Презентация на тема "Васнецов виктор михайлович". Виктор Михайлович Васнецов - биография и описание на картини Презентация на тема Виктор Васнецов

Слайд 3

Художественото си образование получава в най-добрата образователна институция в Русия - Санкт Петербургската художествена академия, където се сприятелява с И. Е. Репин, И. Н. Крамской. По време на следването си прави рисунки за списания и евтини народни изделия.

Слайд 4

• През 1878 г. той се премества в Москва, сега животът и работата му ще бъдат тясно свързани с древната столица на Русия. В Москва Виктор Михайлович се сближава с много прекрасни художници, с основателя на известната галерия П. М. Третяков. Според скицата на Виктор Михайлович, фасадата на сградата е изработена от любимата на всички Третяковска галерия - Третяковската галерия.
• Портрет на П. М. Третяков
• Художник И. Е. Репин

Слайд 5

• Васнецов става активен член на кръга на художници и музиканти Мамонтов, често посещава селското имение на С. И. Мамонтов (богат търговец и меценат) в село Абрамцево.
• В. М. Васнецов "Дъбова гора в Абрамцево" И. Е. Репин
• "Портрет на С. И. Мамонтов"

Слайд 6

През 1870-те години. излезе с малки жанрови картини, внимателно боядисани предимно в сиво-кафява цветова схема. В сцените на уличния и домашния живот на дребните търговци и чиновници, градската бедност и селяните, Васнецов с голямо наблюдение улавя различни типове съвременно общество.

Слайд 7

В. М. Васнецов "Книжарница"

Слайд 8

В. М. Васнецов "От апартамент до апартамент"

Слайд 9

През 1880-те, напускайки жанровата живопис, той създава произведения по теми от националната история, руски епоси и народни приказки, като им посвещава почти изцяло цялата си по-нататъшна работа. Един от първите руски художници, обърнали се към руския фолклор, Васнецов се стреми да придаде епичен характер на своите произведения, да въплъти вековни народни идеали и възвишени патриотични чувства в поетична форма.

Слайд 10

В. М. Васнецов "Богатирс"

Слайд 11

В. М. Васнецов "Рицар на кръстопът"

Слайд 12

В. М. Васнецов "Иван Царевич върху сивия вълк"

Слайд 13

В. М. Васнецов "Альонушка"

Слайд 14

В. М. Васнецов "Летящ килим"

Слайд 15

В. М. Васнецов "Снежанка"

Слайд 16

В. М. Васнецов "Три принцеси от подземния свят"

Слайд 17

В. М. Васнецов „След клането на Игор Святославич с половците“

Слайд 18

В. М. Васнецов "Цар Иван Василиевич Грозни"

"херцогиня Олга"

Слайд 19

1880-1890-те години В. М. Васнецов работи за театъра. Декорации и костюми за приказката "Снегурочка" от А. Н. Островски (поставена в домашния театър на С. И. Мамонтов през 1882 г.) и едноименната опера от Н. А. Римски-Корсаков (в московската частна руска опера С. И. Мамонтов през 1886 г.), изпълнена по скици на Васнецов, - пример за творческа интерпретация на истински археологически и етнографски материал - оказва голямо влияние върху развитието на руското театрално и декоративно изкуство в края на 19 - началото на 20 век.

Слайд 20

В. М. Васнецов „Скица на декорацията за операта „Снежанка“

Слайд 21

В. М. Васнецов "Снежанката" (Дизайн на костюми за операта "Снежанката")

Слайд 22

В работата си Виктор Михайлович се обърна към религиозни теми. През 1885-96 г. Васнецов завършва повечето стенописи на Владимирската катедрала в Киев. В стенописите на Владимирската катедрала Васнецов се опитва да внесе духовно съдържание и емоционалност в традиционната система на църковната монументална живопис, която през втората половина на 19 век. изпадна в пълен разпад.

