към Създателя на този жив, сложен и разнообразен свят:

Благодаря ти за всичко, Господи!

Вие, след ден на безпокойство и тъга,

Дай ми вечерната зора

Пространството на полетата и кротостта на синята далечина.

Човек, според Бунин, вече трябва да е щастлив, защото Господ му е дал възможността да види тази нетленна красота разтворена в Божия свят:

И цветя, и земни пчели, и трева, и класове,

И лазур, и обедна жега - Ще дойде времето -

Господ ще попита блудния син:

„Щастлив ли си бил в земния си живот?“

И ще забравя всичко - ще запомня само тези

Полски пътеки между ушите и тревите -

И от сладки сълзи няма да имам време да отговоря,

Падане на милостиви колене.

("И цветя и пчели")

Поезията на Бунин е дълбоко национална. Образът на Родината е уловен в него чрез дискретни, но ярки картини на природата. Той с любов описва просторите на централна Русия, свободата на родните полета и гори, където всичко е изпълнено със светлина и топлина.

В „сатенения блясък“ на брезовата гора, сред ароматите на цветя и гъби, наблюдавайки късната есен крановете, достигащи на юг, поетът усеща с особена сила болезнената любов към Родината:

родни степи. Бедните села

Моята родина: Върнах се при нея,

Уморен от самотни скитания

И осъзна красотата в нейната скръб

И щастието е в тъжната красота.

("В степта")

Чрез чувството на горчивина от претърпените от родината му беди и трудности, в стиховете на Бунин звучат синовна любов и признателност към нея, както и суров упрек към безразличните към съдбата й:

Подиграват ти се

Те, о родино, укоряват

Вие с вашата простота

Жалка гледка към черни колиби.

Така сине, спокоен и нахален,

Срамува се от майка си -

Уморен, плах и тъжен

Сред градските му приятели.

Гледа с усмивка на състрадание

На онзи, който се скита на стотици мили

И за него, до деня на сбогом,

Спестява последната стотинка.

("Родина")

1. Любовна лирика на Бунин

Стихотворенията на Бунин за любовта са също толкова ясни, прозрачни и конкретни. Любовната лирика на Бунин е количествено малка. Но се отличава със здрава чувственост, сдържаност, ярки образи на лирически герои и героини, далеч от красиви души и прекомерен ентусиазъм, избягвайки помпозност, фраза, поза.

Това са стихотворенията „Влязох в нея в полунощ...“, „Песен“ („Аз съм просто момиче на кулата“), „Срещнахме се случайно на ъгъла...“, „Самота“ и някои други.

Независимо от това, лириката на Бунин, въпреки външната сдържаност, отразява разнообразието и пълнотата на човешките чувства, богата гама от настроения. Тук е и горчивината от раздялата и несподелената любов, и преживяването на един страдащ, самотен човек.

Поезията от началото на 20 век като цяло се характеризира с изключителен субективизъм и повишена експресивност. Достатъчно е да си припомним текстовете на Блок, Цветаева, Манделщам, Маяковски и други поети.

За разлика от това, поетът Бунин, напротив, се характеризира с художествена потайност, сдържаност в проявлението на чувствата и във формата на тяхното изразяване.

Отличен пример за такава сдържаност е стихотворението "Самота" (1903), което разказва за съдбата на мъж, изоставен от любимата си.

... исках да извикам след това:

— Върни се, роднина съм ти!

Но за жената няма минало:

Тя се разлюби - и стана непозната за нея -

Добре! Ще налея камината, ще пия...

Би било хубаво да си купите куче!

В това стихотворение вниманието е привлечено преди всичко към удивителната простота на художествените средства, пълното отсъствие на пътеки.

Стилистично неутрална, умишлено прозаична лексика подчертава ежедневието, ежедневието на ситуацията - празна студена вила, дъждовна есенна вечер.

Тук Бунин използва само една боя - сива. Синтактичните и ритмичните модели също са прости. Ясното редуване на трисрични метра, спокойна повествователна интонация, липсата на израз и инверсия създават равномерен и привидно безразличен тон на цялото стихотворение.

Съществуват обаче редица техники (почитане, повтаряне на думата „един“, използване на безлични глаголни форми „тъмно е за мен“, „исках да извикам“, „би било хубаво да си купя куче“).

Бунин подчертава острата емоционална сдържана болка на човек, който преживява драма. Така основното съдържание на стихотворението премина в подтекст, скрит зад умишлено спокоен тон.

Обхватът на лириката на Бунин е доста широк. В своите стихотворения той се позовава на руската история („Святогор“, „Княз Всеслав“, „Михаил“, „Средновековен архангел“), пресъздава природата и живота на други страни, главно на Изток („Ормузд“, „Есхил“, „Йерихон“, „Полет до Египет“, „Цейлон“, „Край бреговете на Мала Азия“ и много други).

Тази лирика е философска по своята същност. Надниквайки в човешкото минало, Бунин се стреми да отрази вечните закони на битието.

Бунин не изоставя поетичните си експерименти през целия си живот, но той е познат на широк кръг читатели „преди всичко като прозаик, въпреки че поетическата „жила“ определено се отрази на прозаичните му произведения, където има много лиризъм, емоционалност, несъмнено внесена в тях от поетическия талант на писателя.

Още в ранната проза на Бунин са отразени дълбоките му размисли за смисъла на живота, за съдбата на родната му страна. Неговите разкази от 90-те години ясно показват, че младият прозаик чувствително е уловил много от най-важните аспекти на тогавашната действителност.

1. Селска лирика на Бунин

Основните теми на ранните разкази на Бунин са изобразяването на руското селянство и разрушеното дребно благородство. Между тези теми има тясна връзка, дължаща се на мирогледа на автора.

Тъжни картини на преселването на селски семейства са нарисувани от него в разказите "От другата страна" (1893) и "До края на света" (1894), мрачният живот на селските деца е показан в разказите "Танка “ (1892), „Новини от родината”. Селският живот е обеднял, но не по-малко безнадеждна е съдбата на местното благородство (Нов път, Борове).

Всички те – и селяни, и благородници – са застрашени от смърт от пристигането в селото на нов господар на живота: хамски, некултурен буржоа, който не познава жалост към слабите на този свят.

Не приемайки нито методите, нито последствията от такава капитализация на руската провинция, Бунин търси идеал в този начин на живот, когато според писателя е имало силна кръвна връзка между селянин и земевладелец.

Запустяването и израждането на благородни гнезда предизвиква у Бунин чувство на най-дълбока тъга по отминалата хармония на патриархалния живот, постепенното изчезване на цяла класа, създала най-великата национална култура.

1. Анализ на разказа "Ябълки на Антонов"

Особено ярко в лирическия разказ звучи епитафията за старото село, което изчезва в миналото "Ябълки на Антонов"(1900 г.). Тази история е едно от забележителните произведения на изкуството на писателя.

След като го прочете, Горки пише на Бунин: „И също много ви благодаря за Яблоки. Това е добре. Тук Иван Бунин, като млад Бог, пееше. Красиво, сочно, сърдечно."

В "Ябълките на Антонов" е поразително най-финото възприемане на природата и умението да се предаде в ясни визуални образи.

Колкото и да идеализира Бунин живота на старото благородство, това не е най-важното в неговия разказ за съвременния читател. Усещането за родина, породено от усещането за неговата неповторима, своеобразна, леко тъжна есенна природа, неизменно възниква, когато четеш Антонови ябълки.

Такива са епизодите на бране на ябълки Антонов, вършитба и особено умело изрисувани ловни сцени. Тези картини са органично съчетани с есенния пейзаж, в чиито описания проникват плашещите знаци на Бунин за нова реалност под формата на телеграфни стълбове, които „само контрастират с всичко, което обграждаше старосветското гнездо на лелята“.

За писателя идването на хищния владетел на живота е жестока, непреодолима сила, носеща със себе си смъртта на някогашния, благороден начин на живот. В лицето на такава опасност този начин на живот става още по-скъп на писателя, отслабва критичното му отношение към тъмните страни на миналото, идеята за единство на селяни и помешчици, чиито съдби са еднакви, според Бунин, сега е изложен на риск, е засилен.

В тези години Бунин пише много за възрастните ("Кастрюк", "Мелитон" и др.) И този интерес към старостта, упадъка на човешкото съществуване се обяснява с повишеното внимание на писателя към вечните проблеми на живота и смъртта, която не преставаше да го вълнува до края на дните му.

Още в ранното творчество на Бунин се проявява неговото изключително психологическо умение, способността да се изгражда сюжет и композиция, формира се неговият специален начин на изобразяване на света и духовните движения на човек.

Писателят, като правило, избягва резки сюжетни ходове, действието в неговите разкази се развива плавно, спокойно, дори бавно. Но това забавяне е само външно. Както в самия живот, в произведенията на Бунин кипят страсти, сблъскват се различни персонажи, възникват конфликти.

Майстор на изключително детайлната визия на света, Бунин кара читателя да възприема околната среда буквално с всички сетива: зрение, мирис, слух, вкус, докосване, давайки свобода на цял поток от асоциации.

„Лекият хлад на зората“ ухае „сладко, гора, цветя, билки“, градът в мразовит ден „скърца и пищи от стъпалата на минувачите, от плъзгачите на селските шейни“, езерцето блести „горещо и скучно“, цветята ухаят на „женски лукс“, листата „бълбукат като тих струен дъжд извън отворените прозорци“ и т.н.

Текстът на Бунин е пълен със сложни асоциации и образни връзки. Особено важна роля в този начин на изобразяване играе един художествен детайл, който разкрива авторския възглед за света, психологическото състояние на персонажа, красотата и сложността на света.

1. Бунин и революцията

Бунин не приема революцията от 1905 г. Тя ужаси писателя със своята жестокост и от двете страни, с анархичното своеволие на някои от селяните, с проявата на дивачество и кървава злоба.

Митът за единството на селяни и земевладелци беше разклатен и идеите за селянина като кротко, смирено същество рухнаха.

Всичко това изостри интереса на Бунин към руската история и към проблемите на руския национален характер, в които сега Бунин вижда сложност и „разнообразие“, преплитане на положителни и отрицателни черти.

През 1919 г., след Октомврийската революция, той записва в дневника си: „Сред хората има два типа. В единия преобладава Русия ”в другия - Чуд, Меря. Но и в двете има ужасна променливост на настроения, външния вид, „разклатеност“, както се казваше навремето.

Самите хора си казаха: „От нас, като от дърво, и тояга, и икона“, в зависимост от обстоятелствата, кой обработва това дърво: Сергий Радонежски или Емелян Пугачов.

Тези „два типа сред хората“ Бунин ще изследва задълбочено през 1910-те години в произведенията си „Селото“, „Сухата долина“, „Древен човек“, „Нощна беседа“, „Весел двор“, „Игнат“, „Захар Воробьов“. “, „Джон Ридалец”, „Все още мълча”, „Принц в принцовете”, „Тънка трева” и много други, в които според автора той е бил завладян от „душата на руски човек в дълбок смисъл, образ на чертите на психиката на славянин".

1. Анализ на разказа "Село"

Първата от поредицата от подобни произведения е разказът „Селото“ (1910), който предизвика вълна от спорове и от читатели, и от критики.

Горки много точно оцени смисъла и значението на работата на Бунин: „Селото, пише той, беше тласъкът, който накара разбитото и разбито руско общество сериозно да се замисли не за селянина, не за хората, а над строгия въпрос - да бъде или да не бъде Русия?

Все още не сме мислили за Русия като цяло, тази работа ни показа необходимостта да мислим конкретно за цялата страна, да мислим исторически ... Никой не е взел селото толкова дълбоко, толкова исторически ... ". „Селото“ на Бунин е драматичен размисъл върху Русия, нейното минало, настояще и бъдеще, върху свойствата на исторически развит национален характер.

Новият подход на писателя към традиционната селска тема обуславя и търсенето на нови средства за художествена изява. Прочувствената лирика, характерна за предишните разкази на Бунин за селяните, беше заменена в "Селото" от суров, трезвен разказ, просторен, сбит, но в същото време икономически наситен с образа на ежедневните дреболии от селския живот.

