Майсторски клас за учители „Създаване на карикатури с деца“. Работен опит „Създаване на карикатури в предучилищна образователна институция. Създаване на карикатура в детска градина




С навлизането на съвременните технологии завладяващият свят на анимацията стана достъпен за всички, включително за деца в предучилищна възраст. Модерните мулти-студия позволяват на децата да овладеят основите на анимацията и да се почувстват като амбициозни режисьори. С компетентен педагогически подход интересът към карикатурите може да се използва като средство за развитие на творческа, когнитивна и речева дейност.

Въвеждането на детски игрови комплекси и мултиателиета дава възможност за създаване на благоприятни условия, които допринасят за успешното и всестранно развитие на всяко дете. Създаваневълнуващо карикатури в детската градинави позволява да увеличите когнитивната активност и да развиете творчески способности. Децата в предучилищна възраст преминават от пасивни потребители на множество продукти към активни участници. Те самостоятелно измислят сценарии, озвучават героите си, запознават се с принципа на работа на технологията и изпълняват много други задачи.

полза технологии за създаване на карикатури в предучилищни образователни институции

  • Формиране на речеви умения. В процеса на озвучаване речникът се обогатява, децата се запознават с книжната култура, развиват се съгласувана граматична реч и интонация, включително фонематичен слух.
  • Развитие на художествено-естетическо възприятие. В процеса на създаване на герои децата от предучилищните образователни институции се научават да съчувстват на героите в техните творби и да се въвличат в ролята на героя. Това насърчава развитието на творческия потенциал и придобиването на полезни качества.
  • Формиране на когнитивни умения. Създаването на собствени анимационни произведения допринася за формирането на доброволно внимание, визуална памет и въображение.
  • Развитие на способностите за социална комуникация. В процеса на създаване на универсален продукт децата се учат да общуват помежду си и с учителя и придобиват комуникативни умения, които са много необходими в живота на възрастните.
Анимация в детската градинаизползвайки i-Theatre мулти-студио от ANRO Technologyще направи всяка дейност наистина вълнуваща, полезна и креативна. Децата в предучилищна възраст ще могат да учат и придобиват необходимите умения и способности по ненатрапчив игрови начин. Благодарение на такива устройства се появява малък екип от млади автори, които независимо създават блестящи шедьоври.





Как функционират съвременните мулти-студия?

Етап 1. Първо се избира сюжетът на всяко произведение. Децата в предучилищна възраст, заедно със своя учител, могат да създадат своя собствена история.

Етап 2. Децата в предучилищна възраст рисуват герои с помощта на флумастери, моливи и бои, след което ги сканират и преобразуват в електронен вид.

Етап 3. След това се извършват корекции, преместване, промяна на фона и мащабиране. След като всички герои са поставени, героите се озвучават.

На последния етап се извършва предварителен преглед и, ако е необходимо, се правят малки корекции.

Според педагозите интерактивните устройства създават по-добри условия за споделяне на знания и емоционално и социално развитие. Много експерти отбелязват, че създаването на собствени анимационни продукти допринася за проявата на емоционална отзивчивост, развитието на въображението, мисленето и най-важното - изразяването на собствените чувства чрез изкуството. Децата имат прекрасна възможност да изявят себе си и да разкрият своите таланти и способности.

Създаването на собствени карикатури с помощта на мулти-студио ще ви позволи да установите доверителни отношения между деца и учители и да създадете най-добрата атмосфера за развитие на речта и уменията за социална комуникация.

Тип проект– дългосрочен, съвместен детско-родителски творчески проект.

Участници в проекта:групов учител, деца, родители.

Същността на проекта:Усвоявайки и използвайки уменията за моделиране, рисуване, дизайн, апликации и занаяти, децата изработват герои и декори за игри, поставят пиеси и снимат анимационни филми.

Мишена:Разкрийте тайните на създаването на карикатури. Създайте карикатура със собствените си ръце.

Хипотеза:Предполагахме, че ако разкрием тайните на създаването на карикатури, ще можем да създадем своя собствена карикатура.

Задачи:

Образователни

  • Запознайте децата с историята на възникването и развитието на анимацията.
  • Запознайте децата с технологията за създаване на анимационни филми.
  • Разширете знанията на децата за професиите: сценарист, режисьор, аниматор, оператор, звукорежисьор.

Развитие

  • Развивайте творческо мислене и въображение.
  • Развивайте артистични умения и способности.
  • Развийте умения за свързана реч.

Образователни

  • Да култивира интерес, внимание и последователност в процеса на създаване на карикатура.
  • Да възпитава естетическо чувство за красота и хармония в живота и изкуството.
  • Възпитавайте отговорно отношение към работата си.

Форми на работа:

