Мъртви души. Материали за подготовка за изпита въз основа на стихотворението на Н. В. Гогол "Мъртви души" материал за подготовка за изпита (gia) по литература (9 клас) по темата Ege литература гогол мъртви души kima опции
Вариант No31885
Единен държавен изпит по литература 13.06.2013г. Основната вълна. Урал. Вариант 2.
Когато изпълнявате задачи с кратък отговор, напишете в полето за отговор числото, което съответства на номера на верния отговор, или число, дума, поредица от букви (думи) или цифри. Отговорът трябва да бъде написан без интервали или допълнителни знаци. Отговорът на задачи 1-7 е дума, фраза или поредица от числа. Напишете отговорите си без интервали, запетаи или други допълнителни знаци. За задачи 8-9 дайте съгласуван отговор в размер на 5-10 изречения. Изпълнявайки задача 9, изберете две произведения на различни автори за сравнение (в един от примерите е допустимо да се позовава на работата на автора, който притежава изходния текст); посочете заглавията на произведенията и имената на авторите; обосновете избора си и сравнете произведенията с предложения текст в дадена посока на анализ.
Изпълнението на задачи 10-14 е дума, или фраза, или поредица от числа. При изпълнение на задача 15-16 разчитайте на позицията на автора, ако е необходимо, изложете своята гледна точка. Аргументирайте отговора си въз основа на текста на произведението. Изпълнявайки задача 16, изберете две произведения на различни автори за сравнение (в един от примерите е допустимо да се позовава на работата на автора, който притежава изходния текст); посочете заглавията на произведенията и имената на авторите; обосновете избора си и сравнете произведенията с предложения текст в дадена посока на анализ.
За задача 17 дайте подробен, аргументиран отговор в жанра на есе от най-малко 200 думи (есе от по-малко от 150 думи се оценява на нула точки). Анализирайте литературно произведение въз основа на позицията на автора, като използвате необходимите теоретични и литературни понятия. Когато давате отговор, спазвайте нормите на речта.
Ако опцията е зададена от учителя, можете да въведете или качите отговори на задачите с подробен отговор в системата. Учителят ще види резултатите от задачите с кратък отговор и ще може да оцени качените отговори на задачите с подробен отговор. Точките, дадени от учителя, ще се покажат във вашата статистика.
Кои от родните прозаици или поети са застъпили темата за целта на художественото творчество и по какъв начин позицията им е в съответствие с разсъжденията на автора на Мъртви души?
М.Ю. Лермонтов в стихотворението "Пророкът" и М.А. Булгаков в романа „Майстора и Маргарита“.
Героят на Булгаков Учителят е непризнат писател, работещ върху роман за Понтий Пилат. Подобно на Гогол, творческият процес на Булгаков е огромно произведение, напрежение, което не винаги се оценява от тълпата и води до неразбирателство между нея и художника.
В стихотворението на Лермонтов поетът е пророк, надарен с талант отгоре. Подобно на неразбрания от другите художник, описан в пасажа на Гогол, работата на лирическия герой Лермонтов води до самота, до изгонването му от обществото, което също не искаше да чуе истината и да признае своите пороци.
Лермонтов пише: „Започнах да провъзгласявам любов / И чисти учения на истината: / Всичките ми съседи по мен / Те хвърляха яростно камъни.
Как горният пасаж разкрива проблема за връзката между художника и тълпата (Мъртви души)?
Този пасаж е лирическото отклонение на Гогол, в което той обсъжда връзката между художника и тълпата. Един от поетите, възхваляващ и идеализиращ всичко високо, но пренебрегващ „тъгата в живота”, е популярен сред хората и се смята за гений. Вторият, който разказва горчивата истина и страшната действителност в творбите си, се оказва изгнаник, защото не е разбиран и оценен. Гогол вярва, че тълпата не е в състояние да различи високото, истинско творчество, което разглежда актуални въпроси, от фалшивото и лицемерното. Той обвинява тълпата, че не искат да опознаят ужасната реалност, затваряйки очите си за нея, а само се забавляват с литература, в която писателят се възхищава на околните.
Какви личностни черти на новодошлия се разкриват в този фрагмент?
Този фрагмент ни разкрива много черти на характера на един посетител - Павел Иванович Чичиков.
На първо място, това е човек, който обича да ласкае високопоставени хора: „В разговорите с тези управници той много умело знаеше как да ласкае всички“. Той познава подхода към всеки човек: „Небрежно намекнах на губернатора, че влизате в неговата провинция, сякаш сте в рая“, „Казах нещо много ласкателно на шефа на полицията“. Чичиков е пресметлив, знае, че без да се пъчи пред чиновници, не може да спечели благоволението им.
В стремежа си да се хареса на благородниците, той се грижи за себе си: „изключително дълго търка и двете бузи със сапун“, „оскуба два косъма, излезли от носа му“.
Без съмнение Чичиков знае как да предизвика съчувствие и да поддържа разговор с всеки. Всичките му думи обаче са наситени с лицемерие, тази черта на характера, която му е необходима, за да осигури успеха на своето предприятие, свързано с покупката на мъртви души.
Композиции върху произведението "Мъртви души" (Гогол Н.В.)
Изобразяването на земевладелци в поемата на Николай Гогол "Мъртви души"
Централното място в поемата на Гогол "Мъртви души" заемат пет глави, които представят образите на земевладелци: Манилов, Коробочка, Ноздрев, Собакевич и Плюшкин. Главите са подредени в специална последователност според степента на деградация на героите.
Образът на Манилов сякаш израства от поговорката: човек не е нито едното, нито другото, нито в град Богдан, нито в село Селифан. Той е извън връзка с живота, неприспособен. Къщата му стои на река Юра, „отворена за всички ветрове“. В павилиона с надпис "Храм на самотното отражение" Манилов прави планове за изграждане на подземен проход и изграждане на каменен мост през езерото. Това са само празни фантазии. Реално домакинството на Манилов се разпада. Селяните се напиват, икономката краде, слугите се бъркат. Свободното време на собственика на земята е заето с безцелно прегъване на пепелта от тръбата в хълмовете, а книгата е в кабинета му от две години с отметка на 14 страница.
Портретът и характерът на Манилов са създадени по принципа: „изглеждаше, че захарта твърде много се пренася в приятност”. На лицето на Манилов имаше „изражение не само сладко, но дори и сладко, подобно на отварата, която умният светски лекар безмилостно беше подсладил...“
Любовта на Манилов и съпругата му е твърде банална и сантиментална: „Разин, миличка, уста моя, ще ти сложа това парче“.
Но въпреки „прекомерността“ Манилов наистина е мил, любезен, безобиден човек. Той е единственият от всички земевладелци, който дава на Чичиков "мъртви души" безплатно.
Кутията също се отличава с "прекомерност", но от друг вид - прекомерна пестеливост, недоверчивост, страхливост и тесногръдие. Тя е „една от онези майки, дребни собственици, които плачат за пропадане на реколтата, загуби и държат главите си малко настрани, а междувременно печелят малко пари в пъстри торби“. Неща в къщата й
отразяват нейната наивна представа за богатство и красота и в същото време - нейната дребнавост и ограниченост. „Стаята беше покрита със стари тапети на райета; снимки с някакъв вид птици; между прозорците има старинни малки огледала с тъмни рамки под формата на навити листа; зад всяко огледало имаше или писмо, или старо тесте карти, или чорап; стенен часовник с изрисувани цветя на циферблата”. Гогол нарича Коробочка „глава на клуба“. Тя се страхува да продаде „мъртви души“ твърде евтино, така че някак си „да не понесе загуба“. Коробочка решава да продаде души само от страх, защото Чичиков пожела: „... но загини и заобиколи цялото си село!“ „Клубната глава“ на Коробочка е черта на човек, който „като си е хакнал главата, нищо не може да го надвие“.
