Автентично, но ужасно за „Пролетното пробуждане“ на Франк Ведекинд Франк Ведекинд свири на китара през целия си живот. Ако беше роден сто години по -късно, почти сигурно щеше да стане рок звезда; това би могло да бъде предотвратено само от незначителното обстоятелство, че той е израснал в Швейцария. Че той

РАЗВИТИЕ НА РУСКИЯ КЛАСИЦИЗЪМ
И НАЧАЛОТО НА НЕГОВИТЕ ПРОМЕНИ

МАСОВА ПРОЗА ЛИТЕРАТУРА НА КЪСНОТО XVIII ВЕК

Класическа, главно поетична литература от 30-50-те години на 18 век. е собственост на сравнително тесен кръг от образовани читатели, преди всичко на дребната благородна интелигенция. Междувременно разпространението на грамотността предизвика необходимостта от книга сред по -широка маса читатели, която включваше слабо образовани благородници, търговци и бюргери и дори отделни селяни. Възпитани върху народна приказка, върху литература като разкази за Фрол Скобеев, Сава Грудцин, „истории“ от времето на Петър, те очакваха от книгата не учения, не разсъждения за високи държавни въпроси, а забавни; отговорът на техните запитвания беше литературната дейност на такива прозаици като Ф. А. Емин, М. Д. Чулков, В. А. Левшин, М. И. Попов, Н. Г. Курганов и др. Незавидната позиция на тези автори в руското общество е поразителна. Това са обикновени хора, които трябваше да се хранят с труда на ръцете си. Всеки от тях трябваше да се обърне към покровители. Тяхната зависима позиция се усеща и в скромните и умоляващи инициации, с които са започнали книгите си. Емин посвещава романа "Нестабилно богатство или приключенията на Мирамонд" на граф Г. Г. Орлов, Чулков посвещава първата част от своята "Присмехулник" на граф К. Е. Сийвърс. Писателите на демократичния лагер настояват за своята несигурност. „Вергал и Хорас“, пише F.A. ... „Чулков нарича себе си човек„ по -лек от бездушния пух “. „Господин читател! - заявява той в самото начало на книгата. "Моля ви да не се опитвате да ме опознаете, защото аз не съм от хората, които чукат града с четири колела." За разлика от писателите класици, които култивират поетични жанрове, тези автори се фокусират върху прозата - роман, приказка, история, която предизвиква осъждане сред привържениците на класицизма. Така например, Сумароков смята за себе си върха на унижението да стане романист и в сърцата си заплашва самата Екатерина II. „Не ме лишавай, императрице - пише й той, - от оставащото ми желание за театрална композиция ... Достойно ли е да пиша романи, но особено в дните на царуването на мъдрата Екатерина, която аз пий чай, няма нито един роман в цялата си библиотека ". „Един килограм алкохол няма да направи пук от романи“, продължава той да се подиграва с омразния жанр в списание „Трудолюбива пчела“. Сумароков отделя „Телемака“ за назидателния му патос, а в „Дон Кихот“ вижда сатира върху романите. И въпреки това, въпреки яростните протести на Сумароков и неговите сътрудници, романите бяха широко търсени сред широката публика. Преведена литература вече е представена от книги като разказа на Волтер „Задиг“, романа на Дефо „Мол Фландрия“, „Приключенията на Гил-Блаз от Сантиляна“ от Лесаж, „Манон Леско“ от Превост и др. Наред с чуждестранни автори, Руски автори се появиха с преведени и оригинални произведения. Сред тях Ф. А. Емин и синът му Н. Ф. Емин бяха особено известни. Друг жанр, който се радва на още по -голямо търсене, са приказките и приказките, също преведени и оригинални. Този жанр беше категорично отхвърлен от класиците, които бяха чужди на всичко фантастично, забавно и обикновени хора. На първо място бяха колекциите на „Хиляда и една нощ“. И така, Ф. Ф. Вигел, припомняйки детството си, говореше за съпругата на гарнизонния прапорщик Василиса Тихоновна, пленена от „Хиляда и една нощ“, знаеше приказки наизуст и им разказваше. Една от безплатните имитации на „Хиляда и една нощ“ беше „Птица подигравка“ от М. Д. Чулков. Третият източник на забавно четене е разнообразна ръкописна литература, чийто произход започва в края на 17 - началото на 18 век. Той включваше сатирични разкази „За пилето и лисицата“, „За поп Сава“, „За двора на Шемякин“, малки поетични новели („фасети“), ежедневни разкази „За Фрол Скобеев“, „За Карп Сутулов“, „За Сава Грудцине“. Някои от тях намериха своя път и в печатната литература, например „Приказката за Фрол Скобеев“.

Ф. А. Емин (ок. 1735-1770)

Биографията на Емин е толкова необичайна, че много от фактите, представени в нея, отдавна се считат за измислица. Откритите наскоро документи обаче потвърдиха тяхната надеждност. Емин е роден в Константинопол и при раждането получава името Мохамед. Националността на родителите му е трудна за определяне. Рискувайки живота си и преживявайки много опасни приключения, той достига Англия през 1761 г. и приема руско гражданство. При кръщението той получава името Федор. Пристигайки в Санкт Петербург същата година, той постъпва в Колежа по външни работи като преводач от италиански, испански, португалски, английски и полски. След като бързо усвои руския език, Емин през 1763 г. публикува два оригинални романа - „Нестабилното богатство или Приключенията на Мирамонд“ и „Приключенията на Темистокъл“. Те бяха последвани от няколко любовно-приключенски романа, оригинални и преведени. През 1766 г. е публикуван романът „Писма от Ърнест и Доравра“. От 1767 до 1769 г. Емин публикува три тома „Руска история“ (изданието е доведено до 1213 г.), в които истинските исторически факти са разпръснати с фантастика. През 1769 г. той започва да издава сатиричното списание Adskaya Pochta, което се отличава със своята смелост и независимост на преценката. Светогледът на Емин, в сравнение с възгледите на благородни идеолози (Сумароков, Херасков), се отличава с известна демокрация, но тази демокрация е изключително непоследователна. Той възприема просветителски възгледи плахо, предпазливо, като взема предвид автократично-феодалните основи на Русия. Така например, говорейки за търговци, той ги нарича „душата“ на държавата. Сравнявайки придворния кавалер, който е изучил перфектно дворцовите церемонии, с търговеца, който обогатява отечеството си, авторът дава на последното безусловно предпочитание. И в явно противоречие с това твърдение, Емин декларира, че на търговците никога не трябва да се поверява никакво правителство в щата. Отношението на Емин към крепостния селянин е непоследователно. В романа „Писма от Ърнест и Доравра“ авторът съжалява за съдбата на селянин, който е във владение на „лош“ земевладелец. „Колко нещастни са тези бедни хора“, възкликва той, „които ... паднаха на власт заради такива хора ...“ Но наред с „лошите“, романът представя и „добрите“ собственици на земя, чиито селяни според Емин, не работи толкова, колко почиват на хладната сянка. Авторът признава неприкосновеността на крепостните отношения, премахването на които би подкопало, по думите му, основите на държавата. „Тези, които са родени в селско стопанство“, отбелязва той, „не е необходимо да бъдат възпитавани, за да могат да опитат за служението. Тогава благосъстоянието на обществото ще се срине. " Автократичното правило остава непокътнато, което Емин оприличава на разумната сила на баща си в голямо семейство. Заслугата на Емин се крие във факта, че той даде на руската литература първите примери за любовно-авантюристични, политически и сантиментални романи. Емин започна с любовни и приключенски романи - преведени и оригинални. Най -популярният сред тях е „Нестабилното богатство или приключенията на Мирамонд". По своя тип той се връща към късния гръцки роман и наподобява руски истории и „истории" от времето на Петър. Той се сблъсква с два принципа: променливата съдба на героя, който се озовава в най -критичните ситуации, и „неустоимото постоянство“ в любовта, което помага да се понасят трудностите и бедствията. Това е историята на главния герой на романа - Турската младеж Мирамонд и египетската принцеса Зумбула. Изпратен от баща си в чужбина за образование, Мирамонд е корабокрушен, заловен от пирати, продаден в робство, той седи в затвора, след това участва в кървави битки, но излиза победител от всички изпитания. Успоредно със съдбата на Мирамонд, описана в неговите думи, изобразява себе си. Композицията на романа се усложнява от приключенията на неговия приятел Феридат, в които авторът според много вмъкнати разкази. Въпреки ниското художествено ниво, романите на Емин съдържат полезна информация. Авторът би могъл да разкаже на своите читатели за страните, които е посетил, за обичаите и обичаите на жителите на тези страни. В „Приключенията на Темистокъл“ Емин дава пример за политически-философски роман като „Телемак“ на Фенелониан. Преди Емин руската литература нямаше такива произведения. Героят на романа е древногръцкият командир и политик Темистокъл, изгонен от Атина, скитащ със сина си Неокъл, посещаващ различни страни. По пътя той споделя с Неокълс съображения относно политическата система, законите и нравите на различните държави. През 1766 г. е публикувана най -добрата работа на Емин - първият сантиментален роман в Русия „Писма от Ърнест и Доравра“, който е силно повлиян от Дж. Дж. Русо "Джулия или Нова Елоиза". Но има и сериозни разлики между тези произведения. Възгледите на Русо са по -смели и радикални. В неговия роман щастието на героите се възпрепятства от тяхното социално неравенство, тъй като Джулия е аристократ, а любимият й Сен Пре е обикновен, плебей. Емин няма социален конфликт, Ърнест и Доравра принадлежат към благородството. Пречка пред брака е финансовата несигурност на Ърнест. Скоро обаче позицията на героя се променя към по -добро: той е изпратен като секретар на посолството в Париж. Но изведнъж възниква нова пречка. Доравра научава, че Ърнест е женен и го скри от нея. Самият Ърнест смятал жена си за мъртва. Доравра, по заповед на баща си, се омъжва за друг. Ърнест е принуден да се примири със съдбата си. Емин реши да даде на житейските провали на своите герои различно обяснение от Русо и заменя жестоките социални закони с неумолима „съдба“, която преследва Ърнест. Това, както пише изследователят на руската литература от 18 век. В. В. Сиповски, „не само литературно средство, но в основата на мирогледа на Емин“, който не успя да се издигне до разбирането за социалната обусловеност на човешките отношения. Мисълта за „рок“ преминава през цялата книга на Емин. След всеки свой провал, Ърнест не се уморява да се оплаква от „жестокостта на съдбата, безмилостността на неговата„ съдба “. Емин е първият в руската литература, който извежда „чувствителни“ герои, чиито преживявания се характеризират с типично сантиментална екзалтация. Ърнест и Доравра проляха обилно сълзи, припаднаха и се заплашваха със самоубийство. Настроението им се характеризира с резки преходи от радост към отчаяние, от униние към наслада. За разлика от любовно-приключенските романи, в новата работа на Емин има малко действие и това се случва, като че ли, зад кулисите. За автора не е важен самият факт, а психологическата реакция към него. В тази връзка на преден план излизат обширните изповеди и размисли на героите, което съответства на епистоларната форма на романа. В редица случаи Емин включва пейзажни картини в работата си, които отразяват душевното състояние на героите. Романът широко представя дискурсите на Ърнест и неговия приятел Иполит по социални и политически теми, които в някои случаи са сатирични по своя характер: за положението на крепостните, за несправедливостта, за пагубната роля в двора на благородниците.