  • Вижте презентацията "Soyuzmultfilm".
  • „Магьосници на анимацията“ (въведение в професиите: сценарист, режисьор-аниматор, аниматор, звуков инженер, оператор и др.)
  • “Тайните на анимацията” (въведение в света на анимацията).
  • „Играта е пътуване през станциите на страната с множество отдалечени.“
  • Гледайте видеоклиповете „Среща с карикатурата и художника Малявин“.
  • Гледане на анимационни филми (запознаване с видовете анимационни филми: пластелин, ръчно рисувани, куклен).
  • Разговори „Историята на анимацията“, „Как се прави ръчно рисуван анимационен филм“, „Какви видове анимационни филми има“.
  • „Пътуване към миналото – детството на родителите“ (стриптийзите бяха алтернатива на карикатурите).
  • Гледане на филмови ленти.
  • Експериментиране с бои - получаване на различни нюанси чрез добавяне на бяла боя.
  • Работа върху фона с помощта на нетрадиционни методи за рисуване.
  • Работа върху декори за анимационен филм, използвайки нетрадиционни методи за рисуване.
  • Моделиране на герои от пластелин.
  • Рисуване „Любим анимационен герой“.
  • Рисуване на истории в картини (измисляне на истории и съставяне на мнемонични таблици „Млади сценаристи“).
  • Гатанки за анимационни герои.
  • Викторина „Познавател на анимационни филми“, „В страната на мулти-дистанционните“.
  • Рисуване на зеленчуци върху тава, поръсена с грис.
  • „Зеленчуци в градината“ - метод на пластилинография.
  • Работа върху интрото и финала – в микрогрупи.
  • Заснемане на скрийнсейвъра.
  • Преразказ на приказка, разказване по роли.
  • Инсценировка на приказка.
  • Съставяне на история от името на темата „Живи обекти“.
  • Игри „Пътуване в света на емоциите“ (способността да се прави разлика между емоционалните състояния на героите); „Познайте героя по изражението на лицето и жестовете.“
  • Записване на приказка.
  • Консултации за родители „Тайните на анимацията“, „Методи и техники на нетрадиционни методи за рисуване“.

Етапи на работа:

  • Избор на тема.
  • Поставяне на цел.
  • Предлагане на изследователска хипотеза.
  • Търсене на материали за анимация.
  • Проучване на деца по тази тема.
  • Изучаване на историята на анимацията.
  • Видове карикатури.
  • Изучаване на процеса на създаване на карикатура.
  • Разработване на алгоритъм за работа върху анимационен филм.
  • Подготовка на материали и оборудване, необходими за изпълнението на проекта.
  • Създаване на творческа група от родители, интересуващи се от тази тема.
  • Потапяне в приказка.
  • Сториборд.
  • Разработване и създаване на герои и декори.
  • Съживяване на герои.
  • Разиграване на сюжета.
  • Снимане на карикатура.
  • Редактиране на кадри на компютър.
  • Озвучаване (разпределение на ролите).
  • Определяне на нивото на развитие на обобщени образователни умения.
  • Премиера на анимационния филм. Преглед (резултат от работа).
  • Последен урок по темата „Създаване на плакат“.
  • Родителска среща на тема „Децата и анимацията”.
  • Представяне на проекта.

Очакван резултат:

Като част от проекта „Направи си сам карикатура“ децата получиха определени знания, умения и способности:

Проява на емоционална отзивчивост, развитие на мисленето, въображението, способността за изразяване на чувствата чрез изкуството.

Развитие на личностни качества: независимост, инициативност, взаимопомощ, съпричастност към обща кауза, отговорност, уважение един към друг, самоуважение.

Развитие на комуникативни умения, прояви на творческа независимост, активност при създаване на образ, развитие на фини двигателни умения, възможност да покажете своите таланти. Това даде нов тласък на игровите дейности; децата заимстваха приказни истории и започнаха да създават свои герои за своите игри.

По този начин, използване на дейности по проекта ни дава възможност:

- насърчаване на децата да постигнат един или друг резултат;

Постигане на конкретна и реалистична цел, продукт на проектна дейност;

Използвайте различни видове продуктивни дейности в един проект;

Демонстрират познавателна, творческа, делова активност, самостоятелност, както и предварително придобити знания и умения;

Развивайте комуникативни умения и морални качества.

Децата имат възможност да допринесат за общата кауза, да проявят индивидуалност и да постигнат определена позиция в групата.

Резултатът от участието в проекта е и освобождаването на мисленето, развитието на творческия потенциал, формирането на способност за наблюдение, фантазиране, сравняване, преживяване на видяното, отразяване на впечатленията в творчески произведения, както и подобряване на комуникативните умения в екип и социализация.


Анна Коломицева
Проект за детска градина „Направи си сам карикатури“ за по-големи деца в предучилищна възраст

Всички знаем, че децата обичат да гледат карикатури по телевизията. IN детска градина гледане на анимационни филмиизползвани като занимание за свободното време.

Обикновено гледане карикатурафилмите по телевизията са много популярни сред деца в предучилищна възраст, заемат определено място в свободното им време и оказват значително влияние върху тяхното възпитание и развитие, както и изпълняват редица важни функции по отношение на деца:

- Социално-компенсаторни: анимационни филмикомпенсират и наваксват това, което по някаква причина липсва на детето, за да задоволи нуждите си (в комуникацията, познанието, емоционалните прояви и т.н.)

Хедонистичен. Хедонизъм (гръцки hedone - удоволствие)- „етична позиция, която утвърждава удоволствието като най-висше благо и критерий за човешкото поведение.“ Характеристики на телевизионните изображения, единство на формата и съдържанието анимационни филми, изпълнени на високо професионално ниво, получават определен отговор от децаи им помогнете да видят и почувстват красотата на живота около тях. Символи за възприятие анимационни филмидетска радост и удоволствие.

Образователни. Възприемане карикатура, детето се научава да анализира, сравнява и оценява много явления и факти, т.е. детето се възпитава, неговите чувства и характер.

Евристичен (насърчаваща активност). много анимационни филмистимулират творческите способности на детето, развиват неговото въображение, фантазия, сякаш тласкат детето да развие определена дейност.

Работейки с достатъчно литература, аз, заедно с децата, се развих проект за предучилищна възраст« Направи си сам карикатури» , защото анимацияе многостранен инструмент за цялостно въздействие върху личността на детето.