Собакевич външно прилича на епичен герой: гигантски ботуш, чийзкейк „много по-голям от чиния“, „Никога не съм бил болен“. Но действията му в никакъв случай не са героични. Той се кара на всички подред, вижда всички негодници и мошеници във всички. Целият град, според него, - „мошеникът сяда на измамника и го прогонва с мошеника... там има само един свестен човек: прокурорът; и това, ако кажеш истината, е свиня." Портретите по стените, изобразяващи герои, говорят за нереализираните героични, героични възможности на "мъртвата" душа на Собакевич. Собакевич е "юмрук". Той изразява универсална човешка страст към тежкото, земното, липсата на възвишени идеали.
Ноздрьов е "счупен тип", бут. Основната му страст е „да прецака съседа си“, като същевременно продължава да бъде негов приятел.
„Чувствителен нос го чуваше на няколко десетки мили, където имаше панаир с какви ли не конгреси и балове. В кабинета на Ноздрьов вместо книги има саби и турски кинжали, на една от които пише: „Майстор Савелий Сибиряков”. Дори бълхите в къщата на Ноздрьов са „упорити насекоми“. Храната на Ноздрьов изразява безразсъдния му дух: „Нещо изгоряло, някои изобщо не сготвили... с една дума, хайде, щеше да е горещо, но май вкус щеше да излезе“. Но дейността, дейността на Ноздрьов е лишена от смисъл и още повече от обществена полза, защото и той е „мъртъв”.
Плюшкин се появява в стихотворението като безполово същество, което Чичиков приема за икономка. Образите около този герой са мухлясал сухар, мазна дреха, покрив като сито. И предметите, и самият собственик са подложени на гниене. Някога примерен домакин и семеен човек, Плюшкин сега се превърна в паяк отшелник. Той е подозрителен, скъперник, дребнав, психически деградирал.
Показвайки последователно живота и характера на петимата земевладелци, Гогол изобразява процеса на постепенна деградация на земевладелската класа, разкрива всичките й пороци и недостатъци.
Образът на хората в стихотворението "Мъртви души"
„Идеологическото ядро” на поемата на И. В. Гогол „Мъртви души” е „мисълта за трагичната съдба на народа”. През цялото произведение авторът споменава хора от „ниската класа”. Въпреки че такива ярки герои не се открояват сред образите на крепостни селяни, тяхното разнообразие разкрива цялата картина на крепостна Русия. Изобразяването на тежкия живот на селяните, показването на тяхната трудолюбие, талант, точност на речта и тяхното невежество и мрак - всички тези качества помагат на автора да разкрие различните страни на обикновените хора.
Още на първата страница на поемата Гогол рисува за нас следната картина: двама селяни, очевидно не обременени с никаква работа, застанали на вратата на механата, внимателно разгледаха и оцениха състоянието на колелото на шезлонга на Чичиков и не без да знае за въпроса, реши, че ще стигне само до Москва. С това той искаше да покаже безразличието на тези мъже към неща, които не ги засягат.
Във втора глава авторът ни запознава с Петрушка и Селифан – слугите на Чичиков. Петрушка има три характерни черти: страст към четенето, да спи без да се съблича и да носи със себе си особена миризма навсякъде: „достатъчно беше да прикрепи някъде леглото си и да донесе там палто и вещи и изглеждаше, че тази стая вече е била са живели десет години хора“. Селифан беше малко по-различен човек, макар и слабо образован. Тези два персонажа олицетворяват невежеството на хората, техния мрак. Но в същото време дори в такива хора има народна изобретателност: „Руски човек в решителни моменти ще намери какво да прави, без да се впуска в по-нататъшни разсъждения“.
Напълно тъмно и унищожено дворно момиче на Коробочка е Пелагея, която „не може да каже къде е ляво и къде е дясно”. Тя ходи „с боси крака и в рокля от домашна боя“, което говори за бедността на тогавашните селяни.
Фактът, че сред крепостните селяни е имало занаятчии, научаваме от думите на земевладелеца Собакевич: „... Имам този енергичен орех, всичко е за подбор: не занаятчия, а някакъв твърд селянин“. И тогава той говори за всеки поотделно: кочияшът Михеев, дърводелецът Степан Пробка, тухларят Милушкин, обущарят Максим Телятников, търговецът Еремей Сорокоплехин - всички те бяха изкусни занаятчии. Описанието на къщите им също говори за трудолюбието на селяните на Собакевич: „Селските колиби на селяните също бяха изсечени чудесно: нямаше стени, резбовани шарки и други хитрини, но всичко беше напаснато плътно и правилно“.
Авторът се възхищава на точността на речта на руския народ: „Руският народ се изразява силно! .. но няма дума, която да е толкова амбициозна, умна, така че да избухне изпод самото сърце, да кипне и живей като добре изречена руска дума”.
Трябва да се каже, че в стихотворението се обръща внимание и на народния бунт, за който се пише в „Приказката за капитан Копейкин“.
Също така, Гогол не забравя за такова качество на руския народ като широтата на природата. Той разказва за него в лирично отклонение за птицата-три.
Описанието на съвременния Гогол на Русия не може да се представи без крепостничество, следователно съдбата на хората заема едно от основните места в поемата. Авторът обича обикновените селяни - солта на руската земя.
Образът на града в поемата на Н. В. Гогол "Мъртви души"
„В него ще се появи цяла Русия“, пише самият Н. В. Гогол за работата си. Изпращайки своя герой по пътя през Русия, авторът се стреми да покаже всичко, което е характерно за руския национален характер, всичко, което формира основата на руския живот, историята и модерността на Русия, опитва се да погледне в бъдещето ... , невероятна слуз от малки неща, които са заплели живота ни."
Проницателният поглед на Н. В. Гогол изследва живота на руските земевладелци, селяни, състоянието на душите на хората. Той не подминава вниманието си и руския град.
В един от ръкописите, свързани с очертанията на поемата, Н. В. Гогол пише: „Идеята на града. Празнотата, възникнала в най-висока степен. Празни приказки. Клюки, които са надхвърлили границите на това как всичко е възникнало от безделие и е придобило израз на най-висшата нелепост." И тогава има трагичен поглед към тази идея: „Как празнотата и безсилната безделие на живота се заменят с мътна смърт, която нищо не казва. Как това ужасно събитие се случва безсмислено... Смъртта поразява недокоснатия свят." Нека видим как е въплътена тази първоначална идея на Гогол.
Както в „Главният инспектор“, в „Мъртви души“ Н. В. Гогол рисува обобщена картина на руския град, административния и бюрократичен център като цяло. Затова, както винаги, писателят ни показва града чрез образа на чиновници.