М. Д. Чулков (1743-1792)

Родом от буржоазната класа, М. Д. Чулков е преминал през труден жизнен път, преди да постигне относителен просперитет. Очевидно е роден в Москва. Учи в Разночинската гимназия в Московския университет. Той първо беше актьор в университета, а по -късно и в придворния театър в Санкт Петербург. От 1766 до 1768 г. са публикувани четири части от сборника му „Присмехулник, или славянски приказки“, последната, пета част се появява през 1789 г. През 1767 г. Чулков публикува „Кратък митологичен лексикон“, в който се опитва да пресъздаде древнославянския митология на измислена основа ... Славянските божества са интерпретирани от Чулков по аналогия с древните: Лада - Венера, Лел - Амур, Световид - Аполон и пр. Това е стремеж, макар и наивен, да се освободи от господството на древната митология, така почитана от класициста писатели. Наистина „славянските“ божества, предложени от Чулков и неговия наследник М. И.), а след това в стиховете на Державин, стиховете на Радищев, в творбите на Крилов, Кюхелбекер и други поети. Продължение на "лексикона" беше. „Речник на руските суеверия“ (1782). Той съдържа по азбучен ред описание на вярванията и ритуалите не само на руския, но и на други народи, населявали руската империя: калмици, черемиди, лапони и др. През 1769 г. Чулков се появява със сатиричното списание „И това и че". Позицията на списанието беше непоследователна. Отказвайки да следва „Всичко и всичко“ на Екатерина, Чулков в същото време осъжда „Дрон“, наричайки Новиков „враг“ на целия човешки род. Забележително е публикуването на поговорки в списание „И това и онова“, както и описание на народните ритуали - сватби, кръщенета, коледни гадания, отразяващи пробудения интерес към руската национална култура в обществото. По -малко интересно е другото сатирично списание на Чулков, Parnassian Scrupulous, посветено на осмиването на „безсмислените“, тоест лошите поети. От 1770 до 1774 г. излизат четири книги „Сборници с различни песни“, в които най -ярко се проявява интересът на Чулков към фолклора. Наред с песните на известни автори, включително на Сумароков, сборникът съдържа и народни песни - субнатални, кръгли, исторически и пр. Чулков не ги записва сам, а използва ръкописни сборници, както посочва в предговора към първата част . Той усъвършенства някои от текстовете. Чулков беше слабо осигурен за литературна работа. През 1772 г. той влиза в Държавната търговска колегия като секретар, а по -късно е прехвърлен в Сената. В тази връзка характерът на литературната му дейност също се променя. Той създава седемтомно „Историческо описание на руската търговия“ (1781-1788), а след това-„Юридически речник или Кодекс на руските легализации“ (1791-1792). Услугата даде възможност на Чулков да получи благороден сан и да придобие няколко имения в близост до Москва. "Присмехулник, или славянски приказки" е приказна колекция от пет части. Отношението към приказката в класическата литература беше подчертано пренебрежително. Като фантастично, забавно четиво, той се смяташе за произведение, създадено от невежите за също толкова невежите читатели. С доминиращото положение на класицистичната литература авторите на любовно-приключенски романи и приказни колекции прибягват до любопитни трикове. Те започнаха книгата си с предисловие, в което понякога накратко, понякога накратко, изброяваха онези „полезни“ истини и назидателни уроци, от които читателят уж би могъл да се поучи. работата, която предлагат. Така, например, в предговора към приказния сборник „Хиляда и един час“ (1766) беше казано: действието на силите на басните ... Те описват (те) не обичат нищо друго освен невинно и законно ... В всички места ... честността се прославя ... добродетелта триумфира и ... пороците се наказват. " Чулков отказва да прави компромиси с класицизма. Книгата му също започва с „предварително предупреждение“, но звучи като предизвикателство към дидактическите цели. „В тази книга“, пише той, „има много малко или никакво значение и морал. Неудобно е, както ми се струва, да се коригират грубите нрави; отново в това няма нищо, което да ги умножава; така че, оставяйки това, това ще бъде полезен период от скучно време, ако си направят труда да го прочетат. " В съответствие с тази настройка е избрано и заглавието на сборника.На първо място е поставена думата „Присмехулник“, която характеризира автора не като моралист, а като весел човек и забавен, за човек, според Чулков, е „животно смешно и смеещо се, смее се и се смее“. В „Присмехулник“ Чулков събира и комбинира най -разнообразния материал. Най -широко използвани от него са международните приказни мотиви, представени в множество колекции. Композицията „Присмехулник“ е взаимствана от прочутата „Хиляда и една нощ“, оцеляла в Русия през 18 век. четири издания, Чулков взема от него самия принцип за конструиране на „Присмехулник“: той мотивира причината, подтикнала разказвача да започне приказки, а също така разчленява материала в „вечерите“, съответстващи на „нощите“ на арабския сборник. Дълго след Чулков този принцип ще се окаже своеобразна руска национална традиция, чак до вечерите на Гогол във ферма близо до Диканка. Вярно, за разлика от „Хиляда и една нощ“, в „Присмехулник“ има не един, а двама разказвачи: някакъв тамян, чието име е произведено от Чулков от „славянската“ богиня на любовта - Лада, и беглец монах от манастирът Света Бабила, Веднъж в къщата пенсиониран полковник, те, след внезапната смърт на полковника и съпругата му, разказват на свой ред историите на дъщеря си Аленоне, за да я утешат и забавляват. В същото време приказките за тамян са вълшебни, а монашеските истории са от реално-ежедневно съдържание. Главният герой на фантастичните приказки е Царевич Силослав, който търси своята булка Прелепа, отвлечена от зъл дух. Случайните срещи на Силослав с множество герои, които му разказват за своите приключения, дават възможност да се въведат в разказа вмъкнати новели. Една от тези кратки истории - срещата на Силослав с отсечената, но жива глава на цар Раксолан, се връща към приказката за Еруслан Лазаревич. По -късно е използван от Пушкин в стихотворението "Руслан и Людмила". Много мотиви са взети от Чулков от френски колекции от края на 17 - началото на 18 век, известни като „Кабинетът на феите“, както и от стари руски разкази, преведени и оригинални. Руската народна приказка в "Присмехулник" обаче е представена много слабо, въпреки че основната задача на писателя е да се опита да създаде руски национален приказен епос, както е посочено преди всичко от заглавието на книгата - "Славянски приказки" . Чулков се стреми да придаде руски привкус на обширния материал, извлечен в по -голямата си част от чужди източници, като споменава руските географски наименования: езерото Илмен, река Ловат, както и „славянските“ имена, които е измислил, като Силослав, Прелеп, и т. н. В приказките на монаха, различаващи се в реално -ежедневното съдържание, Чулков залага на различна традиция: на европейския мошеник роман, на „Комичния роман“ на френския писател П. Скарън и най -вече на аспекти - сатирични и битови истории . На първо място, най -голямата от историите от реалния живот - „Приказката за раждането на тафтена муха“ е свързана с последната. Героят на историята, студентът Неох, е типичен герой -измамник. Съдържанието на разказа се разделя на редица независими разкази. Преживял поредица от възходи и падения, Нео постига силна позиция в двора на суверена и става зет на великия болярин. Последната, пета част от "Присмехулник" е публикувана през 1789 г. Тя завършва сюжета на приказките, започнати в предишната част. Три сатирични и всекидневни истории бяха фундаментално нови в него: „Горчива съдба“, „Монета от меденки“ и „Скъпоценна щука“. Тези разкази се различаваха от другите произведения на „Присмехулник“ с остро изобличаващо съдържание. Разказът „Горчивата съдба“ говори за изключително важната роля на селянина в държавата и в същото време за неговото тежко положение. „Селянин, орач, земеделец“, пише Чулков, „всички тези три имена, според легендата на древните писатели, в които най -новите са съгласни, означават основната родина на хранилката в мирно време, а във военното време - силно защитник и те твърдят, че държавата е без земеделски производител да се разбира така, че човек не може да живее без глава ”(Гл. 5. С. 188-189). Две социални функции, изпълнявани от селячеството, са лаконично и ясно формулирани. Но заслугите му бяха в явно противоречие със страшната бедност и безсилното положение, в което се намираха селяните. И Чулков не пренебрегва този проблем. „Този ​​герой на историята“, продължава авторът, „селянинът Сисой Фофанов, синът на Дурносопов, е роден в село далеч от града, отгледан с хляб и вода, по -рано е бил в пеленани дрехи, които в своята финес и мекотата не бяха много по -ниски от постелката, лежеше на лакътя си вместо люлка в хижа, гореща през лятото и опушена през зимата; до десетгодишна възраст ходи бос и без кафтан, равномерно понася непоносима жега през лятото и непоносим студ през зимата. Конски мухи, комари, пчели и оси вместо градска мазнина в горещите времена изпълниха тялото му с тумор. До навършване на двайсет и пет, в най-доброто облекло срещу първото, тоест в обувки и в сив кафтан, той хвърляше земята на блокове по нивите и в потта на веждите си консумираше примитивната храна, т.