Резюме и анализ на Еврипид Медея. НО

* Тази работа не е научна работа, не е окончателна квалификационна работа и е резултат от обработка, структуриране и форматиране на събраната информация, предназначена за използване като източник на материал за самоподготовка на учебната работа.

План:

1. Някои моменти от биографията на автора. Особености на работата му. Спешността на проблема. Последователи на Еврипид. От какво е недоволен Еврипид. Разсъжденията на поета. Обща характеристика и място в историческия и литературен контекст. Историята на развитието на темата в литературните среди.
2. Образът на Медея. Сравнение на мита за Медея с трагедията на Еврипид. Прилики, разлики.
3. Анализ на съдържанието на трагедията: цитати, факти, примери. Сравнение на трагедията на Еврипид с други факти за Медея, дошли до нас. Какви са несъответствията? Защо Еврипид модифицира сюжета?
4. Основната идея на текста. Променил ли се е образът на Медея? Покажете динамиката на героите, колебанието и страданието на героите в една трагедия.
5. Основни изводи за свършената работа.
6. Списък на използваната литература.

Еврипид (също Еврипид, гръцки Εριπίδης, лат. Еврипид, 480 - 406 г. пр. Н. Е.) Е древногръцки драматург, представител на нова атическа трагедия, в която психологията надделява над идеята за божествената съдба.

Великият драматург е роден в Саламин, в деня на прочутата победа на гърците над персите в морска битка, 23 септември 480 г. пр. Н. Е. д. от Mnesarch и Kleito. Родителите се озоваха в Саламин заедно с други атиняни, избягали от армията на персийския цар Ксеркс. Точната връзка на рождения ден на Еврипид с победата е украшение, което често се среща в разказите на древни автори за великите. Така в Съда се съобщава, че майката на Еврипид го е заченала по времето, когато Ксеркс нахлува в Европа (май, 480 г. пр. Н. Е.), От което следва, че през септември той не може да бъде роден по никакъв начин. Мраморният надпис на Париан идентифицира годината на раждане на драматурга като 486 г. пр. Н. Е. д. и в тази хроника на гръцкия живот името на драматурга се споменава 3 пъти - по-често от името на който и да е цар. Според други доказателства датата на раждане може да се припише на 481 г. пр. Н. Е. д.

Бащата на Еврипид беше уважаван и очевидно заможен човек, майката на Клейто се занимаваше с продажба на зеленчуци. Като дете Еврипид се занимава сериозно с гимнастика, дори печели състезанието сред момчетата и иска да стигне до Олимпийските игри, но е отхвърлен поради младостта си. След това учи рисуване, но без особен успех. Тогава той започва да взема уроци по ораторско изкуство и литература от Продик и Анаксагор и уроци по философия от Сократ. Еврипид събира книги в библиотеката и скоро започва да пише сам. Първото парче, Пелиад, излезе на сцената през 455 г. пр. Н. Е. д., но тогава авторът не спечели поради кавга със съдиите. Еврипид печели първата награда за умение през 441 г. пр. Н. Е. д. и от тогава до смъртта си той създава своите творения. Социалната активност на драматурга се проявява във факта, че той участва в посолството в Сиракуза в Сицилия, очевидно подкрепяйки целите на посолството с авторитета на писател, признат от цяла Гърция.

Семейният живот на Еврипид е неуспешен. От първата си съпруга Хлоирина той има 3 сина, но се развежда с нея заради прелюбодейството й, написвайки пиесата „Иполит“, където осмива сексуалните отношения. Втората съпруга Мелита не беше по-добра от първата. Еврипид придоби слава на женомразец, което даде повод на комедийния майстор Аристофан да се пошегува с него. През 408 г. пр.н.е. д. великият драматург решава да напусне Атина, приемайки поканата на македонския цар Архелай. Не е известно какво точно е повлияло на решението на Еврипид. Историците са склонни да мислят, че основната причина е, ако не преследването, то престъплението на уязвима творческа личност срещу съграждани за непризнаване на заслугите. Факт е, че от 92 пиеси (75 според друг източник) само 4 са наградени с награди на театрални състезания по време на живота на автора, а една пиеса е посмъртна. И само 19 са оцелели до днес.

Еврипид критикува демагозите, политическите оратори и похвали селските работници; съсредоточен върху патриотичните идеали от героичната епоха на Перикъл, когато управлението на народа беше триумфално. Иновациите и реализмът на Еврипид не намериха веднага признание сред публиката. Неговият трагичен патос е осмиван от Аристофан в комедията му „Жаби“.

Сюжетите на трагедиите на Еврипид са предимно митологични, но героите са изписани от него реалистично, с положителни и отрицателни черти, понякога противоречиви. След смъртта на великия драматург творбите му стават все по-популярни. Те оказват влияние върху римските автори, както и върху развитието на драмата в Европа. И това не е изненадващо, защото героите на Еврипид са много жизненоважни, репликите са точни, умни и остроумни, а действията понякога са неочаквани, както често се случва в действителност.

Атиняните поискали разрешение да погребат драматурга в родния му град, но Архелай пожелал да напусне гроба на Еврипид в столицата му Пела. След като научи за смъртта на драматурга, Софокъл принуди актьорите да играят пиесата с непокрити глави. Атина издигна статуя на Еврипид в театъра, почитайки го след смъртта. Плутарх разказва легенда („Ликург“): мълния е ударила гробницата на Еврипид, страхотен знак, че само Ликург е награждаван сред известни хора.

Новите сили на драмата на Еврипид са гражданският реализъм, реторика и философия. Отразяването на философските проблеми в работата му носи на Еврипид прякора „философ на сцената“.

Неговата работа предполага определена образователна атмосфера и общество, към което се обръща, и обратно - че тази поезия за първи път помага да се пробие новата форма на човек, който е жаден за светлина, и поставя пред очите му идеално отражение на своята същност, в която той изпитва нужда от оправданието си може би повече от всякога.

Буржоизирането на живота за времето на Еврипид означава приблизително същото като за нас пролетаризацията, на която понякога става подобно, когато вместо трагичния герой от древността на сцената се появява просяк скитник. Именно срещу това унижение на високата поезия съперниците на Еврипид се разбунтуваха.

Кризата на атинския полис, рязко влошена по време на Пелопонеската война, намери многостранно отражение в трагедиите на Еврипид. Нарастващите индивидуалистични тенденции в обществото, отразени в теоретичната сфера в желанието на софистите да видят в човека "мярката на всички неща" (Протагор) в областта на художественото творчество, се проявяват във все по-непреклонно внимание към индивида, неговата индивидуалност, към света на чувствата му. В драмите на Еврипид трагичният конфликт се развива като конфликт на противоположни чувства в душата на героя, като психологически конфликт. За първи път човешката психология получава подробно художествено въплъщение. Еврипид изобразява хората такива, каквито са в действителност, отхвърля идеализацията и героизацията на Софокъл, опитвайки се да покаже истинската реалност, не скривайки недостатъците й (В комедията си „Жаби“ Аристофан осъжда Еврипид за стремежа му да покаже тъмните страни на живота в театъра).

В трагедиите на Еврипид лесно може да се разпознае тенденция към изобразяване на особено остри и трагични ситуации и конфликти, към трагичен патос, за това, което Аристотел го нарече „най-трагичния от поетите“. В същото време изобразените конфликти едновременно придобиват чертите на ежедневието, възникващи в сферата на чисто личните отношения. Развитието на всекидневния елемент води до противоречие между митологичната форма и съдържанието на трагедията, което придобива чертите на ежедневната драма. В някои от по-късните трагедии на Еврипид („Йон“, „Елена“) има моменти, предвиждащи нов тип драматична творба на новата атическа комедия.

Трагедиите на Еврипид, отговарящи на най-важните събития в политическия и духовен живот на Атина, понякога придобиват чисто журналистически характер: дискусиите за социални проблеми понякога са само повърхностно свързани с изобразения сюжет. Трагедиите на Еврипид критикуват традиционния мироглед: религия, възгледи за положението на жените и робите, за политическата структура на обществото: отбелязвайки много от недостатъците на атинската демокрация, Еврипид говори в подкрепа на демократичната система, осъжда автокрацията (тиранията) . В няколко трагедии („Троянците“, „Хекуба“) той протестира срещу завоевателните войни, техните трагични глупости, които носят само страдание на човек. Нещо повече, тези страдания са лишени от морален смисъл, което води до познаване на истината, какъвто е случаят в трагедиите на Есхил („страданието учи“).