Губернаторът, доста значима фигура в царска Русия, красиво бродира върху тюл и това е основното му предимство. Шефът на полицията влиза в магазините като в собствения си дом, но, както казват търговците, „за сметка на това няма да те раздаде”. Прокурорът, според Собакевич, е безделник ... адвокатът Золотуха прави всичко за него. " Способността на служителя на крепостната експедиция Иван Антонович, муцуната на стомна, да взема подкупи се превърна в поговорка. Гогол винаги е вярвал във високата мисия на държавата и затова е особено страшно за него, че служителите напълно пренебрегват задълженията си. Позицията за тях е само средство за придобиване на звания, възможност да живеят празен, безгрижен живот. Цялата административна система в града е устроена така, че на чиновниците да е по-лесно да взимат подкупи, да обират хазната и да се забавляват. Всички служители са свързани помежду си и следователно няма да се предадат един на друг. Неслучайно в черновата на стихотворението Собакевич дава следната характеристика на града: „Целият град е бърлога за разбойници“.
Но не само административните отношения в града представляват интерес за Н. В. Гогол. Както в земевладеца, писателят се опитва да намери душа в служителите на провинциалния град - и не я намира. Неслучайно, размишлявайки върху това, което представлява основните характеристики на града, Н. В. Гогол подчертава: един недосегаем свят. Във философията на Гогол движението е една от основните категории. Всяко недвижимо имущество е не само мъртво по своята същност, но и неспособно да се преражда.
Ключовият епизод, разкриващ същността на живота в града, е смъртта на прокурора. От една страна е комична по природа, но от друга може би е повече от трагична. Има две причини за това. Първата е, че според Н. В. Гогол „... появата на смъртта е била също толкова ужасна в малкия, колкото и при великия човек“. Втората е свързана с общото гоголевско понятие за човека. „Ето, прокурор! живя, живя и после умря! а сега ще публикуват във вестниците, че е починал за скръб на подчинените си и на цялото човечество, почтен гражданин, рядък баща, примерен съпруг и ще напишат много и най-различни неща; и дори да погледнете добре въпроса, тогава всъщност сте имали само пухкави вежди “, отбелязва Чичиков, напускайки града, понякога склонен да философства. Дори самият автор не може да отговори наистина на въпроса защо е починал прокурорът. Няма значение. Важното е, че смъртта му беше „мътна, без да казва нищо“, че беше също толкова безсмислена, колкото и целият му живот. Прокурорът, който лежи неподвижно в ковчега, всъщност не се различава от живия прокурор, който също е неспособен да се движи, защото душата му винаги е била мъртва. „За какво е питал починалият, защо е умрял или защо е живял, само Бог знае за това.
Темата за Санкт Петербург постоянно се появява в поемата. И балът на губернатора напомня на столичните балове, а описанието на хана предизвиква разсъжденията на автора за това как се хранят „джентълмените на голямата ръка, които живеят в Петербург“, а Собакевич, според Гогол, ще остане същата „мечка“ ако живееше в столицата. Както и в „Главния инспектор” представите на чиновниците за столицата са преувеличени, няма такова нещо в света. Още преди да хванете дръжката на вратата на петербургска къща, трябва да търкате ръцете си със сапун в продължение на два часа. Но всичко това са само метафори. Откровено същата тема за столицата звучи в „Приказката за капитан Копейкин“.
Гогол е ужасен от картината на града на своето време и затова въвежда идеята за възмездието в творбата. Тази идея се разкрива в два аспекта. Първата от тях е свързана с назначаването на нов генерал-губернатор в провинцията, във връзка с което в града настава истински смут. Но чиновниците, като си спомнят греховете си, изобщо не се стремят да коригират нищо. По-скоро размишляват в какво могат да намерят грешки новите шефове. Основното за тях е страхът от произвола на новите, непознати шефове и затова административното възмездие в стихотворението Н. В. Гогол изобразява всъщност фалшиво възмездие. Много по-важно за писателя е възмездието, описано в „Приказката за капитан Копейкин“. В тази драматична история за героя от войната от 1812 г., дошъл в Санкт Петербург за „кралска милост”, олицетворение на произвола и несправедливостта вече не е провинциалният град, а столицата. Справедливост не може да се намери никъде в Русия. Освен това. Отмъщението тук е не само благородният грабеж на Копейкин, който ограбва „само държавни служители“. Гогол се стреми към обобщения и води читателя от провинциалния град до Санкт Петербург и по-нататък в световната история. Чичиков се сравнява не само с Копейкин, но и с Наполеон и дори с Антихриста. И разсъжденията на Н. В. Гогол също достигат нивото на универсалната човечност. „Много се е случило в света на заблудите...“ – казва писателят. Век след век човечеството прави грешки, над които се смеят бъдещите поколения, но смехът му е самонадеян, защото „гордо започва поредица от нови заблуди, на които потомците също ще се смеят по-късно. Така че творбата включва темата за съда на историята, която обобщава идеята за възмездието. И именно с този съд ще бъдат съдени потомците на земевладелци, чиновници, Чичиков и целият свят на мъртвите души.
Идейната и художествената роля на „Приказката за капитан Копейкин“ в стихотворението на Н.В. Гогол "Мъртви души"
Стихотворението „Мъртви души” на Гогол е пълно с извънсюжетни елементи. Това произведение съдържа много лирически отклонения и освен това има вмъкнати новели. Те са съсредоточени в края на „Мъртви души“ и помагат за разкриването на идейния и художествен замисъл на автора.
„Приказката за капитан Копейкин“ се намира в десета глава на творбата. Тя разказва за съдбата на обикновен човек, доведен до отчайващо положение от безразличието на властите, на ръба на живота и смъртта. Тази „работа в произведение” развива темата за „малкия човек”, която е въплътена и в разказа „Шинелът”.
Героят на романа, капитан Копейкин, участва във военната кампания от 1812 г. Той смело и храбро се бори за Родината, получи много награди. Но във войната Копейкин загуби крак и ръка и стана инвалид. В своето село той не можеше да съществува, тъй като не можеше да работи. Как иначе можеш да живееш на село? Използвайки последния си шанс, Копейкин решава да отиде в Санкт Петербург и да поиска от суверена „кралска услуга“.
Гогол показва как обикновеният човек е погълнат и потиснат от големия град. Извлича всички жизнени сили, цялата енергия и след това я изхвърля като ненужна. Първоначално Копейкин беше омагьосан от Санкт Петербург – навсякъде лукс, ярки светлини и цветове: „определено поле на живота, приказна Шехерезада“. Навсякъде "мирише" на богатство, хиляди и милиони. На този фон още по-ясно се вижда тежкото положение на „малкия човек“ Копейкин. Героят има в резерв няколко десетки рубли. Трябва да живеете от тях, докато пенсията се „доставя”.
Копейкин веднага се заема с работата си. Опитва се да си уреди среща с главния генерал, който е упълномощен да решава пенсионните въпроси. Но го нямаше. Копейкин дори не може да получи среща с този висш служител. Гогол пише: "Един портиер вече изглежда като генералисимус ..." Какво да кажем за останалите служители и служители! Авторът показва, че "висшите служители" са абсолютно безразлични към съдбата на обикновените хора. Това са някакви идоли, богове, които живеят свой, „неземен“ живот: „...държавник! В лицето, така да се каже ... добре, в съответствие с ранга, знаете ... с висок ранг ... такова изражение, знаете."
Какво го интересува този благородник от съществуването на простосмъртните! Интересно е, че подобно безразличие към "значимите личности" се подкрепя от всички останали, зависими от тези "богове". Писателят показва, че всички молители се поклониха пред главнокомандващия, трепереха, сякаш видяха не само императора, но и самия Господ Бог.