Тип проект: средносрочен (3 седмици)групова става детински-родителско творческо практическо ръководство проектс променливи резултати.

Участници: ученици старша група"А", родители, учител.

Уместност на това проект: Поради висока чувствителност към визуални образи, поради липса на житейски опит, поради целенасочено въздействие на създателите анимационни филмиДецата лесно и здраво усвояват модела на поведение, предложен на екрана. Със съжаление трябва да признаем, че тези модели често имат разрушителен ефект върху детето. Несъмнено има отговорност на възрастните, от които зависи « карикатура» деца. Но ако в началото детствокачеството може да се контролира анимационни филмикоито детето гледа, то в бъдеще няма да можем напълно да защитим детето от влиянието на медиите. Следователно има нужда да се противодейства на това, върху което е паднало детски информационен поток, формирайте ги "вътрешен филтър": естетически вкус, визуална култура, чувство за красиво. Преди да се изисква от детето да направи информиран избор в полза на истински произведения на изкуството, е необходимо да го научите да разбира сюжета карикатура, различават визуалните средства, с които се предава, възприемат хумора и красотата на създадените образи.

Хипотеза проект: Предполагаме, че при създаване на колектив карикатура за децаРазвиват се не само артистичните способности и фината моторика, но и мисленето се освобождава, подобряват се комуникационните умения помежду си и с възрастните.

Основната цел на работата по проект: образуване деца в предучилищна възрастпоглед към анимацията от позицията на творческа личност, която има колективен опит в създаването анимационни филмив контекста на образователната област „Художествено и естетическо развитие“според Федералния държавен образователен стандарт.

Задачи проект:

Образователни

Форма при децаосновно разбиране на тайните анимации. Обогатете речника си деца. Да насърчава развитието на съзнателно отношение на детето към избора и оценката на качеството на това, което консумира мултипродукти.

Развитие

Развийте когнитивната активност деца, разширявайки хоризонтите си, когато прилагате това проект, както и художествено-творчески способности и образно-художествено възприемане на света деца от предучилищна възраст, използващи анимация;

Образователни

Култивирайте интерес, внимание и последователност в процеса на създаване карикатура, възпитаване на обща култура, умение за преговори, разпределение на ролите в съвместна игра, възпитаване на колективизъм и хуманизъм.

Очакван резултат:

1. Създаване анимационни филмив различни техники на изпълнение (пластилинова анимация, силуетна анимация);

2. Създаване на творческа изложба от рисунки „Любимият ми герой карикатура» (заедно с родителите);

3. Подобряване на комуникативните умения.

Етапи на работа по проект:

1. Подготвителен

(избор на теми и техники за изпълнение карикатура, необходимото оборудване за работа проект)

2. Мотивационно - информационни

(създаване на мотивация за учителите, приемане на задачата от децата)

3. Практически показателен

(Първоначален анализ на задачата, разработване и създаване на декори, анимация на герои, заснемане карикатура)

4. Рефлексивно генерализиран

(инсталация анимационни филмиучител с помощта на програмата Movie Maker. Покажи резултата проектна родителски срещи и групово)

Нека разгледаме всеки етап по-подробно. Подготвителният етап на това проектсе състоеше от учителя, създаващ вариативна форма на планиране на организирани дейности деца; избор на тема и техника на изпълнение карикатура, съответстващ възраст на децата;

Бяха избрани две техники за създаване карикатура: планарен (силует)анимация и анимация с пластелин, която е един от видовете куклена анимация, по теми "Сезони"И "В света на динозавъра". Тези теми не са избрани случайно. Например по темата "Сезони"децата имат определени идеи (кое време на годината е сега, кое време ще дойде след зимата, характерни разлики един от друг) и когато създават сюжет, те ще разчитат предимно на собствено знание. И темата карикатура"В света на динозавъра"ще даде простор на въображението и творчеството, особено след миналата година с децата, като част от проектна седмица в детската градина, (слайд 5)беше извършено проект"В света на динозавъра", един от резултатите от това проектбеше създаването на модел на динозаври, с който децата и до днес си играят с охота. За стрелба анимационни филмище ни трябва статив и камера. При разработване на планиране на организирани дейности деца в проектаследното образователно области: когнитивно развитие, развитие на речта, артистично и естетическо развитие, социално, личностно и физическо развитие.

В организирани образователни дейности тема: „Тайни анимации» , децата се научиха как да творят анимационни филми, какви са, от какво могат да бъдат направени, как героите оживяват. Запознайте се с професиите « карикатурист» , "художник-аниматор", "директор"и т.н.

Първо проектбеше проведен разговор с децата "Моят фаворит карикатура» , чиято цел е да обобщи децакъм проблемните въпроси на това проект. По време на разговора децата разказаха за любимите ви анимационни филми, тези герои карикатура. И като зададох въпроса, знаете ли как се създават? анимационни филми, мнозина започнаха да измислят, композират и най-много - отговориха деца"Не". Тогава ги поканих, за да разбера как се създават карикатура. Също в разговора още един въпрос от нашия проект -„Можем ли да създадем карикатура?" Когато работите върху проектизползвани са дидактически игри, като напр "Сезони", "Дай ми дума", „Изрязване на снимки“, тяхната цел беше да изяснят идеите деца по темата на проекта, както и проверка на вече придобитите знания в организирани учебни дейности. За да развият творческото въображение, на децата беше дадена задача да познаят "Кой е Чебурашка?". (отговори деца"мечка", "маймуна с големи уши"). Мишена задачи: научете да следвате логиката на сюжета, предайте преживяванията на героите, измислете край карикатура. Всичко това послужи като потапяне в работата по създаването на сценарий за бъдещето анимационни филми. По време на проектМомчетата повече от веднъж преосмислиха действията на героите, какви ще бъдат те, а също така измислиха различни варианти за развитие и край на сюжета. След гледане на приказката "Снежна девойка", децата бяха помолени да инсценират видяното и след това да използват технологията "коментирана рисунка"създайте колективна рисунка на приказка.