Някои от героите в трагедиите му отразяват обществените настроения на ерата на кризата за Атина - желанието да се измъкне от обществения живот, да търси идеала във вътрешния си свят, в общуването с природата. Но в неговите трагедии е модерно да се срещат героични образи, които отразяват гражданския патос и патриотизъм на поета.

В художествено отношение трагедията на Еврипид бележи кризата на жанра героична трагедия. Това се доказва от несъответствието на митологичната форма със съдържанието, придобиващо ежедневно оцветяване, падането на ролята на припева, който се превръща от основния структурен елемент на трагедията в незадължителен елемент, който губи органичните си връзки с цялото, тъй като центърът на тежестта се премества към актьора (образът на вътрешния свят на героя води до появата на монолог, също монодиален (солова музикална ария).

Трагедията на Еврипид проправя пътя за драмата на новата ера с нейния дълбок интерес към вътрешния свят на човека, изобразен във всичките му противоречия.

В трагедията "Медея" нараства политическата и духовна свобода на индивида, проблемите на човешкото общество и връзките, на които се основава, стават все по-ясни, човешкото аз заявява правата си, когато чувства, че е ограничено от връзки, които изглеждат изкуствени към него. С помощта на убеждаването и средствата на разума той търси за себе си индулгенции и излизания. Бракът става обект на спорове. Връзката между половете - от векове noli me tangere на конвенционалността - се извежда в светлината на Бог и става собственост на обществеността: това е борба, както всичко в природата. Тук ли не царува правото на могъщия, както навсякъде по земята? И така поетът открива в легендата за Джейсън, оставяйки Медея, страстите на днешния ден и затваря в тази черупка проблеми, за които легендата дори не подозира, но които може да направи актуални за съвременността с великолепна пластичност.

Атинските жени от онова време изобщо не са били Медея, или са били твърде унили или твърде изтънчени за тази роля. Следователно отчаян дивак, който убива децата си, за да нарани предателския си съпруг и да прекъсне всички връзки с него, се оказа удобна възможност за поета да изобрази спонтанното в женската душа, без да се смущава от гръцкия морал. Джейсън, безупречен герой във възприятието на цяла Гърция, макар и съвсем не роден съпруг, става страхлив опортюнист. Той действа не от страст, а от студена пресметливост... Той обаче трябва да бъде такъв, че да направи убиеца на собствените си деца от древната легенда трагична фигура. Цялото участие на поета е на нейна страна, отчасти защото, като цяло, той смята съдбата на жените за достойна за жалост и следователно не я разглежда в светлината на мита, заслепен от героичния блясък на мъжката доблест, който се оценява само от подвизи и слава; но преди всичко поетът умишлено иска да превърне Медея в героинята на буржоазната трагедия на брака, която често се разиграваше в тогавашната Атина, макар и не в такива крайни форми. Негов откривател е Еврипид. В конфликта на безграничния мъжки егоизъм и безграничната женска страст "Медея" е истинска драма на своето време. Следователно и двете страни го играят във филистимски дух, така те спорят, осъждат и резонират. Джейсън е пропит с мъдрост и щедрост, Медея философства за социалното положение на жената, за безчестното потискане на сексуалното влечение към чужд мъж, което тя трябва да следва и което също трябва да купи с богати зестри, и заявява, че раждането е много по-опасно и изисква по-голяма смелост от военните подвизи.

Трагедията на Еврипид не без основание беше наречена дискусионен клуб на всички движения от неговата епоха. Нищо не доказва проблемността на всички неща за съзнанието на това поколение повече от това разлагане на целия живот и всяка традиция в дискусии и философстване, в което участват всички възрасти и класове, от царе до слуги.

Образът на Медея привлича много създатели на различни видове изкуство: художници, композитори и писатели (главно драматурзи) и, скитайки се от произведение на произведение, този образ претърпява значителни промени.

Медея е фигура на безумна, бурна страст. В гръцката, а след това и в римската литература, тя е тип вещица (а след това и зла магьосница). Има две основни трагедии, посветени на Медея: гръцка - Еврипид, римска - Сенека. Еврипид не се ограничи само с един епизод от легендата; в своята трагедия той събра всички перипетии на дългия живот на Медея, чак до последната криза. Легендата е следната: Джейсън беше син на крал Йолкус; той живееше на тесалийското крайбрежие. Чичо му Пелий отнел трона от баща си Йолкус, а Язон изпратен да търси Златното руно, пазено от дракон, в Колхида, на далечните брегове на Черно море, с надеждата, че няма да се върне. Джейсън отплава на кораба на аргонавтите, минава покрай скалите на Симплега-ди и пристига в Колхида, във владение на цар Иет.

Иет имаше дъщеря Медея. Дядо й беше самият Слънце Хелиос. Цирцея, сестрата на краля, лелята на Медея, също била магьосница (в Омир тя превръща мъжете в прасета, лъвове и вълци), Улис я обичал. Прекарва сладък месец с нея и тя му ражда сина Телегон (който по-късно основава Тускул, където живее Цицерон и където дъщеря му Теренция умира при раждане). Виждайки как Джейсън слиза от кораба към брега, Медея се влюбва в него от пръв поглед, безумно и завинаги. - Тя го гледа втренчено. Тя не откъсва очи от лицето му. В лудостта, която я е обявила, си мисли, че това не са чертите на смъртен, а на бог. Тя не е в състояние да откъсне очи от него “(Овидий,„ Метаморфози “, VII, 86).

Тогава кралят дава на Джейсън инструкции, които не могат да бъдат изпълнени. И всеки път, когато Медея го спасява от смъртта, помага да се справи с огнедишащите бикове, помага да засее драконовите зъби в полето на Арес, от което се раждат воини, които веднага вдигат оръжие.

И така, благодарение на Медея, Джейсън получава Златното руно. Докато корабът се подготвя за плаване, аргонавтите са заплашени от брата на Медея Аскилт и тя го убива. Тя се качва на кораба; тя се предаде на Джейсън в „пристъп на трескаво желание“. Ясон обеща да се ожени за нея.

Върнал се в Тесалия, но Пелий отказал да му върне трона на баща си. Тогава Медея убеди Пелия да се потопи във вана с вряща вода, за да възвърне младостта си, и той беше сварен жив.

Убийството на Пелия принуждава Медея и Язон да избягат от Йолк. Те се установяват в Коринт, заедно с крал Креон.

Крал Креон покани Джейсън да се ожени за дъщеря му. Джейсън се съгласи, тъй като тя беше гъркиня, и изгони чужденката Медея.

Медея гледа двете си деца, родени от Джейсън, когато те все още се обичаха. Заради него тя предаде баща си, уби младия си брат и уби Пелия. Тя му даде двама сина и сега той я отхвърля. Гневът задушава Медея. Тя влиза в стаята на синовете. Единият от тях се казва Мермер, другият е Ферет. Тя казва на техния роб-учител: „Вървете, подгответе им това, от което се нуждаят всеки ден“, знаейки, че тези неща ще отидат с тях до подземното им жилище - гроба. Тя гледа децата. Сега ще ги убие. Ето го - момент на рисуване.

На фреска в къщата на Диоскури момчетата играят на зарове под наблюдението на учител роби. Медея е вдясно. Дългата, нагъната туника пада от раменете до краката. Дясната ръка опипва дръжката на камата, затегната в лявата. Очите й са приковани към деца, които са погълнати от играта си с цялата пламенност и небрежност на възрастта си. Единият стои с кръстосани крака и леко се подпира на маса с форма на куб, а другият седи на същата маса. Ръцете на двамата са изпънати до костите, които те самите скоро ще станат. Яростта на Медея е спокойна. Това е същата неподвижност, много плашещата тишина, която служи като предвестници на експлозия на лудост.

От друга страна, на стенописа в къщата на Джейсън децата срещат погледа на майка си. Робът поглежда към Мермер и Ферет. Има две възможни обяснения за поведението и погледа на Медея. Или, концентрирайки се с мислите си за предстоящия акт, тя се колебае между две противоречиви чувства - съжаление и отмъщение (майка и жена се бият в нея, страх от замисленото и яростно желание за това двойно детство), или в нея, замръзнала преди извършването на този кървав акт бушува неудържим гняв, неудържима жажда за яростно възмездие. Първата интерпретация е от областта на психологията. Вторият няма нищо общо с психологията, той е физиологичен, трагичен. Това е единствената възможна интерпретация, тъй като обяснява текста, уловен на стенописите. Защото това е тълкуването на Еврипид.

