Китайска цигулка ерху. Музикални инструменти на древен Китай
Какво е ERHU?
Ерху (ерху, китайски "ер" - две, "ху" - поклон)- Китайски лъков двуструнен музикален инструмент. Състои се от дървен шестостенен резонатор със звукова дъска (мембрана от змийска кожа). Струните, издигнати високо над дългия врат, са свързани към него с метална скоба от едната страна, а от другата страна се опират на стойка, фиксирана към деката. При игра ерхуто се държи вертикално на едно коляно. Пръстите на лявата ръка натиснете струните (без да ги притискате към врата) и ги натиснете, постигайки напречно вибрато. Косата на лъка се дърпа с пръсти по време на играта. дясна ръка, а самият лък се прекарва между двете струни. Тембърът напомня фалцетно пеене.
Докато свири, музикантът дърпа тетивата с пръстите на дясната си ръка, а самият лък е фиксиран между две струни, образувайки едно цяло с ерху. При свирене с пръстите на лявата ръка се използва напречно вибрато, когато струната сякаш е натисната надолу - което се улеснява от самия дизайн на кръглото гърло, над което са подсилени струните. Лъкът, завинаги свързан със струните, е доста труден за "колофон", но китайските музиканти са намерили изход - върху горната част на дървения цилиндричен резонатор се капва разтопен колофон, който (когато се втвърди) "колофон" на лъка . Цилиндричният резонатор е снабден с мембрана от змийска кожа.
Ерху свири
© По материали от музикалната енциклопедия
Кой е Джия Пенгзъб?
ДЖЯ ПЕН ФАНГе роден през 1958 г. в град Jams, в провинция Хелонг Джиланг в Китай и получава първото му Ерху на осемгодишна възрастгодини през 1965 г. - годината, която бележи началото на Културната революция. Jams - град на около тридесет часа с влак от Пекин, разположен близо до руската граница, не беше изключение сред другите градове, попада под опустошенията на Културната революция.И факт е, че Джия случайно се натъкна на Ерхув резултат на набирането му в Maoist Propaganda Corporation.
Когато е на шестнадесет, брат му помага да пътува до Пекин, за да учи при професионални музиканти от Ерху. Тогава в Китай не беше позволено на хората просто да променят статута си и не беше възможно някой в селото да се премести да живее в града. От 16 до 18 години Джия не можеше да получава храната си редовно, но посветил се на практика в Ерхуот ден на ден. Той беше решен да стане професионалист в Ерху.
По едно време той имаше късмет и беше поканен да свири акомпанимент на учителя, с когото учи. Въпреки това, в деня на изпита по време на работа в Marine Band, се случи ужасното земетресение в Карасан и изпитът беше отменен. унищожавайки надеждата на Джия за бъдещетод... Около шест месеца по-късно, по нареждане на ръководството на Културната революция, той е върнат в своя град Джемс, за да работи в земеделската земя.
След като Културната революция си отиде и страната се успокои, до него дойде писмо.Това беше предложение от бившия учител на Джия, което му предлагаше постъпва в Музикалната академия.След завръщането си в Пекин той е избран измежду повече от петстотин кандидати за влизане в Централната музикална академия. Изпитващият на изпита, собственикът на концерта на Китайския централен оркестър за народна музика, призова ръководството да даде възможност Джия за изпълнение на техния оркестър... Той уредил регистрацията на Джия в града и се погрижи да бъде платен за издръжката му. Така изведнъж Джия започна живота си като истински професионален музикант на Ерху.
Джия се зае с реставрацията на традиционните изкуствакоито бяха отречени от Културната революция, тъй като той продължи своята поучителна дейност като вокалист на Ерху и след това като концертмайстор на оркестъра. След това през 1988 г., за да търси нови възможности за музиката си, той заминава за Япония с един куфар в едната ръка и своя Erhu в другата.
Той прекарва много време в учене, докато не срещна музикант. Кацухиса хаттори... Хатори се влюби в таланта на Джия и в тоновете на Ерху и го покани да участва в записа на албума и концертите му, като по този начин разшири света на музикалното изпълнение на Джия. Джия се записва в магистърска програма по музика в Токийския университет по изкуствата.
