Най -добрите джаз певци в света. Чуждестранен джаз
Най -добрите джаз певци
Франк Синатра (1915-1998)
Талантлив човек е талантлив във всичко - така можете да го опишете. Той се отличаваше във всяка дейност, каквото и да беше в ръцете му. Независимо дали става въпрос за актьорско майсторство и заснемане, писане на музика или участие в телевизионни предавания, Франки показва класа навсякъде.
Кой не знае песни като Let It Snow или strangers in The Night? Синатра ги възнагради с най -силната енергия
Неслучайно в младостта си певецът имаше прякора „Гласът“. Никой друг на планетата няма толкова богат и мек, като кадифе, глас. Той се превърна в класически пример в разговора на поп и суинг. Повече от едно поколение е възпитано в неговия стил на пеене "kruning".
Малко известни факти за великия певец във филма
Вероятно Франк Синатра, "Mister Blue Eyes", е единственият певец, който не само успя да не загуби популярност, но и повтори успеха на младостта си. Песента Ню Йорк, Ню Йорк в неговото изпълнение толкова се хареса на жителите на града, че и до днес това е неговият неизказан химн.
Пери Комо (1919-2001)
Собственикът на кадифения глас на Пери Комо Актьорът и певец Пиерино Роналд Комо. Глас с ненадминат баритон. Започвайки кариерата си още преди войната, той премина през много бариери, достигайки до самите звезди. Никой друг няма такъв подход към бизнеса като Комо.
Той беше ярък, нахален и безстрашен по свой начин. Той обичаше иронията и сарказма, не се страхуваше да приложи всичко това в работата си. Пери Комо не беше като другите и беше очарован от него.
Нат Кинг Коул (1919-1965)
Кралят, за когото е невъзможно да се забрави -. Той е известен като „златните ръце“ на пианото. Той беше еднакво умел да свири прости мелодии и най -сложните парчета. Но не затова го наричаха краля. И дори не за неговия, разбира се, красив, нисък баритон. Той стана първият представител на мургави джаз музиканти, който успя открито да изрази себе си в творчеството.
Nat King Cole - "златни ръце" на пианото
Музика на теми, близки до мургавите му слушатели, телевизионно предаване с негово участие - всичко това му дойде с най -голяма трудност. Но си заслужаваше, защото отвори добър път за други изпълнители. Нат имаше невероятен чар, който, заедно с добре произнесена и богата реч, просто очарова слушателите и всички, които говореха само веднъж с него. Много актьори все още отбелязват яснотата на дикцията на Коул.
Дийн Мартин (1917-1995)
Дино Пол Крошети, по -известен като истински представител. Хората харесват музиката му толкова много, че все още заема достойно място в репертоарите на други певци, а също така се използва като саундтраци към филми.
Стилът на пеене на Дийн Мартин беше наречен автентичен
Мартин беше един от членовете на Плъховия пакет, който включваше Франк Синатра, Сами Дейвис. Гласът му беше твърд, гъвкав и малко хладен, като собственика му. Това „малко парче лед“ обаче привлече слушателите му. Всеки намери своето в творчеството на Дийн: някой ярки и весели нотки на Мамбата на Италия, някой - проницателен готин джаз.
Сам Кук (1931-1964)
Сам Кук през 1964 г., месеци преди смъртта му Ако сте добри в джаза, тогава името на Сам Кук не е празна фраза за вас. За около 10 години очарователният му тенор стана толкова близък до публиката, че внезапната смърт на музиканта от ръцете на добре насочен стрелец вкара страната в дълбока депресия.
Като млад Сам Кук не търсеше признание от висшите джаз естети, не се опитваше да бъде претенциозно сериозен, а се обърна към млада публика. Той беше този, който смяташе свежите умове - младите хора - за своя публика.
Въпреки спокойните мелодии в репертоара му, те имаха специална вътрешна енергия, благодарение на която не само успокоиха душата, но и повдигнаха настроението.
Сами Дейвис-младши (1917-1995)
Мъжът с обезоръжаваща усмивка - Сами Дейвис -младши е актьор и певец. Имаше силно чувство за музикален стил. Гласът му звучеше леко и въздушно, сякаш Сами не вървеше на една и съща земя с нас, а витаеше във въздуха. Удивително е как човек с толкова трудна съдба остана с толкова нежен глас, който настръхна.
