Художествено мислене в авангардната на науката - хипермаркети. Представяне на урока "художествено мислене в авангардната на науката" художествено мислене в авангардните примери за науката




Документът разглежда връзката и връзката между науката и изкуството в съвременния свят, има примери за научното значение на художествените знания, разкрит холистичният образ на епохата на XX век върху произведенията на различни видове изкуства.

Непречислено значение на влиянието на изкуството върху науката, за напредналите идеи на обществото.

Стойността на художественото и фигуративното мислене в културното и научно развитие на човечеството е страхотно. В съвременния свят има сливане на науката и изкуството.

Изтегли:


Визуализация:

Finaenova Tamara Viktorovna ID: 208-415-954

Тема Урок: " Художествено мислене в авангардната страна на науката "

Обект на изкуството, степен 9

Позиция: Учител по музика

GKOU "School School"

Предназначение:

Подобряване на значението на важността на културата в художествената картина на света

Задачи:

  1. научете се да обмисляте връзката и връзката между науката и изкуството в съвременния свят; Провеждане на примери за научни ценности на художествените знания
  2. разкриват холистичния образ на ерата на XX век върху произведенията на различни видове изкуства
  3. да може да се създаде цветова палитра от музикален фрагмент
  4. формиране на духовна култура на учениците

Вид на урока: Съобщение Урок и систематизиране на знанията.

Жанр: Интегриран

Тип урок: урок-отражение

Оборудване: TSO, визуални фондове, пиано

Урок абстрактен:

Въведение

Вече в началото на живота, човек се проявява необходимостта от себеизразяване чрез творчество, човек научава да мисли творчески, въпреки че способността за такова мислене не е необходима за оцеляване. Творческото разбиране е един от начините за активно познаване на света и точно това дава възможност за напредък, както отделен индивид, така и човечеството като цяло.

Науката и изкуството са напълно самостоятелни области на културата, научните и художествените дейности са по същество различни. Въпреки това отдавна се вижда и определена близост, връзката на науката и изкуството.

Дали границата между науката и изкуството съществува?/ Отговаря на децата /

Разгледайте тези 2 сфери на живота:

Главна част

Изкуство: Наука:

чувствен рационален

Резюме на бетон

валидиращ образователен и теоретичен

Всъщност художественото възприятие работи със специфични чувствени образи, базирани на холистичния опит на света.

Нека ви погледнем, какво е научното мислене и творческото мислене? Каква е разликата и сходството?

Научно мислене - специален вид когнитивна дейност, насочена към развитие на обективни, системно организирани и разумни познания за природата, човека и обществото.

Създаване - Дейности, резултатът от който е създаването на нови материални и духовни ценности, отличават с новост и оригиналност, уникалност.

Заключение

Културата и всичките му по-високи постижения, точно както всички произведения на изкуството, не са създадени от тълпата, но отделни гениални и талантливи личности. Това водят човечеството по пътя на прогреса. Само напред в развитието на другите е в състояние да улови, на върха на заобикаляните и разгорещени течения на модерността, струята нови творчески тенденции и да бъде истински художник, създател на истински и произведения на изкуството.

Референции и интернет ресурси:

Е. Д. Крицкая, Г. П. Сергеева, И. Е. Кашкова. ИНСТРУКЦИЯ "Чл. 8 - клас 9 -

Москва, Просвещение, 2009. (Електронно издание)

Lindsay G., Hull K.s., Thompson R.f. Творческо и критично мислене //

Читател в общата психология. Психологическо мислене. Ед. Yu.b.

Hippenreuter, v.v. Петхува. М.: Издателство на Московския университет, 1981

Пономарев Я.А. Психология на творчеството. М.: Наука, 1976.

K.a.svasyan. Философския светоглед Гьоте. Москва, "Evidendis", 2001.
© Ка. Swoxian, 2001-2014 © Електронна публикация - RVB, 2006-2014.

Fainberg e.p. Връзката между науката и изкуството в света на Айнщайн.

"Философски въпроси" №3. 1979.

КОЛМОГОРОВ А.Х. Проблеми на прехвърлянето на информация, t. 1, 1965: t. 5, 1969.

Резюме на дисциплината "Практическа психология" по темата: "Психологически

Характеристики на творческото мислене на личността "GBS (O) OSH борда на вида, pg.dic.academic.ru/dic.nsf/enc_culture/943/aatenika.

slovari.yandex.ru/ knie / bse / dodkafony /‎

sthetiks.ru/mishlenie-hudozhestvenne.html.‎

youb.net/content/view/5242/63/


За изкуството, прогнозата на бъдещето или откриването на нови научни факти не е основната цел, тя е само една от многобройните му функции. Можете да кажете страничен резултат. Културното развитие включва и постигане на технически прогрес. В историята на културата, много различни факти, които го потвърждават. Геният на Възраждането Леонардо да Винчи вече е в XV век. Разработи модел на самолета! Той обаче не го е построил, но рисунките бяха запазени.


Френският писател Онър де Балзак () в своята епична "човешка комедия", която включва много романи и истории, преди това учените направиха индивидуални наблюдения, свързани с човешката биологична природа, изследваха психологията на психичната деформация на човека. Honore de Balzac.


