Защо Шишкин се обади на корабната горичка. Есе: описание на картината и
Изненадващо красив пейзаж "кораб Гроув" е написан от Шишкин през 1898 година.
Това платно може да се счита за истински шедьовър.
Художникът обичаше да рисува руската природа и я представяше.
Само той можеше да покаже цялата красота на нашия местен характер.
Неговите пейзажи са живи и реални, гледайки ги, изглежда, че сами сте на мястото, показано на платното.
Вие буквално вдишвате миризмата на борен борон или свежест на пролетния дъжд.
Картината показва гора с високи борове.
Техните стволове са невъзможни да спорят с ръцете си, те са дълги черния дроб на тази гора и са видели много за живота си.
Върховете на боровете се простират до изненадващо чисто синьо небе.
Там диша свободно и въздушно почистващо средство и свежо.
Има много дървета и техните пухкави корони не оставят слънчевите лъчи, въпреки че все още успяват да пробият кошерите.
Ето защо, на земята, в дълбините на гората можете да видите слънчевите петна.
Надясно едва видим път, който напуска в прекрасна гора.
В близост до тази гора, младите дървета, които ще се превърнат в същите силни гиганти във времето.
В плана на потока, слез в гората.
Съдейки по факта, че камъните се изпъкват от това и дъното може да се види, той не е дълбок.
Възможно е да се води в него от ключ за подводница, толкова готин.
В отворената зона под слънчевите лъчи водата в потока се нагрява и можете да преминете през боса си.
През потока стои някаква ограда от пръчката.
Ясно е, че тук има човек.
Гледайки картината, има чувство за присъствие в тази гора.
Чуйте шепота на потока, шумоленето на дърветата, което ви кара да преместите вятъра, пеещи птици и нокдаун.
Почувствайте миризмата на игли, топлината на слънцето и прохладата на водата в потока.
Шишкин ни помага да се потопят в света на красивото руски характер благодарение на тънкото чувство на природата.
Само той може сам да предаде цялата красота и уникалност на нашата гора.
Изненадващо красив пейзаж "кораб Гроув" е написан от Шишкин през 1898 година. Това платно може да се счита за истински шедьовър. Художникът обичаше да рисува руската природа и я представяше. Само той можеше да покаже цялата красота на нашия местен характер. Неговите пейзажи са живи и реални, гледайки ги, изглежда, че сами сте на мястото, показано на платното. Вие буквално вдишвате миризмата на борен борон или свежест на пролетния дъжд.
Картината показва гора с високи борове. Техните стволове са невъзможни да спорят с ръцете си, те са дълги черния дроб на тази гора и са видели много за живота си. Върховете на боровете се простират до изненадващо чисто синьо небе. Там диша свободно и въздушно почистващо средство и свежо. Има много дървета и техните пухкави корони не оставят слънчевите лъчи, въпреки че все още успяват да пробият кошерите. Ето защо, на земята, в дълбините на гората можете да видите слънчевите петна.
Надясно едва видим път, който напуска в прекрасна гора. В близост до тази гора, младите дървета, които ще се превърнат в същите силни гиганти във времето. В плана на потока, слез в гората. Съдейки по факта, че камъните се изпъкват от това и дъното може да се види, той не е дълбок. Възможно е да се води в него от ключ за подводница, толкова готин. В отворената зона под слънчевите лъчи водата в потока се нагрява и можете да преминете през боса си. През потока стои някаква ограда от пръчката. Ясно е, че тук има човек.
Гледайки картината, има чувство за присъствие в тази гора. Чуйте шепота на потока, шумоленето на дърветата, което ви кара да преместите вятъра, пеещи птици и нокдаун. Почувствайте миризмата на игли, топлината на слънцето и прохладата на водата в потока. I.i. Шишкин ни помага да се потопят в света на красивото руски характер благодарение на тънкото чувство на природата. Само той може сам да предаде цялата красота и уникалност на нашата гора.
Руски художник I. I. Shishkin.
Дата на създаване: 1898.
Материал: платно, масло.
Размери: 165 x 252
Модерно местоположение: държавен руски музей, Санкт Петербург.