е. , хляб и вода с удоволствие ”(Гл. 5. С. 189). Трагичното положение на селяните се влошава от появата на „улегнали“ сред тях, които карат почти цялото село да работи за себе си. По пътя разказва за лекари с подкупи, които печелят пари по време на набирането, за офицери, които безмилостно крадат от войниците си. Сисой Фофанов имаше шанс да участва в битки, в една от които загуби дясната си ръка, след което бе освободен у дома. Следващият разказ, „Натруфената монета“, засяга също толкова важен социален проблем - изкупуването на вино и намеците. Търговията с откуп на вино беше най -голямото зло за хората. Правителството, заинтересовано от лесното получаване на такси за вино, продаде правото да продава вино на данъчни дилъри, на които също беше поверено да преследват частни ханджии. Последицата от всичко това беше запояване на населението и произвол на данъкоплатците безнаказано. В средата на 18 век. правителството също разрешава на благородството да се занимава с дестилиране, но не и за продажба, което освобождава благородниците от тиранията на данъчните земеделци. В разказа на Чулков обект на сатира, за съжаление, се оказа не самата търговия с вино, съсипваща хората, осакатяваща ги духовно и физически, а само нарушители на закона, занимаващи се с тайната продажба на силни напитки. И така, известен майор Фуфаев, който не се осмелява открито да се занимава с кръчмарство, открива търговия с меденки в селото си на завишена цена и за тези меденки, в зависимост от техния размер, раздават съответната мярка вино в дома му. Третата история, „Скъпоценната щука“, осъжда подкупа. Това беше порок, от който страдаше цялата бюрократична система на държавата. Подкупите бяха официално забранени, но Чулков показва, че е имало много начини да се заобиколи закона. „Изчислението на всички трикове“, пише той, „ако ги опишем, ще възлиза на пет части от„ Присмехулникът “(Гл. 5. С. 213). Историята разказва за воевода, който, пристигайки в определения за него град, решително отказал да приеме подкупи. Сикофантите бяха обезкуражени, но след това научиха, че управителят е голям ловец на щуки. Оттогава стана обичай да му се носи най -голямата щука, а в същото време - на живо. По -късно се оказа, че всеки път се купува една и съща щука, която слугата на управителя държи в клетката и в същото време взема за нея сума, съизмерима с важността на делото на жалбоподателя. Когато войводата напусна града, той организира прощална вечеря, на която се сервира и прочутата щука. Гостите лесно изчислиха, че са платили хиляда рубли за всяко парче риба. „Скъпоценната щука“ на Чулков се превръща в ярък символ на подкупа. „Това същество“, пише авторът, „е избрано за оръдие на подкупите, както изглежда, защото има остри и многобройни зъби ... и ... човек може да го определи като образ на злонамерено промъкване и несправедливост“ ( Част 5. С. 220). При всички недостатъци на тази колекция, които са напълно допустими при първия опит, самото намерение на писателя да създаде национално руско произведение заслужава сериозно внимание. Присмехулникът на Чулков роди традицията. Създадени са голям брой приказни сборници, а по -късно и приказни стихотворения. През 1770-1771г. публикува „Славянски старини, или Приключенията на славянските князе“ от М. И. Попов. Тази книга продължава магическата и приказна традиция на Mockingbird, заобикаляйки нейния материал от реалния живот. В същото време Попов се стреми да подобри историческия аромат на своята колекция. Той назовава древните славянски племена - поляни, дулеби, бужани, „кривичани“, древляни; споменава исторически места - Тмутаракан, Искорест; говори за обичаите на древляните да изгарят мъртвите, да отвличат жените им. Този оскъден коментар обаче е удавен в огромно море от магически-рицарски разказ. Вълшебно-приказната традиция преобладава в "Руските приказки" на В. А. Левшин. Десет части от тази колекция са публикувани от 1780 до 1783 г. Известно нововъведение в тях е апелът към епичната епопея, която Льовшин разглежда като вид приказна рицарска приказка. Това обяснява доста безцеремонното отношение към епоса. И така, първият „разказ“ „За славния киевски княз Владимир Сун Всеславиевич и за неговия силен могъщ герой Добрина Никитич“, противно на своето епично име, отново ни води към различни видове приказни трансформации. Самият Тугарин Змеевич се оказва магьосник в Лювшин, роден от яйцето на чудовището Сарагура. Епичната традиция се проявява в тази история само с имената на героите и желанието да се стилизира историята в духа на епичен склад. Освен това петата част на „Руски приказки“ съдържа доста точен преразказ на епоса за Василий Буслаев. От сатиричните и битови истории от сборника на Левшин най -интересен е „Досадното пробуждане“. Той представя предшественика на Акаки Акакиевич и Самсон Вирин - малък чиновник, смазан от липса и липса на права. Официалният Брагин беше обиден от шефа си. С мъка той пиеше. В съня му се появи богинята на щастието Фортуна. Тя превърна Брагин в красив мъж и го покани да й стане съпруг. След като се събуди, Брагин вижда себе си да лежи в локва, до гърдите си притисна крака на прасе, лежащо до него. През 80 -те години на 18 век има желание да се отдалечим от магическата и приказна традиция на „Присмехулник“ и да създадем истинска народна приказка. Това намерение е отразено дори в заглавията на сборниците. И така, през 1786 г. излиза сборник „Лек за мислене или безсъние, или Истински руски приказки“. Друга колекция от същата година отново подчертава фолклорния характер на книгата: „Разходките на дядо или продължение на истинските руски приказки“. Само „Руски приказки, съдържащи десет народни приказки“ (1787), написани от Пьотър Тимофеев, вече нямат полуфолклорен, полукнижен характер. По-късно, под влиянието на приказни сборници, започват да се създават стихотворения. Стихотворенията на Н. А. Радищев, син на известния писател, - „Алоша Попович, героично писане на песни“ и „Чурила Пленкович“ със същия подзаглавие, са доказателство за пряката връзка на „героични“ стихотворения с приказни сборници. И двете са публикувани през 1801 г. Всяко от стихотворенията е близък преразказ на „историите“, съдържащи се в „Руските приказки“ на В. Левшин. Приказни стихотворения са написани от А. Н. Радищев ("Бова"), Н. М. Карамзин ("Иля Муромец"), М. М. Херасков ("Бахариана") и други поети. Последната връзка в тази верига беше стихотворението на Пушкин „Руслан и Людмила“, което завърши блестящо тази повече от половинвековна традиция, Чулков публикува книгата „Хубавата готвачка, или Приключението на една развратна жена“. Героинята на романа е жена с лесна добродетел на име Мартона. Животът дава на Мартон повече страдание, отколкото радост. Следователно социалната ситуация около героинята е очертана не в комикс, а в сатиричен план. Чулков се стреми да разбере и до известна степен да оправдае своята героиня, да предизвика съчувствие към нея, тъй като тя самата най -малко е виновна за своя „развратен“ живот. Историята е разказана от името на самата Мартона. „Мисля - започва тя своята история, - че много от нашите сестри ще ме нарекат нескромна ... Той ще види светлината, когато види, ще разглоби и след като анализира и претегли делата ми, нека ми се обади как той иска." Героинята говори за трудната ситуация, в която се е озовала след смъртта на съпруга си. „Всеки знае - продължава тя, - че спечелихме победа край Полтава, където моят нещастен съпруг беше убит в битка. Той не беше благородник, нямаше села зад гърба си, затова останах без храна, носех титлата съпруга на сержант, но бях беден. " Вторият аргумент на Мартона да се оправдае е положението на жените в обществото. „Не знаех как да заобикалям хората и не можах да намеря място за себе си и затова го направих свободно, защото не сме назначени на никакви длъжности.