Желанието на автора да отрази в историята голям период от живота на село Дурновка, символизиращ, според Бунин, руското село като цяло и по-широко - цяла Русия („Да, това е цялото село,“ един от героите в историята казва за Русия) - изисква от него и нови принципи за изграждане на произведението.

В центъра на разказа е образът на живота на братя Красови: земевладелец и кръчмар, избягал от бедните, и самоукият странстващ поет Кузма.

През очите на тези хора са показани всички основни събития от времето: Руско-японската война, революцията от 1905 г., следреволюционния период. В творбата няма единен непрекъснато развиващ се сюжет, разказът е поредица от картини на селския, а отчасти и окръжния живот, които семейство Красови наблюдават от много години.

Основната сюжетна линия на историята е житейската история на братя Красови, внуци на крепостен селянин. Тя е прекъсната от много вмъкнати разкази и епизоди, които разказват за живота на Дърновка.

Важна роля за разбирането на идейния смисъл на творбата играе образът на Кузма Красов. Той е не само един от главните герои на произведението, но и основният изразител на гледната точка на автора.

Кузма е губещ. Той „мечтаеше цял живот да учи и пише“, но съдбата му беше такава, че винаги трябваше да се справя с чужд и неприятен бизнес. В младостта си той беше търговец-търговец, скиташе из Русия, пишеше статии за вестници, след това служеше в магазин за свещи, беше чиновник и накрая се премести при брат си, с когото веднъж се беше скарал жестоко.

Тежко бреме пада върху душата на Кузма и съзнанието за безцелно изживян живот и мрачни картини на заобикалящата действителност. Всичко това го кара да се замисли кой е виновен за подобно устройство на живота.

Поглед към руския народ и неговото историческо минало е изразен за първи път в разказа от учителя на Кузма, търговецът Балашкин. Балашкин произнася думи, които карат да си припомним известния „мартиролог” на Херцен: „Благи Боже! Пушкин беше убит, Лермонтов беше убит, Писарев беше удавен... Рилеев беше удушен, Полежаев стана войник, Шевченко беше закован във войник за 10 години... Достоевски беше завлечен на екзекуция, Гогол полудя... И Колцов, Решетников, Никитин, Помяловски, Левитов?"

Списъкът на най-добрите представители на нацията, загинали преждевременно, е избран изключително убедително и читателят има всички основания да сподели възмущението на Балашкин срещу това състояние на нещата.

Но краят на тирадата неочаквано преосмисля всичко казано: „О, има ли още такава страна в света, такъв народ, било то три пъти прокълнат?“ Кузма яростно възразява срещу това: „Такъв народ! Най-великите хора, а не "такива", да ви кажа... Все пак тези писатели са деца точно на този народ.

Но Балашкин дефинира понятието „хора“ по свой начин, поставяйки до Платон Каратаев и Разуваев с Колупаев, и Салтичиха, и Карамазов с Обломов, и Хлестаков, и Ноздрев. Впоследствие, докато редактира историята за чуждестранно издание, Бунин въвежда следните характерни думи в първата реплика на Балашкин: „Бихте ли казали, че правителството е виновно? Но все пак господарят е роб, шапката е шапка според Сенка. Такъв възглед за народа става решаващ за Кузма в бъдеще. Самият автор е склонен да го сподели.

Образът на Тихон Красов е не по-малко важен в историята. Син на крепостен селянин, Тихон забогатява в търговията, отваря механа и след това купува имението Дурновка от обеднял потомък на бившите си господари.

От бивш просяк, сираче, се оказа собственикът, гръмотевична буря на целия окръг. Строг, твърд в отношенията със слугите и селяните, той упорито върви към целта си, забогатява. Лут! От друга страна, той също е собственик “, казват дурновците за Тихон. Усещането на собственика наистина е основното нещо в Тихон.

Всеки безделник предизвиква у него остро чувство на враждебност: „Този ​​безделник би бил работник!“ Всепоглъщащата страст на натрупването обаче замъгли разнообразието на живота от него, изкриви чувствата му.

„Живеем – не се друсаме, ако ни хванат – връщаме се назад“, е любимата му поговорка, превърнала се в ръководство за действие. Но с течение на времето той започва да усеща безсмислието на усилията си и целия си живот.

С мъка в душата той изповядва на Кузма: „Мина живота ми, братко! Имах, нали знаеш, тъпа готвачка, дадох й, глупачка, чужд шал, а тя го взе и го дръпна наопаки... Разбираш ли? От глупост и алчност. Жалко е да го нося през делничните дни - ще чакам празника, казват те, - но празникът дойде - останаха само парцали ... Така че ето ме ... със собствения си живот.

Тази износена, извита носна кърпа е символ на безцелно изживения живот не само на Тихон. Тя се простира до неговия брат - неудачникът Кузма, и до тъмното съществуване на много селяни, изобразени в историята.

Тук ще открием много мрачни страници, където са показани мрака, унижеността и невежеството на селяните. Такъв е Грей, може би най-бедният селянин в селото, който така и не се измъкна от бедността, живял цял живот в малка кокошка колиба, по-скоро като леговище.

Такива са епизодичните, но ярки образи на пазачи от имението на земевладелците, страдащи от болести от вечно недохранване и мизерно съществуване.

Но кой е виновен за това? Това е въпрос, по който се борят както авторът, така и неговите централни герои. „От кого да таксувам нещо? - пита Кузма. - Нещастни хора, преди всичко - нещастни!..». Но това твърдение веднага се опровергава от обратния ход на мисли: „Да, но кой е виновен за това? Самите хора!"

Тихон Красов упреква брат си за противоречия: „Е, ти вече не знаеш мярката на нищо. Вие сами чуквате: нещастни хора, нещастни хора! Сега това е животно." Кузма наистина е объркан: „Нищо не разбирам: или е жалко, или това ...“, но все пак (авторът и той) клонят към заключението за „виновен“.

Вземете отново същия Грей. Имайки три акра земя, той не може и не иска да я обработва и предпочита да живее в бедност, отдавайки се на празни мисли, че може би богатството ще дойде в ръцете му от само себе си.

Бунин особено не приема надеждите на дурновците на милостта на революцията, която според тях ще им даде възможност „да не орат, да не косят – момичетата да носят жамки“.

Кой в разбирането на Бунин е „движещата сила на революцията“? Един от тях е синът на селянина Грей, бунтовникът Дениск. Този млад безделник беше привлечен от града. Но и там не пусна корени и след малко се върна при обеднелия си баща с празна раница и джобове, пълни с книги.

Но какви са тези книги: песенника „Маруся“, „Развратната жена“, „Невинно момиче във вериги на насилие“ и до тях – „Ролята на пролетариата („проталериата“, както казва Дениска) в Русия .

Собствените писмени упражнения на Дениска, които той оставя на Тихон, са изключително нелепи и карикатурни, което предизвиква реплика от негова страна: „Е, ти си глупак, прости ми, Господи“. Дениска е не само глупава, но и жестока.

Той бие баща си със „смъртен бой” само защото откъсна тавана с цигари, които Дениска облепи с вестници и снимки.

В историята обаче има ярки фолклорни персонажи, нарисувани от автора с очевидна симпатия. Образът на селянката Еднодворка, например, не е лишен от привлекателност.

В сцената, когато Кузма вижда Еднодворка през нощта, отнемаща щитовете, които използва за гориво от железницата, тази сръчна и спорна селянка донякъде напомня на смелите и свободолюбиви жени от народа в ранните разкази на Горки.

С дълбока симпатия и съчувствие Бунин рисува и образа на вдовицата Бутъл, която идва при Кузма, за да диктува писма на сина си Миша, който я е забравил. Значителна сила и изразителност писателят постига в изобразяването на селянката Иванушка.

Този дълбок старец, който твърдо решил да не се поддава на смъртта и се оттегля пред нея едва когато разбере, че за него, тежко болен, вече е приготвен ковчег, е наистина епична фигура.

В изобразяването на тези герои ясно се вижда симпатията към тях както от самия автор, така и от един от главните герои на разказа Кузма Красов.

Но тези симпатии са особено пълно изразени по отношение на героя, който минава през цялата история и представлява първостепенен интерес за разбирането на положителните идеали на автора.

Това е селянка с прякор Млада. Тя се откроява от масата жени Дурновски преди всичко с красотата си, за която Бунин говори повече от веднъж в историята. Но красотата на Младата се появява под перото на автора като стъпкана красавица.

Младата, научаваме, е бита „всеки ден и нощ“ от мъжа си Родка, бита е от Тихон Красов, вързана е гола за дърво, накрая я омъжват за грозната Дениска. Образът на Младите е образ-символ.

Младите на Бунин са олицетворение на поругана красота, доброта, трудолюбие, тя е обобщение на светлото и доброто начало на селския живот, символ на млада Русия (това обобщение личи вече в самия й прякор - Млад). "Селото" на Бунин също е предупредителен разказ. Неслучайно приключва със сватбата на Дениска и Янг. В образа на Бунин тази сватба прилича на погребение.

Краят на историята е мрачен: виелица бушува на улицата, а сватбеното трио лети към неизвестно къде, „в тъмната мъгла“. Образът на виелица също е символ, означаващ края на онази светла Русия, която олицетворява Янг.

Така в цяла поредица от символични епизоди и снимки Бунин предупреждава какво може да се случи с Русия, ако тя се „сгоди” за бунтовници като Денис Сери.

По-късно Бунин пише на своя приятел, художника П. Нилус, че предсказва трагедията, която се е случила с Русия в резултат на февруарския и октомврийския преврат в разказа „Селото“.

Разказът „Селото“ е последван от редица разкази на Бунин за селяните, продължаващи и развиващи мисли за „разнообразието“ на националния характер, изобразяващи „руската душа, нейното своеобразно преплитане“.

Със симпатия писателят рисува хора, които са мили и щедри по душа, трудолюбиви и грижовни. Носителите на същите анархични, бунтарски принципи, хора своеволни, жестоки, мързеливи предизвикват у него неизменна антипатия.

Понякога сюжетите на произведенията на Бунин са изградени върху сблъсъка на тези два принципа: добро и зло. Едно от най-характерните произведения в това отношение е разказът „Весел двор”, където два персонажа са изобразени в контраст: скромната, трудолюбива селянка Анися и нейният психически безчувствен, нещастен син, „празни приказки” Егор.

Дълготърпение, доброта, от една страна, и жестокост, анархизъм, непредвидимост, своеволие, от друга - това са двата принципа, двата категорични императива на руския национален характер, както го разбираше Бунин.

Най-важните в творчеството на Бунин са положителните народни персонажи. Наред с образа на глупаво смирение (разказите „Личард“, „Мълча“ и др.) в творбите от 1911-1913 г. се появяват персонажи, чието смирение е от друг план, християнски.

Тези хора са кротки, дълготърпеливи и в същото време привлекателни с добротата си; топлина, красота на вътрешния вид. В неописуем, смирен на пръв поглед човек, смелост и морална издръжливост се разкриват („Щурец“).

На плътната инертност се противопоставят дълбоката духовност, интелигентност и изключителен творчески талант („Лирник Родион”, „Добра кръв”). Показателен в това отношение е разказът „Захар Воробьов“ (1912), за който авторът информира писателя Н. Д. Телешов: „Той ще ме защити“.

Неговият герой е селски герой, собственик на огромни, но неразкрити възможности: жажда за постижения, копнеж за необикновена, гигантска сила, духовно благородство.

Бунин откровено се възхищава на неговия характер: неговото красиво, духовно лице, открит поглед, статия, сила, доброта. Но този герой, човек с благородна душа, изгарящ от желание да направи нещо добро за хората, никога не намира никаква полза за силата си и умира абсурдно и безсмислено, изпивайки една четвърт водка на смех.

Вярно е, че Захар е уникален сред „малките хора“. „Има още един като мен“, казваше той понякога, „но този е далеч, близо до Задонск“. Но „в стареца, казват, имаше много като него, но тази порода е преведена“.