Медея на Еврипид описва прекъсването на цивилизованите връзки поради страстта на жената към мъжа. Любовта се превръща в омраза, жестоката похот за любовник се превръща в смъртоносна ярост за семейството.
Страстта е болест. В лудост душата се поддава на бурен импулс. Гмуркач, скочил във водата, вече не може да спре падането си. Дори бягане - и това е „лудостта“ на движението: бягащият човек не е в състояние да спре и да замръзне за един миг. Аристотел каза: хората, които хвърлят камъни, не могат да ги върнат обратно. Цицерон в своите „Тускулански разговори“ (IV, 18) пише: „Човек, който се е хвърлил (praecipi-taverit) от върха на нос Левкад в морето, няма да може да спре на половината път до водата, дори и да иска да се." Praecipitatio пада с главата в бездната. В трактата си За гнева (I, 7) Сенека Младши повтаря този образ на Цицерон - образът на човек, който пада в бездната - и коментира този „фатален скок“ по следния начин: този, който се е хвърлил, не е само не може да се върне, но той е „неспособен да не стигне там, където не бихте могли да бързате“.
Медея е жена, която се хвърля в бездната. Няма друг изход и не може да бъде. Тук не говорим за тежко колебание на Корнел, за сблъсък на психологически мотиви. Подобно на растение или животно, лудостта преминава през три етапа - раждане, цъфтеж и смърт. Лудостта е растеж; ражда се и расте, става неустоим, стреми се към своя край, щастлив или нещастен.
Фреската живо изразява най-известния стих от древността, заложен в устните на Медея: „Разбирам какво жестокост се осмелих да направя. Но моят тимос (жизнена сила, либидо) е по-силен от моя булеумата (неща, които искам). " Медея вижда , за какво се е решила; тя вижда, че вълна от желание е обхванала съзнанието й и заплашва да вземе всичко със себе си. Моментът, уловен на стенописа, не може да се нарече психологически: героинята не е разкъсвана между лудост и разум. Този момент е трагичен: Медея е безпомощна пред потока, което след миг ще я доведе до действие. Моментът е толкова не психологически, че Еврипид го придружава с чисто физиологично обяснение: всички нещастия идват от факта, че вътрешността на Медея - нейният мозък, сърце и черен дроб - са възпалени. Точно това казва медицинската сестра: „Какво да прави, когато цялата й природа е възпалена (megalosplangchnos), когато нещастието я измъчва, без да дава почивка (dyskatapaustos)?“ Еврипид описва всички признаци на сериозно разстройство, сполетяло Медея: тя вече не яде, избягва компанията на хора, децата вдъхват ужас в нея, тя плаче без да спира, или упорито гледа надолу към краката си, или погледът й се изпълва с гняв, като ядосан бик, тя е глуха за човешката реч и чува думите на близките си не повече от скала - „шумът на морските вълни“.
Медеята на Сенека е още по-точна. Играта му не само концентрира цялото действие, по римски, върху последния момент, но отива и по-далеч: в края на трагедията Медея съобщава, че ще разкъса утробата си с кама, за да се увери, че третият дете от Джейсън не расте в него. С такъв трагичен метод се показва каква е причината за нейния гняв (възпалена вътрешност), каква е причината за нейната любов (похот, неудържима плътска страст, която тя доказа с предишните си действия) и накрая какви са плодове от тази страст (дете в утробата). Два стиха, които предават това състояние, са великолепни („Медея“, 1012 и 1013): „In matre si quod pignus etiamnunc latet, scrutabor ense viscera et ferro extraham“ (Ако още един залог за любов остане скрит в утробата на майката, аз ще изрежете тази матка с кама и изхвърлете ембриона). Медея отново и отново преглежда трите причини за своето нещастие, които ще нарастват в размирната й душа, докато не доведат до акт на убийство. С този акт нейната „вътрешност“ ще отмъсти на пазвата й, унищожавайки плодовете, които е изхвърлила, в светлината на Бог - малката Мермер и малката Фере.

Медея Сенека най-накрая ще може да каже: „Medea nunc sum“ (Оттук нататък аз съм Медея) и ще го обясня по този начин: „Saevit infelix amor“ (Нещастната любов поражда лудост). Няма индивидуален конфликт между това, което човек желае, и това, което иска. Но има естествен океан, който се пробива през язовира и повдига всички тела, изобразени на стенописа, до гребена на нарастващата вълна на ярост. „Не знам какво е решила дивата ми душа в дълбините ми“ (Nescio quid ferox decrevit animus intus).
Какво е мнението на Медея? Неподвижен, замръзнал поглед предхожда буря, експлозия, по време на която човек, който е изпаднал в ярост, изглежда халюцинира, но не вижда действието, което извършва, престъплението, което извършва, дори не вижда собствената си халюцинация. Погледът му е вцепенено вцепенен в пространството. Той вижда нещо различно. Цицерон използва поразителен израз, когато казва, че в затъмнен ум "всички прозорци са забулени" (Tuskulan Conversations, I, 146). След този взрив погледът става по-ясен до такава степен, че например героят Едип изтръгва очите му: прозорците на ума му, отворени широко отворени, му показват какво е направил. Самата лудост лекува в акта на лудостта, ако лудият трябва само да признае ръката си в перфектния акт. Актът на бяс не е нищо повече от най-високата, кулминационна точка, последвана от рецесия и умиротворяване.

Извършила убийството на деца, Медея бяга в Атина. Там тя се омъжва за Егей и ражда сина му Меда, когото обича толкова силно, че му помага да убие Персийски, за да превземе царството му.

Нека сравним древната Медея със съвременната. Древните фрески описват концентрирано съзряване, в което няма абсолютно нищо драматично: те показват момента, който обобщава тази трагедия, и по никакъв начин не разкриват нейния край. В нашата ера Медея е написана от Делакроа. През 1855 г. Теофил Готие се запознава с картината, формулира нейната естетика и по най-решителния начин я противопоставя (независимо как твърди обратното) на духа на античната живопис: „Вбесената Медея Делакроа е рисувана с плам, ентусиазъм и щедрост на цветовете, която самият Рубенс би одобрил. Жестът на лъвица, събираща малки до нея, с които Медея държи изплашени деца, е великолепно изобретение на художника. Лицето й, наполовина скрито в сянка, напомня на змийски израз. Не прилича на главите на мраморни или глинени статуи, изглежда, въпреки това, наистина античен. Децата й, уплашени, плачат, не разбират какво се случва, но предполагайки, че ги очаква нещо ужасно, се втурват далеч изпод ръката на майка си, която вече стиска кама. От конвулсивни усилия да се освободят, кратките им туники се вдигнаха нагоре, излагайки детските тела на свежи розови тонове, които са в рязък контраст със синкавата, отново змийска бледност на майката.

И така, в Париж жестовете са важни, в Рим - възгледи. В Париж децата се притесняват, плачат, съпротивляват се. В Рим те играят, напълно погълнати от това занимание. В Париж ситуацията се изразява от истеричната Медея. В Рим Медея, потънала в отмъстителен гняв, мисли повече за нея, отколкото да действа. Самият акт на убийство е изобразен в Париж. В Рим - моментът, предхождащ го. И не само този предишен момент, но и целият текст на Еврипид като цяло е концентриран в един момент, който замръзна, да не говорим какво ще стане.

В Париж - грандиозен оперен вик. В Рим плашеща тишина (obstupefactus).

Римляните видяха прекрасен сюжет именно в това зловещо отражение на Медея, обидена от Джейсън и уплашена от собственото си неизбежно желание да убие Мермер и Ферет в момента, в който играят. Целият древен свят се възхищавал на Медея, написана от Тимомах. Цезар намери картината толкова красива, че я купи, плащайки в злато. Целият древен свят в един глас издигна очите на Медея. Този поглед наистина е чудо. Клепачите са възпалени. Гневът се подчертава от набраздени вежди. Жалко е в блестящата влага. Аузоний пише: „На картината, нарисувана от Тимомах, заплахата се изразява в сълзи, в ръката му проблясва кама, все още не оцапана с кръвта на синовете й ... Ръката на Тимомах боли точно като камата, която Медея хваща вляво ръка, срещайки погледа й с Мермер и Ферет ".

Апулей също създава своята Медея. Тази невероятна Медея, разделяща смъртта на децата от отмъщението, свързва сцената на първия полов акт с раждането по още по-конкретен начин от вътрешностите, разкъсани от камата на Медея в пиесата на Сенека.