Децата се запознаха с художествена литература по темата проект, беше създадена изложба от книги, написани по сюжетите анимационни филми.

При създаването на декорите децата бяха включени в ролеви игри "Малки художници" аниматори» . Това им помогна да разберат какво правят декоративните художници, когато творят карикатури и създайте свои собственинашата собствена природа и герои за нашето бъдеще анимационни филми. При работа по първия карикатураМомчетата можеха да опишат героя и сцената само в общи линии. Но по-късно, когато работим за създаването на следващия карикатурауспяха самостоятелно да определят какви декорации ще им трябват и от какво да ги направят.

Съживяване на герои. Поради характеристиките на своята възрастна децата им е трудно да чакат, докато всичко е готово; те обичат да играят с с вашите занаяти.

Стрелба карикатураизвършено кадър по кадър на камера. За да направите това, пейзажът и героите се показват правилно. Постигането на плавни и реалистични движения изисква голям брой кадри, т.е. необходимо е да се уловят всички, дори и най-незначителните промени в позицията и позите на героите. Децата също бяха включени в ролеви игри „Ние аниматори» , ролите бяха разпределени, всичко това допринесе за успешната стрелба карикатура. Все пак снимане карикатурата е най-трудоемката, но в същото време завладяващ процес, когато децата с право се чувстват истински аниматори.

При работа с родителите в рамките на проекте съставено ръководство за преглед анимационни къщи в, а също така предоставя малък списък анимационни филми, който може не само да забавлява, но и да учи. Децата, заедно със своите родители, подредиха изложба с рисунки по темата „Любимият ми герой анимационни филми»

Крайният етап. Инсталация карикатури от снимки, което може да се направи в почти всяка видео програма. Използвах програмата Windows Movie Maker, която е една от стандартните програми в операционната система Windows.

(дисплей карикатура слайд 2 и слайд 3)

По този начин, по време на проектработихме само с добавянето на музика към видеоклипа, но озвучаването на героите от деца е перспективата за следващия ни проект

Проект« Направи си сам карикатура» - предостави на всяко дете възможност не само да придобие знания, но и да развие творчески способности и да развие комуникативни умения.

Общинска предучилищна образователна институция Детска градина № 1 "Альонушка"

Градски район Торино.

Съставител: Тимофеева И. А.,

Педагог.

Туринск, 2017 г

Мишена: запознаване с процеса на създаване на карикатури

Задачи:

1) запознайте участниците в майсторския клас с етапите на създаване на карикатура;

2) овладейте техниката за създаване на карикатури със собствените си ръце с помощта на налични технически средства (цифрова камера, лаптоп);

3) покажете последователността на работа по монтажа на филма вкомпютърна програма за редактиране на видео windows live

По време на майсторския клас участниците:

Потопете се в творческия процес на създаване на анимационни продукти;

Научете как се създават и движат анимационни герои;

На практика те ще опитат различни начини за създаване на карикатура.

(пластилин, обект, планарна анимация);

- „съживяват“ и озвучават работата си, като правят малък анимационен филм;

Оборудване и материали:мултимедийна техника, лаптоп

За всички: лист A 4 за създаване на сценарий, „Етапи на създаване на карикатура“, бележка „Как да работите в програмата Windows Live “ (Приложение № 1). „Озвучаване на карикатура“ (Приложение № 2)

1 маса: цифров фотоапарат, лаптоп, изчистен фон, слънце от цветна хартия, готови пеперуди от пластелин, готови облаци от пълнеж от полиестер

Таблица 2: цифров фотоапарат, лаптоп, фон на поляна, слънце от цветна хартия, облаци и облак от пълнеж от полиестер, готови, мъниста за дъжд.

3 таблица: цифров фотоапарат, лаптоп, изчистен фон, слънце от цветна хартия, кълнове от пластилин, готови от най-малкото до най-голямото, кокиче от пластилин, облаци от пълнежен полиестер готови,

Прогрес: Здравейте скъпи колеги!

Днес ще ви разкажа и покажа как да създавате карикатури. Всеки знае, че децата (и не само децата) обичат анимационни филми. Какво е анимация? Това е бърза смяна на рамки с променящи се движения. Освен това, колкото по-малко забележими са тези движения, толкова по-гладък ще бъде анимационният филм. Има много техники за създаване на карикатури.Днес ще работим с техники като пластилин и анимация, използвайки техниката на трансфер.

Смятате ли, че създаването на карикатура е трудно? Уверявам ви, че не! Предлагам ви да действате стъпка по стъпка и да овладеете анимационни дейности, за да ги приложите във вашата преподавателска практика. А сега ви каня в студио Мулти-Пулти.

Алгоритъм за създаване на карикатура:

  • Избираме всяка приказка, история или стихотворение (или си спомняме история от опит, или сами измисляме история), идея - сценарий (готов сценарий)

1. В един топъл пролетен ден пеперудите се забавляваха на поляната, пърхаха и се радваха на топлото слънце! По синьото небе се носеха бели пухкави облаци. (Музика "пеперуда")

2. Задуха вятър и слънцето се скри от облак. Заваля топъл пролетен дъжд. (Музика на дъжда). Дъждът внезапно спря и нежното слънце изгря.