Образът на Захар символизира неизчерпаемите сили, дебнещи в хората, но все още не задействани истински. Заслужава да се отбележи спорът за Русия, който се води от Захар и неговите случайни спътници.

В този спор Захар беше поразен от думите „нашият дъб е пораснал доста голям ...“, в които той усети прекрасен намек за възможностите на Русия.

Един от най-забележителните разкази на Бунин в това отношение е "Тънка трева" (1913). С проникновение в човечеството тук се разкрива духовният свят на земеделския работник Аверкий.

Сериозно болен след 30 години упорита работа, Аверки постепенно отминава, но възприема смъртта като човек, изпълнил съдбата си в този свят, изживял живота си честно и достойно.

Писателят подробно показва раздялата на своя характер с живота, отказа му от всичко земно и суетно и издигането му към великата и светла Христова истина. Аверки е скъп на Бунин, защото, след като е живял дълъг живот, той не е станал роб на грабене на пари и печалба, не се е озлобил, не е бил изкушен от личен интерес.

Със своята честност, нежност, доброта Аверкий е най-близо до представата на Бунин за типа руски обикновен човек, който е бил особено разпространен в Древна Русия.

Неслучайно Бунин избра думите на Иван Аксаков „Древна Русия още не е отминала” за епиграф към сборника „Йоан Ридалец”, който включваше и разказа „Тънка трева”. И тази история, и цялата колекция обаче са отправени не към миналото, а към настоящето чрез съдържанието си.

1. Анализ на разказа "Суходол"

През 1911 г. писателят създава едно от най-големите си произведения от предоктомврийския период - разказът "Суходол", наречен от Горки "реквием" за благородното съсловие, панихида, която Бунин "въпреки гнева, в презрение към безсилните починали, въпреки това служили с голямо сърдечно съжаление към тях."

Подобно на „Антонови ябълки“, разказът „Суходол“ е написан от първо лице. В духовния си вид бунинският разказвач от Суходол е все същият човек, копнеещ по някогашното величие на владенията на земевладелците.

Но за разлика от Антоновите ябълки, Бунин в Суходол не само съжалява за умиращите благородни гнезда, но и пресъздава контрастите в Суходол, липсата на права на дворовете и тиранията на земевладелците.

В центъра на историята е историята на благородническата фамилия Хрушчови, историята на нейната постепенна деградация.

В Суходол, пише Бунин, се случваха ужасни неща. Старият майстор Пьотър Кирилич е убит от извънбрачния си син Гераска, дъщеря му Антонина полудяла от несподелена любов.

Печатът на израждането лежи и върху последните представители на семейство Хрушчови. Те са представени като хора, които са загубили не само връзки с външния свят, но и семейни връзки.

Снимки от живота в Суходолск са дадени в историята чрез възприятието на бившата крепостница Наталия. Отровена от философията на смирението и смирението, Наталия не се издига не само на протест срещу произвола на господаря, но дори и на простото осъждане на действията на своите господари. Но цялата й съдба е обвинителен акт срещу собствениците на Суходол.

Когато била още дете, баща й бил изпратен при войниците за провинения, а майка й умряла от разбито сърце, страхувайки се от наказание, защото пуйките, които пасела, били убити от градушка. Останала сираче, Наталия се превръща в играчка в ръцете на майсторите.

Като момиче тя се влюбва в младия майстор Пьотър Петрович до края на живота си. Но той не само я бичи с рапник, когато тя „веднъж му дойде под краката“, но и заточи позорно в затънтено село, обвинявайки я в кражба на огледало.

По своите художествени особености Суходол, повече от всяко друго произведение на прозаика на тези години Бунин, е близък до поезията на Бунин. Суровият и суров начин на повествование, характерен за „Селото”, е заменен в „Сухата долина” от меката лирика на спомените.

До голяма степен лиричното звучене на творбата се улеснява от факта, че в повествованието е включен гласът на автора, който коментира и допълва разказите на Наталия със своите наблюдения.

1914-1916 г. е изключително важен етап в творческата еволюция на Бунин. Това е моментът за финализиране на неговия стил и мироглед.

Прозата му става обемна и изтънчена в художественото си съвършенство, философска - по смисъл и смисъл. Човекът в разказите на Бунин от тези години, без да губи ежедневните си връзки със заобикалящия го свят, едновременно е включен от писателя в Космоса.

По-късно Бунин ясно формулира тази философска идея в книгата „Освобождението на Толстой“: „Човек трябва да осъзнае личността си в себе си не като нещо противоположно на света, а като малка част от света, огромна и вечно жива“.

Това обстоятелство, според Бунин, поставя човек в трудна ситуация: от една страна, той е част от безкраен и вечен живот, от друга страна, човешкото щастие е крехко и илюзорно пред неразбираеми космически сили.

Това диалектическо единство на два противоположни аспекта на светоусещането определя основното съдържание на творчеството на Бунин от това време, което разказва както за най-голямото щастие на живота, така и за вечната трагедия на битието.

Бунин значително разширява обхвата на своята работа, позовавайки се на образа на страни и народи, далеч от Русия. Тези произведения са резултат от многобройните пътувания на писателя в страните от Близкия изток.

Но не изкусителната екзотика привлече писателя. Изобразявайки с голямо умение природата и живота на далечните земи, Бунин се интересува преди всичко от проблема за „човека и света“. В стихотворението "Куче" от 1909 г. той признава:

Аз съм мъж: като Бог, аз съм обречен

Да познавам копнежа на всички страни и на всички времена.

Тези настроения са ясно отразени в шедьоврите на Бунин от 1910-те - разказите Братя (1914) и Джентълменът от Сан Франциско (1915), обединени от обща концепция за живота.

Идеята за тези произведения е формулирана от автора като епиграф към „На Господ от Сан Франциско“: „Горко ти, Вавилон, силен град“ - тези ужасни думи на Апокалипсиса звучаха неумолимо в душата ми, когато написах „Братята“ и замислих „Джентълменът от Сан Франциско“, няколко месеца преди войната“, пише писателят призна.

Острото усещане за катастрофалната природа на света, за космическото зло, което е обзело Бунин през тези години, достига връхната си точка тук. Но в същото време отхвърлянето на общественото зло от страна на писателя се задълбочава.

На диалектическия образ на тези две злини, които доминират в човека, Бунин подчинява цялата образна система от произведения, която се характеризира с подчертана двуизмерност.

Пейзажът в разказите не е само фон и сцена. Той е същевременно и конкретно въплъщение на онзи космически живот, на който съдбата на човека е фатално подчинена.

Символите на космическия живот са образите на гората, в която „всичко се преследваше, радвайки се на кратка радост, унищожавайки се”, и особено океана – „бездънна дълбочина”, „нестабилна бездна”, „за която Библията говори толкова ужасно”.

Източникът на безредие, катастрофизъм, крехкост на живота писателят вижда едновременно в социалното зло, което се олицетворява в неговите разкази в образите на англичанин-колонизатор и американски бизнесмен.

Трагедията на ситуацията, изобразена в разказа „Братята“, вече е подчертана от епиграфа към това произведение, взет от будистката книга „Sutta Nipata“:

Вижте как братята се бият един друг.

Искам да говоря за тъгата.

То определя и тона на историята, инкрустирана със сложна дантела в ориенталския стил. Историята за един ден от живота на млад цейлонски рикша, който се самоуби, защото богати европейци му отнеха любимата му, звучи като присъда за жестокост и егоизъм в разказа „Братя“.

С враждебност писателят рисува един от тях, англичанин, който се отличава с безмилостност, студена жестокост. „В Африка“, цинично признава той, „убивах хора, в Индия, ограбена от Англия, и затова, отчасти от мен, видях хиляди да умират от глад, в Япония купувах момичета за месечни съпруги, в Китай бих беззащитна маймуна -като старци с тояга на главите, в Ява и Цейлон, той караше рикша до смъртна дрънкалка...”.

Горчив сарказъм се чува в заглавието на разказа, в който един „брат”, който е на върха на социалната стълбица, полусмъртно подтиква и тласка друг, сгушен в подножието му, към самоубийство.

Но животът на английския колонизатор, лишен от висока вътрешна цел, се явява в творбата като безсмислен, а следователно и фатално обречен. И едва в края на живота му идва просветлението.

В болезнено възбудено състояние той разобличава духовната празнота на своите цивилизовани съвременници, говори за жалкото безсилие на човешката личност в онзи свят, „където всеки е или убиец, или убит”: „Ние издигаме нашата Личност над небесата , искаме да концентрираме целия свят в него, за да не говорят там за идващото световно братство и равенство, - и само в океана ... усещаш как човек се топи, разтваря в тази чернота, звучи, мирише, в това ужасно Все-Едно, само там разбираме по слаб начин какво означава тази наша личност “.

В този монолог Бунин несъмнено вложи своето разбиране за съвременния живот, разкъсан от трагични противоречия. Именно в този смисъл трябва да се разбират думите на съпругата на писателя В. Н. Муромцева-Бунина: „Това, което той (Бунина. – А. Ч.) почувства като англичанин в „Братята”, е автобиографично.“

Предстоящата смърт на света, в която „векове наред победителят стои със здрава пета на гърлото на победените“, в която безмилостно се нарушават моралните закони на човешкото братство, е символично предизвестена в края на историята от древна ориенталска легенда за гарван, който алчно се нахвърлил върху трупа на мъртъв слон и умрял, пренесен заедно с нея далеч в морето.

1. Анализ на разказа "Джентълменът от Сан Франциско"

Хуманистичната мисъл на писателя за покварата и греховността на съвременната цивилизация е още по-остро изразена в разказа „Джентълменът от Сан Франциско”.

Поетиката на заглавието на творбата вече е забележителна. Героят на историята не е човек, а "майстор". Но той е джентълмен от Сан Франциско. С точното обозначение на националността на героя Бунин изрази отношението си към американските бизнесмени, които за него вече бяха синоним на антихуманизъм и липса на духовност.

„Джентълменът от Сан Франциско“ е притча за живота и смъртта. И в същото време историята на някой, който дори докато е жив, вече е бил духовно мъртъв.

Героят на историята умишлено не е надарен с име от автора. Няма нищо лично, духовно в този човек, посветил целия си живот на увеличаване на богатството си и превърнал се в някакъв златен идол до петдесет и осем години: плешива глава".

Лишен от всякакви човешки чувства, самият американски бизнесмен е чужд на всичко около него. Дори природата на Италия, където отива да се отпусне и да се наслади на „любовта на младите неаполитанки – макар и не съвсем безкористно”, го среща неприветливо и студено.

Всичко, което го заобикаля, е смъртоносно и пагубно; той носи смърт и разложение на всичко. В стремежа си да придаде голямо социално обобщение на конкретен случай, да покаже силата на златото, което обезличава човека, писателят лишава характера му от индивидуални характеристики, превръщайки го в символ на липса на духовност, деловост и практичност.

Уверен в правилния избор на житейски път, джентълмен от Сан Франциско, който никога не е мислил за смъртта, внезапно умира в скъп хотел на Капри.

Това ясно демонстрира краха на неговите идеали и принципи. Силата и мощта на долара, пред който американецът се кланяше цял живот и който превърна в самоцел, се оказаха илюзорни пред лицето на смъртта.

Символичен е и самият кораб, на който бизнесменът замина да се забавлява в Италия и който го пренася, вече мъртъв, в кутия сода, обратно в Новия свят.

Параход, плаващ в средата на безкрайния океан, е микромодел на онзи свят, където всичко е изградено върху продажност и лъжа (какво си струва например красива млада двойка, наета да изобразява любовници), където обикновените работещи хора избледняват от упорита работа и унижение и прекарват времето си в лукс и забавление силните на този свят: „...в смъртна мъка стенеше сирена, задавена от мъгла, стражите на тяхната кула, мрачните и знойни недра на подземния свят, бяха като под водата утроба на параход... и тук, в бара, хвърлиха небрежно краката си на подлакътниците на столовете си, отпиваха коняк и алкохол, плуваха във вълни от пикантен дим, всичко в танцовата зала блестеше и излива светлина, топлина и радост, двойки или се въртеха във валсове, после се навеждаха в танго - и музиката настойчиво, в някаква тогава сладко безсрамна тъга се молеше за едно нещо, за едно и също...".