Благородникът даде надежда на Копейкин. Вдъхновен, героят вярва, че животът е красив и че справедливостта съществува. Но го нямаше! Не последваха реални случаи. Служителят забрави за героя веднага щом свали очи от него. Последната му фраза беше: „Не мога да направя нищо за теб; опитайте се да си помогнете за момента, сами потърсете средствата."
Отчаян и разочарован от всичко свято, Копейкин най-накрая решава да вземе съдбата в свои ръце. Началникът на пощата, който разказа цялата тази история за Копейкин, намеква на финала, че Копейкин е станал разбойник. Сега самият той мисли за живота си, без да разчита на никого.
„Приказката за капитан Копейкин“ носи голямо идейно-художествено натоварване в „Мъртви души“. Неслучайно този вмъкнат разказ се намира в десета глава на творбата. Известно е, че в последните глави на поемата (от седма до десета) е дадено описание на бюрократична Русия. Длъжностните лица са показани от Гогол като същите „мъртви души“ като собствениците на земя. Това са някакви роботи, ходещи мъртви, които нямат нищо свято зад душата си. Но, според Гогол, умъртвяването на бюрокрацията се случва не защото всички те са лоши хора. Самата система е мъртва, което обезличава всеки, който попадне в нея. Точно от това се страхува бюрократичната Русия. Най-висшият израз на последствията от социалното зло е, струва ми се, съдбата на капитан Копейкин.
Тази кратка история изразява предупреждението на Гогол към руските власти. Писателят показва, че ако няма кардинални реформи отгоре, те ще започнат отдолу. Фактът, че Копейкин отива в гората и става разбойник, е символ на факта, че народът може да „вземе съдбата си в свои ръце“ и да вдигне въстания, а може би и революция.
Интересно е, че имената на Копейкин и Чичиков в стихотворението се сближават. Началникът на пощата вярваше, че Чичиков вероятно е самият капитан. Струва ми се, че подобни паралели не са случайни. Според Гогол Чичиков е разбойник, зло, което заплашва Русия. Но как хората се превръщат в Чичикови? Как стават бездушни дарители на пари, без да обръщат внимание на нищо друго освен собствените си цели? Може би писателят показва, че хората стават Чичикови не от добър живот? Както Копейкин остава сам с належащите си проблеми, така и Чичиков е изоставен от родителите си, които не му дават духовни напътствия, а се настройват само на материалните неща. Оказва се, че Гогол се опитва да разбере своя герой, същността на неговата природа, причините, поради които тази природа се е формирала.
Приказката за капитан Копейкин е една от най-важните части на поемата за мъртвите души. Той съдържа решението на много въпроси, дава описание на много образи, разкрива същността на много явления и мислите на автора.
Запознаването на Чичиков с града NN (въз основа на поемата на Николай Гогол „Мъртви души“)
Стихотворението на Н. В. Гогол "Мъртви души" се открива с обширна експозиция, която представя картина на сцената - град NN. Той изглежда различно в очите на Чичиков и автора.
И така, Чичиков доста хареса града: той установи, че „градът по никакъв начин не е по-нисък от другите провинциални градове“. Каква е неговата привлекателност? Авторът дава отговор на този въпрос, като първо глади външния вид на града: жълтата боя върху каменните къщи (държавни институции и жилища на силните), както би трябвало да бъде, е много ярка, сива върху дървените (жилища на онези които са по-малко надарени със съдбата) скромни. След това той подчертава, че къщите са с „вечен мецанин“, много красив, „по мнението на провинциалните архитекти“.
Особено иронични са новините във вестника за алеята на „широко разклонените дървета, които дават прохлада в горещ летен ден“. Тук особено ясно се вижда чувството за хумор на автора, който осмива величествените речи, които всъщност не представляват нищо съществено.
Смее се и на жителите на града, сънливи, като мухи, които не могат да се събудят от сън, интересува се дори идването на нов екипаж, което обикновено предизвиква почти суматоха в малките градове. И тук двама мъже току-що обсъждат колелото на Чичикововия пружинен фает.
Градските служители са доста свестни хора. Всички те живеят в мир, спокойствие и хармония. Шефът на полицията за жителите е благодетел и скъп баща, като кмета. Всички те живеят в хармония помежду си, връзката между тях е много топла, може дори да се каже, семейна.
Чичиков наистина харесва всичко това, особено факта, че те не са недостъпни и са доста податливи на ласкателство. Следователно той се чувства много удобно в техния свят. Той се показва като много светски човек, който може да каже каквото е необходимо, да се шегува, където се изисква, като цяло се появява „най-приятният човек“.
Авторът се придържа към различна гледна точка и благодарение на изтънчения му хумор и ирония виждаме подигравката на бюрокрацията, присвояването и бюрокрацията.
Гогол обръща внимание и на механата, в която е отседнал Чичиков. Дадено е подробно описание на общата стая с картини, една от които изобразява нимфа „с толкова огромни гърди, които читателят вероятно никога не е виждал преди“.
А какво да кажем за менюто на хана, което говори само за себе си: „Зелева чорба с бутер тесто, запазено за няколко седмици, мозъци с грах, луканки със зеле, пържен пулар, кисела краставица и вечно бутер тесто, винаги готово за сервиране. ..."
Така градът се разглежда от различни гледни точки върху различни аспекти от живота му, в резултат на което се създава цялостна картина на града NN. Авторът ни запознава с неговата атмосфера. Описанието му е изключително важно за разбирането, че подобни условия са много благодатна почва за далавера на Чичиков. В „приятелската“ атмосфера на голямо семейство той се оказа доста подходящ и, като всички служители на града, успя да се споразумее с тях и успешно да се „впише“ във вътрешността на града .
Така че запознанството с град NN не е случайно. Авторът ни отвежда от самото „дъно“ на хана – до „горе“ – дневните на чиновниците и виждаме като цяло една обща картина, формирана от отделни елементи и представляваща обичайната картина на обикновен провинциал град.
Жива Русия в стихотворението на Н. В. Гогол "Мъртви души"
Съвременник на А. С. Пушкин, Н. В. Гогол създава своите произведения в историческите условия, които се развиват в Русия след неуспешната първа революционна акция - представлението на декабристите през 1825 г. Обръщайки се в произведенията си към най-важните исторически проблеми на своето време, писателят отиде по-далеч по пътя на реализма, открит от Пушкин и Грибоедов. В. Г. Белински пише: „Гогол пръв погледна смело и директно към руската действителност“.
Н. В. Гогол беше надарен с дарбата на необикновена наблюдателност, най-малките детайли не убягнаха от вниманието му. Правейки най-съкровените си наблюдения върху човек и заобикалящата го действителност, анализирайки ги, писателят в резултат от разпръснати реални черти достига до създаване на цялостен портрет на съвременността.
Обобщението, към което художествената мисъл на Гогол винаги е гравитирала, получава нова форма в „Мъртви души“. „Бих искал да покажа в този роман... цяла Русия“, пише той в писмо до Пушкин.
Н. В. Гогол мразеше крепостничеството, затова в стихотворението „Мъртви души“ той гневно заклеймява крепостничеството, което води до обедняване на страната, до нейната икономическа и културна изостаналост, до изчезване на селячеството.