Слайд 1

Център за ART образование, Всеруски конкурс "Гордост на Отечеството": Юбилейни дати на Русия през 2013 г. (история и култура)
Презентация за урока на MHC Тема: В. М. Васнецов (165-ти рожден ден) Учител по музика и MHC Боева Наталия Викторовна Ученик Михаил Кондрашов, 10 "м" клас MBOU PGO "SOSH № 8" (Общинска бюджетна образователна институция на Полевския градски район " Средно училище № 8 ") град Полевской област Свердловск

Слайд 2

Многостранният талант на Виктор Михайлович Васнецов (1848 - 1926)

Слайд 3

На 15 май 2013 г. се навършват 165 години от рождението на Виктор Михайлович Васнецов (1848 - 1926)
Кузнецов Н. Д. Портрет на В. М. Васнецов (1891)
Виктор Михайлович Васнецов е изключителен руски художник, архитект, майстор на историческа и фолклорна живопис. По-големият брат на художника Аполинарий Васнецов (1856-1933) и фолклориста Александър Васнецов (1861-1927). Един от основателите на национално-романтичната версия на руския Арт Нуво.
Творчеството на Виктор Васнецов ще бъде преоценено повече от веднъж, както всички човешки дела, но историята несъмнено ще отбележи значението на това явление, което почти 60 години е тясно свързано с руския художествен живот. И. Грабар. В.М. Васнецов (есе)

Слайд 4

Виктор Михайлович Васнецов е роден през 1848 г. в село Лопял в Уржумска околия във Вятска губерния. Прадядото на художника е завършил класа по рисуване на семинарията. Баща му Михаил Василиевич Васнецов е образован селски свещеник. В селската къща на Васнецови се съчетавали различни начини на живот. Михаил Василиевич, самият добре образован човек, се опита да даде на децата многостранно образование, да развие у тях любознателност и наблюдателност. семейството чете научни списания, рисува, рисува с акварел. Баба Олга Александровна обичаше да рисува в младостта си. Бъдещият художник беше спиращ дъха от щастие, когато бабата отвори капака на стария сандък, където бяха боите. В. М. Васнецов, заедно с брат си Аполинарий, не са израснали в изолация, а в тесен контакт със селски деца. От детството художникът е пропит с поезията на народните приказки, легенди и вярвания, красотата на народното изкуство, цветната ритуална страна на ежедневието. Той възприемаше природата като одушевено същество. Именно детството положи моралните и духовни основи на личността на художника, което в крайна сметка доведе до прекрасни картини, известни на целия свят.
Виктор Васнецов. Река Вятка. Фрагмент. 1878 г
Портрет на художника A.M. Васнецов. 1872 г
Автопортрет. 1868 г

Слайд 5

Основното си образование Васнецов получава в местно духовно училище, а след това във Вятската духовна семинария (1862 - 1867). Литературните образи, с които художникът се докосва през годините си в семинарията, се преплитат в душата му с фолклорни образи, което не може да не повлияе на по-нататъшното творчество на художника. По време на обучението си в семинарията Васнецов учи и практикува копиране от литографии с учителя на гимназията и собственика на иконописната работилница Н. А. Чернишев. Това беше от голямо значение за формирането на Васнецов като художник, за разкриването на неговия артистичен талант. С благословията на баща си Васнецов напуска семинарията от предпоследния курс и отива в Санкт Петербург, за да влезе в Художествената академия. Учи живопис в Санкт Петербург при И. Н. Крамской в ​​Рисувалното училище на Дружеството за насърчаване на изкуствата (1867-1868). Крамской, който пропагандира сред учениците си призива на Н. Г. Чернишевски да отразява проблемите на нашето време в изкуството, оказва огромно влияние върху Васнецов както в морален, така и в художествен смисъл. В Училището за насърчаване на художниците Васнецов се запознава с И. Репин, с когото по-късно е много приятелски настроен.
Постер на експозицията "Градският живот на град Вятка от края на XIX - началото на XX век" 28.11.2011 г. Кабинет на любопитствата на Вятка
Репин И. - Портрет на Виктор Васнецов. 1882 г
Васнецов Портрет на И.Е. Репин 1882 г
И.Н. Автопортрет на Крамской, 1867 г
Група учители от гимназията през 1867 г. На първия ред, най-вдясно - Н.А. Чернишев