В този обемен и смислен период е предадено перфектно отношението на автора към живота на тези, които обитават този Ноев ковчег.

Пластичната яснота на изобразеното, разнообразието от цветове и визуални впечатления - това е, което постоянно е присъщо на художествения стил на Бунин, но в назованите истории придобива особена изразителност.

Особено голяма в „Господинът от Сан Франциско“ е ролята на детайла, в който общите модели проблясват през личното, конкретното, ежедневното и съдържат голямо обобщение.

Така сцената с обличането за вечеря на джентълмен от Сан Франциско е много конкретна и в същото време има характер на символично предзнаменование.

Писателят описва подробно как героят на историята се свива в костюм, който обвързва „силното старческо тяло“, закопчава „стегнатата яка, която стиска гърлото твърде много“, болезнено хваща копчето за ръкавели, „хапе силно отпуснатата кожа в вдлъбнатината под адамовата ябълка”.

След няколко минути господарят ще умре от задушаване. Костюмът, в който е облечен героят, е зловещ атрибут на фалшиво съществуване, подобно на кораба "Атлантида", като целия "цивилизован свят", въображаемите ценности на които писателят не приема.

Историята „Джентълменът от Сан Франциско“ завършва със същата картина, с която започна: гигантската Атлантида прави своето обратно пътуване през океана на космическия живот. Но тази кръгова композиция изобщо не означава съгласието на писателя с идеята за вечния и неизменен цикъл на историята.

С цяла система от образи-символи Бунин твърди точно обратното – неизбежната смърт на света, потънал в егоизъм, продажност и бездуховност. Това се доказва от епиграфа към историята, който прави паралел между съвременния живот и тъжната развръзка на древния Вавилон, и името на кораба.

Давайки на кораба символичното име "Атлантида", авторът ориентира читателя към директно сравнение на парахода - този свят в миниатюра - с древния континент, който изчезна безследно в бездната на водите. Тази картина се допълва от образа на дявола, който наблюдава от скалите на Гибралтар кораба, който тръгва към нощта: Сатана „управлява шоуто“ на кораба на човешкия живот.

Разказът „Джентълменът от Сан Франциско“ е написан по време на Първата световна война. И той доста ясно характеризира настроението на писателя от това време.

Войната принуди Бунин да надникне още по-отблизо в дълбините на човешката природа, в хилядолетната история, белязана от деспотизъм, насилие и жестокост. На 15 септември 1915 г. Бунин пише на П. Нилус: „Не помня такава глупост и депресия на душата, в която съм бил от дълго време ...

Войната и мъчи, и мъчи, и смущава. Да, и много други неща също.” Всъщност Бунин почти няма произведения за Първата световна война, с изключение на разказите „Последната пролет“ и „Последната есен“, където тази тема намира известно покритие.

Бунин пише не толкова за войната, колкото, по думите на Маяковски, "писа с война", излагайки в своето предреволюционно творчество трагедията и дори катастрофалния характер на живота.

1. Анализ на историята "Мечтите на Чанг"

Характерна в това отношение е и историята на Бунин от 1916 г. „Мечтите на Чанг“.Дог Чанг е избран от писателя за централен герой съвсем не от желание да предизвика мили и нежни чувства към животните, което обикновено се ръководи от писатели-реалисти от 19-ти век.

Бунин от първите редове на своето творчество превежда историята в равнина на философски разсъждения за тайните на живота, за смисъла на земното съществуване.

И въпреки че авторът точно посочва мястото на действие - Одеса, описва подробно тавана, в който Чанг живее със собственика си - пиян пенсиониран капитан, спомените и мечтите на Чанг влизат в историята наравно с тези снимки, придавайки на произведението философски аспект.

Контрастът между картините от миналия щастлив живот на Чанг с неговия господар и сегашното им мизерно съществуване е конкретен израз на спора между две житейски истини, за чието съществуване научаваме в началото на историята.

„В света някога е имало две истини, които непрекъснато се сменят една друга“, пише Бунин, „първата е, че животът е неизразимо красив, а другата е, че животът е възможен само за луди. Сега капитанът твърди, че има, имаше и завинаги ще има само една истина, последната ... ". Каква е тази истина?

Капитанът разказва на своя приятел художника за нея: „Приятелю мой, видях цялото земно кълбо - животът е такъв навсякъде! Всичко това е лъжа и глупост, както изглежда хората живеят: нямат нито Бог, нито съвест, нито разумна цел на съществуване, нито любов, нито приятелство, нито честност, - няма дори просто съжаление.

Животът е скучен зимен ден в мръсна механа, нищо повече...“. Чанг по същество клони към заключенията на капитана.

В края на историята пияният капитан умира, осиротения Чанг се озовава с нов собственик - художникът. Но мислите му са насочени към последния Учител - Бог.

„В този свят трябва да има само една истина – третата, – пише авторът, – и каква е тя – последната знае. Собственикът, при когото Чанг скоро трябва да се върне. Така приключва историята.

Той не оставя никаква надежда за възможността за реорганизиране на земния живот в съответствие със законите на първата, светла истина и надежди за трета, по-висша, неземна истина.

Цялата история е пронизана с усещане за трагедията на живота. Внезапният повратен момент в живота на капитана, който го доведе до смъртта му, настъпи поради предателството на съпругата му, която той много обичаше.

Но съпругата всъщност не е виновна, тя дори изобщо не е лоша, напротив, тя е красива, цялата работа е, че е толкова предопределена от съдбата и не можете да се измъкнете от нея.

Един от най-противоречивите въпроси на изследванията на Бунин е въпросът за положителните стремежи на писателя от предреволюционните години. На какво противопоставя Бунин - и противопоставя ли - на универсалната трагедия на битието, на катастрофалната природа на живота?

Концепцията за живота на Бунин намира своя израз във формулата на две истини от „Мечтите на Чанг“: „животът е неописуемо красив“ и в същото време „животът е възможен само за луди“.

Това единство на противоположностите - ярък и фатално мрачен поглед към света - съжителства в много от творбите на Бунин от 10-те години, определяйки един вид "трагичен мажор" на тяхното идеологическо съдържание.

Осъждайки безчовечността на бездуховния егоистичен свят, Бунин му противопоставя морала на обикновените хора, които живеят труден, но морално здрав трудов живот. Такъв е старецът рикша от разказа „Братя“, „воден от любов не към себе си, а към семейството си, той искаше щастие за сина си, което не му е предопределено, не му е дадено“.

Мрачната окраска на повествованието в разказа „Джентълменът от Сан Франциско“ отстъпва място на просветените, когато става дума за обикновените хора на Италия:

за стария лодкар Лоренцо, „безгрижен гуляй и красив мъж“, известен в цяла Италия, за пиколото на хотел Капри Луиджи и особено за двама горци от Абруци, отдаващи „смирено радостни похвали на Дева Мария“: „те вървяха - и цялата страна, радостна, красива, слънчева, се простира над тях.

И в характера на обикновен руски човек, Бунин упорито търси положително начало през тези години, без да се отклонява от образа на своето „пъстрота“. От една страна, с безмилостната трезвост на реалист той продължава да показва „гъстотата на селския живот“.

А от друга страна, изобразява онова здраво нещо, което пробива дебелостта на невежеството и мрака в руския селянин. В разказа „Пролетна вечер” (1915) невеж и опиянен селянин за пари убива просяк старец.

И това е акт на отчаяние на човек, когато „дори и с глад да умре“. След като извърши престъпление, той осъзнава ужаса на стореното и хвърля амулета с пари.

Поетичният образ на младата селянка Параша, чиято романтична любов беше грубо потъпкана от хищния и жесток търговец Никанор, е създаден от Бунин в разказа "На пътя"(1913).

Прави са изследователите, като подчертават поетическата, фолклорна основа на образа на Параша, олицетворяващ ярките страни на руския народен характер.

Голяма роля в идентифицирането на животоутвърждаващото начало на живота принадлежи на природата в разказите на Бунин. Тя е морален катализатор за ярки, оптимистични черти на битието.

В разказа Джентълменът от Сан Франциско природата се обновява и пречиства след смъртта на американец. Когато корабът с тялото на богат янки напусна Капри, „на острова, подчертава авторът, царува мир и спокойствие“.

Накрая песимистичната прогноза за бъдещето е преодоляна в разказите на писателя с апотеоза на любовта.

Бунин възприема света в неразложимото единство на неговите контрасти, в неговата диалектическа сложност и непоследователност. Животът е едновременно щастие и трагедия.

За Бунин любовта е най-висшето, тайнствено и възвишено проявление на този живот. Но любовта на Бунин е страст и в тази страст, която е върховната проява на живота, човек изгаря. В брашното, твърди писателят, има блаженство, а щастието е толкова пронизващо, че е подобно на страдание.

1. Анализ на разказа "Лесно дишане"

Показателен в това отношение е разказът на Бунин от 1916 г. „Леко дишане“.Това е история, изпълнена с висок лиризъм за това как процъфтяващият живот на млада героиня - ученичката Оля Мешчерская - беше неочаквано прекъснат от ужасна и на пръв поглед необяснима катастрофа.

Но в тази изненада - смъртта на героинята - имаше фатален модел. За да разкрие и разкрие философската основа на трагедията, разбирането си за любовта като най-голямото щастие и същевременно най-голямата трагедия, Бунин изгражда своето творчество по своеобразен начин.

Началото на разказа носи новината за трагичната развръзка на сюжета: „На гробището, над свежа глинена могила, има нов кръст от дъб, здрав, тежък, гладък...”.

В него „е вграден... изпъкнал порцеланов медальон, а в медальона има фотографски портрет на ученичка с радостни, удивително живи очи“.

След това започва гладък ретроспективен разказ, пълен с ликуваща радост от живота, който авторът забавя, сдържа с епични детайли: като момиче Оля Мещерская „не се откроява по никакъв начин в тълпата от кафяви гимназийски рокли ... Тогава тя започна да процъфтява ... не по ден, а по час. ... Никой не танцуваше на балове като Оля Мешчерская, никой не тичаше толкова бързо, колкото тя, никой не беше гледан на балове толкова, колкото тя.

През последната си зима Оля Мешчерская напълно полудя от забавление, както казаха в гимназията...“. И тогава един ден, на голямо междучасие, когато тя тичаше като вихрушка из салона на училището от първокласници, които ентусиазирано я преследваха, тя неочаквано беше извикана при директорката на гимназията. Шефът я укорява, че няма физкултурен салон, а женска прическа, че носи скъпи обувки и гребени.

„Ти вече не си момиче... но не и жена“, казва раздразнено директорката на Оля, „... напълно губиш от поглед факта, че все още си само ученичка...“. И тук започва остър сюжетен обрат.

В отговор Оля Мешчерская произнася значими думи: „Простете ми, госпожо, грешите: аз съм жена. И знаеш ли кой е виновен? Приятел и съсед на татко, а брат ви е Алексей Михайлович Малютин. Това се случи миналото лято в селото.”

В този момент на върховен читателски интерес сюжетът свършва рязко. И без да запълва паузата с нищо, авторът ни поразява с нова зашеметяваща изненада, външно по никакъв начин не свързана с първата - с думите, че Оля е застреляна от казашки офицер.

Всичко, което е довело до убийството, което изглежда би трябвало да е сюжетът на историята, е изложено в един параграф, без подробности и без никаква емоционална окраска - на езика на съдебния протокол: „Полицаят каза на съдебния следовател, че Мещерска го е примамила, била е близка с него, заклела се да бъде негова съпруга и на гарата, в деня на убийството, изпращайки го в Новочеркаск, тя изведнъж му казала, че никога не е мислила да го обича ... " .

Авторът не дава никаква психологическа мотивация за тази история. Още повече, че в момента, когато вниманието на читателя се втурва по този – най-важният сюжетен канал (връзката на Оли с офицера и нейното убийство), авторът го прекъсва и лишава очакваното ретроспективно представяне.