Със сигурност ще го разпознаете, като чуете известната песен Candyman. Съветваме ви също така да включите в репертоара си „Когато погледна в очите ви“. Вие буквално ще се влюбите в неговото пеене и ще пожелаете да танцувате поне един танц със Сами Дейвис.
Бинг Кросби (1903-1977)
Успешният и атрактивен Бинг Кросби беше предпочитан от жените и уважаван от други джазмени. Той беше един от първите, които пееха в стила на Крунер и имаше ненадминато чувство за суинг. Не е изненадващо, че албумите му включват сътрудничество с Луис Армстронг.
Досега хитовете на Кросби са в суинг стилове и са известни, ако не в изпълнението му, то като преработка на други групи. Коледните му песни, по -специално Бялата Коледа, са обичани дори десетилетия по -късно.
Чет Бейкър (1929-1988)
Луис Армстронг (1901-1971)
Името на музиканта е станало синоним на джаз, той е първият човек, който всеки ще запомни, когато говори за тази музика. И въпреки че преди всичко той беше отличен тромпетист, гласът му завладя публиката не по -малко. Самият музикант беше много срамежлив за дрезгавостта си, което беше следствие от операцията.
Армстронг се зае сериозно с музика в поправителна институция (той беше арестуван за стрелба във въздуха на Нова година). Там Луи се научи да свири на алторн, рог и след това на корнет. Той не познаваше нота, но имаше отличен слух и пееше в хора от детството.
Безусловните хитове на по -късната работа на Армстронг е песента Hello, Dolly! От мюзикъла стр. Последният хит What a Wonderful World стана номер 1 в класациите на Великобритания.
Публикации в раздела Музика
Те са първите, които свирят джаз
Джазът беше представен на музикалния свят от срещата на две култури - европейска и африканска. На международна вълна в началото на 20 -те години на ХХ век музикалната посока нахлува в Страната на Съветите. Припомняме изпълнителите, които първи свирят джаз в СССР.
Валентин Парнах със сина си Александър. Снимка: jazz.ru
Валентин Парнах. Снимка: mkrf.ru
"Първият ексцентричен джаз оркестър на Валентин Парнах в РСФСР" дебютира на сцената през октомври 1922 г. Това не беше просто премиера, а премиера на нова музикална посока. Колективът, който беше революционен за тогавашната музика, беше сглобен от поет, музикант и хореограф, живял в Европа в продължение на шест години. Парах чува джаз в парижко кафене през 1921 г. и е завладян от тази иновативна музикална посока. Връща се в Съветския съюз с набор от инструменти за джаз група. Репетирахме само месец.
В деня на премиерата бъдещият писател и сценарист Евгений Габрилович, актьорът и художник Александър Костомолоцки, Мечислав Капрович и Сергей Тизенгайзен се събраха на сцената на Централния техникум по театрално изкуство - настоящият ГИТИС. Габрилович седеше до пианото: той го вдигна добре до ухото. Костомолоцки свири на барабани, Капрович - саксофон, Тизенгайсен - контрабас и крачен барабан. Както и да е, контрабасистите бият ритъма с крак - решиха музикантите.
На първите концерти Валентин Парнах разказа на публиката за музикалното направление и че джазът е комбинация от традициите на различни континенти и култури в един „международен синтез“. Практическата част на лекцията беше приета с ентусиазъм. Включително и Всеволод Мейерхолд, който не забави да предложи на Парнах да събере джаз група за своето изпълнение. Популярни фокстроти и шими звучаха в представленията „The Magnanimous Cuckold“ и „DE“. Енергичната музика беше полезна дори на първомайската демонстрация през 1923 г. "Това е първият път, когато джаз група участва в държавни тържества, което все още не се е случило на Запад!"- тръби съветската преса.
Александър Цфасман: джазът като професия
Александър Цфасман. Снимка: orangesong.ru
Александър Цфасман. Снимка: muzperekrestok.ru
Творбите на Франц Лист, Хайнрих Нойхаус и Дмитрий Шостакович хармонично съжителстват с джаз мелодии в творчеството на Александър Цфасман. Още като студент в Московската консерватория, от която по -късно музикантът завършва със златен медал, той създава първата професионална джаз група в Москва - AMA -Jazz. Първото изпълнение на оркестъра се състоя през 1927 г. в Клуба на артистите. Екипът веднага получи покана от един от най -модерните по това време обекти - Ермитажната градина. През същата година джазът се появява за първи път в предаванията на съветското радио. И тя беше изпълнена от музикантите на Цфасман.