Слайд 6

Календар на Брус. 1871 г
далеч. 1871 г
И от 1871 г., първо поради болест, а след това и поради липса на време, редовността на посещаване на часове е нарушена. През тези години той завърши около двеста илюстрации за Народната азбука, Войническата азбука на Столпянски, за руската азбука за децата на Водовозов. Илюстрира приказките за Кончето Гърбица, Жар-птицата и др. Наред с илюстрациите, Васнецов работи и по самостоятелни теми. Многобройни рисунки от тези години изобразяват жители на града, селяни, отделни сцени от ежедневието. Съвременниците възхваляваха Васнецов като "машинописец". През 1875 г., принуден да изкарва прехраната си и поддавайки се на желанието да се усъвършенства сам в живописта, Васнецов напуска академията. По-късно той обясни причината за заминаването си: „Исках да рисувам картини по теми от руски епоси и приказки, но те, професорите, не разбраха това желание. Така че се разделихме." След като завършва Академията, той пътува в чужбина. Започва да излага творбите си през 1869 г., като първо участва в експозициите на Академията, след това - в изложби на пътуващите. Членува в кръга на Мамонтов в Абрамцево. През 1893 г. Васнецов става редовен член на Художествената академия.
Година на приемане в Художествената академия - 1868 г. Още в началото на обучението си В. М. Васнецов получава два малки и един голям сребърен медал за успехи в рисуването и за скици от природата. Баща му умира през 1870 г. Нуждата от изкарване на прехраната стана още по-належаща, тъй като Васнецов заведе шестнадесетгодишния си брат Аполинарий, по-късно известен художник, в Санкт Петербург.
Портрет на бащата на Михаил Васнецов. 1870 г
Портрет на A.M. Васнецов. 1878 г

Слайд 7

Приятелки. 1878 г
Децата разбиват гнездата. Началото на 1870 г
На насипа. Началото на 1870 г
Извън офиса. 1871 г
Събиращ се монах. Началото на 1870 г
Селянинът на масата. 1877 г
зимата. Началото на 1870 г
Семейство на търговец в театъра. 1869 г
Priyuchi. 1885 г
За вода. 1880 г
Жътварка. 1867 г
Пиене на чай в механата (In the tavern). 1874 г
Просяци-певци (поклонници). 1873 г
книжарница. 1876 ​​г
Иван Петров, селянин във Владимирска губерния. 1883 г
Новината за превземането на Карс. 1878 г
Военна телеграма. 1878 г
Ловец на патици. 1889 г
Селянин с прът. 1877 г

Слайд 8

Връщайки се в Русия, Виктор Васнецов се жени за Александра Владимировна Рязанцева. Той изгражда семейството си по подобие на баща си, патриархален род. Васнецов живее без година петдесет години в щастлива семейна хармония. Както по-късно си спомня съпругата му, когато се преместиха в Москва, художникът обичаше да се скита по старите московски улици. И когато се връщаше у дома, често казваше: „Колко чудеса съм видял!“ Историческите му картини се раждат под впечатлението на ходене по исторически места. В края на 70-те години В. М. Васнецов е увлечен от героични епични образи. Въпреки неодобрението на повечето критици за "героичните" картини, Васнецов продължава да ги рисува. Героите бяха блестяща кулминация на разцвета на творчеството на художника. След В. М. Васнецов продължи да работи върху приказни и епични образи до края на живота си, но предишната сила в тези образи вече не беше там.

Портрет на сина на художника. 1899 г
Портрет на Татяна Викторовна Васнецова, дъщерята на художника. 1897 г
Пратеници. Рано сутринта в Кремъл. Началото на 17 век Васнецов Аполинарий

Слайд 9

Ахтирски дъб. Началото на 1880 г
Село Ахтирка близо до Хотково е известно от 1504 г. До края на 18 век. се казваше Дудкино (Дуткино). От средата на 18 век. селото е било собственост на благородници от рода Трубецкой. През 1772 г. в селото е построена дървена църква в чест на Ахтирската икона на Божията майка, която носи името на храма - Ахтирка. Една от дачи в Ахтирка е наета от художника V.M. Васнецов, който написа тук скици „Езерце в тишина“, „На ръба“, „Острица“, „Затишие“. Тук Васнецов работи и върху известната си картина "Альонушка", която I.E. Грабар го нарече очарователна лирическа поема за прекрасно руско момиче, една от най-добрите картини на руската школа. „Аленушкинското езерце“, заснето върху платното на Васнецов, все още се пази в Ахтирка.
острица. 1880 г
Езерце в Ахтирка. 1880 г
Краищата на смърчовата гора. 1881 г
затишие. 1881 г
Ахтирка. 1879 г

Слайд 10

Художникът вярваше, че стилизацията е необходима в историческите портрети, но подходи към портретите на своите съвременници от различна гледна точка. В портретите от 1883, 1884г. проследява се лирико-поетическа тенденция (портрети на Н. А. и Т. А. Мамонтови).
Автопортрет. 1873 г
Портрет на А. В. Васнецова, съпругата на художника. 1878 г
Портрет на Вера Саввишна Мамонтова. 1896 г.
Портрет на Наталия Анатолиевна Мамонтова. 1883 г
Портрет на Татяна Анатолиевна Мамонтова. 1884 г
Портрет на бащата на художника, М. В. Васнецов. 1870 г
Глог (Портрет на В. С. Мамонтова). 1884 г
Художникът рисува всички природни пейзажи в близост до село Абрамцева, което е било имение на И. С. Мамонтов. Абрамцево заема изключително място в творческия живот на художника.