Историята за земния път на героинята приключи - и в този момент светлата мелодия на Оля избухва в разказа - момиче, пълно с щастие, чакащо любов.

Готината дама Оля, презряла девойка, която всеки празник отива на гроба на своя ученик, си спомня как един ден неволно е чула разговор между Оля и нейната приятелка. „Аз съм в една от книгите на баща ми“, казва Оля, след като е прочела каква красота трябва да има една жена.

Черни очи, кипящи от катран, мигли черни като нощта, нежно играещ руж, слаба фигура, по-дълга от обикновена ръка... малък крак, наклонени рамене... но най-важното, знаеш ли какво? - Леко дишане! Но имам го, - слушаш ме, въздишаш, - вярно ли е, нали?

Така конвулсивно, с резки прекъсвания е представен сюжетът, в който много остава неясно. С каква цел Бунин умишлено не спазва времевата последователност на събитията и най-важното - нарушава причинно-следствената връзка между тях?

За да подчертая основната философска идея: Оля Мешчерская не умря, защото животът я бутна първо със „стар женкар, а след това с груб офицер. Следователно сюжетното развитие на тези две любовни срещи не беше дадено, защото причините биха могли да получат много конкретно, всекидневно обяснение и да отдалечат читателя от основното.

Трагедията на съдбата на Оля Мешчерская е в самата нея, в нейния чар, в нейното органично сливане с живота, в пълно подчинение на нейните стихийни импулси - блажени и катастрофални едновременно.

Оля се стремеше към живота с такава бурна страст, че всеки сблъсък с нея непременно щеше да доведе до катастрофа. Пренапрегнатото очакване за крайната пълнота на живота, любовта като вихрушка, като себеотдаване, като „леко дишане“ доведе до катастрофа.

Оля изгоря като молец, който трескаво се втурва към пламтящия огън на любовта. Не всеки има това усещане. Само за тези, които имат лек дъх - неистово очакване на живот, щастие.

„Сега този лек дъх – завършва разказа си Бунин – отново е разпръснат по света, в това облачно небе, в този студен пролетен вятър.

1. Анализ на книгата "Проклети дни"

Бунин не приема Февруарската, а след това и Октомврийската революция. На 21 май 1918 г. той и съпругата му напускат Москва на юг и почти две години живеят първо в Киев, а след това в Одеса.

И двата града бяха арена на ожесточена гражданска война и смениха собственика неведнъж. В Одеса през бурните и ужасни месеци на 1919 г. Бунин пише своя дневник – своеобразна книга, която нарича „Проклети дни“.

Бунин видя и отблъсна гражданската война само от едната страна - от страната на Червения терор. Но ние знаем достатъчно за белия терор. За съжаление Червеният терор беше толкова реален, колкото и Белият терор.

При тези условия лозунгите за свобода, братство, равенство се възприемат от Бунин като „подигравателен знак“, защото се оказват изцапани с кръвта на много стотици и хиляди често невинни хора.

Ето някои от бележките на Бунин: „Д. пристигна – избяга от Симферопол. Там, казва той, е неописуем ужас, войници и работници ходят до колене в кръв.

Някакъв стар полковник беше изпечен жив в локомотивна камина ... те ограбват, изнасилват, фалират в църкви, режат колани от офицерски гърбове, женят свещеници с кобили ... В Киев ... бяха убити няколко професора, сред които известният диагност Яновски. „Вчера имаше „спешно“ заседание на Изпълнителния комитет.

Фелдман предложи „да се използват буржоа вместо коне за превоз на тежки товари“. И т.н. Дневникът на Бунин е пълен със записи от този вид. Много тук, за съжаление, не е измислица.

Доказателство за това е не само дневникът на Бунин, но и писмата на Короленко до Луначарски и „Ненавременни мисли“ на Горки, „Тих тече Дон“ на Шолохов, епосът на И. Шмелев „Слънцето на мъртвите“ и много други произведения и документи от онова време. .

В книгата си Бунин характеризира революцията като отприщване на най-низките и най-смелите инстинкти, като кървав пролог към неизчерпаемите бедствия, които очакват интелигенцията, народа на Русия и страната като цяло.

„Нашите деца, внуци“, пише Бунин, „дори няма да могат да си представят, че Русия ... наистина приказно богата и просперираща с невероятна скорост, в която някога (тоест вчера) живеехме, което не сме оценили, не разбра - цялата тази сила, сложност, богатство, щастие...".

Подобни чувства, мисли и настроения проникват в публицистични и литературно-критически статии, бележки и тетрадки на писателя, публикувани едва наскоро за първи път у нас (сборник „Голяма дурман”, М., 1997).

1. Емиграцията на Бунин

В Одеса Бунин се изправи пред неизбежния въпрос: какво да прави? Бягайте от Русия или, въпреки всичко, останете. Въпросът е болезнен и тези терзания на избора са отразени и на страниците на дневника му.

Предстоящите страховити събития довеждат Бунин в края на 1919 г. до неотменимо решение да замине за чужбина. На 25 януари 1920 г. на гръцкия параход "Патра" той напуска Русия завинаги.

Бунин напуска родината си не като емигрант, а като бежанец. Защото той взе Русия, нейния образ със себе си. В „Проклети дни“ той пише: „Ако не обичах тази „икона“, тази Русия, не я видях, защо щях да полудея толкова през всичките тези години, заради които страдах толкова непрекъснато, толкова яростно?“ 10.

Живеейки в Париж и в морския град Грас, Бунин до края на дните си изпитва остра, болезнена болка в Русия. Първите му стихотворения, създадени след почти двегодишно прекъсване, са пропити с носталгия.

Стихотворението му от 1922 г. „Птицата има гнездо“ е изпълнено с особена горчивина от загубата на родината:

Птицата има гнездо, звярът има дупка.

Колко горчиво беше младото сърце,

Когато напуснах двора на баща ми,

Извинете дома си!

Звярът има дупка, птицата има гнездо.

Как бие сърцето, тъжно и силно,

Когато вляза, като съм кръстен, в странна къща под наем

Със старата му раница!

Острата носталгична болка по родината кара Бунин да създава произведения, адресирани към стара Русия.

Темата за предреволюционна Русия става основното съдържание на творчеството му в продължение на цели три десетилетия, до смъртта му.

В това отношение Бунин споделя съдбата на много руски писатели-емигранти: Куприн, Чириков, Шмелев, Б. Зайцев, Гусев-Оренбургски, Гребенщиков и други, които посветиха цялото си творчество на изобразяването на стара Русия, често идеализирана, изчистена от всичко противоречиво.

Бунин се позовава на родината си, на спомените за нея вече в един от първите разкази, създадени в чужбина - "Косачи".

Разказвайки красотата на руска народна песен, която рязанските косачи пеят, докато работят в млада брезова гора, писателят разкрива произхода на тази прекрасна духовна и поетична сила, съдържаща се в тази песен: „Очарованието беше, че всички ние бяхме деца на нашата родина и всички бяхме заедно и всички се чувствахме добре, спокойни и любящи, без ясно разбиране на чувствата си, защото не е нужно да се разбират, когато са.

1. Чуждестранна проза на Бунин

Чуждестранната проза на И. Бунин се развива преди всичко като лирическа, тоест проза с ясни и точни изрази на чувствата на автора, което до голяма степен се определя от острия копнеж на писателя по изоставената родина.

Тези произведения, предимно разкази, се характеризират с отслабен сюжет, способност на автора им да предава фино и експресивно чувства и настроения, дълбоко проникване във вътрешния свят на героите, комбинация от лиризъм и музикалност и езикова изтънченост.

В изгнание Бунин продължава художественото развитие на една от основните теми на творчеството си - темата за любовта. На нея е посветен разказът "Любовта на Митина",

„Случаят с корнет Елагин“, разказите „Слънчев удар“, „Ида“, „Мордовски сарафан“ и особено цикъл от малки разкази под общото име „Тъмни алеи“.

В покриването на тази вечна тема за изкуството, Бунин е дълбоко оригинален. Сред класиците на 19 век - И. С. Тургенев, Л. Н. Толстой и други - любовта обикновено се дава в идеален аспект, в нейната духовна, морална, дори интелектуална същност (за героините на романите на Тургенев любовта не е само школа на чувствата , но и школа на мисълта). Що се отнася до физиологичната страна на любовта, класиката на практика не я докосна.

В началото на 20-ти век в редица произведения на руската литература беше посочена друга крайност: нецеломъдрено изобразяване на любовни отношения, наслада от натуралистични детайли. Оригиналността на Бунин е, че духовното и физическото му са слети в неразривно единство.

Любовта е изобразена от писателя като фатална сила, сродна на изначалните природни стихии, която, дарила човек с ослепително щастие, след това му нанася жесток, често фатален удар. Но все пак основното в концепцията на Бунин за любовта не е патосът на трагедията, а апотеозът на човешкото чувство.

Моментите на любовта са върхът в живота на героите на Бунин, когато научават най-висшата стойност на битието, хармонията на тялото и духа, пълнотата на земното щастие.

1. Анализ на разказа "Слънчев удар"

Разказът е посветен на образа на любовта като страст, като спонтанно проявление на космически сили. "слънчев удар"(1925). Млад офицер, срещнал млада омъжена жена на параход „Волга“, я кани да слезе на кея на града, покрай който минават.

Младите хора отсядат в хотел и тук се осъществява тяхната интимност. На сутринта жената си тръгва, без дори да каже името си. „Давам ти честната си дума“, казва тя, като се сбогува, „че аз изобщо не съм това, което можеш да си помислиш за мен.

Никога не е имало нещо подобно на това, което ми се е случило и никога повече няма да има. Сякаш ме удари затъмнение ... Или по-скоро и двамата получихме нещо като слънчев удар. „Наистина, това е като някакъв слънчев удар“, размишлява лейтенантът, оставен сам, зашеметен от щастието от изминалата нощ.

Мимолетна среща на двама прости, незабележими хора („И какво е особеното в нея?“ Пита се лейтенантът) поражда чувство на толкова голямо щастие, че са принудени да признаят: „Нито единият, нито другият никога не са изпитвали нещо подобно през целия му живот."

Не е толкова важно как са живели тези хора и как ще живеят след мимолетната си среща, важно е, че в живота им внезапно влезе огромно всепоглъщащо чувство - това означава, че този живот се е състоял, защото са научили нещо, което не всеки е дадено да се знае.

1. Анализ на сборника с разкази "Тъмни алеи"

Сборникът с разкази на Бунин е посветен на философското и психологическото разбиране на темата за любовта. "тъмни алеи"(1937-1945). „Мисля, че това е най-доброто и оригинално от това, което съм написал в живота си“, каза авторът за тези произведения.

Всяка история в сборника е напълно самостоятелна, със свои герои, сюжети, кръг от проблеми. Но между тях съществува вътрешна връзка, която ни позволява да говорим за проблемното и тематично единство на цикъла.

Това единство се определя от концепцията на Бунин за любовта като "слънчев удар", който оставя отпечатък върху целия бъдещ живот на човека.

Героите от "Тъмни алеи" без страх и поглед назад се втурват в ураган от страст. В този кратък момент им е дадено да осмислят живота в неговата цялост, след което други изгарят безследно („Галя Ганская”, „Пароход „Саратов”, „Хайнрих”), трети израждат обикновено съществуване, запомняйки като най-ценното нещо в живота, което ги посети някога голяма любов ("Руся", "Студена есен").

Любовта в разбирането на Бунин изисква от човек да положи максимални усилия на всичките си духовни и физически сили. Следователно не може да бъде дълго: често в тази любов, както вече споменахме, един от героите умира.

Ето историята на Хайнрих. Писателят Глебов среща прекрасна по ум и красота, фина и очарователна жена преводач Хайнрих, но скоро след като изживяват най-голямото щастие на взаимната любов, тя неочаквано и абсурдно е убита от ревност от друг писател – австриец.

Героят на друга история - "Натали" - се влюби в очарователно момиче и когато след поредица от възходи и падения тя стана негова истинска съпруга и той сякаш постигна желаното щастие, тя беше изпреварена от внезапна смърт от раждане.