Иван Иванович Шишкин (1832-1898) влезе в историята на световната живопис като изключителен ландшафтен художник. Природа за художника - самата благородство вече е в нейната същност. Неговите платно-пейзажи не са просто скициращи околната природа, а не просто ядосани красотата на света; Това е опит да проникнат в самата същност на природата, опит за идентифициране на божествената същност на това, това е поклонение преди своята сила и сила. И също така винаги показва душата и настроението на художника. Природата винаги е била с него - и в радост, и в тежка скръб. И. Шишкин не е имал шанс в природата - той се чувстваше като частта й и нейната част от себе си. И отделят тези части един от друг в работата му е немислима.
"Училище, но училище"- каза Шишкина И. Н. Крамская в писмото си до друг боядисьост Ф. А. Василеев (I.shishkin е женен за първия брак на сестрата Ф. Василева). С тези думи идеологическият лидер на движение изглежда подчертава инветиращия смисъл на творчеството I. Shishkin.
Историкът на изкуството и художествения критик А. В. Прахов отбеляза творчеството на И. Шишкин с такива думи: "Той първо реагира на гората с такава искрена и дълбока любов, а първият успя да възпроизведе руска гора с толкова блестящо, примерно съвършенство" .
Критик Дмитрий Асунски пише за I. Shishkin: "Върнете в какъвто и да е продукт на Shishkin, и ще бъдете изумени от невероятните познания за всяко дърво, всяка трева, всяка трева, набръчкани клони, комбинации от листа стъбла в букети от билки. Но това не е студено проучване, в което гигачът укорява. Без искрена любов е невъзможно да се ходи до такава точна знания: тя ще бъде отегчена и насочена " .
Елементите на I. I. Shishkin е природата на Северна Европа - тази глупост, липсата на красота на смелостта и здрач го привлече, в нея намерил функциите, подобни на неговия характер. Той рисуваше горите на Европа, северната част на нея - написаха пейзажите на Германия, Швейцария, работеше много във Финландия, където по-голямата му дъщеря Лидия бе преместена след брака (след това най-малката дъщеря на Ксения от втория брак на художника ); Той рисува и скъпа на сърцето си на средната ивица на Русия. Този светодиод. Името на великия художник Иван Шишкин е бил използван от полу-въоръжени псевдопатриоти - националисти като "техен" руски художник. Както се нарича само: и "певецът на великия руски дух", и "художника на величествената руска природа", и "символ на силата на руската гора", и "гордостта на Русия", и "Богатир на руската гора" (в същото време се провежда и екологична лекция за необходимостта и опазване на горите в централната част на Руската федерация) ... и фрази "Шишкин направи много за развитието на руския пейзаж" и "Дълбоко проникване в света на природата, като се фокусира върху живота си, разбиране за нейната сурова и величествена красота водеше Шишкин до епичния пейзаж, въплъщение в работата им на възвишеното образ на родината" Разбира се, те трябва да влязат в историята на руската художествена критика. Вярно е, че стилът на времето, включително думите V. V. Stasov, допринесе за това: - Шишкин е фолклорен художник. През целия си живот той учи руски, предимно северната гора, руското дърво, руското училище, руската пустиня. Това е Неговото царство и тук няма съперници, той е единственият. . Но Стасов изрече тези думи през 19 век, когато руското изкуство все още не е било толкова отдавна възникнало като национално, отличително и като част от световната култура. О, как съвършенството предотвратява човечеството, умножено по неграмотност! Името на художника се оказа жертва в верижните ръце на псевдо-патриоти, които дори не искат да знаят и изучават произхода на родната си руска култура. Но Шишкин често не преначертаваше, но проектира творбите си, съчетавайки собствените си етюди, създадени от него по различно време и на различни места: швейцарските, финландските и руските скици бяха придобити на платна. Между другото, I. Shishkin принадлежи към авторството на многото кримски пейзажи, няма начин да се отнася до север от Европа. Да, никога не е хванат от I.Shishkin руска природа, той се слива с нея, осъзна себе си част от нея - просто не думата "руски" най-важното тук - и "Природа"! - чрез което - не е случайно - олицетворение. Не направих случайност - но минех собственото си страдание и болка. И имаше много болка и копнеж в живота му - художникът беше два пъти с вдовица, той погребал любимите си хора два пъти и дори два пъти кононални деца - двамата му сина умряха много малко. Надеждите му за възраждането на щастието и семействата във втория брак се оказа само друга трагедия и друга смърт на близък и обичан. Може би това е един от най-лиричните художници, които разсеяха собствената си душа в делата си, собственото си предаване на съдбата, смирението до неговия дял.