„Умореното слънце нежно се сбогува с морето“ звучи през 1937 г. от диск, записан от ансамбъла на Александър Цфасман вече под името „Момчета от Москва“.
За първи път в Съюза прочутото танго на полския композитор Йежи Петерсбурски „Миналата неделя“ по думите на поета Йосиф Алвек се чу в джаз аранжимент. Първият за нежното сбогуване на слънцето и морето изпя солистът на джаз ансамбъла „Цфасман“ Павел Михайлов. С лека ръка на музикантите, друг запис от същия диск - за неуспешна дата - стана хит на всички времена. „Значи означава утре, на същото място, в същия час“, - цялата страна пя след джаз ансамбъла.
„Тези, които някога са слушали пиесата на А. Цфасман, завинаги ще помнят изкуството на този виртуозен пианист. Неговият ослепителен пианизъм, съчетаващ изражение и грация, имаше магически ефект върху слушателя.
Александър Медведев, музиковед
Въпреки че Александър Цфасман е ангажиран в джаз ансамбъл, той не напуска соловата си програма, той действа като пианист и композитор. Заедно с Дмитрий Шостакович Цфасман работи по музиката към епичния филм „Среща на Елба“, а след това по желание на композитора изпълнява музиката си към филма „Незабравим 1919“. Той става и автор на джаз музика, която прозвуча в известния спектакъл „Под шумоленето на миглите ти“ от кукления театър на Сергей Образцов.
Леополд Теплицки. Класика в джаз аранжимент
Леополд Теплицки. Снимка: history.kantele.ru
Леополд Теплицки дирижира симфонични оркестри по време на неми филмови сесии в кината Ермитаж и Лукс в Санкт Петербург, докато все още учи в консерваторията. През 1926 г. Народният комисариат изпраща младия музикант във Филаделфия, за да участва на Международното изложение. В Америка Теплицки чува симфоничен джаз - музиката на тази посока се изпълнява от оркестъра на Пол Уайтман.
Когато Леополд Теплицки се завръща в СССР, той организира "Първа концертна джаз група" на професионални музиканти. Класиката звучеше в джаза - музиката на Джузепе Верди, Шарл Гуно. Свири джаз групи и произведения на съвременни американски автори - Джордж Гершуин, Ървинг Берлин. Ето как Леополд Теплицки се озова в челните редици на професионалния ленинградски джаз през 30 -те години. Леонид Утьосов го нарече „първият руски музикант, показал свиренето на джаз“.
Първото джаз изпълнение се състоя през 1927 г. Концертът беше предшестван от лекция „Джаз банди и музика на бъдещето“ от музиковед и композитор Джоузеф Шилингер. Публиката беше особено заинтересована от музиката, която беше необичайна за онези години, а солистът - поп и джаз певецът от Мексико Корети Арле -Тиц изпълни с музикантите. Успехът на колектива не трае дълго: през 1930 г. Леополд Теплицки е арестуван и осъден по статията „шпионаж“. Той беше освободен две години по -късно, но Теплицки не остана да живее в Ленинград - той се премести в Петрозаводск.
От 1933 г. музикантът работи като главен диригент на Карелския симфоничен оркестър, но не напуска джаза - свири с академичния оркестър и джаз програмата. Той също така участва с новия си колектив Теплицки в Ленинград - в рамките на Десетилетието на карелското изкуство. През 1936 г. с участието на музиканта се появява нов колектив „Кантеле“, за който Теплицки пише „Карелската прелюдия“. Ансамбълът става победител в Първия всесъюзен радио фестивал на народното творчество през 1936 г. Леополд Теплицки остана да живее в Петрозаводск. Фестивалът на джаз музиката „Звезди и ние“ е посветен на паметта на известния джазмен.
Леонид Утесов. "Песен джаз"
Леонид Утесов. Снимка: music-fantasy.ru
Леонид Утесов. Снимка: mp3stunes.com
Силна премиера в края на 30 -те години на миналия век - „Теа джаз“ на Леонид Утесов. Модната музикална посока, с лека ръка на известния поп изпълнител, напуснал търговското училище заради музиката, придоби мащаба на театралното представление. Утьосов се заинтересува от джаза по време на пътуване до Париж, където оркестърът на Тед Люис впечатли съветския музикант със своята „театрализация” в най -добрите традиции на музикалната зала.