През 1997 г. брилянтното му сътрудничество с оркестъра в Карнеги Хол в Ню Йорк укрепва позицията му в света на музиката.Също през юни 1998 г. той е освободен моята дебютен албум"Riverа" под етикета Pacific Moonкойто смесва западна музика с китайска народен инструмент. Високо качествоРаботата му дава високо признание в Япония и чужбина, както и доказателство за неговия търговски успех.
През 1999 г. концепцията е разработена с друг албум "Rainbow" отново под лейбъла Pacific Moon. Този диск се оказа дори по-успешен от първия албум, както в Япония, така и в чужбина. Третият албум на Pacific Moon, "Faraway ...", беше издаден през януари 2001 г.
Същият този "Най-добър албум" съдържа селекция от първите три албума, както и колаборации с пианиста Наоюки Онда.
Сега Джия преподава как да свири Ерху на над сто ученицитъй като продължава да работи в жанровете джаз, класика, създава саундтраци за кино, дирижира сценични изпълнения на живо, записва и преследва безкрайния потенциал на своята музика.
Джия Пън Фанг - Ерху
Колекция от най-добрите композиции
Списък с песни:
- 1 Сириус
- 2 Безшумна луна
- 3 сладки сънища
- 4 Водна лилия
- 5 Дъга
- 6 Чисто
- 7 Xinglin Hupan
- 8 Шичахай сутринта
- 9 Мираж на есента
- 10 Спомен от детството
- 11 Бокио
- 12 Silent Moon (Студийна версия на живо)
Качество на песента: 320 kb/s
Общ размер на архива: 112 MB
Сървър за обмен на Yandex.Disk
Представено за информация
Китайска цигулка ерху
Строго погледнато, това не е съвсем „цигулка“ и не съвсем „китайска“. На този струнен инструмент някога са свирили номади на север от Китай. По-късно цигулката ерху става елемент от изтънчената китайска култура.
На ерху има само две струни, косата на лъка се дърпа, докато свири с пръсти, но въпреки такава привидна простота на конструкцията, ерху цигулката може да говори почти човешки, което е лесно да се види, ако слушате, напр. "Балада за синьото цвете" на Лей Цян(Балада за синьото цвете (Гуан Мин) - Лей Цян).
За цигулката Ерху от Енциклопедията на музиката:
Ерху
erhuqin (китайски "er" - две, "hu" - поклон), - китайски лък с 2 струни. музикален инструмент. Основният вид хукин. Състои се от дървен 6-странен или цилиндричен резонатор с мембрана от змийска кожа. Дългият врат (81 см) без щангата завършва с извита назад глава с 2 колчета за настройка. Струните, издигнати високо над гърлото, са свързани към него чрез S-образна метална скоба, към палубата - чрез М-образна стойка. При свирене Е. се държи вертикално; с пръстите на лявата ръка натискат струните (без да ги притискат към шията), в дясната държат лунообразен лък, чиято коса е нанизана между струните; седящият музикант опира крака на Е. в коляното му. Обхват: d1-d4; може да се играе в диапазон от октави без промяна на позицията. Тембърът напомня фалцетно пеене. Е. е една от най-популярните музи в Китай. инструменти. гл. обр. в южните райони сред градското и селското население; в северните райони 4-струнните са популярни. вариант Е. - т.нар. сух (китайски "sy" - четири). Използва се от проф. музиканти като самостоятелен и ансамблов инструмент, членува в оркестъра, включително театрален (в спектакли на националната опера и музикална драма). Появи се по време на Монг. Династия Юан (1280-1368). Сродни инструменти: хучир (монг.), визанчи (тувански), огочон (манджурски), дуучеке (нанайски), дзюлянки (удеге), тингрин (нивх).
литература: Музикални инструментиКитай. Съставено от I.Z.Alender, M., 1958; Sachs C., Geist und Werden der Musikinstrumente, B., 1929, S. 185-86; Емсхаймер Е., Предварителни бележки за монголската музика и инструменти, в: Музиката на монголите, v. 1, Stockh., 1943 г. (Доклади от научната експедиция в северозападните провинции на Китай, публикации, v. 21), p. 88
П. Б. Галайская, Ю. И. Шейкин.
Huqin -
китайски струнен лък инструмент, вид цигулка; е заимстван в древността от северните номадски народи.