Помислете за образа на Медея в едноименната трагедия на Еврипид:

Аристотел смята за недопустимо поетът да променя същността на мита и цитира Медея като пример за такова запазване на зърното на легендата. От различни версии на мита за Медея Еврипид избира този, в който тя е най-жестока: криейки се от преследването на баща си, Медея убива по-малкия си брат Аспирт и разпръсква парчета от тялото му, така че баща му да се забави да ги събере ; Медея убива собствените си деца; Медея, а не Джейсън, се справя с дракона. Медея Еврипид полага големи усилия заради Язон, за най-ужасните престъпления и в трагедията не е толкова мощна, колкото беше в някои митове (според един мит, тя е дъщеря на царя на Колхида Еет и Океанидите на Идия, внучката на Хелиос и племенницата на Цирцея, а в друга - майката Медея е покровителка на магьосниците Хеката, а Цирцея е нейна сестра).

Еврипид избира мита, който обяснява първопричината за краха на семейството на Медея и Язон: Ерос, по молба на Атина и Хера, вдъхновява Медея със страстна любов към Язон, но любовта й е несподелена и той се жени за нея само защото той даде обещание в замяна на нейната помощ. Тези. от страна на Язон това беше брак по удобство, поради което му беше толкова лесно да изостави Медея и деца заради царския трон на Коринт.

Трагедията се открива с монолог на медицинската сестра, където тя накратко очертава ситуацията (Аристотел смята, че прологът на Медея е пример за пролог на трагедия):

И сега не би трябвало да е в Коринт

Потърсете подслон с деца и съпруг.

Нека гражданите имат време да се харесат

Тя е в изгнание, остана на съпруга си
Покорната съпруга ...

... съдба
Медея се е променила. Те не я обичат

И нежно сърце страда дълбоко.

Ясни деца със съпруг / а в замяна
Реших да дам ново легло,

Той се жени за принцесата - уви!

Медея е обидена и тя
Тя не иска да спира да крещи.

Научаваме много за характера на Медея още от първия монолог на медицинската сестра:

Отказ от храна, нощ и ден
Като дадете мъчението на тялото, разтопете сърцето
Оттогава кралицата е давала сълзи,
Как се установи лошата новина за негодувание
В нейната душа.

... Нещастието й разкри цената
Изгубена родина.
Деца дори
Те станаха омразни към нея и към тях
Майка не може да гледа. Страх ме е сякаш
Луда мисъл, която не дойде
В главата й. Не понасям обиди
Тежък ум, а такава е Медея.

Така веднага се посочва личността на главния герой на трагедията: интелигентен, дързък, със силен характер, не свикнал да прощава, безкрайно любящ и доведен до отчаяние от предателството на единствения любим човек, за когото тя се жертва толкова много, жена.

Познавайки своята любовница, медицинската сестра се страхува колко много проблеми може да създаде от отмъщение:

Да, гневът на Медея е страховит: не е лесен
Нейният враг ще победи.

Медицинската сестра чувства заплаха за живота на децата на Медея и Джейсън.
Медея все още стене зад кулисите, но вече я представяме ясно как тя пъшка и призовава боговете да станат свидетели на отчитането на Джейсън. Страданието на Медея е неизмеримо:

Чрез ласката на равенство, нито един приятел

Тя не се стопля от ласката.

Тя призовава за смърт, неспособна да понесе негодуванието и се проклина, че е дала клетва с недостоен съпруг, заедно с Ясон тя загуби смисъла на живота:

О, Боже! О, Боже!
О, нека небесният Перун
Ще ми изгори черепа! ..
О, защо да продължавам да живея?
Уви за мен! Уви! Ти, смърт, развържи
Животът ми е възли - мразя я ...

Медея описва незавидното социално положение на римската жена от онова време и женския дял, който нито може да предизвика състрадание. В много отношения този проблем не е загубил своята актуалност днес:

Ние, жените, не сме по-нещастни. За съпрузите
Ние плащаме - и не евтино. Но ще купите
Значи той е вашият господар, а не роб.
И първата втора беда е по-голяма.
И най-важното - приемате го на случаен принцип:
Той е порочен или честен, както знаете.
Междувременно си отидете - за вас е срам,
И не смеете да премахнете половинката си.
А сега на жена ми, влизаща в новия свят,
Където моралът и законите са й чужди,
Трябва да познаем с какво тя
Разделя леглото по творение. И завидна
Участъкът на съпругата, ако съпругът е впрегнат
Той носи своето смирено. Смъртта е различна.
В крайна сметка съпругът, когато огнището го мразеше,
На страната на любовта сърцето се радва,
Те имат приятели и връстници, но ние
Трябва да гледаш в очите си омразно.
Но те казват, че ние сме за съпрузи,
Като зад стена, а те, казват, се нуждаят от копия.
Каква лъжа! Три пъти под щита
Предпочитам да стоя прав от веднъж
Един да роди.

Страданията на Медея се засилват, когато цар Креон идва при нея, настоявайки тя незабавно да напусне града с децата си, той се страхува, че магьосницата Медея ще навреди на дъщеря му. Отговаряйки му, Медея се описва много точно, обяснявайки причините за лошото отношение на хората към нея:

Медея е умна - мразена от това
Тя е една, другите са като теб,
Наглостта се счита за опасна.

Медея моли Креон да й позволи да остане с децата си в града поне за един ден, защото тя няма нито средства, нито приятели, които да ги подслонят. Тъй като е достатъчно нежен мъж, Креон се съгласява, без да подозира, че Медея се нуждае от един ден, за да се справи с него и дъщеря му, тъй като тя „е хитра и заклинанието много е разбрало съзнанието й“.

Медея хладнокръвно обмисля убийството на Креон и принцесата, без да се съмнява в правилността на избраното решение:

За баща, дъщеря и съпруг с нея
Превърнахме се в трупове ... мразените ...
Има много начини ...
Какво
Ще избера, самият аз още не знам:
Дворецът да подпали булката или медта
Трябва да ги вкарам остро в черния дроб ...

Единственото нещо, което я обърква е, че „по пътя към спалнята“ или „по работа“ тя може да бъде „пленена ... и злодеите да станат нелепи“.

Не променяйте пътищата директно към нас,
И за щастие той е тестван - отрова на сцената ...
И така, реших ...

Медея е благоразумна, логична и последователна в своите планове и мисли:

Е, убих ги ... И какво тогава?
Къде е градът и приятелят, който е вратата
Тя ще се отвори за нас и след като се приюти, за нас
Ще бъде ли инструктирано?
Няма такова нещо ... Търпение
Само малко повече.
Ако стените
Защитата ще се отвори пред мен
По тайния път на убийството в мълчание
Стъпвах веднага.
За каузата! ..Медея, всички изкуства
Обадете се за помощ - всяка стъпка
Трябва да го обмислите до най-малкия детайл! ..
Отидете на най-лошото! Ти сърце
Сега ще покажете сила.

Устният двубой с Джейсън Медея печели блестящо:

Че не сте съпруг, не войн - по-лошо, по-ядосано
Наистина не можеш да бъдеш това, което си за нас и за нас
Все още идваш ... Няма смелост ...
Имате ли нужда от смелост, така че приятели
Така че като си наранил, погледни в очите? В противен случай
Нашето име е такава болест - безсрамие ...
Да, гордейте се
Нека да бъда верен съпруг, така е ...
И славата на щастлив младоженец
Няма да бъде покрито с бледо, ако със сигурност
Изхвърлен от града, сам
И с беззащитни деца, скитащи,
И с просяците, този, който го спаси,
Той ще отиде да изуми хората с нещастието си.
О, Зевсе, о, боже, ако можеш за злато
Фалшив да разкрива знаци на хората,
Е, защо не изгориш марките
На негодник, така че да ти хване окото? ..

Медея си спомня всичко, което е направила за него, тя го прави най-пълната нищожност и негодник:

Децата на баща ми,
Започнахте нов брак. Оставете семето
Твоят беше безплоден, жажда за легло
Бих разбрал новото ...
Къде е?
Къде са тези свещени клетви?

И Джейсън в отговор открито признава, че в брак с коринтската принцеса търси материална изгода, но за да се оправдае, казва, че прави това, за да „отглежда деца ... чрез техните братя“. Медея разбира, че Джейсън не е искал да остане женен за варварска принцеса.

Какво по-щастливо за изгнание
Можех дори да мечтая за съюз
С принцесата? ..
... ожених се
Аз, за да се подредя, така че нуждите
Да не ни види - от опит, който познавам
Че бедният човек се избягва и от приятеля.
Исках твоята достойна за вид
Отглеждайте деца, за да се радвате за себе си,
Чрез своите братя, които ще се родят.