Тези впечатления бяха въплътени в създаването на "Tea Jazz". Утьосов се обърна към виртуозния тромпетист, академичния музикант Яков Скоморовски, който също намери интересна идеята за джаз оркестър. Събирайки музиканти от ленинградските театри, "Tea-Jazz" през 1929 г. изпълнява на сцената на Ленинградската Мала опера. Това е първият състав на групата, който не работи дълго и скоро се премества в Ленинградското радио в концертния джаз оркестър.
Утесов набира нова композиция на „Tea Jazz“ - музикантите поставят цели изпълнения. Един от тях - „Музикален магазин“ - по -късно лежи в основата на известния филм, първата съветска музикална комедия. Картината на Григорий Александров "Весели момчета" с Любов Орлова в главната роля излиза през 1934 г. Тя стана популярна не само у дома, но и в чужбина.
Репертоарът на „Tea Jazz“ включваше джаз рапсодии на Исак Дунаевски по темите за народни песни и песни на стихове на съветски композитори. Така с леката ръка на Утесов, блестящ изпълнител, който „пееше със сърцето си“, вълна от „песен джаз“ обхвана цялата страна. Песните на Дунаевски бяха взети от много джаз оркестри: включени бяха в импровизации, фантазии и аранжименти.
Олег Лундстрем. "Джаз кралят на Далечния изток"
Олег Лундстрем. Снимка: classicmusicnews.ru
Олег Лундстрем. Снимка: kp.ru
Олег Лундстрем е вдъхновен от джаз музиката през 1933 г., когато чува мелодията на Дюк Елингтън "Скъп стар Юг". Впечатлен, Лундстрьом нарисува аранжимента, събра екип и сам седна на пианото. Две години по -късно музикантът завладя Шанхай, където живееше по това време. Така се определя бъдещата съдба: в чужбина Лундстрем учи едновременно в Политехническия институт и Музикалния колеж. Неговият оркестър свири джаз класика и музика на съветски композитори в джаз аранжимент. Пресата нарече Лундстрем „кралят на джаза в Далечния изток“.
През 1947 г. музикантите решават да се преместят в Съветския съюз - с пълна сила, със семействата си. Всички се установяват в Казан, тук учат в консерваторията. Година по -късно обаче ЦК на КПСС издава указ, осъждащ „формализма в музиката“. Ансамбълът се завръща в родината си, за да стане държавен джаз ансамбъл на Татарската АССР, но музикантите са разпределени в операта и оркестрите на киното. Заедно те изпълняват само на редки еднократни концерти.
„Дълбоко проникване в природата на джаз изпълнението, в неговите класически традиции, от една страна, и желанието да се допринесе за този жанр, използвайки национален фолклор, чрез създаване и изпълнение на оригинални джаз творби и аранжименти, от друга, това е кредото на оркестъра. "
Олег Лундстрем
Само размразяването върна джаза на сцената. В годината на своята 60 -годишнина оркестърът на Олег Лундстрем влезе в Книгата на рекордите на Гинес като най -старият непрекъснато съществуващ джаз оркестър в света. Музикантът също е имал възможност да се срещне с автора на същия „Скъп стар Юг“, когато Дюк Елингтън дойде в Москва през 70 -те години. Олег Лундстрем съхранява диска, който му дава любов към джаза през целия си живот.
Ново музикално направление, наречено джаз, се появява в края на 19 и 20 век в резултат на сливането на европейската и африканската музикална култура. Характеризира се с импровизация, изразителност и особен тип ритъм. В самото начало на ХХ век започват да се създават нови музикални състави, наречени джаз групи. Те се състоят от духови (тромпет, кларнет тромбон), контрабас, пиано и ударни инструменти. Известните джаз музиканти, благодарение на таланта си за импровизация и способността фино да усещат музиката, дадоха тласък за формирането на много музикални направления. Джазът се превърна в основен източник на много съвременни жанрове. И така, чие изпълнение на джаз композиции накара сърцето на слушателя да потъне в екстаз?
Луис Армстронг 1901 – 1971.
За много ценители на музиката именно неговото име се свързва с джаза. Ослепителният талант на музиканта очарова от първите минути на изпълнението. Сливайки се с музикален инструмент - тромпет - той потъва в еуфория на слушателите си. Луис Армстронг е преминал от пъргаво малко момче от бедно семейство до известния крал на джаза.
Херцог Елингтън 1899 – 1974.