Слайд 11

Пейзаж край Абрамцев. 1881 г
Абрамцево. Селото е известно от 17 век. През 1843 г. имението Абрамцево е закупено от писателя С. Т. Аксаков. При него в Абрамцево идват Н. В. Гогол, И. С. Тургенев, Ф. И. Тютчев и други. През 1870-1900 г. имението е на С. И. Мамонтов. През този период много художници и художници често посещават имението и работят - В. Д. Поленов, В. М. Васнецов, В. А. Серов, И. Е. Репин, М. В. Нестеров, И. И. Левитан, М. А. Врубел, Ф. И. Шаляпин, М. Н. Ермолова. В съветско време около имението израства дача селище на художници.
Появата на дърворезбата в околностите на имението Абрамцево-Кудринская в края на 19 век се свързва с художниците от кръга на Абрамцево. Преди всичко се дължи на Е.Д. Поленова, която организира в имението на С.И. В момента майсторите на резбата на Абрамцево-Кудрински се обучават от Абрамцевския художествен и индустриален колеж на името на В. М. Васнецов.
Дъбова гора в Абрамцево. 1883 г
Букет. Абрамцево. Началото на 1880-те - Виктор Михайлович Васнецов.
В парка. Края на 1870-те години

Слайд 12

Спяща принцеса. 1900-1926, платно, маслени бои, 214x452 см
Принцеса жаба. 1901-1918 г
Принцесата на прозореца (Царевна Несмеяна). 1920 г
Принцеса Несмеяна. 1914-1926

Слайд 13

Васнецов работи активно върху въвеждането на фолклора в руската живопис, отразява страните на руския национален характер („Самолетен килим“, 1880 г.). В картините си върху приказките художникът съчетава народната фантазия с религиозното учение и научен поглед към света.
Магически килим. 1880 г. Маслени бои върху платно
Магически килим. 1919-1926
Магически килим. 1926 г

Слайд 14

Виктор Васнецов. Иван царевич на сивия вълк. 1889 г. Маслени бои върху платно. 249 x 187. Третяковска галерия, Москва, Русия.
Към вечерта, когато слънцето започна да залязва на запад, поради което не беше много горещо във въздуха, княгиня Елена Прекрасна отиде в градината на разходка с бавачките си и с придворните боляри. Когато тя влязла в градината и се приближила до мястото, където зад решетката седял сивият вълк, изведнъж сивият вълк прескочил решетката в градината и грабнал княгиня Елена Прекрасната, отскочил назад и хукнал с нея с всичка сила. Изтичах на открито поле под зелен дъб, където го чакаше Иван Царевич, и му казах: „Иване Царевич, седнете при мен при първа възможност, на сивия вълк!“ Иван Царевич седна на него и сивият вълк ги втурна към състоянието на цар Афрон. Янките, майките и всички придворни, които се разхождаха в градината с красивата кралица Елена, веднага се затичаха към двореца и изпратиха преследване, за да настигнат сивия вълк, но колкото и пратеници да гонеха, те не можаха да го хванат нагоре със сивия вълк и се обърна.
Альонушка. 1881 г. Маслени бои върху платно
Баба Яга. 1917 г
Кощей Безсмъртният. 1926-1927
Аленушкин езерце (езерце в Ахтирка). 1880 г
Альонушка. 1880 г
Альонушка. 1881 г
Альонушка. 1881 г

Слайд 15

През 1885 г. Васнецов създава поредица от рисунки към московската частна опера на Мамонтов „Снежанка“ от Н. А. Римски-Корсаков по лирическа приказка на А. Н. Островски. В тези рисунки художникът съчетава една приказна страна с наблюдения на селския живот, езическата древност и съвременното народно изкуство. В тези скици се разкрива одушевения персонаж на „Васнецовата природа”.
Пролог Скица на декорация за операта от Н. А. Римски-Корсаков Снежанката. 1885 г
Покоите на цар Берендей. 1885 г
Село Берендеевка отвъд реката. 1885 г
В постановката на Снежанката художникът за първи път одобри творческото равенство на дизайнера с драматурга и композитора. Снежната девойка се превърна в стимул за нови явления в руския театър.
Бобил и Бобилиха. 1885 г
Мъдрият крал Берендей. 1885 г
Мисгир. 1885 г
Купава. 1885 г
Берендейки. 1885 г
Брус и Берендей момчета. 1885 г
Снежанка. 1885 г
пролет. 1882 г
Снежанка и Лел. 1885-1886
Долина Ярилина.
Пролетно-червено. 1885 г
Дядо Фрост. 1885 г