“ Характерът на Мартона и нейното поведение се формират в ожесточена борба за правото на живот, която тя трябва да води всеки ден. Мартона не е цинична по природа. Отношението на околните я прави цинична. Описвайки запознанството си с друг наемодател, тя спокойно отбелязва: „Тази първа среща се договаряше с нас и не говорихме за нищо друго, как сключихме договор, той разменяше моите прелести и аз му ги отстъпих за прилична цена “. Мартона поглъща както аморализма на благородното общество, така и неговите класови предразсъдъци. След като се премести от камериерката към поддръжката на господаря, й се струва „презрено да има съобщение с роб“. „Смея се - казва тя - на някои от съпрузите, които се хвалят с лоялността на съпругите си, но изглежда е по -добре да мълчим за такива неща, които са в пълна власт на съпругата.“ Но егоистичната основа на човешкото поведение също беше разкрита от аспектите. Те обаче не успяха да проявят мили, хуманни чувства. Що се отнася до Мартона, наред с цинизма и хищничеството, в нея са присъщи и добри, благородни дела. След като научава, че развратната благородничка иска да отрови съпруга си, Мартона решително се намесва в тази история и разкрива заговора на престъпника. Тя прощава на любовника, който я е измамил и ограбил и като чул за предстоящата му смърт, искрено съжалява за него. „Лошата постъпка на Ахалев срещу мен - признава тя, - напълно изчезна от паметта ми и само добрите му дела се появиха ярко в моето разбиране. Плаках за смъртта му и съжалявах за него толкова, колкото сестра ми съжалява за брат си, който я награди с зестра ... "За разлика от конвенционалната" античност ", представена в други истории, в" Красивият готвач "събитията се провеждат през 18-ти век. Времето на действие е датирано с позоваване на битката при Полтава, в която съпругът на Мартона е убит. Посочени са и местата, където се случват събитията от романа. Първо Киев, после Москва. Тук Мартона посещава църквата „Свети Никола“ на пилешки бутчета, а в Марина Роща се провежда дуел между нейните фенове. Художествената уникалност на "Хубавата готвачка" се дължи на сатиричното влияние на списанието традиция от 1769-1770. - списанията на самия Чулков „И това и онова“ и „Адската поща“ на Емин. В тях вече се появяват образите, които Чулков извади в „Хубавата готвачка“-безцеремонни държани жени, подкупници, развратни благородници, измамени съпрузи, горди посредствени поети, умни нахални любовници. Обръща се внимание на богатството на историята с народни поговорки, които се обясняват с демократичния произход на героинята. И в същото време появата в романа на поговорките отново се свързва с традицията на сатиричните списания, в които моралистичните истории и сцени често завършват с моралистично заключение. Тази техника е най-голо представена в т. Нар. „Рецепти“, поставени в „Дрон“ на Новиков. Моралистичното заключение може да бъде дълго, но най -често е кратко. Така, например, 26 -то писмо в списание „Adskaya Pochta“ съдържа история за една развратна благородница, която устно е научила дъщеря си на целомъдрие и която с примера на любовните си отношения я е развалила. Разказът завършва със следния морал: „Лош учител, който възпитава децата повече с думи, отколкото пример за добър живот“. Този вид "баснословна" техника е усвоен от Чулков в "Добре изглеждащият готвач". И така, описанието на внезапната промяна в съдбата на Мартона, която прехвърляше поддръжката от камериер на майстор, завършва с морализаторска поговорка: „Макар изкопа билото преди него, а сега Макар влезе в управителя“. Историята на благородник, помогнал на Светон и Мартън да запазят любовните си срещи в тайна от съпругата на Светон, започва със съответната поговорка - „Добрият кон не е без ездач, но честният човек не е без приятел“. Друг епизод, където съпругата на Светона, която разгада триковете на съпруга си, бие Мартона и я изгонва от срам от имението, завършва с поговорката: „Мечката греши, че изяде кравата, и кравата, която се скита в гората не е наред." През втората половина на 18 век, едновременно с творбите на Емин, Чулков, Льовшин и частично изпитвайки тяхното влияние, започва да се разпространява обширна проза литература, предназначена за вкусовете на масовия читател. Техните автори, в някои случаи и самите потомци на народа, разчитат в работата си на традициите на ръкописната история от края на 17 - началото на 18 век. и върху устното народно творчество, преди всичко върху всекидневната приказка. Въпреки ниското художествено ниво, тази литература е изиграла положителна роля, въвеждайки публиката в четене, дори ако все още е слабо подготвена, но любознателна. На едно от първите места по популярност е известният „Писател“ на Н. Г. Курганов. В първото издание книгата е озаглавена „Руска универсална граматика или универсално писане“ (1769). Както подсказва заглавието, книгата на Курганов преследва предимно образователни цели, предоставяйки информация за руската граматика. Авторът обаче значително разшири задачите си. Следвайки граматиката, той въведе в сборника седем „допълнения“, от които второто, което съдържаше „кратки сложни истории“, е особено интересно в литературния смисъл. Сюжетите на тези малки истории са извлечени от чужди и отчасти руски източници и са хумористични, а в някои случаи и назидателни. В раздела „Сборник с различна поезия“ Курганов поставя, заедно с народни песни, стихотворения на руски поети от 18 век. По -късно "Писателят" с някои промени и допълнения е препечатан няколко пъти през 18 и 19 век. до 1837 г. Влиянието на творчеството на Чулков и традициите на ръкописната история е уникално съчетано в сборника на Иван Новиков „Приключенията на Иван Живия Син“, състоящ се от две части (1785-1786). Първият от тях, чието заглавие е заглавието на цялата книга, съдържа описание на житейския път на двама бивши разбойници - синът на търговеца Иван и синът на секстона Василий. Пътят на престъпленията се оказва училище за тежки изпитания за всеки от тях, което води героите към морално възраждане и към изоставяне на грабителската търговия. Тази линия се очертава особено ясно в разказа на Иван. Възпитан в дома на богат баща, разглезен от снизходителна майка, Иван се пристрасти към грубите чувствени удоволствия и тръгна по пътя на престъпността. Загубата на съпругата му, мислите във връзка с това през целия му живот го карат да се раздели с бандата разбойници и да поеме монашески обети под името Поликарпий. Съдбата на Василий е успоредна на историята за хола на сина на Иван. Той също напусна родителския си дом, пое грабителската търговия и след това се върна към честен живот. С помощта на монаха Поликарпий Василий отваря търговия с рибите и ябълките. И двете истории служат като рамка за последващи истории, които търговецът Василий разказва на монах Поликарпий. Ето разказа за Фрол Скобеев, публикуван под заглавието „Момичета от Новия град Бъдни вечер“. Традицията на роман от реалния живот, първият пример за който на руска земя е „Хубавата готвачка“ на Чулков, продължава в романа на неизвестен автор „Нещастен Никанор, или Приключенията на руския благородник Г.“. (публикуван от 1775 до 1789 г.). Героят на историята е беден благородник, който живее като новобранец в богати къщи. Това дава възможност на автора да развие широка картина за живота и обичаите на земевладелците и крепостните селяни от 18 век. Към действителната популярна литература от 18 век. принадлежат към книгите на Матвей Комаров, "жител на град Москва", както той се наричаше, родом от крепостни селяни. През 1779 г. той публикува книга, озаглавена „Подробно и точно описание на добрите и злите дела на руския измамник, крадец и разбойник и бившия московски детектив Ванка Каин, целия му живот и странни приключения“. Неговият герой, Иван Осипов, по прякор Каин, е беглец -крепостен селянин, който търгува с грабеж. Той предлага услугите си на полицията като детектив, но не изоставя предишната си професия. Наред с „злите“ дела на Каин, авторът описва неговите „добри“, благородни дела, като освобождаването на насилствено затворената „боровинка“ от манастира, освобождението от войната на селски син, незаконно вербуван, и редица други. Говорейки за любовта на Каин към дъщерята на определен сержант, Комаров отбелязва: „Любовната страст не живее само в благородни сърца, но подлите хора често са заразени с нея. .. "Книгата има специален раздел за песни, уж композирани, но най -вече обичани от Каин. На първо място сред тях е известната разбойническа песен „Не шуми, майко зелен дъб”. Още по -широко известна е книгата на Комаров - за моя лорд Джордж, пълното й заглавие е „Приказката за приключението на английския милорд Джордж и бранденбургския маркграф Фредерик Луиз“ (1782). Основата за това произведение е ръкописната история на английския Милорд и маркграф Марцимирис, преработена от Комаров. Това е типично любовно-приключенско произведение, в което лоялността и постоянството помагат на героя и героинята да преодолеят всички препятствия и да се обединят в брака. Историята на моя лорд Джордж е препечатвана многократно не само през 18 -ти, но и през 19 -ти и дори през 20 -ти век.