Въпреки че, разбира се, "руският" на художника няма да има ум за никого.
Последна снимка I. Шишкин "кораб Гроув" е наистина картина на руската природа. Тя е създадена под впечатлението за естеството на местните места, запомнящи се I. Shishkin от детството. В основата на този ландшафт полагат внимателни етюди, направени от печки в местните Prikansky гори. На снимката на снимката, той направи надпис: "Афаноуфската корабна горичка близо до Елабуги". И голямата съветска енциклопедия, още веднъж доволни читатели, дори дадоха този запис като заглавие на картината, само в съвременния правопис: "Афанасаевска корабна горичка край Елабуги".
Корабният бор е определен вид бор. Смитьовото дърво борова дървесина се отличава със сила, еластичност и лекота. Това са дърветата, които са достигнали 80-100 години, високи до 40 метра и около половин метър в диаметър. Такива дървета за дълго време вървяха за изграждането на кораби. Високата светлинна багажник беше много добра на мачтите на корабите.
Парцелът на картините - както обикновено, Шишкин е прост. Художникът, както винаги, придава голямо значение на детайлите, ясно предписват почти всяко стъбло и всяко острие: всичко в природата познава собственото си място, няма допълнително и цялата сила на Създателя. Огромни борове образуват цяла борова горичка. Напред, пред аудиторията, поляна, излива се от слънцето. И тогава постепенно - платно все повече се абсорбира от здрача. Това е здрач от гората, през която не минава никакъв слънчев блясък. Борове, борове ... Магическа красота на природата - и всичко ... Оградата, изтъкана от клоните, погледна и забрави онези, които веднъж го сложиха ... и може би тези, които вече са го сложили и не в този свят ...
Боядисачът "Кораб Гроув" за първи път е изложен на мобилната изложба XXVI, проведена в Санкт Петербург на 22 февруари - 29 март 1898 г. и е причинил общата похвала на колеги-художници и посетители. И художникът К. А. Савицки веднага отговори с ентусиазирано писмо I. Shishkin: "Играта е изиграла, бележката е силна, прекрасна - поздравления, а не ми сама, всички са възхитени, браво ... Попина мирише на изложбата! Слънце, светлината пристигна! .. "
Продължаваме проекта "История на една снимка". В него говорим за най-известните платна от музеите на Санкт Петербург. Днес говорим за последната работа на великия руски пейспеист, в който той изобразява приятел от детството появата на боров борон близо до Елабуги.
1. "Корабната горичка" е известен смисъл на завещанието на художника, защото тя стана последна снимка. Въпреки приликата с други пейзажи, излязоха от четката на Шишко (например с "сутрин в борова гора"), тази работа изглежда обобщава цялото си творческо преживяване. Тук многобройни мотиви, разпръснати в бившите работилници, се влязоха в един възел. И още един нюанс: размерът на платното надвишава всички останали, създадени от художника.
2. Шишкин стана известен предимно като пейзажен играч. Неговият елемент беше природата, не само средните руски, но и природата на Северна Европа. Художникът се интересуваше от спокойна, жителска красота. Противно на общоприетото вярване, Иван Иванович не създаде изключително руски пейзаж. След освобождаване от Академията на изкуствата, той пътува много и работи, включително в Германия и Финландия. Между другото, най-голямата му дъщеря от първия брак Лидия се премества в Суоми след брака.
3. Що се отнася до "корабната горичка", тя се появява под впечатлението, позната на Шишкин от детството. Платната показва естеството на родните места на художника, напускане от провинция Вятка. Пейзажът се основаваше на внимателни етюдс, изпълнявани от Иван Иванович в местните предавателни гори. На снимката на снимката, той направи надпис: "Афанасофа корабната горичка край Елабуги".
4. Изследователите не затрудняват да разберат, че на платно е изобразена борова гора на Елабуга от северозапад. Тук, в Болшой и Нижни Афанасово, от XVIII век се извършва подготовката на масови борове. Всъщност следователно името - "корабната горичка". За изграждането на кораби се използват високи дървета до четиридесет метра и около половин метър в диаметър. Висшият светлинен багажник вървеше върху мачти кораби.