Медея се различава рязко от елинската жена и дори след като е живяла с Джейсън сред гърците, нейният характер изобщо не се е променил: тя е гореща, страстна, емоционална, водена от чувства и инстинкти, горда, сурова, необуздана и неизмерима. Медея е неизмерима във всичко: в любовта, омразата, отмъщението. Поради това други герои от трагедията не я разбират (Медея казва за себе си: „О, аз съм в много отношения, сигурен съм, от хората и много се различават ...“), затова и трагедията не беше оценена от съвременниците на Еврипид (тя получи третото място). Родена за различен живот, Медея е възмутена от условията на несвобода, в които живеят елинските съпруги, които не знаят за кого се женят, порочни или честни и какви са страданията на тези, които нямат късмет.

Образът на Медея достига до истинска трагедия, когато заедно с булката и царя планира да убие децата. Намирайки бъдещ подслон с Егей, Медея измисля план за убийство: сключва мир със съпруга си и го моли да убеди принцесата да остави момчетата в Коринт; Заедно с децата тя изпраща напоени с отрова пеплос и диадема в двореца. И тук започват най-трудните мъчения на Медея: майчинският инстинкт се бори срещу жаждата за отмъщение, омразата - с любов, дългът - със страст. Медея променя решението си четири пъти: първо, тя иска да убие децата, за да унищожи клана Джейсън:

Трябва да убие децата. И няма да повърнат
Ние нямаме никого. Самата Ясонов с корен
Ще откъсна къщата.

Тази жена е суетна и безкрайно горда:

Нито слаб, нито съжалявам, вероятно
Няма да остана в устата на хората; нас
Нито ще бъдат наречени търпеливи; разпореждане
Аз съм различен: въпреки че съм на две,
И отговарям двойно за любовта.
Всички деца на славата по света са такива.

Но когато Медея играе сцената на помирение с Джейсън, тя започва да вярва малко в нея и, като извежда децата при него, прегръща ги, разбира, че не е в състояние да ги убие:
... Нещастна душа!
Изглежда си готов да плачеш, треперещ
Вие сте прегърнати.

Но представяйки си как нейните момчета ще растат без нея, как ще пораснат, ще се оженят и тя няма да участва в това и няма да види щастието им (тоест тя напразно се измъчваше, давайки им живот, надявайки се, че те ще я подкрепи в напреднала възраст и ще бъде погребана достойно), Медея решава да вземе синовете си със себе си в Атина. Може би именно в този фрагмент егоизмът на Медея е най-забележим: тя не мисли какво е най-добре за децата си, да живее или да умре, да остане в града или да се скита с нея, тя се движи само от собствените си чувства и собствените си желания . Тя иска да задържи децата със себе си, защото в изгнание те ще бъдат нейната „наслада“. Но това решение изобщо не облекчава мъките й, изпращайки синовете си в двореца с отрова, тя казва: „Тръгвай, по-скоро си тръгвай ... Нямам сила да те гледам. Смачкана съм от брашно ... ”.

Всичко се променя от дошъл пратеник, който разказва, че след смъртта на принцесата и нейния баща разгневени коринтяни се втурват в къщата на Медея, за да убият нея и нейните деца. Още Медея не се съмнява. Сега това е убийство в името на спасението, убийство от милост, защото поддръжниците на Креон или разгневена тълпа могат просто да разкъсат невинни деца:

... Сега съм
Довърши ги и се махай оттук
В противен случай другият ще направи моя
Враждебна ръкано същото; много
Ще умра сега. Нека майката
Самата тя ще го изпълни.

Това, което враговете на децата ми не могат да видят
Изоставен от Медея за подигравка.

Няма повече трагично противоречие, образът на Медея възвръща целостта.

Краят на трагедията е много ярък: Медея се появява в колесница, теглена от дракони, която Хелиос й изпраща. С нея са труповете на нейните деца. Води се последният й диалог с Джейсън, който донякъде променя характера на драмата: обвиненията срещу Медея са справедливи, наистина може да изглежда, че ако Скила има сърце, тя е по-мила от Медея, нейната жестокост не познава граници, но всички Медея аргументите също изглеждат правдоподобни: тя е виновна Джейсън, те са били убити от греха му и ревността на жената й дава право на всяко действие:

Медея

Боговете познават виновника за нещастието ...

И проклетото магьосничество е ваше.

Можеш да мразиш. Просто мълчаливо ...
Не плачи още: рано е -
Ще платите за старостта си.

Възлюбени деца!

За майката, не за теб.

Тази твърда жена е вярна на себе си докрай: тя дори не дава на мъртви деца да докосне бившия съпруг, въпреки всичките му молби.

Трагедията носи усещане за абсурдността на битието: няма справедливост на света, няма граница между доброто и злото, няма мярка, няма истина, няма щастие. Медея поставя под съмнение най-висшите ценности в съществуването на боговете (тя призовава за тяхна помощ, но те не й помагат по никакъв начин), в нейния мироглед.

Еврипид не въвежда морал, не настоява за принципите на морала. Той просто изобразява човешки съдби. И самият читател прави избор, кой от героите да симпатизира, коя страна да вземе.
Позицията на автора се проявява само в избора на митове (в тях Медея направи повече за Джейсън), композицията на трагедията (Медея, нейните оплаквания, монолози, мъчения бяха дадени по-голямата част от драмата) и системата от герои (Креон е показана като слаб, но жесток човек, принцесата е съперник на Медея - има само в преразказите на други герои, хорът е на страната на Медея, а Джейсън е жалък и меркантилен).
Медея е несъмнения център на творбата, светът на трагедията се върти около нея, тя концентрира върху себе си цялото емоционално и психологическо съдържание на драмата. Воля-неволя, вие започвате да й съпреживявате, хвърлянето й предизвиква реакция буря от чувства. Изглежда самият Еврипид е бил очарован от образа на тази удивителна вътрешна сила на жената.

Списък на използваната литература:

Еврипид. - "Медея", Иполит, Бакхе. - SPb.: Азбука, 1999
Митове за народите по света. - М.: Съветска енциклопедия, 1988
Гончарова, Т.В. - Животът на прекрасни хора. Еврипид. Москва: Млада гвардия, 1984
Кожухова М.С. - Литературна критика за творческия маниер на Еврипид. - в книгата „Въпроси на античната литература и класическата филология“. - М.: Млада гвардия, 1966
Антична литература. Гърция. Антология. Част 1 М., Гимназия, 1989
Антична литература. Гърция. Антология. Част 2 М., Гимназия, 1989
История на античната литература. Древна Гърция. М., "Флинт", "Наука", 2002

- 32.10 Kb

Въведение ………………………………………………………………………………… 3

1. Образът на Медея ………………………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………………………………………… ……………………………… ... 5

2. Проблемът за вътрешноличностния конфликт …………………………………… .6

Заключение ………………………………………………………………………… .12

Списък на използваната литература …………………………………………… ... 13

Въведение.

Драматургът приближи героите си до реалността. Според Аристотел той изобразява хората като „това, което са.“ Персонажите на неговите трагедии, като Есхил и Софокъл, герои на митовете, са надарени с мислите, стремежите, страстите на хората на съвременния поет и боговете се оказват по-коварни, жестоки и отмъстителни от хората. В своите обществено-политически възгледи той е бил привърженик на умерената демокрация, чиято подкрепа считал за дребни земевладелци. В някои от пиесите му има остри атаки срещу политици-демагози : ласкайки хората, те търсят власт. В редица трагедии Еврипид страстно изобличава тиранията: господството на един човек над други хора срещу тяхната воля му се струва нарушение на естествения граждански ред и богатство. Положителните герои на Еврипид многократно са изразявали Те смятат, че необузданото желание за богатство може да подтикне човек към престъпление. Забележително е отношението на Еврипид към робите. Той вярва, че робството е несправедливост и насилие, че хората имат една природа, а робът, ако той има благородна душа, не е по-лош от свободната. Еврипид често отговаря в трагедиите си на събитията от Пелопонеската война. Въпреки че се гордее с военните успехи на своите сънародници, като цяло той има негативно отношение към войната. Той показва какво страданието носи на хората, особено на жените и децата. Войната може да бъде оправдана само ако хората защитават независимостта на родината си. Тези идеи поставят Еврипид сред най-прогресивните мислители на човечеството. Еврипид стана първият драматург, познат ни, в чиито произведения героите на героите не само бяха разкрити, но и развити. В същото време той не се страхуваше да изобрази ниски човешки страсти, борбата на противоречиви стремежи в един и същ човек. Аристотел го нарече най-трагичният от всички гръцки драматурзи.