Емин Ф.Нестабилна късмет или Приключенията на Мирамонд. М., 1763. Част 1. С. 306-307.
Комаров М.Подробни и истински истории ... Ванка Каин. М., 1779.S. 67.

Родом от буржоазната класа, М. Д. Чулков е преминал през труден жизнен път, преди да постигне относителен просперитет. Очевидно е роден в Москва. Учи в Разночинската гимназия в Московския университет. Той първо беше актьор в университета, а по -късно и в придворния театър в Санкт Петербург. От 1766 до 1768 г. са публикувани четири части от сборника му „Присмехулник или славянски приказки“, последната, пета част се появява през 1789 г.

През 1767 г. Чулков публикува „Кратък митологичен лексикон“, в който се опитва да пресъздаде древнославянската митология на измислена основа. Славянските божества са интерпретирани от Чулков по аналогия с древните: Лада - Венера, Лел - Амур, Световид - Аполон и пр. Това е стремеж, макар и наивен, да се освободи от господството на древната митология, така почитана от класициста писатели. Наистина „славянските“ божества, предложени от Чулков и неговия наследник М. И. Попов, започват да се появяват от това време в много произведения: както в „Присмехулник“ на Чулков, така и в книгата на Попов „Славянски старини, или Приключението на славянските князе“ (1770 г.) ), а след това в стиховете на Державин, стихотворенията на Радищев, в творбите на Крилов, Кюхелбекер и други поети. Продължение на "лексикона" беше. „Речник на руските суеверия“ (1782). Той съдържа по азбучен ред описание на вярванията и ритуалите не само на руския, но и на други народи, населявали Руската империя: калмици, черемиди, лапони и др.

През 1769 г. Чулков се появява със сатиричното списание "И това и онова". Позицията на списанието беше непоследователна. Отказвайки да следва „Всичко и всичко“ на Екатерина, Чулков в същото време осъжда „Дрон“, наричайки Новиков „враг“ на целия човешки род. Забележително е публикуването на поговорки в списание „И това и онова“, както и описание на народните ритуали - сватби, кръщенета, коледни гадания, отразяващи пробудения интерес към руската национална култура в обществото. По -малко интересно е другото сатирично списание на Чулков, Parnassian Scrupulous, посветено на подигравките над „безсмислените“, тоест лошите поети.

От 1770 до 1774 г. излизат четири книги „Сборници с различни песни“, в които най -ярко се проявява интересът на Чулков към фолклора. Наред с песните на известни автори, включително на Сумароков, сборникът съдържа и народни песни - субнатални, кръгли, исторически и пр. Чулков не ги е записвал сам, а е използвал ръкописни сборници, както посочва в предговора към първата част. Той усъвършенства някои от текстовете.

Чулков беше слабо осигурен за литературна работа. През 1772 г. той влиза в Държавната търговска колегия като секретар, а по -късно е прехвърлен в Сената. В тази връзка характерът на литературната му дейност също се променя. Той създава седемтомно „Историческо описание на руската търговия“ (1781-1788), а след това-„Юридически речник или Кодекс на руските легализации“ (1791-1792). Услугата даде възможност на Чулков да получи благороден сан и да придобие няколко имения в близост до Москва.

"Присмехулник, или славянски приказки" е приказна колекция от пет части. Отношението към приказката в класическата литература беше подчертано пренебрежително. Като фантастично, забавно четиво, той се смяташе за произведение, създадено от невежите за също толкова невежите читатели.

С доминиращото положение на класицистичната литература авторите на любовно-приключенски романи и приказни колекции прибягват до любопитни трикове. Те започнаха книгата си с предисловие, в което понякога накратко, понякога накратко, изброяваха онези „полезни“ истини и назидателни уроци, от които читателят уж би могъл да се поучи. работата, която предлагат. Така например в предговора към приказния сборник „Хиляда и един час“ (1766) беше казано: действието на силите на басните ... Те описват (те) не друга любов, освен невинна и законна ... В всички места ... честността се прославя ... добродетелта триумфира и ... пороците се наказват. "

Чулков отказва да прави компромиси с класицизма. Книгата му също започва с „предварително предупреждение“, но звучи като предизвикателство към дидактическите цели. „В тази книга“, пише той, „има много малко или никакво значение и морал. Неудобно е, както ми се струва, да се коригират грубите нрави; отново в това няма нищо, което да ги умножава; така че, оставяйки това, това ще бъде полезен период от скучно време, ако си направят труда да го прочетат. "

В съответствие с тази настройка е избрано и заглавието на сборника.На първо място е поставена думата „Присмехулник“, която характеризира автора не като моралист, а като весел човек и забавен, за човек, според Чулков, е „животно смешно и смеещо се, смее се и се смее“. В „Присмехулник“ Чулков събира и комбинира най -разнообразния материал. Най -широко използвани от него са международните приказни мотиви, представени в множество колекции. Композицията „Присмехулник“ е взаимствана от прочутата „Хиляда и една нощ“, оцеляла в Русия през 18 век. четири издания, Чулков взема от него самия принцип за конструиране на „Присмехулник“: той мотивира причината, подтикнала разказвача да започне приказки, а също така разчленява материала в „вечерите“, съответстващи на „нощите“ на арабския сборник.

Дълго след Чулков този принцип ще се окаже своеобразна руска национална традиция, чак до вечерите на Гогол във ферма близо до Диканка. Вярно, за разлика от „Хилядата и една нощ“, в „Присмехулник“ има не един, а двама разказвачи: някакъв тамян, чието име е произведено от Чулков от „славянската“ богиня на любовта - Лада, и беглец монах от манастира „Св. Бабила,

Веднъж в къщата на пенсионирания полковник, те, след внезапната смърт на полковника и съпругата му, разказват на свой ред историите на дъщеря си Аленоне, за да я утешат и забавляват. В същото време приказките за тамян са вълшебни, а монашеските истории са от реално-ежедневно съдържание. Главният герой на фантастичните приказки е Царевич Силослав, който търси своята булка Прелепа, отвлечена от зъл дух. Случайните срещи на Силослав с множество герои, които му разказват за своите приключения, дават възможност да се въведат в разказа вмъкнати новели. Една от тези кратки истории - срещата на Силослав с отсечената, но жива глава на цар Раксолан, се връща към приказката за Еруслан Лазаревич. По -късно е използван от Пушкин в стихотворението "Руслан и Людмила". Много мотиви са взети от Чулков от френски колекции от края на 17 - началото на 18 век, известни като „Кабинетът на феите“, както и от стари руски разкази, преведени и оригинални. Руската народна приказка в "Присмехулник" обаче е представена много слабо, въпреки че основната задача на писателя е да се опита да създаде руски национален приказен епос, както е посочено преди всичко от заглавието на книгата - "Славянски приказки" . Чулков се стреми да придаде руски привкус на обширния материал, извлечен в по -голямата си част от чужди източници, като споменава руските географски наименования: езерото Илмен, река Ловат, както и „славянските“ имена, които е измислил, като Силослав, Прелеп, и т. н. В приказките на монаха, различаващи се в реално -ежедневното съдържание, Чулков залага на различна традиция: на европейския мошеник роман, на „Комичния роман“ на френския писател П. Скарън и най -вече на аспекти - сатирични и битови истории . На първо място, най -голямата от историите от реалния живот - „Приказката за раждането на мухата от тафта“ е свързана с последната. Героят на историята, студентът Неох, е типичен герой -измамник. Съдържанието на разказа се разделя на редица независими разкази. Преживял поредица от възходи и падения, Нео постига силна позиция в двора на суверена и става зет на великия болярин.

Последната, пета част от "Присмехулник" е публикувана през 1789 г. Тя завършва сюжета на приказките, започнати в предишната част. Три сатирични и всекидневни истории бяха фундаментално нови в него: „Горчива съдба“, „Монета от меденки“ и „Скъпоценна щука“. Тези разкази се различаваха от другите произведения на „Присмехулник“ с остро изобличаващо съдържание.