Френски писател Жул Верн (), един от основателите на жанра на научната фантастика, прогнозира полетите до Луната в момент, когато нито самолетите, и още повече пъти няма ракети. В много творби писателят звучи протест срещу използването на науката в престъпни цели. Така че тази възможност той предвижда! Жул Верн


Руски писател, граф Алексей Николаевич Толстой (), автор на известните исторически романи, пише и не колко не е по-малко популярна научна фантастика. В тях той прогнозира появата на лазер и космически кораб Алексей Николаевич Толстой


Руският инженер Лев Сергеевич () предвижда появата на модерен синтезатор и звук на електронна музика. През 1920 г. е изобретен от електрическия инструмент на Терменвелокс, в който звукът се извлича чрез преместване на ръката на художника в електромагнитното поле близо до металната антена. Лев Сергеевич Termenvelox може да звучи като цигулка, виолончело, флейта. Инструментът е предназначен за изпълнение на всички (класически, поп, джаз) музикални произведения, както и за създаване на различни звукови ефекти (пеене на птици, свирка и др.), Които се използват при люлеещи се филми, в театрални продукции, циркови програми .


Художникът и ученият, много изключителни учени поскъпнаха изкуството и признаха, че без да държат музика, живопис, литературно творчество, те няма да направят откриването си в науката. Може би това е емоционално нарастване на художествената дейност, която ги е приготвила и избутала до творческия пробив в науката. Мавриц Ешер. Sun и Moon Mauritz Escher. Ден и нощ за откриване както за науката, така и за законите на изкуството на дела на златните секции, древните гръцки учени трябваше да бъдат в душата, за да бъдат художници. И наистина е.




Френски физик XIX век. Пиер Кюри проведе изследване на симетрия на кристалите. Той намери интересно и важно нещо за науката и изкуството: частичното отсъствие на симетрия генерира развитието на темата, докато пълната симетрия стабилизира появата и състоянието му. Това явление се нарича дисиметрия (а не симетрия). Законът на Кюри казва: Дисимеретът създава феномен. Пиер Кюри в средата на двадесети век. Концепцията за "антисиметрима" се появи в науката, т.е. срещу (противоположна) симетрия. Ако общоприетото понятие за "асиметрия" както за науката, така и за изкуство означава "не съвсем точна симетрия", след това антисиметрия някакво имущество и отричането му, т.е. противопоставяне. В живота и в изкуството, това са вечни противоположности: добро зло, смърт смърт, ляво дясно, горното дъно и т.н.


Холандският художник и геометър Mauritz Escher () въз основа на антисиметрия изградиха декоративната си работа. Той, точно като Бах в музиката, беше много силен математик в графиката. Образът на града в гравиране "Ден и нощ" е симетрично симетрично, но в лявата си част на деня, в дясната нощ. Снимки на бели птици, излизащи в нощта, образуват силуети от черни птици, които бързат на ден. Особено интересно е да се наблюдават как от грешните асиметрични форми на фона, цифрите постепенно се появяват. Мавриц Ешер.




Под влиянието на откритията на радиоактивността и ултравиолетовите лъчи в науката, руският художник Михаил Федорович Ларионов () през 1912 г. той основава един от първите в Русия абстрактни руди. Той вярваше, че не е необходимо да се изобразяват самите артикули и енергийните потоци, вариращи от тях, представени под формата на лъчи.


Изследването на проблемите на оптичното възприятие на френския художник Робърт Делун () в началото на ХХ век. На идеята за образуването на характерни кръгли повърхности и самолети, които създават многоцветна буря, динамично овладявайки модела на картината. Един от първите му творби е цветен диск, във форма, наподобяващ целта, но цветовите преходи на компонентите на съседните му елементи имат допълнителни цветове, което дава на диска извънредна енергия. Кула


Руски художник Павел Николаевич Филонов () изпълнен в 20-те години. Xx в. Графичният състав е един от "формулите на Вселената". В него той се предвиждаше на движението на субатомични частици, с помощта на които съвременните физици се опитват да намерят формулата на Вселената. Пролетна формула.


Художествена и творческа задача създават средство за всякакъв вид художествена композиция, отразяваща идеята ви за бъдещето на Русия, света. Намерете в референтната литература концепцията за "синергика", "фрактална", "фрактална геометрия". Помислете как тези нови науки корелират с изкуството. Назовете литературните произведения с антисиметрични имена (пример за "национален принц"). Помнете фолклорните приказки, базирани на парцела, от които са антисиметрични събития. Домашна страница за изследване

Клас: 9

Презентация на урока






































Назад

Внимание! Преглед на слайдовете се използват изключително за информационни цели и може да не предоставя идеи за всички възможности за представяне. Ако се интересувате от тази работа, моля, изтеглете пълната версия.

Предназначение: Подобряване на знанията за значението на културата в художествената картина на света.

Задачи:

  • научете се да обмисляте връзката и връзката между науката и изкуството в съвременния свят; дават примери за научни ценности на художествените знания;
  • разкриват холистичния образ на епохата на XX век върху произведенията на различни видове изкуство;
  • да можете да създадете цветова палитра с музикален фрагмент;
  • образуване на духовна култура на учениците.

Вид на урока: Съобщение Урок и систематизиране на знанията.

Жанр: интегриран.

Вид на урока: Помисляне на урока.