Трагедията на Медея е поставена на атинската сцена през 438г. На нея е изобразена дъщерята на колхидския цар, който се влюбил в един от аргонавтите. От ревност Медея, противно на нормите на полисната етика, отива към престъплението да убива собствените си деца (един вид пречупване на софистичната теория, че човек е мярката на всички неща). Еврипид действа като дълбок психолог, показва буря от страсти в душата на Медея, когато тя решава да убие децата си. Конфликтът в душата й между любов към децата и ревност към съпруга й, между страст и чувство за дълг. Еврипид разкрива душата на човек, измъчван от вътрешна борба, той не украсява реалността, персонажите са реалисти (а в живота страстта често надделява над задължението). Героите са реалистични, но финалът е даден според мита, бог Хелиос, дядото на Медея, се появява и я спасява. Това придава митологично оцветяване на целия образ на героинята, но като цяло е много психологически.

1. Изображение на Медея.

2. Проблемът за вътрешноличностния конфликт.

В трагедията на Еврипид трагичният конфликт се разгръща като конфликт на противоположни чувства в душата на героя, като психологически конфликт. За първи път човешката психология получава подробно художествено въплъщение.

В трагедията "Медея" нараства политическата и духовна свобода на индивида, проблемите на човешкото общество и връзките, на които се основава, стават все по-ясни, човешкото аз заявява правата си, когато чувства, че е ограничено от връзки, които изглеждат изкуствени към него. С помощта на убеждаването и средствата на разума той търси за себе си индулгенции и излизания. Бракът става обект на спорове. Връзката на половете - през вековете, се извеждат в светлината на Бог и стават собственост на обществеността: това е борба, както всичко в природата. Тук ли не царува правото на могъщия, както навсякъде по земята? И така поетът открива в легендата за Джейсън, оставяйки Медея, страстите на днешния ден и затваря в тази черупка проблеми, за които легендата дори не подозира, но които може да направи актуални за съвременността с великолепна пластичност.

Атинските жени от онова време изобщо не са били Медея, или са били твърде унили или твърде изтънчени за тази роля. Следователно отчаян дивак, който убива децата си, за да нарани предателския си съпруг и да прекъсне всички връзки с него, се оказа удобна възможност за поета да изобрази спонтанното в женската душа, без да се смущава от гръцкия морал. Джейсън, безупречен герой във възприятието на цяла Гърция, макар и съвсем не роден съпруг, става страхлив опортюнист. Той не действа от страст, а от студена пресметливост. Той обаче трябва да бъде такъв, че да направи убиеца на собствените си деца от древната легенда трагична фигура. Цялото участие на поета е на нейна страна, отчасти защото, като цяло, той смята съдбата на жените за достойна за жалост и следователно не я разглежда в светлината на мита, заслепен от героичния блясък на мъжката доблест, който се оценява само от подвизи и слава; но преди всичко поетът умишлено иска да превърне Медея в героинята на буржоазната трагедия на брака, която често се разиграваше в тогавашната Атина, макар и не в такива крайни форми. Негов откривател е Еврипид. В конфликта на безграничния мъжки егоизъм и безграничната женска страст "Медея" е истинска драма на своето време. Следователно и двете страни го играят във филистимски дух, така те спорят, осъждат и резонират. Джейсън е пропит с мъдрост и щедрост, Медея философства за социалното положение на жената, за безчестното потискане на сексуалното влечение към чужд мъж, което тя трябва да следва и което също трябва да купи с богати зестри, и заявява, че раждането е много по-опасно и изисква по-голяма смелост от военните подвизи.

Научаваме много за характера на Медея още от пролога, първия монолог на медицинската сестра (Аристотел счита пролога на „Медея“ пример за пролога на трагедията). Сестрата казва, че Медея е „обидена“ от факта, че съпругът й е предпочел друг пред нея и заради него тя е пожертвала всичко (родина, семейство, живот на брат, добро име, приятели). Медея е ужасно ядосана от предателството на съпруга си, доведена почти до лудост. Сестрата дава точна оценка на Медея: „Недоволството не може да понесе тежък ум, а такава е Медея“, познавайки Медея, медицинската сестра се страхува от това колко много проблеми може да създаде от отмъщение:

Да, гневът на Медея е страховит: не е лесен

Нейният враг ще победи.

Медицинската сестра чувства заплаха за живота на децата на Медея и Джейсън.

Медея все още стене зад кулисите, но ние вече я представяме ясно как тя пъшка и призовава свидетели на изчислението на боговете на Джейсън. Страданието на Медея е неизмеримо: тя призовава за смърт, неспособна да издържи негодуванието и се проклина, че е дала клетва с недостоен съпруг, заедно с Джейсън тя загуби смисъла на живота:

О, Боже! О, Боже!

О, нека небесният Перун

Ще ми изгори черепа! ..

О, на живо, защо ми трябват още?

Уви за мен! Уви! Ти, смърт, развържи

Животът ми е възли - мразя я ...

Медея е умна - мразена от това

Тя е една, другите са като теб,

Наглостта се счита за опасна.

Вече унижената Медея моли Креон да й позволи да остане с децата си в града поне за един ден, защото тя няма нито средства, нито приятели, които да ги приемат. Като човек, който е достатъчно нежен, Креон се съгласява, без да подозира, че Медея се нуждае от един ден, за да се справи с него и дъщеря му.

Медея хладнокръвно обмисля убийството на Креон и принцесата, без абсолютно никакви съмнения относно правилността на избраното решение; единственото, което я „обърква“, е, че „по пътя към спалнята“ или „по пътя“ тя може да бъде „пленена ... и злодеите да бъдат осмивани“, а разговорът с Джейсън само засилва намерението на Медея да направи това това ...

Медея печели устно дуела с Джейсън блестящо: тя го прави най-пълната нищожност и негодник; тя си спомня всичко, което е направила за него, и пита: „Къде е? Къде са тези свещени клетви? ”. Медея е изумена, че е успял да дойде при нея, и се присмива:

Няма смелост ...

Имате ли нужда от смелост, така че приятели

Така че като си наранил, погледни в очите? В противен случай

Нашето име е такава болест - безсрамие.

Медея се различава рязко от елинската жена и дори след като е живяла с Джейсън сред гърците, нейният характер изобщо не се е променил: тя е гореща, страстна, емоционална, водена от чувства и инстинкти, горда, сурова, необуздана и неизмерима. Медея е неизмерима във всичко: в любовта, омразата, отмъщението. Поради това други герои от трагедията не я разбират (Медея казва за себе си: „О, аз съм в много отношения, сигурен съм, от хората и много се различават ...“), затова и трагедията не беше оценена от съвременниците на Еврипид (тя получи третото място). Родена за различен живот, Медея е възмутена от условията на несвобода, в които живеят елинските съпруги, които не знаят за кого се женят, порочни или честни и какви са страданията на тези, които нямат късмет.

Заключение ……………………………………………………………………… .12
Списък на използваната литература …………………………………………… ... 13

) постановка на атинската сцена през 431 г. Нека се опитаме да представим нейния анализ. Драмата на Еврипид се основава на мита за аргонавтите. Чаровницата Медея е дъщеря на царя на Колхида, внучката на Слънцето, която се влюби в Джейсън, един от аргонавтите, дошли в Колхида за Златното руно. Заради любимия си тя напусна семейството си, родината, помогна му да открадне Златното руно от баща си, извърши престъпление и дойде с него в Гърция. За свой ужас Медея научава, че Джейсън иска да я напусне и да се ожени за принцесата, наследницата на коринтския трон. Особено й е трудно, защото тя е „варвар“, живее в чужда страна, където няма роднини или приятели. Медея е възмутена от хитрите софистични аргументи на съпруга си, който се опитва да я убеди, че се жени за принцесата заради малките им синове, които ще бъдат принцове, наследници на царството. Обидена в чувствата си, Медея разбира, че движещата сила зад действията на съпруга й е желанието за богатство и власт.

Митове на Древна Гърция. Медея. Любов, която носи смърт

Медея иска да отмъсти на Джейсън, който безмилостно е съсипал живота й и унищожава съперника й, изпращайки й отровен тоалет с децата си. Тя решава да убие децата, заради чието бъдещо щастие, според Джейсън, той сключва нов брак.

Медея, потъпквайки морала, продължава престъпление, вярвайки, че човек може да действа така, както му диктуват личните му стремежи и страсти. В трагедията на Еврипид това е отражение на софистичната теория, че „човекът е мярката на всички неща“.