Слайд 16

От гледна точка на новото популярно разбиране на темата може да се разгледа и работата на художника върху сценичното въплъщение на Снежанката. Когато Репин видя декорите и костюмите на Васнецов за тази опера, той пише на Стасов: „Васнецов прави рисунки за костюмите. Той направи толкова страхотни типове - наслада... Сигурен съм, че никой там няма да направи нещо подобно. Това е просто шедьовър."
Снежанка. 1899 г

Слайд 17

Каменната ера. Празник. 1883 г
Портрет на В. Н. Гошкевич, основател на Историко-археологическия музей в Херсон. 1887 г
През първите пет години на 1880-те години Васнецов се интересува от монументална живопис. През есента на 1882 г. художникът получава покана от известния археолог Уваров да рисува монументални и декоративни картини за Историческия музей в Москва. Разбирането на живописта като особен вид живописно изкуство Васнецов започва с фриза "Каменна ера" (1882 - 1885), който се възхищава от неговите съвременници.
Каменната ера. Детайл от фриз 2. 1882-1885
Каменната ера. Детайл от фриз 1. 1882-1885
Каменната ера. Лов за мамут. Фрагмент от музейната картина

Слайд 18

През 1880 г. Васнецов завършва едно от най-значимите си платна. Темата на картината беше полето след битката и смъртта на полковете на Игор Святославич, които се превърнаха в героичен аванпост в пределите на родната си земя, когато „знамената на Игор паднаха и руснаците загинаха в неизвестното поле“. Изобразителният ритъм на картината се доближава до епичното звучене на „Слово за Игорово войнство”. За публиката всичко беше ново в тази картина, а новото не се приема веднага.
„След клането на Игор Святославич с половците.” 1880 г. Платно, масло. 205 x 390. Третяковска галерия, Москва, Русия.
гуслари. 1899. Пермска държавна художествена галерия
Битката на скитите със славяните. Края на 1870-те години
акордеон. 1910 г

Слайд 19

Рицар на кръстопът, 1882 г. Платно, масло. 167 x 299. Държавен руски музей, Санкт Петербург, Русия. Окончателната версия на картината е нарисувана през 1882 г. за Сава Иванович Мамонтов. Надписът върху камъка отговаря на епическите текстове, но не се вижда напълно. В писмо до Владимир Стасов Васнецов пише:
„На камъка е написано: „Като направо ехати – аз не живея там – няма път за минувач, за пътник, за полет”. Следните надписи: “вдясно ехати – да бъдеш женен за битие; отляво ехати - богати на битие ”- не се виждат на камъка, скрих ги под мъха и изтрих част от тях. Тези надписи бяха намерени от мен в обществената библиотека с ваше любезно съдействие."
Оригиналната версия на картината от 1882 г. се съхранява в Държавния руски музей

Слайд 20

Богатири (Три богатири). 1898.222x 321 см. Маслени бои върху платно. Третяковска галерия, Москва, Русия. Изминаха почти три десетилетия между първата скица с молив (1871), повече от две десетилетия - между парижката скица и платното "Герои" (1898), увенчавайки героичния цикъл на творбите на художника. В съответствие с епичните образи Васнецов развива характерите на своите герои.
В центъра - Иля Муромец, прост и мощен, човек може да почувства спокойна уверена сила и мъдрост в житейския опит. Силно тяло, в едната си ръка, напрегнато вдигната към очите, той има тояга, в другата копие, той, въпреки страхотния си вид, е пълен с „доброта, великодушие и добродушие”. Богатир вдясно, най-младият, "престорено смел" - Альоша Попович. Млад красив мъж, пълен с храброст и смелост, той е „душовник”, голям изобретател, певец и гуслар, в ръцете има лък и копие, а на седлото му е прикрепена арфа. Третият герой - Добриня Никитич - е представителен и достоен в съответствие с епосите. Тънките черти на лицето подчертават "знанията", неговите познания, култура, замисленост и прозорливост на Добриня.
Виктор Михайлович Васнецов. Герои. 1898 г
рицар. 1883 г
Рицар на кон. Богатир. 1878 г
Героичен скок. 1914 г
Олег при костите на кон. 1899 г
Битка на Добриня Никитич със седемглавата змия Горинич. 1913-1918 г
Сбогом на Олег с коня. 1899 г