Оборудване: TSO, визуални фондове, пиано

Урок абстрактен:

Пързалки 1, 2

Въведение

Вече в началото на живота, човек се проявява необходимостта от себеизразяване чрез творчество, човек научава да мисли творчески, въпреки че способността за такова мислене не е необходима за оцеляване. Творческото разбиране е един от начините за активно познаване на света и точно това дава възможност за напредък, както отделен индивид, така и човечеството като цяло.
Науката и изкуството са напълно самостоятелни области на културата, научните и художествените дейности са по същество различни. Въпреки това отдавна се вижда и определена близост, връзката на науката и изкуството.

- Има ли граница между науката и изкуството? (Отговори на децата)

Разгледайте тези 2 сфери на живота:

Главна част

Изкуство: Наука:

чувствен рационален
Резюме на бетон
Валидиращ образователен и теоретичен

Всъщност художественото възприятие работи със специфични чувствени образи, базирани на холистичния опит на света.
Нека ви погледнем, какво е научното мислене и творческото мислене? Каква е разликата и сходството?

Научно мислене - специален вид когнитивна дейност, насочена към развитие на обективни, системно организирани и разумни познания за природата, човека и обществото. Създаване - Дейности, резултатът от който е създаването на нови материални и духовни ценности, отличават с новост и оригиналност, уникалност.
Слайд 5.

Характеристики на научното мислене (знание):

  • обективност;
  • развитието на концептуалния апарат (категорично);
  • рационалност (последователност, доказателства, системни);
  • проверка;
  • високо ниво на обобщение;
  • гъвкавост (изследва всяко явление от закономерности и причини);
  • използването на специални начини и методи за когнитивна дейност.
Един от първите изследователи креативно мисленеЙ. Гилфорд отпусна четири от неговите характеристика:
  • Оригиналност, необичайни идеи.
  • Семантична гъвкавост - способността да се види предметът близо до различни ъгли на гледна точка.
  • Гъвкавост на фигурата - способността да се промени възприятието на обекта, за да видите скритите страни.
  • Способността да се използват различни идеи в несигурна ситуация.
Слайд 6.

Универсални методи за научно мислене (знание):

  • анализ - разлагане на цялата част;
  • синтез - осъждане на цялата част;
  • приспадане - логично отстраняване на новата позиция от предходните;
  • Аналогия - прилики с универсални обекти;
  • Моделиране - възпроизвеждане на характеристиките на един обект на друг обект (модел), специално предназначен да ги изучава;
  • Абстракция - психическо развлечение от редица свойства на обектите и разпределяне на собственост или връзка;
  • Идеализация - умствено създаване на всички абстрактни обекти, които не са фундаментално осъществими в опита и реалността.
  • експериментиране
Универсални методи за творческо мислене (знание):
  • Синтез на логическо мислене и въображение
  • Аналогия
  • Моделиране
  • Абстракция
  • Идеализация
  • Експериментиране
Слайд 7.
Друга значителна причина за сближаването на науката и изкуството е полифункционалността на научните и художествените дейности. Редица функции се оказват общи за тях. Това, например, като:
поръчка(Наука и изкуство създават и незабавно се появяват върху процедурата за вселената, обществото, човешкия живот);
образователен (чрез позоваване на наситени наситени парцели; в науката тази роля се отнася предимно до хуманитарни изследвания);
иновативен (създаване на нови социокултурни проби).
Изход:Художественото мислене използва редица средства, общи с научни дейности - аналогия, абстракция, идеализация, експериментиране, моделиране и др. Произведеното произведение има особена логика, вътрешна семантична свързаност, адекватност на формата и съдържанието, разчита на моделите на изразителното \\ t Езикът и научното творчество е невъзможно без оригиналност, гъвкавост, образи.
Слайд 8.
Научните познания включват определени моменти на художествено възприятие. Изкуството дава на учен плодотворна интуиция, обогатявайки го с фини значения, развива чувствителността си, способността за разбиране и психическо съзерцание.

И така, какво е творчество, научно и творческо мислене? (Отговори на децата)

Креативно мислене - Това е мисленето, резултатът от който е откриването на фундаментално ново или подобрено решение на една задача. Творческото мислене е насочено към създаване на нови идеи. (Ya. А. Пономарев).

Спликиране на изкуството и науката

Научното творчество е невъзможно въз основа на една чиста логика.
Науката е комбинация от логически и интуитивни, Wagner и Faust или Salieri и Mozart. С други думи, Моцарт и Салиери създават наука, но изкуството е само Моцарт.

Арт актовете за един важен фактор за стимулиране на творческите дейности, които имат състояние на емоционално повдигане и вдъхновение, които закрепват фантазията и въображението. Изкуството просветлява и обогатява ума му. Биографичните наблюдения показват, че много големи учени не са чужди на изкуството.

А. Айнщайн изигра цигулка, М. Планк беше талантлив пианист, слайдът на 11 Л. Ейлър бе ангажиран с теорията на музиката и въпросите на цветните музикални асоциации и I. Prigogin свързва живота си с музика вече в ранна детска възраст (Той научи бележки по-рано от наученото да чете).