Мъртви души е стихотворение за Русия. Авторът успешно избра сюжета и успя да реализира идеята си. Понятието „мъртви души“ е различно пречупено в стихотворението, като непрекъснато се движи от една семантична равнина в друга (мъртви души – като мъртви крепостни селяни и като духовно мъртви земевладелци и чиновници). Концепцията за умъртвяване на човешката душа обаче се свързва с надеждата за горещо желано възраждане. Следователно можем да кажем, че живата Русия беше основната грижа и грижа на автора.
Героят на поемата Павел Иванович Чичиков посети много места, видя безкрайните руски простори, срещна се с чиновници, земевладелци и селяни. Той вижда окаяна селска Русия с разклатени колиби. А поземлените имоти не са много подредени. Плюшкин има от всичко по много, но стоките и хлябът умират без полза за хората, собственика и държавата. Манилов е зле стопанисван, безгрижен, имението му е изоставено. Ноздрьов е комарджия и пияница, икономиката му е в пълен упадък, не носи полза на никого. Но тези земевладелци подкрепят царската автокрация. Силна ли е подкрепата? Щастливи ли са хората? Богата ли е такава държава?
В поемата светът на потисниците – „мъртви души” се противопоставя на многострадалния руски народ, обеднял, но изпълнен със скрит живот и вътрешни сили на Русия.
Родината е преди всичко хората. Н. В. Гогол с голямо умение изобразява обикновените руски хора в поемата. Още от първите редове на творбата виждаме двама мъже пред вратата на механата. Дойдоха да удавят вековната си мъка във вино, все още не знаят какво да правят, как да променят живота си, но вече имат омраза към потисниците. Четейки стихотворението, се опознаваме с крепостните селяни на земевладелците Манилов, Коробочка, Ноздрев, Собакевич, Плюшкин. Това са хора без права, но всички те, живи и мъртви, се явяват пред нас като велики работници. Тези крепостни селяни с труда си създадоха богатство на земевладелците, само че те самите живеят в бедност, умират като мухи. Те са неграмотни и потиснати, не се опитват да направят нищо, за да подобрят живота си. Слугата на Чичиков Петрушка, кочияшът Селифан, чичо Митай и чичо Миняй, Прошка, момичето Пелагея, което „не знае къде е дясно или ляво“, всички те са безсилни, унизени, дошли до глупост. Духовният свят на тези хора е тесен. Действията им предизвикват горчив смях. Петрушка, като чете книгата, следи как се образуват думите от отделни букви, чичо Митай и чичо Миняй не могат да отглеждат коне, оплетени в струни; Прошка и Мавра на Плюшкин са претъпкани до краен предел.
Свойството на психиката на Гогол, качеството на неговата психология и интелект е възприемането на „целия безмерно бързащ живот през смях, видим за света и невидими, непознати за него сълзи“, пише Ф. М. Достоевски. Но през тези „сълзи“, в тази социална депресия, Гогол вижда живата душа на „живите хора“ и бързината на ярославския селянин. Той говори с възхищение и любов за способностите на хората, за тяхната смелост, дързост, трудолюбие, издръжливост, жажда за свобода.
„Един руснак е способен на всичко и свиква с всякакви климатични условия. Изпратете го да живее в Камчатка, само му дайте топли ръкавици, той ще пляска с ръце, брадва в ръцете си и отиде да си реже нова колиба. "
Крепостният юнак, дърводелецът Корк, „би бил подходящ за стража“. Той обикаля с брадва в колана и ботуши на раменете си всички провинции. Кочияшът Митай създава карети с изключителна сила и красота. Пещият Милушкин можеше да постави печка във всяка къща.
Максим Телятников, талантлив обущар, казва, че „каквото боде с шило, после ботуши, после благодаря“.
Еремей Скороплехин донесе един квинт за петстотин рубли! Обаче „... за руския народ няма живот, всички германци се месят, но руските земевладелци им късат кожите“.
Кробниците се показват като добри работници, с ентусиазъм правят всякакви дела, със същия ентусиазъм се отдават на забавлението.
Гогол оценява сред хората естествен талант, жив ум, остро наблюдение: „Колко е подходящо всичко, което е излязло от дълбините на Русия ... жив руски ум, който не влиза в джоба си за дума, не инкубирайте го като кокошка, но го гушкайте веднага, като паспорт, за вечно носене."
Гогол видя в руската дума, в руската реч отражение на характера на своя народ.
Поемата показва селяните, които не се примиряват с робското си положение и бягат от земевладелците в покрайнините на Русия.
Абакум Фиров, неспособен да издържи на потисничеството на робството от страна на земевладеца Плюшкин, бяга към широката шир на Волга. Той „върви шумно и весело по житния кей, като е сключил договор с търговците“. Но не му е лесно да ходи с шлепачите, „дърпайки ремъка под една безкрайна, като Русия, песен”. В песните на шлепачите Гогол чува израза на копнежа и стремежа на народа към различен живот, към прекрасно бъдеще: „Все още е загадка“, пише Гогол, „този огромен гуляй, който се чува в нашите песни, се втурва някъде миналия живот и самата песен, като горяща от желание за по-добра родина, за която човек копнее от деня на сътворението."
Темата за селския бунт възниква в девета и десета глава. Селяните от село Вшивая Спес, Боровки и Задирайлово убиха асесора Дробяжкин. Съдебният състав замълча делото, след като Дробяжкин е мъртъв, нека бъде в полза на живите. Но сред селяните не намериха убиеца, селяните не предадоха никого.
Капитан Копейкин е осакатен във войната. Той не можеше да работи и отиде в Петербург, за да потърси помощ за себе си, но благородникът му каза да изчака и когато Копейкин му омръзна, той грубо отговори: „Търсете средствата за живот сами“ и дори заплаши, че ще извика полиция главен. И капитанът отиде да търси средства в гъстите гори, в банда разбойници.
Неспокоен в крепостна държава. Русия е пълна със скрит живот и вътрешни сили "от другата страна" и не се знае в какво ще се окаже "разгулният широк живот" на народа ... патриоти със съвет "да си търсят средствата" ...
Е, добре, Русия ще намери средства да премести своя беден, бездомен живот, разпръснат в огромни пространства. Гогол не знае какво означава това, но той искрено вярва в силата на руския народ и великото бъдеще на Русия: „Русь! Рус! Виждам те, от моето прекрасно, красиво далече те виждам: бедна, разпръсната и неудобна в теб, отворена, пуста и точно всичко е в теб; ... но каква неразбираема ... сила те привлича? Защо се чува и чува твоята меланхолия ... песен? Какво пророкува тази необятна шир? самата безкрайно? Няма ли тук герой, когато има места, където може да се обърне и да ходи?"
Пламенна вяра в скритото до времето, но огромна сила на неговия народ, любов към родината позволи на Гогол да си представи своето велико и прекрасно бъдеще. В лирическите отклонения той изобразява Русия в символичния образ на „недостижима птица-три“, олицетворяваща силата на неизчерпаемите сили на Родината. Стихотворението завършва с мисъл за Русия: „Рус, къде бързаш, дай ми отговор? други народи и държави се изграждат и й отстъпват.“
Женски образи в "Генералният инспектор" и "Мъртви души" от Н. В. Гогол
Генералният инспектор и Мъртвите души са може би най-забележителните произведения не само на Гогол, но и в цялата руска литература. И двата шедьовра показват основните типове хора от онова време. Всеки герой на писателя е индивидуален, всеки има свой характер. И, разбира се, Гогол не пренебрегва женските образи в творчеството си.