5. Работата по снимката продължи три години. Първите скици принадлежат на 1895. Парцелът е доста прост. Художникът, както винаги, придава голямо значение на детайлите, той внимателно се издигаше почти всяко стъбло и всяко острие. Преди зрителя на поляната, изпълнен със слънцето. И след това постепенно кърпата все повече усвоява здрач.
6. Експерти отбелязват, че в тази картина Shishkinsky Forest изглежда да се къпе на слънчева светлина и разнообразието от цветове и нюанси, нехарактерни за по-ранна шишана. Въпреки обичайната тъпота, палитрата на платно е много разнообразна. Мнозина дори намират следи от влиянието на импресионистите.
7. Тази работа често се сравнява и дори се бърка с "борова гора", без да забелязва важен нюанс. "Pine Bor" е образ на дървета, които се сливат с небето, а съставът на "корабната горичка" е напълно различен. Вместо храсти и дървета в левия ъгъл на картините - кутии, разположени в сърцето. Борове, сякаш растат по-малки, няма контраст на близки и далечни обекти. Шишкин замени подробностите на друго получаване на привличането на внимание - контрастираше няколко групи, които носят различни семантични товари.
8. Тъйката бе показана за първи път на 26-та изложба на мобилния мобилен телефон, проведена в Санкт Петербург от 22 февруари до 29 март 1898 година. Работата незабавно присъжда многобройни ентусиазирани прегледи както от обикновените посетители, така и от колеги в семинара. Например, художникът Савицки не може да задържи емоциите и да написа писмо до автора с думите: "Снимката започна, бележката е силна, прекрасна - поздравявам, не съм сам, всички са възхитени, браво ... Пайн на изложбата миришеше! Слънце, светлината пристигна! .. "
9. Изложбата все още не е успяла да приключи, когато 8 март (20 март в нов стил) от 1898 г. пейзажът е починал в семинара си за статива, на който е имал нов, който току-що е започнал предшественото царство. Д. Асусенски написа по този въпрос във вестника "Седмица": "Мобилна изложба в Touré: Малко след откриването си умира на 67-та година от живота Иван Иванович Шишкин. Беше прекрасен човек, привидно суров, всъщност добряк, на външен вид - в непосредствена старейшина - най-добрият художник. "
10. До този момент картината "корабната горичка" се счита за една от най-популярните в работата на Шишко и между другото, широко укоряваше. Той може да се намери на пощенски картички и марки, на тениски, килими и дори (внимание!) Фотофапец.
Конкретно
Иван Иванович Шишкин (1832-1898).
През 1852 г. той се премества в Москва и влезе в училището за рисуване, страшна и архитектура. След като завършва курса, четири години по-късно бе посъветван талантлив ученик да продължи образованието си в Академия на изкуствата Санкт Петербург.
Шишкин започна да се занимава с пейзажи в училището. И през първата година на престоя в Академията бе награден малък сребърен медал за "гледка в близост до Санкт Петербург". През 1858-та, художникът е получил голям сребърен медал за картината "Изглед към остров Валаам".
Постигнатите успехи позволи на художника да направи преминаване като стипендия на Академията. Той посети Мюнхен, Цюрих, Прага и Дюселдорф.
През 1865 г. Иван Иванович е награден с ранг на академик. През следващите години бяха създадени известни шедьоври: "дърворезба" (1867), "борове, осветени от слънцето" (1886), "сутрин в борова гора" (1889 г. и мечките са написани от К. А. Савицки).
Есе в картината на шишкин "кораб гори"
Малко горски езеро, сякаш епични герои, замръзнаха гигантските борове, нагрявани с горещо слънце. Те изглеждат нетърпеливи да ядат в този горещ ден на живот, дават влага, поглъщайки го с могъщи корени. Клоновете на боровете се спуснаха високо над земята. Коронките на тези векове гиганти са здраво затворени. Счита се, че слънчевите лъчи с трудност се движат през тъмната зелена дъвка. Дина е дадена като човек с помощта на четки и бои за преместване в платно е горно чудо.
Иван Иванович Шишкин даде снимка на невероятно име: "Корабна горичка". От заглавието става ясно, че тези борове ще служат на служба на човека - ще отидат при изграждането на кораби, величествени сгради ... изглежда, че до снимката дишаме свободно и по-дълбоко. От платното, изглежда с аромат на смола на бор, прясна горска влажност, премия с иглолистна боклет.