Yueqin
Yueqin (月琴, yuèqín, което означава "лунна лютня"), или руан ((阮), е вид лютня с кръгло резонаторно тяло. Руанът има 4 струни и къс гриф (обикновено 24). също руан с осмоъгълно тяло, свири с плектр, инструментът има мелодичен звук, напомнящ на класическа китара, и се използва както за соло, така и за оркестър.
В древни времена руан се наричал „пипа“ или „цин пипа“ (т.е. пипа от династията Цин). Въпреки това, след като прародителят на съвременната пипа идва в Китай по Пътя на коприната по време на династията Тан (около 5-ти век сл. Хр.), името „пипа“ е присвоено на нов инструмент, а лютнята с къс врат и кръгло тяло започва да се нарича " руан " - на името на музиканта, който го е свирил, Руан Сиан(3-ти век сл. Хр.) ... Руан Сиан е един от седемте велики учени, известни като „Седемте мъдреци от бамбуковата горичка“.
_____________________________________________________Дизи
Дизи (笛子, dízi) е китайска напречна флейта. Тя също се нарича ди (笛) или хенди (橫笛). Ди флейтата е един от най-разпространените китайски музикални инструменти и може да се намери в ансамбъла за народна музика, съвременния оркестър и китайската опера. Смята се, че дизи е дошъл в Китай от Тибет по време на династията Хан. Dizi винаги е бил популярен в Китай, което не е изненадващо оттогава лесно се прави и лесно се пренася.
Днес този инструмент обикновено е изработен от висококачествен черен бамбук с един отвор, един отвор за мембрана и шест дупки за игра, изрязани по цялата му дължина. На север ди се прави от черен (лилав) бамбук, на юг, в Суджоу и Хангжу, от бял бамбук. По принцип южните острови са много тънки, леки и тихи. Въпреки това би било по-правилно да се нарече di "мембранна флейта", тъй като нейният характерен звучен тембър се причинява от вибрацията на тънка хартиена мембрана, която е залепена към специален звуков отвор на тялото на флейтата.
______________________________________________________Цин
"Звучащият камък" или qing (磬) е един от най-старите инструменти в Китай. Обикновено му се придава форма, подобна на латинската буква L, тъй като очертанията му наподобяват уважителната поза на човек по време на ритуал. Споменава се, че това е бил един от инструментите, на които е свирил Конфуций. По време на династията Хан се е смятало, че звукът на този инструмент напомня на монарха за воините, загинали, защитавайки границите на империята.
______________________________________________________Шенг
Шенг (笙, shēng) е лабиален орган, тръстиков духов инструмент, направен от вертикални тръби. Това е един от най-древните музикални инструменти в Китай: първите му изображения датират от 1100 г. пр. н. е., а някои Шенг от династията Хан са оцелели и до днес. Sheng традиционно се използва за акомпанимент при свирене на suona или dizi.
______________________________________________________Ерху
Ерху (二胡, èrhú), двуструнна цигулка, има може би най-изразителния глас от всички клани струнни инструменти... Ерху се свири както соло, така и в ансамбли. Това е най-популярният струнен инструмент сред различни етнически групиКитай. При игра на Ерху се използват много сложни технически техники с лък и пръсти. Ерху цигулката често е водещ инструмент в традиционния китайски оркестър национални инструментии при изпълнение на струнна музика.
Думата „ерху“ е съставена от знаците „двама“ и „варварин“, тъй като този двуструнен инструмент идва в Китай преди около 1000 години благодарение на северните номадски народи.
Съвременните ерху са изработени от ценно дърво, а резонаторът е покрит с кожа на питон. Лъкът е от бамбук, върху който е натегната тетива от конски косъм. Докато свири, музикантът дърпа тетивата с пръстите на дясната си ръка, а самият лък е фиксиран между две струни, образувайки едно цяло с ерху.
Пипа
Пипа (琵琶, pípa) е 4-струнен щипков музикален инструмент, понякога наричан също китайска лютня. Един от най-разпространените и известни китайски музикални инструменти. Пипата се свири в Китай повече от 1500 години: прародителят на пипата, чиято родина е районът между Тигър и Ефрат (районът на „плодородния полумесец“) в Близкия изток, дошъл в Китай покрай древната коприна Път през 4 век. н. д. Традиционно пипа се използваше главно за соло, по-рядко в ансамбли за народна музика, обикновено в Югоизточен Китай, или с акомпанимента на разказвачи.