Като дълбок психолог Еврипид не можеше да не покаже бурята от мъчения в душата на Медея, която планираше да убие деца. Както винаги, той не само изобразява страстите, но и прави дълбок анализ на тях. В Медея се борят две чувства: ревност и любов към децата, страст и чувство за дълг към децата. Ревността й казва решението - да убие децата и по този начин да отмъсти на съпруга си, любовта към децата я кара да се откаже от ужасното решение и да вземе различен план - да избяга от Коринт с децата. Тази болезнена борба между дълг и страст, изобразена с голямо умение от Еврипид, е кулминацията на целия хор на трагедията. Медея гали децата. Тя реши да напусне живота им и да отиде в изгнание:

Непознат за теб
Ще влача с дни. И никога,
Променяйки живота си за друг, ти мен,
Кой те носеше, да не вижда ...
С тези очи. Уви! Уви! За какво
Поглеждаш ме и се смееш
Последният, твоят смях? .. (1036-1041).

Но с тези, сякаш неволно избягващи думи „последният смях“ Еврипид дава намек, че на тайните места на душата на Медея е узряло друго, ужасно решение - да се убиват деца. Въпреки това, Медея, трогната от външния им вид, се опитва да убеди себе си да изостави ужасното намерение, продиктувано от безумна ревност, но ревността и обидената гордост надделяват над майчините чувства. И минута по-късно отново се сблъскваме с майка, която се убеждава да изостави плана си. И там и тогава пагубната мисъл за необходимостта да отмъсти на съпруга си, отново буря на ревността и окончателното решение да се убият децата ...

Затова се кълна
Аз съм Хадес и цялата ми осезаема сила,
Това, което враговете на децата ми не могат да видят
Изоставен от Медея за подигравка ... (1059-1063).

Медея преди убийството на деца. Живопис от Е. Делакроа

Нещастната Медея гали децата си за последен път, но осъзнава, че убийството е неизбежно:

О, сладка прегръдка
Бузата е толкова нежна, а устата
Сладък дъх ... Отиди си ...
Побързайте ... няма сила
Да те погледна ... Съкрушен съм от мъки ...
Това, което смея, виждам ... Само гняв
По-силен от мен и няма такъв за смъртните
По-жесток и по-твърд от палача (1074-1080).

Еврипид разкрива душата на човек, измъчван от вътрешна борба между дълг и страст. Анализирайки този трагичен конфликт без украса, великият драматург показва в Медея как страстта може да надделее над най-оживените семейни привързаности, като по този начин унищожава човешката личност.

Има мит за героя Джейсън, водача на аргонавтите. Той беше наследственият цар на град Йолка в Северна Гърция, но властта в града беше завладяна от по-големия му роднина, властният Пелий, и за да го върне, Язон трябваше да извърши подвиг: със своите приятели-герои на кораба "Арго", за да отплава до източния край на земята и там, в страната на Колхида, вземете свещеното златно руно, пазено от дракон. По-късно Аполоний Родоски пише за това пътуване стихотворението „Аргонавтика“.

Колхида се управляваше от могъщ цар, син на Слънцето; дъщеря му, магьосницата принцеса Медея, се влюбила в Джейсън, те се заклели във вярност един на друг и тя го спасила. Първо, тя му даде магьоснически отвари, които му помогнаха първо да издържи на подвига - оране на обработваема земя върху огнедишащи бикове - и след това приспи пазителя на дракона. На второ място, когато отплаваха от Колхида, Медея, от любов към съпруга си, уби брат си и разпръсна парчета от тялото му по брега; Колхийците, които ги преследваха, се забавиха, погребаха го и не можаха да изпреварят бегълците. На трето място, когато се върнаха в Йолк, Медея, за да спаси Язон от коварството на Пелия, покани дъщерите на Пелиас да заколят стария си баща, обещавайки след това да го възкреси като млад. И те намушкаха баща си, но Медея се отказа от обещанието си и дъщерите-убийци избягаха в изгнание. Язон обаче не успява да получи царството Йолка: хората се бунтуват срещу чуждестранната магьосница, а Язон с Медея и двама малки сина избягват в Коринт. Старият коринтски цар, като се вгледа внимателно, му предложи дъщеря си и царството с нея, но, разбира се, така че той се разведе с вещицата. Ясон прие предложението: може би самият той вече започваше да се страхува от Медея. Той отпразнува нова сватба и царят изпрати заповедта до Медея да напусне Коринт. На слънчева колесница, теглена от дракони, тя избяга в Атина и каза на децата си: „Дайте на мащехата ми сватбения подарък: бродирано наметало и златно изтъкана лента за глава“. Плащът и превръзката бяха наситени с огнена отрова: пламъците обхванаха младата принцеса, стария крал и царския дворец. Децата се втурнаха да търсят спасение в храма, но коринтяните в ярост ги убиха с камъни. Никой не знаеше какво точно се случи с Iason.

За Коринтяните беше трудно да живеят с известността на детоубийството и нечестието. Следователно, според легендата, те молили атинския поет Еврипид да покаже в трагедията, че не те са убили децата на Ясон, а самата Медея, собствената им майка. Трудно беше да повярвам в такъв ужас, но Еврипид ме накара да повярвам.

„О, ако боровете, от които корабът, на който плаваше Джейсън, никога не са се срутили ...“ - започва трагедията. Това говори старата медицинска сестра на Медея. Нейната любовница току-що е научила, че Джейсън се жени за принцеса, но все още не знае, че кралят й заповядва да напусне Коринт. Зад сцената се чуват стенанията на Медея: тя проклина Джейсън, себе си и децата. „Погрижете се за децата“, казва сестрата на стария възпитател. Хорът на коринтските жени е в тревога: Медея не би причинила най-лошите проблеми! „Ужасна кралска гордост и страст! по-добър мир и мярка. "

Стенанията престанаха, Медея излиза към хора, твърдо и смело казва тя. „Съпругът ми беше всичко за мен - нямам нищо друго. О, нещастна жена! Дават я на чужда къща, плащат й зестра, купуват й собственик; боли я да я родиш, като в битка, а да си тръгнеш е срам. Ти си местен, не си сам, но аз съм сам. " Старият коринтски цар излиза да я посрещне: незабавно, пред всички, оставете вещицата да отиде в изгнание! „Уви! трудно е да се знае повече от другите:

от този страх, от тази омраза. Дайте ми поне ден, за да реша къде да отида. " Кралят й дава ден за краен срок. "Сляп човек! казва тя след него. „Не знам къде ще отида, но знам, че ще те оставя мъртъв.“ Кого - ти? Хорът пее песен за универсална лъжа: обетите се нарушават, реките текат назад, мъжете са по-коварни от жените!

Джейсън влиза; започва спор. „Спасих те от биковете, от змея, от Пелий - къде са твоите обети? Къде да отида? В Колхида - пепелта на брат; в Йолка - пепелта на Пелиас; вашите приятели са ми врагове. О, Зевсе, защо знаем как да разпознаем фалшиво злато, но не и фалшив човек! " Iason отговаря: „Не ти ме спаси, а любовта, която те трогна. За спасение разчитам: не сте в дивата Колхида, а в Гърция, където те знаят как да пеят слава на мен и на вас. Новият ми брак е заради децата: родените от вас са непълни и в новата ми къща ще бъдат щастливи. " - "Няма нужда от щастие с цената на такова нарушение!" „О, защо хората не могат да се раждат без жени! ще има по-малко зло по света. " Хорът пее песен за злата любов.

Медея ще си свърши работата, но къде може да отиде тогава? Тук се появява младият атински цар Егей: той отишъл при оракула да попита защо няма деца, но оракулът отговорил неразбираемо. „Ще имате деца - казва Медея, - ако ми дадете подслон в Атина“. Тя знае, че Егей ще има син от грешната страна - юнак Тезей; знае, че Тезей ще я изгони от Атина; знае, че по-късно Егей ще умре от този син - той ще се хвърли в морето с фалшиви новини за смъртта си; но мълчи. "Позволете ми да загина, ако ви позволя да ви изгоня от Атина!" - казва Егей, Медея не се нуждае от нищо повече сега. Егей ще има син, а Язон няма да има деца - нито от новата си съпруга, нито от нея, Медея. „Ще изкореня семейство Джейсън!“ - и нека потомците да се ужасят. Хорът пее песен за слава на Атина.

Медея напомни за миналото, осигури бъдещето и сега нейната грижа е свързана с настоящето. Първият е за нейния съпруг. Тя призовава Джейсън, моли за прошка - "такива сме ние жените!" - ласкава, заповядва на децата да прегърнат баща си: „Имам наметало и превръзка, наследството на Слънцето, моя прародител; нека ги доведат при жена ти! " - "Разбира се, и Бог да им даде дълъг живот!" Сърцето на Медея се стяга, но тя си забранява да съжалява. Хорът пее: "Нещо ще се случи!"