Привличате вниманието към оградата от клоните, клоните, които изглежда защитават гъстата гора от недобрените гости. Присъствието на човек, който се грижи за защитата на зелените гиганти. И кой може да застраши гората? Само човек с брадва. Така гората езеро - сякаш бариерата по пътя на случайния пътник. Вярно е, че дневникът, разположен през водната повърхност, служи като особен директор. В десния ъгъл на картината пътеката се предполага, която се губи някъде около обрат.
Небето на снимката заема незначително място, но слънчевата светлина наводнява целия преден план. Тя затопля куфарите на боровете, проникват в дъното на езерото, хълма зад него, младите борове ластират. Искам да отида в другата страна, ъгълът да се бия в училището и да чакам малко чудо. И чудото е самите дървета. Те са пред нас. Те са отворени за нашия поглед. Шишкин написа своя шедьовър "кораб Гроув" през 1898 г., той умира през същата година. От "корабната горичка" удари, успокояващата и невъзмутима сила. Художникът ни разказа за вечния живот на родния си характер, за неизчерпаемата сила на родната му земя и нейната нестаривна, постоянно обновена красота.
Есе в картината I. I. Shishkin "Кораб Гроув".
Учителят на ландшафта и певецът на родния характер на Шишкин създаде друг шедьовър по едно и също време - картината "кораб горичка". Тази картина докосва неговата чистота и наивност.
На платната изобразява реколта дървета, между които разстоянието се търкаля в далечината, но доста широка река. През реката се изхвърля малък дървен мост, който е направен от тънки дъски и дървени остатъци. Камъните с различни размери са разпръснати по бреговете на реката, а освен моста, брод, ръбът е маркиран от дъската. Най-вероятно, на това място, хората преместиха реката още преди появата на моста и може би изглеждаше съвсем наскоро. На брега на реката, килим от леко пожълтяваща трева над епохата, която обикновено се появява в средата на лятото.
За да предаде красотата на гората, Шишкин избра много необичайни цветове - зелен, кафяв и жълт. Благодарение на тяхната умела комбинация, става ясно, че лятото вече е стъпило над половината и постепенно, неумолимо да се движи към логическото си заключение.
Снимката ме докосна до дълбините на душата с Неговата истинност, която се отличава с други сишкин платно. Бих искал да знам по-добре да науча родния характер, но за съжаление, не всеки човек, който е даден.
Шишкин "кораб гори".
Редката популярност на Иван Шишкин в съвременниците и особено в следващите поколения имаше своя собствена обратна страна. Многобройни копия на неговите картини обикновено са били пощенски в провинциалните атрибути на изчакване и трапезарии, възпроизведени на бонбони, и всичко това, разбира се, допринесе за широката слава на художника. Но истинският смисъл на това в руското изкуство понякога се движеше, уплашен.
Природата I. Shishkin не се подобрява в съответствие с естетическите изисквания на академизма, но не се нуждае от нея. Природата за художника е самото благородство, тя може да отразява човек и директно, и да го възпроизведе с изкуство. Всички съвременници и последващи поколения историци от изкуството отбелязват, че личността на самия художник е разпусната в природата, е възхитена от нея. И. Шишкин не погледна, не послушал неговото "ме", той пренебрегна световния ентусиазъм, изцяло със себе си отразяването, унизи се пред творенията на отлична природа. Много художници, изобразяващи природата, показват своя вътрешен свят, гласът на И. Шишкин напълно съвпадна с гласа на природата. Основните творчески постижения на Шишкин-художника са свързани само с епичния образ на националните черти на руския пейзаж.
С името Иван Шишкин, зрителят е свързан с идея за спокоен и величествен разказ за живота на руския бор, за дивата природа на дивата природа, смолите и боререом. Неговите огромни кърпи бяха сякаш подробна история за живота на могъщите корабни горички, сенчести пъзели и повод за почерняване с зряла роза под вятъра. В тези истории художникът не пропусна никакъв детайл и безупречно изобразява всичко: възрастта на дърветата, техния характер, почвата, върху която растат, и как корените са изложени по ръбовете на пясъчните скали и как са камъните камъни в чистите води на горски поток и как разположени петна от слънчева светлина на зелена трева ...