3. Изведнъж от Земята се появи първият кълн. Порасна и протегна ръка към топлото слънце!

Първото кокиче порасна! чудо! (Музика "Кокиче").

  • Подготовка за заснемане на анимационен филм, създаване на герои

(направени герои)

  • Подготовка на декори и фон (фонът е готов)
  • Монтаж на декори на снимачната площадка (фонът е фиксиран върху масата)
  • Начертаваме сценарий (схематично) на това, което ще се случи в рамката.

Предлагам ви да създадете анимационен филм „Пролетно чудо“.

Снимане на карикатура. Предлагам ви да се разделите на 3 снимачни групи,

разпределете карикатурни професии: 1 оператор на камера - заема място пред камерата и прави бърза фотография. Аниматори (2-3 души) - извършват действия в рамката, пренареждат герои и декори в съответствие със сюжета.

Съвет към снимачните екипи:Всеки снимачен екип има собствен сценарий

- Колкото по-детайлни са движенията на героя, толкова по-естествени и плавни ще бъдат движенията.

Докато снимате, уверете се, че статичните обекти (фон) не се движат.

Не забравяйте, че може да настъпят промени в пейзажа (вятърът духа, облак се навива). - В рамката не трябва да попадат чужди предмети, ръце на аниматори или сенки.

За да бъдат движенията на героите ясни, трябва да снимате от една точка, като фиксирате камерата (за предпочитане на статив), без да се движите или увеличавате изображението.

Ние снимаме кадър по кадър за всяка сцена; има 25 кадъра в една кинематографична секунда на филма, но за нашия аматьорски анимационен филм ще бъде достатъчен по-малък брой кадъра.

- Всеки снимачен екип трябва да направи поне 20 снимки, за да създаде общ анимационен филм с продължителност 1 минута.

Първо вземете 2-3 кадъра от празен фон. Тогава трябва да имаме герои. Героят се появява от самия ръб на рамката и се движи приблизително 1 см.

Прави се така. Ние вземаме героя и го поставяме в позиция за имитация. (Полет на пеперуда, движение на облаци, облаци, дъжд, поникване на кокичета) и направете снимка (показва движението на облак, полет на пеперуда върху магнитна дъска).

Рамка 1 Рамки филмови екипи (1,2,3)

След това, опитвайки се да не го движим, внимателно променяме позицията му, като отчитаме движението напред с около 1 см, и правим следващата снимка.

Кадър 2. П След това се преместете с 1 см напред и направете снимка.

Рамка 3.

Създайте отделна папка на вашия работен плот. Необходимо е да съхранявате всички материали, които ще са необходими за редактиране на карикатурата. Това е важно, ако оформлението ще отнеме няколко дни. При затваряне на проект програмата няма да загуби нито един файл.Импортираме заснетите кадри от анимационния филм на работния плот на компютъра (всички кадри, прехвърлени на компютъра, се преглеждат, ненужните кадри се изтриват).

Карикатурен монтаж.(Работата в Windows Live се показва на мултимедия, снимачните екипи работят на своите компютри)

Етап 1 .Отворете програмата Windows Live.Лентата представя на нашето внимание много команди за работа с видео и аудио файлове. Тези команди са вложени в раздели„Начало“, „Анимация“, „Визуални ефекти“и т.н. При импортиране на видео и аудио файлове, текст, раздели се появяват на лентата„Инструменти за видео“, „Инструменти за музика“ и „Инструменти за текст“.

Тайната на успеха: Колкото повече кадри в секунда, толкова по-плавни са движенията на героите; колкото по-малко, толкова по-прекъснато. Време: обикновено правим 4 кадъра в секунда, понякога 1 (всичко зависи от програмата). Съответно, при скорост от 1 кадър в секунда, трябва да се направят 60 снимки за една минута филм.

Стъпка 2 . Добавяне на снимки - щракнете върху иконата на командата "Добавете видеоклипове и снимки."Програмата ще отвори създадената от вас папка. С помощта на мишката изберете всички заснети кадри от бъдещия анимационен филм и след това щракнете върху бутона за отваряне. На работния плотще се появи видеозаписът.

Стъпка 3 . Регулираме продължителността на показване на кадрите. Факт е, че времето за показване на всеки слайд се задава автоматично от програмата и е равно на 7 секунди. Известно е, че в анимационен филм, за да се създаде илюзията за движение, кадрите трябва да се превъртат бързо: около 12 кадъра в секунда. Съответно, продължителността на показване на един слайд ще бъде приблизително 0,1 секунди. За такава карикатура трябва да се подготвят много кадри.

Ако имате малко рамки, препоръчваме да експериментирате с продължителността на показване на снимките. За да направите това, в разделаНачало в групата за редактиране щракнете върху иконата на командата. Избери всички. След това в табРедактиране ( Video Tools) изберете командаПродължителност и задайте ръчно времето за показване на рамката. Прегледайте резултата и, ако е необходимо, повторете операцията, като зададете различна скорост на възпроизвеждане на кадрите.

Стъпка 4 Добавете заглавие и надписи. За да направите това, поставете индикатора за възпроизвеждане на филм в началото на видеозаписа, в разделаУ дома изберете отбор: Dдобавете заглавие/заглавие и кредити, след което форматираме ефекта от появата и изчезването на текста, продължителността на показването му, цвета на фона и буквите.