Неумолим творчески човек. Композитор, чиято музика е свирена с преливането на много стилове и експерименти. Талантлив пианист, аранжор, композитор, ръководител на оркестър, който никога не се уморява да изненадва с иновациите и оригиналността си. Неговите уникални произведения бяха тествани с голям ентусиазъм от най -известните оркестри по онова време. Именно Дюк идва с идеята да използва човешкия глас като инструмент. Повече от хиляда негови произведения, наречени от ценителите на „златния фонд на джаза“, са записани на 620 диска
Ела Фицджералд 1917-1996.
"Първата дама на джаза" имаше уникален глас, най -широкият диапазон от три октави. Трудно е да се преброят почетните награди на талантливата американка. 90 -те албума на Ella се разпространиха по целия свят в невероятни количества. Трудно е да си представим! За 50 години творчество са продадени около 40 милиона албума в нейното изпълнение. Овладявайки таланта на импровизацията, тя лесно работи заедно в дует с други известни джаз изпълнители.
Рей Чарлз 1930-2004.
Един от най -известните музиканти, наречен „истинският гений на джаза“. 70 музикални албума са продадени в множество копия по целия свят. Той има 13 награди Грами. Композициите му са записани в Библиотеката на Конгреса. Популярното списание Rolling Stone класира Рей Чарлз като номер 10 от стотици велики художници на всички времена в „Списъкът на безсмъртните“.
Майлс Дейвис 1926 – 1991.
Американски тромпетист, който е сравняван с художника Пикасо. Неговата музика оказва голямо влияние върху оформянето на музиката на 20 -ти век. Дейвис е универсалност на стиловете в джаза, широта на интересите и достъпност за аудитория на различни възрасти.
Франк Синатра 1915-1998.
Известният джазист произхожда от бедно семейство, нисък на ръст и не се различава по нищо външно. Но той завладя публиката с кадифения си баритон. Талантливият вокалист участва в мюзикъли и драматични филми. Носител е на множество награди и специални награди. Получава Оскар за Къщата, в която живея
Били Холидей 1915 – 1959.
Цяла ера в развитието на джаза. Песните, изпълнени от американската певица, придобиха индивидуалност и излъчване, изсвирени с преливащи свежест и новост. Животът и творчеството на „Lady Day“ беше кратък, но ярък и уникален. Известни джаз музиканти са обогатили музикалното изкуство с чувствени и емоционални ритми, изразителност и свобода на импровизация.
... и още 11, всички те се считат за класика на джаза.
Чарли Паркър1920 - 1955
Виртуозният саксофонист Чарли Паркър е влиятелен джаз солист и водеща фигура в развитието на бе-боп, форма на джаз, характеризираща се с бързи темпове, виртуозна техника и импровизация. В сложните си мелодични линии Паркър съчетава джаза с други музикални жанрове, включително блус, латино и класическа музика. Паркър беше емблематична фигура в субкултурата на битник, но той надмина своето поколение и се превърна в олицетворение на безкомпромисен, интелигентен музикант.
Нат Кинг Коул1919 - 1965
Известен със своя копринен баритон, Нат Кинг Коул внесе емоцията на джаза в популярната американска музика. Коул беше един от първите афро -американци, който водеше телевизионна програма, на която присъстваха джаз изпълнители като Ела Фицджералд и Ерта Кит. Феноменален пианист и изключителен импровизатор, Коул беше един от първите джаз изпълнители, станал поп икона.
Джон Колтрейн1926 - 1967
Въпреки сравнително кратката си кариера (той за първи път акомпанира на 29 -годишна възраст през 1955 г., официално започва соловата си кариера на 33 през 1960 г. и умира на 40 през 1967 г.), саксофонистът Джон Колтрейн е най -важната и противоречива фигура в джаза. Въпреки кратката си кариера поради славата си, Колтрейн имаше възможност да записва в изобилие и много от записите му бяха пуснати посмъртно. Колтрейн коренно е променил стила си по време на кариерата си, но все още има огромни последователи както на ранния си, традиционен звук, така и на по -експерименталния си звук. И никой, с почти религиозен ангажимент, не се съмнява в значението му в историята на музиката.
Thelonious Monk1917 - 1982
Thelonious Monk е музикант с уникален импровизационен стил, вторият най -разпознаваем джаз изпълнител след Дюк Елингтън. Стилът му се характеризираше с енергични, ударни части, смесени с сурова, драматична тишина. По време на изпълненията си, докато останалите музиканти свиреха, Телоний стана от клавиатурата и танцува няколко минути. Създавайки класическите джаз композиции „Round Midnight“, „Straight, No Chaser“, Монк завърши дните си в относителна неизвестност, но влиянието му върху съвременния джаз е забележимо и до днес.