В разказа „В Париж“ има две. самотни руснаци - жена, работеща в емигрантски ресторант и бивш полковник - след като се срещнаха случайно, намериха щастие един в друг, но скоро след тяхното сближаване полковникът внезапно умира в вагон на метрото.

И все пак, въпреки трагичната развръзка, любовта в тях се разкрива като най-голямото щастие на живота, несравнимо с никакви други земни радости. Епиграфът към такива произведения може да бъде взет от думите на Натали от едноименната история: „Има ли наистина нещастна любов, най-тъжната музика не дава ли щастие?“

Много от историите в цикъла („Муза“, „Русь“, „Късен час“, „Вълци“, „Студена есен“ и др.) се характеризират с такава техника като припомняне, привличането на техните герои към миналото . И най-значимото в предишния си живот, най-често по времето на младостта, те смятат времето, когато са обичали, ярко, пламенно и безследно.

Възрастният пенсиониран военен от разказа „Тъмни алеи”, който все още пази следи от предишната си красота, срещайки се случайно със собственика на хана, разпознава в нея онзи, когото преди тридесет години, когато е била на осемнадесет години. старо момиче, той страстно обичаше.

Поглеждайки назад към миналото си, той стига до извода, че моментите на близост с нея са били „най-добрите... наистина вълшебни минути”, несравними с целия му по-късен живот.

В разказа „Студена есен“ жена, която разказва за живота си, губи любимия си човек в началото на Първата световна война. Спомняйки си много години по-късно за последната среща с него, тя стига до заключението: "И това е всичко, което беше в живота ми - останалото е ненужен сън."

С най-голям интерес и умение Бунин изобразява първата любов, раждането на любовната страст. Това важи особено за младите героини. В подобни ситуации той разкрива съвсем различни, уникални женски персонажи.

Такива са Муза, Руся, Натали, Галя Ганская, Стьопа, Таня и други героини от едноименните истории. Тридесет и осемте разказа в този сборник ни представят великолепно разнообразие от незабравими женски типове.

До това съцветие мъжките характери са по-слабо развити, понякога само очертани и като правило статични. Те се характеризират по-рефлексивно, във връзка с физическия и психически облик на жената, която обичат.

Дори когато в историята действа само „той“, например влюбеният офицер от разказа „Пароход Саратов“, все пак „тя“ остава в паметта на читателя - „дълга, вълнообразна“ и нейното „голо коляно“ в секцията качулка".

В разказите от цикъла „Тъмните алеи“ Бунин пише малко за самата Русия. Основното място в тях заема темата за любовта - "слънчев удар", страст, която дава на човека усещане за върховно блаженство, но го изпепелява, което се свързва с идеята на Бунин за ерос като мощна стихийна сила и основна форма на проявление на космическия живот.

Изключение в това отношение е разказът „Чист понеделник”, където дълбоките мисли на Бунин за Русия, нейното минало и възможните пътища на развитие проблясват чрез външна любовна история.

Често историята на Бунин съдържа като че ли две нива - едното е сюжет, горното, другото е дълбоко, подтекст. Те могат да бъдат сравнени с айсбергите: с техните видими и основни, подводни части.

Виждаме това в Easy Breath и до известна степен в Brothers, The Gentleman from San Francisco, Chang's Dream. Разказът „Чист понеделник“, създаден от Бунин на 12 май 1944 г., е същият.

Самият писател смяташе това произведение за най-доброто от всичко, което е написал. „Благодаря на Бог“, каза той, „че ми даде възможността да напиша „Чист понеделник“.

1. Анализ на разказа "Чист понеделник"

Външното събитийно очертание на разказа не е много сложно и се вписва идеално в темата на цикъла „Тъмни алеи”. Действието се развива през 1913 г.

Младите хора, той и тя (Бунин никъде не споменава имената им), се срещнаха веднъж на лекция в литературен и художествен кръг и се влюбиха един в друг.

Той е широко отворен в чувствата си, тя сдържа влечението си към него. Близостта им все още се случва, но след като прекараха само една нощ заедно, влюбените се разделят завинаги, защото героинята на Чистия понеделник, тоест в първия ден от предвеликденския пост през 1913 г., взема окончателното решение да отиде в манастира , разделяйки се с миналото си.

Въпреки това, с помощта на асоциации, значими детайли и подтекст, писателят въвежда своите мисли и прогнози за Русия в този сюжет.

Бунин разглежда Русия като страна с особен път на развитие и особен манталитет, където европейските черти се преплитат с чертите на Изтока и Азия.

Тази идея минава като червена нишка през цялото произведение, което се основава на историческа концепция, която разкрива най-значимите страни от руската история и националния характер за писателя.

С помощта на битови и психологически детайли, които изобилстват в историята, Бунин подчертава сложността на начина на руския живот, където западните и източните черти се преплитат.

В апартамента на героинята има „широк турски диван“, до него е „скъпо пиано“, а над дивана, подчертава авторът, „по някаква причина висеше портрет на бос Толстой“.

Турски диван и скъпо пиано са Изтокът и Западът (символи на източния и западния начин на живот), а босият Толстой е Русия, Русия в нейния необичаен, оригинален, извънграничен вид.

След като пристигна вечерта на Прошната неделя в механата на Егоров, която беше известна със своите палачинки и всъщност съществуваше в Москва в началото на века, момичето казва, сочейки иконата на Божията майка с три ръце, висящи в ъгъла : "Добре! Отдолу са диви мъже, а ето палачинки с шампанско и Триръка Богородица. Три ръце! Все пак това е Индия!”

Същата двойственост подчертава тук и Бунин - "диви хора", от една страна (азиатски), а от друга - "палачинки с шампанско" - съчетание на национално и европейско. И над всичко това – Русия, символизирана в образа на Божията майка, но отново необичайна: християнската Богородица с три ръце наподобява будисткия Шива (отново своеобразна комбинация от Русия, Запада и Изтока).

От героите в историята героинята най-значително въплъщава комбинацията от западни и източни черти. Баща й, „просветен човек от благородно търговско семейство, живееше в пенсия в Твер“, пише Бунин.

У дома героинята носи архалук - ориенталски дрехи, вид къс кафтан, обшит със самур (Сибир). „Наследството на моята астраханска баба“, обяснява тя произхода на тези дрехи.

И така, бащата е тверски търговец от централна Русия, баба от Астрахан, където първоначално са живели татарите. Руска и татарска кръв се сляха в това момиче.

Гледайки устните й, „тъмния пух над тях“, фигурата й, кадифето от нар на роклята й, ухаещ някаква пикантна миризма на косата й, героят на разказа си мисли: „Москва, Персия, Турция. Тя имаше някаква индийска, персийска красота “, заключава героят.

Когато веднъж пристигнали в сценката на Московския художествен театър, известният актьор Качалов се приближил до нея с чаша вино и казал: „Цар-дево, кралица на Шамахан, здраве! В устата на Качалов Бунин излага своята гледна точка за външния вид и характера на героинята: тя е едновременно „цар-дева“ (както в руските приказки), и в същото време „кралица Шамахани“ (като източната героиня от „Приказката за златния петел“ на Пушкин). С какво е изпълнен духовният свят на тази „кралица Шамахи“?

Вечер чете Шницлер, Хофман-Щал, Пшибишевски, свири Лунната соната на Бетовен, тоест тя е тясно свързана със западноевропейската култура. В същото време всичко изначално руско, преди всичко староруското, я привлича.

Героят на историята, от чието име се води повествованието, не престава да се учудва, че любимата му посещава гробищата и кремълските катедрали, добре е запознат с православните и схизматическите християнски ритуали, обича и е готов безкрайно да цитира древни руски хроники, веднага ги коментира.

Някаква вътрешна интензивна работа непрекъснато се извършва в душата на момиче и изненадва, понякога обезкуражава нейния любовник. „Тя беше мистериозна, неразбираема за мен“, отбелязва неведнъж героят на историята.

На въпроса на любовника си откъде знае толкова много за Древна Русия, героинята отговаря: „Ти не ме познаваш. Резултатът от цялата тази работа на душата беше заминаването на героинята в манастира.

В образа на героинята, в нейното духовно търсене, е съсредоточено търсенето на отговора на самия Бунин на въпроса за начините за спасение и развитие на Русия. Обръщайки се през 1944 г. към създаването на творба, в която действието се развива през 1913 г. - началната година за Русия, Бунин предлага свой собствен начин да спаси страната.

Намирайки се между Запада и Изтока, в пресечната точка на донякъде противоположни исторически тенденции и културни структури, Русия запазва специфичните черти на своя национален живот, въплътени в летописите и в Православието.

Тази трета страна на духовния облик се оказва доминираща в поведението и вътрешния свят на неговата героиня. Съчетавайки западните и източните черти във външния си вид, тя избира служенето на Бог като резултат от живота си, тоест смирение, морална чистота, съвестност, дълбока любов към Древна Русия.

Точно по този път можеше да тръгне Русия, в която, както в героинята на разказа, също се обединиха три сили: азиатска спонтанност и страст; Европейска култура и сдържаност и изконно национално смирение, съвестност, патриархалност в най-добрия смисъл на думата и, разбира се, православният мироглед.

Русия, за съжаление, не последва Бунин, главно по първия път, който доведе до революция, в която писателят видя въплъщение на хаос, експлозия и общо разрушение.

С постъпката на своята героиня (заминавайки за манастир) писателят предлага различен и съвсем реален изход от сегашната ситуация - пътя на духовното смирение и просветление, ограничаване на стихиите, еволюционно развитие и укрепване на религиозно-нравственото самочувствие. осъзнаване.

Именно по този път той видя спасението на Русия, утвърждаването от нея на нейното място сред други държави и народи. Според Бунин това е наистина оригинален, незасегнат от чужди влияния и следователно обещаващ, спасителен начин, който би укрепил националната специфика и манталитет на Русия и нейния народ.

Толкова странно, по тънкия начин на Бунин, писателят ни разказа в творчеството си не само за любовта, но, най-важното, за своите национално-исторически възгледи и прогнози.

1. Анализ на романа "Животът на Арсениев"

Най-значимото произведение на Бунин, създадено в чужда земя, беше романът "Животът на Арсениев",върху който работи над 11 години, от 1927 до 1938 г.

Романът "Животът на Арсениев" е автобиографичен. Той възпроизвежда много факти от детството и младостта на самия Бунин. В същото време това е книга за детството и младостта на един родом от земевладелско семейство като цяло. В този смисъл „Животът на Арсениев” е в съседство с такива автобиографични произведения на руската литература като „Детство. юношеска възраст. Младост". Л. Н. Толстой и „Детството на Багров-внук“ от С. Т. Аксаков.

Бунин е предопределен да създаде последната автобиографична книга в историята на руската литература от потомствен благородник писател.

Какви теми засягат Бунин в тази работа? Любов, смърт, власт над душата на човек от спомени от детството и младостта, родната природа, дълг и призвание на писателя, отношението му към народа и родината, отношението на човека към религията - това е основният кръг от теми които са обхванати от Бунин в "Животът на Арсениев".

Книгата разказва за двадесет и четири години от живота на автобиографичния герой, млад мъж Алексей Арсениев: от раждането до раздялата с първата му дълбока любов - Лика, чийто прототип е първата любов на Бунин, Варвара Пашенко.

Но по същество времевата рамка на творбата е много по-широка: те са разтласкани от екскурзии в праисторията на семейство Арсениеви и индивидуални опити на автора да опъне нишката от далечното минало до настоящето.

Една от особеностите на книгата е нейният монолог и рядко населени персонажи, за разлика от автобиографичните книги на Л. Толстой, Шмелев, Горки и други, където виждаме цяла галерия от различни персонажи.

В книгата на Бунин героят разказва главно за себе си: своите чувства, усещания, впечатления. Това е изповедта на човек, живял по свой начин интересен живот.

Друга характерна черта на романа е наличието в него на устойчиви образи, преминаващи през цялото произведение - лайтмотиви. Те свързват разнородните картини на живота с единна философска концепция – размишления не толкова на героя, колкото на самия автор за щастието и в същото време за трагедията на живота, неговата краткотрайност и преходност.