Важна роля в поемата "Мъртви души" играе описанието на женската половина на човечеството. Тук е показан "типичен", много икономичен земевладелец, и млада кокетка, и две приятни дами, които са готови да превърнат всяка новина в градски слух за миг.
Единствената жена собственик на земя в Dead Souls е Настася Петровна Коробочка. Тя е от "дребните собственици, които се оплакват от пропадане на реколтата, загуби и държат главата си малко настрани, а междувременно печелят малко пари в пъстри торби, поставени в чекмеджетата на скрина!" Коробочка има „хубаво село“, дворът е пълен с всякакви птици, има „просторни зеленчукови градини със зеле, лук, картофи, цвекло и други домашни зеленчуци“, има „ябълкови дървета и други овощни дървета“.
Кутията не претендира за висока култура: във външния й вид се откроява много непретенциозна простота. Това е подчертано от Гогол във външния вид на героинята: той посочва нейния опърпан и непривлекателен външен вид. Тази простота се проявява и във взаимоотношенията с хората. Основната цел на живота на собственика на земя е да консолидира богатството си, до безкрайно натрупване.
Кутийката не вижда нищо отвъд „носа му“. Всичко „ново” и „безпрецедентно” я плаши. Единственото, което тревожи героинята, са цените на конопа и меда. Изглежда, че тя, освен желанието да придобие и да се възползва, няма чувства. Потвърждение е ситуацията с "мъртвите души". Коробочка търгува със селяни толкова ефективно, колкото и други предмети от домакинството си. За нея няма разлика между живо и неодушевено същество. В предложението на Чичиков само едно нещо плаши жената: перспективата да пропусне нещо, да не вземе онова, което може да бъде спасено за „мъртви души“.
Коробочка е глупав, "клубен" и алчен земевладелец. Малко останки от нейната женска форма. Малка къща и голям двор на Коробочка символично отразяват нейния вътрешен свят - спретнат, силен, "обитаван" от мухи, които в Гогол винаги придружават замръзналия, спрян, вътрешно мъртъв свят на героя.
Освен Коробочка, стихотворението съдържа и дъщерята на губернатора. Читателят може да оформи нейния портрет само след сцената с бала. Това момиче е светска дама и Чичиков не успява да проведе разговор с нея.
Също така в романа има описание на "светски" дами, чието основно занимание е разтварянето на различни клюки. Именно тези "дами, които са приятни във всяко отношение" и "просто приятни дами", се превръщат в основната причина за колапса на Чичиков. Именно пуснатите от тях напълно безпочвени слухове, приемани от всички за истина и пораждащи нови, още по-абсурдни хипотези, фундаментално подкопават авторитета на Чичиков. А "хубавите" дами направиха всичко това от "нищо да правят", като случайно се обърнаха към този разговор след спор за модел. Те олицетворяват в поемата „столични“ светски дами, които макар и да се различават по финансово състояние и положение в обществото, но по отношение на жаждата за миене на кости и разтваряне на слухове не се различават абсолютно от своите провинциални „сестри“.
В пиесата "Главният инспектор" също присъстват женски образи. Това е съпругата и дъщерята на кмета, типични провинциални кокетки. Смисълът на живота им е безкрайна смяна на тоалети, а обхватът на интереси е ограничен до четене на таблоидни романи и събиране на нискокачествени рими в албуми.
Анна Андреевна е съпруга на кмета. Тя се появява за първи път в първото действие на пиесата. Тук тя е много емоционална, речта й е пълна с възклицателни и въпросителни изречения. Анна Андреевна постоянно крещи на дъщеря си и дори я кара да носи синя рокля, само защото самата тя иска да носи светлокафява. Така майката се състезава с дъщеря си, иска да й докаже, че е най-добрата.
Анна Андреевна флиртува пред Хлестаков, без да се срамува от съпруга си, а след това също заявява, че гостът я харесва. И когато юнакът й предложи брак, той отговаря: „Но да ти кажа: аз съм по някакъв начин... женен съм“. Така пред нас е една престаряла светска кокетка, основното за която е позицията в обществото. Съпругата на губернатора вече мечтае за живот в Санкт Петербург, след като Хлестаков предлага брак на дъщеря й.
Мария Антоновна е дъщеря на кмета. Това е млада кокетка, много прилича на майка си. Но въпреки това тя нямаше нищо против да спори с майка си. Мария Антоновна има вкус и нежелание да бъде като другите. Например сцената, в която майка й й казва да облече синя рокля: „Фи, майко, синя! Изобщо не ми харесва." И защо? Защото всички млади момичета в града носят сини рокли.
Освен това това момиче е доста начетено. И така, в разговор с Хлестаков, когато той споменава, че е написал „Юрий Милославски“, Мария Антоновна казва, че това е дело на „г-н Загоскин“.
Героинята никога не казва твърде много, по-често мълчи. Тя наистина харесваше Хлестаков и смята, че той също привлече вниманието към нея. Когато Иван Александрович обяснява на Мария Антоновна, тя не му вярва, мисли, че той й се подиграва и моли вместо тези ненужни разговори да напише стиховете й в албум. Може би чувствата й пострадаха най-много заради измамата на Хлестаков.
И така, в „Мъртви души“ и „Главният инспектор“ Гогол, чрез вторични женски образи, проекции върху нравите на столицата. И в двете творби има образи на светски дами. Всички те са много сходни – в своята празнота и обикновеност. Дали в "Инспектор" са изписани по-ясно и ясно. В „Мъртви души“ има уникален образ на земевладелец Коробочка, който няма аналогии не само в „Главния инспектор“, но и в руската литература като цяло.
Жанрова оригиналност на стихотворението на Н. В. Гогол "Мъртви души"
Н. В. Гогол винаги е смятал поемата „Мъртви души“, работата по която е продължила около 17 години, за основното произведение на живота си. В писма до В. Жуковски той възкликва: „Кълна се, ще направя нещо, което обикновен човек няма да направи... Ако направя това творение така, както трябва да бъде направено, тогава... какво огромно, какво оригинален сюжет! Каква разнообразна група! Цяла Русия ще се появи в него!" Наистина концепцията на творбата беше изключително сложна и оригинална. В много отношения той поиска преосмисляне на възгледите за живота, за Русия, за хората. Необходимо беше да се намерят нови начини за художествено въплъщение на идеята. Обичайната рамка от жанрове ставаше твърде тясна за него. Ето защо Н. В. Гогол търси нови форми за начертаване на сюжета и неговото развитие.
В началото на работата по творбата думата "роман" често се появява в писмата на Н. В. Гогол. През 1836 г. Гогол пише: „...нещото, върху което седя и работя сега и което дълго размишлявах и което ще размишлявам дълго време, не прилича нито на разказ, нито на роман, дълъг, дълъг ...” И въпреки това Н. В. Гогол впоследствие се стреми към следното определение на жанра на своето произведение: стихотворение.
За да разберем такава необичайна дефиниция на жанра на „Мъртви души“ ни помагат по-късните скици на Н. В. Гогол за „Учебната книга по литература за руската младеж“.