Слайд 21

През пролетта на 1876 г., след като напуска Академията, Васнецов, по покана на Репин, с когото са особено приятелски настроени, идва в Париж, където работи повече от година. Благодарение на Репин, Васнецов се потапя в изучаването на художествения живот на Париж, изпълнен с остра борба. Художникът се срещна с С. И. Мамонтов и заедно с Поленов получи покана от него да се установи в Москва. Платното „Акробати (балагани в околностите на Париж)” (1877), написано в Париж, е с жанрово естество.
Кабинки в околностите на Париж 1876-1877
Акробати (На почивка в околностите на Париж). 1877 г
Игра с предпочитания. 1870-та година
Предпочитание. 1879 г

Слайд 22

След завръщането си в Москва Васнецов е заловен от личността на Иван Грозни, а през 1897 г. художникът създава станковата картина Цар Иван Василиевич Грозни, в която въплъщава идеята за създаване на национален стил, който да съчетава съвременната живопис. с поетиката на руското изкуство от предпетровската епоха.
Груба скица за образа на Иван Грозни. Началото на 1880 г
Иван Грозни. 1883-1884
Цар Иван Василиевич Грозни. 1897 г
Иван Грозни. 1884 г
Художникът вярваше, че стилизацията е необходима в историческите портрети, но подходи към портретите на своите съвременници от различна гледна точка.
Нестор Летописец. 1919 г
Нестор Летописец. 1885-1893
Алипи художникът. 1885-1893
Сергий от Радонеж. 1882 г
Съборът на светиите на Вселенската църква 1. 1885-1896
Катедрала на прелатите на Вселенската църква 2. 1885-1896
Княз Андрей Боголюбски. 1885-1896
княгиня Евдокия. 1885-1893
княз Александър Невски. 1885-1893
херцогиня Олга. 1885-1893

Слайд 23

В края на 19-ти и началото на 20-ти век художникът изпълнява редица архитектурни проекти. Той е автор на проекта на къщата си в Москва (1894); автор на проекта на павилиона за Световното изложение в Париж (1898 г.); Фасетираната камера; Червената веранда; проектът за преместване от Оръжейната палата в Кремълския дворец (1901 г.); Къщите на И. Е. Цветков на брега на река Москва (1901 - 1903); декоративни проекти за Големия Кремълски дворец (1901 - 1903). Васнецов е един от участниците в подреждането на експозицията на Третяковската галерия, подарена на Москва през 1904 г., за която украсява фасадата и проектира дървени витрини за излагане на икони. На мястото на убийството на великия княз Сергей Александрович в Кремъл Васнецов създава паметен кръст (1905 г.), разрушен през съветската епоха и пресъздаде на територията на Московския Новоспаски манастир.
Проектът на руския павилион на изложението в Париж. 1898 г. За съжаление не е въплътен.
Проектът на фасадата на Третяковската галерия. 1900 г
Проектът на фасадата на Третяковската галерия

Слайд 24

Кръщение на Русия. 1885-1896 г. Кръщение на Рус - въвеждането на християнството в Киевска Рус като държавна религия, извършено в края на 10 век от княз Владимир Святославич.
Кръщение на княз Владимир. 1885-1893
Кръщение на княз Владимир. 1890 г

Слайд 25

Радостта на праведните в Господа Навечерието на рая Триптих, (лявата страна)
Радостта на праведните в Господа. Навечерието на рая Триптих, (централна част)
Радостта на праведните в Господа, Триптих навечерието на рая, (дясна страна)
Това платно е едно от най-популярните сред картините, които Васнецов е написал. На снимката има много, подробно проследени хора, на които е предоставено Небесното Царство (Рая). По лицето на всеки се чете неописуемото чувство, предадено от Васнецов. Лекотата и безтегловността на всяка фигура ви кара да вярвате в случващото се на платното. Но на заден план неподвижна скала стои Царството, Троицата и всички изобразени на снимката. Троица (на гръцки Αγία Τριάδα, латински Trinitas) е богословски термин, отразяващ християнското учение за Троицата на Бог. Бог Отец е създателят на всички неща (видими и невидими). Бог Синът (Исус Христос) е вечно роден от Бог Отец. Бог Святият Дух завинаги идва от Бог Отец.