Оскар Питърсън1925 - 2007
Оскар Петерсън е иновативен музикант, изпълнил всичко, включително класическа ода на Бах и един от първите джаз балети. Петерсън открива едно от първите джаз училища в Канада. Неговият „Химн на свободата“ стана химн на движението за граждански права. Оскар Питърсън беше един от най -талантливите и важни джаз пианисти от своето поколение.
Дизи Гилеспи1917 - 1993
Тромпетистът Дизи Гилеспи е новатор на бибоп и майстор на импровизацията, както и пионер на афро-кубинския и латино джаз. Гилеспи е сътрудничил с различни музиканти от Южна Америка и Карибите. Той беше силно запален по традиционната музика на африканските страни. Всичко това му позволи да внесе нечувани иновации в съвременните джаз интерпретации. През цялата си дълга кариера Гилеспи обикаля неуморно и завладява публиката със своята барета, очила с рогови рамки, напукани бузи, лекомислие и невероятната си музика.
Дейв Брубек1920 – 2012
Дейв Брубек е композитор и пианист, популяризатор на джаза, активист за граждански права и изследовател на музика. Иконоборчески изпълнител, разпознаваем от един -единствен акорд, неспокоен композитор, който изтласква границите на жанра и преодолява пропастта между миналото и бъдещето на музиката. Брубек си сътрудничи с Луис Армстронг и много други известни джаз музиканти и повлия на авангардни артисти като пианиста Сесил Тейлър и саксофониста Антъни Бракстън.
Бени Гудман 1909 – 1986
Бени Гудман е джаз музикант, по -известен като „Кралят на суинга“. Станал популяризатор на джаза сред бялата младеж. Появата му бележи началото на една ера. Гудман беше противоречив човек. Той непрестанно се стремеше към върхови постижения и това се отразява в подхода му към музиката. Гудман беше нещо повече от виртуозен изпълнител - той беше креативен кларинетист и новатор в джаз ерата, предшестваща ерата на бибоп.
Чарлз Мингус 1922 – 1979
Чарлз Мингус е влиятелен джаз контрабасист, композитор и лидер на джаз оркестър. Музиката на Mingus е смесица от горещ и задушевен хард боп, госпел, класическа музика и фри джаз. За своята амбициозна музика и страхотен темперамент Мингус е спечелил прякора „The Angry Man of Jazz“. Ако беше просто струнен играч, малко хора щяха да знаят името му днес. По -скоро той беше най -великият контрабасист, който винаги държеше пръстите си в пулса на свирепата изразителна сила на джаза.
Хърби Хенкок 1940 –
Хърби Хенкок винаги ще бъде един от най -почитаните и противоречиви музиканти в джаза - както и неговият работодател / ментор Майлс Дейвис. За разлика от Дейвис, който непрекъснато се движеше напред и никога не поглеждаше назад, Ханкок зигзаг между почти електронния и акустичния джаз и дори r "n" b. Въпреки електронните си експерименти, любовта на Ханкок към рояла продължава да намалява и стилът му на пиано продължава да се развива във все по -сурови и сложни форми.
Джаз вокалът традиционно се свързва с женското изпълнение. Известните джаз певци, използвайки само гласа си, са в състояние да създадат ореол на мистерия или атмосфера на игривост на сцената.
Известни джаз певци
Ела Фицджералд
След като спечели любовта на публиката и уважението на колегите си, първата дама на джаза винаги е оставала много скромна и срамежлива. През 1942 г. тя става първата жена, която ръководи голяма музикална група - Chick Webb Orchestra, която изпълнява пред войници по време на войната.
Ела Фицджералд
Специално за Ела, тя е основана от продуцента Норман Гранц, на който са записани албуми с участието на Елингтън и Бърдин, Роджърс и Харт.
Веднъж, забравяйки думите на песента, Фицджералд излезе със собствена комбинация, която според нея копира звука на саксофон. Впоследствие тази техника се превърна в отличителен белег на певицата.
Разберете с какви трудности се сблъскват жените в музиката и ако има такива
Били Холидей
(Елинор Фейген) получи своя джаз псевдоним "Lady Day" от саксофониста. С Йънг тя имаше краткосрочен романс и много успешно сътрудничество. Заедно те записаха 49 песни, които буквално имаха хипнотичен ефект върху публиката.