Разказът „Горчива съдба“ говори за изключително важната роля на селянина в държавата и в същото време за неговото тежко положение. „Селянин, орач, земеделец“, пише Чулков, „всички тези три имена, според легендата на древните писатели, в които най -новите са съгласни, означават основната родина на хранилката в мирно време, а във военното време - силно защитник и те твърдят, че държавата без фермер се разбира както човек без глава не може да живее ”(Гл. 5. С. 188-189). Две социални функции, изпълнявани от селячеството, са лаконично и ясно формулирани. Но заслугите му бяха в явно противоречие със страшната бедност и безсилното положение, в което се намираха селяните. И Чулков не пренебрегва този проблем. „Този ​​герой на разказа“, продължава авторът, „селянинът Сисой Фофанов, синът на Дурносопов, е роден в село далеч от града, отгледан с хляб и вода, по -рано е бил в пеленани дрехи, които в техните финост и мекота, не бяха много по -ниски от постелката, лежеше на лакътя си вместо люлка в хижа, гореща през лятото и опушена през зимата; до десетгодишна възраст ходи бос и без кафтан, равномерно понася непоносима жега през лятото и непоносим студ през зимата. Конски мухи, комари, пчели и оси вместо градска мазнина в горещите времена изпълниха тялото му с тумор. До навършване на двайсет и пет години, в най-доброто облекло спрямо предишното, тоест в обувки и сив кафтан, той хвърляше земята на блокове в полетата и в потта на челото си консумираше примитивната си храна, т.е. хляб и вода с удоволствие “(Гл. 5. С. 189).

Трагичното положение на селяните се влошава от появата на „улегнали“ сред тях, които карат почти цялото село да работи за себе си. По пътя разказва за лекари с подкупи, които печелят пари по време на набиране, за офицери, които безмилостно ограбват войниците си. Сисой Фофанов имаше шанс да участва в битки, в една от които загуби дясната си ръка, след което бе освободен у дома.

Следващият разказ, „Натруфената монета“, засяга също толкова важен социален проблем - изкупуването на вино и намеците. Търговията с откуп на вино беше най -голямото зло за хората. Правителството, заинтересовано от лесното получаване на таксите за вино, продаде правото да продава вино на данъчни фермери, на които също беше поверено да преследват частни ханджии. Последицата от всичко това беше запояване на населението и произвол на данъкоплатците безнаказано. В средата на 18 век. правителството също разрешава на благородството да се занимава с дестилиране, но не и за продажба, което освобождава благородниците от тиранията на данъчните земеделци. В разказа на Чулков обект на сатира, за съжаление, се оказа не самата търговия с вино, съсипваща хората, осакатяваща ги духовно и физически, а само нарушители на закона, занимаващи се с тайната продажба на силни напитки. И така, известен майор Фуфаев, който не се осмелява открито да се занимава с кръчмарство, открива търговия с меденки в селото си на завишена цена и за тези меденки, в зависимост от техния размер, раздават съответната мярка вино в дома му.
Третата история, „Скъпоценната щука“, осъжда подкупа. Това беше порок, от който страдаше цялата бюрократична система на държавата. Подкупите бяха официално забранени, но Чулков показва, че е имало много начини да се заобиколи закона. „Изчислението на всички трикове“, пише той, „ако ги опишем, ще възлиза на пет части от„ Присмехулникът “(Гл. 5. С. 213). Историята разказва за воевода, който, пристигайки в определения за него град, решително отказал да приеме подкупи. Сикофантите бяха обезкуражени, но след това научиха, че управителят е голям ловец на щуки. Оттогава стана обичай да му се носи най -голямата щука, а в същото време - на живо. По -късно се оказа, че всеки път те купуват една и съща щука, която се държи в клетката от слугата на управителя и в същото време взема за нея сума, съизмерима с важността на делото на жалбоподателя. Когато войводата напусна града, той организира прощална вечеря, на която се сервира и прочутата щука. Гостите лесно изчислиха, че са платили хиляда рубли за всяко парче риба. „Скъпоценната щука“ на Чулков се превръща в ярък символ на подкупа. „Това създание“, пише авторът, „е избрано като инструмент за подкупи, както изглежда, защото има остри и многобройни зъби ... и ... човек може да го определи като образ на злонамерена подигравка и несправедливост“ (Част 5. С. 220).

При всички недостатъци на тази колекция, които са напълно допустими при първия опит, самото намерение на писателя да създаде национално руско произведение заслужава сериозно внимание.

Присмехулникът на Чулков роди традицията. Създадени са голям брой приказни сборници, а по -късно и приказни стихотворения. През 1770-1771г. публикува „Славянски старини, или Приключенията на славянските князе“ от М. И. Попов. Тази книга продължава приказната традиция на „Присмехулник“, заобикаляйки материалите от реалния живот. В същото време Попов се стреми да подобри историческия аромат на своята колекция. Той назовава древните славянски племена - поляни, дулеби, бужани, „кривичани“, древляни; споменава исторически места - Тмутаракан, Искорест; говори за обичаите на древляните да изгарят мъртвите, да отвличат жените им. Този оскъден коментар обаче е удавен в огромно море от магически-рицарски разказ.

Магията и приказните традиции преобладават в "Руските приказки" на В. А. Левшин. Десет части от тази колекция са публикувани от 1780 до 1783 г. Известно нововъведение в тях е апелът към епичната епопея, която Льовшин разглежда като вид приказна рицарска приказка. Това обяснява доста безцеремонното отношение към епоса. И така, първият „разказ“ „За славния киевски княз Владимир Сун Всеславиевич и за неговия силен могъщ герой Добрина Никитич“, противно на своето епично име, отново ни води към различни видове приказни трансформации. Самият Тугарин Змеевич се оказва магьосник в Лювшин, роден от яйцето на чудовището Сарагура. Епичната традиция се проявява в тази история само с имената на героите и желанието да се стилизира историята в духа на епичен склад. Освен това петата част на „Руски приказки“ съдържа доста точен преразказ на епоса за Василий Буслаев.

От сатиричните и битови истории от сборника на Левшин най -интересен е „Досадното пробуждане“. Той представя предшественика на Акаки Акакиевич и Самсон Вирин - малък чиновник, смазан от липса и липса на права. Официалният Брагин беше обиден от шефа си. С мъка той пиеше. В съня му се появи богинята на щастието Фортуна. Тя превърна Брагин в красив мъж и го покани да й стане съпруг. След като се събуди, Брагин вижда себе си да лежи в локва, до гърдите си притисна крака на прасе, лежащо до него.

През 80 -те години на 18 век имаше желание да се отдалечим от магическата и приказна традиция на „Присмехулник“ и да създадем истинска народна приказка. Това намерение е отразено дори в заглавията на сборниците. И така, през 1786 г. излиза сборник „Лек за мислене или безсъние, или Истински руски приказки“. Друга колекция от същата година отново подчертава фолклорния характер на книгата: „Разходките на дядо или продължение на истинските руски приказки“. Само „Руски приказки, съдържащи десет народни приказки“ (1787), написани от Петър Тимофеев, вече нямат полу-народен, полу-книжен характер.

По-късно, под влиянието на приказни сборници, започват да се създават стихотворения. Стихотворенията на Н. А. Радищев, син на известния писател, - „Алоша Попович, героично писане на песни“ и „Чурила Пленкович“ със същия подзаглавие, са доказателство за пряката връзка на „героичните“ стихотворения с приказни сборници. И двете са публикувани през 1801 г. Всяко от стихотворенията е близък преразказ на „историите“, съдържащи се в „Руските приказки“ на В. Левшин. Приказни стихотворения са написани от А. Н. Радищев ("Бова"), Н. М. Карамзин ("Иля Муромец"), М. М. Херасков ("Бахариана") и други поети. Последната връзка в тази верига беше стихотворението на Пушкин „Руслан и Людмила“, което завърши блестящо тази повече от половинвековна традиция.

Чулков публикува книгата „Хубавата готвачка, или Приключенията на една развратна жена“. Героинята на романа е жена с лесна добродетел на име Мартона. Животът дава на Мартон повече страдание, отколкото радост. Следователно социалната ситуация около героинята е очертана не в комикс, а в сатиричен план. Чулков се стреми да разбере и до известна степен да оправдае своята героиня, да събуди съчувствие към нея, тъй като тя самата е най -малко виновна за своя „развратен“ живот. Историята е разказана от името на самата Мартона. „Мисля - започва тя своята история, - че много от нашите сестри ще ме нарекат нескромна ... Той ще види светлината, когато види, ще разглоби и след като анализира и претегли делата ми, нека ми се обади как той иска."

Героинята говори за трудната ситуация, в която се е озовала след смъртта на съпруга си. „Всеки знае - продължава тя, - че спечелихме победа край Полтава, където моят нещастен съпруг беше убит в битка. Той не беше благородник, нямаше села зад гърба си, затова останах без храна, носех титлата съпруга на сержант, но бях беден. " Вторият аргумент на Мартона да се оправдае е положението на жените в обществото. „Не знаех как да заобикалям хората и не можах да намеря място за себе си и го направих свободно, защото не сме назначени на никакви длъжности“.