Така че има ли разлика между научните и художествените знания? (Отговори на децата)

Обобщение:Както науката, така и изкуството живеят в обща културна област, се справят със същата реалност. Във философската литература дори изразява гледна точка, че няма два различни вида знания - артистични и научни, има едно знание, основано на единните основни закони на човешкия ум.
Всяко произведение на изкуството е насочено в бъдеще. Способността за присъща на велики артисти, може би е в нея и се състои от основната сила на изкуството.
Както е известно, културното развитие включва и постигане на технически прогрес. В историята на културата има много различни файлове, потвърждаващи това.
Леонардо да Винчи измисли модела на самолета, резервоар, делтаплан и дори повече от сто други модерни устройства в ... 15 век!
Нека да слушаме подготвените послания на вашите съученици за гениалните създатели на световната култура, преди времето си и прогнозираме бъдещи открития.

По-късно, извадката на комбинацията от художествена и научна мислене е творчество I.V. Гьоте (1749-1832).

Френски писател Жул Верн(1828-1905), един от основателите на жанра на научната фантастика, прогнозира полети до Луната в момент, когато нито самолетите, и още повече пъти няма ракети.

Много произведения на литература, кино, театър, които разказват за научните открития, няма да бъдат научени да поставят експерименти или да правят експерименти. Но тези от тях ще научат какви различни хора са ангажирани в науката, тъй като пътят на изследването зависи от индивидуалността на учения и колко опасни, когато личността е отдалечена от интересите си в науката.

Френският художник В. Ван Гог притежава уникален подарък, за да види въздушните потоци. Във вид, сякаш хаотичният хаотичен е хаотичен стил на писане, тъй като се оказа, нищо друго като разстройство на яркост, съответстващо на математическото описание на турбулентния поток , чиято теория е положена от Голямата математика А. Колмогоров (слайд 17) само до средата на ХХ век.

Великият математик от 20-ти век А. Айнщайн пряко усещаше неразделната връзка на науката и изкуството, чиито задачи са в крайна сметка - те са сведени до знанието и показването на хармонията на реалния свят. Една от основните мотивации за окупацията на науката, според Айнщайн, е, че "някакъв адекватен начин да се създаде проста и ясна картина на света ... това се занимава с художника, поет, теоретизиращ философ и натуралист, всеки по свой начин. ". Така науката се приближава към изкуството.

Един от уникалните предположения за много веригата на Вселената е най-голямото музикално творческо откритие на XVII век. - Fugue - жанр на полифонична музика, която е получила своето развитие в работата на I.-. Баха. След два и половина век А. Айнщайн, създателят на теорията на относителността, ще каже, че вселената е бутер пай, където във всеки слой е времето и собствената си плътност, структура, форма на движение и съществуване. По същество е изображение, което ни води до разбирането на фугата. Това е фуга със своите многосрочни ангажиращи гласове представляват определен фигуративен модел на структурата на вселената

(Слушане на музика I.S. BACH)

Опишете впечатленията си - (Отговори на децата)

Разбира се, за изкуството, прогнозата на бъдещето или откриването на нови научни факти не е основната цел, тя е само една от многобройните му функции. Можете да кажете страничен резултат. Но това е много показателно за разбиране
Значението на художественото и фигуративното мислене в културното развитие на човечеството.

Френски писател Honore de Balzac.(1799-1850) в епичната си "човешка комедия", включително много романи и истории, по-ранните учения са направили индивидуални наблюдения, свързани с биологичния характер на дадено лице, изследваха психологията на умствената деформация на индивида.

Руски писател, граф Алексей Николаевич Толстой (1882-1945), автор на известни исторически романи, написал някои не по-малко популярни научни творби. В тях той прогнозира появата на лазер и космически кораб.
Изкуството, подобно на науката, също може да измисли нови експресивни инструменти, да отвори нови явления и модели.

Нови посоки на XX век

В изкуството, началото на ХХ век. Отбелязано чрез рязко укрепване на идеологическата и стилистична конфронтация между различните насоки, бърза промяна на художествените потоци.
Някои представители на нови музикални потоци говореха за сбавението, "безполезността на голямата симфония с твърде строгите си регламента" и предварително структурни схеми.

В началото на 20-ти век в културата се появява нова художествена посока:

ЕкспресионизъмЧе първо емоционално изрази различни държави и размишления на човека.

В средата на века имаше много модернистични тенденции, желанието да се използват нови изразителни средства. Една от най-забележителните направления беше така наречената авангарда.

Пързалки 23-25.

Един от ярки представители на авангардното изкуство е художник Василий Кандински (1866-1944).

Най-известните произведения на Кандински. "Състав 7", 1913 г., "Състав 8", 1914 г.; "Москва", 1916 г. V. Kandinsky, развивайки теорията за ефекта на цвета върху човешките емоции, се приближи до решаването на задачите на съвременната психология и статиите ( Изцеление на изкуството).

Руски художник Михаил Федорович Ларионов (1881-1964) стана създател на една от посоките на абстрактно изкуство - радиация (повлияна от откритията на радиоактивност и ултравиолетови лъчи в науката).

Холандски художник и геометър Мавриц Ешер (1898-1972) въз основа на антисиметрия, построил декоративната си работа. Той, точно като Бах в музиката, беше много силен математик в графиката. Образът на града в гравюра "Ден и нощ" е симетрично симетрично, но в лявата си част на деня и в дясно - нощта. Снимки на бели птици, излизащи в нощта, образуват силуети от черни птици, които бързат на ден. Особено интересно е да се наблюдават как от грешните асиметрични форми на фона, цифрите постепенно се появяват.