Били Холидей Славата на Холидей достига своя връх през 40 -те години, когато тя започва да свири в джаз клубове за смесена бяла и цветна публика. Веднъж, за да не ядоса организаторите, изпълнителката, твърде бледа за чернокожа, трябваше да потъмнее кожата си със специален грим.
Ета Джеймс
(Джамисета Хокинс) усърдно поддържа имиджа си на лошо момиче през цялата си кариера. В същото време албумът й Tell Mama, издаден през 1967 г., все още се смята за най -добрата соул колекция на всички времена.
Ета Джеймс Певицата украси с изпълнението си откриването на Олимпийските игри в Лос Анджелис през 1984 г.
Нина Симон
Подарена и разкъсана от вътрешни демони, цял живот тя печели правата си да изпълнява интересуващи я творби. Певицата винаги се е тревожила повече за социалните теми, отколкото за правилата на шоубизнеса и меркантилните цели.
Нина Симон Световна слава й донесе чрез докосване на текстове и едно от най -женствените произведения на нашето време, песента I spell spell върху теб.
Сара Вон
Беше лесно майсторски да се плъзга между три октави. Тя получи особено удоволствие от фината интерпретация на песните и смисъла, вложен в думите им.
Сара Вон Вон участва в най -различни проекти: изпълнява композиции и работи в оркестрите на Джон Кирби и Теди Уилсън.
Дина Вашингтон
Още като ученичка, Дина Вашингтон (Рут Лий Джоунс) дирижира църковния евангелски хор. Нейният талант не понасяше ограниченията, той трябваше постоянно да преодолява нови хоризонти.
Дина Вашингтон Със своята кристално чиста артикулация, Дина майсторски е възпроизвела всякакъв вид музика - от джаз стандарти до поп хитове. Критиците определят репертоара й като фин и замислен.
Аструд Гилберто
Първият солов диск на Astrud Gilberto моментално се превърна в бестселър благодарение на своята очарователна, особена техника на изпълнение. Певицата се снима във филми, води собствено телевизионно шоу и дори е гласът на една авиокомпания.
Аструд Гилберто Напоследък Аструд предпочита да се изявява не в солови изпълнения на сцената, а в рисуване и писане на нови композиции.
Натали Коул
Именно известният баща забеляза талант в дъщеря си и я изведе на сцената, когато тя беше само на 6 години. Песните, оцветени с нюанси на евангелието и ритъм енд блус, неведнъж са били награждавани с най -престижните музикални награди.
Публиката все още със сълзи си спомня церемонията по връчването на „Грами“, когато Натали изпя пронизващ дует с баща си - записът на неговото изпълнение беше излъчен на големия екран.
Даяна Крол
Родена през 1964 г. в канадска провинция в семейство на музиканти, тя се разболява от джаз от ранна детска възраст. Сега репертоарът й е съставен от душевни меланхолични балади, които се открояват с леко носталгичен чар.
Като музикално направление джазът се формира в САЩ в края на 19 - началото на 20 век, като синтез на култури: африканска и европейска. Оттогава тя еволюира много и се превърна в тласък за развитието на много други музикални стилове. В началото на миналия век набират популярност джаз групи, музикални състави, в които има духови и ударни инструменти, както и пиано и контрабас. Най -ярките джаз изпълнители са вписани завинаги в историята на музиката.
Емблематични джазмени
Може би най -известният джазмен в света е Луис Армстронг. Това име е известно не само на почитателите на този музикален стил, за широка аудитория е толкова тясно свързано с джаза, че се превръща в негово олицетворение. Армстронг е представител на традиционния джаз в Ню Орлиънс, благодарение на него този стил се развива и става популярен в света, а влиянието му върху музиката от миналия век трудно може да бъде надценено. Наричат го още „Маестрото на джаза“ или „Кралят на джаза“. Основният инструмент на Луис Армстронг беше тръбата, но той беше и отличен вокалист и лидер на джаз групата.
А Франк Синатра беше легендарен джаз вокалист с невероятен тембър на гласа си. В допълнение към това той беше и отличен актьор и шоумен, еталон на музикален вкус и стил. По време на музикалната си кариера той получава 9 най -високи музикални награди - "Грами", а също така печели Оскар за актьорската си игра.