От всички страни се наблюдават боговете на богатите и гиганските сънливи с фантастични огнени клони. Всичко на платна на художника е изпълнено многобройни, любящи писмени пламъци на горския живот: издълбани корени от под земята, огромни камъни, които са израснали мъх и се сгъстват от пънове, храсти и счупени натъртвания, трева и папрат. Всичко това беше проучено в най-малките детайли, обичащи и написани от И. Шишкин, половината от живота на стареца, който прилича на старец, и появата на оставянето на стареца.
Творчеството на художника е ентусиазирана сода, скандирайки епичната красота и силата на руската гора. Нищо чудно, което Крамская каза: "Преди Шишкин в Русия, пейзажи бяха съседни, като навсякъде и никога не са съществували." Дори като се вземе предвид категоричната категоричност на такова одобрение I. Kramskaya не е твърде болен срещу историческата истина. Величествената руска природа, която служи като източник на поетични образи в фолклор и литература, наистина не е бил изобразен за дълго време толкова ярко в ландшафта. И само вкусът на ландшафтите I. Shishkin се отличава с изтънчеността на най-богатите нюанси на зелено, в меката гама, на която са органически включени кафяви петна от дървета. Ако той изобразява водница от езерце, тогава той прелива с него образ на разсъждения на дървета, храсти и билки. И никъде, художникът не се влива в салон, сантименталното възприятие на природата е чуждо на I. Shishkin. Това е, което му позволи през 1898 г. да напише наистина епичен шедьовър - снимка на "корабната горичка", която се счита за един от върховете на творчеството на художника.
Платното представя типичен руски горски пейзаж с издигаща се силна стена от дебел иглолистен борон. Ръбът буквално се къпе в лъчите на благодатта на лятното слънце. Ослепителната му светлина не само поздравява короните на дърветата, но и изгаряйки отблясъци на лентата, проникнала в дълбините на гората. Впечатлението за картината на зрителя е създадено, сякаш той се появява вдишва миризмата на борова гора, загрята от слънцето.
Водата от железни рамена от дърветата изглежда е топла до дъното. Проникнат от светлината и всяка степенция на голата почва на леглото му.
Изглеждаше, че в тази картина няма особено ярки цветове, тъй като в борова гора всъщност в една борова гора - с монотонен оцветяващ зелен дизайнер на дървета и техните стъбла. Не на снимката и разнообразието на растителните форми, тъй като не се случва в борова гора, където царува само едно дърво от дървета. Има много повече неща, това ще изглежда ...
Междувременно картината незабавно завладява публиката от националните характеристики на руския пейзаж - величината на нейната красота, сила и крепост. Специфични земни сили на природата в I. Shishkin изглеждат чрез неземно мощно, поглъщайки всичко случайно, низина и малки.
Първото впечатление за картината е великолепно спокойствие и заснемане. И. Шишкин я написа, без да търси тези променливи ефекти - сутрин, дъжд, мъгла, какво е имал преди. Това платно сякаш се напомня за "борова гора", но разликата между тях е много смислена. Ако дърветата в "борова гора" са били изобразени изцяло - напълно с небето над тях, след това в "корабната горичка" храстите и дърветата отляво на платно изчезнаха, докато други слагаха зрителя и взеха цялото платно и взеха цялото платно . Строй бор беше изравнен и няма контраст с близо и дистанционно. Вместо предишния детайл I. Shishkin намира друго приемане, за да привлече вниманието на зрителя, противопоставяйки се на подобни, след това хетерогенни мотиви.
В центъра на картината той подчертава няколко борове, осветени от слънцето. Отляво на бора отидете дълбоко в горичката, а след това се появи в светлината, скривайки се в сянка. От другата страна на платната показва масив масивен зеленина. До могъщите дървета, живеещи в продължение на стотици години, I. Shishkin е изобразяващ млад лишен, който ще замени старите гиганти - разтегнете, говорейки за млад живот, тънки борове. Версиите на огромните дървета се крият зад рамката на картината, сякаш нямат мястото върху платно и нашият поглед не може да ги покрие изцяло. Веднага на преден план тънките джерос бяха разгърнати през малък арбалет, който се разпространява в пясъка със слой от прозрачна вода. "Корабната горичка" е написана от художника под впечатлението за естеството на родните му места, запомнящи се I. Shishkin от детството. На снимката за картината той направи надпис: "Афаноуфска" кораб горич "близо до Elabugi" И тази мрежа, Иван Шишкин завърши творческия си път.