Стъпка 5 Създаваме преходи между рамки, заглавия, заглавия и карикатура.За да настроите преход между елементи, щракнете върху необходимата рамка с мишката. По-нататък в разделаАнимация в групата Преходи изберете желания ефект на преход. Избраният ефект ще се появи на рамката под формата на полупрозрачен триъгълник.

Закриваме проекта.

Стъпка 6 След това всеки снимачен екип се редува да записва гласа зад кадър, произнасяйки репликите си (на диктофон)Тайната на успеха: Ако е необходимо, напишете текста на малки части. По време на запис трябва да има абсолютна тишина „в студиото“ (без външен шум). Можете да използвате звукови ефекти (гръм, дъжд...)

Стъпка 7 . Добавяне на гласови и шумови ефекти. В разделаНачало в групата за добавяне щракнете върху - Вмъкване на гласов текстотворено). След като изпълните тези стъпки, цялостният външен вид на областта на сценария ще се промени - под рамките ще се появи кафява ивица,което прави възможно наслагването на гласа зад кадър на анимационен филм върху музикален запис,

Стъпка 8 Добавяне на музика. В разделаНачало в групата Добавяне щракнете върху - Добавяне на музика . В прозореца, който се показва, изберете желания музикален файл и след това щракнете върху бутона (отворено). След като изпълните тези стъпки, общият вид на областта на разкадровката ще се промени - над кадрите ще се появи зелена ивица, показваща музикалния съпровод на вашия филм. За да вмъкнете музика на определено място, изберете командата:Добавете музика в текущата точка. За да добавите красиви ефекти за затихване и изчезване на музиката, щракнете върху композицията (зелената лента над рамката) подсъоръжения за работа с музика в разделаОпции в групата Звук Изберете скоростта, с която музиката затихва и затихва. След това трябва да запазите филма (не проекта! а филма). За да направите това, в разделаУ дома щракнете върху команда:Запазване на филма , изберете опция за запазване на филма.

След приключване на работата се предлага да видите всички създадени карикатури и да ги комбинирате в един проект, за да обсъдите възникналите трудности.

Раздели: Работа с деца в предучилищна възраст , логопедична терапия

Анимацията в образователния процес е нов универсален, многостранен начин за развитие на детето в съвременния визуален и богат на информация свят. [ Приложение 1 . Слайд 1]

Анимацията е изкуствено представяне на движение във филми, телевизия или компютърна графика чрез показване на последователност от рисунки или кадри с честота, която осигурява холистично визуално възприемане на изображенията.

Анимацията, за разлика от видеото, което използва непрекъснато движение, използва много независими рисунки.

Синонимът на "анимация" - "анимация" - е много разпространен у нас. Анимацията и анимацията са просто различни дефиниции на една и съща форма на изкуство.

По-познатият за нас термин идва от латинската дума "мулти" - много и съответства на традиционната технология за възпроизвеждане на рисунки, защото за да "оживее" героят, трябва да повторите движението му многократно: от 10 до 30 изтеглени кадъра в секунда.

Приетата в света професионална дефиниция „анимация“ (в превод от латински „анима“ – душа, „анимация“ – възраждане, оживление) най-точно отразява всички съвременни технически и художествени възможности на анимационното кино, защото майсторите на анимацията не просто съживяват героите си и влагат частица от душата си в творението си. [Слайд 2]

Историческа справка

Историята на анимацията е много богата, а началото й лежи дълбоко в древността. Желанието за съживяване на техните рисунки може да се проследи чрез артефактите на най-древните цивилизации. Изображения на бягащи атлети или ловци, носещи плячка, деца, играещи или свещеници, почитащи този или онзи бог, са всички изображения, които предполагат реално действие. [Слайд 4]

С течение на времето хората започнаха да намират все повече и повече нови начини за действително съживяване на нарисуваните картини, за които бяха създадени различни устройства, които всъщност бяха прародителите на кинематографичните инсталации и проекторите.

През 70-те години пр.н.е. - Римският поет и философ Лукреций в своя трактат "За природата на нещата" описва устройство за показване на движещи се картини на екрана.

През X-XI век. – открити са първите споменавания на китайския театър на сенките.

От 15-ти век в продажба започват да се появяват малки тетрадки с изображение на движението на човек или животно в рамка по рамка, което оживява, веднага щом всички тези листове се обърнат с определена скорост. [Слайд 5]

Малко по-късно се появяват прототипи на съвременни проектори - „магически фенери“, с помощта на които движенията кадър по кадър се показват на стената с помощта на поток от светлина. През 1646 г. монахът Атанасий Киршер дава първото описание на устройството на конструирания от него „вълшебен фенер“. И от 17-ти век такива представления започват да се провеждат в пътуващи театри в цяла Европа. [Слайд 6]

За първи път принципът на инерцията на визуалното възприятие, който е в основата на анимацията, е демонстриран през 1828 г. от французина Пол Роже. Обект на демонстрацията беше диск с изображение на птица от едната страна и клетка от другата. Докато дискът се въртеше, на зрителите се създаваше илюзията за птица в клетка. [Слайд 7]

Едно от най-значимите събития в историята на формирането на съвременната анимация е изобретяването през 1832 г. на фенакистископа, базиран на особеностите на човешкото зрение. Изобретен е от младия белгийски професор Жозеф Плато. Фенакистископ - името идва от гръцките думи "фенакс" - измамник и "скоп" - гледам.