Какви са тези мотиви? Един от тях е мотивът за смъртта, който минава през цялото произведение. Например възприятието на Арсениев за образа на майка му в ранна детска възраст се съчетава с последващия спомен за нейната смърт.

Втората книга на романа също завършва с темата за смъртта – внезапната смърт и погребението на роднината на Арсенев Писарев. Петата, най-обширна част от романа, която първоначално е публикувана като отделно произведение, наречена "Лика", разказва за любовта на Арсениев към жена, която е изиграла важна роля в живота му. Главата завършва със смъртта на Лика.

Темата за смъртта е свързана в романа, както и във всички по-късни произведения на Бунин, с темата за любовта. Това е втората тема на книгата. Тези два мотива са свързани в края на романа от обявяването на смъртта на Лика малко след като тя напуска Арсенев, който е изтощен от болките на любовта и ревността.

Важно е да се отбележи, че смъртта в творчеството на Бунин не потиска и не подчинява любовта. Напротив, любовта като най-висше чувство тържествува в съзнанието на автора. В романа си Бунин отново и отново действа като певец на здрава, свежа младежка любов, оставяйки благодарен спомен в душата на човек за цял живот.

Любовните интереси на Алексей Арсениев преминават през три етапа в романа, като цяло, съответстващи като цяло на етапите на формиране и формиране на младежки характер.

Първата му любов с германката Анкхен е само намек за чувство, първоначална проява на жажда за любов. Кратката, внезапно прекъсната плътска връзка на Алексей с Тонка, прислужницата на брат му, е лишена от духовно начало и се възприема от него като необходимо явление, „когато вече си на 17 години“. И накрая, любовта към Лика е онова всепоглъщащо чувство, в което духовните и чувствените начала неразделно се сливат.

Любовта на Арсениев и Лика е показана в романа изчерпателно, в сложно единство и в същото време разногласие. Лика и Алексей се обичат, но героят все повече чувства, че са много различни хора духовно. Арсениев често гледа любимата си, като господар на роб.

Съединението с жена му се явява като акт, в който са определени за него всички права, но почти никакви задължения. Любовта, според него, не търпи почивка, навик, има нужда от постоянно обновяване, включващо чувствено привличане към други жени.

От своя страна Лика е далеч от света, в който живее Арсениев. Тя не споделя любовта му към природата, тъгата по заминаващия стар благороднически имотски живот, глуха е за поезията и т.н.

Духовната несъвместимост на героите води до факта, че те започват да се уморяват един от друг. Всичко завършва с раздялата на влюбените.

Смъртта на Лика обаче изостря възприятието на героя за провалена любов и се възприема от него като непоправима загуба. Последните редове на творбата са много показателни, разказващи за преживяното Арсениев, когато видя Лика насън, много години след като се раздели с нея: „Видях я смътно, но с такава сила на любов, радост, с такава телесна и духовна интимност, която никога не съм я изпитвал за никого."

В поетическото утвърждаване на любовта като чувство, над което дори смъртта няма власт, е една от най-забележителните черти на романа.

Красиви в работата и психологизирани картини на природата. Те съчетават яркостта и богатството на цветовете с проникващите в тях чувства и мисли на героя и автора.

Пейзажът е философски: задълбочава и разкрива авторовата концепция за живота, космическите принципи на битието и духовната същност на човека, за когото природата е неразделна част от битието. То обогатява и развива човека, лекува духовните му рани.

Значително значение в романа има и темата за културата и изкуството, възприемана от съзнанието на младия Арсениев. Героят ентусиазирано разказва за библиотеката на един от съседите-хазяи, в която имаше много „прекрасни томове в дебели подвързии от тъмна златиста кожа“: произведения на Сумароков, Анна Бунина, Державин, Жуковски, Веневитинов, Язиков, Баратински.

С възхищение и благоговение героят си спомня първите произведения на Пушкин и Гогол, които е прочел в детството.

Писателят обръща внимание в творчеството си на ролята на религията за укрепване на духовните начала на човешката личност. Далеч от призив към религиозен аскетизъм, Бунин въпреки това посочва желанието за религиозно и морално самоусъвършенстване, което лекува човешката душа.

В романа има много сцени и епизоди, свързани с религиозни празници, и всички те са пропити с поезия, написани внимателно и духовно. Бунин пише за „бурята на наслада“, която неизменно се надигаше в душата на Арсениев при всяко посещение в църквата, за „взрив на нашата висша любов и към Бога, и към ближния“.

На страниците на творбата се появява и темата за хората. Но както и преди, Бунин поетизира смирените селяни, добри сърца и души. Но щом Арсениев започне да говори за хора, които протестират, особено за тези, които симпатизират на революцията, нежността се заменя с раздразнение.

Тук са засегнати политическите възгледи на самия писател, който никога не е поел по пътя на революционната борба и особено на насилието над личността.

С една дума, цялата книга "Животът на Арсениев" е своеобразна хроника на вътрешния живот на героя, започвайки от ранна детска възраст и завършвайки с окончателното формиране на характера.

Основното, което определя оригиналността на романа, неговата жанрова, художествена структура е желанието да се покаже как в контакт с разнообразни житейски явления - природни, битови, културни, социално-исторически - се разкриват, развиват емоционалните и интелектуалните черти на личността. и обогатен.

Това е един вид мисъл и разговор за живота, който съдържа много факти, явления и духовни движения. В романа „Животът на Арсениев“ през мислите, чувствата, настроенията на главния герой звучи онова поетическо чувство за родина, което винаги е било присъщо на най-добрите произведения на Бунин.

1. Животът на Бунин във Франция

Как се развива личният живот на Бунин през годините на престоя му във Франция?

Установил се в Париж от 1923 г., Бунин прекарва по-голямата част от времето си, лятото и есента, със съпругата си и тесен кръг от приятели в Приморските Алпи, в град Грас, купувайки там порутената вила Жанет.

През 1933 г. неочаквано събитие нахлува в оскъдното съществуване на Бунините - той получава Нобелова награда - първият от руските писатели.

Това донякъде засили финансовото положение на Бунин и привлече към него широко внимание не само от емигранти, но и от френската общественост. Но това не продължи дълго. Значителна част от наградата е раздадена на бедстващи сънародници-емигранти, а интересът на френската критика към нобеловия лауреат е краткотраен.

Носталията по дома не пусна Бунин. На 8 май 1941 г. той пише в Москва на стария си приятел писателя Н. Д. Телешов: „Аз съм сив, сух, но все пак отровен. Наистина искам да се прибера вкъщи." Той пише за това и на А. Н. Толстой.

Алексей Толстой прави опит да помогне на Бунин при завръщането му в родината: той изпраща подробно писмо до Сталин. След като даде подробно описание на таланта на Бунин, Толстой попита Сталин за възможността да върне писателя в родината си.

Писмото е предадено на експедицията на Кремъл на 18 юни 1941 г. и четири дни по-късно започва войната, която отблъсква всичко, което няма нищо общо с нея.

1. Бунин и Великата отечествена война

По време на Великата отечествена война Бунин без колебание заема патриотична позиция. Според радиорепортажи той с нетърпение следвал хода на голямата битка, която се разиграла в необятността на Русия. Неговите дневници от тези години са пълни с послания от Русия, заради които Бунин се превръща от отчаяние в надежда.

Писателят не крие омразата си към фашизма. „Бруталните хора продължават дяволската си работа – убиване и унищожаване на всичко, всичко! И започна по волята на един човек - унищожаването на цялото земно кълбо - или по-скоро този, който въплъщаваше волята на своя народ, който не трябва да бъде простен до 77-то поколение ", пише той в дневника си на 4 март, 1942 г. „Само луд кретин може да си помисли, че ще царува над Русия“, убеден е Бунин.

През есента на 1942 г. той се среща със съветски военнопленници, които нацистите използват за работа във Франция. В бъдеще те многократно посещаваха Бунините, като тайно слушаха репортажи на съветското военно радио заедно със собствениците.

В едно от писмата Бунин отбелязва за новите си познати: „Някои... бяха толкова очарователни, че ги целувахме всеки ден, като със семейството... Те танцуваха много, пееха - „Москва, любима, непобедима“.

Тези срещи изостриха дългогодишната мечта на Бунин да се върне у дома. „Често мисля да се върна у дома. Ще живея ли? - пише в дневника си на 2 април 1943г.

През ноември 1942 г. нацистите окупираха Франция. Възползвайки се от тежкото финансово положение на Бунин, профашистките вестници се надпреварват помежду си, за да му предложат сътрудничество, обещавайки златни планини. Но всичките им опити бяха напразни. Бунин стигна до точката на припадък от глад, но не искаше да прави никакви компромиси.

Победното завършване на Отечествената война от Съветския съюз беше посрещнато от него с голяма радост. Бунин внимателно разгледа съветската литература.

Известен с високата си оценка на поемата на Твардовски "Василий Теркин", разказите на К. Паустовски. По това време принадлежат срещите му в Париж с журналиста Ю. Жуков, писателя К. Симонов. Посещава посланика на СССР във Франция Богомолов. Издаден му е паспорт на гражданин на СССР.

1. Самотата на Бунин в изгнание

Тези стъпки предизвикаха рязко негативно отношение към Бунин в антисъветските емигрантски среди. От друга страна, връщането на писателя в Съветския съюз също е невъзможно, особено след репресивната партийна резолюция в областта на литературата през 1946 г. и доклада на Жданов.

Самотният, болен, полубеден Бунин се озова между два огъня: много емигранти се отвърнаха от него, докато съветската страна, раздразнена и разочарована, че Бунин не моли да бъде изпратен у дома, запази дълбоко мълчание.

Тази горчивина от негодувание и самота се засилваше от мислите за неумолимия приближаване на смъртта. Мотивите за раздялата с живота се чуват в стихотворението „Два венеца” и в последните прозаични произведения на Бунин, философските медитации „Мистрал”, „В Алпите”, „Легенда” с характерните им детайли и образи: ковчег, гробни кръстове, мъртво лице, подобно на маска и т.н.

В някои от тези произведения писателят като че ли обобщава собствените си земни трудове и дни. В разказа „Бернар“ (1952) той разказва за прост френски моряк, който работи неуморно и си отиде с чувството за почтено изпълнен дълг.

Последните му думи бяха: „Мисля, че бях добър моряк“. Какво искаше да каже с тези думи? Радостта да знаеш, че той, докато живее на земята, е облагодетелствал ближния си, като е добър моряк? - пита авторът.

И той отговаря: „Не: това, че Бог дава на всеки един от нас този или онзи талант заедно с живота и ни налага свещения дълг да не го заравяме в земята. Защо защо? ние не знаем. Но ние трябва да знаем, че всичко в този свят, което е непонятно за нас, със сигурност трябва да има някакъв смисъл, някакво високо Божие намерение, насочено към гарантиране, че всичко в този свят „да бъде добро” и че усърдното изпълнение на това Божие намерение е цялата ни заслуга пред Него и следователно радост, гордост.

И Бернар го знаеше и усети. През целия си живот той усърдно, достойно, вярно изпълняваше скромния дълг, възложен му от Бога, служеше Му не от страх, а от съвест. И как да не каже това, което каза в последния си момент?

„Струва ми се – завършва разказа си Бунин, – че аз като художник съм спечелил правото да кажа за себе си в последните си дни нещо подобно на това, което каза Бърнард, когато умираше.

1. Смъртта на Бунин

На 8 ноември 1953 г., на 83-годишна възраст, Бунин умира. Почина един изключителен художник на словото, прекрасен майстор на прозата и поезията. „Бунин е последният от класиците на руската литература, чийто опит нямаме право да забравяме“, пише А. Твардовски.