Най -известните джаз изпълнители
Рей Чарлз е истински гений на джаза, отбелязан с главната музикална награда в Америка цели 17 пъти! Той е класиран на 10 -то място от 100 в списъка на най -големите художници на списание Rolling Stone. Освен джаз, Чарлз изпълнява и композиции в жанра соул и блус. Този велик художник ослепя като дете, но това не му попречи да постигне световна слава и да направи огромен принос в историята на музикалната индустрия.
Майлс Дейвис, талантлив джаз тромпетист, разработи нови разновидности на този музикален стил, като фюжън, готин джаз и модален джаз. Той никога не се ограничаваше до една посока - традиционен джаз, това правеше музиката му многостранна и необичайна. Той е този, който, може да се каже, основава съвременния джаз. Изпълнителите на този стил днес често са негови последователи.
Страхотни жени
Най -добрите джаз изпълнители не са непременно мъже. Ела Фицджералд е най -голямата певица с уникален глас, обхващащ три октави. Тази великолепна вокалистка беше майстор на гласова импровизация и получи многобройни награди през дългата си кариера, включително 13 награди Грами. 50 години творчество на певицата е цяла ера в музиката, през която тази джаз дива е издала над 90 албума.
Кариерата на Били Холидей беше много по -кратка, но не по -малко ярка. Нейният стил на пеене беше уникален и затова легендарната вокалистка се смята за основател на джаз вокал. За съжаление, нездравословният начин на живот на певицата доведе до смъртта й на 44 -годишна възраст, а през 1987 г. тя беше наградена с „Грами“ посмъртно. Тези велики певици далеч не са единствените изпълнителки на джаз. Но те определено са едни от най -ярките.
Други изпълнители
Несъмнено има и други известни джаз изпълнители от миналото. Сара Вон е „най -великият глас на ХХ век“, нейният глас наистина беше уникален, възпитан и изискан, с годините ставаше все по -дълбок. През цялата си кариера певицата усъвършенства уменията си. А Дизи Гилеспи беше виртуозен тромпетист, вокалист, композитор и аранжор. Dizzy е съосновател на съвременния импровизационен джаз (бибоп) с Чарли Паркър, възхитителен саксофонист, който стана такъв чрез упорита практика и 15 часа музикални уроци.
Живи и популярни джазмени
Разнообразието и сливането на стилове е това, което представлява съвременният джаз. Изпълнителите често не се ограничават до една посока, съчетавайки джаз със соул, блус, рок или поп музика. Днес най -известните са: Джордж Бенсън, който е виртуозен глас и китарист от около 50 години, носител на Грами; Боб Джеймс е пианист, свирищ в стила на плавния джаз, един от основателите на този стил и създател на група, наречена Bob James Trio, която включва саксофон, барабани и бас в изпълнение на Дейвид Макмъри, Били Килсън и Самюъл Бергес. Друг пианистки гений и композитор е Чик Корея. Многократен носител на Грами и много талантлив музикант, освен клавиатури, той свири и на ударни инструменти. Флора Пурим е бразилска джаз изпълнителка с най -редкия гласов диапазон от 6 октави, известна със съвместните си изпълнения с много джаз звезди. Грузинът Нино Катамадзе е една от най -известните джаз певици на нашето време, тя е и композитор на собствени песни. Има изненадващо дълбок, специален глас. Тя има своя джаз група, наречена Insight, с която записва и изпълнява. Ансамбълът се състои от китара, бас китара и барабани, изпълнени от Гоча Качеишвили, Учи Гугунава и Давид Абуладзе, звуков инженер - Гия Челидзе.
По -младото поколение
Днешните популярни изпълнители на джаз често са млади таланти, сред които се открояват момичета. Истински пробив беше талантливата Нора Джоунс, автор и изпълнител на собствени песни, певица и пианистка. Поради обхвата и тембъра на гласа й, много хора я сравняват с Били Холидей. По време на 10-годишната си кариера тя успя да издаде 10 албума, както и да спечели Грами и много други престижни награди. Друг млад джаз певец е мултиинструменталистът Esperanza Spaulding, първият изпълнител на жанра, който получи Грами за най-добър нов изпълнител на годината през 2011 г., а също така спечели и други номинации за тази музикална награда. Той свири на много инструменти и знае няколко езика.
По -горе са някои от най -ярките и видни джаз изпълнители. И въпреки че в тази посока има много отлични музиканти, достатъчно е да се изслушат най -добрите, за да се получи основно разбиране за такова понятие като джаз.