Есе в картината на Иван Шишкин "кораб Гроув".
Сега пред мен е прекрасна снимка на руския художник Иван Иванович Шишкин "кораб Гроув". Тази работа е върхът на творчеството на художника, където събира цяла любов към руския и родната му земя.
Шишкин, изобразен на снимка на слънчев летен ден в борова горичка. На преден план виждаме малък поток. Може би по-рано беше плитка река, която с течение на времето се измиваше. Художникът управлява вода. Изглежда наистина, то отразява боровете, брега и тревата. Може да се види дори, че има малък курс. Вероятно водата в този поток е само глезен. Това може да бъде съдено от пясъчния остров, на камъни, които почти напълно се извисяват над повърхността на водата, по бреговете. През лятото, в горещо време, този поток също може да бъде бос. И можете да влезете в дневника, който някой е положен от брега към камъка. Чрез този поток хората вървят, защото пътят е видим за водата и на дневника.
Фактът, че хората са тук, оградата се доказва. Вероятно го направил, за да не се счупят кравите, когато ще дойдат тук, за да пият вода. Тази ограда беше направена отдавна и може да се види, че на някои места е паднал дневникът.
Във втория план виждаме горичката на величествените борове. Не едно десетилетие растат на тази земя и пият вода от потока. Художникът многократно прехвърля цялата красота на тези дървета. Силен багажник, тежки клони със зелено сирене, светло слънце. Наблизо виждаме и малките борове, които растат на ръба. Гроув е много дебел, понякога дори не минава слънчева светлина, и затова през лятото има хладно и можете да се скриете от изгарящото слънце и топлина.
Цялата картина е направена в една цветова схема. Това са зелени, жълти, кафяви, бежови нюанси. Благодарение на умелото комбинация от тези цветове, картината се дава общ тон - слънчева, топла и лято.
Снимка i.i. Шишкин "Кораб Гроув" Много ми хареса. Гледайки я, си спомням лятото, празниците, туризма в гората и ми се струва, че дори и сега аромата на борова смола идва от картината. Вероятно художникът също се чувстваше, когато работи върху този шедьовър на живопис.
Описание на картината I. I. Shishkin "кораб горичка".
"АФОНОВКАЯ" Кораб Гроув "Близо до Елабуги" е последната голяма работа на I. I. Shishkin, неговата "лебедна песен". Тя е създадена от художника през 1898 г. и е обобщение на творческия и жизнен опит на художника, всички знания, които той е натрупал за значителен творчески живот.
Лупата, мирът и спокойствието са основните чувства, които картината е пропитана. В него няма да намерим променливи ефекти. Преди нас е типичен руски пейзаж, образа на борова мачта в ясен слънчев ден.
Всички природни къчки в леко розова слънчева светлина: и иглолистна гора, осветена от слънцето, и горския хълм, и прозрачен горски поток с каменно дъно. Пейнтът проникна, с голяма любов предаде спокойствието на горичката, нейното мирно мълчание.
Имай, в няколко брегови дървета, докладвай за картината "Кораб Гроув" истинско монументалност. Платното и подробно разказва за живота на могъщите борове. Епичният характер на борова горичка с огромни борове-гиганти, сякаш от Капич могъщи корони на небето, съчетан в картината с лиризъм на вечерното осветление. На снимката "кораб гори", Шишкин отново печели природата със стройни гори, смолист въздух, прозрачна вода и леко плодородно слънце. Природата е надарена с художник с мощна сила, поглъщаща всичко за низина, случайно, дребно. Но в същото време, Шишкин не се уморява да се възхищава на най-незначителните детайли от живота на руската гора: корените, които се грижат под земята, пънове, прекосиха тонове, счупени подутини и слънчеви петна върху мека зелена трева.
Чувствата на автора се прехвърлят към нас - ние сме като вдишването на миризмата на отопление на борова кора и се възхищава на треперенето на слънчевия поглед върху ръба. И гледайки тази монументална работа, следвайки шишките, те неволно са преживели гордост в великолепната красота и безкрайността на родината си.