Слайд 26

Богородица с младенеца: тя сякаш се извисява над земята, типично руското й лице е красиво, изпълнено с любов и скръб. В лицето на бебето, което тя, грижливо притисната към себе си, носи в света, предчувствие за предстоящи мъки и страдания, но в него има и състрадание към грешниците. Не без основание самият художник, говорейки за своите иконописни творби, заявява: „Моето изкуство е свещ, запалена пред лицето на Бога...“. Васнецов подобаващо обнови живата и видима школа по иконопис. Впоследствие, припомняйки този период на творчество, художникът беше изненадан: „Вижда се, че в младостта всичко е възможно“. Той падна от гората, катастрофира. За извършване на трудна работа се изискваше силна сила на духа и тялото. Много години по-късно, на коментара на художника Нестеров, дали Виктор Михайлович се е заровил за приказки от живота, той отговори: „Къде беше след Владимирската катедрала горе? Накъде? Пишете на търговците? След Бог?! Не по-високо! Но има нещо, което е на ниво. Това, братко, е приказка."
Изглед към олтара. Интериорът на Владимирската катедрала в Киев

Слайд 27

Владимирска катедрала Богородица
Богородица с Младенеца. 1901 маслени бои върху платно. 209 × 88. Оригинал за мозайката на църквата Възкресение Христово. Държавен руски музей, Санкт Петербург
Богородица Одигитрия. Скица за олтарната мозайка на църквата Мария Магдалена в Дармщат. 1899 г
Богородица е почетното звание на Пресвета Богородица - майката на Иисус Христос, чудотворно заченала и родила Богочовека от Светия Дух; преди Коледа и след Коледа Дева.

Слайд 28

Единственият син е Божието Слово. 1885-1896
Христос Всемогъщият. 1885-1896
Четири същества или четирима евангелисти са изобразени близо до Христос. Матей като ангел, Марк като лъв, Лука като теле, Йоан като орел. По-късно терминът "тетраморф" е използван за описание на тяхната иконография. Тетраморф (на гръцки τετραμορφος - четириобразен).
Сабат (на иврит צבאות, Tsevaot, буквално „Господар на Войнствата“) е едно от титлите на Бог в еврейските и християнските традиции. Това име може да означава както „Господар на армиите на Израел“, така и „Господар на армиите на ангелите“. В Стария завет словото на Войнствата се среща, започвайки с първата книга на Царете.
1885-1896. Бог на войнствата

Слайд 29

Исус Христос (древногръцки Ἰησοῦς Χριστός) или Исус от Назарет е централна личност в християнството, което го счита за Месия, предсказано в Стария завет, повечето християнски деноминации вярват, че той е Синът на Бога, който възкръсна от мъртвите.
1885-1896. Разпнат Исус Христос
Спасител. 1901 г
Спасител в трънен венец. 1906 г

Слайд 30

Слизане от кръста. 1888-1901 фрагмент

Слайд 31

Виктор Васнецов. Воини на Апокалипсиса, 1887 г. Платно, масло. Скица за живописта на Владимирската катедрала в Киев. Държавен музей по история на религията, Санкт Петербург, Русия. Четиримата конници на Апокалипсиса е термин, описващ четири персонажа от шестата глава на Откровението на Йоан Евангелист, последната от книгите на Новия Завет. Те често се наричат ​​Завоевателят (Антихрист), Войната, Гладът и Смъртта. Бог ги призовава и им дава сила да всяват свят хаос и разрушение в света. Появата на всеки от ездачите се предшества от свалянето на печатите от Книгата на живота от Агнето. След премахването на всеки от първите четири печата, тетраморфите възкликват на Йоан – „иди и виж“ – и пред него на свой ред се появяват апокалиптични конници.

Слайд 32

Посветил живота си на служене на доброто и красотата, той не можеше да приеме „новия“ живот с неговите политически катаклизми, революция и гражданска война без песимизъм, умора и разочарование. Все по-често съвременниците виждат художника в църквата Троица. Прегърбената фигура на Виктор Михайлович сякаш потвърждаваше думите му: „Бог не трябва да се изрича, а да се страда“. В. М. Васнецов умира на 23 юли 1926 г. на 79-годишна възраст. След вечерния чай той отиде в стаята си. След известно време семейството чуло, че нещо пада. Художникът почина от разкъсване на сърцето, мигновено, без болести и страдания. Казват, че така си отива душата, която търси Божествената красота и истина и намира мир на небето. Съвременниците само след смъртта оцениха работата му. В статия, публикувана в „Бюлетин на знанието“, пише, че в историята на руската живопис ролята на Васнецов е „равна и равна“ на ролята на Пушкин в руската поезия. И няма преувеличение в тази оценка. „Васнецов стана пионер, водещ ерата на „търсенето на Русия“ (Грабар) в руското изкуство, внасяйки нови начала, идеи и тенденции, които коренно промениха руското изкуство от края на 19 - началото на 20 век.
Ангел с лампа. 1885-1896

Слайд 33

Благодаря за вниманието!