Името pipa е свързано с начина, по който се свири на инструмента: pi означава движение на пръстите надолу по струните, а pa означава движение на пръстите нагоре. Звукът се произвежда от плектр, но понякога и от нокът, на който се придава специална форма.
Няколко подобни източноазиатски инструмента произлизат от пипа: японски бива, виетнамски đàn tỳ bà и корейски бипа.
______________________________________________________Сяо
(箫, xiāo) е изправена флейта, обикновено направена от бамбук. Това много древен инструментизглежда произлиза от флейтата на племето Цян (Циан), сродни на тибетците, от югозападен Китай. Керамични погребални фигурки от династията Хан (202 г. пр. н. е. - 220 г. сл. н. е.) дават представа за тази флейта. Този инструмент е дори по-древен от ди флейтата.
______________________________________________________Xuangu
(висящ барабан)
______________________________________________________
Пайсяо
Paixiao (排箫, páixiāo) е вид пан флейта. С течение на времето инструментът изчезна от музикалната употреба. Възраждането му започва през 20 век. Paixiao послужи като прототип за развитието на следващите поколения на този тип инструменти.
______________________________________________________Лебед
Китайският обой суона (唢呐, suǒnà), известен също като лаба (喇叭, lǎbā) или хайди (海 笛, hǎidí), е силен и писклив и често се използва в ансамбли китайска музика... Той е важен инструмент в народната музика на Северен Китай, особено в провинциите Шандонг и Хенан. Suona често се използва на сватби и в погребални процесии.
______________________________________________________Кунхоу
Арфата кунхоу (箜篌, kōnghóu) е друг щипков струнен инструмент, дошъл в Китай по Пътя на коприната от Западна Азия.
Арфата кунхоу често се вижда в стенописите на различни будистки пещери през периода Танг, което показва широкото използване на този инструмент през този период.
Изчезна по време на династията Мин, но през 20 век. беше възродено. Кунхоу е бил известен само от стенописи в будистки пещери, ритуални погребални фигурки и гравюри върху камък и тухлена зидария. Тогава, през 1996 г., в гробница в окръг Цемо, Синдзян-Уйгурски автономен район, са открити две цели луковидни арфи кунхоу и редица техни фрагменти. но съвременна версиятози инструмент по-скоро напомня не на стар кунхоу, а на западна концертна арфа.
______________________________________________________Джън
Guzheng (古箏, gǔzhēng) или zheng (箏, „gu“ 古 означава „древен“) е китайска цитра с подвижни, хлабави опори за струни и 18 или повече струни (модерният Guzheng обикновено има 21 струни). Джън е предшественик на няколко азиатски разновидности на цитра: японски кото, корейски gayageum, виетнамски đàn tranh.
Въпреки че оригиналното заглавие на тази картина е "Джън", тя все още е гуцин (古琴), китайска седемструнна цитра. Guqin и guzheng са сходни по форма, но се различават лесно: докато guzheng има опора под всяка струна, като японското кото, guqin няма опори. Гуцински струни 7.
От древни времена гуцин е бил любим инструмент на учени и мислители, смятан е за изискан и изискан инструмент и е бил свързван с Конфуций. Наричан е още „бащата на китайската музика“ и „инструментът на мъдреците“.
Преди това инструментът се наричаше просто "qin", но към 20-ти век. този термин започва да обозначава редица музикални инструменти: подобно на чинелите янцин, семейството на струнните инструменти huqin, западното пиано и др. Тогава префиксът "gu" (古), т.е. "древен и е добавен към името. Понякога можете да намерите и името" qixiaqin ", тоест" седемструнен музикален инструмент."
Един от най-популярните традиционни китайски музикални инструменти, ерху, е способен да предаде дори голяма трагедия със звука си. Без значение бързо или бавно музикално темпо- инструментът ерху издава меланхоличен звук, несравнимо красив, но все пак тъжен.
Музиката в Китай, не по-малко древна от самата 5000-годишна цивилизация на страната, първоначално е била предназначена не за забавление, а за пречистване на мислите. Според традиционното вярване се е смятало, че звукът може да въздейства на Вселената и да я приведе в хармония.
Синовете на знатни семейства трябвало да учат музика като един от четирите задължителни предмета. По този начин онези, които изпълняваха музика за развлекателни цели, не бяха на голяма почит.