Н. В. Гогол признава съществуването на повествователната поезия и идентифицира няколко жанра в нея. Писателят счита за „най-великия” от тях епос, който отразява цяла историческа епоха, живота на един народ или на цялото човечество (Омировата Илиада). Николай Гогол нарича романа „твърде предварително подреден” и смята, че неговата тема не е целият живот, а само „забележителен инцидент в живота”. Вниманието на автора трябва да бъде насочено към героите и преди всичко върху главния герой. Освен това Н. В. Гогол отделя още един жанр - "по-малкият вид епос", стоящ по средата между епоса и романа. Малкият епос няма „световен“ характер, а съдържа „пълен епичен том от забележителни конкретни явления“. Нейният герой е „частна и невидима личност, но въпреки това значима в много отношения за наблюдателя на човешката душа“. И по-нататък: „Авторът води живота си през верига от приключения и промени, за да представи в същото време вярна картина на всичко значимо в чертите и морала на времето, което е заснел.“ Освен това Н. В. Гогол подчертава сатиричната и обвинителната ориентация на „по-малкия вид епос“. Както виждаме, именно тези характеристики на малкия епос, формулиран от Гогол, най-точно описват характера на Мъртвите души. Можем да споменем и още някои особености на този жанр: по-свободна композиция в сравнение с романа, желанието на автора да намери в миналото „живи уроци за настоящето”.
Създава се впечатление, че, описвайки жанра на малкия епос, Н. В. Гогол до голяма степен анализира основното произведение на живота си. Наистина Чичиков, героят на Мъртви души, е незабележим човек, който не се откроява, но именно такъв човек представлява голям интерес за автора като герои от нов тип, герой на своето време, навлизащ в арена на обществения живот, „придобивател“, който вулгаризира всичко, дори и самата идея за злото. Именно приключенията на Чичиков са свързващият елемент на сюжета. Водейки героя по руските пътища, авторът успява да покаже огромния спектър на руския живот във всичките му проявления: земевладелци, чиновници, селяни, имения, таверни, природа и много други. Изследвайки конкретното, Гогол прави изводи за цялото, рисува ужасна картина на нравите на съвременна Русия и, най-важното, изследва душата на хората. Разсъжденията на Гогол могат да се издигнат до универсално човешко ниво и той съди своите герои от съда на историята. И освен това писателят изобразява реалността от „сатиричната страна“ и това, според него, позволява на писателя да създаде значимо произведение, „въпреки дреболията на взетия инцидент“.
Н. В. Гогол никога не е принадлежал към писателите, които се стремят да „впишат“ работата си в рамките на който и да е общоприет жанр. Творческото въображение можеше да му диктува свои закони. Следователно, започвайки с жанра на традиционния приключенски роман, Н. В. Гогол, следвайки все по-разширяваща се концепция, излиза извън рамките на романа, традиционната история и стихотворението. И в резултат на това писателят създава, според Лев Толстой, „нещо напълно оригинално“, което няма аналози - мащабно лирико-епично произведение. Епичното начало в него е представено от приключенията на Чичиков и е свързано със сюжета. Лирическото начало, чието присъствие става все по-значимо с разгръщането на събитията, се изразява в лирическите отклонения на автора, когато мисълта на писателя се отдалечава от събитията в живота на главния герой и обхваща целия субект на образа, "цяла Русия" и дори достига до човешкото ниво ... И тогава “Мъртви души” наистина се превръща в стихотворение, посветено на пътя на автора в този свят, процеса на неговото опознаване на реалността и човешката душа.
И така, можем да кажем, че във формата, в която „Мъртви души“ се появиха пред читателя, това произведение съчетаваше елементи от различни жанрове. Това е епично мащабно произведение, и измамен роман, и лирическа поема, и социално-психологически роман, и разказ, и сатирично произведение - и като цяло - едно произведение, което дълго време ще ни удивлява с дълбочината на анализ на руския характер и изненадващо точното предсказване на бъдещето Рус, Русия.
Жанрова оригиналност на стихотворението "Мъртви души"
Всички основни събития, които са в основата на сюжета на "Мъртви души", се случват с прякото участие на Павел Иванович Чичиков. Сюжетът започва с пристигането на Чичиков в провинциалния град.
Павел Иванович се запознава с града, с видни служители и с някои земевладелци. Няколко дни по-късно той тръгва на пътешествие: посещава владенията на Манилов, Коробочка, Ноздрев, Собакевич, Плюшкин и придобива от тях „мъртви души“. Хазната извършвала преброяване на крепостното население веднъж на 10-15 години. Между преброяванията („приказки за преброяване“) стопаните са имали фиксиран брой души от преброяване (в преброяването са посочени само мъже). Естествено, селяните умряха, но според документите, официално, те се смятаха за живи до следващото преброяване. „Предполагам да придобия мъртвите, които обаче според ревизията щяха да бъдат вписани като живи“, казва Чичиков на смаяния Манилов. За крепостните селяни земевладелците плащаха данък годишно, включително за мъртвите. "Слушай, майко", обяснява Чичиков на Коробочка, "но ти можеш само добре да прецениш: ще фалираш. Платете за него (покойния) като за жив." Чичиков придобива мъртви селяни, за да ги ипотекира като живи в Настоятелството и да получи справедлива сума пари.
Връщането на Чичиков в града и вписването на нотариалния акт на крепостта са кулминацията на сюжета. Всички поздравяват новия "херсонски земевладелец" за придобиването на крепостни селяни. Но триумфът и общата радост отстъпват място на объркването, когато Ноздрьов и Коробочка разкриват триковете на „най-почтения Павел Иванович“. Идва развръзка: Чичиков бързо напуска града.
Въпреки че Чичиков активно участва във всички събития, които се случват, сюжетът на творбата надхвърля историята на живота му, личната му съдба. „Мъртви души“ е книга за Русия, а не за Чичиков. Така авторът разбира своя велик план. Избраният сюжет даде на Гогол „пълна свобода да пътува с героя из цяла Русия и да изведе множество много разнообразни герои“. В Dead Souls има огромен брой герои. В поемата са представени наглият купувач Чичиков, служители на провинциалния град и столицата, земевладелци и крепостни селяни - всички социални слоеве на крепостна Русия. И самият автор се появява в лирически отклонения: възхищава се на родината, на нейната необятност, на хората, на неговата подходяща дума.
Можем да кажем, че събирателният образ на родината е основното в Dead Souls. Ето защо авторът определя творбата като стихотворение, което се връща към своите класически образци. В древна Гърция народните епични произведения се наричали поеми, които изобразявали живота и борбата на цял народ. Такъв литературен жанр като лирико-епичната поема даде възможност на Гогол да „огледа целия безмерно бърз живот“, родината си „в цялата му маса“.
Съотношението на частите в "Мъртви души" е стриктно обмислено и подчинено на творческото намерение.
Първата глава на стихотворението е един вид въведение. Авторът ни запознава с главните герои: с Чичиков и неговите постоянни спътници - Петрушка и Селифан, със земевладелците Манилов, Ноздрев, Собакевич. Ето скица на обществото на провинциалните чиновници. Глави от втора до шеста са посветени на земевладелците, които олицетворяват „благородното“ имение на Русия, „господарите на живота“. В седма - десета глави умело е нарисувано провинциалното общество. Градски ръководители, дребни чиновници, дами "просто приятни" и "приятни във всяко отношение" пъстра тълпа минават пред очите ни. В единадесета глава е дадена биография на Чичиков, безскрупулен бизнесмен от буржоазния склад, купувач на мъртви души. Заключителните редове на „Мъртви души“ са посветени на тяхната любима родина: Гогол патриотът прославя величието и силата на Русия.