Руски художник Павел Николаевич Филонов (1882-1941), извършени в 20-те години. Xx в. Графичният състав е един от "формулите на Вселената". В него той се предвиждаше на движението на субатомични частици, с помощта на които съвременните физици се опитват да намерят формулата на Вселената.

Развитието на науката, творчеството на всички сфери на живота на компанията на 20-ти век води до факта, че се появяват нови музикални инструменти.

Руски инженер Лев Сергеевич.(1896-1993) - Руски и съветски изобретател, създател на оригиналния музикален инструмент - Тервенвокс. Той предвижда появата на електронна музика. През 1920 г. е изобретен от Тервенвелокс - електрически инструмент, на който звукът се извлича чрез преместване на ръката на художника в електромагнитното поле близо до металната антена. Терминвелокс може да звучи като цигулка, виолончело, флейта; Извършете всички (класически, поп, джаз) музикални произведения и също може да създаде различни звукови ефекти (скърцане, пеене птици, свирка и др.). Л. Тервен вярва, че най-успешната работа за демонстриране на възможностите на Тервенвелокс - "вокализ" С. Рахманинова.

Преглед на видео.

Принципите на работа, базирани на Тервенвокс, бяха използвани от термина и при създаване на система за сигурност, която отговаря на подхода на даден човек към защитения обект. Такава система е оборудвана с Кремъл и Ермитажа, а по-късно чужди музеи.

В съвременния свят има допълнително сливане на науката и изкуството. Ние сме свидетели на нови тенденции в изкуството, ярки научни открития.

Лазерното шоу е широко използвано "лека музика" (светлината на картината, в сравнение с музикалния съпровод), компютърна музика; Имаше техника за създаване на 3D картини върху асфалт и къщи и др.

Пързалки 33-34.

Заключение

Културата и всичките му по-високи постижения, точно както всички произведения на изкуството, не са създадени от тълпата, но отделни гениални и талантливи личности. Това водят човечеството по пътя на прогреса. Само напред в развитието на другите е в състояние да улови, на върха на заобикаляните и разгорещени течения на модерността, струята нови творчески тенденции и да бъде истински художник, създател на истински и произведения на изкуството.

Изкуството трябва да върви напред от живота си, трябва да й даде право да даде на хората духовна храна, без която животът е немислим, който по време на всички видове кризи е по-необходим, отколкото в друго време.

Резултат и размисъл

Оценка на учителя на работа в урока на всяка група деца.

Вижте най-известните гравюри M. Escher "змии", "слънце и луна". Какви емоционални държави преминават? Обясни защо. Дават интерпретацията на гравюра.
Слушайте фрагмента на симфоничната поема А. Снциабин "Прометей".

Начертайте цветова оценка на този фрагмент. (D / s)

Домашна работа:

Художествени и творчески задачи

  • Представете си някакъв елемент или феномен под формата на енергии от него, тъй като художниците правят - лъчи. Извършват състав във всякаква техника.
  • Вземете музиката, свързана с този състав.
  • Извършване на декоративна работа с антисиметрия като принцип за получаване на изображение (по вид гравиране M. Escher).

Референции и интернет ресурси:

1. Е. Д. Крицкая, Г. П. Сергеева, I. Е. Кашевава. ИНСТРУКЦИЯ "Чл. 8 - клас 9 - Москва, Просвещение, 2009. (електронно издание)
2. Lindsay G., Hull K.s., Thompson R.f. Творческо и критично мислене // Shrestomatia в общата психология. Психологическо мислене. Ед. Yu.b.gippenreiter, v.v. Петхува. М.: Издателство на Московския университет, 1981
3. Пономарев Я.А. Психология на творчеството. М.: Наука, 1976.
4. K.a.svasyan. Философския светоглед Гьоте. Москва, "Evidendis", 2001. © K.A. Swoxian, 2001-2014 © Електронна публикация - RVB, 2006-2014.
5. Fainberg e.p. Връзката между науката и изкуството в света на Айнщайн. "Философски въпроси" №3. 1979.
6. КОЛМОГОРОВ А.Х. Проблеми на прехвърлянето на информация, t. 1, 1965: t. 5, 1969.
8. Резюме на дисциплината "Практическа психология" по темата: "Психологически характеристики на творческото мислене на личността" GBS (O) OSH борда на вида, pg. Урусия, преподавател-реч терапевт Galyutdinova zulfia abuzarovna ba.zakachate.ru/docs/2800/index-1922233- 1 .html.
9. Bookwa.org\u003e
10. Copyright © 2014 PPT4Web Inc. LL Roурни са запазени.
11. yourlib.net/content/view/5242/63/
12. www.grandars.ru\u003e Социология\u003e
13. dic.academic.ru/dic.nsf/enc_culture/943/alayationika.
14. slovari.yandex.ru/~knigi/bse/dekafony/
15. Esthetiks.ru/mishlenie-hudozhestvennoe.html.
16. yourlib.net/content/view/5242/63/

\u003e\u003e художествено мислене в авангардната страна на науката

Художествено мислене в авангардната страна на науката

Разбира се, за изкуството, прогнозата на бъдещето или откриването на нови научни факти не е основната цел, тя е само една от многобройните му функции. Можете да кажете страничен резултат. Но това е много показателно да се разбере важността на художественото и фигуративното мислене в културното развитие на човечеството. Както е известно, културното развитие включва и постигане на технически прогрес. В историята на културата, много различни факти, които го потвърждават.
Геният на Възраждането Леонардо да Винчи вече е в XV век. Разработи модел на самолета! Той обаче не го е построил, но рисунките бяха запазени.