Характерът на Мартона и нейното поведение се формират в ожесточена борба за правото на живот, която тя трябва да води всеки ден. Мартона не е цинична по природа. Отношението на околните я прави цинична. Описвайки запознанството си с друг наемодател, тя спокойно отбелязва: „Тази първа среща се договаряше с нас и не говорихме за нищо друго, как сключихме договор, той разменяше моите прелести, а аз му отстъпвах за приличен цена. ”Мартън поглъща в себе си и неморалността на благородното общество и неговите класови предразсъдъци. След като се премести от камериерката към поддръжката на господаря, й се струва „презрено да има съобщение с роб“. „Смея се - казва тя - на някои от съпрузите, които се хвалят с лоялността на съпругите си, но изглежда е по -добре да мълчим за такива неща, които са в пълна власт на съпругата.“

Но егоистичната основа на човешкото поведение също беше разкрита от аспектите. Те обаче не успяха да проявят мили, хуманни чувства. Що се отнася до Мартона, наред с цинизма и хищничеството, в нея са присъщи и добри, благородни дела. След като научи, че развратната благородничка иска да отрови съпруга си, Мартона решително се намесва в тази история и разкрива заговора на престъпника. Тя прощава на любовника, който я е измамил и ограбил и, като чул за предстоящата му смърт, искрено съжалява за него. „Лошата постъпка на Ахалев срещу мен - признава тя, - напълно изчезна от паметта ми и само добрите му дела се появиха ярко в моето разбиране. Плаках за смъртта му и съжалявах за него, както сестра ми съжалява за брат си, който я награди с зестра ... "

За разлика от конвенционалната „античност“, представена в други истории, в „Добре изглеждащият готвач“ събитията се случват през 18 век. Времето на действие е датирано с позоваване на битката при Полтава, в която съпругът на Мартона е убит. Посочени са и местата, където се случват събитията от романа. Първо Киев, после Москва. Тук Мартона посещава църквата „Свети Никола“ на пилешки бутчета, а в Марина Роща се провежда дуел между нейните фенове. Художествената уникалност на "Хубавата готвачка" се дължи на сатиричното влияние на списанието традиция от 1769-1770. - списанията на самия Чулков „И това и онова“ и „Адската поща“ на Емин. В тях вече се появяват образите, които Чулков извади в „Хубавата готвачка“-безцеремонни държани жени, подкупници, развратни благородници, измамени съпрузи, горди посредствени поети, умни нахални любовници.
Обръща се внимание на богатството на историята с народни поговорки, които се обясняват с демократичния произход на героинята. И в същото време появата в романа на поговорките отново се свързва с традицията на сатиричните списания, в които моралистичните истории и сцени често завършват с моралистично заключение. Тази техника е най-голо представена в т. Нар. „Рецепти“, поставени в „Дрон“ на Новиков. Моралистичното заключение може да бъде дълго, но най -често е кратко. Така например 26 -то писмо в списание "Адская поща" съдържа история за една развратна благородница, която устно е научила дъщеря си на целомъдрие и която с примера на любовните си отношения я е развалила. Разказът завършва със следния морал: „Лош възпитател е този, който възпитава децата повече с думи, отколкото с пример за добър живот“.

Този вид "баснословна" техника е усвоен от Чулков в "Добре изглеждащият готвач". И така, описанието на внезапната промяна в съдбата на Мартона, която прехвърляше поддръжката от камериер на майстор, завършва с морализаторска поговорка: „Макар изкопа билото преди него, а сега Макар влезе в управителя“. Историята на благородник, помогнал на Светон и Мартън да запазят любовните си срещи в тайна от съпругата на Светон, започва със съответната поговорка - „Добрият кон не е без ездач, но честният човек не е без приятел“. Друг епизод, в който съпругата на Светона, която разгада триковете на съпруга си, бие Мартона и я изгонва от срам от имението, завършва с поговорката: „Мечката греши, че изяде кравата, а кравата, която се скита в гората, греши . "

През втората половина на 18 век, едновременно с творбите на Емин, Чулков, Льовшин и частично изпитвайки тяхното влияние, започва да се разпространява обширна проза литература, предназначена за вкусовете на масовия читател. Техните автори, в някои случаи и самите потомци на народа, разчитат в работата си на традициите на ръкописната история от края на 17 - началото на 18 век. и върху устното народно творчество, преди всичко върху всекидневната приказка. Въпреки ниското художествено ниво, тази литература изигра положителна роля, въвеждайки публиката в четивото, дори ако все още беше слабо подготвено, но любопитно.

На едно от първите места по популярност е известният „Писател“ на Н. Г. Курганов. В първото издание книгата е озаглавена „Руска универсална граматика или универсално писане“ (1769).

Както подсказва заглавието, книгата на Курганов преследва предимно образователни цели, предоставяйки информация за руската граматика. Авторът обаче значително разшири задачите си. Следвайки граматиката, той въведе в сборника седем „допълнения“, от които второто, което съдържаше „кратки сложни истории“, е особено интересно в литературния смисъл. Сюжетите на тези малки истории са извлечени от чужди и отчасти руски източници и са хумористични, а в някои случаи и назидателни. В раздела „Сборник с различна поезия“ Курганов поставя, заедно с народни песни, стихотворения на руски поети от 18 век. По -късно "Писателят" с някои промени и допълнения е препечатан няколко пъти през 18 и 19 век. до 1837 г.

Влиянието на творчеството на Чулков и традициите на ръкописната история е уникално съчетано в сборника на Иван Новиков „Приключенията на Иван Живия Син“, състоящ се от две части (1785-1786). Първият от тях, чието заглавие е заглавието на цялата книга, съдържа описание на житейския път на двама бивши разбойници - синът на търговеца Иван и синът на секстона Василий. Пътят на престъпленията се оказва училище за тежки изпитания за всеки от тях, което води героите към морално възраждане и към изоставяне на грабителската търговия. Тази линия се очертава особено ясно в разказа на Иван. Отгледан в дома на богат баща, разглезен от снизходителна майка, Иван се пристрастява към груби чувствени удоволствия и тръгва по пътя на престъпността. Загубата на съпругата му, мислите във връзка с това през целия му живот го карат да се раздели с бандата разбойници и да поеме монашески обети под името Поликарпий.

Съдбата на Василий е успоредна на историята за хола на сина на Иван. Той също напусна родителския си дом, пое грабителската търговия и след това се върна към честен живот. С помощта на монаха Поликарпий Василий отваря търговия с рибите и ябълките. И двете истории служат като рамка за последващи истории, които търговецът Василий разказва на монах Поликарпий. Ето разказа за Фрол Скобеев, публикуван под заглавието „Момичета от Новия град Бъдни вечер“.

Традицията на роман от реалния живот, първият пример за който на руска земя е „Хубавата готвачка“ на Чулков, продължава в романа на неизвестен автор „Нещастен Никанор, или Приключенията на руския благородник Г.“. (публикуван от 1775 до 1789 г.). Героят на историята е беден благородник, който живее като новобранец в богати къщи. Това дава възможност на автора да развие широка картина за живота и обичаите на земевладелците и крепостните селяни от 18 век.

Към действителната популярна литература от 18 век. принадлежат към книгите на Матвей Комаров, "жител на град Москва", както той се наричаше, родом от крепостни селяни. През 1779 г. той публикува книга, озаглавена „Подробно и точно описание на добрите и злите дела на руския измамник, крадец и разбойник и бившия московски детектив Ванка Каин, целия му живот и странни приключения“. Неговият герой, Иван Осипов, по прякор Каин, е беглец -крепостен селянин, който търгува с грабеж. Той предлага услугите си на полицията като детектив, но не изоставя предишната си професия. Наред с „злите“ дела на Каин, авторът описва неговите „добри“, благородни дела, като освобождаването на насилствено затворената „боровинка“ от манастира, освобождението от войната на селски син, незаконно вербуван, и редица други. Говорейки за любовта на Каин към дъщерята на определен сержант, Комаров отбелязва: „Любовната страст не обитава само благородните сърца, но подлите хора често се заразяват с нея ...“ Книгата има специален раздел за песни, за които се предполага, че са композирани, но най -вече , любими хора Каин. На първо място сред тях е известната разбойническа песен „Не шуми, майко зелен дъб”.

Още по -широко известна е книгата на Комаров - за моя лорд Джордж, пълното й заглавие е „Приказката за приключението на английския милорд Джордж и бранденбургския маркграф Фредерик Луиз“ (1782). Основата за това произведение е ръкописната история на английския Милорд и маркграф Марцимирис, преработена от Комаров.Това е типично любовно-авантюристично произведение, в което лоялността и постоянството помагат на героя и героинята да преодолеят всички препятствия и да обединят брачните връзки. Историята Омоят господар Георге е препечатан многократно не само през 18 -ти, но и през 19 -ти и дори през 20 -ти век.

Ярослав и всички внуци на Всеслав! Вече наведете знамената си, облечете повредените си мечове, защото сте загубили славата на вашите дядовци. С вашата бунта започнахте да насочвате гадните към руската земя, към собствеността на Всеслав. Заради раздорите, в края на краищата, насилието пееше от половската земя!