Състои се от два картонени диска: първият с прорези, вторият с фигури в различни фази на движение. Когато се завъртат бързо, изглежда, че фигурите се движат. [Слайд 8]

1832 г. - Същият принцип е използван от виенския професор Симон фон Щампефер като основа за стробоскопската светлина. „Стробоскоп“ беше името, дадено на картонен барабан, монтиран на ос. От вътрешната страна на този барабан имаше поредица от рисунки, илюстриращи последователните фази на движение.

При гледане през пукнатините, разположени между фигурите, последните оживяваха. [Слайд 9]

30 август 1877 г. - Емил Рейно патентова оптичното устройство праксиноскоп, създадено на базата на зоетроп и фенакистископ, което предшества технологията на кинематографията. [Слайд 10]

Първият реален практически начин за създаване на анимация идва от създаването на камера и проектор през 1888 г.

Още през 1906 г. Стюард Блактън създава късометражния филм „Смешни изрази на смешни лица“ (Хумористични фази на смешни лица). Авторът рисува върху дъската, снима, изтрива и след това отново рисува, снима и изтрива.

През 1912 г. в Русия се появява първият куклен филм на Владислав Старевич „Красивата Люканида, или Войната на рогатите мъже и мустаците“. Всички роли във филма бяха изиграни от изсушени насекоми - бръмбари, мравки, водни кончета. [Слайд 11]

Предлагаме да създадете играчки с оптични ефекти със собствените си ръце.

Майсторски клас.

Има няколко начина да създадете сами карикатура, без да използвате технически средства.

Метод 1:Най-простият може би е известен на всички - начертайте в ъгъла на всяко листче в тетрадка фазите на движение на фигурата и след това бързо прелистете тетрадката. И снимките оживяват. За да направите това, трябва да вземете дебела тетрадка или бележник и да направите някакъв вид рисунка на първата страница. Това може да бъде например обикновен човек, който ще движи ръцете си нагоре и надолу. На първата и последната страница ръцете му са отдолу, на около средната страница той е с ръце отгоре и запълнете останалите страници с позиции между тях. Когато всичко е готово, започнете бързо да прелиствате страниците: малкото човече маха с ръце.

Друга версия на движещи се картинки в тетрадка може да бъде създадена по следния начин: на една страница от тетрадката рисуваме фигура (например куче с отпусната опашка), на втората страница рисуваме точно същата фигура на същото място , но с промяна (например същото куче, само с повдигната опашка). Сега увиваме горната част от бележника с първата картинка на молив и я търкаляме върху долната картинка напред-назад като точилка. В резултат на това изглежда, че картината се движи - кучето маха с опашка.

Метод 2:Ефектът на играчките с въртящо се колело се основава на същия принцип (бърза смяна на два модела, сливащи се в едно движение). Вземете две еднакви парчета картон. На един рисуваме една картина (например цветя), на втория - друга (например ваза). Залепваме ги заедно с грешните страни, оставяйки място в центъра, за да поставим молив. Сега, ако бързо завъртите молива между дланите си, двете картини се сливат в една - в нашия пример получаваме цветя във ваза.

Друг вариант е да направите същите снимки не на молив, а на две струни, които първо трябва да бъдат усукани. И когато струните се развият, изглежда като птица в клетка.

Истинска революция в света на анимацията прави Уолт Дисни (1901-1966), американски режисьор, художник и продуцент.[Слайд 12]

В нашата страна анимацията е пряко свързана с откриването на най-голямото филмово студио в СССР, Союзмултфилм, през 1936 г. Там са създадени шедьоври на съветската анимация: анимационните филми „Таралеж от пластилин“, „Е, почакай“, „Крокодил Гена“. ” (1969), „ Таралеж в мъглата (1975) и др. [Слайд 13]

Тест.

Каним ви да си спомните съветски карикатури от пластилин:

1981 - "Лека нощ, деца!", "Пластилинова врана";
1982 г. – „Новогодишна песен на Дядо Коледа“;
1983 – „Валя миналогодишен сняг“;
1984 г. – „И в тази приказка беше така“;
1990 – „Сивият вълк и Червената шапчица“.

Да си припомним съветска марионетка анимационни филми:

1967 г – „Ръкавица“
1969 – „Крокодил Гена“
1974 – „Магьосникът от Изумрудения град“.
1976 – „38 папагала“
1984 г. – „Малката брауни Кузя“;

Каним ви да играете игри с визуални илюзии.

Определете дали хоризонталните прави са успоредни? На пръв поглед всички линии изглеждат извити, но всъщност са успоредни. Илюзията е открита от Р. Грегъри в Wall Cafe в Бристол. От тук идва и името му – Wall Cafe. [Слайд 15]

Пребройте броя на черните точки. Верният отговор е 0. На снимката няма черни точки, всички точки са бели. Периферното ни зрение ги възприема като черни. защото при странично виждане има изместване на картината, но когато гледаме директно в същата точка, оптичната илюзия изчезва. [Слайд 16]

Фиксирайте погледа си в точка и движете главата си напред-назад. Как се чувстваш? Колелата се въртят поради особеностите на периферното зрение. Важна информация за движението е промяната в осветеността (степента на яркост) на детайлите на обекта, уловени от периферното зрение. Следователно повечето илюзии за движение са изградени върху редовното повторение на фрагменти с различна яркост или цвят. [Слайд 17]

Определете какво е нарисувано на картината?

От една страна виждаме млад мъж на кон, а от друга страна е старец! Този ефект се създава благодарение на двойното изображение. [Слайд 18]

Какво виждате на снимката?