Френският писател Онър де Балзак (1799-1850) в своята епична "човешка комедия", който включва много романи и истории, преди това учените направиха определени наблюдения, свързани с човешката биологична природа, изследваха психологията на психическата деформация на човека.

Френски писател Жул Верн (1828-1905), един от основателите на жанра на научната фантастика, прогнозира полетите до Луната в момент, когато нито самолетите, и още повече пъти няма ракети. В много творби писателят звучи протест срещу използването на науката в престъпни цели. Така че тази възможност той предвижда!

Руски писател, граф Алексей Николаевич Толстой (1882-1945), автор на известни исторически романи, пише някои не по-малко популярни научни продукции. В тях той прогнозира появата на лазер и космически кораб.

Руският инженер Лев Сергеевич (1896-1993) предвижда появата на модерен синтезатор и звук на електронна музика. През 1920 г. е изобретен от Тервенвелокс - електрически инструмент, на който звукът се извлича чрез преместване на ръката на художника в електромагнитното поле близо до металната антена. Терминвелокс може да звучи като цигулка, виолончело, флейта. Инструментът е предназначен за изпълнение на всички (класически, поп, джаз) музикални произведения, както и за създаване на различни звукови ефекти (пеене на птици, свирка и др.), Които се използват при люлеещи се филми, в театрални продукции, циркови програми . Л. Тервен вярва, че най-успешната работа за демонстриране на възможностите на Тервенвелокс - "вокализ" С. Рахманинова.

Научната фантастика не само разработи техническия прогрес на човечеството, но и се опитва да предскаже бъдещето на човека и обществото.

Художествена и творческа задача
Създаване на средства за всякакъв вид художествена композиция, отразяваща идеята ви за бъдещетоРусия , спокойствие.

Дизайн на урок Резюме Урок Референтна рамка Презентация Урок Ускорените методи Интерактивни технологии Практика Задачи и упражнения семинар, обучения, случаи, куестове Начало Задачи Дискусия Проблеми Реторични въпроси от учениците Илюстрации Аудио, видеоклипове и мултимедия Снимки, снимки, маси, схеми на хумор, шеги, шеги, комикси поговорки, поговорки, кръстословици, цитати Добавки Резюмета Членове чипове за любопитни мамят учебници основни и допълнителни глобуси Други термини Подобряване на учебниците и уроците Фиксиране на грешки в учебника Актуализиране на фрагмента в учебника. Иновационни елементи в урока, заместващи остарели знания нови Само за учители Перфектни уроци Календар план за годината Методични препоръки на програмата за дискусии Интегрирани уроци

Урок номер 12.

Предмет: Художествено мислене в авангардната страна на науката

Целта на урока: формиране на ученици Относно многобройните функции на изкуството, способността да се свързват нови науки с изкуството, формирането на компетентно изразяват отношението си към произведения на изкуството .

Задачи: разширяване на познанията на учениците за научното значение на художествените знания в примерите на шедьоври на литература, музика, визуално изкуство, за обучение на мотивация за учебни дейности.

Вид на урока : урок засилване на нови знания.

Форма на урока: историята на учителя с елементи на студентска творческа работа.
Урок по техническо оборудване : Компютърно представяне, тестове, репродукции на картини.


План на урока:

1. Проследяването. Емоционално отношение с епиграфа :

"Изкуството не достига стойността си, когато е ограничено до факта, че има хора, без да ги причиняват в едно и също време вдъхновение за всичко, което е величието на живота."

J. Rainier

Формулиране на проблема: Какви знания дава изкуство?
Изкуството помага на хората Обърнете внимание на факта, че в ежедневието самите те винаги не виждат. Изглежда, че отваря обичайните неща и явления от новата страна. Особено важно е изкуството да дава на хората знания понякога незабелязано нетревно.

В историята на човечеството изкуството е повторило познатото си научно значение. Например, художник XVIII век.J.-e. Литар на снимката "Chocolanitsa" разграби светлината според законите, докато все още неизвестна физика.

Френският писател на фантастика XIX век. Й. Верн в романа "20 хиляди LED подводен" прогнозираха появата на подводница, а руският писател XX век. A. Tolstoy в романа "Hyperboloid Engineer Garina" - появата на лазер.Художник Васил Кандински, Развивайки теорията за ефекта на цвета върху човешките емоции, се обърна към решаването на задачите на съвременната психология и артечей (лечебно изкуство).
Учените, цифровизиране и математически изчислени произведения на френски художник / ван Гог , Те твърдят, че притежава уникален подарък, за да види, че простият смъртен е даден - въздушни потоци. Особен начин на писане на художника е хаотичен, както се оказа, без значение колко по друг начин разпределението на яркостта, съответстващо на математическото описание на турбулентния поток, теорията на която е поставена от Великата математика А. Колмогоров само до средата от XX век. Учените, обясняващи явлението на турбуленцията, решават сериозен проблем в авиацията: защото днес причината за много въздушни катастрофи е турбуленцията.