Значително място в идейно-композиционната структура на творбата заемат лирическите отклонения и вмъкнатите епизоди, което е характерно за стихотворението като литературен род. В лирическите отклонения Гогол засяга най-острите, най-важните обществени въпроси. Размислите на автора за високото предназначение на човека, за съдбата на родината и народа са противопоставени на мрачните картини на руския живот.
В стихотворението органично са включени екстрасюжет, вмъкнати епизоди, сцени, картини и разсъжденията на автора. Например Гогол небрежно скицира портрети на слаби и дебели чиновници. "Уви! Дебелите се справят по-добре на този свят с делата си от слабите", пише авторът. Или ето един сатиричен портрет на определен владетел на канцеларията. Сред подчинените му владетелят е „Прометей, решителният Прометей! ... и малко по-високо от него, с Прометей, ще се случи такова преобразуване, което Овидий не би си представил: муха, дори по-малка от муха, е унищожени в песъчинка!" Невъзможно е да не споменем „Приказката за капитан Копейкин”, инвалида от Отечествената война от 1812 г., пристигнал в Санкт Петербург, за да поиска „царска милост”.
Извън сюжета, добавъчни епизоди, портретни скици и сцени помагат за цялостно отразяване на живота на различни социални слоеве на феодална Русия, от изклани селяни до сановници. В "Мъртви души" е отразена цяла Русия с нейното добро и зло.
Прочетете пасажа по-долу и изпълнете задачи 1–7; 8, 9.
Н.В. Гогол, "Мъртви души"
Така ли мислиш? ..
Когато изпълнявате задачи 1-7, напишете отговора си във формуляр за отговори номер 1 вдясно от номера на съответната задача, като започнете с първата клетка. Отговорът трябва да бъде даден под формата на дума или комбинация от думи. Напишете всяка буква четливо в отделно поле. Пишете думи без интервали, препинателни знаци и кавички.
1
Към каква литература принадлежи „Мъртви души“? Гогол?
2
Каква е дефиницията на Гогол за жанра Dead Souls?
3
Как се нарича образът на вътрешните преживявания на героя, проявени в поведението му? („Объркан, изчервяващ се, прави отрицателен жест с глава“)?
4
Чичиков посещава освен Манилов и други земевладелци. Установете съответствие между имената на собствениците на земя и характеристиките на техния външен вид: за всяка позиция от първата колона изберете съответната позиция от втората колона.
Запишете отговора с числа без интервали или други знаци.
5
Посочете името на детайла, който придава на историята особена изразителност (например сълза, която се търкулна при Чичиков).
6
Как се нарича художествената техника, базирана на съпоставяне на явления, предмети („като шлеп сред свирепи вълни“)?
7
В горния фрагмент се извършва размяна на реплики между Чичиков и Манилов. Как се казва този тип реч?
Част 2.
Прочетете работата по-долу и изпълнете задачи 10-14; 15, 16.
"Нощен дъжд" от A.A. Тарковски
Бяха дъждовни капки
Летейки от светлина към сянка.
Случайно за първи път
Срещнахме се в дъждовен ден
И само дъги в мъглата
Около приглушени фенери
Предварително ви казаха
За близостта на моята любов,
Това лято мина
Този живот е тревожен и светъл
И без значение как си живял, но не достатъчно,
Тя е живяла толкова малко на земята.
Като сълзи, дъждовни капки
Сияе на лицето ти
И не знаех какво
Не можем да си помогнем
И дъждът чука по покрива цяла нощ
Той тропа цяла нощ точно като тогава.
Отговорът на задачи 10-14 е дума или фраза, или поредица от числа. Напишете отговорите си без интервали, запетаи или други допълнителни знаци.
10
Какъв термин обозначава образа на човек, който говори за себе си „аз“ в лирическо стихотворение?
11
Как се казва съзвучието на краищата на редовете в стихотворението (дъжд - за първи път, на сянка - ден)
12
Посочете метода за анимиране на неживото, към който прибягва авторът в редовете:
И само дъги в мъглата
Около приглушени фенери
Предварително ви казаха
За близостта на моята любов...
13
От списъка по-долу изберете три имена на художествени средства и техники, използвани от поета в третата строфа на това стихотворение (посочете числата във възходящ ред).
2) Писане на звук
3) Инверсия
4) Хипербола
5) Анафора
14
Определете размера на стихотворението от А. А. Тарковски (без да посочвате броя на краката).
Прочетете пасажа по-долу и изпълнете задачи 1–7; 8, 9.
Н.В. Гогол, "Мъртви души"
Така ли мислиш? ..
Когато изпълнявате задачи 1-7, напишете отговора си във формуляр за отговори номер 1 вдясно от номера на съответната задача, като започнете с първата клетка. Отговорът трябва да бъде даден под формата на дума или комбинация от думи. Напишете всяка буква четливо в отделно поле. Пишете думи без интервали, препинателни знаци и кавички.
1
Към каква литература принадлежи „Мъртви души“? Гогол?
2
Каква е дефиницията на Гогол за жанра Dead Souls?
3
Как се нарича образът на вътрешните преживявания на героя, проявени в поведението му? („Объркан, изчервяващ се, прави отрицателен жест с глава“)?
4
Чичиков посещава освен Манилов и други земевладелци. Установете съответствие между имената на собствениците на земя и характеристиките на техния външен вид: за всяка позиция от първата колона изберете съответната позиция от втората колона.
Запишете отговора с числа без интервали или други знаци.
5
Посочете името на детайла, който придава на историята особена изразителност (например сълза, която се търкулна при Чичиков).
6
Как се нарича художествената техника, базирана на съпоставяне на явления, предмети („като шлеп сред свирепи вълни“)?
7
В горния фрагмент се извършва размяна на реплики между Чичиков и Манилов. Как се казва този тип реч?
Част 2.
Прочетете работата по-долу и изпълнете задачи 10-14; 15, 16.
"Нощен дъжд" от A.A. Тарковски
Бяха дъждовни капки
Летейки от светлина към сянка.
Случайно за първи път
Срещнахме се в дъждовен ден
И само дъги в мъглата
Около приглушени фенери
Предварително ви казаха
За близостта на моята любов,
Това лято мина
Този живот е тревожен и светъл
И без значение как си живял, но не достатъчно,
Тя е живяла толкова малко на земята.
Като сълзи, дъждовни капки
Сияе на лицето ти
И не знаех какво
Не можем да си помогнем
И дъждът чука по покрива цяла нощ
Той тропа цяла нощ точно като тогава.
Отговорът на задачи 10-14 е дума или фраза, или поредица от числа. Напишете отговорите си без интервали, запетаи или други допълнителни знаци.
10
Какъв термин обозначава образа на човек, който говори за себе си „аз“ в лирическо стихотворение?
11
Как се казва съзвучието на краищата на редовете в стихотворението (дъжд - за първи път, на сянка - ден)
12
Посочете метода за анимиране на неживото, към който прибягва авторът в редовете:
И само дъги в мъглата
Около приглушени фенери
Предварително ви казаха
За близостта на моята любов...
13
От списъка по-долу изберете три имена на художествени средства и техники, използвани от поета в третата строфа на това стихотворение (посочете числата във възходящ ред).
2) Писане на звук
3) Инверсия
4) Хипербола
5) Анафора
14
Определете размера на стихотворението от А. А. Тарковски (без да посочвате броя на краката).