Ерху се появи в тази култура.
В сравнение с традиционните китайски инструменти, ерху е млад - само на 1000 години. Пренесен е в северните райони на Китай от племена, които не са Хан, а името му буквално означава „двуструнен варварски инструмент“ поради произхода му сред националните малцинства. Селяните играеха на него фолклорни песниописващи вскидневенвиекато риболов и паша.
През годините ерху започва да се използва често в ансамбли или в оркестъра на Пекинската опера, но все още не се радва на достатъчно уважение и не се използва като соло инструмент.
Ерху се превърна в един от най-популярните и разпознаваеми китайски инструментии много западняци изпитаха очарованието му от първото световно телевизионно излъчване на китайската новогодишна гала на Новата династия Тан (NTDTV) през 2004 г.
Тези цветни представления показват автентичната традиционна китайска култура чрез музика и танци. През 2006 г. се проведоха концерти в 32 големи града по света, а през 2008 г. те ще се проведат в повече от 50 града; очаква се общият брой на зрителите, които са го посетили, да достигне половин милион души.
На концертите ерху, завладявайки публиката с мекия си изразителен звук, придоби голяма популярност. Известната изпълнителка на ерху г-жа Ци Сяочун, която изпълнява ерху соло на концерти за китайска Нова година, се научи да свири на инструмента от баща си.
„Когато бях на шест години, баща ми започна да ме учи да свиря на Ерху и учеше с мен всеки ден. Нямахме много място и за да не притеснява съседите, той ме заведе да уча в близкия парк “, казва тя.
Първите дни на обучението на Ци Сяочун бяха трудни. Баща й я учеше на открито през цялата година, при всяко време. Тя казва, че го е смятала за „най-бруталният баща на света“, докато не започнала да го разбира дълбока любовкъм музиката и "потиснатата страст" зад нея.
„По време на уроците често бяхме заобиколени от тълпи хора, които много часове ни наблюдаваха и ни слушаха, кимаха с глави и тропаха с крака. Сега разбирам защо баща ми изтърпя такива мъки, за да ме направи ерху музикант - той искаше да наследя сърцето и душата на китайското изкуство и с помощта на музиката да дам надежда, радост и вътрешна силатези, които се стремят към светлина и красота, въпреки неблагоприятните условия. Той беше страхотен баща."
Въпреки че ерху понякога се нарича двуструнна цигулка, седящият музикант я държи вертикално в скута си, а не хоризонтално. Той е направен от плътно дърво, като палисандрово дърво или абанос (абанос), и се състои от малка звукова кутия, покрита със змийска кожа - традиционно кожа на питон - и дълъг, тънък врат, който е леко извит в края. Две стоманени струни замениха традиционните копринени струни. Лък от бамбук и бял конски косъм се движи непрекъснато между две струни.
Тази малка кутия има много уникални качества, които затрудняват ученето. Липсва му гриф и да се намери правилната нотка, струните трябва да се натиснат, за да не докосват врата. Звукът се издава, когато лък, натъркан с колофон, за да се увеличи триенето, преминава между струните, причинявайки трептене на змийската кожа; двете страни на лъка се използват за създаване на звука. Струните са толкова близо една до друга, че свирите на тях, сякаш са едно цяло.
Първоначално използван само в ансамбъл или в традиционен китайски оркестър, ерху по-късно е издигнат от Лиу Тианхуа (1895-1932) до степен на соло инструмент. Лиу представи нов лък и нов начинкъса струни, докато учи и западна цигулка. Това беше във времето, когато ерху се смяташе за народен инструмент и не се използваше от „сериозни“ музиканти. Най-известната му и вече класическа мелодия се казва „Втората пролет отразява луната“.
Ци Сяочун казва, че древната китайска култура насърчава хармонията между небето и земята и уважението към живота и природата, ценности, които са отразени в китайското новогодишно шоу. Тя казва, че работата й е нейният подарък за много хора в Китай, които споделят любов към музиката, подобна на тази на баща й. Участието в Шоуто й помага да изпълни мечтата на баща си. „Днес съм на сцената заради това, което баща ми виждаше като своя мисия в живота: да запази същността и красотата на традиционната китайска култура за бъдещите поколения.
Пам Макленън. The Epoch Times