Един от уникалните предположения за много веригата на Вселената е най-голямото музикално творческо откритие на XVII век. - Fuga. - Жанр на полифонична музика, която е получила своето развитие в творчеството I.-. Баха. След два и половина век А. Айнщайн, създателят на теорията на относителността, ще каже, че вселената е бутер пай, където във всеки слой е времето и собствената си плътност, структура, форма на движение и съществуване. По същество е изображение, което ни води до разбирането на фугата. Това е фуга със своите многосрочни ангажиращи гласове, това е определен фигуративен модел на структурата на Вселената.
Разбира се, за изкуството, прогнозата на бъдещето или откриването на нови научни факти не е основната цел, тя е само една от многобройните му функции. Можете да кажете страничен резултат. Но това е много показателно да се разбере важността на художественото и фигуративното мислене в културното развитие на човечеството. Както е известно, културното развитие включва и постигане на технически прогрес. В историята на културата, много различни факти, които го потвърждават.

Наука и изкуство - това са две области на дейност, които придружават развитието на човечеството по време на съществуването му.

На примерите на Леонардо да Винчи Може да се разбира колко неразрешително научно и художествено творчество. Фигура "Vitruvian Man" символизира вътрешната симетрия, божественото съотношение на човешкото тяло. Две наложени една на други фигури са вписани в кръг и квадрат. Този чертеж идентифицира каноничните пропорции на изображението на човека за европейско последващо време. През XX век Въз основа на тази снимка, пропорционалната скала беше оставена, която повлия на оформените решения на съвременната архитектура.

Геният на Възраждането Леонардо да Винчи вече е в XV век. Разработи модел на самолета! Той обаче не го е построил, но рисунките бяха запазени.
Текстовете на Леонардо да Винчи, които той придружава рисунките си на компас и плуг, "постоянната упоритост", "препятствието не ме огъва. Всяко препятствие се унищожава чрез постоянство. Този, който е насочен към звездата, не се обръща.

Френски писател Onor de Balzac (1799-1850) в епичната си "човешка комедия", включително много романи и истории, по-ранните учения са направили индивидуални наблюдения, свързани с биологичния характер на дадено лице, изследваха психологията на умствената деформация на индивида.

Френски писател Jules Verne (1828-1905), един от основателите на жанра на научната фантастика, прогнозира полети до Луната в момент, когато нито самолетите, и още повече пъти няма ракети. В много творби писателят звучи протест срещу използването на науката в престъпни цели. Така че тази възможност той предвижда!

Руски писател, граф Алексей Николаевич Толстой (1882-1945), автор на известни исторически романи, също написал няколко не по-малко популярни научни продукции. В тях той прогнозира появата на лазер и космически кораб.

Руски инженер Лев Сергеевич (1896-1993) предвижда появата на модерен синтезатор и звук на електронна музика. През 1920 г. е изобретен от Тервенвелокс - електрически инструмент, на който звукът се извлича чрез преместване на ръката на художника в електромагнитното поле близо до металната антена. Терминвелокс може да звучи като цигулка, виолончело, флейта. Инструментът е предназначен за изпълнение на всички (класически, поп, джаз) музикални произведения, както и за създаване на различни звукови ефекти (пеене на птици, свирка и др.), Които се използват при люлеещи се филми, в театрални продукции, циркови програми . Л. Тервен вярва, че най-успешната работа за демонстриране на способностите на Тервенвелокс - "вокалист" С. Рахманинова. Научната фантастика не само разработи техническия прогрес на човечеството, но и се опитва да предскаже бъдещето на човека и обществото.


Въпроси:

1. Какво е една от многобройните функции на изкуството, което дава разбиране за значението на художественото и фигуративно мислене в културното развитие на човечеството?

2. Дайте примери за прогнозиране в произведенията на изкуството на бъдещите открития и постижения на науката.

3. Дайте други примери за научни ценности на художествените знания.

Урок №13 Тема: Изпълнител и учен
Много изключителни учени оценяват изкуството и признаха, че без да държат музика, живопис, литературно творчество, те няма да направят откриването си в науката. Може би това е емоционално нарастване на художествената дейност, която ги е приготвила и избутала до творческия пробив в науката.


За да се отворят както за науката, така и за изкуството, законите на дела на Златната част, древните гръцки учени трябваше да бъдат в душата, за да бъдат художници. И наистина е.

Интересува се от Питагора Музикални пропорции и съотношения. Освен това музиката е в основата на цялото питагорорно обучение на номера.За Питагора музиката е получена от божествената наука за математиката и нейната хармония е плътно контролирана от математически пропорции. Питагорейците твърдят, че математиката демонстрира точния метод, който Бог е създал и одобри вселената, следователно броят им предхожда хармонията, тъй като техните непроменени закони управляват всички хармонични пропорции. След отварянето на тези хармонични отношения Питагор постепенно посветиха последователите си на това учение, както и в най-висшата тайна на неговите мистерии. Той разделя множество сътворения на голям брой равнини или сфери, всеки от които е бил приписан на тонуса, хармоничен интервал, номер, име, цвят и форма. След това той се премести в доказателството за точността на приспадането му, демонстрирайки ги по различни равнини на ума и веществата, започвайки с най-абстрактните логически пакети и завършващи с най-специфичните геометрични тела. От общия факт на последователността на всички тези различни методи за доказване, той установява безусловното съществуване на някои природни закони. "

Известно е, че А. Айнщайн, в хх в. много добре установени научни изгледи преобладаващо, музиката помогна в работата му. Играта на цигулката го предаде толкова много удоволствие като работа.Близкият познат, който описва Айнщайн като човек, приятелски приятелски, весел, остроумен, с отлично чувство за хумор, празнуват своята доброта, желание да помогнат във всеки един момент, пълното отсъствие завладяване на човешкия чар .