Работата на Бунин не е само филигранна изработка, удивителната сила на пластичното изображение. Това е любов към родната земя, към руската култура, към руския език. През 1914 г. Бунин създава прекрасно стихотворение, в което подчертава трайното значение на Словото в живота на всеки човек и човечеството като цяло:

5 / 5. 1

Името на писателя Иван Бунин е добре известно не само в Русия, но и далеч извън нейните граници. Благодарение на собствените си произведения първият руски лауреат в областта на литературата спечели световна слава приживе! За да разберете по-добре от какво се е ръководил този човек при създаването на своите уникални шедьоври, трябва да изучите биографията на Иван Бунин и неговия поглед върху много неща в живота.

Кратки биографични очерци от ранно детство

Бъдещият велик писател е роден през далечната 1870 г., на 22 октомври. Воронеж стана негова родина. Семейството на Бунин не беше богато: баща му стана обеднял земевладелец, следователно от ранно детство малката Ваня преживя много материални лишения.

Биографията на Иван Бунин е много необичайна и това се проявява от най-ранния период от живота му. Още в детството той много се гордееше с факта, че е роден в благородно семейство. В същото време Ваня се опита да не се фокусира върху материалните трудности.

Както свидетелства биографията на Иван Бунин, през 1881 г. той влезе в първия клас. Иван Алексеевич започва своето училище в гимназията в Елец. Въпреки това, поради тежкото финансово положение на родителите си, той е принуден да напусне училище още през 1886 г. и да продължи да учи основите на науката у дома. Благодарение на обучението у дома младата Ваня се запознава с творчеството на такива известни писатели като А. В. Колцов и И. С. Никитин.

Редица интересни забавни факти за началото на кариерата на Бунин

Иван Бунин започва да пише първите си стихотворения на 17-годишна възраст. Тогава той направи творческия си дебют, който се оказа много успешен. Нищо чудно, че печатните медии публикуваха творбите на младия автор. Но тогава техните редактори едва ли можеха да си представят колко зашеметяващи успехи в областта на литературата очакват Бунин в бъдеще!

На 19-годишна възраст Иван Алексеевич се мести в Орел и получава работа във вестник с красноречивото име "Орловский вестник".

През 1903 и 1909 г. Иван Бунин, чиято биография е представена на вниманието на читателя в статията, е удостоен с Пушкинската награда. А на 1 ноември 1909 г. е избран за почетен академик на Петербургската академия на науките, която специализира изискана литература.

Важни събития от личния живот

Личният живот на Иван Бунин е пълен с много интересни моменти, на които трябва да обърнете внимание. В живота на един велик писател имаше 4 жени, към които той изпитваше нежни чувства. И всеки от тях изигра определена роля в съдбата му! Нека обърнем внимание на всеки един от тях:

1. Варвара Пашченко - Бунин Иван Алексеевич я срещна на 19-годишна възраст. Това се случи в сградата на редакцията на в. "Орловский вестник". Но с Варвара, която беше една година по-голяма от него, Иван Алексеевич живееше в граждански брак. Трудностите в отношенията им започнаха поради факта, че Бунин просто не можеше да й осигури материалния стандарт на живот, към който се стремеше. В резултат на това Варвара Пашченко му изневери с богат земевладелец.
2. Анна Цакни през 1898 г. става законна съпруга на известен руски писател. Той я срещна в Одеса по време на празниците и беше просто поразен от естествената й красота. Семейният живот обаче бързо се спука поради факта, че Анна Цакни винаги е мечтала да се върне в родния си град - Одеса. Следователно целият живот в Москва беше тежест за нея и тя обвини съпруга си в безразличие към нея и безчувствие.
3. Вера Муромцева е любимата жена на Бунин Иван Алексеевич, с когото той живее най-дълго - 46 години. Официализират връзката си едва през 1922 г. - 16 години след като се запознават. И Иван Алексеевич срещна бъдещата си съпруга през 1906 г., по време на литературна вечер. След сватбата писателят и съпругата му се преместват да живеят в южната част на Франция.
4. Галина Кузнецова живееше до съпругата на писателя Вера Муромцева и изобщо не се смущаваше от този факт, като самата съпруга на Иван Алексеевич. Общо тя е живяла 10 години във френска вила.

Политически възгледи на писателя

Политическите възгледи на много хора оказаха значително влияние върху общественото мнение. Затова някои публикации във вестниците им отделиха много време.

Дори въпреки факта, че в по-голяма степен Иван Алексеевич трябваше да върши собствената си работа извън Русия, той винаги обичаше родината си и разбираше значението на думата "патриот". Въпреки това, Бунин беше чужд на принадлежността към определена партия. Но в едно от интервютата си писателят веднъж спомена, че идеята за социалдемократическа система му е по-близка по дух.

Трагедия в личния живот

През 1905 г. Бунин Иван Алексеевич преживя тежка скръб: синът му Николай, когото Анна Цакни му роди, умря. Този факт определено може да се отдаде на личната житейска трагедия на писателя. Въпреки това, както следва от биографията, Иван Бунин се държеше твърдо, успя да издържи болката от загубата и да даде, въпреки такова тъжно събитие, много литературни „перли“ на целия свят! Какво още се знае за живота на руския класик?

Иван Бунин: интересни факти от живота

Бунин много съжалява, че е завършил само 4 класа на гимназията и не може да получи систематично образование. Но този факт изобщо не му попречи да остави значителна следа в световната литература.

За дълъг период от време Иван Алексеевич трябваше да остане в изгнание. И през цялото това време той мечтаеше да се върне в родината си. Бунин всъщност скъпи тази мечта до смъртта си, но тя остана неосъществима.

На 17-годишна възраст, когато пише първото си стихотворение, Иван Бунин се опитва да подражава на своите велики предшественици - Пушкин и Лермонтов. Може би тяхното творчество е оказало голямо влияние върху младия писател и е станало стимул за създаване на свои произведения.

Сега малко хора знаят, че в ранна детска възраст писателят Иван Бунин е бил отровен от кокошка белена. Тогава от сигурна смърт го спасила бавачката, която навреме дала мляко да изпие малката Ваня.

Писателят се опита да определи външния вид на човек по крайниците, както и по задната част на главата.

Бунин Иван Алексеевич беше запален по събирането на различни кутии, както и бутилки. В същото време той яростно пази всичките си „експонати“ в продължение на много години!

Тези и други интересни факти характеризират Бунин като необикновена личност, способна не само да реализира таланта си в областта на литературата, но и да вземе активно участие в много области на дейност.

Известни колекции и произведения на Бунин Иван Алексеевич

Най-големите произведения, които Иван Бунин успява да напише в живота си, са разказите "Митина Любов", "Село", "Суха долина", както и романът "Животът на Арсенев". Именно за романа Иван Алексеевич е удостоен с Нобелова награда.

Колекцията на Иван Алексеевич Бунин "Тъмни алеи" е много интересна за читателя. Съдържа истории, които засягат темата за любовта. Писателят работи върху тях в периода от 1937 до 1945 г., тоест точно когато е в изгнание.

Високо оценени са и образците от творчеството на Иван Бунин, които са включени в сборника „Проклети дни“. Той описва революционните събития от 1917 г. и целия исторически аспект, който те носят в себе си.

Популярни стихотворения на Иван Алексеевич Бунин

Във всяко свое стихотворение Бунин ясно изрази определени мисли. Например, в известното произведение "Детство" читателят се запознава с мислите на детето по отношение на света около него. Десетгодишно момче размишлява колко величествена е природата наоколо и колко малък и незначителен е той в тази вселена.

В стиха „Нощ и ден” поетът майсторски описва различните часове на деня и подчертава, че всичко в човешкия живот постепенно се променя и вечен остава само Бог.

Интересно е описана природата в произведението „Салове”, както и упоритата работа на онези, които всеки ден превозват хора до отсрещния бряг на реката.

Нобелова награда

Нобеловата награда беше присъдена на Иван Бунин за романа му "Животът на Арсениев", който всъщност разказваше за живота на самия писател. Въпреки факта, че тази книга е публикувана през 1930 г., Иван Алексеевич се опита да „излее душата си“ и чувствата си към определени житейски ситуации в нея.

Официално Нобеловата награда за литература е присъдена на Бунин на 10 декември 1933 г. - тоест 3 години след излизането на известния му роман. Той получи тази почетна награда от ръцете на самия шведски крал Густав V.

Прави впечатление, че за първи път в историята Нобеловата награда беше присъдена на човек, който официално е в изгнание. До този момент нито един гений, станал негов собственик, не е бил в изгнание. Иван Алексеевич Бунин току-що стана този „пионер“, който беше отбелязан от световната литературна общност с толкова ценно насърчение.

Общо носителите на Нобелова награда трябваше да получат 715 000 франка в брой. Изглежда, че това е много впечатляваща сума. Но писателят Иван Алексеевич Бунин бързо го пропилява, тъй като оказва финансова помощ на руски емигранти, които го бомбардират с много различни писма.

Смъртта на писателя

Смъртта дойде при Иван Бунин доста неочаквано. Сърцето му спря по време на сън и това тъжно събитие се случи на 8 ноември 1953 г. Именно на този ден Иван Алексеевич беше в Париж и дори не можеше да си представи предстоящата смърт.

Със сигурност Бунин мечтаеше да живее дълго време и един ден да умре в родната си земя, сред своите роднини и голям брой приятели. Но съдбата се разпореди малко по-различно, в резултат на което писателят прекарва по-голямата част от живота си в изгнание. Въпреки това, благодарение на ненадминатата си креативност, той всъщност осигури безсмъртие на името си. Литературните шедьоври, написани от Бунин, ще бъдат запомнени за още много поколения хора. Творческа личност като него печели световна слава и се превръща в историческо отражение на епохата, в която е творила!

Иван Бунин е погребан в едно от гробищата във Франция (Saint-Genevieve-des-Bois). Ето такава богата и интересна биография на Иван Бунин. Каква е ролята му в световната литература?

Ролята на Бунин в световната литература

Спокойно можем да кажем, че Иван Бунин (1870-1953) остави забележима следа в световната литература. Благодарение на такива добродетели като изобретателност и словесна чувствителност, които поетът притежаваше, той беше отличен в създаването на най-подходящите литературни образи в своите произведения.

По природа Иван Алексеевич Бунин беше реалист, но въпреки това той умело допълни разказите си с нещо завладяващо и необичайно. Уникалността на Иван Алексеевич се състои във факта, че той не се е смятал за член на никоя известна литературна група и „тенденция“, която е основна според него.

Всички най-добри истории на Бунин бяха посветени на Русия и разказаха за всичко, което свързва писателя с нея. Може би благодарение на тези факти историите на Иван Алексеевич бяха много популярни сред руските читатели.

За съжаление, творчеството на Бунин не е напълно проучено от нашите съвременници. Научните изследвания на езика и стила на писателя тепърва предстоят. Неговото влияние върху руската литература на 20-ти век все още не е разкрито, може би защото, подобно на Пушкин, Иван Алексеевич е уникален. Има изход от тази ситуация: обръщане отново и отново към текстовете на Бунин, към документи, архиви и спомени на съвременниците за него.

• Етапи на кредитния процес и техните характеристики
• Как самостоятелно да изчислим заема и лихвата с помощта на кредитен калкулатор или с формула за изчисление?
• Нарушения на протеиновия метаболизъм
• Пилешки ембрион Начини за заразяване на пилешки ембрион с вирус
• Люляк лечебни свойства и противопоказания
• Диаметър на фалопиевата тръба
• Статико-динамични функции на долните крайници
• Как да не тичаш след мъж
• Цветови комбинации в дрехите за мъже
• Коки в намазка при жена: лечение на неприятно заболяване

• Какво да правите след изваждане на зъб: препоръки
• Причини за образуване и методи за лечение на тумор в устата Какво да направите, ако бузата е подута, но зъбът не боли
• Форми и видове женски срамни устни
• Жена, родена под знака на Риби
• Характеристики и роля на специфични протеини на мускулната тъкан TnC, TnI, TnT, тропомиозин, актомиозин
• Кондензирано мляко - ползи и вреди Какво е полезно кондензирано мляко със захар
• Как да продавате услуги на клиент: инструкции стъпка по стъпка
• Какъв бизнес да отворим в селото
• Как да печелите пари на село: инструкции стъпка по стъпка
• Кировски бизнесмени за оставката на главния данъчен служител на региона