Втората грижа е за децата. Те носеха подаръците и се върнаха; За тях Медея плаче за последен път. „Родих те, отгледах те, виждам усмивката ти - наистина ли е последният път? Прелестни ръце, прекрасни устни, кралски лица - наистина ли няма да ви спестя? Бащата е откраднал вашето щастие, бащата ви ограбва майка ви; Ще те съжаля - враговете ми ще се смеят; това няма да стане! Гордостта е силна в мен, а гневът е по-силен от мен; реши! " Хорът пее: „О, по-добре е да нямаш деца, да не водиш вкъщи, да живееш с Музите в мисли - дали жените са психически по-слаби от мъжете?“

Третата грижа е за бездомната жена. Влетя пратеник: „Спаси се, Медея: и принцесата, и царят загинаха от твоята отрова!“ - "Разкажи, разкажи, колкото повече подробности, толкова по-сладко!" Децата влязоха в двореца, всички им се възхищават, принцесата се радва на шапката, Джейсън я моли да бъде добра мащеха за най-малките. Тя обещава, облича тоалет, парадира пред огледалото; изведнъж боята избягва от лицето, на устните се появява пяна, пламъците покриват къдриците й, изгореното месо се свива по костите, отровената кръв се стича като катран от кората. Старият баща с вик пада върху тялото й, мъртвото тяло се обвива около него като бръшлян; той се опитва да го отърси, но сам умира и двамата, овъглени, лежат мъртви. „Да, животът ни е само сянка“, заключава пратеникът, „и няма щастие за хората, но има успехи и неуспехи“.

Сега няма връщане назад; ако Медея не убие самите деца, другите ще ги убият. „Не отлагай, сърце: само страхливецът се колебае. Мълчете, спомени: сега не съм им майка, утре ще плача. " Медея напуска сцената, хорът пее с ужас: „Слънцето е предшественикът и най-високият Зевс! хванете я за ръка, не позволявайте убийството чрез убийство да се умножава! Чуват се две детски стенания и всичко свършва.

Джейсън нахлува: „Къде е тя? на земята, в подземния свят, в небето? Нека я разкъсат на парчета, само ако можех да спася децата! " „Твърде късно е, Джейсън“, казва му хорът. Дворецът се отваря, над двореца - колесница „Медея на слънцето“ с мъртви деца на ръце. „Ти си лъвица, а не съпруга! - крещи Ясон. "Ти си демонът, с който ме удариха боговете!" „Обаждай се каквото искаш, но нараних сърцето ти“. - "И твоя собствена!" - "Болката ми е лека за мен, когато видя вашата." - "Твоята ръка ги уби!" - "И на първо място - твоят грях." - "Така че нека боговете те екзекутират!" - "Боговете не чуват лъжесвидетелите." Медея изчезва, Джейсън напразно призовава Зевс. Хорът завършва трагедията с думите:

„Това, което вярвахте, че е истина, не се сбъдва, / И боговете намират пътища към неочакваното - / Това сме преживели“ ...

Сред най-мощните трагедии на Еврипид принадлежи "Медея" (431).

Медея е митологична фигура от цикъла на легендите за аргонавтите, внучката на Хелиос (Слънцето), магьосница, способна на най-страшните престъпления. През 431 г. по образа на Медея той даде трагедията на страстно обичана, но измамена жена.

И като носител на ново отношение към брака, Медея изнася реч пред коринтския хор за тежкото положение на жената в семейството, за неравен морал, който изисква лоялност от жената, но не разширява това изискване до човек. Джейсън, чийто втори брак е продиктуван от желанието да създаде „подкрепа у дома“ и да осигури бъдещето на децата, следва традиционните възгледи за задачите на семейството, но Еврипид не пести цветове, за да изобрази своята низост, страхливост и незначителност. Отговорът на Джейсън на упреците на Медея за неблагодарност е пример за софистичното изкуство на „доказване“ на всяка позиция и защита на несправедлива кауза.

Медея е показателна за драмата на Еврипид в много отношения. Изобразяването на борбата на чувствата и вътрешния раздор е нещо ново, което Еврипид въведе в атическата трагедия. Заедно с това има многобройни дискусии за семейството, брака, бащинството, за фаталните случаи на страстите: не само Медея говори, но и хорът, и дори старата медицинска сестра.

Героинята не смята съдбата си за изключителна, тя изразява скръбни разсъждения върху подчинената, зависима съдба на жената, нейната беззащитност и липса на права:

Самата Медея обаче, в съответствие с естеството и целостта на характера си, не е в състояние да се примири с унижението. със същата сила, която обичаше, тя започва да мрази Iason и да търси начин да му отмъсти. Идеята за детоубийство най-накрая е подтикната от срещата й с бездетния атински цар Егей. В разговор с него тя разбира как страда бездетен мъж и решава да вземе най-ценното от Джейсън. Но този удар е едновременно насочен срещу самата нея, следователно Медея предприема тази стъпка не веднага и със страшна мъка. Героинята променя намерението си няколко пъти, в нея се борят противоречиви чувства и въпреки това постепенно в нея узрява ужасно решение

Преди Еврипид преобладаващата версия на мита беше, че децата са били убивани от разгневени коринтяни, след като са научили за смъртта на своя цар и млада принцеса. Еврипид остави това на самата героиня, убедително показвайки, че колкото и ужасен да е този акт, Медея, принадлежаща към горда, могъща природа, неспособна да прости обиди, може да го направи. Зрителят не може да приеме и прости на Медея за постъпката й, но разбира кой и как е била доведена до престъплението

На пръв поглед изглежда, че драмата, както е в съответствие с традицията, е написана върху митологичен сюжет. Забележително е обаче, че драматургът избира този фрагмент от мита, когато героичното минало на героите е назад, и изобразява лична, семейна драма. Пред нас е мъката на самотна, измамена, изоставена жена. Отклонения от традиционните митологични версии често се откриват в трагедиите на Еврипид. Зад това се очертава известна тенденция: за Еврипид митът не е свещена история на хората, а материал за творчество. Всъщност Еврипид ограничава рамката на мита: новото социално и ежедневно съдържание на неговите трагедии се сблъсква със старата митологична форма. По същество Еврипид би трябвало да изостави мита, но това би било твърде смело и решително нарушение на традицията, но той със сигурност приближи унищожаването на митологичната основа на трагедията Еврипид беше един от първите, който се обърна към изобразяването на любовен конфликт в драмата и превърна любовната страст в движещ мотив на събитията ... За Медея нейната страст е основната основа на нейния живот. Тя пожертва любимите си хора, родината си, добро име на страстта си, но след няколко години брак Джейсън коварно я пренебрегна заради ниските изчисления.

Словесен двубой с Джейсън, тя го прави пълна незначителност и негодник.Медея е гореща, страстна, емоционална, водена от чувства и инстинкти, горда, сурова, необуздана и неизмерима. Медея е неизмерима във всичко: в любовта, омразата, отмъщението. Поради това други герои от трагедията не я разбират. Медея играе сцена на помирение с Джейсън

Егоизмът на Медея: тя не мисли какво е най-добре за децата й, да живее или да умре, да остане в града или да се скита с нея, тя се движи само от собствените си чувства и собствените си желания.

Трагедията носи усещане за абсурдността на битието: няма справедливост на света, няма граница между доброто и злото, няма мярка, няма истина, няма щастие. Медея поставя под съмнение висшите ценности в съществуването на богове (тя призовава за тяхна помощ, но те не й помагат по никакъв начин), в нейния поглед към света.

Медея е несъмнения център на творбата, светът на трагедията се върти около нея, тя концентрира върху себе си цялото емоционално и психологическо съдържание на драмата; Воля-неволя, вие започвате да й съпреживявате, хвърлянето й предизвиква реакция буря от чувства. Изглежда самият Еврипид е хипнотизиран от образа на магьосница-убиец.

Иновация: Двойствеността на нейния характер - и тъгува, жали деца и убива. Преди Е. вътрешният свят на човека не е бил изобразен. Изобразяването на борбата на чувствата и вътрешния раздор е нещо ново, което Еврипид въведе в атическата трагедия. Наред с това има многобройни дискусии за семейството, брака, бащинството, за фаталните случаи на страстите: не само Медея говори, но и хорът, и дори старата медицинска сестра.

Категории

Избор на редакторите

Резюме и анализ на Еврипид Медея. НО

Търсене

Абонамент

Популярни публикации

Последните бележки