Айнщайн страстно обичаше музиката, особено писания . В различни години, сред предпочитаните от него композитори бяха , , , и и през последните години - . Добре изиграх цигулка, с която не се разделях. От фантастика с възхищение отговори за проза , , , Парчета . Той също обичаше , , (Дори написах статия за теорията на яхтеното управление). В неприкосновеността на личния живот беше непретенциозен, в края на живота винаги се появих в любимия топъл пуловер.

Въпреки огромната си научна власт, той не страдаше над прекомерната самонадеяност, с изключение на това, че може да е погрешно и ако се случи, той беше публично признат. Така се случи, например, в когато критикува статията предсказаност . След като получи писмо от Фридман с обяснение на противоречиви части, Айнщайн каза в същия дневник, че е погрешен, а резултатите на Фридман са ценни и "хвърлят нова светлина" за възможни модели на космологична динамика.

Много открития на учените имаха безценно обслужване на изкуството.

Френски физик XIX век. Пиер Кюри Той провежда изследвания за симетрия на кристалите. Той намери интересно и важно нещо за науката и изкуството: частичното отсъствие на симетрия генерира развитието на темата, докато пълната симетрия стабилизира появата и състоянието му. Това явление се нарича дисиметрия (а не симетрия). Законът на Кюри казва:дисмиметрията създава феномен.

В средата на двадесети век Концепцията се появи в науката
"Антисиметрия ", Т.е. срещу (противоположна) симетрия. Ако една общоприета концепция"асиметрия" Що се отнася до науката и за изкуството, това означава "не точно точна симетрия", след това антисиметрията е някаква собственост и отричането му, т.е. контрастира. В живота и в изкуството - това са вечни противоположности: добро - зло, живот - смърт, наляво - дясно, отгоре - близо и т.н.

"Забравих, че науката се е развила от поезията: те не са взели предвид съображението, че по време на времето и двете идеално могат да се срещнат отново за взаимни ползи на по-висока стъпка." I.-v. В очите

Днес това пророчество се сбъдва. Синтезът на научни и художествени знания води до появата на нови науки (синергетика, фрактална геометрия и т.н.), формира нов художествен език на изкуството.

Холандски художник и геометър Mauritz Escher (1898-1972 ) Въз основа на антисиметрия, изградена декоративна работа. Той, точно като Бах в музиката, беше много силен математик в графиката. Образът на града в гравиране "Ден и нощ" е симетрично симетрично, но в лявата му част от деня, в дясно - нощта. Снимки на бели птици, излизащи в нощта, образуват силуети от черни птици, които бързат на ден. Особено интересно е да се наблюдават как от грешните асиметрични форми на фона, цифрите постепенно се появяват.
Задачата:
Намерете в референтната литература концепцията за "синергика", "фрактална", "фрактална геометрия". Помислете как тези нови науки корелират с изкуството.

Помнете познатото явление на цветната жена, която получи своето разпределение поради креативността на композитора ХХ век. А. Н. Снциабин.

Назовете литературните произведения с антисиметрични имена (пример за "принц и просяк"). Помнете фолклорните приказки, базирани на парцела, от които са антисиметрични събития.

Повлияни от откритията на радиоактивността и ултравиолетовите лъчи в науката руски художник Михаил Федорович Ларянов (1881-1964) През 1912 г. той основава един от първите абстрактни потоци в Русия -луцизм . Той вярваше, че не е необходимо да се изобразяват самите артикули и енергийните потоци, вариращи от тях, представени под формата на лъчи.

Проучване на проблемите на оптичното възприятие на френския художник Робърт Делоне (1885-1941) В началото на ХХ век На идеята за образуването на характерни кръгли повърхности и самолети, които създават многоцветна буря, динамично овладявайки модела на картината. Резюмето цветен ритъм вълнува емоции на публиката. Интерпентерата на основните цветове на спектъра и пресичането на криволинейни повърхности в делените създават динамиката и истинското музикално развитие на ритъма.



Един от първите му творби е цветен диск, във форма, наподобяващ целта, но цветовите преходи на компонентите на съседните му елементи имат допълнителни цветове, което дава на диска извънредна енергия.

Руски художник Павел Николаевич Филонов (1882-1941) е изпълнен в 20-те години. Xx в. Графичният състав е един от "формулите на Вселената". В него той се предвиждаше на движението на субатомични частици, с помощта на които съвременните физици се опитват да намерят формулата на Вселената.

Художествени и творчески задачи

\u003e Направете скица на герба на ръцете, търговската марка или емблемата (молив, перо, спирала; колаж или приложение; компютърна графика), използвайки различни видове симетрия.

\u003e Извършване на декоративна работа с антисиметрия като принцип за получаване на изображение (по вид гравиране M. Escher).