През седми век Троян хвърли много на Всеслав за едно скъпо за него момиче. С хитрост той се облегна на конете си и препусна в галоп до град Киев и докосна с тоягата златния престол на Киев. Той отскочи от тях като яростен звяр в полунощ от Белгород, обгърнат в синя мъгла, грабна късмет в три опита: отвори портите към Новгород, разби славата на Ярослав, яхна като вълк до Немига от Дудуток.

На Немига се слагат снопове от главите им, вършат се с дамаски люспи, животът се слага на течението, душата издухва от тялото. Кървавите брегове на Немига бяха засети не с добро, засети с костите на руските синове.

Князът Всеслав управлявал двора за хората, тичал из градските първенци, а през нощта се скитал като вълк: от Киев търсил Тмуторокани до петлите, до великия Хорс поръсил пътеката с вълк. В Полоцк те звъннаха рано в утренята край Света София в Полоцк и той чу звъна в Киев.

Въпреки че в смелото си тяло имаше пророческа душа, той често страдаше от неприятности. За него пророческият Боян отдавна, разумен хор, каза: "Нито хитрият, нито умелият, нито птицата на умелия съд на Бога не могат да избягат!"

О, стене руската земя, спомняйки си първите времена и първите князе! Този стар Владимир не можеше да бъде прикован към Киевските планини; и сега знамената на Рюриците се издигнаха, а другите са Давидовите, но знамената им се развяват. Копията пеят!

Ярославна плаче рано в Путивл на козирката, казвайки: „О вятър, плавай! Защо, сър, духате напук? Защо се втурваш със стрелите на Хин по светлите си веранди към войниците на моя лад? Не беше ли достатъчно да духаш под облаците, ценейки кораби в синьото море? Защо, сър, разпръснахте радостта ми върху перата? "

Ярославна плаче рано на козирката на Путивл-град, казвайки: „О, Днепър Словутич! Прорязвате каменните планини през половската земя. Вие ценихте лодките на Святослав върху себе си до лагера на Кобяк. Погрижете се, сър, моята хармония към мен, за да не му изпращам сълзи рано в морето. "

Ярославна плаче рано в Путивл на козирката, казвайки: „Ярко и блестящо слънце! Всички сте топли и прекрасни, защо, Владика, разпръснахте горещите си лъчи върху воините на хармонията? В безводно поле от жажда, те огънаха лъковете си, скръбта затвори колчаните им пред тях. "

Морето бликна в полунощ, торнада идват в облаци. За княз Игор Бог посочва пътя от половската земя към руската земя, към златния престол на баща му. Зорите излязоха вечерта. Игор спи и не спи: Игор измерва полето от големия Дон до малкия Донец с мисълта си. В полунощ Овлур подсвирва кон през реката - заповядва на княза да разбере: Княз Игор не трябва да бъде! Той щракна, земята се блъсна, тревата шумолеше, половецките вежеве се раздвижиха. И княз Игор скочи с хермелин в тръстиката и бял гогол във водата, скочи на кон с хрътка и скочи от него като сив вълк. И се втурна към завоя на Донец и полетя като сокол

под облаците, биене на гъски и лебеди за закуска, за обяд и за вечеря. Ако Игор летеше като сокол, тогава Овлур тичаше като вълк, отърсвайки се от ледената роса: те караха конете си с хрътки.

Донец каза: „Княз Игор! Величието не е достатъчно за вас, но за Кончак има неприязън, а за руската земя на радост! " Игор каза: „О, Донец! Няма малко величие за вас, които ценихте принца по вълните, които положихте зелена трева за него на неговите сребърни брегове, които го облякохте с топли мъгли под сянката на зелено дърво. Пазехте го с очила по водата, чайки по потоците, черни мъже във ветровете. " Не така, рече той, река Стугна: имайки оскъден поток, попил чужди потоци и потоци, разширил се до устието и младежа на княз Ростислав

Оператор Мирослав Ондричек Сценаристи

Знаеш ли това

• Сценарият е базиран на книгата на д -р Оливър Сакс, специалист по летаргични заболявания. Той действа като консултант и разрешава заснемането на епизодичната сцена на Лилиан Т., последната от пациентите му.
• Актьорите Де Ниро и Уилямс прекараха много часове в клиниката, наблюдавайки лекари и техните пациенти, страдащи от енцефалит. Впоследствие това помогна за симулиране на образите на главните герои.
• Младият Вин Дизел участва в тълпата, играейки медицинска сестра. Това е първата му филмова роля, но остана почти незабелязана. По -специално, актьорът не е посочен в кредитите за този филм.
• Саксофонистът Декстър Гордън, който въплъщава герой на име Роландо, умира 8 месеца преди излизането на филма.
• Докато заснема сцена с героя на Де Ниро, който се опитва да избяга от болницата, Уилямс случайно си счупи носа. Изтъкнатият актьор не се обиди от колегата си, напротив, той дори пусна слух, че е коригирал последствията от хронична травма с майсторски удар.
• Режисьорът Пени Маршал мислеше да повери трудната роля на Леонардо на Бил Мъри, но изостави тази идея поради опасения, че комедийната му роля ще попречи на правилното възприемане на драматичната творба.
• Лекарят инжектира коматозен пациент с лекарство, известно като леводопа (L-DOPA). Прави впечатление, че самият Робин Уилямс е лекуван със същото лекарство за болестта на Паркинсон преди смъртта му през 2014 г.
• В оригиналната книга срамежливостта на д -р Сайер се обяснява с факта, че той крие хомосексуалните си тенденции от най -ранна възраст. За филма лекарят е направен хетеросексуален, който в крайна сметка успява да събере решимостта да има връзка с медицинската сестра Елинор.

Още факти (+5)

Грешки във филма

• По време на разходка на лекар и пациент през 70 -те години на Ню Йорк. има много противоречия с тази епоха, тъй като режисьорите смятат за неуместно да се конструира огромен брой декорации на открито, за да се снимат само няколко сцени.
• Характерът на Уилямс, наведен през прозореца, докато разговаря с медицинската сестра, е облечен в риза, чийто цвят се променя от рамка на рамка твърде бързо - един лекар не би могъл да се промени с такава скорост.
• Звукът на сирената, който се чува на заден план, когато Сейер се приближава към сградата за интервю, се генерира от електронно устройство. Това е съвременният стандарт, но глупости за филм от 1969 г.
• Лекарят описва L-DOPA като синтетичен допамин, но в действителност "леводопа" е в основата, лекарство, което насърчава организма да произвежда това вещество.
• След събуждане Леонард изобщо не наблюдава мускулна атрофия, която е неизбежна за продължителна кома. Речта му звучи съвсем естествено, докато събудените хора се характеризират със скърцащ „акцент“ поради проблеми с гласните струни.
• След като постави празен лист хартия в пишеща машина, лекарят има време да натисне само няколко клавиша. В следващия кадър обаче е показан близък план на вече въведено изречение.
• Когато шоколадовият крем беше предаден на Леонард и Сайер, порциите бяха направени набързо и съдържанието в контейнера беше изкривено. Но след миг симетрията се възстановява.
• Когато медицинската сестра Костело направи кръг, тя е информирана, че всички пациенти са получили сутрешната доза предписани лекарства. В същото време телевизионното предаване „Дни от нашия живот“ се излъчва през 1969 г. в Ню Йорк само следобед.

Още грешки (+5)

Парцел

Внимавайте, текстът може да съдържа спойлери!

Изучавайки последиците от епидемията от летаргичен енцефалит от 1917-1928 г., д-р Малкълм Сейър открива, че за всеки оцелял пациент има уникален начин за контакт с външния свят. В случая на Леонард това е комуникация чрез азбучна дъска за сеанси на сеанс. Правейки паралел между болестта му и болестта на Паркинсон, лекарят решава да тества революционното лекарство L-DOPA върху пациента. Резултатът е поразителен - човек, който се събужда от 30 -годишна „хибернация“, опознава света за първи път.

Ликуващият Сейър се впуска в обширни изследвания и пренебрегва, че Леонард се овладява с прекалено бързи темпове, извън контрола на лекаря. Превърнат в възрастен мъж, той хвърли очи на Пола, дъщерята на един от пациентите, прави скандали и се опитва да излезе насила от болницата. С нарастването на агресията се появяват нервни тикове, които се превръщат в спазми, а след това в парализа.

Сайер е принуден да признае, че идеята му се е провалила, тъй като поради страничните ефекти от лечението по -голямата част от тялото на Леонард е парализирана. Понякога например за танц с любимата си успява да преодолее болестта, но няма надежда за възстановяване. Увеличаването на дозата на лекарството не води до нищо и лекарят прекратява експеримента, отказвайки безвъзмездни средства.

Всеки облак има сребърна подплата - придобито е безценно преживяване, разбиране за това как човек трябва да обича и цени живота си. Сейър не можеше да помогне на Леонард, но следвайки примера му, преодоля собствената си срамежливост, като покани на среща неразбираема към него медицинска сестра Елинор. Болничният персонал промени отношението си към пациентите, като видя в "зеленчуците" хора, страдащи от болка и самота. Филмът завършва с това, че лекарят продължава да комуникира с Леонард, използвайки дъската Ouija.