Слайд 34

Списък на източниците на информация:
М. Аленов, Е. Аленова, Ю. Астахов и др. "Майстори на руската живопис" Москва, "Белият град" - 2008 г. С. М. Петков "Пътеводител по световната култура и изкуство" Ростов на Дон, "Феникс" - 2008 г. „Велики художници” том 30 „Виктор Михайлович Васнецов” АД „Издателство „Комсомолская правда”, 2010 Виктор Михайлович Васнецов: Писма. Дневници. Спомени. Съждения на съвременниците / Съст., Вх. Изкуство. и забележка. НА. Ярославцева. - М .: Изкуство, 1987. - 496 стр., Http://tphv.ru/vasnecov_sklarenko3.php (руски художник Виктор Васнецов в книгата на В. Скляренко) http://ru.wikipedia.org/wiki/Vasnetsov_Viktor_Mikhailovich http://www.nearyou.ru/vvasnetsov/0vvasnbio1.html
Къща - музей на В. М. Васнецов

Васнецов Виктор Михайлович

Васнецов Виктор Михайлович () Художник Виктор Михайлович Васнецов е роден през 1848 г. на 3 май в с. Лопял, Вятска губерния. Син на свещеник. Образование във Вятската духовна семинария. свой разказ: за първи път през 1876 г. е в. Париж, където престоява една година, втори път преди началото на работата в киевската Владимирска катедрала. Пътува до Италия, беше във Венеция, Равена, Флоренция, Рим и Неапол. В първите години от престоя си в Санкт Петербург се занимава изключително с рисунки с молив и химикалка и илюстрации като цяло

Започва да рисува с маслени бои в Санкт Петербург от около 1872 г., въпреки че 2 малки маслени картини все още са рисувани във Вятка преди пътуването му в Академията. Първите картини са предимно жанрови: първата картина "Работници с коли" е закупена от Третяков, но къде се намира сега, не е известно. След това са нарисувани „Просяци, пеещи Лазар“, след това много други жанрови картини, които се намират в Третяковската галерия, в музея Румянцев („Преференция“), в музея, бившия Александър III и в частни колекции. Голяма композиция "Каменна ера" е поставена в Историческия музей на Москва.

Той е поканен да работи във Владимирската катедрала в Киев от професор Прахов през 1885 г. и работи в стените на катедралата в продължение на 10 години. Картини, както жанрови, така и епични и приказни, са излагани първоначално на пътуващи изложби и отчасти на изложби на "Съюза на руските художници". Основно произведения, както религиозни, така и други, са изложени на x лични изложби - общо 6 изложби. Участва и в чуждестранни изложби: в Лондон, Париж (1900), в Рим, в Малмьо (Швеция). За работата си във Владимирската катедрала получава званието професор по живопис. Васнецов Виктор Михайлович ()

Според чертежите на В. М. Васнецов са изпълнени някои архитектурни работи: църквата в Абрамцево, фасадите на Третяковската галерия, музея на Цветков и други произведения Васнецов Виктор Михайлович () фасадата на Третяковската галерия

Няколко картини са обединени от една тема, посветена на "Лежа на полка на Игор" Виктор Васнецов () След клането на Игор Святославич с половците

Васнецов Виктор Михайлович () "Баян" - едно от последните значими произведения на художника, завършващо епичната тема в творчеството му. Първата скица на картината е направена през 1880 г., но работата по нея е отложена поради факта, че художникът рисува "Герои" по това време. Баян е името на певеца от „Словото за похода на Игор“, но художникът не свързва героя си с характера на конкретно произведение и създава събирателен образ на епичния певец. В картината звучи темата за единството на певеца и отряда, тяхната духовна връзка. Пейзажното решение е епично. Панорамната гледка към широките руски простори се възприема като събирателен образ на родната природа и звучи символично. В.М. Васнецов. акордеон. 1910 г. Баян.