Ако рисунките са абсолютно неподвижни, няма от какво да се притеснявате, вашето психическо здраве е в идеален ред. Японският професор по психология Акиоши Китаока смята, че такъв резултат е възможен при уравновесен, спокоен и отпочинал човек. Ако рисунките се движат бавно, имате нужда от почивка, както физическа, така и психическа. [Слайд 19]

Представяне на играчки с оптични ефекти.

Учителите получиха следните играчки:
В тетрадките: птица лети, момче тича.
На разгънати чаршафи: зайчето спуска уши, параходът изпуска парата.
Въртящи колела: момче с шапка, момиче с очила, риба в аквариум и др.

Има различни класификации на видовете анимация, ето една от тях:

Ж raffic(ръчно рисуваната) анимация е класически вид анимация, при която обектите се рисуват на ръка, а днес и на компютър.

Обемнианимация - създадена благодарение на герои - кукли, пластилин, пясък или други материални герои.

компютъранимацията е вид анимация, при която обектите се създават с помощта на компютър. [Слайд 21]

Сега ще ви покажем някои технологии за създаване на карикатура.

Карикатура - рисунка се създава чрез много рисунки, които предават ефекта от движението на героя. [Слайд 23]
Пластилинова карикатура е създадена с помощта на фигури, изваяни от пластилин. [Слайд 24]
Карикатура - оригами може да се направи чрез оживяване на герои, конструирани от хартия. [Слайд 25]
В апликационния анимационен филм героите са фигури, направени с помощта на техниката на апликация. [Слайд 26]
Друга технология за създаване на карикатура е пясъчната анимация, която изисква специално оборудване.
Компютърната анимация е вид анимация, създадена с помощта на компютър. Този тип анимация е достъпна за деца в училищна възраст. [Слайдове 27, 28]

Компютърната анимация се създава с помощта на специализирани и неспециализирани системи. По този начин специализираните системи включват 3D и 2D анимация, а неспециализираните програми включват тези, които са по-ниски от първия арсенал от технически възможности.

Как да създадете анимационен филм с деца.

По време на предварителната работа децата водят разговори за анимацията: говорят за нейната история, професиите на хората, участващи в създаването на анимационния филм, гледат анимационни филми, направени в различни техники. [Слайд 30]

  • Камера;
  • статив;
  • Допълнително осветление (лампа);
  • Компютър, програми за създаване на карикатури;
  • Диктофон, микрофон;

Материали за създаване на фонове на герои в зависимост от избраната технология. [Слайд 31]

След тази работа започваме процеса на създаване на карикатура.

1. Осмисляне на концепцията - защо, с каква цел се създава карикатурата, каква техника е използвана, какво искаме да кажем на зрителя.
2. Изготвяне на сценарий.
3. Подготовка на фона и създаване на персонажи – в зависимост от анимационната техника, която сте избрали Вие и Вашите деца.
4. Стрелба.
Първо вземете 2-3 кадъра от празен фон. Тогава трябва да имаме герои. Героят се появява от самия ръб на рамката и се движи приблизително 1 см.
Време: обикновено 4-6 fps
Съответно, при скорост от 6 кадъра в секунда, за минута филм трябва да направите 240 снимки
След като заснемем 10-15 кадъра, превъртаме кадрите в режим на визуализация с бързи темпове, това е приблизително как ще изглежда движението във вашия анимационен филм.
5. Записвайте аудио на съществуващото си техническо устройство.
6. Инсталирането на работата се извършва в различни програми, удобни за потребителя.
Създаване на заглавия. В кредитите можете не само да посочите имената на учителите и децата - създателите на м/ф, но и да включите видео или фото материали от самия процес на създаване на м/ф. [Слайдове 32-37]

Има някои тайни за успех при създаването на карикатура, ето някои от тях:

  • При снимане предният план е отворен, нищо не блокира героите;
  • Статичните обекти (фон) са неподвижни в кадъра, също не се препоръчва да местите статива;
  • Можете да промените позицията на пейзажа - дърветата се люлееха, листата падаха от тях и т.н.;
  • В кадъра не трябва да влизат чужди обекти (сенки, ръце на аниматори), освен ако това не е предвидено от плана на режисьора;
  • По време на звукозапис в „студиото“ трябва да има абсолютна тишина;

Можете да използвате различни аудио ефекти (скърцане на врата, кучешки лай, автомобилен двигател и др.) [Слайд 38]

Резултатите от извършената работа за създаване на карикатурата:

  • Отключване на творческия потенциал на учениците;
  • Активиране на мисловния процес и познавателния интерес;
  • Развитие на естетически способности;
  • Формиране на идеи за създаването на анимационен филм, историята на анимацията;

Формиране на умения за работа в творчески екип с разпределение на ролите и задачите. [Слайд 39]

Майсторски клас за създаване на карикатура по метода на прехвърляне

Литература

  1. А. А. Гусакова„Карикатури в детската градина” Търговски център „Сфера”, М. 2010 г
  2. Анна МилборнРисувам карикатура - М.: Ексмо, 2006
  3. Гари Голдман"Етапи на производство на традиционен анимационен филм."
  4. Детска енциклопедия „Какво е това. Кой е това” В 3v. Т.2 - 3-то издание, преработено и допълнено - М. Педагогика - Прес, 1992 г.
  5. И. Иванов-ВаноРъчно рисуван филм - М.: Госкиноиздат, 1950 г
  6. Интернет ресурс wikipedia.org
  7. Марк Саймън „Как да създадете свой собствен анимационен филм. Анимация на двуизмерни герои", NT Press, М. 2006 г.